Tef ve satenin dünya görüşü nedir. Hangisi benim için daha doğru: Luke'un kurtarıcı yalanı veya “Gerçek, özgür bir adamın tanrısıdır.

Birçoğumuz M. Gorky'nin iki kahramanın olduğu ünlü oyununu hatırlıyoruz: Luka ve Satin. Her biri kendi bakış açısını savunuyor ve hangisinin doğru olduğuna yalnızca izleyici karar verebilir.

Bu karakterler arasındaki anlaşmazlığı daha ayrıntılı olarak ele alalım.

Gorki'nin oyununun konusu ve ana karakterleri

Bu şaşırtıcı değildi, çünkü genç oyun yazarı sadece dokunaklı bir arsa değil, aynı zamanda ana karakterlerin parlak görüntülerini de yaratmayı başardı.

Arsa, yoksullar için yoksul evin sakinlerinin hayatıydı, hiçbir şeyi olmayan insanlar: para yok, statü yok, sosyal statü yok ve hatta basit ekmek. Kaderleri trajik, varlıklarının anlamını görmüyorlar, gelecekleri sadece ölüm ve yoksulluk.

Kahramanlar arasında iki antipod göze çarpıyordu - oyunun ana anlamını izleyiciye aktaran Luke ve Satin.

Luke'un pozisyonu

Yaklaşık 60 yaşında yaşlı bir gezgin olan Luka, oyunda hemen görünmez. Barınağa gelir ve kendince oradaki sakinleri teselli etmeye çalışır.

Anna'ya, hastalıktan ölmek, yeryüzünde katlanılan işkence için cennetsel mutluluk, soyguncu Vaska'ya - uzak ve soğuk Sibirya'da yeni bir hayata başlama fırsatı, alkolik - tedavi edileceği hastane vaat ediyor. fahişe - gerçek aşkı bulma fırsatı vb.

Bu kurumun sakinlerinden bazıları iyi yaşlı adama inanmaya başlar, ancak bazıları hikayelerini yalan sayarak (ve haklı olarak kabul ederek) reddeder.

Luke'un felsefesi

Aslında, Luka dinleyicilerine ilkel bir Hıristiyan anlayışı sunar, çünkü o günahkardır, yeryüzünde hak ettiği bir cezayı alır ve ölümden sonra yaptıklarına göre ödüllendirilecektir.

Bu felsefe, esasen yeryüzündeki kötülüğü haklı çıkarır, Tanrı'yı, herkesi meziyetlerine göre ödüllendiren, güçlü ve azılı bir insan hükümdarına dönüştürür.

Bu nedenle, Luke, böyle bir aldatmacanın hayatın zorluklarıyla başa çıkmalarına yardımcı olacağına inanarak, sığınağa düşen talihsiz insanları aldatmaya çalışır. Luke, insan doğasının kusurlu olmasının bir sonucu olduğunu düşünerek, sosyal adaletsizliği kabul etmeye hazırdır.

saten pozisyonu

Saten, aşırı yoksulluğun insanlık dışı koşullarında insanlık onurunu korumaya çalışan flophouse'un tek karakteridir.

Bir zamanlar daha önemli bir insandı (daha keskin ve kumarbaz olmasına rağmen), ancak kız kardeşinin onuruna ayağa kalktıktan sonra statüsünü kaybetti ve 5 yıl hapis cezasına çarptırıldı.

Luka ve Satin çok farklı. Yaşlarına göre değil, inançlarına göre ayırt edilirler.

Saten bir hümanisttir, zor koşullarda insanlara olan inancını kaybetmemiştir, herkesin "kendi mutluluğunun demircisi" olduğuna inanarak Luke'un tatlı konuşmalarına inanmak istemez.

saten felsefesi

Luke ve Satin arasındaki anlaşmazlık, ikincisinin yaşlı adamın sözleriyle çelişmeye başlamasıyla başlar. Hayır, Satin'in teselliye ihtiyacı yok, güçlü bir aktivite arıyor. Onun gerçeği bir Hıristiyan felsefesi değildir. Saten, her şeyin kişinin kendi elinde olduğuna ve daha yüksek güçlerin eylemine bağlı olmadığına inanan ateizm konumuna daha yakındır. Saten, insan ruhunun ölümsüzlüğüne inanmaz, Tanrı'ya ihtiyacı yoktur, kaderinin böyle olduğu için değil, asil ve dürüst davrandığı ve haksız yere cezalandırıldığı için kendini "dipte" bulduğuna inanır.

Satin, "Gerçek, özgür bir adamın Tanrısıdır!" diye haykırıyor. Kendileriyle uyum içinde yaşayabilecek, özgür insanlardan oluşan, sosyal açıdan adil yeni bir toplum inşa etmeye çalışır.

Satin ve Luke'un karakterizasyonu bize, bu iki insanın kendi örnekleriyle tamamen farklı iki konumu, hayata karşı iki farklı tutumu ve bir kişinin bu dünyadaki yerini anlamalarını sergilediklerini gösterir.

Luke'un pozisyonu şefkatli ama pasif, Satin'in pozisyonu aktif, dönüştürücü, aktif. Oyunda, anlaşmazlıktaki asıl zafer Satin tarafından kazanıldı, çünkü sığınaktan ayrılan Luka idi.

Luke ve Satin'in argümanı: çağdaşların tepkisi

Gorki'nin oyunu, yazarın içinde zamanının ruhunu hissedip iletebildiği için de seyircide büyük başarı elde etti.

Toplum değişime aç kaldı. Luke'un felsefesi, toplumu yeni kalıplara göre dönüştürmek isteyen gençlere uymuyordu. Devlet ve toplumsal düzeni korumak isteyen eski neslin daha muhafazakar kesimi onlara karşı çıktılar.

Luke ve Sateen sosyal bir bölünmeyi dile getirdiler. Bu iki uzlaşmaz konumu ve yaşam felsefesini ortaya çıkardılar.

Bu arada, oyunun yazarı elbette ikincisine aitti, Satin'in pozisyonunu paylaştı, onun için bu kahraman kendisinin düşündüklerini somutlaştırdı. Gorki, hayatı boyunca hoşgörü ve bağışlamayı vaaz etmeye çalışanlara karşı savaştı; değerleri, ülkesinin büyük geleceğine olan mücadele ve inançtı.

