O'rmon. Chexov nomidagi Moskva badiiy teatri. Ishlash haqida matbuot

"Kommersant", 2004 yil 27 dekabr

"O'rmon" o'rmonga aylandi

Ostrovskiy badiiy teatrida

Chexov nomidagi Moskva badiiy teatrining bu yilgi birinchi premyerasi “Ostrovskiy o‘rmoni” rejissyori Kirill Serebrennikov bo‘ladi. Yanvar oyining birinchi haftasidan boshlab gazetalar dam olmoqda, teatr premyera oldidan so'nggi repetitsiyaga jurnalistlarni taklif qildi. ROMAN DOLJANSKY ikkita butun spektaklni ko'rgan deb o'yladi.

Klassik rus dramaturgiyasining mo‘jizalaridan biri – “Ostrovskiy o‘rmoni” shunday yozilganki, har bir rejissyor spektaklning ikkita asosiy syujet chizig‘idan qaysi birini asosiy yo‘nalish sifatida tanlashni albatta tanlashi kerak bo‘ladi. Yoki Penka mulkidagi voqealarga e'tibor qarating, u erda er egasi Gurmyjskaya yog'och savdosi bilan shug'ullanadi, yosh Aleksis Bulanovga berilib ketadi va oxir-oqibat uni o'ziga uylantiradi. Yoki xalq nomiga aylangan ikki sarson-sargardon aktyor, tragediyachi Neschastlivtsev va komediyachi Schastlivtsev rollarini kattalashtirish. Darhaqiqat, "O'rmon"ning o'rtacha statistik talqini ikki dunyoning to'qnashuvidan iborat - zich er botqog'i va viloyat teatrining ozod odami, ikki ritsarning cho'ntagida bir tiyin ham yo'q, lekin ular bor. zodagonlikni egallamaydi.

Kirill Serebrennikov - sahna imo-ishoralari, yorqin teatrlashtirilgan ziyofatlar va bayramona kutilmagan hodisalar haqida ko'p narsalarni biladigan rejissyorlardan biri. Ammo u teatr romantikasining kundalik hayotdagi qo'pollikdan ustunligini tan olishga rozi emas - bu romantizmda odatda haddan tashqari qo'pollik yashiringan. Rejissyor uchun kundalik hayot, ya’ni jamiyat va uning tarixi bilan shug‘ullanish, faol teatr vositalaridan foydalanish ancha qiziqroq. Kirill Serebrennikov va rassom Nikolay Simonov Ostrovskiy komediyasining harakatini o'tgan asrning 70-yillariga, sovet dunyosiga olib kelishdi, taqiqlangan hashamat va burjua baxtini orzu qilishdi. “Jinsiy inqilob”ni asl nomi bilan atash mumkin bo'lmagan, lekin qoidalar erkinligi yo'qligidan ehtiroslar erkinligi o'sib chiqqan dunyoga.

Raisa Pavlovna Gurmyjskaya (Aytgancha, Ostrovskiy qahramonining ismi "Ostrovskiy" emas, balki sovet komediyasidan olingandek) nemis jurnalining qiz do'stlari tomonidan olib kelingan va teshiklarga o'qilgan mo''jizadan ko'chirilgan kiyim va interyerda yashaydi. "Nekermann". Shunday qilib, qiz do'stlarining o'zlari ham shu erda - rejissyor belgilar ro'yxatida ayollarning konsentratsiyasini keskin oshirdi, Uara Kirillovich va Evgeniy Apollonovichning qo'shnilari o'rniga "O'rmon" da qo'shnilar paydo bo'ldi - Uara Kirillovna va Evgeniya Apollonovna (ikkinchisi, Aytgancha, Moskva badiiy teatri faxriysi Kira Nikolaevna Golovko maftunkor va zamonaviy tarzda o'ynaydi, u bir vaqtlar Meyerxoldning "O'rmon" ni ko'rgan va 1948 yilda Moskva badiiy teatrida "O'rmon" da Aksyusha rolini o'ynagan). Keksa xizmatkor Karpning o'rniga - kraxmalli tatuirovkadagi bir juft quvnoq kulgili xizmatkorlar, aynan partiyaning maxsus bufetidan. Umuman olganda, spektaklda juda ko'p taniqli va juda yaxshi ishlaydigan belgilar, tafsilotlar va davrning tovushlari mavjud: billur qandillar va radio magnitafon, uy stullari va o'yin maydonchasidagi oddiy attraksionlar, qutidagi kulrang hisob kitobi va ulkan , butun sahnada, foto fon rasmi, Lolita Tores va Vysotskiyning qo'shig'i gitara ostida. Bundan tashqari, sahnada bolalar xori, o'rmonning butun atmosferasiga nafaqat musiqiy kayfiyat, balki mantiqiy to'liqlik beradi.

Sovet bolaligining nostaljik do'zaxida, Kirill Serebrennikovning ushbu "ayollar shahri"da keksa ayolning yigitga bo'lgan nazoratsiz ishtiyoqi tug'iladi va kuchayadi. Rejissyor Natalya Tenyakovani aktyorning yillar davomida davom etgan qish uyqusidan uyg'otgandek bo'ldi: u bema'ni cho'chqa dumli xolaning kalta ko'ylak va baland etik kiygan shahvatparast, buzilgan heteraga aylanishini batafsil va jasorat bilan kuzatib boradi. Tenyakova xonimning shorti va futbolkada uy gimnastikasi bilan shug'ullanayotgan yigitga qanday qilib ko'zlarini qisib qo'yganini ko'rishingiz kerak. Va g'ayrioddiy iste'dodli yosh aktyor Yuriy Chursinning noqulay xunuk o'rdakdan tortib, uy bekasigacha bo'lgan boshqa o'zgarishlarni qanday o'ynashini ham ko'rish kerak. Finalda Bulanov mikrofon oldida asosiy nutq so'zlaydi va bolalar bilan birgalikda Paxmutova va Dobronravovning "Belovejskaya pushcha" hitini ijro etadi. Gurmyzhskaya misolidan aniq ilhomlangan qo'shnilar o'smir xorchilarni ushlab, stolga o'tirishadi.

Kirill Serebrennikov o'z qahramonlarini baxtli epilogga va shu bilan birga halokatli boshi berk ko'chaga olib boradi: bejiz emaski, yopilish pardasi soyasida xizmatkor Ulita Gurmyjskaya poyiga dafn gulchambarini qo'yishga ulgurdi. . Asarda qahramon Yevgeniya Dobrovolskaya ham ayollarning ozod bo‘lishini orzu qilgan lahzalarni o‘tkazdi – bu ishni o‘rta yoshli, uysiz ahmoq Arkashka Schastlivtsev bajara olardi. Ammo Vanguard Leontyevning xarakteri, afsuski, aktyor bo'lib chiqdi va uning ijtimoiy mavqeidan umidsizlik Julitta uchun tana vasvasasidan ko'ra kuchliroq bo'lib chiqdi. Yangi Moskva badiiy teatri "O'rmon" da teatrning magnit kuchi umuman yo'q va Aksyushaning kambag'al qarindoshi Neschastlivtsev uni aktrisa qilib tayinlagani uchun emas, balki mulkdan qochib ketadi. Uning kuyovi Piterning kayfiyatiga ko'ra, yoshlar hippi bilan shug'ullanadilar va raqs maydonchalarida dam olishadi.

Bu jasorat va iste'dod bilan o'ylab topilgan, umuman olganda, maftunkor ijro etilgan spektaklning asosiy xatosi teatr mavzusi bilan bog'liq. Menimcha, rejissyorning Neschastlivtsev Dmitriy Nazarov roliga tayinlanishi rejissyorning baxtsiz xatosiga aylandi. Qahramonlik, ibratli imo-ishora va o‘zini tutib bo‘lmaydigan fe’l-atvorga ega aktyor janob Nazarov o‘z imkoniyatlaridan kam emas, to‘laqonli va shijoatli ishlaydi. Ammo bu juda yomon: uning Neschastlivtsev Moskvadagi "O'rmon" badiiy teatriga butunlay boshqacha spektakldan kirib ketganday tuyuldi. Va o'z irodasiga qarshi, shunchaki tabiiy ma'lumotlar tufayli, janob Nazarov deyarli butun rejissyorning o'yinini buzdi, deyarli asosiy mavzuni oyoq osti qildi. Tomoshabinlar olqishlarining asosiy qismini u qabul qilishi mutlaqo mumkin. Lekin o'zingizni maqtanmang. Zero, rejissyorning niyati ma’lum bir davr bilan bog‘liq bo‘lganligi sababli, esda tutish kerakki, o‘sha yillar aktyorlikning butunlay boshqacha, ko‘zga ko‘rinmas, hayotga qo‘shilib ketgan, ko‘tarinkilikdan yiroqlashgani bilan ajralib turadi. Agar boshqa davrdagi hashamatli, obro'li shkaf to'satdan 70-yillarning aqlli chicining interyeriga kiritilsa nima bo'ladi?

Gazeta, 2004 yil 27 dekabr

Gleb Sitkovskiy

"Sizning bizoningizning bolalari o'lishni xohlamaydilar"

Chexov nomidagi Moskva badiiy teatridagi "O'rmon"

Kirill Serebrennikovning Moskvadagi sarguzashtlari tobora qiziqarli bo'lib bormoqda. Tushunarli rejissyorning qo'lyozmasi va mizanscenalardagi zukkoligi Serebrennikovni bir zumda Moskvaning barcha teatrlari uchun persona grataga aylantirdi, ammo so'nggi ikki mavsumda bu rejissyor deyarli qo'lida bo'lgan aqlli prodyuser Oleg Tabakov tomonidan xususiylashtirildi. Serebrennikov klassikaga berilib ketdi. Gorkiyning munozarali "Burjua" filmidan bir yil o'tgach, rejissyor Ostrovskiyning "O'rmon" spektaklini qo'lga kiritib, ancha katta muvaffaqiyatlarga erishdi.

Serebrennikov mutafakkir emas, u ixtirochi. Matnning zich massivlari bo'ylab mashaqqatli yo'l bosib o'tish o'rniga, u har doim oxiridan sirpanishga, silliq sirt bo'ylab sirpanishga intiladi - zarbadan zarbaga, bir ajoyib raqamdan ikkinchisiga. Har bir o'yinda bunday raqam chiqmaydi, lekin zarbani o'chirib, siz bilganingizdek, quyruq suyagini qoqib qo'yishingiz mumkin. Ammo Ostrovskiy o'yinida bunday hayajonli slalom ajoyib natijalar berdi: bu "O'rmon"da Serebrennikov barcha yo'llarni muddatidan oldin o'rganganligi aniq.

Ma'lum bo'lishicha, eng qisqa yo'l o'tgan asrning 70-yillaridan emas, balki o'tgan asrdan o'tadi. Darhaqiqat, hovlida, ba'zi manzarali belgilarga ko'ra, 21-asr uzoq vaqtdan beri bo'lgan, ammo bu zichlikda vaqt aniq to'xtagan va Gurmyjskaya snayperi aktrisa Natalya Tenyakova tomonidan 100% taniqli sovet xonimi sifatida qo'lga olingan. "turg'unlik" deb nomlanuvchi parhez davrida abadiy qoladigan ... Va Raisa Pavlovnani o'rab turgan eng yoqimli dinozavrlar, qanday chakalakzorlardan chiqqan naftalin ayollari qanday ajoyib ... Ostrovskiyda kampir yo'q va ularni Serebrennikov o'zining boy qo'shnilaridan yasagan: Evgeniy Apollonovichdan operatsiya (matn ustida, albatta, - yomon o'ylamang) Evgeniya Apollonovna, Uara Kirillovichdan - Uara Kirillovna chiqdi.

Belovejskaya Pushcha bekasi tomonidan turmushga chiqishga ruxsat berilmagan yoqimtoy qiz Aksyushaning (Anastasiya Skorik) azoblari Serebrennikov uchun unchalik qiziq emas edi va bu rol o'z-o'zidan asosiy roldan ikkinchi darajali rolga o'tdi. Pyesaning ikkita eng kuchli aktyorlik asari va ikkita aniq semantik urg'u - Gurmyzhskaya (Natalya Tenyakova) va Neschastlivtsev (Dmitriy Nazarov). O'rmon va erkinlik. Va bunday qarama-qarshilik paydo bo'lganligi sababli, Aksyusha uchun quriydigan Pyotr (Oleg Mazurov) Vysotskiyning xavfli o'rmon haqidagi qo'shig'isiz qilolmaydi: "Sizning dunyongiz ming yillik sehrgarlar ..."

Sovet xalqining ming yillik o'rmoni o'z qo'lini bo'shashtirmaydi, novdalari bilan odamlarga yopishadi va saqlanib qolgan ohang xuddi buzilgan yozuvda davom etadi va davom etadi. Faqat ba'zan, shoxlarning baland joyida neon qizil fikr chaqnadi va o'rmonning bir aholisining boshiga sakrab tushdi, keyin boshqasi: "MENI CHIKARMADIMI?" Sererennikov spektaklining cho'qqisi - xuddi o'sha qayg'uli Paxmutova hamrohligida restorandagi to'y shodiyonasi. Butun bir estrada akti ishlab chiqildi: Raisa Pavlovnaning (Yuriy Chursin) yosh yaxshi niyatli kuyovi tovonini yerga bosib, Vladimir Vladimirovichning tupurgan qiyofasiga aylanadi. Inauguratsiya (“Janoblar, men yosh bo‘lsam ham, men nafaqat o‘z ishlarim, balki davlat ishlarini ham yuragimga juda yaqin tutaman va jamiyatga xizmat qilishni xohlayman”) kulgili tomoshabinlarning nolasi ostida o‘tadi.

