Bir Mozart'da biyografi kısaca. Müzik Müzik Yaratıcılığı

Bir Mozart'da biyografi kısaca. Müzik Müzik Yaratıcılığı
Bir Mozart'da biyografi kısaca. Müzik Müzik Yaratıcılığı

Mozart (Johann Chrysito Wolfgang Teofil (Gottlib) Mozart), müzikal bir ailede Salzburg şehrinde 27 Ocak 1756'da doğdu.

Mozart'ın biyografisinde, müzikal yetenek erken çocuklukta bulundu. Baba oyunu organ, keman, klavisin üzerinde eğitti. 1762'de aile, Münih Viyana'da sürmektedir. Mozart'ın konserleri var, kız kardeşi Mary Anna. Öyleyse, Almanya'nın şehirlerinde seyahat ederken, İsviçre, Hollanda Musarth'in müziği, dinleyicileri şaşırtıcı güzelliği vuruyor. İlk defa, besteci kompozisyonları Paris'te yayınlanmaktadır.

Aşağıdaki birkaç yıl (1770-1774) Amadeus Mozart İtalya'da yaşadı. Orada operaları ilk kez ("Mithridate - Kral Pontic", "Lucius Sulla", "Sad Scipion") halkının büyük başarısını alan orada.

Besteci'nin geniş repertuarının 40'tan fazla ana eserinden daha fazlasını içerdiğini unutmayın.

Çiçekli Yaratıcılık

1775 - 1780 arasında, Wolfgang Amade Mozart'ın verimli çalışmaları, olağanüstü kompozisyonların yakınlarında yazılarının kohortunu doldurdu. 1779'da Mahkeme Organisti derslerinden sonra, Mozart Senfonisi, operaları daha fazla ve daha yeni teknikler içerir.

Wolfgang Mozart'ın kısa bir biyografisinde, Constance Weber'in evliliğinin de çalışmalarına yansıyacağına dikkat ediyor. Opera "Seralya'dan kaçırma", o zamanların romantizmi ile emdirilir.

Bazı Mozart operası bitmemiş kaldı, çünkü ailenin zor finansal durumu, besteciyi çeşitli yarı zamanlı işlere çok fazla zaman ayırmaya zorladı. Aristokrat çevreler Mozart'ın piyano konserlerini düzenledi, müzisyenin kendisi oyun yazmaya zorlandı, emri vermek, öğretmek.

Zafer

Sonraki yılların Mozart'ın çalışmaları, yetenekle birlikte verimliliği şaşırtıyor. Ünlü Opera "Düğün Figaro", "Don Juan" (her iki operas da şair Lorenzo da Ponte ile birlikte yazılmış) Composer Mozart birkaç şehirde bulunur.

1789'da, Berlin'deki mahkeme şapelini yönlendirmek için çok avantajlı bir teklif aldılar. Bununla birlikte, besteci'nin reddetmesi, malzeme kusurunu daha da ağırlaştırdı.

Mozart için o zamanın işi son derece başarılı oldu. "Magic Flute", "Titus Merhamet" - bu operalar hızlı bir şekilde yazılmış, ancak çok niteliksel olarak, etkileyici, güzel tonlar. Ünlü kitle "Requiem" Mozart ile hiç bitmedi. İş, besteci - Zyusmayer'in öğrencisini bitirdi.

Ölüm

1791 Kasım'dan bu yana Mozart çok hasta ve hiç yataktan çıkmadı. Ünlü besteci 5 Aralık 1791'de akut ateşten öldü. Mozart, Viyana'daki St. Mark'ın mezarlığına gömüldü.

Biyografi Test

Ve iyi bir Mozart'ın kısa bir biyografisini hatırlıyor musun? Şu anda öğren.

Wolfgang Amadeus Mozart, Johann Chrysito Wolfgang Theofil Mozart'ın tam adı, 27 Ocak 1756'da Salzburg'da doğdu, 5 Aralık 1791'de Viyana'da öldü. Avusturyalı Besteci, DropMaster, Kemancı Virtuoso, Fıkra, Organist. Çağdaşların ifadesine göre, olağanüstü müzikal işitme, hafıza ve doğaçlama yeteneğine sahip. Mozart, en büyük bestecilerden biri olarak yaygın olarak kabul edilmektedir: benzersizliği, zamanının tüm müzikal biçimlerinde çalışması ve en yüksek başarıya ulaşmasıdır. Gaidn ve Beethoven ile birlikte, Viyana Klasik Okulu'nun en önemli temsilcilerine aittir.
Mozart, 27 Ocak 1756'da Salzburg'da doğdu, sonra Salzburg Archbishopia'nın başkenti, şimdi bu şehir Avusturya'da yer almaktadır.
Mozart'ın müzikal yetenekleri, üç yaşındayken çok erken yaşta kendini mahvetti. Baba Wolfgang temel havzası, keman ve organ eğitti.
1762'de Mozart'ın babası oğlu ve kızı Anna ile birlikte, ayrıca Clavesis'te harika bir yönetici, Münih, Paris, Londra ve Viyana'ya sanatsal bir yolculuk, ardından Almanya, Hollanda, İsviçre'nin diğer birçok şehrine götürdü. Aynı yıl, genç Mozart ilk kompozisyonunu yazdı.
1763'te, Harpsichord ve keman için ilk Mozart Sonats Paris'te yayınlandı. 1766'dan 1769'a kadar Salzburg ve Viyana'da yaşayan Mozart, Handel, Studiella, Kazı, Durant ve diğer büyük ustalar çalışmalarını inceledi.
1770-1774 Mozart İtalya'da geçirdi. 1770 yılında Bologna'da, Besteci Josef Medious tarafından İtalya'da sadece popüler bir tanıştı; "İlahi BoHemets" nin etkisi, daha sonra, tarzın benzerliğinde, bazı yazılarının, oratoril "Abraham ve ISAAC" dahil olmak üzere Mozart'a atfedildiği için çok büyük olduğu ortaya çıktı.

