Çocuklar için kısa biyografi sayfası. Franz Liszt Biyografisi Kısaca

F. Liszt - 19. yüzyıl gravürü

Franz Liszt, on dokuzuncu yüzyılın, oynaması ve algılaması en zor olan romantizmden birinde yaşadı ve çalıştı. Bu, Chopin, Rachmaninoff, Rimsky-Korsakov, Franz Schubert ve o zamanların diğer birçok müzisyeni gibi müzik alanındaki ünlü müzisyenlerin ve tarihi kişiliklerin bir galaksisinin görünümüne dönüşen müziğin evriminde başka bir turdu.

Bir zamanlar, romantizm çağının müziği, Aydınlanma çağının başlangıcına ve bilimsel ve teknolojik gelişmeye bir yanıttı. İnsanlar kendilerini çok daha özgür hissetmeye başladılar, hayal güçleri en eşi benzeri olmayan ve unutulmaz resimleri çizdi... İnsanlık henüz tam olarak farkında olmasa da Altın Çağına ulaştı.

Franz Liszt'in ne zaman yaşadığını ve çalıştığını anlamanızı kolaylaştırmak için, doğa ile birleşme olgusunun gelişiminin daha yeni başladığını belirtmekte ve hatta vurgulamakta fayda var, insanlar (evet, bu tam olarak bu dönemde olmaya başladı. ) piknik, dağcılık ve yeni gezi rotaları düzenlemeye başladı. Büyük ölçüde, bu bakış açısının çevredeki dünyayla ilgili gelişimi, buharlı lokomotif, buharlı gemi ve diğerleri gibi araçların ortaya çıkmasıydı.

Kişi hala tüm bunlarla ne yapacağını tam olarak anlamadı, bu yüzden resimde klasisizm, bir duygu kültü ve şiirde (hepsi aynı Puşkin) ve müzikte (kahraman gibi) doğal olan aşırı romantizme düştü. bugünkü hikayemizden).

gençlik

Franz Liszt, 22 Ekim 1811'de Macaristan'da doğdu. Ailenin tek çocuğuydu. Babası Georg Adam List, Prens Esterhazy'nin yönetiminde görev yaptı. Esterhazy - bunlar Macaristan'ın en büyük toprak sahipleriydi, kendilerini hızla zenginleştirdiler ve diğer Avrupa hükümdarlarına eşit kabul edildiler.

Ancak ünlü piyanistin ve bestecinin ebeveynlerine geri dönelim. 14 yaşına kadar, gelecekteki ünlünün babası prensin orkestrasında çaldı. O bir çellistti. Sonra genç Adam, Fransisken tarikatının acemi olmaya karar verdi, ancak iki yıl sonra fikrini değiştirdi ve kendisine karşı sıcak duygular beslemeye devam etmesine ve oğluna onuruna Franz adını vermesine rağmen bu emri bıraktı.

Franz (Ferencz) List'in kendisi de tüm hayatı boyunca Fransiskenlerle temas halindeydi ve hayatının sonunda onlardan biri oldu. Ama bestecinin babasına geri dönelim. Ayrıca aktif olarak müzik yazdı ve Macar hükümdarlarına adadı. Böylece karlı bir randevu aldı ve boş zamanlarında orkestrada çalmaya devam etti. Birçok ziyaretçi müzisyenle çaldı ve aralarında Cherubini ve gibi ünlüler vardı. İkincisi, Adem'in ve ardından oğlu Franz'ın idolü oldu.

Franz'ın annesi bir fırıncının kızıydı; çocukken çok erken (dokuz yaşında) yetim kaldığı için hizmetçi olarak çalıştı ve yirmi yaşındayken erkek kardeşiyle birlikte yaşamak için Mattersburg'a taşındı. Orada babasını ziyarete gelen Adam ile tanıştı. Tanıştıktan kısa bir süre sonra evlenmeye karar verdiler.

Düğünden on ay sonra, Franz adını verdikleri bir oğulları oldu. Ferenc'in Macarca versiyonunun en sık kullanılması garip. Ve bu garip çünkü Liszt'in kendi anadili diline zayıf bir hakimiyeti vardı.

Adam, erken yaşlardan itibaren oğluna müziği özenle öğretmeye başladı. Ayrıca, çocuk kilise korosunda şarkı söyledi ve ayrıca yerel bir orgcudan ders aldı.

O zamanlar sekiz yaşında olan Franz üç yıl okuduktan sonra ilk halka açık konserini verdi. Bu olaydan sonra baba, çocuğu piyano çaldığı soylu devlet adamlarına götürdü. Bebeğe çok iyi davrandılar ama Adam, Franz'ın çalışmaya devam etmesi gerektiğini anladı. Ve Viyana'ya gittiler.

Ve böylece, 1821'den itibaren Franz Liszt, piyano sanatında çok yönlülüğünü geliştiren ünlü ile çalışmaya başladı. Antonio Salieri ile teori okudu, ardından Viyana dinleyicilerini memnun etmeye başladı. Beethoven bile Liszt'in çalmasından büyük ölçüde memnundu.

Paris'te Yıllar

1823'te genç Franz Paris'e taşındı. Paris Konservatuarı'nda okuyacaktı, ancak Franz Fransız kökenli olmadığı için oraya kabul edilmedi. Baba ve oğlunun mali durumu giderek daha da zorlaştı, ancak bu kadar açık bir şekilde müdahale eden koşullara rağmen Paris'te kalmaya karar verdiler.

Paris Konservatuarı'ndan öğretmenler bazen Franz ile çalıştı, ancak kimse ona piyano çalmayı öğretmedi. Karl Cerny onun son öğretmeni oldu.

Franz eskizler yazmaya başladığında yaklaşık on dört yaşındaydı. Hatta 1825'te sahnelenen Don Sancho veya Aşk Kalesi operasını bile yazdı.

1827. yıl. Ölen Adam Listesi. Franz bu olaya çok üzüldü. Neredeyse üç yıl boyunca depresyonda kaldı. Ayrıca, yerel laik salonlarda kabul edildiği yabancı bir merak rolünden bıkmıştı.

Ve Franz daha sonra dünya hayatına o kadar sıkı bağlandı ki ölüm ilanı yayınlandı. Doğal olarak ölmedi, ancak ölüm ilanı çoktan basılmış ve yayınlanmıştı ve Liszt'in etrafında mistik bir atmosfer oluşmaya başladı.

Sadece 1830'da toplumda görünmeye başladı. Sadece Haziran Devrimi gerçekleşti, gürültü, gürültü ve adalet çağrıları genç adamı alıp götürdü. Ve "Devrimci Senfoni" yazmaya karar verdi.

Paganini, Berlioz ("Fantastik Senfoni" sini yeni yazmıştı) ve diğerleri gibi ünlü müzisyenler onunla iletişim kurmaya başladı. Teknik mükemmelliği ile Liszt'i ilk kışkırtan oydu. Franz piyano becerilerini geliştirmeye karar verdi.

Bu nedenle, bir süre için tekrar gölgelere girdi, konserlerle oynamayı bıraktı ve Paganini'nin piyano kaprislerini koydu. Bu andan itibaren müzik düzenleme konusundaki parlak deneyimi başladı.

1835'te faaliyetlerini çeşitlendirmeye karar verir ve makalelerini yayınlamaya ve müzik öğretmeye başlar. Ayrıca arkadaşı George Sand'in arkadaşı olan Marie d'Agu ile tanıştı. Marie, çalışmalarını Daniel Stern takma adı altında yayınladı, Liszt makaleler ve müzik yazdı. Sonunda birbirlerine aşık oldular ve evliliği bile genç bayanı durdurmadı. Sonuç olarak, 1835'te kocasını terk etti ve Liszt ile birlikte İsviçre'ye gittiler.

Gezintiler

Liszt'in yaşamının bir sonraki dönemi, 1835'ten 1849'a kadar on üç yıl kadar sürdü. Aynı zamanda, "Gezinme Yılları" adını verdiği ünlü oyun koleksiyonunu yarattı.

Böylece Marie ile birlikte Cenevre'de yaşadılar, o ise pitoresk bir köye taşınırken. Liszt, Cenevre Konservatuarı'nda ders vermeye başladı, oyun koleksiyonu için eskizler yaptı ve bu süre zarfında konserlerle gezdi. Ancak Paris, başka bir müzik merakına, Thalberg'e kapıldı ve Liszt'e çok az ilgi gösterildi.

Marie ile birlikte, aralarında "Sanatın rolü ve sanatçının modern toplumdaki konumu hakkında" makaleler yayınlamaya devam etti. Aktif bir Avrupa hayatı yaşamaya devam ettiler ve Paris'ten arkadaşlar düzenli olarak onlara geldi, örneğin aynı Georges Sand.

1837. yıl. Marie ve Franz'ın zaten bir çocukları oldu ve İtalya'ya taşınmaya karar verdiler. Orada Roma, Napoli, Venedik ve Floransa'yı ziyaret ederler ve Franz aktif olarak bu şehirlerdeki müzik hayatı üzerine denemeler yazar. Bunları bir mektup şeklinde hazırlar ve Paris'te Georges Sand'e hitaben yayınlar. Ona aynı ruhla cevap verdi, cevaplarını aynı dergilerde yayınladı.

