statik Hoparlör Sanatı Kompozisyonu

Bu uyum aracı çifti, kompozit formun istikrar derecesini ifade etmek için kullanılır. Bu stabilite, tamamen duygusal olarak, formun veya kompozisyonun bir bütün olarak izleyicide üretildiği izlenimiyle tahmin edilmektedir. Bu izlenim, formun fiziksel durumundan gelebilir mi? Genel olarak bir nesnenin hareketi veya parçaları ile ilişkili, sabit veya dinamik, elemanların tamamen kompozit (resmi) yöntemi ile ilişkilidir.

Görsel sanatın tarihindeki her dönem, ana estetik kurulum olarak statiğin veya dinamiklerin baskınlığı ile işaretlenir. Tarihi dönemin genel kurulumu, sanatçıların statik veya dinamik formları tercih etme eğilimi olarak sanatta yansıtılmaktadır. Bu, geçerli bilinç türü ve dünya görüşüne bağlıdır.

Eski Mısır Sanatında Statiğin Baskınlığı (Statik Kanonik Pozlar, Mimarlıkta Statik Formlar), Mısır kültürünün, diğer dünyadaki, ana özelliği olan diğer dünyadaki, Anlaşmazlık, Değişmezlik, Barış.

Antik Yunan kültürü için, statik ve dinamiklerin dengesi, antik Yunanlıların kalorifizasyonun kurulumundan kaynaklanmaktadır - güzellik ve iyi, iç ve dış, uyum dengesi.

Gotik mimarinin dikey dinamikleri, ortaçağ bilincinin derecesi, manevi dönüşüm, dini dürtü üzerindeki kurulumundan kaynaklanmaktadır.

Barok dinamikleri, etkinlik üzerindeki rönesansın genel kurulmasından kaynaklanmaktadır, insan-yaratıcının gücü, aktivite, erkeklik.

Romantizm dinamikleri, o zamanın gerçeklikten egzotik ülkelere ve kahramanlık maceraları arzusuna keskin bir şekilde ortak bir dürtü ifade eder.

Modern, zamanın doğasını ifade ettiği için dinamiktir - yaşamın tüm kürelerinde güncelleme arzusu.

20. yüzyılda yaşamın doğası, diğer dönemlerden daha karmaşık ve çok yönlü hale gelmiştir, bu nedenle, XX yüzyılda, statik ve dinamikler organik olarak birbirleriyle birleştirilir. Belki de, postmodern'de yaşam ritminin ana özelliği olarak dinamikler geçerlidir.

Sürekli değişen bir dünyada yaşıyoruz. Güzel sanat eserlerinde, sanatçılar zaman akışını göstermeye çalışır. Resimdeki hareket - etkileyici zaman. Pitoresk bir tuvazda, fresk, grafik sayfalarında ve çizimlerde, hareket genellikle arsa durumu nedeniyle bizim tarafımızdan algılanır. Fenomen ve insan karakterlerinin derinliği, en çok belirli bir eylemde hareket halinde belirgindir. Bu tür türlerde bile, bir portre, peyzaj veya natürmort gibi, gerçek sanatçılar sadece yakalamamıştır, ancak görüntüyü dinamiklerle doldurun, belirli bir süre boyunca veya hatta geleceği bile sunmaktadır.

Dinamikler - Hareket, Hız, Formun Hızının Görsel İzlenimi. Hareketin mevcut olduğu sanat eserleri, dinamik olarak karakterize eder. Arazinin dinamizmi, yalnızca herhangi bir nesnenin hareketi ile aynı zamanda iç durumlarıyla da ilişkilendirilebilir. Dinamik, şekli, aktif, farkedilir, diğerleri arasında vurgulamayı sağlar.

Hoparlör, aşağıdaki anlamları ifade etmek için kullanılır:

değişkenlik,

söz konusu olma

arzu etmek

trafik,

gelişme,

ölen

hazırlık

anın doruklanması

duygusallık

şenlik

"alternatif".

