Ortaçağ kültürünün en önemli özellikleri. Orta Çağ Kültürünün Kısa Bir Makale (V-XV Yüzyılları)

Orta Çağların dönemi, zamanın kasvetli olduğu için yeni zamanın gelişmiş düşünürleri tarafından değerlendirildi, dünyaya vermiyor: Katolik Kilisesi tarafından uygulanan dar bir dini dünya görüşü bilim ve sanatın gelişmesini engelledi. Bugünün dersinde, bu bildirimi zorlamaya çalışacağız ve bin yıl süren Orta Çağların gelecek nesiller için zengin bir kültürel miras bıraktığını kanıtlayacağız.

Fransa'nın güneyinde XI. yüzyılda, Provence'de şövalyeyle ESU'da ortaya çıktı. Provencal şairler şarkıcılarına pipelist olarak adlandırıldı (Şekil 1). Şairlerin hayal gücü bir fikir şövalye görüntüsü - cesur, cömert ve adil bir şekilde oluşturuldu. The Trubadurov şiirinde, Bayan ve Dünyamızın ibadet edilmesi, canlı ve güzel kadını bağladığı güzel bayan, Madonne (Madam ") bakanlığı. Kuzey Fransa, İtalya, İspanya, Almanya, Knight'ın şairleri Drowways ve Minnesing Agers (çeviri - sevginin şarkıları) olarak adlandırıldı.

İncir. 1. Trubadur ()

Aynı yüzyılda şiirler şövalye roman ve hikayeler ortaya çıkardı. Özellikle romanlarda yaygın olarak, Kral Arthur ve yuvarlak masanın şövalyeleri hakkında efsaneleri yansıtıyordu. Arthur Courtyard, en iyi şövalye niteliklerinin geliştiği bir yer olarak ortaya çıktı. Roman, okuyucuyu maser, harika, sihirbazlar, ezilen güzellikler, cesur şövalyelerden yardım bekleyen fantastik bir dünyaya devretti.

XII. Yüzyılda kentsel literatür gelişmesine başladı. Kasaba halkları, konulardaki ayetler ve masallarda hala kısa öykülerdir. Kahramanları en sık, kurnaz burger ya da neşeli, en kötü bir köylü vardı. Onlar kaçınılmaz olarak rakiplerini aptallar - Chvanitish şövalyeleri ve açgözlü rahipler. Va-Gantov'un şiirleri şehir literatürüyle bağlantılıdır (Latin - Broadway'den çevrilmiştir). Vagatantants, XII-XIII yüzyıllarında, yeni öğretim televizyonları arayışı konusunda Avrupa ve Avrupa Üniversitesi'nden geçti.

Olağanüstü bir orta çağ Dante Aligierey (1265-1321) idi (Şekil 2). Dante, eski iki Riyan ailesinde Floransa'da doğdu. Şehir okulunda okudu ve sonra tüm hayatı felsefe, Astrono-Miya, antik edebiyatı okudu. 18 yaşında, genç Beatrice'in sevgisini yeniden birleştirdi, daha sonra başka bir başkasına girip erken öldü. Deneyimleriyle, benzeri görülmemiş olan Dante, bu zamanlar için, açıkçası küçük bir kitapta "yeni bir yaşam" demişti; Adını literatürde yüceltti. Dante, "komedi" olarak adlandırılan ayetler içinde büyük bir iş yazdı. Torunlar, en yüksek övgüyü işaretinde "Bo-romantizm komedisini" denir. Dante, öbür dünyaya yolculuğunu açıklar: Günahkarlar için cehennem, doğruluk için cennet ve cümle yapmamışlar için arzuatlar. Kuzeyde bulunan cehennem kapısında, kanatlı olan yazıt: "Buradaki herkesin umudunu bırakın." Güney Yarımküre'nin merkezinde - kesilmiş bir koni şeklinde büyük bir dağ, dağın durumlarında yer almaktadır, ancak saflaştırma ve düz üstte zemnya cennetidir. Büyük Roma Şairi Vergil Dante'nin eşlik ettiği Cehennem ve Araf'yı ziyaret eder ve cennette Beatrice'e götürür. Cehennemde 9 daireler: Yırtılma günahlarından daha fazla, daire altından ve şiddetli punktu. ADDU DANTE'de, Vlas-Tollyubs, acımasız yöneticileri, suçluları, satın almayı kandırdı. Ada'nın merkezinde - Şeytanın kendisi, ricking hainler: Yahuda, Bruta ve Cassia. Dante cehennemde ve düşmanları, halka olmayan babalar da dahil olmak üzere oynandı. Onun tasvirinde, günahkarlar, gölgelerden ve yaşayan insanları reddetmemektedir: konuşmaların ve anlaşmazlıkların şairine yol açarlar, cehennemde bir poli-tichetic fırlatıcı yükseltilecektir. Dante, cennetin dürüstlüğü ile konuşuyor ve nihayet bakire ve tanrıyı düşünüyor. Öbür dünyasının resimleri bu kadar yalnız ve Kaza-Elk'in çağdaşlığının şairin kendi gözleriyle gördüğünü sanki olduğu konusunda ikna edicidir. Ve esasen çeşitli dünyevi bir dünyayı, çelişkileri ve tutkularıyla tanımladı. EMA İtalyanca'da yazıldı: Ho-cisim şairi, böylece en geniş okuyucu yelpazesiyle anlaşıldı.

İncir. 2. Domenico Petarnini. Dante Aligiary)

XI yüzyıldan bu yana, Batı Euro-NE'de büyük inşaat başladı. Zengin Kilise, tapınakların sayısını ve büyüklüğünü genişletti, eski yapıları yeniden inşa et. Xi-XII yüzyıllarına kadar, Romanesk tarzı Avrupa'da hakimdir. Romanesk Tapınağı, neredeyse pürüzsüz duvarları, yüksek kuleleri ve özlü bir dekora sahip büyük bir binadir. Her yer, yarım daire biçimli bir ordunun zinciri var - kemerler, pencere açıklıkları, tapınağın girişleri (Şekil 3).

İncir. 3. San Martin Kilisesi (1066) - İspanya'da Romanesk tarzının en iyi anıtlarından biri)

XII yüzyılın ortasından, ücretsiz şehirlerde ticari tesisler inşa edilmiştir, atölye çalışmaları ve loncaların montaj salonları, acılar, oteller. Şehrin ana şemsiyeleri belediye binası ve özellikle katedral idi. XII-XV yüzyıllarının yapımı daha sonra Gotik adını aldı. Şimdi ışık ve yüksek haydut kemer, dar, yüksek sütunların ve Mas-Sessiz Destek Direkleri ve Eşlik Kiralamalarının dışındaki demetlere dayanır. Salonlar geniş ve yüksektir, bunlarda daha hafif ve hava vardır, boya ve iplikler, baz rölyefleri ile zengin bir şekilde dekore edilmiştir. Geniş koridorlar ve galeri sayesinde, birçok büyük pencere ve dantel taş ipliği sayesinde, Gotik Katedraller şeffaf görünüyor (Şekil 4).

İncir. 4. Paris Katedrali Bayan (

Ortaçağlarda, heykel mimarlıktan ayrılmazdı. Tapınaklar, yüzlerce ve içi yüzlerce ve hatta Tanrı ve Bakire Meryem, Havarileri ve Bishops ve Kralları gösteren binlerce kabartma ve heykel ile damgalanır. Örneğin, Chartra (Fransa) Katedrali'nde, kabartmaları saymamak, 9 bin heykel vardı. Kilise sanatının Hristiyan kitaplarında açıklanan sahneleri canlandırmak için "Yetkili olmayanlar için İncil" hizmet etmesi gerekiyordu - cehennemin unu ile inanç ve ağız aracını güçlendirmek için. Antik Sanatın aksine, insan vücudunun güzelliği, sanatçı, Orta Çağ, zengin yaşları, insanın düşüncelerini ve duygularını, yeşil olan iç yaşamını ortaya çıkarmaya çalıştı. Gotik heykellerde, esnek, uzun rakamlarında, LU-DEI'nin görünümü özellikle giysi kıvrımları altında, vücudun şekli, pozlar daha fazla hareket halinde görünür. Bir kişinin dış ve iç görünümünün uyumunun tüm fikri kendisini gösterir Kadın görüntüleri özellikle güzel - Mary, Nuumburg'daki paltolarda.

Romanesk tapınakların duvarları resimlerle kaplıydı. Büyük başarı bir kitap mini ature oldu. Çok sayıda parlak çizimde, insanların tüm ömrü yansıtıldı. Hanehalkı sahneleri, özellikle XIV-XV yüzyıllarının Alman ve tarama-dernel tapınaklarının özelliği olan freskler üzerinde gösterildi.

Ortaçağın kültürel mirasını göz önüne alındığında, bilimsel başarılara odaklanacağız. Astroloji ve simya ortalama yüzyılda gelişti. Astrologların ve simyacıların gözlemleri ve deneyleri, astronomi ve kimya hakkında bilgi birikimine katkıda bulundu. Örneğin, metal alaşımlar, boyalar, tıbbi maddeler üretmek için keşfedilen ve geliştirilmiş yöntemler, deneyler için birçok kimyasal alet ve adaptasyon yarattı. Astrologlar yıldızların düzenini okudu ve parlıyordu, hareketleri ve fizik yasaları. Birikmiş faydalı bilgi ve tıp.

Madencilik ve zanaatteki XIV-XV yüzyıllarında, su değirmenleri aktif olarak kullanılır. Diana Wheel uzun zamandır, tahıl taşlama için nehirler ve göller üzerine inşa edilen tesislerin temeli olmuştur (Şekil 5). Ancak daha sonra, bunun kuvvetindeki suyun gücü tarafından tahrik edilen daha güçlü bir tekerlek icat etti. Değirmenin enerjisi, nöbetçilerde, yıkama ("zenginleştirme") ve metal cevherlerin erimesini, ağırlıkları ve diğerlerini eritmek için de kullanılmıştır. Mel-Nitsa ve Mekanik Saat - İlk Mechanis Ortaçağ.

İncir. 5. Üst serbest su çarkı ()

Ateşli silahların görünümü. Erken bir metalden sonra, metal, küçük dağlarda eritilir, hava manuel kürklerle birlikte keskinleşir. XIV yüzyıldan itibaren, etki alanı, yüksekliğinde 3-4 metreye kadar olan fırınları eritmeye başladı. Su tekerleği bağlıydı, ancak büyük kürklü, bu fırındaki havanın gücü ile. Buna saygıyla, evin içinde çok yüksek bir sıcaklık süpürüldü: Iron-Nai cevheri erimiş, bir sıvı chu-gun oluştu. Döküm demirden farklı ürünler döküldü ve demir ve çelik bataklıktan elde edildi. Metal şimdi öncekinden çok daha fazla ödendi. Etki alanlarında metal eritmek için sadece ahşabı değil, aynı zamanda taş kömürü de kullanmaya başladı.

Uzun süredir, nadir Avrupalı, açık denizdeki uzak yüzmede başlamaya karar verildi. Doğru haritalar ve deniz cihazları olmadan Ko-Rabli, Mo Ray, Avrupa'da ve Kuzey Af Rika boyunca "Kapak" (kıyı boyunca) yürüdü. Açık denizde dışarı çıkmak, denizcilerin bir pusulası var sonra daha güvenli hale geldi. Astrolabia, geminin bulunduğu yeri belirlemek için icat edildi (Şekil 6).

İncir. 6. Astrolabia ()

Devlet ve şehirlerin, bilim ve Morpelvas'ın gelişimi ile, bilginin hacmi artmış ve aynı zamanda, eğitimli insanlara duyulan ihtiyacı, eğitimin genişlemesinde ve çalışmalar dahil kitaplarda. Avrupa'da XIV yüzyılda daha ucuz yazma materyali yapmaya başladı - kağıt, ancak kitaplar hala yoksundu. Metni çarpmak için, üzerine oyulmuş harflerle ahşap veya bakır tahtayla bir baskı yaptık, ancak bu yöntem çok kusurlu ve çok fazla işgücü maliyeti talep etti. XV yüzyılın ortasında, Alman Johann Gutenberg (yaklaşık 1399-1468) bir tipografi icat etti. Uzun ve zorlu işten ve aramalardan sonra, metalden ayrı kayalıklar dökülmeye başladı (harfler); Bunlardan, mucit, kağıdın kağıda yapıldığı setin satırı ve sayfasıydı. Katlanabilir bir yazı tipinin yardımıyla, herhangi bir metnin sayfalarından herhangi birini arayabilirsiniz. Gutenberg baskı makinesini icat etti. 1456'da, Guttenberg, ilk basılı kitabı - İncil (Şekil 7), akıllı ilişkide en iyi el yazma kitaplarına daha düşük değildi. Tipografinin icadı, insanlık tarihindeki en büyük keşiflerden biridir. Eğitim, bilim ve edebiyatın gelişimine katkıda bulundu. İnsanlar tarafından biriken basılı bilgi kitabı sayesinde, gerekli tüm bilgiler daha hızlı yayılmaya başladı. Tamamen korunurlar ve gelecek nesiller insanlara transfer edilirler. Kültür ve toplumun tüm sektörlerinin gelişmesinin önemli bir kısmının bilgisinin yaygınlaştırılmasındaki başarılar, daha sonra yeni bir zamana adım attılar.

İncir. 7. İncil Johann Guttenberg ()

Bibliyografi

1. AGIBALOVA E.V., G.M. Don. Orta Çağ Tarihi. - M., 2012
2. Atlas Orta Çağ: Tarih. Gelenekler. - M., 2000
3. Resimli Dünya Tarihi: Eski zamanlardan XVII yüzyıla kadar. - M., 1999
4. Orta Çağların Tarihi: KN. Okumak için / ed. V.P. Budanova. - M., 1999
5. Kalaşnikov V. Tarihin Bulmacaları: Orta Çağ / V. Kalaşnikov. - M., 2002
6. Orta Çağ / Ed Tarihindeki Hikayeler. A.A. Svanidze. M., 1996.

1. Liveinternet.ru ().
2. Pavluchenkov.ru ().
3. E-reading-lib.com ().
4. Ülkeler.ru ().
5. Playroom.ru ().
6. Meinland.ru ().

Ödev

1. Ortaçağ Avrupa'da hangi literatür türleri geliştirdi?
2. Dante neden orta yaşların en büyük şairini düşünüyor?
3. Ortaçağ mimarisinde hangi stilleri hakimdir?
4. Hangi teknik icatlar orta çağlar biliyorsunuz?
5. Neden tipografinin icadı, insanlığın tarihindeki en önemli keşiflerden biri olarak kabul edilir?

