Modern tiyatronun sanat yönetmeni. Modern tiyatroya biletler

Eylül belirtileriniz neler?

Şüphesiz bunlardan biri de tiyatro sezonunun açılmasıdır.

Hemen söyleyeceğim - bu benim için Moskova tiyatrolarının gökyüzünde yeni bir nokta, ancak harika Modern adı ve sanat yönetmeni Yuri Grymov'un adı ilginç ve sıradışı bir şey vaat etti.

Peki, tiyatroyu ve sezon için yaratıcı planlarını tanımaya hazır mısınız?

Tiyatro girişten bile büyülüyor: muhteşem tasarımı (ah, bu sevilen modernist tarz), cana yakın ve özenli personeli, dinlenme ve sohbet için rahat alanlar ... repertuarı ve çok ilginç ve profesyonel bir poster tasarımında. tüm ekibin çalışmalarının tutarlılığında tanışan aktörlerin ilgili gözleri.

Topluluğun toplantısında sanat yönetmeni Yuri Grymov ve yönetmen Alexei Cherepnev, tiyatronun planları ve başarıları hakkında konuştular.

Sanırım basit bir rakam size başarınızı anlatacak: bilet satışları yıl içinde 5 kat arttı! Ve bu, Moskova'daki en yüksek tiyatro yarışmasıyla. Seçme şansı olan sofistike bir izleyiciyi çekmek ve ilgilendirmek kolay bir iş değil, ancak tiyatro bununla başarılı bir şekilde başa çıkıyor.

Tiyatronun yaratıcı planları arasında turlar, prömiyerler ve yaratıcı projeler yer alıyor. Yani, Kasım ayında Yuri Grymov'un yönettiği "HİÇBİR ŞEY, ben ÇEKHOV muyum?" adlı oyunun galası olacak. Bu eylemin karakterleri Stanislavsky, Marilyn Monroe, Adolf Hitler, Beria olacak ... ilginç mi? Ben çok!

Tolstoy'un Savaş ve Barış romanından uyarlanan oyun için tiyatroda çalışmalar devam ediyor. Bu arada, tiyatro bu performansın prodüksiyonu için fon toplamak için kitle fonlaması başlattığından, şimdi maliyetin %50'si karşılığında Bilet satın alabilirsiniz.

Aynı tiyatro sezonunda, tiyatro Yuri Grymov'un uzun metrajlı filmi "Anna Karenina. Intimate Diary"nin Rusya galasına ev sahipliği yapacak. Gelecekte film gösterimlerinin ardından seyirci, oyuncu, eleştirmen ve yönetmen toplantılarının kalıcı hale getirilmesi planlanıyor.

Tiyatroda canlı kanın kaynadığı, fikirlerin doğup somutlaştığı, hem oyuncuların hem de seyircilerin ilgi gösterdiği yer olduğu hissedilir.

Çok yakında size bu tiyatronun performanslarından bahsedeceğim - onları görmek için sabırsızlanıyorum.

Şimdilik söyle bana, tiyatroda kıyafet kuralı getirme fikrini beğendin mi? Tiyatro "Modern" bu tedbire karar verdi. Kurallar katı değil: şort, tişört ve spor giyim yasağı. Ve bence, harika. ❗️Performanslarda da en şık ÇİFT'i seçecek ve onlara tiyatroyu ziyaret etmeleri için bir bilet verecekler. Fikri nasıl buldunuz?

Seninle ilgileniyor musun? Tiyatroda mı buluşuyoruz?

