Hareketli bir çizgi film olarak çizgi film yaratmak adım adım oluşturulur

Hareketli bir çizgi film olarak çizgi film yaratmak adım adım oluşturulur
Hareketli bir çizgi film olarak çizgi film yaratmak adım adım oluşturulur

Hayal et, kartononların nasıl oluşturulduğunu düşündün mü?

Fantastik imago ve ekibi, sizi karikatüre bir anahatın oluşturulmasını içeren ve muhtemelen kısa filmin bir sonraki Hollywood başyapıtı olan karikatür oluşturma aşamalarında sizi tanıtır.

Ve çizgi film oluşturma sürecini bulmakla ilgileniyorsanız, bu makaleyi sonuna kadar okumanızı ve perdeyi sihirli bir değnek ile karikatür oluşturma üretim döngüsünden keşfetmenizi tavsiye ederiz.

Bir çizgi film oluşturma süreci üç bölüme ayrılmıştır, bu nedenle pupa'dan kelebeğe tekrar reincarnate için geçmeniz gereken üç farklı büyülü bileşeni konuşması için: Önceden üretim (üretim öncesi), üretim (üretim), üretim sonrası (Üretim sonrası)).

Sihirli öncesi üretim durumunu düşünün

İlk aşama önceden üretimdir ve tarih geliştirme sırasına göre çizilen eskizlerle başlar, dilimizde hiçbir şeyin yaratılamayacağı bir komut dosyasıdır. Senaryo hazır olduğunda, STORI BORDING'a, manzaranın, karakterlerin ve bir hayvanın yerleştirilmesine dönüşürüz.

Stori Bording Nedir?

Stori Bord (Storyboard), karikatürdeki tarihin gelişimini tamamlamaya yardımcı olur ve animasyon sürecinin ayrılmaz bir parçasıdır. Stori Borde, animasyonu görselleştirmenize ve fikri cilalamaya yardımcı olan çizgi romanların elinden çekilen çizimlerden yapılmıştır. Sahneleri ayrıntılı olarak açıklar, kayıtlar hem resimlerin üzerinde hem de eylemi, örneğin kameranın hareketini tanımlamak için bunların altında kullanılır.

Ancak, depolama tahtası sadece hikayenin görsel olarak anlaşılması için değil, aynı zamanda üretimin görüntülenebileceği bir plan olarak da kullanır ve bir sonraki karenin hangi bir sonraki neyin olacağını hatırlayın.

Süslemelerin yerleştirilmesi

Stori BORD onaylandığında, dekorasyon, karakter ve ortamların yerleştirilmesi ve yaratılması için departmana gönderildi. Şimdi yönetmen, yerlerin geliştirilmesi ve karakterler için uygun tasarımcılarla birlikte çalışıyor. Ve bu aşama tamamlandığında, karakterler için çeşitli pozların oluşturulmasına giderler.

Model listeleri

Model sayfaları, kişinin yüzünde her türlü yüz ifadesini gösteren, kahramanımızı yapabilen ve çerçevede ne yapabileceğini gösteren bir çizim grubudur. Bu model sayfaları özel olarak oluşturulur, böylece daha sonra ana karakterlerin diğer animatörleri diğer çerçeveler sırasında kopyalayabilmesi, yani karakterin her çerçevede "kendisi" içinde kalmasıdır.

Karakterlerin geliştirilmesi zaten tamamlandığında, tüm gelişmeler, üç boyutlu alandaki karakterlerin bilgisayar görüntüleri oluşturacak modellere gönderilir. Ve eğer iki boyutlu bir karikatür düşünürseniz, tasarımcılar ve sanatçılar, üretim için onay için karakterlerin son renk çizimlerini yaratacaktır.

Animatika'ya git

Hareketi ve bir zaman duygusunu anlamak (zaman duygusu nedir? Karakter gecikmeden hareket etmeli ve yavaş yavaş hareket etmelidir, zaman anlamında hareket etmeli ve senaryoda benzersiz rolünü oynamalıdır) Animasyonlu bloklar için ön hazırlık kullanırlar. ve birikmiş basit karakterler ve animatik denir. Bir animasyon, sahnelerdeki karmaşık görsel efektleri önizlemek için de kullanılır. Storyboard'ın görselleştirilmesine katılan bölüm, kısaca, bir animatik olarak aşılıyor.

Üretim

Hurray, Stori Bord'u bitirdik ve onaylandı. Şimdi üretim sahnesine gidin. Hazırlık çalışmaları tamamlandı ve modellemeye, sahnedeki 3B nesnelerin yerleştirilmesine, dokuların, aydınlatmanın ve animasyonun kendisinin yerleştirilmesini sağlıyoruz.

