Goya'da depresyon - "siyah boyama". Goya Francisco Goya boya resimleri

Devrim, Sağırlık, Yasadışı Aşk, Vurgulama: Hangi koşullarda, GUA, kendi evinin duvarlarında sıradışı bir resim döngüsü yarattı.

Mobil Fotoğraf Stüdyosu Jean Laurent. 1872 yılFotoğrafçı Laurent, sağır bir evin ilk çekimlerini yaptı. Archivo Ruiz Vernacci.

1814 Mayıs'ta, Ferdinand VII, sürgünde birkaç yıl, trium masalına İspanya'ya geri döndü. 1812, Ras-Stylted Cortesa Anayasasını iptal etti ve İspanyol burbonun gücünü geri yükledi. Liberal milletvekillerinin ve entelektüellerin çoğu tutuklandı, birçok astı ya da atıldı.

Goya birçok "aydınlanmış" liberal ile dost oldu. Her ne kadar başlangıçta Goya arasında Fransızlar ile King José'nin kuralı ile işbirliğinin şüphesi olmasına rağmen, kaldırıldı, Ferdinand VII'den nefret ediyordu ve sanatçının konumu savunmasız kaldı. Goya, San Fernando Akademisi'nde saklanmak zorunda kaldı ve avludan uzaklaşmak için.

Şubat 1819'da, 72 yaşındaki sanatçı, 60.000 gerçek ev için kırsal bir evi ve Madrid'in banliyölerinde 22 akra, Segovia'ya giden köprünün arkasında, San ISIDRO'nun kenarından (bugün neredeyse şehir merkez) ve bir takma ad yaşadı, kimse almadı. Komşu evdeki garip tesadüfle orada Goya'nın yanı sıra, duymaktan mahrum bir adam yaşadı. Goya, 1792-1793'te ertelenen ciddi hastalıktan sonra duruşmayı kaybetti. Muhtemelen, bir kurşun zehirlenmesiydi (Saturnism), ancak bazı araştırmacılar ağır bir kontur versiyonuna dayanıyor.Bu nedenle, yerliler konutunu "Quinta del Sordo" - "Sağır Evi" olarak adlandırdı. Goya'nın ölümünden sonra, maalesef korunmadığı evini aramaya başladı. Bir gün içinde, sanatsal ni-ka - "Goya" adını taşıyan metro istasyonu.

Sanatçı, "temizlikçi" ile oraya yerleşmiş ve aslında, kız arkadaşı ve son yılların yaşamının yaşam tarzı, Sorrili'nin Lokatia. 1805 yazında Goya'nın oğlunun düğünde tanıştılar ve görünüşe göre, hemen sevgi-ki oldular. Onların bağlantıları 1807'de bile durmadı Leokady, Nee Madrid'in bir Alman kökenli tüccarıyla evlendi. 1812'de, kocası Lockadia'yı aldatmaca suçladı, boşandı ve 1814'te kızı Rosario doğdu. Kız, bir kızın bir kızı olduğuna inanıyor, ancak her durumda GUA, GUA, günlerinin sonuna kadar bir kızı olarak görene kadar, resim ve çizim ile çok şey yaptı (Rosario bir sanatçı oldu) , Goya'nın ölümünden sonra, bahçeye yaklaştı ve kraliçe isabelle II çizim derslerini verdi.

Goya, sağır bir keşişin evinde yaşadı, kimseyi kabul etmedi, çünkü engizasyondan sadece liberal görüşlerde değil aynı zamanda ahlaksız davranışlarda da suçlanıyordu. 50 yıl sonra ortaya çıktığında, orada evinin duvarlarının acılarıydı: ilk önce birkaç kapsamlı manzara yazdı ve aslında, muhtemelen ilkbaharda ya da 1823 yazında, eski fresklerin üzerinde bükülmüş Duvarlar ve onlar üzerinde 14 ya da 15 numaralı resimler, daha sonra - daha sonra - daha sonra "siyah boyama" (Pinturas Negras) kasvetli ritleri ve kabuslar benzeyen araziler için daha teşekkür etti. Bu çalışmaların boyamasında analogları yoktu. Bazıları dinler üzerine yazılmıştır - OH, "Satürn, oğlunu yutmak" gibi mitolojik arazilerde. Ancak, sanatçının fantezisinin trajik ıslahının kütlesinde.