Aslında, Gorki'nin kendisi, çalışmalarında ilerici düşünen gençliğin bir kısmı tarafından yeni bir yaşam beklentisi atmosferini canlı ve canlı bir şekilde aktaran “Rus edebiyatında devrimci” olarak adlandırılabilir.

İnsanlar monarşik sistemi terk etmek istediler, kapitalistlerin gücünden vazgeçmek istediler, kendilerinin yeni ve daha adil bir devlet kurabileceklerine inandılar.

Sonuç olarak, Luke ve Satin'in gerçeği eşitsiz çıktı. Ülkede bir devrim gerçekleşti, Bolşevikler, Satin gibi dini ekstra bir sosyal bağ olarak terk etmeye karar veren iktidarı ele geçirdi.

Böylece Gorki'nin oyunu gerçekten de kehanet niteliğinde çıktı. Ve bu, Rus edebiyatının bu eserinin dehasıdır.

Ders 15 GORKY'NİN "ALTTA" OYUNUNDA "ÜÇ GERÇEK"

Ders 15
Gorki'nin "Altta" oyununda "Üç Gerçek"

Hedefler : Gorki'nin "gerçek" oyununun kahramanlarının anlayışını düşünmek; farklı bakış açılarının trajik çarpışmasının anlamını öğrenin: bir gerçeğin gerçeği (Tefler), rahatlatıcı bir yalanın gerçeği (Luke), bir kişiye inancın gerçeği (Saten); Gorki'nin hümanizminin özelliklerini belirlemek.

Dersler sırasında

Beyler! Gerçek aziz ise

Dünya nasıl bir yol bulacağını bilmiyor, -

Büyü yapacak deliye şeref

İnsanlık için altın bir rüya!

I. Giriş konuşması.

- Oyunun olay sırasını geri yükleyin. Hangi olaylar sahnede yer alıyor ve hangileri “perde arkasında”? Nedir geleneksel "çatışma poligonunun" dramatik eyleminin gelişiminde rol - Kostylev, Vasilisa, Ash, Natasha?

Vasilisa, Kostylev, Ash, Natasha'nın ilişkileri sahne eylemini yalnızca harici olarak motive eder. Oyunun konusunu oluşturan olaylardan bazıları sahne dışında (Vasilisa ve Natasha arasındaki kavga, Vasilisa'nın intikamı - kaynayan bir semaverin kız kardeşine devrilmesi, Kostylev'in öldürülmesi sığınağın köşesinde gerçekleşir) ve izleyici tarafından neredeyse görünmez).

Oyundaki diğer tüm karakterler bir aşk ilişkisine dahil değildir. Karakterlerin kompozisyon ve olay örgüsü ayrılığı, sahne alanının organizasyonunda ifade edilir - karakterler farklı köşelere dağılmıştır. sahneler ve "kapalı"Bağlantısız mikro uzaylarda.

Öğretmen . Dolayısıyla oyunda iki paralel eylem vardır. Birincisi, sahnede (sözde ve gerçek) görmemizdir. Komplo, kaçış, cinayet ve intihar içeren bir dedektif hikayesi. İkincisi, "maskelerin" teşhir edilmesi ve insanın gerçek özünün belirlenmesidir. Bu, metnin arkasında olduğu gibi olur ve kod çözme gerektirir. Örneğin, burada Baron ve Luka arasında bir diyalog var.

Baron. Daha iyi yaşadım ... evet! Ben ... eskiden ... sabahları uyanırdım ve yatakta yatarken kahve içerim ... kahve! - kremalı ... evet!

Luke. Ve hepsi insan! Nasıl rol yaparsan yap, nasıl kıpırdasan da erkek doğdun ve erkek öleceksin...

Ancak Baron “sadece bir erkek” olmaktan korkuyor. Ve "sadece bir adam" tanımıyor.

Baron. Sen kimsin ihtiyar?.. Nereden geldin?

Luke. Ben neyim?

Baron. Avare?

Luke. Hepimiz yeryüzünde gezginiz... Diyorlar ki, - duydum, - dünya bizim gezginimiz.

İkinci (örtük) eylemin doruk noktası, Bubnov, Satin ve Luka'nın "gerçekleri" "dar yaşam platformunda" çarpıştığında gelir.

II. Dersin konusunda belirtilen problem üzerinde çalışın.

1. Gorki'nin Oyununda Hakikat Felsefesi.

- Oyunun ana teması nedir? "Altta" dramanın ana sorusunu ilk formüle eden karakterlerden hangisi?

Gerçek hakkındaki tartışma, oyunun anlamsal merkezidir. Oyunun ilk sayfasında, Kvashnya'nın şu sözlerinde "hakikat" kelimesi duyulacak: "A-ah! Gerçeğe dayanamazsın!" Gerçek bir yalandır ("Yalan söylüyorsun!" - Kene'nin "gerçek" kelimesinden önce bile gelen keskin çığlığı), gerçek - inanç - bunlar "Altta" sorunsallarını belirleyen en önemli anlamsal kutuplardır.

- Luke'un sözlerini nasıl anlıyorsunuz: “İnandığınız şey, inandığınız şeydir”? Dipte'nin kahramanları "inanç" ve "hakikat" kavramlarına karşı tutumlarına göre nasıl ayrılır?

Luka, "olgu nesri"nin tersine, idealin hakikatini sunar - "gerçeğin şiiri". Bubnov (kelimenin tam anlamıyla anlaşılan "gerçeğin" ana ideoloğu), Saten, Baron yanılsamalardan uzaksa ve bir ideale ihtiyaç duymuyorsa, o zaman Aktör, Nastya, Anna, Natasha, Ash, Luka'nın sözlerine yanıt verir - onlar için inanç daha fazladır hakikatten önemlidir.

Luke'un alkolikler için akıl hastaneleriyle ilgili belirsiz hikayesi kulağa şöyle geliyordu: “Sarhoşluk şimdi tedavi ediliyor, işit! Bedava kardeşim tedavi ediyorlar... Sarhoşlar için böyle bir hastane düzenlenmiş... Kabul ediyorsun, ayyaşın da insan olduğunu görüyorsun... "Mükemmel bir hastane... Mermer.. mermer zemin! Işık ... temizlik, yemek ... her şey boşuna! Ve mermer zemin. Evet!" Oyuncu, gerçeğin değil, inancın kahramanıdır ve onun için inanma yeteneğinin kaybı ölümcül olur.