"Yüzyılın ortalarında" terimi, 1500 civarında hümanistler tarafından tanıtıldı. Bu yüzden onları "altın çağından" antiklığın "altın çağından" ayıran binyılı belirtti.

Ortaçağ kültürü dönemlere ayrılmıştır:

1.V in. Reklam - XI. Yüzyıl. n. e. - Erken Orta Çağlar.

2. VIII yüzyıla devam etti. Reklam - ix yüzyıla başlayın. N.e.- Caroling Canımı.

Z.hi - XIII yüzyıllar. - Olgun ortaçağın kültürü.

4. Chiv-Hu Uzb. - Geç Orta Çağların kültürü.

Orta Çağ, başlangıcının, eski kültürün ölümü ile örtüşen ve sonu - yeni bir zamanda canlanmasıyla örtüştüğü dönemdir. Erken orta yaşlarda iki olağanüstü kültürü içerir - Caroling canlanma ve Bizans kültürü. Katolik (Western Christian) ve Ortodoks (Doğu Christian) iki büyük kültüre yol açtılar. Ortaçağ kültürü, binyıldan daha fazla ve sosyo-ekonomik terimlerde, feodalizmin ortaya çıkmasına, gelişmesine ve ayrışmasına karşılık gelir. Feodal toplumun gelişmesinin bu tarihsel olarak uzun vadeli sosyokültürel süreçte, dünyaya tuhaf bir insan ilişkisi olan, hem eski toplumun kültüründen hem de yeni zamanın kültüründen onu nitel olarak ayırt ediyor.

"Caroling Canımı" terimi, Karl İmparatorluğu'ndaki Kültürel bir yükseliş ve VIII-IX yüzyıllarındaki Caroling Hanedanlığı krallıklarında. (çoğunlukla Fransa ve Almanya'da). Okulların organizasyonunda, kraliyet mahkemesine, literatür, görsel sanat, mimarlığın geliştirilmesinde eğitimli rakamları çekerek ifade edildi. Ortaçağ felsefesinin baskın yönü oldu skolastiklik ("Okul teolojisi").

Takip et ortaçağ kültürünün kökenlerini belirtin:

Batı Avrupa'nın "Barbaric" halklarının kültürü (Almanca başlangıcı);

Batı Roma İmparatorluğu'nun Kültürel Gelenekleri (Romanesk Start: Güçlü Devlet, Sağ, Bilim ve Sanat);

Hristiyanlık.

Roma'nın kültürü, "Barbarlar" fetiği sırasında sindirilen, Kuzey-Batı Avrupa halklarının geleneksel PAGAN kabile kültürüyle etkileşime girdi. Bunların etkileşimi, gerçek Batı Avrupa kültürünün oluşumuna dayanır.

Ortaçağ kültürünün oluşumu şartları aşağıdaki gibidir.:

Vassalov-toprak sahiplerinden köylülerin kişisel ve bayatlı bağımlılığına dayanan feodal mülkiyet şekli;

Toplumun mülkiyet-hiyerarşik yapısı (Susurene Vassal Servisi);

İnsan hayatının trajedi hissini taşıyan sonsuz savaşların süreci;

"Ölen" antika kültürü, Hristiyanlık ve barbar kabilelerin (kahramanca epik) manevi kültürünün geleneklerinin olduğu dönemlerin manevi atmosferi, tuhaf bir şekilde iç içe geçmiştir.

Ortaçağ kültürü, doğal mülklerin kapalı dünyasının doğal ekonomisinin, emtia-para ilişkilerinin yetersiz kaybolması koşulları altında kuruldu. Gelecekte kültürün sosyal temeli, kentsel ortamlar, burgerizm, el sanatları atölyesi üretimi, ticaret giderek daha fazla hale geliyordu. Teknik Gelişim Süreci: Su ve yel değirmenlerinin kullanımı, tapınakların inşaatı için asansörler, vb. Makineler giderek daha fazla dağıtıldı, "Yeni" Avrupa'nın ortaya çıkmasını hazırladı.

Orta Çağların karakteristik bir özelliği, bir toplumun sınıf bölümü fikridir. "Estate" konsepti, bu terimin arkasında, nadir görülen bir düşünce olduğu için özel bir anlam ve değer verilir. Dünyanın ortaçağ resminde, merkezi bir yer, melek yaratıklarının, melek yaratıklarının, triad'a gruplanan "dokuz chinzer meleklerinden" bir hiyerarşiyi ortaya çıkardığı sosyal gruplar tarafından yapıldı. Bu, toprak rutinine karşılık geldi - feodal toplumun üç ana mülkiyeti : din adamları, şövalyelik, insanlar.

Ortaçağlarda, geçiş, köle sahip olmuş bir toplumdan, devletin etiğinden - Kişisel Bakanlığın Etikine karşı kesicilerin ve vassallerin feodal hiyerarşisine başladı. Ortaçağ toplumu arasındaki temel fark, kişisel özgürlüğün olmamasıydı. Ortaçağın erken dönemlerinde, her biri sosyal düzen tarafından öngörülen rolüne uyacak şekilde mahkum edildi. Sosyal hareketlilik yoktu, çünkü bir kişinin bir sınıftan diğerine bir sosyal merdiven üzerinde hareket etme şansı yoktu ve ayrıca, bir şehirden diğerine, bir ülkeden diğerine geçmek neredeyse imkansızdı. Adam doğduğu yerde kalmalıydı. Genellikle sevdiği gibi giyinemezdi. Aynı zamanda, sosyal yapı doğal bir düzen olarak kabul edildiğinden, bir kişi, bu düzenin belirli bir parçası olan bir kişi güvenliğine güvenmiştir. Rekabet nispeten küçüktü. Doğumda, bir kişi, geleneksel bir yaşam standardı garanti eden, geleneksel bir yaşam standardı garanti edilen bir Çarşamba gününe düştü.

Ortaçağ kültürünün en canlı tuhaflığı, kahkahaların doğduğu karnavallar da dahil olmak üzere halk tatillerinde ortaya çıktı. Bu kültürel ve psikolojik fenomen, insanların psikolojik boşaltma için doğal bir ihtiyacı olduğu gerçeğiyle ilişkiliydi, mezar emek sonrası kaygısız bir eğlenceyle, Hıristiyan kültürünün mengenelerinin parodi'ye döküldü. Halk kültürünün varlığı, Ortodoks Hristiyanlığına ideolojik bir muhalefettir.

Vurgulayabilirsin ortaçağın manevi kültürünün temel özellikleri:

Hristiyan Dininin Baskınlığı;

Gelenekselçilik, retrospektifsizlik - ana eğilim "Ne antik, daha otantik", "inovasyon gururun tezahürüdür";

Sembolizm - İncil'in metni, yansıma ve yorumların nesnesidir;

Didacizmi - her şeyden önce, vaizler ve teoloji öğretmenlerinin, ortaçağ kültürünün rakamları;

evrensellik, bilginin ansiklopedisinin - düşünürün temel avantajı, "toplam" oluşturma ");

Refleksilik, kendi kendine kar - itiraf büyük bir rol oynar;

Manevi kürenin hiyerarşisi (inanç ve zihin oranı); Augustine'nin uzmanlığının deneyimli bilgisi biriktirildiğinden, "anlamaya inanıyorum", doğal bilimlerin gelişimi için büyük ölçüde bir toprak geliştiren P. Abelar "inanmayı anlıyorum" prensibi tarafından desteklenmiştir.

Xi-XIII yüzyıllarında. Avrupa'da belirli bir ekonomik ve kültürel çıkış vardı. Şu anda, süreçlerin (öncelikle kentsel kültürün büyümesinin) gelecekte dünya gelişim lideri yapan, taçlandırılmaya başlamasıdır. Olgun orta yaşların kültürü, Batı Hristiyan, Katolik Kültür Geleneği, "Ortaçağ Klasik" un gelişmesidir.

Olgun ortaçağ kültürünün yapısı Dört alt kültür olan karmaşık bir sistemdi:

- "Tapınağın kültürü ve manastırı",

- "Kale ve Sarayın Kültürü",

- "Rustik Kültür",

- "Ortaçağ şehrinin kültürü."

Olgun kültürü için "yüksek" ortaçağ karakteristiydi Örnekleme kültürü - Kültürün dindar olmayan, laik doğasını güçlendirmek.

Aynı zamanda, pratik bilgi biriktirme süreci vardı: Xi-XIII yüzyıllar. - Orta Çağların En Yüksek Heyd Gününün Episi, ulusal kimliğin uyanışı ile organik olarak doğmuş, yeni devlet varlıkları, yeni devlet varlıkları, yeni devlet varlıkları bulma. Genç Avrupa, bu dönemde akışların, borçlanma ve geleneklerin, birbirleriyle birleşmeden, bir ortaçağ kişinin kürlülüğünü etkilediği görülmüştür. Öyleyse ortaya çıktı roman tarzı - İlk pan-Avrupa sanatsal tarzı.

Bulunan sentezin özü, figüratif ifade ve örnekleme geometrikliği, sootimyless acil ve sofistike bir süsleme ve masif, bazen kaba bir anıtsallığa sahip bir subwindow sözleşmesinin birleşimidir. "Romanesk Stili" terimi "Romanesk dilleri" terimi ile analoji tarafından tanıtıldı ve geleneksel olarak Roma'nın sürekliliğini, Xi-XII yüzyıllarındaki Batı ve Orta Avrupa'nın sanatını kapsayan. Mimarlık, o zaman gerçek ana yapı tarafından kanıtlandığı gibi, önde gelen sanatların günlerinde ortaya çıktı. Kale-Kalesi ve Kilise Kalesi'ni kendi kendine savunma ihtiyaçlarını karşılayan bir romantizm tarzı yaratılıyor. Feodal kaleler, yüksek taş duvarlar, bir kapı, yüksek bir kule - Donjon olan güçlü bir yapıydı.

Tapınak genellikle vardı dar nadir pencerelerle dikdörtgen çapraz şekli. Romanesk tarzının tapınak mimarisine dayanarak roma Bazilikası. Antik geleneğe devam eden Hıristiyan mimarisi, bu tür yapıların yapısını, sunağı olabildiğince fazla dua etmek için tasarlanmış, tapınağa oldukça uygun olarak kullandı. Binalar genellikle baktı sert, basit ve ağır. Romanesk tarzı bazen "ortak", "Menietian" gibi epitetleri vurguladı ve Araplar onu ilkel olarak kabul etti. Ancak, ilk defa ortaçağ Avrupa'nın sanattaki gerçek sözünü anlattığı, böylece tarihsel kimliğini ve aynı zamanda antika sanatsal mirasının aynı zamanda organik sürekliliğini iddia ettiği bu tarzdı.

Kilise ve manastırlar, direklerin, hoşgörücünün, kutsal kalıntıların vb. Satışı için giderek artan bir işletmeye dönüştü. Bütün bunlar, Kilisenin eleştirisini doğurdu, Katolik Kilisenin, heretik ve imha etmek için acele ettiği sayısız hareketin ortaya çıkışında ifade edilen manevi temizliğinin taleplerini doğurdu. Onlara karşı mücadelede, çeşitli firaslar doğdu - Dominik emriHeresy'yi eritelemek için Roma acil durum güçlerinin Papası tarafından sağlandı. XII - XIII'de, sosyal çelişkiler özel bir akut, militan bir Hristiyan'ın görüntüsü olan, yalnızca kötüye üye değil, aynı zamanda Hristiyanlara da mahkum olan herhangi bir muhalifin şiddetli bir zulmüne sahip olduğunda, "Parlak" Hıristiyan idealini, şövalye ile birlikte, Haçlı Haçlı, Keşiş'e bir haç ve kılıçla katıldı.

Xi-XIII yüzyıllarında. İdeal bir görüntü oluşur şövalye Kahramanca EPOS, şövalye romanlar, tarihi kronikler ve sekiz köşeli şövalye romanlarıyla yansıtılan ve manevi ve şövalye emirlerinin damgası sembolizminde sabitlenmiş olan tuhaf "şeref kuralları" ile. Knight, bir kural olarak eski bir türden geldi, ancak şövalyelerde askeri istismarlar için adanmıştı. Şövalyeden Gerekli Güç ve Cesaret. Askeri niteliklerinin yorulmaz onayı ve dolayısıyla yeni testler ve özellikleri gerektiren zafere dikkat etmek zorunda kaldı. "Wandering Knight", ortaçağ yaşamının olağan unsuru haline gelir. Xi-XIII yüzyılların haçı. Şövalye ahlaki ünsüzdü. En önemli şövalye erdemi, Tanrı'ya sadakat, sisser, yeminlere, yeminlere yol açan, "hedefe ulaşılmayacak" kelimesi. Şövalye kostüm, zırh, atın dekorasyonu, vb. Bir tür güzellik atlet tarafından ayırt edilmesi gerekiyordu. Sosyal statüsüne karşılık geldi. Şövalyenin değişmez kalitesi, eşit olana doğru cömertlikti. Yoksulluk, toplumdaki şeref ve pozisyon kaybına neden olmuştur. Şövalye şövalyesi, savaşta asil davranış kadar zafer kazandırmadı. Şeref Kurallarının zorunlu niteliği "Güzel Lady" danışmasıydı. "Kavga ve aşk" - şövalyenin sloganı. Ahlakları iyileştirmek için ruhun yükselmesi gelişiyor kirişli aşk kodu. Bu modelin merkezinde "sofistike aşk" evli bir kadın - bayan. Şövalyesinde, şövalye, uzun vadeli ayrılışta sadakat depolayan, turnuvalarda kazanma, turnuvalarda kazanma, duygularını estetik biçimlerde tırmanmak zorunda kaldı. Oluşturulan curituismic kültürü - Mükemmel bayanlar aristokrat kült.

Kilise tarafından kınanan nazik aşk, Acı olarak sevginin Hristiyan Patilatöründen yükseldi. Zamanının ihtiyaçlarını cevapladı - kilisenin ovaları ve günahkar olarak kabul ettiği dünyevi aşkı rehabilite etmek. Bununla birlikte, yüzey mahkemesi parlatıcısında, vahşi ahlaklar sıklıkla gömüldü, vakıflarında kaba, şövalyenin hayatı, tam şiddet, zulüm ve kurnazlık.

