Mesleğim tekstil dekorasyon ve ışık. Sahne teknisyeni Sanatçı sahne teknisyeni

Prodüksiyon fakültesi "sanatçı-sahne teknisyeni" programı, modern tiyatro teknolojisinin tüm başarılarını birleştirerek modern tiyatro tasarımı alanında bir uzman yetiştirmeyi amaçlamaktadır. Program çerçevesinde, tiyatro tasarımının ana unsurlarının birleşik bir çalışması gerçekleştirilir ve oyunun sanatsal bir konseptinin yaratılmasına özgür bir yaratıcı yaklaşımın becerileri geliştirilir. Öğrenciler, eğitim projeleri oluştururken, atölyelerde çalışarak ve tüm performansları süslerken becerilerini pratikte aktif olarak kullanarak tiyatro tasarımının tarihini ve teknolojisini öğrenirler. Eğitimin üçüncü yılında öğrenciler "aydınlatma teknisyeni" konusunda uzmanlaşma fırsatı bulurlar. "Sahne teknisyeni" uzmanlığındaki toplam eğitim süresi 5 yıldır.

Eğitim Kursları

Her yıl Ekim-Mayıs ayları arasında haftada 3 kez "Sanatçı-sahne teknologu" -teknik grafik bölümü için ücretli hazırlık kursları vardır.

Sanatçı-teknolog- gösterilerin, konserlerin, sirk gösterilerinin dekorasyonundan sorumlu kişi. Bir dizi teknik dokümantasyon geliştirir, yönetmenin ve yaratıcı ekibin diğer üyelerinin fikirlerine hayat verir. Meslek, edebiyat, tarih, sanat ve toplumu tüm okul derslerinden ayıran genç erkek ve kadınlara hitap edecek.

Kısa Açıklama

Bir tiyatro gösterisinin, bir konserin veya toplu bir etkinliğin organizasyonu, büyük bir eğitimli uzman ekibi tarafından gerçekleştirilen zor bir iştir. Ancak sadece sahneye çıkan oyuncular popüler! Bu nedenle, çok az insan, belirli bir üretimin dekorasyonundan sanatçı-teknologların sorumlu olduğunu biliyor. Uzmanlaşmaya göre şartlı olarak birkaç gruba ayrılabilirler:

• sahne kostümü üzerinde;
• sahne ışığında;
• Kukla Tiyatrosu;
• faliyet alani, sahne.

Kostüm tasarımcıları, ışık tasarımcıları, sahne yönetmenleri ile sürekli etkileşim halindedirler ve tüm fikirlerin doğru ve teknik olarak yetkin bir şekilde uygulanmasından sorumludurlar.

mesleğin özellikleri

Meslek çok ilginç, çünkü sanatçı-teknoloji uzmanı yaratıcı sürece tam bir katılımcı. Sorumlulukları arasında çeşitli sorunları çözme yer alıyor, ana sorunları ele alacağız (eğitim profiline ve iş yerine bağlı olarak):

• teknik belgelerin geliştirilmesi. kostüm tasarımcısı ve sahne yönetmeninin fikirlerini gerçekleştirmeyi amaçlayan proje. Dokümantasyon, malzeme tasarımı, finansal, teknik araçlar vb. unsurları hakkında bilgi içerir;
• dekorasyonların, aydınlatma cihazlarının vb. düzenlenmesi ve montajı için önerilerin geliştirilmesi;
• ekipman ve tasarım öğelerinin durumunu izlemek, onarım veya değiştirme için önerilerde bulunmak;
• sahne tasarımına katılım, özel efektler ve aydınlatma ile çalışma, montaj provaları, tur tasarım seçenekleri;
• üretimin kalitesini ve istikrarını iyileştirmeyi amaçlayan en son teknolojilerin tanıtılması.

Teknolojik sanatçılar tiyatro / sahne / teknik grafikler alanında zengin bir bilgi birikimine sahiptir, aydınlatma çözümlerinin yanı sıra makyaj, kostüm, dekorasyon ve diğer yönlerde kusursuz bir şekilde bilgilidirler. Elle çizim yapabilir, iyi bir renk duygusuna sahip olabilir ve güvenliği önemseyebilirler.

