Germaniya mamlakatlaridagi Uyg'onish davri arxitekturasi. XVII asr nemis Art Izohlar

Albrecht dursi (1471-1528) Germaniy qayta tiklanish san'atining eng ajoyib vakili bo'lgan. ajoyib rassom, o'yma, olim.

Germaniyada jonlanish davri juda qisqa - XV asr o'rtalarida. 1520 yilgacha.

Germaniyada san'at jonlanishini rivojlantirish g'oyalarning ta'siri ostida o'tdi Islohot (XVI asr boshidagi XVII asrlar, XVII asrning eng g'arbiy va Markaziy Evropadagi diniy va ijtimoiy-siyosiy harakati, Bibliyaga binoan). Ushbu tarixiy davr ham bor Dehqon urushi (1524-1526). Bularning barchasi: Diniy bo'linishlar, diniy bo'linish va bir nechta erlarning shafqatsiz ravishda bostirilishi, katolikizmdan bir nechta mamlakatlarning tarqalishi - Germaniyadagi qayta tug'ilishni rivojlantirish.
Nemis Uyg'onishning asosiy ustalari:

Master E. S. (1468 dan keyin 1420-so'ng)
Matiya Grünevald (taxminan 1470-1528)
Albrecht dudida (1471-1528)
Lucas Crackes kattalar katta (1472-1553)
Xans Von Kulmbax (Bl.1480-1522)
Hans Folbin (OK. 1484-1545)
Xans Golbien (JR.) (1497-1543)
URR soni (taxminan 1490-ok. 1529)
AlBrcht Altorcfer (BL.1480-1538)
Imon rozasi (1447-1533)
Burt Notke (OK 1435-1509)
Xans Burgkmayr (1473-1531)
Wildm Deek
Daniel Gopfer (taxminan 1470-1536), o'yma

Keling, eng taniqli ustalarning ishiga murojaat qilaylik.

Mattias Grunevald (1470 / 1475-1528)

Bu ozgina ishni saqlab qolgan, atigi 10 ga yaqin 10 ga yaqin (haqiqiy ism) Matsias Gotttar NidhHardt) U XX asr boshlarida qayta ochildi. Uni to'g'ridan-to'g'ri olgan germaniyalik ifodachilar. Uning ijodida ham surrealistlarga ta'sir ko'rsatdi. Matchisi Grumevalga shimoliy gothicning so'nggi buyuk san'atini ko'rib chiqmoqda.
Grunevald kengrissiya va ko'p tomonlama farosatli odam deb hisoblanadi, Uyg'onish davri intellektining odatiy vakili hisoblanadi. Bu din, falsafa va ommaviy qurilma muammolari, shuningdek, ilm-fan muammolari haqida xavotirda edi. Uning san'atini insonparvarlik, atrofdagi odamlar uchun hamdardlik bilan talqin qiladi. Uning nazarida islohotlar - Evropada birinchi inqilob bor edi, bu odamlarning ongini silkitadi; U qonli isyonchilar bilan g'oyib bo'lgan guvohlik berdi. Buyuk ruh, Grumevald, shuningdek Bosch tomonidan harakatlanayotgan Bosib, inson yuzini yo'qotgan shafqatsiz dunyoda quvg'in va haqoratli odamning hayotiy fojiasi.
Grunevald va Germaniyaning rasmining asosiy asari - "Ibim Sotar" (1512-1516)

Muzey ekspozitsiyasi

Niratterldanster muzeyi (Colmar, Frantsiya). Qurbongohning birinchi tirishqoqligi

1793 yilgacha qurbongoh Ishenxaym cherkovida edi. Frantsuz inqilobi paytida tumanlar va yo'lakka Tuman Tog'li Kolmar shahrida saqlash uchun tashilgan. Ayenheim va 1860 yildan boshlab o'yilgan yog'och qismlar qoldi. Qurbongohning uchta zarbasi hozirda Kolmarda alohida namoyish etilmoqda.
Birinchi (tashqi) debetlar Masihning xochga mixlanishi sahnasi tasvirlangan. Xochga mixlanish ko'pincha gotik qurbongohlarda joylashgan. Ammo hech qachon Metias Grulevdia juda og'riqli bo'lmaganligi haqida hech qachon bo'lmagan. Go'lvoryada Grunevald Isoning yonida suratga tushdi, uning onasi Mariya, havoriy Yuhanno, Mariya Magdalina va Yahyo payg'ambar. Masihning parchalangan raqami bilan butun voqea zo'ravonlik va boshqa belgilar bilan xiralashgan holda, chuqur zarba holatini keltirib chiqaradi.
Oqlangan yil davomida qurbongohlar varaqalari ma'lum bir sanalarda ochilib, diniy tadbirga mos keladigan rasmlarni ochib berdilar. Ansensheim qurbongohida uchta tezlik variant mavjud.

Iblosning ikkinchi tirishqoqligi Masihning Rojdestosi ("Anxel konserti") va ko'tarilishni aks ettiradi.

Isaenhayim qurbongohining uchinchi poygalari - Safar haykallari bilan, u taklif qilib, Nikolay Xagenaer daraxti ustiga gilamni o'qigan.

M. Grunevdd "Masihning guvohnomasi" (1503). Eski Pinakotek (Myunxen)

Rassom aniqlangan Xushxabarning imonografik uchastkasiga kamdan-kam uchraydi. Soqchilar Masihni oliy ruhoniy Kaiest va Unga engillashtirdilar. Ular uning ko'zlariga bandajni qo'yishdi va yuzini urishganini bilishni talab qilishdi. Grunevald Masihni g'ayrioddiylik va sabr-toqat odamning suratida tasvirlaydi. Sinyorlik va g'ayrioddiylik dahshati Grulevd tomonidan kesilgan lazzat - sovuq ohanglar va ularning disvonlari orqali keskin berildi.
Rasmda va Yusufning bu figurasi keyinchalik Masihning jonsiz jasadini xochdan olib tashlaydi. Va endi Yusuf soqchilarni Masih ustidan murakkablashtirishga ko'ndirmoqchi. Gap shundaki, chap tubidagi odamni nashr etadigan barabanning zarbasi eshitildi va barabanning zarbasi.

Lucas Crackes kattalar katta (1472-1553)

L. Kranlar. O'z-o'zini portret (1550). Galereya Uffizi (Florensiya)

Germaniya rassomi va Uyg'onish davri davri, portret ustasi, janr va Injil kompozitsiyalari. Uning ishida gotika an'analari va jonlanish tamoyillari birlashtirildi.
Uning e'tiqodlariga ko'ra, Lyuterning do'sti islohot g'oyalari tarafdori edi.

Lukas Crans "Martin Lyuter" katta "Martin Lyuter"

Rassomlar Xanss va Lukas Crackes yoshida, uning o'g'illari.
Dastlab otasi bilan o'rganilgan tasviriy san'at kranlari. Erta o'sishda u Germaniya, Falastin, Avstriya, Niderlandiyadagi kasb izlab topdi.
Keyinchalik u yordamchilar ishlab chiqilgan, nashr etilgan kitoblar, keyin ularni sotadigan badiiy seminarni yaratdi.
Rassomning dastlabki asarlari innovatsiyalarda farq qiladi. Ularda u uning davrining nomuvofiqligini tasvirlagan. Sud rassomiga aylanib, u portret janrida katta mahorat bilan etib bordi, ko'plab mashhur zamondoshlarini qo'lga kiritdi. Kran cho'tkasining portretlari modellarga hamdardlik bilan, ammo ularning idealizatsiya qilinmasdan va ichki dunyosiga kirishni istashsiz amalga oshiriladi.

Lucas Crace katta "Melancholy" (1532). Taxta, moy. 51x97 Davlat san'at muzeyiga qarang (Kopengagen)

Rasmda uchta yalang'och chaqaloq namoyishi, tayoqlar yordamida halqa orqali katta to'pni aylantirmoqchi. Qanotli ayol novda, ehtimol, boshqa halqa yasash uchun. Bu ohangdor. U bolalarni o'ynash bilan odatiy ko'rinadi. Uyg'onish davriga ko'ra, butun dunyo analoglarga asoslangan. O'sha paytda ohangdor Saturn, it, duradgor bilan bog'liq edi. Qora bulutda jodugar sakrashni keltirib chiqaradi.

Lukas CraS katta "" Bola bilan Madonna (uzumzorda Madonna) "(taxminan 1520). Davlat Tasviriy san'at muzeyi. A.S. Pushkin (Moskva)

Xans Golbien Jr. (1497-1543)

Eng buyuk nemis rassomlaridan biri. Ushbu familiyaning eng mashhur vakili. Rassom otasi otasida tahsil olgan - Xans Golbien katta.

Xans Golbian Junior. O'z-o'zini portreti (1542). Uffizi galereyasi (Florensiya)

Ambrosiy Golbeyn bilan birodarimiz bilan H.Nerbiristning ko'plab gumanistlari va olimlari, shu jumladan rotterdamni uchratgan holda, "ahmoqlikni maqtash" o'z asarini namoyish etdi.

Xans Golbien Jr. "Erasmus Rotterdamning portreti"

Golbien boshqa kitoblarni tasvirlab bergan, Martin Lyuterning Germaniy tarjimasining yaratilishida ishtirok etgan. Ota singari, shisha shisha va portretlarni yozgan.
Golbeynning Bazel davrining eng muhim asarlari Ambax bonsifikatsiyasining portreti hisoblanadi; Rabbiyning ehtiroslarining o'nta rasmlari; Yangi shahar hokimiyatidagi freska, mahalliy sobordagi organlar eshiklari, Meriburg sobori va magiga sig'inishning tasvirlari uchun qurbongohning varaqasi. Zolled shahar uchun azizlar bilan Madonna; Mashhur "Madonna Meyer oilasi", "Erasmus Rotterdam" portretlari, Dorota Offenburg, shuningdek Eski Ahdning (91 varaq) va "O'lim raqsi" (58 varaq) va "o'lim raqsi" (58 varaq) tasvirlangan.

Xans Golbine Jr. Darstad Madonna (Madonna Meyer oilasi) (1526)

Rasm Golbein tomonidan Uyg'onish davri va eski gollandiyalik ustalarining portret san'ati ta'siri ostida yozilgan. Rasmning markazida bokira Maryamni mayli Iso bilan o'ralgan Changirogi, uning birinchi nosozligi va ikkinchi xotinlari va qizi bilan bog'langan. Chapda yana ikkita belgilar - bu ishonchli noma'lum. Darmstad Madonna - bu Burgomik Mayerning katolik dinini namoyish etish. Formning g'ayrioddiy nurlari globelingenda joylashgan saroyda Meyer oilasining shaxsiy cherkovi uchun belgilangan joyga qarab izohlanadi.
1526-1528 yillarda Rassom Angliyada bo'lgan, u erda Tomas Morm bilan uchrashgan. Angliyaga birinchi tashrifida, shuningdek, ikkinchi marta (1532-1543), shuningdek, asosan portretlarni yozgan va hatto sud rassomi shohi Genri VIII.

Hans Xolbien JR. "Heinrich viii portreti"

Xolbarning go'zal asarlari ifodali naqsh, plastmassa, o'ychanlik, yoritish, yorug'lik, yoritilishning shaffofligi, shaffofligi, shaffofligi va kengligi bilan ajralib turadi. Uning rasmlari kuzatuvga to'la, ba'zida kaustik kinoyadan mahrum emas, shakarning go'zalligini va bezakning go'zalligini hayratda qoldiradi. U Germaniyada azob chekdi italiyaning qayta tug'ilishiAmmo ularning milliy xarakterini yo'qotmadi.

Xans Golbien Jr. "Kristina Danishaning portreti" (1538). London milliy galereyasi

Dune bo'yoq maktabining rassomlari

"Danube Sxonani bo'yash" - men XVI asr nemis tasviriy san'at yo'nalishi. (1500-1530)
Dune maktabining san'atkorlarining asarlarida paydo bo'ldi yangi janr - manzara.
Maktabning kelib chiqishi haqida savolga javoban birlik yo'q: mualliflarning aksariyati, uning yaratuvchilari yosh Lukas katta kranlari, Yorga akasi, Dune Rusta Rusta mintaqasi, shuningdek, Dune Rusta Rusta mintaqasi va tug'ilgan.
Boshqalar esa maktabga mahalliy tuproqqa chiqdi va taniqli va jasadning birodarlari safari uning ta'siri ostida edi.

Bo'ri gruber "Dunube Peyzcha Kreems yaqinidagi landshaft" (1529). Vikipediya akavba (Berlin tili)

Dunay maktabining rasmlari badiiy fantaziya, yorqin hissiyotlar, tabiat va daryo manzaralariga, kosmosga, yorug'lik va rang intensivligi bilan ajralib turdi.

Lucas Crans Kurfürst Fridrix ii III Aqlli (1529)

Germaniya XVI asr boshlariga. Bu ko'plab mitti davlatlarga bo'lingan. Bu turli xil sinflar manfaatlarini, diniy bo'ronlar bilan to'qnashish vaqti edi. Germaniyadagi madaniyatning gullash Italiyada bo'lgani kabi unchalik organik emas edi. Qadimgi meros yo'q edi, qadimgi italiyaliklarni qayta ishlashda allaqachon ma'lum bo'lgan. Italiyadan farqli o'laroq janobni masxara qilmoqda.

"Fasllar" tsiklda oltita rasmni kiritgan, ularning har biri ikki oyga bag'ishlangan. "O'rim-yig'im", "Senokos", "Yoz kuni", "Qor ovchilari" va "uchtasini qaytarish"
Evropa markazida bo'lgan Germaniya tashqi ta'sirlarga duch keldi. Evropa uyg'onish davri umumiy yo'nalishi bo'yicha rivojlanib borayotgan nemis san'ati asosan o'z yo'lida rivojlandi. Germaniya, XV-XVI asr san'atida. Gothic esdalik namoyon bo'ldi. Germaniya san'atini rivojlantirish uchun mahalliy an'analar muhim edi. Yozuvchilar - Mystiklar XIII-XIV asrlar. Ular keyingi ikki asrlik san'atkorlarga boy materiallar berishdi.
Germaniy qayta tiklanish san'ati Germaniya tarixidagi eng dramatik davrlardan birida shakllangan. 1453 yilda Vizantiya yiqildi. Zidik ta'limotlarini qayta ko'rib chiqing. Dunyoning oxiri 1500 yilda kutilgan edi.