3B nesnelerin sahnede yerleşimi nedir?

Bu gibi durumlarda, bilgisayarı çokgenler tarafından büyük ölçüde yüklemeyen karakterlerin basit "boşlukları" kullanılır (bu, her nesnenin oluştuğu ve son karakterin birkaç milyon bu tür parçadan oluştuğunu ve bunun için bile olduğu gibi Modern güçlü bilgisayarlar ve bu nedenle birkaç yüz çokgende basitleştirilmiş modeller alın), ve sonra onlar yerine yüksek poligonal nesneler vardır.

Bu aşamada, yönetmen kameranın hareketini düzeltir, netliğin derinliği de nesneler ve karakter giysileri yerleştirir. Bu aşama tamamlandığında, bu malzemeler sahnede daha ayrıntılı nesneler oluşturan moda tasarımcılarına verilir.

Modelleme nedir?

Bilgisayar sanatçılarının modelleme aşamasında, iki depoya ayrılırlar: biri organik nesneler (karakterler, ağaçlar, hayvanlar) yaratarak ve arkaplanın arka planı oluşturan ikinci, bu bir mimari, araba ve çeşitli ekipmanlardır.

Sanat direktörleriyle birlikte çalışma, görsel efektler denetçileri ve anket süpervizörleri, modülerler son derece ayrıntılı 3B modellerde 2B resimleri çevirir.

Ryjing nedir?

Animatörler için animasyonlu araçlar bu aşamada eklenmiştir, böylece zamanla onlarla birlikte, kuklalarıyla sıradan kuklalar olarak etkileşime girebilirler.

Modeller onaylandığında, RyArthig'in sahnesine giderler (animatör için bir iskelet oluşturur) ve dokuları çizer ve tüm bu aşamaları geçen model animasyon ve nihai görselleştirmeye devam eder. Bazı modeller, aydınlatma ve animasyon yaparken açıkça görülebilen hataları düzeltmek için modellere geri döndürülür.

Dokunma nedir?

Bu modeller ve karakterler için dokular oluşturulması (yani karakterler ve kumaşlar için cilt üretimi), ayrıca gerçekçi parlama ve ışık geçişleri sağlayan Ghadear'ın oluşturulmasıyla (bu, bir maddenin fiziksel bir davranış modelidir) nişanlanırlar.

Aydınlatma nedir?

Işık aletleri nedeniyle aydınlatma ve doğru bir ruh hali oluşturan ve sahnedeki tüm nesneleri güzel bir resme bağlamak ve bitirme zorunlu hale getiren insanlar, yönetmen ve denetçileri kontrol etmek için son sürümü gönderin.

Animasyonun kendisine git

Modern göz kapaklarımızda, 3B animasyonlardaki süper güçlü bilgisayarlara sahip, aynı ilkeler 2D animasyonlarda, yani Disney ve diğer karikatürlerde olduğu gibi aynı prensipler kullanılır. İnsan hareketlerini bilgiye dönüştüren dijital kıyafetler kullanmış olsak bile (el, bacaklar, vb. Hatalar) Ayrıca, yüzün ellerine, gözleri ve ifadelerine ek ayrıntılı animasyon ekleyin.

Ayrı uzmanlar, daha sonra son resmin üstüne bindirilen görsel efektler oluşturur.

Post prodüksiyon

Üretim sonrası bir karikatür oluşturmanın son aşamasıdır ve işin bu bölümünde şunları içerir: video malzemesinin montajı, video materyalinin düzenlenmesi (renk düzeltmesi, alanın derinliği, vb.), Görsel efektleri ve karakterleri birleştirerek, aktörlerle çalışın sesli aktörlere.

Çoğunlukla üçüncü aşama, kompozisyon, video ve ses düzenlemeden oluşur.

Piskingi nedir?

Önceki aşamalarda üretilen tüm 3B nesneler, sinema ekranında olduğu gibi son bir resim oluşturmak için Coumbozing'e bağlanır.

Ses

Video montajı

Diğer bölümler tarafından hazırlanan sayısız personelden katı bir filmin bu yaratılması, görüntüleri sonuçlandırmak için denemeler ve küçük görsel etkiler eklenir.

Yaptık!

Şimdi son bir resmimiz var, bu karikoru arkadaşlarınızla ve ailenizle birlikte görüntülemek kolay kalır.

Çizgi film oluşturma süreci, birçok bölümün iyi koordine çalışmasıdır, bir formül olan gerçek bir ekip olarak ve doğru ve hızlıdır.

Bugün işiniz için etkili reklam karikatürleri oluşturmanıza yardımcı olacak birçok yararlı dava ve sır olduğunu açıkladık.