Mesleğin artıları ve eksileri

profesyoneller

1. Yaratıcı bir ortamda çalışın. Sanatçı-teknolog sürekli olarak ünlü ve çok ilginç insanlarla çevrilidir, bu da birçok yararlı tanıdık yapmasına izin verir.
2. Meslek olmuştur ve talep olmaya devam etmektedir.
3. Ortalama ücret düzeyi.
4. Çok çeşitli boş pozisyonlar, çünkü bir tiyatro veya kukla tiyatrosunda, sirkte veya kulüplerde ve diğer kurumlarda performans gösteren özel kolektiflerde çalışabilirsiniz.

eksiler

1. Üniversitelerde rekabet yüksek, başvuru sahipleri arasındaki rekabet de oldukça zor.
2. Düzensiz çalışma saatleri, toplulukla sık sık iş gezileri.
3. Yanlış anlama, yaratıcı krizler nedeniyle çatışmalar mümkündür.

Önemli kişisel nitelikler

Meslek, yaratıcı potansiyelinizi açığa çıkarmanıza izin verir, ancak yüksek enerji, sosyallik ve sorumluluk gerektirir. Sanatçı-teknoloji uzmanının iyi bir hafızası, gelişmiş zevki, ilhamı, hırsı, dürüstlüğü ve detaylara dikkati vardır. Çoğu zaman, bir sanatçı-teknoloji uzmanı meslektaşlarından gelen eleştirilerle karşı karşıya kalır, bu nedenle herhangi bir yorumu sakince kabul eden dengeli bir kişi olmalıdır.

Sanatçı-teknoloji uzmanı olmak için eğitim

Dekorasyon, aydınlatma, sahne tekniği ve teknoloji ile ilgili bir eğitim yönü seçerek eğitiminize kolejden başlayabilirsiniz. Ancak, kariyer yüksekliklerine ulaşmak istiyorsanız, bir tiyatro üniversitesinde eğitim almaya değer. Dört eğitim profiline sahip "Performans dekorasyonu teknolojisi" (kod: 52.03.04) özelliğine dikkat edin. Çalışma süresi 4 yıldır, kabul edildikten sonra aşağıdaki sınavları geçmelisiniz:

• edebiyat (uzmanlık konusu);
• tarih veya toplum, yabancı dil;
• Rus Dili.

Doğrudan üniversitede, başvuru sahipleri yaratıcı ve profesyonel bir teste tabi tutulur, rekabet yüksektir, bu nedenle tüm görevler kusursuz bir şekilde yapılmalıdır.

En iyi üniversiteler

1. Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu.
2. Tasarım ve Sanat Akademisi.
3. RGISI.

Kolejler

1. THTK.
2. KMTI onları. G.P. Vishnevskaya.
3. WOCKI.
4. Kazan Tiyatro Okulu.

Dersler

Sahne Sanatları Enstitüsü

Özel eğitim almış kişiler çalışmaya davet edilir. Kurs, aydınlatma ile çalışan sanatçılar-teknologlar için niteliklerin geliştirilmesine, bilgi çemberinin genişletilmesine yardımcı olacaktır. Süre - 1.5 hafta, form - tam zamanlı, uygulamalı dersler ve staj sağlanmaktadır.

VSHDSI G. G. Dadamyan

Mesleki orta veya yüksek eğitimli sanatçılar-teknologlar ve uzmanlık alanlarında iş deneyimi için ilginç bir kurs. Eğitim süresi 2 yıldır, sonunda öğrenciler tezlerini savunurlar.

İş yeri

Teknolojik sanatçılar çeşitli tiyatrolarda, sirklerde ihtiyaç duyulan ve konserlerin, buz gösterilerinin, çocuk partilerinin ve diğer kültür ve eğlence etkinliklerinin düzenlendiği yerlerde boş yer bulabilecekler. Bir teknoloji uzmanı öğretmen olarak çalışabilir veya öğrencileri özel olarak alabilir.

Maaş

Teknolojik sanatçılar ortalama bir maaş alırlar, ancak büyüklüğü iş deneyimine ve bilgi tabanına bağlıdır. Genç bir sanatçı-teknoloji uzmanı, miktarı 10.000-15.000 ruble olan bir maaş için başvurur, deneyimli bir sanatçının maaşı 50.000 rubleyi geçebilir. Tabii ki, Moskova veya St. Petersburg'daki tiyatrolarda çalışan teknoloji uzmanları, çevrede çalışan uzmanlardan daha yüksek bir ücret alıyorlar.

20.02.2020 itibari ile maaş

Rusya 35000-40000 ₽

Profesyonel bilgi

1. Tiyatro sahnesi oluşturma çeşitleri ve özellikleri, tiyatro aydınlatma ekipmanları.
2. Tiyatro sanatı türleri.
3. Tiyatroda sahne özel efektleri.
4. Grafiklerin temelleri, resim.