Albrecht dudida (1471-1528). Germaniyada jonlanish Durera davri deb nomlanadi. Durt - bu eng mashhurligining eng mashhurligi allaqachon hayotda bo'lgan birinchi nemis artisti.
Uyg'onishning ko'plab ijodkorlari singari Albrecht durbdor ham ko'p qirrali shaxs edi. Uning iste'dodini o'yma, rassomchilik, badiiy nazariya ishlab chiqishda rivojlandi. Uning ijodiy krediti "Targ'ibot haqidagi to'rtta kitob" risolasida aytilishicha, u rassomga murojaat qilib: "Siz eng yaxshi va o'zimni topishingiz mumkin degan umidda tabiatdan o'zgarmang, chunki siz aldanasiz Darhaqiqat, san'at tabiatda tuzilgan: kim uni qanday aniqlash kerakligini biladigan, ularga egalik qiladi. "

Dyurer Nyurnberg shahrida 1471 yilda tug'ilgan. U katta oilada uchinchi bola edi. Albrecht otaning ustaxonasida birinchi o'yin mahoratini oldi, shundan uch yil davomida shaharning eng yirik ustaxonasida Mixael Volhemutni o'rgangan. 1489 yil 1 dekabrda durangni tamomlagan durang va seminar qoidalariga ko'ra Germaniya shaharlari orqali sayohat qilish uchun bordi. Daryolar 4 yil davom etdi. 1493 yilda dodu, o'z qo'lida gulli gulli bir yosh yigitni ifodalovchi birinchi portretini bajardi. 1494 yil bahorida, uning otasi Durergenni Nyurnbergga chaqirdi va u erda 15 yoshli mexanika va musiqachi Xans Freya, 15 yoshli agnesning qiziga uylandi.
To'ydan ko'p o'tmay, rassom Italiyaga ketdi. Italiyada bo'lganida, Dyurer yalang'och tananing tasviriga juda ko'p e'tibor berdi. Venetsiyadan Nyurnbergga qaytish, derman Alpnberg tog'larini qo'lga kiritdi va ko'plab aksariyat suv ovqozida ("Innsbrukning 1495 turi", "TRENT turi").

Yog'ochografiya (yunon tilidan. Xeylon - daraxt va grafof - Yozish) - Bosma bilan bosilgan shakl - bo'yoq taxtasining tekis yuzasi bilan bo'yoq bilan qoplangan.
1495-1500. - Mustaqil faoliyatning boshlanishi, Italiyadan qaytganida, rassom bir vaqtning o'zida daraxt o'ymakorligi va mis o'ymaida o'ymakorlik bilan shug'ullana boshladi. Dyur MyTologik, ichki va adabiy uchastkalarga gravirlar yaratdi. U qurbongoh rasmlarida, ularga haqiqiy aniqlikni beradi. Safarning portretlari bu janrning boshlanishini nemis bo'yoqida yotqizdi. 90-yillarning oxiriga kelib. Uning ismi nafaqat Germaniyada, balki Evropada ham, asosan, o'ymakorlik bilan mashhur bo'ladi. O'sha paytda dura uchun asosiy daraxtga o'ymakor edi. U daraxtga umumiy bir taxtli giyohvandlikka aylandi, vaqt o'tishi bilan choynaklar aylanmasi bilan birga keladigan matn bilan ulangan matn shaklida ulangan bir qator gravirlarni yaratishga o'tdi. 90-yillarning ikkinchi yarmida. Deter yangi uslubga tushadi: u egilish liniyalari shaklida lyukni joriy etadi, chuqur soyalarni beradigan kesishgan zarbalar qo'llaniladi. Ushbu davrning eng yaxshi ko'rgani orasida - "ST. Ekaterina "1498", "Apokalipsis" gravalypse seriyasi. Bu vaqtda tabiiy ofat tavsifi va insoniyatning o'limi tavsifi, o'sha paytda kuchli taassurot qoldirdi. Durer misollari islohot kayfiyatlarini aks ettiradi. Bobil papal Rim va belgilar zamonaviy nemis va venetiya liboslari kiyib olishadi. Seriyalar 15 ta gravirdan iborat bo'lib, ular keyinchalik Dürerga qo'shildi sarlavha sahifasi. Ilgari choyshab - "Ettinchi muhrni ochish", "Ettinchi muhrni ochish", keyinchalik - "Ettinchi lampalar" raqamlari, keyinchalik - bu ko'rsatkichlar kattalashadi, shakllar ko'proq talqin qilinadi. "Samoviy Quddus" final varaqida farishta qilib, butun dunyoga mag'lubiyatga uchradi. Boshqa bir farishta O'rta asrlar shaharga o'xshab O'rta asrlardagi shahar va ko'plab minoralarga o'xshab Yuhanno Samoviy Quddusni ko'rsatdi.

Daraxtda gravenlarning ikkinchi seriyasi "katta ehtiroslar" deb nomlanadi. Faqat 1510-1511 yilda tugadi. Dastlabki 7 ta varaqlar Masihning hayotining eng fojiali epizodlari ("Bowl", "Cee Man", "Mottut" va "tobutda pozitsiya" deb rivoyat qilinadi. Seriyalarning eng mashhur varaqlaridan biri "xoch olib yurish" edi, unda durang xochning og'irligi ostida Masihni xochga ko'tarilgan.
Misedagi mavzus gravlari xilma-xildir. Bu mifologik, adabiy va uy uchastkalari. Eng ko'p mashhur ish - "Frodia o'g'li". Janub-rasmlar orasida - "uchta deheant".

"Melakoly" "Meokolyy" 1514 - bu Dureraning eng sirli asarlaridan biridir. U ijodiy dahoni tanlab, lorel gulchambarida yolg'iz o'tirgan ayolni tasvirlaydi. Uning yonida bir dasta kalitlari va hamyonida, tizzalariga, yopiq kitob, aylanishning o'ng tomonida - geometriya va qurilish san'ati ramzi. Ayolning orqasida devorning orqasida tarozilar osilgan, qum soat, Qo'ng'iroq va sehr maydonchasi. Dürerning asosiy qahramoni - bu koinotning markazida rassom o'rinbosaridir. Dure "O'z-o'zini portret" da uyg'onish odamining umumiy turini yaratadi.
Etchlash (FR.AI FORT - harflar, kuchli aroq, i.e.) - Metallga o'ymakorlik, bu erda kislotali shakllar elementlari bilan yasalgan. Qayta tirnalgan qirqishlar bo'yoqni to'ldiradi va plitani namlangan qog'oz bilan yoping, maxsus mashinada taassurot qoldiradi.

1500, noma'lum 1504 portret, Pirxeimer portreti 1524. 1500 ta tasvirda 1500 nafar tasvirda, fathni Masih shaklida tasvirlagan. Dure o'z shaxsiy portretlarini ko'plab rasmlarda joylashtirdi to'liq ism Ularning asosiy ishlarining deyarli barchasi monogrammani grogringlarda va hatto chizmalar bilan joylashtiring. Nidrlandiya maktabining ta'siri, Nidrlandiya maktabining ta'siri tafsilotlarning ta'siriga ta'sir qiladi, chunki portretlar g'ayrioddiy ekspresslikka xosdir.
Sog'liqni saqlashning paydo bo'lishining fikricha, u tabiatda hamma narsa, hamma narsa - suraning bir qismini qo'lga olish uchun munosib deb hisobladi.
"To'rt havoriy" filmida durang odamlar mo'l-ko'l, o'z qadr-qimmati his-tuyg'ulari, kuchlariga ishongan.
Ularning nazariy asarlarida, durger hunarmandchilikni nazariya va san'atga asoslangan holda ajratdi. 1525 yilda, 2328 yilda "To'rt kitob" ning "to'rtta kitobi" vafotidan keyin "To'rt kitob" vafotidan keyin "Shaharlar va qal'alarni o'lchash bo'yicha qo'llanma" Insonning nisbati haqida ".

Lucas Crans Katta (1472-1553) katta (1472-1553) Rassomning oilasida tug'ilgan, u otasi bilan o'qigan, keyin Iskaniya Kurfürstning sud rassomiga aylandi. Kranlar tanish edi
Lyuter bilan uning asarlarini aks ettiradi. Kranaxning dastlabki asarlarida dramatik va lirikatsiya birlashtirilgan. Masalalarda hamma narsa mehribon va diqqat bilan yozilgan. Monumental qurbongoh tarkibida ("Sankt-Kithin", "Sanktin", "Starart"), rassom janr naqshlaridan foydalanadi. Uning "bolasi bilan Mariya", Venera italiyalik namunalarga yaqin, u yaxshi tanishdi. O'z zamondoshlari portretlarida kranlar tashqi ko'rinishi barcha tafsilotlarini batafsil o'tkazishga intilgan.

So'nggi davrda masterlar aftologik va ajoyib uchastkalarni ustunlik qilishdi, uslublik xususiyatlari paydo bo'ladi.
"Altrecht" altodorfer (taxminan 1480-1538), Dune maktabi rahbari. U Janubiy Germaniya va Avstriyada ishlagan. Bibliya va mifologik rasmlari mavzulari.
AltDorx rasmlari to'la-to'kis asar bo'lib. 1510 yilda "St. Jang bilan o'rmon manzarasi Jorj, "Tanonal bo'yoqning istaklari eng to'liq ifodalanadi. Magistrning etuklikining boshlanishi 1516-1518 yillarda Avstriya Linz shahri yaqinidagi Sankt Florining monastirining qurbongohini yaratish orqali ta'kidlandi. Qurbongoh balandligi 2 m0 sm, 16 rasmda joylashgan. Sankt-afsonasidan sahnalar bilan yopiq qash bilan, 4 ta rasm ko'rinishi ko'rinadi Sebastian. 1-chi bir dvin ochilganida, tomoshabin Masihning ehtiroslari tasvirlangan sakkizta rasmni ko'rdi.

Scores va Lyuterni tanishlari bilan tanishdilar, ular pullari uchun kranlar Lyuterning "sentyabr Xushxabar" inshosini tarqatishdi. Tungi sahna va "Masihning tirnoqlaridan iborat" yuqori qator. Bahorning yorqin yorug'ligi paytida sahnani yoqdi. Barcha kompozitsiyalarda ufq liniyasi bir xil darajada o'tdi. Barcha sahnalarni qaynatish ehtiroslari bilan, keyin yashirinib, buzib tashlanadi. Dramatik og'irlik, ayniqsa deyarli Bosxovskiy groteskda ayniqsa namoyon bo'ladi. Barcha sahnalarda Masih Xudo tomonidan ipoteka uchun yaratilgan qurbonlikdir. Ranglash - bu qurbongohning rasmining eng ajoyib xususiyati. "Kamon haqida ibodat qilish" da, qizil bo'layotganda toza oltin fonida yozilgan. Eng ko'p ajablanarli ish AltDorofer "Aleksandrning Darsim bilan jang" 1529; Unda tepada boshida ko'rsatilgan katta manzaraning kelib chiqishi.

Dune maktabining rassomlari ishida nafaqat tabiat bilan insonning birligi bor. Germaniya tiklanishida qadimiylikni qo'llab-quvvatlash zerikarli edi. Rassomlar qadimgi tarix va mifologiyasidan fitna uyushtirishgan. Ammo qadimgi yunon va Rim hikoyalarida qadimiy ruhda hal qilinmaydi.
Grunevald, shuning uchun XVII asrdan noto'g'ri. Ular eng katta nemis rassomini, Nitart Nitsict Matitect Matitect Matitect (taxminan 1470-1528) deb atashni boshladilar. Nitardt Frankfurt Am Main Mise, Keyingi rassom maftunchi edi
Arxiyepiskoplar va kurfür. Rassomning ishi milliy ruh tomonidan eng ko'p ifodalangan, uning globulasi juda mashhur, diniy tasvirlar mistik bid'at ruhida talqin qilinadi. Grunevaldning ijodiy usuli drama va ifodaga xosdir, rang va yorug'likning maxsus nisbati. Grlikdialning eng mashhur asari - "Ibim Sotar" monumuminal to'qqiz tun kompozitsiyasi edi, bo'yalgan yog'och haykalning qo'shilishi. Kompozitsiyaning markazida - Masihning muqaddas fojiasi, un va og'riq sahnasini chuqur fojia, translyatsiya qilingan.

Kumush griffel rangsiz, beqaror chiziqlarni beradi
Ustun yoki tonna qog'ozda. Rasm kumush pichog'i pufakka bermaydi.
Lugarne (Fr. Lucarne) - tom yopish yoki gumbazdagi turli xil shakllarning ochilishi.
Mehmonxona (Fr. mehmonxonasi) - frantsuz arxitekturasida, odatda, nisbatan kesilgan syujetka joylashtirilgan va yopiq binolar va yopiq binolar yopiq binolar va yopiq joylarni tashkil etadigan qo'shni joylardan ajralib chiqadi ko'chadan kirishning oldingi kirish qismi bilan hovli. Bog'ning asosiy binosi ortida joylashgan.

Xans Golbien jr. (taxminan 1497-1543), Rassomlikning etukligi davrida rassom bo'lib, rassomning eng yorqin shakli bo'lib, rassomning eng yorqin ko'rsatkichiga aylandi. Barcha nemis rassomlardan Golbine Italiyaning tiklanishiga eng yaqin edi. Rassomning hayoti faqat eng keng tarqalgan xususiyatlarda ma'lum. Xans Golbien kattalar uyida mashhur rassomU rasmning asoslarini tushunadi. Bu shogirdlar frantsuz, Gollandiya, 1532 yildan beri Frantsiyada ishlaydi, u 1532 yildan beri Tomas Mor va Xaynrich VIII homiylik qiladi. Golbebin yorlig'ining eng kuchli tomonlari chizilgan va portret edi. Kumush qalam texnikasida Golbienning erta portretlari yaratilgan, 1522 dan keyin usta tez-tez yumshoq va rangli bo'r qalamlariga ko'proq murojaat qiladi. Rassom o'zining oldingi portretlarini pushti qog'ozga tortadi, bu esa inson yuziga iliqlikni beradi.

Germaniyada, o'zaro munosabatlarning feodal tizimi bo'lgan G'arbiy Evropa mamlakatlari orasida O'rta asrlardagi noaniqlikning eng murakkab, murakkab usuli bo'lgan.

Iqtisodiy va siyosiy jihatdan Germaniya qarama-qarshilik va qiyinligini rivojlantirdi; Hech qanday qarama-qarshi emas, ma'naviy madaniyat va xususan uning san'atidir.

