Opis prezentácie na jednotlivých diapozitívoch:

1 snímka

Slide Popis:

Belousov pripravil M.A., Učiteľ z románskych a gotických štýlov v architektúre stredoveku.

2 snímka

Slide Popis:

Románsky štýl (z Lat. Romanus - Roman) - Umelecký štýl, ktorý prevládal v západnej Európe (rovnako ako zdvihol niektoré krajiny východnej Európy) v storočiach X-XII (v mnohých miestach - av XIII storočí), jeden najdôležitejších etáp rozvoja stredovekého európskeho umenia. Najviac vyjadrená v architektúre. Bamberská katedrála v Nemecku, orientálna fasáda s dvoma vežami a polygonálnymi zbormi.

3 snímka

Slide Popis:

Hlavná úloha v románskom štýle bola daná k drsnej pevnosti architektúre. Hlavnými budovami počas tohto obdobia sú pevnosť cirkvi a hradnú pevnosť, ktorá sa nachádza na vyvýšených miestach, ktoré dominujú terénu. Anglický názov románsky štýl - "Norman". Veža na Nibelung Bridge, postavený v roku 1887-1900, je vzorkou neorómanskeho štýlu. Nemecko, červy.

4 snímka

Slide Popis:

Veľkosť Maria Lah Románsky štýl. Nemecký kláštor na juhozápadnom brehu jazera jazera .. kláštor, ktorým sa stanovuje 1093g. Palatzgraf Heinrich II Pozadie Laah Koniec výstavby - 1216 rok.

5 snímok

Slide Popis:

Termín "románsky štýl" bol predstavený na začiatku XIX Century Arsiss de Comoneon (francúzsky antikvarciárny a archeológ z šľachty KOMÓNOV, ZÁKAZNÍKA FROMEKNÝCH ARCHAETOROVÝCH SPOLOČNOSTI), ktorý založil prepojenie architektúry Xi- \\ t XII stáročia s starovekou rímskou architektúrou (najmä používanie polo-zakrivených oblúkov, oblúkov). Rímsky most s polo-curvous Arches. Alcantara, Španielsko

6 snímok

Slide Popis:

Oblúk je architektonický prvok, zakrivenie alebo hluchú slučku v stene alebo rozpätí medzi dvoma podpermi (stĺpcami a stohovaným mostom). Rovnako ako akýkoľvek klenutý dizajn vytvára bočný priestor. Spravidla sú oblúky symetrické vzhľadom na vertikálnu os. Dudley je zničený hrad v meste Dudley, na West Midlands, Anglicko, 12V.

7 snímok

Slide Popis:

8 snímok

Slide Popis:

Románske kostoly a katedrály sú prevažne trojcestným: centrálnym num na východnej strane končí polkruhovou - apse. Zmeny charakteru: Drevené stavebné farmy zmiznú, kamenný oblúk je nahradený, prvé polčasy, potom križiacka výprava. Charakteristickým prvkom exteriéru sa stáva masívnymi vežami. Vstup je zdobený portálom (z Lat. "Port" - Dvere) vložené do hrúbky stien znížených v perspektíve polo-zakrivenými oblúkmi.

9 snímok

Slide Popis:

Oblúk (z "na zníženie" je pripojenie, luku) - v architektúre typu prekrývania alebo povlaku konštrukcií, dizajn, ktorý je tvorený konvexným zakriveným povrchom. Klenby umožňujú prekrývať značné priestory bez dodatočných medziproduktov.

10 snímok

Slide Popis:

Wormsky Katedrála, Nemecko, Worms (1130-1181) Hustá steny, úzke okná, veže - všetky tieto štýlové vlastnosti architektonických štruktúr boli vykonané súčasne obranné funkcie. Najväčší charakter cirkví, katedrály, umožnil pokojnú populáciu, aby sa v nich skryla počas feudálnych internecasters. Vnútorné plánovanie a veľkosti katedrálov reagovali na kultúrne a sociálne potreby. Katedrála by mohla ubytovať veľa ľudí rôznych tried: Laity a duchovenstvo, cuteds a vedia početné pútnici.

11

Slide Popis:

Gotický (taliansky. Gotico je gotický, gotický) - obdobie vo vývoji stredovekého umenia na území západnej, strednej a čiastočne východnej Európy z XII do XV-XVI storočia. Gothic prišiel nahradiť románsky štýl, postupne ho poslal. Katedrála Salisbury (1220-1320) - Katedrála Panny Márie v meste Salisbury (Anglicko) sa považuje za vzorku anglického gotika. Je známa svojou 123 metrom, najvyššou stredovekou budovou vo Veľkej Británii.

12 snímok

Slide Popis:

Známky gotiky v architektúre: rámový systém (smiešny oblúky križiacich náhradníkov sú založené na pilieri), obrovské okná, viacfarebné sklenené okná a svetelné efekty. Kolínska katedrála v Nemecku, Výstavba: 1248-1437, 1842-1880.

13 snímok

Pre západnú Európu 5 V. Bolo to charakteristické luxus V architektúre a sochárstve, odchod z realistického obrazu na štylizáciu a formalizmus. Plastové umenie sa čoraz viac odstránia z neoddeliteľnej starosti realistickej orientácie, nadobúdaním rozptyľovaného a symbolického charakteru.

Svojou architektúrou sa budova pripomínala byzantské budovy. Nepretržite sa postavili faluálne hrady a cirkevné katedrály.

Zvýšila sa konštrukcia cirkvi 1000 V súvislosti s očakávaním, podľa učenia Cirkvi, koniec sveta. Od tej doby je široko používaný kameň.

Závažnosť kamenných archívov by mohla vydržať len hrubé výkonné steny s niekoľkými a úzkymi oknami. Tento štýl dostal meno románsky. Príklad:

Notre Dame v Poitiers, Katedrály v Toulouse, Arles, Vellezé (Francúzsko), Katedrály v Oxforde, Winchester, Noric (Anglicko), v Lund (Švédsko).

Pre románske štýly sochy Vyznačuje sa úplným odmietnutím realizmu pri interpretácii prírody a ľudského tela.

Výhradne kostol v obsahu bol umenie - lietadlo, popieranie trojrozmerných obrázkov a perspektívy. Maľovanieodrážala nehnuteľnosti-iera-radikálne nápady o svete: Svätí boli zobrazené väčšie ako kráľ, a kráľ je väčší ako jeho vassals a služobníci.

Na 12 V.zdá sa, že Francúzsko gotický. Gotická katedrála - Vysoké a štíhle stĺpce zhromaždené, ako boli v zväzkoch a prešli vo vysokej výške, obrovské okná zdobené svetlými viacfarebnými okuliarmi - zafarbené sklenené okná. Charakteristický zatratený aspirácia budov smerom nahor. PR: Westminster Abbey v Londýne.

Na 14 V.. - "Flaming gothic" - Budovy boli zdobené najkrajšou niťou na kameni - kamennú čipkou. Zároveň v Anglicku, prechod na "Kolmý štýl" v gotike - Kamenné steny sa obracajú na úzke jednoduché jednoduchosť medzi oknami.

Rímsky štýl

Románsky štýl (z _la. Romanus - Roman) vyvinuté v západoeurópskom umení X-XII storočia. Je najviac vyjadrená v architektúre.

Termín "románsky štýl" sa objavil v XIX storočí, keď bola založená pripojenie architektúry XI-XII storočia. S starovekou rímskou architektúrou (najmä používanie polo-zakrivených oblúkov, oblúkov). Termín je všeobecne podmienený a odráža len jednu, nie hlavnú časť umenia. Avšak vstúpil do univerzálneho používania. Hlavným typom romantického štýlu je architektúra, najmä Cirkev (kamenný chrám, kláščné komplexy).

Štýlové charakteristiky

Pre románske budovy je charakterizovaná kombinácia jasnej architektonickej siluety a kladenie vonkajšie dekorácie - budova sa vždy zapadá do životného prostredia, a preto vyzeralo obzvlášť trvanlivé a pevné. To podporuje masívne hladké steny s úzkymi vetrami a stupňovitými hĺbkovými portálmi.

Hlavnými budovami počas tohto obdobia sú pevnostný chrám a hrad pre pevnosť. Hlavným prvkom zloženia kláštora alebo hradu sa stáva vežou - Donta. Okolo nej sa nachádzali zostávajúce budovy, zložené z jednoduchých geometrických tvarov - kocky, hranoly, valcov.

Na rozdiel od východného centrálneho typu, typ chrámu, nazývaný baziliku, vyvinutý na západe. Najdôležitejším znakom románskej architektúry je prítomnosť kamenného oblúka. Z iných charakteristických vlastností boli hrubé steny rezané, narezané na malé okná, navrhnuté tak, aby vnímali odstup z kopule, ak existujú, prevaha horizontálnych členov cez vertikálne, najmä kruhové a polo-zakrivené oblúky.

Slávne budovy v románskom štýle

* Kaiser Cathedrals v Spear, Worms a Mainz v Nemecku

* Katedrála v Libmursku v Nemecku

* Pisa katedrála a čiastočne slávna veža Pisan v Taliansku

* Abbey Maria Lah v Nemecku

pozri tiež

* Henry Gobson Richardson - oživil štýl romantiky v XIX storočí

Špecifickosť ruskej architektúry.

Začína prijatím kresťanstva.

Kyjev architektonický štýl - Monumentárnosť, Multimálne. Mozaika a fresky (katedrála Kyjevaj Sofia).

Novgorod štýl - Strickter Kyjev na dekoráciu, silnejšie a vážne v stavebníctve. V interiéri nie sú žiadne jasné mozky, ale len fresky, ale nie tak dynamické, as v Kyjeve, a nadmerné dekorácie pohanského staroveku s jasne prenikajúcim vzorom Yazelkovy List (Sophia Cathedral).

Je založený na byzantskej architektúre: krčitá budova, ktorá je prekrytá stany, stupňovitý dlhý línia, horná časť, výsosť, vertikálna aspirácia a asymetria.

V staroveku boli chrámy postavené v lodi vi a kríži, a neskôr - v lesnej hviezde alebo kruhu. Ďalší ľanový ľan.

Až 17. storočie Chrám bol biely so zlatými kopulami. Po preniknutí do barokovej farby do Ruska. ("Naryzhnskoe Baroque").

