Kurtarıcı Leonardo da Vinci portresi. Resmi olarak: "Dünyanın Kurtarıcısı" gezegendeki en pahalı tabloİsa Mesih'in görüntüsü yarım milyar dolara satıldı
Sanatçının arkadaşları Konstantin Korovin, sadece yeteneğine değil, aynı zamanda ne kadar kaygısız, kolay bir insan olduğuna da hayran kaldı. Herkesin gözdesi ve sosyetenin ruhu, şarkı söyledi, gitar çaldı, hikayeler anlattı. Kimse ona Konstantin demedi - sadece Kostenka. “Kostya, bir bukalemun gibi değişkendi: bazen çalışkandı, bazen tembeldi, bazen çekiciydi, bazen dayanılmazdı ... - Mikhail Nesterov'u hatırladı. - Şimdi basit fikirli, şimdi hain, Kostya, tabiri caizse, ruha kolayca nüfuz etti ve çoğu zaman onu unutmak istedi ... İçinde "şöyle" ile böyle bir iyilik karışımı vardı .. Tüm "nitelikleri", ressamın özel, harikulade yeteneğiyle örtülüydü. Yaşam sevinci duygusunu asla kaybetmedi - Konstantin Korovin'in hayatı basit olmasa da ve bunun önemli bir kısmına trajik bile denebilir.
Pablo Picasso'nun İlham Perileri
Kısa aşklar ve evlilik ilişkileri
Dünyanın en "pahalı" sanatçısı - Pablo Picasso - için kadınlar, sadece onun heykelleri ve resimleri için model oldukları için çok şey ifade ediyordu. Bununla birlikte, bazılarıyla ilişkiler çok daha ileri gitti: Picasso'nun ilham perilerinin tam sayısı, belki de kimse adlandıramaz, ancak en az yedi tanesinin sanatçı üzerinde ciddi bir etkisi oldu.
Yağ/Yönetim Kurulu (1499)
Tanım
Marquis de Hanet, onlarca yıldır müze camiasını Paris'teki malikanesini süsleyen “Kurtarıcı”nın önceliğine ikna etmeye çalıştı. De Ganet'e göre, tablonun önceki sahiplerinden Baron de Laranti, tabloyu 19. yüzyılda Nantes'teki bir manastırdan almış ve eseri devretmek için kendisine miras bırakmıştır...
"Dünyanın Kurtarıcısı", Leonardo da Vinci'nin uzun süredir kayıp sayılan bir tablosudur. Müşterisine genellikle Fransa Kralı Louis XII denir. Windsor Kalesi'nde birkaç eskiz tutuluyor. Bu konuda yaklaşık 20 Leonardesco eseri korunmuştur. Bunlardan birinin, Leonardo'nun atölyesinden biri tarafından bitirilmiş, ağır hasar görmüş bir orijinal olması mümkündür.
Marquis de Hanet, onlarca yıldır müze camiasını Paris'teki malikanesini süsleyen “Kurtarıcı”nın önceliğine ikna etmeye çalıştı. Tablonun önceki sahiplerinden biri olan de Ganaet'e göre Baron de Laranti, tabloyu 19. yüzyılda Nantes'teki bir manastırdan almış ve burada XII.
1982'de resim, memleketi Vinci'de ustanın eserlerinin sergilendiği bir sergiye katıldı; Bu serginin küratörlüğünü deneyimli bir Leonardescan atıf uzmanı olan Carlo Peretti yaptı. Tüm çabalara rağmen, marki Parisli “Kurtarıcı” nın Leonardo tarafından boyandığını kanıtlayamadı. Çoğu modern katalogda Francesco Melzi veya Marco d'Oggiono'ya atfedilir. 1999'da tablo Sotheby's'de 332.000 dolara satıldı.
Ayrıca, muhtemelen İngiliz Kraliçesi Henrietta Maria tarafından yaptırılan Wenceslas Hollar tarafından yapılan 17. yüzyılın ortalarına ait bir gravür de bilinmektedir. Gravür Leonardo tarafından orijinalden yapılmışsa, o zaman resmin Stuarts'a ait olduğu sonucuna varılabilir. Belki de 1688'de Buckingham Dükü koleksiyonuna giren bu eserdi. Her halükarda, 1763'te soyundan gelenler onu Leonardo'nun eseri olarak müzayedede sattılar, ardından resmin izi kayboldu.