Dışarıdan dengesiz, hareket etmeye meyilli, asimetri, açıklık, bu tür bir kompozisyon, yaşamın hız, basınç, kaleidoskopikliği, yaşamın susuzluğu, susuzluğun, Moda Swiftness ile, klibi düşüncesiyle yansıtmaktadır. Dinamikler genellikle Büyüteç'i, temelini, klasik tamamlanmasını ortadan kaldırır; Ancak, dinamik işlerinde basit bir dikkatsizlik düşünmek için büyük bir hata olacak, bunlar tamamen eşit olmayan kavramlar. Dinamik kompozisyonlar daha karmaşık ve bireydir, bu nedenle dikkatlice düşünme ve virtüöz bir yürütmeyi gerektirir.

Statik - imbolik görsel bir izlenim. Bu dinlenme durumu, formun dengesini, tümü kesinlikle geometrik olarak kendisinde stabilite. Sürdürülebilir, sabit, genellikle simetrik olarak dengelenmiş, bu türden kompozisyonlar sakin, sessiz, kendiliğinden onaylama izlenimine neden olur, bir etkinlik değil, bir olay değil, bir derinlik, felsefedir.

Durum, aşağıdaki anlamları ifade etmek için kullanılır:

sakinlik

dikkatsizlik

monografi

zamansızlık

sertlik,

güven,

anıtsallık

titizlik,

majesteleri

ciddiyet,

anın önemi

dur,

"klasik".

Yukarıdaki bileşimler birbirlerini karşılaştırırsa ve aralarındaki ilişkiyi bulmaya çalışınsa, statik kompozisyonların neredeyse her zaman simetrik ve sıklıkla kapalı ve dinamik - asimetrik ve açık olduğu söylenebilir. Ancak her zaman olmaz, çiftler arasındaki sert sınıflandırma ilişkisi görülmez.

Resimdeki hareketin gerçekten mevcut olmadığı, ancak bilinçle algılandığı, görsel cihazın tepkisi olan, gözlerin ya da diğer görsel izlenimlerden kaynaklanan gözlerin hareketi olduğu bilinmektedir. Resim statik bir durum gösterse bile, simetrik bir bileşim, kararlı ve sabit, bir hareketi vardır, parçalar için, sanatsal formun elemanları her zaman hareketi ifade eder: renk ve ton ilişkileri, çizgilerin ve formların etkileşimi, kontrastları , gerginlikler güçlü görsel darbelere ve dolayısıyla, hareket hissi, yaşam duygusuna neden olur. Kompozit teknikler, görüntüdeki bu hareket duygusunu yönlendirme ve güçlendirme yeteneğine sahiptir. Diğer özel teknikler, görsel araçlar, arsanın dinamiklerini aktarılabilir ve güçlendirilebilir ve statik nedir?

Sanatçılar, resimdeki nesnelerin hareket yanılsamasını yaratmak için birçok sır tanır, karakterini vurgulamaktadır. Bu fonların bazılarını düşünün.

retiküle.

Sürgülü yansıması düzlemi simetri uçaklarının ve paralel transferlerin bir kombinasyonu vardır.

Zıt simetrinin örnekleri de: pozitif bir kabartmalı form (çıkıntı) ve ona eşit olumsuz (derinleşen); Bir rengin figürü ve başka bir rengin eşit figürü (ton); "Olumlu - Olumsuz" ilkesi üzerine siyah ve beyaz süsleme.

Simetri benzerliktransfer ile aynı anda, rakamların arasındaki boşlukların boyutunu azaltacak veya artıracağı durumunda gözlemlenecektir.

Süs motifi benzerlik simetrisi kullanılarak yapılabilir.

\u003e\u003e\u003e başlangıçta

2.5. Statik ve dinamik kompozisyonlar

Tüm süs kompozisyonları iki türe ayrılır.

- statik ve dinamik(doğa nesneleriyle analoji ile - sabit ve hareketli). Dinamik kompozisyonun figüratif anlamı hareket, geliştirme, gerginlik; Statik - barış, hareketsizlik, şekil kapatma. Dinamik ve statik nitelikteki unsurların birleştirilmesi, çok sayıda süsleme, çeşitli kompozisyonlar oluşturabilirsiniz.