Kendisini bir kereden fazla tiyatro yönetmeni olarak kanıtlamış olan (RAMT'deki performanslar vb.), kendisi için "beklenmedik bir randevudan" bahseden Grymov, hayır, hayır, evet ve Rus sinemasının can sıkıcı konusuna atladı, şimdi "tamamen hayal kırıklığına uğradığı":

Bir endüstri olarak sinemamız ortadan kalktı, ancak tiyatro, meraklıları sayesinde yüzünü korudu. Tiyatro, seyircisini kaybetmiş yerli sinema için söylenemeyecek en kışkırtıcı, yaşayan sanattır ve önümüzdeki beş yıl içinde başına iyi bir şey gelmeyecektir. Ve her şeyden önce "Modern" de bir çocuk stüdyosu düzenlememiz boşuna değil - sanatçıları veya yönetmenleri değil, gelecekteki izleyicileri eğiteceğiz, böylece sinema izleyicileriyle olduğu gibi çalışmayacak. sadece yemek için salon (patlamış mısır, - BEN İLE.), ama aynı anda görünen - ama önemli değil ...

Grymov sadece bir ay önce atandı, ancak yönetim ve prodüksiyon bölümü ("bunlar iyi profesyoneller") ile tanışmayı ve "dağılmaları" nedeniyle 35 sanatçıdan dördünü görevden almayı başardı.

"Modern" aktörlerinin medyada tanınmayan insanlar olduğu için üzgünüm, - yeni sanat yönetmeni başsağlığı, - bence aktör her yerde çalışmalı - tiyatroda, sinemada, TV şovlarında eğitim alıyor . Bu nedenle, benim açımdan kölelik veya serflik olamaz: farklı yerlerde çalışın, ünlü olun.

Grymov'un projesinde, "Modern"i "Modern"den bir tür açık alan yapmak, diğer aktörler ve yönetmenler için ücretsiz: özellikle, Aldous Huxley "Cesur Yeni Dünya"ya dayanan yaklaşan Nisan prömiyeri-ütopyasındaki ana roller olacak. konuk yıldızlar - Anna Kamenkova ve Igor Yatsko ( ikincisi sonraki "Modern" çalışmasında oynayacak).

Oyuncuların hiçbir şey yapmamasına ve aynı zamanda yetersiz bir maaş almasına kesinlikle tahammül etmeyeceğim, - dedi Grymov, - burada saydık - eğer hiçbir şey koymazsak, 12'de kendimizi kırmızıda bulacağız. milyon ruble! Ayrıca, Vragova ile yaşanan skandaldan sonra, fonların %10'u bizden çekildi. Bu yüzden çok çalışmalı ve bunun için normal olarak ödeme almalıyız. Örneğin, tüm grup Cesur Yeni Dünya'da yer alıyor - 30 kişiden az.

Modern'in repertuarında az sayıda düşman performansının kalacağı, artık sonunda sağlam bir işaret olmayacağı açıktır (başarılı ve iyi katılımlı Loop, 70 kişilik bir salondan 300 kişilik bir salona aktarılacaktır):

Sağduyu bölgesinde yaşıyorum: izleyici yürümez - ateş etmeniz gerekir!

“Orada oksijen pompalanmış gibi görünüyor”, son 15 yıldır hiçbir şey olmadı: Grymov ana salonun beyaz olmasına çok şaşırdı - sizin için elektrik kesintisi yok, hiçbir şey ... Şimdi hem salon hem de fuaye yeniden boyanıyor . Yeni aydınlatma ve ses ekipmanı satın alınmaktadır. Sahne yeniden yapılıyor. Büfeye özel bir yer verilir: Ara sırasında herkes sıraya girip bir sandviç alıp tekrar salona koştuğunda Grymova sinirlenir. Artık web sitesinde önceden bir mini öğle yemeği (öğle yemeği) sipariş etmek ve kuyrukları unutmak mümkün olacak.

Genel olarak tiyatronun artık bir web sitesi ile başladığını söylemeliyim. Orada ilk tanışma gerçekleşir. Bu nedenle, elektronik platformumuza çok dikkat ediyoruz: örneğin, güncel konularda çeşitli tiyatro figürleriyle röportajlar yayınlayacağız (ilkini Grymov'un tiyatronun parlak yönetmeni Vakhtangov Kirill Krok'tan almayı umduğu, - BEN İLE.), YouTube'da bir kanal açın.