2011'in sonunda, Londra'daki Ulusal Galeri, Leonardo'nun çalışmalarının, Milano dönemine ait, Avrupa'nın dört bir yanından Londra'ya getirilen özgün çalışmalarının yanı sıra, yaklaşmakta olan sergisinde, aynı zamanda Londra'dan "Dünyanın Kurtarıcısı"nın da sergileneceğini duyurdu. New York'ta özel bir koleksiyon. 1900 yılında, Sintra'daki lüks Montferrat Sarayı'nın sahibi olan Viktorya İngiltere'sinin en zengin insanlarından biri olan Baronet Frederic Cook tarafından Milano okulunun bir eseri olarak satın alındı. Evinde Filippo Lippi, Fra Angelico, Hubert van Eyck, Diego Velázquez ve Rembrandt'ın eserleri asılıydı.
Cook koleksiyonundaki “Dünyanın Kurtarıcısı” daha sonraki girişler ve düzeltmelerle çarpıtıldı: Karşı Reform döneminde, Kurtarıcı'nın sakalsız ve tuhaf bir şekilde kadınsı yüzüne geleneksel bıyık ve keçi sakalı eklendi. Tabloyu bu forma atfetmek o kadar zordu ki, 1958'de Cook'un varisleri onu Sotheby's'de sadece 45 pounda satabildiler.
2004 yılında, isimsiz bir müzayedede eser, eski ustalar konusunda uzman olan Robert Simon ve bir grup sanat tüccarı tarafından satın alındı. Daha sonra eser restorasyon için gönderildi ve bu sırada kayıtlardan silinmesi mümkün oldu. Restorasyonun detayları açıklanmadı. Bundan sonra, "Kurtarıcı", Avrupa ve ABD'deki çeşitli müzelerde sınavı geçti ve en büyük uzmanlarla istişarelerden sonra yalnızca Londra, Leonardo'nun yazarlığını tanımayı kabul etti. Cam kürenin yüksek işçiliğine ve adeta İsa'nın parlak eline, mavi cüppelerin havadar hafifliğine, sfumato kullanımına, çizimin Windsor Kalesi'nden eskizlerle benzerliğine ve tam yazışmalarına dikkat çekilir. New York "Kurtarıcı" ve Londra "Madonna in the Rocks"ın pigmentleri.
Carlo Peretti, bu resmin Leonardo'ya atfedilmesine itiraz etse de, ön tahminlere göre, New York "Kurtarıcı"nın piyasa değeri şimdiden 200 milyon dolar kadar yüksek olabilir.
17.11.2017, 17:10
Leonardo da Vinci tablosu 450 milyon dolara satıldı
Da Vinci'nin eşsiz tablosu "Dünyanın Kurtarıcısı" bir müzayedede 450 milyon dolara satıldı. Ne yazık ki, yeni sahibinin adı adını vermedi. Şimdi tüm entrikalar için - "Dünyanın Kurtarıcısı" Da Vinci'nin yeni sahibi kim?
15 Kasım akşamı, sanat çevrelerinde bir sansasyon vardı: Leonardo da Vinci'ye atfedilen "Dünyanın Kurtarıcısı" veya "Salvator Mundi" tablosu, müzayedede 400 milyon dolar artı 50 milyon dolar karşılığında satıldı. "Dünyanın Kurtarıcısı" gezegendeki en pahalı sanat eseri haline geldi.
Leonardo Da Vinci'nin "Dünyanın Kurtarıcısı"
15 Kasım'da New York'ta bir Christie's müzayedesinde, bilinmeyen bir alıcı bunun için düşünülemez bir miktar 450,3 milyon dolar ortaya koydu. Bu, tablonun 11 yıllık yeniden keşfi, araştırması, restorasyonu ve yeniden satışı destanının mantıklı sonucuydu.
Resimde, kestane rengi bukleli İsa izleyiciye bakıyor. Sol elinde kristal bir küre dururken, sağ eli bir kutsama hareketiyle kaldırılmıştır. Oxford'dan Profesör Martin Kemp'in sözleriyle, "Kurtarıcı kelimenin tam anlamıyla dünyanın ve sakinlerinin refahını avucunun içinde tutuyor."