Statik ve dinamik kompozisyonun tipik özellikleri

Motion, eşit parçalara simetri düzlemine bölünebilirse, bu yüzden bir yarısı

ayna yansıması farklı. Benzer şekilde, iki simetri düzlemi (dikey ve yatay). Motive statikliği sadece simetrisi tarafından değil, aynı zamanda eğim ile de belirlenir. Dikey ve yatay bir stabilite hissi, barış (statik). Eğimli çizgiler dinamiktir. Tüm asimetrik motifler dinamiktir, eşitsiz parçalara ayrılırlar. Bu motiflerin kompozisyonlardaki dinamizmi eğim tarafından vurgulanır.

Süs bileşimlerinde, statik ve dinamik elemanların bir kombinasyonu genellikle kullanılır. Dikey ve yatay düzenlemedeki dairesel yaylar statiktir. Daireler her zaman statiktir. Dinamik spiraller, parabollar vb.

Statik kabilat kompozisyonları

Statik kompozisyonlar oluşturmadaki ana görev, statik fikrini ifade eden bütünsel bir süs yapısı düzenlemektir. Süs bileşiminin en büyük görsel stabilitesi (statik) kare formu sırasında elde edilir.

Statik bir kompozisyon oluştururken, her şeyden önce, bir frinport ızgarası oluşturmanız gerekir. Sonra belirtilen motifleri yatay satırlarda düzenlemek için. Motiflerin yeri

ağ KE, arka plan oranına ve desenine bağlı olarak TP ve seçeneği vardır:

1. Motifler arasındaki mesafe, nedenden daha azdır (resmin maksimum şekilde sıkıştırılmış konumu).

2. Motifler arasındaki mesafe, motifin kendisiyle orantılı olarak (aynı prensibi -

içinde satranç).

3. Motifler arasındaki mesafe, sebepten çok daha büyük (seyrek konumu).

Resmin daha fazla unsurları, simetri ve aynıların ilkelerine göre tutarlıdır, daha güçlü olan, tüm süs kompozisyonunun statiği fikrini ifade ederler.

Örneğin: Patchwork bileşiminde aynı kare raportları - bloklar ve yatay ve dikey - ızgara aralarında aynı aralıklarla.

Ancak, kesinlikle dengeli olma arzusu

tüm parametreler, kompozisyon, bileşimin kuruluğuna ve şemaları ile sonuçlanabilir, gerekli çeşitliliği ve ifadesini mahrum edebilir. Buna olmamak için, dinamizmin elemanı yapılmalıdır: Rapport'un dikdörtgen şekli, büyük ve küçük motiflerin bir ilişkisindeki muhalefet, tonu motiflerden birine veya diğer renk tonlarından birine vb. Dinamik elemanların statik bileşimine giriş, statik çizim sadece artmaktadır. Sadece statik veren etkileyici ürünlere hakim olmak sadece önemlidir.

Grafik yorumlama motiva

1. Doğrusal sebep çözümü (satır kullanımı). Patchwork dikişinde dikiş çizgileri olabilir

veya patchwork hattı.

2. Spot Motive Çözümü (Spot). Doğrusal olarak karşılaştırıldığında, daha aktif ve ritmik alternasyona oldukça odaklanır.

3. Linearno-lekelimotiflerin çözümü (çizgi ve lekeleri kullanarak).

Patchwork dikişinde dikiş ve desenlerin bir kombinasyonu olabilir.

Dinamik Balatlama Kompozisyonları

Dinamik Süs Kompozisyonları tarafından inşa edilmiştir. eşitsizlik ilkesi. Dinamik kompozisyondaki en önemli olanı, elementlerin çeşitli hareketlerini koordine etmektir, ana olanlar için arama ve bunlara bağlı olan ikincildir.

Hissetme Hareketi (Hoparlör) elde edilir:

simetri ekseninin yokluğunda, motive;

motive en az bir simetri ekseni varsa - nedenin dönüşü nedeniyle;

mutlak simetri ile, sebep - boyutunu değiştirerek.

Bu uyum aracı çifti, kompozit formun istikrar derecesini ifade etmek için kullanılır. Bu stabilite, formun izleyiciye ürettiği izlenimiyle tamamen duygusal olarak tahmin edilmektedir. Bu izlenim, statik veya dinamik bir nesneye bir bütün olarak veya parçalarından gelebilir.