1775-1780 yılında, malzeme güvenliği ile ilgili endişelere rağmen, Münih, Mannheim ve Paris'e çorak bir gezi, Annenin kaybı, Mozart, diğer şeylerin yanı sıra, 6 Key Sonatas, Flüt ve Arp için bir konser, 31 D-Dur, Takımlı Paris, birkaç manevi koro, 12 bale odası.
1779'da Mozart, Salzburg'daki Mahkeme Organistinin yerini aldı (Michael Haydn ile işbirliği yapıldı). 26 Ocak 1781'de, "Idomenay" Operası Münih'e Mozart'ın çalışmalarında belirli bir dönüşü ifade eden büyük bir başarı ile kondu.
1781'de Mozart nihayet Viyana'ya yerleşti. 1783 yılında Mozart, Mannheim'deki kaldığı halde aşık olduğu Alozia Weber'in kız kardeşi olan Konstanz Weber ile evlendi. İlk yıllarda Mozart, Viyana'da geniş bir şöhret edindi; Onun "Akademisi" popülerdi, çünkü kamu yazarın konserleri, bir bestecinin yazılarının yerine getirildiği Viyana'da çağrıldığı gibi, sık sık kendilerini takip etti. Ancak, Viyana'da Mozart'ta Opera ile Viyana'da en iyisi değildi. . Opera "L'OCA Del Cairo" (1783) ve "Lo Sposo Deluso" (1784) bitmemiş kaldı. Son olarak, 1786'da Opera "Düğün Figaro" yazılmış ve yazılmıştır, Lorenzo da Ponte'nin yazarıdır. Viyana'da iyi bir resepsiyona sahipti, ancak birkaç fikir çıkarıldıktan sonra ve 1789'a kadar yapıldıktan sonra, üretimin en iyi Opera Mozart'ın "Düğün Figaro" olarak adlandırdığı Antonio Salieri'yi yeniden başlattı.
1787'de, yeni operanın ışığını gördü, "Don Juan" ile Commonwealth'te yaratıldı.
1787'nin sonunda, Christof Willibald Gluca'nın ölümünden sonra Mozart, 800 florines maaşıyla "Imperial ve Royal Oda Müzisyeni" pozisyonunu aldı, ancak görevleri esas olarak Masquerades, Opera - Comic için dansların kompozisyonuna düştü. , laik hayattan arsa üzerinde - Mozart sadece bir kez sipariş edildi ve "COSI FAN TUTTE" (1790) oldu.
Mayıs 1791'de Mozart, St. Stephen Katedrali'nün Kadelmeister Asistanı'nın ödenmemiş pozisyonuna kaydoldu; Bu pozisyon, ciddiyetli bir Leopold Hofman'ın ölümünden sonra bırakma hakları olma hakkını sağladı; Ancak Hofman, hayatta kaldı Mozart.
Mozart 5 Aralık 1791'de öldü. Mozart'ın ölümü hala anlaşmazlıkların konusudur. Çoğu araştırmacı, Mozart'ın gerçekten öldüğü, tıbbi bir sonuçta, romatizmal (öngörülen) ateşten, muhtemelen akut kalp veya böbrek yetmezliği ile karmaşık olduğuna inanıyor. Composer Salieri'den Mozart Zehirlenmesi'nin ünlü efsanesi, birkaç müzik arşivi tarafından desteklenmektedir, ancak bu versiyonun ikna edici bir kanıtı yoktur. Mayıs 1997'de Mahşe Adalet Sarayı'nda toplantı olan Mahkeme, Antonio Salieri'nin Mozart'ın cinayet suçundan bahsettiğini düşünen, onu beraat etti.

Son tahminler: 4 5 3 5 2 2 1 1 1 1

Yorumlar:

Çok yazılı

Çok fazla lanet olası var ... daha fazla yazılı ve doğru bir şekilde kısa bir biyografi olurdu ...

peki, çok yazılı !!!

Ne incir kendin Kısa Biyografi

Parlayan, parlak, inanılmaz - Klasik müziğin Mozart severleri çağrılmaz. Gerçekten de, onun tarafından yazılmış büyük işler kümesinden sadece birkaç ünite küçük yazılmış.

Müzik eğitimi Mozart Oğlunun yeteneğine hitap eden ve kendisine dikkatlice yetiştiren, iyi bir müzisyen olan babasıyla meşguldü. Şimdi MozArt-Sr'ın yöntemleri olsa da, çocuğa yönelik zalimce acımasızdı (çocuk, günde saatlerce hatırlandı ve tam anlamıyla, Avrupa'nın farklı bölgelerinde düzenli konuşmalar eklendi), öğrenciden mün tanesi Müzik, akademik müzik bilgisini tutku ve duygularla bağlama. Kısa ömrüne rağmen (35 yaşında öldü), Mozart müzik fikrini tamamen değiştirdi.

Besteci doğum gününde "Akşam Moskova" Dikkatinize, biyografisinden ilginç gerçeklerin seçimini düşünmektedir.

1. Dört'te Mozart, ilk konserini klavitiyet için yazdı. Babası, notlara bakarak, karmaşıklığını vurdu ve Avrupa virtüözlerinden en azından birinin onu çalıştırabilmesini zor olduğunu söyledi. "Ne aptallık, baba!" Çocuk haykırdı, "Bir çocuk bile oynayabilir. Örneğin, ben".

2. Yedi yaşındaki Mozart bir kez Fransa-Maine'de bir konser vermeye geldi. Konuşmadan sonra, oğlan ona geldi ve onu oynamak için ne kadar güzel öğrenemeyeceğini söyledi.

Ama bu çok basit! Aklıma gelen müzik notalarını kaydetmeye çalışın.

Müzik akla gelmiyor, sadece şiirler.

Bu harika! Şiirler yazmak, müzikten çok daha zordur.

Küçük Mozart'ın muhatapları gençti Johann Wolfgang Goethe.

3. Bir çocukken, baba oğlunun yeteneklerini azami bir şekilde sıkmaya çalıştı, bundan gelen tüm Mozart'ın hayatının sağlam bir dizi sınıf ve performansdı. Çocuk anahtarı oynadı, tam salonlar konuşmalarında toplandı ve babası küçük bir dahiye dikkat çekmek için yeni ve yeni yollarla geldi. Oğlunun gözlerini bağladı ve Amadeus'u kör bir şekilde oynadı, klavye kıvrıldı ve çocuk hala herhangi bir notta yanılmadı. Bu çocuğun hiçbir şeyi çalamadığı gibiydi. Sahnedeki konuşmalardan biri sırasında bir kedi çıktı. Mozart oyunu attı ve vuruşuna koştu. Babasının çirkin çığlıklarında, yanıtladı:

Clausing hiçbir yere gitmiyor ve kedi ayrılacak.

4. Yedi yılda Mozart, ilk senfonisini 12'de yazdı - ilk opera "Basittient ve Bastienne". Girişimcilik Babasının oğlunu göndermek istediği Bologna'daki Akademide, 26 yaşından küçük olan kimseyi almadı. Parlak bir çocuk için, Akademi Konseyi bir istisna haline getirdi - yani 14 yaşında Mozart bir akademisyen oldu. Baba onu tebrik ettiğinde, çocuk bir akademisyen olarak gideceğini sordu ve sadece yarım saat yürüyün.

5. Bir zamanlar genç bir adam bir besteci olmayı hayal ettiğinde Mozart'a döndü. Maestro'dan bir senfoni nasıl yazacağını sordu. Mozart, neden daha kolay bir şeyle başlamadığını sordu, çünkü o çok gençti.

Ama yedi yılın ilk senfonisini yazdın!

Evet. Fakat o zamanlar nasıl yapacağını sormak için oluşmadım.

6. Vatikan'da, yılda bir kez bir tane, iki koro için büyük bir allegri makalesiyle yerine getirildi. Bu çalışmanın puanı çok özenle korundu ve kimse sanatçı dışında onu görmedi. Mozart, sadece Papa'daki notlarını vermek için kız kardeşine hediye vermek istedi. Bu nedenle, çocuk sadece söylenti için skoru kaydetti. "Stoles" nın öğrenilmesi üzerine Papa dikkate alındı, ancak müzik kaydını kontrol etmeye ve kusursuz bir şekilde bulmayı kontrol ediyordu, Pontiff Mozart, Knight Golden Spurs'un emri verdi.

7. Wolfgang Amadeus ve karısı konstansı geniş bir bacakta yaşamak için kullanılmıştır. Mozart ücretleri mükemmel bir şekilde muhteşemdi, ama iki haftada cebinde bir kuruş olmadan oturuyordu ve arkadaşlardan para almak zorunda kaldı. Bunlardan biri besteciye sordu:

Castle, ne de sevgili metresiniz yok, çocuk yığınları yok, ahır yok ... Paranız nerede kayboluyor?

Bir karım var, - Mozart'a cevap verdim, - o benim kale, metresim, çocuklarım ve ahırlarım.

8. Mozart yutmaya karar verdikten sonra Salierive çok karmaşık bir melodi yazdı. Amadeus, dünyanın oynayabileceği tek kişi olduğunu söyledi. Salieri, notlara bir göz atarak, kimsenin bu melodiyi oynayamayacağı, çünkü en zor anda ortada birkaç nota almanız gerekirken, eller tersi en karmaşık pasajları gerçekleştirmelidir. Klavyenin bitkileri ve tüm bunlar çok hızlı bir şekilde yapıldı. Memnun Mozart, enstrüman için oturdu ve tam olarak notlar yoluyla oynadı ve ortadaki kutsal akoru aldı ... burun!

