Ένα αφηρημένο έργο στην τεχνική ala prima. Χαρακτηριστικά της τεχνικής alla prima και τι πρέπει να γνωρίζει ένας αρχάριος καλλιτέχνης

Ένα αφηρημένο έργο στην τεχνική ala prima.  Χαρακτηριστικά της τεχνικής alla prima και τι πρέπει να γνωρίζει ένας αρχάριος καλλιτέχνης
Ένα αφηρημένο έργο στην τεχνική ala prima. Χαρακτηριστικά της τεχνικής alla prima και τι πρέπει να γνωρίζει ένας αρχάριος καλλιτέχνης

Το Alla prima (ala prima) είναι μια τεχνική ζωγραφικής ακουαρέλα πάνω από ακατέργαστη, που σημαίνει ότι η εργασία ολοκληρώθηκε σε μία συνεδρία. Ο όρος ισχύει τόσο για ελαιογραφία όσο και για ακουαρέλα. Βασικά, είναι μια δουλειά κάθε φορά.

Λάδι Alla prima

Όσον αφορά το λάδι, η τεχνική είναι καλή για πολλούς λόγους. Συνήθως αυτό το υλικό χαρακτηρίζεται από μακροχρόνια εργασία με τον καμβά. Αυτό οφείλεται στους διαφορετικούς χρόνους στεγνώματος των διαφορετικών στρωμάτων. Λόγω της επιβολής φρέσκων επιχρισμάτων σε ένα ήδη αποξηραμένο, οι ρωγμές εμφανίζονται αργότερα. Και δουλεύοντας Alla prima (ή a la prima), ο πλοίαρχος γράφει μόνο ένα στρώμα, αποφεύγοντας έτσι την πολυπλοκότητα της εφαρμογής λούστρων. Επιπλέον, λόγω της έλλειψης τεράστιου αριθμού στρωμάτων, το έργο παραμένει φρέσκο. Σε ορισμένα σημεία, μπορείτε ακόμη και να παρατηρήσετε περιοχές που φαίνεται να επισημαίνονται. Αυτό το εφέ παράγεται από έναν ασταρωμένο καμβά που λάμπει μέσα από διαφανή στρώματα χρώματος. Επιπλέον, ένας τόσο ζωντανός τρόπος επιτρέπει πιο δυναμική και εκφραστική δουλειά. Αυτή η τεχνική ήταν ιδιαίτερα δημοφιλής στους ιμπρεσιονιστές. Οι καλλιτέχνες λάτρεψαν να ζωγραφίζουν στη φύση, δημιουργώντας στο πεδίο όχι πια σκίτσα, αλλά ολοκλήρωσαν ολοκληρωμένα έργα.

Ακουαρέλα Alla prima

Αν στραφούμε στις ακουαρέλες, θα δούμε πώς αυτό το υλικό αποκαλύπτεται στα χέρια του πλοιάρχου με μια εντελώς νέα μορφή. Μάλιστα, δουλεύοντας à la prima, ο καλλιτέχνης γράφει σε μια συνεδρίαση. Δεδομένου ότι αυτό είναι σχεδόν αδύνατο με τις ακουαρέλες, οι πίνακες αυτής της τεχνικής είναι πάντα βαμμένοι ωμοί. Εξ ου και η φωτεινή ιριδίζουσα μπογιά χύνεται. Ο καλλιτέχνης έχει λίγο χρόνο μέχρι να στεγνώσει η στρώση του χρώματος, επομένως χρειάζεται αυτοπεποίθηση και σταθερό χέρι βάψιμο με νερομπογιές σε υγρό... Επιπλέον, απαιτείται προσοχή, καθώς όταν αναμιγνύετε μεγάλο αριθμό χρωμάτων ακουαρέλας, υπάρχει κίνδυνος να μην πάρετε μια ζουμερή σκιά, αλλά βρωμιά. Ωστόσο, πολλοί τεχνίτες χρησιμοποιούν αυτήν την τεχνική ως βάση για εργασία, εφαρμόζοντας αργότερα μερικές ακόμη καθαρές πινελιές ήδη στο στεγνό, για να σκιάσουν τις σιλουέτες και να εφαρμόσουν ευκρίνεια στις απαραίτητες περιοχές εργασίας.




Εν ολίγοις, το Alla Prima είναι ένα στυλ ζωγραφικής για εξαιρετικά αποτελεσματικά παράσιτα που δυσκολεύονται να καθίσουν ακίνητα, ζωγραφίζοντας ένα φωτορεαλιστικό καμβά στρώμα-στρώμα.