Bu barcha risolalar va ochiq farsizm, g'alati darajada, Ostrovskiy matni bilan hech qanday jiddiy qarama-qarshilikka kirmadi va eski pyesaga bunday yondashuv 1924 yilda Meyerxoldning afsonaviy "O'rmon" asarini eslay olmaydi. Kirill Serebrennikov o'z chiqishlarini Meyerxoldga bag'ishladi va bu bag'ishlanish qiyin bo'lib tuyulmadi. Oxir-oqibat, mashhur "attraksionlarni o'rnatish" - aniq Serebrennikov qismida. Ostrovskiyni olib, u diqqatga sazovor joylarning butun "o'rmoni" ni ekdi - ularning aksariyati mos va aqlli bo'lib chiqdi.

NG, 2004 yil 27 dekabr

Grigoriy Zaslavskiy

O'rmonda yaxshi!

Chexov nomidagi Moskva badiiy teatrida Ostrovskiy komediyasi

Siz ushbu "O'rmon" ni ko'rishingiz kerak.

Kirill Serebrennikov tomonidan suratga olingan "O'rmon" - bu mavsumda ko'rish mumkin bo'lgan eng yaxshi film. Tasavvur qiling: Schastlivtsev (Avangard Leontyev) tuxum uchun uchta metall to'r bilan chiqadi, u erda bir nechta sovet o'yinlari bor, ko'zoynaklar burun ko'prigiga yopishtirilgan va boshining orqa qismidagi noyob o'simtani silkitib turadigan elastik tasma bilan bog'langan. Kichkina echkisoqol Neschastlivtsevning (Dmitriy Nazarov) birinchi iltimosiga binoan iyagini yirtib tashlaydi. Takliflar, uka! Savdogar Vosimibratov (Aleksandr Moxov) uylanayotgandek, o'zi bilan o'ttizga yaqin kishidan iborat "Vosxod" bolalar xorini olib keladi: "Ma'lum bir ohang, ajratilgan masofa, billur tongning nuri - bu osmondan ko'tarilgan yorug'lik. dunyo..."

Asarda o'rmon o'rniga fotosuratlar fon rasmi (Nikolay Simonovning ssenografiyasi) va aka-uka aktyorlar o'tloqda emas, balki stansiyaning bufetida uchrashadilar, u erda suhbatlar va suhbatlar bilan peshtaxtada o'nlab krujkalar pivo uzatiladi. xotiralar va ish safarlari va sayohat pullari o'tib ketadi ... Va u Schastlivtsev bilan qarindoshlari bilan yashash haqida gapirganda va dahshatli fikrga kelganida, mashhur savol "o'zimni bo'g'ishim kerakmi?" ularning boshlari uzra qizil neon lenta yonadi. Xolasining oldiga borgan Neschastlivtsev kanvas shimni galstukli kostyumga almashtiradi (Evgeniya Panfilova va Kirill Serebrennikov kostyumlari). Gurmyjskaya (Natalya Tenyakova) uyidagi stullar 60-yillarning oxiridagi Chexiya to'plamidan va katta, radioning baland oyoqlarida, taxminan o'sha yillardagi. Gurmyjskaya saqlayotgan pullardan hayratda qolgan Neschastlivtsev qutisidan oltin emas, balki omonat daftarlarini chiqaradi.

Quvnoq spektakl chiqdi va Serebrennikov matndan zavq bag'ishlaydi va rasmning Ostrovskiyning so'zlari bilan nomuvofiqligi faqat komiksni kuchaytiradi. Masalan, asarda Gurmyjskaya Ostrovskiy yoshiga qaraganda ancha etuk, Ulita (Evgeniya Dobrovolskaya), aksincha, yoshroq. Turmushga chiqmoqchi bo'lgan Gurmyjskaya o'zini Ulita bilan tengdosh deb ataganida nima g'ayritabiiylik bor? Va u tabletkani shirin qilmoqchi bo'lib, "Ostrovskiyning so'zlariga ko'ra", bahsga kirishadi: siz yoshroqsiz ... Hatto qiziqroq.

Nazarov naqadar yaxshi: mana u - nihoyat! - o'zinikini oladi, o'zini o'zi o'ynaydi, rus tabiatining to'liq kengligida - bu qanday ovoz! Qanday temperament, deyarli unga ko'ra - uy puflab ketadi.

Tenyakova qanchalik yaxshi! U qanday qo'rqmas, naqadar haddan tashqari, barcha rejissyorlik provokatsiyalariga qanchalik tayyor. Va Kira Golovko, uning yoshini sanashga urinmaslik uchun dasturdan boshqa sanaga murojaat qilamiz: u 1938 yilda Moskva badiiy teatrining truppasiga kelgan. Va u etuk bo'lishiga qaramay, qolganlari bilan bezorilik qiladi, uning o'yinida na akademik qattiqlik, na xira soyalarga hurmat yo'qligidan o'zgacha zavq oladi.

Dasturdan spektakl ijodkorlari o'zlarining "O'rmon" talqinini "Sovet teatri va Vsevolod Meyerxold" ga bag'ishlaganliklarini bilib olishingiz mumkin. Meyerxold bilan buni tushunish mumkin: 1920-yillarning o'rtalarida u "Les" ni sahnalashtirdi, bu erda ham o'z-o'zini iroda ko'p edi. Tuyg'uga botgan Aksyusha arqonni ushlab, oyoqlarini yerdan ko'tarib aylana boshladi. Bunday diqqatga sazovor joy bor edi - u "gigant qadamlar" deb ataldi. Serebrennikovning "Aksyusha"si ham sahnadan yuqoriga ko'tarilib, qanotlari orqasida. Aktrisada yig'ilib, "Borasizmi?" bir zumda o'rgangan aktyorning tilini burishtirib javob beradi: "Men chuqurchalar bo'ylab haydayapman, chuqurlardan chiqmayman".

Sovet teatriga kelsak, insof bilan aytganda, qo'shtirnoq ichida va qo'shtirnoqsiz, spektaklda - o'nlab tiyin va Serebrennikov quvnoq, og'riqli aks ettirmasdan (lekin hiyla-nayrangsiz emas!) Va nafaqat Sovet teatridan: ayting, ikki xizmatkor, Katta kalibrli xolalar, kraxmalli tatuirovka va oq fartuklar, hozirgina Hermanisning "Bosh inspektor" ni bezashdi va lyuminestsent lampalarning yorqin nuri yaqinda zamonaviy teatr san'atkorlari uchun odatiy joyga aylandi, garchi bu Martalerning spektakllarida mos edi. . ..

Biz quvnoq, hamma narsani zabt etuvchi teatr va erkin aktyorlik haqida so'z yuritayotgan "O'rmon"da, darvoqe, hamma narsa bu "o'lchovsiz" spektaklga mos keladi. Inqilobiy klassikani ifodalash uchun, har qanday bezorilik o'zini himoya qilishni bilsagina, biror narsaga arziydi. Siz bilan bahslasholmaysiz. Men esa Serebrennikov bilan bahslashmoqchi emasman. U haq. Deyarli hamma narsa to'g'ri. “Xotiralar xudosi arzimas sotuvchining yuzi” sifatida u oxir-oqibat har bir narsa uchun o'z o'rnini va yaxshi egasini topadi.

Va bolalar xori? Oxirigacha, ya'ni deyarli o'n birgacha turishi kerak bo'lgan bechora bolalar! Ammo - bahslasholmaysiz - spektakl yakuniy nashrisiz ko'p narsani yo'qotgan bo'lardi. Va men bu chiqish haqida alohida aytmoqchiman va buning uchun sizga rahmat aytmoqchiman.

Bulanov (Moskva badiiy teatrida muvaffaqiyatli debyut qilgan Yuriy Chursin) turmushga chiqqanda va Gurmyjskaya mos ravishda turmushga chiqqanda, u tizzasidan yuqorisida patentlangan etiklarda va kalta oq ko'ylakda paydo bo'ladi, u qattiq kostyumda. U mikrofon oldiga kelib, nima qilishi kerakligini aytadi. Gurmyjskaya unga joylashishni maslahat berdi va Bulanovning ovozida metall notalar bor, nutq tanish qisqa "chiziqlar" bilan, jurnalistlar jamoasi bilan yaqinda uch soatlik muloqotdan keyin jamoatchilik tomonidan eslab qolingan intonatsiyalar bilan harakatlanadi ...

YuKOS emblemasini o'z dasturlari va plakatlaridan olib tashlashga shoshilmayotgan Moskva badiiy teatri uchun bu begunoh o'yin-kulgi fuqarolik harakatiga aylandi. Tomoshabinlar barcha ishoralarni bir zumda “ochib” olishdi va shu qadar ishtiyoq bilan olqishlay boshladilarki, qarsaklar spektaklning davomini deyarli buzib yubordi.

"Izvestiya", 2004 yil 27 dekabr

Marina Davydova

Oldindagi "O'rmon" ga

O'tayotgan yil oxiriga kelib, Badiiy teatr joriy mavsumning eng yorqin va unutilmas premyerasi bilan boshlandi. Kirill Serebrennikov Moskva badiiy teatrining katta sahnasida Ostrovskiyning "Les" asarini chiqardi.

Serebrennikov har doim rus teatri uchun qandaydir autsayder bo'lgan. Endi, “O‘rmon” filmining premyerasidan so‘ng, nihoyat, nima uchun ekanligi aniq bo‘ldi. Rus spektakllarining harakati (va bu ularning asosiy ajralib turadigan xususiyati!) Qoida tariqasida, go'zalning abadiy sehrli dunyosida ochiladi. Serebrennikov uchun vaqt toifasi, aksincha, deyarli eng muhim narsaga aylandi. U ma'lum tarixiy sharoitlarda, uzoqdagi badiiy (ko'pincha badiiy bo'lmagan) odamlar haqida spektakllarni qanday sahnalashtirishni biladi - u qanday qilishni bilmaydi va xohlamaydi. Moskva badiiy teatri premyerasida spektakl voqealari qayerda va qachon sodir bo'lganligi haqidagi savollarga javoblar rejissyorning kontseptsiyasini ko'p jihatdan charchatadi. Ammo dastlabki shartlar qattiq va aqlli.

"Les" harakati Rossiyaning oltmishinchi yillarining oxiriga ko'chirildi, undan keyingi barcha vizual va musiqiy oqibatlar - daftarchalar, teshikli teshik, go'yoki venetsiyalik shisha qandillar, "bambuk ostidagi eshik pardalari", xuddi shunday qabul qilgich. ko'krak qafasi, to'q sariq ayol kombinatsiyasi ... Raisa mulkining o'zi ... Pavlovna Gurmyzhskaya (Natalya Tenyakova) banket zali va kontsert royalli birinchi toifadagi dam oluvchilar uchun qandaydir pansionatga o'xshaydi. Aniq mavsumdan tashqari. Mis tog'ning bekasi, pansionat ma'nosida, g'amginlik bilan mehnat qiladi. Atrofda - ayollar shohligi. Gurmijskayaning boy qo'shnilari Raisa Pavlovnaning o'zidan kam bo'lmagan erkaklar yo'qligidan azob chekib, yuqori martabali ishchilarning bevalariga aylandilar. Puritan sovet odob-axloq qo'l va oyoq trikotaj, lekin inson mehr kramp istaydi. Bachadonning quturishiga. Oldinda o'tirgan uy bekasi Ulita ko'zlari yonayotgan kompas bilan oyoqlarini yoyadi, xonimni fikrlarini ifodalash usuli bilan hayratda qoldiradi, ammo bu ikkalasiga ham yoqadi. Wiry, bir oz yirtqich qush kabi Bulanov (Yuriy Chursin), ertalab dumbbelllar bilan mashq qiladi, bu erda, albatta, shoh kabi yuradi. Bunday gender vaziyatda unga komsomol xodimi sifatidagi martaba kafolatlanadi. Savdogardan kuchli biznes boshqaruvchisiga aylangan Vosmibratov (Aleksandr Moxov) sovet zodagonlari bilan qarindosh bo'lishni orzu qiladi. U o'g'li Pyotrni Gurmyjskaya Aksyushaning kambag'al qarindoshiga uylantirganda, u o'zi bilan tegishli repertuarga ega bo'lgan bolalar xorini olib keladi - va xo'jayinga g'oyaviy jihatdan tasdiqlangan hurmatni yana qanday ko'rsatish kerak? Bu butun hikoya chizig'i Serebrennikov tomonidan ajoyib tarzda ixtiro qilingan va hayratlanarli darajada o'ynagan. Erkin sevgiga intilayotgan oddiy sovet ayoli Ulita Evgeniya Dobrovolskaya ayniqsa ta'sirli va Gurmyjskaya Tenyakovani odatda buyuk aktrisaning katta teatr sayohatiga qaytishi deb hisoblash mumkin (u Aksyusha bilan suhbatda lordona emasligini ochib beradi). hokimiyat, lekin isteriya bilan chegaradosh ayol zaifligi deyarli ajoyib tarzda o'ynaydi).