Sahne Fakültesi "Sahne Tasarımcısı-Teknolog" programı, modern tiyatro teknolojisinin tüm başarılarını birleştiren tiyatro sahne tasarımı alanında uzman yetiştirmeyi amaçlamaktadır. Günümüz tiyatro, sinema, televizyon ve şov dünyasında bu mesleğin temsilcileri "yapım departmanı başkanı" veya "teknik yönetmen" pozisyonlarına karşılık gelmektedir. Tiyatroda, bu işçi kategorisinin görevi, her şeyden önce, yönetmen ve yapım tasarımcısı fikrini sahnede gerçekleştirmektir. Yani, bir tiyatro sanatı eserini somutlaştırmak (inşa etmek) - sahnenin dönüşümünün doğası, ışık asimilasyonunun olanakları, doku dokusu nedeniyle sanatsal ve teknolojik bileşenleri ayırmanın bugün imkansız olduğu bir performans. kullanılan malzeme - tüm bunlar üretimin tarzını ve imajını etkiler. Bir tiyatro sanatçısı-teknolog, görevi besteci tarafından bestelenen müziği seyirciye iletmek olan bir şefe benzetilebilir. Fakülte programı çerçevesinde, tiyatro tasarımının ana unsurlarının birleşik bir çalışması gerçekleştirilir ve oyunun sanatsal ve teknolojik bir konseptinin yaratılmasına özgür bir yaratıcı yaklaşımın becerileri, yazarın tasarımı geliştirilir. Senografi, güzel sanatlar, tiyatro, edebiyat ve diğer insani disiplinlerin tarihini ve teknolojisini incelemenin yanı sıra, öğrenciler tiyatro işletmeciliğinin ekonomisi ve organizasyonu, modern yönetimin temelleri ve tiyatro prodüksiyonunun yönetimi alanlarında organizasyonel ve yönetsel becerilerde ustalaşırlar Tüm performanslar için eğitici dekorasyon projeleri gerçekleştirirken becerilerini uygulamada aktif olarak kullanmak.

Buna ek olarak, öğrenciye tiyatroda bir oyun yayınlama sürecini kişisel olarak tanıma ve geleceğin "sanatçı-teknologlarının" önde gelen eğitim pratiği sırasında bu süreçte aktif rol alma fırsatı verilir. Moskova'daki drama ve müzikal tiyatrolar, eğitim bölümünde baş sanatçının asistanı olarak, tiyatronun sanatsal ve sahneleme bölümünün başına performanslar veya asistanlar.

"Performans dekorasyonu teknolojisi" yönündeki çalışma süresi 4 yıl (lisans derecesi) veya 2 yıldır (yüksek lisans derecesi).

Eğitim Kursları

Fakültede her yıl 1 Ekim - 31 Mayıs tarihleri ​​arasında "Sahnenin Sanatçı-Teknologu" bölümü için ücretli hazırlık kursları düzenlenmektedir.

Giriş sınavına hazırlık programı aşağıdaki konuları içerir:

• çizim ve boyama
• güzel sanatlar tarihi
• tiyatro ve dekoratif sanat tarihi
• düzen temelleri (sahne alanı tasarımı (kırpma)
• teatral ve teknik grafikler (taslak çizimi)

Ayrıca, istenirse kurs katılımcıları “senograflar” ile birlikte “senografik kompozisyon” konulu derslere katılabilirler.

Kurslar, başvuranların modern sahne mekanlarının düzenlenmesi ve dekorasyon atölyelerinin yanı sıra modern ve klasik tiyatro ve dekorasyon sanatı sergilerindeki müzeler ve sergi salonları ile tanışabilecekleri Moskova'daki önde gelen tiyatrolara gezileri içermektedir.

• Bir sanatçı-teknoloji uzmanı, bir performansı (konser, gösteri, kültürel performanslar, vb.) Süslemek ve çeşitli performans türlerinin harici bir sanatsal-figüratif biçimini oluşturmak için bir dizi yöntem ve tekniğe sahip olmak için teknoloji alanında uzmandır.