Štruktúra chrámu: Je rozdelená na nefas (pozdĺky), rozšírenie-polkruhový (absides) je rozdelený na 3 časti: základný náter, stredná časť a oltár (na východe). Vstup do oltára je uzavretý a oddeľuje od stredu ikonostasis (oddiel zdobený ikonami v niekoľkých úrovniach), uprostred, v strede, ktorého kráľovské brány, pozdĺž okrajov - severných a južných brán.

Vnútri:stĺpce, mozaika, biblické pozemky na steny a strop, svätí, anjeli, krížení, ikony, vyrezávané svietniky.

Vonkajšia povrchová úprava: DOME (nepárny. Quicha. -1,3,5,7,9,9 ..- Enecting jeho hodnotu), prejde na ne. Šperky: Pás, Browch, dvojpodlažné výklenky, oblúkové pásy, falošní pilasters , nepárny počet kopulárov.

Ruský klasicizmus

Diela ruského klasiky sú nielen najdôležitejšou kapitolou histórie ruskej a európskej architektúry, ale aj naše živé umelecké dedičstvo. Toto dedičstvo naďalej žije nie ako hodnota múzea, ale aj ako významný prvok moderného mesta. Do budov a súborov vytvorených v XVIII a Cance XIX storočia, je takmer nemožné pripojiť názov architektonických pamiatok, takže silne zachovať kreatívnu sviežosť, bez známok staroby.

Výstavba nového kapitálu bola pre XVIII storočia nielen obrovský politický, vojenský a národný hospodársky podnik, ale aj veľký celoštátny prípad, v tom istom zmysle, v ktorom v XVI storočia Národná záležitosť ruského ľudu vytvorila a posilnenie Moskvy.

Klasicizmus ako systém medzinárodnej umeleckej kultúry

Žiadny zjavný boj a kontroverzia v Rusku nezmenili verejné chute. Za päť až sedem rokov sa ruský barokový barokový ako dominantný štýl nahradil klasicizmus; Koniec 1750 je prvýkrát prvýkrát, polovica 1760-X - začiatok širokej distribúcie druhého. Barokový vľavo, bez toho, aby prežil fázu poklesu, bez toho, aby si donútili jeho umelecký potenciál.

Klasicizmus bol prijatý ako systém medzinárodnej umeleckej kultúry, v rámci ktorého sa vyvinula variant národného štýlu. Éra kultúrnej osamelosti ruskej architektúry natiahnutá na storočie.

Medzi dôvody, ktoré urýchlila uplatnenie klasicizmu v Rusku, okrem nadšenia vzdelanej vrstvy ruskej šľachty, primerané vzdelávacie utópiám boli a príčiny praktických súvisiacich s rozšírením problémov úloh architektúry. Rozvoj priemyslu a rastu miest opäť, ako v Petrovskom, priniesol do popredia mestského plánovania a viacerých typov budov potrebných na komplexnejší mestský život. Ale na obchodovanie riadkov alebo súčasných miest je žánr hlavnej a slávnostnej architektúry nevhodný, nad rámec hraníc, ktorého barokový nie je zručný; Veľkoleposť paláca nemôže byť rozšírená na celé mesto. Umelecký jazyk klasicizmu bol na rozdiel od barokovej, univerzálny. Mohlo by sa použiť pri stavbe impozantných palácových budov a pre "Filištín" obydlia, až po skromné \u200b\u200bdrevené domy na okraji.

Zmeny v kruhu architektonických foriem boli dotknuté predovšetkým dekor. Postoj budovy do mestského priestoru bol pochopený novým spôsobom. Niektoré zásadne nové schémy klasiky však navrhli. Niekoľko možností pre jednoduché plány, ktoré už používa ruské baroky, stále slúžilo v rôznych funkciách.

Bolo dôležité, aby spolu s novým štýlom boli konečne schválené nové metódy tvorivosti. Harmonizácia diela architektúry, jej častí a celku už nie je možná na "veľkosti-1" a nadácii "a nie na lešenia (kde zamestnanci RASTRELLI zostal alebo odrezal prvky dekor zo stromu ), Pri práci na výkrese projektu. Divízia práce sa teda konečne zaviedla, nahradená bývalou "lukostreľbou". Myšlienka a vývoj formulára, ktorý nesúci obraz, sa stal v prípade jedného architekta, ktorý pôsobí ako autor (hoci nebol zvyknutý na to mimo povolania, čo je dôvod, prečo existuje toľko otázok týkajúcich sa autorstva diel čoskoro Klasicizmus, vrátane najväčšieho ako Paškovského domu a paláca Razumovského v Moskve alebo inžinierskom hradu v Petrohrade).

Pre architektonickú formu, vo všetkých podrobnostiach vopred určeného projektu, vzorky už slúžili žiadnu takú budovu ako ich obraz, analógy dizajnu kreslenie. Normy klasicizmu boli znížené na prísny systém. To všetko spolu umožnilo plne a presne zvládnuť štýl podľa návrhu a textov teoretických pojednaní, čo bolo takmer nemožné pre baroky s jeho rozmarnou osobnosťou. Klasicizmus sa teda ľahko šíri do provincie. Stal sa štýl nielen monumentálnych štruktúr, ale aj všetkých mestských tkanín. Ten bol možný, pretože klasicizmus vytvoril hierarchiu formulárov, čo umožnilo akékoľvek štruktúry podmaniť sa na svoje normy, a zároveň vyjadriť miesto každého v sociálnej štruktúre.

Talentované a zručné architekti boli trochu, neboli schopní navrhnúť všetky budovy v rôznych mestách. Všeobecná povaha a úroveň architektonických riešení sa zachovala využitím príkladných projektov vykonávaných najväčších majstrov. Radili a posielali všetky mestá Ruska.

Dizajn adresovaný zo stavby; To rozšírila vplyv na architektúru odbornej literatúry a kníh vo všeobecnosti. Zvýšila sa úloha slova vo formácii architektonického obrazu. Jeho spojenie s obrázkami historického a literárneho poskytovaného všeobecným záujmom o ľudí dobre (osvietená vrstva šľachty bola kombinovaná so spoločným kruhom čítania a knižných poznatkov).

Urobil to štýl rovnako nevyhnutnými zámermi absolutistickej moci a myšlienok jeho osvietenej opozície, chutí najbohatších, silných šľachtických šľachticov a obmedzených v prostriedkoch chudobných šľachticiach

Klasicizmus St. Petersburg bol predovšetkým štýl oficiálnej "štátnej" kultúry. Jeho normy boli založené na chybe života cisárskeho súdu a veľkej šľachty, boli predpísané štátnym inštitúciám. Vplyv kultúry "mimo štýlu" kultúry "mimo štýlu" na profesionálnych aktivitách architektov nie je významne.

St. Petersburg prísny klasicizmus vyvinul ako dokončená verzia štýlu v roku 1780. T.j. Starov (1745-1808) a Jacomo Kurengia (1744-1817) boli jeho typickí majstri. Ich konštrukcia sa vyznačovala jasnosťou kompozitného príjmu, stručnosťou objemov, dokonalú harmóniu proporcií v klasickom klasike, tenkej kresbe častí. Snímky konštruované budovy sú plné odvážnej pevnosti a tichej dôstojnosti.

Surgo slávnostné vytvorené starý Palác Taurid (1783-1789). Po zamietnutí barokové dynamické systémy, majster, v súlade s racionálnou logikou klasicizmu, kombinovali priestory do funkčných skupín. Prijatie priestorovej organizácie celku, kde sa vyvinuli bočné krídla spojené s prechodmi s výkonným centrálnym zväzkom tvoria hlboké predné nádvorie, pochádza z paládských víl. Umiestnenie prednej haly sa prideľuje hlboká os kompozície, avšak obrovská veľká galéria je natiahnutá paralelne s fasádou, ktorá vzlietla základnú jednoduchosť kontrastu.

Fasády sú oslobodené od malej reliéfu, člena steny na paneloch a čepelí, architekti už nebudú nasledovať príklady francúzskej architektúry uprostred storočia, nejako urobil Petersburg Wizards Times Transition z baroka na klasicizmus (a ako to robili starí pracovníci v skorých prácach). Hladké biele stĺpy silne vyčnievajúce striktné dorické portrické porticely prvýkrát v ruskej architektúre naozaj niesť odporné. Vystupujú proti pozadia intenzívne namaľovaných hladkých stien rez cez otvory bez platforiem. Kontrast zdôrazňuje tektoniku stien z omietkovej tehly. "Štyri krát z osemnástich" stĺpcov v dvojitých kolonádach veľkej galérie mali greco-iónové hlavné mesto (nahradené L. Rusom na známych Roman) - Jeden z prvých pre ruský klasicizmus z príkladov odvolania na Herlinsky dedičstvo. Derzhavin napísal o budove Paláca Taurid: "Staroveká pôvabná chuť je jeho dôstojnosť; Je to jednoduché, ale majestátne. " Palác sa stal ideálnym štandardom veľkej budovy - Petersburg, Ruská a zároveň pre súčasníkov. Jeho výkresy nadšene oceňoval Napoleon, ktorý mal obzvlášť slávny skvelou galériou a zimnou záhradou, ako nasleduje pretrvávanie a Phoneten v texte "Najlepšie kráľovské paláce sveta, ktoré zverejnila.

Hlavné štádiá rozvoja klasicizmu

Takže zimný palác, napriek celého RASTRIELIEVSKYHODNÉHO FORMULÁTU A NA Nepochybne dominantnom význame tejto budovy v centre hlavného mesta sa ukázalo byť v architektonickom vzťahu k podriadenej budove hlavného ústredia. Nie preto, že klasické (alebo "nepriepustné") formy tejto poslednej "silnejšie" barokové formy paláca, ale pretože Rossi postavený proti zimnému paláci nielen nejakú novú veľkú štruktúru, ale tiež vytvoril nový architektonický celok, nový súbor, nová architektonická jednotka. V tejto novej jednote, organizovanej zákonom Rossi, a nie RASTELLLI, sa zdalo, že práca druhá sa zdala byť zahrnutá do nového zloženia a v dôsledku podriadenej budovy Rossi a nie naopak, hoci to nie je potrebné Hovoriť o akomkoľvek formálnej "nadradenosti" Rossi cez Rastrelli, hlavné sídlo cez zimný palác. Takže Zakharovsky admiralty začal "držať" celý priestorový organizmus centrálnych petrínových štvorcov začal "držať" v jeho monumentálnych rukách. Pomerne nízka výstavba burzy vytiahla uzlový bod tohto centra, ktorý bol predtým umiestnený vo vysokom objeme Petropavlovsk Pevnosť. Takže, ďalej, monumentálne budovy štvrťrokov sa ukázali byť zahrnuté do nových súborov a podriadení im: Štátna banka-na obežnej dráhe architektonického vplyvu Kazanskej katedrály, Connogvardeysky MANEZH - v súbore senátu námestí vytvorené Zakharov, Rossi a Monferran; Akadémia vied, Catherine Institute, maltská kaplnka, je tiež úplne predmetom nového architektonického okolia. Stalo sa to preto, že všetky tieto budovy, postavené s vynikajúcimi majstrovou veľkou klasickou formou, sú menej významné, niečo, čo by bolo alebo neskôr vytvorené vedľa nich, ale preto, že v ich architektonickej povahe neboli navrhnuté pre organizujúcu úlohu Súbor a súbor vôbec. Porovnanie výmeny, postavenej na projekte Krepangena, s výmenou postavený Tomon jasne ukazuje rozdiel medzi týmito dvoma architektonickými prístupmi k problému mesta: v jednom architektonickom apartmánov s vlastným fajčením budovy, ktorá sa takmer nezohľadňuje Budúce prostredie, v inej budove, zložka mestského súboru.