Francisco Goya. COVOVET. 1819-1823.© Museo del Prado

Francisco Goya. San Isidro'da Festival. 1819-1823.© Museo del Prado

Francisco Goya. Asmtell veya fantastik vizyon. 1819-1823.© Museo del Prado

Francisco Goya. Çorba yiyen iki yaşlı adam. 1819-1823.© Museo del Prado

Francisco Goya. Çiftler üzerinde düello. 1819-1823.© Museo del Prado

Francisco Goya. San Isidro kaynağına hac. 1819-1823.© Museo del Prado

Francisco Goya. Atropa. 1819-1823.© Museo del Prado

1820 Ocak'ta, General Raigae, Cadis'te silahlı bir ayaklanmayı kaldırdı, devrimin başlangıcında. 1822'de Ferdinand VII CADIZ anayasasını tanıdı. İspanya yine anayasal bir monarşi haline geldi, ancak talihsiz: Zaten 23 Mayıs 1823'te, Kral, Fransız Armia ile birlikte Madrid'e döndü. Devrim bastırıldı, reaksiyon İspanya'da başladı; Kasım ayında Genel Vladii yapıldı.

Goya, Riugi civarında birleşen askeri ile sempati duyuyor ve hatta karısının Mi-yerel portresini yaptı. 1823'te Goyy Javier'in oğlu, Revo-Luce Milis'in bir üyesiydi. 19 Mart 1823'te Kardinal Luis Bourbon öldü, King Charles III'ün küçük kardeşi III, Patronize Goya; Diğer Pokro-Vi-Vi-Watch, Komersant Martin Miguel de Goycoechee'nin ailesi (Goyy Javier'in oğlu Goycoecee Gamersinda'nın kızıyla evliydi), tehlikeye atıldı. Goya korkuyordu. Leokadia, göç etmeye ikna etti, ancak uçuş mülkün eşlenmesine karşı tehdit etti.

18 Ekim 2012

Satürn, çocuklarını yutmak

1821-1823; 146x83 cm

Prado, Madrid

Fransa Goyia'ya göçten önceki yıllar, Madrid'in altında Madrid'in altında, evde "Sağır Evi" olarak adlandırılır. Bu evin duvar resimleri, portreler, kiliseler için birkaç resim ve grafik serisi "farklı" (çevrilmiş - saçma, delilik) grafik serisi, ustanın geç oluşturulması arasındadır.

"Sağır evlerin" duvarlarında yağlıboya tekniği ile yapılan resimlerde, en sık, eski sanatçının acı verici hayal gücünün, sadece bir sağır değil, aynı zamanda yeni başlayanlar için de ortaya çıkan fantastik, canavar görüntüleri görüyor. Bütün dünya kasvetli trajik kabuslara dönüştü.

Bununla birlikte, şu anda bu yılların siyasi olayları olan resimlerin bağlantısı vardır, ancak açıkça belirgin bir kurgu unsuru gerçekten tanımlanmış olayların bağımlılığını yakalamak zordur. Bu çalışmaların gerçek anlamı, insanların inançlarıyla şifrelenmiş ve yakından ilişkilidir, ancak bu sözde "siyah tuvallerin" denilen trajik grotesk, sınıra getirildi ...

Çorba yiyen iki yaşlı kadın

1821-1823; 53x85 cm
duvar boyama tuval için transfer
Prado, Madrid

Bu sırada yüksek lisans paleti esas olarak siyah, gri, koyu sarı ve kahverengi; Bazen bazen beklenmedik bir şekilde bu oldukça kasvetli lezzet verici beyaz veya kanlı-kırmızı lekelere daldırır. XIX yüzyılın sonunda, "kara kanvas" tuval üzerine "sağır evin" duvarlarından transfer edilecektir. Bu arada, Goya Müzesi tarafından yaratılmadığı aynı evin sonunda 1910'da yok edildi. Bugün, sanatçının adını taşıyan, "Goya" olan bir metro istasyonu var.

Ünlü "Satürn, çocuklarını yutan", dağınık gözlü bir av kuşuna benzer Tanrı-Yamyam, en korkunç anlarda, açık ağız, çocuklarının yalnız kaldığı cehennem kapıları ile birliklere neden olur. korkunç işkence ...