- Oyunun kahramanları için gerçek nedir? Görüşleri nasıl ilişkilendirilebilir?(Metinle çalışın.)

A) Bubnov "gerçeği" nasıl anlıyor? Onun görüşleri ile Luka'nın hakikat felsefesi arasındaki çelişkiler nelerdir?

Bubnov'un hakikati, varlığın çirkin yanını ifşa etmekten ibarettir, bu "gerçeğin hakikati"dir. "Nasıl bir gerçek istiyorsun Vaska? Ve neden? Kendinle ilgili gerçeği biliyorsun ... ve herkes bunu biliyor ... "- kendini anlamaya çalışırken Ash'i hırsız olmanın azabına sürüklüyor. “Öksürmeyi bıraktım, yani,” diye Anna'nın ölümüne tepki gösterdi.

Bubnov, Luka'nın Sibirya'daki bir kulübede yaşadığı ve kaçak mahkumları barındırdığı (kurtardığı) hakkındaki alegorik hikayesini dinledikten sonra şunları itiraf etti: “Ama ben ... nasıl yalan söyleyeceğimi bilmiyorum! Ne için? Bence - tüm gerçeği olduğu gibi alın! Neden utanıyorsun?"

Bubnov hayatın sadece olumsuz tarafını görür ve insanlarda inanç ve umut kalıntılarını yok eder, Luke biliyor ki tek kelimeyle ideal gerçek oluyor: "Bir kişi iyiliği öğretebilir ... çok basit", -Ülkedeki yaşamla ilgili bir hikayeyi bitirdi ve erdemli bir toprakla ilgili bir "hikaye" taslağını çizerek, bunu inancın yok edilmesinin insanı öldürdüğü gerçeğine indirdi. Luka (düşünceli bir şekilde Bubnov'a): "Burada ... doğru olduğunu söylüyorsun ... Her zaman bir kişinin hastalığından kaynaklanmadığı doğru ... bir ruhu her zaman gerçekle iyileştiremezsin ..." Luke ruhu iyileştirir.

Luke'un konumu, Bubnov'un çıplak gerçeğinden daha insancıl ve etkilidir, çünkü gece sığınaklarının ruhlarında insan kalıntılarına hitap eder. Luke için bir adam, "ne olursa olsun, her zaman bedelinin karşılığını verir." "Sadece, biri birini iyi yapmadıysa, o zaman kötü yapmış demektir." "Bir adamı okşamak için– asla zararlı."

Böyle bir ahlaki inanç, insanlar arasındaki ilişkileri uyumlu hale getirir, kurt ilkesini ortadan kaldırır ve ideal olarak içsel bütünlük ve kendi kendine yeterlilik kazanmaya, dış koşullara rağmen bir kişinin kimsenin ondan alamayacağı gerçekleri bulduğuna dair güvene yol açar. .

B) Saten hayatın gerçeğini nerede görüyor?

Oyunun doruk noktalarından biri, dördüncü perdeden ünlü Satin'in insan, hakikat, özgürlük hakkındaki monologlarıdır.

Hazırlanmış bir öğrenci Satin'in monologunu ezbere okur.

Satin'in muhakemesini, oyunun başında ilişki kurduğumuz adam olan Luke'un yetkisiyle desteklemesi ilginçtir. Satin'i bir antipod olarak temsil etti. Dahası, Satin'in 4. Perde'de Luke'a yaptığı göndermeler, her ikisinin de yakınlığını kanıtlıyor. "Yaşlı adam? O akıllı bir kız! .. O... bana eski ve kirli bir madeni paranın üzerindeki asit gibi davrandı... Sağlığına içelim!" “Adam - gerçek bu! Anladı ... sen - hayır!"

Aslında, Satin ve Luka'nın "gerçeği" ve "yanlışlığı" neredeyse örtüşmektedir.

Her ikisi de “bir kişiye saygı duyulması” gerektiğine inanır (son söze vurgu yapılır) onun “maskesi” değildir; ama insanlara "gerçeklerini" nasıl anlatacakları konusunda anlaşamıyorlar. Sonuçta, bir düşünürseniz, alanına girenler için ölümcül.

Her şey “solup gittiyse” ve bir “çıplak” kişi kaldıysa, “sırada ne var”? Oyuncu için bu düşünce intihara yol açar.

S) Oyundaki "hakikat" sorununu ortaya çıkarmada Luke nasıl bir rol oynuyor?

Luke için gerçek, "rahatlatıcı bir yalan"dır.

Luka kişiye acır ve bir rüyayla onu teselli eder. Anna'ya öbür dünya vaat ediyor, Nastya'nın hikayelerini dinliyor, Oyuncuyu hastaneye gönderiyor. Umut uğruna yalan söylüyor ve belki de bu, Bubnov'un alaycı "gerçeği", "iğrenç ve yalan" dan daha iyidir.

Luka'nın suretinde, Rab'bin "kendisinin gitmek istediği her şehre ve yere" gönderdiği yetmiş öğrenciden biri olan İncil'deki Luka'ya imalar vardır.

Gorky Luka, altta yaşayanların Tanrı ve insan hakkında, "en iyi adam" hakkında, insanların daha yüksek mesleği hakkında düşünmelerini sağlar.

Luke da hafiftir. Luka, duyguların dibinde unutulmuş yeni fikirlerin ışığıyla Kostylevsky bodrumunu aydınlatmaya geliyor. Nasıl olması, ne olması gerektiği hakkında konuşuyor ve akıl yürütmesinde hayatta kalmak için pratik öneriler veya talimatlar aramak hiç de gerekli değil.

Evangelist Luke bir doktordu. Luke oyunda kendi yolunda iyileşir - hayata, tavsiyeye, söze, sempatiye, aşka karşı tutumu.

Luke iyileştirir, ama herkesi değil, seçici olarak, kelimelere ihtiyacı olanları. Felsefesi diğer karakterlerle ilişkili olarak ortaya çıkar. Hayatın kurbanlarına sempati duyuyor: Anna, Natasha, Nastya. Öğretir, pratik tavsiyeler verir, Ash, Oyuncu. Anlayışlı, çok anlamlı, çoğu zaman kelimeler olmadan, zekice Bubnov ile açıklıyor. Gereksiz açıklamalardan ustaca kaçınır.