Germaniyadagi o'rta asrlar oqibatlari natijasida boshqa Evropa mamlakatlarida ham shunday jarayonlar sodir bo'ldi: shaharlarning o'rni kuchaygan, burgerizm va savdogarlar tobora muhim ahamiyat kasb etdilar, o'rta asrlardagi seminar tizimi parchalandi. Xuddi shunday siljishlar madaniyat va dunyoda amalga oshirildi: insonning o'zini o'zi anglashi uyg'ondi va ko'payib ketdi, bu ilmiy bilimlarga ega bo'lish, dunyodagi o'z o'rnini topish zarurligi uchun qiziqish uyg'otdi; Ilm-fan va san'atning asta-sekin, ularni jamoatning eski hokimiyatidan ozod qilish bor edi. Shaharlarda paydo bo'lgan insonparvarlik shaharlari. Nemis xalqi davrning eng katta madaniy fathlaridan biriga tegishli edi - tipografiyani rivojlantirishga katta hissa. Biroq, Germaniyada ruhiy siljishlar, Italiya va Gollandiya kabi mamlakatlarga qaraganda ancha sekinlashdi.

XIV va XV asrlar burchagida. Nemis mamlakatlarida nafaqat mamlakatni markazlashtirish tendentsiyalari yo'q, balki aksincha, parchasining o'sishi ko'paydi, feodallikda yashovchanlikni qo'llab-quvvatlaydi. Kapital aloqalarning o'sishining muayyan tarmoqlarida tug'ilish va rivojlanishi Germaniya birlashuviga olib kelmadi. Bu deyarli umuman mustaqil hayotni eshitgan va bunday ishlarni saqlab qolishga harakat qilgan turli xil yirik va kichik asosiy asosiy va kichik bir muhim shaharlar edi. Germaniyaning ijtimoiy rivojlanishiga zid bo'lganlar XV asrning XV asr arxitekturasida aks ettirilgan. Niderlandiyada bo'lgani kabi, yangi qo'l shaklidagi mazmunga va Italiyaning me'moriy shakllarining yangi tiliga hech kim bekor bo'lmadi. Garchi gothic dominant me'moriy uslubda bo'lsa-da, uning urf-odatlari hali ham juda kuchli edi; XV B-ning eng ko'p qismi. Biri yoki boshqa yo'l bilan uning ta'siri izlaydi.

XV asr Germaniyadagi IN IN IN IN IN IN IN IN IN IN IN IN MAQSADLARNING ulushi. Bu Gollandiyadan katta edi. Oldingi asrlarda (masalan, ulning sobori) boshlangan ulkan gotik kengashlar qurilishi davom etdi. Ammo yangi ma'bad binolari endi shunga o'xshash doirada farq qilmaydi. Bular sodda cherkovlar, asosan, darajasi; Bir xil balandlikdagi moy (bu davrning o'ziga xos xususiyati bo'lgan) ularning ichki makonining birlashishi bilan bir nechta xayoliy butun songa qo'shilishiga yordam berdi. Arklarning dekorativ qaroriga alohida e'tibor berildi: va boshqa kompleks rasmlar ustunlik qildi. Yagona qirg'in eski tomon kengaytma bilan ajralib turadi. Arxitektura shakllari o'zlari "Olov" gothic ruhida ko'proq asoratlar va sajda qilishgan. Biroq, bu eng muhimi, bu XV asrning Germaniya arxitekturasida tobora kuchayib borayotgan joy. Dunyoviy arxitektura yodgorliklari bir tomondan, oldingi asrlardagi fuqarolik gotik arxitekturasining qimmatli an'analarining davomi topildi, boshqa tomondan, ular yangi rivojlanish uchun qulay tuproqni topadilar, Progressiv tendentsiyalar. Bu, birinchi navbatda, allaqachon sezilarli bo'lgan shahar kommunal binolari, cherkov arxitekturasi shakllariga bog'liq.

Germaniyada bo'lgani kabi, Germaniyadagi shahar puditsalari vakillari, hali to'ntarishni boshdan kechirgan, ammo Connetal Palazzoning asosiy ismlariga tegishli, ammo C-dagi monumental Palazzoning shaharlarida paydo bo'lgan arxitektura mavjud emas. . O'rta asrlardagi ERavenia - ancha murakkab va erkin tartibli eravena. Fasadlar va chiroqlar va hovlida - qoplangan galereyalar.

XV asrda nemis vizual san'atlari hali ham jamoat bilan chambarchas bog'liq edi. Uning cherkovga qaramligini susayishi shundan iboratligi sababli, rasm va haykallar ma'lum darajada cherkov binosining arxitektoni tashkil etishdan ozod qilindi. Devorlardan ajratilgan rasmlar, yodgorlikning monumental qurbongohda bir joyga yo'naltirilgan. Shunday qilib, bo'yash va haykal nisbatan mustaqil hayotga ega edi.

XV asr nemis Artasining yutuqlaridan biri. Oldingi paytda Germaniyada zaif rivojlangan rasmlar ko'tarildi. Ammo mashinasozlik U bu davrda juda oz edi. Qurbongoh Image tomonidan etakchi o'rinni egalladi. Germaniyaning XV asr rassomining tarixi. Bu, birinchi navbatda, yakkaxon qurbongohlarning tarixi, odatda, tematik dizaynning umumiyligi bilan bog'liq qator tarkiblar mavjud.

Germaniyaning badiiy hayoti katta mo'rtlik bilan ajralib turdi. Mamlakatning ayrim hududlarining miqyosining ajralishi san'atning mahalliy fokurasining paydo bo'lishining paydo bo'lishiga olib keldi. Biroq, umuman nemis san'ati hali ham taniqli hamjamiyatga ega edi. Eng muhimi, diniy tasvirni chalg'itmagan ma'naviy tabiatni yo'qotdi va barcha ishonch bilan hayotga yaqinlashdi. Asosiy e'tibor hikorning boshlanishiga va tirik insoniy tuyg'ularning diniy fitnasidagi ifodaga qoldirildi. Ammo bu barcha yangiliklar estetik qarashlarning birligini hali birlashtirmagan. Hatto bitta ishda ham u ko'pincha benuqsonlikni his qilmadi. Rassomlarning o'zlariga dunyoni baholash va idrok etishda muayyan mezon yo'q edi.

Bizga ishonchli rassomlarning ishonchli asarlari bilan kelganlar hali ham har birining ijodiy jihati haqida tasavvurga ega bo'lishga imkon beradi. Aytgancha, rassomning yangi pozitsiyasi, o'rta asrlar ijod tizimi, individual magistrlarning badiiy shaxslarini yuvish, o'tmishga tushdi. Rassom jamiyatda yanada sharafli joyda, endi oddiy do'kon emas, balki ustaxona boshlig'i va hurmatli burger tomonidan olingan.

XV asrning birinchi yarmida. Nemis bo'yashning markaziy haqiqati va hozirgi innovator doimiy va Basel Konrad VI (1400/0-1445 / 47) bo'yicha ish olib bordi (1400 / 10-1445 / 47) ma'lum darajada izchil tabiatga ega. Vik nemis rassomlarining atrof-muhiti yoki ichki aloqalari bilan bog'liq muammolarni hal qilish uchun birinchi bo'lib, rasmni chuqur, uch o'lchovli qurilish kabi talqin qilishni boshlaydi. Bu vaqt uchun bu manzara juda ajoyib yangilik edi. Yangi narsa shundaki, bu tabiat birinchi navbatda, raqamlar manzaraga kiritilgan. Rassom chuqurlikning birinchi rejasidan fazoviy uzunlikni berishga harakat qilmoqda. Vita rasmidagi majburiy elementlardan biri rangga aylanadi. Odatiy holga qaramay XV asrga qadar. Mahalliy soyalarning ustunligi rassom ko'pincha har qanday dominant ohangni, masalan, masalani taqdim etadi kul rang Ichki rangdagi devorlar boshqa ranglarni o'z orasiga bog'laydi. U yarmini ishlatishni biladi, odatda soyalarda chiqadi. Bularning barchasi shu vaqtning o'zida, ba'zi hollarda, ba'zi hollarda oltin zonalarning kelib chiqishi yoki Oltin Nimbami bilan azizlarning boshini o'rashga xalaqit bermaydi.

XV asrning ikkinchi yarmida xuddi shu stilistik chiziq davom etmoqda. Janubiy Tirol ustasi Maykl Paxer (1435-1498) - rassom va haykaltarosh, yog'ochkariya. Uning ikkita qurbonligi keng tarqalgan - Sentning qurbongohi Volfgang (1481 yilda, Sent Volfganang shahri cherkovida yakunlandi) va cherkov otalari qurbongohlari (taxminan 1483 g. Myunxen). AVTA asarlarida, Paker ishida belgilangan, davom etayotganda, yuqori bosqichda ko'tarilib, aniqroq shaklda ko'tarilgan.

XV asrning ikkinchi yarmida nemis bo'yoqining real tendentsiyalarini rivojlantirish uchun. Aynayyan ma'noda ma'lum bir ma'noda individual magistrlarni, Gollandiya san'atining ilg'or fathlarida yanada maqsadli ravishda ulanish bilan bog'liqdir. Ushbu rassomlarning ishida majoziy yaxlitlik, kompozitsion yaxlitlik tendentsiyasi, kompozitsion tuzatish, har bir tafsilotlarning alohida tafsilotlarini bo'ysundirish paydo bo'ladi.

Buyukning eng katta magistri, san'at tarixida taniqli bo'lganidek, birinchi navbatda o'ylanganidek, "Martin Schonguer" (taxminan 1435-1491). Schonguer rassomning eng yaxshi ishi "Pink Gazebo" (1473). Ushbu rasm nemis uyg'onish davrining eng muhim asarlaridan biridir. Rassom bu erda sevgan ramziy sababni aks ettiradi (pushti gazebo jannatning timsoli edi), ammo uning ta'birida bu niyatda, masalan, Lochanda. Rasm Italiya Madnonining uyg'unligidan mahrum; U bezovtalanib, burchakli ko'rinadi. Bir ish doirasida tuzilgan bunday nomuvofiqlik barcha nemis qayta tiklanishi va uning asosiy xususiyatlaridan birini tashkil qiladi.

Schonguer nemis Uyg'onish davri o'ymakorligi tarixida muhim o'rin egallaydi. Kesishni kesishning mis grisimoni migi xV asr o'rtalarida boshlandi. Bundan oldinroq, u daraxtda o'yishning tarqalishini qabul qildi. Germaniyada germaniyaning eng ko'p tarqalgan va sof dunyoviy tartibning eng xilma-xil funktsiyalarini o'tkazgan Germaniyada germaniyani o'ymakor bo'lgan. U eng keng tarqalib, juda mashhur bo'lgan odamlar uchun juda tarqalgan. XV asrda daraxtga o'yma. Bu hali ham juda hunarmandchilik edi. Asrning ikkinchi yarmida mis gravirlari bilan katta badiiy balandliklarga to'g'ri keldi. Ushbu san'at sohasidagi eng erta usta anonim o'yin kartalarining anonim magistri (XV asr) bo'lgan. Ba'zi qo'lyozmalarda bir nechta nusxalar uning kartalaridan saqlanib qolgan; Bundan tashqari, bir nechta o'ymakor gravirlar taniqli inoyat va inoyatdan mahrum bo'lmagan diniy mavzular uchun tanilgan.

Germaniya gravellarini yanada rivojlantirishda hal qiluvchi rol o'ynaydigan birinchi chinakam yirik usta sifatida. Schonguer. Bizning davrimizda u misga oid drayverda u yuzdan ortiq dog 'grafikasi bor edi. Yuqorida tavsiflangan rasmda, dini diniy mavzularida, Schonguer ekish xususiyatlari va qadr-qimmatiga kiradigan bir qator muhim tasvirlarni yaratishga muvaffaq bo'ldi. Rivojlanish elementlari ularda sezilarli darajada o'smoqda, ko'plab ko'plab taassurotlar qo'llaniladi. Biz Schonguerdan yangi, chiziqli insultdan juda xilma-xil foydalanishni ko'ramiz, u erda ingichka, yumshoq kumush soyalaridan foydalanib, soyalarning chuqurligi va shaffofligini keltiradi. Ular Masihning hayoti va Maryamning hayoti mavzulariga bir qator a'lo adabiy gravlarni yaratdilar (Masihning Rojdestvosi »," Xochni kesib o'tish "va hokazolar.

XV asrning ikkinchi yarmida. Nyurnberg san'at maktabi rivojlanmoqda. O'qituvchi dermer Maykl Uolgemut (1434-1519), ro'yxatdan o'tgan qurilish qurbongohlarini ishlab chiqargan seminar boshida turdi. Ijodkor shaxs sifatida u ancha qiziq emas. Wolgemutning eng yaxshi asarlari tegishli dastlabki davr (Hoferovskiy qurbongoh, 1405).

Uning tugashi va bir vaqtning o'zida XV asrdagi nemis bo'yoqining yangi bosqichiga o'tish. XVI asrning tarixiga bir xil huquqqa kiritilishi mumkin bo'lgan rassom XVI asr tarixiga kiritilishi mumkin bo'lgan rassom XVI asrning Augchisidagi Augchining agregedorining agreksi sifatida topiladi. Erta ishlash Xolbanning eski uslubi XV asrga to'g'ri keladi. (Uchrashuvning qurbonligi 1493; Sankt-Pavlus, 1508, Augsburg). Yangi xususiyatlar sifatida yangi tendentsiyalarning orbitasida yaratilgan va rassomning so'nggi ishlarida juda mustahkamlangan, bu aniq qonlik va ravshanlik elementlarini e'tiborga olish mumkin. Katta yoshdagi va chuqur ohanglar ustunlik qiladi; Keyinchalik, lazzat engilroq va sovuq bo'ladi. Uning eng mashhur asar - bu Sent-qurbongoh Sebastian (1510; Myunxen), dotsent ijodkorligining heekida yaratilgan. Shaxslarning, fazoviy tartibli, yumshoq plastmassa shakllari, me'moriy muhit va bezaklardagi klassik naqshlar, bu ishni to'g'ri qurish yangi dunyo Yuqori tiklanish san'ati.