Ikkinchi hikoya chizig'i - yuqorida aytib o'tilgan Pyotr (Oleg Mazurov) va Aksyusha (Anastasiya Skorik) ham yaxshi o'ylangan (jinsiy inqilobning bu bolalari Vysotskiyning gitara chalib, hech qanday axloqiy me'yorga e'tibor bermasdilar), lekin zaifroq o'ynashdi. Aksyusha o'zining ehtirosli impulslarida shu qadar bema'niki, rejissyor uni har doim turli xil nayranglar bilan qoplashi kerak, panjara panjaralari ostidagi stulda uchib ketishgacha, lekin bu umuman mavzuni saqlab qolmaydi. Nihoyat, uchinchi, ehtimol, eng muhim satr - teatr mavzusi, frilanser aktyori, boyqush-zodagonlarning filistin dunyosini va u bilan bog'liq bo'lgan naqd tozalik dunyosini mensimaydigan omadli-baxtsizlar - ajoyib ijro etildi ( va aktyorlik dueti Dmitriy Nazarovga kim shubha qiladi - avangard Leontyev umidsizlikka tushmaydi), lekin u kamroq ishonchli tarzda ixtiro qilingan. Inqilobdan oldingi Rossiyaning provintsiyalik tragediyalari va komediyachilari dunyosi, hatto sharmanda qilingan Brodskiyning she'rlarini Neschastlivtsevning og'ziga solganidan keyin ham, Sovet Rossiyasining yarim dissident bogemiyasiga aylanish qiyin. Bu ikki dunyo turli qonunlarga ko'ra mavjud bo'lgan va ularni faqat kuchli ichimliklarga bo'lgan muhabbat birlashtiradi va yorqin duet tomonidan yorqin namoyon bo'ladi. Moskva badiiy teatri spektaklida to'lib-toshgan mazali aktyorlik ganglari (sabrsiz Schastlivtsev kabi, Ulitaning orqa tomonidagi ko'ylagining tugmalarini echib, burniga ko'zoynak qo'yadi, janjal bilan chiqib ketgan Gurmyjskaya Neschastlivtsevni qanday ta'sirchan tarzda tuzatadi) kontseptsiyaning kamchiliklari.

Ushbu ganglar - yoki oddiyroq aytganda, o'ziga xos ruscha o'yin uslubi - teatrlashtirilgan Evropa avangard tamoyillari bilan birlashtirilgan (faqat ko'r odam Kristof Martaler ushbu spektaklning sahna dizaynida tunni birga o'tkazganini sezmaydi. uning sodiq ittifoqchisi Anna Fibrok) va Kirill Serebrennikovning o'ziga xos uslubini yaratdi.Uning atrofida teatr jamoatchiligi nayzalarni sindirishdan charchamaydi, go'yo o'ziga xos uslubga ega bo'lish o'z-o'zidan iste'dodning sinonimi ekanligini unutadi. Biroq, oxir oqibat, bu uslub, xuddi gunoh kabi, sof Sotsartga va undan umuman olganda, qandaydir "Smehopanorama" ga o'ta boshlaydi, bu erda Gurmyjskaya qisqa ko'ylakda Alla Pugachevaga va uning komsomoliga o'xshaydi. yaxshi yuvilgan yonoqlari bilan er - YaIMning yosh kloni. Tushunmadim, agar siz uni kesib tashlasangiz ham, nega juda ko'p narsalar yaxshi o'ylangan bo'lsa, biz juda o'ylab topilgan yoki umuman o'ylamagan narsani tark etishimiz kerak (masalan, Julittani Katerinaga aylantirishga urinish) "Momaqaldiroq" dan).

Serebrennikovning ishlashi odatda juda ortiqcha va notekis. Uning postmodern “o‘rmon” orqasida, xushbo‘ylik hidi, o‘rmonzoriga ishora qilib, ba’zan daraxtlarni sezib bo‘lmaydi. Ammo uning har bir ishida shunday g'ayrat, shunday kuchli aldanish energiyasi, zamonaviy bo'lishga intilish borki, bu o'z-o'zidan ko'p narsaga arziydi. Zero, teatr odatda zamondoshlar uchun san'atdir. Va faqat zamon ovozini eshitganlargina bu san'at bilan shug'ullanishi kerak. Kirill Serebrennikov uni eshitadi.

"Vremya Novostey", 2004 yil 27 dekabr

Anna Gordeeva

Kim to'y, kim haqiqat

Kirill Serebrennikov Moskva "Les" badiiy teatrida sahnalashtirildi

Yetmishinchi? Yetmishinchi yillar, lekin XIX asr emas (Ostrovskiy "O'rmon" ni yozganida), balki yigirmanchi asr. Kirill Serebrennikov bizni gimnaziya o'quvchisiga uylangan ellik yoshli ayol va uning mulkiga aylanib ketgan ikki aktyor haqidagi hikoyaga bizni yuz yilga yaqinlashtirdi. Kostyumlar (Evgeniya Panfilova va Serebrennikov) aniq: boylik belgisi sifatida charm paltolar, yosh avlodda paydo bo'ladigan jinsi. Vaziyat (rassom Nikolay Simonov) yanada murakkabroq: bu muhandislar kvartiralarni Chexiya mebellari bilan jihozlashdi (uzoq vaqt davomida ro'yxatdan o'tish va ro'yxatdan o'tish); partiya amaldorlarining badavlat sinfi qorong‘uroq va sayqallangan narsani afzal ko‘rar edi. Noaniqlik juda muhim: qahramonlarni o'z vaqtidan tortib olib, Serebrennikov yangi tarjimai hollar yozmadi. (Matn qarshilik ko'rsatmoqda: barcha hurmatli "-lar" olib tashlandi, ba'zi tafsilotlar yo'qoldi, lekin "Men sizga yosh zodagonni taqdim etaman" iborasi juda aniq: uning marhum eri viloyat komiteti kotibi bo'lganmi yoki bo'lganmi? katta do'konga mas'ul, bu muhim emas. Uning boy bo'lishi muhim; uning uyida kambag'al qarindoshi va teng darajada kambag'al do'stning o'g'li yashashi; uning arzon skate ekanligi va uning mulkida tilanchi aktyor beparvo zodagonlik namunasini ko'rsatishi.

Yigirmanchi asrda spektakl ko'pincha boylarning ochko'zligi va xudbinligidan ustun bo'lgan aktyorlik zodagonlariga aylantirildi. («Les»da rus ziyolilarining ishqiy mifologiyasi shunday aks etgani aniq - qochish motivlari ham yangragan.) 21-asrda Serebrennikov ijodida bu mavzu ham muhim, ammo boshqasi - hokimiyatning uzluksizligi mavzusi - uni muvozanatlashtiradi.

Serebrennikov - qimor o'yinlari ixtirochisi, yorqin kontrakt. U har bir mulohazaga shoshiladi va uni ranglaydi ("Iltimos, qalam" - va Gurmyjskaya qon bosimini o'lchash uchun qo'lini cho'zadi; Schastlivtsevning "o'zimni osib qo'ymaslik kerakmi" degan fikri lampochkalar bilan ta'kidlangan va shiorga aylangan. havo). Ammo tafsilotlar bilan o'ynab, rejissyor spektaklni qat'iy quradi - finalda chiziqlar aniq birlashadi.

Bir qator - Gurmyzhskaya va Bulanov. Natalya Tenyakovaning Gurmyjskaya asari ajoyib. Kichkina ayyor va hukmdor; juda aqlli emas, lekin ahamiyatli; suhbat davomida suhbatdoshning qo'llaridagi halqalarni sanash; o'rta maktab o'quvchisi bilan to'yga Alla Pugachevani (qisqa oq xalat va tizzasidan yuqorisidagi qora etik) kiyintirib, shu libosda shu qadar xursand bo'lib yurganki, kulish uning xayoliga ham kelmaydi. Bulanov (Yuriy Chursin) mehribon bola, achinarli, lekin hamma narsaga oldindan tayyor. U zaif odamga o'xshaydi, lekin mashqlar qiladi, o'jarlik bilan push-uplar qiladi; u diqqat bilan qaraydi, startga tayyorgarlik ko'radi, lekin u olov kabi noto'g'ri boshlanishdan qo'rqadi, uni quvib chiqarishidan qo'rqadi va shuning uchun faqat aniq taklifga javob beradi. Mana bu kutilgan ko'rinish - va men tushunganimda bir zumda paydo bo'ldi: qila olasiz! bu ular kutayotgan narsa! To'yda u qattiq kostyum va galstuk kiygan, allaqachon buyruq bera boshlagan va uning nutqi - qo'lini ko'kragiga bosib, Belovejskaya pushchasini boshqaradigan bolalar xori jo'rligida - aniq qasamyodga o'xshaydi. Epizod Bob Fossening “Kabare” asaridagi bolalar qo‘shig‘i fashistik marshga aylanib ketadigan sahnadan ilhomlantirilgan, biroq rejissyor bu sahnani eslab qolishimizni xohlaganga o‘xshaydi.

Va qatorning yonida Neschastlivtseva. Ajoyib aktyor Dmitriy Nazarov Avangard Leontyev (Schastlivtsev) bilan birgalikda Gurmyjskaya, keyin Bulanov hukmronlik qilgan makonda boshqacha hayot tarzini chizadi. Uning Neschastlivtsev - bu spektakl taklif qiladigan g'alayonsiz ulkan odam. Mehribon, baland ovozda, biroz kulgili va hayot davomida mutlaqo solih instinkt tomonidan boshqariladi. Qiz cho'kib ketmoqda - uni qutqarish kerak; ayol o'rmon uchun kam haq to'lagan - aldovchidan tanqislikni silkitish kerak (garchi Gurmyzhskaya himoyaga loyiq emas); Oxirgi tiyinni mahrli ayolga berish kerak va bir lahzaga pulga afsuslanmaslik kerak. Umuman romantik emas, balki solih izlovchi eslatma. Bu antidotmi? Balki.

Va o'rta variantlar yo'q. Aktyorlik yo'liga o'tmagan, lekin uy baxtini uyatchan Pyotr bilan tanlagan Aksinya (Anastasiya Skorik) aniq yo'qotadi: bu uning eri - spektakldagi savdogar buzoq, bu erda - tadbirkorning o'g'li (yana "vaqt" qo'lidan tashqarida"; 70-yillarda - baza direktori ?) gangster aloqalari va xuddi shunday odob-axloq bilan. Ularning nikohidan hech qanday yaxshi narsa bo'lmaydi. (Yaxshi o'ylangan: Pyotr - Oleg Mazurov - Aksinyani ushlab turishi kerak bo'lgan paytda, u Vysotskiyga qo'shiq aytadi - chunki uning o'z so'zlari yo'qligi va bu yosh banditga tanish bo'lgan romantikaning belgisidir.) hukmdorlar to'y qiladi (inauguratsiya?) , aktyorlar pulsiz sarson-sargardon bo'lib ketishadi. Qizig'i shundaki, hozirgi Moskva badiiy teatri - boy, mehribon, farovon - bu qadar qattiq gapira oladi. Bu yosh rejissyorlarni kutib olish degani.

Rossiyskaya gazeta, 2004 yil 27 dekabr

Alena Karas

Ko'proq o'rmon

Moskva badiiy teatri. Chexov Ostrovskiyning yana bir pyesasini namoyish etdi

"FOREST" da Kirill Serebrennikov nihoyat yangi avlodning eng ijtimoiy yo'naltirilgan direktori sifatida o'z mavqeini mustahkamladi.

Uning tengdoshi Tomas Ostermeyer singari, u klassik matnni ijtimoiy tahlil uchun materialga aylantirishga harakat qiladi. Biroq, u "Burrow"da zamonaviy Evropadagi muvaffaqiyatli ishbilarmonlar qatlamiga xos bo'lgan hozirgi dizayn, madaniy odatlar, xatti-harakatlar va kiyinish uslubini qayta tiklagan Berlinlik hamkasbiga qaraganda unchalik qat'iy emas. Uning klassiklar ustidagi operatsiyalari ko'proq fitna; va uning uchun, shuningdek, uning teatr o'qituvchilari uchun, rus klassikasi hali ham metafizik va romantik mo''jizalar ombori hisoblanadi. Ostrovskiyning "O'rmon" pyesasida Serebrennikov hammani boshqa davrga ko'chiradi - bir nechta teatr komediyachilari Arkashka Schastlivtsev (Avangard Leontyev) va Gennadiy Neschastlivtsev (Dmitriy Nazarov) bundan mustasno. Ular hali ham u bilan birga - anarxiya agentlari, romantik va samimiy insoniy birodarlik, Ostrovskiy davridagidek ta'sirchan telbalar.

Boshqa barcha qahramonlar turg'un dunyoda, "chiroyli davr oxirida" yashaydi: Sovet imperiyasining o'limi Belovejskaya Pushchada hali imzolanmagan, ammo Belovejskaya Pushcha haqidagi qo'shiq allaqachon barcha ijtimoiy ideallar va qadriyatlarning tugashini e'lon qiladi. . Gurmyzhskayaning uyi sotsialistik nomenklatura, partiya bevalari va hukumat xotinlari uchun o'ziga xos jannatdir. Ushbu Belovejskaya Pushchada ayollar kuch va shahvoniy kuchda ustunlik qiladi, erkaklar esa shunchaki achinarli va beadab opportunistlardir. Gurmyzhskaya saroyi o'tgan asrning 70-yillari oxiridagi modaga muvofiq yaratilgan. Ammo Serebrennikov "turg'unlik" davri belgilarini talab qilmaydi. Vosmibratov (Aleksandr Moxov) uyga bostirib kirganda, uning odatlarida 90-yillar boshidagi gangster kapitalizmining uslubi yaqqol sezilib turadi va yosh opportunist Bulanov kabi go'dak o'g'li Petrushada (Oleg Mazurov) aniq salom eshitiladi. eng zamonaviy davrlarga. Aslida, bizning oldimizda rus "yuppilari" davri qanday tug'ilganligi haqida hikoya bor - ming yilliklar bo'yida har qanday kuchga moslashgan befarq kotiblar.

Ehtimol, eng radikal metamorfoz bir nechta sevishganlar, Aksyusha va Pyotr bilan sodir bo'lgan. Xayollardan mahrum bo'lgan Anastasiya Skorikning yosh qahramoni taqdirining har qanday burilishlariga tayyor va Neschastlivtsev uni aktrisa bo'lishga taklif qilganda, u osongina rozi bo'ladi. Bu pul tikish juda real. Va agar umurtqasiz Petrusha hal qiluvchi harakatlarga tayyor bo'lmasa, uni tashlab, davom etish yaxshiroqdir.