Bu arada, itfaiyecilerle yapılan görüşmelerden sonra Grymov, ana salonu 400 sandalyeye çıkarmayı planlıyor. Sonuç olarak, öngörülebilir gelecekte 3 yetişkin ve bir çocuk oyununu piyasaya sürmeyi vaat ediyor ve “bir vektör ve stil oluşturmak için” iki sahneyi tek başına sahneleyecek ve aktif olarak yönetmenleri davet edecek (onlar için açık yarışmalar düzenleniyor): “ yoksa bugün kimse yetenekli yabancı insanlar aramıyor ve onlar var!"

tiyatro nedir? - Sanat yönetmenini özetler. - Bu bir bina değil (mimariye bağlı olmamalı) ve bütçe değil. Tiyatro insandır. Tiyatro her zaman bir ifadedir. Bir tiyatro diğerine benzememelidir. Yeni "Modern"imiz bir umut ve ışık tiyatrosu, salondaki bir kişi her türlü duyguyu deneyimleyebilir, ancak onu asla "bitirmeniz" gerekmez!

Rusya Halk Sanatçısı Svetlana Vragova (eski adıyla Spartakovskaya Meydanı'ndaki Tiyatro) yönetimindeki "Modern" Tiyatrosu, 15 yıldır başkentin kültürel haritasında varlığını sürdürüyor. Tiyatro, 1988 yılında Spartakovskaya Meydanı'ndaki Stüdyo Tiyatrosu adı altında Shchepkin Tiyatro Okulu'nun (bu, SSCB Halk Sanatçısı MI Tsarev'in liderliğindeki son kurstu) son kursu temelinde kuruldu. Lyudmila Razumovskaya'nın ilk performansı "Sevgili Elena Sergeevna", daha sonra Yugoslavya'da ("SSCB'de Perestroika" festivali, 1989) bu performansla muzaffer bir tur yapan genç topluluğu yüceltti ve ardından birkaç ay boyunca Amerika Birleşik Devletleri'ni gezdi. (Los Angeles - Şikago, 1990). Sadece uygulanabilirliğini kanıtlamakla kalmayıp aynı zamanda kendi yaratıcı inancını ortaya koyan ilk profesyonel stüdyo tiyatrolarından biriydi. "Sevgili Elena Sergeevna" oyunu birkaç mevsim hit oldu. Sukhovo-Kobylin'in canlı avangard performansları "Rasplyuevskie mutlu günler", E. Kozlovsky'nin "Video. Boks. Bullet" prestijli yarışmalarda defalarca ödüller aldı. Oyunculuk skeçleri ve doğaçlamalardan oluşan "Gülelim!" performansları. ve "... Bir toplantı arıyorum!" halkla o kadar başarılı oldular ki uzun yıllar repertuarda kaldılar.
1993'ten bu yana, Spartakovskaya Tiyatrosu "Modern" tiyatro oldu ve "modern" tarz gibi olağanüstü bir kültürel fenomenle ilişkili 19. ve 20. yüzyılların dönüşünün sorunlarını geliştirmeye başladı. 1995 yılında sahnelenen Svetlana Vragova'nın "Katerina Ivanovna" oyunu tiyatro için bir dönüm noktası oldu. Eleştirmenler tarafından sanatta yeni yollar açan bir performans olarak adlandırıldığı jübile Belgrad Tiyatro Festivali'nde Rusya'yı temsil etti.
Tiyatro "Modern", estetik alanını sevgiyle donatıyor. Kapı aralığından gelen kişiyi sarar, "merdivenlerin sadeliği ve bütünlüğü, avizelerin alçakgönüllülüğü ile yatıştırır ve bizi hızla Aynaya giden vitray pencereye döndürür. Vitray, aksiyona bir önsözdür. .
Tarzın aristokrat başlangıcını temsil ederken, merdivenlerin uçuşları, platformları onun iş hipostasisidir. Spartakovskaya Meydanı'ndaki stüdyo tiyatrosunun adını "Modern" olarak değiştiren tiyatro, onu bulunduğu bina ile uyumlu hale getirdi - 20. yüzyılın başlarında Rus modernist tarzında inşa edilmiş bir konak Yüzyıl. Moskova'da buna benzer pek çok ev var, ama bunda istisnai bir şey var: Yeni yeni canlanmaya başlayan semtte, Rusya'nın devrim öncesi geçmişine bir tanık olan, görünüşte irrasyonel başka bir dünyanın bu parçası duruyor.
Tam adı - Tiyatro "Modern" - sadece geçmişle değil, günümüzde de açıkça yankılanıyor. Tiyatro sanatında bunu ilk anlayanlardan biri yönetmen Svetlana Vragova oldu. Tiyatro, Rus sanatında "Gümüş Çağı" şiirsel adını alan yüzyılın sonu ile gelecek yüzyıl arasındaki çizgiyi dikkatlice araştırdı. S.A. anlayışında modern Düşman, ciddi kültürel geleneklere, modernitenin klasiklerle bağlantısına sahip avangarttır.
"Modern" tiyatrosu şu yasalara göre var: ciddi bir psikolojik analize dayanarak, yeni biçimler aramak için Rus geleneklerini ve modernliğini özümseyerek.

