Vlastnosti organizácie divadelných aktivít s deťmi predškolského veku. Divadelná činnosť v materskej škole a jej organizácia

Úvod > Metodický vývoj

Štátna predškolská vzdelávacia inštitúcia

"Centrum rozvoja detí Materská škola č. 81" SB RAS

Divadelné aktivity predškolákov ako podnet na rozvoj ich tvorivej fantázie

v podmienkach waldorfskej skupiny MŠ

Metodický vývoj

Rybárka Tatyana Viktorovna

Tomsk 2008

Úvod str.3.Teoretická časť str.5. 1 Organizácia divadelnej činnosti v materskej škole a jej vplyv na rozvoj osobnosti dieťaťa str.5. 1.1 Vlastnosti divadelných aktivít v materskej škole str.5. 1.2 Metódy práce na divadelných aktivitách v rôznych vekových skupinách str.8. 1.3 Vplyv divadelných aktivít v materskej škole na rozvoj osobnosti dieťaťa str.12. 2 Rysy rozvoja predstavivosti u predškolákov str.16 2.1 Pojem predstavivosť a jej prepojenie s inými psychickými procesmi str.16. 2.2 Hlavné smery rozvoja predstavivosti u predškolákov str.17. 2.3 Mechanizmus tvorivej predstavivosti str.19. 2.4 Vplyv divadelných aktivít na rozvoj tvorivej fantázie predškolákov str.20. 3 Vlastnosti organizácie divadelnej činnosti v podmienkach skupina waldorfskej materskej školy str.22. 3.1 Ciele výchovy str.22. 3.2 Rozprávanie rozprávky str.23. 3.3 Bábkové predstavenie str.25. 3.4 Bábkové predstavenie počas voľnej hry str.26. 3.5. Hudobné rozprávky str.27. 3.6. Vystúpenia-improvizácie str.27. 3.7. Denná hudobno-rytmická hra str.27. 3.8 Inscenácia predstavenia s deťmi vo veku 6-7 rokov str.29. 3.9. Výkon rodičov s. 31. Empirická časť s. 32. Záver s. 36. Referencie s. 38

Aplikácie

ÚVOD

Citlivosť, náchylnosť ku kráse v detstve je neporovnateľne hlbšia ako v neskorších obdobiach rozvoja osobnosti. Potreba krásy potvrdzuje morálnu krásu, vedie k neústupnosti voči všetkému vulgárnemu a škaredému.

V. A. Suchomlinskij

Svet detstva, vnútorný svet dieťaťa je kľúčom k mnohým vzrušujúcim problémom nášho života. Hra pomáha otvárať drahocenné dvere do sveta detského vedomia. Hra spája deti medzi sebou, deti s dospelými do jediného magického celku. A ak vám dieťa začne dôverovať, veriť, potom môžete vytvárať, fantazírovať, predstavovať si.

Vynikajúci režisér a herec K.S.Stanislavsky vo svojej knihe „Práca herca na sebe“, ktorá charakterizuje detskú hru, hovorí, že detská hra sa vyznačuje vierou v autentickosť a pravdivosť fikcie. Dieťa si stačí povedať „...akoby“, a už v ňom žije fikcia. Zároveň si dieťa všíma ešte jednu vlastnosť: deti vedia, čomu môžu veriť a čo by si nemali všímať. Chrániť pred estetickou hluchotou znamená urobiť krok k harmónii. V hre sa dieťa učí nielen o svete okolo seba, zákonitostiach spoločnosti, medziľudských vzťahoch, ale učí sa aj žiť v tomto svete, čo si vyžaduje tvorivú aktivitu jednotlivca (pozornosť, predstavivosť, logiku, emocionálnu pamäť , dobre vyvinutá reč, mimika), tj . schopnosť správať sa v spoločnosti. Celý život detí je plný hier. Každé dieťa chce hrať svoju rolu. Ale ako na to? Ako naučiť bábätko hrať sa, vžiť sa do roly a konať? Divadlo pomôže. Divadelné hry deti vždy milujú. Veľký a všestranný vplyv divadelných hier na osobnosť dieťaťa umožňuje ich využitie ako silný, no nevtieravý pedagogický nástroj, pretože bábätko sa pri hre cíti uvoľnenejšie, voľnejšie, prirodzenejšie. Štúdium psychologickej, pedagogickej a metodologickej literatúry, osvedčených postupov ukazuje, že v súčasnosti sa pri organizovaní divadelných a herných aktivít v materskej škole nazbieralo množstvo teoretických a praktických skúseností. Otázky súvisiace s organizáciou a metodológiou divadelných aktivít sú široko zastúpené v prácach domácich učiteľov, vedcov, metodológov: N. Karpinskaya, A. Nikolaicheva, L. Furmina, L. Voroshnina, R. Sigutkina, I. Reutskaya, L. Bochkareva, I. Medvedeva, T. Shishkova atď. V súčasnosti vďaka úsiliu vedcov, metodológov a odborníkov z praxe má práca s deťmi v divadelnej činnosti vedecké opodstatnenie a metodologické štúdium. Vedci sa zhodujú v názore, že divadlo je jednou z najjasnejších, najfarebnejších a najdostupnejších oblastí umenia pre vnímanie dieťaťa. Dáva deťom radosť, rozvíja predstavivosť a fantáziu, prispieva k tvorivému rozvoju dieťaťa a formovaniu základov jeho osobnej kultúry. Z hľadiska estetického významu a vplyvu na celkový vývoj dieťaťa má divadelná činnosť právom čestné miesto vedľa hudby, kreslenia a modelovania. Divadelná činnosť je teda účinným prostriedkom harmonického rozvoja dieťaťa, vrátane jeho tvorivých schopností. Predmet štúdia: rozvoj tvorivej fantázie prostredníctvom divadelných aktivít v podmienkach waldorfskej skupiny MŠ Hypotéza: výchova detí vo waldorfskej skupine MŠ vytvára najpriaznivejšie podmienky pre rozvoj tvorivej fantázie prostredníctvom teatrálnosti. Medzi tieto podmienky patrí: denná hudobná a rytmická hra, každodenné rozprávanie a inscenovanie bábkových predstavení pedagógmi, vystúpenia počas voľnej hry detí a dospelých, príprava predstavení na prázdniny. Účel štúdie: skúmať vplyv divadelných aktivít na rozvoj tvorivej predstavivosti predškolákov Ciele výskumu:

Študovať psychologickú a pedagogickú literatúru o problematike divadelnej činnosti a rozvoji fantázie u predškolákov

Identifikovať úlohu divadelnej činnosti pri rozvoji tvorivej predstavivosti (po analýze psychologickej a pedagogickej literatúry a výsledkov experimentu)

Popíšte špecifiká metodiky organizácie divadelnej činnosti vo waldorfskej skupine MŠ

Zhrňte výsledky štúdie a vyvodte závery

Metódy vedeckého výskumu: analýza psychologickej a pedagogickej literatúry, testovanie. 1 Organizácia divadelnej činnosti v materskej škole a jej vplyv na rozvoj osobnosti dieťaťa.

Vlastnosti divadelných aktivít v materskej škole

Pod divadelnými hrami vedci rozumejú „divadelné hry“, „ktorých zápletkou sú známe rozprávky alebo divadelné predstavenia podľa pripravených scenárov“. Zistilo sa, že divadelné hry sa od hier na hranie rolí líšia nielen zápletkou, ale aj charakterom hernej činnosti. Divadelné hry sú výkonové hry, ktoré majú pevný obsah v podobe literárneho diela hraného deťmi v tvárach. V nich, ako v skutočnom umení, pomocou takých výrazových prostriedkov, ako je intonácia, mimika, gesto, držanie tela a chôdza, vznikajú špecifické obrazy.

Klasifikácia divadelných hier

Arťomová L. V. navrhuje rozdeliť všetky divadelné hry do dvoch hlavných skupín: režijné hry a dramatizačné hry. Medzi hry režiséra patria: stolové, tieňové divadlo, divadlo na flanelografe. Tam, kde dieťa alebo dospelý nie sú hercami, ale len vytvárajú scénu, hrá rolu postavičky – objemnej alebo plošnej. Dieťa koná za neho, zobrazuje ho intonáciou, mimikou. Dramatizácia je založená na vlastných akciách interpreta, ktorý môže využívať bábky. Divadelné hry ako druh hry na hranie rolí si zachovávajú svoje typické znaky: obsah, tvorivý koncept, rolu, zápletku, hranie rolí a organizačné akcie a vzťahy. No na rozdiel od rolových hier sa divadelné hry vyvíjajú podľa vopred pripraveného scenára na základe obsahu rozprávky, básne, príbehu. Sorokina N.F. bol navrhnutý spôsob práce s deťmi na divadelných aktivitách v triede. Toto dielo je postavené v etapách: 1) v prvej etape deti kolektívne reprodukujú text rozprávky; 2) v druhej fáze je pozvané jedno dieťa, aby čítalo všetky postavy v rozprávke; 3) na treťom stupni deti plnia množstvo tvorivých úloh (vyjadrujú radosť, strach a pod.); 4) vo štvrtej fáze sa rozprávka číta podľa rolí atď.

Úlohy práce na divadelnej činnosti v materskej škole

Vzbudiť záujem o divadelné aktivity, chuť vystupovať spoločne so skupinou rovesníkov. Podporujte improvizáciu pomocou výrazových prostriedkov, ktoré má každé dieťa k dispozícii (mimika, gestá, pohyby atď.). Pomoc pri tvorbe výrazových prostriedkov. Pomôcť k tomu, aby vedomosti dieťaťa o živote, jeho túžby a záujmy boli prirodzene votkané do obsahu divadelných aktivít. Naučte sa koordinovať svoje konanie s konaním partnera (počúvajte bez prerušovania; hovorte s odkazom na partnera). Naučiť sa vykonávať pohyby a akcie podľa logiky konania postáv a s prihliadnutím na miesto konania. Vyvolajte túžbu vyslovovať malé monológy a rozšírené dialógy (v súlade so zápletkou dramatizácie). Oboznámiť deti s históriou bábkového divadla a tieňového divadla. Naučiť ovládať najjednoduchšiu bábku - bábku pomocou rôznych pohybov (otáčanie trupu, chôdza), koordinovať svoje akcie s akciami partnerov.

Z analýzy metodologickej literatúry vyplýva, že pri rozvíjaní divadelných a herných aktivít venovali vedci a odborníci osobitnú pozornosť rozvoju tvorivosti detí. V dôsledku toho sa našli zaujímavé metodologické techniky, napríklad:

Vyzvite deti, aby samostatne vymysleli príbeh s dvoma imaginárnymi hračkami a porazili ho; prečítať deťom známu rozprávku a vyzvať ich, aby vymysleli novú, ale s rovnakými postavami (O. Lagutkina);

Ponúknuť deťom netradičnú súpravu bábik na skladanie scénok a hier pre rôzne kontrastné úlohy - Santa Claus a žaba, Snehulienka a Petruška (T. Nemenova); - dajte deťom možnosť zahrať si protikladné úlohy - starého medveďa a malého medvedíka, nahnevaného psa a bezbranného šteniatka (G. Prima).

Hodiny divadelnej činnosti v materskej škole

Podľa M.N. Makhaneva („Divadelné triedy v materskej škole“), je vhodné zamerať sa na obsah tried o divadelných aktivitách v materskej škole. Tieto môžu zahŕňať: - sledovanie bábkových predstavení a rozprávanie o nich; - Dramatizačné hry; - Príprava a hranie rôznych rozprávok a dramatizácií; - Cvičenia na formovanie expresivity výkonu; - Individuálne cvičenia z etiky; - Cvičenie pre sociálny a emocionálny rozvoj detí. Hodiny divadelnej činnosti by mali sledovať súčasné plnenie troch hlavných cieľov: 1. Rozvoj reči a zručností v divadelnej a divadelnej činnosti; 2. Vytváranie atmosféry tvorivosti; 3. Sociálno-emocionálny rozvoj detí.Triedy sú stavané najmä podľa jednotnej schémy: - uvedenie do témy, vytvorenie emocionálneho rozpoloženia - divadelné aktivity (v rôznych formách), kde má učiteľ a každé dieťa možnosť realizovať sa ich tvorivý potenciál;- emocionálny záver, zabezpečujúci úspešnosť divadelných aktivít. Rozvoju sebavedomia a sociálnych behaviorálnych zručností teda napomáha taká organizácia divadelných aktivít detí, kedy má každé dieťa možnosť preukázať sa v niektorých úlohu. Na to je potrebné použiť rôzne techniky: - výber úlohy deťmi podľa ľubovôle; - priradenie najplachejších a najplachejších detí do hlavných úloh; - rozdelenie rolí pomocou kariet (deti berú z rúk učiteľa akákoľvek karta, na ktorej je schematicky znázornená postava); - hranie rolí vo dvojiciach. Počas vyučovania je potrebné: - pozorne počúvať odpovede a návrhy detí; - ak neodpovedajú, nevyžadovať vysvetlenia, ale pokračujte v akciách s postavou; - keď predstavujete deťom hrdinov diel, prideľte im čas, aby s nimi mohli konať alebo sa s nimi rozprávať; - na záver rôznymi spôsobmi spôsobiť radosť deťom. 1.2 Metodika práce na divadelnej činnosti v rôznych vekových skupinách Analýza domácej a zahraničnej psychologickej a pedagogickej literatúry nám umožnila konštatovať, že v každej vekovej fáze by mali byť prístupy k metodike práce s deťmi odlišné. T.N. Doronova v knihe „Hranie divadla“ ponúka nasledujúce metódy a techniky:

Metódy práce s deťmi v strednej skupine

Učiteľka zaujíma predškolákov o obsah básnického diela, ktoré bude použité na inscenáciu, a výrazovo ho predvedie. Potom sa opýtajte detí, či sa im to páčilo alebo nie. Po kladnom hodnotení mu ponúkne, že ho bude hrať v úlohách pred rodičmi a deťom expresívne prečíta. Rolová práca

Učiteľka stručne, ale celkom presvedčivo výtvarne opíše miesto, kde sa bude inscenácia odohrávať (les, dom, cesta atď.), a opäť expresívne prečíta básnické dielo, pričom deti zapojí do vyslovovania jednotlivých riadkov, ktoré zapamätaj si. Analyzuje udalosti, ktoré sú opísané v básnickom diele. Formuje u detí záujem o ne, vieru v realitu toho, čo sa deje, a túžbu podieľať sa na tom, prevziať určitú úlohu. Po rozdelení a prijatí rolí povzbudzuje deti, aby fantazírovali o vzhľade postáv, ich správaní, postojoch k iným postavám atď. Charakteristiky je zároveň možné podať oveľa širšie ako tie udalosti, ktoré sú zahrnuté v dramatizácii. Beseda je ukončená expresívnym čítaním dramatizácie učiteľkou za účasti detí. Vedie deti k tomu, že každý obrázok, v ktorom majú pôsobiť, musí byť jedinečný („Aké je tvoje mačiatko – veselé alebo smutné, ako vyzerá?“ atď.).

Metódy práce s deťmi v seniorskej skupine

Deti vyrástli a teraz sú celkom pripravené na vôľovú reguláciu svojho správania, takže práca na divadelných aktivitách s nimi môže byť postavená v dvoch etapách. Podľa času tejto etapy sa počíta na celý týždeň, druhá etapa je celá venovaná priamej príprave na samotné vystúpenie a vystupovaniu na javisku. Učiteľ na prvom stupni: - zaujíma deti o obsah diela, ktoré bude použité na inscenáciu, a expresívne ho predvedie alebo vyzve deti, aby k svojmu predstaveniu napísali hru, - sa pýta, či sa dielo deťom páčilo, resp. nie. Po kladnom hodnotení učiteľ ponúka, že ho bude hrať v rolách pred rodičmi a opakovane ho deťom expresívne číta. Ak obsah vymýšľajú samotné deti, vyzve každé z nich, aby si pre seba vybralo rolu. Rolová práca Práca na role s deťmi tohto veku je postavená rovnako ako v skupinovom prostredí.

Učiteľka stručne, ale celkom presvedčivo výtvarne opíše miesto, kde sa bude inscenácia odohrávať (les, dom, cesta atď.), a opäť expresívne prečíta básnické dielo, pričom deti zapojí do vyslovovania jednotlivých riadkov, ktoré zapamätaj si. Analyzuje udalosti, ktoré sú opísané v básnickom diele. Formuje u detí záujem o ne, vieru v realitu toho, čo sa deje, a túžbu podieľať sa na tom, prevziať určitú úlohu. Po rozdelení a prijatí rolí povzbudzuje deti, aby fantazírovali o vzhľade postáv, ich správaní, postojoch k iným postavám atď. Charakteristiky je zároveň možné podať oveľa širšie ako tie udalosti, ktoré sú zahrnuté v dramatizácii. Beseda sa končí expresným čítaním dramatizácie učiteľkou za účasti detí. Vedie deti k tomu, že každý obraz, v ktorom majú pôsobiť, musí byť jedinečný („Aké je vaše šteniatko – šťastné alebo smutné, ako vyzerá? A ako dokážete divákom ukázať, že je v dobrú alebo zlú náladu?“ A tak ďalej. .P.).

Práca na náčrtoch Je zrejmé, že otázku hĺbky javiskovej reinkarnácie v širšom zmysle tohto pojmu deti šiesteho roku života nemôžu riešiť. Životná skúsenosť dieťaťa, jeho vedomosti a predstavy o okolitej realite mu však umožňujú vytvárať si vo svojej fantázii obraz postavy, ktorej úlohu má hrať. Preto pri práci s deťmi T.N. Doronova odporúča nasledujúce techniky. Mali by ste začať s prípravou atribútov pre inscenáciu, kostýmov. Potom by ste mali ísť ďalej. Najprv učiteľ zisťuje od každého dieťaťa, aký charakter má jeho hrdina. Na základe spoločných vlastností rozdeľuje hrdinov do dvoch, troch alebo viacerých podskupín. Tak napríklad odvážni a rozhodní tvoria prvú skupinu, milí, dôležití, obyčajní - druhí, zbabelí - tretiu. Potom sú deti z každej podskupiny vyzvané, aby predviedli pohyb svojich postáv. Keď celá podskupina, napríklad odvážne a odhodlané zajace, predvedie svoje pohyby, učiteľ privedie deti k zovšeobecneným predstavám o povahe pohybov tohto obrázka. Môže to znieť takto: „Odvážne, odhodlané zajace rýchlo a sebavedomo kráčali po lesnom chodníku. So zdvihnutými náhubkami hľadeli iba hore. Ich ramená boli narovnané, hrudník posunutý dopredu, labky zapichnuté do vreciek nohavíc (alebo preložené za chrbtom atď.). Od charakterizácie pohybov každej podskupiny učiteľ postupuje k charakterizácii reči postáv. Práca sa vykonáva aj v podskupinách. Na začiatku učiteľ v závislosti od obrazu a charakteru hrdinu navrhne, aby si každé dieťa zvolilo vhodnú intonáciu, a potom, rovnako ako pri vývoji pohybov, vedie deti k zovšeobecneným predstavám o povahe reči. tohto obrazu ako celku. Takže napríklad, ak sú zajace smelé a rozhodné, potom budú pravdepodobne hovoriť nahlas, sprevádzať svoju reč gestami labiek, pozerať sa priamo do očí rečníka atď. na konci práce na výraznosti prejavu sa koná skúška predstavenia. Učiteľka deti vždy pochváli.