Počas obdobia dokončenia priestorových skladieb hlavných častí St. Petersburg, počas prvých desaťročí XIX storočia, pokiaľ ide o architektonické hľadanie celej XVIII storočia syntetizovať, sú syntetizované a podriadené nové formy, a Nový štýl, mocne prekryje jeho tlač na celý vzhľad mesta. V tejto dobe St. Petersburg nadobúda svoj "prísny, štíhly druh", podľa Pushkina. A bez ohľadu na to, koľko sme hodnotili v kvalitatívnom a formálnym postojom neskorej Petrohradu klasicizmu v porovnaní s úspechmi RASTRELLLI, ALEBO KREPANENGI, ALEBO RINALDI, musíme presne rozpoznať toto, konečné, hodnotu najdôležitejšieho mestského plánovania Štádium v \u200b\u200brozvoji Petrohradu.

Ruský barokový

to sa prejavilo v redundancii čistých ruských architektonických šperkov: Riadky Bump a Kokoshnikov, stĺpcov, ako sú okenné otvory, kombinácia omietky s tehlovým murivom, pozlátením, a ďalšie. Domáce dekorácie. Potom vznikla architektúra tzv. "Naryshkin Barokque" - samozrejme západná orientácia, s použitím čipky Štukcia, Facetované domy, stĺpce. Predtým vyhlásenie rozdielu rozdielu cirkevnej architektúry zo sekulárneho zmizne. Samozrejme, samozrejme v tomto štádiu (K. 17. storočia) neexistujú žiadne priame analógy medzi prvkami ruskej a západnej barokovej farby: ak je podstatou západnej barokej, je vo voľnom toku zväzkov, hladkosť dobrovoľných kanálov, potom "Naryshin Barokový "- RAG MULTIFENTIENTOVÝCH BUNKU NA KMEDIFS (Štvorvnáčená budova).

Západný barokový bol podaný už pod Peter Talianska a francúzski majstri.

V prvých rokoch vlády Petra sa orientácia na protestantských krajinách prejavila v architektúre Domenico Trezini, ktorá používala barokové formy, ktoré poskytli zvláštne kúzlo vzniku severného kapitálu. Suchý praktizmus zmenil charakter ruskej maľby: umelecké oddelenie vytvorené v roku 1724 na Akadémii vied bolo cieľom podriadiť umenie úloh vedeckého štúdia prírody.

Ďalšie sledovanie po ceste sakralizácie absolutizmu sa prejavilo v prilákaní majstrov barokov a klasicizmu do Ruska. Frank túžba prekonať luxus Versailles sa odráža v vytváraní francúzskeho architekta Lebed - Peterhof, prímestské sídlo Petra. Bolo to celkom uznané v Rusku kreativitu barokových majstrov, ktorí neboli žiadaní na západ - najmä otec a syn Rastrelli. Ale duch dobrovoľnosti paláca zodpovedá rokokom štýlu, ku ktorému umenie 18 storočia.

Počas nejasného času bol Rusko v stave zrúcaniny. Monumentálna architektúra a maľba sa nevyskytla, nevytvorili nové komory, chrámy, nezapisovali fresky. Stavitelia a maliari opustili Moskvu a ďalšie veľké mestá. Samostatné ikony stroja (diela Stroganovsky Masters) odrážajú úzkosť a múku svojho času. Ikona "Bogolyubskaya našej dámy" (N. 17b.), Obrázok Tsarevich Dmitry, ruských svätých, mníchov, rozmarov, písanie o spáse Ruska. Stroganovskaya School of Iconopy (prokokiy chirin atď.): Bitter pesimizmus, menejcennosť obrázkov. Ikony sú prezentované v akceptovanom katedrále v Moskve, v kláštore Novodevichy. Okrem toho, v ruskom umení H.17V. Heroické, bojové motívy. Rostov: Placiovaný banner s obrazom Archanjel Mikhail a Joshua Navina v kláštore Borisoglebov. Ikona "Archanjel Mikhail-Voevod" (N.17V). V 17. storočí, po vyhostení inogensev, starodávna ruská architektúra zažíva nový nárast. Moskva Kremlin sa stáva symbolom veľkosti Ruska. Konštrukcie a steny sa obnovia a získa sa ďalšia dekoratívna dekorácia. Spasskaya, Arsenal Angle, Moskvoretskaya Corner, Trojica, Borovitskaya, uhol budovy vody a iní. Towers sú korunované kamennými stany so štátnym erbom. Dekoratívne kamenné vrchol veže SPASSKAYA bolo udržiavané v roku 1625. Anglický architekt Christopher Galofem a Ruská architekt Bazhénia Ogurztsov. Úspešne v kombinácii s stanou ruským formou s gotickými motívmi. V 17b boli postavené vrcholy iných veží Kremľa. Ruskí stavitelia. Moskva Kremlin sa stáva jednou z najoriginálnejších výtvorov architektúry. Horné časti sú organicky zlúčené s ich základmi. V roku 17V. V Kremeline sa postavilo mnoho budov: bežné komory, kostoly, kláštorné odliatky, boyars a nádvorie. Prebudenie veľkých a malých budov sa Kremelin zatvoril. Umiestnenie miernosti a jasnosti architektonického rozvoja, Moskva Kremľ získaný v 17b. Báječná krása starovekého ruského baroku. V roku 1636 Je postavený terragenský palác (oblúk. Jednoduchý uhorky a trofim ShareTin). 3-podlažná kamenná budova na blokáku mala dlhý charakter. Biele maľované maľované platdrové pásma, pozlátené strechy s reprogramom, odkvapov tvorili bohatú výzdobu budov.

Towers Trinity-Sergius rezidenti tiež dostali nový vzhľad v štýle starovekého ruského baroku. Prototypov ruských chrámov 17b. Zariadenia Moskva Kremľ boli (predpoklad katedrály1479. To. Architectel Fiorobati Aristootle). Na základe Moskvy architektúry bola vytvorená komunikačná architektúra, ktorá vštepovala koncepciu územnej a politickej integrity Ruska. Nevyčerpateľný fiktion a kreatívny vynález sú plné najlepších vzoriek cirkevnej architektúry 1 Pavla. 17b.: Kazaňská katedrála na námestí Kremľa, postavený Prince Dmitry Poznaharsky Kostol Trojice v Nitníkoch v Moskve. Rozsiahla budova Patritarcharian Court v Kremľa (1655) s Cirkvou dvanástich apoštolov, ktorá položila dediny brány, označili začiatok výstavby biskupov a refekčných komôr. Veľká priehradka tohto zariadenia bola zablokovaná uzavretým oblúkom a nemala podporné piliere. V 2pol. 17b Kamenná architektúra v Rusku berie monumentálny rozsah a výnimočnú dekoratívnosť. Stanové chrámy už nie sú postavené. Architekti vyvíjajú motívy 5-kapitol a 9európskych chrámov: veľkoleposť a nádhera chrámu Trojice v Ostankine, Kostol Nikola v Khamovnikh (1679), Krytá Krytá v Izmailove. Všetky R. a 2 poschodia. 17b Stavba ide v Yaroslavl, Uglich, Kostroma, Rostov Skvelý.

Chrám Johna Zlatoustov, John Forerunner, Cathedral Costaring v novom Jeruzaleme pri Moskve (2p. 17b.). Polys-Bells, postavený podľa vzorky Ivana The Great - v Savvino-Storozhevsky, Novojerusalem, Novodevichy a iných kláštorov. Staroveká ruská architektúra v bizarných formách, v ozdobných dekoráciách budov sa pohybuje do barokového štýlu. Kostolové kapitoly vo forme vojenskej helmy získavajú formuláre v blízkosti žiarovky alebo hrušky. Terracotta Belt, dlaždice, okrúhle a Cososhniki, pilasters, polychry major. Starý ruský barokový bol známy západoeurópskym. KláŠtor Novojerusalem, Palác v Kolomenom (1681), Krutitsky Teremok v Moskve (1680).

Ruské dediny boli vybudované s guľatinami, pokrytý tónom a slamou, s ohniskami bez rúrok. V roku 17V. Tam je účinok kamennej architektúry na drevenom, a tam bol predtým naopak. Kostol v Kizhi (Twenty-Dvoullava), kostol v Piolencii VYGORSKAYA (SEVENEENTHILAG). Motív tradičnej päť-kapitoly pochádza z architektúry predpokladu a arkhangelsk katedrál.

Reunion v 17V. Ukrajina spôsobila živé kultúrne väzby medzi oboma národmi. Nový tok v kamennej architektúre, "Naryshkinskoy Barokque", úspešne kombinuje ruské a ukrajinské stavebné techniky, ako aj vlastnosti západného európskeho poriadku. Kapitoly chrámu v zariadeniach "Naryshkin Baroke" Vezmite si druh kráľovskej brány alebo koruny. Bell Tower Novodevichy Kláštor, kostol príhovorov v filikach.

V 2pol. 17b Provinné kamenné chrámy sú postavené - horné podlahy svätých brán kláštorov a Kremľa. Brány Kyjeva-Pecherska Lavra, korunovaný chrámom, sa stali známymi v Moskve v dôsledku zjednotenia Ukrajiny s Ruskom. V Ser.17V. Kremeľ stráca svoje obranné stretnutie a stane sa dekoratívnym.