Nemis XV asr san'ati bo'yicha muhim o'rin. haykaltaroshlik. Uning umumiy belgilari, shuningdek, XV asrda o'tdi. Rivojlanish yo'li bu vaqtning nemis bo'yoqlariga yaqin. Ammo haykalda gotik an'analar ham seziladi; Amaliy elementlarni rivojlantirish eski, O'rta asrlardagi vakolatxonalarga yanada qarshilik ko'rsatish uchun uchraydi. Bu erda diniy tasvirlarning mavhum ramzi hanuzgacha hukmronlik qilmoqda, shartli imo-ishoralar va atributlar, shartli, keskin ajratilgan shaxslar namoyon bo'lishi mumkin. Ushbu gothic xususiyatlari butun XV asrda mavjud bo'lib qolmoqda. Ko'pincha individual rassomlarning, ayniqsa Germaniyaning halokatli hududlarida.

Biroq, gotik an'analar hayotiyligini va XV asr haykalining hayotiyligiga qaramay. Inson ongidagi katta va chuqur o'zgarishlar Uyg'onishning ular bilan birga olib kelgan narsalarga ta'sir qila boshlaydi. Ushbu o'zgarishlar avvalambor, eng muhim xususiyatlarda aks ettirilgan. Bularning birinchisi shundaki, eski gotik shakllar qasddan, avvalgi dindorlikni va sodda imonni saqlab qolish uchun qasddan va bo'rttirib aylanadi. Biroq, bu vaqtga ko'ra o'rta asrlarga nisbatan qarashlar deyarli etarlicha kamsitilmoqda, ammo o'rta asrlarda gotik shakllari mexanik, sun'iy soyalar olib boriladi, ko'pincha faqat tashqi, murakkab va kechiktirilmagan dekorativ texnikaga aylaniladi.

XV asr haykalining ikkinchi va eng muhim xususiyati shundan iboratki, u to'g'ridan-to'g'ri inson hissiyotining individualligi, rassomning atrofidagi va yashash uchun rassomning diqqatiga va tiriklarga odamning shaxsi. XV asr haykalining badiiy ma'nosi. Ammo bu dastlabki, O'rta asrlardagi san'at tizimining vayron bo'lishi, birinchi qo'rqinchli hayot inqirozining boshlanishida, chinakam hayotiy fikrlarni ifoda etishning birinchi belgilari va san'atni osmondan ergacha kamaytiradigan xohlaydi.

XVI asrning birinchi uchdan bir qismi Germaniya uchun Zamonaviy inqilobiy kurashning holatida bo'lgan Uyg'onish davri madaniyati davrida bo'lgan. Xaftalikdagi knyazlar va zodagonlar bosimi XX asrning ikkinchi yarmida o'sdi, Germaniya qishloq aholisi ularning manfaatlarini himoya qilish uchun ko'tarildi. XVI asrning birinchi choragida shahar tubidagi shahar tubidagi dehqon notinch notekis. Kuchli inqilobiy harakatga asoslanib, nemis erlarining keng maydonlarini tortib olish. Bir qator qo'zg'olonlarda rithuadning muxolifat kayfiyati va Burgger aholisining muxolifat kayfiyati natijalarni topdi. Nemis xalqi bir necha kunlar bo'lib, Rim katolikligining kosmik mulki bo'lgan oddiy dushmanlarga qarshi kurashni kuchaytirdi.

Ushbu sharoitda, 1517 yilda nurni ko'rgan feodal cherkoviga qarshi mashhur Lyuterning taniqli efiri, "ular bir barrelning bir barrelidagi chaqmoq urishiga o'xshash ta'sir ko'rsatdi." Inqilobiy lift bir qator ajoyib shaxslarni ilgari surdi. Tomas Mengzer, Frantsuz fon gutirchisining boshliqlari Tomas Mengzer va Ulrich-guttenning xiyobon inqilobining ismlari bilan nemis tarixining eng yorqin sahifalaridan biri bilan bog'langan .

XVI asrning boshlanishi feodal madaniyatining qoldiqlariga qarshi yo'naltirilgan insonparvarlik va dunyoviy fanning gullab-yashnayotgani ta'kidlandi. Antik davr, qadimiy tillarga qiziqish ortib bormoqda. Ushbu hodisalarning barchasi Germaniyada o'ziga xos shakllarga ega bo'ldi. Italiya mutafakkirlari inson ongiga so'zsiz imonga olib kelgan falsafiy qarashlarning ketma-ketligi yo'q edi. AQSh va XVI asrdagi nemis san'ati. Shunga qaramay, sinish barcha kuch bilan seziladi. Asosiy ijodiy shaxslarni jasorat bilan qo'yib, yangi badiiy vazifalarni bajarishga imkon beradi. Uning eng yaxshi namunalaridagi san'at mustaqil bo'ladi, mustaqil hudud Madaniyatlar, dunyoni bilish vositalaridan biri, inson ongining erkin faoliyati namoyon bo'lishi. G'arbiy Evropa mamlakatlarida bo'lgani kabi, Germaniyada XVI asr boshlaridanoq. Etakchi rol dunyoviy arxitekturani o'tkazishni boshladi. Turarjoy shaharchasi, shahar hokimiyati yoki savdo uyi - ushbu binolarning ushbu davrida bu dominant. XVI asr boshlarida gullab-yashnayotgan Germaniyaning yirik savdo shaharlarida katta qurilish olib borildi.

Uyg'onish davri me'morchiligining xilma-xilligiga qaramay, mamlakatning parchalanishi bilan bog'liq bo'lgan va boshqa ko'plab alohida joylarning mavjudligi bilan bog'liq ba'zi umumiy printsiplar nemis arxitekturasida aniq talaffuz qilinadi. O'rta asrlardagi gotik arxitekturaning an'analari Germaniya arxitekturasida hech Germandagi Uyg'onish inshootlarining majoziy tizimiga mos ravishda vafot etmaydi.

Nemis Uyg'onish qurilishining asosi ikkita printsipga asoslanadi: foydalanish ichki bo'shliqlarni tashkil etishda va ehtimol tashqi shakllarning tezkorligi va rasmlari. Arxitektorning me'mori maqsadi o'z timsolini topadigan maqsadni tashkil etish tashkiloti sifatida rejalashtirish; Uyda egasi va manzilning ehtiyojlariga qarab o'z-o'zidan paydo bo'ladi. Minora, tog ', arka, zinapoya, derazalarni eshitish, bezakli portallarda devorlarning chiqindilari, relefli devorlar juda o'ziga xos va juda chiroyli tarzda yaratiladi taassurot. Ichkilar dizayniga alohida e'tibor beriladi, ular uning ruhi mos keladi tashqi ko'rinish bino. Oqlangan bezakli kaminlar, yog'och bilan qoplangan va ko'pincha bo'yalgan devorlar Germaniyaning keyingi bar qoshiq tubida bo'lgan Germaniyaning bazasida keng tarqalgan.

Tanqidiy davrda germaniya tarixiXV asr oxirida Germaniyaning eng buyuk rassomi o'z faoliyatini boshladi. Deter yangi tarixiy bosqichga o'tishni tan olgan g'oyalar soniga mansub bo'lgan, ularning ishi, bu tartibsiz progressiv hodisalarni har xil fikrlar va badiiy shakllarda amalga oshirgan davr mazmuni bilan to'lib-toshgan va milliy madaniyatning yangi bosqichini ochish. Dursatentlar universal uyg'onish xalqlaridan biri edi. Inqilobiy kurashda har qanday siyosiy guruhlashda, uning san'atining butun maqsadi bilan doimiy ravishda ushbu kuchli madaniy harakatni insoniyat erkinligi uchun kurashayotgan kuchli madaniy harakatni boshlagan. Uning barcha ishi gimnastikachi, tanasi va ruhi, aqliy va aqlining chuqurligi edi. Shu ma'noda, durnovni Uyg'onish davri insonistlaridan biri sifatida ko'rish mumkin. Biroq, u tomonidan yaratilgan tasvir Italiyaning idealidan, Leonardo da Vinchi va Rafaelning idealidan chuqur farq qiladi. Durt nemis artisti va ijodi juda chuqur. U o'z vatanining aholisini yaxshi ko'rar edi va u tomonidan yaratilgan umumiy ideal o'ziga yaqin ko'rgan odamning tashqi ko'rinishini hayratda qoldirdi va shafqatsiz energiya va ma'yus meditatsiya, begona qonli va aniq uyg'unlik.

Dyurerning bosh o'qituvchisi uning izchilligi edi. Shuningdek, u qadimgi qadimiylik va italyan jonlanishining klassik tasvirlarini o'rganib, ko'p narsalarni o'rgandi. Tabiatga rassomning sevgisi va e'tiborini tabiatdan, hayvonlar, o'simliklar, o'simliklar, peyzajlar, shuningdek, bir necha yillarni bag'ishlagan odamning yuzi, o'simliklar, o'simliklar, shuningdek uning nazariy tadqiqoti. Bu narsa muhim narsa emas, chunki rasmlar texnikasidan tashqari u har bir tepalik va chuqurlikdan mahrum bo'lgan Uolgemut ustozidan o'rganishi mumkin edi.

Albrecht dudjet 1471 yilda Nyurnbergda - Artizon - Ustatning oltin ishlari oilasida tug'ilgan. Diererning otasi Vengriyadan edi. San'at bo'yicha dastlabki o'quv donalari otasidan olgan; 1486 yilda u Wolgemut seminariga kirdi. 1490-1494 yillarda 1494-1495 yillarda Germaniya va Shveytsariya janubida. U Venetsiyaga tashrif buyurdi. Bizga kelgan birinchi asarlar - bu chizmalar, gravel va bir nechta go'zal portretlar. Ulardan eng erta "O'z-o'zini portret" (1484) bo'lgan kumush qalam chizig'i. Dürerning 1490-yillarning boshlanishi bilan bog'liq bo'lgan Düherning suvko'l oralig'idagi landshaftlar bilan chuqur tabiat hissi, janubiy Germaniya va Shveytsariyaga sayohat paytida va Venetsiyaga yo'l olish paytida u tomonidan yakunlangan. Ular, shuningdek, ranglarning o'ychan yaxlitligi va turli xil kompozitorlik inshootlari asosida juda yangi. Bular "Innsbruk turi" (1494-1495; Vena Brand), "Taxminan 1495; London" (Bremen), "Franconiadagi manzara" (Berlindagi landshaft).

. Venetsiyada dan qaytgach, Durar mis va nadier (mis bo'yicha Zarbxona bir qator amalga -. "Sevgi sotish", 1495-1496 "chigirtka bilan Sankt Oila", Ok 1494-1496, "Uch dehqonlarni", taxminan 1497 g. "Ko'zi o'g'li", taxminan Ushbu gravirlar, hatto ular diniy, mifologik yoki allegorik uchastkalarda bo'lgan hollarda, birinchi navbatda janub sahnasini ma'lum bir mahalliy xarakterli bo'lgan. Ularning barchasida tirik odamning zamonaviy düreri, ko'pincha dehqon turi, o'ziga xos ifodali, ifodali yuz bilan, ma'lum bir joyni belgilash yoki manzarani belgilab qo'yish va aniq tarzda yuqtirgan. Magistraturaning tafsilotlariga katta joy beriladi.

Ushbu gravirlar Durera-ning grafik asarlarining yorqin plitionini ochadi, biri eng katta magistrlar Jahon san'atida gravirlar. Endi rassom bemalol bir burchakka egalik qiladi, burchakli va asab bariga ega bo'lib, o'ralgan, kuchli konturlar yaratiladi, shakl bo'sh, yorug'lik va soyalar uzatiladi, bo'sh joy quriladi. Ushbu gravomlarning tuzilishi kumush ohanglarining eng yaxshi o'tishlari bilan ajoyib go'zallik va xilma-xillik bilan ajralib turadi.

Diskning birinchi yirik ishi apokalipsis mavzusiga o'n beshta varaqdagi katta formatdagi dvigatel inzavotlaridagi asarlar - 1498 yilda ikkita nashrga bosilgan). Ushbu ish o'zida o'tgan kunlarning bo'ronli voqealaridan kelib chiqadigan tajriba bilan o'rta asrlardagi fikrlarning murakkab pleksusini olib boradi. O'rta asrlardan boshlab ularda alegratsiya, tasvirlarning ramzi, murakkab ilohiy konsullik, mistik fantastika haqidagi murakkablik; Zamonaviylik - umumiy kuchlanish va kurashning umumiy hissi, ma'naviy va moddiy kuchlar to'qnashuvi. Allegorik sahna Germaniya jamiyatining turli xil sinflari vakillari, juda yaxshi va bezovta qiluvchi tajribalar va faol harakatlar bilan to'ldirilgan haqiqiy odamlar bilan tanishdilar. To'rtta varaq to'rtta apokalliptik chavandozlar, ulardan qochib ketgan odamlarni - dehqon, dehqon, shahar-shahar aholisi va imperatorni buzgan. Hech shubha yo'qki, to'rtta chavandoz rassomning vayronagarchilik kuchlari - urush, kasallik, ilohiy adolat va o'limning oddiy odamlar ham, imperator bo'lgan. Bu choyshablar issiq fe'l-atvor bilan kirib boradigan to'qnashuvlar bilan qoplangan, yorqin narsa va xayoliy kuchlar tomonidan qo'lga olingan. Ular juda ahamiyatli va ularning mahorati. Bu erda gryring katta, monumental san'at darajasiga ko'tariladi.

1490-yillarda. Dursatdor bir qator ahamiyatga ega go'zal ishQaysi portretlar alohida qiziqish uyg'otadi: otaning ikkita portretlari (1490; Uffa va 1497; London); "O'z-o'zini portretlar" (1493; Luvr va 1498; pradohi), "klementning portreti" (1499; Myunxen). Ushbu portretlarda, butunlay nemisning insonga bo'lgan munosabati uchun notanish emas. Bir kishi rassomga, diniy tartibning istalgan tomoni va birinchi navbatda - o'ziga xos shaxs sifatida qiziqadi. Durera portretlari har doim ham individual shaxs. Deter ularda har bir insonda tuzilgan noyob, xususiy, xarakteristikani tuzatadi. Bo'limni umumlashtirishning lahzalarida faqat o'zgacha keskinlik, asabiylashish, taniqli tashvishlar, ya'ni davlatni aks ettiruvchi fazilatlar fikrlash odam Germaniyada murakkab, to'liq malhamizm va vaqtsiz vaqt.