Metódy práce s deťmi v prípravnej skupine

Práca s deťmi od šiestich rokov v divadelnej činnosti sa uskutočňuje v dvoch vzájomne súvisiacich oblastiach. Prvý smer zahŕňa prácu na rozvoji pozornosti, predstavivosti, pohybov detí, odstraňovania ich javiskového vzrušenia atď. Druhý smer je celý venovaný práci na úlohe a zahŕňa rozbor umeleckého diela, inscenáciu, prácu s textom, diskusiu o vlastnostiach postáv postáv, výber prostriedkov javiskovej expresivity, nácvik mizanín. -scény, zvládnutie techník líčenia a pod. Pomôcť mladému hercovi pracovať na sebe a na svojej úlohe je poriadna výzva. Učiteľ to dokáže efektívne riešiť za predpokladu, že neprenesie metódy a techniky škôl – hereckých ateliérov pre dospelých do práce s deťmi. T.N. Doronová navrhuje, aby základom divadelnej činnosti bola vedúca činnosť predškolákov - hra. Napriek tomu, že dieťa „hrá divadlo“ a profesionálny herec koná podľa hereckých zákonov, majú veľa spoločného. Básnik a umelecký kritik Maximilian Voloshin argumentoval na túto tému tak, že umenie je vzácne len do tej miery, do akej je to hra. Umelci sú deti, ktoré nezabudli hrať. Géniovia sú tí, ktorým sa podarilo nedospieť. Čokoľvek, čo nie je hra, nie je umenie. Preto je pri práci s deťmi na jednej strane veľmi dôležité zachovať pre javisko bohatosť ich fantázie, živosť a bezprostrednosť prenosu rôznych emocionálnych stavov. Na druhej strane je potrebné vybaviť predškolákov elementárnymi metódami hernej techniky. Cvičenia Prácu malého herca je vhodné vykonávať na sebe formou špeciálnych cvičení (simulujúcich určité úkony), ktoré po zaučení s učiteľom treba zaviesť do každodenného života detí v hre.Cvičenia na sval napätie: - rúbať drevo - ťahať ťažkú ​​krabicu - nosiť veľmi ťažký kufor - siahnuť po vysoko visiacom jablku, vybrať ho a rýchlo schovať atď. Cvičenie na uvoľnenie svalstva: - zaspať na stoličke - sedieť na stolička, štetec kvapky vody z rúk a pod. “; - podajte si prázdnu škatuľku a striedavo odtiaľ vyberajte niečo imaginárne a porazte to. Rolová práca Práca malých hercov na úlohe pod vedením učiteľa je postavená takto:

Oboznámenie sa s dramatizáciou (o čom je, aké sú hlavné udalosti v nej). Zoznámenie sa s hrdinami dramatizácie (kde žijú, ako vyzerá ich dom, aký majú vzhľad, oblečenie, správanie, vzťahy medzi sebou atď.) Rozdelenie rolí Priama práca na úlohe:

- zostavenie verbálneho portrétu hrdinu; - fantazírovanie o svojom domove, vzťahoch s rodičmi, priateľmi, vymýšľanie obľúbených jedál, aktivít, hier; - komponovanie rôznych prípadov zo života hrdinu, ktoré dramatizácia nepredpokladá; - analýza fiktívnych činov hrdinu; - práca na texte (prečo to hrdina hovorí, na čo práve myslí). Hlavnou úlohou učiteľa je pomôcť dieťaťu pochopiť, cítiť všetko, čo sa skrýva za slovami textu; - práca na javiskovej expresivite: určenie vhodných akcií, pohybov, gest postavy v hracom priestore, jej polohy na javisko, tempo predstavenia, mimika, intonácia; - príprava divadelného kostýmu; - vytvorenie obrazu s predstavením zručne aplikovaného make-upu. Je zrejmé, že všetko musí byť na javisku odôvodnené: každý čin, každý pohľad. Všetky akcie musia mať nejaký dôvod, byť účelné. Javiskové správanie dieťaťa musí byť motivované, má vnútorný význam v rámci roly, ktorú vykonáva. Práca s mimikou, chápaním reči tela, pohybov si deti postupne osvojujú výrazové prostriedky, ktoré im pomôžu uspieť na javisku detského divadla, cítiť sebaistotu a svoje schopnosti. Vidíme teda, že každá veková etapa si vyžaduje vlastný prístup k metodike práce s deťmi. Rozdielnosť v prístupe je spojená s pochopením schopností detí v každom veku, s prezentovaním požiadaviek na dieťa a očakávaním určitých výsledkov. 1.3 Vplyv divadelnej činnosti v materskej škole na rozvoj osobnosť dieťaťa. Divadelná činnosť má závažný vplyv na rozvoj osobnosti dieťaťa. Podľa známeho psychológa A.N. Leontiev, rozvinutá hra dramatizácie je už akousi „predestetickou“ činnosťou. Hra-dramatizácia je tak jednou z možných foriem prechodu k produktívnej, a to k estetickej činnosti s jej charakteristickým motívom ovplyvňovania iných ľudí. Pri hraní roly si dieťa dokáže nielen predstaviť, ale aj emocionálne zažiť činy svojej postavy. To, samozrejme, ovplyvňuje rozvoj sféry pocitov predškoláka. Estetické zážitky pomáhajú dieťaťu prežívať obdiv k tým prejavom života, ktoré si predtým nevšimlo, a sprostredkúvajú ich pohybmi, gestami, mimikou a inými výrazovými prostriedkami. Kolektívny charakter divadelnej činnosti umožňuje rozširovať a obohacovať zážitok zo spolupráce detí v reálnych aj vymyslených situáciách. Pri príprave predstavenia sa učia identifikovať cieľ, prostriedky na jeho dosiahnutie, plánovať a koordinovať svoje kroky a mnoho ďalšieho. Účinkovaním v rolách deti získavajú skúsenosti s rôznymi druhmi vzťahov, čo je dôležité aj pre ich sociálny rozvoj. Okrem toho je divadelná činnosť plná veľkých príležitostí na nápravu osobného rozvoja. Takže napríklad V.G. Maralov a L.P. Frolová vo svojich odporúčaniach učiteľom o predchádzaní agresivite a formovaní mierumilovnosti u detí píše: „Hry majú dostatok príležitostí – dramatizácia, keď deti hrajú nejaké situácie, preberajú roly pozitívnych a negatívnych postáv; agresívne dieťa by malo byť často postavené do kontrastných pozícií: buď do pozície agresívneho hrdinu, alebo do pozície láskavého – to umožňuje zafixovať si rôzne pozície v mysli a podvedomí, akceptovať hodnotu práve ne -agresívne, nenásilné správanie. Divadelnú činnosť využívajú psychológovia pri práci so sociálne impulzívnymi a sociálne pasívnymi deťmi, pri predchádzaní a prekonávaní nedôvery dieťaťa v seba samého a jeho schopnostiach, úzkosti a strachu. Podľa T.I. Petrova, divadlo je testom myslenia, pamäti, reči, pozornosti, komunikačných schopností. V práci "Divadelné hry v materskej škole" Petrova T.I., Sergeeva E.A., Petrova E.S. všimnite si, že v procese divadelnej činnosti dochádza k rozvoju osobnosti dieťaťa, a to:

1. v procese divadelných hier sa vedomosti detí o svete okolo nich rozširujú a prehlbujú; rozvíjajú sa duševné procesy: pozornosť, pamäť, vnímanie, predstavivosť; dochádza k vývoju rôznych analyzátorov: vizuálny, sluchový, motorická reč, kinestetická; aktivizuje sa a zdokonaľuje sa slovná zásoba, gramatická stavba reči, zvuková výslovnosť, súvislé rečové schopnosti, melodicko-intonačná stránka reči, tempo a výraznosť reči; zlepšujú sa motorické zručnosti, koordinácia, plynulosť, prepínateľnosť, účelnosť pohybov; rozvíja sa emocionálno-vôľová sféra; správanie je opravené. rozvíja sa zmysel pre kolektivizmus, zodpovednosť jeden za druhého, formuje sa skúsenosť mravného správania; stimuluje sa rozvoj tvorivej, vyhľadávacej činnosti, samostatnosti; účasť na divadelných hrách dáva deťom radosť, vzbudzuje záujem, uchvacuje.

Alexandra Petrovna Ershova (vedúca Divadelného laboratória Inštitútu umeleckého vzdelávania Ruskej akadémie vzdelávania) vo svojom článku „Škodí divadlo pre predškoláka? ponúka iný pohľad na klady a zápory divadelnej činnosti v škôlke a škole. „Z môjho pohľadu,“ hovorí Ershova, „učitelia a vychovávatelia majú určité a pretrvávajúce stereotypy: všeobecne sa uznáva, že divadlo v škole alebo v škôlke je vždy dobré. Nie je odkiaľ pochádzať zlé a škodlivé. Faktom je, že profesionálne divadlo a divadlo v materskej škole majú úplne iné ciele a zámery, aj keď prostriedky na ich dosiahnutie sú do značnej miery rovnaké. To, čo je v profesionálnom divadle prostriedkom (napríklad schopnosť zapamätať si text, improvizácia, schopnosť pohybovať sa, počuť partnera, správne artikulovať, schopnosť pracovať v tíme a pod.), sa stáva cieľom. samo o sebe v divadle škola-škôlka. Ciele profesionálneho divadla sú estetické, musí vytvárať akési divadlo, ktoré žije podľa zákonov krásy. V materskej škole by nemali byť vôbec žiadne predstavenia. Zvyk dieťaťa byť od malička objektom všeobecnej pozornosti mu podľa Ershovej spôsobuje značnú psychickú ujmu. Počnúc tým, že pre dieťa je vystupovanie pred publikom kolosálnym psycho-emocionálnym preťažením, traumou a končiac tým, že to vedie k rôznym odchýlkam nielen v jeho správaní, ale aj v jeho mysli. Predstavte si: tu je, taký malý, stojí na javisku pod svetlom reflektorov, všetky oči sú upreté na neho. Kto z nás pred vystúpením nevidel oči detí predškolského veku! Áno, okrem strachu, že treba všetko povedať včas, nezabudnúť, kde dupnúť nohou a kde spievať, nič iné nie je. Poetka L. Fadeeva veľmi presne sprostredkovala tento emocionálny stav dieťaťa v básni „Prvé predstavenie“: Stojím na javisku. V sále je ticho. A ja mlčím, nebudem si pamätať verš! Stojím a rozmýšľam, či revať teraz alebo neskôr. Väčšina detí sa bojí ísť na pódium. Robia tak len v očakávaní následnej pochvaly. Chvála však môže byť aj škodlivá. Dieťa, samozrejme, treba povzbudzovať, ale netreba ho chváliť, že je dobrý herec. Znamená to, že druhé dieťa je zlý umelec. A ak chceme dieťa pochváliť, určite treba pamätať na to, že chváliť by sme nemali za to, že „úloha hrala dobre a predstavenie dopadlo dobre“, ale za to, že som sa dobre naučila slová, dupla nohou. čas - dobre! "Pri práci s deťmi ako režisér a herec," hovorí Yershova: existuje večný problém - problém nadmerného tlaku. Vždy je veľa dospelých. Pri tomto prístupe sa dieťaťu neustále vysvetľuje, čo, ako a na čo treba urobiť. Dospelý sa stáva neznesiteľne veľkým, neustále tlačí na dieťa svojou nadradenosťou, erudíciou, zručnosťou. Často podceňujeme, aký silný partner, aspoň potenciálne, je dieťa, s ktorým sa radšej rozprávame v imperatívnej nálade. Často svojim žiakom – učiteľom pripomínam: „Vy už nie ste Mozart, ale váš žiak môže byť!“ Nesmieme na to zabúdať. Treba sa uskromniť. Deti by mali dostať čo najprirodzenejšie možnosť hrať sa na Palčeka, Popolušku atď. Účelom takejto aktivity by malo byť toto: divadlo v škôlke by sa nemalo robiť preto, aby výsledkom bolo akési divadlo, ktoré sa nehanbí ukázať, ale aby deti mali prirodzené prostredie na rozvoj fantázie a predstavivosti, rozvoj rečových a behaviorálnych zručností." záver: Divadelná činnosť je teda cieľavedomý proces formovania tvorivej osobnosti, ktorý prispieva k rozvoju schopnosti vnímať, hodnotiť, cítiť krásu okolitého sveta a vyjadrovať svoj postoj k nemu, schopnosť vnímať predmety také, aké sú. prispôsobiť sa konkrétnemu sociálnemu prostrediu. Po prvé, divadelná činnosť je radosť, smiech, jasný záblesk emócií, potešenie z hry. Ide o aktivitu, pri ktorej sa realizujú a rozohrávajú sny, túžby, fóbie a mnohé ďalšie. Pri práci s deťmi by sa divadelnej činnosti mala venovať náležitá pozornosť, pretože práve ona poskytuje jedinečné možnosti pre harmonický rozvoj osobnosti dieťaťa. 2 Vlastnosti rozvoja predstavivosti u predškolákov 2.1 Pojem predstavivosť a jej prepojenie s inými duševnými procesmi Nemov R.S. vo svojej knihe „Psychológia“ hovorí, že ak vezmeme do úvahy proces vytvárania niečoho nového človekom, stojíme pred jedným z niekoľkých fenoménov ľudskej psychiky, ktorého podstatou je, že spočiatku si človek vo svojej mysli vytvorí obraz, ktorý v skutočnosti ešte neexistujú. Základom pre vytvorenie takéhoto obrazu je skúsenosť z minulého života, ktorú človek získava interakciou s objektívnou realitou. Proces vytvárania nových mentálnych obrazov sa nazýva predstavivosť. Predstavivosť je proces transformácie myšlienok, ktoré odrážajú realitu, a vytváranie nových myšlienok na tomto základe. Všeobecne sa uznáva, že predstavivosť sa zrodila v procese práce – ľudskej činnosti spojenej s premenou predmetov v reálnom svete. Človek napríklad použije nejaký nástroj, poznamená si alebo objaví nejakú jeho nedokonalosť. Potom si môže v duchu predstaviť obraz dokonalejšieho nástroja. V priebehu historického vývoja človeka sa fantázia začala prejavovať nielen v práci, ale aj vo fantáziách a snoch človeka. Objavili sa mimoriadne zložité formy predstavivosti, ktoré sú nevyhnutné vo vedeckej, technickej a umeleckej tvorivosti. Proces predstavivosti prebieha vždy v úzkom spojení s ďalšími dvoma duševnými procesmi – pamäťou a myslením. Ak je človek postavený pred úlohu reprodukovať reprezentáciu vecí a udalostí, ktoré boli skôr v jeho skúsenosti, hovoríme o pamäťových procesoch. Ale ak sa tie isté zobrazenia reprodukujú, aby sa vytvorila nová kombinácia týchto zobrazení alebo aby sa z nich vytvorili nové zobrazenia, hovoríme o aktivite predstavivosti. Medzi predstavivosťou a myslením existuje úzke prepojenie. Vidno to najmä v problematickej situácii. Tvárou v tvár neznámemu človek začína analyzovať, syntetizovať, korelovať vnímané s minulou skúsenosťou a na tomto základe sa snaží preniknúť do podstaty relevantných faktov a javov. A v tom mu pomáha nielen myslenie a pamäť, ale aj predstavivosť, ktorá sa prejavuje rekonštrukciou celistvého obrazu, ktorý reprodukuje chýbajúce prvky. Predstavivosť úzko súvisí s procesmi vnímania. Zaraďuje sa do vnímania, ovplyvňuje tvorbu obrazov vnímaných predmetov a zároveň sám závisí od vnímania. Začlenením do vnímania fantázia obohacuje nové obrazy. Napríklad vnímanie umeleckých diel sa stáva zmysluplnejším, emotívnejším, keď sa do toho zapojí predstavivosť. 2.2 Hlavné smery rozvoja predstavivosti u predškolákov Venger I.A. a Mukhina V.S. („Psychológia“), podobne ako mnohí iní psychológovia, zastáva názor, že na začiatku predškolského detstva je predstavivosť väčšinou mimovoľná, pasívna. Dieťa si nekladie osobitnú úlohu predstavovať si alebo predstavovať si niečo a nemá na to potrebné úkony. Obrazy predstavivosti vznikajú v priebehu hier, kreslenia, stavania, počúvania príbehov a rozprávok ako ďalší výsledok činností vnímania a myslenia, ktoré vykonáva dieťa. V strednom predškolskom veku, pod vplyvom komplikácií činnosti dieťaťa a nových požiadaviek, ktoré naň kladú dospelí, stojí pred úlohou vopred si hru naplánovať, nakresliť, zapamätať si látku a následne ju reprodukovať. aby dokázalo tieto problémy riešiť, dieťa začne používať metódy, ktoré sa učí od dospelých. Potom sa začína formovať pôsobenie predstavivosti, rodí sa aktívna predstavivosť. V prvej polovici predškolského detstva, rovnako ako v ranom detstve, prevláda rekreačná predstavivosť, ktorá spočíva v pretváraní obrazov opísaných v básňach, rozprávkach a príbehoch pre dospelých. Vlastnosti týchto obrázkov závisia od skúseností dieťaťa, materiálu nahromadeného v jeho pamäti a úrovne porozumenia alebo toho, čo počuje od dospelých, čo vidí na obrázkoch. Skúsenosti dieťaťa sú však slabé, úroveň porozumenia je stále dosť nízka, takže vznikajúce obrazy sú často ďaleko od reality, obsahujú zmes najrozmanitejších prvkov čerpaných z rôznych zdrojov. Najmä často miešajú skutočné a rozprávkové, fantastické. Dospelým sa to často javí ako prejav sily predstavivosti, ale v skutočnosti je to prejav nedostatku skúseností a kritickosti, neschopnosti rozlíšiť možné od nemožného. Dieťa sa snaží pochopiť a dospelí veria, že fantazíruje. Charakteristickým rysom obrazov predstavivosti u predškolákov je ich jas a emocionalita, ľahkosť výskytu a zmeny. Vznikajú a menia sa z akéhokoľvek dôvodu. Vplyv pocitov dieťaťa na jeho predstavivosť sa prejavuje v tom, že dieťa si mimovoľne pripisuje vlastnosti, ktoré by chcelo mať v prvom rade vlastnosti dospelého človeka. Jedným z prejavov jasu obrazov predstavivosti, ktoré v dieťati vznikajú, je, že im dieťa verí takmer ako v skutočnú udalosť, jav. Neustály vznik obrazov predstavivosti pomáha dieťaťu spoznávať svet okolo seba, posúvať sa od známeho k neznámemu, ale nedostatok cieľavedomých činností predstavivosti vedie k tomu, že vznikajúce obrazy sú rozptýlené. Nespájajú sa do súvislého obrazu, ale závisia od meniacich sa vonkajších podmienok, ktoré zakaždým slúžia ako zámienka pre vznik nových obrazov. Hlavnou akvizíciou v rozvoji predstavivosti staršieho predškoláka je zvládnutie aktívnej predstavivosti a ľubovoľné zapamätanie. Starší predškolský vek je vek, v ktorom aktívna predstavivosť dieťaťa nadobúda samostatnosť, oddeľuje sa od praktickej činnosti a začína jej predchádzať, spája sa s myslením a koná spolu s ním pri riešení kognitívnych problémov. Obnovujúca sa predstavivosť dieťaťa, ktorá nadobúda aktívny charakter, reprodukuje realitu oveľa plnšie a presnejšie ako predtým. Dieťa si prestáva zamieňať skutočné a fiktívne, keď predstavivosť nepretvára daný opis obrazu, ale smeruje ho ku konštrukcii vlastnej predstavy. Približuje sa tvorivej predstavivosti dospelého človeka. Na rozdiel od neho sa však detská fantázia nepodieľa na tvorbe spoločensky hodnotných produktov práce. Táto kreativita je „pre seba“, neexistujú žiadne požiadavky na realizovateľnosť, produktivitu. Má však veľký význam pre rozvoj samotných akcií predstavivosti, prípravu na skutočnú kreativitu v budúcnosti. Hlavnou „školou“ aktívnej predstavivosti je hra na hranie rolí. Deti budujú myšlienku hry a vymýšľajú zápletku postupne počas hry. Postupom času ale samotná hra začína predchádzať budovanie konceptu hry. Teraz, predtým, ako sa deti začnú hrať, si to v mysli prehrávajú a vo svojej fantázii vytvárajú súvislý obraz. Veľký význam pri osvojovaní si schopnosti zostaviť herný plán má jeho spoločné prediskutovanie viacerými deťmi. Zároveň sa dopĺňajú, to, čo jeden vymyslel, sa stáva impulzom pre fantáziu druhého. Ale myšlienka ešte nie je rozvinutým obrazom hry v predstavách. Načrtáva len všeobecnú schému budúcej hry, pričom detaily vznikajú v priebehu aktivít. Podiel aktívnej fantázie pri vymýšľaní a nasadzovaní hry sa zvyšuje s prechodom dieťaťa do režisérskych hier, kde celý plán buduje a realizuje ono. Hračky používajte len ako vonkajšie podpery. Postupne sa takáto hra začne odohrávať bez reálnej akcie, úplne v predstavách. Odtiaľto len v mysli plynie jeden krok k predstavivosti, ktorá vôbec nepotrebuje vonkajšie podpory. Zrodená v hre sa aktívna predstavivosť prenáša do iných činností – kreslenie, navrhovanie. Všeobecné črty obrazov predstavivosti predškoláka - ich jas, emocionalita, ľahkosť a rýchlosť výskytu nadobúdajú nový význam, keď sa predstavivosť začína riadiť jediným cieľom, podieľať sa na konštrukcii a realizácii nápadov. Tieto vlastnosti vedú k originalite nápadov a výsledkov detskej tvorivosti. 2.3 Mechanizmus tvorivej predstavivosti Podľa domácich a zahraničných psychológov vrátane L.S. Vygotského („Predstavivosť a kreativita v detstve“), predstavivosť je mimoriadne zložitý proces vo svojom zložení. Na samom začiatku procesu sú vždy vonkajšie a vnútorné vnemy, ktoré tvoria základ nášho prežívania. To, čo dieťa vidí a počuje, je teda prvým referenčným bodom pre jeho budúcu kreativitu. Hromadí materiál, z ktorého sa následne vybuduje jeho fantázia. Nasleduje veľmi zložitý proces spracovania tohto materiálu. Najdôležitejšími zložkami tohto procesu sú disociácia a asociácia vnímaných dojmov. Každý dojem je komplexný celok, ktorý sa skladá z mnohých samostatných častí. Disociácia spočíva v tom, že tento zložitý celok je akoby zlepený do častí, jednotlivé časti sa v porovnaní s inými prevažne odlišujú, niektoré sú zachované, iné zabudnuté. Disociácia je teda nevyhnutnou podmienkou budúcej fantazijnej činnosti. Schopnosť izolovať jednotlivé znaky komplexného celku je dôležitá pre celú tvorivú prácu človeka na dojme. Po procese disociácie nasleduje proces zmeny, ktorému tieto disociované prvky podliehajú. Tento proces zmeny alebo skreslenia je založený na dynamike našich vnútorných nervových vzruchov a ich zodpovedajúcich obrazoch. Stopy vonkajších dojmov sa v našom mozgu nehromadia nehybne ako veci na dne košíka. Tieto stopy sú procesy, pohybujú sa, menia, odumierajú a v tomto pohybe je záruka ich zmeny pod vplyvom vnútorných faktorov, ktoré ich deformujú a spracúvajú. Príkladom takejto vnútornej zmeny je proces zveličovania a podceňovania jednotlivých prvkov dojmov, ktorý má pre predstavivosť veľký význam. Dojmy poskytované v skutočnosti sú modifikované, zväčšujú alebo zmenšujú ich prirodzené rozmery. Vášeň detí pre zveličovanie, podobne ako vášeň pre zveličovanie dospelých, má veľmi hlboké vnútorné základy. Tieto dôvody spočívajú z väčšej časti v vplyve nášho vnútorného zmyslu na vonkajšie dojmy. Preháňame, pretože chceme vidieť veci prehnane, pretože to zodpovedá našej potrebe, nášmu vnútornému stavu. Ďalším momentom v skladbe procesov imaginácie je asociácia, t.j. asociácia disociovaných a zmenených prvkov. Táto asociácia sa môže vyskytovať na inom základe a môže nadobudnúť rôzne formy od čisto subjektívnej asociácie obrazov až po objektívne vedecké, zodpovedajúce napríklad geografickým zobrazeniam. A nakoniec, posledným a posledným momentom prípravnej práce imaginácie je kombinácia jednotlivých obrazov, ich uvedenie do systému a vytvorenie komplexného obrazu. A celý kruh tejto činnosti bude dokončený, keď sa predstavivosť stelesní alebo vykryštalizuje vo vonkajších obrazoch. Zastavme sa pri tých základných psychologických faktoroch, od ktorých závisí priebeh všetkých týchto samostatných procesov. Prvým takýmto faktorom je ľudská potreba prispôsobiť sa prostrediu. Ak okolitý život nestanovuje pre človeka úlohy, potom neexistuje základ pre vznik kreativity. Činnosť predstavivosti závisí od skúseností, od potrieb a záujmov, v ktorých sú tieto potreby vyjadrené. Samozrejme, to, že fantázia závisí od kombinačných schopností a cvičení pri tejto činnosti, závisí od technických zručností a tradícií, t.j. z tých vzorcov tvorivosti, ktoré na človeka pôsobia.