Simeon Polotsky - (na svete Samuel Emelyranovich Petrovsky-Sitiniancov) (1629-1680) Bieloruština a ruský Verejný a cirkevný vodca, spisovateľ. Polemized s rozdelenými číslami. Mentor kráľovských detí. Vyučoval v škole Zaikonospassesky kláštor. Spoluautor projektu Slovansko-GRECO-LATIN Academy. Jeden z prokurátorov ruských silibických básní a dramaturgie.

Epiphanas Slavinetsky - (? - 1675) Ruská a ukrajinská postava a vedec. Napísal kázne, duchovné piesne, knihy epických piesní filozofického obsahu, prvé vedecké eseje. Kompilátor GRECO-SLAVIC-LATIN A PHILOLOGY.

Socha Peild Classics

Archaické obdobie, počas ktorého bol vytvorený systém architektonických objednávok, označil začiatok gréckej plastovej a maľby, identifikovali spôsoby ďalšieho vývoja allénskej kultúry. Ďalej, klasické obdobie v histórii starovekého Grécka bolo obdobie prosperujúcej svoje civilizácie a storočia V-IV. Bc. - Doba najvyšších úspechov. V tejto dobe sa Atény predložia do popredia, čo bolo spôsobené tvorbou demokracie. Súkromní občania mesta sú schopní riešiť dôležité otázky politického života na zhromaždení ľudí. Myšlienka informovanosti o sebe občanov politiky, a nie len jeho obyvatelia ovplyvnili prácu Sofokla, Euipid, Eschila, ktorej tragédie prispeli k úspešnému rozvoju gréckeho divadla. V mnohých ohľadoch je to posledná, ktorá je verejne dostupná, vychovávala vlastenectvo a občianstvo. V umení bol ideál hrdina, dokonalý fyzicky a morálne, plne stelesnený. Väčšina sochárov nás dosiahla v neskorých rímskych kópiách. Z konzervovaných gréckych originálov existuje slávna socha "Delphian Edition", ktorú vytvorilo približne 470 g. Bc. Mladý muž je znázornený v raste v dlhom chitóne, zachytil pás na pás, s oknami v rukách. Tesné záhyby jeho oblečenia sa podobajú frézy Doric stĺpika, ale jeho tvár s očami farebného kameňa získava mimoriadnu stabilitu, spiritualitu. Tento obrázok, plný harmónie, personalizuje ideál dokonalej osoby, ktorá sa rovná hrdinom eposu.

V období skorého klasika Sprievodcu v C. Bc. Úspešne vyriešiť problém syntézy architektúry a sochárstva. A to a druhý zákon ako úplne rovnaký, dopĺňať si navzájom umenia. Sochársky dekor frontov chrámu Zeus v Olympia (470-456 Bc) je najlepším príkladom.

Otvorená lekcia o histórii umenia pre vetvu umenia triedy 2.

Téma: "Umelecká kultúra stredoveku. Románske a gotické štýly. "

Lekcia je kompilovaná učiteľom teoretických disciplín Kurilovaya K.S.

Účel: Tvorba študentov od študentov o umeleckej kultúre stredoveku.

Úlohy: Oboznámte sa študentov a pôvod a charakter romantiky a gotických štýlov;

Identifikujte charakteristické črty romantiky a gotických štýlov; rozvíjať kognitívnu aktivitu;

Vzdelávanie morálneho a estetického vnímania sveta umenia, záujem a jeho históriu.

Stiahnuť ▼:

Náhľad:

Otvorená lekcia o histórii umenia pre vetvu umenia triedy 2.

Téma: "Umelecká kultúra stredoveku. Románske a gotické štýly. "

Lekcia je zostavená učiteľ teoretických disciplín KURILOVA K.S.

účel : Tvorba študentov od študentov o umeleckej kultúre stredoveku.

Úlohy:

Oboznámiť študentov a pôvod a charakter romantiky a gotických štýlov;

Identifikujte charakteristické črty romantiky a gotických štýlov; rozvíjať kognitívnu aktivitu;

Vzdelávanie morálneho a estetického vnímania sveta umenia, záujem a jeho históriu.

Ilustrácia:

Prezentácia, ktorá jasne odráža všetky vlastnosti architektúry stredoveku.

Ostatné materiály:

Na vykonanie praktickej práce, oleja (alebo iných) ceruzky.

Slide číslo 1.

Počas tried

Organizačná fáza.

Slide číslo 2.

V snahe o verš, za sklzom

Milujem hrady, aby som opustil stredoveký.

Moje srdce sa páči ich pochmúrne ticho,

Mám nejako ostrý vzlet ich čiernych a sivých striech,

Sullen zuby na vežiach a bránach,

S štvorca skla v hlavných viazaniach.

Zdvíhacie mosty, hlboké PVV DIPS,

Strmé schody a klenuté miestnosti,

Kde je vietor tvarovaný a stoná v vyšívaní,

O bitkách a hodoch mi hovoria ...

A ponorený snom v minulosti, znova vidím

Veľkosť rytierskeho a brilancie stredoveku.

Tento romantický obraz stredovekého hradu vytvoril francúzsky spisovateľ a básnik tesophent Gautier XIX storočia.

A nie je náhodou, že protiklady sa zlúčili slovami básnika: "Akútne vzlet" a "Sullenské zuby", "hlboké rally" a "klenuté haly", "veľkosť chivary" a "lesk".

Dnes, na lekcii, sme sa oboznámili s umeleckou kultúrou stredoveku.

Študovať nový materiál.

Stanovovanie si cieľov.

Vedúci pohľadom na umenie éry stredoveku je architektúra. Iné druhy umenia sú s ním organicky spojené - hudba, vizuálna, aplikovaná a iní. Dnes sa v lekcii zoznámeme s architektonickými štýlmi stredoveku. Budeme sa snažiť pochopiť a rozlišovať medzi sebou. Ale ako? - Pýtaš sa. S pomocou jazyka.

Jazyk, dáva nám možnosť vyjadriť svoje pocity a myšlienky. Umenie má tiež dar, aby hovoril svoj špeciálny umelecký jazyk o ľudských duchovných hodnotách v rôznych epochoch. Tento jazyk v umení sa nazýva štýl.

Pozeráme sa do vzoriek architektonických pamiatok a snažíme sa pochopiť, z ktorých ústa je "slová" o minulosti?

Na obrazovke vzoriek románskeho a gotického štýlu.Študenti považujú vzorky a snažia sa určiť, pre ktorého je vybudovaná jedna alebo iná budova na aký účel.

Slide číslo 3.

Vzorka románskeho štýlu - hrad, pevnosť, budova je dosť masívna. Kto s nami hovorí z minulosti?

Učiteľ: Prečo, podľa vášho názoru, slúžil túto stavbu?

Študenti: Táto budova bola vytvorená na ochranu pred nepriateľom, pripomína éru rytierov.

Slide číslo 4.

Vzorka gotického štýlu - Cirkev, stavebný vzduch a nasmerovaný.

Učiteľ: Kto s nami hovorí v tomto prípade? Na čo je táto budova vytvorená?

Študenti: Toto je Cirkev, je určený pre veriacich, mníchov.

Slovo učiteľa.

A architektúra stredoveku ERA má dve tváre - to sú tzv. Romance a gotické štýly. Ale skôr, ako sa pripravíte na podrobné zváženie, musíme poznať význam termínov, ktoré určujú tieto štýly.

Mali sme dve skupiny vyhľadávania študentov, ktoré pripravili informácie o týchto štýloch.

Slide číslo 5.

Správa študenta o pôvode pojmu "románske umenie".

Termín "Romanské umenie" Sa objavili na začiatku storočia XIX. Takže označili Európske umenie X - XII stáročia. Vedci sa domnievajú, že architektúra v tom čase bola pod silným vplyvom takzvanej "románskej" architektúry (z Lat Romanus - Roman). Neskôr sa zmenila vzhľad výskumných pracovníkov v stredovekom umení, ale uchovával sa názov "RomanEsque Art".

Tvorba romantického umenia v rôznych krajinách a oblastiach Európy sa vyskytla nerovnomerne. Ak na severovýchode vo Francúzsku obdobie skončilo na konci XII storočia, potom v Nemecku a Taliansku, boli charakteristiky tohto štýlu pozorované aj v XIII storočia.

Slide číslo 6.

Práca v notebooku.Termín "románsky umenie" vznikol v XIX storočí, takže uveďte štýl európskeho umenia storočia X-XII.

Slovo učiteľa.

Slide číslo 7.

Hlavnými a najvýznamnejšími zariadeniami románskeho štýlu boli kláštor pevnosti, chrám pevnosti, hradnú pevnosť. Možno odtiaľ a výraz "môj dom je moja pevnosť".

Ale časy rytierskych vojen boli držané a dnes môžeme celkom vziať cestu cez románsku katedrálu. Ale pred vstupom, zvážte ho vonku.

Slide číslo 8.

Chrám sa zdá prísny a masívny. V románskych chrámoch trvala trvanlivý kameň. Obrovská závažnosť kamenných oblúkov požadovala silné, hrubé steny, ktoré môžu odolať veľkému zaťaženiu. Okná v chrámoch sú malé a úzke, takže steny nestrácajú spoľahlivosť. Preto v románskych katedráloch najčastejšie dominoval Twilight.

Slide číslo 9.

Hlavným prvkom zloženia kláštora alebo hradu sa stáva vežou -donzhon . Okolo nej sa nachádzali zostávajúce budovy z jednoduchých geometrických tvarov - kocky, valcov.

Slide číslo 10.

Najdôležitejším znakom románskej architektúry je prítomnosť kamenného oblúka.

Oblúk - typ prekrývania, ktorý je tvorený konvexným zakriveným povrchom. Jednotná podpora preklenba architektúra nájde v stene.

Slide číslo 11.

Vstup do budovy sa začal s portálom, ktorý vstúpil do životného prostredia.

Slide číslo 12.

Dôležitým prvkom románskej architektúry je stĺpec s ozdobou sochárskeho ornamentu čiapky.

Steny chrámu sú hladké. Chlapci, akým spôsobom si môžete zdobiť hladkú stenu?

Študenti: Maľovanie, mozaika, fresky.

Učiteľ: To je pravda, steny románskych chrámov boli zdobené freskami a mozaikami. Nanešťastie, maľba románskeho obdobia je prakticky zachovaná.

V období romantiky sa prvýkrát objavila monumentálna socha. Sochárske obrazy - reliéfy - umiestnené spravidla na portáloch (architektonicky zdobené vstupy).

Slide číslo 13; štrnásť.