Aynı yerde, İtalya'da Franz tarihte ilk kez kendisi dışında hiçbir müzisyenin katılımı olmadan solo bir konser veriyor. Böylece konser performansları salon performanslarından tamamen ayrıldı.

Bu süre zarfında Liszt, piyanoda çaldığı Beethoven'ın birçok senfonisini yazdı.

Franz Macaristan'ı ziyaret etmek istedi, ancak Marie kategorik olarak bu geziye karşıydı ve bu nedenle Macaristan'da bir sel olduğunda ve Franz yurttaşlarına yardım etmeyi kendi görevi olarak gördüğünde, sevgilisinden ayrıldı ve Macaristan'a gitti.

O Macaristan, o Avusturya - bu ülkeler Liszt'i mükemmel bir şekilde kabul etti. O zamana kadar zaten bir ünlüydü ve zaferle karşılandı. Piyanistin Viyana'daki bir konserinden sonra Thalberg ona yaklaştı ve herkesin önünde Liszt'in üstünlüğünü fark etti.

Macaristan'da List, ulusun yurtsever yükselişinin ve aynı zamanda ulusal gururun somutlaşmışı oldu. Soylular, konserlerine milli kıyafetleriyle geldiler ve hediyeler getirdiler. Liszt, konserlerden elde edilen tüm geliri sel mağdurlarına bağışladı.

1842 ve 1848 yılları arasında List'in faaliyetlerinin zirvesi vardı, Rusya ve Türkiye de dahil olmak üzere tüm Avrupa'yı dolaştı. Tüm Rus besteciler onu sevmedi (örneğin, onu hiçbir şekilde tanımak istemedi), ancak bazılarıyla yazışmaya başladı. Örneğin, Mighty Handful'dan bestecilerle. Bazı Rus bestecilerin eserlerini piyano için yeniden düzenledi ve ardından koleksiyonlar halinde yayınladı.

Hayatının bu döneminde Liszt, her şeyden önce eğitim faaliyetini ilk sıraya koydu. Hem büyük bestecilerin piyano bestelerini hem de onların senfonilerini kendi piyano aranjmanında seslendirdi.

Caroline hiçbir zaman yasal bir eş olmadı, ancak daha sonra Liszt'i manastır yemini etmeye ve din adamı olmaya zorladı.

Aynı zamanda Caroline ile tanıştı. Bir Rus generalle evliydi, ama bu onu ne zaman durdurdu? 1847'de boşanmasını sağladılar ve kendi düğünlerini sürdürmeye başladılar.

Ve 1848'de çift Weimar'a yerleşti. Orada Liszt, şehrin müzikal yaşamı üzerinde tam bir liderlik sergileyebilir ve bundan faydalanmaktan kendini alamazdı.

Franz, yerel opera binasının repertuarıyla başa çıkmaya başladı. Konser etkinliği ve etkinliği konusunda tamamen hayal kırıklığına uğradı ve bu nedenle kendini sahne yönetmeni olarak denemeye karar verdi. Mozart ve Gluck gibi klasiklerin yanı sıra daha modern yazarların eserlerinin repertuarına girdi.

Ancak seyirci repertuarı beğenmedi ve hem grup hem de seyirci düzenli olarak şikayet etmeye başladı. Bu nedenle, Liszt'in yoğun bestecisinin eseri, hala Weimar döneminin ana sonucu olarak kabul edilmelidir. Sonunda notlarını düzene koymayı başardı, yazılarının çoğunu gözden geçirdi ve ünlü Gezinti Yılları'nı yayınladı. Marie'de olduğu gibi Franz, Caroline ile çeşitli denemeler ve makaleler yazdı. Buna ek olarak, Avrupa'nın her yerinden müzisyenlerin geldiği ünlü ücretsiz müzik derslerini vermeye başladı.

İnançlarını paylaşarak Wagner'e yakınlaştı. Birlikte, on dokuzuncu yüzyılın ellili yıllarında, Schumann, Mendelssohn ve Brahms'ın da ait olduğu bir Alman müzisyenler birliği oluşturdular. Ancak bu, bestecilerin o dönemde mevcut olan medyada birbirleriyle çelişmelerini engellemedi.

Franz, Carolina ile evlenmeyi başaramadı. List'in oğlu öldü, Franz sonunda Weimar halkının onun aydınlanma çabalarını yanlış anlamasından bıkmıştı ve onlar günahlarının kefaretini ödemek için Caroline ile birlikte Roma'ya gittiler.

gün batımında hayat

Altmışlı yıllarda, Franz ve Carolina Roma'ya yerleşti, ancak şanssız besteci artık en azından bir tür evliliğe güvenmek zorunda değildi. Caroline sadece farklı evlerde yaşamaları konusunda ısrar etmekle kalmadı, aynı zamanda onu manastır yemini etmeye ve din adamı olmaya zorladı.

Şu andan itibaren, Liszt giderek daha fazla kutsal müzik yazdı, çalışmalarında felsefi motifler giderek daha fazla tezahür etti. 1866'da Weimar'a döndü ve burada gençlere müzik dersleri vermeye devam etti. Liszt'in kızı Wagner'in karısı oldu.

1886'da Liszt, festivallerden birinde fena halde üşüttü. Sağlığı bozulmaya devam etti ve kısa süre sonra öldü.

Yaratıcı miras

Nasıl algılayacağız, karar vermek bile bize değil, tarih. Liszt, bir kişinin iç dünyasını mümkün olduğunca ayrıntılı olarak tanımlayan bir müzisyen olan romantizm çağının somutlaşmışı oldu. Konser piyanizminin arzuladığı her şeyi somutlaştırdı. Piyano çalmak için teknik olanakları sonsuzdu. Bugüne kadar, çalımının virtüözlüğü ve eserleri diğer piyanistler için bir işaret olmaya devam ediyor. Hem yaratıcı yollarına yeni başlayanlar için hem de sanatın tadını öğrenmiş olanlar için.

Ancak Liszt'in sadece gençlik döneminde aktif olarak gezdiğini ve performans gösterdiğini belirtmekte fayda var. Örneğin, 1843'te tenor Giovanni Batiste Rubini ile yaptığı tur tarihe geçti ve 1848'de çok aktif bir şekilde performans göstermeyi bıraktı, ancak ara sıra eşsiz tekniği ile izleyiciyi memnun etti.

Müzikte Mucit

Liszt, müzik tarzlarını karıştırmayı denemeyi severdi.

Günümüzde, rapsodi ve senfonik şiir gibi müzik türleri klasik görünüyor, ancak bir zamanlar Franz Liszt tarafından keşfedilen tuhaf bir yeniliktiler. Ayrıca Schumann ve Chopin'in üzerinde çalışmaya başladığı tek parçalı döngüsel form temasını geliştirdi.

Buna ek olarak, Liszt müzik tarzlarını karıştırmayı denemeyi severdi. 1850'de, zaten tüm ciddiyetle, saf sanatların zamanının geçmişte olduğunu savundu, bu da ünlü resim örnekleriyle yakından ilgili müzik eserlerinin ortaya çıkmasının nedeni oldu.

Böylece Liszt, Rafaello'nun tablosuna dayanarak "Betrothal" ve Michelangelo'nun heykeline dayanarak "Düşünen Adam" yazdı. Diğer birçok yazılım parçası gibi.

Bu arada, yazılım müziğinin ne olduğundan biraz bahsetmeye değer. Kesin olarak söylemek gerekirse, program müziği vokal eşliksiz tamamen enstrümantal bir parçadır. Şarkıcının sesi yerine, melodinin ana fikrinin sözlü olarak aktarıldığı açıklayıcı bir inceleme eşlik ediyor. Heinrich Ignaz Franz von Bieber, bu sanat türüne olan bağımlılığıyla tanınıyordu ve Franz Liszt de daha az ölçüde de olsa öyleydi.

Sanatın aydınlatıcı gücüne ve müziğin insanlığı gerçekten değiştirebileceğine inanıyordu.

Ayrıca Ferenc, öğretim faaliyetleri yürütür, açık dersler verir, onlardan asla para almazdı. Avrupa'nın her yerinden piyanistler ona geldi.

Ayrıca Chopin hakkında bir kitabın yanı sıra Macar çingenelerinin müziği hakkında bir kitap ve çok sayıda gazetecilik makalesi de dahil olmak üzere birkaç kitap yazdı.

Ama sonunda, Liszt yaratmaya devam etmesine rağmen, yaratıcılığının meyveleri ile umutsuzca hayal kırıklığına uğradı. Ne kadar büyük bir müzisyen olursa olsun, yine de amacına ulaşamadı. Her ne kadar dünyayı değiştirmeyi başarmış olsa da.