Yay esnek, yumuşaktır. "Çok buruştular, bu yüzden yumuşaklar ..." - 1. perdenin finalinde dedi.

Luka, "yalanları" ile Satin'e sempati duyuyor. "Dubier ... yaşlı adam hakkında sessiz ol! .. Yaşlı adam bir şarlatan değil! .. Yalan söyledi ... ama - bu sana yazık, kahretsin!" Yine de Luke'un "yalan" ona uymuyor. “Yalan, kölelerin ve efendilerin dinidir! Gerçek, özgür bir adamın tanrısıdır!"

Böylece, Bubnov'un "gerçeği"ni reddeden Gorki, ne Satin'in "gerçeği"ni ne de Luke'un "gerçeği"ni inkar etmez. Özünde, iki gerçeği ayırt eder: "hakikat-gerçek" ve "gerçek-rüya".

2. Gorki'nin hümanizminin özellikleri.

Sorun İnsan Gorky'nin "Altta" adlı oyununda (bireysel mesaj).

Gorki, insan ve açmazın üstesinden geldiği gerçeğini Aktör, Luke ve Satin'in dudaklarına koydu.

Oyunun başında, teatral anılara dalarak, Aktör Bencilce yetenek mucizesi hakkında konuştu - bir insanı bir kahramana dönüştürme oyunu. Satin'in okuduğu kitaplarla, eğitimle ilgili sözlerine yanıt olarak, eğitimi ve yeteneği ayırdı: "Eğitim saçmalık, asıl şey yetenek"; "Yeteneğin bir kahramanın ihtiyacı olduğunu söylüyorum. Ve yetenek kendinize, kendi gücünüze olan inançtır ... "

Gorki'nin bilgiye, eğitime, kitaplara hayran olduğu biliniyor, ancak yeteneğe daha da değer veriyordu. Aktör aracılığıyla, ruhun iki yönünü polemik, azami düzeyde keskinleştirdi ve kutuplaştırdı: bilginin toplamı olarak eğitim ve yaşayan bilgi - "düşünce sistemi".

monologlarda Saten Gorki'nin insan hakkındaki fikirleri doğrulanıyor.

Adam - “o her şeydir. Tanrıyı bile yarattı”; “İnsan, yaşayan Tanrı'nın deposudur”; "Düşüncenin gücüne olan inanç... kişinin kendine olan inancıdır." Yani Gorki'nin mektuplarında. Ve böylece - oyunda: “Bir kişi inanabilir ve inanmayabilir ... bu onun işi! İnsan özgürdür ... her şeyi kendisi ödüyor ... Adam - gerçek bu! İnsan nedir ... o sen, ben, onlar, yaşlı adam, Napolyon, Muhammed ... bir arada ... Birinde - tüm başlangıçlar ve sonlar ... Her şey bir insanda, her şey onun için Bir kişi! Sadece insan vardır, geri kalan her şey ellerinin ve beyninin eseridir!"

Oyuncu, yetenek ve özgüven hakkında ilk konuşan kişi oldu. Saten her şeyi özetledi. rol nedir Luke? Gorki'ye, insanın yaratıcı çabaları pahasına yaşamı dönüştürme ve iyileştirme fikirlerini çok sevdirir.

“Ve hepsi bu, görüyorum ki, insanlar giderek daha akıllı hale geliyor, daha eğlenceli hale geliyor ... ve yaşamalarına rağmen - daha da kötüye gidiyorlar, ama istiyorlar - daha iyi ... inatçı!” - yaşlı, herkesin daha iyi bir yaşam için ortak isteklerini akılda tutarak, ilk perdeye güvenir.

Aynı zamanda 1902'de Gorki, gözlemlerini ve ruh hallerini V. Veresaev ile paylaştı: "Her şey büyüyor ve genişliyor, hayati bir ruh hali, insanlara giderek daha fazla canlılık ve inanç fark ediliyor ve - Tanrı tarafından, bu iyi bir hayat. toprak!" Bazı kelimeler, bazı düşünceler, hatta oyun ve yazıdaki aynı tonlama.

Dördüncü perdede Saten Luka'nın "İnsanlar neden yaşar?" sorusuna verdiği cevabı hatırladım ve yeniden ürettim, her şey olduğu gibi, en iyisi için yaşa! Bu yüzden her insana saygı duyulmalıdır ... Ne de olsa kim olduğunu, neden doğduğunu ve ne yapabileceğini bilmiyoruz ... ”Ve kendisi bir insan hakkında konuşmaya devam ediyor, dile getiriyor, tekrarlıyor. Luke:“ Bir kişiye saygı göstermeliyiz! Pişman olma... onu acıyarak küçük düşürme... saygı duymalısın!" Satin, saygıdan bahseden Luke'u tekrarladı, onunla aynı fikirde değildi, acımadan bahsetti, ama daha da önemlisi başka bir şey - "daha iyi bir adam" fikri.

Üç karakterin ifadeleri benzerdir ve birbirlerini güçlendirerek İnsanın zaferi sorunu üzerinde çalışırlar.

Gorky'nin mektuplarından birinde şunları okuyoruz: “Bir insanın sonsuz gelişme yeteneğine sahip olduğundan ve tüm faaliyetleri de onunla birlikte gelişeceğinden ... yüzyıldan yüzyıla kadar. Hayatın sonsuzluğuna inanıyorum ... ”Yine Luka, Satin, Gorky - bir şey hakkında.

3. Gorki'nin oyununun 4. perdesinin önemi nedir?

Bu eylemde - önceki durum, ancak daha önce uykulu serseri düşüncesinin "fermantasyonu" başlar.

Anna'nın ölüm sahnesiyle başladı.

Luka, ölmekte olan kadın için şöyle diyor: “İsa Mesih, çok merhametli! Yeni ayrılan hizmetkarınız Anna'nın ruhu, barış içinde kabul edin ... "Ama Anna'nın son sözleri hakkındaydı. hayat: “Pekala ... sadece biraz daha ... yaşamak için ... biraz! Orada un yoksa... Burada sabırlı olabilirsin... Yapabilirsin!"

- Anna'nın bu sözlerini - Luke'un zaferi veya yenilgisi olarak nasıl yorumlamalı? Gorki net bir cevap vermez, bu ifadeyi farklı şekillerde yorumlamak mümkündür. Bir şey açık:

Anna ilk kez konuştu hayat hakkında olumlu Luca'ya teşekkürler.