2.4 Vplyv divadelných aktivít na rozvoj tvorivej fantázie predškolákov.

Vplyvom divadelnej činnosti na rozvoj tvorivých schopností sa zaoberal L.S. Vygotsky. Jeho kniha „Imaginácia a kreativita v detstve“ sa venuje tomuto problému. Tvorivá činnosť L.S. Vygotskij nazýva takú činnosť človeka, ktorá vytvára niečo nové, či už je to vytvorené tvorivou činnosťou, nejakou vecou vonkajšieho sveta, alebo určitou konštrukciou mysle alebo cítenia, ktorá žije alebo sa nachádza iba v človeku samom. Každá taká činnosť človeka, ktorej výsledkom nie je reprodukcia dojmov alebo činov, ktoré boli v jeho skúsenostiach, ale vytváranie nových obrazov a činov, bude patriť do okruhu tvorivého alebo kombinujúceho správania. Tejto tvorivej činnosti, založenej na spájacej schopnosti nášho mozgu, psychológia hovorí predstavivosť alebo fantázia. Detskej tvorivosti je najbližšie detská divadelná tvorivosť, čiže dramatizácia. Dramatizácia či divadelná tvorba sú popri slovesnej tvorivosti najčistejším a najbežnejším typom detskej tvorivosti. Dôvodom sú dva hlavné body: po prvé, dráma založená na akcii, na akcii, ktorú vykonáva samotné dieťa, najužšie, najefektívnejšie a bezprostredne spája umeleckú tvorbu s osobnou skúsenosťou. Dramatická forma prežívania životných dojmov je hlboko v prirodzenosti detí a svoj výraz nachádza spontánne, bez ohľadu na želania dospelého. Vonkajšie dojmy z prostredia dieťa uchopuje a konkretizuje napodobňovaním. Pre nevedomé duchovné hnutia si dieťa silou inštinktu a predstavivosti vytvára tie situácie a podmienky, ktoré mu život nedáva. Detské fantázie nezostávajú v ríši snov, ako u dospelých. Dieťa chce pretaviť akýkoľvek zo svojich vynálezov, dojmov do živých obrazov a činov. V dramatickej forme sa vytvára ucelený kruh imaginácie, ktorý bol spomenutý vyššie. Tu sa obraz, vytvorený z prvkov reality, stelesňuje a opäť realizuje v realite, aj keď je podmienená. Túžba po akcii, po stelesnení, po realizácii, ktorá je vlastná samotnému procesu predstavivosti, tu nachádza svoju plnú realizáciu. Ďalším dôvodom blízkosti dramatickej formy pre dieťa je prepojenie dramatizácie a hry. Dráma je bližšia ako akýkoľvek iný druh kreativity, priamo súvisí s hrou a obsahuje prvky najrozmanitejších druhov kreativity. To je najväčšia hodnota detskej divadelnej inscenácie. Hra je školou života dieťaťa, vzdeláva ho duchovne i fyzicky. Jeho význam je obrovský pre rozvoj charakteru a rozhľadu budúceho človeka. Hru môžeme považovať za primárnu dramatickú formu, vyznačujúcu sa vzácnou črtou, že výtvarník, divák, dramatik, dekoratér a technik sú spojení v jednej osobe. V nej má tvorivosť dieťaťa charakter syntézy - jeho intelektuálna, emocionálna a vôľová oblasť je vzrušená priamou životnou silou, bez zbytočného stresu súčasne s jeho psychikou. Po analýze práce domácich psychológov teda môžeme konštatovať, že v predškolskom detstve by sa mala venovať osobitná pozornosť rozvoju tvorivej predstavivosti. Účinným prostriedkom na rozvíjanie tvorivej fantázie je divadelná činnosť predškolákov.

. Vlastnosti organizácie divadelných aktivít v podmienkach waldorfskej skupiny materskej školy

3.1 Ciele vzdelávania. Na základe metodickej príručky pre vychovávateľov predškolských vzdelávacích inštitúcií a skupín Medziregionálnej verejnej organizácie „Spoločenstvo waldorfských škôlkarov“ „Breza“ je cieľom vzdelávania vo waldorfskej materskej škole vytváranie podmienok, v ktorých rozvoj individuality rastúceho dieťaťa vedie k jeho formovaniu ako slobodnej, morálnej a tvorivej osobnosti v procese osobnostne orientovanej interakcie medzi deťmi a dospelými v kolektíve rôzneho veku na základe sebarozvoja dospelých a v súlade s prírodou. Systém podcieľov:

Plnohodnotné prežívanie rastúceho dieťaťa detstva ako najdôležitejšia etapa životnej cesty, počas ktorej dochádza k hlbokému prenikaniu do základov bytia prostredníctvom rytmických životných procesov (rytmus dňa, týždňa, roka) a interakcie s ľuďmi rôzneho veku. Podpora povahy detstva v kolektíve rôzneho veku. Oboznámenie detí so základmi základnej kultúry. Socializácia detí v skupine detí a dospelých rôzneho veku s prihliadnutím na tradície rodinnej výchovy. Široké využitie etnokultúrnej zložky na prázdninách a v bežnom živote detského kolektívu a rodiny. Formovanie ekologického vedomia na základe každodenného pozorovania krás prírodného sveta. Vytvorenie pedagogickej komunity učiteľov a rodičov.

Jedným z najdôležitejších spôsobov dosiahnutia týchto cieľov waldorfského vzdelávacieho systému sú divadelné aktivity, ktoré sú založené na takých komponentoch, ako je každodenné rozprávanie a inscenovanie rozprávok pedagógom a deťmi, každodenné hudobné a rytmické hry, inscenovanie predstavení na prázdniny roka s deťmi vo veku 5-7 rokov. Úlohy divadelnej činnosti vo waldorfskej materskej škole:

Zvýšiť stály záujem o divadelné hry; Rozšíriť u detí chápanie okolitej reality, objasniť u detí chápanie predmetov a javov, ktoré ich obklopujú; Rozvíjať dialogickú reč v procese divadelných hier; Naučiť používať rôzne formy interakcie medzi deťmi v divadelnej hre; Stimulovať rozvoj pozornosti, pamäti, myslenia, predstavivosti; Rozšíriť elementárne matematické, ekologické, morálne myšlienky prostredníctvom divadelných aktivít; Povzbudzujte deti, aby improvizovali na tému známych rozprávok, básní a príbehov, aby vymýšľali nové; Rozvíjať predstavu o morálnych kvalitách človeka, emocionálne povedomie o sebe; Pestujte iniciatívu a predstavivosť pri výrobe bábok pre svoje vlastné predstavenia;

3.2 Rozprávanie rozprávky. Významné miesto v pedagogickom procese waldorfskej materskej školy má rozprávka. Stáva sa jedným z hlavných prostriedkov mravnej výchovy, má terapeutický aspekt, pretože jej obrazy sú adresované samotnej duši dieťaťa. Význam rozprávky je veľký aj v rozvoji detskej fantázie, schopnosti predstavivosti, v obohacovaní reči dieťaťa, v rozvoji jeho citového života, v pomoci pri prekonávaní ťažkostí, ktoré sú charakteristické pre rozvoj osobnosti. Koniec koncov, všetko, čo deti počujú od dospelých, si v prvom rade spájajú so svojím životom. Každá rozprávka dáva príležitosť navštíviť kohokoľvek vo vašej fantázii, princa, zlého draka, čarodejníka a vílu, chudobnú nevlastnú dcéru atď., čo zase pestuje v duši dieťaťa sily dobro, spravodlivosť, ušľachtilosť a láska. Rozprávka sa deťom rozpráva každý deň. Má svoj špecifický čas v rytme dňa, miesta a rituálu rozprávania. Rovnaký príbeh sa rozpráva v priebehu jedného týždňa. To dáva dieťaťu pocit vnútorného pokoja a tiež dáva možnosť deťom pomerne silne si zvyknúť na rôzne rozprávkové obrázky. Prvky jazyka ako zvuk, obraznosť, rytmus, melódia sú prostriedkami, ktoré priamo a emocionálne spájajú dieťa so svetom ľudovej kultúry. Na rozprávača je kladených množstvo metodických požiadaviek. Napríklad je dôležité, aby sa rozprávka rozprávala ústne a nie čítala z knihy. Dôležité je zachovať ľudový text a nerozprávať rozprávky voľným spôsobom. Dôležitý je proces organizácie počúvania, pri ktorom sa sluch dieťaťa sústreďuje na reč rozprávača. Učiteľ musí ovládať expresívnu gramotnú reč, pretože deti po alebo počas počúvania rozprávky vyslovujú jednotlivé hlásky a slová so zameraním na počuté. Veľký význam spočíva v osobitom pokojne – speváckom spôsobe rozprávača, v čistom, zreteľnom zvuku slova. To vytvára najpriaznivejšie príležitosti pre starodávnu múdrosť uloženú v rozprávkach, pretože osobnosť samotného rozprávača ustupuje do pozadia. Rozprávka s deťmi sa nerozoberá, učiteľ jej dej nekomentuje, nerozoberá, nežiada deti, aby si rozprávku zapamätali alebo konkrétne prerozprávali. Zároveň môžu deti vo svojich hrách využívať rozprávky. Prevteľujúc sa do rôznych postáv, opäť zažívajú význam rozprávky. Vďaka opakovanému opakovaniu si texty rozprávok deti pamätajú takmer doslovne. Pred rozprávkou deti spolu s pani učiteľkami zaspievajú krátku pesničku: "" Rozprávka poď, chceme ťa počuť "". To prirodzene upriamuje pozornosť detí. Po rozprávke nasleduje určitý rituál: učiteľ dá deťom pochúťku (kúsok jablka, arašidov alebo cukroviniek) a zaspieva pieseň: „Malý chlapec v malom mori pláva v malom člne. Malá plachta na malom sťažni poháňa loď dopredu. Nakoniec sa chlapec plavil do malej zátoky v malom meste. Na stožiar je spustená malá plachta, malá rozprávka sa skončila. 3.3 Bábkové predstavenie . Pri počúvaní rozprávky si deti vnútorne kreslia obrázky, obrázky pre seba, čo prispieva k rozvoju fantázie. Zároveň by sa mal život týchto vnútorných obrazov z času na čas obohatiť na úkor vonkajších obrazov. Práve túto dôležitú funkciu plní bábkové divadlo vo waldorfskej materskej škole. Herecké, pohyblivé bábiky vyvolávajú v dieťati ""predstavy o živom", vyvolávajú vnútornú pohyblivosť. Príťažlivosť bábkového divadla pre diváka priamo súvisí s tým, že trojrozmerný obraz, ktorý je v nehybnom stave, sa nám obraz začne hýbať pred očami. A pohyb nie je mechanický, náhodný. Ale vnútorne účelné a teda, dalo by sa povedať, živé. Obraz sa nielen hýbe, ale „ožíva“ pred očami diváka, čo neobyčajne silno pôsobí na vnútorný život dieťaťa. Veľkú úlohu pri takýchto zážitkoch zohráva bohatá detská fantázia. Obsahovým základom bábkového divadla, ktoré pedagógovia deťom predvádzajú, je obyčajne ľudová rozprávka a bábkové divadlo sa ukazuje ako svojrázna forma jej prezentácie. Deti zároveň prežívajú rozprávkové obrazy trochu inak ako pri bežnom každodennom počúvaní rozprávky. Ukazuje učiteľa bábkového divadla. Zároveň si vyžaduje značné prípravné práce, najmä vývoj scény, na ktorej sa rozprávková akcia bude odohrávať. Javisko je spravidla usporiadané na jednom alebo dvoch stoloch a hlavným materiálom na vytvorenie krajiny, na ktorej sa bude rozprávka odvíjať, sú látky rôznych farieb a rôzne prírodné materiály. Veľká pozornosť by sa mala venovať bábkam, postavám predstavenia, expresívnosti ich obrazov. Všetky bábky do divadla vo waldorfskej škôlke sú spravidla vyrábané ručne. Dôležitou podmienkou pre vytvorenie divadelnej bábky je jej prototyp, vyhýbanie sa vonkajšiemu detailnému prepracovaniu, no zároveň dobrá premyslenosť vnútorného charakteru. Podobná požiadavka platí aj pre divadelnú krajinu. Jeho jednoduchosť a výraznosť, ako aj charakteristická farebnosť, zrozumiteľná pre dieťa, prebúdza jeho fantáziu, umožňuje mu nevedome preniknúť do morálnej podstaty rozprávky. Prototyp bábik ponecháva aj dosť veľké pole pre aktivitu detskej fantázie. Pre bábkové predstavenia waldorfské skupiny používajú figúrky, bábky, bábky a prstové bábky. Do plnenia jednotlivých rolí môže učiteľ zapojiť deti 6-7 ročné, po niekoľkých predstaveniach, kedy už deti vedia napodobniť dospelého a dobre poznajú text rozprávky. Keď sa týždeň skončí, deti môžu poobede alebo budúci týždeň ukázať príbeh samy. Deti vo veku 5-7 rokov samy distribuujú úlohy, zahŕňajú mladšie deti ako divákov alebo účinkujúcich v jednoduchých úlohách. Bábkové predstavenie zvyčajne trvá 10-15 minút. Prebieha tradične pre každú skupinu v určitú dennú dobu a na určitom mieste v detskej izbe. Bábkové divadlo je dôležité predvádzať aspoň raz za mesiac. 3.4 Bábkové predstavenie počas voľnej hry. Tento typ predstavenia hrajú deti samostatne. Impulz na takúto hru, akúsi detskú výtvarnú a tvorivú činnosť, dieťa dostáva z množstva spoločných aktivít s učiteľkou a predovšetkým z bábkových divadiel, ktoré predvádzajú dospelí. Pred voľnou hrou sa koná malé predstavenie. Počas týždňa sa premieta jedno predstavenie, textom je väčšinou rytmická rozprávka alebo báseň, javiskom je stôl, kolená učiteľa, alebo je na podlahe postavená hracia krajina. Prvé dni učiteľ ukazuje a hovorí si, potom chce pomôcť jedno z detí. Deti sa vďaka svojej rozvinutej schopnosti napodobňovania, ako aj jednoduchosti výrazových divadelných prostriedkov samotných pedagógov veľa naučia zo zhliadnutých bábkových predstavení. Často sa teda preberá samotná rozprávková zápletka. Zároveň deti často a ochotne improvizujú, ľahko si píšu vlastné príbehy. Vďaka tomu sa obohacuje slovná zásoba, dieťa ovláda rôzne rečové formy, využíva prozaickú aj poetickú reč. V detských rozprávkach sa často odráža stav mysle dieťaťa, čo pomáha pedagógom pochopiť dôvody jeho správania, osobné prejavy. Deti „strácajú“ rodinné konflikty, krivdy, to je pre ne istý druh terapie. Takéto vystúpenia si deti aranžujú počas voľnej hry, teda keď dieťa dostane veľký priestor na sebavyjadrenie v tých činnostiach, ktoré si z vlastnej vôle vyberie. Aby sa bábkové predstavenie tohto druhu mohlo uskutočniť, deti musia mať k dispozícii dostatočné množstvo prírodného materiálu, zvyšky látok rôznych farieb a textúr a samozrejme aj samotné divadelné bábky. 3.5. hudobné rozprávky. majú veľkú terapeutickú hodnotu a hudobné rozprávky keď je rozprávanie sprevádzané hudobnými zvukmi. Deti sa v nich nespoliehajú na svoj obvyklý vizuálny obraz. Zvuky budujú iný obraz, každú postavu či akciu sprevádza jej charakteristický hudobný zvuk. Do práce na tejto rozprávke postupne zaraďujem aj deti. Vyžaduje si to nielen veľké sústredenie, ale aj zodpovednosť, keďže hudobný hlukový nástroj v rukách dieťaťa chce znieť stále, a ak bude stále znieť, rozprávka nebude fungovať a obraz sa zrúti. Preto je dôležité robiť všetko včas. Je veľmi zaujímavé, že sa toho môžu zúčastniť aj malé deti (4 roky), najmä ak rozprávka nie je príliš dlhá. Pri pohľade na deti môžete vidieť, aký je pre nich zvuk zaujímavý, ako ho získavajú, hľadajú vo svete okolo seba a v prírode, ktorá sa stáva dôležitou pre moderný život presýtený hlasnými mechanickými zvukmi. Pretože zvuky prírody sú vždy harmonickejšie. Pôsobia na človeka relaxačne, obnovujú silu. Nie nadarmo je na relax vybraná tichá hudba sprevádzaná zvukmi prírody. A deti začnú tieto zvuky hľadať, počúvať a počuť. Všímajú si to, čo kedysi prechádzalo okolo, a zostali nepočuté. Napríklad kvapky, spev vtákov, hluk vetra, šušťanie lístia. 3.6. Vystúpenia-improvizácie. Rozprávky môžete nielen počúvať a premietať, ale aj skladať. malý improvizačné vystúpenia po modelovaní, vyšívaní s tým, čo robili samotné deti, pomáha oživiť obraz, naplniť ich prácu zmyslom. Deti sa stanú sebavedomejšími v živote, pretože pochopia, že všetko, čo potrebujú na hranie, si môžu sami vytvoriť. V budúcnosti sa vo svojej práci snažia opatrnejšie sprostredkovať obraz, pracovať na detailoch. Napríklad v modelingu začali vyrezávať nielen postavu, ale aj atribúty, ktoré ho obklopujú. Deti začali spájať svoje sily, vytvárali kolektívne kompozície, dohodli sa, čo budú všetci vyrezávať. To svedčí o vyššej úrovni sociálneho a morálneho rozvoja detí. A v kolektíve, kde sú deti rôzneho veku, je to vždy zložitejší vzťah.