Vladimir Vasilyevich Stasov'un zamanında yazdığı gibi, "Dünyada Liszt olmasaydı, yeni müziğin tüm kaderi farklı olurdu." Belirtebilirsiniz - ve özellikle Rus müziğinin kaderi. Liszt, yalnızca Rus kültürünün birçok figürüyle kişisel olarak iletişim kurmadı. O zamanın anıları ve basını tarafından kanıtlandığı gibi, çağdaşlarını heyecanlandıran iki kez Rus İmparatorluğu'na geldi. Liszt'in Rus Yolculukları biyografisinde özel bir sayfadır. Dikkatimizi ona odaklayacağız.

Franz Liszt

Mart 1839'da, Roma'da Prens Dmitry Vladimirovich Golitsyn'in evinde, sadece müzik tarihinde ilk olarak yer almayan bir konser gerçekleşti. solo piyano konseri değil, aynı zamanda Liszt'in Rusya ile bağlarının da temelini attı. Stasov daha sonra bu olay hakkında şöyle yazdı: “1839'un başında, Liszt'in Roma'da verdiği birçok konser arasında, Prens Dm salonlarında verdiği konser. Vlad. Moskova genel valisi Golitsyn, daha sonra Roma'da oldukça uzun bir süre yaşadı. Bu konser, Kont Micah tarafından hayırsever bir amaç için düzenlenmiştir. Yuriev. Vielgorsky, daha sonra ünlü bir Rus müzik aşığı ve amatör besteci. Seyirci, birçok Rus soylusunun yanı sıra farklı devletlerden ve Roma kardinallerinden gelen elçiler de dahil olmak üzere en seçkin kişilerdi. Bu aristokrat konserin en dikkat çekici yanı, Liszt'in her zaman tek başına çalmasıydı; akşam boyunca ondan başka müzik icracısı ya da şarkıcısı yoktu. O zaman bu mükemmel bir haberdi. Liszt'ten önce hiç kimse, bütün bir konser boyunca, bütün bir dinleyici topluluğunun ve hatta çoğu durumda olduğu gibi, bir aristokrat topluluğu olduğu gibi, böyle dik başlı, tuhaf, şımarık ve düşük müzikli dikkatini çekmeye cesaret edememişti. Ancak ne olursa olsun, Liszt muazzam bir izlenim bıraktı ve izleyicilerini de beraberinde götürdü. Bazı hayran Rusların tekrar Liszt'i Petersburg'a çağırdığı varsayılabilir. "

Gerçekten de, dünyaca ünlü Liszt, Rusya'ya birden fazla kez gelmek için davet aldı. Ancak, bu geziye sadece 1842'de karar verdi.

Yukarıdakilerin ışığında, bir tür özel gözetim... Unutulmamalıdır ki tüm yabancılar için Rus İmparatorluğu'nda kalanlar, şeytanlaştırılmaması gereken yasal denetim kuruldu. "Rus İmparatorluğu'ndaki yabancıların gözetimi altında, devletin güvenliğini sağlamak ve vatandaşlarının çıkarlarını korumak için yabancılarla ilgili yasaların ve diğer düzenlemelerin uygulanmasını denetlemekle yetkili devlet organlarının faaliyetleri kastedilmektedir. ... bu" hukukun üstünlüğünü sağlamak için devlet organlarının faaliyet biçimlerinden biri”(İtaliklerim - MZ.)» .

Yaprak istisna değildi Yaygın düzenlemeler.

İmparator I. Nicholas

Şimdi "tiran otokrat"ın kişiliğine dönelim. Nicholas I'i en iyi müziği askeri marşlar olan “Rus kültürünün mezar kazıcısı”, “duygusuz ve sınırlı bir asker” olarak tasvir etmek zaten bir tür gelenek haline geldi. Ve bu efsane kesinlikle gerçeklikten uzak. Gençliğinde imparator sağlam bir müzik eğitimi aldı, birkaç müzik aleti çaldı, güzel dans etti, kilise müziğine karşı ince bir hisleri vardı ve bazen bir kilise korosunda kişisel olarak şarkı söyledi. Hükümdarın müzikal tercihlerinde özel bir yer Rus müziğine verildi, özellikle M.I.'nin opera çalışmalarını çok takdir etti (ve bunun belgesel kanıtı hayatta kaldı). Glinka. Evet, Avrupa sanatını desteklemiyordu ve Liszt'in çalışması, oyununu her zaman “gözlerinde yaşlarla” dinleyen ve onu her şekilde koruyan İmparatoriçe Alexandra Feodorovna'nın aksine, Nicholas I'i gerçekten kayıtsız bıraktı. Ancak bu durumda, sadece temelden bahsediyoruz. estetik anlaşmazlıklar, konuşma, her şeyden önce, hakkında vatansever hükümdarın tercihleri.

Liszt, derinden dindar bir Katolik olarak, asla politikacı olmadım ve onun öznel siyasi sempatileri ve antipatileri esas olarak şunlara dayanıyordu: vatansever ve hümanist temel. Genellikle tutarlı ve mantıklı olan bu pozisyon, bazen Liszt'i ilk bakışta mantıksız eylemlere götürdü. Bu nedenle List, farklı zamanlarda diğer monarşilere, örneğin aynı "sapkın" İngiliz mahkemesine sadakat göstererek, özellikle "Polonya sorununda" Rus hükümdarına açıkça karşı çıktı. Ancak gerçek şu ki, ana vatanı Macaristan, konumunda Polonya'nınkine yakındı, tek önemli fark, kompozisyonda olmasıdır. katolik imparatorluk... Bu, Abbot Lamennais ve Liszt'in gözünde Polonya'nın durumunun çok daha zor olduğu anlamına geliyor. Aynı zamanda, List, Polonyalıları desteklerken, her şeyden önce, kendi halkının ulusal kurtuluş hareketine destek anlamına geliyordu.

Liszt ve I. Nicholas arasındaki ilişkide siyasetin rol oynadığını düşünün, başka bir deyişle, devletin siyasi yapısı temel bir hatanın etkisi altına girmek demektir. Müzisyen ve imparator arasındaki anlaşmazlıklar münhasıran vatansever ve dini, ancak siyasi çıkarların çatışması.

Genellikle bu ilişkiyi çağırın fikir ayrılığı kelimenin tam anlamıyla - çok büyük bir abartı; müzisyen ve imparator, aralarında herhangi bir "çatışma" olasılığı hakkında konuşmak için, kutuplar olmasa bile tamamen farklı sosyal seviyelerdeydi. Başka bir şey de, I. Nicholas, Liszt'in Rusya'da zaten bilinen ve sebepsiz yere Rus karşıtı olarak kabul edilen ilkeli tercihlerinin tezahürlerine kayıtsız kalamazdım. Bu arada, St. Petersburg turundan bir yıl sonra Liszt, Varşova'da yeniden bir halkın vatanseverliğine dönüşen bir zafer bekliyordu. Rus karşıtı tezahürü. Ancak bundan sonra bile List, Rus İmparatorluğu'na tekrar özgürce kabul edildi!

Hepsinden iyisi, mevcut durum Stasov tarafından “Rusya'da Liszt, Schumann ve Berlioz” broşüründe tarafsız bir şekilde tanımlandı: “Liszt biyografisinde Lina Ramann, Liszt'in St. 1812'de birkaç gazisi vardı) ve Liszt'in iddiaya göre reddetti: “Fransa'ya yetiştirilme tarzımı ve şöhretimi borçluyum. Bu nedenle kazananlarla aynı koroda şarkı söylemem imkansız”; ayrıca, İmparator Nicholas'ın böyle bir cevaptan çok memnun olmadığı iddia edildi ve ona, imparatorun hem uzun saçını hem de siyasi görüşlerini pek sevmediğini (Polonyalılara sempati) bildirmesini emretti. Liszt, gururla gülümseyerek yanıtladı: “Saçlarımı Paris'te uzattım ve sadece Paris'te de keseceğim; siyasi görüşlerime gelince, onları desteklemek için 300.000 süngü yerleştirene kadar onlara sahip değilim ve olmayacağım. ” Bu anekdot, absürt bir peri masalından başka bir şey olarak değerlendirilemez. İmparator Nicholas hiçbir zaman konser düzenlemeye dahil olmadı ve saç ve siyasi görüşler hakkında polemik söylemlerine düşmedi.(İtalikler benim. - MZ) Sadece hemen yerine getirilen emirleri verdi. Tüm bu tutarsız anekdotların çıkış noktası olarak, İmparator Nicholas'ın müziğe karşı çok az sevgisi olduğu ve nadiren konserlere katıldığı varsayılabilir. Sayfayı çok az duydu, bu yüzden<…>Petersburg mahkemesi daha sonra iki kampa ayrıldı: imparatorla birlikte Liszt'i görmezden gelen ordu ve İmparatoriçe (ve Büyük Düşes Elena Pavlovna ile birlikte) Liszt'e hayran olan ve onu dinlemeye çalışan müzikal.