Son perdede, “acı kardeşler”in tuhaf, tamamen bilinçsiz bir yakınlaşması gerçekleşir. 4. perdede, Kleshch Alyoshka'nın armonikasını tamir etti, perdeleri denedikten sonra zaten tanıdık hapishane şarkısı çalmaya başladı. Ve bu son iki şekilde algılanır. Bunu yapabilirsiniz: dibi bırakamazsınız - "Güneş doğar ve batar ... ama hapishanemde karanlık!" Farklı yapılabilir: ölüm pahasına, adam trajik umutsuzluğun şarkısını kesti ...

İntihar Aktörşarkıyı yarıda kesti.

Kiracıların hayatlarını daha iyiye doğru değiştirmelerini engelleyen nedir? Natasha'nın ölümcül hatası, kaderi birlikte değiştirmeyi umarak Ash'e (“Her nasılsa ... hiçbir söze inanmıyorum”) inanmamaktır.

"Çünkü ben bir hırsızım, kimse bana başka bir isimle hitap etmeyi düşünmedi... Bana seslen... Natasha, tamam mı?"

Cevabı ikna edici, yıpranmış: "Gidecek bir yer yok ... Biliyorum ... Düşündüm ... Ama kimseye inanmıyorum."

Bir insana duyulan tek bir inanç sözü, ikisinin de hayatını değiştirebilirdi, ama kulağa pek hoş gelmiyordu.

Oyuncu ayrıca, yaratıcılığın yaşamın anlamı, bir meslek olduğu kendisine de inanmadı. Aktörün ölüm haberi, Satin'in iyi bilinen monologlarından sonra geldi ve onları zıt bir şekilde gölgeledi: burada baş edemedi, oynayamadı, ama kendine inanamadı.

Oyundaki tüm karakterler, görünüşte soyut İyi ve Kötü'nün eylem alanındadır, ancak kader, tutumlar, karakterlerin her birinin yaşamıyla ilişkiler söz konusu olduğunda oldukça somutlaşır. Düşünceleri, sözleri ve eylemleriyle insanları iyi ve kötüyle buluştururlar. Hayatı doğrudan veya dolaylı olarak etkilerler. Hayat, iyi ve kötü arasında yönünüzü seçmenin bir yoludur. Oyunda Gorky bir kişiyi araştırdı ve yeteneklerini test etti. Oyun, ütopik iyimserlikten ve diğer aşırı uçtan - insana inanç eksikliğinden yoksundur. Ancak bir sonuç tartışılmaz: “Yetenek, bir kahramanın ihtiyaç duyduğu şeydir. Ve yetenek kendinize olan inancınız, gücünüzdür ... "

III. Gorki'nin oyununun özlü dili.

Öğretmen . Gorky'nin çalışmasının karakteristik özelliklerinden biri aforizmadır. Hem yazarın konuşmasının hem de her zaman keskin bir şekilde bireysel olan karakterlerin konuşmasının özelliğidir. Şahin ve Petrel hakkındaki "Şarkılar" aforizmaları gibi "Altta" oyununun birçok aforizması kanatlandı. Bazılarını hatırlayalım.

- Aşağıdaki aforizmalar, sözler, sözler oyunun hangi karakterlerine aittir?

a) Gürültü - ölüm bir engel değildir.

b) Öyle bir hayat ki sabah kalkıp inleyerek.

c) Kurttan bir his bekleyin.

d) Çalışmak bir görev olduğunda, yaşam köleliktir.

e) Tek bir pire bile kötü değil: herkes siyah, herkes zıplıyor.

f) Yaşlı bir adam için havanın sıcak olduğu yerde bir vatan vardır.

g) Herkes düzen ister ama mantıksızlık vardır.

h) Beğenmediysen - dinleme ama yalan söyleme zahmetine girme.

(Tefler - a, b, g; Luka - d, e; Saten - g, Baron - z, Küller - c.)

- Oyunun konuşma yapısında karakterlerin özlü ifadelerinin rolü nedir?

Aforizma yargıları, oyunun ana "ideologları" - Luka ve Bubnov, konumları çok net bir şekilde belirtilen kahramanların konuşmalarında en önemlisidir. Oyunun kahramanlarının her birinin kendi pozisyonunu aldığı felsefi tartışma, atasözleri ve deyişlerde ifade edilen ortak halk bilgeliği tarafından desteklenir.

IV. Yaratıcı iş.

muhakeme yaz, okuma çalışmasına karşı tutumunuzu ifade etmek. (İsteğe bağlı bir soruya yanıt verin.)

- Luke ve Satin arasındaki anlaşmazlığın anlamı nedir?

- "Gerçek hakkında" anlaşmazlıkta kimin tarafını tutuyorsunuz?

- M. Gorky'nin "Altta" oyununda ortaya çıkardığı hangi sorunlar sizi kayıtsız bırakmadı?

Cevabınızı hazırlarken karakterlerin konuşmalarına, işin fikrini ortaya çıkarmaya nasıl yardımcı olduğuna dikkat edin.

Ödev.

Analiz için bölüm seçin (sözlü). Bu, gelecekteki makalenizin teması olacak.