  Endüstriyel sanatçının uzmanlığı üç niteliğe ayrılır:

  sahne teknisyeni;

  kukla tiyatrosunun sanatçı-teknoloji uzmanı;

  sahne kostümü teknisyeni;

Ilgili kavramlar

Yönetmen-yapımcı yaratıcı grubun başıdır ve uzun metrajlı filmler ve belgeseller, tiyatro gösterileri, sirk gösterileri, müzik programları ve diğer halka açık etkinliklerin yaratılmasında projenin sanatsal kısmından sorumludur.

Tiyatro yönetmeni, dramatik veya müzikal-dramatik (opera, operet, müzikal) bir eser sahneleyen yaratıcı bir tiyatro çalışanıdır. Tiyatro yönetmeni en sık tiyatroyu yönetir, yani sadece yaratıcı süreci değil, aynı zamanda işletmenin ekonomik faaliyetlerini de yönetir.

Bir yönetmen (fr. Régisseur - "yönetici", Lat. Rego'dan - "Ben yönetirim"), eğlence sanatlarının yaratıcı bir işçisidir: tiyatro, sinema, televizyon, sirk, sahne.

Performans (Latince spectaculum "gösteri" den Fransız gösterisi) - bir tiyatro gösterisi, performans, tiyatro eseri, sahne sanatı; hem tiyatro sahnesinde hem de radyoda (radyo performansı) ve televizyonda (televizyon performansı, film performansı), sinematografide (film performansları, film operaları vb.) sahnelenebilir.

Fotoğraf yönetmenliği, sahnelenen sanat fotoğrafçılığının yaratılması sırasında modellerle (aktörler) çalışırken bir fotoğrafçının çalışmasının sonucudur.

Film oyunu - sinematografi ve sinematografi veya televizyon aracılığıyla gerçekleştirilen bir tiyatro performansının ekran versiyonu.

Khon Mask Theatre (Tayca: โขน), antik Hindu destanı Ramayana'nın bir versiyonu olan Tayland ulusal destanı Ramakien'den sahnelerle çeşitli sanat formlarını (drama, müzik, resim, heykel, el sanatları) birleştiren muhteşem bir maskeli dans dramasıdır. Khon en eski tiyatro türlerinden biridir. Başlangıçta, Khon yalnızca büyük kraliyet olayları için mahkemede gerçekleştirildi ve kraliyet topluluğu yalnızca performans sergileyen erkeklerden oluşuyordu ...

Sceneography (tiyatro ve dekoratif sanat), bir performansın tasarımı ve sahne zaman ve mekanında var olan resimsel ve plastik görüntüsünün yaratılmasıyla ilgilenen bir tür sanatsal yaratımdır.

Koreografi, koreografik sanat (eski Yunanca χορεία - yuvarlak dans, yuvarlak dans + γράφω - yazmak, yazmak) - dansın bestelenmesi ve sahne performansı sanatı, asıl anlamı bir koreograf tarafından bir dansı kaydetme sanatıdır.

İtfaiye tiyatrosu, bir ateş gösterisi veya ateş gösterisi - yani açık ateş kullanan performanslar - yaratma konusunda uzmanlaşmış bir tiyatrodur. Çoğu zaman, performanslar açık bir alanda yapılır - sokakta, meydanda, parkta vb., Ateşle yapılan sahne çalışmasının sahneye yüksek teknolojik gereksinimler getirmesi (yanıcı olmayan sahne malzemesi, pahalı ekipman eksikliği) ve sahnenin üzerindeki yangın alarmları, boyut sahneleri). Aynı zamanda, yangın tiyatroları genellikle kendilerini sokak olarak konumlandırır ...

Mise en scène (Fransızca mise en scène - sahneye yerleştirme) - aktörlerin performansın bir veya başka bir anında sahnede düzenlenmesi (film çekimi).

Touched, Sağır-Körleri Destekleme için So-Unity Vakfı ve Moskova Uluslar Tiyatrosu tarafından yaratılan, sağır-kör insanları yaratıcı çevreye entegre etmek için bir sosyo-kültürel projedir. Proje, bir performans sergilemeyi, sosyokültürel entegrasyon için bir laboratuvar oluşturmayı, bir belgesel çekmeyi ve sağır-körlerin hayatı hakkında bir fotoğraf sergisi düzenlemeyi içeriyor. Projenin kurucusu, Rusya Halk Sanatçısı Yevgeny Mironov, 2015 yılında Sosyal Girişimciliğin Gelişimine Kişisel Katkı için adaylıkta İyilik Dürtü ödülünü aldı ...