Ortaçağ kültürünün en önemli unsuru literatürdü. Ortaçağ edebiyatı dinidir, Tanrı'ya adanmış İncil efsanelerinde inşa edilen eserler, azizlerin ömrü; Latince yazılmışlar. Laik edebiyat, bir kişi hakkında ideal fikirlerin bir düzenlemesi olarak görev yapar. Ana Türler - EPOS, Şarkı Sözleri, Romanlar. Sözde sözde sözde var Şövalyenin Edebiyatı, savaş ruhunu, vassal yapısı, güzel bir bayan ibadet etmek.

İdealleşmiş, yükseltilmiş şövalye görüntüsü, gerçek hayatta büyük ölçüde sahipsiz kaldı, ancak aynı zamanda, genellikle laik motiflerde, yabancı resmi kilise ahlakında inşa edilen orta yaştaki şövalye literatürünün oluşumu üzerinde büyük bir etkisi oldu ve Oral halk yaratıcılığının gelenekleri. Bu şövalye kahramanlığı epikinde açıkça görülebilir - İspanyolca "yan taraf", Roland Hakkında Fransız şarkısı, Alman "Nibelungah hakkında Almanca" şarkısı ". Ortaçağın erken yaşlarında ortaya çıkan halk efsaneleri için bu seçenekler, kusursuz nazik aşk, inanç mücadelesi, inançla mücadelesi, gerçekliğin harika bir lezzetle birleştirildiği, vassal borcun yürütülmesi. Aynı motifler nüfuz edilir ve knight'ın "romanlar"ayetler içinde anlatılan ve burza efsanevi King Arthur.ve ortakları, rendeleme ve gallant hakkında knight Lancelotamutsuz hakkında tristan ve Isold'a aşık, erdemler, maceralar ve kavgalar hakkında. Romantik - Lider edebi olgun ortaçağ türü. Orta Çağların zihinsel modeli, bu çalışmalarda ortaya konan, aynı anda askerlerin vizyonu, askerlerin vizyonu ve aynı zamanda iki karşıtlığın muhalefetini kabul etmiştir. Gözenek halkının bütün manevi hayatı, iyi ve kötülük, erdemlerin ve ruhun ve vücudun mengenelerinin muhalefetinin etrafında yoğunlaştı. Bu hikayenin orta çağlarda olağanüstü bir başarıya sahipti: erdemler şövalyelerde romantik çalışmalara dönüştü ve yardımcılar canavarlarda.

Tüm motonik ve şövalye edebiyatı arazilerinin dağılmasıyla, uzunluğu sınırlamaları, içinde sık sık derin bir insanlık var, geri dönüşümlü sanatsal değerlerin yaratılmasına katkıda bulunuyor. Böyle. Şiir "Trubadurov" (FR. XII. Yüzyılda Güney Fransa'nın (Provence ve Languedoc) ekonomik ve kültürel asansörünü yansıtan icat etmek, oluşturmak. Troubadurov arasında farklı mülklerin temsilcilerini karşıladı, ama en sık - şövalyeler . Troubadura - Mahkeme kültürünün şairleri ve şarkıcıları. Provence Şiirinin merkezinde - bir aşk tutkusu, uyanış parlak duyguları, yaşamın ve neşenin uyumu, ama ona ve savaşına yabancı değil. Aynı zamanda, militan şövalye şarkı sözleri, insanlara karşı düşünceli tutumunu gizlemedi.

Şiir Troubadurov, XIII. Yüzyılda cevap verdi. Fransa'nın kuzeyinde yaratıcılıkta yüksekler (Fr. Bul, icat) ve özellikle Almanya'da, minnezinger (Bu. Sevginin şarkıcısı). Şövalyede Hristiyan idealinin ve laik bir dünya görüşünün birleşimi fikri, şiirlerinde daha da geliştirilmiştir ve hatta mahkeme örme mahkemelerinin çerçevesinin ötesine geçme girişiminde bulunuldu. XV yüzyıldan Curvage edebiyatı düşüş halinde gelir: ok süresi geçti ve iki yüzyıl daha fazla, şövalye romanları, hümanistlerin yenen hedefi olacak.

Halk kültürü Ortaçağlar karnaval gülen bir kültürdü. Halk tatilleri, Pagan geleneklerinin izlendiği ve çevredeki dünyaya yönelik grotesk bir tutumun tezahür ettiği "aptalların festivalleri", "aptalların festivalleri", vb. Döküldü. Ortaçağlar boyunca, tiyatro eylemleri, halk kültürünün halk fuarının ayrılmaz bir parçası veya kilise hizmetlerine eklenmiştir. İlk başta ortaya çıktı liturjik drama - Şenlikli hizmetler sırasında kilisede gösterilen, Kilise'de gösterilen Mesih'in doğum ve diriliş konusundaki kısa evreleme. XIII-XIV yüzyıllarında. kökenli mucize - Dini türde mucizeler hakkında oynuyor. Ortaçağ tiyatrosunun üst kısmı kabul edilir gizem - Ortaçağ tiyatro aksiyonu, manevi drama, kutsal yazılardan cesur grafikler.

Haçsızlıklar, sadece ekonomik, ticaret bağlantıları ve borsalarını değil, aynı zamanda Arap Doğu ve Bizans'ın daha gelişmiş kültürünün daha gelişmiş kültürünün barbarca Avrupa'nın nüfuzuna katkıda bulunmuştur. Haçsızlıkların ortasında, Arapça bilim, Hristiyan dünyasında büyük bir rol oynamaya başladı ve Avrupa XII. Yüzyılın ortaçağ kültürünün yükselişine katkıda bulunmaya başladı. Araplar, Yunan biliminden Hristiyan bilim insanlarına transfer edildi, doğu kütüphanelerinde birikmiş ve aydınlanmış Hristiyanlar tarafından hevesle emilen doğu kütüphanelerine kaydedildi. Pagan ve Arap bilim adamlarının yetkisi o kadar güçlüydü ki, onlara yapılan referansların neredeyse zorunlu olan ortaçağ bilimindeydik, bazen orijinal düşüncelerini ve bulgularını Hıristiyan filozoflarını atfediyorlardı.

Daha kültürlü doğu nüfusu ile uzun bir iletişim sonucunda, Avrupalılar, Bizans ve Müslüman dünyasının kültürü ve teknolojisinin birçok başarısı ile algılandılar. Bu, öncelikle şehirlerin büyümesinde yansıtılan, ekonomik ve manevi potansiyellerini güçlendiren Batı Avrupa medeniyetinin daha da gelişmesi için güçlü bir ivme kazandırdı. X ve XIII yüzyıllar arasında. Batılı şehirlerin gelişiminde bir artış vardı ve görüntü değişti. Bir fonksiyon hüküm sürüldü - ticaret, eski şehirleri canlandırdı ve bir daha sonra el sanatları işlevi oluşturuldu. Kentnüfusun göçüne bir dereceye kadar olan ekonomik aktivitenin nefret edilen görülmelerinin odak noktası oldu. Çeşitli sosyal unsurlardan, şehir yeni bir toplum yarattı, yeni bir zihniyetin kurulmasına katkıda bulundu, aktif, rasyonel bir yaşam seçiminde sonuçlandırılmış ve düşünceli değil. Kentsel zihniyetin çiçeklenmesi, kentsel vatanseverliğin ortaya çıkmasını tercih etti. Şehir Derneği, Ortaçağ Batı'nın gelişimine yeni ivme olan estetik, kültürel, manevi, manevi değerlerin değerlerini yaratmayı başardı.

XII yüzyıl boyunca erken Hristiyan mimarisinin etkileyici bir tezahürü olan Romanesk Sanat. Dönüştürmeye başladı. Eski Romanesk tapınakları, katılım nüfusunu çoğaltmak için yakınlaştı. Geniş, tam havanın kilisesini, şehir duvarlarının içindeki pahalı alanı tasarrufu sağlamak gerekiyordu. Bu nedenle, katedraller toplanır, genellikle yüzlerce ve metreden fazla. Vatandaşlar için Katedral sadece bir dekorasyon değildi, aynı zamanda şehrin gücünün ve zenginliğinin etkileyici kanıtıydı. Belediye Binası ile birlikte, Katedral merkeziydi ve tüm sosyal yaşamın odağıydı. Belediye Binası işine odaklanmış, şehir idaresi ile ilişkili pratik bölüm ve üniversite dersleri, ibadet servisi dışındaki katedralde okundu, tiyatro performansları (gizemler) gerçekleşti, bazen bir parlamento oldu. Birçok şehir katedrali o zamanın tüm nüfusunun doldurulamadığı için çok harikaydı. Katedraller ve Belediye Binası şehir toplulukları sırasına göre inşa edilmiştir. Yapı malzemelerinin yüksek maliyeti nedeniyle, tapınakların çalışmalarının karmaşıklığı bazen birkaç yüzyıl için dikilmiştir. Bu katedrallerin ikonografisi, kent kültürünün ruhunu ifade etti. İçinde, aktif ve tefekkür bir yaşam denge arıyordu. Renkli gözlüklü büyük pencereler (vitray) parıldayan bir alacakaranlık yarattı. Masif yarım dairedir kemerler takılmış, kaburga ile değiştirildi. Karmaşık bir referans sistemi ile birlikte, ışık, açık işleme ile duvar yapmayı mümkün kıldı. Gotik tapınağın heykellerindeki Evangelical Karakterler, mahkeme kahramanlarının zarafetini, flört eden ve "sofistike" acı çekiyor. Gotik - Yabancılar ve zengin dekoratif dekorasyonu ile yukarı akış katedralleri tarafından yönlendirilen, hafif katedrallerin yönettiği ışığın inşasında en büyük gelişimi sağlayan, çoğunlukla mimari bir sanat tarzı olan sanatsal bir stil, ortaçağ kültürünün tepesi haline geldi. Genel olarak, laik kent kültürünün laik ruhunun katolik tapınağının işgali olan Mühendislik Düşünce ve Becerileri Mühendislik Düşünce ve Becerileri. Gotik, görülen feodaldan bağımsızlık için şehirlerin mücadelesiyle birlikte, Ortaçağ Şehri-Commune'nin ömrü ile ilişkilidir. Romanesk sanat gibi, Avrupa çapında Gotik yayıldı, kreasyonlarının en iyisi Fransa şehirlerinde yaratıldı.

Mimarlıktaki değişiklikler anıtsal resimde değişiklikler yapmıştır. Fresklerin yeri işgal etti vitray pencereleri. Kilise, görüntüdeki kanonları kurdu, ancak onlar aracılığıyla bile, ustaların yaratıcı bireyselliğini bilmek için kendilerini geliştirdi. Vitray boyalarının duygusal etkisine göre, resim kullanılarak iletildi, son yerde ve ilk rengin ve onunla birlikte. Büyük beceriler kitabın tasarımına ulaştı. XII-XIII yüzyıllarında. Dini, tarihi, bilimsel veya şiirsel içeriğin el yazmaları zarif bir şekilde gösterilmiştir. renk minyatür. Liturjik kitaplardan, sandalyelerden ve mezarlardan, esas olarak lanke için tasarlanan en yaygın hale gelir. Sanatçı için alan ve perspektif kavramı yoktu, bu yüzden çizim şematiktir, kompozisyon statiktir. Ortaçağ boyamadaki insan vücudunun güzelliği takılmamıştır. İlk yer, bir kişinin manevi, ahlaki görünümünün güzelliğiydi. Çıplak vücudun görünümü günahkar olarak kabul edildi. Bir ortaçağ kişisinin ortaya çıkmasında belirli öneme sahip, yüze eklenmiştir. Ortaçağ dönemi Büyük mimari görevleri çözen, büyük mimari görevleri çözdü, yeni anıtsal resim ve plastik formları yarattı ve en önemlisi - dünyanın tam resmini geçmeye çalıştığı bu anıtsal sanatların senteziydi.

Kültürün ağırlık merkezini manastırdan şehirlere taşıma, özellikle eğitim alanında açıkça ortaya çıktı. XII yüzyıl boyunca. Kentsel okullar manastırın önünde güçlüdür. Yeni eğitim merkezleri, programları ve teknikleri ve en önemlisi, bir dizi öğretmen ve öğrenci sayesinde çok hızlı bir şekilde ilerlemiştir.

Diğer şehirlerden gelen dinleyiciler ve ülkeler en parlak öğretmenler etrafında toplandı. Sonuç olarak, oluşturulmaya başlar. yüksek Okul - Üniversite. XI yüzyılda İtalya'da, ilk üniversite açıldı (Bologna, 1088). XII yüzyılda Üniversiteler, Batı Avrupa'nın diğer ülkelerinde ortaya çıkar. İngiltere'de, birincisi Oxford'daki üniversitesiydi (1167), ardından Cambridge'deki üniversite (1209). Fransa üniversitelerinin en büyüğü ve ilki Paris (1160) idi. Eğitim ve öğretim bilimleri, kentsel yaşamda uzmanlaşmış birçok faaliyetten biri olan zanaat olur. Üniversitenin adı Latin Corporation'dan geliyor. Nitekim, üniversiteler öğretmen ve öğrenci şirketleri idi. Üniversitelerin, anlaşmazlık gelenekleri ile, ana eğitim şekli ve bilimsel düşüncenin hareketi olarak, XII-XIII yüzyıllarındaki görünüm. Arapça ve Yunanca'dan çok sayıda çeviri literatürü, Avrupa'nın entelektüel gelişiminin teşviki haline geldi.

Üniversiteler ortaçağ felsefesinin konsantrasyonu ile ortaya çıktı - scholastics.Scholastic yöntemi, tüm argümanların ve herhangi bir pozisyonun tüm argümanlarının ve karşı koruma durumlarının göz önünde bulundurulmuştur ve çarpışmuştur. Eski diyalektik, anlaşmazlık ve argüman sanatı olağanüstü bir gelişme alır. Yüksek statünün, kilisenin öğretilerini ve çeşitli bilgi dallarında yetkililerin öğretilmesini sağlayan rasyonel bilgi edinme ve mantıksal kanıt kazandığı bir bilginin bir ideali vardır. Genel olarak kültürde önemli bir etkisi olan tasfiye, sadece ile bağlantılı olarak, skolastiklikte çok dikkatli bir şekilde alınır. simya ve Astroloji. HS'ye kadar. Scholasticism, fikri geliştirmenin tek olası yoluydu, çünkü bilim teolojiye boyun eğdi ve ona hizmet etti. Scholastam, resmi mantığın gelişmesinin liyakatına ve düşen bir düşünce tarzına ve bilgi yöntemleri ortaçağ rasyonalizminin meyvesinden başka bir şey değildi. Thomas Aquinas'tan en çok tanınan Thomas Aquinas, "Teoloji Hizmetçisi" bilimini kabul etti. Skolastikliğin gelişimine rağmen, yeni, din olmayan bir kültürün merkezine sahip üniversitelerdi.