Ama devlet başkanını yeteneğe “yetersiz saygı” ile suçlayabilir, onu yumuşak, düşmanca ifade edebilir ve “zorba-askerin ilerici sanata yakınlığı” olarak değerlendirebilir mi?! Liszt ülkeye özgürce girdi, en iyi sahneler ve konser salonları emrindeydi, basın coşkulu eleştiriler yazdı. Dahası, Nicholas I sadece müzisyenin Rus İmparatorluğu'ndaki sonraki turlarını yasaklamakla kalmadı, aynı zamanda tekrar ediyoruz, sevmemesine rağmen kişisel olarak oradaydı. batı müzik açık birkaç Liszt'in kesinlikle zorunlu olmadığı St. Petersburg'daki konserleri! Konserdeki varlığıyla imparator, Liszt'e bir tür hoşgörü verdi. Seyirciler arasında hükümdarlarını gören tüm yüksek Petersburg toplumu, yabancı bir ünlüyü onurlandırmaya katılmayı kendi görevleri olarak gördü. Ve Çar'ın karısı İmparatoriçe Alexandra Feodorovna, genellikle parlak müzisyene açık destek sağladı. Ve tüm bunlar - "mahkemenin hoşnutsuzluğu" mu?

List, kendisine verilen onuru tarafsız bir şekilde değerlendirebildi mi? Liszt'in “Rusfobisi” hakkında yanlış bir izlenim yaratmamak için, Liszt'in kendi itiraflarına ve çağdaşlarının ve biyografilerinin sayısız anılarına, özellikle Yanka Vol'a göre, “Rusça her şeyi sevdiğini” hemen belirtelim ... Roma'da , ilk kez ondan ünlü Rus heykeltıraş Antokolsky'nin adını duydum ... Liszt, genç Rus okulunun müzikal, sanatsal, edebi başarılarını büyük bir dikkatle takip etti. Rusya'da, Batı'da neredeyse tamamen tükenmiş olanların ilk sözünün bile söylenmediğini söyledi. Rusya, sömürü gerektiren topraklardan bile daha fazla entelektüel ufukla karşı karşıya. Bilimin, sanatın ve edebiyatın tüm dallarındaki tüm yenilikler Rusya'dan gelecek."

Liszt, Rus kültürüne her zaman sevgi ve dikkatle davrandı ve sayısız temsilcisiyle arkadaş oldu. Rusya'ya olan sempatisi, Rus müziği eserlerinin aktif propagandası ve Liszt'in Rus kökenli öğrencilerinin sayısı ile kanıtlanmıştır. Liszt için sanatın herhangi bir siyasi çatışmaya göre bir öncelik olduğunu güvenle söyleyebiliriz ve bu nedenle Liszt'in Rusya'ya olan samimi sevgisinden bahsetmek oldukça meşru.

Ama nihayet 16 (4) Nisan'da tamamlanmış olan saray konserinin başarısına dönelim. Bir "mucize müzisyen" söylentileri tüm şehre yayıldı. Liszt'in St. Petersburg'daki ilk kamuoyu önüne çıkışının arifesinde, gazeteler şu heyecan beklentisiyle boğuluyordu: “Yarın! Yarın! (8 Nisan) Çarşamba günü nihayet duyacağız. Onun - elbette Liszt: O buradayken başka hangi müzisyen hakkında konuşabiliriz?" ...

19 Nisan'da (7) Liszt, Kont Vielgorsky, Mikhail ve Matvey'in evinde kabul edildi. Liszt'in ilk olarak Mikhail Ivanovich Glinka ve Vladimirov Fedorovich Odoevsky ile kişisel olarak tanıştığı yer burasıydı.

Glinka'nın Liszt'in performans ustalığını hemen takdir etmediğini belirtmek ilginçtir. Stasov'un hatıralarına göre, “Glinka, Liszt'in dünyadaki hiç kimsenin olmadığı kadar mükemmel bir şekilde çaldığı ve diğerinin de katlanılabilir bir şekilde, önceden sahte bir ifadeyle, tempoyu uzatarak ve diğer insanların bestelerine eklemeler yaparak, en ufak bir zorluk çekmeden cevap verdi. Chopin ve Beethoven'a, Weber ve Bach'a, çoğu kendi, çoğu zaman tatsız ve değersiz, boş süs eşyalarına. " Adil olmak gerekirse, eğer Glinka o zamanlar kesinlikle yerleşik bir yaratıcı kişiyse, o zaman besteci olarak Liszt'in hala yolunu bulmaya çalıştığı ve ana eserlerini yaratmaya bile başlamadığı belirtilmelidir. Glinka için o sadece icracı ve Liszt'in kısa süre sonra Rus besteciyi kendi tarafına "kazanabilmesi", tam olarak Glinka'nın kendi eserlerinin performansıyla olması şaşırtıcı değil.

Belirlenen günde, 20 (8 Nisan) Liszt'in ilk halka açık konseri Noble Assembly'nin salonunda gerçekleşti. Birçok seyirci için konserin genel izlenimleri en iyi müzik eleştirmeni Stasov ve besteci Serov.

“İkimiz de başlangıçtan iki saat önce Serov ile öğleden sonra saat 2'de atanan, Asalet Meclisi salonuna tırmandık ... İlk dakikadan itibaren salonun olağandışı görünümüne hayran kaldık . Salonun tam ortasına, kraliyet kutusu ile karşısındaki büyük kutu arasına dörtgen küçük bir sahne kurulmuştu... Bu sahnede uçları açık iki piyano ve önlerinde iki sandalye vardı: orkestra yok Tüm salonda enstrüman yok, nota yok, başka hiçbir müzikal hazırlık görünmüyordu. Kısa süre sonra salon dolmaya başladı ve sonra hayatımda ilk kez gördüm - Glinka ... Konserden sonra Serov ve ben deliler gibiydik, birbirimize zar zor birkaç kelime söyledik ve ikimiz de aceleyle eve koştuk. birbirimize izlenimlerimizi, hayallerimizi, zevklerimizi yazın ... Bu arada, 8 Nisan 1842'nin bugün ve sonsuza dek bizim için kutsal olduğuna ve tek bir satırı unutmayacağımıza dair birbirimize yemin ettik. mezara kadar ondan. Aşık gibiydik, deliler gibiydik. Ve merak etme. Hayatımızda hiç böyle bir şey duymadık ve genel olarak, böyle parlak, tutkulu, şeytani bir doğayla, bazen bir kasırga tarafından aceleyle, bazen yumuşak güzellik ve zarafetle dolup taşan bir doğayla hiç karşılaşmadık. "

Serov da Stasov'a şunları yazdı: “İzleyicilerden ayrılalı neredeyse iki saat oldu ve hala kendimdeyim: neredeyim? Neredeyiz? nedir, gerçekte veya bir rüyada! Liszt'i gerçekten duydum mu? Tövbe etmeliyiz: Tanımlardan çok şey bekledim, bilinmeyen bir inançtan çok şey sezdim, ama gerçeklik tüm umutları çok geride bıraktı! Mutluyuz, gerçekten mutluyuz, 1842'de, dünyada böyle bir icracı varken ve bu icracı başkentimize geldi ve onu dinleme şansımız varken yaşadığımız için gerçekten mutluyuz... Ah, ne kadar mutluyum, ne büyük bir zafer. bugün, sanki tüm Tanrı'nın ışığı aksini izliyormuş gibi! Ve tüm bunlar performansıyla bir kişi tarafından yapıldı! Ah, müzikte ne kadar büyük bir büyüklük var!... Evet, Liszt'in enstrüman olarak neden piyanoyu seçtiğini ve neden sadece bir icracı olduğunu şimdi anlıyorum! Şimdi icra etmenin ne demek olduğunu ve müziğin ne anlama geldiğini anlıyorum."

Bu iki övgü dolu eleştiriye yalnızca izleyicilerden değil, aynı zamanda profesyonel dinleyiciler O zamanlar Rus İmparatorluğu'nun müzik topluluğu için görüşü birçok açıdan belirleyici olan .

Ertesi gün, 21 Nisan (9), Liszt tekrar Vielgorski kontlarının evinde oynadı. İmparatoriçe Alexandra Feodorovna, müzikal toplantıyı varlığıyla onurlandırdı.

Ve akşam Vladimir Fedorovich Odoevsky tarafından kabul edildi. Mihail İvanoviç Glinka yine konuklar arasındaydı. O zaman, Liszt, Rus dehasının müziğiyle, Ruslan ve Lyudmila'nın girişini gözlerden oynayarak tanıştı. Mevcut olanlar, performansın derinliğini ve eserin sanatsal anlamına tam olarak nüfuz ettiğini kaydetti. Yazarın kendisi nihayet boyun eğdirildi ve Liszt için büyük ve müzikal olarak duyarlı yetenek. Liszt, Glinka'nın müziğine anında ve sonsuza dek aşık oldu. Doğru, bu ziyarette, kendisini Glinka'nın temaları üzerine doğaçlamalarla sınırlayarak, sadece “tadına bakıyordu”.