9. Mozart'ın bir arkadaşı şaka yapmayı sevdi. Sevimli bir beraberlik ile geldi - bestecinin adresine büyük bir paket gönderdi, içinde kağıttan başka bir şey yoktu ve "Sevgili Wolfgang! Ben hayattayım ve sağlıklıyım!". Buna cevaben, kendisinin gülmeyi sevdiği Mozart, bir yanıt mesajı gönderdi - içinde bir taş olan ağır bir parsel. Ve taşta yazıldı: "Sevgili arkadaşım, bu taş mesajını aldığımda ruhumdan düştü!".

10. Yalnızca bir kez, bir dilenci besteciye itiraz etti. Bu günde Mozart Melie'deydi, ama bir kafede fakir bir adamı aldı, burada Menuet'in beş dakika içinde kabatasıyla. Havuza fakirlere verdi ve ona bir yayıncıya ile iletişim kurmaları tavsiye edildi. Dilenci yaptı. Yayıncı, sadece yaprağa bakarak, minuet için beş altın ödedi ve daha fazla benzer yazılar getirmeleri istendi.

Viyana klasik okulunun tüm temsilcilerinden Mozart en eşsizdir. Hediyeleri erken çocuklukta kendini gösterir ve beklenmedik bir ölüme kadar gelişti. Avusturya bestecisi, şakacı oynanan 600'den fazla eser yarattı, çeşitli müzik formlarında çalıştı. Dört yaşından ve erken ölümden oynama yeteneği, sayısız ihtilafın konusu ve çengelli mitlerin konusu oldu. Mozart'ın biyografisi, ömrünün ve yaratıcılığın özeti, bölümlere ayrılan, makalede sunulur.

İlk yıllar

Scripple Ailesi ve Besteci Leopold Mozart'ta 01/27/1756 tarihinde doğdu. Memleketinin, ailesinin en güzel evli çift olduğunu düşündüğü Salzburg'dı. Anne, Anna Maria Mozart, iki yaşından kurtulan yedi çocuğu doğurdu - kızı Maria Anna ve Wolfgang.

Müzik yeteneği, üç yıldan beri bir çocuktan kendini gösteriyor. Klasin çalmayı severdi ve uzun süre bir koruma alabilir. Babası dört yıldan beri bir çocukla çalışmaya başladı, çünkü duyulan melodileri ezberlemek ve onları klavez üzerinde çoğaltmak için belirgin bir yeteneği vardı. Bu nedenle, Mozart'ın müzikal biyografisine başladı, yazmanın zor olduğu kısaca, olaylar bakımından çok zengindir.

Beş yıl sonra, Mozart küçük oyunları oluşturabilir. Kağıtta, babaları, tarlalarda oluşturma tarihini ayarlamıştır. Claus'a ek olarak, Wolfgang keman çalmayı öğrendi. Genç müzisyende korku getiren tek araç bir borudu. Başka araçları koruyarak onun sesini dinleyemedi.

Mozart ailesindeki sadece Wolfgang değil, şakacı oynadı. Kız kardeşi daha az yetenekli değildi. İlk konserleri birlikte verdiler ve dinleyiciler arasında zevk verdiler. Viyana'da, birkaç saat boyunca konserlerini dinleyen EMPRESS Mary Terezia tarafından temsil edildi.

Babasıyla birlikte, soylu soylularla konser verdiler. Sadece kısa bir süre için eve döndüler.

Viyana

İşverenleriyle yanlış anladıktan sonra, bu makalede kısa biyografisi sunuldu Amadeus Mozart, hayatlarını değiştirmeye ve Viyana'ya gitmeye karar verir. 03/16/1781 şehrine geldi. Viyana'da bir kariyere başlamak için, zaman başarısızlıkla seçildi. Çoğu aristokratlar şehir için yaz için ayrıldı ve konserler pratik olarak yapılmadı.

Mozart, eğitimi Joseph II'de nişanlanmış olan Prenses Elizabeth'in öğretmeni olmayı umuyordu. Ancak tüm girişimler başarısızlıkla sona erdi. Bunun yerine, Joseph II Salieri ve Zummer'ı seçti. Ancak, Wolfgang, daha az asil olsa da yeterince öğrenciye sahipti. Bunlardan biri, sevdiklerine inandığı Teresa Von Trattner'dı. Besteci, oğlunu küçük ve fanteziyi küçüklere adadı.

Uzun beklentiler ve engellerden sonra Mozart, Weber Constance'u evlendi. Altı çocuğu vardı, ama sadece ikisi hayatta kaldı. Konstanzın, doğumdan sevdiği baba ile müzisyenin ilişkisini mahvetti. Mozart'ın biyografisi, kısaca özetlenen, ölümünün versiyonu olmadan imkansızdır.

Hayatın son yılı

1791'de Mozart, tamamlamak zorunda olmadığı "Requiem" sipariş etti. Onun öğrencisi Franz KSaver Zyusmeyer yaptı. Kasım ayında, besteci çok kötüye gitti, yürüyemedi, doktorların yardımı aldı.

Akut öngörülen ateşi olduğunu belirtti. O sırada ondan, birçok damar nüfusu öldü. Hastalık vücudun genel zayıflaması ile karmaşıktı.

4 Aralık'a kadar, bestecinin durumu kritik hale geldi. 5 Aralık'ta Mozart öldü. Biyografi (Kısa) Besteci, torunları terk eden birçok harika eseri, bunun üzerine biter.

Cenaze 6 Aralık 1791'de sadece yakın arkadaşların varlığında gerçekleşti. Sonra vücudu mezarlığa mezarlığa alındı. Nerede olduğu, bilinmiyor, ancak iddiaya göre zamanla bu yerde "ağlayan melek" için anıtdı.

Mozart zehiri efsanesi

Birçok eser, Wolfgang'ın zehirlenmesinde arkadaşı ve ünlü Salieri bestecisi ile ilgili efsaneyi tarif ediyor. Bazı müzisyenler hala bu ölüm sürümünü destekliyor. Ancak, ikna edici kanıtlar yoktur. Geçen yüzyılın sonunda, Wolfgang Mozart cinayeti suçlamasıyla adalet sarayında (Milan) özel bir karar Antonio Salieri yapıldı.

Mozart'ın Biyografisi: Yaratıcılık hakkında kısaca

Mozart'ın kreasyonları, derin duygusallık ile sıkı ve net formlarla birleştirilir. Eserleri şiirsel ve ince bir lütuf taşırken, erkeklik, dramatiklik, kontrasttan yoksun değiller.

Opera'ya reform yaklaşımıyla ünlüdür. Kısa içeriği üç yaşındakilerle başlayan Mozart'ın hem operasyonuna hem de Mozart biyografisine dikkat etmeleri yenilikleri. Eserleri açıkça olumsuz ya da olumlu karakterler açıkça belirgin değil. Karakterleri çok yöneldi. En ünlü operalar:

  • "Don Juan";
  • "Figaro";
  • "Büyülü flüt".

Mozart'ın senfonik müziğinde (biyografi, kısa, ancak anlamlı, muhtemelen bu besteciyle ilgili çok şey öğrenmenize izin verdi) Opera Arias ve dramatik çatışmalarda şarkıcıların varlığıyla kendini ayırt etti. Senphones, 39, 40, 41 numaralarında popüler olarak kabul edilir.

Khele'nin tematik kataloğuna göre, Mozart oluşturuldu:

  • manevi kreasyonlar - 68;
  • dize Quartets - 32;
  • harpsichord ve keman için Sonatata (varyasyonlar) - 45;
  • tiyatro İşleri - 23;
  • harpSile için Sonatas - 22;
  • senfoni - 50;
  • konserler - 55.