Statik formlarİzlenime göre, son derece kararlı (kare, dikdörtgen, küp, piramit) olduğu tahmin edilmektedir. Benzer formlardan oluşan kompozisyon anıtsal, statiktir. Ana statik form tipleri Şekil 13'te sunulmuştur.

1 Simetrik Form 2 Metrik 3 Küçük

elementlerin yer değiştirmesi

4 Hafif sürme ile küçük 6 ile eşit 5 kombinasyonu ile

patron elemanlarının unsurları

7 Yatay Üyelik 8 Büyük Elemanlı Eşit Konum 9

elementler

10 büyük bir ana 11 simetrik lokasyon 12 ile vurgulanmış bir merkez eleman elemanı ile

Şekil 13 - Ana statik form türleri

Klasik simetri yasalarına göre inşa edilmişse, bileşim statik olarak kabul edilir.

Dinamik şekillerÖncelikle farklı hareketli araçlar, birçok modern hareketli tasarım nesnesinin formları için tipik. Genellikle bu formlar aslında uzayda taşınır. Dinamik kompozisyon, asimetrik bir çözüme ve bir miktar gerginliğe dayanır. Ana dinamik form tipleri Şekil 14'te sunulmuştur.

Değiştirilmiş 2 Ritmik Karakter 3 ile Şekil 1 Şekil Dik

elementlerin yerinin eksenlerinin merkezinden

4 Paralel Konum 5 Hafif Niza 6 Kavisli Türler

elementler

7 diyagonal üyelik 8 ücretsiz düzenleme 9 uzun elementler

elementler

10 eğimli 11 asimetrik 12 açık olarak dahil

Öğelerin Konumu Yer Alanı

Şekil 14 - Ana dinamik form türleri

Pratik görev

1 Şekil 13'teki şemaları kullanarak serbest bir konuda statik bir kompozisyon oluşturun (Ek A, Şekil 10-11).

2 Temalarda dinamik egzersizler yapın: Şekil 14'te şemaları kullanarak rüzgar, patlama, hız, tiran vb. (Ek A, Şekil 12-13).

Gereksinimler:

kompozisyonlar için arama seçenekleri 7-10 adet tarafından yapılır;

kompozisyondaki statik ve hoparlörlerin organizasyonunda temel bir fark gösterir.

Kompozisyon Malzemesi ve Boyutları

Kalem, maskara, siyah keçeli kalem, helyum kolu. Sac formatı - A3.

Tekrar et

Birçok insanın bir alternatif ve tekrarlama vardır. Simetri bir tekrarlama. Tasarımdaki tekrarlama kanunu, belirli unsurlar (çizgiler, şekil, doku, renk) bir kereden fazla kullanıldığında tezahür edilir. Tekrar, bir düzen duygusu yaratır. Basit bir replay, tekrarlayan bir elementten oluşur. Kompleks - bileşimlerde iki veya daha fazla tip (renk, çizim, satır vb.) Tekrarlanan elemanlarıdır. Tasarımda unsurlar düzenleme yöntemine göre, tekrar farklı yönlerde olabilir: dikey, yatay, çapraz, spiral, radyal-kiriş, fan. Her durumda, yeni bir hareketin doğası görünür ve buna göre, yeni bir ses, özel bir ifadedir. Yatay Replay, stabilite ve dengedir; Dikey - hafiflik, yükseklik; Çapraz, spiral - aktif, hızlı hareket.

Tekrarlama düzenli (aynı tekrarlama frekansı) (Şekil 15) ve düzensiz (Şekil 16), bu daha ilginç, çünkü Gözlerin küçük değişiklikleri karşılaştırmasını sağlar.

Şekil 15 - Düzenli Tekrarlama Şekil 16 - Düzensiz Tekrarlama

Pratik görev

1 Karakter doğunuzu seçerek bir tekrarlama elemanından bir kompozisyon yapın (yatay, dikey, çapraz olarak, spiral).

2 Aynı, ancak iki veya daha fazla öğenin (Ek A, Şekil 14).

Gereksinimler:

Her görev için iki eskiz gerçekleştirilir.