Aynı zamanda, el sanatları atölyelerinde ve dükkanlarda endüstriyel deneyim biçiminde bulaşan pratik bilgi biriktirme süreci vardı. Mistisizm ve sihir ile yarım tarafından sağlanan birçok keşif ve buluntular vardı. Teknik geliştirme süreci, yel değirmenlerinin görünüşünde ve kullanımında, tapınakların yapımı için asansörlerde ifade edildi.

Yeni ve son derece önemli fenomen, şehirlerdeki kilise olmayan okullar yaratmaktı: Bunlar, milletvekilleri, kiliseden bağımsız özel okullardı. Bu saatten itibaren kentsel nüfusun ortasında okuryazarlığın hızlı bir şekilde dağılımı var. Kentsel kilise olmayan okullar navlun odaklandı. Şiir, böyle bir duygunun bir ağızlığı haline geldi vagatov - Stray şairleri-Shkolearov, alttan göçmenler. Yaratıcılığının bir özelliği, Katolik Kilisesi'nin sürekli eleştirisi ve açgözlülük, ikiyüzlülük, cehalet için din adamıydı. Vaganti, bu niteliklerin, basit bir insan için sıradan kutsal kilisede doğal olmamasına inandı. Kilise sırasıyla, geçiş yapıldı ve mahkumcıları kınadı.

İngiliz Edebiyatı XII Yüzyılın En Önemli Anıtı. - Tanınmış robin Hood Hakkında BalladsAyrıca, dünya edebiyatının en ünlü kahramanlarından biri de kalır.

Gelişmiş kentsel kültür. Şiirsel romanlar Slutty ve Korestole seven rahipler, aptal köylüler-villalar, kurnaz burghers ("Tilki hakkında Roma"). Kentsel sanat, köylü folkloru tarafından destekliydi ve büyük bütünlük ve organiklik ile ayırt edildi. Ortaya çıkan şehir topraktaydı müzik ve Tiyatro Kilise efsanelerinin dokunaklı sürüklenmesiyle, öğretici iddiaları.

Şehir, geliştirmeye itici güç veren üretken güçlerin büyümesine katkıda bulundu. doğal bilim. İngilizce bilim adamı-ansiklopedist R. Konek (XIII. Yüzyıl), bilginin yetkililerde deneyime güvenmesi gerektiğine inanıyordu. Ancak ortaya çıkan rasyonel fikirler, "yaşamın iksiri", "felsefi taş", "felsefi taş", "felsefi taş", astrologların gezegenlerin hareketi üzerindeki istekleri ile birleştirildi. Doğal bilimler, tıp, astronomi alanında keşfedilecek şekilde paralelilerdi. Bilimsel aramalar yavaş yavaş, bir ortaçağ toplumunun hayatındaki tüm taraflardaki değişime katkıda bulundu, "Yeni" Avrupa'nın ortaya çıkmasını hazırladı.

Orta Çağ kültürü için, karakteristiktir:

Teosentrizm ve yaratılışçılık;

Dogmatizm;

Fikir intoleransı;

Dünyanın dünya çapında dünyanın şiddetli bir şekilde dönüşümüne (Haçlı Haçları)

Orta yüzyıllar Kültürler, eski ve yeni zaman arasındaki Batı Avrupa tarihinde uzun bir süre ararlar. Bu dönem, V'den XV yüzyıla kadar Millennium'dan daha fazlasını kapsar.

Halk kültürü Bu dönem, fen temasında yeni ve neredeyse teslim edilmemiştir. Feodal toplumun ideologları, yalnızca insanları düşüncelerini ve duyarlılığını tamir etme araçlarından değil, aynı zamanda bir dahaki sefere, bir dahaki sefere, manevi yaşamının ana özelliklerini geri kazanma yeteneğini de mahrum etmeyi başardı. "Büyük Bazıları", "GÜZEL KİŞİLİK", "Arşivsiz ve Kişiler Olmayan Kişiler" - bu nedenle, çağrıdaki modern tarihçilerin insanların, kültürel değerlerin yazılı olarak sabitlenmesine doğrudan erişimin kapatıldığı zamanlar. İnsanların Orta Çağ kültürü bilimde şanslı değildir. Genellikle, bunun hakkında konuştuklarında, antik dünyanın en çok kalıntılarından ve paganizmanın kalıntılarından bahsediyorlar.

Erken ortaçağ - IV yüzyılın sonundan. "Halkların büyük yeniden yerleşimi" başladı. Roma'nın hakimiyeti daha derin köklere izin verdiği her yer, "Romanizasyon" tüm kültür alanlarını ele geçirdi: baskın dil, baskın haklıydı - Roma hukuku, baskın din - Hristiyanlık. Devletlerini yaratan barbar halklar Roma İmparatorluğu'nun kalıntıları ya Roma'da ya da yeni bir ortamda idi. Bununla birlikte, barbarların işgali döneminde eski bir dünyanın kültürünün krizinin not edilmelidir.

Yüksek (klasik) Ortaçağ - Geç feodalizmin ilk aşamasında (Xi-XII. Yüzyıl) zanaat, ticaret, kentsel yaşam zayıf bir şekilde geliştirildi. Feodal kaynaklı feodal öldü. Klasik dönemde veya yüksek Orta ÇağBatı Avrupa, zorlukların üstesinden gelmeye başladı ve yeniden doğmaya başladı. Sözde bir şövalye literatürü var. En ünlü eserlerden biri, Fransız halk kahramanlığı Epic - "Roland Şarkısı" nın en büyük anıtıdır. Bu dönemde, "kentsel literatür" olarak adlandırılan "kentsel literatür", kentin, çeşitli kentsel nüfusun çeşitli katmanlarının günlük yaşamının gerçekçi bir görüntüsü ile hiciv işlerinin ortaya çıkmasının gerçekçi bir görüntüsü ile karakterize edildiği hızla gelişmektedir. İtalya'da kentsel edebiyat temsilcileri Chekko Angeoli, Guido Orlandli (XIII. Yüzyılın sonu) idi.

Daha sonra orta çağlar Avrupa kültürünün oluşumu süreçleri, klasik döneminde başlamıştır. Bu dönemlerde, kütlelerin belirsizliği ve korkusu. Ekonomik tırmanış, uzun durgunluk dönemleri ve durgunluk ile değiştirilir.

Ortaçağlarda, "Halk Kültürü" veya "Halk Dinliği" olarak adlandırılabilecek dünya, inanç, zihinsel bitkiler ve davranış sistemleri hakkında bir dizi fikir, bir yol ya da diğeri, toplumun tüm üyelerinin mülkiyetiydi. Ortaçağ Kilisesi, olağan, inanç ve dini basitlik pratiğinin kostiği ve şüphesi olan, kendi üzerindeki etkilerini yaşadılar. Bu dönemdeki Avrupa Derneği'nin tüm kültürel ömrü, büyük ölçüde Hıristiyanlık tarafından belirlenmiştir.

"Yüzyılın ortalarında" terimi, 1500 civarında hümanistler tarafından tanıtıldı. Bu yüzden onları "altın çağından" antiklığın "altın çağından" ayıran binyılı belirtti.

Ortaçağ kültürü dönemlere ayrılmıştır:

1. v c. Reklam - XI. Yüzyıl. n. e. - Erken Orta Çağlar.

2. VIII yüzyılın sonu. Reklam - ix yüzyıla başlayın. N.e.- Caroling Canımı.

Z. XI - XIII Yüzyıllar. - Olgun ortaçağın kültürü.

4. HIV-HU GR. - Geç Orta Çağların kültürü.

Orta Çağ, başlangıcının, eski kültürün ölümü ile örtüşen ve sonu - yeni bir zamanda canlanmasıyla örtüştüğü dönemdir. Erken orta yaşlarda iki olağanüstü kültürü içerir - Caroling canlanma ve Bizans kültürü. Katolik (Western Christian) ve Ortodoks (Doğu Christian) iki büyük kültüre yol açtılar.

Ortaçağ kültürü, binyıldan daha fazla ve sosyo-ekonomik terimlerde, feodalizmin ortaya çıkmasına, gelişmesine ve ayrışmasına karşılık gelir. Feodal toplumun gelişmesinin bu tarihsel olarak uzun vadeli sosyokültürel süreçte, dünyaya tuhaf bir insan ilişkisi olan, hem eski toplumun kültüründen hem de yeni zamanın kültüründen onu nitel olarak ayırt ediyor.

"Caroling Canımı" terimi, Karl İmparatorluğu'ndaki Kültürel bir yükseliş ve VIII-IX yüzyıllarındaki Caroling Hanedanlığı krallıklarında. (çoğunlukla Fransa ve Almanya'da). Okulların organizasyonunda, kraliyet mahkemesine, literatür, görsel sanat, mimarlığın geliştirilmesinde eğitimli rakamları çekerek ifade edildi. Ortaçağ felsefesinin baskın yönü, skolastiklikti ("okul teolojisi").

Ortaçağ kültürünün kökenleri belirtilmelidir:

Batı Avrupa'nın "Barbaric" halklarının kültürü (Almanca başlangıcı);

Batı Roma İmparatorluğu'nun Kültürel Gelenekleri (Romanesk Start: Güçlü Devlet, Sağ, Bilim ve Sanat);

Haçsızlıklar, sadece ekonomik, ticaret bağlantıları ve borsalarını değil, aynı zamanda Arap Doğu ve Bizans'ın daha gelişmiş kültürünün daha gelişmiş kültürünün barbarca Avrupa'nın nüfuzuna katkıda bulunmuştur. Haçsızlıkların ortasında, Arapça bilim, Hristiyan dünyasında büyük bir rol oynamaya başladı ve Avrupa XII. Yüzyılın ortaçağ kültürünün yükselişine katkıda bulunmaya başladı. Araplar, Yunan biliminden Hristiyan bilim insanlarına transfer edildi, doğu kütüphanelerinde birikmiş ve aydınlanmış Hristiyanlar tarafından hevesle emilen doğu kütüphanelerine kaydedildi. Pagan ve Arap bilim adamlarının yetkisi o kadar güçlüydü ki, onlara yapılan referansların neredeyse zorunlu olan ortaçağ bilimindeydik, bazen orijinal düşüncelerini ve bulgularını Hıristiyan filozoflarını atfediyorlardı.

Daha kültürlü doğu nüfusu ile uzun bir iletişim sonucunda, Avrupalılar, Bizans ve Müslüman dünyasının kültürü ve teknolojisinin birçok başarısı ile algılandılar. Bu, öncelikle şehirlerin büyümesinde yansıtılan, ekonomik ve manevi potansiyellerini güçlendiren Batı Avrupa medeniyetinin daha da gelişmesi için güçlü bir ivme kazandırdı. X ve XIII yüzyıllar arasında. Batılı şehirlerin gelişiminde bir artış vardı ve görüntü değişti.

Bir fonksiyon hüküm sürüldü - ticaret, eski şehirleri canlandırdı ve bir daha sonra el sanatları işlevi oluşturuldu. Şehir, nüfusun nezaket kıdeminin nüfusuna odaklanıydı; bu, nüfusun göçüne bir dereceye kadar uzanan. Çeşitli sosyal unsurlardan, şehir yeni bir toplum yarattı, yeni bir zihniyetin kurulmasına katkıda bulundu, aktif, rasyonel bir yaşam seçiminde sonuçlandırılmış ve düşünceli değil. Kentsel zihniyetin çiçeklenmesi, kentsel vatanseverliğin ortaya çıkmasını tercih etti. Şehir Derneği, Ortaçağ Batı'nın gelişimine yeni ivme olan estetik, kültürel, manevi, manevi değerlerin değerlerini yaratmayı başardı.

XII yüzyıl boyunca erken Hristiyan mimarisinin etkileyici bir tezahürü olan Romanesk Sanat. Dönüştürmeye başladı. Eski Romanesk tapınakları, katılım nüfusunu çoğaltmak için yakınlaştı. Geniş, tam havanın kilisesini, şehir duvarlarının içindeki pahalı alanı tasarrufu sağlamak gerekiyordu. Bu nedenle, katedraller toplanır, genellikle yüzlerce ve metreden fazla. Vatandaşlar için Katedral sadece bir dekorasyon değildi, aynı zamanda şehrin gücünün ve zenginliğinin etkileyici kanıtıydı. Belediye Binası ile birlikte, Katedral merkeziydi ve tüm sosyal yaşamın odağıydı.

Belediye Binası işine odaklanmış, şehir idaresi ile ilişkili pratik bölüm ve üniversite dersleri, ibadet servisi dışındaki katedralde okundu, tiyatro performansları (gizemler) gerçekleşti, bazen bir parlamento oldu. Birçok şehir katedrali o zamanın tüm nüfusunun doldurulamadığı için çok harikaydı. Katedraller ve Belediye Binası şehir toplulukları sırasına göre inşa edilmiştir. Yapı malzemelerinin yüksek maliyeti nedeniyle, tapınakların çalışmalarının karmaşıklığı bazen birkaç yüzyıl için dikilmiştir. Bu katedrallerin ikonografisi, kent kültürünün ruhunu ifade etti.

İçinde, aktif ve tefekkür bir yaşam denge arıyordu. Renkli gözlüklü büyük pencereler (vitray) parıldayan bir alacakaranlık yarattı. Masif yarım dairedir kemerler takılmış, kaburga ile değiştirildi. Karmaşık bir referans sistemi ile birlikte, ışık, açık işleme ile duvar yapmayı mümkün kıldı. Gotik tapınağın heykellerindeki Evangelical Karakterler, mahkeme kahramanlarının zarafetini, flört eden ve "sofistike" acı çekiyor.

Gotik - Esas olarak, silikon mahsulleri ve zengin dekoratif dekorasyonlu yukarı akış katedrallerinin yönettiği ışık inşaatında en büyük gelişimi sağlayan sanatsal tarzı, ortaçağ kültürünün tepesiydi. Genel olarak, laik kent kültürünün laik ruhunun katolik tapınağının işgali olan Mühendislik Düşünce ve Becerileri Mühendislik Düşünce ve Becerileri. Gotik, görülen feodaldan bağımsızlık için şehirlerin mücadelesiyle birlikte, Ortaçağ Şehri-Commune'nin ömrü ile ilişkilidir. Romanesk sanat gibi, Avrupa çapında Gotik yayıldı, kreasyonlarının en iyisi Fransa şehirlerinde yaratıldı.