Taxminan 1496 yillarda diniy uchastkaning didenden qurbongohi, uning o'rta qismi Maryamning bolasiga sig'inish sahnasini va yonma-yon silliqlash joyini egallab olgan. Avliyolar Entoni va Sebastyan. Bu erda bir xil xususiyatlarni ta'kidlash mumkin: XV asrning ba'zi ifodalari noto'g'ri istiqbollarda ifodalanadi, o'tkir, tomonli konturlarda, qasddan yadroviy yonbag'irda va shu bilan birga tirik fikrlash odamining ta'siriga e'tiborni oshirdi xarakterli individual odam bilan.

Dureraning bu birinchi rasmlari tasviriy tartibning taniqli qattiqligi bilan ajralib turadi. Ular grafik, kasr naqsh, aniq, sovuq mahalliy ohanglar, bir-biridan ajralib turadigan, sinchkovlik bilan, tekislangan xatning quruq usulida.

1500 g. Durera ishida burilish nuqtasi bo'ladi. San'atdagi birinchi ijodiy qadamlardan haqiqatni izlab, u badiiy tasvirlarda tabiatning taassurotlari amalga oshirilishi kerak bo'lgan qonunlarni topish zarurati ongga keladi. Uning boshlangan tadqiqotlar uchun tashqi sababi shu vaqt yaqinida bo'lib o'tdi va italiyalik rassom Yacopo de Barrari bilan uchrashuv bo'lib, unga inson tanasining ilmiy asoslangan suratini ko'rsatdi. Unga xabar qilingan ma'lumotlarni ochko'zlik bilan ushlaydi. Sir klassik ideal Odamning hozirgi qiyofasi unga tinchlik bermaydi. U ko'p yillar davomida o'z mahorati bo'yicha, keyinchalik ma'lum bir "kitoblar to'g'risida" deb yozgani uchun, u o'n yildan ko'proq vaqt davomida ishlaganini ma'lum qildi.

Ushbu izohning birinchi majoziy timsoli - 1500 (Myunx, Pinkotek), rassomning eng muhim ishlaridan biri bo'lib, uning to'liq ijodiy etukligining eng muhim ishlaridan biri bu portretning barcha narxlarini belgilaydi; Unda hech qanday xususiyatlar, vaziyat tafsilotlari yo'q, tomoshabinning e'tiborini odamning suratidan chalg'itadigan hech narsa yo'q. Dyurerning eng buyuk ijodiy halolligi va uni chin dildan o'zgartirmay, uni ushbu suratda tashvish va tashvish soyasini yaratishga majbur qiladi. Qoshlar, kontsentratsiya va chizilgan ta'sirning jiddiyligi reydning yuzini zo'rg'a qayg'u chekadi. To'qnashuvlar butunlay karnaylar sochmalarning jingalak jinsi hisoblanadi; Qo'llarning ingichka ekspozitsion barmoqlari asabiylashadi.

Durnatni qidirish eksperimental sinflar shaklida quyiladi. 1500 dan 1504 gacha. U qadimgi yodgorliklar xizmat qiladigan najotyum inson qiyofasining bir qator chizmalarini ijro etdi. Ushbu rasmlarning maqsadi erkak va ayol tananing ideal nisbatlarini topishdir. Dürerni o'rganish natijalarining badiiy bezaklari 1504 "Odam va Momo Have" misini o'ymadir, bu to'g'ridan-to'g'ri Stythey chizmalarining raqamlari bilan o'tkaziladi. Ular faqat ajoyib o'rmonda va hayvonlar bilan o'ralgan. Bu vaqtga kelib, Dyurer keng shon-sharafni egallaydi. Bu nemis olimlari - gumanistlar - v. Pirxeimer va boshqalar bilan yaqinlashadi. To'liq kuchda uning ilmiy sinflari paydo bo'ladi. Leonardo da Vinchi singari, durd, durnasiz eng xilma-xil ilmiy masalalarga qiziqdi. U yoshligidan va butun umri davomida u o'simliklar va hayvonlarni o'rganishga murojaat qildi (turli xil o'tlar, ranglar va hayvonlar tasvirlari bilan bir qator ajoyib sovrinlar saqlanib qolgan), shuningdek, qurilish va fortifikatsiya qurilishini o'rgangan.

Taxminan 1500G. Dursatdor bir nechta monumental urf-odatlar uyushtirdi. PUUMGARTNERN SNOTAR (MYYREXY PINAKOTEK), "Vayers" (1504 g) nemis san'atining sof uyg'onish faziatining diniy kompozitsiyalari bilan birinchi bo'lib. Dureraning barcha asarlarida bo'lgani kabi, ushbu rasmlarda rassom tirik odamga qiziqishi ruhiy holat. Hayot va landshaft fonida. Shu yillar davomida Dürer uchta katta gravenalarda ("kichik" va "katta" va "katta" va "Meri hayotidagi" katta "ko'p manzaralarda ishlashni boshlaydilar keyinroq. 1511 yilda uchta uchta seriya bosma matnli kitoblar shaklida nashr etildi.

1506-1507 gacha Venetsiyaga Dureraning ikkinchi safari tegishli. Endi ijodiy izohning eng muhim usuli, etuk rasman italyancha Uyg'onish san'atining taassurotlarini yanada ongli ravishda qabul qilishi mumkin. Ushbu safardan so'ng darhol do'kon tomonidan yaratilgan asarlar - bu ustaning yagona asarlari, Italiyaning klassik namunalariga juda mos keladi. Bular tegishli dam olish va diniy mavzular bo'yicha ikkita rasm - "Rossning bayrami" (Praga) va "Venetsiya" (Berlin bilan) (Berlin) va "Ato va Eva" (1506; Berlin) (1507; Prado). Keyingi narsalardan bir xil xususiyatlar "bola bilan Madonna" (1512; Vena) ni saqlab qoladi. Ushbu rasmlarning barchasi aslida begona xizmat, majoziy suvlar, kompozitsion inshootlarning muvozanati, yumaloq tumanlarning muvozanati, shakllarning plastik shakllanishining silliqligi. Madrid "Odam va Momo Havo" ayniqsa bu ma'noga ega. Ushbu rasmlardan oddiy Dyurerlarning burchakli va asabiylashishidan g'oyib bo'ldi. Shaxsiy, noyob narsa yo'q. Bular tanamiz va ma'naviy printsip asosida eng yuqori go'zallik haqida gapiradigan mukammal insoniy mavjudotlarning eng yaxshi tasvirlari. Ularning imo-ishoralari cheklash va inoyat bilan ajralib turadi, odamlarning ifodasi tush.

Ushbu uslubda dura ishida hukmron bo'lmaydi. Tez orada rassom kuchayib, yaqqol tasvirlangan rasmlar, drama va ichki tarangliklar paydo bo'ldi. Biroq, endi mulk yangi sifatga ega. Atrofat, xo'jayinlarning italyancha qayta tiklangan yodgorlik yodgorliklaridan chuqur tajribali va qayta ishlanganidan keyin, uning realligi yangi, yuqori bosqichga ko'tarildi. Etuk va kech rasmlar va derman boshliqlari yirik umumlashtirish va barbodorlik xususiyatlariga ega. Ular kech bolalar san'ati bilan bog'liqlikni sezilarli darajada zaiflashadi va chuqur falsafiy talqinga erishgan insoniy tamoyillar ortadi.

1513-1514 yillarda Deter o'z ishining eng yuqori qismini belgilaydigan bir qator asarlar yaratdi. Bu birinchi navbatda uchta graven, mashhur "chavandoz, o'lim va shayton" (1513), "Stw Jerom "(1514) va" Oelokoly "(1514). Kichik mashina o'ymakorligi bu ishlarda san'atning yirik mahfiy ishi sifatida izohlanadi. Ushbu uchta graving bir-birlari bilan bog'liq emas, ammo ular bitta majoziy zanjirni tashkil qiladi, chunki ularning mavzusi yolg'iz; Ularning barchasi inson ongiga, har biri biroz boshqachada.

Birinchi varaq - "chavandoz, o'lim va iblis" - insoniyatning ixtiyoriy boshlanishini ta'kidlaydi. Qulgida qurollangan va nayza bilan qoplangan, kuchli va tinch chavandoz kiygan, kuchli va jo'shqin chavandoz, otini shaytonni ko'rsatadigan xunuk shaytonga e'tibor bermaslik, uni dahshatli o'limga undaydi Vaqt belgilari - soatidagi otlar ostida inson bosh suyagini yotadi. Otning oqimi nazoratsiz va o'ziga ishongan, odamning yuzi iroda va ichki konsentratsiya orqali amalga oshiriladi.

"St. Jerom "insonning tafakkuri tasvirini aks ettiradi. XVI asrdagi Germaniyaning XVI asrdagi vaziyatni sinchkovlik bilan ko'paytirish xonada, chol engil halo boshi bilan ish stolining orqasida o'tiradi. Oynadan quyosh nurlari bor, bu xonani kumush chiroq bilan to'ldiradi. Cormik jimlik hukmronlik. Zamonda sher va it bor.

Eng ta'sirli rasm, uchinchi o'ymada yaratilgan - taniqli "ohangdor".

Ushbu varaqda ramziy tamoyil - bu ko'plab avlodlarning olimlarining turli xil talqinlari uchun eng kuchli va eng kuchli. Ayni paytda, bu erda keltirilgan barcha buyumlarga, skredron va qo'ng'iroq, planer, planer, stalli qilich, sonlar, sonlar Omur yozuvida doskada; Agrokoliya shtatidagi rassomni sharhlaganidek. Saturn sayyorasining surati. Ammo chuqur yo'naltirilgan meditatsiyaga cho'mgan kuchli ayol - qanotli daho, shuning uchun cheksiz kuch hissi bilan juda muhimdir inson ruhiBularning barchasi fonga ko'chiriladi va birinchi o'rinni gumanistik boshlang'ich hisoblanadi. Ushbu rasmning tashqi xotirjasi ichki xotirjamlikni yashirmaydi, degani xarakterlidir. Media kontsentratsiyasi, uning kiyimlarining burmalari, uning kiyimlarining bo'shatilli ritm, uni har tomondan ikkilanmasdan - bularning barchasi Germaniy qayta tiklanishining juda muhimdir.

Falsafiy tasvirlar falsafiy tasvirlari, rassomning ko'p yillik fikrlashining natijasi, uning guvohligini tasdiqladi chuqur bilim inson va hayot. Ushbu etuk yillarda durnaning faoliyati juda xilma-xil bo'lib qolmoqda. U rasm, o'yma va chizish, doimiy ravishda eskizlarda ko'plab portretlarni o'qiydi. Undan bir qator dehqonlar ro'yxati bo'lib qoldi, ularning aksariyati aniq qo'llaniladi ("raqs dehqonlar", 1514; "Pushkin", 1514; "Bozorda", 1519; Shu bilan birga, u imperatorning (1515) imperatorning (1515) buyrug'iga ko'ra, imperatorning buyrug'i (1515) va uning ibodatining maydonlarida rasmlarni bezash bilan shug'ullanadi.

1520-1521 yillarda Deter Gollandiya bo'ylab sayohat qildi. Ushbu safardan saqlanib qolgan rassomning mohiyatini saqlab, Gollandiya rassomlari bilan uchrashdi va Gollandiya san'atiga katta qiziqish bilan qaradi. Biroq, keyingi yillarda Dürerning ijodi Gollandiyalik san'atining ta'sirini aks ettirmaydi. Bu vaqtda uning uslubi uning rivojlanishining yuqori qismiga erishdi va rassom sifatida o'ziga xos yo'lni davom ettirdi.

1510-1520 yilgacha bo'lgan bir qator ajoyib portretlar, durd, bu insonning uzoq muddatli o'rganishini sarhisob qiladi. Axir qidiruvdan keyin klassik go'zallik Va birinchidan, birinchi navbatda Germaniyada bo'lgani uchun ideal me'yorlarni yaratishda davom etmoqda, birinchi navbatda, Germaniya ziyolilarining vakili asabiylashuvchan energiya va ruhiy kuchdir. U o'zining Wolgemut o'qituvchisini yozdi - bu burunli burun va pergament terisi (1519; Nyurnberg), qudratli va mag'rur imperator Maksimiliya (1519; 1521; drezden) ); Seminarlar Golzhauerning xarakterini belgilaydi (1526; Berlin).

Ushbu portretlar har qanday individual o'xshashlikni har doim ham alohida axloqiy ahamiyatga ega va matbuotda ifodalangan shaxsning yuqori g'oyasi bilan birlashtiriladi chuqur fikrhar bir yuzda yotish. Ular xV asrning portret rasmlariga xos bo'lgan taqvodorning engil soyasi yo'q. Bular dunyoning noyob shaxsiyati tomonidan birinchi o'rinni egallab turgan dunyoviy uyg'onishlar portretlari bo'lib, ong birlashtiruvchi forma sifatida gapiradi. Ushbu portretlar tugallangan barcha texnik xodimlarda endi endi teng barkamollik bilan ishlaydi. Rasmda, bu rang-barang kombinatsiyalarning katta yumshoqligi va uyg'unligiga qarshi, grynlyting - Tekkonning ajoyib nozikligi va moyilligi, rasmda - lakonizm va chiziqning qat'iy aniqligi.

Dursatdagi barcha ko'p yillik qidiruvlar o'zlarini ajoyib "to'rtta havoriy" da yakun topadilar (Myunxen, Pinkotek). Rassom bu erda falsafiyni baholashda falsafiy starting, individual shaxsiyatning xususiy xususiyatlarini umumlashtirish o'rtasidagi sintez bilan topildi. "Havoriylar" ni yaratib, o'sha inqilobiy yillarda kurashchining turini aks ettirgan o'zining eng yaxshi odamlarining tasvirlaridan ilhomlangan. Chap odamning LBUning LBUning LBU-ga - havoriy Pavlusning yong'inlari bilan, havoriy Pavlusning yorqin insoniyatining yorqin odamlarini ko'rish kifoya qiladi sajdalar. Shu bilan birga, to'rtta rasmda bitta yuqori axloqiy boshlanish, derman uchun eng muhimi - inson ongining kuchi.

Daderning ishi zudlik bilan izdoshlar bo'lmagan, ammo uning Germaniya san'atiga ta'siri juda katta, hal qiluvchi edi. Durer ko'p shogirdlari bilan katta seminarga ega emas edi. Uning shogirdlari noma'lum. Avvalo u bilan uchta Nyurnberg rassomlarining uchastkasi - aka-ukalari (1500-1550) va asosan kichik format genering ustalari sifatida tanilgan (1500-1550) (deb ataladi Kleinetersters; ular ham rassomlar sifatida ishladilar). Ularning yuqori sifatli grave massasi butunlay xususiyatga ega va italyan gravirining kuchli ta'sirini ko'rsatadi.