Leonardo, Kurtarıcı'yı kesin olarak bir tanrı olarak değil, - o zaman için son derece sıra dışı olan - bir taç veya halesi olmayan bir adam olarak sundu.
Gazeteciler, gizemli müşterinin kim olduğunu bulmak için her yolu denedi, ancak hiçbir şey başaramadı.
Christie's CEO'su Guillaume Cerutti, "Alıcıların kimliği hakkında yorum yapmıyoruz, üzgünüm. Dünyanın her yerinden teklifler geldi" dedi.
Müzayede evinin kimliği - hatta cinsiyeti ve ikamet ettiği bölgeyi bile - açıklamayı reddetmesi, gizemli iş adamı sanat tarihçilerini, satıcıları ve koleksiyoncuları şaşırttı. Dünyada 400 milyon dolara bir tablo satın alıp 50 milyon daha komisyon ödeyebilecek milyarder sayısı çok fazla değil.
Bunun, Amerika Birleşik Devletleri'nden bir Da Vinci tablosunu anavatanındaki bir müzeye bağışlamaya karar veren bir milyoner olduğu varsayılıyor, çünkü tüm ülkede sadece bir Da Vinci tablosu var - "Ginevra de Benci'nin Portresi".
Ginevra de Benci'nin Portresi - da Vinci'nin başka bir tablosu
Veya böyle bir nadirliği elde etmek için hiçbir şeyden vazgeçmeyecek Doğu veya Çin'den bir milyarder koleksiyoncu olabilir.
"Dünyanın Kurtarıcısı" nın İngiltere Kralı I. Charles'a (1600 - 1649) ait olduğu kesin olarak bilinmektedir. Resimle ilgili bir giriş, hükümdarın idamından bir yıl sonra derlenen kraliyet koleksiyonunun kaydında yer almaktadır.
1763 ve 1900 yılları arasındaki panel hakkında hiçbir şey bilinmiyor. Bu süre zarfında, Mesih'e daha kalın bir sakal eklendi ve yüzü ve saçları o kadar yeniden boyandı ki, görüntü neredeyse tanınmayacak kadar değişti.
1958'de, "Dünyanın Kurtarıcısı" çekiç altında sadece 45 £ (2017 fiyatlarında 60 $) karşılığında satıldı. Ardından panel neredeyse yarım yüzyıl boyunca tekrar ortadan kayboldu ve yalnızca 2005'te bölgesel bir Amerikan müzayedesinde herhangi bir atıfta bulunmadan göründü.
Restorasyon sırasında eserin Leonardo da Vinci'nin eline ait olduğu ortaya çıktı. Restorasyon sürecinde Dr. Modestini, Leonardo da Vinci'nin bir eseriyle çalıştığından şüphelendi.
Bilim adamı, "Eve yürüyordum ve aklımı kaybettiğimi düşündüm. Ellerim titriyordu" diye hatırlıyor.
Yazarlığın kanıtı, Mesih'in kıyafetlerinin saç ve kıvrımlarının ustalığı olarak adlandırılır; da Vinci'nin imza tekniği "sfumato" - boyayı avucunuzun içinde gölgelendirmek; boya bileşimi; ellerin detaylı çizimi. Şüpheciler, yazarın bir cam topun yaratacağı resmin çarpıklığını doğru bir şekilde aktaramadığı gerçeğine dikkat ediyor. Leonardo'nun Dünyanın Kurtarıcısı üzerindeki çalışmasına dair hiçbir belgesel kanıt günümüze ulaşmamıştır.
2011 yılında, "Dünyanın Kurtarıcısı" ilk kez Londra'daki National Gallery'deki "Leonardo da Vinci. An Artist at the Court of Milan" sergisinde halka gösterildi. Ancak 2013 yılında “Dünyanın Kurtarıcısı” yine müzayede podyumundaydı. Ardından İsviçreli sanat tüccarı Yves Bouvier onu 80 milyon dolara satın aldı ve birkaç gün sonra 127,5 milyon dolara Rus iş adamı Dmitry Rybolovlev'e sattı.