Mihail İvanoviç Glinka

Liszt'in 1842'deki “Rus bestecinin hasadı”, Mikhail Vielgorsky'nin “Sevdim”, “İki Rus Melodisi” romantizminin transkripsiyonlarını içeriyordu. Arabeskler "(Deux mélodies russes. Arabesques), birincisi Alyabyev'in "Bülbül" (Le rossignol, air russe d'Alabieff), ikincisi ise Bulakhov'un "Şarkısına dayanan" Çingene şarkısı "(Chanson bohémien) ne kadar tatlı olduğuna inanma" Buna ek olarak, Liszt, St. Petersburg'dan bir amatör tarafından bestelenen Piyano için Mazurka yazdı. F. Liszt'in paragrafı "(Mazurka, St. Pétersbourg'un amatörce piyano bestesini dökün, F. Liszt'in paragrafını). Wilhelm von Lenz'in bir arkadaşının ve öğrencisinin küçük kardeşi Bergard Gustav von Lenz (1819 - 1884), “St. Petersburg'dan amatör” adı altında saklanıyor.

22 Nisan'da (10) Liszt, Paul I'in torunu Oldenburg Prensi Peter Georgievich'in sarayında oynadı. Konserde hazır bulunan Wilhelm von Lenz bu akşam şöyle dedi: “14 yıllık bir aradan sonra oyununun bende bıraktığı izlenim asla hafızamdan silinmeyecek! .. Liszt, Prens ile inanılmaz aranjmanını oynadı - bir altılı Somnambula ve Dans Daveti'nden "Weber... Gerçek şaşkınlığımı gören Liszt omzuma hafifçe vurdu ve "Evet, beni Weber'in Paris'teki işleriyle tanıştırdığınızdan beri biraz ilerleme kaydettim" dedi.

Aynı günün akşamı, Liszt, İmparatoriçe Alexandra Feodorovna'nın daveti üzerine tüm imparatorluk ailesi için tekrar oynadı.

23 Nisan'da (11), Liszt'in ikinci halk konseri Asalet Meclisi salonunda gerçekleşti ve ardından Marie d'Agou'ya şunları yazdı: “Salon yaklaşık üçte ikisi doluydu, bu da gelir açısından çok daha fazla. diğer iyi ve mükemmel konserler ne verir ( Liszt'in konser bileti 15 rubleye mal olur; fiyat son derece yüksektir. MZ). Bu sefer Majesteleri Kral da oradaydı, bu olağanüstü bir onur."

Paskalya haftası 25 Nisan'da (13) başladı. Halka açık konserler yasaklandı, ancak Liszt yoğun turne programından bir mola alamadı. Üçüncü halka açık konserin planlandığı 4 Mayıs'a (22 Nisan) kadar, her gün özel evlerde çalmaya ve çok sayıda insanla iletişim kurmaya zorlandı.

7 Mayıs'ta (25 Nisan), Asalet Meclisi salonunda List, Filarmoni Derneği'nin, koruyucusu Oldenburg Prensi olan St. Petersburg Yurtseverlik Derneği'nin özel okulları lehine bir yardım konserine katıldı; 10 Mayıs (28 Nisan) dördüncü halka açık konserini Engelhardt Salonu'nda verdi. 12 Mayıs (30 Nisan) Liszt, St. Petersburg Çocuk Hastanesi lehine bir yardım konserinde oynadı. 17 (5) Mayıs'ta Liszt'in beşinci halka açık konseri Engelhardt Salonu'nda gerçekleşti.

Liszt'in asil ve hassas doğasının bir başka tezahürü sessizce geçilemez. 16-17 Mayıs gecesi Hamburg bir trajedi yaşadı. Korkunç bir yangın neredeyse tüm eski şehri yok etti; 2000'den fazla ev yakıldı ve sakinleri evsiz kaldı. Yakında üzücü haberler St. Petersburg'a ulaştı. Liszt, bir başkasının talihsizliğine ilk tepki verenlerden biriydi. 22 Mayıs'ta (10), tüm koleksiyonun (40.000 ruble) yangın kurbanlarına gönderildiği bir yardım konseri verdi. Yabancı Lisz için keder hiç olmadı.

Liszt'in altıncı halka açık konseri 27 (15) Mayıs'ta Noble Assembly salonunda gerçekleşti. Ertesi gün bir veda konseri planlandı. Kont Vielgorsky'nin evinde gerçekleşti ve çağdaşlar tarafından "müzikal sabahların en büyüğü" olarak adlandırıldı. Aynı günün akşamı Liszt, Kronstadt'tan vapurla Lübeck'e gitti. Liszt'in Rusya'daki ilk turu sona erdi.

Franz Liszt, Weimar adlı bütün bir müzik okulunun temellerini atan en ünlü müzikal romantiklerden biri olarak bilinen seçkin bir Macar müzisyendir.

Çocukluk ve gençlik

22 Ekim 1811'de küçük Macar kasabalarından biri olan Doboryan'da doğdu. Ferenc, yerel bir memurun ailesindeki tek kişi ve bir fırıncının kızıydı. Babası müziği severdi ve bu sevgiyi oğluna çocukluktan itibaren aşıladı. Kendisi ona müzik dersleri verdi.

Genç Liszt kilisede org çalmayı ve şarkı söylemeyi öğrendi. Sekiz yaşından itibaren genç virtüöz, yerel soyluların önünde konserler veriyor. Oğlunun yeteneğini geliştirmek için, baba ve oğul Avusturya başkentine doğru yola çıktılar.

Viyana'da, Liszt piyano çalma becerilerini geliştirdi, seçkin müzisyenlerle müzik teorisi okudu. Onun halka açık görünümlerinin her biri yerel halk için bir sansasyondu. Beethoven onun parlak yeteneklerine hayrandı.

On iki yaşındayken, çocuk ve babası, Moskova Konservatuarı'nın en iyi öğretmenlerinden ders alarak Fransa'nın başkentine taşındı. Paris'te yaşamak için paraya ihtiyaç var, bu yüzden baba çocuğun konserlerini organize ediyor. Liszt kendi repertuarını yaratıyor. 1825'te yazdığı opera halk tarafından tanındı.

1827'de Ferenc'in babası öldü. Çocuk ölümüne çok üzüldü ve uzun süre hiçbir yerde görünmedi veya ortaya çıkmadı.

olgun yıllar

Otuzlu yıllarda, müzisyen fırtınalı devrimci olaylar tarafından taşındı ve müziğe geri döndü. Büyük bir başarı olan konserler verdi, devrimci olaylar konulu bir çalışma fikrini besledi.

Ferenc önde gelen müzisyenler ve yazarlarla tanıştı. Öğretimle uğraştı, evi en iyi Avrupalı ​​piyanistler tarafından ziyaret edildi. Müzik sanatı ve sorunları üzerine makaleler yazdı. 30'lu ve 40'lı yıllarda çeşitli Avrupa ülkelerinde turneye çıktı. Weimar'da müzik yaşamının organizasyonunda, İsviçre'de - öğretimde yer aldı.

60'larda Roma'ya taşındı ve burada birkaç önemli dini eser yarattı. 1875'ten beri Macaristan Müzik Yüksek Okulu Başkanı olarak Wagner'e adanmış festivallerde sahne aldı. 60'larda Roma'ya taşındıktan sonra manevi müziğe odaklandı.

1875'te Liszt, Macar Müzik Yüksek Okulu'nun başkanlığına seçildi. Bayroth'taki Wagnerian festivallerinde sahne aldı. Onlardan birinde sahne aldıktan sonra ciddi şekilde hastalandı. F. List, 31 Temmuz 1986'da öldü.

Franz Liszt

Çocukluğundan beri beste yapmakla meşgul olan Liszt, halka açık performansları için çoğunlukla küçük müzik parçaları yarattı. Genç bestecinin yazdığı opera tiyatroda sahnelendi. Daha sonra çeşitli türlerde 640'ın üzerinde eser yazdı. Aynı zamanda, onun değeri, senfonik şiir ve rapsodi türlerinin yaratılmasıdır.

Müzik formlarının yapısı ve dokusu, eserin armonisi ve melodisi ile ilgili keşifler, müzik eğitiminin ve icra etkinliğinin ayrılmaz bir parçası haline gelmiştir. 1831'de deha Paganini'den esinlenerek, kaprislerini Paganini tarafından piyano için aktardı ve onları altı etüde birleştirdi.

XIX yüzyılın 30'larında Liszt, önde gelen temsilcilerinin müzik sanatının sorunları hakkında makaleler yayınlayarak gazetecilikle uğraştı. Macar çingenelerinin müzik sanatı Chopin üzerine kitapları çok popülerdi. İlginç bir deneyim, esas olarak Georges Sand'e hitap eden yazı türündeki müzikal yaşam üzerine denemelerin deneyimidir. Onlara dergideki yazılarla cevap verdi.

Besteci ve orkestra şefi, aktif konser etkinliği sırasında dünyaca tanındı. Onun virtüözitesi seçkin müzisyenlere hayran olmuştur ve birçok kuşaktan piyanist için bir referans noktasıdır. Müzik eleştirmenleri onun zengin hayal gücüne, özgün sanat anlayışına, özgünlüğüne ve yenilikçiliğine dikkat çekiyor. Bestecinin enstrümantal eserleri, müzikal arkitektoniğin gelişmesinde önemli bir adım olarak kabul edilir.