Theatre Modern, tiyatro hayranlarının en gelişmiş ve modern sahne performanslarının keyfini çıkarabileceği başkentin en ünlü yerlerinden biridir. Art arda otuz yıldır, bu sanat ve drama merkezi, konuklarını parlak, orijinal performanslarla şaşırtmayı ve memnun etmeyi asla bırakmaz. Tiyatro repertuarı çeşitlidir - Rus ve yabancı yazarların en modern oyunlarına dayanan performansların yanı sıra konuklara olağandışı, orijinal yorumlarda sunulan klasik eserlerin sahnelenmesini içerir. Şehir merkezindeki elverişli konumu, merkezi popüler bir kültürel destinasyon haline getirmektedir.

Tarihi 1987'de başladı. O zaman devlet, Spartakovskaya Meydanı'nda gençlik deneysel stüdyo tiyatrosuna büyük bir bina tahsis etti. Ünlü mimar Doolin Capitol tarafından yirminci yüzyılın başlarında inşa edilen güzel konak, birçok tarihi olaya sahne oldu. Farklı zamanlarda, burada çeşitli bölümler bulunuyordu, ancak yirminci yüzyılın sonunda binanın gelecek vaat eden genç bir tiyatro stüdyosuna devredilmesine karar verildi. Zaten ilk performanslar - "Sevgili Elena Sergeevna", "... Toplantı mı arıyorsunuz" ve diğerleri - izleyicilerin ilgisini çekti.

Tiyatro performanslarına sanatsal yaklaşımın bir özelliği, esas olarak modern, yeni oyunlara yönelmektir. Ünlü ustaların oynadığı performanslar - Spartak Mishulin ("Mutlu Olay"), Vladimir Zeldin ("Amca'nın Rüyası") ve diğer tiyatro sanatı ustaları, seyirciler arasında her zaman büyük popülerlik kazanmıştır. Şu anda merkezin sanat yönetmeni ünlü yönetmen Yuri Grymov'dur.

Bugün, merkezin konukları parlak, ince sahne projeleri görebilir - dramatik performanslar, komediler ve en genç seyirciler için performanslar için bir yer var. Tiyatro alanı, çeşitli aşamaları, restoran alanlarını ve çok işlevli binaları içerir. Modern teknik ekipman, herhangi bir karmaşıklık seviyesindeki projeleri gerçekleştirmenize izin verir. Bina beş yüzden fazla misafir ağırlayabilir. Mimarinin kendine has özelliklerinden dolayı, performanslar salonun her noktasından mükemmel bir şekilde görülebilir. Güzellik dünyasına dokunmak için hemen Modern Tiyatro'ya bilet alabilirsiniz.