Hobiler Mozart

Bütün bestecilerin çoğu, neşeli bir toplumda kalmayı severdi. Memnuniyetle topları ziyaret etti, maskeli, düzenlenmiş teknikler. Bala'da sık sık dans etti.

Diğer akranları gibi, tanımlandığımız kısa biyografi Wolfgang Mozart, iyi oynanan bilardo. Evi, o zamanki özel bir lüks olan kendi masasıydı. Sık sık arkadaşlarla ve karısı ile oynadı.

Kendisini kendisini evcil hayvan olarak tuttuğu Kanarya ve Skvort'u sevdi. Buna ek olarak, köpekleri ve hatta atları vardı. Doktorun tavsiyesinde, her gün at sırtında erken yürüyüş yaptı.

Mozart'ın biyografisi, uzun yaşayan, ancak tüm dünyanın müzik sanatına paha biçilmez bir katkı sağlayan dahinin kaderini kısaca anlattı.

Bilgi tabanında iyi çalışmanızı göndermeniz basittir. Aşağıdaki formu kullanın

Öğrenciler, lisansüstü öğrenciler, bilgi tabanını çalışmalarında kullanan genç bilim adamları ve çalışmaları size minnettar olacak.

tarafından gönderildi http://www.allbest.ru/

Giriş

Wolfgang Amadeus Mozart'ın ustaca Avusturya bestecisinin hayatı şaşırtıcı ve sıradışıdır. Onun aydınlık, cömert yeteneği, sürekli yaratıcı yanma tamamen çarpıcı, bir türün sadece sonuçları verdi. Mozart sadece 36 yıl yaşadı. Altı yaşından küçükten başlayan sürekli konser faaliyetlerine rağmen, bu süre zarfında çok fazla iş yarattı. Yaklaşık 50 Senfonium, 19 Opera, Sonates, Dörtlüsü, Çifte, Requiem ve çeşitli türlerin diğer eserleri Mozart'a yazılmıştır.

Symphonic müzik alanında Haidna'nın başarılarına dayanarak, Mozart çok fazla yeni, orijinal yaptı. Büyük sanatsal değer operalarını temsil eder. "Düğün Figaro", "Don-zhuan", "Magic Flüt", bir yüzyıldan fazla bir süredir aynı başarının tadını çıkarın. Benzer şekilde, diğer türlerde Mozart, müzikal dehanın sözünü, sözünü söyledi.

Mozart'ın çarpıcı yetenekleri, erken ölümü sadece bestecinin çağdaşlarına bile dikkat çekiyordu. Büyük Puşkin, küçük bir trajedi "Mozart ve Salieri" yazdı ve bu trajedi için Roma Korsakov'un bestecisi bir opera yarattı.

Günümüzde Mozart'ın müziği konserlerde, opera tiyatroları, radyoda. Mozart işleri, müzik okulları, konservatuarlar, tüm birlik ve uluslararası yarışmalar programlarında gereklidir. Mozart hakkında kitap yazmak, makaleler, müziğinin derinliğini ve güzelliğini ortaya çıkarmaya çalışırken, olağanüstü veren, parlak, ilginç ve aynı zamanda yaşamın emek ve dezavantajları ile aynı anda konuşun.

Bölüm 1. Besteci Biyografi

mozart Besteci Müzik Enstrümantal

Biyografi 1781'e kadar

Mozart Wolfgang Amadeus - Avusturya Besteci. Salzburg'da 27 Ocak 1756'da doğdu. Mozart'ın müzikal gelişimi üzerinde büyük etkisi, oyunun oğlunu müzik aletleri ve kompozisyonları üzerine eğiten babası Leopold Mozart. 4 yaşında Mozart, 5-6 yıl besteleme başladı (1764'te Londra'da 1 senfoni yapıldı). Mozart ayrıca bir kemancı, şarkıcı, organist ve iletken, olağanüstü bir müzikal işitme ve hafızayı vururken bir kemancı, şarkıcı, organist ve iletken olarak görev yaptı. 6 yıldan beri Triumph ile birlikte Almanya, Avusturya, Fransa, İngiltere, İsviçre, İtalya. 11 yaşındayken, tiyatro besteci olarak yapıldı (sahne oratanı 1 saatlik)<Долг первой заповеди>, okul operası<Аполлон и Гиацинт>). Bir yıl sonra Alman şarkıPil'i yarattı<Бастьен и Бастьенна> Ve İtalyan operası<Притворная пастушка>. 1770 yılında Papa, ona Golden Spurs emriyle ödüllendirdi. Aynı yıl, özel bir testten sonra 14 yaşında bir müzisyen, Bologna'daki Filarmoni Akademisi'nin bir üyesi seçildi (burada Mozart, J. B. Martini'nin bir süredir derslerini aldı). Sonra genç besteci, Milan'ın operasının galasında gerçekleştirildi.<Митридат, царь Понтийский>. Gelecek yıl, Serenade Mozart orada yapıldı<Асканий в Альбе>, bir yılda operada<Луций Сулла>. Sanatsal Tur ve Mannheim, Paris'te daha da konaklama, Viyana, Avrupa müzik kültürü olan Mozart'ın geniş tanıdıklığına, manevi büyümesi, mesleki becerilerini geliştiren. 19 yaşına kadar Mozart, çeşitli türlerin 10 müzikal ve doğal işlerinin yazarıdır (aralarında operalar<Мнимая садовница>, Münih'te ayar,<Сон Сципиона> ve<Царь-пастух> - Hem Salzburg'da hem de 2 Cantat, Çok sayıda Senfoni, Konser, Dörtlüsü, Sonatas, Topluluk-Orkestra Süiti, Kilise Kompozisyonları, Aria ve Diğer İşler. Ancak daha fazla Wunderkind bir ustaya dönüştü, aristokrat toplum ne kadar azdı. 1769'dan itibaren Mozart, Salzburg'un eşliğinde Mahkeme Şapeli tarafından listelenmiştir. ARCHBISHOP IERONIM, Kilise Prensliği hükümdarı olan Svalleoredo, yaratıcı faaliyetlerinin olanaklarını despotik olarak sınırlandırdı. Başka bir hizmet bulmaya çalışır. İtalya'nın temel konutlarında ve aristokrat salonlarında, Alman devletleri, Fransa Bestecisi ilgisizlik ile tanıştı. 1777-79'daki gezinmeden sonra Mozart, yerel şehirine geri dönmek ve Mahkeme Organistinin konumunu almaya zorlandı. Münih Opera için 1780 yılında yazılmış<Идоменей, царь Критский, или Илия и Идамант> Ustaca ustanın sanatsal olgunluğuna tanıklık etti. Salzburg'da kaldığı gerçeği. 1781'de Mozart nihayet başpiskoposuyla kırdı.

1781'den sonra biyografi

Geçmişin büyük müzisyenleri arasında Mozart, Hakim Velmazby'nin yarı temsil edilen hizmetleri tarafından serbest bir sanatçının teminatsız hayatını tercih eden ilk kişi oldu. Mozart, ideallerini hakim lezzetlere feda etmek istemiyordu, cesurca yaratıcı özgürlük ve kişisel bağımsızlık savundu. Mozart Viyana'ya yerleşti. Bir ailesi vardı (altı çocuktan sadece iki oğlu babadan kurtuldu; genç, müzisyen, Mozart F. K. V.) oldu. Hizmetle ilgili sıkıntılar başarısız oldu. Mozart'ın varlığı, eserlerin epizodik baskılarını (ölümcül olarak yayınlanan büyük eserlerin çoğu), piyanoda oyunun dersleri ve kompozisyon teorisi, yanı sıra "akademi" (konser), Orkestra ile piyano konserleri bağlı. Zingspil'den sonra<Похищение из сераля> (1782), bu türün gelişiminde önemli bir dönüm noktası olan (1782), neredeyse 4 yıldır tiyatro için oluşturmuştur.