Ünlü eserler

Farklı türlerdeki eserlerin zenginliği ve özgünlüğü, Liszt'in eserinin dikkate değer bir özelliğidir. Bu eserlerin neredeyse yarısı piyano transkripsiyonlarıdır. Toplamda 63'ü orkestral, 13'ü senfoni orkestrası şiiri, şarkı ve aşk türünde doksana yakın eser olmak üzere altı yüzün üzerinde eser kaleme aldı.

En ünlü müzik eserleri şunlardır:

• Macar Rapsodileri
• Senfoniler "Divina commedia" ve "Faust"
• "Yıllarca Gezinti" oyunlarının toplanması
• En Yüksek Gösteri Sanatlarının Etüdleri / Transandantal Etüdler
• Paganini'den Caprice'den Etütler
• Şiirsel ve Dini Uyum Teselliler Macar Tarihi Portreler Sonatı (1850-1853) Aziz Elizabeth ve İsa Efsanesi Piyano ve Orkestrası için İlk Konçerto
• Büyük Ayin ve Macar Taç Giyme Ayini

Kişisel hayat

Basit kökenine rağmen, List aristokrat görünümü, solgun bir yüzün ince özellikleri ile öne çıktı. Kadınlarla her zaman başarının tadını çıkardı.

30'lu yıllarda Kontes Marie d'Agu ile bir ilişkisi vardı. Gençlerin fırtınalı romantik ilişkisi, Marie'nin kocasının kocasını terk etmesine ve sosyal çevresinden kopmasına neden oldu. Aşıklar İsviçre'ye, ardından İtalya'ya gitti. Liszt oradan Paris ve Viyana'ya turneye çıktı. Çiftin bir oğlu ve iki kızı vardı.

Macaristan yıkıcı bir selden muzdarip olduğunda, List eve gitmeye ve hemşehrilerine yardım etmeye karar verdi. Ancak, Marie d'Agu bu fikri reddetti ve gitmeyi reddetti. Evli bir Katolik Prenses Wittenstein ile tanıştı. Papa ve Rus İmparatoru'ndan boşanma için izin alma umutları gerçekleşmedi. Oğlunun ölümünden sonra List, depresyon, dini ve mistik duygular geliştirdi.

Liszt ve Wittenstein, dini içerikli eserler yarattığı Roma'ya taşındı. Liszt'in kızı Wagner ile evlendi ve ona adanmış festivaller düzenledi.

• Liszt, müziği ciddi şekilde ilgilendiği Rusya'yı defalarca ziyaret etti. Rus bestecilerin en iyi opera parçalarını yayınlayan seçkin Rus bestecilerle yazıştı.
• Liszt, sanatın kötülükle savaşmak ve insanları etkilemek için bir araç olduğuna inanıyordu. Müzikologlara göre Liszt, müzisyenler için ustalık sınıflarının kurucusu oldu.
• 1859'da İmparator Franz Joseph, Liszt'i şövalye ilan etti ve ona tam adını verdi - Franz Ritter von List.
• Franz Liszt'in alışılmadık derecede uzun bir eli vardı, bu da en zor pasajları yapmasına izin verdi.
• F. Liszt, Macar Ulusal Müzik Akademisi ve Budapeşte Uluslararası Havalimanı'nın adını almıştır.
• Liszt, evinde farklı ülkelerden gelen müzisyenlere ücretsiz ustalık dersleri verdi.

Franz Liszt, 19. yüzyılın en büyük piyanistlerinden biridir. Müzikte romantizm türünün dünyaca tanınan bir temsilcisi, bir virtüöz icracı, öğretmen ve Weimar Okulu'nun kurucusu. Müzisyen Franz Liszt'in hayat hikayesi Macaristan'ın Doboryan şehrinde başladı. Yetenekli adam, bir memur ve ev hanımı ailesinde doğdu. Peder Adam List, Prens Esterhazy'nin hizmetindeydi. Adam çocukluğunu prens orkestrasında geçirdi. Liszt gençliğinde çello çalardı.

Anna-Maria List, Krems an der Donau'da doğdu. 9 yaşındayken kadın yetim kaldı. Viyana'ya taşınma sebebi buydu. Ünlü müzisyenin ailesi Ocak 1811'de evlendi. Ferenc aynı yılın Ekim ayında doğdu. Adam, ailenin tek çocuğu olduğu ortaya çıktı.

Adam Liszt, oğlunun müzikal yeteneğinin gelişimiyle ilgilendi, bu yüzden derslerine erken yaşta başladı. Ferenc kilisede org çalmayı ve şarkı söylemeyi öğrendi. Genç müzisyenin ilk performansı 8 yaşında gerçekleşti. Baba, çocuğu soylu soyluların evlerinde piyano çalmaya zorladı.

Yaratıcılık gelişmeli. Şair ve oğlu, en iyi müzik öğretmenlerinin yaşadığı Viyana'ya giden Adam Liszt'in görüşü buydu. Orga, Ferenc'in Karl Czerny'den öğrendiği çalmanın temelleri olan bir piyano eklendi. Yetenekli müzisyenin babası, ücretsiz dersler için pazarlık yapmayı başardı.

Büyük öğretmen, çocuk fiziksel olarak zayıf göründüğü için çocuktan memnun değildi. Czerny ile işbirliği sayesinde, List benzersiz bir hediye aldı - çok yönlülük. Teorik dersler, genç sanatçının yeteneğine her seferinde hayran kalan Antonio Salieri tarafından yürütüldü.

Babası gibi, Ferenc de ünlü maestroya hayranlık duyuyordu. Bu nedenle, Liszt'in sahne aldığı bir sonraki konserden sonra müzisyen gelip adamı bir saygı işareti olarak öptüğünde, Ferenc çok sevindi. Genç adam bu olayı günlerinin sonuna kadar hatırladı.

Franz Liszt'in biyografisinde her şey o kadar düzgün gitmedi. 12 yaşında müzisyen Paris'i fethetmek için yola çıktı. Genç adam Paris Konservatuarı'na girmek istedi, ancak Ferenc'in Fransız olmaması nedeniyle reddedildi. Baba ve oğul Fransa'dan ayrılmak istemedi. Ferenc geçimini sağlamak için konserler verdi.

Müzik dersleri devam etti. Liszt, aralarında Antonin Reich, Ferdinando Paer'in de bulunduğu Paris Konservatuarı öğretmenlerini ziyaret etti. Bunlar Ferenc için zor zamanlar. Adam List, oğlu 16 yaşındayken vefat etti. Bu şok müzisyenin moralini etkiledi. Neredeyse 3 yıl boyunca genç Liste depresyondaydı.

Müzik

Peder Adam Liszt, bestecinin müzik yeteneğini çocukluğundan beri geliştirdi, bu nedenle Ferenc'in etütler de dahil olmak üzere genç yaşta eserler bestelemeye başlaması şaşırtıcı değil. Genç 14 yaşındayken Liszt, Don Sancho operasını veya Aşk Kalesi'ni yaratmaya başladı. Bu eser birçok kişiye ilham verdi, bu yüzden 1825'te Büyük Opera sahnesinde sunuldu.

Babasının ölümünden sonra müzisyen dünyayla bire bir tanıştı. Bu sırada Temmuz Devrimi başladı. Hayat tüm hızıyla devam ediyordu, her yerde adaletle ilgili konuşmalar yapılıyordu. Bestecinin kafasında bir "Devrimci Senfoni" yaratma fikri ortaya çıktı. Konserden sonra konser, aralarında Hector Berlioz ve olan yeni arkadaşlar ortaya çıktı.

Kemancı Ferenc'e ilham verdi, bu yüzden müzisyen bir süre konserleri bıraktı ve tekniğini geliştirmeye geri döndü. Paganini'nin kaprislerinin transkripsiyonu, Liszt'in yaşamının bu dönemine aittir. Müzik dünyasında, bu eser hala parlak ve benzersiz olarak kabul edilmektedir.

Ferenc, mesleğin yalnızca müziğin yaratılmasında değil, aynı zamanda pedagojide de yattığını anlıyor. Hayatının sonuna kadar, Liszt genç yeteneklere sanat öğretir. Bestecinin eseri yaratıcılıktan etkilendi.

O yıllarda Chopin'in Liszt'in çalışmalarına şüpheyle yaklaştığı söylentileri vardı. Ancak Paris'te buluştuktan sonra Fryderyk, Ferenc'in bir virtüöz ve performans sanatçısı olduğunu itiraf etti. Müzisyen, Alfred de Musset ile arkadaştı.

İsviçre'de Franz Liszt, Years of Wanderings adlı bir oyun koleksiyonu üzerinde çalışmaya başladı. Yaratıcılığın müzisyenin tek hobisi olmadığı ortaya çıktı. Liszt, Cenevre Konservatuarı'nda ders vermesi için davet edildi. Paris'teki konserler, şehrin sakinlerinin Sigismund Thalberg'in müziğine kapıldığı gerçeğinden dolayı popüler değildi.