Socha románskeho chrámu je výnimočná. Tu všetko, takže veriaci si myslí o jeho hriechoch. Drobky strašného súdu, biblické scény, tam bolo dokonca miesto monštrum, pohltenie hriešnika.

Ak bol chrám zastúpený pevnosťou Boha, potom hrad je pevnosť rytiera. Romanské kamenné hrady s mocnými obrannými stenami boli impregnovateľné pevnosti. Zámky v blízkosti rieky na kopci obklopenej priekopou s vodou, zdvíhací most bol hodený cez priekopy.

Slide číslo 15.

Správa študenta o jednej z pamiatok románskej architektúry.

Katedrála v červach (1171 - 1234) Treba len pozrieť sa na tento chrám v červach, cítite jeho špeciálny duch. Je ako loď, ktorá šíri vlny. Štyri úzke veže strážca chrám z východu a západu. Vo svojej architektúre nie je nič zbytočné, cieľ je veľmi zdržanlivý, len oblúky zdôrazňujú hlavné línie. Socha chrámu je nezvyčajná, divoká, niekedy monstrózne zvieratá. Sú ako kamenná kniha - vytvorená tak, aby odrážala veriaceho Boha a jeho zákony.

Slide číslo 16.

Medziprodukty.

Bolo to v románskej architektúre prvýkrát, čo sa objavili obrovské budovy, úplne postavené z kameňa. Klenby, masívne hrubé steny, veľké podpery, hojnosť hladkých povrchov, sochárskeho ornamentu - charakteristické vlastnosti romantického kostolu.

Budeme sa naďalej oboznámení s architektúrou stredoveku. A ďalší gotický štýl.

Posolstvo študenta o pôvode pojmu "gotické umenie".

Slide číslo 17.

názov "Gotické umenie" (z ITAL. GOTICO - "GOTHIC", podľa názvu nemeckého kmeňa je pripravený) vznikol v ére oživenia. "Gothic" v tých dňoch znamenalo "barbar" v protizávaží "Roman": gothic tzv. Umenie, ktoré nesledovalo staroveké tradície, čo znamená, že si neviem predstaviť záujmy pre súčasníkov.

Myšlienky, že gotické umenie je nehanebné a nezaslúži si pozornosť, sa zmenila len v XIX, keď stredovek éry prestali zvážiť "tmavé storočia" v histórii ľudstva. Meno "gothic" sa však zachovalo pre európske umenie neskorého stredoveku. V rôznych európskych krajinách mal Gothic svoje vlastné charakteristické vlastnosti a chronologický rámec, ale jeho prekvitajúce padá na XIII - XIV storočia.

Slide číslo 18.

Práca v notebooku.Termín "gotické umenie" vzniklo v renesancii. Uveďte štýl európskeho umenia XII - XV storočia.

Slovo učiteľa.

Slide číslo 19.

Slovo "gotické" je neskorší pôvod, pochádza zo slova "goths". Goths sú barbarské kmene, ktoré zničili Rím a zničili starožitné umenie. Ale pozerať sa na tieto nádherné, vzduchové gotické katedrály nenájdeme nič spoločné s barbarom. Jednotná umelecká myšlienka sa prejavuje v gotickom slohu a je dôsledne vykonávaná vo všetkých druhoch umenia: v architektúre, sochárstve, hudbe, aplikovanej umenie a dokonca aj v písomnom písme. V gotických katedráloch sa kameň zmení na čipky a namiesto ťažkých kamenných stien vidí návštevník katedrály svetlo žiarením cez vitrážne sklenené okno. Prekonanie významnosti - to je snáď hlavná myšlienka gotického štýlu. Spirit transformuje záležitosť, zmení ho.

Slide číslo 20.

Gothický chrám - Toto je duchovný symbol ERA stelesnenej v kameni. Ako si prečítať tento symbol? Chrám je vytvorený obraz vesmíru. Kamenné steny strácajú svoju moc a začnú svietiť. A namiesto hrubých steny, vidíme krehké, čepelené svetlé okná. Opustenie pozemského, gotický chrám sa ponáhľa do neba, vyhrá celú závažnosť kameňa.

Slide číslo 21.

Boli to architektov stredovek, že bolo možné vytvoriť taký zázrak, kde krehké steny pozostávajúce takmer úplne z vitráže nie sú ošetrené v ťažkých kamenných trezorov pomocou rámového systému s naklonenými oblúkami. Bol to tento systém, ktorý umožnil stelesniť vo vnútri gothického chrámu stúpajúceho oblúka.

Slide číslo 22.

Sochy gotickej katedrály sú plné zmyslu. Tu sú scény z Biblie, obrázkov Krista a Matky Božieho, svätých a prorokov, králi staroveku a modernitosti a dokonca aj stredoveký kalendár - známky zverokruhu a scény poľnohospodárskej práce.

Slide číslo 23.

Charakteristická časť stredovekej gotiky v architektúre je centrálne okno vizolačiny okna."Gothic Rose". Na prvý pohľad je to len sada rôznych viacfarebných skiel - oko sa stratí v tomto nekonečno. Ale ak sa pozriete, môžete vidieť, že neexistuje žiadny chaos vôbec. Všetko na ich miestach. Okrem toho gotická ruža líši nič inému poriadku vesmíru. V centre - Boh, okolo neho - anjelov, potom - apoštolov, potom svätí, biskupov, kráľov, a tak ďalej.

Urobíme malú cestu cez európske stredoveké gotické katedrály. A naši sprievodcovia budú študenti expertnej skupiny, ktoré boli zapojení do štúdie katedrálov gotického štýlu.

Študenti správ.Na obrazovke ilustruje architektonické pamiatky.

Slide číslo 24.

Kolínska katedrála - Rímskokatolícka gotická katedrála v Kolíne nad Rýnom (Nemecko), ktorá sa nachádza po tretie v zozname najvyšších cirkví sveta a patrí medzi pamiatky svetového kultúrneho dedičstva. Výstavba hlavného kostola Kolínovej arcibishopie sa uskutočnila v dvoch recepciách - v roku 1842-1880 a v rokoch 1842-1880. Na konci konštrukcie sa 157-metrová katedrála 4 roky stala najvyššou budovou na svete.

Slide číslo 25.

Katedrála v Reims Bol postavený v XIII storočí, to znamená, že neskôr katedrála Parížskej Matky Božích a katedrály v Chartre. Katedrála Reims je jednou z najznámejších vzoriek gotického umenia vo Francúzsku v dôsledku svojej architektúry a sochárskych kompozícií, je zahrnutý v zozname svetového dedičstva UNESCO. Počnúc obdobím stredného veku a až do XIX storočia bola katedrála umiestnenie korunovácie takmer všetkých francúzskych panovníkov.

Slide číslo 26.

Katedrála v Charre - Katolícka katedrála, ktorá sa nachádza v Chartres. Nachádza sa v blízkosti Paríža a je jedným z majstrovských diel gotickej architektúry. Katedrála v Charte má napríklad dĺžku 130 metrov. Ak sa chcete dostať okolo neho, musíte prekonať cestu v polkilometri. V roku 1979 bola katedrála uvedená ako miesto svetového dedičstva UNESCO.

Slide číslo 27.

Katedrála Božieho Boha Paríž (Notre Dame de Paris) - Kresťanská katedrála v centre Paríža, geografického a duchovného "srdca" francúzskeho hlavného mesta sa nachádza vo východnej časti ostrova, na mieste prvej kresťanskej cirkvi Paríž - bazilika sv. Štefana.

Majestic Notre Dame de Paris bol položený v roku 1163 (prvý kameň budúcej katedrály bol položil Papa Alexander III), ale jeho výstavba pokračovala niekoľko storočí do XIV storočia. Chrám vedie tri vstupy - portály orámované go-heep v oblúkoch; Sú to výklenky so sochami - tzv. "Kráľovská galéria", obrazy biblických kráľov a francúzskych kráľov.

Katedrála už mnoho rokov stála na chátračnom rímskom Viktori Hugo v roku 1831, označil oživenie záujmu o historické dedičstvo a gotické umenie najmä a pritiahli pozornosť na poľutovaniahodný stav veľkej architektonickej pamiatky. Kráľ jeho vyhlášky pokyn, aby obnovil chrám. Odvtedy je neustála starostlivosťou o orgánom zachovať katedrálu v jeho skutočnej forme.

Slide číslo 28.

Notre Dame de Paris je známy svojimi zvončekmi. Najväčším zvončekom je Maria, pomenovaná po Matke Božích a patrónke tejto katedrály, jeho hmotnosť je 6 023 kg. Zvonček je zavesený na južnej veži. Jeho príbeh na to vyryl.

V architektúre katedrály sa prejavuje dualita štylistických vplyvov: na jednej strane existujú ozveny románskeho štýlu Normandy s mocným a hustým, ktorý je v ňom, a na druhej strane, inovatívne architektonické úspechy gotický štýl, ktorý dáva budovaniu a vytvoriť dojem z jednoduchosti vertikálneho dizajnu.

Slide číslo 29.

Generalizácia gotickým štýlom.

Gotická katedrála je nekonečne komplikovaná, zmena hry otvorených foriem. Oblúky, galérie, veže, obrovské okná sú úzke a vysoké, potom kolo (tzv gotické ruže) s farebnými okuliarmi a najkomplexnejšie väzbové rámy. Katedrála vo vnútri a vonku je naplnená s hmotnosťou soch (napríklad v katedrále Charther približne 9 tisíc sochov). V Slove je gotická katedrála celý svet.

Zovšeobecnenie a konsolidácia získaných poznatkov.

Slovo učiteľa. Každý z vás distribuujem tabuľku s charakteristikami štýlov stredoveku, vašou úlohou, s pomocou vedomostí a tabuliek,odhaliť Aký štýl obsahuje navrhované obrázky na obrazovke(Na obrazovke 3 Slide s obrázkami porovnania romantiky a gotického štýlu).

Pracovať na obrázkoch.

Slide Number 30 - 33.