1. Luke'un "adil ülke" hakkındaki hikayesi. (Gorky'nin oyununun 3. Perdesinden bir bölümün analizi.)

2. Kiracıların kişi hakkındaki tartışması ("Dipte" oyununun 3. perdesinin başındaki diyaloğun analizi.)

3. Gorki'nin Dipte adlı oyununun finalinin anlamı nedir?

4. Luke'un sığınaktaki görünümü. (Oyunun 1. Perdesinden bir sahnenin analizi.)

Bu dünya neye dayanıyor? Neden hayatımızın en acı, görünüşte umutsuz anlarında, bizi yeniden dirilten, yeni umut ve sevgi veren bir kişi aniden ortaya çıkıyor? Ancak, başka birinin merhametinin, başka birinin şefkatinin gururlu, bağımsız insanları küçük düşürdüğü durumlar vardır, bu konular “Altta” adlı oyununda M. Gorky tarafından aydınlatılır. Eski bir Yunan filozofu gibi, gerçeğin iki karşıt bakış açısıyla karşılaştırıldığında bir anlaşmazlıkta doğduğuna inanıyor, bu nedenle Luka ve Saten'in temel fikirlerin taşıyıcıları olarak konumları özellikle önemli ve ilginç. Luke'un konumu, insanlar için şefkat fikri, talihsizlikleri için, bir kişiyi rahatlatan aktif iyilik fikri, onu daha ileriye götürebilecek inancı uyandıran, izin verecek “aldatma yükseltme” fikridir. hayatın gerçeğinin yüküne dayanacak bir insan.
Barınağın eşiğinde, Luka bir sopa ve bir sırt çantasıyla belirir. Onun hakkında çok az şey biliyoruz. Sadece altmış yıllık bir gezgin olduğunu. Luke gece barınaklarına karşı tavrını gizlemiyor. "Ustalara", durumun ustalarına - Kostylev, Vasilisa ve kısmen Medvedev'e - açıkça olumsuz bir tavrı var. Vasilisa'ya “kötü bir canavar” ve “zehirli bir engerek” diyor, Medvedev ironik bir şekilde “... İnsan ol! "Hepsi aynı - hiçbir anlamı olmayacak ..."
Anna, Nastya, Natasha, Aktör ve Küller Luka etrafını özen, sevgi ve şefkatle sarıyor. Sonuçları ne olursa olsun, iyilik yapma konusundaki samimi arzusunu gösteren bir tavır sergiler. Bir kişiye hayatta destek verebileceğine, hayallerin "altın bir rüyasını gerçekleştireceğine" inanıyor. Ancak gerçek, bir kişiyi rahatlatmaya, onu korumaya, ona neşe vermeye muktedirse, herhangi bir fikrin olabileceği bu desteği bir kişinin altından çeker. Ash'e hitap eden Luke şöyle diyor: “Ve ... neden buna gerçekten acı verici bir şekilde ihtiyacın var ... bir düşün! O, gerçekten, belki, senin için popo ... O, gerçekten, - her zaman bir kişinin rahatsızlığı nedeniyle değil ... bir ruhu her zaman gerçekle tedavi edemezsiniz ”. Zayıf insanlar bilinçsizce Luke'un “gerçeğine” yönelirler. Böylece, ölmekte olan Anna'ya ölümden sonra daha iyi bir yaşam inancıyla ilham verir, başka bir dünyaya ağır düşünceler olmadan gitmesine yardımcı olur. Oyuncuya ve Ash'e "hayata yeniden başlama" umudunu veriyor.
Satin ve Luke, “her şey insandadır, her şey bir insan içindir” konusunda hemfikirdirler ve bu gerçeğin zaferine giden yolların anlaşılmasında farklılık gösterirler.
Satin'in kendisi hakkında, onun bir kart keskinliği, eski bir telgraf operatörü, kendi tarzında eğitimli bir insan olduğunu öğreniyoruz. Barınağın diğer sakinlerinin geçmişine karşı birçok yönden sıra dışı. Bu, nadir ve ilginç kelimeler kullandığı ilk sözleriyle belirtilir: “sycamber”, “makrobiyotik”, “aşkın” ve diğerleri. O zaman nasıl “hayatın dibine” battığını öğreneceğiz. Luca'ya şöyle diyor: “Hapishane, büyükbaba! Dört yıl yedi ay hapis yattım ... Alçaklığı hırs ve sinirle öldürdüm ... kız kardeşim yüzünden ... Hapishanede kağıt oynamayı öğrendim ... ”Alamayacağını anlayınca bu girdaptan, bu pozisyonda bir avantaj görüyor - bu özgürlük. Yalanlara karşı saten. "Yalan, kölelerin ve efendilerin dinidir" ve "gerçeğin özgür insanın tanrısıdır" diyerek teselli edici aldatmacayı aramaz: "İnsan gerçektir."
Luke'un bir kişiye olan sevgisi, onun için acıma ile beslenir ve acıma, bir kişinin olumsuz koşullara karşı mücadeledeki zayıflığının kabulünden başka bir şey değildir. Satin ise acımanın yarattığı yalanlarla insanın teselliye ihtiyacı olmadığına inanır. Bir kişiye acımak, yeteneklerine güvensizlikle onu küçük düşürmek demektir.
Doğru, Satin'e göre, bir kişinin güçlü yanlarını gerçekten değerlendirmesi ve bir çıkış yolu bulmaya çalışması için harika fırsatlar sunuyor. Luke'un vaazı bir çıkmaza yol açabilir. Çarpıcı bir örnek, Aktörün kaderidir. Luke yalan söylemedi, alkolikler için bir sanatoryumun varlığı hakkında yalan söylemedi. Ancak Aktörün kendisi bu hastaneyi arayacak gücü bulamazdı. Luke'dan ilham alan "rüyadan" uyanma zamanı geldiğinde, Aktör rüyalarının zirvesinden düşerek sert gerçekliğe çarptı.
Oyunun ilk perdesi, daha iyi bir hayata olan inancını kaybetmemiş “aşağılanmış ve aşağılanmış” insanların dünyasını tasvir eder. Oyunun sonunda aynı insanları görüyoruz, ancak bunlar en azından kurtuluş umudunu çoktan yitirmişler. Burada Satin'in "gerçeği"ni görebilirsiniz. İllüzyonlar sadece geçici olarak sakinleşir ve insanları uyutur. İşte oyunun mantığı, Luke'un görüşlerinin tutarsızlığını kanıtlıyor.
"Altta" oyununun başarısı, alaka düzeyine bağlıdır. Zamanımızda bile okuyucuyu ya da izleyiciyi durup düşündürüyor. Ve her kişi kendisi için belirli sonuçlar çıkarır. Birçokları gibi bu çalışma da beni kayıtsız bırakmadı. Satin'in tutumuna birçok yönden katılmakla birlikte, şefkat ve sempatinin terk edilmemesi gerektiğine inanıyorum. İnsanların kendilerine ve güçlerine inanmalarına yardımcı olmak gerekir.
Makar Chudra, insanlarla hayal kırıklığına uğramış bir şüphecidir. Çok yaşadı ve gördü, sadece özgürlüğe değer veriyor. Makar'ın insan kişiliğini ölçtüğü tek kriter budur. İrade kaybolursa Chudra için mutlak bir değer bile değildir. Chudra'nın anlattığı efsanenin kahramanları Radda ve Loiko Zobar da özgürlüğü hayatın ve aşkın önüne koyar. Hayatı ve mutluluğu feda eden kahramanlar, neden özgürlüğe ihtiyaç duyduklarını bilmiyorlar. Bir irade olarak ve nasıl elden çıkarılacağını, kahramanlar düşünmezler. “Yaşlı Kadın Izergil” hikayesinden Larra, nihayetinde paha biçilmez bir hediye - özgürlük ve ölümsüzlük ile yüklenir. Yazar, bireyciliğin ve yalnızlığın mutluluk getiremeyeceğini savunuyor. Larra, sınırsız iradesini paylaşacak kimsesi olmadığı için insan yasalarından özgürlüğünü bir ceza olarak algılar. Yavaş yavaş, yazar okuyucuları yalnızlığın bir kişiye yük olduğu, kurtuluş olmadığı haçı haline geldiği fikrine getiriyor. Gorki, romantik bireyciyi çürütüyor.
Ve sadece Bubnov ve Satin, “alttan” bir çıkış yolu olmadığını anlıyor - bu sadece güçlülerin çoğu. Zayıf insanların kendini aldatmaya ihtiyacı vardır. Er ya da geç toplumun tam üyesi olacakları düşüncesiyle kendilerini avutuyorlar. Aralarında beklenmedik bir şekilde ortaya çıkan bir gezgin olan Luke, barınaklarda bu umudu aktif olarak desteklemektedir. Yaşlı adam herkesle doğru tonu bulur: Anna'yı ölümden sonra cennetsel bir mutlulukla teselli eder. Ahirette şimdiye kadar hissetmediği huzuru bulacağına onu ikna eder. Vaska Ashes Luka onu Sibirya'ya gitmeye ikna eder. Burası güçlü ve motive insanların yeridir. Nastya'yı sakinleştirir, doğaüstü aşk hakkındaki hikayelerine inanır. Oyuncuya özel bir klinikte alkolizmden şifa sözü verilir. Tüm bunlarla ilgili en çarpıcı şey, Luke'un bencilce yalan söylemesidir. İnsanlara acır, hayata bir teşvik olarak onlara umut vermeye çalışır. Ancak yaşlı adamın tesellileri tam tersi sonuçlara yol açar. Anna ölür, Aktör ölür, Vaska Ashes hapse girer. Görünüşe göre yazar, Saten'in dudakları aracılığıyla Luke'u mahkum ediyor, gezginin uzlaşmacı felsefesini reddediyor. “Rahatlatıcı bir yalan var, uzlaştırıcı bir yalan ... Ruhu zayıf olan ... ve chu-yas özsularında yaşayan - bunların yalana ihtiyacı var ... bazılarını destekliyor, diğerleri arkasına saklanıyor ... Ve kim kendi efendisi ... bağımsız olan ve başkasınınkini yemeyen - neden yalan söylesin? Yalan, kölelerin ve efendilerin dinidir... Gerçek, özgür insanın tanrısıdır!"
Ama Gorki o kadar basit ve anlaşılır değil; okuyucuların ve izleyicilerin kendileri için karar vermelerini sağlar: Luke'a gerçek hayatta ihtiyaç var mı yoksa kötüler mi? Bir başka çarpıcı şey de, yıllar içinde toplumun bu karaktere karşı tutumunun değişmesidir. "Dipte" oyununun yaratılması sırasında Luke, insanlara sınırsız şefkatiyle neredeyse olumsuz bir kahramansa, zamanla ona karşı tutum değişti. Acımasız zamanımızda, bir kişi yalnızlığını ve başkalarına yararsızlığını hissettiğinde, Luke "ikinci bir hayat" aldı, neredeyse olumlu bir kahraman oldu. Yakınlarda yaşayanlara mekanik olarak da olsa acıyor, zihinsel gücünü buna harcamadan ama acıları dinlemeye vakit buluyor, onlara umut veriyor ve bu zaten çok fazla. “Dipte” adlı oyun zamanla yaşlanmayan birkaç eserden biridir ve her nesil onlarda kendi zamanlarına, görüşlerine, yaşam durumlarına uygun düşünceler keşfeder. Bu, oyun yazarının yeteneğinin büyük gücü, geleceğe bakma yeteneğidir.