3.7 Denná hudobná a rytmická hra.

Každodenná hudobno-rytmická hra je druh aktivity s deťmi. Učiteľ ako herec, ktorý používa básne, melódie, zobrazuje pohyby ľudí, zvierat, črty iných postáv v deji, hrá pred deťmi malé predstavenie a deti ho opakujú, spievajú, reprodukujú napodobňovaním. Takýto „okrúhly tanec“ vo waldorfskej materskej škole zahŕňa piesne, básne, prsty, gestá, ľudové hry v prírode, spojené spoločným sprisahaním. Obsahom hry sa stáva rozprávka, procesy prebiehajúce v prírode alebo udalosti zo života ľudí. V metodike práce s deťmi vo waldorfskej materskej škole nie sú kladené špeciálne požiadavky na prednes piesní, básní a pohybov. Deti pohybujú a opakujú text hry podľa svojich túžob, schopností a vekových charakteristík. Vyššie bolo povedané, že každé dieťa môže niesť vo svojom výkone roly obsah, ktorý je oveľa bohatší, ako mu ukazuje dospelý. Preto v hudobno-rytmickej hre padá hlavná ťarcha na vedúceho pedagóga, na výraznosť jeho prejavu, no od detí sa vyžaduje len spontánne napodobňovanie. V procese vytvárania motorického obrazu sa aktivuje predstavivosť. Dieťa napodobňujúc pohyb dospelého človeka aktívne pracuje na vytváraní vnútorného obrazu a tvorivo ho vyjadruje vlastným pohybom. S touto úlohou je spojená aj potreba formovania expresivity pohybov. Pomocou predstavivosti si dieťa nielen vybuduje nový obraz, prenikne do neho, ale sprostredkuje sémantický význam aj inej osobe. Pre akýkoľvek predmet, jav a postavu existujú gestá a slová, ktoré deti spolu s učiteľmi hrajú, vyslovujú, spievajú. To pomáha hanblivým, rezervovaným deťom cítiť sa začlenené do celkovej hry a spomaľuje aktívne, netrpezlivé deti, pomáha im pohybovať sa spolu so všetkými. Téma hudobno-rytmickej hry je vždy v súlade s dianím v okolitom svete, prírode, prispieva k príprave na blížiace sa sviatky a vytvára určitú náladu. Pri hre sa deti učia mnohým pojmom a pojmovým súvislostiam. A denná výslovnosť tých istých veršov po dobu jedného mesiaca umožňuje aj tým najmenším zapamätať si pomerne veľký text. Okrem okrúhleho tanca v dennom rytme sú v krúžku hry s menšou pohybovou náročnosťou, ale pre deti nemenej zaujímavým obsahom. Ide o ranný kruh a denný komplex prstových a posunkových hier, kde hrdinami predstavenia sú prst, ruka dieťaťa. V týchto hrách je gesto dieťaťa animované, stáva sa rečníkom. A môžete pozorovať, ako staršie deti, ktoré vyslovujú akékoľvek slová, vymýšľajú svoje vlastné gestá, čo im pomáha zapamätať si báseň a robí ju viditeľnejšou a napĺňa ju obrázkom. V našej skupine je veľa takýchto hier - od najjednoduchších, ale milujú ich všetky deti, až po pomerne zložité, ktoré sú dostupné iba starším, na čo sú veľmi hrdí a pre deti je to vždy príklad ktoré chcete napodobňovať. Gestá v hrách siahajú od veľmi malých, ktoré sa robia len prstami, až po veľké pohyby celým telom. Učiteľ sa vždy snaží tieto gestá veľmi starostlivo vyberať, každé z nich premyslieť, pretože úspešne nájdené gesto je vždy atraktívna hra. Hranie hudobno-rytmickej hry môže prebiehať doma alebo počas voľnej hry. Vtedy je často vidieť, ako hlboko do dieťaťa vstupujú obrazy, ktoré predkladá vychovávateľ, alebo ako je dieťa samo pripravené ich napĺňať. Trvanie tejto zvláštnej hry je od 10 do 30 minút. Obyčajne určitý druh takéhoto predstavenia odohrá skupina v určitej dobe a ďalšia nová doba má potom spravidla svoju každodennú hudobno-rytmickú hru. Deti, ktoré sa každý deň hrajú v takomto okrúhlom tanci, ľahko a s radosťou napodobňujú jednoduché umelecké pohyby pedagóga, prirodzene asimilujú, zapamätajú si básne, piesne, pohyby bez špeciálneho zapamätania. Takáto každodenná hudobná a rytmická hra poskytuje rôzne príležitosti na rozvoj reči, má priaznivý vplyv na oblasť pocitov dieťaťa, rytmický systém tela, pomáha oživiť fantáziu a rozvíja sociálne schopnosti. 3.8. Inscenácie s deťmi vo veku 6-7 rokov v skupine Waldorf. Posledný rok pred školou u detí prebieha vo waldorfských skupinách inak ako 3-4 roky predtým. Osvojenie si nových schopností, rozvoj motoriky, schopnosť hrať sa dlho a cieľavedome, spoločenskosť, schopnosť budovať predstavenia, prevziať hlavnú úlohu v hudobnej a rytmickej hre, schopnosť pomáhať dospelým a dotvárať úlohy – to všetko si vyžaduje od pedagógov osobitný prístup k tejto skupine detí. A jedným z najdôležitejších smerov v tejto práci je inscenovanie predstavení na niektoré sviatky v roku. Úlohy práce s deťmi od šiestich rokov v inscenačných predstaveniach sú: rozvoj pozornosti, predstavivosti, pohybov detí, čo zohráva dôležitú úlohu pri formovaní školskej pripravenosti. - práca na úlohe, rozbor umeleckého diela, inscenácia, práca s textom, diskusia o charakteristike charakterov postáv, výber prostriedkov javiskového výrazu, vypracovanie mizanscén a pod. Základom divadelnej činnosti je vedúca činnosť predškolákov – hra. V hre sa prejavuje predstavivosť, bezprostrednosť prenosu rôznych emocionálnych stavov. Cvičenia s prvkami teatrality vo waldorfskej skupine sú realizované v početných hudobných a rytmických hrách počas celej doby pobytu dieťaťa v skupine. Tým, že v hudobno-rytmických hrách dochádza k zmene nálady, tempa, rytmu a pod., pri inscenovaní predstavenia sa prejavuje pripravenosť šesťročných detí na takéto aktivity, deti prirodzene vstupujú do tzv. úlohu, tvorivo sa k nej vžiť. Úlohou vychovávateľa je pomôcť zachovať individualitu dieťaťa v predstavení. Práca malých hercov na úlohe je štruktúrovaná takto:

Zoznámenie sa s inscenáciou (o čom je, aké sú v nej hlavné udalosti, aké postavy, ich vzhľad, vzťahy). Rozdelenie rolí Priama práca na úlohe:

- pracovať na text. Hlavnou úlohou učiteľa je pomôcť dieťaťu pochopiť, cítiť všetko, čo sa skrýva za slovami textu; - práca na javiskovej expresivite: určenie vhodných akcií, pohybov, gest postavy, výrazov tváre, intonácie, jeho polohy na javisku - príprava divadelného obleku. Všetko musí byť na javisku odôvodnené: každý čin, každý pohľad. Javiskové správanie dieťaťa musí byť motivované, má vnútorný význam v rámci roly, ktorú vykonáva. Špeciálny je výber výkonu. Predstavenie vyberajú pedagógovia na základe vlastností, ktoré sú deťom v tejto problematike vlastné. Každý má svojho nesmrteľného Kaščeja a svojho vlastného Ivana Tsareviča, každý má dobro a zlo, tmu a svetlo. Dieťa sa vo svete stretáva s dobrom aj zlom. Nedokážeme ho ochrániť pred zlom, krutosťou a násilím, ale môžeme mu pomôcť, aby v jeho duši vyrástol jeho Ivan Tsarevič alebo Krásna princezná, ktorí by dokázali prekonať hada Gorynycha a zlého obra - obaja vo svete okolo v ňom a v ňom samom. Vypestujte si dobrú pracovitú nevlastnú dcéru a porazte zlú macochu. Neoceniteľnú pomoc pri tom poskytuje účasť na výrobe rozprávky. Žiť rolu napomáha rozvoju duše dieťaťa, jeho osobnostným kvalitám, prispieva k rozvoju porozumenia iných ľudí, motivácie konania, emocionálnej flexibility. 3.9. rodičovský výkon. O prácu na tejto téme mali veľký záujem aj rodičia. Do života niektorých rodín vstupujú prvky teatrálnosti. Rodičia spolu s deťmi pripravujú slávnostné domáce vystúpenia. Napríklad predstavenie-darček k narodeninám alebo k príchodu babky. Tradičná oceľ rodičovské výkony na rytierske, vianočné a veľkonočné skupinové sviatky. Rodičia sa aktívne zapájajú do práce v dielňach, kde, ovládajúc rôzne remeslá a vyšívanie, vyrábame nové atribúty a bábky pre domáce a skupinové divadlo.

Empirická časť

Na potvrdenie alebo vyvrátenie výskumnej hypotézy sme skúmali úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti detí v dvoch skupinách MŠ č. 81 (pracujúcich podľa tradičného programu: skupina č. 7 a podľa programu waldorfskej MŠ: č. 4) na začiatku (uvádzací pokus) a na konci školského roka (kontrolný pokus). Štúdie sa zúčastnili deti vo veku 6-7 rokov vo waldorfskej skupine a deti v prípravnej skupine na školu. Na diagnostiku tvorivej predstavivosti sme použili techniku ​​T.D. Martsinkovskaya: test "Blotografia". V experimentálnej skupine č.4 sa v priebehu roka aktívne pracovalo na rozvoji divadelnej činnosti detí. Výsledky experimentu sú:

Test "Blotografia"

(T. D. Martsinkovskaya "" Diagnostika duševného vývoja detí "")

Účel: študovať úroveň tvorivej predstavivosti

Materiál: krajinársky list papiera, štetec, farba Správanie: dieťaťu sa ponúkne kresba: škvrna, ktorá sa získa po zložení listu s farbou, ktorá na ňom nezaschla na polovicu. Dieťa si pozorne prezerá kresbu a snaží sa zistiť, ako vyzerá výsledný obrázok: „Pozri, čo sa stalo? Čo vidíte na tomto obrázku? Čo chcel umelec nakresliť? Analýza výsledkov: v závislosti od počtu nájdených riešení sa rozlišujú tri úrovne rozvoja predstavivosti: 1-2 riešenia - nízka úroveň 3-4 - priemerná úroveň 5 a viac - vysoký stupeň

Výsledky testu uskutočneného vo Waldorfskej skupine č. 4 dňa 4.10.2007.

Danil K., 6 rokov: Na obrázku (č.1) som videl: koberec, popadané stromy, jablká, slnko - 4 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej fantázie Anton K., 6 rokov: Na obrázku (č. 2) som videl: močiar, les, koberec - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej fantázie Katya S., 6 rokov: Na obrázku (č. 3) som videl: motýľa, slnečnú lúku, dom Baba Yaga (modrý), žlté pole s ľuďmi, na ňom vysokú trávu (v strede listu); modrý most; východ slnka v lese - 7 objektov - vysoká úroveň rozvoja tvorivej fantázie Lena R., 6 rokov: Na obrázku (č. 4) som videl: more, ostrov, západ slnka - 3 objekty - priemerná úroveň rozvoja kreatívneho obrazu Tolik T., 6 rokov: Na obrázku (č. 5) som videl: slnko, písmeno „H“, dve kolesá z veľkého auta, činky, piesok s krvou - 5 predmetov - vysoká úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti Dasha P ., 5 rokov: Na obrázku (č. 6) som videl: sviečka horí v tme, oheň, západ slnka - 3 objekty - priemerná úroveň rozvoja kreatívneho obrazu záver:- 2 deti s vysokou úrovňou - 33,3% -4 deti s priemernou úrovňou - 66,6%

Formatívny plán experimentu:

Pracovný plán rozvoja divadelnej činnosti detí

vo Waldorfskej skupine GDOU č. 81 v akademickom roku 2007-2008.

3. – 7. septembra „Turnip“, vystúpenie prstov. 10. – 14. september Predstavenie „Puff“ s figúrkami. 17. – 21. 9. predstavenie „Ako si červík našiel domček“ so skutočnou zeleninou. 24. - 28. september predstavenie "Hrnec kaše" s figúrkami. 8. – 12. október predstavenie „Danila a had“ s figúrkami. 22. – 26. októbra bábkové predstavenie „Nikita Kozhemyaka“. 5. – 10. november „Tu je hora a hora…“ predstavenie na kolenách s plstenými bábikami. 12. – 16. novembra predstavenie „Malí muži“ s bábikami. 19. – 23. novembra bábkové predstavenie „Trpaslík a obr“. 17.-21.december S.Cherny "Vianočné" vitrážové predstavenie. 29. decembra činoherné predstavenie "Luskáčik". 14. – 18. januára predstavenie „Vlčia pieseň“ s bábkami-figúrkami. 4. – 8. február Hudobné predstavenie „Mráz červený nos“ s bábkovými figúrkami. 10. - 15. február "Pani Metelitsa" 3. - 7. marec "Bast and Ice Hut" činoherné predstavenie. 17. - 21. marca predstavenie "Snegurochka" s figúrkovými bábikami. 7. – 11. apríla predstavenie „Tri kozy a troll“ s drevenými hračkami. 14. - 18. apríla Hudobné vystúpenie "Vorobishko" s figúrkami. 28. – 30. apríla predstavenie „Potok a kameň“ na stole s pletenými zvieratkami. 22. máj činoherné predstavenie "Popoluška". 2. – 7. júna predstavenie „O húsenici, ktorá vždy chcela spať“ na kolenách s plstenými hračkami. 24. - 28. september predstavenie "Hrnec kaše" s figúrkami.

Plán na predvádzanie predstavení pre deti vo veku 6-7 rokov.

28. septembra. Dožinky - predstavenie "Hrnec kaše" s bábkami-figúrkami. 29. decembra. Novoročné sviatky - činoherné predstavenie "Luskáčik". 8. februára. Otvorená lekcia „Učíme sa hrať na hudobné nástroje“ – hudobné predstavenie „Mráz červený nos“ s bábkovými figúrkami. 7. marec Dramatické predstavenie „Basta a ľadová koliba“. 18. apríla Hudobné vystúpenie "Vorobishko" s bábkami. 22. máj Činoherné predstavenie "Popoluška" na promócii.

Výsledky testu uskutočneného vo Waldorfskej skupine č.4 dňa 17.5.2008.

Danil K., 7 rokov: Na obrázku (č.1) som videl: les, slnko, čistinka, muž s dlhým nosom a klobúkom, krivý strom, palčiak - 6 predmetov - vysoký stupeň rozvoja tvorivej fantázie Anton K., 7 rokov: Na obrázku (č. 2) som videl: lietadlo, ruka, v pravom dolnom rohu - číslo „6“ - 3 objekty - priemerná úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti Katya S., 6 rokov: Na obrázku (č. 3) som videl: západ slnka, rieku, slnko, most, cievky na papieri - to sú drobní ľudia, more, loď s plachtou a vlajkou, oblaky, hríb, vážka, kameň - 11 predmetov - vysoká úroveň tvorivej predstavivosti Lena R., 6 rokov: Na obrázku (č. 4) som videl: motýľ, bránu, more, oblohu, raketu - 5 predmetov - vysoký stupeň rozvoja tvorivej fantázie Tolya T., 6 rokov: Na obrázku (č. 5) som videl: oblohu, hmlu pri horách, dym na oblohe z letiaceho lietadla, farebné kocky, kyticu kvetov, lietadlo na festivale, farebný balíček - 7 predmetov - a vysoká úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti Dasha P., 6 rokov: Na obrázku (č. 6) som videl: princezná sa pozerá z okna, fajka, palác - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti záver:- 4 deti s vysokou úrovňou - 66,6% - 2 deti s priemernou úrovňou - 33,3%

Výsledky testu uskutočneného v tradičnej skupine č. 8 dňa 19.05.2005.

Ilya S., 6 rokov: Na obrázku (č. 1) som videl: zajac, oblaky, slnko - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej fantázie Marina K., 6 rokov: Na obrázku (č. 2) som videl: srdce, cesta, slnečné lúče - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej fantázie Vera K., 6 rokov: Na obrázku (č. 3) som videl: nebo, dievča, loď, slnko v oblakoch, ponorka - 5 predmetov - vysoký stupeň rozvoja tvorivej fantázie Margarita T., 6 rokov: Na obrázku (č. 4) som videl: vianočný stromček, cestu, čistinku, les, malú líšku a zajaca v lese - 6 predmetov - vysoký stupeň rozvoja tvorivej fantázie Nikita Sh., 6 rokov: Na obrázku (č. 5) som videl: hora, hmla, ľad - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti Vova V., 6 rokov: Na obrázku (č. 6) som videl: hurikán, televízor, čierna diera - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti záver:- 2 deti s vysokou úrovňou -33,3% - 4 deti s priemernou úrovňou - 66,6% výsledok: Výsledky experimentov naznačujú, že tento systém práce (pravidelné premietanie bábkových predstavení, divadelné aktivity pri hudobnej a rytmickej hre, organizácia vystúpení detí pri voľnej hre, detské vystúpenia počas prázdnin) je účinným prostriedkom na rozvoj tvorivej fantázie. . Takže počas roka pravidelnej a cieľavedomej práce sa zvýšili ukazovatele úrovne rozvoja tvorivej fantázie. Počet detí v experimentálnej skupine s vysokou úrovňou rozvoja tvorivej predstavivosti vzrástol z 33,3 % na 66,6 %. Kým v kontrolnej skupine zostali ukazovatele na rovnakej úrovni.