Mimarlıktaki değişiklikler anıtsal resimde değişiklikler yapmıştır. Fresklerin yeri işgal etti vitray pencereleri. Kilise, görüntüdeki kanonları kurdu, ancak onlar aracılığıyla bile, ustaların yaratıcı bireyselliğini bilmek için kendilerini geliştirdi. Vitray boyalarının duygusal etkisine göre, resim kullanılarak iletildi, son yerde ve ilk rengin ve onunla birlikte. Büyük beceriler kitabın tasarımına ulaştı. XII-XIII yüzyıllarında. Dini, tarihi, bilimsel veya şiirsel içeriğin el yazmaları zarif bir şekilde gösterilmiştir. renk minyatür.

Liturjik kitaplardan, sandalyelerden ve mezarlardan, esas olarak lanke için tasarlanan en yaygın hale gelir. Sanatçı için alan ve perspektif kavramı yoktu, bu yüzden çizim şematiktir, kompozisyon statiktir. Ortaçağ boyamadaki insan vücudunun güzelliği takılmamıştır. İlk yer, bir kişinin manevi, ahlaki görünümünün güzelliğiydi. Çıplak vücudun görünümü günahkar olarak kabul edildi. Bir ortaçağ kişisinin ortaya çıkmasında belirli öneme sahip, yüze eklenmiştir. Ortaçağ dönemi, büyük sanatsal toplulukları yarattı, devasa mimari görevleri çözdü, yeni anıtsal resim ve plastik formları oluşturdu ve en önemlisi - dünyanın tam resmini geçmeye çabaladığı bu anıtsal sanatların sentezi oldu. .

Kültürün ağırlık merkezini manastırdan şehirlere taşıma, özellikle eğitim alanında açıkça ortaya çıktı. XII yüzyıl boyunca. Kentsel okullar manastırın önünde güçlüdür. Yeni eğitim merkezleri, programları ve teknikleri ve en önemlisi, bir dizi öğretmen ve öğrenci sayesinde çok hızlı bir şekilde ilerlemiştir.

Diğer şehirlerden gelen dinleyiciler ve ülkeler en parlak öğretmenler etrafında toplandı. Sonuç olarak, oluşturulmaya başlar. yüksek Okul - Üniversite. XI yüzyılda İtalya'da, ilk üniversite açıldı (Bologna, 1088). XII yüzyılda Üniversiteler, Batı Avrupa'nın diğer ülkelerinde ortaya çıkar. İngiltere'de, birincisi Oxford'daki üniversitesiydi (1167), ardından Cambridge'deki üniversite (1209). Fransa üniversitelerinin en büyüğü ve ilki Paris (1160) idi.

Eğitim ve öğretim bilimleri, kentsel yaşamda uzmanlaşmış birçok faaliyetten biri olan zanaat olur. Üniversitenin adı Latin Corporation'dan geliyor. Nitekim, üniversiteler öğretmen ve öğrenci şirketleri idi. Üniversitelerin, anlaşmazlık gelenekleri ile, ana eğitim şekli ve bilimsel düşüncenin hareketi olarak, XII-XIII yüzyıllarındaki görünüm. Arapça ve Yunanca'dan çok sayıda çeviri literatürü, Avrupa'nın entelektüel gelişiminin teşviki haline geldi.

Üniversiteler ortaçağ felsefesinin konsantrasyonu ile ortaya çıktı - scholastics.Scholastic yöntemi, tüm argümanların ve herhangi bir pozisyonun tüm argümanlarının ve karşı koruma durumlarının göz önünde bulundurulmuştur ve çarpışmuştur. Eski diyalektik, anlaşmazlık ve argüman sanatı olağanüstü bir gelişme alır. Yüksek statünün, kilisenin öğretilerini ve çeşitli bilgi dallarında yetkililerin öğretilmesini sağlayan rasyonel bilgi edinme ve mantıksal kanıt kazandığı bir bilginin bir ideali vardır.

Bir bütün olarak kültürde önemli bir etkisi olmuştur Mistisizm, sadece simya ve astroloji ile bağlantılı olarak, çok dikkatli skolastiklerin alınır. HS'ye kadar. Scholasticism, fikri geliştirmenin tek olası yoluydu, çünkü bilim teolojiye boyun eğdi ve ona hizmet etti. Scholastam, resmi mantığın gelişmesinin liyakatına ve düşen bir düşünce tarzına ve bilgi yöntemleri ortaçağ rasyonalizminin meyvesinden başka bir şey değildi. Thomas Aquinas'tan en çok tanınan Thomas Aquinas, "Teoloji Hizmetçisi" bilimini kabul etti. Skolastikliğin gelişimine rağmen, yeni, din olmayan bir kültürün merkezine sahip üniversitelerdi.

Aynı zamanda, el sanatları atölyelerinde ve dükkanlarda endüstriyel deneyim biçiminde bulaşan pratik bilgi biriktirme süreci vardı. Mistisizm ve sihir ile yarım tarafından sağlanan birçok keşif ve buluntular vardı. Teknik geliştirme süreci, yel değirmenlerinin görünüşünde ve kullanımında, tapınakların yapımı için asansörlerde ifade edildi.

Yeni ve son derece önemli fenomen, şehirlerdeki kilise olmayan okullar yaratmaktı: Bunlar, milletvekilleri, kiliseden bağımsız özel okullardı. Bu saatten itibaren kentsel nüfusun ortasında okuryazarlığın hızlı bir şekilde dağılımı var. Kentsel kilise olmayan okullar navlun odaklandı. Şiir, böyle bir duygunun bir ağızlığı haline geldi vagatov - Stray şairleri-Shkolearov, alttan göçmenler. Yaratıcılığının bir özelliği, Katolik Kilisesi'nin sürekli eleştirisi ve açgözlülük, ikiyüzlülük, cehalet için din adamıydı. Vaganti, bu niteliklerin, basit bir insan için sıradan kutsal kilisede doğal olmamasına inandı. Kilise sırasıyla, geçiş yapıldı ve mahkumcıları kınadı.

İngiliz Edebiyatı XII Yüzyılın En Önemli Anıtı. - Tanınmış robin Hood Hakkında BalladsAyrıca, dünya edebiyatının en ünlü kahramanlarından biri de kalır.

Gelişmiş kentsel kültür. Şiirsel romanlar Slutty ve Korestole seven rahipler, aptal köylüler-villalar, kurnaz burghers ("Tilki hakkında Roma"). Kentsel sanat, köylü folkloru tarafından destekliydi ve büyük bütünlük ve organiklik ile ayırt edildi. Ortaya çıkan şehir topraktaydı müzik ve Tiyatro Kilise efsanelerinin dokunaklı sürüklenmesiyle, öğretici iddiaları.

Şehir, geliştirmeye itici güç veren üretken güçlerin büyümesine katkıda bulundu. doğal bilim. İngilizce bilim adamı-ansiklopedist R. pastırma (XIII. Yüzyıl), bilginin yetkililerde deneyime güvenmesi gerektiğine inanıyordu. Ancak ortaya çıkan rasyonel fikirler, "yaşamın iksiri", "felsefi taş", "felsefi taş", "felsefi taş", astrologların gezegenlerin hareketi üzerindeki istekleri ile birleştirildi. Doğal bilimler, tıp, astronomi alanında keşfedilecek şekilde paralelilerdi. Bilimsel aramalar yavaş yavaş, bir ortaçağ toplumunun hayatındaki tüm taraflardaki değişime katkıda bulundu, "Yeni" Avrupa'nın ortaya çıkmasını hazırladı.

Orta Çağ kültürü için, karakteristiktir:

Teosentrizm ve yaratılışçılık;

Dogmatizm;

Fikir intoleransı;

Dünyanın dünya çapında dünyanın şiddetli bir şekilde dönüşümüne (Haçlı Haçları)

· Giriş ................................................ 2

· Hıristiyan bilinci - ortaçağ zihniyetinin temeli ............ .4

· Ortaçağ'da Bilimsel kültürü ............. ...... 7

· Ortaçağ Avrupa Sanat Kültürü ....... ... .10

· Ortaçağ Müziği ve Tiyatrosu .................. 16

· Sonuç ................................................... 21

· Kullanılan literatürün listesi .................. .22

Giriş

Orta yüzyıllar Kültürler, eski ve yeni zaman arasındaki Batı Avrupa tarihinde uzun bir süre ararlar. daha XV yüzyıla V'den bin yıldan bu dönem kapakları.

Ortaçağın bin yıllık döneminin içinde, en az üç periyot tahsis etmek alışılmıştır. O:

Erken ortaçağ, dönemin başlangıcından 900 veya 1000 yıla kadar (X - XI yüzyıllarına kadar);

Yüksek (klasik) Ortaçağ. X-XI yüzyıllardan yaklaşık XIV yüzyılına kadar;

Daha sonra orta çağlar, XIV ve XV. Yüzyıl.

Erken Orta Çağ - Avrupa'da fırtınalı ve çok önemli süreçlerin meydana geldiği zaman. Her şeyden önce, zaten II. Yüzyıldan gelen "Latin Barba - Sakallı) denilen barbarların işgalidir, vize sürekli olarak Roma İmparatorluğu'na saldırdı ve illerinin topraklarına yerleşti. Bu istilalar Roma'nın sonbaharında sona erdi.

Yeni Batı Avrupalılar, bir kural olarak, Hıristiyanlığı aldı , Varlığının sonunda Roma'da bir devlet diniydi. Çeşitli formlarda Hristiyanlık, Roma İmparatorluğu'ndaki PAGAN inançlarını kademeli olarak yerinden ettiler ve bu süreç İmparatorluğun yıkılmasından sonra bu süreci durdurmadı. Bu, Batı Avrupa'daki orta yaşların yüzünü belirleyen en önemli ikinci tarihsel süreçtir.

Üçüncü temel süreç, yeni devlet eğitiminin eski Roma İmparatorluğu'nun topraklarında oluşumdu. , Aynı "barbarlar" yarattı. Çok sayıda Frank, Germen, Gotik ve diğer kabileler aslında çok vahşi değildi. Bunların çoğu zaten bir devletin başlangıcına sahipti, tarım ve metalurji de dahil olmak üzere mülkiyete ait el sanatları askeri demokrasi ilkeleri üzerinde düzenlendi. Kabile liderleri kendilerini krallar, dukes, vb. İle ilan etmeye başladı, sürekli birbirleriyle kavga etmeye ve zayıf komşuları boyun eğmeye başladı. Noel 800'de, Frankov KARL Kralı Büyük, Roma Katolik'te ve tüm Avrupa Batı'nın imparatoru olarak taçlandı. Daha sonra (900), Kutsal Roma İmparatorluğu sayısız duke, ilçelere, markörlere, piskopos, manastır ve diğer mallara ayrıldı. Cetvelleri, herhangi bir imparator veya krallara uymak için gerekli olanı saymamak için oldukça egemen sahipler gibi davrandılar. Bununla birlikte, devlet kuruluşlarının oluşum süreçleri sonraki dönemlerde devam etti. Yaşamın erken orta çağlarda karakteristik özelliği, Kutsal Roma İmparatorluğu'nun sakinlerine maruz kalan sabit soygun ve boşaltma yapıldı. Ve bu rabeler ve baskınlar esasen ekonomik ve kültürel gelişimi yavaşlattı.

Klasik veya yüksek ortaçağ döneminde Batı Avrupa bu zorlukların üstesinden gelmeye başladı ve yeniden doğmaya başladı. Yüzyıldan bu yana, feodalizm yasaları uyarınca işbirliği daha büyük devlet yapıları oluşturmayı ve yeterince güçlü orduları toplamayı mümkün kıldı. Bundan dolayı, işgal etmeyi durdurmak, soygununu önemli ölçüde sınırlandırın ve daha sonra saldırgana yol açar. 1024'te Haçlılar Doğu Roma İmparatorluğu'nu Bizanslılardan aldı ve 1099'da Müslümanlardan kutsal toprakları yakaladı. Doğru, 1291'de, her ikisi de tekrar kayboldu. Ancak, İspanya'dan, Mauryalılar sonsuza dek kovuldu. Sonunda, Batı Hıristiyanları Akdeniz ve onun üzerinde hakimiyet kazandı. Adalar. Çok sayıda misyoner, İskandinavya, Polonya, Bohemia, Macaristan'ın Krallığı'nda Hristiyanlık getirdi, bu yüzden bu eyaletler Batı Kültürünün yörüngesine girdi.

Taahhütlü göreceli istikrar, şehirlerin hızlı odaklanma olasılığını ve bir avrupa ekonomisinin olmasını sağlamıştır. Batı Avrupa'daki hayat çok değişti, toplum, barbarlığın özelliklerini hızla kaybetti, şehirlerde manevi yaşam. Genel olarak, Avrupa toplumu, Antik Roma İmparatorluğu'nun zamanında daha zengin ve medeni hale geldi. Bunun içindeki olağanüstü bir rol, öğretme ve organizasyonunu da geliştiren, geliştirilen Hristiyan Kilisesi tarafından oynandı. Antik Roma'nın sanatsal geleneklerine ve eski barbar kabilelerinin temelinde, Romanesque geldi ve daha sonra mükemmel Gotik sanatı geldi ve mimarlık ve edebiyatla birlikte diğer tüm türler geliştirildi - Tiyatro, Müzik, Heykel, Resim, Edebiyat. Bu dönemde, örneğin, edebiyatın başyapıtları, "Roland hakkında şarkı" ve "ROMO ROSE hakkında" olarak adlandırılmıştı. Bu dönemde Batı Avrupa bilim adamları, özellikle Aristoteles'in eski Yunan ve Hellenistik filozofların kompozisyonlarını okuyabildikleri önemliydi. Bu temelde, orta yaşların büyük felsefi sistemi -sholasticism kaynaklandı ve arttırıldı.