Konuyla ilgili literatür üzerine deneme: "Altta" oyununda Saten Gerçeği

Diğer kompozisyonlar:

1. Gorki'nin Dipte adlı oyunu kuşkusuz sosyo-felsefi bir karaktere sahiptir. Sadece en zor sosyal koşullara yakalanan insanların kademeli olarak ahlaki “ölmesini” değil, aynı zamanda yazarın çeşitli problemler hakkındaki felsefi görüşlerini de ortaya koymaktadır. Hiç şüphe yok ki, Devamını Oku ......
2. Bu soruya net bir cevap vermek mümkün değil. Sonuçta herkesin kendi gerçeği var. Ve oyunda neyin gerçek neyin yalan olduğunu anlamak çok zor. Sonuçta, gerçek şu ki - doğru, doğru, birleşik, ezici, ağır bir şey, özellikle Devamını Oku ......
3. “Altta” karmaşık, çelişkili bir çalışmadır. Ve gerçekten büyük herhangi bir yaratım gibi, oyun da tek satırlık, açık yoruma tolerans göstermez. Gorky, hiçbiriyle kişisel ilişkisini açıkça göstermeden, insan yaşamına tamamen farklı iki yaklaşım sunar. Devamını oku ......
4. "Altta" oyunu 1902'de yazılmıştır. Maxim Gorky'nin çalışmalarında büyük önem taşıyor. Bu çalışma, hayatın anlamı, onu değiştirmenin yolları hakkında felsefi sorular ortaya koyuyor. Yazar herkesi korkunç ve değersiz bir varoluştan uzaklaşmaya çağırıyor Devamını Oku...
5. M. Gorky'nin "Altta" adlı oyununu okudum ve bu çalışmanın ana sorununu belirledim. Bu, doğru ve yanlış hümanizm sorunudur. Oyunda hangisinin daha iyi olduğuna dair bir tartışma var: Gerçek olduğu gibi mi, yoksa acıma, merhamet ve yalanlar mı? Devamını oku ......
6. Gerçek nedir ve yalan nedir? İnsanlık yüzyıllardır bu soruyu soruyor. Gerçek ve yalan, iyi ve kötü her zaman yan yana durur, biri olmadan diğeri olmaz. Bu kavramların çatışması dünyaca ünlü birçok edebi eserin temelini oluşturmaktadır. Devamını Oku ......
7. At the Bottom oyununda Gorki, yaşam tarafından kırılmış, toplum tarafından atılmış insanları gösterir. "Dipte" oyunu aksiyondan yoksun, başlangıç ​​noktası, ana çatışma ve sonuç olmayan bir eserdir. Bir flopta toplanan çeşitli insanlardan gelen bir dizi ifşa gibi. Kahramanlar, Devamını Oku ......