ZÁVER

Rozborom psychologickej a pedagogickej literatúry a praktickej časti štúdie sme dospeli k záveru, že pre harmonický rozvoj osobnosti predškoláka je potrebná systematická, cieľavedomá práca na založení divadelnej činnosti, ktorá je účinný prostriedok rozvoja tvorivej predstavivosti. V priebehu štúdia sa študovala psychologická a pedagogická literatúra o problémoch divadelných činností a rozvoji predstavivosti predškolákov, odhalil sa význam divadelných činností v rozvoji tvorivej predstavivosti predškolákov (súdiac podľa psychologického a pedagogickej literatúry a výsledkov experimentu), boli popísané špecifiká spôsobu organizácie divadelných aktivít vo waldorfskej skupine detí.záhrada. V teoretickej časti boli identifikované: znaky divadelnej činnosti v materskej škole, metodika práce na divadelnej činnosti v rôznych vekových skupinách, vplyv divadelnej činnosti na rozvoj osobnosti dieťaťa, znaky rozvoja predstavivosti u predškolákov jej prepojenie s inými duševnými procesmi, hlavné smery rozvoja predstavivosti u predškolákov, mechanizmy tvorivej predstavivosti, vplyv divadelnej činnosti na rozvoj tvorivej predstavivosti, črty organizácie divadelnej činnosti vo waldorfskej skupine materskej školy sú popísané. Prostredie waldorfskej skupiny MŠ vytvára jedinečné podmienky pre harmonickú výchovu osobnosti dieťaťa, podmienky pre efektívne riešenie problémov rozvíjania divadelnej činnosti u predškolákov. V procese štúdia podľa waldorfskej metódy

rozširovať a prehlbovať vedomosti detí o svete okolo nich; rozvíja sa pozornosť, pamäť, vnímanie, predstavivosť; dochádza k rozvoju základných pocitov detí; aktivizuje a rozširuje sa slovná zásoba, gramatická stavba reči, zvuková výslovnosť, súvislé rečové schopnosti, melodicko-intonačná stránka reči, jej tempo a výraznosť; zlepšujú sa motorické zručnosti, koordinácia, plynulosť, prepínateľnosť, účelnosť pohybov; rozvíja sa emocionálno-vôľová sféra; správanie je opravené. rozvíja sa zmysel pre kolektivizmus, zodpovednosť jeden za druhého, formuje sa skúsenosť mravného správania; stimuluje sa rozvoj tvorivej činnosti, nezávislosť;

účasť na hodinách „Hudobná a rytmická hra“, „Rozprávka“, inscenácia predstavení starších predškolákov dáva deťom radosť, vzbudzuje záujem, uchvacuje ich.

Tak sa ukázal veľký význam divadelnej činnosti v rozvoji tvorivej fantázie. V praktickej časti sú prezentované výsledky štúdia tvorivej predstavivosti (na začiatku a na konci roka, v experimentálnej a kontrolnej skupine) metódou T.D. Martsinkovsky: test "Blotografia". Bol vypracovaný systém práce na divadelnej činnosti: plán kalendára, plán uvádzania bábkových predstavení (mesačne), plán prípravy a konania sviatkov. Takže v priebehu štúdia sa ukázala priama závislosť rozvoja tvorivej predstavivosti od systematickej, systematickej, cieľavedomej práce na divadelnej činnosti. Hodnota tejto práce spočíva v tom, že predkladá celkom ucelený, všestranný materiál o problematike rozvoja tvorivej fantázie a divadelnej činnosti, predstavuje moderné metódy organizácie práce v týchto oblastiach, opisuje špecifiká práce waldorfskej skupiny. materskej školy vypracovala kalendárny plán pre tento typ činnosti, aplikácia ponúka scenáre k predstaveniam, texty rozprávok. Úlohy štúdie sú teda vyriešené, cieľ dosiahnutý, hypotéza potvrdená, skutočne: výchova detí vo waldorfskej skupine materskej školy vytvára najpriaznivejšie podmienky pre rozvoj tvorivej fantázie prostredníctvom teatrálnosti. Úlohy rozvoja predškolákov je teda možné riešiť v rámci netradičných vzdelávacích systémov, prostredníctvom waldorfskej pedagogiky.

Bibliografia

Artemová L.V. divadelná činnosť. M: Osveta, 1996. Birch: Metodická príručka pre učiteľov predškolských výchovných zariadení a skupín Medziregionálnej verejnej organizácie „Spoločenstvo waldorfských škôlkarov“. - M., evidentis, 2001. Kolektív autorov: Arinina O.N., Boyko N.V., Varnikova S.V. atď. Bochkareva L.P. Divadelné a herné aktivity predškolákov: Metod. manuál pre špecialistov na predškolskú výchovu. - Uljanovsk: IPKPRO, 1993. Venger I. A., Mukhina V. S. Psychológia. M.: Osvietenie, 1988. Vygotsky L.S. Predstavivosť a kreativita v detstve. Petrohrad: SOYUZ, 1997. Doronova T.N. Hranie divadla: Divadelné aktivity detí vo veku 4-6 rokov. M.: Vzdelávanie, 2004. Ershova A.P. Škodí divadlo predškolákovi? // Obruč// č. 4, 1999. Leonntiev A. N. Problémy rozvoja psychiky. - M .: Vydavateľstvo Moskovskej štátnej univerzity, 1981. Maralov V.G., Frolova L.P. Psychologické základy korekcie osobnostného rozvoja detí predškolského veku. - Cherepovets, 1995. Martsinkovskaya T. D. Diagnostika duševného vývoja detí. – M.: Linka-Press, 1997. Makhaneva M.D. Divadelné hodiny v materskej škole: Príručka pre zamestnancov predškolských zariadení. - M .: TC Sphere, 2004. Melicheva M.V. Kultúra zdravia predškoláka. A.I. Herzen, 2005. Nemov R.S. Psychology. – M.: Vlados, 1998. Petrova T.I., Sergeeva E.A., Petrova E.S. Divadelné hry v škôlke. - M .: Školská tlač, 2000 Sorokina N.F. Scenáre tried divadelných bábok. Plánovanie kalendára: Príručka pre vychovávateľov, učiteľov doplnkového vzdelávania a hudobných riaditeľov materských škôl. – M.: ARKTI, 2004.

Aplikácie Prihláška č.1. Herné hodiny s prvkami teatrality C.41 Príloha č.2. Vznik bábkového divadla. S.57 Príloha č. 3. Rozprávka pre bábkové divadlo "Bol raz jeden chlapec" od "Harmonického dieťaťa" L. Dykmana. Petrohrad 1997 S. 59 Príloha č. 4. Rozprávka pre bábkové divadlo „Vlčia pieseň“ zo so. Ruské ľudové rozprávky, vyd. Afanasiev S.60 Príloha č.5. Príbeh cuketového trpaslíka S.61 Príloha č. 6 od E. Shmeleva "Jar". Báseň s hudobným sprievodom C.62 Príloha č.7 Jarný kruhový tanec „Potok“ C.63 Príloha č.8. Okrúhly tanec „Na návšteve“ S.67 Príloha č.9. Hudobno-rytmická hra „Malý muzikant“ S.69 Príloha č.10. Scenár "Cesta do mlyna" od V. Štepanovej S.71 Príloha č. 11. Dramatizácia "Popoluška" podľa rozprávky Ch. Perraulta a balet S. Prokofiev P. 81 Príloha č. 12. Rytmus týždňa waldorfskej skupiny. S.88 Príloha č.13. Ukazovatele dynamiky rozvoja žiakov podľa ročníkov štúdia v medziatestačnom období. S.89

APPS

Prihláška č.1.

Herné triedy s prvkami teatralizácie

Akademický rok 2007 – 2008

Materiály na hodiny sú distribuované podľa ročného obdobia. Každé sedenie by sa malo opakovať 4-6 krát raz týždenne.

septembra

Túlali sme sa po poliach

Putovali lesmi a rozdelili na polovicu všetko, čo našli. Si kvet! A ja - kvet! Si huba! A ja huba! Rieku sme nerozdelili, oblaky sme nerozdelili, ostrovy sme nerozdelili, Ako malý oriešok! Koniec koncov, lesy, polia a dal - Všetko pre každého!

(N. Bromley)

Pohyb v kruhu, gestá ukazujú, čo vidíme (L). V stoji striedajte gestá do k iným deťom a k sebe. tri medzery- hore, dole, v strede. Končí sa zametacím gestom (E).

2. Improvizačná hra

V modrej kupole neba, Plná rozprávok a zázrakov, Slnko svietilo, Lúče zostupovali Aj na pole, aj na les. Na lúke kvitnú kvety, A nad nimi poletujú motýle (moly, chrobáčiky, včely). (Básne od Melicheva) 3. Rytmické cvičenie nôh začína rytmickým svetlom
dupaním, potom sa rytmus zrýchľuje. Na záver zastavenie a veľkolepé gesto
ruky (L) a gesto pokoja - ruky sú prekrížené na hrudi (E). Nastalo ticho, ticho, ticho... Zrazu s rachotom hromu (odskočiť) zobudila sa! A dážď, počuješ, počuješ, počuješ? Na strechu kvapkalo, kvapkalo, kvapkalo... Ale obloha sa rozžiarila, A všetko sa upokojilo. (Neznámy autor) 4. Striedanie celkového pohybu celej skupiny detí vo vnútri kruhu a
von. Vo vnútri sa objaví kontrakcia, položíme otázku: „Čo robiť potom
dážď?" Rozšírenie kruhu je prežívané ako oslobodenie. Kompresia a
otváranie - proces súvisiaci s dýchaním, striedaním nádychu a výdychu. -Čo robiť po daždi?

Skočte cez mláky!

Čo robiť po daždi?

- Spustiť lode.

Čo robiť po daždi?

Jazdite na dúhe

Čo robiť po daždi?

Áno, len sa usmievaj!

(V. Danko) 5. Striedavý rytmus rukami a nohami, tlieskanie a dupanie. Tepiki-tepiki, Tlieskanie po troche vody, Tlieskanie dlaňami Áno, bosé nohy. (G. Lagzdyn)6. Deti sa pozreli na oblohu - zhora sa valí zlatý šumivý dážď! Ochranné gestá vytvárajúce mušle (T, B)."Zlato, zlato padá z neba" - Deti kričia a utekajú po daždi. Plnosť, deti, nazbierame, Len so zlatým zrnkom nazbierame V plných stodolách voňavého chleba! (A. Maykov)

októbra

1. Umelec Prišla do lesa jeseň. Vzal som si dlhý tenký štetec a
začal kresliť. Tento list bude červený a tento žltý. Napodobňujeme ri-
lepenie, ruky ako kefa (S, L): Jeseň s dlhým tenkým štetcom Prefarbuje listy: Červená, žltá, zlatá - Aký si dobrý, farebný list! Zvyšuje sa intenzita pohybu ruky (zvýšenie zvukov L). A vietor fúkal hrubé líca, fúkal, fúkal A na pestrých stromoch fúkal, fúkal, fúkal ..: Začneme sa pohybovať v kruhu, ako listy.Červená, žltá, zlatá - Obletela celý list farby! Stojac vyjadrujeme rozhorčenie a pozeráme sa na oblohu (K, B) Aké urážlivé, aké urážlivé - Nie sú listy, vidno len konáre! (I. Michajlova) 2. V lese rastú rôzne stromy (zobrazujeme s rukami-vetvy rôzne
znaky stromov):

lipa s rozprestierajúcou sa korunou;

rybia kosť s tmavými labkami;

veselá breza;

vŕba spustila konáre nad vodou

a silný dub.

Ticho v lese, len ty môžeš počuť, ako vetrík trasie konármi:

Les je ako maľovaná veža Lila, zlatá, karmínová Stojí nad jasnou pasekou Očarená tichom. Brezy so žltými rezbami Lesknú sa v modrej azúrovej farbe. Ako veže, jedľa stmavne a medzi javormi zmodrie tu a tam v lístí cez medzery na oblohe, ako okno ... Malé a veľké okná a obrovské okná (Oh). Les vonia dubom a borovicou. Cez leto to vyschlo od slnka, Dnes na prázdnej čistinke Medzi širokým nádvorím Vzdušnej siete látok žiari ako strieborná sieť ... Pavúk na pavučine zostupuje dole a skrýva sa (U). Dnes, po celý deň, sa posledná moľa hrá v lístí A ako biely okvetný lístok Zamrzne v sieti, Zohrieva sa teplom slnka ... Moľa zloží a roztiahne krídla (Ah, y) S Dnes je všade naokolo také svetlo, také mŕtve ticho, čo je v tomto tichu možné Pohyb chodidla, ako keby šuchol v suchom opadaného lístia (C) Počuť šuchot lístia... (I. Bunin) 4. V lese žije malá víla. Býva v malom domčeku
okraj lesa, pozerá z okna a smeje sa. Vtipné skoky, ruky
nad hlavou. A na druhom konci lesa, kde je tma, žije bosorka. Chce, aby všetko v lese bolo tmavé, chladné a nahnevané, hlučné a zúrivé... Špirálovité pohyby paží, telo je ohnuté a naklonené dopredu (W). A potom prišiel do lesa rytier a povedal: "Ja sa bosorky nebojím!" Sebavedomé kroky a pohyby rúk vedľa tela. Telo je držané vertikálne (A, B). 5. Víla vybehne z domu a vidí nočné motýle a vážky. Ticho v lese
len ty môžeš počuť, ako vánok trasie vetvičkami... Ďalej striedajte pohyb
v kruhu (P) a pokojne (P): V medzerách konárov, ako v oknách, Slnko sa usmievalo. Vzduch bol naplnený kvetmi A všetky stromy spali v stoji. Vážky blahoželajú k ránu. Točiaci sa, trblietavý perleť. Kolaudáciu slávili, Kde pahýly čupli, V škáre konárikov, ako v okne, Z výšin na nich slnko hľadelo. (N. Berendhof) 6. Pohyb ruky zhora nadol (B, O, I). V modrej kupole neba, Plná rozprávok a zázrakov, Slnko svietilo, Lúče zostupovali Aj na pole, aj na les. A v potoku sú kamienky, A medzi nimi ryby sa ponáhľajú. (Básne od autora) Opakujte niekoľkokrát pre rôzne ryby: karasy, krovky, ostrieže ... 7. Sedenie, gestá rúk zhora nadol z neba na zem. Slnko kráča po oblohe. Pohľad dolu na zem. Vidí obilia ležať a chvieť sa od zimy. Urobme mu posteľ, prikryte ho zemou, aby spalo a čakalo na jar... (Básne od autora) Opakujte niekoľkokrát pre semeno, červa, chrobáka ... 8. V malom hniezde mláďatá cez leto vyrástli, krídla im zosilneli a teraz idú na zimu do teplých krajín Pohyb rúk, ako keby vtáky lietali hore (L). Swifts dnes odleteli... A kam leteli, povedzte mi? A leteli tam, Kde sa dni vyhrievajú na slnku, Kde zima vôbec nie je, Ale my sme im predsa milší! A dorazia na jar A opäť budú svišťať na oblohe! (E. Blaginina)

novembra – December

1. Hviezdy na oblohe sa rozsvietia a zhasnú... A schovajú sa... Hviezdičky- toto sú dlane. Prsty sa otvárajú a zatvárajú. Všetky deti padnú na zem a zatvoria oči dlaňami. Nad hlavičkou každého dieťaťa znie melódia na lýre. Môžete použiť piaty interval. Na oblohe svietia hviezdy a schovávajú sa za obláčik, svietia a schovávajú sa ... Po oblohe letí obláčik a spoza neho vykúkajú hviezdy ako deti spod deky. Deti spia vo svojich postieľkach a ráno slnko roztiahne lúč a každého zobudí láskyplne. (Pohladkajte každé dieťa po hlave.) 2.- Hviezdy, hviezdy, kde si, kde si? - Vysoko, ďaleko, svietime na modrej oblohe, posielame svetlo na zem. Pomaly sa dvíhame na nohy, rastieme. A nepočuteľne k nebesiam Les v noci rastie, v noci deti odpočívajú, v noci anjel letí. (Preložené od nórskeho autora) 3. Deti sa ráno zobudili, natiahli sa a išli von na prechádzku! Tu je moja dedina; Tu je môj domov; Tu sa váľam na saniach po strmej hore; Tu sú sane stočené, A ja' m na moju stranu - buch! Prechladneš sa, - Nezohýbaš ruky, - A potichu sa potuluješ domov. (I. Surikov) 4. A dnes je taká rozprávka ... B. Zakhoder "Sivá hviezda".
Bola raz jedna ropucha - nemotorná, škaredá, ale nevedela, že je taká škaredá a o tom. že je ropucha, lebo bola malá. Žila v záhrade, kde rástli stromy, kríky a kvety. Keď sa ropucha objavila v záhrade, Kvety sa jej spýtali na meno a keď odpovedala, že nevie, veľmi sa potešili. (Rozdeľte deti do štyroch skupín: Macešky, Sedmokrásky, Ruže a Astry. Jedno dieťa bude ropucha a všetci budú spolu hovoriť reč Učeného Škorca.)„Budeme ťa volať Anyutka,“ povedala Pansies. “Lepšia Margarita!” povedali Sedmokrásky. "Radšej ťa budeme volať Rose!" Povedal Roses. „Nech sa volá Astra,“ povedali Asteri, „alebo lepšie, Asterisk je to isté ako Astra. Navyše naozaj pripomína hviezdičku, pretože má žiarivé oči! A keďže je sivá, môžeme ju nazvať Sivá hviezda!“ Odvtedy všetci začali ropuchu nazývať Grey Star. A Kvety ju veľmi milovali a každé ráno počuli len: „Hviezdička, poď k nám! Hviezdička, k nám! Flowers jej povedal milé slová a poďakoval sa jej za to. že ich chráni a Šedá hviezda-dcéra skromne mlčala a len oči jej svietili. A potom jedného dňa prišiel do záhrady veľmi hlúpy muž. Videl sivú hviezdu, zakričal "ropucha, ropucha!" a hodil do nej kameň. Grey Star si neuvedomila, že je v nebezpečenstve. Ale keď vedľa nej pleskol kameň, skočila pod Ružový krík. Hlúpy muž sa poškrabal na tŕňoch a odišiel. A Grey Star začala plakať a každý ju utešoval, ako najlepšie vedel. A Učený Špaček povedal: „To nie je o mene, na tom nezáleží! Pre všetkých svojich priateľov ste boli a budete roztomilá šedá hviezda! A Grey Star prestala plakať. Len ona sa rozhodla prísť v noci do záhrady. A odvtedy nielen ona, ale aj všetci jej bratia a sestry, deti a vnúčatá prichádzajú v noci do záhrady a robia užitočné veci.5. A deti počúvali rozprávku a zaspali. A mali sen, ako zi-
pod mojou kôrou spí motýľ kukla a na jar sa mení na pestrú
motýľ. Deti si podajú ruky a hostiteľ postupne všetkých rozpáli
vnútri kruhu. Vytvára sa priestorový tvar špirály. Potom každý
Každé dieťa striedavo vychádza zo stredu špirály do spoločného kruhu. Arms-
ako krídla motýľa. Pohyb je sprevádzaný hudbou.