Σήμερα, η ακουαρέλα είναι μια πολύ δημοφιλής και σχετική τεχνική ζωγραφικής. Μερικές φορές φαίνεται ότι όλοι δουλεύουν με ακουαρέλες και αξίζει να σημειωθεί ότι ο καθένας λειτουργεί διαφορετικά! Υπάρχουν πολλές γνωστές τεχνικές για την εργασία με ακουαρέλες και συνεχώς αναδύονται νέα εφέ και τεχνικές. Συχνά, οι αρχάριοι συγγραφείς προσπαθούν να δουλέψουν με όλες τις πιθανές τεχνικές ταυτόχρονα, εφαρμόζουν διάφορα εφέ, πειραματίζονται στην απεραντοσύνη της ακουαρέλας και, κατά κανόνα, αργά ή γρήγορα βρίσκουν τον δικό τους συνδυασμό, ο οποίος αργότερα συχνά εξελίσσεται στο μοναδικό στυλ του συγγραφέα τους. Νομίζω ότι το κύριο πλεονέκτημα της ακουαρέλας είναι η ευελιξία της... Μου αρέσει να δουλεύω σε νέα είδη για τον εαυτό μου και να ακονίζω τις δεξιότητες στα παλιά. Θέλω πάντα να μπορώ να επιλέγω μια τεχνική ζωγραφικής για μια συγκεκριμένη εργασία, γιατί θεωρώ ότι είναι βαρετό και λάθος να προσεγγίζω ένα πορτρέτο ή ένα τοπίο με τον ίδιο τρόπο και να τα ζωγραφίζω με την ίδια τεχνική ακουαρέλας. Σήμερα θα μιλήσω για πέντε διαφορετικούς τρόπους εργασίας με ακουαρέλες χρησιμοποιώντας το παράδειγμα μιας βοτανικής απεικόνισης ενός μανιταριού. Θα προσπαθήσω να σχεδιάσω πέντε πανομοιότυπα μοτίβα, με πέντε διαφορετικούς τρόπους ακουαρέλας: 1. Τεχνική ακουαρέλας "Glaze" 2. Τεχνική ακουαρέλας "A la prima" 3. Τεχνική ακουαρέλας - με χρήση υγρού κάλυψης 4. Συνδυασμός πολλών τεχνικών ακουαρέλας 5. Τεχνική υγρής ακουαρέλας ή "Raw Watercolor"

Τεχνική ακουαρέλας "Glazing"

Το πρώτο fly agaric που ζωγράφισα έγινε με την τεχνική της ακουαρέλας «Glaze» (από τα γερμανικά Lasierung - glaze). Αυτή η τεχνική είναι πολύ κατάλληλη για αρχάριους. Εργάζεται συχνά σε σχολές τέχνης. Συνίσταται στην εφαρμογή στρώσης προς στρώση χρώματος στο σχέδιο. Από τις πιο ανοιχτές αποχρώσεις μέχρι τις πιο σκούρες. Κάθε στρώμα πρέπει να έχει χρόνο να στεγνώσει. Δουλεύοντας σε αυτήν την τεχνική ακουαρέλας, σταδιακά επιλέγουμε την τονικότητα του θέματος και έχουμε πάντα την ευκαιρία να διορθώσουμε το χρώμα σε κάθε στάδιο.


Τεχνική ακουαρέλας "A la prima"

Το δεύτερο μανιτάρι είναι ζωγραφισμένο με την τεχνική "A la prima" (ή "Alla prima", από τα ιταλικά a la prima - "σε μια συνεδρίαση"). Αυτή είναι μια πιο εκφραστική τεχνική και είναι πολύ κατάλληλη για όσους ξέρουν πώς να αναμειγνύουν όμορφα χρώματα την πρώτη φορά. Το σχέδιο σε αυτή την τεχνική γίνεται γρήγορα σε ένα στρώμα, σε μία συνεδρία, χωρίς περαιτέρω προσθήκες και τροποποιήσεις. Παίρνουμε αμέσως το τελειωμένο σχέδιο. Εδώ πρέπει να είστε προσεκτικοί, ώστε όταν αναμιγνύετε μεγάλο αριθμό χρωμάτων ακουαρέλας, να μην λερωθείτε και τα χρώματα να είναι φωτεινά και καθαρά. Οι ακουαρέλες που γίνονται με αυτήν την τεχνική είναι συνήθως πολύ πολύχρωμες και πολύχρωμες! Αυτή η τεχνική ακουαρέλας είναι αρκετά γρήγορη στην εκτέλεση και την αγαπούν όσοι δεν τους αρέσει να εργάζονται για μεγάλο χρονικό διάστημα.