Efros (Anatoly Efros, Sovyet tiyatro yönetmeni. - Ed.) Tiyatronun bir ordu gibi yeni insanlar ve yeni teknolojiler olmadan öldüğünü yazdı. "Modern" tiyatrosu 30 yıl önce çok parlak bir şekilde başladı, ancak son zamanlarda Moskova'nın tiyatro haritasında yer almadı. Tanıdıklarınızdan birine sorun: "Modern Tiyatro'ya gittiniz mi?" - ve pratikte böyle insanların olmadığını anlayacaksınız. Moskova tiyatro patlamasında son üç veya dört yıldır, insanlar gidiyor, fiyatlar yükseliyor. Ancak "Modern" etkilenmedi. Tiyatro bakımsız. Diyelim ki salonda 206 koltuk var. Depoda birkaç sıra daha buldum. Yani, önceki liderlik, tam bir salonun görünümünü oluşturmak için sıralar kiraladı. Şu anda 312 yerimiz var. Potansiyel olarak 400 tane olabilir.Son on yılda ışık ve ses ekipmanı güncellenmedi. Dahası, bu bir devlet tiyatrosu ve Moskova Kültür Bakanlığı'nın tiyatrolarla aktif olarak işbirliği yaptığını ve ekipmanlarına para yatırdığını biliyorum. Önceki sanat yönetmeni ("Modern" in kurucusu Svetlana Vragova tarafından yönetilmiştir. - Ed.) ihlaller nedeniyle görevden alındı. Son kontrol, geçen yıl boyunca işçi koruma ihlallerini buldu ve şimdi para cezası ödeyeceğiz. Yeni ışık alıyoruz, kaldırma mekanizmalarını değiştiriyoruz çünkü eskileri oyuncular için güvensizdi. 23 Mayıs'ta Aldous Huxley'in Cesur Yeni Dünya'sının galası olduğunda, salonu ve fuayeyi yeniden boyayacağız, perdeyi değiştireceğiz. Yeni bir web sitesi yaptık, on çalışanla yollarımızı ayırdık, yeni insanları işe aldık, korkunç bir büfeyi yeniden düzenledik. Mayıs ayından itibaren, ara sırasında online yemek siparişi verebilir veya tiyatroya gösteriden önce gelip ücretini ödeyebilirsiniz ve ara sırasında adınızın yazılı olduğu bir masa kurulacaktır.

"Modern"in koruyacağımız gelenekleri var - örneğin, ünlü aktörleri davet etmek: Vladimir Zeldin burada oynadı, Vera Vasilyeva hala burada oynuyor. Ancak tiyatro, kimliğini burada olduğu gibi geçmişin Art Nouveau, Art Deco, Art Nouveau mimari tarzlarına dayanarak inşa edemez. Bu nedenle adı farklı okuyoruz: modern, modern.

- İç mekanı güncellemek istediğinizi söylediniz. Kim tasarlar?

Şikayet etmiyorum ama tasarımcıya verecek paramız yok, her şeyi kendi başımıza yapıyoruz. Herhangi bir tasarımcı bizimle çalışmak ve portföyünü yenilemek isterse - açığız, böyle insanları arıyoruz. Ama hepsi çılgın para almak istiyor. Her şeyi kendimiz yapacağız, küçük ama gururluyuz.

- Elbette ekonomik konuları ertelemek mümkün değil. Ama asıl göreviniz estetik bir program hazırlamak ...