Germaniyaning eng yirik rassomlaridan biri, zamonaviy duria gruneval (Aql '), zamonaviy Dyurievning ishiga eng samarali ta'sir ko'rsatadigan davrning murakkabligi, ehtimol, Germaniyaning eng yirik rassomlaridan biri . Bir qarashda, Grünevaldning mafkuraviy mazmuni, shuningdek badiiy fazilatlarda, Evropa Uyg'onish davri rivojlanishining asosiy yo'lidan tashqarida ko'rinishi mumkin.

Biroq, aslida bu emas. Shunga o'xshash taassurot Gr emasaldning ijodiy usuli, zamonaviy italyan san'at uslubidan keskin farq qiladi va bir qator dierer asarlarida sezilarli klassik tendentsiyalardan keskin farq qiladi. Shu bilan birga, Grunevald tomonidan yaratilgan asarlar eng xarakterli va, ehtimol, Germaniy qayta tiklanishning eng milliy fenomeni deb baholanishi kerak.

Dürer, Grünevd Dürderdan ko'ra kuchsiz, uning asosiy muammolarini va avvalamboriyatning asosiy muammolarini hal qilishga intilib, xo'jayinga va tabiat kuchi san'at badiiy san'atining ulug'vorligiga olib boradi. Ammo u boshqa yo'l bilan boradi. Uning san'atining aniq xususiyatlari nemis xalqining ma'naviy o'tmishi va zamonaviy odamning psixologiyasi bilan bog'liq bo'lgan qon bilan bog'liqdir. Shuning uchun Grunevald, faqat pravoslav cherkovi (eski katolik yoki yangi protestant) va ruhda emas, balki ilg'or va tushunarli diniy tasvirlarni rag'batlantirish sohasida javob qidirmoqda er qa'ridan chiqqan mistik bid'at.

Grunevald'ning xushxabarining afsonasidagi fitnalari haqidagi rasmlar g'oyalar va hissiyotlarni olib, bu bo'ronli kunlarda yashaganlar uchun chuqur undosh oddiy odamlar Germaniya. Hech bir nemis rassomi, Gruneval qilgan ishlari singari, Grumevald qilgan tashvish, ziddiyat, dahshat, chaqaloqlar, bolamirlik va quvonchni ifoda etolmagan.

Grlikealde san'atshunoslik tarixi uzoq vaqt davomida ma'lum bo'lmagan. Uning ismi hali ham shartli bo'lib qolmoqda. Yaqinda biz ba'zi usta Missias haqida eslatib o'tilgan bir qator hujjatlarni topdik, ehtimol, Gothartt-NetHardtni kiygan, ammo uning nomi rassomning taxalloni va Neuitardtning taxallusi edi bu familiya). Agar ushbu notanschilarning barchasi bitta rassomni bir raskani nazarda tutgan bo'lsak, ular Ashaffenburgda (asosiy) ishlagan, Frangensturtda (asosiy), Frangensturtda (asosiy), arxiyepiskopning sudchisi bo'lgan masterni tan olishlari kerak. the Ebchtt. Eng qiziqarli ko'rsatkichi Grünevald dehqon isyoni bilan bog'liq bo'lganligi va 1526 yilda inqilobchi harakatiga hamdardlik bildirgani uchun xizmatdan ozod qilindi.

Aniq, aniq tasvirlangan rassomning doirasi. Uning ijodi juda o'ziga xos fazilatdir va go'zal ko'rinishi shunchalik yorqinki, cho'tkalariga tegishli asarlar nisbatan osonlikcha aniqlanadi. Gr emasaldning asosiy ishi - bu mashhur Itashim qurbongoh (1516), hozirgi paytda Colmarda joylashgan. Bu to'qqizta go'zal va rangli yog'och haykaldan iborat ulkan tuzilish va rangli yog'och haykaltaroshlik (Strasburg Start Korptor Nikous Xagener tomonidan) tomonidan ishlab chiqarilgan.

Ibimotning markaziy qismi - bu Go'lgo'taning manzarasi. Ushbu rasmda rassom O'zining fe'l-atvorining barcha kuchlarini sarmoya kiritdi, tomoshabinga ta'sir qilish uchun boshlanishning yakuniy faoliyatiga intilib, uning xayolini silkitdi. Xochga mixlangan Masihning yuzi o'lim unidan buzilgan. Qo'llar va oyoqlarning barmoqlari konvulsiya tufayli qisqaradi, butun tana qon ketish jarohatlari bilan qoplangan. Xonamiz, Yuhanno va Magdalalik Maryamning havoriysi murakkab tinch-totuviy azoblarni izhor etadi. Rassom uchun tematik dizaynning asosiy vositasi o'ziga xos kuchli sahnadir. Xochga mixlangan voqea orqasida tungi ma'yus, cho'l landshaftini ochadi. Uning kelib chiqishi haqida, raqamlar rasmdan topilgandek, tasvirlangan. Yuqori qismdan pastgacha Masihning tanasi bilan qon oqimi, uning aniq bir qismlari qizil rangdagi qizil rangdagi qizil rangli kengaytma. Rasmdagi xochga mixlovchi tanadan haqiqiy bo'lmagan yorug'lik taqsimlanadi.

Ishibangoh qurbongohi g'oyasi juda chuqur chuqurlik bilan ajralib turadi. Umumiy falsafiy g'oyalar darajasiga inson azob-uqubatlarining tasviri barpo etildi. U butun insoniyatning qayg'usi, umumxalqushning azobini aks ettiradi. Grunevaldning ushbu ishining ta'sirchan kuchini kuchaytiradi, chunki inson hissasi, bu tabiatning har bir rassomlarining har birida buziladigan tabiatning tabiiy kuchi bilan ajralib turadi.

Ishibashim qurbongohning sahnalarida hech qanday kuchsiz zulmatdan yuqori bo'lgan yorug'lik, quvonchli chaqaloqlar hissi g'oyasi. Bu, ayniqsa, apototoz bokira qizning tasvirlangan qo'shiqda ayniqsa aniq. Bola bilan Maryamning figurasining osmonidan oltin nurlar kaskadida. Quvonchli qo'shiqlar o'zlarining qo'shiqlari va musiqa asboblarida farishtalar o'ynash orqali beriladi. Jizare naqshli ustunlar va bokira qizcha o'tiradi, irmoqlar toshib ketgan. O'ngdagi ajoyib peyzaj o'ng tomonda ochiladi.

Go'zal munosabatda, sahna «Masihning tirilishi» sahnasi hayratlanarli. Shuningdek, u yorqin boshlanadi. Bu erda Grumevald maxsus maxsus ta'sir ko'rsatadi. Masihning tanasi demokratizatsiya qilingan bo'lib, undan ajralib chiqadigan nur nurida eritib ketadi; Go'yo g'alaba davomida g'alaba qozongandek, sariq, qizil va yashil ohanglardan iborat bo'lgan raqamni o'rab turgan gullardagilyula kechasi qorong'u ko'kni kesib tashlaydi.

Grünevaldning ijodining oxiri bilan bog'liq eng tinch va muvozanatli ish, - "Sent-ning yig'ilishi Erasiya va Mavritaniya "(1521-1523; Myunxen). An'anaviy an'anaviy an'anaviy an'anaviy an'anaviy an'anaviy, bu rasmning bir vaqtning o'zida ikkita hashamatli kiyingan odamlarning individual, ifodali yuzlar bilan uchrashuv sahnasini aytib berishadi . Bu eng katta, episkopning ajoyib oltin xalatlari shaklida uning kartrijining ko'rinishini aks ettiradi - Albrecht arxiepiskop; Tabiatdan, negro yuzi o'chirilgan.

Grunevaldning boshqa asarlaridan, 1503 "Masihning baxillanishi" (Myunxen), "Xopikmix" (Bazel), "Stw Kiriak va St. "Madonna", "Madonna", "Madonna", "Madonta" direktori, Jamoatdagi cherkovi. Uning rasmlarining mahorati bo'yicha bir qator birinchi dars, bu rasmlar uchun asosan tayyorgarlik materiallari, shuningdek individual boshliqlar va raqamlar aks ettiriladi.

Nemis Uyg'onishning maxsus kursi, milliy o'ziga xos xususiyati bilan ajralib turadigan, Oltdorfer boshchiligidagi Dane maktabining ishini shakllantiradi. Ushbu rassomlarning san'atida XVI asr badiiy madaniyatining xVI asr badiiy madaniyatining ximoyasi, ko'pchilik hayotiy qoldiqlari, dahshatli va real vakillar bilan butun dunyoga bog'liq bo'lgan haqiqatni birlashtirgan.

Albrecht Altorx (taxminan 1480-1538) Regensburgda ishladi. Eng erta yillardan badiiy hayot Ishlar saqlanmaydi. Pishgan davrda u yorqin va o'ziga xos ijodiy qo'llanma bilan usta sifatida ijro etdi. O'z asarlarida o'ziga xos romantika va xalq ertakining she'riyatida o'z asarlari bilan birlashgan insoniy tuyg'ular va burgerning soyali aloqasi bo'lgan munosabatlarning soddaligi. Oltdorferning eng yaxshi rasmlari - bu manzara manzaralari bilan band bo'lganlar.

Bir qator rasmlarda, rassom mifologik yoki Bibliya miqdori bo'lganligi, kichik novell kabi, ularni yuzlab uy xo'jaligida yoki hayoliy tafsilotlari bilan to'ldirishning ajoyib tabiati paydo bo'ldi. Bu murakkab fazoviy kompozitsiyalarni yaratadi,

unda ustiyalar yoritish effektlarini qo'llaydilar. Oltorxning asarlari maxsus rasmli qo'l yozuvi bilan osonlikcha tan olinadi. Usta juda yaxshi cho'tka bilan bir-biriga zid asab o'tkir buzg'uni qiladi; Uning rasmining tuzilishi, biroz quruq va chop etish, issiqxona, qizil, sariq va ko'k nuqta.

Oltdorferning ijodining asosiy xususiyatlari biz uchun "Misrga ketayotganda dam olish" (1510; Berlin). Folk ertakning xayoliy holatini keltirib chiqaradigan samarasiz janrdagi samarasiz. "Rojdestoft" sahnasi sahnadagi romantik she'riyat hissi "Masihning Rojdestosi" (1512; Berlin). Seminarlar tungi yoritgichni uzatdilar. Birlik ranglar va o'tlar vayronagarchiliklari, u erda bolasi bilan qasam va Yusufning boshpanasi topilgan, ular uchun sarg'ish rang chiroqlari yoritilgan. Qorong'i osmonda farishtalar quyosh nurlari bor. "Sanusanna vanna" da (Myunxen) altli ko'p qavatli g'aroyib qurilish-saroyni tuzadi, ularda Balustralar qurshoviga olib tashlangan, o'n kamanning kichik raqamlarini yo'q qiladi. Oldingi, qahramonlar ettita ajoyib daraxt ostida joylashgan bibliyadagi afson. Rojdestvo mavzularining yana bir o'zgarishi "muqaddas kechani" beradi (Berlin) (343).

XVI asr nemis Art-ning noyob asari. Oltdoroferning "Aleksandr Makedonskiy jangchisi" (1529; Myunxen) ko'rinishi hisobga olinishi mumkin, uning rejasiga ko'ra, u kosmik landshaft kabi ko'rinadi. Butun birinchi rasm rejasi qo'shinlar, bannerlar va nayzalari bo'lgan chavandozlar tomonidan harakat bilan to'ldirilgan. Ular katta manzarani ochishadi, unda rassom butun koinotning tasvirini mujassam etganga o'xshaydi. Yuqori ufq dengizlar, daryolar, tog'lar, o'rmonlar va binolar bilan keskin zarar ko'rishga imkon beradi. Osmonda bulutlarning turar joylarini yoritib, erlarga yorqin dog'larni tashlaydi, bu esa landshaft va odamlarning shaxsiy tafsilotlarini keskin ajratib turadigan nur sochadi.

Hammasi bo'lib, innovatsion qahramon o'rmonli landshaftlarni olib tashlaydi. Ushbu kichik rasmlar deyarli miniatyura texnikasida tayyorlangan, maxsus joziba ega. Rasmda "St. O'rmondagi Jorj "(1510; Myunxen) Rassom ajoyib zich o'rmon Barcha osmonni qamrab olgan ulkan daraxtlar bilan. Kichik Figurin Sent Otda Jorj butunlay Boron butunlay so'riladi. Torna orasidagi tor lumenga, quyuq ko'k masofada ko'rinadigan. O'rmon tomoq yashil, ko'k va qizil soyalar bilan to'lib toshgan. Har bir bo'lakni sinchkovlik bilan tasvirlab bering.

OltlorFer juda ko'p va gigring sohasida, daraxtga o'ymakorligi va gravorlari bilan ishlagan. Uning bir nechta taxtalardan bosilgan daraxtdagi ko'p daraxtzorlar (masalan, "Madonna") qiziqarli. O'tgan yillarda u muvaffaqiyatsizlanish texnikasiga muvaffaqiyatli murojaat qildi; Uning etik landshaftlari to'qimaning qulayligi va yumshoqligi bilan ajralib turadi.

Ularning ijodining ba'zi tomonlari va birinchi navbatda tabiatga qiziqish uyg'otmoqda, bu eng katta rassom Sakson Lucas Craces Altorfor yaqinlashmoqda. Kranlar (1472-1553) Franconia shahrida Kronn shahrida tug'ilgan. Rassomning hayotining dastlabki yillarida biz buni 1500-1504 yillarda bilamiz. U Vena shahrida edi; 1504 yilda "Vittenberg" ga "Vittenberg" ga "Kurfürst Fridrix" ning hovlisiga taklif qilishdi va keyin uning hayotining oxirigacha o'z o'rinbosarlariga ishladi. Vittenbergda Kreditlar taniqli boy burger pozitsiyasini o'tkazdi, bu juda ko'p sonli ishlarni keltirib chiqargan keng ko'lamli seminarning boshida turdi, natijada bu har doim ham chinakam ajratish mumkin emas rassomning rasmlari.