januára

1. Gesto ruky, ktoré otvára priestor: roztiahnite závesy (D). Potom napodobňujeme pohyby mačky- malé gestá s dlaňami v blízkosti tváre (M). Potom ruky zdôrazňujú prekvapenie a obdiv (L).- Mami, pozri sa z okna, Vedz, že včera nie bez dôvodu si mačka Umyla nos! Niet špiny, celý dvor je vyparádený, obielený, rozjasnený, vidno, že je mráz. Ďalej ruky ukazujú sneh na konároch, ako keby sme dlaňami kreslili obrázok za oknom (C, B). Nie je pichľavý, na konároch je zavesený svetlomodrý Frost - Pozrite sa aspoň vy! Akoby niekto s tŕnistou Svieža, biela, bacuľatá vata Všetky kríky boli odstránené! Energické gesto so zdvihnutými rukami (P) a skákanie v kruhu s radosťou (A). Nuž, teraz už nebude sporu: Na saniach a do hory Je zábava behať! Podávame žiadosť- gesto otvorenej ruky (A, L). Pravdaže, mami, neodmietneš a ty sama pravdepodobne povieš: „No. prejsť sa!" (A. Fet) 2. Pohyb celej skupiny detí vo vnútri kruhu- bola snehová závej. na-
ruzhu deti pohyb rozptyl (stlačenie-zverejnenie). Ach, biela-biela-biela! Tu je závej! Zdvihol sa vánok - nafúkal sneh! (Neznámy autor) 3. V lese je tak krásne, čarodejník Mráz zdobil stromčeky. Jemu
dlhá hustá brada (P) až po zem. On prvý snehový vietor na
pustil ich a potom povedal čarovné slová: "Krible, krable, bum!"
Text sprevádzame magickými gestami (K, I, A, C). 4. Všetky stromy sú odeté do strieborných šiat (L). V lese stromy stoja, rastú a vánok sa hrá s konármi ... Všetky stromy v lese sú brezy (dub, topole, vianočné stromčeky). (Básne od autora)5. Jednou nohou a potom druhou načesali sneh (B) a ukážeme ruku
kami na stromoch (L, M). Pod nohami vŕzga vzdušný koberec, Stromy sú odeté v krištáľových šatách. A pozerám sa na nich s obdivom, Snažím sa myslieť na strieborný verš. Ruky vysoko nad hlavou- sú to hviezdy, ktoré blikajú (stlačenie- zverejnenie). Ako sa hviezdy trblietajú na nočnej oblohe! Kráľovná Mesiac svieti v lúčoch. Krúžime na mieste (P) a zastavíme sa, počúvame (M). To všetko v zime vidím okolo a počujem zvuk priezračnej melódie. Radostné skoky v kruhu, potom sa zastavíme a zahrejeme si líca. Ach, aký je zimný vzduch svieži a energický! Je obdarený chladnou vlhkosťou! Mráz mi začervenal líca, Dlaň kreslí vzory ako štetec (C). Slávici spievajú vo vzoroch na skle. (A. Aminova)6. A v lese žije Snehulienka, veselé dievča. U Snehulienky
dlhý blond cop až po zem. Miluje skákanie a na správnom noži-
ke a vľavo. A krúti sa pravou rukou a ľavou... Skákanie a tlieskanie. Tlieskanie rukami - tlieskanie, tlieskanie, tlieskanie, Dupanie nohami - hore, hore, hore. Opakujte niekoľkokrát ako rytmické cvičenie. Potom hľadáme a voláme Snehulienku. Snehulienka, ay, ay! Hľadám ťa, volám! Skrývaš sa pod stromčekom? Skryť sa v snehu? Smrekový konár s ostnatým ma láka k sebe. Ďalej sa dotýkame rôznych častí tela.-ruky, nohy, hruď, hlava (P, D). Obsypaný snehovými vločkami, vyšívaný kožúškom ľadom - všetko sa leskne! Zrazu sa konáre zakývali, iskrilo... (Neznámy autor) Kým sme si pretierali oči, nebola tam žiadna Snehulienka, iba kopec snehu na čistinke. Rytmické cvičenie pre rôzne kroky- pomaly rýchlo
ryh, cval, potom spomalenie a zastavenie. A deti sa neboja snehu - Poďme sa sánkovať Najprv pomaly sánky - Nebojte sa detí! (Neznámy autor) 8. Napodobňujte korčuľovanie. A deti sa snehu neboja - Začali sa korčuľovať. Šmýkam sa, šmýkam sa, šmýkam sa, piruety...9. Simulujeme hru snehových gúľ. A deti sa snehu neboja - Hoď sneh do oblakov: Môj sneh bude silný - Mohol by lietať vysoko! Svieti na slnku - Poletí priamo k slnku! (Básne od autora) 10.Po špičkách hore a potom si kľakneme a zbierame sa
stočíme sa do gule: Keby som bol veľmi vysoký, mohol by som dosiahnuť na vrcholky stromov... A keby som bol veľmi malý, mohol by som celú zimu spať ako žaluď... (Preložené z angličtiny, autor) Môžete šepkať zrnám: Zaželajte si niečo dobré... Najprv držte dlane na podlahe a potom ich otočte nahor. Zrno spí pod zemou. Je to veľmi silné! Musíme trpezlivo čakať - Snívaj o jarnej červenej ... (Básne od autora) 11. A v lese bol sneh ... Snehová vločka vo vzduchu krúžila a spadla
na klobúku, na kožuchu, na kolene, na dlani ... Postavíme sa na nohy a dotkneme sa
jeme rôzne časti tela ukazovákmi- ako keby padal
snehové vločky (C). Ďalej striedanie gest dole a hore, kľudne
štruktúru. Malé jedličky A veľké jedličky Niečo stíchlo, Niečo stíchlo. Sneh od rána do večera Každý chce zaspať. A v lese je všetko tichšie a sneh stúpa! Natiahneme ruky k sebe (U), Jedličky-priateľky Hovoria si: "Priveľa snehu, na vrchu je ťažko." (nešvédsky autor) 12.Zmena nálady na veselú, text sprevádzajú skoky
a vírenie. Letia snehové vločky.
Pozerám z mojej ruky:
Točenie, tanec vo vzduchu
Vzdušné a ľahké!
Ulica sa rozžiarila
Pekná dedina.
Snehové vločky lietajú, točia sa,
Všade naokolo biela a biela... (Neznámy autor) 13. Decká prišli domov, sadli si ku sporáku a začali sa zohrievať. Ruky nepriateľa
chúliť sa jeden okolo druhého. Točiť, točiť, hore, hore. Točiť, točiť dole, dole. Točíme sa, otáčame sa do diaľky, do diaľky. Točíme sa, točíme sa. blízko. Točíme sa veľmi pomaly, veľmi, veľmi blízko... A rýchlo, rýchlo, rýchlo! (Preložené z angličtiny, autor)

februára

1. Rázne krúživé pohyby paží pred vami (P). Potom ukážeme, ako snehové vločky padajú z nebaSobrazne povedané. Veterný mrakový mlyn sa točí plnou rýchlosťou. A na zemi sa rozprestiera snehovo biele páperie. Pohyb rúk pod (L) je nahradený energickým švihom nahor (R). Potom si sneh pozbierajte do dlane (L) a privoňajte ho ako múku (M). Tá fujavica ustúpi. To uvarí rieku. A snehy sa nám zdajú Svetlá múka. (Neznámy autor) 2. Zo snehovej múky upečieme pirohy. Napodobňujeme modelovanie guľatých
hrudky s rytmickými gestami a ľahko ich hádzať do stredu kruhu (B), „v
sporák "(U). Cesto bude veľkolepé, v rúre bude miesto. Wow! (Básne od autora) 3. Priletel vetrík, zdvihol sneh. Pohyby v tvare ôsmich
ruky pozdĺž zeme a potom nohy. Potom pohyb pozdĺž osmičky v pro-
priestor miestnosti, keď všetky deti idú za dospelým. Vetry vejú vo februári, v komínoch hlasno kvília, Na zemi sa vinie biely snehový závej ako had... (S.Ya. Marshak)Rukami ukazujeme, ako oblaky plávajú po oblohe (B),snehovú búrku predstavujeme pohybom v kruhu s celou skupinou.malé snehové gule- sú to snehové vločky padajúce z neba na zem (C). Oblaky plávajú po oblohe, nesú sa snehové búrky a snehové búrky. A malé obláčiky plávajú, malé snehové gule sú. (Básne od autora) 4. Stromy stoja v lese, kývajú sa konármi. Búrlivý pohyb
opierky (A, U) Zima spieva, volá, Huňatý les kolíska S zvonením borovicového lesa. Všade naokolo s hlbokou túžbou Plávať do ďalekej krajiny Sivé oblaky. Točíme sa, ruky máme naklonené k zemi, ako nafúkaný sneh. Víchrica na dvore Hodvábny koberec sa rozprestiera, Áno, je bolestivo chladný. Sedíme v tesnom kruhu na podlahe (stlačenie, E).

Vrabce sú hravé, ako siroty,

Schúlený pri okne. Vtáčiky sú ochladené, hladné, unavené a schúlia sa pevnejšie. Silno dupneme nohami a rozšírime kruh (odhalenie). A metelica so zúrivým hukotom klope na okenice visela A hnevá sa stále viac. Opäť sedíme v strede kruhu (stláčanie), snové pohyby rúk nad hlavou (M, C, A). Ale jemné vtáky driemu pod týmito snehovými vírmi Pri samom okne. A snívajú o krásnej, V úsmevoch slnka, jasnej Kráse jari. (S. Yesenin) 5. Slnko zohrialo a zobudilo prvý cencúľ. Ukážeme na -
cencúľ na vrchu (C). Sopel sa smial a plakal od radosti: kvapkanie-kvapkanie ...
Večer bola unavená a zaspala. Obloha potemnela (zaoblené gesto rúk nad hlavou (B)), hviezdy svietili (dlane otvorené a prsty ako lúče), mladý mesiac sa plavil na malom striebornom člne (pravá dlaň sa vznáša zdola nahor ako mesiac (M)), sneh jemne padal. Zľahka poskakuje po prstochukazováky prekrížené nad hlavou- toto je hviezda (E). Kučera, strieborná Biele snehové vločky. Ďalej rozpažte ruky nad zemou, akoby ste sa narovnávalisnehová prikrývka (L). V háji opustených ciest. Pohyb rúk diagonálne zhora nadol- koná sa nakloní (C).Šikmá od snehu Konár sivovlasý, strapatý. zábavné skákanie- nohy od seba a spolu, ruky ako uši (A, U). Jazdí v bielom kožúšku Zayinka huňatá.6. Napodobňujeme pohyby zajačika. Zajac sa hrá na vianočný stromček. Mláti milého o milého: „Aké mrazy kruté stoja, vianočné stromčeky praskajú od chladu pod mrazom, vianočné stromčeky praskajú od mrazu, sladkosti sú od mrazu úplne stiesnené. Sebavedomé pohyby, ruky na opasku, noha na päte (K). Keby som ja, zajačik, mohol byť sedliakom, keby som ja, koktajúci, mohol chodiť v lapotochki! Omotáme ruky okolo tela, ako keby sme si ovíjali kabát (B). Chcel by som bývať a vyhrievať sa v chatrči Radostný pozdrav, náruč otvorená (X). Jeho milenka so sivými vlasmi! Nakrájajte kapustu na koláč dlaňami (K). Koláče by zjedli všetko s kapustou, Vychutnajte si vôňu, dlane sa pohybujú k tvári (M) Koláčiky so sladkou mrkvou. Ďalej všeobecný pohyb v kruhu (P). Váľať sa cez mráz na saniach, Zastavíme a nasadneme na sud (G). Prezimovať na oddeleniach. (S. Yesenin) Bunny kabátik je mäkký (hladenie hrudníka zhora nadol (M)), Zajačikove nohy sú obratné (kruhový pohyb chodidla (L)), za vtipným chvostom (okrúhle dlane za chrbtom (O)), Bunny nos je úplne zamrznutý (prst sa jemne dotknite špičky nosa (H)). Zbabelý zajačik počul, že vetvička je prasknutá, bežal po lese, schoval sa (všetci bežia v kruhu a drepy (P)). Zajačik sa potrebuje zahriať: top-top-top, tlieskať-tlieskať-tlieskať! (Niekoľkokrát striedajte tlieskanie a dupanie-rytmické cvičenie). A pod kríkom. Iba uši sa chvejú áno. (Uši- sú dlane). Zajac krútil ľavým uchom, krútil pravým uchom (Kruhový pohyb dlaní (L)). 1. Zajačik počuje, ako steblá trávy žijú pod snehom, ako škriatkovia milujú teplo ... Položila som dlane na podlahu. Ľahké pohyby blízko podlahy, ako keby ste rastliny prikryli prikrývkou (C) a potom ich ľahkým dotykom prebudili (H). Spi, spi, nebuď smutná Čoskoro príde slniečko Všetkým prinesie teplo Bylinkári sa dotknú - Steblo trávy sa prebudí. (Básne od autora) 8. V lese stromy stoja, rastú, A vetrík (zajačiky, lišajníky, veveričky) sa hrá s konármi. sedácia- v stoji striedavé pohyby rúk a nôh. Nad dedinou veselo svieti Mesiac. Biely sneh sa leskne modrým svetlom Prázdna, osamelá Ospalá dedina, Blizzardy sú hlboko v chatrčiach Tiché ticho V prázdnych uliciach A nepočuješ štekot strážnych psov. Pohyb zhora nadol. Len na nebi hviezdy žiaria a zvonia. „Spite, spite, deti,“ hovoria potichu.

marca

1. Pohyb začína vysoko nad hlavou, potom ruky idú dole k hrudníku (E, D A). Všade naokolo je sneh, sneh, sneh, Ale na kopci nie, nie, nie! Videli veže, všetci kričia: Ako námorník z lode: "Pristáte!". (Neznámy autor)2. Pohyb celej skupiny v kruhu, následne zastavenie a aktívne gestá
tvoja ruka. Sneh sa na poliach ešte belie, A vody už na jar šumia, Bežia a prebúdzajú ospalý breh, Bežia a svietia, a hovoria... Na všetky strany hovoria: „Prichádza jar! Jar prichádza! My sme poslovia mladej jari, Ona nás poslala vpred!“ Jar prichádza, jar prichádza! (F. Tyutchev) 3. Striedavé pohyby do stredu kruhu s dupaním, späť- pľúca,
na špičkách (stlačenie – odhalenie). Zima nie je bezdôvodne nahnevaná - jej čas uplynul. Jar klope na okno a jazdí z dvora, zachytáva sneh, nechaj ho utiecť do krásneho dieťaťa Jar a smútok je málo: Umyla sa v snehu A len sa červenala V vzdore nepriateľovi.

(F. Tyutchev)

Slnko zasvietilo, lúč klesol, potok sa zobudil, zamrmlal... (Potok a záveje) 5. Slnko svietilo, vtáčik sa zobudil. Vtáčik sa trepotal a letel
la. Pohyb v kruhu, paže buď stúpajú vysoko nad hlavu, príp
zostúpiť na zem: Vysoko do neba stúpa, Nízko k zemi klesá.6. Napodobňujeme pohyby vtáka. Pohyby rúk a nôh striedame.

Vtáčik pod mojím oknom, hniezdo pre deti,

Tá slama ťahá v nohách. Ten trs v nose nesie. Vtáčik si chce postaviť dom: Slnko vyjde, zapadne. Celý deň sa hemží, ale celý deň spieva. Deti si pokojne sadnú do kruhu. Príde studená noc, hmla odíde od rieky, vtáčatko sa unaví, zaspí a prestane spievať. Prebudenie-radostné skoky v kruhu. Ale, malé ráno - vtáčik začne znova nahlas pieseň; Veselá, sýta, zdravá, A spieva si, spieva! Prečo je šťastná? Prečo taká veselá? Pretože bola nepríjemná A nebola lenivá Musíme sa ráno modliť - Za to vstáva veľmi skoro do práce A spieva, spieva vo svojich prácach! (E. Elgen)1. Pohyby radosti (A, R) sú nahradené malými jemnými gestami (B, N). Jar klope na okná Spev na všetky spôsoby Poháre horia na slnku A v kalužiach vody Prinesiem pre mamu malú bielu snežienku. (E. Blaginina) 8. Snežienky kvitnú, snežienky kvitnú, tak svieže, tak nežné. Ďalší pohyb nôh- akoby šuchotal v tráve (C). Suchá tráva, suché mŕtve drevo, Opäť radostné pohyby rúk nad hlavou a v oblasti hrudníka.

Ale keď sa všetko zmení, snežienka kvitne.

Je prvým hlásateľom tepla a svetla, v rovnakom veku ako jar, znamením jari. (Neznámy autor)

apríla

1. rytmické cvičenie- prvé pomalé kroky v kruhu,
potom sa pohyb zrýchli a opäť spomalí. Jar k nám kráča rýchlymi krokmi A snehové záveje sa jej roztápajú pod nohami. (I. Tokmaková)2. Rytmické tlieskanie, potom sa deti rozdelia do dvojíc a odpočívajú
dlane na seba, bojujú. Potom znova tlieskať. Na opakovanie
tlieskanie sa nahrádza dupaním.Čo je to za hluk? čo je hrom? Ľadový drift, ľadoborec! Ľadová kryha sa zrazila s ľadovou kryhou Skrútené, otočené! Čo je to za hluk? čo je hrom? Ľadový drift, ľadoborec! (Neznámy autor)

Slnko svietilo a potok sa prebudil:

Striedanie aktívneho cvalu v kruhu a pokojné zastavenie s podrepom:

Potok tiekol cez skaly.

Bežal, bežal, bežal.

Potom v hlbokej mláke

Ležal, ležal, ležal, potom sa znova ponáhľal cvalom, zdalo sa, že zaspal ...

Videl som rieku - skoč tam

A znova sa utopil. (Neznámy autor) 4. Slnko svietilo a zobudilo rybky v potoku. (Karask, krpce, bidielka) Slnko svietilo, steblo trávy sa prebudilo. Deti sedia v kruhu a rukami napodobňujú pohyb stebla trávy (C, D). Slnko hreje, steblo trávy ožíva, Vystrčila nos, pozrela spod zeme - Jar je ďaleko ... (Básne od autora) 6. Cvičenie na geografiu tela- hladkanie. Deti vyšli na dvor, slnko páli, hladkajú ruky, nohy, líca a oči. Pozri: piesok v pieskovisku sa rozmrazil, môžete stavať. Napodobňujeme hru v pieskovisku (C, D, R, P): Rieka tečie v piesočnatej krajine Vysoký dom bol postavený Zo žltého piesku A napravo pri rieke Tam, kde je breh strmší Pečú sa v pieskovej peci Pieskový koláč! (A. Ušanová) 1. Deti sa dosť hrali, chodili hore a brali farby. Veľkými pohybmi rúk (C, L, B) napodobňujeme kresbu štetcom.SOM Kreslím modré more. Obloha je svetlo-svetlomodrá, Hory sú tmavo-tmavomodré A loď je zlatá. Nad vlnami sú hrebene biele, A nad nimi biele čajky, nad nimi oblaky sú biele a loď je zlatá. (Neznámy autor) 8. Čoskoro deti vyrastú, postavia skutočnú loď, veľkú silnú a spoľahlivú a vyplávajú. Napodobňujte vlny, pohybujte sa v kruhu (B). Ponad moria-oceány, Áno, do vzdialených krajín, Pozdĺž vysokých vĺn, Áno, pozdĺž modrých hradieb... (Básne od autora) 9.Fáza pokoja. Medzitým sa treba vrátiť domov, umyť sa a trochu si oddýchnuť.

Smieť

1. Striedavé pohyby do stredu kruhu a von (stláčanie- zverejnenie). Gestá hore nad hlavou, potom dole do trávy, potom v oblasti hrudníka.

Vtáčia čerešňa, vtáčia čerešňa,
Stojíš biely?

Som za jarný deň,
Kvitla v máji.

A ty, trávový mravec,
Čo to robíš, mäkký?

Na jarné prázdniny.
Na Prvý máj!

A vy, tenké brezy,
Čo je teraz zelené?

Na dovolenku, pre radosť,
Na máj, na jar!