U Gurmyzhskayaning kambag'al qarindoshi, bu ayol Pushchadagi ayolning taqdirini aniq tushunadi. Evgeniy Apollonovich Milonov bu erda Evgeniya Apollonovnaga (Kira Golovko), Uar Kirillovich esa Uara Kirillovnaga (Galina Kindinova) - Gurmyjskayaning ikki qo'shnisi, "chiroyli davrning oxiri" ning ikki guvohi bo'lganligi bejiz emas. Tomoshabinlar uzoq vaqt eslab qoladigan sahna - bu Gurmyjskaya (Natalya Tenyakova) va Ulita (Evgeniya Dobrovolskaya) tomonidan o'zlari uchun uyushtirilgan ayol shahvatining eksantrik va umidsiz bayramidir. Yosh erkaklarni o'ylab, ular o'zgarishga shoshilishadi va sahnada ikki keksa (yoki ochig'ini aytganda, kamsitilgan) ayolning o'rniga, brokar liboslarida ikkita hashamatli diva paydo bo'ladi. Gurmyjskaya o'ng tarafdagi pardani ochadi va chiroqlar yonib turgan ulkan oyna oldida rad etadi. Ushbu diskoteka sahnasida ular o'zlarining shahvatli to'rlarini ochadilar, ularda baxtsiz va har qanday erkakka tayyor bo'lishadi.

Asta-sekin, spektakl davomida Aleksis Bulanov (Yuriy Chursin) barcha yangi metamorfozalarni boshdan kechiradi, birinchi navbatda moda "major", keyin esa nafis kostyumda butunlay shuhratparast "yuppi" kiyadi. Uning boy er egasi Gurmyjskayaning bo'lajak eri sifatida "inauguratsiya" nutqi yangi rus o'rmonining pragmatistlarining yorqin parodiyasidir. Ammo bu "O'rmon" ning ma'nosi umuman parodiyaning jasoratida emas. Yuriy Chursin qahramoni ortida yanada xavfliroq hodisa taxmin qilinmoqda - har qanday rejimga ergashgan, yangi davrning vayronkor kiniklari. Serebrennikov o'zining eng hal qiluvchi asarini yaratdi, bu Ibsenning yaqinda Moskvada namoyish etilgan "Nora" pyesasida Berlindagi hamkasbining ijtimoiy tanqididan hech qanday kam emas.

Rossiya kuryeri, 2004 yil 28 dekabr

Elena Yampolskaya

Gurmyzhskaya Pushcha

"O'rmon". Kirill Serebrennikov tomonidan sahnalashtirilgan Moskva badiiy teatrining asosiy sahnasi, qo'shiqchi - Nikolay Simonov. Rollarda: Natalya Tenyakova, Kira Golovko, Raisa Maksimova, Evgeniya Dobrovolskaya, Dmitriy Nazarov, Avangard Leontiev, Aleksandr Moxov, Yuriy Chursin, Oleg Mazurov

Janob Ostrovskiyning "O'rmon" kompozitsiyasi komediya sifatida joylashtirilgan. Bu, yumshoq qilib aytganda, bizning mualliflarimizga azaldan xos bo'lgan kulgili tabiatning o'ziga xos g'oyasini aks ettiradi. Mamlakatimizda dramaturgiya amalda fojia bilan tenglashtirilib, hamisha o‘lim bilan yonma-yon yuradi. Bir yoki bir nechta qahramonning o'limi (agar iloji bo'lsa, qonli) rus dramaturgiyasining ajralmas atributidir. Qolganlarning hammasi komediya sifatida tasniflanadi. Aytaylik, ular bir odamga o'q uzishdi, lekin o'tkazib yubordi yoki u tutatqi bilan nafas oldi, lekin baribir omon qoldi, yoki o'zini cho'ktirishga yoki bo'g'ishga harakat qildi, lekin bu ish bermadi ... - bularning barchasi uchun rus yozuvchisining yuragi shodlik va quvonchga to'la.

Agar Katerina Kabanova o‘z vaqtida “Volga”dan tortib olinib, viloyat truppasiga premyera qilib tayinlanganida edi, “Momaqaldiroq” komediya deb hisoblanardi. Agar Kostya Treplev ikkinchi marta o'tkazib yuborsa, biz uning bog'langan boshini masxara qilishga haqlimiz. Komediya a la russ zamonaviy, gullab-yashnagan va beparvo G'arb dunyosi o'rganib qolgan janr emas.

Misol uchun, "O'rmon" ni olaylik. Bir boy xonim – sochi oqargan, qovurg‘asidagi shayton – go‘zal yigitga ishqibozlik bilan yonib, jiyanini uydan haydab chiqardi. Jiyan, endi yosh emas, bir tiyin puli va kelajakka umidi yo'q, Rossiya bo'ylab piyoda juda ajoyib masofalarni bosib o'tadi (Kerch va Vologda o'rtasida, mening hisob-kitoblarimga ko'ra, taxminan 1800 km). Yaxshi qiz yuqorida tilga olingan xonim bilan kambag'al qarindoshi, mahrining o'rnida yashaydi va baxtsiz sevgi tufayli o'zini hovuzga tashlaydi. Biroq, ular uni olib chiqib ketishadi, sun'iy nafas olishadi, shundan so'ng ular birinchi navbatda ijodiy maydonni taklif qilishadi - ikki yutqazgandan keyin Rossiya bo'ylab sudrab borish, keyin esa dadamning qadrsiz o'g'liga uylanishi uchun 1000 (so'zda - ming) rubl berishadi, Vosmibratovning mushtining baland panjarasidagi nafratli Gurmyjskaya uyini almashtiring ...

Siz kulasiz.

Kirill Serebrennikovning "O'rmon" dramatik asl nusxadan ko'ra komediyaga yaqinroq. Kreslo ostiga tushish uchun sabab kam, lekin uch yarim soat davomida siz vaqti-vaqti bilan yorqin ko'z yoshlari bilan yoritilgan sahnaga mehr tabassumi bilan qaraysiz. Va u, tabassum, bundan yomonlashmaydi.

Aksiya taxminan bir asr oldinga ko'chirildi - XX asrning 60-80-yillarida. Tabiat manzarali devor rasmlari, chex billur, xitoy somoni, DSP mebellari (sahnadan, polivinilxlorid bilan o'tkir ho'plab) va markazda - oh, Xudo! - ingichka oyoqli laklangan ko'krak qafasi, "Rigonda" trubkasi radiosi, aytmoqchi, uning yonida mening bolaligim o'tdi ... Va o'tmishdagi musiqalar karnaylardan oqib chiqadi (garchi "O'rmon" qahramonlari uchun bular. uzoq kelajak qo'shiqlari).

Qo'y terisidan tikilgan paltolar, platformali etiklar, sintetik toshbo'ronlar, ajoyib shokolad rangidagi birinchi charm kurtkalar. Qimmatli qutidagi omonat daftarchasi va Gurmijskayaning qo'shnilari o'jarlik bilan yopishib olgan "Krasnaya Moskva" atir - binafsha sochlari sovuq ayollar. Ostrovskiy erkak qo'shnilarini homilador qildi, lekin Serebrennikov ism va familiyalarning oxirini o'zgartirdi: Raisa Pavlovna, uy zargarlik buyumlari haqida yolg'on gapirish, g'iybat qilish va maqtanish uchun (badiiy fazilatlari yo'qligi uchun, vazni bo'yicha), albatta, qiz do'stlariga muhtoj. Dunyoviy xonimlar, sovet xonimlari – farqi bir harfda... Quturgan burjua ayollari alkogolli ziyoli Neschastlivtsev bilan to‘qnash keladi: o‘z ona yurtiga qaytib, titroq ovoz bilan Brodskiyni o‘qiydi.

Gennadiy Demyanovich va Aksyusha o'rtasidagi jiddiy suhbat o'yin maydonchasida, turli xil aylanma yo'llar orasida bo'lib o'tadi. Schastlivtsev Ulitani parkdagi skameykaga tayinlaydi (yaqin atrofda haykal etarli emas: agar eshkakli qiz bo'lmasa, shoxli kashshof); o'zini yangi sevgilisi bilan tanishtirganda, Julitta "bir marta ko'rsangiz, unutmaysiz" seriyasidan dahshatli sovet kombinatsiyasida qoladi. Petya Vysotskiyning gitara chalib: "Siz sehrlangan yovvoyi o'rmonda yashaysiz, u erdan qochib qutula olmaysiz", Aksyushaning pozitsiyasini mutlaq aniqlik bilan tavsiflaydi, lekin behuda unga dengizdagi balkonli yorqin qal'ani va'da qiladi.

Bulanov "suvga cho'mish kerak", deydi, lekin o'zi buni ikki qo'li bilan "tayyor bo'l" qiladi. "Iltimos, tuting" - men manometrning manjetini nazarda tutyapman, - Gurmyzhskaya bosimni o'lchaydi. "Qo'ng'iroq qilmoq" fe'li endi piyodani chaqirish uchun qo'ng'iroqni emas, balki oddiy telefon apparatini, haqiqatda, antiqa, hozirgi zamon uchun niqobni bildiradi.

Vaqt o'tishidagi bu sakrash, kundalik sahna dizayni va qo'shiqlarning xitlari menga Moskva badiiy teatrida, ehtimol, o'n besh yil oldin sahnalashtirilgan Sergey Yurskiyning "O'yinchilar" asarini eslatdi. To'g'ri, Natalya Tenyakova Yurskiy uchun mehmonxona xizmatchisi bo'lgan va Serebrennikov uchun unga haqiqatan ham foydali rol berilgan. Raisa Pavlovna Gurmyjskaya uy bo'ylab Lolita Torresning chinqirig'iga yuguradi, umidsiz qatron va kechki muhabbat ayolning ichki qismining qoldiqlarini hayajonga soladi va uning boshining orqa qismiga gipertoniya quyiladi. Ayolning dramasi, nafaqat qarigan, balki qarigan, ammo o'zini qarigan deb o'ylaydigan va kuldan qayta tug'ilishni tashvish bilan kutmoqda. Aytishim kerakki, "Feniks" nomli mo''jiza bizga qayta-qayta ko'rinadi: Gurmyzhskaya parik va hojatxonalarni almashtiradi, jun paypoqlardan oqlangan sandallarga sakrab chiqadi; Hozir u jiyanim tomonidan devorga qo'yilgan ho'l bo'lib qoldi, endi esa - yelkalaridagi platina sharsharasi, laklangan etiklar, qurolsizlantiruvchi darajada dadil mini... Raisa Pavlovna emas - Alla Borisovna. Va agar yosh ayol endi yosh bo'lmasa, u hali ham Bulanov uchun juda hashamatli.

Bizni insoniy fojia, xolaning orzusi, Bulanov keksa ahmoqni sog‘ib, tashlab yuborishi, vasiyatnoma tuzib, bayram dasturxoniga kelganlar o‘zlari bilan gulchambar olib kelishmagani aniq. bekordan bekorga. Gurmyjskaya uchun dafn qo'ng'iroqlari yangradi. Mana, kuyov, inauguratsiyaning tantanali lahzasida... uzr, unashtiruv. Oyoqlar yelka kengligida, qo‘llar bir-biriga bog‘langan, ovozi shu qadar ma’noli, tabassum ham juda musaffo, ko‘rinishi juda shaffof. Tomoshabinlar esa kulgi bilan kulishadi, chunki kulishdan tashqari bizda hech narsa qolmadi. Rossiya, keksa ahmoq, bir yosh ayolni sevib qoldi. Men ishondim.

Kirill Serebrennikov "O'rmon" ni o'z tarjimai holida davr yaratuvchi voqea deb hisoblamaydi, deb o'ylamayman. Naqd pulga qaramlikdan xoli va eksperiment uchun ochiq bo'lgan kamera saytlarida o'zining go'zal tilini izlash unga yoqimliroq. Ayni paytda, siz uni qaerdan topishingizni bilmaysiz. Katta shakllar sohasida rejissyor Serebrennikov juda yaxshi. Men uning uslubini ajoyib eklektizm deb atagan bo'lardim - aktyorlar sincaplarning epchilligi va yengilligi bilan tepaga sakraganda, spektakl alohida "bo'laklar" dan yig'ilganda - qisman strukturani qo'llab-quvvatlagan, qisman butunlay bo'sh, bu mayda-chuyda narsalar bo'lishi sharti bilan. to'g'ri, o'ylangan va mantiqiy. Serebrennikov haddan tashqari tasavvurga ega - Pelevin kabi, Brodskiy kabi. U bu ham, bu ham, beshinchi ham, o'ninchi ham, nima uchun beshinchi bor, lekin oltinchisi yo'q, nega bu kaltaklangan va o'tkazib yuborilgan, yo'q. so'rashga ishora. Serebrennikov - erkin odam. Ehtimol, bu uning eng jozibali sifati. Siz o'tirasiz va o'ylaysiz: ular sahnada buzuqlik qilishlari qanchalik ajoyib va ​​aql bilan buzuqliklari qanchalik yaxshi ...

Albatta, "Les" kesilmoqda, chiplar uchmoqda, lekin Serebrennikovni qo'lga olish qiyin. Misol uchun, Brejnev davrida Rossiyada aktyorlardan ko'ra mashhurroq odamlar yo'q edi. Shu nuqtai nazardan, Schastlivtsev-Neschastlivtsev o'simliklari juda g'ayrioddiy. Ammo shunga qaramay, rejissyor chiqib ketdi: ular fosh qilingan Gennadiy Demyanovichdan dastxat so'rashadi, u bilan esdalik sifatida suratga tushishadi, lekin ular uni mutlaqo odam sifatida tutmaydilar.