Lyuter bilan do'stona munosabatlar bilan do'stona munosabatlardan iborat kranlar, uning bir nechta asarlari tasvirlangan. Rassomning yoshlar ishi saqlanmadi. Bizdan oldin kelgan eng avvalgi asarlar, birinchi navbatda Kranax shianlari, kechasi 1502-1509 daraxtidagi gravültsiya gravkalari - "xochga mixlash"; "st . Erimim "," Sankt-Entoni vasvasasi "vasvasasi hali ham to'g'ri istiqbolli qurilish mavjud emas, ular tasvirlar bilan shug'ullanadilar, fantastika elementlari mavjud; Chizishning o'ziga xos jozibasi jingalak chiziqlar qatoriga kiradi.

Biroq, ushbu asarlarda kranchning badiiy shaxsi Dierer davrining nemis chaqishi xarakterli vakillaridan biri sifatida tasvirlangan. Uning ijodi diniy va ajoyib uchastkalarning ko'pligiga qaramay, zamonaviylik hissi bilan taqlid qilinadi. Ijodiy yo'l davomida rassom o'z davrida kuchaytirilgan qiziqishni ko'rsatdi: Bu ayniqsa portret janri, turli xil sinflarning hayot tarziga qiziqish bildiradi, u hayot liniyasi va tafsilotlariga alohida e'tibor beradi. Biz zamonaviy insonlar g'oyalari tomonidan yaratilgan mavzulardan mavzu va uchastkalarni topamiz.

Tabiatga e'tibor Usterga xosdir, biz uchun kelgan eng erta kunlardan boshlanadi. Uning taniqli Berlin rassomidagi manzaralar "Misrdagi bayramlar", 1504. Bu erda biz bu erda eng jonli rasm bilan uchrashamiz mahalliy tabiat Kranahda. Rostini haqiqat bilan Shimoliy o'rmonni chaqaloq va Yusuf bilan yaqindan farq qiladi. Altodorfer singari, kranlar mayin peyzajning barcha tafsilotlarini - daraxtlar, gullar, o'tlar. U Grre rivoyatlarining afsonaviy rivoyatlarining sharhiga, diniy tarkibni fonga suring. Jamoat fitnasini badiiy talqinning an'anaviy uslubidan kelib chiqqan holda, u 1503 yil (Myunxen) "xochga mixlash" da chekinadi.

Daraxtda kran o'ymalari, Vittenberg Sud Jamiyatining hayotidan olingan, keng tarqalgan sahnalarni ko'paytirish, kronti-chastotlarning ovi, chavand ovi va boshqalar. Vittenbergning hovlisida rassom tomonidan kuzatilgan sabablar doimiy ravishda diniy va mifologik uchastkalardagi go'zal va grafik kompozitsiyalarga doimiy ravishda kiritildi.

Kranaxning muhim xususiyatlaridan biri bu XVI asrning nemis rassomlari soniga tegishli bo'lib, bu zamonaviy klassik san'atning zamonaviy klassik san'atining yutuqlariga qiziqish bildirgan. Ularning asarlarida kranlar kosmosni uzatish va inson qiyofasini sharhlash uchun klassik usullarga murojaat qiladi. Bu Madonnaning Italiya namunalari tomonidan turdagi kabi rasmlarni yaratadi ("Bolasi", Wroklaw ("Qurbongohlardagi" Uyg'onish davri arxitekturasining elementlarini taqdim etadi ("Qurbongoh"

sV. Anna ", Frankfurt", harakat qilmoqda. Yalang'och tananing har qanday ideal nisbati (Venera, 1509; Leningrad). Biroq, kranning ular tomonidan ishlatiladigan klassik san'at namunalariga nisbati Dierer sifatida unchalik ijodiy emas. Ushbu turdagi rasmlarda odatda tayyor retseptlarning bir nechta sodda takrorlanishiga bormaydi. Ammo kranichning eng yaxshi asarlari o'ziga xos takomillashtirish xususiyatlariga xosdir. Yumshoq yumaloq tumanlarning tinch ritm ba'zida uning silliq harakati bilan ko'zni qayg'uradi; Tafsilotlarning zargarlik buyumlari tomoshabin tomonidan ushlangan. Rassom nozik rang-barang flotni ochib beradi. Qisqa rang kontrastlaridan qoching, kranlar ohanglarning eng yaxshi kombinatsiyasini yaratishi mumkin. Bir misol, butalarning quyuq yashil yashil rangidagi butalar, bu go'zal manzarali va C, ko'k rangdagi engil rangli akkordning misolidir.

Magistr tomonidan yaratilgan portretlar katta qiziqish uyg'otadi. Ularda o'zining san'atining haqiqiy xususiyatlari yorqinroq. Ularning eng yaxshisiga "Lyuterning otasi portreti" (1530; Vartburg). Bu erda o'ziga xos ifodali yuzga ega bo'lgan odamning yorqin tasviri beriladi. Portret san'ati kranining eng yuqori yutug'i Lyuterning profil tasviri (1520-1521, mis gravlari). Uni Islohot boshlig'i bilan Kranchining eng katta yaqinligi paytida amalga oshiriladi. Rassom o'zining san'atida endi topilmagan odamning oddiy, jiddiy tasvirini yaratadi.

Ammo XVI asrning ikkinchi o'n yilligidan. Magistrlarning ishida boshqa tendentsiyalar o'smoqda.

1515-1530 diniy mavzularda, shuningdek, portretlardagi rasmlardagi bir qator rasmlarda inson furentining taniqli stendiga rioya qilish istagi - nafis, frakput va shartli va shartli ravishda kuzatish istagini e'tiborga olish mumkin. Krenechning oxirgi yigirimshati bilan birlashadigan reaktsiya yillarida bu liniya o'z ishida eng yuqori ko'rsatkichga ega. Rasmlarning dekorativ tasvirlari avvalgi holatda keltirilgan, bo'yash mayda va quruq bo'ladi.

Augsburg bilan dastlabki davrda ulangan ijodiy faoliyat Germaniyaning Uyg'onishxonasining buyuk ustalaridan biri Xans Golbien Jr.dir (1497-1543).

Golbain - bu durtga qaraganda mutlaqo har xil turdagi va tempertorament. Keyingi avlodning, rassomning o'g'li va talabasi, yuqori darajada qayta tug'ilish yo'liga, golbine, durtga qaraganda ancha kamroq vaqtgacha bo'lgan. O'rta asrlar an'analari bilan bog'liq. Yoshligidan u yangi, dunyoviy g'oyalarga ega; Keksa cherkovga, qadimiylikka bo'lgan qiziqishi, bilimlarni yaxshi ko'radigan, kitob o'zining ijodiy qadamlaridan birinchisini tavsiflaydi. O'n ettinchi o'n sakkiz yoshli Junbarius, akasi Ambrosning dastlabki, rassomni tark etib, o'z ona shahrini tark etib, Bazelga ko'chib o'tdi. Bu erda u darhol eng yaqin atrofda o'zini topdi, keyin Bazel Erasmus Rotterdamda edi. Bazel o'sha paytda universitet shahri va muhim madaniy markaz edi. Golbinaning san'at yo'nalishi bu erda juda tez aniqlandi. U shu zahotiyoq o'zini kitob va ajoyib dekorativ usta va ajoyib dekorator sifatida ko'rsatdi. U diniy mavzularga kamroq rassomlarga murojaat qildi, boshqa rassomlar esa uchastkalarni sof dunyoviy talqin qilishda ustunlik qilishdi.

Golbeynning ijodiy yo'li aniqlik va ishonch bilan ajralib turadi. Masalan, erta yosh yoshlar ishida, masalan, Bazel Burgmatika Meyer va uning rafiqasi, 1516 (Bazel) portretlarida unga xos bo'lgan. Ichki va tashqi uyg'unlikni, muvozanat va osoyishtalikning xususiyatlari, bu juda og'riqli bo'lgan, juda og'riqli izlanish, osongina va tabiiy ravishda Gabeyaning rasmlarining asosiga aylanadi.

Golbain san'atining eng yaxshi xususiyatlari, barcha kuchlar erta ta'sir qiladi, uning ishining Bazel davri. Bu ma'noda ajoyib misol, yosh giyohvand birodarlik AMBHA (1519; Bazel) ning eng yaxshi portreti rasmlaridan biri bo'lib, uning mutanosib kuchli realizmining eng jozibali qismidir. Ushbu ishda cherkov ma'murlaridan kelib chiqqan holda, cherkov ma'murlari tomonidan chiqilgan, juda rivojlangan, go'zal jismoniy va qat'iy ma'naviy jihatdan go'zal zodagonning halqasi bilan o'ralgan. Portret juda yaxshi biladi: daraxt magistrali va osmonning fonida amarkaning orqasidagi eman novdasi unga o'zgacha oqlikda beradi.

Golbien o'zining eng katta grafiklaridan biri edi. Uning ochko'zligi bilan to'lganligi. Hayot davomida ishlaydigan ko'plab portret eskizlari. Dastlabki yillar "Paracellas" (1526) va "noma'lum" (taxminan 1523), qora qalam va rangli sayoz qilingan "noma'lum" (1523). Chuqur hayotiylik va bir vaqtning o'zida inoyat, aniqlik va erkinlikda samimiy innovatsion deb atalish mumkin.

1516-1529 yillarda Xolbebin san'at san'atining rivojlangan xususiyati. Golbaine shuningdek, kitob bezaklarida ko'p ishlagan, gumanist va keyinchalik islohotchilar adabiyotini va keyinchalik islohotchilar uchun boshlang'ichlarni ijro etishda ham ko'p ishladi. Ularda u birinchi darajali dekorativ bo'lib, klassik bezakni mukammal biladi va bir vaqtning o'zida yalang'och tananing tasviri bilan bemalol egalik qiladi. Dajlovchi o'zining zamondoshlarining e'tiborini tortayotgani kabi Golben san'ati. Ushbu turdagi rassomning eng erta ro'yxatdan o'tgan ishi (1515) stol qopqog'ini bo'yash (Zurix muzeyida vayron bo'lgan holatda), bir qator kulgili uy-joy valyonjahon sahnalari va allegorik tasvirlar tasvirlangan. 1521 va 1530 orasida. Golbaine Bazel va Bazel va LuNrening ayrim aholisining buyrug'i bilan bir nechta monumental devor rasmlarini ijro etdi.

Golbain, shuningdek, o'rta asrlarning qattiq va burchaklikidan to'liq ozod bo'lgan deraza va oqlangan plastik, erkin va osonlikcha ajralib turadigan birinchi darajali pechkalarni ham qoldirdi.

Xuddi shu Bazel yillarida Golbayin diniy tarkibining bir qator go'zal asarlari mavjud. Madonna Burgostra Meyer nemis Uyg'onish san'atining san'atining barcha diniy kompozitsiyalaridan eng kuchli italiyaliklar. Bu uning aniq, bir oz tabiiy uyg'unlik, o'rtada ta'kidlangan asosiy figuralar va teng miqdordagi raqamlar, xonim va chaqaloqning yon tomonlari, ongimizning ideal navlari rangli kombinatsiyalar.

1526 yilda Golbine Angliyaga birinchi tashrifini amalga oshirdi. O'sha paytdagi barcha nemis rassomlari singari, u juda ko'p sayohat qildi. Italiyada, ehtimol u ikki marta, 1518-1519 va, ehtimol 1530-1531 yillarda; U Frantsiya va Niderlandiyaga tashrif buyurdi. Bu safar Angliyada u ikki yil qoldi. Tomas maornali bilan tospropura, u ingliz tilidagi eng oliy ziyolilar doirasiga kiritildi. 1526 dan 1528 gacha Ular Londonda bir nechta asarlar tugadi. 1527 yildan boshlab Tomas Mora (Bazel) ning ko'plab oilasini tasvirlaydigan qalamning yaroqsiz tasviriga tayyorlangan. Xuddi shu yili Golbien 1528 yilda eng ko'p Tomas Mora (Nyu-York, Friton muzeyi) yozgan, qisqacha qisqacha (Parij) ning nemis astrometrining portretini o'tkazadi.

1528 yilda Golbine Bazelga qaytdi. Biroq, u bu erda uzoq turishga qaror qilmadi. 1528-1529 yillarda. Rassom uchun turmush tarzi va mehnat sharoitlarini kuchli o'zgartirgan shaharda ro'y bermoqda. Diniy taqsimot katoliklikni oshirishga olib keldi; Bazel protestant shahri bo'ldi. Icomokrat bo'lish to'lqini, rasmlar va haykallar cherkovlaridan vayron bo'lgan. Golbine Bazelda 1532 yilgacha qoldi. Ayni paytda Bazel shahar hokimiyatining poyabzalini tamomladi, u o'z xotini bolalari bilan (1528-1529; Bazel) bir qator rasmlarni yozdi va eng katta rasmlarni bajardi Injil (1538 yilda nashr etilgan 91 yog'och o'ymalari).

1532 yilda Golbine nihoyat Angliyaga ko'chib o'tdi. Uning hayotining so'nggi o'n yilligi uchun u deyarli barcha atrofdagi portraning san'atiga bag'ishlangan. Londonda yashagan nemislar doirasida u German savdogarlarining bir qator portretlarini yozadi. 1536 yilda Golbien ingliz shohi Xenri Viii shahridagi sud arbobiga aylandi. Bu vaqtdan boshlab uning san'atida ular pasayish xususiyatlarini namoyish etishni boshlaydilar. Evropaning ulug'vorligi bilan o'ralgan bo'lsa, u o'zining yuqori mavqeini juda yaxshi ko'radi, u o'z ishida va ba'zan ingliz olijanobligining injiqligi. Keng mashhur portretlar Daniya masihiylari (1536; London), Qirolicha Jen Seymour (1538-1539; Nyu-York), ammo tugagan bo'lsa-da, Edrvard Londy Seymur (1538; London). Bir vaqtning o'zida katta e'tibor va unchalik katta e'tibor bilan ular quruq, monotin xususiyatlari va batafsil tugashda katta ahamiyatga ega. Golbien hayotining so'nggi yillarida yaratilgan narsalarning eng qadrlisi - bu uning portreti chizilganligi, u o'zida bajarganlarga qaraganda mukammal erta yillar. Ushbu rasmlarning eng boy to'plamida "Windsk" saroyida saqlangan Golbiena jahon san'atidagi eng yaxshi tortmalaridan biri sifatida Golbienga ko'rsatmoqda.

Golbyanning ijodining ahamiyati rassomning hayotida o'z vatanidan tashqarida. Ingliz portreti rasmini shakllantirish uchun o'zining san'atining o'ziga xos muhim rol o'ynadi.