Off-Broadway (İngilizce Off-Broadway, şeritte - Broadway dışında), New York'ta 100 ila 499 ziyaretçi kapasiteli sahne mekanlarını ifade eden profesyonel bir tiyatro terimidir. Bu tiyatrolar, Broadway tiyatrolarından daha küçüktür.

Deneysel tiyatro (avangard tiyatro olarak da bilinir), 19. yüzyılın sonlarında Alfred Jarry'nin liderliğinde Batı Tiyatrosu'nun oluşumu ve klasik tarzın bir tür reddi olan Kral Ubu hakkındaki oyunlarıyla aynı zamanda ortaya çıktı. genel olarak oyun yazma ve sahneleme. Zamanla, bu terimin anlamı değişti. Artık avangard tiyatro, dünya sahnesindeki baskın tiyatro türüdür. Daha önce radikal olarak kabul edilen çeşitli tezahür biçimlerini üstlendi ...

Uzun metrajlı sinematografide bir görüntü yönetmeni, sinematografi grubunun başı olan görsel çözümü üzerinde doğrudan çalışan ana film yapımcılarından biridir.

1907'de Nikolai Nikolaevich Evreinov ve Baron Nikolai Vasilyevich Osten-Drizen'in girişimiyle St. Petersburg'da ortaya çıkan tarihi ve rekonstrüktif bir sahne girişimi olan Antik Tiyatro, "başlangıçta Rusya'daki en ilginç ve verimli sanatsal fikirlerden biriydi. 20. yüzyılın." Bu kısa süreli sanat ve drama stüdyosu iki kısa sezon sürdü. 1907-1908 - Orta Çağ ve Rönesans Batı Avrupa tiyatrosu (Almanya, Fransa - XII-XVI yüzyıllar): ayinle ilgili ...

Bir film yapımcısı, sinema sanatının ana mesleklerinden biridir, bir filmin yapım sürecinde önde gelen bir katılımcıdır, resmin sanatsal, kurgusal ve sahne bileşenlerinden sorumludur. Film yapımının üç yönü vardır: kurgu, belgesel ve animasyon. İlki yönetmen Georges Méliès'den geldi. Belgesel film yapımcıları kökenlerini Lumière kardeşlere kadar takip ediyor - ilk halka açık oturum 22 Mart 1895'te Paris'te yapıldı. Ses sinematografisinin ortaya çıkmasından önce, yönetmenin asıl görevi ...

Bir kostüm tasarımcısı, tiyatro, film veya televizyon için kostümler oluşturmaktan sorumludur. Görevi, tüm karakterlerin görsel bir görüntüsünü oluşturmak ve kostümlere rehberlik etmektir. Kostüm tasarımcısı tarafından yaratılan imaj, yönetmenin karakter vizyonuna uygun olmalı ve aynı zamanda kostüm, karakterin karakteri ve karakteri ve dönemi için özgün olmalı, kostümün üretimi bütçeye ve şartlara uygun olmalıdır. yapımcı tarafından tahsis edilir.

Kabuki (Japonca 歌舞 伎, kelimenin tam anlamıyla "şarkı, dans, beceri", "yetenekli şarkı söyleme ve dans") Japonya'da bir tür geleneksel tiyatrodur. Şarkı, müzik, dans ve dramanın bir sentezidir. Kabuki sanatçıları, büyük bir sembolik yüke sahip karmaşık makyaj ve kostümler kullanır.

Tiyatro Ansiklopedisi (TE), bu sanat formunun başlangıcından 20. yüzyılın ortalarına kadar tiyatro tarihini ve teorisini kapsayan, Rusça'daki türünün ilk bilimsel referans yayınlarından biridir.1961'de Moskova'da yayınlandı. -1967. Yayın genel halka yöneliktir, ancak öncelikle tiyatro faaliyetleri ile ilişkili olanlar için, yani: yönetmenler, aktörler, özel eğitim kurumlarının öğrencileri, radyo ve televizyon çalışanları, tiyatro öğretmenleri ...

Moskova Sergi Salonları Derneği, 2013 yılında kurulmuş, sergi salonlarına ait müze tipi kurumların bir derneğidir. Geleneksel ve çağdaş sanatın farklı türleri ve türleri ile çalışan modern sergi alanlarından oluşan bir ağdır. Şu anda Dernek, Moskova'nın 9 bölgesinde bulunan 19 galeriye sahiptir.