“O‘rmon”da faqat uchlar uchramaydi, eng muhimi, aktyorlar uch qarag‘ayda sarson bo‘lmaydi. Agar dastlab Ostrovskiy matni va Serebrennikovning vizual seriyasi ikkita parallel chiziqqa cho'zilgan degan tuyg'u paydo bo'lsa, unda bu chiziqlarning kesishish nuqtasi tezda topiladi - kutish zalida, u erda Schastlivtsev va Neschastlivtsev bir stakan pivo ustida bo'kirish ostida uchrashishdi. elektr poyezdlari. Ular sahna san'atining o'limi haqida juda dolzarb dialogni olib borishmoqda va peshtaxtada qancha bo'sh idishlar bo'lsa, pafos shunchalik keskin bo'ladi. Qolaversa, ichayotgan hamrohlar pivo krujkalari ustiga noqulay o'tirishdi. Schastlivtsevning xavfli fikri: "Men o'zimni osib qo'yishim kerakmi?" rangli lampalar bilan balandlikda yozilgan. Go'yo "Yangi 1975 yilingiz bilan, aziz o'rtoqlar!" yoki "KPSSga shon-sharaf!"

To'liq ma'noda bir nechta detallar Gurmyjskaya uyidan to'g'ridan-to'g'ri o'zgarmas bo'lgan makonni shov-shuvli stansiya bufetiga, o'z navbatida butun tumandagi yagona restoranning banket zaliga aylantiradi. Bu oziq-ovqat jannati nima deb ataladi? Albatta, "O'zimni osib qo'yishim kerakmi?" ...

Arkashka va Gennadiy Demyanych, Avangard Leontyev va Dmitriy Nazarov - ajoyib duet. Ular butunlay boshqacha tarzda o'ynashadi, ikki turdagi hazilni namoyish etadilar. Komediyachi xuddi orqasiga ag‘darilgan qo‘ng‘izdek shiddat bilan chayqaladi. Uning boshida yomg'irdan plastik to'rva, qo'lida - sayohatchi "kutubxona" bilan tuxum uchun to'r. Nazarov bilan solishtirganda, Leontyev juda kichik ko'rinadi, ammo spektaklda uning figurasi eng sezilarlilardan biridir. Tartuffdagi Klintning dahshatli (to'g'risini aytaylik - halokatli) rolini yodda tutib, siz yengillik bilan xo'rsiniysiz: Leontyev o'z o'rnida bo'lganida qanchalik go'zal ...

Olijanob fojia Nazarovning aktyorlik va erkak kuchi bilan tomoshabinni zabt etadi; unga rahmat, ishlash nafaqat kenglikda, balki chuqurlikda ham kengayadi, garchi dastlab biron bir chuqurlikka ariza berilmagandek tuyuldi. Nazarovning yonida, uning yordami bilan yosh Anastasiya Skorik - Aksyusha ham o'zining eng yaxshi sahnasini olib boradi.

Arkashka ham past, ham mayda, ammo aqli ravshan. U tomoshabinlarga parter va darajalar o'rtasidagi sinfiy tabaqalanishni aniq tushuntirdi. Neschastlivtsevning o'zi yondiradi va boshqalarni aldanish energiyasi bilan oziqlantiradi: o'z hayotida chalkashib ketganlar har doim begonalarni o'ynashga borishlari mumkin. O'zingiz uchun boshqa dunyoni o'ylab ko'ring va taskin toping. Gennadiy Demyanich dahshatli Vaterlodan keyin Napoleon kabi ajoyib ...

Serebrennikovning spektakli "Sovet teatri va Vsevolod Meyerxold" ga bag'ishlangan. Aslida, mening fikrimcha, u bizning bolaligimiz - post-meyerxold avlodining bolaligi xotirasi uchun qilingan. Va bolalik, garchi u maktab va turg'un bo'lsa ham, nostaljik muloyimlikdan tashqari boshqacha eslab bo'lmaydi. Men Neschastlivtsevning Penka mulki (Katerina o'zini cho'kib o'ldirgan Kalinov shahridan besh milya uzoqlikdagi) aholisiga nisbatan ayblov hukmini qabul qila olmayman. Bu xonimlar nafislik yoshida - "boyqushlar va burgutlar", "timsohlarning avlodlari"mi? Ular mening bolaligimdan. Men ularni sevishdan boshqa ilojim yo'q.

"O'rmonlar" musiqiy refren - Paxmutov "Belovejskaya Pushcha". Ortiqcha ma’nolar yuklangan qo‘shiq: birinchidan, “Pushcha” “o‘rmon”ga teng; ikkinchidan, Bulanov VVP qiyofasida uni maftunkor bolalar xori bilan birga ijro etsa, siyosiy tashbehlardan uzoqlashib bo'lmaydi; va nihoyat (barcha maslahatlarga la'nat bermayman) tomoshabinlar allaqachon chin yurakdan va hamjihatlikda xorni kuchaytira boshladilar. "Sizning bizoningizning bolalari o'lishni xohlamaydilar", - bu mamlakatning qaysi avlodi haqida kuylanadi? To'g'rirog'i, bu qaysi avlodga taalluqli emas?

Bundan tashqari, umumiy final "Letka-Enka" bo'ladi ... Oh, jin ursin, hatto sizga hamma narsani aytib berganimdan afsusdaman. Afsuski, uch yarim soat davomida meni juda xursand qilgan, hayratga solgan va ta'sir qilgan narsa siz uchun ajablanarli emas.

Meni saxiylik bilan kechir.

Madaniyat, 2004 yil 30 dekabr

Natalya Kaminskaya

Chuqur qoniqish hissi

Moskva badiiy teatrida "O'rmon" A. N. Ostrovskiy. A.P.Chexova

Moskva badiiy teatri. A.P.Chexova o'zining Katta sahnasida ikkinchi komediyani va birinchisi bilan deyarli orqaga ketma-ket chiqmoqda. Kirill Serebrennikov A.N.Ostrovskiyning “O‘rmon” asari bilan tomoshabinlarni xushnud etishga tayyor bo‘lgan rejissyor Nina Chusova tomonidan suratga olingan “Tartuf” filmining premyerasidan bir oy ham o‘tmadi. Spektaklni oldindan ko'rish zali (rasmiy premyera 6 yanvarga rejalashtirilgan), shubhasiz, o'ziga xos bo'lib, biluvchilarning tishlashi va ko'zlari bilan ko'proq edi. Ammo bunday kontingentdan kulgi doimiy ravishda paydo bo'ldi. Oddiy tomoshabinlar teatrga kelganda, spektaklda nima bo'lishini tasavvur qilishingiz mumkin.

Klassiklarni qo'ygan Kirill Serebrennikov, klassikani qo'ygan o'ziga sodiqdir. Bu tushuntirish, menimcha, muhim, chunki u yangi dramaturgiyaga va aka-uka Presnyakovlarning spektakllariga qiziqish va didni saqlab qolgan yangi rejissyor avloddan deyarli yagona bo'lib, birin-ketin muvaffaqiyatli va muvaffaqiyat qozonmoqda. baxtli sahna hayoti. Ammo Serebrennikov klassik dramaturgiyaga (Sovremennikdagi "Yoshlik qushi", Moskva badiiy teatridagi "Burjua", hozir - "O'rmon") kirganida, savollar boshlanadi. Spektakl davri bilan zamondoshlarimizning kalendar hayotiga yaqinlashdi. Rassomlar bilan - katta va juda mashhur kishilar olinadi. Bu erda Serebrennikov tajribali va kuchli mutaxassisga o'xshaydi, u o'z roliga ko'ra truppada spektakl qo'yish juda an'anaviy ekanligini yoddan biladi. Oldinga "O'rmon" ga qarab, men sizga yorqin misol keltiraman. Natalya Tenyakova Gurmyzhskaya o'ynaydi - savollaringiz bormi? Bir juft Schastlivtsev - Neschastlivtsev avangard Leontiev - Dmitriy Nazarov tomonidan gavdalantirilgan va Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy davridagi yana bir tadbirkor bunday aniq zarbaga hasad qilishi mumkin edi. Bunday "klassik" apriori muvaffaqiyatga mahkumdir, chunki salqin rassomning ajoyib roli bilan uyg'unligi ularni atrofida kutib turgan barcha sinovlarga bardosh beradi. Serebrennikov - Korsh ham, Treplev ham bittasiga aylanishdi. Katta san'atkorlar atrofida, katta rollarni mazmunli o'ynab, u zamonaviy, go'yo ko'p narsaga ega. Kim nima deb o'ylashi mumkin: rejissyor hech narsa ixtiro qilmagan, u yangi harakatlar topa olmadi.

"O'rmon" bu ma'noda "Burjua" va "Shirin ovozli qush" kabi kesilgan. Aksiya 70-yillarda Sovet davriga ko'chirildi. Musiqa (bu safar PAN kvarteti emas, balki tanlov) nafaqat tegishli vaqtinchalik kontekstni, balki juda ko'p so'zma-so'z birlashmalarni ham yaratadi. Bitta "Belovejskaya Pushcha" nimaga arziydi - qo'riqlanadigan o'rmon, SS Zaburi, "yerning oltinchi qismi" hukm qilingan joy va boshqalar. va h.k. Yoki “Bolaligimdan oldin menga ajratilgan o‘rindiq chiptasini bering” – davlat chegarasidan nariga o‘tmaslik taqdiriga ega sovet odamining shirin talvasasi. Biz oldinga boramiz: etuk Gurmyjskaya, yosh sevgilisi orzusida, Lolita Torresga, yoshligining zarbasiga raqsga tushadi.

Rassom Nikolay Simonov ham o'yin maydonini bolalikdan eslab qolgan tafsilotlar bilan to'ldiradi. Mana, sotsialistik hashamat: jigarrang yog'och panellar, atlas pardalar, Chexoslovakiyada ishlab chiqarilgan billur qandillar, bog'dagi timsoh metallidan yasalgan sayrlar (barchamiz ularga ozgina mindik). Ammo zaharli orqa yorug'lik yoki pardaning kumush rangli "yomg'irlari" hozirgi kunga o'xshaydi, zerikarli, haqiqat, lekin, albatta, kechagi kun emas. Bundan tashqari, o'rmon ko'rinishi bilan devor qog'ozi mavjud. Bular, esimda, savdo muhitida tanishlari bo'lganlar o'z kvartiralarini bezash uchun foydalanganlar. Savdogar Vosmibratov - Aleksandr Moxov va uning o'g'li Pyotr - Oleg Mazurov rivojlangan sotsializm davridagi charm kurtkalar va paltolar kiyishadi. Ulita - Evgeniya Dobrovolskaya nemis neylon kombinatsiyasida ishlaydi. Vosmibratov yog'ochini Gurmyzhskaya qanday qilib bu haqiqatlarda sotishi mumkinligini tushunish qiyin. Yana Aksyusha uchun ming so‘mlik mahr nima – Anastasiya Skorikni Brejnev turg‘unlik davrida Vosimibratov kutgan edi, uni Xudo biladi. Rejissyor, odatdagidek, o'ynaydi, noz-karashma qiladi va o'yinning foniga unchalik qiziqmaydi.

Shu sababli zerikarli savol tug'iladi: asar nima haqida? - so'ramaymizmi? Va biz shu yerdamiz! Bu haqiqatan ham va keraksiz kulgili spektaklning kulgili tomoni shundaki, rejissyor Ostrovskiyga ergashib, aktyorlarga, ekssentrik iste'dodli yollanma askarlarga madhiya kuylaydi. D.Nazarov, ya’ni Gennadiy Demyanich, sharmanda bo‘lgan Iosif Brodskiy she’rlarini savdogar qarindoshlariga o‘qishga muvaffaq bo‘ladi. Ayyor va portlovchi avangard Leontyev, aka Arkashka Schastlivtsev, bechora xolasini himoya qilishning ajoyib sahnasi uchun hamkasbini qo'lida bo'g'ib o'ldiradi. Mavzu bo'yicha bu juftlikda hamma narsa ishlaydi: chiroyli fojiachi va jo'shqin, ekssentrik komediyachining to'qimalarining kombinatsiyasi, ikkalasining mast beparvoligi, firibgarlik, xiralik, ajoyib improvizatsiya qobiliyati, hamma narsani o'yinga aylantirish hayajoni. teatr. Mana, navbat uzoq vaqt davomida bu sahnada unchalik porlamagan yulduz Natalya Tenyakovaga keldi. Tenyakova komediya o'ynashni biladi deyish hech narsa demaslikdir. Ammo rejissyor unga bizning ko'z o'ngimizda sodir bo'layotgan o'ziga xos ayol evolyutsiyasini ham berdi. Keksa bir ayol o'g'il bolani sevib qoladi va epizoddan epizodga go'zal bo'lib boradi: u parik, hojatxonani almashtiradi, poyabzalning tovonlari santimetrga o'sadi, ko'zlari va yonoqlari kosmetika miqdorida. Bu aktrisaning tabiiy shahvoniyligi (so'z aqlli Tenyakovaga to'g'ri kelmaydi, lekin u kabi ayollik tamoyili hech kimga berilmaydi) bu erda muhim rol o'ynaydi. Biroq, hamma narsa Tenyakovaning shaxsiyatida, uning ongi va mahoratida. Tenyakovada ayyor, jasur va oqlangan ranglar bayrami bor. Shunday qilib, u oyna oldida bo'ri kabi o'rnidan turdi, to'satdan yelkalarini qisib, qo'llarini ko'tardi va raqsga tushdi, undan faqat Bulanov (Yuriy Chursin) kabi namunalar titramaydi. Va hatto u o'zining to'yida kalta xalat va baland etikda la Alla Pugachevada paydo bo'lganida ham, biz haqiqat tuyg'usini yo'qotgan ayolni emas, balki bema'ni va hatto ta'sirchan go'zallikni ko'ramiz.