Dövüş ("İki Yabancı")

1820-1823; 123x266 cm
duvar boyama tuval için transfer
Prado, Madrid

Rubens, 1636'da aynı konuyu ele aldı, ancak benzer bir kompozisyon kullanmasına rağmen, tamamen farklı bir şekilde tanıttı. Rubens, izleyiciyi, sanki olarak bir şekilde kaldırılmasını sağlar. Goyya, bize cehennem tüyünün istemsiz katılımcıları yapar - tıpkı sizi bir şirket kurmaya davet ettiği gibi, yaşlı kadın cadılarını ("iki yaşlı kadın çorba yemek").

"House Sağır"

1819'da Francisco Goya, o zamanın neredeyse tamamen duruşmasını kaybetti, Madrid'in banliyölerinde bir ev aradı. Ona ünlü "Sağır Evi" tarafından daha iyi yaklaşmak mümkün değildir - Antonio Montanes'u yaşadı, kim bir şey duymadı. Yeni bir eve taşınmış olan Goya tamamen yalnızlıktı. Leokadyve Vess, onun yanında olsaydı, ona değerli bir toplumla hizmet edemedi.

Odaların duvarları, yağ ile boyanmış sanatçı, sadece 14 eser, başlangıçta yağ freskleri, daha sonra tuval üzerine çevrilmiştir. Bunlar, o zamanın dağılmasında göründükleri gerçeğine yakın solan arazilerdir. 1820-1823'te oluşturulan pitoresk işler "siyah resimler" olarak adlandırıldı. Paralel olarak, bir dizi aşındırıcı LOS farklı bir dizi yarattı - "farklı" ("tuhaflıklar" ya da "saçma") - 22 sayfa 1863 yılında Madrid'de LOS PROVERBIOS ("Atasözleri", "Atasözleri") olarak yayınlandı.

Goya'nın ruhunu yaşayan hayaletler serbest bıraktı.

"Black" serisinin neredeyse en ünlü ve en korkunç resmi "Satürn, çocuklarını yutmak." Burada Goya, Jüpiter'in (Zeus) Satürn (Kronos) Hakkında Efsaneyi, dünyada gerçekleşen olayların bir alegorisi olarak kullanıyor. Antik Titan'ın birçok Buty-Tanrısı Goya'ya benziyor. "Çorba yiyen iki yaşlı adam" daha az korkunç görünüyor: bunlar deri ile kaplı ve paçavra kaplı iki iskelet. "COVOVET. Büyük keçi "Paskalya ve Noel arifesinde Satanian siyah kütlesinin bir görüntüsüdür. "ATROPOS" ("Kader") - Moyer'in kaderinin üç Oldelly tanrısının uçuşu, birinin hayatını bozacak. "İki yaşlı yaşlı" ("eski ve keşiş") - terbiyeli ve çirkin yaşlılık arasındaki kontrast. "Çiftler üzerinde Düello" - belki de İncil Cain ve Abel'in görüntüsü. "Erkekleri okuma", yüzlerdeki aptallık ifadesi değilse, özel bir şey değil. "Judith ve Oolfern" - Yudith'in İncil kahramanı karşısında soylu yok, sadece kan için kan için susuzluk. "San Isidoro'daki Festival" - Burada tasvir edilen ucubelerin sevinci dünyayı genişliyor gibi görünüyor. "Kadınlar gülüyor" - hepsi aynı korkutucu, geçilmez aptallık. "San Isidoro Kaynağına Haclanma" - "San Isidoro Çayır" ın uzun süredir devam eden bir resminin karşısında ne kadar korkunç! "Köpek" - korkunç, sıcaklıktan ya da barış huzurudan mahrum kalmanın korkunç bir yalnızlığı. "Donny Leokady Surilo" - tuval üzerindeki bayan kısmen son düşes alba'sını hatırlatıyor. "Fantastik Vizyon" ("Asmodework") - dağların üstünde bir şeytanın bir uçuşu.