Malzeme ve Boyut Kompozisyonu:

Kalem, maskara, siyah keçeli kalem, helyum kolu. Sac formatı - A4.

Web Tasarımında Kompozisyon, Sitenin içeriğinden, karakteri ve amacı nedeniyledir.

Bitki ve hayvan dünyasında gözlemlediğimiz kompozit uyum. Örneğin, her bitki parçalardan oluşur, birlikte bir form oluştururlar ve organik olarak eksiksiz bir kompozisyondur.

"Resmi bir kompozisyon nedir?" Nedir?

Resmi kompozisyon, soyut elemanların (nokta, çizgi, nokta, renk) ve temel içerikten yoksun bir kombinasyon üzerine inşa edilmiş bir kompozisyondur.

Örgün veya Özet, kompozisyon, görsel bir ürünün inşa edildiği ve yapımının mantığını izlemenize izin veren yasaları göstermektedir.

Tasarımın tarihsel görünümü, ayrı bir yön olarak, resmi kompozisyonun fenomen olarak farkındalığı ile ilişkilidir. Tasarım dili, resmi kompozisyonun yasalarına dayanır. Yirminci yüzyılın başında, Kübizm, Dadaism, Soyutlama, Suprematism gibi avangard sanatı alanları çerçevesinde, bu tür bir fenomeni yakışmaz sanat olarak kurdu, ilk okulların öğretmenlerinin çoğunun ortaya çıktı. Bauhauses ve Vhutemas (ilk tasarım okulları) gibi tasarımların avangard temsilcileridir. Avant-Garde sanatının temeli resmi kompozisyondu, bu nedenle sanatın yönü olarak tasarım, resmi kompozisyondan tam olarak büyüdü.

Resmi kompozisyona göre bir web tasarımı nasıl oluşturulur?

Resmi kompozisyon bazında görsel (semantik) elemanlar üst üste bindirilirse, karakterleri ve resimlerin birleştirilmesi, bir Web sitesi alıyoruz. Kompozisyonun kanunlarını anlarsanız, o zaman hangi boyutta bir örnek haline getireceğinizi bileceksiniz, rengi toplayan, böylece web sitesinin şık ve uyumlu görünüyor.

Resmi kompozisyon. Yasalar

Kompozisyonun yasaları tüm sanat sanat eserlerine uygulanır. Yasalardan biri kırılırsa - Uyum (görüntünün parçalarının kıvamı, formlar, çizgiler ve renk lekeleri) rahatsız edilir. Kompozisyonun üç temel yasası vardır: Bütünlük yasası, denge, gibir.

Bütünlük yasası

Elemanları, parçaları tek bir bütün haline getirmek. Bir iş parçası tam bir iştir, ne de hiçbir şey eklemek ve hiçbir şeyi kaldırmak istememek. Bu yasaya uygun olarak, iş, dağınık unsurların miktarı olarak değil, tek bir bölünmez bütün olarak algılanır.

Dominant görüntünün tüm unsurlarının (bileşimdeki ana element) alt kısmı.

Böyle bir kompozisyon hali, tüm unsurların kendi aralarında dengelenir. Dengeli kompozisyon uyumlu görünüyor.

Resmi kompozisyon. Alıcılar

Baskın

Hakim, herkesin tabi olduğu kompozisyonun ana unsurudur. Çizimde, baskının rengine ve boyutuna ek olarak, sıradışı formu ile de tahsis edilebilir.

Simetri

- Eksen boyunca unsurların eşit yerleştirilmesi, boşluğu eşit parçalara bölünür. Simetrik bir bileşimde, eksene göre elementlerin yeri aynı olmalıdır.

- Düzensiz konaklama.

Dinamik kompozisyon

- Hareket ve dahili hoparlörlerin izleniminin yaratıldığı bileşim oluşturulur. Hoparlörleri ifade etmek için, çapraz çizgiler, nesnelerin asimitrik düzenini kullanabilirsiniz.

Statik kompozisyon

(Kompozisyondaki istatistikler) - immobiliklerin izlenimini oluşturur. Çapraz çizgiler ve eğrisel yüzeylerin olmamasını varsayar. Kompozisyon, yatay elemanların baskınlığına dayanır.