Birkaç yıl sonra milyarder, sanat eseri satıcısının sanat eserleriyle yapılan işlemlerde dolandırıcılık yaptığından şüphelendi ve dava açtı. "Salvator Mundi", yasal savaşlarda tökezleyen bloklardan biri haline geldi. Bouvier tüm suçlamaları reddediyor.
Rybolovlev tabloyu satmaya karar verdi ve bu sefer tablo 450 milyon dolarlık rekor bir tutara satıldı.
Yüzyıllar önce kaybolan Leonardo da Vinci'nin bir tablosu, ABD ve Avrupa'dan uzmanlar tarafından ortaklaşa teşhis edildi. ARTnews.com'a göre başyapıt, 9 Kasım'da açılacak olan Leonardo sergisinin bir parçası olarak Londra Ulusal Galerisi'nde sergilenecek.
"Dünyanın Kurtarıcısı" (Salvator Mundi) resmi, Mesih'i sağ eli bir kutsama hareketiyle kaldırılmış ve sol eli küreyi tutarken tasvir ediyor. 66x47cm ölçülerinde ahşap panel üzerine yağlı boya ile boyanmıştır.
Bilim adamlarından biri, “Bu, sanat dünyasının son yüz yıldaki en büyük keşiflerinden biri” diyor.
Eser, eski ustalar konusunda New York'lu bir uzman olan Robert Simon'ın da dahil olduğu bir bayi konsorsiyumuna aitti. Bazı haberlere göre, altı ya da yedi yıl önce Amerika Birleşik Devletleri'nde bir emlak satışından satın alındı. Simon, müzayedenin resmi, fiyatı ve yeri ile ilgili durum hakkında yorum yapmaktan kaçındı. “Bunu tartışmamam istendi” diyor.
Simon, paneli iki yıl önce küratörler ve restoratörler tarafından incelenmek üzere Metropolitan Museum of Art'a bağışladı. “Panel restorasyon stüdyosuna getirildiğinde çoktan unutulmuş bir tablo olduğu ortaya çıktı. Tablo ek bir boya tabakasıyla kaplandı ve genel olarak bir kopyaya çok benziyordu. Ahşap çatladı ve zamanla karardı. Bununla birlikte, restoratör ona suni reçine uyguladığında, malzeme griye döndü ve dış boya tabakasının neredeyse zarar görmeden çıkarılmasını mümkün kıldı, bunun altında çok hassas bir çalışma ortaya çıktı. Metropolitan Museum of Art'a yakın bir isimsiz kaynak, tablonun Leonardo'ya ait olduğu konusunda herkes hemfikirdi" diyor.
Geçen yıl, çalışma Boston'daki Güzel Sanatlar Müzesi'ndeki küratörlere gösterildi. Ardından 18 ay önce Londra'daki Ulusal Galeri'ye getirildi. Müzenin müdürü Nicholas Penny ve yaklaşan serginin küratörü Luke Syson, dört Leonardo uzmanını müzenin restorasyon stüdyosuna davet etti. Davetin amacı belirtilmedi, Penny onlara ilginç bir şey göstereceğine söz verdi.
Misafirler arasında Carmen Bambach (Metropolitan Sanat Müzesi'nde grafik ve resim küratörü), Pietro Marani (Leonardo'nun Milano'daki Son Akşam Yemeği'nin restorasyonunun başkanı), Maria Teresa Fiorio (Rönesans hakkında birçok kitabın yazarı, Rönesans'ın biyografisi de dahil olmak üzere) vardı. Leonardo'nun en iyi öğrencisi olarak kabul edilen Giovanni Antonio Boltraffio) ve Martin Kemp (kırk yılı aşkın bir süredir da Vinci'yi inceleyen Oxford Üniversitesi Sanat Tarihi Fahri Profesörü). Toplantıda Simon da hazır bulundu.
Orada bulunan bir stenografa göre, "Resim hasar görmüş ve yeniden boyanmış. Bu eski ustalar arasında ender bir uygulama değil: yoğun bir şekilde restore edilmeleri gerekiyor. Boya kayboldu, bu şaşırtıcı değil. Durum kusursuz olarak adlandırılamaz, ancak bu bile harika bir izlenim bırakmak için yeterliydi.