"Kendisi için çalışan baba, memnun edeceği her şeyi yazdı ve aynı zamanda bir fırça değil, bıçak, ancak bir bıçak, ancak belirli bir mesafede, bu resim şaşırtıcı bir izlenim bıraktı," sanatçının oğlu yazdı. . Ve bu teknikte (aşındırma, gravür), Goyia ayrıca zamanını yendi - birkaç on yıldır.

Ünlü İspanyolun bir dizi ikonik eseri.

Goyy.

Francisco de Goya ünlü İspanyol sanatçısı ve oymacıdır. İlk şöhretini güzel Goblenlerin yaratıcısı olarak satın aldı, ancak orijinal şaka kendisine zaten İspanyol taçının bir mahkeme sanatçısı olarak geldi. Goya'nın eserlerinin benzersizliği, yaratıcı yaklaşımı ve boyaları koyu kullanır. Yüksek lisans tarzı birçok taklitçiyi ilham verdi ve sanat dünyası üzerinde ciddi bir etkisi oldu.

Şemsiye (1777)

Bu çalışma, sanatçının kariyerinin başında yarattığı 63 çalışmada yer almaktadır. Bu döngü üzerindeki çalışmanın, daha sonra başyapıtlar oluştururken daha sonra önemli olan insanlar arasındaki etkileşim yollarını incelemeye yardımcı olduğuna inanılmaktadır. Şemsiye, Fransız ve İspanyolca modasının hareketlerini birleştiriyor.

Köpek (1823)

Francisco tarafından yaratıcılığın geç aşamalarında yarattığı ünlü "siyah resimler" grubu, resmin sanatsal alanında kaybedilmesi kolay olan bir köpeğin imajını içerir. Genellikle iş, sorun ve kötü güçlerle insan mücadelesinin bir sembolü olarak yorumlanır.

Mahi (1797-1805)

Her iki iş ("Mach Nude" ve "Maha Giydir"), Prado Müzesi'nin bir salonunun yanındadır (Madrid). Bu Goya'nın bu çalışmalarının izlenimi altında resim oluşturan sanatçılar arasında, Ignacio Soulaga ve Eduard Mana'da belirtilmelidir. Bu güne kadar, resmin ana karakteri için bir model olarak görev yapan, ancak geleneksel olarak, 13. Düşes Alba adı verilen sanatçının bir ilham kaynağı olarak bilinen bilinmemektedir.

Prado Müzesi Binası'ndan önce kurulan sanatçının anıtının kaidesinde, heykel görüntü "çıplak mach" resminin motiflerine yerleştirildi.

Büyük Keçi (1821-1823)

"Kara resim", sanat tarihçileri tarafından Sorumluluk konusundaki hiciv olarak kabul edilir ve Şeytan'ın cadı grubunun önünde savunuculuğunu gösterir.

Karl IV ve ailesi (1801)

Portre, kasıtlı olarak giyinen İspanya kralı ve ailesini gösterir. Sanatçının sanatçısının isteksizliğinin ve aşılamasının, modern araştırmacılara göre GUA'nın, Portre ve ailesindeki gücünün yolsuzluksuzluğunu gösterdiği gerçeğine yol açtığı belirtilmelidir. Muhtemelen, solda zar zor görülebilir, işin yazarıdır.

Savaş felaketleri (1810-1820)

Bu 82 gravür dizisi, Goya'nın en önemli eserleri arasındadır. Sanat tarihçileri bir dizi üç parçayı paylaşıyor:

• İlk 47 gravür, savaşın dehşetini göstermektedir.
• İkinci 18 eser açlığın etkilerini göstermektedir.
• Son 17, Bourbon Monarchy'nin restorasyonu ile ilgili hayal kırıklığını yansıtır.

Bu seri, öfke ve cesur siyasi ifadeler içeren telif hakkı konumunun olağanüstü görselleştirilmesidir.

Savaşın felaketleri. 39 Seriden çalışın.

Uyku zihni canavarları doğurur (1799)

80 işten oluşan "Kaprichos" serisinin bir kısmı da bu kompozisyondur. Sanatçının araçlar arasında uyumak, cehalet ve toplumun diğer lezzetlerini sembolize eden canavarlarla çevrilidir.