Ritim

— Bu, herhangi bir öğenin belirli bir sıradaki alternasyonudur. Ritim her yerde bizi çevreler: Doğada, gündüz ve gündüz bir değişikliği olan yılın bir değişikliğidir, şehir, binaların bir ritminin yerini alıyor. Ritim, sonsuza kadar uzatılabilecek bir hareket, tekrarlanan tekrarla verilir.

Kontrast

Kontrast (FR.) - Kompozisyondaki muhalefet (renk, doku, formda, boyutunda, vb.). Kontrast, sadece "siyah" ve "beyaz" ön baskı değildir. Basamakları, gölgeleri, derecelendirmesi olabilir. Ancak sınırlar hala var, "hemen hemen aynı" ve üst, tutarsızlıktır.

Tek boyutlu kontrast - örneğin formda sadece bir parametre kontrastı

Çok boyutlu kontrast - hemen birkaç parametreye kontrast: örneğin, şekil ve renk

Nüans

Nüans(Fr.) - ince bir fark, zar zor farkedilir geçiş. Nüansları şekil, boyut, renk, doku, vb.

Nuunting, yeni ilke veya materyalleri tanıtmıyor. Nüans, kuruluşun hazır olduğunda hareket ettikleri binanın dış yüzeyiyle karşılaştırılabilir ve duvarlar dikilir.

Nüanslardan ve nihai kaplamalardan yoksun kompozisyon, yalnızca ilk bakışta ilginç görünebilir, daha ayrıntılı bir göz önünde bulundurularak, keskin köşeler farkedilecek, gevşek bir parça, monotonluk - Bütün bunlar bulamaçları etkilemektedir. Tersine, tasarımcı ile ilgili tüm yeni ve yeni detayları tespit etmek, entelektüel zevk alıyoruz. Bu keşiflerin çoğu bilinçaltında meydana gelir - hangi karmaşık sayımların ve karşılaştırmaların beynimizi tutacağını, hoşlandığınız nesneyi göz önünde bulundurarak izleyemeyiz ve bu nedenle neden sevdiğimizizi her zaman anlayamayız.

İstatistikler ve dinamikler.
İlk olarak, statik hakkında birkaç kelime. Durum hareketsizliktir. Bazen statik, stabilite, bazı sakin vb., Sürdürülebilirlik, bazı sakin vb. Gerekenler. Genellikle bu tür bileşimlerde, sadece dikey ve yatay kullanılır. Ancak, herhangi bir hareketin olmayacağı bu tür kompozisyonlar o kadar değil. Bu nedenle, bu konuda "hareket" konusuna odaklanacağız ve devam edeceğiz.
Hareket veya dinamikler.
Çok ilginç ve çok çevreleyen konu. "Hareket" kelimesiyle ne demek istiyoruz?
İlk olarak, en basit ve net, bir şeyin veya birinin hareket ettiği bir şeyin görüntüsüdür, örneğin: bir kişi, hayvan, kuşlar, araba vb. Veya doğanın unsurlarının görüntüsü: Ağaçlar, sudaki dalgalar ve t .p. .
Ve ikincisi, bileşimdeki "hareket" altında, izleyicinin gözünün hareketini anlıyoruz. Bazı çizgiler boyunca hareket eden gözlerin (kompozisyon) göz önüne alındığında (talimatlar). Resimde (kompozisyon) olsa bile, tek bir hareketli elemanın görüntüsü yoktur, "hareket" hala mevcut olabilir.
Sanatçı, kompozisyonunu iyi düşünürse, bir şekilde bir izleyiciyi yönlendirirse, manzarasını bir elementten diğerine yönlendirir. Ve gözler, görüntüyü göz önünde bulundurarak, kompozisyon fikrine göre hareket eder. Sanatçı izleyiciyi çekiyor, onu çalışmalarını düşünmeye davet ediyor. Görevi: Durdurun (sürpriz), dikkatini, kompozisyonunuza (resim vb.) Çekin. Görünüş, ritmik olarak üretilmiş dikeyler, köşegenler ve yataylarda rakamlara, çizgilelere ve lekelere göre hareket eder.
Ağaçlar ve "hareketi" aktarmanın yolları.
Genellikle, diyagonal çizgi hareketi geçmeye yardımcı olur. En sık, bu çizgi, sağ üst açıdan aşağıya doğru yönlendirilmiş gibidir. Düz bir çizgide ya da "es şeklinde" çizgi ile.
İşte böyle bir şey.