(E. Blaginina) 2. Striedanie malých a veľkých gest (P, L). Tu je oblička - dcéra Vetochka. A tu je list - Syn celého stromu. (N. Orlová) 3. Tu trčí kôň nos zo stajne - čo tak lahodne vonia?
Pohyby na úrovni tváre- čuchanie (X). A vonia ako mladá tráva
mladé lístie. Kôň bije kopytom: rýchlo, rýchlo, otvor
Dvere! Kruhové pohyby nohy, ako keď kôň bije kopytom (P).
Zapriahneme koňa a rýchlo utekáme na lúky. Striedanie rýchle a
pokojný pohyb v kruhu. Kôň cvála dolu kopcom, kôň stúpa do kopca. Na kopci sa zastaví a bije kopytom. 4. Išli na pašu: „Fuj!“ Je tu pasenie kráv. Pohyby nadobúdajú pomalý charakter, nie vysoko nad zemou (R, M, L). Krava žuje trávu Na lúke, kravička dáva mlieko deťom: - Mu-mu, milujem deti, Mu-mu, nalej mlieko. (Básne od autora) 5. V blízkosti rieky tečie, V blízkosti rieky šumí. (V rieke sa hrajú rôzne ryby). 6. Tanečné pohyby pre rôzne postavy. Posledný slimák
pomaly sa pohybuje v kruhu a zastavuje sa (M). Deti sedia
poschodie. Na jar sa na lúke otvoril veselý ples. Na trúbke hral komár. A chlpatý čmeliak tancoval, Tučný chrobák šiel tancovať S radostným chrobákom... A slimák sa plazil, Pomaly sa plazí, A pod zeleným kríkom si ľahla k odpočinku. (Neznámy autor) 7. Gestami dlaní napodobňujeme rast kvetu a otváranie púčika (C, B, L). Steblo trávy rástlo a rástlo spod zeme, Púčik rozkvitol - objavil sa kvet! Ktorá potom? (Básne od autora) Charakteristické pohyby pre rôzne farby- biela snežienka, žltá púpava, zvonček, červený tulipán. 8. Vstávame na nohy, napodobňujeme pohyby jari širokými pohybmi
gestá rúk (L, P), tanec. Ako vstúpila jar, vŕzgajúce brány, Všetko k nohám obsypané bielymi kvetmi. Aj-áno, raj-áno, nádhera stojí za to. Vstúpila panna, vŕzgajúce brány, Celá až po nohy obsypaná bielymi kvetmi. Aj-áno, raj-áno, nádhera stojí za to. (V. Pludon) 9. A pri bráne rozkvitol kvet. Striedajú sa drobné pohyby rúk, sú to gestá starostlivosti, tepla (L, B). Pohyby, ako keby zvonil zvon, a tento zvuk sa šíri široko okolo (V, W). Na konci si deti natiahnu ruky k sebe (U), Konvalinka sa narodila v letný deň A les ju drží. Zdá sa mi, že je pozadu - Zazvoní potichu. A toto zvonenie bude počuť lúkou, A vtáky a kvety... Počúvajme, a čo ak počujem aj teba?... (E. Serova)

júna

1. Striedavé počúvajúce a pozorujúce štáty- zavri nám oči
dlane a otvorte ich. Prišla noc, priniesla tmu. Kohútik stíchol, cvrček spieval. Prešla noc, tma sa odniesla, Cvrček stíchol, kohút spieval. Otvorili sme okno: "Ahoj slnko!"2. Široké radostné pohyby rúk (L), potom prekvapenie-
zbiehajú do stredu kruhu. Potom ľahké zábavné skoky a pohyb
v kruhu, ako keby lietalo topoľové páperie. Leto! Leto! Sneh v lete? je sneh? Len sa smejte! Sneh lieta po meste, Prečo sa neroztopí? Vietor fúka plnou rýchlosťou – topoľové chumáče poháňa! (E Aedienko)3. Radostné skoky na mieste (ja), potom napodobňovanie pohybu,
akoby fúkal na púpavu (U), a chumáčiky sa rozsypali (L)."Prišiel jún, jún, jún!" - Vtáky štebotajú v záhrade Len fúknite na púpavu - A všetko sa rozletí! (Neznámy autor) Ďalej je pohyb v kruhu nahradený zastávkami - deti mrznú na zadku ako semená. Potom skočte, ruky a nohy do strán (A) - rozkvitol nový kvet. Z nadýchaných gúľ Nad pestrou letnou lúkou lietajú parašutisti, aby sa prenasledovali. Len čo sa zeme dotknú, Zaspia ako na sedačke, A na jar sa zobudia A budú púpavy. (I. Tokmaková) 4. Ako ráno na vysokej hore kvitne jabloň! Rukami zobrazujeme vysokú horu (E) a korunu kvitnúceho stromu (L). V mladej záhrade kvitla jabloň. Nespustím z tejto jablone oči. Okvetné lístky sa rozpadajú- mierny pohyb dlaní zhora nadol (P),a jabloň stojí- gesto otvorenej ruky (A). Potom dlane vytvoria guľu (B)- tam je zviazané semienko a jabloň podáva ľuďom plody (A). Naša jabloň bude jednoduchšia a chudobnejšia, no na druhej strane budú na nej zviazané jablká. (E. Blaginina) 5. Ako ráno, na vysokej hore deti hrali loptu, hádzali loptu do neba! (Básne od autora) Napodobňujeme loptovú hru- hodiť vysoko a chytiť. 6. Ako ráno na vysokej hore oblaky ležali, slávne driemali! (Básne od autora)Rukami ukazujeme veľké okrúhle oblaky nad našimi hlavami (B). Ďalej robíme spytovacie pohyby rukami (O, M, V, L).

Mraky, oblaky, svieže a biele,
Povedz mi, oblaky, z čoho si vyrobený?

Možno ťa mraky urobili z mlieka?
Možno krieda? Možno z bavlny?

- Možno z bieleho, z pokrčeného papiera?
Negatívne gestá sprevádza sebavedomý krok. Nikdy, nikdy, - odpovedali oblaky, Nikdy nás nespravil z mlieka, Nikdy z kriedy, nikdy z bavlny, Nikdy z bieleho, z pokrčeného papiera! Rukami ukazujeme, ako plávajú oblaky po oblohe (M), ako sa sneh vinie nad zemou (P), ako sa blýska (G).- Sme dážď, sme sneh!
Ak sa plavíme v zime, nesieme so sebou fujavicu. Ak sa plavíme v lete, nesieme so sebou búrku! (I. Mazin) 1. Ako ráno, na vysokej hore, dážď sa skryl a zišiel z hory: Začíname radostnými skokmi v kruhu (A), naťahujeme ruky dopredu (RU), hladíme trávu (L). Na konci sú ruky prekrížené na hrudi.-pocit dôvery (E). Dážď tečie po tráve S dúhou na hlave. Nebojím sa dažďa, cítim sa dobre, smejem sa. Rukou sa dotýkam dažďa: "Ahoj, tak to si!" (R. Roždestvensky)

A po daždi všetko tak silno vonia!

Deti tvoria 5 skupín. V strede sú kvety, po okrajoch sú vážky, motýle, lienky a včely. Vážky MotýleKvety Lienky Včely Skupiny striedavo lietajú okolo kvetov a cítia ich vôňu. Kvety v tomto čase otvárajú okvetné lístky.- gesto otvorenej ruky. Znie to ako xylofón.9. Ako ráno, na vysokej hore, leto vstáva skoro, tkaje farebnú prikrývku! Napodobňujeme pohyb snovačky (B) Ďalej striedame pohyby do stredu kruhu- položiť otázku a vrátiť sa.

Čo si, letec, rozčuľuješ sa
Na tvojej vysokej hore?

Utkať farebnú prikrývku,
Na zahriatie zeme.

Tkanie vzorov z hodvábu
S tenkou pozlátenou niťou,
Nechajte to šmýkať bez toho, aby ste sa unavili
Váš strieborný raketoplán.

Vytky všetky prekvapivo Maľovaný prehoz, Slnko na vlákna tkať, Zem zohriať. (V. Pludon) Upokojujúce, malé jemné pohyby dlaní akoby chránili Lienka(B, N). Potom rukou ukážeme, ako odlieta (L), nohou- ako sa plazí v tráve (3). Končíme starostlivým gestom ochrany(B). Šaty s bodkami U lienky. Lienka Zlá v krabici Nedotýkajte sa lienky prstom - Nechajte ju odplaziť po Zelenej ceste! Nechajte ju odletieť po Modrej ceste! Lienka Nedotýkajte sa: (Neznámy autor) Prihláška číslo 2. Vznik bábkového divadla Málo sa vie o tom, ako sa bábiky používali v staroveku. Vo väčšine kultúr hrala bábika určitú úlohu v náboženských obradoch. V túžbe obrátiť sa do sveta duchov si človek vytvoril obrazy - sprostredkovateľov. Bábiky boli uctievané. Boli zavesené ako amulety na krk a ukladané do hrobu mŕtveho. Zo starovekej Indie pochádza legenda o tom, ako vzniklo bábkové divadlo: „Boh Šiva a jeho manželka Parvati raz prešli okolo tesárskej dielne a zbadali malé postavičky, ako bábiky s pohyblivými končatinami. Tieto tvory ich zaujali natoľko, že na prekvapenie tesára do nich vpustili svojho ducha, ožili a začali tancovať. Po chvíli sa však Parvati unavila. A bohovia išli ďalej. Bábiky sa prestali hýbať a opäť zamrzli. Tesár sa rozbehol za ním a spýtal sa: "Neopúšťaj moje bábiky, nech ostanú nažive." Ale Parvati odpovedala: "Koniec koncov, bol si to ty, kto ich stvoril, teda nie ja, ale ty im musíš dať život." Tesár sa vrátil do svojej izby a dlho rozmýšľal, čo robiť. Nakoniec prišiel nápad oživiť ich pomocou nití "". Rané bábkové divadlo Indie je predstavenie tieňového divadla, ktoré trvalo niekoľko týždňov. Zvyčajne sa robili dramatizácie jednotlivých zápletiek z posvätných sanskrtských textov. Dnes je India krajinou s rôznymi bábkovými školami a tradíciami. Napríklad indickí bábkari počas predstavenia nehovoria. Namiesto toho vydávajú veľa rôznych zvukov, ktoré symbolizujú určité činy a pocity. V Európe po páde Rímskej ríše divadlá prestali existovať, bábkari sa rozišli po celom svete a svoje tradície si vzali so sebou. Storočia neexistujú žiadne listinné dôkazy o ich osude. V XV storočí. sa objavili predstavenia o biblických príbehoch, životoch svätých, príbehoch o stvorení sveta, ktoré sa často hrávali pomocou bábok. Možno práve odtiaľto pochádza slovo „bábka“ („bábka“ – malá Mária, ale existujú aj iné verzie etymológie tohto slova) Moderný svet si nemožno predstaviť bez bábkového divadla.

Prihláška č.

Prihláška č.

POPOLUŠKA

Dramatizácia na motívy rozprávky Ch.Perrota a baletu S. Prokofieva

Herci a účinkujúci:

Jej dcéry: Staršia a Mladšia.

Minister zábavy

Sluhovia kráľa

Hviezdičky

víla krstná mama

Španielska kráska

Orientálna krása

Prológ

Znie úryvok z č.18 (1) „Clock Scene“ (1. dejstvo baletu „Popoluška“).

Objaví sa 7 škriatkov, sedia v polkruhu. Znie číslo 1 Úvod.

1. trpaslík:

Sme z krajiny magických trpaslíkov,

Prišli sme vám povedať príbeh

Pokiaľ ide o dediča koruny,

Kráľ sa rozhodol hľadať svoju manželku.

2. trpaslík:

V starobylom hrade bol menovaný

Zábavná lopta pre poddaných.

A samotný minister mladým dievčatám

Pošlite pozvánky všetkým.

3. trpaslík:

V tom starom dobrom kráľovstve

Žila rodina lesníka.

Majiteľ domu je chorý

A opustila svoju dcéru a zomrela.

4. trpaslík:

Lesník, ktorý dlho smútil, nemohol zabudnúť na svoju manželku,

A často ľutovať dievča,

Nazval ma sirotou.

5. trpaslík:

Prešli roky. Rozhodol sa oženiť

Uľahčiť svoj osud;

Ženatý s dvoma dcérami

Veľmi úctyhodná vdova.

6. trpaslík:

Vdova sa skutočne ukázala byť

Hrubý, závistlivý a zlý.

Neznášal ďalšiu dcéru

A volala Popoluška.

7. trpaslík:

domáce práce podradné práce

Obvinila ju:

Priložiť ohnisko, vyčistiť hrnce,

Pripravte a vyperte oblečenie.

1. trpaslík:

Bohužiaľ, v dome môjho otca

Popoluška bola slúžka.

Tajne som sníval len o šťastí,

Vždy milý a veselý.

Obrázok jedna

Izba v Popoluškinom dome. Zvuk č. 3 "Popoluška" (1. dejstvo)

Popoluška robí domáce práce, upratuje hrniec pri kozube. Vchádza macocha.

Nevlastná matka:

Popoluška! Zase nemáte čo robiť?

Podlaha ešte nie je pozametaná.

Nemal čas vykopať postele

A oheň sa nezapálil!

Vstupujú v pyžame a šiltovkách svojej dcéry. Naťahujú sa a zívajú.

Nevlastná matka:

Vtáčiky moje, zobuďte sa!

Ako ste sa vyspali, miláčikovia?

Najstaršia dcéra(hladkanie bruška)

Ešte ste nezavolali na raňajky?

Nevlastná matka:

Teraz ti dám koláče.

Popoluška pribehne s podnosom. Sestry si dajú koláč. Jedia.

Ozve sa klopanie na dvere. Popoluška sa otvára. Vchádza posol a klania sa.

Messenger:

Dobrý deň! Dovoľte mi dať

Pozvánka na ples.

Mali by tam byť všetky dievčatá

Nariadil to sám kráľ.

Nevlastná matka:

Ó, ďakujem veľmi pekne

Určite prídeme

(Posol odchádza)

Nevlastná matka:

Popoluška, priprav sa

Ideme spolu na ples!

Objíma dcéry. Popoluška sa vydáva pre šaty. Capricious si sadne k zrkadlu a pretvaruje sa.

Najmladšia dcéra.

Daj korálky, Capricious,

Vzala maminu.

Najstaršia dcéra:

Oh, ustúp, Predstavivosť

A drž sa mimo môjho podnikania!

Najmladšia dcéra:

Dobre, sestra

Pýtam sa. Keď sa hnevám...

Staršie:

junior:

Potom tigrica

chytím ťa za vlasy.

Stoja jeden pred druhým, hnevajú sa. Znie č. 4 "Otec" (1. dejstvo)?

Nevlastná matka:

Dievčatá moje, nehádajte sa!

Popoluška, ponáhľaj sa!

Zostáva málo času

Naučte sa byť rýchlejší!

Staršia dcéra:

Vyžehlíš mi teraz stuhy?

čo robíš ráno?

Najmladšia dcéra:

Popoluška, čo chystáš?

Je čas oprášiť ma?

Popoluška behá od jednej sestry k druhej a plní rozkazy. Pomáha obliecť si plesové sukne. Znie to ako #6 „Dodávatelia a sestry sa obliekajú“ (akt 1)?

Popoluška:

Všetko je pripravené. Ach, sestry!

Ako chcem ísť na ples!

Najmladšia dcéra:

Áno, kráľ by bol prekvapený.

Staršia dcéra:

Nevolal zamarashki.

Sestry dávajú Popoluške bozky a odchádzajú s macochou.

Popoluška snívajúca tancuje valčík s metlou. Popoluška spieva pieseň „Dá si ma s Popoluškou ...) (Znie č. 9 „Popoluškine sny o plese“ (1. dejstvo). ?

Popoluška:

Ach, aké zábavné to musí byť

Všetky svetlá na hrade svietia.

Princ tancuje s dievčatami.

Hovorí sa, že je fešák!

(Vstúpi krstná mama.)

Popoluška:

Ahoj krstná mama! Som rád!

Ako ste prišli načas?

kmotra:

Pamätaj, zlato, čaká ťa odmena

vaše dobré skutky.

Viem, že snívaš

Bavte sa na plese.

Popoluška:

Kmotra, ty vieš všetko!

Znie to ako číslo 11 "Druhé vystúpenie žobráckej víly" (1. dejstvo)?

kmotra:

Áno. A dokážem veľa!

(Znie pieseň: „Hviezdy vedú okrúhly tanec ...)?

Popoluška:

Krstná mama, aké potešenie!

Som vďačný osudu.

Ako môžem ísť na ples?

Mám na sebe staré šaty...

Krstná víla:

Žiar hviezd a mesačný svit

Vezmite si ho so sebou na cesty.

Tajomstvo v čarovnom prútiku

Hviezdy nám pomôžu.

Hviezdy tancujú valčík a darujú Popoluške modré plesové šaty. Znie to ako číslo 19 "Popoluškin odchod na ples" (1. dejstvo)?

Krstná víla:

Tu sú krištáľové topánky,

Priniesli svoje hviezdy.

Pod plesové šaty

Radšej nenájdeme.

Popoluška:

Splnený magický sen

Je to ako keby som bol v nádhernom sne.

Krstná víla:

Počuj, Popoluška, čo som ja

Musím ti to povedať.

Pamätaj krstnú dcéru

Keď začne biť 12,

Musíte sa vrátiť domov

A kúzlo pominie.

Popoluška:

Keď začne biť polnoc,

Musím opustiť hrad...

A kúzlo pominie!

Krstná víla:

Vpred! Karta čaká!

Zvuky č. 17 „Prerušený odchod“ (1. dejstvo)

Obrázok dva

Sála v kráľovskom zámku. Hostia nastupujú vo dvojiciach. Kráľ sedí na tróne, princ a minister zábavy stoja neďaleko. Č. 22 Zaznie „Dance of the Cavaliers“ (Burre, ? akt 2).

kráľ:

Syn môj, koľko neviest je tu

Z celej krajiny.

minister:

Zo susedných kráľovstiev

Sú pozvaní.

kráľ:

Chcem, aby ste si vybrali

Slušná manželka.

minister:

Dovoľte mi, princ, aby som vás predstavil

Jedna kráska.

Hviezda Španielska pre vás

Pripravený na tanec. ?

kráľ:

Syn môj, prosím, nezatváraj oči

A prestaň zívať.

Znie číslo 41 „Pokušenie“ (akt 3). Hrá sa španielsky tanec.

minister:

A toto dievča, môj princ,

Perla východu.

kráľ:

Aké milé! Tu je prekvapenie

Štíhly ako, čiernooký!

Znie číslo 43 "Orientalia" (dejstvo 3). Hrá sa orientálny tanec.

minister:

No a teraz s radosťou predstavujem

Máš dve sestry, môj princ.

princ:

Pochodujú smerom k prehliadke.

kráľ:

Ó, synu, neponáhľaj sa!

Sestry tancujú gavotu. Fragment č. 7 „Tancová lekcia“ (1. dejstvo) Princ zdesene máva rukami.

Všetci hostia tancujú Mazurka č. 26 "Mazurka a vstup princa" (2. dejstvo)

Vchádzajú sluhovia, znejú fanfáry.

kráľ:

Čo sa stalo? Vysvetlite!

minister(na stranu):

Neznáma princezná.

SZO? Kde? Čo sa deje?

Popoluška pristúpi k trónu, pokloní sa. Princ vstáva. Znie číslo 29 "Príchod Popolušky na ples" (2. dejstvo)

princ:

Som rád, že ste sa rozhodli

Ples je naša skromná návšteva.

Dovoľte mi cudzinca

Pozvať vás do tanca.

Zvuky č. 30 „Veľký valčík“ (d.2) Princ a Popoluška tancujú. Hostia sa rozchádzajú a nechajú ich samých.

princ:

Chcem tento hrad

Zostal si navždy.

Popoluška:

Na túto loptu nezabudnem

Ale musíte odísť.

Hodiny začínajú odbíjať polnoc. č. 38 "Midnight" (d.2)

Popoluška:

Princ, zbohom! Ach, hrozné!

Je čas, aby som sa ponáhľal.

princ:

No zostaň ešte chvíľu!

Popoluška:

Nie, prepáč, nemôžem.

Z hodín sa objavujú škriatkovia, ktorí pomáhajú Popoluške ukryť sa. Objaví sa kráľ a minister zábavy.

kráľ:

kde je princezná?

princ(smutne) :

kráľ:

Sluhovia, všetci tu! Dobehnúť!

čo ti povedala?

Aký je názov a kde hľadať?

Popoluška v jednoduchých starých šatách prebehne okolo, nikto si ju nevšíma.

minister(s topánkou) :

Oh, kráľ, je preč

Práve som našiel topánku...

kráľ:

Prehľadajte celé kráľovstvo

A dostať to zo zeme!

Na proscéniu minister a sluha s topánkou jazdia na koňoch a potom skúšajú topánku pre šesť krások.