Satürn, yutucu oğlu (1819-1823)

Bu şaheser, Titan Satürn'in çocuklarını yediği gibi, oğullardan birinin elinden öldüğü tahmin edildiği için Roma efsanesine dayanıyor. Ancak, kehanet gerçekleşti.
"Satürn, oğlunu yutma" - bir dizi "siyah resim" bir parçası olan endişe verici bir portre.

Mayıs 1808'in üçte biri (1814)

2 Ekim 1808'de Madrid halkı, Fransız işgalcilerine karşı isyan etti. Goya bu sahneyi "üçüncü Mayıs 1808" resminde gösteriyor. Tuvalin merkezinde - yüzlerce İspanyol atıldığı bir sonucu olarak Fransız birliklerinin bir misilleme patlaması. Devrim niteliğinde stil ve sembolizm boyama düzeyi, Pablo Picasso'yu ünlü "Guerniki" yaratılmasında ilham verdi.

Sardinki Cenazesi (yaklaşık 1808-1814)

San Fernando Akademisi Madrid Goya, ulusal bir karnaval şeytani tatilini temsil ediyor. Engizisyonun baskısı altında, sanatçı resmin ilk sürümünü değiştirmek zorunda kaldı ve maske yüzeyindeki Horugvi Mortus (öldü) yazısını değiştirmeye zorlandı. Müstakil kalabalığın kabarcık eğlenceli ve çarpık neşesi, mevcut kamu düzenine grotesk alegoridir. Çalışmalarında, Goya bunutuets, engizisyon tarafından belirlenen emirlere karşı ve çağdaşlarının yüzlerinden önce güçsüzlüğünü gösterir.

Francisco Bayee portresi (1795)

1794'ten sonra Goya, doğadan bir dizi portre yaratır. Akut gözlem ve sanatçının tam teknikleri nedeniyle, çalışmaları derin psikologlar ve insanın iç dünyasına nüfuz edilerek ayırt edilir. İşte mahkeme ressamı ve Shuri Goya Francisco Baye (1734-1795) ölümden önce bir portresi. Yorgun, hafif sinirlenebilir yüz ifadesi ve rasgele tutturulmuş IMProtoux, modelin kimliğini karakterize eder. Bu dondurulmuş duruşla birlikte, karakteristik el bükme, en azından resmedilmenin iç avantajları.

SORUMLULUK (yaklaşık 1800)

Goya defalarca, törenin zulmünü ve kurbanlarının trajik kaderinin, heretik kapaklarına konan trajik kaderini vurgulayarak defalarca ele aldı. Boya döşemesinin aydınlatma etkileri ve şekli, denemenin gizliliğinin rehberlik ettiği denemeyi canlandırmaya yardımcı olur. Hakimlerin yüzleri - keşişler ve rahipler ölüm ayrımcıları tarafından bozulur ve rakamları tek bir amorf kütlesine birleşir.

Oyun Zhmurki (1791)

Renklerin doygunluğunun ve kompozisyonun kolaylığının karakteristik olduğu günlük yaşam ve halk eğlencesinin sahneleri, sanatçının işinde yeni eğilimler gösterdi. Goya, tüm sonsuz manifoldunda gerçek dünyayı ortaya koyuyor. Bu krokunun potansiyelinin sarayındaki kabini bitirmek için tasarlanan bu krokunun çekiciliği, karakterlerin hareketlerinin kolaylığında parlak renklerde kendini gösterir. Goya için, tipik olarak nazik, suluboya bir lezzetteki şekillerin bir görüntüsü, karakterlerin şekillerini ince bir pus içinde çözülürler.

Francisco Goya ünlü resimleri Güncelleme: 21 Ocak 2018 Yazar tarafından: Gleb

"Siyah resimler" Goya

1819'da Goya mülkü satın aldı - "Yirmi iki dönümlük ekim arazisi evi. Meselenin gizliliğini ve malikaniğin adını beğendi - Quinta del Sordo (Sağır Evi).

Alevler hastalığı nedeniyle birkaç on yıl boyunca GUA'nın tarif edilen etkinliklerine. Sağırlığı tamamlandı.
Goya herhangi bir ses duymadı; Ayrıca, jestlerin yanlış anlamalarında hem de bir konuşma yapılması için yazılı aksesuarları da kullanmadı. Bu yaralanma, sanatçıyı yalnızca boyama yapabilecek alaycı kaleye kapattı.
72 yaşındaki bir sanatçının yalnızlığı ile ayrılan tek insanlar, kaba bir kahya Leokady ve kızı (bazı bilgilere göre, Goya'nın kızıydı).