1786'da, İmparatorluk Sarayı'nda, Schönbrunn küçük müzikal komedi yapıldı.<Директор театра>. Mahkeme şairi Librettist Lorenzo da Ponte'nin yardımıyla, aynı yıl, Opera'yı Viyana'da gerçekleştirmek mümkündü.<Свадьба Фигаро> (1786), ama oraya nispeten uzun sürdü (1789'da devam etti); Özellikle mutlu Mozart için gürültülü bir başarıydı<Свадьбы Фигаро> Prag'da (1787). Coşku Çek halkını tepki verdi ve Prag Opere Mozart için özel olarak yazıldı.<Наказанный распутник, или Дон Жуан> (1787); Viyana'da (Üretim 1788), bu opera sınırlı olarak kabul edildi. Her iki işlemde, her iki işlemde, bestecinin yeni ideolojik ve sanatsal özlemleri tamamen açıklandı. Bu yıllarda, senfonik ve oda topluluğu yaratıcılığı da bir güne ulaştı. Durum<императорского и королевского камерного музыканта>Mozart İmparatoru Joseph II tarafından 1787'nin sonunda (K. V. Glitka'nın ölümünden sonra) tarafından sağlanan etkinlik, mozartın sorumlulukları, maskeli için dansların denemesi ile sınırlıydı. Sadece bir kez, laik yaşamdan arsa üzerinde çizgi roman bir opera yazması talimatı verildi -<Все они таковы, или Школа влюблённых> (1790). Mozart Avusturya'dan ayrılmayı amaçladı. Berlin'e olan gezisi 1789'da onunla tanışmadı. Yeni İmparator Leopold II'nin (1790) 'nın üstünde, Mozart'ın konumu değişmedi. 1791'de Prag'da, Leopold'un koronasyonu vesilesiyle Çek King, Opera Mozart tarafından temsil edildi.<Милосердие Тита>, soğuk kutladı. Aynı ayda (eylül) ışığı gördüm<Волшебная флейта>. Banliyö tiyatrosu, banliyö tiyatrosunun sahnesine konduk, bu Opera Mozart bu tanımayı Viyana'nın demokratik halkı buldu. Mozart'ın dalışının gücünü tam olarak takdir etmeyi başaran gelişmiş müzisyenler arasında, Kıdemli Çağdaş I. Gaidn ve genç - L. Beethoven oldu. Muhafazakar çevrelerde, yenilikçi çalışmaları kınadılar. 1787'den durdu<академии> Mozart. 3. Senfoni'nin (1788) yürütülmesini organize edemedi; Üç yıl sonra, bunlardan biri (görünüşe göre, G-Moll), A. Salieri'nin kontrolü altında Viyana'da hayırlı konserlerde bulundu. 1791 baharında Mozart, özgür asistanı St Katedrali'nin Capereuser'a kaydetti. Bırakma mesajının ölümünden sonra serbest yer alma hakkıyla Stephen. Yoksunluğu, çalışmalarına saygısızlık, emir alma zorlukları ve bir yıkım pozisyonu - Bütün bunlar bestecinin hayatını zehirledi, kasvetli premonisyonları doğurdu. Mozartın ölümünden yarım ay önce, rhezatik enflamatuar ateşin tanısı). Onun tarafından sipariş edilen Requiem, Anonymously Count F. Valshegg-Monte (kendi için satın alınan bir iş vermeye karar verdi), bitmemiş kaldı (eksik sayılar Mozart - FK Zyusmir öğrencisi; Tartışma, Zyusmira'nın katılımı olarak 1825'te başladı. Requiem'in sonu bitmedi ve Ponyna). Mozart 36 yıla ulaşmadan öldü. Sıradan cenaze töreninin bir zamanlamasına göre, St.'nin mezarlığındaki genel mezara gömüldü. Mark (mezarın yeri bilinmiyor).

1.1 Yaratıcılık analizi Besteci

Mozart'ın çalışmaları, türlerin kapsamı ve müzikal ve stilistik bağların enlemine kapsamlı - operanın, senfoni, konser ve oda müziğinin dünyasında en önemli aşamalarından biri. Öncelikle Avusturya, Almanca, İtalyanca, Fransızca, Çekçe, çeşitli ülkelerin bestecilerinin yüzyıllardır yaşında özetlenmiştir. 18. yüzyılın tamamlanması, geç yaratıcılık I. Gaidna'nın etkisi vardı ve doğrudan 19 V'a yol açtı. - L. Beethoven'in kahramanına (Symphony C-Dur, daha sonra<Юпитер>) Ve Romantik F. Schubert (Senfoni G-Moll). Bir müzik oyun yazarı olarak Mozart, bir ev komik ve duygusal operasını dönüştürdü ve yeni olgun gerçekçi tarzın yeni operası türlerini yarattı. Yaratıcı yöntemi, karakterlerin görüntüsündeki doğruluk ve çok yönlülük, gelişmelerindeki görüntülerin açıklanması, tipik ve betonun birliği, trajik ve şaka kontrastı, ironi ile özlülüğün birleşimi, fantastik ile gerçeklik kombinasyonu. İtalyan Opera-Buff (ve kısmen opera-seria) işletilen opera komedisine dayanarak<Свадьба Фигаро> ve Opera Drama<Дон Жуан>, Austro-Alman Zingspil'e dayanan - Ulusal Opera-Masalı<Волшебная флейта>, dahil edilmiş ve diğer sahne ve müzik türleri - bayrakçılığa, İtalyan operasının biçimlerinden koro ve fügize kadar. Serinin kahraman-mitolojik ve koşullu tarihi türünün Mozart'ın yaratıcı doğası, Mozart'ın yaratıcı doğasını ve erken çalışmalarını yanıtladı (<Митридат>, <Луций Сулла>) Ne kadar sonra -<Милосердие Тита> (Roma imparatorunun hayatından kurgusal bölüm). Ancak bu bölgede bile, Mozart yeni bir tane yaptı ve operanın zaten<Идоменей> (Eski Yunanistan tarihi ve mitolojisine dayanan) kendi yolunda, müzikal ve dramatik sanatın K. V. Glitka'nın fethini geliştirdi. Glitch'in aksine, Opera'nın eski kanalarını keskin bir şekilde kıran Mozart, iç güncelleme ve an müzikal ve doğal formları geçerken yürüdü. Müzik ve Drama Mozart'ın sentezinde, müziğin çoğunluğunu terk ederek, aynı anda edebi metnin dramatik içeriğini ve niteliklerini talep ediyor. Simphonism ve dramanın interpenetrasyonu, vokal ilkenin sürekli baskınlığı ile Mozart Müzik Tiyatrosu'nun birçok partisini belirler. En önemli nodal eylem anları, zengin gelişmiş finaller de dahil olmak üzere müzikal ve önemli ölçüde etkili topluluklarda çoğaltılır. Topluluklarda, müzikal ve dramatik tarafların dengesi, genel sesin uyumu, her karakterin bireysel kesinliğini sağlayan bireysel ses çizgilerinin özgüllüğü ile. Lirik, komik, dramatik, operasyonlarda Arias - Kahramanların ses portreleri.