XVI asrda nemis haykaltaroshlik. Rasmiy va grafika kabi yuqori darajada rivojlanishning bunday yuqori darajasiga erisha olmadi. Bu asr hayporlilari orasida ekvivalent derman yoki Golbien yo'q edi. To'g'ri, haykaltaroshlikda Uyg'onish vositalarining rivojlanishi, cherkov gotik an'analarining rasmga qaraganda, bo'yanish bilan bog'liq bo'lmagan darajada qarshilik ko'rsatishga duch keladi (ayniqsa haykal asosan cherkov buyrug'i bilan bog'liq). XVI asrning diniy kurashi plastmassaning rivojlanishi keskin murakkablashdi; Islohotning bilvosita oqibatlaridan biri an'anaviy katolik cherkovi haykaltaroshligini kuchaytirishga harakat qildi. Bu, xususan, gotik shakllar, ko'pincha XVI asrdagi cherkov haykosining asarlariga etib borishi mumkin. xunuklik uchun.

XVI asrdagi eng qiziqarli ishlar, XVI asr haykaltaroshlik. Ular qandaydir tarzda, ularning ishlarida Uyg'onishizm realizmining printsiplari bilan shug'ullanishga harakat qilganlar bilan bog'liq. XVI asr nemis haykalida Uyg'onish davri oqimi markazlari. Bu erda katta nemis shaharlari rivojlangan, u eng katta ijodkorlik rivojlangan. Germaniya Uyg'onish davri - Durera va Golbien. Bu Nyurnberg va Augsburgda eng katta nemis haykaltaroshlari ishlagan. Piter Fisher katta (taxminan 1460-1529), Nyurnbergda tug'ilgan va bu dunyoning barcha ustalari orasida katta qiziqish uyg'otadigan butun umri davomida butun umri davomida yashagan. Otadan otasi meros qilib olgan Piter Fisher Eski do'kondagi baliqchi ishlagan, u o'g'illari bilan birga ishlagan; Bunday kamtarona hunarmandda u o'zining asosiy yaratilishining pastki qismida joylashgan bo'lib, Nyurnbergning cherkovida (1507-1519) Sankt-Zabaldning yoriqlari paydo bo'ldi.

Piter Fisherning o'g'illari katta va sodda va oddiy haqiqat tamoyillari rivojlanib, ularning hech biri u bilan tanishish ko'lami bo'yicha taqqoslashi mumkin emas. Giyohvandlik hali boshqacha; Uyg'onishning real buzilishlari Piter Fisher Jr yaqinida qayd etilgan, ular yalang'och inson tanasi tasvirida juda ko'p ishlagan (masalan, evridik va Euridiy tasviri bilan bronza blyashkada; taxminan 1515). Shuningdek, baliqchining uchinchi o'g'li - Xans (taxminan 1488-1550), nemisning bronza statuetasining (taxminan 1530; Vena), Italiya namunalariga aniq ko'tarilgan. Baliqchining beshinchi o'g'li - Paulu (1531 yilda) - bu Nurnerg Madonna (daraxt, taxminan 152-1530), ba'zi an'anaviy gotik xususiyatlarni saqlab qoladi.

Filasherning Germaniyaning Germaniya boshlanganining katta qismi XV asrning eng yorqinligi. Adolatli Daher (taxminan 1460/65 - 1523/24), ulmda tug'ilgan va 1491 yildan beri Augsburgda joylashdi. Ular Sent-dagi Jamoatda yugurish chastotasi uchun pog'onalar kapalalishi uchun skameykalarda aniq haqiqiy büsting orqali amalga oshiriladi Anna Augsburgda (1512-1518; keyin Berlin muzeyida); Ayniqsa, uning hayoti to'liq va plastik kuchi uchun "Ololfern" ning "Azizasi". Ko'ngilli individual yorqinliksiz, lekin doimiy ravishda "Masihni motam" qurbongohida aks ettirilgan real Uyg'onish davri tamoyillari, ammo xuddi shu ibodatxonadagi qurbongohda.

Nyurnberg ustasi Adam Kraft (1455 / 60-1509), bu "o'zaro yo'l" (1505-1508), unda bu erda haqiqiy elementlar juda kuchli. Turining turlari va kostyumlari hayotning turli xil ijrochisidan olingan, tabiiyki va oddiygina, gotik savdo va odatiyliksiz talaffuz qilingan haqiqiy dramatik ta'sirga asoslanadi. Sof uy motifi Kraftni Nyurnberg binosi (1497) binosini bezash bilan bezashadi.

Asrning ikkinchi yarmiga ko'ra, Nyurnberg haykaltaroshlik haykaltaroshlikdagi real tendentsiyalar yo'qoldi. Antik va Uyg'onish davri tasvirlari bilimdonlar olimlarining mulkiga aylanadi yoki sudning shakllarini ildiz otgan. XVI asr o'rtalarida. Germaniya shu paytda tajribali bo'lgan chuqur ijtimoiy va iqtisodiy zararli ta'sirlarda, xususan, umuman olganda, umuman nemis madaniyati, xususan, chuqur pasayish holatiga keladi. XVI asrning ikkinchi yarmida nemis Uyg'onishning so'nggi ustalari, Germaniya san'atining so'nggi ustalarini tark etgandan keyin uzoq yillar ilg'or rivojlanishida muzlab turing.

Nemis Uyg'onishning me'morchiligi, Mehnat, uy, Betzold va Xofman uchun katta tadqiq o'tkazish, keyin Ortveyn va o'quvchi, Fritus va boshqalarning rasmlari italiyalik singlisiga va namunalariga teng bo'lolmaydi yoki mantiq va ravshanlik. Binoning bino va binosida belgilangan shakllarni saqlab qoldi. Itoqlar va gothic bilan gotik krusad, geadlar orqali Germaniyada paydo bo'lgan ko'plab yangi qurilgan cherkovlar ustunlik qiladi. O'rta asrlar qal'alaridan zamonaviy saroylarga o'tish paytida ekstremal burchakli minoralar, ehtimol, prognoziy binolarning keng tarqalishini, prognoziy turar-joylarning keng tarqalishini, ular istisnolar haqida gapirmaydi Bir asrda hali vintlar bor edi. Fuqarolarning uylari tashqarisida va shimoliy Germaniyaning shimolida, ularning tubidagi Germaniyaning pastki qismida joylashgan, ular kamerani ushlab turadigan, kamerani ushlab turar edilar uyning old qismi orqa tomondan. Germaniyaning Uyg'onishxonasining barcha binolarining barchasi, asosan, boshlang'ich sababi yunonasi va o'zboshimchalik bilan qayta ishlangan yunonchaga rahmat - Qarzlar ko'pincha "Balyasny" yoki "konfellarrone" ustunining pastki qismida shishib ketadilar. Bezaklarning bu yangi shakllari birinchi navbatda portallarda, chiroqlar, zinapoya minoralar, frontionlardir. Nemis Uyg'onish davrida, ammo boshidan boshlab, tilaner va yarim ustunli ko'p qavatli jabhalarda etishmaydi; Afsuski, boshidanoq faqat sof nisbatlar va organik ravishda tarqatish hissi yo'q, faqat asrning ikkinchi yarmida namoyon bo'ladi.

Bu qariyb san'at bilan taqlid qilib, eng muhimi, nemis me'morlari Italiyaga tashrif buyurgan nemis me'morlari aniq. Darhaqiqat, Germaniyada qurilgan italiyaliklar nemis Uyg'onish davriga tegishli emaslar, masalan, Gerveymerning Pragadagi (1536), keyin ko'chmas saroyning hovlisida joylashgan (1536- 1547) Klassik yuqori uyg'onish davri, shuningdek, Drezdendagi Yenadafe shahrida (1555), shuningdek, Makovskiy tomonidan tasvirlangan Jovanni-Mariya Noseining qurilishi, ayniqsa uning ajoyib podsholigini (1585) tasvirlab bergan FreiBerg-dagi sobori va Breganing ajoyib pirsellari (1547), ammo, ular yordami bilan, nemis ishchilari nemislar Uyg'onish davriga undirishimiz uchun nemis ishchilari nemis ta'miga shunchalik imtiyoz berishgan.

Uyg'onish davri bilan tanishgan haqiqiy nemis arxitektsiyasi Ittifoqi va badiiy ko'rsatmalari bilan tanishish Ittifoq germaniyali XVI asrdan kelib chiqadi, ammo yaqinda Litvakk va yaqinda derie tomonidan batafsil yoritildi. Keyin u holda "Piter Fletner" (Flitner, ong) dagi gravirlar orasida domenga domenige gravmentlari va chizmalarini qisman yozib qo'yishni o'z ichiga oladi. - Medallar va Kondad Lange - umuman olganda barcha ishlari. Katta ta'sir ko'rsatgan bosma asarlar: Fogtgra (1537), "Mavritan bezaklari", "Mavritan" san'atining (1549), "Rioni" ni (1548) bir xil vannotni tasvirlash va nihoyat kitob Kitobda Vendel Ditlelin (1598) arxitekturasi (1598), barok uslubining ajoyib mamlakatida suzayotgan barcha yelkanlar.

1-sahifa

Germaniyada, o'zaro munosabatlarning feodal tizimi bo'lgan G'arbiy Evropa mamlakatlari orasida O'rta asrlardagi noaniqlikning eng murakkab, murakkab usuli bo'lgan. Iqtisodiy va siyosiy jihatdan Germaniya qarama-qarshilik va qiyinligini rivojlantirdi; Hech qanday qarama-qarshi emas, ma'naviy madaniyat va xususan uning san'atidir.

Germaniyadagi o'rta asrlar oqibatida, boshqa Evropa mamlakatlarida ham shunday jarayonlar davom etdi: shaharlarning o'rni kuchayib, ishlab chiqarilayotgan va savdogarlar tobora muhim ahamiyatga ega bo'lib, o'rta asrlardagi do'konlar tizimi pasayib ketdi. Xuddi shunday siljishlar madaniyat va dunyoda ham shunga o'xshash siljishlar: insonning o'zini o'zi anglash va ko'payib bordi, bu haqiqiy bilimlarni o'rganish, dunyodagi o'z o'rnini topish zarurligini, o'z o'rnini topish zarurligini baholadi; Ilm-fan va san'atning asta-sekin, ularni jamoatning eski hokimiyatidan ozod qilish bor edi. Shaharlarda paydo bo'lgan insonparvarlik shaharlari. Nemis xalqi davrning eng katta madaniy fathlaridan biriga tegishli edi - tipografiyani rivojlantirishga katta hissa. Biroq, Germaniyada ruhiy siljishlar, Italiya va Gollandiya kabi mamlakatlarga qaraganda ancha sekinlashdi.

14 - 15VV. Nemis erlarida nafaqat rioya qilinmadi, balki mamlakatning markazlashtirish tendentsiyalari, ammo aksincha, uning parchalanishi tezda feodallikda yashovchanlikni targ'ib qilish tendentsiyasi kuchayib bordi. Kapital aloqalarning o'sishining muayyan tarmoqlarida tug'ilish va rivojlanishi Germaniya birlashuviga olib kelmadi. Bu deyarli umuman mustaqil hayotni eshitgan va bunday ishlarni saqlab qolishga harakat qilgan turli xil yirik va kichik asosiy asosiy va kichik bir muhim shaharlar edi. Tim ko'p jihatdan sinf munosabatlarining tabiati bilan belgilanadi. "Germaniyadagi dehqon urushida" Eng munozarasi Germaniyaning ijtimoiy hayotini 16 W W.: " . . Imperiyaning turli xil belgilari - shahzodalar, zodagonlar, qatrachilar, ponlar va dehqonlar esa turli yo'nalishlar bilan juda xilma-xil bo'lib, ular o'zaro keskinlashadiganlar, ularni fallesning asosiy manfaatlari ko'pincha ularni qarama-qarshiliklarga olib keldi va asosiy to'qnashuvlar, feodalizmga xalaqit berib, feodalizmga qarshi kurash, iqtisodiyotda, siyosat, madaniyatda, davlat hayotida o'rta asr an'analarini engishdir. Ba'zida individual mahalliy qo'zg'olon shaklida ajralib turadigan umumjahon norozilikni doimiy ravishda oshirib boradi, u XVI asrning birinchi o'n yilliklarida Germaniyani qamrab olgan umummilliy inqilobiy harakatning mohiyatini hali oshirmadi.

Germaniyaning ijtimoiy rivojlanishi ziddiyatlari XV asrning Germaniya arxitekturasida aks ettirilgan. Niderlandiyada bo'lgani kabi, yangi qo'l shaklidagi mazmunga va Italiyaning me'moriy shakllarining yangi tiliga hech kim bekor bo'lmadi. Garchi gothic dominant me'moriy uslubda bo'lsa-da, uning urf-odatlari hali ham juda kuchli edi; 15b ob'ektlarning asosiy qismi. Biri yoki boshqa yo'l bilan uning ta'siri izlaydi. Yangilanishning o'sishi konservativ qatlamlarning qalinligi orqali qiyin kurashda keskin kurashishga majbur bo'ldi.

Germaniyada IN IN IN IN IN ISHBORLIK MROSIYASI ENG YAXSHI XVII asr Gollandiyadan katta bo'lgan. Oldingi asrda (masalan, ulmda) boshlangan ulkan gotik kayfik kaydrlarning qurilishi davom etdi. Ammo yangi ma'bad binolari endi shunga o'xshash doirada farq qilmaydi. Bular sodda cherkovlar, asosan, darajasi; Bir xil balandlikka muhtoj bo'lish detchinatsiya bo'lmaganda ularning ichki makonining birlashishi, yuzaga kelmaydigan butun songa qo'shilishiga hissa qo'shdi. Arklarning dekorativ qaroriga alohida e'tibor berildi: va boshqa kompleks rasmlar ustunlik qildi. Bunday tuzilmalarga misollar kiradi, bizning Ingnostat va Anaberg-dagi cherkovda xonimiz cherkoviga kiradi. Qadimgi ma'badlarga kengaytma - bitta daraja - Nyurnberg va Narbimiz cherkovidagi cherkovning cherkovi xor bilan ajralib turadi. Arxitektura shakllari o'zlari "Olov" gothic ruhida ko'proq asoratlar va sajda qilishgan. Shakllarning bezak boyligining namunalari Eychstatte-da sobit libosini ko'rib chiqish mumkin.