Garchi bu to'y allaqachon mukammal sahna, kontsert raqami. Bulanov mikrofon oldidagi nutqi bilan Rossiya Federatsiyasining amaldagi Prezidentiga taqlid qiladi. Hamma joyda keng tarqalgan bolalar xori (II Radchenko nomidagi musiqa maktabi, dirijyor Galina Radchenko) polifonik "Belovejskaya Pushcha" ni boshlaydi. Ajoyib, yaxshi kiyingan kampir Milonov - Kira Golovko va Bodaeva - Raisa Maksimova - yo muzey xodimlari yoki kasaba uyushmasi xodimlari. Bu umidsiz sovet ekstazida - aytmoqchi, bizning hayotimizda shubhali tarzda tez-tez paydo bo'ladigan apoteozda Gennadiy Demyanich Neschastlivtsev to'liq chiqdi. Fransuz shansoni ajoyib kuyladi. Bu nomaqbul ekanligini tushundim. Arkashkaga qichqirdi: "Qo'l, o'rtoq!"

Agar Les yangi ruslar haqida o'ynasa, bu tekis va qo'pol bo'lib chiqdi. Agar u etiklar va kurtkalar bo'lgan mulklarda bo'lsa, yangi shakllarning yo'qligi uchun direktorni ayblashardi. Serebrennikov hammada, hatto eng kichigida ham yorqin xotirani uyg'otadigan davrga bordi. Ma'lumki, bu davrning eng sevimli shiori "chuqur qoniqish hissi" edi. Spektaklning yirtqich kontseptsiyasi bu engil tuyg'uni uyg'otmaydi. Albatta, bu yangi shakllardan uzoqdir. Shuningdek, yangi ma'nolardan oldin. Ammo yaxshi san'atkorlar o'zlarining yaxshi rollarini o'ynaydigan o'sha zarba va rejissyor ularni qo'yib yuboradigan g'ayratni qo'zg'atadi.

"Vedomosti", 2005 yil 11 yanvar

Oleg Zintsov

Moskva badiiy teatri ildizini topdi

2005 yildagi birinchi teatr premyerasi kutilmaganda yomon bo'lib chiqdi. Yangi Moskva badiiy teatri "O'rmon" ga qanchalik uzoq kirsangiz, jirkanish hissi shunchalik aniqroq bo'ladi. Kirill Serebrennikov ijrosida u ongli va prinsipial edi.

"O'rmon" Serebrennikovning eng sezgir asari bo'lib, bu rejissyor o'zining bir necha yillik muvaffaqiyatli Moskva karerasi davomida qilgan ishlarining eng muhimi bo'lishiga umuman to'sqinlik qilmaydi. Tomas Ostermeyerning aniq nemis yozuvi hozir va vaqti-vaqti bilan Moskva badiiy teatrida ko'rinib turishida hech qanday yomon narsa yo'q - Serebrennikov nafaqat tabiiy, balki modaga amal qilish kerak bo'lgan odamlardan biridir.

Moskva badiiy teatrida Ostrovskiy spektaklining namoyishi 100 yil oldin qoldirildi. Ya'ni, yaqinda Moskvada ko'rsatilgan Ostermeierning Burrowidagi kabi "bugungi kunda" emas, balki 1970-yillarning boshlarida, masalan, Ostermeierning boshqa ishlab chiqarish, Qarindoshlar harakati yangi o'rmonga juda yaqin edi. daraja. sarkazm. Aytgancha, Riganing "Bosh inspektori" Alvis Hermanis sovet oshxonasining ichki qismida o'ynagan, aftidan, "O'rmon" ga kelgan ikki semiz oshpaz tiqilib qolgan.

Nima uchun 1970-yillarni tushuntirish deyarli kerak emas - har uch rejissyor (Ostermeier, Hermanis, Serebrennikov) uchun bu bolalik davri. Ammo agar Alvis Hermanisning spektaklida achchiq sariyog 'va qovurilgan kartoshkaning hidi kulgi orqali o'tkir achinish va nostalji hujumiga sabab bo'lgan bo'lsa, unda "Les" ga faqat ahmoqona teginish mumkin. Hatto “Ossammi?” degan jumla ham bor. Bu Arkashka Schastlivtsevning hikoyasida emas, balki sahnaning tepasida - bema'ni porloq harflarda yonadi. Bir marta yoqilgandan so'ng, u Rojdestvo daraxti gulchambariga o'xshab deyarli butun ikkinchi harakatni yoqib yuboradi. Va yaxshi kayfiyat sizni boshqa tark etmaydi.

Biroq, dastlab hamma narsa karikaturaga o'xshaydi, lekin hali risola emas. Er egasi Gurmyjskaya (Natalya Tenyakova) mulkining ichki qismi Sovet pansionati sifatida stilize qilingan. Oldinda joylashgan radio tasmasi o'rmon fon rasmi va Belovejskaya Pushcha haqidagi qo'shiq kabi davrning aniq belgisidir. Asarda u o'g'li Pyotrni Gurmyjskaya Aksyushuning kambag'al qarindoshi uchun jalb qilayotgan savdogar Vosimibratov (Aleksandr Moxov) boshchiligidagi bolalar xori tomonidan qunt bilan kuylangan. Kimda modaga mos kiyinish va o'zini qanday tutish kerakligi haqida allaqachon tasavvurga ega: o'zini ahmoq qilib ko'rsatish (yo cho'kib ketish, keyin aktrisa bo'lish) va o'z fikringga ega bo'lish. Ushbu "O'rmon"da yoshlar nima ekanligini tezda tushunadilar.

Gurmyjskaya finalda turmushga chiqqan yosh Bulanov (Yuriy Chursin) boshqalardan ko'ra yomonroq, aqlliroq va shuning uchun omadliroqdir, lekin Aksyusha (Anastasiya Skorik) va Pyotr (Oleg Mazurov), Vysotskiyning qo'shig'ini gitara bilan xirillagan holda, tubdan emas. undan farq qiladi. Agar bu "O'rmon" qo'riqxona bo'lsa yaxshi bo'lardi, lekin Serebrennikov shov-shuvga tushmaydi va tomoshabinlarni qo'pol risoladagi final bilan hayratda qoldiradi: mo''jizaviy tarzda o'zgargan Aleksis Bulanov inauguratsiya nutqini taniqli prezidentlik nutqida o'qiydi. O'z-o'zidan, Maksim Galkinning ruhidagi hiyla-nayrang mutlaqo zararsizdir va tomoshabinlar bajonidil kulishadi: televidenie sahnasi haqiqatan ham hazilni kontekstga bog'lashdan voz kechdi. Shu bilan birga, Serebrennikov ko'p yillar davomida birinchi rus spektaklini ijro etdi, unda ayblovchi pafos izchil va aniq yangraydi. Muayyan manzilga emas, albatta, bu "O'rmon" odatda qaerdan o'sganligi haqida.

Serebrennikovning "o'rmoni" bostirilgan jinsiy istaklar botqog'idir. Hukmron qo'l uchun yopishqoq, so'rg'ich, ayol davrini orzu qilish. Aniqlik uchun qo'shnilar yosh xo'jayinning uyini havas bilan muhokama qilib, kampir qo'shnilarga aylantiriladi. Natalya Tenyakova qo'rquvsiz Gurmyjskayaning shahvatini o'ynaydi va hatto xizmatkor Ulita (Evgeniya Dobrovolskaya) ham bu ma'noda styuardessadan hech qanday kam emas. Ushbu ozuqaviy muhitda nomdor yoshlar mantiqiy ravishda gullab-yashnamoqda, o'zlarini qiziqtirishdan qo'pollikka o'tishadi.

Bu erda qutqaradigan hech kim yo'q va hech kim najotga muhtoj emas. Lekin kimdir harakat qilishi kerak, to'g'rimi? Schastlivtsev va Neschastlivtsev, ikki tilanchi komediyachilar, aktyorlik frilanserning timsoli, har qanday qarashda, bu "O'rmon" ga butunlay boshqa davrdan va boshqa teatrdan kirib kelgan. Vokzal bufetida o'nlab pivo uchun yig'ilishni a'lo darajada o'ynab, bahaybat Dmitriy Nazarov va chaqqon Avangard Leontyev an'anaviy chiziqni bukib, Ostrovskiy pyesasining o'rtacha spektakllarida bo'lgani kabi o'z personajlarini namoyish qilishni boshlaydilar. Nazarov-Neschastlivtsev eskirgan chamadonni ochib, soxta oq qanotlarni olib, Aksyushaga sovg'a qilgandagina hammasi joyiga tushadi.

Birovning to'yida noo'rin qo'shiq kuylayotgan mast farishta, atigi 1000 rubl kerak bo'lganda, hech qanday sababsiz, o'rinsiz qoralaydi, qanot taklif qiladi. Haqiqiy farishta sabri bilan u darhol va abadiy do'zaxga jo'natish uchun ko'proq mos keladiganlarga va'z qiladi.

Natijalar, 2005 yil 11 yanvar

Marina Zayonts

O'rmonga - orqaga, tomoshabinga - oldinga

Moskva badiiy teatrida Kirill Serebrennikov tomonidan sahnalashtirilgan A. N. Ostrovskiyning "O'rmon". Chexov Moskva teatr mavsumining haqiqiy sensatsiyasiga aylandi

Bu haqiqatdan ham, bizning so'zimiz qanday javob berishini hech qachon bilmaysiz. Faqat tanqidchilar bir ovozdan shikoyat qilishdi (NET festivali tugaganidan keyin) ular katta sahnalarda katta, ahamiyatli, dolzarb, real hayot bilan bog'liq spektakllarni yaratishni to'xtatdilar va Kirill Serebrennikov aynan shunday spektaklni sahnalashtirdi. Rejissyor bu yerda eski kunlarni larzaga keltirdi (60-70-yillardagi sovet teatrining bunday spektakllarni yong‘oqdek urayotgan muvaffaqiyatlarini nazarda tutadi) va teatr jamoatchiligimizning kolbalarida hamon porox borligini isbotladi, deyish jozibali. Bu, albatta, bema'ni bo'lib tuyuladi, lekin Serebrennikov haqiqatan ham bu eski narsani eskirgan patli to'shak kabi silkitdi, unga zamonaviy taqdimot berdi, uni g'azablangan tezlikda aylantirdi va o'q uzdi - aynan birinchi o'ntalikda. Har holda, bunday bo'ronli, aqldan ozgan muvaffaqiyat uzoq vaqtdan beri ko'rilmagan. Bu bizdan o'ngga va chapga osongina taqsimlanadigan so'nggi qarsaklar haqida emas, balki rejissyor uchun muhim bo'lgan deyarli har bir imo-ishora tushunilgan va qabul qilingan tomoshabinlar va sahnaning to'liq va mutlaqo baxtli birlashishi haqida. portlash bilan tomoshabin.

Aslida, dasturda shunday yozilgan: eng yangi Moskva badiiy teatri "O'rmon" "Sovet teatri va Vsevolod Meyerxold" ga bag'ishlangan. Va bu erda ibora uchun emas, 1924 yilda Ostrovskiyning ushbu spektaklini ayniqsa jasorat bilan sahnalashtirgan Meyerxold va rivojlangan sotsializm davri teatri haqida gapiriladi. Ushbu spektaklda hech qanday sababsiz, tasvir yoki bo'sh o'yin-kulgi uchun qilingan hech narsa (yaxshi yoki deyarli hech narsa) yo'q - Serebrennikov shu paytgacha gunoh qilgan hamma narsa. "O'rmonda" ham arzimas narsalar haqida nimadir miltillaydi, umumiy ishtiyoqda tashlanmaydi, behuda ketdi, lekin men zerikarli mayda-chuydalar haqida umuman gapirishni xohlamayman - bu spektakl juda kuchli, g'olib va ​​qo'pol tarzda sahnalashtirilgan va o'ynalgan. Va Meyerxold va Sovet teatri bilan Serebrennikov qiziqarli suhbatga kirishdi, boshladi va iqtibos keltirdi va vaqtlar bog'liqligi, endi ko'pchilik yo'qolganidan nola qiladi, mana bu bizning ko'z o'ngimizda ishonchli va kuchli tugunga tortiladi. .

Xuddi bir vaqtlar Meyerxold o'zining afsonaviy "O'rmon" asarida bo'lgani kabi, Serebrennikov ham bugungi kun haqida gapirish uchun qo'liga klassik pyesani oldi. Uning ijrosida nafaqat o‘tgan asrning 60-70-yillari, ya’ni Ostrovskiy spektakli harakati ko‘chirilgani haqida, balki siz va men haqingizda ham muhokama qilinadi. Ya'ni, hurmatli yoshdagi ayol Raisa Pavlovna Gurmyjskaya yosh Aleksis Bulanov bilan to'y o'ynashi va ikki aktyor - Gennadiy Neschastlivtsev va Arkashka Schastlivtsev - nihoyat o'zlarining zodagonliklarini silkitib, Rossiyaning ochiq joylarida eriganidan keyin nima bo'lishi haqida. .