Pandomim (eski Yunanca παντό-μῑμος - pantomim (bazı vücut hareketlerinin yardımıyla oynayan bir aktör) ← Eski Yunanca παντ (ο), πᾶς - bütün, bütün + Eski Yunanca μῖμος - mim, aktör; taklit, üreme) - a Sanatsal bir görüntü yaratmanın temel aracının, kelimeler kullanılmadan insan vücudunun plastisitesi olduğu bir tür gösteri sanatı.

Yaz Sanat Festivali "Tochka Dostupa", her yıl St. Petersburg'da Temmuz ayı sonlarında - Ağustos başlarında düzenlenen uluslararası bir tiyatro, çağdaş sanat ve halk sanatı festivalidir. Festivalin odak noktası, izleyiciye mekanla yeni bir algı ve iletişim deneyimi sunan sürükleyici ve mekana özgü performanslar ve projelerdir.

Yönetmenin (yönetmenin ve kurgunun; sahnelenen) senaryosu (tarihi ve özel, sinematografide kullanılır), yönetmenin gelecekteki filmin edebi temeline ilişkin derinlemesine çalışmasının doğrudan sonucudur. Bu, edebi bir senaryonun analizi ve temasıyla ilgili tüm görüntü ve malzemelerin incelenmesi sonucunda yönetmenin yaratıcı hayal gücünde doğan bir filmin kaydıdır. Yönetmenin senaryosu, arsa gelişiminin tüm ayrıntılarını formüle eder ve resimli filmin montaj-ritmik yapısını ve özelliklerini belirler ...

Oynatma tiyatrosu (aynı zamanda oynatma tiyatrosu, bazen ikinci "e" "oynatma" ile yazım kullanılır, daha az sıklıkla iki dilli adı oynatma tiyatrosu, İngilizce Oynatma Tiyatrosu, kelimenin tam anlamıyla "Tiyatroyu oynat") bir doğaçlama tiyatrosu biçimidir, seyircinin kişisel hikayeler anlattığı ve oyuncuların bunları sahnede bir sanat eserine dönüştürdüğü yer.

Bunlar punk alt kültürüyle ilişkili sanat eserleridir. Genellikle albüm kapakları, el ilanları, punk fanzinleri ve bu alt kültürle ilişkili siteler için kullanılırlar. Ayrıca, bazen bu sanat yönüne ayrılmış sergiler düzenlenir, galerilerde ve özel tesislerde gösterilir.

Fransız Baharı (Fransız Le Printemps français en Ukrayna, Ukrayna'da Ukrayna Fransız Baharı), Ukrayna şehirlerinde yıllık bir Fransız kültürü festivalidir. Festival her Nisan ayında görsel sanatlar, film, edebiyat, müzik ve diğer kültürel alanlarda zengin bir program sunuyor. "Fransız Baharı" Kiev'de ve Ukrayna'nın diğer birçok şehrinde - Dnepropetrovsk, Donetsk, Kharkov, Lvov ve Odessa'da gerçekleşiyor.

Siyah tiyatro (Çekçe černé divadlo) - "kara ofis" ilkesini kullanan bir tür tiyatro performansı - oyuncuları, dekorasyonları, sahne dekorlarını ve oyuncuları gizlemek için siyah bir arka plana sahip karanlık bir sahnede ultraviyole radyasyon kullanılarak elde edilen optik bir efekt. nesneler veya onları vurgulamak için ... Asya'da ortaya çıkan bu gösteri sanatları biçimi, şimdi tüm dünyada yaygın. Birçok tiyatronun bu tekniği kullandığı Prag'ın tanınabilir yerlerinden biri haline geldi.

Kurulum (İngilizce kurulum - kurulum, yerleştirme, montaj), çeşitli hazır malzeme ve formlardan (doğal nesneler, endüstriyel ve ev eşyaları, metin parçaları ve görsel bilgiler) oluşturulan mekansal bir kompozisyon olan modern bir sanat biçimidir ve sanatsal bir bütün. Çeşitli olağanüstü kombinasyonlara giren bir şey, pratik işlevinden kurtulur, sembolik bir işlev kazanır. Değişen bağlamlar anlamsal değişiklikler yaratır ...

Sahne sanatları telif hakkı, bir ürüne yaratıldığı anda atanır. Prensip olarak, diğer birçok durumda olduğu gibi, fikri mülkiyet hakları. Sanat eserini sahnelemek için uygun lisansları almanız gerekir. Bu kuralın tek istisnası, William Shakespeare'in eserleri gibi zaten kamu malı listelerinde bulunan eserlerdir. Eserin kamu malı olup olmaması, oluşturulma tarihine bağlıdır. Eğer iş...