Daha sonra, orta çağlar, klasikler sırasında başlayan Avrupa kültürünün oluşum süreçlerine devam etti. Ancak, hareketleri pürüzsüz geçti. XIV - XV yüzyıllarında Batı Avrupa defalarca büyük bir açlık yaşadı. Çok sayıda salgın, özellikle bubonik veba ("siyah ölüm") de tükenmez insan fedakarlıkları getirdi. Centenary Savaşı'nın kültürünün gelişmesini çok yavaşlattı. Ancak, sonunda şehir canlandı, zanaat, tarım ve ticaret kuruldu. Mora ve Savaştan kurtulan insanlar hayatlarını önceki dönemden daha iyi düzenleme fırsatı aldı. Fodal biliyor, Aristokratlar, asistanları ve şehirlerde olduğu gibi kilitler yerine muhteşem saraylar yapmaya başladı. "Düşük" sınıflarından zengin olanlar, ev konforu ve karşılık gelen yaşam tarzı yaratarak onları bu şekilde taklit etti. Özellikle Kuzey İtalya'da yeni bir manevi yaşam, bilim, felsefe, sanat asansörü için koşullar vardı. İhtiyaç duyulan bu asansör, denilen canlanma veya rönesansa neden oldu.

Hıristiyan bilinci - ortaçağ zihniyetinin temeli

Ortaçağ kültürünün en önemli özelliği, Hristiyan Creed ve Hristiyan Kilisesi'nin rolüdür. Roma İmparatorluğu'nun yıkılmasından hemen sonra kültürün evrensel düşüş koşullarında, sadece kilise, tüm ülkeler, kabileler ve Avrupa ülkelerinin ortak olan tek sosyal kurum olmaya devam etti. Kilise, baskın bir siyasi kurum idi, ancak daha da önemli ölçüde kilisenin doğrudan nüfusun bilincine sağladığı etkiydi. Şiddetli ve yetersiz yaşam koşullarında, son derece sınırlı ve en sık dünyayla ilgili en bilinen bilgilerin arka planına karşı, Hristiyanlık, insanlara dünyayla ilgili ince bir bilgi sistemi, içinde hareket eden güçler hakkında ve yasalar. Hristiyanlığın bu duygusal çekiciliğine sıcaklığı ile, yaygın olarak önemli bir sevgi ve tüm net sosyal yurdu standartlarını (çıkartma), Romantik Kurbanın romantik zam ve ekstatik grafiğiyle, nihayetinde bir eşitlik beyanı ile, At en yüksek durumda istisna azından yaklaşık olarak ortaçağ Avrupalıların dünyanın resimde dünya görüşüne Hıristiyanlığın katkısını takdir ediyoruz.

Dünyanın bu resmi, köylülerin ve vatandaşların inandırıcılarının zihniyetini tamamen belirleyen bu resmi, çoğunlukla İncil'in resim ve yorumlarına dayanıyordu. Araştırmacılar, Orta Çağ'da, dünyanın ilk açıklamasının ilk bakış açısının tamamlandığını, Tanrı ve Doğa, Gökyüzü ve Arazi, Ruh ve Bedenlerin koşulsuz muhalefetini tamamladığını unutmayın.

Ortaçağ Avrupa, elbette, derinden bir dini insandı. Onun bilinç, dünya cennet ve cehennemi, iyi ve kötü güçlerin çatışma tuhaf Arena olarak görüldü. Aynı zamanda, insanların bilinç İncil bildirilen herkes anlamıyla, mucizeler ve algılanan her şeyin imkanları hakkında kesinlikle emindim, derin sihirli oldu. S. Averintsev başarılı ifadesi olarak, Kutsal Kitabı okumak ve bugün taze gazete okurken Ortaçağ'da dinledi.

En genel anlamda, dünya daha sonra iki piramit bazını hatırlatan simetrik bir program olarak bazı hiyerarşik mantıklara uygun olarak görüldü. Birinin zirvesi, üst - Tanrı. Aşağıda katmanlar veya kutsal karakterlerin seviyeleri vardır: İlk önce havariler, Tanrı'ya giderek yavaş yavaş çıkarılan ve dünyevi seviyeye yaklaşan rakamlar - baş melek, melekler ve benzeri göksel yaratıklara yaklaşır. Bazı düzeyde, insanlar bu hiyerarşiye dahil edilir: ilk baba ve kardinaller, daha sonra basit alanlarının altındaki düşük seviyeleri temizler. Daha sonra Tanrı'dan ve toprağa daha yakın, hayvanlar yerleştirilir, daha sonra bitkiler ve daha sonra toprakların kendisi zaten tamamen yetersiz. Ve sonra üst, yerçü ve göksel hiyerarşinin bir ayna yansıması var, ancak tekrar farklı bir boyutta ve "eksi" işareti olan dünyada, yeraltında, kötülüğün ve Şeytan'a samimiyetin artmasıyla. Bu saniyenin tepesine, sktonik piramit, simetrik bir tanrı olarak konuşan, sanki karşı işaretiyle (ayna gibi yansıtan) bir yaratıktır. Tanrı, iyinin ve sevginin kişiselleştirilmesi ise, Şeytan onun karşısındaki, kötülük ve nefretin düzenlemesidir.

Ortaçağ Avrupalı, toplumun en yüksek tabakaları, krallara ve imparatorlara kadar aydınlatılmıştır. Okuryazarlık ve eğitim seviyesi, cemaatlerdeki din adamları bile çok düşüktü. Yalnızca XV yüzyılın sonunda kilise, eğitimli personelin ihtiyaç duyduğunu, manevi seminerler vb. Açmaya başlamaya başladı. Cemaatlerin eğitim düzeyi genellikle minimumdur. La'nın kütlesi yarı silahlı rahipleri dinledi. Aynı zamanda, İncil'in kendisi sıradan bir şekilde yasaklanmıştı, metinleri çok karmaşık olarak kabul edildi ve basit cemaatlerin acil algısı için erişilemez. Yorumlamak için sadece din adamlarına izin verildi. Bununla birlikte, eğitim ve okuryazarlıkları, söz konusu, çok düşük olduğu gibi kitledeydi. Kütle Ortaçağ Kültürü, "Doguenenenbergov" ın aşığı kültürüdür. Basılı sözcüğü değil, kendisi sertler ve exhortation için güvendi. Okuma yazma bilmeyen bir kişinin bilincinde var. Bir dua kültürü, peri masalları, mitler, sihirli tırmanıyordu.

Aynı zamanda, ortaçağ kültüründe yazılı ve özellikle sondaj kelimesinin anlamı alışılmadık derecede büyüktü. Bütün bunlar büyü, vaaz, İncil grafiği, büyüyü formülleri olarak işlevsel olarak algılanan dualar - tüm bu da ortaçağ zihniyetini oluşturdu. İnsanlar, bir yüce anlam içeren bir sembol sistemi olarak, sembol sistemi olarak algılamayı, çevresindeki gerçekliğe zorlanmaya alışkındır. Bu kelimelerin bu sembolleri, bunların ilahi anlamını tanıyabilmek ve çıkarmak zorunda kalmıştır. Bu, özellikle, derinden dini ve sembolik, sözlü olarak silahlı zihniyet olan uzayda algılamak için tasarlanan ortaçağ sanatsal kültürünün birçok özelliğini açıklar. Boyama bile, öncelikle İncil'in kendisi gibi bir kelime vardı. Kelime, her şey için evrensel olarak uygun, her şeyi açıkladı, tüm fenomenleri gizli anlamları olarak gizlendi. Bu nedenle, ortaçağ bilinci, ortaçağ zihniyeti, kültür, öncelikle insanın ruhu, insanı Tanrı'ya, farklı bir dünyaya aktarılacağı gibi, mükemmel bir dünyevi varlığında olduğu için Tanrı'ya getirdi. Ve İncil'de açıklandığı gibi göründüğü yer, azizlerin hayatları, kilisenin babalarının yazıları ve rahiplerin virgülleri. Buna göre, ortaçağ Avrupalılarının davranışları, tüm faaliyetleri belirlenmiştir.

Ortaçağdaki bilimsel kültür

Ortaçağdaki Hristiyan Kilisesi, Yunanca ve genel olarak Pagan Bilimi ve Felsefesi'ne tamamen kayıtsızdı. Kilisenin babalarının, zihin ve inanç arasındaki sınırları belirlerken, "paganlar" bilgisinin bilgisini çözmeye çalıştı. Hristiyanlık, Yahudi bursuyla Hellenistler, Romalılar gibi paganların zihniyle rekabet etmeye zorlandı. Ancak bu rekabette kesinlikle incil bazında kalmalıdır. Burada kilisenin birçok babasının klasik felsefe alanında, esasen Hıristiyanlarına bir eğitim aldığı unutulabilir. Kilisenin babaları mükemmel bir şekilde, Pagan filozoflarının eserlerinde yer alan birçok rasyonel ve mistik sistemin, geleneksel Hıristiyan düşüncesi ve bilincini geliştirmeyi zorlaştıracağını fark etti.

Bu soruna kısmi bir çözüm V. Yüzyıl St. Augustine'de önerildi. Bununla birlikte, Avrupa'da gerçekleşen Kaoslar, Alman kabilelerinin istilası ve Batı Roma İmparatorluğu'nun düşüşü nedeniyle, Hristiyan toplumunda Pagan Rasyonel Biliminin Hristiyan toplumunda yedi yüzyıl boyunca ve sadece X'teki rolü hakkında ciddi bir tartışma yaptı. -Xi yüzyıllar sonra İspanya'nın fethinden sonra ve Sicilya'nın antik mirasın gelişimine ilgisini çekiyor. Aynı sebepten dolayı, Hristiyan kültürü şimdi İslam bilimcilerinin orijinal eserlerini algılayabildi. Sonuç, Yunan ve Arap el yazmaları koleksiyonunu içeren, onları Latince ve yorum yapmaya dahil eden önemli bir hareketti. Batı, bu şekilde, yalnızca Aristoteles'in yazılarının tam vakası değil, aynı zamanda Euclidea ve Ptolemy'nin çalışmalarını aldı.

Avrupa'da XII yüzyıldan çıkan üniversiteler, bilimsel araştırmanın merkezleri haline geldi ve Aristoteles'in tartışılmaz bir bilimsel makamı kurmaya yardımcı oldu. XIII yüzyılın ortasında, Foma Akvinsky, Aristoteles felsefesinin ve Hristiyan doktrinlerinin sentezini gerçekleştirdi. Zihin ve inancın uyumunu vurguladı, bu şekilde doğal teolojinin temelini güçlendirdi. Ancak, tomist sentezi bir cevap araması olmadan kalmadı. 1277'de, Aquinat'ın ölümünden sonra, Paris'in başpiskatörü, yazılarında yer alan Thomas'ın iddialarının 219'unu bildirmiştir. Sonuç olarak, nominal doktrin (W. Okkam) geliştirildi. Bilimi teolojiden ayırmak isteyen nominalizm, XVII yüzyılda, bilim ve teolojinin öneminde temel taşı haline geldi. Avrupa Orta Çağlarının felsefi kültürü hakkında daha ayrıntılı bilgi felsefe süresinde verilmelidir. XIII ve XIV yüzyıllarında, Avrupalı \u200b\u200bbilim adamları aristotel metodolojisinin ve fiziğinin temel temellerini ciddi şekilde övgüde bulundu. İngiliz Franciscans Robert Grossetest ve Roger pastırma, bilime matematiksel ve deneysel yöntemler getirdi ve ayrıca ışık ve rengin vizyonu ve doğası hakkında tartışmaya katkıda bulundu. Oxford takipçileri, hızlandırılmış hareketin çalışmaları boyunca kantitatif, akıl yürütme ve fiziksel yaklaşım tanıttı. La Mansha için, Paris'te Jean Buridan ve diğerleri dürtü kavramı haline geldiğinde, Nicholas Kuzansky'nin panteizminin kapılarını açan astronomide bir dizi cesur fikir yatırdı.

Avrupa Orta Çağlarının bilimsel kültüründe önemli bir yer Simya tarafından yapıldı. Alchemy, esas olarak normal metalleri altın veya gümüş olarak dönüştürebilecek ve insan yaşamının sonsuz uzantısı aracı olarak hizmet etmesi için bir madde bulmak için adanmıştır. Hedefleri ve kullanılmış fonlar çok şüpheli ve en sık kabul edilmese de, simya, modern bilimin, özellikle kimyanın selefi birçok yönüydü. Avrupa simyasının ilk doğruluğu bize ulaştı İngilizce keşiş Roger domuz pastırmasına ve Alman filozofu Albert'e aittir. İkisi de alt metalleri altta aktarma olasılığına inanıyordu. Bu fikir, tüm orta çağlarda, birçok insanın açgözlülüğünü vurdu. Altın'ın en mükemmel metal olduğuna inanıyorlardı ve alt metaller altından daha az mükemmel. Bu nedenle, mükemmel altın olan felsefi bir taş denilen bir maddeyi yapmaya veya icat etmeye çalıştılar ve bu nedenle alt metallerin altın seviyesine yükseltmek için kullanılabilir. Roger Bacon, altının "Royal Vodka" (Aquaregia) çözdüğüne inanıyordu (Aquaregia) hayatın iksiridir. Albert Great, zamanının en büyük pratik kimyageriydi. Rus bilimcisi V. L. Rabinovich, simyanın parlak bir analizini yaptı ve dünyanın büyülü ve mitolojik vizyonunu ayık pratiklik ve deneysel bir yaklaşımla birleştiren, ortaçağ kültürünün tipik bir ürünü olduğunu gösterdi.

Belki de bir ortaçağ bilimsel kültürünün paradoksal sonucu olası, skolastik yöntemlerin ve yeni bilgi ve eğitim ilkelerinin irrasyonel Hıristiyan doglemeleri temelinde ortaya çıkmasıdır. İnanç ve zihin uyumunu bulmaya çalışmak, irrasyonel dogmalar ve deneysel yöntemleri birleştirerek, manastır ve manevi okullardaki düşünürlerin, düşünceyi organize etmek için temel olarak yeni bir yol yarattı - disiplinler. O zamanın en gelişmiş teorik düşüncesi türü teolojiydi.

PAGAN rasyonel felsefesinin sentezinin ve Hristiyan İncil ilkelerinin sentezinin problemlerini tartışan, etkinlik biçimlerine ve modern bilimin ortaya çıkması ve oluşumu için en etkili ve gerekli olan bilginin aktarılmasına odaklanan teololojiçilerdir. öğrenme, değerlendirme, bilim ve bugün kullanılan gerçeğin tanınması. "Tez, Koruma, Anlaşmazlık, Başlık, Alıntı, Bilimsel Cihaz Ağı, Destekleri Kullanarak Çağdaşlarla Açıklama - Seleflerin Referansları, Öncelikli Referanslar - Tekrarlanan intiharın yasaklanması - Bütün bunlar, Beklenen Yabancı Çerçevelerin Çoğaltılması Sürecinde Göründü manevi mesleği, genç nesil için "yabancı 'kullanımını zorladı.'