Leonardo da Vinci'nin restorasyondan önce ve sonra "Salvator Mundi": 
Resmin belgelenen ilk sahibi İngiltere Kralı I. Charles'dı. Charles II'ye geçtikten sonra. Daha sonra, on yedinci yüzyıldan on dokuzuncu yüzyıla bir boşluk olacak şekilde resmin yolunu izlemek sorunlu hale geldi.
19. yüzyılda, resim bir İngiliz koleksiyoncu Sir Francis Cook (1817-1901) tarafından satın alındı. Burlington Magazine'e göre, Fra Angelico, Filippo Lippi, van Eyck, Velázquez ve Rembrandt'ın eserleri de dahil olmak üzere "olağanüstü tablolara" sahipti. Geçen yılın kırklarının sonlarında, resim İngiltere'de Cook koleksiyonundan diğer eserlerle birlikte sergilendi. Daha sonra "Milan Okulu (c. 1500)" olarak listelendi. 1958'de Londra'daki Sotheby's'deki Cook koleksiyonunun mütevelli heyeti tarafından 45 pound'a satıldı (bugün yaklaşık 2.000 ruble). Katalog, Boltraffio'nun eseri olduğunu belirtti.
"Dünyanın Kurtarıcısı" teması, Hollandalı sanatçılar Jan van Eyck ve Albrecht Dürer tarafından popülerleştirildi. İtalya'da Rönesans döneminde aktif olarak gelişmeye başladı.
Leonardo'nun Ulusal Galeri'de sergilenecek diğer eserlerinden Polonya'nın Krakow kentindeki Czartoryski Müzesi'nden "Erminli Kız" adlı eseri anmaya değer. Batı basınından alınan resmi olmayan bilgilere göre, Ulusal Galeri sergi süresince tabloyu ödünç almak için 800.000 dolar ödedi. Yıllar önce, "Erminli Kız" keşfedildiğinde, belirsiz bir şekilde karşılandı. Doğru yapmak zaman aldı.
Ulusal Galeri'deki sergi 5 Şubat 2012 tarihine kadar açık kalacak. Leonardo'nun Milano hükümdarı Ludovico Sforza'nın sarayında geçirdiği yıllara ithaf edilecek. Geçen Mayıs, Season, Guardian'dan bir muhabire, dahinin resimlerinden birini ödünç almanın zaten bir başarı olacağını, ancak yedi tanesinin gerçek bir mucize olacağını söyledi. Sergilerden bazıları, ilk kez Londra'da sergilenmek üzere İtalya ve Fransa müzelerinden ayrılacak.
Araştırmacılardan biri, konsorsiyumun fiyatını 100 milyon dolara indirdiğini belirtiyor. “Bana bir tablo için 200 milyon dolar istediklerini söylediler” diyor. Ancak Simon, sahiplerinin temsilcisi olarak resmin resmi olarak satılık olmadığını belirttiğini belirtti.
Sergide "Dünyanın Kurtarıcısı" nın planlanan görünümüyle ilgili haberler eleştirisiz geçmedi. Küratörlerden biri şunları kaydetti: “Galerinin bu kadar büyük bir meblağla satışa sunulan bir eseri sergiye katacağını duyunca pek çok kişi çok şaşırdı.” Ancak, Simon'ın satılık olmadığına dair güvenceleri göz önüne alındığında, sürprize yer yoktur.
Bugün müzayede rekoru kırıldı, Leonardo da Vinci'nin "Dünyanın Kurtarıcısı" tablosu için bilinmeyen bir kişi neredeyse yarım milyar dolar ödedi. Çizim açık bir "saçmalık". Ve bu arka plana karşı, doğal olarak şu soru ortaya çıkıyor: Bu şaheser için neden bu kadar çok gerçek para verdiler, ayrıca belki de sahte?
Ana şey şu ki resim sahte . Ve bu, onun "yazısının" tarihsel bağlamından kaynaklanmaktadır.