Repertuarın %70'inin çağdaş drama, tercihen Rusça olmasını istiyorum. Doğru, onunla her şey o kadar basit değil, uzun süredir modada bazı avangard şeyler vardı, buna siyahlık diyorum - müstehcenlik, sahnede dışkı vb. Ama bu dönem geçti, artık değerli yazarlar var. Katya Narsha'nın "Dünyanın yuvarlaklığı üzerine Matruşka" adlı bir oyununu sahneleyeceğim - bu çok beklenmedik bir metin, çok şehvetli, çok alakalı. Diğer %30'u ise kanıtlanmış klasiklerdir. Her yaştan insanın tiyatroya gitmesi gerektiğine eminim. Ve farklı. Tiyatro dar bir izleyici kitlesi için çalışabilir, ama bununla ilgilenmiyorum. Ben kendimden farklıyım: Sinema, video klip, tasarım, tiyatro ile uğraşıyorum. Yedi tablom var ve hepsi estetik ve ruh hali açısından çok farklı. Ama her zaman bir kişiye ilgi duyarım. Benim için bugün tiyatro bir ifadedir. Konuşmak istemiyorsan sahneye koyacak bir şeyin yok. Seyirci sizinle aynı fikirde olmayabilir, ancak biri sizinle aynı fikirde değilse, o zaman bir açıklama yaptınız. 26 Mart'ta kaç kişinin sokağa çıktığını gördünüz. Tiyatro bunu fark edemez. Bu kategorinin ne olduğunu anlamıyorum - "modern tiyatro" . Tüm tiyatrolar modern olmalıdır. Şimdi yaşıyoruz. Salonda 19. yüzyıl insanı yok. Bu nedenle, herhangi bir tiyatronun görevi, artık insanları endişelendiren sorunları gündeme getirmektir.

26 Mart'ta kaç kişinin sokağa çıktığını gördünüz. Tiyatro bunu fark edemez. Bu kategorinin ne olduğunu anlamıyorum - "modern tiyatro". Her şey tiyatrolar modern olmalı

- "Modern" sahnesinden gelen ifadenin keskin, çelişkili olduğunu kabul ediyor musunuz?

Rusya'da, çok uzun zaman önce, duyduysanız, serflik kaldırıldı. Ancak tüm tiyatrolar bunu bilmiyor. Modern'i derebeyliğim olarak görmüyorum, burada bir çar değilim, serf sanatçıları olan bir toprak sahibi değilim. İstediğiniz kadar tartışmalı ve çelişkili olabilecek herhangi bir yönetmen, oyun yazarı, sanatçı projesiyle bize gelebilsin diye "Bugün Gel" projesini yaptık. Bunun tek şartı hukuk içinde olmasıdır. Size daha fazlasını anlatacağım: Son zamanlarda sık sık iletişim kurduğum Kültür Bakanlığı sadece içindir. Derler ki: devam edin, modern bir şekilde yapın, konuşun. Burada teröristlerle ilgili bir oyun oynamak istiyorum. Gerçekten var. Ayda bir kez, dünya üzerinde bir terör saldırısı gerçekleşir. Bu 21. yüzyılın felaketidir. Şimdi Huxley'den sonra Cesur Yeni Dünya yapıyoruz, bu Rusya'daki ilk yapım. Bu aynı zamanda tüketim dünyası, ahlak kaybı, duyguların kaybı hakkında sert bir ifadedir. Bu, 1932'den harika bir kitap, dünyanın en çok satanı. Huxley, bugün sadece Rusya'nın değil, tüm dünyanın neye yaklaştığını öngördü.

- Kimin deneyimine - uluslararası veya Rus - güveniyorsunuz? Hangi tiyatro gibi olmak istiyorsun?

Başka bir tiyatro gibi olmak imkansız. Çalışmayacak. Taganka Tiyatrosu ve Sovremennik'in parlak dönemini görmedim, sadece kayıtta gördüm. Petr Naumovich Fomenko ile sıcak bir ilişkim olduğu için gurur duyuyorum. Videoda gördüğüm Efros'un mantığını ve performanslarını beğendim. Bu canlı bir tiyatro, bunlar sahnedeki insanlar - oyuncular değil, insanlar. Hiçbir şey anlamadığım bir tiyatro olan Posersky tiyatrosuyla ilgilenmiyorum. Onlar hangi dilde konuşuyor? Rusça? Harfleri, sözcükleri anlıyorum, ama bu bir cümle oluşturmuyor. Kendileri ne dediklerini anlamıyorlar. Operada olduğu gibi: Rusça şarkı söylüyorlar ama hiçbir şey net değil. Ben canlı tiyatrodan yanayım. Flowers for Algernon'u RAMT'de dört yıldır başarıyla yönetiyorum. Dört yıl boyunca gösteriye girmek imkansız. Ayda iki üç kez oynuyoruz, biletler iki ayda tükeniyor. Gösteri yapılmadı, böylece seyirciler sonunda ayağa kalkmadı ve ayakta alkışlamadı. Büyük, neredeyse bininci bir salon. Gençler, orta yaşlılar gelir, ağlar, ulular. Bu iyi. Hayatta değil, tiyatroda ağlamak gerektiğine inanıyorum. Bilgi edinirsiniz. Neden tiyatroya geliyorsun? Kendiniz hakkında bilgi edinmek için. Belki de başka bir hayat yaşamak ve onu kendinize geçirmek istiyorsunuz.