Mozart'ın uyumlu olarak açık ve parlak etkileyici bir sanatı, Viyana Klasik Okulu'nun bir temsilcisi, akıl kültürü ile eğitim klasikliğine benzer, soylu sadelik ve iyimserlik için ideal ve aynı zamanda kalp kültüyle ve haklarının onayı ile aynı zamanda Bireysel, özellikle radikal kanadı.<Бури и натиска>. Tutkulu lirizmin, kalpliliğin kombinasyonunda, yüksek organize ve virgin işbirliğine sahip ifadenin güçleri Mozart Sanatının özgünlüğüdür. Aristokrat kültürün geleneklerinin üstesinden gelmek, ancak Gallant tarzının yaşam unsurlarını korumak, daha derin estetik kavramlarını yeniden düşünmek ve boyun eğdirmek, Mozart, yeni bir gelişme gelişimi yolunu iddia etti. Görüntülerin bireyselleştirme, ekspresyon ifadesi, gelişmenin hızlılığı, dramanın doygunluğu - tüm bu zenginleştirilmiş melodik, harmonik, polifonik ilaçlar, iç dinamikleri ve kompozit formların kontrastını güçlendirdi, orkestra ve vokalde araç ve oy kullanma ilkelerine yol açtı. topluluk. Multifacett Mozart müziği sık sık çarpıcı güç ile beslenen lirik (<вертеровские>) Veya kasvetli trajik ruh halleri, ancak ışık tonları içinde baskındır. Mozart, zarif ve mükemmel müziğin müziğinin güzelliği, yaşamın duyumunun bütünlüğünü yansıtıyor, rüyayı mutluluk olarak somutlaştırıyor.

1.2 Mozart'ın eserlerinin temaları

Mozart Operas'ın konuları, dönemin gelişmiş sosyal ve etik fikirlerini yansıtıyordu. Antifeodal eğilimi doğrudan operada hareket eder.<Свадьба Фигаро> Komedi tarafından<Безумный день, или Женитьба Фигаро> Boualersche. Opera'daki devrim niteliğindeki komedi netliği (kısmen sansürde), komediden daha şiir, aşk konusu somutlaştırılmıştır. Aynı zamanda, sosyal fikir, insanlardan (Figaro ve Brid Suzanne), operanın tamamen korunmasına karşı kalıcı bir mücadelede enerjik, akıllı, iyi insanların (Figaro ve gelin Suzanne) zaferidir ve dramatik gelişimin temelidir ve müzikal özellikler. Opera'daki yeni İspanyol efsanesi yeni bir yorum aldı<Дон Жуан> - <весёлой драме> (Dramma Giocoso), komedi ve trajedi elemanlarını, psikolojik inlenti ve eğlenceli entrika, fantastik kongre ve iç güvenilirliği birleştiren. Başlık kahramanı hayati enerji, mizaç, dayanılmaz cazibeyi, duygu özgürlüğünü oluşturur. Bu görüntüyü şairleyerek, Mozart aynı anda Don Juan'ı haklı çıkarmaz. Başlangıçta güçlü bir kişi, komutanın sembolik figüründe ve yüce, Donna Anna'nın Sembolik Figüründe kişileştirilmiş zihnin ve ahlakın sağlam ilkelerine karşı çıktı. Eğlenceli ve zarif bir operada<Все они таковы> (Kelimenin tam anlamıyla transfer:<Так поступают все женщины>) Buffonada, ince bir ironi ile dönüştürülür, tipi, arias ve özellikle de topluluklarda açıkça kazınmıştır (burada kötülükten çok daha büyük). Temiz ve asil genç kalplerin duygusu, Zingspile'deki sevgiyi ve arkadaşlık bekarlarına sadakat<Похищение из сераля> Koşullu oryantal lezzet ve felsefi drama opera masalında<Волшебная флейта>, ütopik ideal bilgelik ve erdem dünyasını çizerek.<Волшебной флейте> Moralize ve sembollerin duvarcılık ruhundaki özellikleri karakterizedir (1784 Mozart'dan Masonik siparişin bir üyesiydi -<свободным каменщиком> 1785 sonunda yalana girdi.<К добродетели>). Opera, ışığın zaferini karanlığın, düşmanlığın üzerindeki dostluk, sendikanın direnci, dünyanın kötü güçleri üzerinde insan sevgisi. Büyüleyici müzikte ruh ve basitlik, bulanıklık ve komiklik, alegorik derinlik ve saflığın büyüklüğünü oluşturdular. İÇİNDE<Волшебной флейте> Mozart, anadilinde büyük bir opera oluşturmak için rüyasını gerçekleştirdi. VE<Свадьба Фигаро>, BEN.<Дон Жуан> Sanatsal ilkelerine, dramaturji ve müzikal depoya göre - bir Viyana okulunun oluşturulması, ancak çoğu Opera Mozart gibi, İtalyanca ve birçok ülkede bu yıllarda hüküm süren İtalyan operasına yakın biçimlerde yazılmıştır.<Волшебная флейта> farklı bir temelden kaynaklanmıştır. Çiziminin tüm devamsızlıkları ve egzobozluğuyla, müzikal dramasının tüm olağandışı olan bu opera, Ulusal Karakter, Halk Şarkısı ve Yerli Polyphony, Avusturya Demokratik Tiyatrosu geleneklerine en yakın olanıdır. Alman ülkelerinde ulusal operanın bağımsızlığının onaylanmasına yol açtı. I. Haydn Mozart ile birlikte - yeni bir orkestra ve oda klasiklerinin yaratıcısı. Sona Allegro'nun gelişmiş bir haiden türünde ve senfoni orkestrasının yapısı ve değiştirme dörtlüsü üzerinde 4 özel bir senfonik ve topluluk döngüsü şemasına dayanıyor. (Sırada, Haydn Mozart'ın yeniliğini aldı ve Mozart'ın ölümünden sonra ortaya çıkan en iyi senfoni, çeyrek ve Sonata'yı tamamladı.) Modern okulların ve talimatların kompozisyon özelliklerinin kompozisyon özellikleri olarak (algı kolaylığı şaşırtıcı), Kendi değişti, mektubun tarzını, ustaca yaratıcılığının benzersiz tuhaflığı ile tamamen tespit edildi. Mannheim okulunun etkisi etkilendi<Парижской> Mannheim'de kaldıktan sonra 1778'de yaratılan D-Dur senfonileri. Mozart'ın müzikal gelişimindeki izinin, Viyana döneminin başında I. S. Baha ve G. F. Handel'in eserleri ile tanıdık bıraktığı anlamına gelir. 15-16 yaşındayken, M. 15 veya 16 senfoni yarattı ve son 10 yılda yaşamın - 6 (yaklaşık 50). Olgun senfoninin her biri karakterde farklıdır. T.n.<Хафнер-симфония> (D-Dur, 1782, Salzburg ailesi için yazılmış Hafner), diferansiyon tarzının başka bir özelliğini giyer. Tanıtım yürüyüşünün ele geçirildiği yerden ve iki menüden biri olan birçok serenattan kaynaklandı. 1783'te ortaya çıktı<Линцская> Symphony C-Dur, 1786'da -<Пражская> D-dur (<симфония без менуэта>). 3 Symphones 1788, Mozart'ın senfonik yaratıcılığını taçlandırdı ve 18 V'luk Avrupa Senfonisi. ES-Dur Senfoninin ciddi şekilde acıklı bir girişi 4 parçanın tümü dans ve ev temaları, duygusal renklerle heterojendir. G-Moll'in senfonisi, ajitasyonlu bir şarkı sözü ile nüfuzludur, kederli bir palator ve aynı zamanda enerji, irade, manevi direnç ile ayırt edilir. Görkemli Senfoni G-Dur'unda (<Юпитер>), en büyük ölçek, görüntülerin kontrastı özellikle vurgulanmaktadır. Mozart, senfonun ideolojik şeklindeki içeriğini yükseltti, daha fazla dramatik gerginlik verdi, stilini güçlendirdi ve Allegro'nun partileri ile Konular arasında, SONATRO'nun parçaları ile konular arasında kontrastları derinleştirdi. Bir Sonata Allegro'nun şekli, sadece 1'de değil, aynı zamanda senfoninin 2. ve 4. bölümlerinde de başvurdu. Anıtsal Son Senfoni<Юпитер> - Bir füginin sonataya allegro'ya tanıtılmasının parlak bir örneği. Menü (3. Senfoni) evrimi gösterge niteliğindedir - lirik ve cesur hale gelir. Mozart'ın enstrümantal eserlerinin temel prensibi - Besteci tarafından kullanılan zekâlık sadece kurşun seste değil, tüm ince gelişmiş dokularda (<певучая инструментовка>). Konular doğal melodik doygunluk, çizgi esnekliği, geniş solunumdur; Sık sık Mozart açıcısının melodileri ile ilişkilidirler; Birçoğu, hane halkının, Avusturya'nın halk müziğinin devredilmesi ile dönüştürülüyor. Mozart'ın orkestrasında, harika bir grup dengesi (farklılaşmamış bir bas partisi olan ve çoğunlukla lisanslı rüzgar aletlerinin çoğunlukla eşleşmesi olan dize araçlarının 4 partisi) ulaşılmaktadır. Bireysel olarak kullanılan rüzgar timbsleri. Flüt genellikle orkestrada iki değil, bir taraf (3. senfonide) (3. senfonide), Bobbs, ES-Dur Senfonilerinde (543), Mozart'ın daha fazla ve daha fazla olduğu klarinets (Haidn, bir senfoni orkestrasına tanıttı) Mozart'tan sonra), no, ancak Symphony C-Durur (K 551) içinde ve Symphony G-Moll (550'ye kadar) ek olarak (boru ve LitAVR bulunmamaktadır).