Ortaçağ Avrupa'nın dünyayı yeni bir açıklamada arayışında teolojisi ilk önce zaten bilinen bilginin basit bir şekilde çoğaltılmasına odaklandı, ancak bu kadar farklı, pratik olarak bozulmamış bilgi sistemlerini birleştirebilecek yeni kavramsal şemaların oluşturulması üzerine odaklandı. Bu, tartışmalardaki katılımcıların karşılıklı anlayışı sağladığı yardımıyla yeni bir düşünme - form, prosedürler, kurulumlar, fikirler, derecelendirme, prosedürler, kurulumlar, fikirler, derecelendirmeler ortaya çıkmasına neden oldu. M. K. Petrov bu yeni paradigma disiplinini aradı (Ibid.). O ortaçağ Batı Avrupa teoloji gelecekteki bilimsel disiplinlerin tüm karakteristik özelliklerini kazanmıştır gösterdi. Bunların arasında - "Disiplin kuralları, prosedürler, tamamlanan ürün için gereksinimler, disiplin çerçevelerinin çoğaltılması yöntemleri". Bu, personelin çoğaltılması yöntemlerinin köşesi ve üniversite haline geldi ve listelenenlerin tümü geliştiği ve iş bulduğu bir sistem oldu. Bir uzman kuruluş olarak bir ilke olarak Üniversite Ortaçağ'da en büyük icadı olarak kabul edilebilir .

Ortaçağ Avrupa Artistik kültürü.

Roma tarzı

İlk bağımsız, özellikle Avrupa sanatsal ortaçağ Avrupa'nın, Batı Avrupa'nın sanatı ve mimarisi ile, yaklaşık 1000'den Gotik oluşumuna, çoğu bölgede, XII yüzyılın sonuna kadar olan yaklaşık 1000'den itibaren karakterize olan romantizmdi. ve bazı daha sonra. Roma'nın sanatsal kültürü ve barbarlık kabilelerinin artıklarının sentezi sonucu ortaya çıktı. İlk başta, çok romantizm tarzıydı.

Büyük romantizm döneminin sonunda, Romanesk tarzının unsurları, Bizans ile, özellikle de Suriye'ye Bizans'dan gelen Suriye'ye sahip olan Bizans ile karıştırıldı; Alman, Kelt ile, diğer kuzey kabilelerinin stillerinin özellikleriyle. Batı Avrupa'da oluşturulan bu etkilerin çeşitli kombinasyonları, Romanesk adını, "Romalılar tarzında" anlamında ortak adını alan birçok yerel stille. Temel olarak önemli olan önemli miktarda Gen-Romanesk ve Romanesk tarzı anıtların mimari yapılardır: bu dönemin çeşitli stilleri çoğu zaman mimari okullarda farklılık gösterir. Mimari V-VIII yüzyılları genellikle, Bizans düzenlemeleri tarafından dikilen Ravenna, (İtalya) binalar hariç, genellikle basittir. Binalar genellikle eski Roma binalarından ele geçirilen elementlerden yaratılmış veya onları dekore edilmiştir. Birçok bölgede, böyle bir stil erken Hristiyan sanatının bir devamı oldu. Bizans mimarisinden ödünç alınan yuvarlak veya poligonal katedral kiliseleri, Romen döneminde inşa edilmiştir;

daha sonra Fransa'nın güney-batısında ve İskandinavya'daki AQUITAIN'DE KABUL EDİLDİ. Bu türün en ünlü ve en iyi uygulanan örnekleri, Ravenna (526-548), Justinian'ın Bizans İmparatoru'nun San Vitan Katedrali ve 792 ile 805 arasında inşa edilen Sekizgen Saray Şapeli, Karl'lar AA-Khalel'de (şimdiki zamanda Zaman Aachen, Almanya), San Vital Katedrali'nden hemen ilham alan. Caroling mimarlarının yaratılmalarından biri, çok katlı bir giriş cephesi olan bir bağırsaktı, Hristiyan Bazilikası'na eklenmeye başlayan Bell Kulesi tarafından çevrelenmiş çok katlı bir giriş cephesidir. Sensörler dev romantizm ve gotik katedrallerin cephelerinin prototipleri idi.

Önemli binalar, manastır tarzında da tasarlanmıştır. Bu dönemin karakteristik dini ve sosyal olgusu olan manastırlar, hem rahipler hem de şapeller için birleştiren muazzam binalar, dua ve hizmetler için tesisler, kütüphaneler, atölye çalışmaları. Saint Galle'de (İsviçre), Raychenau adasında (Constance Gölü'nün Alman tarafı) ve Benedictine Rahipler tarafından Monte Cassino (İtalya) 'da dikkatlice çalıştı.

Romanesk döneminin mimarlarının olağanüstü bir başarısı, taş voltlu binaların gelişmesiydi (kemerli, destekleyici yapılar). Taş kemerlerin gelişiminin temel nedeni, GA Romanesk binalarının kolayca iltihapsız ahşap zeminlerinin değiştirilmesi gerekliydi. Volt yapıların tanıtımı, ağır duvarların ve sütunların evrensel kullanımına yol açtı.

Heykel. Romanesk heykellerin çoğu kilise mimarisine entegre edildi ve hem yapısal, yapıcı hem de estetik amaçlara hizmet etti. Bu nedenle, kilise mimarisine dokunmayan bir romantizm heykeli hakkında konuşmak zordur. Kemik, bronz, altın romantizm döneminin küçük bir heykeli, Bizans modellerinin etkisi altında üretildi. İthal edilmiş resimli el yazmaları, oyulmuş kemik ürünleri, altın konular, seramik, dokular sayesinde bilinen Orta Doğu ülkelerinin el sanatlarından çok sayıda yerel stilin diğer unsurları ödünç alınmıştır. Grootesque rakamları, canavar görüntüler, özellikle Alplerin kuzeyindeki ilçelerinde, Grootesque figürleri, canavar görüntüler gibi göç eden halkların sanatlarından kaynaklanan motifler de önemliydi. Büyük ölçekli taş heykel sahne, Avrupa'da sadece XII. Yüzyılda sıradan hale geldi. Provence, Burgundy, Aquitaine, Fransız romantizm katedrallerinde, cephelerde birçok figür bulundu ve sütunlardaki heykeller dikey destek elemanlarını vurguladı.

Boyama. Mevcut Romanesk Boya örnekleri, soyut süslemeli sütunlar gibi mimari anıtların süslerini ve ayrıca asılı kumaşların görüntüleriyle dekorasyon duvarları içerir. Pitoresk kompozisyonlar, özellikle incil parsellerdeki ve azizlerin ömrüdeki anlatı sahneleri de duvarların geniş yüzeylerine de gösterilmiştir. Baskın olarak Bizans resim ve mozaiğini takip eden bu bileşimlerde, rakamlar stilize edilir ve düzdür, böylece gerçekçi görüntülerden daha fazla semboller algılanırlar. Mozaik, sadece resim gibi, çoğunlukla Bizans resepsiyonu tarafından yapıldı ve özellikle İtalyan Romanesk kiliselerinin mimari tasarımında, özellikle de St. Mark (Venedik) ve Sicilya Kiliseleri'nde Cefalu ve Montreal'de.

Dekoratif sanat . Pra-Romanesque sanatçıları, el yazmalarını göstermede en yüksek seviyeye ulaştı. İngiltere'de, el yazmalarını göstermek için önemli bir okul, Holi adasında (Lindisfarn) VII. Yüzyılda zaten ortaya çıktı. British Museum'a (Londra) maruz kalan bu okulun çalışmaları, büyük harflerle kalıpların geometrik örgüleri ile karakterize edilir, halı adı verilen tüm sayfalar kalın kaplıdır. Büyük harflerin boyaları genellikle insanların, kuşların, canavarların grotesk figürleri ile canlandırılır.

Güney ve Doğu Avrupa'daki el yazmalarını gösteren bölgesel okullar, örneğin, Kuzey'deki San Kuzey Manastırı'ndaki XI yüzyılın ortasında üretilen Kıyamet Beat (Paris, Ulusal Kütüphane) fotokopisinde gözle görülür olan çeşitli özel stiller geliştirmiştir. Fransa. XII yüzyılın başında, kuzey ülkelerindeki el yazmalarını göstermek, aynı zamanda o zamanlar heykelle olduğu gibi genel özellikler kazanmıştır. İtalya'da, Bizans etkisi hem minyatür boyama hem de duvar resimlerinde hem de mozaikte egemen olmaya devam etti.

Pra-Romanesk ve Romanesk metal işleme - Yaygın bir sanat şekli - çoğunlukla dini ritüeller için kilise eşyaları oluşturmak için kullanıldı. Bu çalışmaların çoğu, Fransa dışındaki büyük katedrallerin hazinelerinde tutulur; Fransız katedralleri Fransız devrimi sırasında soyuldu. Bu dönemin diğer metal ürünleri - Erken Kelt Telkari Takı ve Gümüş Öğeler; Gizli otların ve gümüş şeylerin geç eşyaları, gelin magby metal ürünlerinden ilham alan, aynı zamanda Moselle ve Rhine Nehirler alanlarında yapılan bölgelerde yapılan, özellikle bölünmüş ve lavettedinden ilham alan harika emayeler. İki ünlü metal ustası, GELMAR-Schausen, Almanya, Bronz ürünleri ve Fransız Enamer Godfru de Cler ile ünlü olan Roger idi.

Romanesk tekstil çalışmalarının en ünlü örneği, XI yüzyılın nakışının "Baia'dan Goblen" olarak adlandırılır. Kilise kıyafetleri ve perdelik gibi diğer örnekler korunur, ancak Romanesque Avrupa'daki en değerli kumaşlar Bizans İmparatorluğu, İspanya ve Orta Doğu'dan ithal edilmiştir ve yerel ustaların ürünleri değildir.

Gotik Sanat ve Mimarlık

Romanesk tarzının bir değişikliği için, şehirler ve halkla ilişkilerin iyileştirilmesi duyulduğundan, yeni bir stil geldi - Gotik. Bu tarzda, dini ve laik binalar, heykel, vitray, resimli el yazmaları ve diğer güzel sanat eserleri, orta yaşların ikinci yarısı olan Avrupa'da yürütülmüştür.

Gotik Sanatlar Fransa'da, bir sonraki yüzyıla kadar Avrupa genelinde yayıldı ve Batı Avrupa'da neredeyse tüm XV yüzyıl boyunca ve bazı Avrupa ve XVI. Yüzyılda bulunmaya devam etti. Başlangıçta, Gotik kelimesi, İtalyan Rönesansı'nın yazarları tarafından her türlü mimarlık biçimleri için aşağılayıcı bir etiket olarak kullanılmıştır ve yalnızca Varvarov'a hazırlık eserleri ile karşılaştırılabilir olarak kabul edilen Orta Çağlar. Daha sonra, "Gotik" teriminin kullanımı, doğrudan Romanesk'tan sonraki geç, yüksek veya klasik bir ortaçağ dönemi ile sınırlandırılmıştır. Şu anda, Gotik dönem, Avrupa sanatsal kültürün tarihindeki konulardan biri olarak kabul edilir.

Gotik dönemin ana temsilcisi ve ifade mimariydi. Her ne kadar çok sayıda Gotik anıtının laik olsa da, Gotik tarzı, ortalama çağlardaki en güçlü oluşturucu olan Gotik tarzı, o zaman için bu yeni mimarinin gelişimini sağlayan ve tam bir uygulamasına ulaşmış olan Orta Çağ'daki en güçlü oluşturucudur.

Gotik mimarinin estetik kalitesi, yapısal gelişimine bağlıdır: Nervürlü kasalar, Gotik tarzın karakteristik bir özelliği haline gelmiştir. Ortaçağ kiliselerinin çok ağır olan güçlü taş kemerleri vardı. Tükenmeye çalıştılar, duvarları it. Binanın çöküşüne yol açabilir. Bu nedenle, duvarlar bu tonozları tutmak için yeterince kalın ve ağır olmalıdır. XII yüzyılın başında, Bricklayers, çapraz olarak, boyunca ve boyuna yerleştirilmiş ince taş kemerleri içeren nervürlü tonozlar geliştirmiştir. Tiner, daha kolay ve evrensel olan yeni bir kemer (birçok tarafı olabileceği gibi), birçok mimari problemi çözmeyi mümkün kıldı. Her ne kadar erken gotik kiliseler, XII yüzyılın ikinci yarısının ikinci yarısında başlayan Kuzey Fransa'daki büyük katedrallerin serisi, yeni bir Gotik kemerin avantajlarını tamamen kullandığında, formların geniş çeşitliliğine izin vermesine rağmen, formların geniş çeşitliliğine izin verildi. Katedrallerin mimarları, şimdi kemerlerden harici testere çabalarının, kaburgaların (kaburgaların) derzlerinde dar alanlarda konsantre edildiğini ve bu nedenle, karşıfort ve dış kemerler-arkbütans yardımı ile kolayca nötrleştirilebilir. Sonuç olarak, Romanesk mimarisinin kalın duvarları, geniş pencere açıklıkları içeren daha ince ve iç mekanların aydınlatana kadar eşsiz alınmıştır. İnşaat işinde, bu nedenle gerçek bir devrim gerçekleşti.

Gotik kemerin gelişi ile hem tasarım, form hem de katedrallerin içlerini değiştirdi. Gotik katedraller, şişme aspirasyonunun genel doğasını kazandı, çok daha dinamik ve etkileyici hale geldi. Büyük katedrallerin ilki, Paris'in Tanrı'nın annesinin katedrali idi (1163'te başladı). 1194'te Katedral, yüksek bir Gotik dönemin başlangıcı olarak kabul edilen Chartres'te döşenmiştir. Bu dönemin doruklanması, Reims'deki katedral idi (1210'da başladı). Aksine, soğuk ve tamamen karşı karşıya, tam olarak dengeli oranlarda, Reims Katedrali, Gotik Katedrallerin Evrimi'nde klasik barış ve huzur anıdır. Geç Gotik mimarisinin karakteristik özelliği olan Ajur bölümleri, Reims Katedrali'nin ilk mimarının icadı idi. Temel olarak yeni iç kararlar, katedralin yazarları tarafından Bourges (1195'te başladı) bulundu. Fransız Gotik'in etkisi, Avrupa'nın bütününe hızlı bir şekilde yayıldı: İspanya, Almanya, İngiltere. İtalya'da, o kadar güçlü değildi.