Bu kadar yüksek bir fiyata bir tablo almanın nedenleri ve bu tablonun tam olarak ne anlama geldiği hakkında videoya bakın:
İlk olarak, bazı çalışma bilgileri - başkalarının parasını saymayı sevenler için. The New York Times'a göre tablo, 2013 yılında 127,5 milyon dolara satın alan Rus milyarder Dmitry Rybolovlev'in vakıf fonu tarafından satıldı.
Ve şimdi, Christie'nin New York'taki müzayedesinde Leonardo da Vinci'nin "Salvator Mundi" tablosu 450.3 milyon dolara satın alındı.Leonardo da Vinci'nin başyapıtının yeni sahibinin adı açıklanmadı.
Peki resimde ne var? "Salvator Mundi" hiçbir şekilde "Dünyanın Kurtarıcısı" olarak tercüme edilmez. Bu, diyelim ki, düşüncesizce özgür bir çeviri.
Doğru çeviri şudur. "Kurtarıcı", "vazo, kap, salata kasesi, kase" vb. Bu, Dünyanın yerleştirildiği geminin tanımıdır. "Kurtarıcı" dini bir geminin görüntüsüdür. “Kurtarıcı” kelimesi “shaland”, “tuz mahzeni”, “salon”, “salon” vb. ile aynı köke sahiptir.
"Mundi" kelimesi aynı zamanda Dünya değil anlamına da gelir (görüyorsunuz, kök aynı değil). İşte aynı kökten birkaç kelime: İbranice ~ man'ol - "kale"; Quenya mundo - "boğa" (yerine, iki boynuzlu); Avustralya, Brezilya ve Kuzey Amerika ülkelerinin kullandığı saat uygulaması. muna, muhk - "çarpma"; katalan. binmek, İspanyolca monton - "yığın";
en. mundus - "saf".
"Mundi" kelimesinin anlamı, dünyanın mitolojik dağını (Hint geleneğinde - Meru) ifade etmesidir. O, dünyanın kendisi değil, "Dünya" denilen dağdır. Bu dağın dışında, genel "dünya" kavramına da dahil olan büyük miktarda toprak ve bölge var.
"Salvator Mundi" ifadesinin tam çevirisi "Dağdaki Gemi" anlamına gelir. Bu, dinlerin yanı sıra dünyanın tüm mitolojilerinin en geleneksel görüntüsüdür. Böyle bir dağın yakınındaki böyle bir geminin en eski görüntüsü, Güney gökyüzü Korma'nın takımyıldızıdır. Eski, İncil öncesi, mesih'in kuzey gökyüzünden güneye geçtiği aynı geminin kalıntısı.
Bir din olarak Hıristiyanlık, pagan mitleri ve Rus masalları üzerine inşa edilmiştir. Bu önemli olay - Hıristiyanlığın icadı - 19. yüzyılda gerçekleşti. Yazarlar Masonlardır. İlk İncil 19. yüzyılın sonunda çıktı. İkinci baskısı 20. yüzyılın sonundadır.
İsa Mesih hakkındaki arsanın temeli, Rus peri masalı "Pike'ın emrinde". İçinde kral, anne ve çocuğu bir fıçıya (gemiye) mühürler ve denize atar. İçinde bir kadın ve bir erkek bulunan bu gemi, büyülü Buyan adasına iner. Alexander Puşkin, "Çar Saltan'ın Masalı" adlı masalında aynı arsayı tekrarladı.
Saltan ismi de "kurtarıcı" kelimesinde kullanılmaktadır.
Videomda da söylediğim gibi, İsa Mesih tam olarak hem dişi kısmı hem de erkek kısmı aynı anda barındıran gemidir. Bu nedenle, Leonardo da Vinci'nin resminde, resmin üst, erkek kısmı bir erkeğin yüzüdür ve alt, kadın kısmı bir kadının göğsü ve bedenidir.
Leonardo, İsa Mesih'i kadın ve erkek cinsel özelliklerini taşıyan tek bir gemi olarak tasvir etti. Bu inançtan, bu arada, gey ve lezbiyenlerin inananların beyin lezyonuyla ürediği Avrupa toplumunun hastalığı geliyor. Bu zihinsel bir dini hastalıktır.