Τεχνική ακουαρέλας - με χρήση υγρού κάλυψης

Το τρίτο μανιτάρι έβαψα με υγρό κάλυψης. Για να μην παρακάμψω τα λευκά στίγματα στο καπάκι του μανιταριού, τα «έκρυψα στο απόθεμα», δηλαδή έβαλα ένα αποθεματικό υγρό πριν από τα σημεία (σε στεγνό φύλλο, πριν αρχίσω να δουλεύω με χρώματα). Φυσικά, αυτό δεν μπορεί να ονομαστεί τεχνική ακουαρέλας, αλλά μάλλον εφέ. Σήμερα, όλα τα είδη αποθεμάτων (ρευστά κάλυψης) είναι πολύ διαδεδομένα. Εάν δεν θέλετε να περιηγηθείτε σε κάθε κομμάτι χρώματος ή φοβάστε ότι σε ένα συναισθηματικό ξέσπασμα θα ζωγραφίσετε πάνω από κάποια λάμψη, τότε μπορείτε να χρησιμοποιήσετε μια ρεζέρβα.


Η εργασία με την ρεζέρβα είναι πολύ πιο γρήγορη. Αξίζει όμως να σημειωθεί ότι αυτή η τεχνική έχει τα μειονεκτήματά της. Το κύριο μειονέκτημα είναι η πολύ αιχμηρή άκρη. Στη δουλειά σας, θα υπάρχει πάντα ένα αιχμηρό όριο στο σημείο όπου το λευκό φύλλο, πάνω στο οποίο βρισκόταν το αποθεματικό υγρό, περνά στη βαμμένη περιοχή. Αυτό θα σας δώσει μακριά. Αυτό δεν ενοχλεί πολλούς καλλιτέχνες και μερικές φορές βοηθάει ακόμη και στη δημιουργία πρόσθετων εφέ! Επίσης, το αποθεματικό άλλοτε αφαιρείται προβληματικά από το χαρτί και άλλοτε δεν αφαιρείται καθόλου. Επομένως, πριν χρησιμοποιήσετε το αποθεματικό στην εργασία σας, δοκιμάστε το σε ένα μικρό φύλλο παρόμοιου χαρτιού.

Συνδυασμός πολλών τεχνικών ακουαρέλας

Το τέταρτο μανιτάρι είναι βαμμένο με συνδυασμό εφέ (τεχνική ακουαρέλας). Πριν ξεκινήσω να δουλεύω χρωματιστά, «έκρυψα» όλο το μανιτάρι με ένα αποθεματικό υγρό. Αυτό μου επέτρεψε να δημιουργήσω ένα πυκνό πολυεπίπεδο φόντο με μπογιά. Έβαλα το χρώμα σε 4 στρώσεις. Μόνο με τζάμια στρώμα-στρώμα είναι δυνατό να επιτευχθεί ένα αρκετά πυκνό, θαμπό, αλλά ταυτόχρονα όχι μαύρο φόντο. Αφού περίμενα να στεγνώσει το φόντο, αφαίρεσα τη ρεζέρβα και έβαψα το μανιτάρι με την ίδια τεχνική ακουαρέλας «Glaze».


Τεχνική "Υγρές ακουαρέλες" ή "Ακατέργαστες ακουαρέλες"

Με το πέμπτο μανιτάρι δούλεψα με την πιο «ακουαρέλα» τεχνική από όλες. Κοιτώντας το, είναι αμέσως ξεκάθαρο ότι κοιτάμε μια ακουαρέλα. Αυτή είναι η τεχνική Wet Watercolor (συχνά αναφέρεται ως Wet Watercolor, Wet Watercolor) και είναι σίγουρα εντυπωσιακή. Κατά τη γνώμη μου, αυτό είναι το πιο δύσκολο κομμάτι της ζωγραφικής με ακουαρέλα. Οι δεξιότητες του καλλιτέχνη είναι πολύ σημαντικές εδώ, αποκλειστικά προσωπική εμπειρία. Τεχνική "Υγρή ακουαρέλα" είναι ότι πριν ξεκινήσετε τη βαφή, ένα φύλλο χαρτιού υγραίνεται πλήρως με νερό και στη συνέχεια γράφετε γρήγορα στην ακόμα υγρή επιφάνεια. Με το άπλωμα, το χρώμα ακουαρέλας μπορεί να μεταφέρει απαλές μεταβάσεις από το ένα χρώμα στο άλλο. Εάν θέλετε να σχεδιάσετε μικρές λεπτομέρειες, τότε πρέπει να περιμένετε μέχρι να στεγνώσει εντελώς και στη συνέχεια να κάνετε προσθήκες.