Bale (fr. Bale, İtalyanca'dan. Ballare - dans etmek) - bir tür sahne sanatları; içeriği müzikal ve koreografik görüntülerde somutlaşan bir performans.

Modern dans, geç ortaya çıkan modern yabancı koreografinin yönlerinden biridir. XIX - erken. ABD ve Almanya'da XX yüzyıllar. Modern Dans terimi, geleneksel bale biçimlerini reddeden sahne koreografisini belirtmek için Amerika Birleşik Devletleri'nde ortaya çıktı. Kullanıma girdikten sonra, bu yönün gelişmesinde ortaya çıkan diğer terimleri (serbest dans, Duncanism, sandalet dansı, ritimoplastik dans, dışavurumcu, dışavurumcu, mutlak, yeni sanatsal) değiştirdi. Temsilciler için ortak ...

Repertuar tiyatrosu (İngiliz repertuar tiyatrosundan), tiyatronun kalıcı (veya yavaş güncellenen) bir repertuarına sahip olduğu bir tiyatro işi organizasyon biçimidir. Repertuar tiyatroları, diğer tiyatrolar gibi bazen belirli performanslar için oyuncuları işe alsalar da, kalıcı bir toplulukla karakterize edilir.

Ses tasarımı (ses tasarımı), ses ve gürültü efektlerini tanımlama, kontrol etme veya oluşturma sürecidir. Film prodüksiyonu, TV prodüksiyonu, tiyatro, ses kaydı, canlı performans, ses sanatı, post prodüksiyon ve bilgisayar oyunu geliştirme gibi çeşitli alanlarda kullanılmaktadır. Ses tasarımı, çoğunlukla, müzik veya ses efektlerine benzer şekilde, önceden oluşturulmuş veya kaydedilmiş sesin manipülasyonunu içerir. Bazen sesi birleştirmeyi veya değiştirmeyi içerebilir ...

Temmuz 1919'da Moskova'da kuruldu. Rusya'nın yaşamının nispeten özgür son yıllarında var olan benzersiz bir eğitim ve daha sonra bilim kurumu, enstitünün ilham kaynağı ve kurucularından biri Prens Sergei Volkonsky idi. Enstitü, ünlü ev sahibi tüccar Ivan Mihayloviç Korovin'in eski malikanesinde, Arbat yakınlarındaki Maly Vlasyevsky Lane'de bulunuyordu. Gri mermer sütunlu büyük bir salon, geniş köşeli rahat oturma odalarının büyük Venedik pencereleri ...

İlk kez Temmuz 2008'de gerçekleşen Moskova Uluslararası Genç Sanat Bienali, Genç Sanat Festivali “Dur! Kim gider?" (2002'den 2006'ya kadar her yıl Devlet Çağdaş Sanat Merkezi tarafından düzenlenmektedir) ve genç sanat "Atölye" sergisi (Çağdaş Sanat Okulu "Ücretsiz Atölyeler" tarafından Moskova Modern Sanat Müzesi'nde 2001'den günümüze her yıl düzenlenmektedir) .).

Animatör - kelime Latince anima - ruh kelimesinden gelir. Animatör şirketin ruhudur. İlham veren, atmosferi canlandıran (cansız çizimlere hayat veren, karakterlerin hareketini yaratan bir sanatçıyı belirten İngilizce animatör kelimesinin anlamıyla karıştırılmamalıdır, Rusça'da animatör kelimesi aynı zamanda animatörde de kullanılır. animatör anlamı).

Mimikler ve Jest Tiyatrosu, dünyada ilk ve Rusya'da sağır oyuncular için tek sabit profesyonel tiyatrodur. 1963 yılında Moskova'da kuruldu.

Bu alanda yeterli düzeyde profesyonellik kazanmış kişiler için bir ana sınıf (İngilizce Usta sınıfı, Alman Meisterkurs, Musikpädagogik, FR güzel sanatlar, edebiyat, yönetmenlik, oyunculuk, tasarım, bilim, pedagoji ve zanaat) ...

Typhlo yorumu (sesli açıklama), özel sözlü açıklamalar olmadan kör (görme engelli) tarafından anlaşılmayan bir nesnenin, alanın veya eylemin özlü bir açıklamasıdır.