Ve bir detay daha. "İsa Mesih" adı "Kadın Adam" olarak veya Rus geleneğinde - İngiliz geleneğinde "Yaga Veles" olarak - coğrafi gelenekte "Amerika Rus" toplam geleneğinde "GenRikh" adı - "Antarktika Arktik" vb. Tüm çeviriler eşdeğerdir: alt - kadın, üst - erkek.
Leonardo da Vinci'nin resminde, İsa Mesih, Dünya'nın küresel bir modelini tutar. Cam top şeklinde yapılmıştır. Neden cam? Bu, dünyanın tasvir edilen modelinin küresel olduğunu ve sadece ön düzlemde bir daireye değil, aynı zamanda küresel bir derinliğe de sahip olduğunu göstermek için yapılır.
Uzmanlar bu konuda ne diyor? Bu şaheserin kraliyet koleksiyonundan olduğunu söylüyorlar. Burada birçok detay var. Ancak, herkes beste yapabilir. İşte yürek burkan detaylar:
« Leonardo da Vinci uzmanı Luke Saison'a göre, tablo Fransız kraliyet hanedanı için yapılmış ve Charles I'in 1625'te Fransız prenses Henrietta Maria ile evlenmesinden sonra İngiltere'de bulunmuş olabilir. Aynı zamanda, görünüşe göre kraliçenin emriyle usta Vaclav Hollar, tuvalden bir gravür yaptı.
Resim, 1649'da Charles I'in idamından bir yıl sonra hazırlanan kraliyet koleksiyonunun sicilinde listelendi, daha sonra 1651'de açık artırmada satıldı ve 1666'da II. Charles'ın altındaki kraliyet koleksiyonuna geri döndü. Bazı haberlere göre, kralın kişisel ofisindeydi. 1763'ten sonra, 1900 yılında özel bir koleksiyon için ağır hasarlı bir biçimde elde edilene kadar tablonun izleri kaybolur.
2007 yılında, resim New York Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü'nde restore edildi. Ertesi yıl, Leonardo da Vinci'nin çalışmaları üzerine uluslararası alanda tanınan bir grup uzman, Londra'daki Ulusal Galeri'de tuvali inceledi ve fırça çalışmalarını ustanın bir başka ünlü eseri olan Kayalıklarda Madonna ile karşılaştırdı.
Bir grup uzmana göre, "Dünyanın Kurtarıcısı", ustanın ünlü "Son Akşam Yemeği"ni yazdığı 1490'larda Leonardo da Vinci'nin Milano döneminin sonunu ifade eder. Başka bir grup uzman, tablonun biraz sonra, 1500'lerde, Leonardo da Vinci'nin eserinin Floransalı döneminde boyandığına inanıyor.”, http://tass.ru/kultura/4733122 .
Leonardo da Vinci 1452'de doğdu ve 1519'da öldü. Güneş merkezli sistem üzerine ilk çalışma Nicolaus Copernicus tarafından sadece 1543'te yayınlandı, güneş merkezli sistem hakkındaki çalışmasını yayınladı - "Göksel kürelerin dönüşü üzerine". Bundan sonra, bilim adamlarının görüşüne göre, Dünya'nın küresel bir şekil alması birkaç on yıl ve yüzyıllar aldı.
Nicolaus Copernicus'un kendisi bile pahalı tablodaki karakterle aynı perspektifte tasvir edilmiştir. Ancak Kopernik sol elinde düz bir Dünya modeli tutarken, İsa Mesih küresel bir model tutar. Zamanın akışını tersine çevirmek.
Genel olarak evrene gelince, bugün bile düz bir dairedir ve bir küre değildir.
Böylece Leonardo da Vinci, kendi döneminde kimsenin bilmediği bir şeyi tasvir edemezdi. Tabii ki, deha ve kader tarafından aldatılmak cezbedicidir. Ama bir gerçek bir gerçektir. Küresel Dünya yalnızca 18. ve 19. yüzyıllarda geleneksel hale geldi.
Bu zamana kadar, "Salvator Mundi", yani "Dağdaki Ark" resminin yazıldığı tarih atfedilmelidir - bu, 17. - 19. yüzyılların bir tuvalidir. Ve elbette, sahte.
Başkan gazetesinin yazı işleri müdürü Andrey Tyunyaev