(Táto tabuľka je distribuovaná každému študentovi pre vložky do notebooku)

Vlastnosti štýlov stredovekého umenia

	Rímsky štýl	Gotický štýl
Architektúra kostola	Budovy katedrál sú ťažké a squat, boli to obrovské štruktúry - pretože Ich hlavnou úlohou bolo vyhovieť veľkému počtu ľudí počas uctievania. Charakteristika: hrubé steny, veľké podpery, hladké povrchy.	Gotická katedrála má ľahký dizajn, nasmerovaný smerom nahor. Inovácia architektúry gotického obdobia je systém oblúk. Steny prestali vykonávať pracovnú úlohu, čo znamená, že nemusia robiť hrubé a masívne.
Maľovanie	Spravidla, na oblúkoch a stenách chrámu, biblické príbehy boli zobrazené, ktoré museli byť vnímané, pohybujúce sa pozdĺž chrámu. Požiadala sa maľba románskeho obdobia.	V gotickej katedrále, nástenná maľba ustúpila na stenu - obraz zložený z pohárov spojených medzi sebou, ktorý bol umiestnený v otvorení okna.
Sochárstvo	V období romantiky v západnej Európe sa objavila monumentálna socha. Sochárske obrazy - reliéfy - nachádza sa na portáloch cirkví. Zvyčajne boli natreté reliéfmi - priložené k nim väčšia expresivita a presvedčenie.	Sochárska a malebná výzdoba katedrálov, vykonaná na náboženských a sekulárnych príbehoch, nesie systém názorov a myšlienok, že stredovek by sa mal riadiť v ich každodennom živote.

Slide číslo 34.

Učiteľ: Aby ste zabezpečili znalosti gotického štýlu, navrhujem vám zobraziť na hárku papiera jeden z prvkov zvoleného skleneného ornamentu - "Visitnik".Tribal - symbol kresťanskej viery, symbolizovanej Svätej Trojice: Bohu otec, Syna a Ducha Svätého.

Výsledok lekcie.

Dnes, na lekcii, sme sa naďalej oboznámili s umeleckou kultúrou stredného veku a na základe komparatívnej porovnateľnej analýzy architektúry tej doby dostali predstavu o dvoch hlavných štýloch stredovekej architektúry: románsky a Gothic.

Nahrávanie do notebooku: Termín "románsky umenie" sa objavil v XIX storočí. Takže označujú štýl európskeho umenie X - XII stáročia.

Bamberg Cathedral, orientálna fasáda s dvoma vežami Hlavnými budovami počas tohto obdobia sú pevnosť chrámu a hradnú pevnosť

Charakteristickým rysom románskej architektúry je hrubé steny narezané do malých okien.

Hlavným prvkom zloženia kláštora alebo hradu sa stáva vežou - Donta. Okolo nej sa nachádzali zostávajúce budovy z jednoduchých geometrických tvarov - kocky, valcov. Donzhon (Fr. Donjon) - Hlavná veža v hradoch Európskeho romantického štýlu.

Najdôležitejším znakom románskej architektúry je prítomnosť kamenného oblúka. Arch je typ prekrytia, ktorý je tvorený konvexným zakriveným povrchom. Jediná podpora pre architektúru sa otvorí v stene.

Budova starostlivo zapadá do okolitej prírody, vyzerala silná a pevná. To podporuje masívne hladké steny s úzkymi vetrami a stupňovitými hĺbkovými portálmi.

Portál - vstup do chrámu s vloženými stenami v hrúbke stien.

V 12. storočí sa sochárske obrazy používajú prvýkrát na dekódovanie fasád kostolov. Pozemky najčastejšie slúžili impozantné proroctvá apokalypsy a strašného súdu.

Socha románskeho chrámu

Katedrála sv. Petra v červach

Niektoré závery: Obrovské budovy sa objavujú prvýkrát v romanskej architektúre, úplne postavené z kameňa. Klenby, masívne hrubé steny, veľké podpery, hojnosť hladkých povrchov, sochárskeho ornamentu - charakteristické vlastnosti architektúry romantického štýlu.

Náhľad: "Gothic Rose"

Katedrála v Kolíne nad Rýnom (Nemecko)

Katedrála v Reims (Francúzsko)

Katedrála v Chartres (Francúzsko)

Katedrála Božieho Boha Paríž (Notre Dame de Paris)

Niektoré závery: Vzhľad gotickej katedrály je vybudovaná výstavba. Jednoduché, dizajn dizajnu je pripojený k oblúkom, galériám, klómovým trezorom, obrovským systémom Windows. Osobitnú úlohu zohrávajú škvrnité sklo, rola gothic katedrály, okrúhle okno - "Gothic Rose". Gotická katedrála vo vnútri a vonku je naplnená hmotnosťou soch.

Romanizmická mestská pevnosť Carcassonne v Provence (XII-XIII Century), Francúzsko

Gotická katedrála v Yorku, XIII Century, Anglicko

Gotická kaplnka-reliquarter Svätá Capella Saint-kaplnka, XIII Century, Francúzsko

Románska pevnosť Conquistadors, X-XIB., Nemecko

Visitnik - symbol kresťanskej viery.

Domáca úloha: Nakreslite náčrt hradu v románskom štýle.

Gou Sosh № 000 Zoowo Moskva

Romanské a gotické architektonické štýly:

Porovnávacie charakteristiky

Projektová práca na MHC

11 "v triede"

Vodca:

učiteľ histórie, sociológie, práv, MHC

Moskva 2010.

Úvod. 3

KAPITOLA 1. Charakteristické pre štýl romantiky. päť

Kapitola 2.. Vlastnosti gotickej architektúry. deväť

Kapitola 3.. Romanizmické a gotické štýly sú jednota a opačný. 17.

Záver. 21

Literatúra. 22

žiadosť. 23

Úvod

Mal som vždy záujem o epochu stredoveku. Romanizmické a gotické štýly spôsobili obdiv a nevysvetliteľný pocit tajného, \u200b\u200bnezvyčajného, \u200b\u200bskvelého.

Predmet relevantné. Mnohé románske kostoly a gotické katedrály sú pod dohľadom a ochranou štátu, niektoré sú majetkom UNESCO.

Rozhodol som sa s touto témou zoznámiť s touto témou na príkladoch katedrálov postavených v týchto štýloch a príjemné oči osoby do súčasnosti.

Predmet štúdia - Univerzálna história, éra stredoveku stredoveku.

Predmet štúdie - stredoveké európske umenie, majstrovské diela romantiky a gotickej architektúry.

účel - Na systematizáciu, zhrnutie a rozširovanie vedomostí rímskych a gotických umeleckých štýlov v ich porovnávacej charakteristike, skúmajú najslávnejšiu a významnú romantiku a gotické katedrály.

Úlohy:

· Vyhľadávanie, výber, systematizácia materiálu na zvolených témach;

· Opíšte vlastnosti romantiky a gotickej architektúry;

· Zoznámte sa s najvýznamnejšou romantikou a gotickými katedrálmi Francúzska, Nemecka, Anglicka, Talianska;

· Zistite vplyv na gotický štýl;

· Určiť miesto a úlohu týchto štýlov v histórii;

· Preskúmajte umelecké diela básnikov a spisovateľov (legendy, legendy) na týchto témach;

· Vytvorte počítačovú prezentáciu pomocou programu Power Point na ilustráciu pozícií projektu.

Výskumné metódy: Popis, porovnanie, komplexná analýza zdrojov, systematizácia a zovšeobecnenie prijatých informácií.

HypotézaGogotický štýl vznikol vývojom románskej architektúry a znamenal prechod na nový, vyšší rozvoj vývoja.

Románsky štýl dominoval západnej Európe v storočiach X-XII. (Na niektorých miestach - av XIII storočí) jeden z najdôležitejších etáp vývoja stredovekého európskeho umenia. Hlavným typom umenia romantického štýlu je architektúra, najmä kostol.

Románsky štýl sa vyvinula v ére feudálnej fragmentácie, a preto je funkčným účelom románskej architektúry obrany. Motto románskeho štýlu, "Môj dom je moja pevnosť," rovnako určí architektonické vlastnosti sekulárne aj kult stavia a zodpovedali spôsobom života západoeurópskej spoločnosti tej doby.

Tvorba románskej architektúry prispela k veľkej úlohe kláštorov ako centier púte a ohniska kultúry, distribúciu jednotných umeleckých foriem. V kláštoroch sú prvé dielne s špecialistami rôznych profilov potrebných na výstavbe chrámu alebo katedrály. Prvé stavebné artely boli mníšske. Ich priorita sa začala do konca románskeho obdobia, keď sa v celej Európe začala výstavba miest.

Gotický štýl je umelecký štýl, ktorý prišiel poslednú fázu vo vývoji stredovekého umenia krajín západnej, strednej a čiastočne východnej Európy (medzi stredom XII centrálnych a 15-16 storočí). Gothic vyvinutá v krajinách, kde dominovala katolícka cirkev, a pod jej Aregnom, feudálne cirkevné nadácie boli udržiavané v ideológii a kultúre gotickej éry.

Špeciálne miesto v odbore gothic, viedla katedrála - najvyššia vzorka syntézy architektúry, sochárstva a maľby.

Gotické odrážajú zásadné zmeny v štruktúre stredovekej spoločnosti. Gotická katedrála predstavuje nepochybný záujem. Katedrála parížskej Matky Božieho, Kolínska katedrála, katedrála sv. Vita a iní obdivujú veľkosť a krásu a sú oprávnene považované za skutočné drahokamy gotickej architektúry.

Praktickým významom je, že projektové materiály môžu byť použité v MHC lekciách, mimoškolských aktivitách.

KAPITOLA 1

Charakteristika štýlu romantiky

Románsky štýl (z lat. romanus. - Roman) vyvinuté v západoeurópskom umení storočia X-XII, jedným z najdôležitejších etáp rozvoja stredovekého európskeho umenia.

Románsky štýl dokonale odmietol proporcionálne kánony a formy starovekej architektúry, typické pre jej arzenál okrasných a dekoratívnych prostriedkov. To je trochu, čo sa zachovalo z architektonických častí starého pôvodu, bolo mimoriadne silne transformované a potiahnuté.

Termín "románsky štýl" sa objavil na začiatku XIX storočia, keď bola založená pripojenie architektúry storočia XI-XII so starovekou rímskej architektúry. Vo všeobecnosti je termín podmienený a odráža len jednu, nie hlavnú časť umenia. Avšak vstúpil do univerzálneho používania. Hlavným typom romantického štýlu je architektúra, najmä Cirkev (kamenný chrám, kláščné komplexy). Jeho rozvoj bol spojený s monumentálnou konštrukciou, ktorá sa začala v západnej Európe v priebehu vzdelávania a rozkvapov z feudálnych štátov, revitalizácie hospodárskych činností a nového rastu kultúry a umenia. Monumentálna architektúra západnej Európy vznikla v umení barbarských národov. Taká napríklad hrobka Theodorich v Ravenne (526-530), cirkevné budovy koncom éry Carroling - Súdna kaplnka Karla Veľkého v Aachene (795-805), Cirkvi v Gerntone Otonovského obdobia s plastovou cellnkosťou veľkých hmôt (druhá polovica storočia x). Kombinácia klasických a barbarských prvkov, rozlíšených vážnou veľkosťou, pripravila tvorbu romantického štýlu, v budúcnosti zameranej na dve storočia.