Quinta del Sordo'ya taşındıktan kısa bir süre sonra, Goya ciddi bir şekilde hasta. Yarım yıl önce, hayatı dengede asıldı, ancak yaşlı adamın vücudunun güçlü bir şekilde öldüğü ya da 1820'nin başında onu kurtaran Dr. Arteth'in çabaları olsun, değişikliğe devam etti.

Arjeta (1820) ile kendi kendine portre

Neredeyse kurtarıldı, Goya acele etti. Zayıflıktan direksiyon, evin etrafında yürüdü, duvarlara baktı, dirseğin avucunu ve yüzeylerin şişkinliğini denetledi. Garip bir plan başında doğdu ...

1820 ile 1823 arasında, Goya bir dizi resim serisinin en büyük 2 odasını bir dizi resimde dekore etti, kasvetli lezzetleri ve arazileri için "siyah" adına sahiptiler, kabusların anılarına hakaret ediyorlar, bunlar trajik oranlarıdır. fantezi sanatçısı
İspanyollar onlara Pintura Negra'yı ararlar, vicdani olarak siyah resimleri çevireceğiz, fresklerden bahsediyoruz. Quinta del Sordo'nun tüm duvarlarını ve basitliğini kapladılar.
Bu sahneler için sert ve cesur bir mesajlarla karakterize edilir; Hepsi ölüm ve insan hayatının bir kibirini hatırlatıyor.

Bu sanatçı, formu ve mekanı düşünür ve gerçekten, fresklerin konumu için zihinsel olarak izleniyorsa, her birinin belirli bir yer için yaratıldığını görmek zor değildir.
"Siyah resimler", "sağır evlerin" duvarlarını 1870'lere kadar dekore ettiler ve daha sonra Baron Emil Erlanger, bir Alman bankacı ve bir resim koleksiyoncusu edindiler. Resimler tuval üzerine duvarlardan taşındı ve Paris'te 1878'de çıktı.
1881'de Prado Madrid Müzesi'nde sunuldu.
"Siyah resimler" Sanatçının ömrü boyunca eksi aile üyeleri, canlı bir ruhu görmedi.

"Siyah resimlerinde" hiçbir düşünce yoktur, ne de duygular yoktur - resim, bir tek düşüncenin bir basını ile felsefe, inançlara, tutku ve canavar kuvvetlerini bastırdı.
Bazı özel, İspanyolca veya çağdaşlar değil, ancak bunun üzerine doğası ve en iyi medeniyet polen katmanı. Bir Danov uyarısı yaşadı - umut, herkes buradaki bir parçası - Cehennemin geçidi dünyasına geçti.

En parlak fırçaların devrimi kovaladığı ve Beethoven, Dokuzuncu Senfonun son bölümünde Viyana'da yazdığı zaman, insanlığın marşı, Mattle Madrid'in banliyösünde, birinin diğer ucunda, bir Sağır yaşlı adam, fresk freskinin, zamanını ve aynı zamanda ve insan varlığının tüm özlemlerine ve hayal kırıklığına uğradığı tüm işaretlere ve fikirlere dik olarak restore edilmiştir.
Pintura Negra mutlak nihilizmi içeriyor. Ve en şaşırtıcı, en derin, radikal felsefi fikri, sadece pitoresk anlamına gelir: Black'in en iyi gamı, küçük beyaz sıçramalarına sahip, karanlığın karanlığında sihirli bir şekilde döndürülür.
Fresk döngüsü ortak bir fikir temelinde midir? Kuşkusuz, bu, insanlar ve insan benzeri tarafından tasvir edilen tüm resimlerin genel renk tonalitesi ile gösterilir.
Yaratıcılık Goya'ya bakıldığında, bir cevap bulabilirsiniz: - Modern tüketici toplumundaki ahlakın düşüşü, bilgi akışının ve sanayileşmenin bir reddedilmesi değildir, ancak insan ruhunun zayıflığı, şeyler tarafından ortaya çıktı. Gerekenler, daha fazla işlevsellik şey olur, daha zayıf olan adam ruhsal olarak ve fiziksel olarak.