Neden öyle? Bazıları hareketi bu yönde hareket ettirmenin etkisini reddetti. Hareket ters yönde (plana bağlı olarak, bileşimin oluştuğu diğer birçok elementlere bağlı olarak) ve bu doğrudur. Bu yönün daha sık kullanıldığını düşünüyorum, çünkü bu yönde diyagonal harcayacak çok daha kolaydır. DOĞRU, belki de, bu sadece sağ işleyiciler için doğrudur (?). Deneyin, ters yönde bir köşegen çizin. Böyle.

Bir satır zor değilse, bunları tersine kadar geçirmesi çok daha zordur (sağ sola ve yukarıdan aşağıya).

Kompozisyondaki hareketin organizasyonu hakkında çeşitli örnekler.
İncir. bir.

Şekildeki görüntünün görüntüsü, Şekil 2'deki gibi sayfanın kenarına çok yakın düzenleyin. 1, o zaman rakam bunun dışında olacak. Ve izleyicinin gözü, bu yönde hareket eden, ondan sonra gitmeye çalışacak. Ve bu konuda, kompozisyonun görüşü sona erecek. Görüntüleyici bir sonraki işe gidecek.

İncir. 2.

Böylece, izleyiciyi geciktirmek istiyorsak, rakam ters yönde dağıtmak daha iyidir. Derin yaprak (kompozisyon) gibi göndermek için.

İncir. 3.

Veya, görünümü başka bir eleman (şekil, leke) tarafından geri döndürülebilir - aynı veya sadece parlak parlak renk, ton, vb. Her durumda, aynı durumda, rakamın en iyisini ayırt etmemek daha iyidir, sayfanın sonuna kadar yeterince yer bırakmak için gerekli. Bu doğru. Bakış şimdi, görüntüyü göz önünde bulundurmak için geri dönme yeteneğine ve bir süredir, Şekil 'ten sonra ayrılmamak için

Yataydaki hareket.
Genellikle manzaralarda, merkezi perspektifte, çapraz olarak veya ES şeklindeki çizgiye yolun görüntüsü vardır. Böyle bir unsur hemen dinamik ve mekanın derinliğini verir.
Hala hayatta hareket.
Burada çapraz olarak bulunan nesneler hakkında konuşabilirsiniz. İzleyicinin görünümünü bir elementten diğerine yönlendirmeye yardımcı olurlar.
Sahne kompozisyonunda hareket.
İşte hareketli yöntemlerde zaten daha fazla çeşitlilik. İşte rakamlar ve çevrelerini çevreleyen dinamik ve statik kurallarına uyuyorlar.

Görev.
Bize zaten aşina olan kavramlara dayanarak: "Bahis", "kontrast" (nüans) ve "ritim", bazı "hareket" olacağı bir kompozisyon ile ortaya çıktı.
bir). Geometrik şekillerin soyut bileşimi. Hareket herhangi bir yönde (bir daire içinde, merkeze veya merkezden, çapraz olarak vb.) Düzenlenebilir.)
2). Pahalı, perspektif, diyagonal veya es şeklinde çizgi kullanarak peyzaj.
3). 3-4 saniyelik natürmort.
dört). İki - üç rakamı tamamlayın birbiriyle birbiriyle ilişkilendirilir. Serbest bir konuda (spor, iş, dinlenme, iş, çocuklar, aile vb.).

Peki, bu konuda, bu konuda, bu konuda ne önemlidir? Bu, köşegenlerin kullanımıdır. Kompozisyon daha dinamik hale gelir, köşegen talimatlar göründüğü zaman içinde görünür. Çapraz yönlerin ritmi, kompozisyonun aktivitesini verir.
* Metin içinde kullanılan çizimler metni göstermek için kullanılır ve taklit için bir örnek değildir :)