Οι υγρές ακουαρέλες είναι ιδιαίτερα ευαίσθητες στην ποιότητα των υλικών που χρησιμοποιούνται. Χαρτί, χρώματα, πινέλα - όλα είναι σημαντικά εδώ. Αυτή η τεχνική ακουαρέλας πρέπει να λειτουργεί γρήγορα και με σιγουριά. Ο καλλιτέχνης πρέπει να είναι όσο το δυνατόν πιο συγκεντρωμένος και έτοιμος για όλα. Πρέπει να δώσουμε στις ακουαρέλες λίγη ελευθερία, αλλά ταυτόχρονα να δημιουργήσουμε συνθήκες στις οποίες θα ρέει ακριβώς όπως τη χρειαζόμαστε. Και η ακουαρέλα πρέπει να στεγνώσει όταν τη χρειαστούμε. Σε αυτήν την τεχνική ακουαρέλας, τα πιο συνηθισμένα λάθη είναι ένα κακώς βρεγμένο φύλλο και η έλλειψη κατανόησης της απεικονιζόμενης φόρμας. Και το πιο σημαντικό, η υγρή ακουαρέλα είναι όμορφη στην ελαφρότητα και την ευκολία της. Αλλά συχνά φοβόμαστε να «αφήσουμε» το χρώμα, προσπαθούμε να το ελέγξουμε πάρα πολύ, προσπαθούμε πολύ σκληρά, χάνοντας έτσι αυτή την ίδια την ελαφρότητα και την ευκολία. Αυτή η τεχνική απαιτεί συνεχή εξάσκηση και αν θέλετε να δουλέψετε στην τεχνική της υγρής ακουαρέλας, σας συμβουλεύω να την εξασκείτε πιο συχνά.

συμπέρασμα

Σε αυτό το άρθρο, έχω καλύψει τα βασικά εφέ και τις τεχνικές ακουαρέλας με τις οποίες δουλεύω. Φυσικά, αυτή η λίστα μπορεί να συνεχιστεί για πολύ καιρό και είμαι σίγουρος ότι πάντα θα υπάρχει κάτι που δεν έχω δοκιμάσει ακόμα, που θα με εμπνέει για νέες δουλειές και πειραματισμούς. Σας εύχομαι δημιουργική επιτυχία και έμπνευση!

Από τεχνική άποψη, αυτή η μέθοδος βαφής είναι η καλύτερη, αφού με αυτήν ολόκληρη η βαφή αποτελείται από ένα στρώμα, το στέγνωμα του οποίου, με μέτριο πάχος, προχωρά ανεμπόδιστα και είναι απολύτως φυσιολογικό, γιατί με το κατάλληλο χώμα, ασφαλίζεται από ρωγμές, καθώς και τα ίδια τα χρώματα διατηρούν την αρχική τους φρεσκάδα. Αλλά αυτή η μέθοδος δεν μπορεί πάντα να εφαρμοστεί στην πράξη και, επιπλέον, δεν περιλαμβάνεται πάντα στο έργο του ζωγράφου.

Το αστάρι για τη βαφή "alla prima" δεν πρέπει να είναι πολύ ελκυστικό, καθώς και πολύ αδιαπέραστο και ολισθηρό, γι 'αυτό όταν χρησιμοποιείτε αστάρι κόλλας λαμβάνονται όλα τα απαραίτητα μέτρα για την αποφυγή πολύ αισθητών αλλαγών στα χρώματα σε τον τόνο από απώλεια λαδιού . Στο λιπαρό έδαφος, ιδιαίτερα ξηρό και άρα αδιαπέραστο, δίνεται κάποια διαπερατότητα, η οποία επιτυγχάνεται με τρίψιμο με οινόπνευμα ή ελαφρόπετρα. επιπλέον επιλέξτε ένα χώμα με τραχιά επιφάνεια. Όσον αφορά το χρώμα του εδάφους, τα πιο κατάλληλα σε αυτή την περίπτωση είναι τα ανοιχτόχρωμα εδάφη με διαφορετικές αποχρώσεις, σύμφωνα με το εικονογραφικό έργο, καθώς και το καθαρό λευκό χώμα. Ροζ, κιτρινωπό και άλλες αποχρώσεις του ασταριού λαμβάνονται βάφοντας το λευκό αστάρι με διαφανές χρώμα.