Románska architektúra vyvinula v dôsledku kombinácie pôvodných miestnych a byzantských foriem. Bola to najskoršie leptanie západoeurópskej architektúry. Boli identifikované nové typy štruktúr - feudálny hrad, mestské opevnenie, veľké mestské kostoly, katedrály. Tam je nový typ mestskej bytovej budovy.

Závažnosť a sila romantických štruktúr boli vytvorené obavy z ich sily. Stavitelia boli obmedzené na jednoduché a masívne formy kameňa, ktoré sú impozantné s ich silou, vnútornou silou v kombinácii s vonkajším pokojom.

Najznámejšie pamiatky gotického štýlu.

Francúzsko

· Katedrála v Charte, XII-XIV storočia.

· Reims katedrála, 1211-1330, kde boli korunovaní francúzskych kráľov.

· Katedrála v Amiens, 1218-1268.

· Katedrála Parížskej Matky Božieho, 1163 - XIV storočia.

· Katedrála v Bourget, 1194

Nemecký

· Kolínska katedrála, 1248 - XIX storočia.

· Munsterská katedrála v Ulm, 1377-1543.

Anglicko

· Katedrála v Canterbury XII-XIV storočia, hlavný chrám anglického kráľovstva

· Katedrála Westminster Abbey XII-XIV storočia. v Londýne

· Katedrála v Salisbury 1220-1266.

· Katedrála v Exeter 1050

· Katedrála v Lincoln. XI storočia.

· Katedrála v Gloucester XI-XIV storočia.

Česká republika

· Gotická architektúra Prahy

Katedrála sv. VITA (1344-1929)

Je ťažké nájsť vhodné slová na opis dojmov gotickej katedrály. Sú vysoké a natiahnuté na neba nekonečné šípky veží a vežičiek, vrtuľníkov, phials, špicatých oblúkov. Steny sa necítia, nie je tu bez ohľadu na to, ako. Oblúky, galérie, veže, niektoré stránky s arkádami, obrovské okná, ďalej a ďalej - nekonečne zložité, openwork hry otvorených foriem. A celý tento priestor je obývateľný - katedrála a vnútri a mimo sochárstva sú osídlené. Zaberajú nielen portály a galérie, ale môžu byť tiež nájdené na streche, odkvapov, pod kolískou, na skrutkových schodoch, vznikajú na drenážnych rúrkach, na konzolách. V slove je gotická katedrála celý svet. Naozaj absorboval svet stredovekého mesta.

Kapitola 3.

Romanizmické a gotické štýly - jednota a opačné

Rímsky štýl

Prevládajúce a módne farby: Hnedá, červená, zelená, biela.

Riadok: Čajka, semi-zakrivené, rovné, horizontálne a vertikálne.

FormulárObdĺžnikový, valcový.

: Semi-Cucvous Frieze, opakujúce sa geometrický alebo zeleninový vzor; Sály s otvorenými stropnými lúčmi a podporuje v centre.

Dizajn: kameň, masívny, hustý; Drevené omietky s viditeľným kostrom.

Okno: Obdĺžnikové, malé, v kamenných domoch - klenuté.

Dvere: Doska, obdĺžnikový s masívnymi slučkami, zámkom a puzdrom.

Gotický štýl

Prevládajúce a módne farby: Žltá, červená, modrá.

Riadok: Posilnené a vytvárajú sadu dvoch pretínajúcich oblúkov, rebrovaných opakovaných línií v dome.

FormulárObdĺžnikový v pláne budovy; String Arches, prechádzajúce do pólov.

Charakteristické prvky interiéru : FAURASTEST ARCH S PODPOROVANÍM ALEBO POTREBUJÚCEHO STROČENSTVA A DREVNÝCH STRÁNKOVÝCH STRÁNKOV Definované komplexné ornament; Vysoké, úzke a dlhé haly, alebo široké s podporou v centre.

Dizajn: Rám, otvorený, kameň; natiahnuté, tieňované oblúky; Zdôraznil kostry štruktúr.

Okno: natiahol často s multicolorovými sklenenými oknami; Na vrchole budovy niekedy okrúhle dekoratívne okná.

Dvere: Držte rebrované oblúky vchodu; Dvere Oak násilné.

Kreatívne vyhľadávania gotických architektov boli zamerané na vytvorenie veľkolepé mestskej katedrály, súčasne reagovalo požiadavky Cirkvi, ktorá vzniesla prestíž francúzskeho kráľovstva, oslavuje francúzske kráľovské, stelesnené posilnenie a prosperujúcej novej mestskej kultúry , vyjadrila najvýraznejšie a odvážny nádeje a ambície storočia. Vzhľad gotickej katedrály produkuje hlboký dojem. Zapadne cez mesto ako obrovskú nádhernú loď. S každou úrovňou západnej fasády - portály, Windows, sochárskych galérií a Balustráciou - silný pohyb architektonických foriem smerom nahor. V pasci v nebi, katedrála sa neobťažuje so svojou hmotou nad mestom, ktorý beží dole, ale nad ním trvá a stúpa.

Vývoj gotického štýlu v Il de France je výrazná rýchlosť, jednota a zameranie. Skúsenosti získané francúzskymi majstrov v druhej polovici XII storočia a experimentálna povaha včasnej výstavby už umožnili prvú polovicu XIII storočia, aby vytvorili najhraniteľnejšie a dokonalé vzorky gotiky. Odvážnosti ambícií, kreatívnej odvahy, sily duchovného impulzu sprevádzal svojich tvorcov v priebehu existencie gotického štýlu. Svedkovia prvých krokov gotickej architektúry nereagovali ľahostajne s vznikom nového štýlu.

Historické a literárne dokumenty druhej polovice XII storočia sú bohatí na pripomienky súčasníkov o nových chutí v architektúre a umení. Názory o štýle, ktoré sa objavili potom rozdelené. Rovnako ako akúkoľvek inováciu, gothic bola znášaná sám a páčila sa ostatní. Avšak, v jednom, všetci súčasníci boli dohodnuté - v vývojovej novinke gotického štýlu, nie podobné žiadnemu predtým existovanému.

Hoci najväčšie románske chrámy by mohli úspešne konkurovať gotickým katedrálom a odstupňovaniu vnútorného priestoru, svedkovia vzniku gotiky okamžite videl významnú inováciu, nový umelecký štýl a snažili sa určiť jeho štýlové vlastnosti. Mráz a uzavretie románskych soch sa zmenili mobilitou čísel, ich odvolanie na seba a divákovi.

Ako hlavné rozdiely nového gotického kostola svätého Denisu zo starej románskej baziliky Abbot Sugarya hovory:

· Spatio (zbor "zväčšený krásu dĺžky a šírky");

· Vertikalizmus (stena centrálnej neopy "náhle stúpa");

· Satračné svetlo ("svetlo úžasné a nekonečné posvätné okná").

Gervarsi Canterbury, porovnanie starej románskej budovy s novou postavenou gothickou katedrálou, berie na vedomie rozdiel medzi dvomi štruktúrami:

· Šľachta foriem novej budovy;

· Významné zvýšenie dĺžky pilierov (pri zachovaní ich bývalej hrúbky), to znamená, že výška chrámu;

· Jemnosť nových vyrezávaných a sochárskych prác v porovnaní s neustálosťou bývalého sochárskeho dizajnu;

· Klenby sú vybavené rebrami (Arcuatae) a hradnými kameňmi;

· "Kód kameňa a ľahký tuf, ktorý sa skladá", a nie "drevený strop, vynikajúca maľba zdobená";

· Veľká výška novej budovy - práve vo výške okien.

Popis Gervarsia svedčí, že súčasníci boli schopní primerane a jemne sudcovia o zmenách vyskytujúcich sa v architektúre a umení a predstavovali, aký rozdiel medzi starými a novými štýlmi pozostával, a boli naklonení proti nim.

Moderný výskumný pracovník nemožno poznamenať, že najbližšie ultrazvuk viazanie gotiku so všetkými predchádzajúcim vývojom stredovekého umenia a predovšetkým svojím úzkym vzťahom s umením románskej éry. Na výskytu gotického štýlu bolo potrebné celé románske skúsenosti a cirkvi a úplné schválenie majestátneho systému románskeho umenia.

Gotickí architekti nasledovali plán vyvinutý do románskeho plánu ERA štruktúry cirkvi a systém jeho vnútorného členstva, a tenký ikonografický systém Storočia XIII sa zvýšil na základe románskej ikonografickej tradície. Skutočne, aj tie najdôležitejšie porovnanie hlavných umeleckých princípov gotických a románskych ERAS ukazuje zložitosť ich vzťahu.

Gothic vyvinutá na základe romantického štýlu, ale v každom kroku ho odporučil, predložil svoj vlastný systém architektonického a umeleckého myslenia. Preto nie je divu, že vznik gotiky a rozvoja nového štýlu v Il de France. Úlohou tu zohrávali nielen tie najdôležitejšie politické a ekonomické dôvody, ale aj skutočnosť, že Il de France bol jedným z najslabších väzieb v reťazci románskych architektonických škôl. V XII storočí to bola jedna z mála oblastí, kde románsky štýl nefungoval a nebolo konečne zriadené, a kde archaické architektonické formy pokračovali v držaní: jednoduché drevené ploché povlaky, výkonné štvorcové póly, statické uzavretie vnútorného priestoru . Slabosť románskych tradícií Il de France umožnil mladým, štýlom rýchlo posilniť a rozvíjať v atmosfére kreatívnych vyhľadávaní, bez GAG starých zakorenených umeleckých nápadov.

Gotické katedrály nie sú len vysoké, ale tiež veľmi rozšírené: napríklad charta má dĺžku 130 metrov a dĺžka tranzpvu je 64 metrov a dostať sa okolo neho je potrebné prejsť aspoň polovica analkasterom. A s každým bodom, katedrála vyzerá - nové. Na rozdiel od romantického kostolu s jasným, ľahko neusporiadanými formami bude gotická katedrála nekomlusená, často asymetrická a dokonca heterogénna vo svojich častiach: každý z jeho fasád s jej portálom je jedinca.