Gorki'nin sosyo-felsefi dramasında Altta, ana felsefi sorun, kahramanların gerçeği anlamalarıdır. Gerçeklerine farklı açılardan bakarlar. Burada özellikle Satin ve Luke'un farklılaşan ve oyunun gelişiminde birbirleriyle etkileşim içinde olan dünya görüşleri öne çıkıyor.

Luka barınakta göründüğü ilk andan itibaren insanlara görüşlerini anlatmaya başlar. İnsanlara karşı tutumu, beklenmesi gereken daha iyi bir hayata olan sevgi ve inancına dayanır, hayatın zorluklarına iyi insanların merhametiyle göğüs gerer. Luke, bilinmeyene inanmaya başlayan kiracılara, ancak siz ona inanırsanız kolayca ortaya çıkacak bir peri masalında böyle davranır. Bazıları için, Luke'un kendisi, pansiyonların hayatlarının bir süsü olduğuna inananlar için, güzellik, adalet, nezaket hakkındaki sözleri, insanların ruhlarında alttan umutları canlandırıyor.

Uzmanlarımız makalenizi KULLANIM kriterlerine göre kontrol edebilir

Kritika24.ru sitesinin uzmanları
Rusya Federasyonu Eğitim Bakanlığı'nın önde gelen okullarının öğretmenleri ve oyunculuk uzmanları.

Ancak yalanlara dayanan böyle bir umut, bir insanın hayatını daha iyi hale getiremez, zihninde sadece güzel resimler belirir, ona eziyet eder, ancak daha iyi bir yaşamın yolunu göstermez. Bu inanç, oyundaki bazı karakterlerin gerçeği haline geldi ve kaybettiklerinde onlar için bir trajedi oldu. Çünkü kiracılar bir peri masalına inanırlar ama kendilerine inanmazlar, kendilerine acırlar.

Satina'nın gerçeği en hayati olanıdır. Luka ile tanışmadan önce, çevresinde gördüklerine inandı, nesneleri özel adlarıyla çağırdı ve gece kiracılarının hayatındaki korkunç şeylerden tanıdık şeyler gibi konuştu, hiçbir şey ruhuna dokunmadı. Nedenini bilmeden yaşadı. Luke'un sözlerini dikkatle dinleyerek, Luke'dan şiddetle etkilenenlere gülmesine rağmen, onları yalnızca şüpheci sözleriyle destekledi. Luca, şüphesiz Satin'in düşüncelerini ve fikirlerini etkiledi, onun üzerinde eski paslı bir madeni paranın üzerindeki asit gibi etki etti.

Nitekim son perdede Satin hakikatten ve insandan çokça bahseder. Luke'un ifadelerinden asıl şeyin acıma değil, bir kişiye merhametsiz, ancak saygıyla inanmak olduğunu anladı. Bir kişinin gücüne inanmak gerekir, böylece güçlü olduğunu anlar, gurur duyar ve sonra hiçbir engel ona engel olmaz.

Böylece, Dipte oyununda, Satina'nın gerçeği, onu tanıyan kahramanın kendisi altta kalmasına rağmen, en iyi, en yüksek anlamıyla gerçek olur. Çünkü kelimelerden başka hiçbir şeye muktedir değildir ve bu ona yakışır. Dediği gibi, hayatta sevdiği işi bulamadı. Ve çalışmanın zevki olmadan bunu gerçekleştiremez - sonuçta o özgür ve sahip olduğu en iyi şey bu.

Güncellendi: 2014-05-23

Dikkat!
Bir hata veya yazım hatası fark ederseniz, metni seçin ve Ctrl + Enter.
Böylece projeye ve diğer okuyuculara paha biçilmez faydalar sağlamış olacaksınız.

Dikkatiniz için teşekkürler.

Luka, M. Gorky'nin At the Bottom oyunundaki en karmaşık karakterdir. Çalışmanın ana felsefi sorusunun bağlantılı olduğu onunla: “Hangisi daha iyi: gerçek mi yoksa merhamet mi? Luka gibi yalanları kullanma noktasına merhamet getirmek gerekli mi?" Önce ...

Gorki'nin Alttaki oyunu 1902'de Moskova Sanat Halk Tiyatrosu topluluğu için yazılmıştır. Gorki uzun süre oyunun tam adını bulamadı. Başlangıçta "Nochlezhka" olarak adlandırıldı, daha sonra - "Güneşsiz" ve son olarak -...

"Dipte" oyunu, 20. yüzyılın başında Rusya'da patlak veren şiddetli bir endüstriyel ve ekonomik kriz sırasında yazılmıştır, bu nedenle zamanımızın gerçekte meydana gelen gerçeklerini ve olaylarını yansıtır. Bu anlamda oyun bir cümleydi...

19. yüzyılın ikinci yarısının - 20. yüzyılın başlarındaki Rus yazarlar için karakteristik bir özellik, eserlerinde bir kişinin iç, manevi dünyasını, ahlaki arayışını düşünmeleriydi. Gorki bu geleneği bir şekilde sürdürüyor. Bir tür ...

Gorki, eserlerini insanın özünde değer kaybettiği bir zamanda yazmaya başladı. Eşyaların kölesi oldu, bireyin değeri düştü. Dipte oyunda, Gorki çok özel bir insan tipini gösterir - alttan insanlar, yaşam tarafından kırılmış, mahkum ...

Gorky'nin At the Bottom adlı oyunu pek çok retorik soruyu gündeme getiriyor. Sadece en zor sosyal koşullara yakalanan insanların kademeli olarak ahlaki “ölmesini” değil, aynı zamanda yazarın çeşitli problemler hakkındaki felsefi görüşlerini de ortaya koymaktadır. Hiç şüpheniz olmasın...