Η περιγραφόμενη μέθοδος ζωγραφικής συχνά δεν απαιτεί την εκτέλεση ενός συνηθισμένου σχεδίου και ο καλλιτέχνης μπορεί να προχωρήσει απευθείας στη ζωγραφική και τη γραφή, ανάλογα με το έργο ζωγραφικής και την εμπειρία του πλοιάρχου.
Εάν το σχέδιο είναι απαραίτητο, τότε μπορεί να περιοριστεί σε ένα ελαφρύ σκίτσο με υδατάνθρακες. Το σχέδιο μαύρου άνθρακα με τη στερέωσή του θα πρέπει να αποφεύγεται, καθώς τυχόν αιχμηρά μαύρα περιγράμματα θα εμφανιστούν στη συνέχεια μέσα από ένα λεπτό στρώμα χρώματος και έτσι θα χαλάσουν τη ζωγραφική. Η σύνθεση του σταθεροποιητικού δεν είναι επίσης αδιάφορη για τη δύναμή του.

Το σχέδιο μπορεί να εκτελεστεί χωριστά σε χαρτί και στη συνέχεια να μεταφερθεί στον καμβά για να διατηρηθεί καλύτερα η καθαρότητα και το χρώμα του εδάφους.

Για να μπορέσουμε να τελειώσουμε το βάψιμο ωμό, δηλαδή πριν αρχίσουν να στεγνώνουν οι λαδομπογιές, λαμβάνονται κάθε είδους μέτρα, αλλά ακίνδυνα για το βάψιμο, ξεκινώντας από την επιλογή των χρωμάτων. Εδώ προτιμώνται τα χρώματα που στεγνώνουν αργά. Έτσι, το λευκό ψευδάργυρο είναι πιο κατάλληλο εδώ από το μόλυβδο. Επιπλέον, εδώ μεγάλη σημασία έχει και η σύνθεση του συνδετικού των χρωμάτων. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο τα χρώματα που τρίβονται σε λάδια που στεγνώνουν αργά είναι πιο εφαρμόσιμα εδώ: παπαρούνα, παξιμάδι και ηλίανθος. Τα χρώματα λαδιού λιναρόσπορου είναι κατάλληλα μόνο για γρήγορη, βραχυπρόθεσμη εργασία.

Προκειμένου να καθυστερήσει το στέγνωμα των χρωμάτων όσο το δυνατόν περισσότερο, η βαφή που εκτελείται τοποθετείται στα διαστήματα μεταξύ εργασιών στο κρύο, στο σκοτάδι και, στο μέτρο του δυνατού, εμποδίζεται η ελεύθερη πρόσβαση του αέρα σε αυτό. Η εφαρμογή αυτών των τελευταίων μέτρων, δυστυχώς, δεν μπορεί να χρησιμοποιηθεί πάντα, ειδικά με μεγάλα μεγέθη ζωγραφικής, ωστόσο, αυτά τα μέτρα είναι πολύ αποτελεσματικά.

Για τον ίδιο σκοπό χρησιμοποιούνται αιθέρια έλαια, επιβραδύνοντας την περισσότερο ή λιγότερο ισχυρή ξήρανση των λαδομπογιών, που αναφέρονται παραπάνω. Το πιο ενεργητικό σε αυτή την περίπτωση θα ήταν το γαρυφαλέλαιο. Υπάρχουν, ωστόσο, έγκυρες ενδείξεις για τη βλάβη από τη χρήση αυτών των ελαίων για βάψιμο σε μεγάλες ποσότητες.

Η ζωγραφική με αυτή τη μέθοδο πραγματοποιείται με διαφορετικούς τρόπους και εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την προσωπικότητα του καλλιτέχνη. γι' αυτό, κατά την παρουσίαση αυτής της μεθόδου, μπορεί κανείς να περιοριστεί μόνο στις πιο ουσιαστικές και σημαντικές ενδείξεις.