Katedrála parížska Panna Mária sa nachádza v centre francúzskeho hlavného mesta, na ostrove SITA. Notre Dame de Paris - Nachádza sa na mieste, kde sa predtým nachádzala bazilika sv. Štefana. V katedrále sú rôzne architektonické štýly a obrázky Fancy: Románsky štýl (s jeho masívnosťou), gothic (dávať budovanie priestoru a jednoduchosti).

Záver

Vo vývoji európskej architektúry raného stredného veku možno vyznačiť dve obdobia, dva štýly: románske (XI-XII storočia) a gotické (XIII-XV storočia). Druhá z týchto dvoch stupňov - gotika - vznikla vývojom románskej architektúry a znamenalo prechod na nový, vyšší stupeň vývoja.

A románske a gotické archites vyvinuli v rovnakom všeobecne v hlavných sociálno-historických podmienkach. Kompozitné techniky boli tiež bežné. Hlavným rozdielom medzi menovanými štýlmi bolo, že Romanisky bol charakterizovaný špeciálnou masívnosťou konštrukcií a gotické štruktúry získali v prírode dokonalejšie, ľahkú kostry.

Na výskytu gotického štýlu bolo potrebné celé románske skúsenosti a cirkvi a úplné schválenie majestátneho systému románskeho umenia.

Gothic vyvinutá na základe romantického štýlu, ale v každom kroku ho odporučil, predložil svoj vlastný systém architektonického a umeleckého myslenia.

Názory o gotickom štýle potom rozdelené. Rovnako ako akúkoľvek inováciu, gothic bola znášaná sám a páčila sa ostatní. Avšak, v jednom, všetci súčasníci boli dohodnuté - v vývojovej novinke gotického štýlu, nie podobné žiadnemu predtým existovanému.

Porovnanie hlavných umeleckých princípov gotického a románskeho epochu ukazuje zložitosť ich vzťahu medzi sebou.

Ak bola románska architektúra založená na najstarších myšlienkach o štruktúrach výstavby a vzťah medzi konštrukčnými prvkami v architektonickej štruktúre, v blízkosti tradície rímskej stavby, gotická epocha ponúka nové architektonické riešenie a vytvára nový konštruktívny systém, ktorý rozbije Staré myšlienky o technických schopnostiach architektúry a nasledujúcej vlastnej architektonickej logiky.

Tučný a komplexný rámový dizajn gotickej katedrály, ktorý stelesňovalo triumfu sponaný inžinierstva myslel na človeka, umožnil prekonať masívnosť románskych budov, zmierniť steny a klenby, vytvárajú dynamickú jednotu vnútorného priestoru. V gotike, obohatení a komplikácii syntézy umenia, rozšírenie systému scén, čo odrážalo stredoveké myšlienky o svete.

Stredoveké pamiatky umenia západnej Európy neustále pripomenie svojej relatívne nedávnej barbarskej minulosti, prejavuje sa v motíve pre-kresťanského prúteného ornamentu, postavy fantastického stvorenia, ktorý vyzerá z rastlinných plexiens romantických miest alebo pozlátením z Výška gotickej katedrály.

Použité knihy

1. Obojky a umenie. - Mall: Úroda LLP, 1996.

2., Smirnová v oblasti svetovej umeleckej kultúry. - M.: Publishing and Book-Swing Center A3, 1997.

3., humus umelecká kultúra. - M.: Intellect-Center, 2008.

4. Artistická kultúra Rapack. - M.: Humanitárne vydavateľstvo Vlados, 2007.

5. Architektúra románskeho štýlu. Romanské umenie.

http: //*****/architec041.html

6. Gotický štýl architektúry. http: // revolúcia. ***** / konštrukcia / _0.html

žiadosť

Rímsky štýl

Gotický štýl

v Nemecku

Katedrála sv. Vita, Praha

Úvod

Stredovek (stredovec) je historické obdobie, ktoré oddelené staroveku (t.j. GRECO-Rímsky starovek) z "renesancie" v storočiach XV-XVI. Politická mapa stredoveku bola stavy druhov, Langobards, Francs, Sharp a ďalšie.

Po dlhú dobu bol postoj k stredoveku len negatívny: jeho umenie bolo považované za hrubé za nekonzistentné normy ideálnej klasickej formy, kultúry - primitívne. Dominancia v tomto čase náboženského svetonázoru bola vnímaná ako "reakčná" dominancia Cirkvi.

Západoeurópska kultúra je úzkym vzťahom s náboženstvom; Je to blízkosť ľudovej kreativity; symbolizmus; Maľovanie a sochy zdobia stredoveké chrámy, ako aj architektúru.

Umenie západného Európskeho stredoveku je rozdelené do troch etapov: Doromanian (vi-storočia), románske (xi-XII storočia) a gotické (XII-XV storočia). V tejto skúške bude o romantiku a gotické štýly, konkrétne o architektúre.

V ére gotiky boli postavené mnohé katedrály - vysoké, s podlhovastými oknami zdobené zafarbenými sklenenými oknami. To bola katedrála Notre Dame de Paris (Katedrála Paríža Matky Božieho) vo Francúzsku. A nielenže bolo, teraz koná a on je duchovné srdce Paríža. Podrobnejšie o tejto nádhernej katedrále bude vo štvrtom odseku.

"Jedným z mojich hlavných cieľov je inšpirovať národ s láskou k našej architektúre" - napísal V. Hugo v predslove do Notre Dame de Paris Romána. Kto iný od spisovateľov inšpiroval túto krásnu parížsku katedrálu, učíme sa v piatom bode.

Romanské a gotické štýly v architektúre

Ako už bolo uvedené vyššie, románske a gotické štýly patria do epochu stredoveku. Románsky štýl patrí do umenia západnej a strednej Európy storočia X-XII. (V mnohých krajinách až do XIII storočia), keď bola namáhacia nadvláda feudálnej náboženskej ideológie. Názov štýlu pochádza z latinského mena mesta Rím (Rómov), pretože štýl sa vyskytuje v oblastiach, v minulosti časti Rímskej ríše. Románska architektúra je vývojom predchádzajúceho, pôvodu, z ktorých ležia v kresťanskom staroveku, a preto rímsku architektúru.

Na začiatku XI storočia. Po prvé, v oblastiach susediacich s Stredozemným morom sa objavia prvé románske budovy. Tieto najstaršie pamiatky majú charakteristickú murivu z najväčších zhruba postavených kameňov. Fasády štruktúr boli často zdobené plochými reliéfmi a "falošnými" hluchými arkádami. Hlavná úloha v románskom štýle bola daná drsným, serfovým typom architektúry, masívne kamenné štruktúry boli zvyčajne postavené na vyvýšených miestach a dominovali terénu. Vzhľad románskych budov sa rozlíšil monolitickou pevnosťou a slávnostnou silou, budova pozostávala z jednoduchých, jasne identifikovaných objemov podčiarknutých jednotnými členmi; Power, hrúbka stien zintenzívnila úzkymi vetrami okien, vstúpil do hĺbkových portálov a pôsobivých veží. Rovnaké vlastnosti masívy sú charakteristické pre chrámové štruktúry, ktoré zvnútra kryté nástenné nástenné maľby - fresky a vonkajšie - jasne maľované reliéfmi. Pre maľovanie a sochárstvo románskeho typu, rovina dvojrozmerného obrazu, zovšeobecnenie formulárov, porušenie proporcií v obrazoch obrázkov, nedostatok podobnosti portrétu s pôvodnou, intenzívnou duchovnou expresivitou. Snímky sú naplnené závažnosťou, často veľmi naivným.

Knightový hrad, kláštorný súbor, kostol sú hlavným typom románskych zariadení, ktoré prišli do nášho času. Charakteristické vzory románskej architektúry sú: Notre Dame Cathedral v Poitiers, Katedrály v Toulouse, Orsinvale, Veleza, Arne (Francúzsko), Cathedrals v Oxforde, Winchester, Noric (Anglicko), v Stanger (Nórsko), v Lidide (Švédsko), kláštor Kostol Maria Lah (Nemecko). Rumunské pamiatky štýlu sú v Rakúsku, v škandinávskych krajinách, Poľsku, Maďarsku a ďalších krajinách.

Do konca XII storočia. Románsky štýl sa nahrádza gotickým (z talianskeho slova Gotico - Gothic, podľa názvu nemeckého kmeňa je pripravený).

Gotický štýl sa líši od predchádzajúceho; To je štýl, ktorý vytvoril úplne iný systém formulárov, organizovanie priestoru a zloženie objemu. Éra gotiky sa zhodovala s časom tvorby a vývoja mestských centier počas klasického stredoveku. Prvé chrámové budovy gotického štýlu, ktorý sa stal vzorkou pre neskoršie štruktúry, sú charakterizované jazdou pomocou štíhlych stĺpcov, zmontované, ako bolo v zväzkoch a klesli na kamenný oblúk. Všeobecný plán gotického chrámu je založený na forme latinského kríža (obr. 1). Vonku a zvnútra katedrál boli zdobené sochami, reliéfmi, zafarbenými sklenenými oknami, maľovanie, zdôraznil, že najkrajšie vlastnosti gotiky - aspirácie je prehnané. Takéto boli gotické katedrály v Paríži, Chartres, Bourget, Beauvais, Amiens, Reims (Francúzsko).

Katedrály Anglicka boli trochu odlišné, pre ktorých bola charakterizovaná veľká dĺžka oblúkov a zvláštne krížové oblúky. Najvýraznejšie vzorky gotického štýlu Anglicka sú Westminsterské opátstvo v Londýne, katedráloch v Salisbury, Yorku, Canterbury atď.

Prechod z romantického štýlu na gothic v Nemecku bol pomalší ako vo Francúzsku a Anglicku. To vysvetľuje prítomnosť veľkého počtu štruktúr eklektických štýlov. Nedostatok stavebného kameňa, najmä v severných regiónoch Nemecka, spôsobil životu tehál gothic gothic, rýchlo rozšíril v celej Európe. Prvý tehlový gothický chrám bol kostol v Lübeck (XIII Century).

V XIV CENTOU Nová technika vzniká - horiace gotické, pre ktoré bola charakterizovaná výzdoba budovy s kamennou čipkou, to znamená, že tenší závit na kameni. Majstrovské diela horiacej gotiky možno pripísať katedrálom v mestách Amber, ABMEA, Alasone, End, Corby (Francúzsko).