Heykel. Romanesan geleneklerinin ardından, Fransız Gotik Katedrallerin cephelerinde sayısız nişde, süslemeler olarak, taştan oyulmuş büyük miktarda figür olarak, Katolik Kilisesi'nin inançlarını ve inançları olarak yer aldı. XII ve Erken XIII yüzyılda Gotik Heykel, doğasında çoğunlukla mimariydi. En büyük ve en önemli rakamlar girişin her iki tarafında açıklıklara yerleştirildi. Sütunlara takıldıklarından, heykeller sütunları olarak biliniyorlardı. Sütunların heykelleri ile birlikte, serbestçe ayakta duran anıtsal heykeller yaygındı, Batı Avrupa'da Roma döneminde bilinmeyen sanat şekli. Chartres Katedrali'nin Batı portalındaki sütun heykellerinin en erken olanı. Hala eski Gotik Öncesi Katedral'deydiler ve yaklaşık 1155'e kadar çıkıyorlardı. İnce, silindirik şekiller, eklendikleri sütunların şeklini tekrarlar. Soğuk, sıkı bir lineer Romanesk tarzında yapılırlar, yine de rakamlara maksatlı bir maneviyatın etkileyici bir karakterini verir.

1180'den beri, Romanesk stilizasyonu, heykeller zarafet, kıvrımlı ve hareket özgürlüğü hissi kazandığında yenisine geçmeye başlar. Bu, klasik tarzda, XIII yüzyılın ilk on yıllarının ilk on yıllarının ilk onlardığında, Chartres Katedrali'nin kuzey ve güney taşımacılığının portallarındaki büyük bir heykel serisinde ulaşır.

Doğallığın ortaya çıkışı. 1210'dan bu yana, Paris'in Tanrı'nın Annesi Katedrali'nin (1225'ten sonra), Ryani'nin izlenimini üreten Amiens Katedrali'nin Batı portalında, Yüzeylerin tasarımlarının klasik özellikleri daha katı bir yer vermeye başlar. hacimler. Reims Katedrali'nin Heykelleri ve Saint-Chapel Katedrali'nin Abartılı Gülümsemelerinin İçlerinde, Badem şeklindeki gözler vurgulanır, küçük buklelerdeki kirişler ve şekillendirilmiş duruşlar, doğal biçimlerin sentezinin, narinlerin sentezinin paradoksal bir izlenimini üretir. Etkileyici ve ince maneviyat.

Ortaçağ Müzik ve Tiyatro

Ortaçağ müziği Manevi doğanın avantajını takıyor ve katolik kütlesinin gerekli bir bileşeni, aynı zamanda, orta yaşlarda, laik müzik alınıyor.

Seküler müziğin ilk önemli şekli Provencal'daki Bencerbadurov idi. XI yüzyıldan başlayarak, 200 yıldan fazla olan Troubadur şarkıları, özellikle Fransa'nın kuzeyinde, diğer birçok ülkede etkiyi elinde tutuyor. TRUBADUROV sanatının tepesi yaklaşık 1200 g elde edildi. Bernard de Pentador, Giro de Bournel Folk de Marsela. Bernard, bölünmemiş aşkla ilgili üç metni ile ünlüdür. Şiirsel formların bazıları, XIV yüzyılın baladını 7 veya 8 satırdan üç katlıdır. Diğerleri Haçlıları anlatır ya da herhangi bir aşk önemseğini tartışır. Çok sayıda Stanas'daki pastoraller, şövalyeler ve cowrs hakkındaki banal hikayeleri iletilir. Rondo ve Varel gibi dans şarkıları da repertuarlarında. Bütün bu monofilik müzik bazen bir dize veya manevi enstrümana eşliğiniz olabilir. Bu yüzden XIV yüzyıla kadar, laik müzik polifonik hale gelmedi.

Ortaçağ tiyatrosu. İronik olarak, liturjik bir drama biçimindeki tiyatro, Avrupa'da Roma Katolik Kilisesi tarafından canlandı. Kilise, etkisini genişletmenin yollarını aradığında, çoğu zaman tiyatro elemanlarını içeren Pagan ve Halk Tatillerini uyarır. Yüzyılda, birçok kilise tatili, dramatizasyon olasılığını sağladı: Genel olarak konuşursak, Mesa'nın kendisi dramadan başka bir şey değil.

Bazı tatiller, Palm Pazar günü kiliseye alayı gibi teatralitesi ile ünlüydü. Anti-pound veya soru yanıtlayan, tezahürat, kütle ve kanonik koralalar diyaloglardır. 9. yüzyılda, izler olarak bilinen antipahal çanları, müzikal unsur kütlelerinin kompleksine dahil edildi. Üç saçlı parkurlar (üç mary ve Mesih'in mezarındaki melekler arasındaki diyalog) yaklaşık 925, yaklaşık 925'lik bir liturjik drama kaynağı olarak kabul edilir. 970 yılında, kostüm ve jestlerin unsurları da dahil olmak üzere, bu küçük drama için bir talimat veya el kitabı ortaya çıktı.

Dini drama ya da harika oyunlar. Önümüzdeki iki yüz yıl boyunca, liturjik drama, rahipler veya erkeklerin korodan oynayan çeşitli incil hikayelerini yavaşça geliştirir. İlk başta kilise kıyafetleri ve kiliselerin mevcut mimari detayları kostüm ve manzara olarak kullanılmıştır, ancak tasarımın daha fazla tören dizi icat edildi. Liturjik drama geliştikçe, birçok incil konusu, bir kural olarak, Mesih'in çarmıha gerilemesinden önce dünyanın yaratılmasından sahneleri tasvir eden bir kural olarak. Bu oyunlar farklı olarak adlandırıldı - tutku (tutku), mucize (mucizeler), azizler. NEOPA'yı, genellikle sunaktaki cennetle birlikte ve cehennem ağzına sahip olan NEOPA'nın etrafında tırmandı. Bu nedenle, oyunların tüm sahneleri aynı anda temsil edilebilir ve eylemin katılımcıları, sahnelere bağlı olarak kiliseyi bir yerden bir yere taşındı.

Açıkçası, kelimenin tam anlamıyla yıllık dönemler kapsanan bölümlerden oluşan oyunlar, çok çeşitli yerlere bir eylemi devretti ve çeşitli zamanların ve aynı zamanda alegorinin durumunu ve ruhunu temsil ediyordu. Catharsis için önkoşullar ve koşullar yaratmaya odaklanan Yunan antika trajedisinin aksine, ortaçağ draması her zaman çatışmalar ve gerginlik göstermedi. Amacı, insan ırkının kurtuluşunu dramatize edildi.

Her ne kadar kilise, didaktik kalitesinde erken liturjik dramayı desteklemesine rağmen, eğlence ve eğlence arttı ve hüküm sürmeye başladı ve kilise dramaya şüphe duymaya başladı. Tiyatronun yararlı etkilerini kaybetmek istemiyorum, kilise uzlaşmaya devam etti ve kilise tapınaklarının duvarlarından dramatik temsiller yapıyor. Aynı gerçek tasarım, şehirlerin pazar karelerinde yeniden yaratılmaya başladı. Dini içeriğinizi ve odağınızı korumak, drama açıklamasında çok daha laik hale geldi.

Ortaçağ laik draması. XIV yüzyılda, tiyatro performansları, Mesih'in gövdesinin bayramı ile ilişkilendirildi ve 40 parçaya kadar dahil olan döngülerde geliştirildi. Bazı bilim adamları, bu döngülerin bağımsız olarak geliştirdiğine inanıyor, ancak aynı zamanda ayin bir drama olarak. Topluluk için dört-beş yıllık bir süre için ortaya çıktılar. Her ifade bir veya iki gün sürebilir ve ayda bir kez koyabilir. Her oyunun üretimi herhangi bir atölye veya ticaret loncası tarafından finanse edildi ve genellikle atölyenin bir uzmanlığını oyunun konusu ile ilişkilendirmeye çalıştılar - örneğin, gemi inşaatçılarının dükkanı üzerine yerleştirebilirdi. Sanatçılar genellikle okuma yazma sevenler olduğundan, parçaların anonim yazıları kolayca unutulmaz ilkel ayetler yazmaya çalıştı. Ortaçağ dünya görüşüne göre, tarihsel doğruluk genellikle göz ardı edildi ve nedensel ilişkilerin mantığı her zaman gözlenmedi.

Seçici olarak formülasyonlarda gerçekçilik kullanılmıştır. Parçalar anakronizma dolu, tamamen yerel ve bilinen çağdaşlara referanslar; Zamanın ve mekanın gerçekleri sadece minimal ilgiye verildi. Kostümler, mobilyalar ve mutfak eşyaları tamamen moderndi (ortaçağ Avrupa). Bir şey, çok sayıda çarmıha gerileme ya da asma işlemleri nedeniyle aktörlerin neredeyse neredeyse öldüğü konusunda ultra korunmuş raporlar ve şeytani oynayan oyuncular hakkında nereden öldü. Öte yandan, Kızıldeniz sularının geri çekilmesine sahip bölüm, Mısırlar'da, denizin onları emdiği bir işaret olarak, Mısırlı olarak kırmızı kumaşın basit bir nakışıyla gösterilebilir.

Ücretsiz bir gerçek ve sembolik karışımı ortaçağ algısını önlememiştir. Gözlükler ve halk oyunları her yerde, sadece mümkün olan her yere yükseltildi ve cehennem ağzının genellikle mekanik harikalar ve piroteknik ustaları için uygulama güçlerinin favori bir amacı idi. Döngülerin dini içeriğine rağmen, giderek daha fazla eğlence haline geldiler. Üç ana üretim şekli kullanılmıştır. İngiltere'de, en sıradan karnaval vagonlarıydı. Eski kilise manzaraları, şehirde yerden bir yere taşınan küçük modern gemiler gibi mobil sahneler tarafından dikkatlice geliştirildi. Her yerde toplanan seyirci: Sanatçılar, arabaların oyun alanlarında ya da sokaklarda yerleşik sahnede çalıştı. İspanya'da da yaptılar. Fransa'da, senkronize yapımlar kullanılmıştır - çeşitli manzara, izleyicilerin önündeki uzun, yüksek kavgaların yanlarında birbiri ardına tırmandı. Sonunda, yine İngiltere'de, oyunlar bazen "yalan söylüyor" - bir yuvarlak pedde, arenanın çevresine ve seyircilerin çevresinde yer alan, manzara arasında otururken veya durur.

Parça ahlaki. Aynı dönemde, halk oyunları ortaya çıktı, laik çiftlikler ve pastoraller çoğunlukla dünya eğlencesinin doğasını ısrar eden isimsiz yazarlar. Bütün bunlar, XV yüzyılındaki oyun-ahlakın evrimini etkiledi. Hristiyan teolojisinin konularında ilgili karakterlerle yazılmasına rağmen, ahlak, döngü gibi değildi, çünkü İncil'den bölümleri temsil etmediler. Onlar alegorik, kendi kendine yeterli drama oldu ve mesleklerini minstrels veya hokkabazlar gibi yaptı. "Adam" ("Everyman") gibi parçalar, genellikle bireyin yaşam yolunu yorumlamıştır. Alt kuruluş karakterler arasında ölüm, gluttony, iyi işler ve diğer mengeneler ve erdemler gibi böyle rakamlar vardı.

Bu oyunlar modern algı için zor ve sıkıcıdır: Ayetlerin tekerlemeleri tekrarlanır, doğaçlama karakteri, oyun Shakespeare'in Dramından iki veya üç kat daha uzundur ve ahlak düz ilan edilir ve düzenlenir. Bununla birlikte, sanatçılar, sunumda müzik ve eylem ekleme ve çok sayıda kusurlu karakter ve şeytanların komik kapasitesini kullanarak, bir halk draması şeklini oluşturdu.

Sonuç

Dolayısıyla, Batı Avrupa'daki Orta Çağlar, önceki bin yılların tarihsel deneyimini ve bilgisini sentezleyebilecek dünya görüşü yapılarını, karmaşık ve zor bir şekilde aranan, yoğun manevi yaşamın, karmaşık ve zor bir aramadır. Bu dönemde, insanlar daha önce bilenlerden başka bir yeni kültürel gelişme yoluna ulaşabildiler. İnanç ve zihni uzlaştırmaya çalışmak, kendisine ve Hıristiyan dogmatizmi yardımıyla, Orta Çağların Kültürü, yeni bir kentsel yaşam tarzı, yeni bir ekonomi olan yeni sanatsal stiller yarattı Mekanik aletleri ve ekipman uygulamak için insanların bilincini hazırladı. İtalyan canlanmasının düşüncesinin görüşüne aykırı olan Orta Çağlar bize bilimsel bilgi ve eğitim kurumları da dahil olmak üzere, manevi kültürün en önemli başarılarını terk etti. Bunların arasında öncelikle üniversite olarak adlandırılmalıdır. Buna ek olarak, yeni bir düşünce paradigusu, modern bilimin imkansız olacağı, insanların dünyayı daha verimli bir şekilde daha verimli bir şekilde düşünme ve tanımak için fırsatları olacak. Fantastik alchemistlerin fantastik tarifleri bile bu süreçte ruhsal düşünme araçlarını, genel kültür seviyesini geliştirme sürecinde rol oynadı.

İmkansız olduğu için M. K. Petrov tarafından önerilen görüntü daha başarılıdır: Ortaçağ kültürünü inşaat ormanları ile karşılaştırdı. Onsuz bir bina inşa etmek imkansızdır. Ancak, bina tamamlandığında, ormanlar kaldırılır ve sadece nasıl göründüklerini ve nasıl düzenlendiklerini tahmin edebilirsiniz. Ortaçağ kültürü, modern, modern, tam olarak böyle ormanların rolünü oynadı:

onsuz, Batı kültürü ortaya çıkmaz, ancak ortaçağ kültürünün kendisi gibi değildi. Bu nedenle, Avrupa kültürünün gelişmesinin bu uzun ve önemli döneminin bu kadar garip bir adının tarihsel nedenini anlamak gerekir.

Bibliyografi

· Gurevich A. Ya. Ortaçağ Dünyası; Sessiz çoğunluğun kültürü. M., 1990.

· Petrov M. K. Modern bilimin gelişimi için sosyo-kültürel gerekçeler. M., 1992.

· Radudin A.A. Kültür Bilimleri: Öğretici. M., 1999.