Ζωγραφίζοντας «alla prima», με την άμεση έννοια αυτών των λέξεων, πρέπει να εννοούμε μια από τις μεθόδους με τις οποίες ο καλλιτέχνης αναθέτει στον εαυτό του καθήκον να αναπαράγει αμέσως στα χρώματα όλα όσα βλέπει στη φύση, δηλαδή χρώμα, σχήμα, chiaroscuro. , κ.λπ. χωρίς να καταφύγουμε στον διαχωρισμό αυτής της πολύπλοκης εργασίας σε ξεχωριστές στιγμές εργασίας. Η δυσκολία επίλυσης αυτού του προβλήματος, βέβαια, είναι μεγάλη και γίνεται ακόμη περισσότερο αν ο καλλιτέχνης επιδιώξει να τελειώσει το έργο του «ωμό», δηλαδή πριν στεγνώσουν τα χρώματα.

Η ζωγραφική πραγματοποιείται με διάφορους τρόπους. Μπορεί να ξεκινήσει με πινελιές ημι-παχιών χρωμάτων, που εφαρμόζονται ελεύθερα, από τόνο σε τόνο, χωρίς να τα ανακατεύετε για πολλή ώρα στην παλέτα, μέχρι να αποκαλυφθεί ολόκληρος ο καμβάς. Στην αρχή, είναι ωφέλιμο να διατηρούνται οι σκιές ελαφρύτερες και πιο ζεστές από ό,τι θα έπρεπε στην τελική μορφή. το φως, αντίθετα, είναι πιο σκοτεινό και πιο κρύο. Τα πιο δυνατά φώτα και σκιές εφαρμόζονται την τελευταία στιγμή, όταν ο πίνακας τελειώνει. Τα καθοριστικά και τελειωτικά χτυπήματα με παστώδη χρώματα είναι πολύ κατάλληλα εδώ.

Το βάψιμο πρέπει να γίνεται με σωληνοχρώματα ως έχουν, χωρίς να προστίθενται λιπαρά λάδια σε αυτά. Όταν χρησιμοποιείτε μαύρα χρώματα (ελαφριά σε βάρος), μην τα απλώνετε σε παχιά στρώση, καθώς τα βαριά χρώματα που εφαρμόζονται πάνω τους βυθίζονται σε μαύρο χρώμα, μολύνοντας το χρώμα.

Όταν εφαρμόζετε ένα πολύ παχύ στρώμα χρωμάτων, που περιπλέκει την περαιτέρω εργασία, αφαιρέστε το περίσσευμά τους με ένα μαχαίρι παλέτας, μια σπάτουλα και ένα μαχαίρι, καθώς και απλώστε καθαρό χαρτί στο στρώμα των χρωμάτων, το οποίο πιέζεται με την παλάμη του το χέρι πάνω του και στη συνέχεια, κατά την αφαίρεση, αναλαμβάνει όλη την περίσσεια των χρωμάτων ...

Μπορείτε, ενώ βάφετε το «Alla Prima», να το ξεκινήσετε τρίβοντας, αραιώνοντας τα χρώματα με νέφτι και απλώνοντάς τα υγρά, σαν ακουαρέλες. Αυτή η τοποθέτηση πραγματοποιείται σε επίπεδο, χωρίς μοντελοποίηση των μορφών, έχοντας μόνο ένα ευρύ συνολικό αποτέλεσμα ως εργασία. Γι 'αυτήν, είναι καλύτερο να χρησιμοποιείτε χρώματα σώματος, εισάγοντας σε αυτά ασβέστη. Στη συνέχεια, σε περαιτέρω εργασία, εισάγονται παστώδεις βαφές και αρχίζει η πραγματική ζωγραφική.

Όταν δουλεύεις «alla prima», σε πολύ ελκυστικό έδαφος, οι λαδομπογιές δίνουν μια ματ βαφή, η οποία είναι κατώτερη σε χρώμα από την τέμπερα και, επιπλέον, όταν οι μπογιές είναι υπερβολικά ξελιμένες, στερούνται αντοχής.

Ο πίνακας που ερμηνεύει το «Alla Prima» έχει μια ιδιόμορφη ομορφιά, είναι ευχάριστος για τη φρεσκάδα και τον αυθορμητισμό του, αποκαλύπτοντας τη «κηλίδα» του συγγραφέα και το ταμπεραμέντο του. Παραδείγματα αυτού του είδους ζωγραφικής μπορούν να χρησιμεύσουν ως σκίτσα του I. Repin για τον πίνακα του "State Council".