Ushbu spektaklning sharhlaridan birida Serebrennikov mutafakkir emas, balki ixtirochi ekanligi aytiladi. Masalan, to'qnashuvdan tepaga sakrash, ajoyib raqamlarni ixtiro qilish, lekin hamma narsa global, o'ylangan, tadqiqot uniki emas. Men bahslashmoqchi emasman, agar "O'rmon" ixtiro qilingan va haqiqatan ham juda aqlli va yuqumli bo'lsa. Buni aynan Meyerxoldnikiga o‘xshab spektakl bo‘lingan epizodlardan aytish qiziq. Qayta hikoya qilishda shunday bo'ladi - klassik "attraksionlar montaji", nayranglar, gaglar, tomoshabinlarning to'xtovsiz kulgisi. Bu erda Aksyusha orqasida farishta qanotlari bilan sahna ustida uchadi va Gurmyjskaya to'yda Pugachevaga o'xshab kiyingan va Schastlivtsev va Neschastlivtsev stantsiyada ishbilarmon sayohatchilar orasida uchrashib, pivo o'ynashadi va bolalar xori kuylashadi. "Belovezhskaya Pushcha" -enku raqsi. Ammo gap shundaki, raqamlarga bo'lingan spektakl oxirida rejissyor tomonidan o'ylab topilgan va his qilingan bir butunga birlashadi va Gomer kulgiga qaramay, fikrlar hech qanday quvnoq emas. . Buni talaffuz qilish qiyin - bu juda qo'pol va qo'pol eshitiladi, lekin bu erda, bilasizmi, ular mamlakat taqdiri haqida o'ylashga majbur.

Sahnaning butun kengligida o'rmon o'rniga fotosurat fon rasmi mavjud. Massiv radiola, Ruminiya mebeli, Chexiya qandil. Penkadagi er egasi Gurmyjskayaning mulki partiya xodimlari uchun o'ziga xos pansionatga aylandi (to'plam dizayni Nikolay Simonov). Kraxmalli oppoq fartuk kiygan semiz kanizaklar u yoqdan-bu yoqqa, ziyofat zalidagi royal. Mavsumdan tashqari, zerikish. Keksa nomenklatura dovyurak ayollar erkaklarsiz mehnat qilmoqda, "Muhabbat davri" filmidagi Lolita Torres radio tinglamoqda. Serebrennikov Gurmyjskayaning qo'shnilarini Evgeniy Apollonich Milonov o'rniga qo'shnilarga aylantirdi, Evgeniya Apollonovna chiqdi va hokazo. Raisa Pavlovna (Natalya Tenyakova), hali ham tartibsiz, bema'ni, bema'ni cho'chqalar bilan do'stlariga o'zi rag'batlantirgan yigit haqida gapirib beradi. Aleksis Bulanov (Yuriy Chursin), nozik yigit, hammaga qanday yoqishni biladigan va sovunsiz xohlagan joyingizga surtishni bilasiz - o'sha erda uzoqda gimnastika bilan shug'ullanadi, mushaklarni pompalaydi. Qo'shni Evgeniya Apollonovna Kira Golovkoni ajoyib tarzda o'ynaydi - 1938 yildan beri Moskva badiiy teatrida, 1948 yilda "O'rmon" da Aksyusha rolini o'ynadi, aytmoqchi, Meyerxold esa "O'rmon" ni yaxshi ko'rar edi. Yosh aktyor Yuriy Chursin esa Vaqtangovdan ijaraga olingan Badiiy teatr uchun yangi odam bo‘lib, ommaga unchalik tanish emas. Bulanovning roli uning uchun hal qiluvchi bo'lishi kerak - u snayper sifatida iste'dodli va aniq o'ynadi. Biroq, bu spektaklda hamma, mutlaqo barcha aktyorlar, shu jumladan bolalar ham xorda qo'shiq aytishadi, shunday bejirim zavq va yuqumli harakat bilan o'ynashadi (masalan, xizmatkor va sirdosh Julita, Evgeniya Dobrovolskaya ajoyib o'ynaydi, uning ko'zlaridan uchqunlar uchib ketadi). ) kimni ko'proq olqishlashni bilmaysan.

Rejissyor uchun bu yerda hamma narsa muhim, Golovkoning yoshi ham, Chursinning yoshligi ham, sahnaga chiqqan bolalar ham. Tez o'zgaruvchan vaqt - bu kulgili kulgili spektaklda asosiy narsa. Meyerxoldning "O'rmon" bilan o'yin umuman tasodifan boshlanmagan, bu erda to'g'ridan-to'g'ri qo'ng'iroq qilishdan tashqari, siz juda ko'p qiziqarli narsalarni o'qishingiz mumkin. Erkinlikni sevuvchi Aksyusha va Pyotr kelajakni orzu qilgan teatr tarixchilari tomonidan ko'p marta tasvirlangan "bahaybat qadamlar" Serebrennikovdagi bolalar maydonchasidagi belanchakka aylandi. Parvoz esa past, orzular esa yangi avlod uchun qisqa. Aksyushaning (Anastasiya Skorik) kambag'al qarindoshi va uning sevikli Pyotr (Oleg Mazurov) bir narsani bilishadi - xohlagan narsangizga erishguningizcha, Samaraga borguningizcha, birovni ko'kragidan ushlab silkiting, diskotekada dam oling va u erda nima sodir bo'ladi. Meyerxold singari, Serebrennikov o'tgan hayotga risola muallifi va lirik nigohi bilan qaraydi. Faqat uning lirikasi yoshlarga, erkinlik va orzu qilmaslik haqida emas, balki kutilmaganda - Raisa Pavlovna Gurmyjskayaga, barcha sovet boshliqlari kabi (muhim emas, do'kon direktori, uy-joy boshlig'i) hadya qilingan. idorasi yoki raykom kotibi), uning kechikkan sevgisida kulgili va ta'sirchan, qo'shnilar uyalib, zavqini yashirib bo'lmaydi. Natalya Tenyakova uni chindan ham ajoyib tarzda o'ynaydi. U tanish tipni aniq ifodalaydi va keyin birdan uni shunday chinakam ehtiros bilan tiriltiradiki, siz qanday munosabatda bo'lishni, kulishni yoki yig'lashni bilmaysiz. U to'yiga la Pugachev kostyumidagi yigit bilan keladi - oq kalta ko'ylak va tizzasidan yuqorisidagi qora etik, noz-karashma parik va uning yuzidagi bunday uyatchanlik va bunday baxtni so'z bilan tasvirlab bo'lmaydi.

Va, albatta, aktyorlar Schastlivtsev (Avangard Leontyev) Neschastlivtsev (Dmitriy Nazarov) lirikasi chetlab o'tmaydi, garchi ular saxiy qo'l bilan spektakl atrofida tarqalib ketgan ko'plab kulgili nayranglar bilan bog'liq. Nazarov va Leontyev dabdabali, supurgi va erkin o'ynashadi, lekin ularning zo'ravon, xudojo'y san'atkorlari ham bu erda umumiy kanalda, asosiy, hukmron mavzuda joylashtirilgan. Inqilobiy romantizm yillarida Meyerxold komediyaning hayot ustidan g'alaba qozonishi g'oyasidan ilhomlangan, uning sarson-sargardon rassomlari Penkini g'alaba bilan tark etishgan, bugungi kunda Serebrennikov bilan, afsuski, hamma narsa unday emas. Bu erda hayot o'z-o'zidan, teatr esa o'z-o'zidan. Ular osilgan bo'lsa ham, bir-biriga ta'sir qilmaydi. Aytgancha, bularning barchasida Sovet o'lik qirolligi osilgan, lampochkalari yonib turgan holda, Arkashka kulgili tarzda: "Men o'zimni osib qo'ymaymanmi?" Xo‘sh, bu aktyorlar davlat teatrlaridan xoli, yubiley spektakllarida o‘ynamaydilar, ayyorlik bilan dissidentlik qiladilar, Brodskiyni sahnadan o‘qiydilar (Neschastlivtsev xolasining oldiga shu raqam bilan keladi), xo‘p? Lekin hech narsa. Bulanovdan (va boshqalar) o'rdakning orqasidan suv kabi. San’atkorlardan dastxat olib, aroq ichib, to‘yga hozirlik ko‘radi.

Bu erdagi to'y bir vaqtning o'zida ham kulminatsiya, ham tantanadir. Baxt bilan chalkashib ketgan Gurmyzhskaya, muborak Aksyusha, hamma orqaga chekinadi, ular o'chadi. Kelajak egasi oldinga chiqadi, avvaliga temir irodasi va mushaklari kuchli, qo'rqoq yigit. Aleksey Sergeevich Bulanov tantanali kiyingan bolalar xori oldida oldingi o'rinda turadi va qasamyod (yoki qasamyod) kabi o'qiydi: "... Men nafaqat o'zimning, balki jamoat ishlarini ham yuragimga juda yaqin tutaman va xizmat qilishni xohlayman. jamiyat, so'ng xor bilan birga qo'lini yuragiga bosib, ko'taradi: "Maxsus ohang, ajratilgan masofa, billur tongning nuri - dunyodan ko'tarilgan nur ..." kulgi. Faqat hozir sahnada hech qanday kulgili narsa bo'lmaydi. Olijanob ekssentrik san'atkorlar sahnani chiroyli tarzda tark etishadi (va ular uchun yana nima qoladi) va qolganlari bir-birlarining boshlari orqasida tizilib, itoatkorlik bilan yenka raqsga tushishadi. O'tgan asrning 70-yillaridan to'g'ridan-to'g'ri bizning kunlarimizga tez sakrash.

17. nomidagi Moskva badiiy teatri Chexov. O'rmon (A. Ostrovskiy). Dir. Kirill Serebrennikov.

Oshpazdan Doshirak.

Chexov nomidagi Moskva badiiy teatrida sotiladigan markali zumrad dasturlari ma'lumot ochligini yaxshi qondiradi - bu erda repertuar, spektakl tarixi, uning ishtirokchilari, aktyorlar va ijodkorlarning tarjimai holi, hatto lug'at va ko'plab fotosuratlar mavjud. Eng mashhur zamonaviy teatr rejissyorlaridan biri (shu jumladan janjal) Kirill Serebrennikov tomoshabinlarning ma'naviy ochligini qanday qondiradi?

Aksiya o'tgan asrning 70-yillarida 19-asr mulkidan sovet retro muhitiga ko'chirildi, bu erda interyerning bir qismini Rigonda radiosi, billur qandil va o'tmishdagi bolalar hovlisida ko'rish mumkin. yog'och skameyka, belanchak va temir gorizontal barlar va yoshlar jazz tinglashadi ... Bir-birini almashtirgan fonda o'rmon, keyin kuz, yorqin qizil, keyin qish, oq va ko'k tasvirlangan.

Qahramonlar ham “zamonaviylashtirilgan” va imkonsiz darajaga, janjal darajasiga qadar aktuallashtirilgan: Gurmijskaya zo'ravon, xotirjam yer egasidan, hamma bilan bemalol, mast bo'lib, burun ohangida gaplashadigan o'zini tutib turuvchi nafaqaxo'rga aylandi. Har doim hammadan norozi, beadab, uning bitta ishtiyoqi bor - yosh Aleksisga uylanish; qo'shnilar - er egalari Milonova va Bodaevaning eski do'stlari bo'lishdi, ular birgalikda g'iybat qilishni yaxshi ko'radilar, kreslolarda o'tiradilar; yoshlar, istisnosiz, ahmoq bo'lib qolishdi, bema'nilik va g'ayrioddiy pragmatizmga singib ketishdi: Bulanov endi Playboydagi quyondek sahnada aylanib yuradigan ko'p vaqt talab qiladigan jigolo va dandy; Aksyusha va Pyotr - ikki jasur, beparvo va ahmoq o'spirinlar, gormonlar ta'siridan to'lib-toshgan Piter, sochlari orqaga taralgan dürtüsel ahmoq bo'lib qoldi. Julita yoshroq bo'ldi va o'zining ahmoqligi, obsessiyasi va faolligi bilan hammaga ziddiyat beradi, harakatga dinamika kiritadi va o'z xo'jayiniga shafqatsizlarcha xizmat qiladi.

Dmitriy Nazarov va Avangard Leontyev ijrosidagi Neschastlivtsev va Schastlivtsevning yorqin dueti o'zining fidokorona va beparvo o'yinlari bilan tomoshabinlar e'tiborini mustahkam o'ziga tortayotgan alohida so'zga arziydi. Aktyorlar o‘z rollaridan zavqlanayotgandek, kulgiga sabab bo‘layotgandek his bor. Aldashni yaxshi ko'radigan, tragediyachi va komediyachi, ragamuffinlar va bema'ni aktyorlarning bu yarim aqldan ozgan juftligi asardagi hamma narsadan ko'ra ko'proq esda qoladi. Neschastlivtsev, katta hajmdagi kulgili balabol, ammo umuman yomon emas va umuman befarq, har qanday sarguzashtga aralashishga qarshi emas. U ekspromtni yaxshi ko'radi, ko'pincha o'zining aktyorlik adabiy yukidan foydalanib, bema'ni gaplarni aytadi va teatrlashtirilgan. U haqiqat qayerda va o'yin qayerda ekanligini butunlay gangib qolganga o'xshaydi. Kulgili va go'zal fikrli ahmoq Schastlivtsev boshiga plastik to'rva va oddiy narsalarini kiyib olgan metall ipli sumkalar bilan uning sodiq skvayri sifatida ishlaydi.

Savdogar Vosmibratov bashorat qilingan holda zamonaviy tadbirkorga aylandi. O'rmonni sotib olayotganda yana bir aldash vaqtida u osongina ildizlariga qaytadi - 90-yillardagi teri ko'ylagi, qora ko'zoynak va o'g'rilarning odatlarida kechagi "aka" ga aylanadi. Qahramonlarning zamonaviy shousi hayratlanarli darajada semiz ikki xizmatkor ayol bilan yakunlanadi, ular sahna bo'ylab vahshiyona tezlikda harakatlanib, o'zlarining semiz tomonlarini g'azab bilan urib, engil syurrealizm muhitini keltirib chiqaradilar.