Oda müziği

Mozart'ın oda enstrümantal topluluğu, senfonisine bir depoda, ancak bir kural olarak, daha samimi, rafine edilmemiş ve ruhsal olarak odaklanmıştır. Senfonide daha yoğundurlar, polifoni elementler kullanılır; Tipik kromatik olarak ağırlaştırılmış melodik çizgiler (String Quintet G-Moll), Cesur Bağsamalı Ünsüzler (String Quartet C-Dur). Erken topluluklarda, anahtar keman (soneyler'de), keman ve viyolonun (Trio'da) üzerindeki Keman'a hükmedilir. Dizeler ve Keirler daha sonraki yazılarda eşittir. Piyano ve keman için 35 Sonatas'ın (6 ton içermez. Meydanı da reddedilen romantik Sonatalar) Erken konser gezileri (Paris, Londra ve Lahey). En gelişmiş soneyler Viyana dönemine aittir (B-Dur, 1784; A-Dur, 1788). Yaylı çeyrekte, Trio Sononata'ya yakın olan eski tip (İtalya, 1770-73) Gaidnovsky tarafından değiştirildi, 6 çeyrek<отцу, наставнику и другу> I. GAidna (Mozart'a göre,<плод долгого и упорного труда>) ve 3<Прусских> Quartates (1789-90). Dize Quartets, oda müziğinde orta bir yer, mozart, quartz ile birlikte (kantitatif olarak, geçerlidir), sanatsal değerdeki ön planda, dize tüyleri (en eksiksiz numuneler C-Dur ve G-Moll, 1787). Rüzgar ve karışık topluluklar arasında, piyano ve pencereler (1784) ve klarnet ve dizilmiş (1789) için quintet için quintet ayırt edilir.

Anahtar Kelimeler:

MozzArt'ın kilit müziği iki önemli tarihsel süreci yansıtıyordu: Harpsichord ve KeyCorder'dan piyanoya (zaten Mozart'ın daha önce) ve Klasik görülen döngünün (üç parçalı) sonata ve konserde stabilizasyonuna geçiş. Mozart piyano tarzı doğrudan sahne sanatı ile bağlantılıdır. Zarif, düzelterek, kalpten gelen şarkıcı, Mozart oyunu, piyanizm tarihinde dönemi yaptı. Mozart, konserin klasik şeklinin kurucusudur. Kapsamlı kullanılabilirliği tasarrufu sağlayan Mozart'ın konseri bir senfonik kapsam ve çeşitli bireysel ifade, doğaçlama ve kesinlikle mantıksal başlangıç, rekabet ve karşılıklı bölüm ve orkestra topluluğu organik olarak birleştirilir. 11 yaşındaki çocuk Mozart, diğer bestecilerin sonatalarının bir kısmının 4 konser biçiminde işlenen 17-21 yaşındayken, orkestra ile piyano için ilk 4 orijinal konseri yazdı; Çoğu (17) piyano konseri daha sonra Viyana'da ortaya çıktı. Müzik, şenlikli parlaklık (D-Dur ve A-Dur'un konserleri), bazen drama ve acıklı (C-Moll ve D-Moll konserleri) ile işaretlenmiştir. Viyana piyano konserleri, 19 yaşındaki Mozart, belki kendi performansları için yazılmış, belki de kendi performansları ve kız kardeşler (1779) oluşan bir çift piyano konseri olan orkestra ile 5 konserden önce önceliklendi. Müzisyenlerin talebi üzerine veya ünlü amatörlerin sırasına göre, rüzgar aletleri, birkaç çift konser ve üçlü piyano konseri ve muhteşem bir piyano konseri için bir dizi solo konser yarattı.<мангеймском стиле>, <Концертную симфонию> 4 tabanlı rüzgar aleti ile. Konuşmaları için ve kısmen öğrenciler için Mozart piyano sonates, Rondo, fantezileri, varyasyonları yazdı. Sonata, konserler, Quintams, Senfoni, hala C-Moll (1784), A-Dur (1778) ve D-Durun (1789) gibi, piyano ve kemanlar için benzer eserlerle birlikte en düşük olgun olmasına rağmen 18 V'lik seçimin tepesini oluşturur.

Kilise müziği

Neredeyse tüm kilise müziği Mozart kütlesi, Litania, akşam, ofis, moteller vb. Ve Kilise Sonates - Salzburg'da yazılmıştır. Son 12 yıl boyunca, Mozart sadece bir tam kilisesi oluşturdu - Mott (Haziran 1791, Baden Resort, Viyana yakınında). Viyana'da, Mesca ve Requiem'de çalıştı. Hem büyük kompozisyonlar bitmemiş kaldı. Requiem üzerinde çalışmak Mozart'ın hayatının son yılını ifade eder. Koro için bu yas kütlesi, solistlerin dörtlüsü ve büyük orkestra, Mozart'ın yenilikçi eserlerinin en derin ve ifadesinden biridir. Trajik pathos ve dokunaklı keder aynı penetrasyonla birlikte iletilir.