Yakında Ferenc, etkinliğe diğer müzisyenlerin katılımı dışında solo bir konser düzenledi. Bu karar, insanların performanslar hakkındaki düşüncelerini etkiledi. Artık İtalyanlar ve Avrupalılar salon ve konser etkinlikleri arasında net bir ayrım yapıyorlar.

Macaristan'ı ziyaret etme hayali Liszt ailesini uzun süre yalnız bırakmadı, bu yüzden müzisyen uzun bir yolculuğa çıktı. Ferenc, Macaristan ve Avusturya'da ciddi bir şekilde karşılandı. Bu ülkelerin sakinleri, dünya çapında tanınan bir müzisyenin canlı performansını duyabiliyordu. Konserlerden birinin ardından, Liszt'in uzun zamandır rakibi olan Sigismund Thalberg tanınma gösterdi.

Franz Liszt, seyahatleri konserlerle birleştirdi. 6 yıl boyunca müzisyen Rusya'yı ziyaret etti, Avrupa'yı dolaştı, Türkiye, Portekiz ve İspanya sakinleriyle bir araya geldi. Rus müziği bir noktada Ferenc'i emdi. Bu hobinin sonucu, Rus operalarından alıntıların bir koleksiyonuydu.

1865'te Liszt'in çalışmasının konusu değişti. Bunun nedeni, adamın bir yardımcı olarak tonlanmış olmasıdır. Artık Ferenc'in eserleri kutsal müzik kategorisine girmiştir. Daha sonra besteci "Aziz Elizabeth Efsanesi", "Mesih", mezmurlar, Macar taç giyme töreni ve bir nehir oratoryosu sundu.

10 yıl sonra Liszt Macaristan'a taşınmaya karar verir. Peşte'de müzisyen, Müzik Lisesi Başkanlığı görevine davet edilir. Ferenc'in öğrencileri arasında Karl Tauzig, Emil von Sauer, Sophie Menter, Moritz Rosenthal vardı. Bu süre zarfında müzisyen, Piyano için Unutulmuş Valsler ve Rapsodiler yaratacak ve Macar Tarihi Portreleri döngüsünü tamamlayacaktır.

Kişisel hayat

Franz Liszt, babasının ölümünden kısa bir süre sonra Kontes Marie d'Agu ile tanıştı. O yıllarda kız, modern sanata eşi görülmemiş bir sevgiyle davrandı. Buna ek olarak, Marie kitaplar yazdı, ancak Daniel Stern takma adı altında eserler yayınladı. Georges Sand, D'Agu'nun takip edilmesi gereken bir örnek olduğunu düşündü.

Evli bir bayan ve bir müzisyen arasındaki romantizm hızla döndü. Ve bir süre sonra, Marie eşini ve onunla birlikte tanıdık toplumu terk etti. Ferenc ile kız İsviçre'ye gitti. Gençler hiçbir zaman resmi olarak evlenmediler. Bu tuhaf evlilikte üç çocuk doğdu: Blandin'in kızları ve Daniel'in oğlu Cosima.

Blandine List daha sonra Fransız politikacı Émile Olivier ile ittifak kurdu. Kız 27 yaşında öldü. Cosima'nın hesabında iki evlilik vardı. Liszt'in kızı ilk kez piyanist Hans Bülow ile evlenmiş, daha sonra erkeğe bırakmıştı. Müzisyenin tek oğlu Daniel, 20 yaşında tüberküloz nedeniyle aniden öldü. Bu babam için ciddi bir şoktu.

Marie ve Ferenc'in mutluluğu, müzisyen Nikolai Petrovich Wittgenstein'ın karısı Karolina ile tanıştıktan sonra sona erdi. Bu önemli olay 1847'de gerçekleşti. İlk görüşte aşk, aile bireylerini suç işlemeye zorladı: her şeyden vazgeçip kaçmak.

Carolina'nın dindarlığı nedeniyle, yeni bir evlilik için Papa ve Rus İmparatorunun izni gerekiyordu. Ferenc bunun için Avrupa'ya gitti. Yıllar geçti ama istediklerini alamadılar. Sonra Wittgenstein ve Liszt Roma'ya gitmeye karar verdiler.

Ölüm

1886'da Franz Liszt festivale katıldı. Hava kötüydü, bu yüzden müzisyen üşüttü. Piyanist uygun tedavi görmedi. Bu komplikasyonlara yol açtı - pnömoni. Yavaş yavaş, List fiziksel gücünü kaybetti ve hastalık kalp de dahil olmak üzere diğer organları etkiledi.

Kısa süre sonra Ferenc'in bacaklarında şiddetli şişlik olduğu ve müzisyenin serbestçe hareket etmesini engellediği tespit edildi. List dışarıdan yardım almadan yapamazdı. 19 Temmuz 1886'da büyük yaratıcının son konseri gerçekleşti. 12 yıl sonra Ferenc'in akrabaları müzisyenin ölümünü açıkladı. Ölüm, oteldeki bir uşağın kollarında Liszt'i yakaladı.

Franz Liszt'in Mezarı

"Macar Rapsodisi" nin yazarı, ölümünden sonra "Aşk Rüyaları" resminin kahramanı oldu. İki bölümden oluşan film, müzisyenin Rusya yolculuğunu anlatıyor. Arsanın ana teması, sevgili Caroline Wittgenstein ile tanışmaktı. Filmin resmi fotoğrafında Franz Liszt, kişiliğin iki tarafı olan siyah ve beyaz gizemli bir karakter olarak görünüyor.

Sanat Eserleri

• 1835 - 1854 - "Gezinme Yılları"
• 1838, 1851 - Paganini'den Caprice'in Eskizleri
• 1840 - 1847 - Macar Rapsodileri
• 1850 - Prometheus
• 1850 - 1854 - "Kahramanlar için Ağıt"
• 1854 - Orpheus
• 1857 - 1862 - "Aziz Elizabeth Efsanesi"
• 1858 - Köy
• 1870 - 1886 - "Macar Tarihi Portreleri"
• 1881 - 1882 - "Beşikten mezara"

Franz Liszt (1811-1886) - Macar müzisyen, on dokuzuncu yüzyılın büyük virtüöz piyanisti, şef ve besteci, öğretmen ve yayıncı, romantizmin müzikteki en önemli temsilcilerinden biri olarak kabul edilir. Weimar Müzik Okulu'nu kurdu. Macar çingenelerinin müzik mirası ve büyük besteci Chopin hakkında kitaplar - 647 müzik parçası ve edebiyat üzerine eserler yazdı.

çocukluk

Ferenc, 22 Ekim 1811'de Macaristan'ın Doboryan şehrinde doğdu.
Gelecekteki müzisyenin annesi Anna-Maria (kızlık soyadı Lagger), Krems an der Donau'da doğdu. Babası fırıncılıkla uğraşıyordu, kızı sadece 9 yaşındayken çok erken öldü. Yetim kız, hizmetçi olarak çalıştığı Viyana'ya taşındı. 20 yaşına yaklaşan Anna Maria, Mattersburg şehrinde erkek kardeşinin yanına gitti. 1810'da papayı asmaya gelen Adam List de bu şehirde ortaya çıktı. Gençler bir araya geldi ve 1811'in başında karı koca oldular.

Müzisyenin babası Georg Adam List, koyun sürüsü için gözetmen olarak Prens Esterhazy'nin hizmetindeydi. Bu çalışma sorumlu ve onurlu kabul edildi, çünkü ilkel ailede koyun sürüleri ana servetti. Esterhazy ailesi sanata çok düşkündü. Joseph Haydn'ın yönettiği prens orkestrasında Adam, 14 yaşına kadar çellist olarak da yer aldı. Baba, sadece 50 yıl gibi kısa bir hayat yaşadı, ancak tek oğlu Ferenc tarafından miras alınan müzik sevgisini her zaman korudu. Adam Liszt'in kaderi nereye attıysa (Eisenstadt veya Riding'de), işten boş saatlerinde her zaman yerel orkestralara katıldı, bu sayede birçok ziyaret eden ünlü müzisyen, örneğin Beethoven ile tanıştı.

Franz Liszt'in müzikal yönü sadece babasına aittir. Küçük yaşlardan itibaren çocuğuna müzik öğretmeye başladı.

Ferenc şarkı söylemek kilise korosunda okudu ve yerel orgcu çocuğa bir müzik aleti çalma dersleri verdi.

Franz Liszt 8 yaşındayken ilk kez kamuoyu önüne çıktı. Babası, çocuğun piyano çaldığı asil soylu evlerde sık sık onun için konserler düzenledi ve bu da izleyicilerde olumlu duygulara neden oldu.

müzik öğretimi

Oğlunun performanslarının başarılı olduğunu gören baba, ciddi bir şekilde müzik eğitimi alması gerektiğini fark etti ve çocuğu Viyana'ya götürmeye karar verdi.

1821'de Avusturya'ya gittiler. Orada Ferencz, Çek asıllı Avusturyalı besteci Karl Czerny'ye ücretsiz piyano öğretmeyi üstlendi. Müzik teorisi de ona Antonio Salieri tarafından ücretsiz olarak öğretildi.