Gurmyzhskaya va Bulanovning hikoyasi yana bir asosiy juftlik - Neschastlivtsev va Schastlivtsevning paydo bo'lishi bilan to'xtatiladi. Qaytarib bo'lmaydigan Neschastlivtsev Gurmyzhskaya dunyosiga bostirib kiradi va tashabbusni o'z qo'liga oladi. Spektaklning barcha yorqin sahnalari Dmitriy Nazarov ishtirokida: Neschastlivtsev va Schastlivtsevning arzon temir yo'l vokzalidagi pivo zalida erkak suhbatlari bilan "hayot uchun" uchrashuvi va Vosimbratov bilan to'lanmagan ming rubl tufayli "jiddiy" suhbat. Neschastlivtsev bosh qahramonga aylanadi.

Rejissyor tomoshabinni bir daqiqa bo'lsa ham zeriktirishiga yo'l qo'ymaydi. Muallifning texnikalaridan biri fonda biror narsa sodir bo'lganda. Bu yerda, fon yaqinida, Piter ko'ylagini shimiga tiqib, aroq ichadi yoki oilaviy shortilarda qo'shiqlar kuylaydi, bir vaqtning o'zida kichik suhbatlar o'tadi. Jonli musiqa ham idrokni juda yangilaydi - kvintet spektaklda turli kombinatsiyalarda o'ynaydi: royal, kontrabas, puflama cholg'u asboblari, gitara va akkordeon. Dirijyorli katta bolalar xori bir necha marta paydo bo'ladi.

Bolalar Belovejskaya Pushcha - qadimgi relikt o'rmonining qoldiqlari haqida kuylashadi va agar Ostrovskiyning zich o'rmonida "boyqush va burgut boyqushlari" bo'lsa, Serebrennikov o'rmoni ancha qalinroq, qadimiy bo'lib qolgan va aholi o'sib chiqqan bizon va mamontlarga aylangan. . Aytishim kerakki, rejissyor o‘zining eksperimental personajlarini masxara qiladi, hatto masxara qiladi. Ular grotesk, ichi tashqariga o'girilib ketgan. Gurmijskaya g'azab bilan va noqulay imo-ishora qiladi, qo'llarini burishtiradi, Julita g'ayritabiiy g'ayrat va qiyshaygan holda xizmatkorning vazifalarini bajaradi va da'vogar monolog paytida Neschastlivtsevning og'zidan oqmoqda. Bu spektakl pul, sevgi va kuch haqida emas, balki hayotdan charchagan, uzoq vaqt adashgan, axloqi uyquga ketgan zamonaviy odamlar haqida. Ular orqaga qaytishdi, zerikarli bo'lishdi, yanada yomonlashdi. Agar ilgari ular yaxshi xulq-atvor bilan nomaqbul narsalarni yashirishga harakat qilishgan bo'lsa, endi odobdan asar ham qolmadi. Odamlar ko'proq qo'pol, beadab, qo'pol, yoqimsizroq bo'lib qoldilar.

Tomoshabinlar spektaklni va o'zlari haqidagi hikoyani ajoyib tarzda qabul qiladilar - ular juda ko'p kulgilarni, ba'zan isteriklarni eshitishadi. Bu yerda, g‘alati kulrang sochli va baland bo‘yli qiz avvaliga sekingina og‘zini egib, qahqaha bilan qahqaha qilarkan, nihoyat o‘zini tuta olmay, tobora kuchayib kulib, joyidan turib qarsak chalib, “Bravo!” deya baqira boshlaydi. - sarflanmagan energiya portlamoqda. Ammo bu hali ham klassik emas, balki o'yin-kulgi, Ostrovskiydan oz narsa qolgan. Chinni tovoqdagi burbot jigari va sutli sterlet quloq plastik qutidan Doshirakga aylandi.

• Muallif - Aleksandr Nikolaevich OSTROVSKY
  
• Sahna rejissyori - Evgeniy LANTSOV
  
• Ishlab chiqarish dizayneri - Anna FEDOROVA
  
• P.I.Chaykovskiy musiqasining mualliflik talqini - Larisa KAZAKOVA
  

Spektakl davomiyligi: 3 soat (bitta tanaffus bilan)

Viloyat fojiali aktyori Neschastlivtsev rus tadbirkorlarining an'anaviy marshrutini "Kerchdan Vologdaga" olib borgan holda, kutilmaganda o'zini xolasi Raisa Pavlovna Gurmyjskayaning mulkidan uzoqda topadi. Uning uzoq qarindoshining mulkiga rejalashtirilmagan tashrifi er egasining o'rmonni sotish haqidagi taqdirli qaroriga to'g'ri keladi. Gurmyjskayaning bunday beparvo xatti-harakatlarining sabablari - ko'chmas mulkni sotish - uning mulkining barcha aholisi va butun mahallasi uchun fitnaga aylanadi. Neschastlivtsev o'zining hayotdagi haqiqiy rolini yashirgan va olijanob badavlat qarindoshi rolini o'ynagan holda, o'zining fojiali fe'l-atvorining butun kuchi bilan voqealarning chuqurligiga kirib boradi, lekin uning "olijanob qahramoni" haqiqatda qanchalik kulgili ekanligini tushunmasdan, faqat bema'ni vaziyatlarni yaratadi va sahnada emas. Teatr ma’naviy-axloqiy negizlarning chegaralari allaqachon xiralashgan, yengil pul hidi anqib turgan hayotga mana shunday javob beradi, beparvolik, o‘ta xudbinlik, qo‘pol xudbinlik va shahvatparastlik inkor etib bo‘lmaydigan ideallar o‘rnini egalladi. Teatr o'zi bo'lishi kerak bo'lgan hayotga javob beradi. Ular bir-birlarini taniydilarmi? Komediya…

Evgeniy Lantsov (ishlab chiqarish direktori): « Ajoyib dramaturg Ostrovskiy. Mehribon. Samimiy. Haqiqiy. Men uni juda qadrlayman va u bilan uchrashish imkoniyati uchun teatrga juda minnatdorman. Bu muallif o‘zining barcha qahramonlarini shunchalik sevadiki, ularning qadr-qimmatini yo‘qotmaydi, hatto ba’zan ularga shafqatsiz munosabatda bo‘lsa ham, faqat qahramonni o‘zgartirish, uni o‘zi haqida o‘ylagandan ham yaxshiroq qilish istagidan kelib chiqqan holda. "O'rmon" spektakli o'zining barcha ko'p qirraliligi, barcha murakkab tuzilishi bilan juda oddiy. U qanday haqida teatr bilan birdan uchrashadi hayot xuddi oynaning yuz bilan uchrashishi kabi.

Neschastlivtsev - buyuk fojiali rassom - bir vaqtlar o'ynagan iliq qalb, ezgu g'oyalar va sof fikrlar bilan haqiqiy qahramonlar rollari bilan to'liq sug'orilgan - Gurmyjskayaning badavlat qarindoshining mulkiga tushadi. U o'zining bor kuchi bilan voqealarning qalin qismiga bostirib kiradi, u sahnada emas, balki haqiqat sharoitida o'zining "haqiqiy qahramoni" qanchalik kulgili ekanligini tushunmaydi ...

Shunday qilib, teatr va hayot uchrashadi, lekin o'rganing NS Ular bir vaqtning o'zida bir-birlarimi? Aslida, bu komediya. Butun hayotimizning komediyasi ".

Mana, mavsumning mutlaq favoriti - qaysi mavsum, so'nggi bir necha yil ichida bunchalik shov-shuvga sabab bo'lgan spektakl bo'lmagan. Yengil, ammo mazmunli, go'zal kulgili va ayni paytda tashvishli, jasur va shu bilan birga dahshatli ta'sirli, bu spektakl to'rt soat davom etadi, lekin bir xil nafasda ko'rinadi. U bilan bog'liq holda, ular mahalliy ishlab chiqarish yo'nalishining Evropa sifati, bosh rolni o'ynagan yirik aktrisa - Natalya Tenyakovaning katta sayohatiga qaytishi haqida gapirishadi. Hammasi rost, lekin men boshqa narsa haqida gapiryapman. Tartib uchun spektakl mazmunini eslatib o‘tsam. Shunday qilib, Ostrovskiyning "O'rmon". Er egasi Gurmijskaya kechagi kambag'al maktab o'quvchisi haqida fikr yuritadi, u o'zi yashab, yaqinroq bo'lishi uchun kambag'al qarindoshi Aksinyaga uylanmoqchi. Bechora qiz esa savdogarning o‘g‘lini yaxshi ko‘radi, unga uylanmoqchi bo‘ladi. Ammo olijanob oiladagi janjal shu sababli emas, balki Gurmyjskayaning bir paytlar uyga do'sti bilan kelgan katta yoshli jiyani aktyor bo'lib chiqqani uchun boshlandi. Va nima, islohotdan keyingi Rossiyadan uy egasining uyini tasavvur qilasizmi? Qanday bo'lmasin. O'rmon tasvirlangan devor qog'ozi, bambuk pardalar, uzun ingichka oyoqli radio, chex shisha qandillar, oltin o'rniga hisob kitoblari, charm kurtkalar, takozlar, kashta tikilgan qo'y terisi - Serebrennikov harakatni bir asr oldin, Brejnev yetmishinchi yillariga o'tkazdi. Bu ham men uchun hiyla-nayrangdek tuyuladi - qayerda mumtoz o'yinlar o'zgartirilmagan bo'lsa-da, lekin bu safar parvoz nafasingizni oladi (bu bolalikning atributlari bo'lgani uchunmi?). Gurmyzhskaya (Natalya Tenyakova) qarib qoldi, endi u keksa nomenklatura beva ayolga o'xshaydi. Boshqa tomondan, uning ishonchli vakili Ulita (Evgeniya Dobrovolskaya) yoshroq bo'ldi va hurmatli qo'shnilar jinsini ayolga o'zgartirdilar. Hind qirolligi, bir so'z bilan aytganda. Bir qarashda, bu barcha operatsiyalarning ma'nosi bir xil - uni kulgili qilish. Albatta, Schastlivtsev va Neschastlivtsev (Avangard Leontyev bog'langan ko'zoynak va bahaybat, baland ovozda Dmitriy Nazarov) stansiya bufetida pivo ichish uchun uchrashganda, kulgili bo'ladi va eb-ichish oxirida ularning boshlari ustida "Bo'g'ib o'ldirishim kerakmi?" o'zim?" Vosmibratov (Aleksandr Moxov) Gurmyjskayani xursand qilish uchun unga bolalar xori bilan yiqiladi: oq tepa, qora pastki, oq tizzalar, "Zaxiralangan motiv, ajratilgan masofa ...". Neschastlivtsev ko'p yillar davomida bo'lmagan uyda paydo bo'lib, Brodskiyning ovozida titroq ovoz bilan o'qiydi va Pyotr kechasi bolalar maydonchasida Vysotskiyning gitarasida Aksyushani kuylaydi. Har ikkinchi sahna alohida kontsert raqamini jalb qiladi - Meyerxold davridan beri bu rejissyorning uslubi "attraktsionlarni tahrirlash" deb nomlanadi. Ammo bu "O'rmon" o'zining montaj dadilligi uchun ham yaxshi emas. Ular Meyerxoldning (1924) spektakli haqida yozganlar, bu o'tmishning satirasi va yangi uchun tashviqot edi. Yosh, yangi odamlar Aksyusha va Pyotr arqonli "bahaybat zinapoyalar" ustida sahna ustida uchib ketishdi - yarmarkada shunday attraksion bor edi. O'z spektaklini Meyerxold va sovet teatriga bag'ishlagan Serebrennikov bir xil emas. Unda Aksyusha va Pyotr (Anastasiya Skorik va Oleg Mazurov) qattiq bolalar belanchakda tebranib turishadi va agar keksa xolaning yosh tanaga bo'lgan bema'ni, uyatli, ammo insoniy tushunarli shahvati qandaydir tarzda, hech bo'lmaganda cho'zilgan holda hamon o'tib ketishi mumkin. sevgi, keyin bu yangilarning parvozi yo'q, his-tuyg'ulari yo'q, bir tiyinlik hisob. Uning ijrosida hukmron kampirlar va g‘amgin yoshlarga alohida bir qabila – beparvo, dunyoqarashi keng odamlar, aktyorlar qarshilik ko‘rsatishadi, deb o‘ylash mumkin. Va bu haqiqat. Ammo, aslida, Serebrennikov tomon ketayotgan narsa faqat finalda ayon bo'ladi - bu sof Sots Art.

Gurmyjskaya o'zining to'yida sarg'ish parik va tizzasidan yuqorisida patentlangan etik kiygan primadonna. “Janoblar! - toza taroqli o'spirin Bulanov (Yuriy Chursin) oldingi o'rinda turadi va tanish holatda qotib qoladi: qat'iyat va irodasizlik aralashmasi, qo'llari dumg'aza sohasida - yoki bu Konstitutsiyaning o'zi kafolatidir, yoki parodist Galkin. – Yosh bo‘lsam ham, nafaqat o‘z ishlarim, balki davlat ishlarini ham yuragimga yaqin tutaman, jamiyatga xizmat qilishni xohlayman. Belovejskaya Pushchada bolalar xori qaytadan shug'ullanadi. "Sizning bizoningizning bolalari o'lishni xohlamaydilar", deb xulosa qiladi mitti quloqli solist Bulanovniki bilan bir xil pozani olib. Sarosimaga tushgan, oqsoqlangan kelinchakning ko‘zlari baxtdan yoshlanadi.

To'rt soat davomida Serebrennikov ko'p narsalarni aytib berdi: shartnoma olamidagi frilanser aktyori haqida, yangi odamlarning birinchi sevgisi, itning burnidek sovuqqonligi va ko'r va uyatsiz oxirgi sevgisi haqida. Ammo oxir-oqibat, u to'rt soat davomida gaplashdi va bu keksa, hukmron, kuchli erkakning qo'lini, ayol - Rossiyani qanday qilib qo'lga kiritganini kuyladi.