Doğaçlama Sanatı

Fanteziler ve kısmen bir dereceye kadar varyasyonlar, Mozartt doğaçlamasının eşsiz bir sanatını ele geçirdi. Sonatogo tipi dramaturji bir fantezi C-Moll'dir (aynı tonalite sonata tarafından sunulur) ve Rondo C-Moll. Piyano için 4 elinde ve 2 piyano için Piyano için Sonats ve diğer oyunlar, piyano düetinin erken örneklerine aittir (yaratıcı yaratıcılık ve ustaca neşe, orkestra veya topluluklar için ev eğlence müziği ile işaretlendi). , Serenades, Yargılama, Nocturons), Dans (Meneler, Hav Sayısı,<немецкие>, Kirletmeler), yürüyüşler. Folklor ile temas halinde özellikle somuttur. Oda Enstrümantal Türleri, Senfoni ve Konserler ile bazı yüzlerle temas halinde, eğlenceli bir süit, bir tür deneysel laboratuvarın bestecisi için hizmet vermiştir. Serenad'ın çoğu ve direklerinin çoğu Salzburg'da ortaya çıktı. Hem açık havada hem de iç mekanlarda musitifing için tasarlanmışlardı ve Orkestra, topluluk tarafından idam edilebilir (çeşitli kompozisyonlar - karışık, pirinç, string). Bu türde Mozart'ın en popüler eserlerinden biri -<Маленькая ночная серенада> (1787), dize orkestrası için yazılmış. Döngüsü oluşturan oyunlar, müzik ve konserden farklı bir dansa, Rondo'dan varyasyonlara kadar müzik türlerinde ve türlerinde çeşitlidir. Sokak Yargılaması, Serenada, yönlendiriciler genellikle önce gelir ve genellikle hareket halindeyken müzisyenler tarafından yürüdü. Yumor'a eğilimi zekice tezahürdü<Музыкальной потехе> () String Quartet ve 2 Horn (bestecilerin senfonilerinin parodi) için. Orkestralar arasında özel bir yer kaplar<Масонская траурная музыка> (1785). Çoğu solo şarkının yanı sıra vokal topluluklar ve komik kanonlar Mozart yakın bir ortam için yaratılmıştır. Orkestra ile sayısız Arias ve vokal topluluk (kısmen diğer yazarların operasyonlarına, İtalyanca'daki hemen hemen her şey), besteciler tarafından sanatçıların sırasına göre yazılmıştır. Avusturya'daki Piyano ile Sesler İçin Alman Şarkısının Türü sadece hasat edildi ve Mozart klasik örneklerini yaratan ilk kişi arasındaydı. Korunmuş 30 Mozart Şarkıları arasında -<Фиалка> cl. I. V. Goethe (1785),<Старушка>, <Вечернее настроение>, <Тоска по весне> diğer. Popüler<Колыбельная> (<Спи, мой младенец, усни>) Mozart'a ait değil (yazarı B. Flis'dir). Mozart Masons için birkaç cantat ve şarkı yarattı. Benim gibi.<Волшебная флейта>Bu eserler, hümanistik fikirlerle yapıldı.<Маленькая масонская кантата> (Kasım 1791) - Son tamamlanan Mozart çalışması.

Sonuç

Mozart tarafından ilerleyen yaratıcı süreç rahat ve hızlı bir şekilde. Besteci genellikle ön eskizler olmadan muhasebeleştirilir. Bazen büyük skorlarda, önce ana düşünceleri düzeltti ve detaylar, değişiklikleri reddedmeden daha sonra tanıtıldı. İlham veren yaratıcılığı, kelimenin en iyi anlamıyla zanaata güvendi, yetenekleri yeni teknikler, kompozisyonlar arayışı ile sürekli zenginleştirildi. Mozart Hakkında Efsanevi - Dikkatsiz, saf bir sanatçı, bir dahi, çaba ve meditasyon olmadan yaratıcı, rahip "saf" sanat - makul olmadan "Mozar-Thianism" adına atanan özel, estetik bir yaratıcılık türü. Mozart'ın çalışmaları, müziğe birleşik literatürde canlandırıldı ve sanatın bulaşıcı bir şekilde net, sakin, "Apollonic" ya da fanish-zarif ("rokoko") ya da aksine, romantik ve "şeytani" olarak yorumladı. Modern müzikografi Mozart'ı, dönemin ilerleyici kamuoyunu ve estetik fikirlerini, grenlu yaratıcılığıyla ortaya koyan ve tüm dünya müzik sanatlarının ufkunu yayan en büyük yaratıcılardan biri olarak onaylar.

Bibliyografi

1. Büyük müzisyenlerin gösterilen biyografileri. Mozart Publisher "Ural Ltd." 2013

2. El Kitabı "Bestecilerin Yaratıcı Portreleri"

3. Çocuklar için ansiklopedi.

Allbest.ru'da yayınlandı.

...

Benzer belgeler

    Wolfgang Amadeu Mozart'ın detaylı biyografisi ve ilk "adımları" müziğe, ölüm nedenleri hakkında efsaneler, yaratıcılığın analizi ve eserlerin teması. Mozar'ın haznesinin, klavye ve kilise müziğinin karakteristik özellikleri ve doğaçlama sanatı.

    Özet, Eklendi 12/27/2009

    Ebeveynler hakkında bilgi V.A. Mozart, çocuklukta yaratıcı başarıları. Avusturya bestecisinin doğasının özellikleri. Ünlü Operas: "Düğün Figaro", "Don Juan", "Magic Flute". "Requiem" Mozart'ın son müzik eseridir.

    sunum, Eklendi 11/19/2013

    Lytheva Mozart, Batcom. Vasnalі Zodіbnostі Wolfgang Amadeu Mozart. Visolevoyannya, Mozart'ın muhteşem yaratıcılığını gösteriyor. Lіkuvalniy Ephrek, Okimi Volodіyuti Sovo Mozart Oluşturma. Workistannya Mіnuru, kromatizm, Sonata'dan ciro reverting.

    sunum, Eklendi 11/23/2017

    Üstün yetenekli Mozart ailesi, bu ailede olağanüstü çocuk yetenekleri. Wolfgang Amadei'nin çocukluğu, erken çalışmalar ve Avrupa'nın en iyi bestecilerinde eğitim. Bağımsız faaliyetler, finansal durum. Mozart ve Opera'nın enstrümantal çalışmaları.

    rapor, eklendi 11/10/2010

    Wolfgang Amadeus Mozart'ın yaşamın ve eşsiz yaratıcılığının biyografisi. Büyük Avusturya bestecisinin müzikal yetenekleri. Müziğinin farklı ulusal kültürlerle iletişimi (özellikle İtalyan). Puşkin trajedisinin popülaritesi "Mozart ve Salieri".

    sunum, Eklendi 12/22/2013

    Biyografi v.a. Mozart - Avusturya Besteci ve Virtuoso Sanatçısı, Viyana Klasik Okulu Temsilcisi. Viyana'da ilk adımlar, düğün, yaratıcılık zirvesi, finansal zorluklar, hastalık. Operas "Düğün Figaro", "Don Juan" ve "Sihirli Flüt".

    sunum, 02/14/2015 tarihinde eklendi

    Aile, Çocuk Yılları Wolfgang Amadeus Mozart, küçük bir virtüözün yeteneğinin erken tezahürü. Viyana'daki ilk yaşam süresi. Mozart aile hayatı. Requiem işinde çalışın. Besteci'nin yaratıcı mirası. Son Opera "Magic Flute".

    Özet, Eklendi 11/27/2010

    Biyografik kullanım ömrü ve yaratıcı aktivite v.a. Mozarta - Büyük Avusturya Besteci, Bırak Mesajı, Keman-Virtuoso, Classienist, Organist. Mozart çalışmalarında Avusturya, Alman ve İtalyan halk şarkısının birleşimi.

    sunum, 02.05.2012 eklendi

    Mozart Biyografisi, çalışmalarının felsefi ve estetik analizi. Besteci bileşiminin romantik, duygusal karakterinin iç karmaşıklığı ve derinlikleriyle kombinasyonu. Vokal-Koro Analizi ve İletken Düzenleme Kütle Brevis D-Dur.

    Özet, eklendi 04/24/2016

    Barok müziğin özelliklerine, geçişlerinin kuralları ve kontrastları ile tanışma. Claudio Monteverdi, Antonio Vivaldi, Wolfgang Amadeus Mozart, Georg Friedrich Handel'in müzik mirasını değerlendirmesi. Dekorasyon, Rus Barok'un digeti.