Grup her zaman bir skandaldır: Taganka Tiyatrosu'nda nasıl olduğunu hatırlıyor musunuz? Utanç verici ve korkutucu. Tüm oyunculara söylüyorum: tiyatromuzda oturmaz mısın, dizilerde, filmlerde yıldız olmak, başka tiyatrolara git, kazan para, egzersiz

“Bugün,“ tiyatro ”kelimesi, çeşitli uygulamalar anlamına gelir ve bu, mutlaka sahnede bir oyun sahnelemek anlamına gelmez. Performatif tiyatro, sürükleyici, belgesel - bunlardan herhangi birinin yeni "Modern" de yeri var mı?

Tabii ki, herhangi bir ses görünebilir. Bir kişi kendi yazarının vizyonuyla gelir ve bu alanlardan birinde ilginç bir proje önerirse - neden olmasın?

- Yerinizde ne tür yönetmenler görmek istersiniz?

Geçenlerde Vladimir Pankov ile konuştuk (disiplinlerarası tiyatro türü Soundrama'nın yaratıcısı ve aynı adı taşıyan stüdyo. - Ed.), anlaştığımıza eminim. Çok işi var, tiyatrosu da var (2016 yazında Pankov, Drama ve Yönetmenlik Merkezi'nin sanat yönetmeni oldu. - Ed.).Şimdi benimkiyle aynı olan Augean ahırlarını tırmıklayacak ve "Modern" de sahne alacak.

- Diyelim ki bütçeniz sınırlı değil, herhangi bir uluslararası yıldızı arayabilirsiniz - hatta Robert Lepage, hatta Robert Wilson. Sonra ne?

Avrupa'da neler olduğuyla çok ilgileniyorum ama öncelikle Rus yönetmenler ve Rus oyuncularla ilgileniyorum. Bu kompleksim yok: oh, Lepage'i davet etmem gerekiyor. Dolayısıyla, sınırsız finansal kaynağım olsaydı, yine de Rus yönetmenlerle çalışırdım. Vakhtangov Tiyatrosu ile arkadaşım ve Rimas'a memnuniyetle tavsiye ederim (Vakhtangov Tiyatrosu başkanı yönetmen Rimas Tuminas'a. - Ed.) topluluğumuzla birlikte çalışın. Yuri Butusov'u davet ederdim. Ama aynı zamanda yeni, bilinmeyen adamlarla da ilgileniyorum. Rus sineması yok oldu çünkü yetenek avı durdu ve klanlık yani yozlaşma ortaya çıktı. Yeni insanların gelişi benim için önemli - aktörler, oyun yazarları ve yönetmenler.

- Gruptan ayrılacak mısınız yoksa her proje için yeni bir ekip mi alacaksınız?