Girişin her iki tarafında, güzel bir görkemli kadının görüntüleri var (büyük olasılıkla, Dona Leokady.).
Bir kadın sağlıklı, genç duygusallığı kişiselleştiriyor gibi görünüyor

dona Leokady

Ve aksine - iki adam: Bir, öfkeli ve heyecanlı, bir şey kulakta fısıldayarak, uygunsuz bir şekilde sakinleşir.

İki keşiş

Karşı duvarda, Guya Judith'i, Kılıfı Kılıfern'in kafasını kesecek şekilde sıkar. İncil tarihinin kahramanca bölümü, Goya'nın yorumunda uğursuz bir gölge edinir.
Bu, bir kadının zulmü hakkındaki Goya bilincine ne kadar derinden köklü olduğunu bir örnektir.

Aynı duvarda, Judith'in yanında - Satürn, oğlunun büyük ellerinde sıkıştırma ve onu kanlı otlatma, - evrenin anlaşılmaz irrasyonalitesinin sembolü ve dezavantajlı baba başlangıcının yanı sıra Judith'in sembolü sapık anne başlangıcının bir sembolü.

Bu, tüm küresel sanattaki en kötü ve iğrenç tuvallerden biridir - "Satürn, oğlunu yutucu". Bir bebeğin vücudunu parçalara ayırarak, Satürn'in delilik gözlerine bakmak neredeyse imkansızdır. İyileştirilmemiş bir görüntü zulüm, böyle vahşi bir resim yaratan kişinin ruhsal sağlığında şüphe ediyor.

"Satürn, çocuklarını yutmak."

Antik Roma tanrısı neden çocuklar nereden geldi?
Etrafına bakmak, kurbanın çocukların kadın formları tarafından değil, iyi gelişmiş olduğunu göreceksiniz; Birkaç yıl önce, bir radyografi "baba" dan heyecanlı bir erkek bedeni yaptı ("1870'lerde restorasyon sırasında" düzenlendi) - ancak resim hala "Satürn, çocuklarını yutan" olarak adlandırılıyor.

Uzun yan duvarlarda iki kocaman resim görüyoruz - "Saint Isidor'a haclanma" ve "Shabash Cadı".

San Isidro'daki Hac'da Goya'da herhangi bir kalabalığa başka hiçbir yerde merak etmeyi canlandırdı. Resmin kendisinde hiçbir şey, hacıların, topografik olmadığını ve başkaları'nın San Isidro Kilisesi'ni ve etrafındaki Canvas ve Risen'de ...

. "Hac", "San Isidoro'daki Tatil Tatil" için çok güzel bir krokiye benzemektedir, ancak bahar arkadaşının "karanlık bir tarafı" gibidir. Bir grup Madmen ve Sarhoş, bir demette çaldı, kasvetli bir peyzajın arka planı baskıcı bir izlenim üretiyor.
Şezlongun üzerine kalınlaşmış karanlık, umutsuzluk eğlenceli hale gelir ve, resimde merkezi bir yere ait olan şarkıcıların yüzünü bozar, karışıklık, gölge haddelemenin daha belirleyici olan yağmurluklara sarılmış rakamlardan oluşan kalabalığı kapsar. Yine de bu kalabalıkta, uğursuz bir şey yoktur, insanlar kendilerinin karanlığından korkmuş, ama neredeyse hiç suçlu.

San Isidro'da Hac

Daha da kötüsü, "cadı shabash" nda gösterilen kalabalık - arayışı, ziyaret edilmesi ve cadılarını zorlayan, devasa bir keçi - dev bir gölgeye benzer bir şeytanla çaba sarf eden insanlar olan insanlar.
Bu kalabalık insan görünümünü kaybetti, insanların yüzleri hayvan bulmacalarına benziyor ve irrasyonel ilkenin zaferini tanıklık ediyor. Goya, bir kez daha bu sahneyi tahribatın nefreti hakkında hatırlattı, burada kara büyü şeklinde ve bu konu için uzun yıllarca coşkusu hakkında.