Sanatçı-teknolog

Sanatçı-teknolog- bir performansın (konser, gösteri, kültürel performanslar vb.) Dekorasyonu için teknoloji alanında uzman ve çeşitli performans türlerinin harici bir sanatsal-figüratif biçimini oluşturmak için bir dizi yöntem ve tekniğe sahip olmak. Sanatçı-teknologun uzmanlığı üç niteliğe ayrılır: sahnenin sanatçı-teknologu; kukla tiyatrosunun sanatçı-teknoloji uzmanı; sahne kostümü teknisyeni;

Teknolojik sanatçı mesleği

Bir sahne teknologunun mesleği, modern tiyatro alanında sanat ve üretim departmanı başkanı veya teknik direktör pozisyonunun yanı sıra bir set tasarımcısının, bir setin serbest bırakılması için bir küratör veya bir proje yöneticisinin pozisyonlarına karşılık gelir.

Bir sanatçı-teknoloji uzmanının işlevleri

Sahne teknisyeninin profesyonel görev yelpazesi, her şeyden önce, prodüksiyon tasarımcısı ve kostüm tasarımcısı fikrinin sahne düzenlemesinin teknik projesi için tüm dokümantasyon setinin geliştirilmesini, bir pasaport hazırlanmasını içerir. performans veya diğer tür performans, ayrıca Ryder'ın mevcut repertuarının ( sahne) performansları için tur tasarım seçenekleri için projeler oluşturma. Yapım tasarımcısı, düzenlemenin, ışık tasarımcısının yanı sıra yapım tasarımcısı ve kostüm tasarımcısının fikriyle tutarlı olmasını sağlar.

Bağlantılar

• Sahne ve Tiyatro Tekniği ve Teknolojisi Fakültesi, SPbGATI
• "Modern tiyatroda sanatçı-teknolog" - Shepovalov V.M.

Notlar (düzenle)

Wikimedia Vakfı. 2010.

Diğer sözlüklerde "Teknolog-sanatçı" nın ne olduğunu görün:

Bu terimin başka anlamları vardır, bkz. Sanatçı (anlam ayrım). sanatçı ... Vikipedi

Bu terimin başka anlamları vardır, bkz. Halk Sanatçısı. Rozeti "SSCB Halk Sanatçısı" FAHRİ ÜNVANI OLUŞTURMA ÜZERİNE "SSCB HALK SANATÇISI" Başkanlık Kararnamesi Ver ... Wikipedia

Rozeti "SSCB'nin Onurlu Teknologu" ... Wikipedia

Rozeti "SSCB Halk Sanatçısı" FAHRİ ÜNVANIN OLUŞTURULMASI HAKKINDA "SSCB HALK SANATÇISI" SSCB Yüksek Sovyeti Başkanlığı'nın 16 Temmuz 1943 tarihli Kararnamesi (SSCB Yüksek Sovyeti Bülteni, 1943, No. 28). 1. En seçkin için ayarlayın ... ... Wikipedia

Ponsov, Aleksey Dmitrievich Aleksey Dmitrievich Ponsov Aleksey Dmitrievich Ponsov Doğum tarihi: 05 Mayıs 1920 Doğum yeri ... Wikipedia

Alexey Dmitrievich Ponsov Alexey Dmitrievich Ponsov ... Wikipedia

Ayrıca bakınız: Stüdyolar Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu Stüdyosu (Enstitü). Vl. I. Nemirovich Danchenko, Moskova Sanat Tiyatrosu'nda. A.P. Chekhova (Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu) 1943'te kuruldu ... Wikipedia

OKUL STÜDYOSU onları. VI Nemirovich Danchenko (bkz. NEMIROVICH DANCHENKO Vladimir Ivanovich) Moskova Sanat Tiyatrosu'nda. A.P. Çehov (bkz. Çehov Moskova Sanat Tiyatrosu), 1943'te kurulmuş bir tiyatro yüksek öğretim kurumu. Enstitünün 2 fakültesi var: oyunculuk (dönem ... ... ansiklopedik sözlük

Okul stüdyosu (enstitü) onları. Vl. I. Nemirovich Danchenko Moskova Sanat Tiyatrosu'nda. A.P. Chekhova (Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu) 1943'te Kuruldu Rektör ... Wikipedia

Kitabın

• 25 yıllık mevcudiyet. Podarunkove iki ciltte görüldü. ArtHuss, Galina Sklyarenko, Natalya Matsenko ve ін .. Vidannya, önünüzde kırptığınız gibi, Ukrayna'nın bağımsız bağımsızlığının yirmi beş yılına, mevcut olan Ukrayna acı gizemine adanmıştır ...