Yavaş yavaş sözleşmeli sisteme geçiyoruz. Şimdi birleşik bir geçmişimiz var: tam zamanlı sanatçılar provalar ve performanslar için asgari ücret ve ek para alıyor. Ayrıca, zaten sözleşmeli olarak çalışan insanlar var. Genel olarak tüm tiyatroların sözleşmeli sisteme geçmesi gerekiyor. Grup her zaman bir skandaldır: Taganka Tiyatrosu'nda nasıl olduğunu hatırlıyor musunuz? Utanç verici ve korkutucu. Bütün oyunculara söylüyorum: bizim tiyatromuzda oturmayın, dizilerde yıldız olun, sinemaya gidin, başka sinemalara gidin, para kazanın, eğitin. Bazı tiyatrolar oyuncuların film çekmesini yasaklıyor - ne tür bir saçmalık? Açıkçası, oyunla meşgulseniz, tiyatroyu yarı yolda bırakamazsınız. Ancak oyuncular bazen aylarca sahneye çıkmıyor ve hala filmlerde rol almıyor. Bana diyorlar ki: "Ah, aptal diziler var." Kabul ediyorum, aptal TV şovları, ama bu bir deneyim. Çalışmalısın. Hepsi Brecht, Stanislavsky, Chekhov gibi Batılı aktörleri okudular, bazı ustalık sınıflarına katıldılar. Ve sahneye çıkıyorlar - ve sıfır. İşe git, hata yap! Tecrübe kazan!

- Diyorsunuz ki: insanlar bilet almayı bıraktı, bir oyun çektim. Ancak insanlar genellikle, küratörler veya sanatçılar kendilerine bunun gerçekten ilginç olduğunu söyleyene kadar, neden böyle bir prodüksiyon izlemeleri gerektiğini, böyle bir sergiye gitmeleri gerektiğini anlamıyorlar. Eğitim çalışmaları mı planlıyorsunuz?

Evet, izleyiciye yatırım yapmanız gerektiğini düşünüyorum. ne olduğunu açıklıyorum. Şimdi bir çocuk stüdyosu açtık. Biz yönetmen veya oyuncu yetiştirmiyoruz, seyirci yetiştiriyoruz. Japon tiyatrosu ile Avrupa tiyatrosu arasındaki, Yunan tiyatrosu ile şartlı Bali adasının tiyatrosu arasındaki farkı açıklayalım. Aynı kursları yetişkin izleyiciler için de planlıyorum.

- Yine de neden kıyafet kodunu giriyorsun?

Web'deki birinin bu konu hakkında zaten şaka yaptığını anlıyorum, ama bilirsiniz, yine de yapacağım. Huxley prömiyerinin yapıldığı 23 Mayıs'tan itibaren ve sadece akşam performansları için kıyafet yönetmeliğini sunuyoruz. Ceket, gömlek veya kravatsız olabilir. Bir kadın pantolonlu gelebilir. Spor ayakkabı yok, ugg yok, spor kıyafeti yok. Tiyatroya girmenize izin verilmeyecek. Bunu web sitesinde, bilette, gişede yazdık. Paranızı iade edeceğiz. Bunu karşılayabiliriz. Bininci salon değiliz, çok rahat bir salonumuz var, şimdi yeniden boyayıp yeniden donatacağız. Çok rahat koltuklarımız var, büfemiz var, şampanya içebiliriz. Tüm servis personeli smokin giyecektir. Böyle bir akşamımız var. İnsanların güzel olmasını istiyorum. Annemle tiyatroya gittiğimizde hep çantada değiştirilebilir ayakkabılar giyerdik. Geldiler, tuvalette kıyafetlerini değiştirdiler ve onları dolaba teslim ettiler. Her zaman Moskova'da olmuştur. Kıyafet kurallarına uymak istemiyorsanız, lütfen başka sinemalara gidin. Sinema, büyük alışveriş merkezlerinde külotla çorap arasında yer aldığı için sinematografi öldü. Oraya ne gidebilir? Benim için tiyatro bir kültür mabedidir. Bu yüzden lütfen kıyafetlerinizi değiştirin. Değiştiğinizde kendinizi tanıyamayacaksınız.

- Garip, sanatçı için ifade özgürlüğünü çok savunuyorsunuz ve aynı zamanda izleyiciden görünüşünün estetik standartlarınıza uygun olmasını talep ediyorsunuz.

Özgürlüğünle benim özgürlüğümün sınırını aşabileceğini hiç düşündün mü? Bir adam şortla gelir, kıçında delikler vardır ve yanında farklı yaştan, farklı dinden insanlar vardır - bu onları rahatsız edebilir.