"Coven"

Şeytanın zararsız "gri keçi" göründüğü ve tüm sahne bir oyun karakteri gibiydi, Oshan'ın sayımı için yapılan ilk erken resme sahip olan ne bir kontrastla.

Shabash Cadı-1798

Kutsal Isidore ile birlikte, bu resim bir kalabalık adamın acımasızca yargılanmasıdır. Ayrı bir kişi kalabalığın içinde çözülmesine izin verecekse, kaçınılmaz olarak insan niteliklerini kaybedecektir.

Korkunç görüntülerin galerisi ve fantastik vizyonlar evin ikinci katında devam ediyor.

"İki gülen kadın" bir çift "kedi için yaşlı erkek" - masum, ilk bakışta, yine de iğrenme neden olan araziler.

Bayan kahkahalar bir aşağılık parıltı andırıyor,

"İki gülen kadın"

ve vazgeçilmez bir çözünme ağzı olan yaşlı adamlar herhangi bir sempatiye neden olmaz

"Pussy için yaşlı adamlar"

"Boğa Çobanları", brutally birbirlerini, biri zaten tüm kan, her ikisi de bir bataklıkta, hiçbir zaman dışarı çıkamayacakları ve anlamsız kavgaya mahkum edilecekler. Bütün bunlar sakin köy manzarasının arka planına karşı oluyor

"Boğa Çobanları"

İşte başka bir "Saint Isidor'a hac", "hac" adını vermenin mümkün olmasa da, bu insan jakuzi - Hacılar karanlık bir ormana ışık akışını alır.

"Saint Isidor'a Haclanma"

Döngünün en meraklı resimlerinden biri "fantastik bir vizyon" ("bir" kaya, silahlardan kurutulur "ve" Asmode ").
Şehre uçan iki büyük figür, kalabalığın üzerinde yükselen, kalabalığın üzerinde duran, onları kapaktan öpüşen atıcılara dikkat etmiyor. Resim de evdeki diğer resim gibi bir Phantasmagoric, ancak, kaya ve şehir ve dağların eteklerindeki biniciler oldukça spesifiktir, bu da Goya'nın vizyonunu canlandırmaya çalışmış gibi tahmin etmelerine izin verilir. Fransızlar ile savaşın bölümlerinden biri.

"Kaya, silahlardan kurutuldu" ve o "Asmode"

Resmin genel yelpazesinden biraz utanç verici: "okuma" - sanatçının zihinin zaferinin zihninin zaferindeki inancını, sert gerçeğin karşısındaki inancını ifade etme,

"Okuma"

Girişin solundaki tüm uzun duvarda, sanatçı kader ve kavga etti

Goya. Atropos (kader)

Fresco "Köpek" - ilk görünen soyutlama. Ancak, bakıldığında, herhangi bir zamanda çökerteki toprak milleriyle savaşan son mücadelede bir kaka göreceğiz.

"Köpek"

Tüm fresklerin tek birinin, ince bir çok renkli daha az verilir - bu dünyadan en iyisine girip içmeye çalıştığını, ayda üzüldüğü bir köpeğin resmi. Dünya boyamasında da böyle otoportist yok.

"Siyah resimler", eski sanatçının kabuslarının bir ifadesi haline geldi, hayat boyunca onu takip eden ve özellikle son yıllarda daha da kötüleşti. Aynı zamanda, bu, düşüncelerinin ve deneyimlerinin, sevgi ve nefretin bir özüdür, kalabalığın reddedilmesi, yaşlanacak olan tutkulu isteksizliği, batıl inançlarına saygısızlık ve her şeye rağmen, zihnin inancı.

Yılın eğiminde, GUA, bilinçaltı kucağına dalma, en derinleri, dünyaya en koyu düşünceleri çekmek için gücü buldu ve cesaretini ödüllendirildi. Bunlardan, karanlık vizyon, sonsuza dek sanatçı tarafından işkence gördü, evin duvarlarında sağır.

X-ışını, bu fresklerin diğerleri olduğunu gösterdi. Guya'nın evine yerleşmiş olan duvarları geçmiş hayatının görüntüleriyle bitirdi, halk festivalleri, kentsel yaşamdan sahneler vardı ... sonra hastalık, saçma, vizyon ... geçmişi yok etti, onunla yerini aldı. acı kabusları.