Viyanalı dinleyiciler arasında genç yeteneğin konser performansları sansasyon yarattı. Bir zamanlar, böyle olağanüstü bir konserden sonra, çocuk, Franz Liszt'in hayatının sonuna kadar hatırladığı Beethoven'ın kendisi tarafından öpüldü.

1823'te babası, Ferencz'i konservatuar okumaya göndermek amacıyla Paris'e götürdü. Ancak çocuk kabul edilmedi çünkü bu eğitim kurumuna sadece Fransızlar alındı. Para olmamasına rağmen, baba Paris'te kalmaya karar verdi.

Paris

Fransa'da yaşamak ve yemek için para kazanmak için Ferenc'in sürekli konser vermesi gerekiyordu. Bu yüzden genç yaşta, çocuk okumak yerine profesyonel faaliyetlerde bulunmak zorunda kaldı.

Liszt'in ilk müzik besteleri bu döneme aittir, büyük ölçüde konser repertuarının etütleriydi. Zaten 14 yaşındayken, 1825'te Büyük Opera'da bile sahnelenen ilk opera Don Sancho'yu veya Aşk Kalesi'ni yazdı.

1827'de bestecinin babası öldü. Liszt bu kayba son derece zor dayandı, yaklaşık üç yıl boyunca depresif bir durumdan çıkamadı, genç adam genellikle daha önce çok nadir görülen mistik bir ruh hali göstermeye başladı. Bu olaylarla bağlantılı olarak, Ferenc Paris hayatından o kadar kayboldu ki, gazetelerden biri onun hakkında bir ölüm ilanı bile yazdı.

1830'daki Fransız ayaklanması sırasında hayata döndü. Etrafındaki olaylar alevlendi, herkes adalet istedi, Liszt'in bir Devrimci Senfoni yazma fikri bile vardı. Ferenc aktif olarak konserler vermeye başladı, diğer müzisyenler (Berlioz ve Paganini) ve yazarlar (Hugo, Georges Sand, Dumas, Musset) ile iyi geçindi ve performans mükemmelliğini yeniden bilemeye başladı.

1835'te Ferenc öğretim ve edebi faaliyetlere başladı. Yayınları Schumann ve Fransız sanatçıların sosyal statüsü hakkında yayınlandı.

Avrupa gezisi

1835'te Liszt İsviçre'ye gitti ve burada Cenevre Konservatuarı'nda ders vermeye başladı. Nadiren Paris'e konserlerle gitti, ancak diğer virtüöz dahiler zaten orada ortaya çıkmıştı ve Ferenc'in performansları aynı popülariteye sahip değildi.

Cenevre'de besteci müzik yazmaya devam etti (oyunları daha sonra "Gezi Yılları" koleksiyonuna dahil edildi) ve edebi ve gazetecilik makaleleri.

1837'de Ferenc İtalya'ya seyahate gitti, şehirleri gezdi, yerel müzik üzerine denemeler yazdı ve sonra bunları Paris dergilerinde yayınlanmak üzere gönderdi. Burada diğer müzisyenlerin katılımı olmadan gerçekleşen ilk solo performansı gerçekleşti.

On yıl boyunca, Franz Liszt neredeyse tüm Avrupa ülkelerine konserler verdi, anavatanını Macaristan'da ziyaret etti, 1842'den 1848'e kadar Avusturya, İspanya, Portekiz, Rusya, Türkiye'de sahne aldı. Bu onun konser ve eğitim faaliyetlerinin zirvesiydi.

Weimar

1848'de müzisyen sonunda tek bir yere yerleşmeye karar verdi ve Alman Weimar şehrine yerleşti.

Burada kendini tamamen beste yapmaya adadı, performans göstermeyi bıraktı, çok sayıda müzikal skeç düzenledi. Weimar'da Ferenc daha önce başlamış birçok eseri bitirdi - rapsodiler ve piyano konserleri, etütler ve romanslar, sonatlar ve senfonik şiirler.

Makaleler ve denemeler yazmaya devam etti ve Chopin hakkında bir kitap aldı. Burada Weimar'da dünyanın her yerinden öğrenciler aldı.

Ancak bu Alman kasabasında, herkes Liszt'in müzikal aktivitelerini anlamadı, bu onu son derece hayal kırıklığına uğrattı. Buna, sevgili kadını Carolina ile başarısız bir düğün ve oğlunun ilk evliliğinden ölümü eklendi. Ferenc tekrar içine daldı, mistik düşünceler onu daha sık ziyaret etmeye başladı.

hayatın son yılları

On dokuzuncu yüzyılın 60'larında, Liszt, Roma Katolik Kilisesi'nin bir din adamını tonladığı Roma'ya gitti, bir rahip olarak bir dizi ayin hizmeti gerçekleştirdi. Artık sadece kutsal müzikle ilgilenmeye başladı, bu çalışmalarına yansıdı, bu dönemde şunları yazdı:

• oratoryo "Aziz Elizabeth Efsanesi";
• ağıt;
• oratoryo "Mesih";
• dört mezmur;
• Macar taç giyme töreni.

1875'te Macaristan'da Müzik Yüksek Okulu kuruldu, Liszt başkan seçildi ve tekrar öğretmenliğe başladı.

Ortanca kızı Kazima, o zamana kadar zaten ünlü besteci Wagner'in karısıydı. Kocası 1883'te öldüğünde Kazima, onun anısına Bayreuth festivallerini düzenlemeye başladı ve burada kocası tarafından yazılan operalar bestecinin amacına uygun olarak sahnelendi. Her zaman babasını bu etkinliklere davet etti. 1886'da Bayreuth'ta düzenli bir festival sırasında Ferenc üşüttü. Daha sonra, soğuk zatürreye ilerledi. Sağlık durumu her geçen gün daha da kötüye gidiyordu, kalpte ağrılar, şişmiş bacaklar vardı. Besteci artık yardım almadan hareket edemiyordu.

19 Temmuz 1886'da son performansı gerçekleşti, iki haftadan kısa bir süre sonra, 31 Temmuz'da müzisyen öldü.

Adı Budapeşte'deki Macar Ulusal Müzik Akademisi'ne ve Macaristan'ın ana uluslararası havalimanına verilmiştir.

Ünlü "Macar Rapsodileri" yüz yıl sonra dünya sinemasında - Oscar ödüllü ünlü çizgi film "Tom ve Jerry" ve "Bugs Bani" dizisinde ve ayrıca müzikal Sovyet komedisi "Jolly Fellows" da ses getirdi.

Kişisel hayat

1930'ların başında, Georges Sand, Ferenc'i arkadaşı Marie d'Agu ile tanıştırdı.

Kadın modern sanata hayrandı, kendini edebiyatta denedi, romanlar yazdı ve onları Daniel Stern adıyla yayınladı. Georges Sand'in çalışmalarını sevdi ve sürekli romantik bir aşk halindeydi. Ferenc ve Marie arasında bir aşk ilişkisi başladı, 1835'te kocasını terk etti ve Liszt ile İsviçre'ye gitti.

Orada Cenevre'deki otellerde yaşadılar, bazen pitoresk bir yerde bir ev kiraladılar. Ferenc ve Marie'nin üç çocuğu vardı:

• 1835'te Blandin'in kızı, Fransız politikacı Émile Olivier ile evlendi, 27 yaşında öldü;
• 1837'de Kazin'in kızı, Alman piyanist Hans Bülow ile evlendi, ikinci evliliğinde Richard Wagner kocası oldu, 93 yıl yaşadı;
• 1839'da, genç bir adam olan oğlu Daniel, müzikte çok yüksek umutlar gösterdi, ne yazık ki, gerçekleşmeye mahkum değildiler, 20 yaşında tüberkülozdan öldü.

Oğullarının doğumundan kısa bir süre sonra, Marie ve Ferenc ayrıldı.

1847'de, Kiev St. Vladimir Üniversitesi'ndeki bir konser sırasında Ferenc, Prenses Caroline Wittgenstein ile bir araya geldi.

Prensle evliliği başarısız oldu, çift birlikte yaşamadı. Carolina, Liszt'i bir yıl sonra birlikte Avrupa'ya gittikleri Podolsk'taki Voronintsy malikanesinde kalmaya davet etti. Carolina ve Ferenc yasal bir ailede birleşemediler çünkü yasal eşi boşanmadı. Kadın yardım için Papa'ya ve Rus İmparatoruna döndü.

14 yıl boyunca Weimar'da medeni bir evlilik içinde yaşadılar. Boşanma sorunları o kadar çok zaman ve çaba gerektirdi ki, nihayet resmileştiğinde ve Liszt ile olan ilişkisini yasallaştırmak mümkün olduğunda, prenses bunu yapmayı kesinlikle reddetti. Liszt ile olan günahkar ilişkisini yasal bir evliliğe layık görmedi, o andan itibaren aralarında sadece sürekli yazışmalarda ifade edilen platonik aşk kaldı.