Obrázok tri

Popoluškin dom. Znie číslo 46. Popoluška sedí pri kozube a obdivuje sklenenú papučku. Vchádza macocha a jej dve dcéry. Vystrašená Popoluška schová topánku do vrecka zástery.Najmladšia dcéra: Ako je mi ťa ľúto, chudáčik! Bol to taký nádherný ples! Staršia dcéra: Keby ste len videli: Princ tancoval s princeznou. Najmladšia dcéra: Aká je krásna! Nevlastná matka: A aký outfit má na sebe! Staršie: Princ sa zamiloval, to je jasné. junior: Všetci na hrade to hovoria. Nevlastná matka: Presne o polnoci utiekla, A nikto ju nemohol dobehnúť. Staršie: Práve som stratil topánku. junior: Princ prikázal, aby ju hľadal. Nevlastná matka: Všetkým dievčatám kráľovstva, - Sám kráľ vydal nariadenie, - Musíme si vyskúšať topánku. Staršie: Ak je to správne, stane sa to princova nevesta... junior: Niekto nám klope na dvere! Vchádza minister zábavy so sklenenou papučou na malom vankúši.minister: Sú vo vašom dome dievčatá? Nevlastná matka: Jasné! Moja radosť!(obracia sa k najstaršej dcére)Rýchlo sadni,skúšaj!Tak ťahaj silnejšie, poď!A teraz ty, drahá! (Obráti sa k najmladšej dcére) Radšej ohnite prsty No ťahajte, ťahajte! minister: Aké dievča sedí na okraji pri krbe? Aká je milá!

Ale aký smutný pohľad.

Nevlastná matka:(Popoluške) Vaša milosť, chaotický! Zmiznite čo najskôr z dohľadu! minister: Nie, žiadam ťa, aby si zostal, musíš splniť rozkaz. Popoluška si skúša topánku.minister: Panebože, pristane jej! Nevlastná matka: Hlúpe, to nemôže byť! minister:

Nehádajte sa so mnou! (Na stranu) Môžem dostať objednávku.

Popoluška vytiahne z vrecka a obuje si druhú topánku.

minister:

Ponáhľaj sa k princovi s radosťou,

Hláste sa kráľovi!

A priveďte ich sem.

Postarám sa o nevestu.

Zaznie hudba, zjaví sa Krstná víla. (Znova spieva pieseň „The Stars Dance“ 1 verš) (č. 11 „Druhé vystúpenie žobráckej víly“ 1. akt)?. Mávne čarovným prútikom. Pribehnú hviezdy a oblečú Popolušku do spoločenských šiat. (Znie č. 37 "Waltz-Code", akt 2)

Vstúpi kráľ a princ. (č. 50, Amoroso, 3)

princ:

Ó, otec, aké šťastie!

(Popoluška)

Budem ťa milovať naveky.

Dovoľte, aby ste nezdržovali

Ponúknite ruku so srdcom!?

Znie hudba „Amorozo“, d. 3.

Všetci účastníci sa idú pokloniť. Prehráva sa skladba.

Prihláška č.

Prihláška č.

Prihláška č.

Prihláška č.

Prihláška č.

1. Hlavný vzdelávací program MDO "Materská škola všeobecného rozvojového typu s prioritnou realizáciou telesného rozvoja detí II. kategórie č. 13 "Semitsvetik" na akademický rok 2011 2012

   Hlavný vzdelávací program

   Hlavný vzdelávací program MDOU "Materská škola všeobecného vývinového typu s prioritnou realizáciou telesného rozvoja detí 2. kategórie č. 13" Semitsvetik "

2. Disciplinárny program DPP. F. 11 Teória a metodika rozvoja reči predškolákov Ciele a ciele disciplíny Účel

   disciplinárny program

   Účelom výučby je oboznámiť študentov s teoretickými a didakticko-metodickými prístupmi k problematike vývinu reči dieťaťa v modernom psychologickom a pedagogickom výskume a vytvárať podmienky pre ich využitie v edukačnej praxi.

3. Učebné osnovy 21 Práca pedagogického zboru na jednej metodickej téme 34 Analýza metodickej práce v oblastiach činnosti 36

   správa

   Verejná správa Strediska vzdelávania GOU č. 1989 je dôležitým prostriedkom na zabezpečenie informačnej otvorenosti a transparentnosti štátnej vzdelávacej inštitúcie, formou širokej verejnosti, predovšetkým rodičovskej,

4. Koncept inkluzívnej materskej školy od T. P. Medvedeva. Možnosti integrácie pre deti rôzneho veku. M. M. Prochukhaeva O. N. Lisyutenko "Všetci sme si podobní": prvé kroky k tolerancii 2. časť Psychologická a pedagogická práca v inkluzívnej materskej škole

   abstraktné

   Egupova O.V. Systém práce na rozvoji lexikálnych a gramatických reprezentácií a rozvoji súvislej reči učiteľa - logopéda inkluzívnej skupiny materskej školy.

5. Technika zisťovacieho experimentu 53 2Črty emocionálnej sféry detí s mentálnou retardáciou. Vykonanie konštatovacieho experimentu 57 > 3 Metodika opravných prác

   abstraktné

   1.1 Pojem „emócie“ v rôznych poňatiach. Prehľad výskumu o štúdiu emócií. Psychologický a pedagogický model emocionálnej sféry osobnosti 9

Obsah

Úvod ………………………………………………………………………………………. 3

1. Rozvoj detí v divadelnej činnosti………5

5

1.2 Zoznámenie detí s divadelnými aktivitami…………………………6

1.3 Vplyv divadelnej hry na rozvoj všeobecných schopností dieťaťa………………………………………………………………………………….... 9
1.4 Charakteristika divadelných hier……………………………………………….13

1.5. Klasifikácia divadelných hier ……………………………………… 15

2. Organizácia divadelných aktivít predškolákov v rôznych vekových štádiách……………….20

2.1. Juniorská skupina…………………………………………………………………..21

2.2 Stredná skupina……………………………………………………………………… 22
2.3 Skupina seniorov………………………………………………………………………………25

2.4 Formy organizácie divadelných aktivít……………………………….28

2.5 Metódy a techniky rozvoja divadelných aktivít u detí staršieho predškolského veku………………………………………………………..33
3. Bábkové divadlo………………………………………………………...37

3.1. Typy divadiel………………………………………………………………………………37

3.2. Typy bábik………………………………………………………………………...38

3.3 Organizácia kútika divadelných aktivít……………………………….41

4. Úloha učiteľa pri organizácii divadelných aktivít………………………………………………………………………..44

4.1. Zručnosti a zručnosti učiteľa pri organizovaní divadelných aktivít………………………………………………………………………………..44

4.2. Hlavné oblasti práce s deťmi………………………………….46

Záver……………………………………………………………………………….49

……………………………..51

Úvod

Relevantnosť diela spočíva v tom, že v predškolských vzdelávacích zariadeniach je divadelná činnosť jednou z najdostupnejších foriem umenia pre deti. Divadlo je prostriedkom emocionálnej a estetickej výchovy detí. Divadelná činnosť je dieťaťu blízka a zrozumiteľná, je nevyčerpateľným zdrojom citových objavov. Akýkoľvek vynález, dojmy z okolitého života chce dieťa premietnuť do živých obrazov a akcií. Pri vstupe do obrazu hrá akúkoľvek rolu, snaží sa napodobňovať to, čo videl a čo ho zaujalo, a získava veľké potešenie. Vďaka divadlu dieťa spoznáva svet nielen rozumom, ale aj srdcom a vyjadruje svoj vlastný postoj k dobru a zlu. Divadelná činnosť pomáha dieťaťu prekonať hanblivosť, pochybnosti o sebe, hanblivosť. Teatralizácia je prostriedkom sebavyjadrenia a sebarealizácie dieťaťa.

Divadelná činnosť vám umožňuje formovať skúsenosti sociálnych zručností, pretože každá rozprávka alebo literárne dielo pre deti predškolského veku má vždy morálnu orientáciu (láskavosť, odvaha). Vďaka divadlu dieťa spoznáva svet nielen rozumom, ale aj srdcom a vyjadruje svoj vlastný postoj k dobru a zlu. Divadelná činnosť pomáha dieťaťu prekonať hanblivosť, pochybnosti o sebe, hanblivosť. Divadlo v škôlke naučí dieťa vidieť to pekné v živote a v ľuďoch, vyvolá túžbu vniesť do života krásu a láskavosť. Divadlo tak pomáha dieťaťu rozvíjať sa komplexne.

Celý život detí je plný hier. Každé dieťa chce hrať svoju rolu. Naučiť dieťa hrať, prevziať úlohu a konať a zároveň mu pomôcť získať životné skúsenosti - to všetko pomáha vykonávať divadelnú činnosť.

Divadelné hry umožňujú riešiť mnohé pedagogické úlohy súvisiace s formovaním expresivity reči - schopnosť komunikovať s inými ľuďmi, brániť svoj názor, ako aj intelektuálnu, komunikatívnu, umeleckú a estetickú výchovu, rozvoj hudobných a tvorivých schopností.

Emocionálny vplyv diel divadelného umenia stimuluje osvojenie si jazyka, spôsobuje túžbu zdieľať dojmy, čo prispieva k rozvoju reči dieťaťa. Divadelná činnosť, ktorá nesie takýto pozitívny impulz, by mala byť široko využívaná v práci s deťmi.

Účelom práce je študovať vlastnosti organizácie divadelných aktivít s deťmi predškolského veku.

Predmetom výskumu je organizovanie divadelných aktivít s deťmi predškolského veku.

Študijný odbor: divadelná činnosťdeti predškolského veku.

Ciele výskumu: 1) študovať vývin detí v divadelnej činnosti; 2) preskúmať organizáciu divadelných aktivít predškolákov v rôznych vekových štádiách; 3) zvážiť úlohu bábkového divadla v divadelnej činnosti; 4) identifikovať úlohu učiteľa pri organizácii divadelných aktivít.

Výskumná hypotéza: proces výchovy a všestranného rozvoja detí v predškolskom vzdelávacom zariadení bude efektívny, ak sa v triede bude využívať metóda organizácie divadelných aktivít na báze divadelných hier.

Práca pozostáva z úvodu, ducha kapitol, zoznamu odkazov, záveru, aplikácie.

1. Rozvoj detí v divadelnej činnosti

1.1. Čo je to divadlo a jeho pôvod

čo je to divadlo? Toto je podľa K.S. Stanislavského, prostriedok na komunikáciu ľudí, na pochopenie ich najvnútornejších pocitov. Je to zázrak, ktorý môže u dieťaťa rozvinúť tvorivé sklony, stimulovať rozvoj duševných procesov, zlepšiť telesnú plasticitu a formovať tvorivú činnosť; pomáha znižovať duchovnú priepasť medzi dospelými a deťmi. Celý život dieťaťa je plný hry, každé dieťa v nej chce hrať svoju rolu. V hre dieťa nielenže dostáva informácie o svete okolo seba, zákonitostiach spoločnosti, kráse medziľudských vzťahov, ale učí sa aj žiť v tomto svete, budovať vzťahy s ostatnými, a to si zase vyžaduje tvorivosť. činnosť jednotlivca, schopnosť správať sa v spoločnosti.

Staroveké divadlo - divadelné umenie starovekého Grécka, starovekého Ríma, krajín Blízkeho východu (VI. storočie pred naším letopočtom IV-V storočia nášho letopočtu) V tejto dobe vzniklo európske divadelné umenie. Všetky národy sveta od pradávna majú sviatky spojené s každoročnými cyklami umierania a znovuzrodenia prírody, s úrodou. Tieto rituály dali život dráme a divadlu Grécka a Ríma. V Grécku boli zasvätené bohu Dionýzovi. Spevácky zbor a speváčka nespievali len pieseň, vznikol medzi nimi dialóg, čo znamená aktívnu mimiku, akciu.

V Ríme sa na dožinkách spievali veselé, zábavné piesne, v ktorých málokedy zazneli aktuálne témy a sociálne motívy; predvádzali sa tance (plastická kultúra pohybu, gesto). Pri zrode divadla tak stojí ľudové umenie, ktoré vzniklo ako nevyhnutný prvok v spoločenskom a duchovnom živote ľudí, ako masové divadlo.

V starovekom Grécku sa divadlo skladalo z orchestra (okrúhla platforma, na ktorej vystupovali herci a zboru, okolo ktorého sa nachádzalo publikum), vizuálnych miest, skene (miesto prezliekania a výstupu hercov do publika). , ktorý bol mimo okruhu orchestra). Neskôr sa k skene začala pripájať paraskenia, kde sa uchovával majetok divadla; paródia - priechody medzi javiskom a sedadlami pre divákov. Staroveký grécky herec (mohol byť len muž) mohol počas predstavenia stvárniť viacero úloh, pričom si vymieňal masky.

Gréci prišli s nápadom prezentovať príbehy o svojich bohoch a hrdinoch v živých tvárach, uvedomili si, aké poučné a zábavné môže byť divadelné predstavenie. kde namiesto rozprávača prehovorili pred publikom práve tí ľudia, ktorí sú opísaní v rozprávke (mýte). Od Grékov sme si požičali samotné slovo „divadlo“, ktoré sa v gréčtine vyslovuje theatron a znamená „podívaná“.

V Rusku bolo školské divadlo zdrojom divadla, domáce divadlo bolo obľúbené. Práve výchovné divadlo, ochotnícka scéna, zohralo určitú úlohu pri vzniku profesionálneho divadla. Školské divadlá, ktoré sa objavili v XVI - XVII storočí. vo vzdelávacích inštitúciách po prvý raz uviedli hry o ruskej histórii a modernom Rusku. V 19. storočí obrovskú úlohu vo výchove a vzdelávaní detí zohrávajú divadlá vytvorené v telocvičniach, kadetných zboroch a výchovných domovoch. Obľúbené bolo aj sedliacke divadlo pre deti. V európskych krajinách sa tradícia divadla pre deti spája s vianočnými predstaveniami divadelných hier podľa biblických a folklórnych príbehov.

1. 2. Zapájanie detí do divadelných aktivít

Divadelná činnosť je nevyčerpateľným zdrojom rozvoja citov, zážitkov, citových objavov dieťaťa, pripútava ho k duchovnému bohatstvu, je najdôležitejším prostriedkom rozvíjania empatie – podmienkou nevyhnutnej pre organizovanie spoločných aktivít detí.

Podmienky pre rozvoj divadelných hier a zoznamovanie detí s divadelnou činnosťou(S.A. Kozlová, T.A. Kulíková):

od útleho veku učiť deti počúvať umelecké slovo, emocionálne naň reagovať, častejšie sa obracať na riekanky, paličky, spevy, vtipy, básne vrátane tých, ktoré podporujú dialóg;

vychovávať u detí záujem o divadelnú činnosť, vytvárať situácie, v ktorých postavy bábkového divadla vstupujú do dialógu s deťmi, hrajú scénky;

starať sa o vybavenie divadelných hier: nákup divadelných hračiek, výroba domácich hračiek, kostýmov, kulís, atribútov, stojanov s fotografiami odrážajúcimi divadelné hry žiakov;

venovať vážnu pozornosť výberu literárnych diel pre divadelné hry: s morálnou myšlienkou zrozumiteľnou deťom, s dynamickými udalosťami, s postavami obdarenými výrazovými vlastnosťami.

Účasť detí na divadelných hrách a predstaveniach je možná vtedy, keďich pripravenosť na tento druh činnosti: znalosť divadla ako formy umenia; emocionálne kladný vzťah k nemu a určité prežívanie vlastných divadelných a herných aktivít.

V rôznych fázach uvádzania detí do divadla a výchovy k pozitívnemu emocionálnemu postoju k nemu sa riešia tieto úlohy:

Vytváranie predstáv o divadle, emocionálne pozitívny vzťah k nemu pomocou pozorovaní, exkurzií; je potrebné vyzdvihnúť znaky divadla ako kultúrnej inštitúcie so špecifikami práce, spoločenského významu, samotnej budovy a interiéru;

Úvod do chápania špecifík herectva. Na základe diváckych predstavení formovať u detí chápanie prostriedkov figuratívneho vyjadrenia, pomocou ktorých umelci sprostredkúvajú obraz;

Formovanie predstáv o divadelných profesiách (hlavných a pomocných) pozorovaním práce maskéra, dekoratéra, kostýmového výtvarníka a pod., čím sa aktivuje záujem o divadelné umenie, prispieva k rozširovaniu slovnej zásoby (vizážista, parochňa , iluminátor atď.). Deti sa učia, čo robia priami účastníci divadelnej akcie (herci, hudobníci, dirigent), kto pripravuje hru na inscenáciu (režisér, výtvarník, choreograf), kto zabezpečuje podmienky na jej realizáciu (vizážista, kostýmový výtvarník, šatníčka);

Oboznámenie sa s pravidlami správania sa v kultúrnej inštitúcii. Systém rozhovorov, herných dialógov, ktoré tvoria morálnu stránku interakcie s umeleckou inštitúciou. Divácky zážitok z návštevy divadiel a múzeí prispieva k rozširovaniu a systematizácii vedomostí, upevňuje kultúru správania v divadle. Tento aspekt by mal prenikať celým dielom: predchádzať priamemu zoznámeniu sa s divadlom, sprevádzať rozhovory, hry, vizuálne aktivity a pod. S deťmi je potrebné opakovane diskutovať o problémoch: „Aké sú pravidlá správania sa v divadle?“; "Kto by ich mal nasledovať a prečo?"; "Ako sa dostať na svoje miesto, ak už sedia ostatní diváci?"; "Je možné počas akcie hovoriť, jesť, šušťať obaly od cukríkov?"; "Na čo je prestávka?" .

Po rozhovore o týchto témach je žiaduce, aby deti zahrali scénky na upevnenie pravidiel správania v divadle. Napríklad: deti losujú lístky, vyberú si „pokladníka“, „lístok“. Po zakúpení vstupenky vstúpia do „sály“ (stoličky sú vopred usporiadané ako v hľadisku). „Ticketer“ pomáha „divákom“ nájsť svoje miesta. „Diváci“ žiadajú o pomoc pri hľadaní miesta, poďakujú za pomoc, ospravedlňujú sa pri chôdzi v rade atď. Môžete im ponúknuť zahrať situácie, v ktorých by sa mohli ocitnúť: „Predstavte si, že predstavenie sa už začalo a nemôžete nájsť miesto. ako by ste to urobili?

Pri oboznamovaní sa s rôznymi druhmi divadelného umenia si môžete vyskúšať zahrať si známu rozprávku („Turnip“, „Teremok“) v žánri bábkového, dramatického, muzikálového (opera, balet, opereta) predstavenia. Zoznámiť sa s prístrojom divadla je tiež lepšie na exkurzii do „backstage“ divadla, kde sa môžete poprechádzať po skutočnom javisku, posedieť si v šatni, vyskúšať si kostýmy, odfotiť sa v nich, vypočuť si príbehy divadelníkov.

Predškolské deti je lepšie oboznámiť so základnými pojmami a terminológiou divadelného umenia prakticky: pri hrách, práci na hre, návštevách divadiel, múzeí, výstav. Nie je potrebné striktne vyžadovať asimiláciu pojmov, stačí, aby deti pochopili základné divadelné pojmy, doplnili si slovnú zásobu. Na tento účel sa ponúkajú divadelné hry vo forme otázok a odpovedí, rébusov, krížoviek, hádaniek, ktoré u detí vždy vyvolávajú pozitívne emócie.

1.3. Vplyv divadelnej hry na rozvoj všeobecných schopností dieťaťa

Divadelná hra, ako jeden z typov hierčinnosti , má významný vplyv narozvoj osobnosti dieťaťa.

Divadelná činnosť je zdrojom rozvoja citov, hlbokých citov dieťaťa, uvádza ho do duchovných hodnôt. Rovnako dôležité je, aby divadelné hry rozvíjali emocionálnu sféru dieťaťa, prinútili ho sympatizovať s postavami. Práve schopnosť dieťaťa takejto identifikácie s obľúbeným obrázkom má pozitívny vplyv na formovanie osobnostných vlastností.

V oblasti kognitívneho rozvoja: rozvoj všestranných predstáv o realite, pozorovanie prírodných javov, správanie zvierat, zabezpečenie vzťahu dizajnu s divadelnou hrou pre rozvoj priestorových reprezentácií, kreativity, intelektuálnej iniciatívy, rozvoj pamäti, učenie sa schopnosti plánovať svoje činy tak, aby dosahovali výsledky .

V oblasti sociálneho rozvoja: vytváranie pozitívnych vzťahov medzi deťmi v procese spoločných aktivít, výchova kultúry poznania dospelých a detí, výchova esteticky hodnotných spôsobov komunikácie v súlade s normami a pravidlami života v spoločnosti, rozvoj emócie. To vám umožňuje používaťdivadelnýhra v mravnej výchove deti keď sa heteropolárne štandardy stanú pre dieťa významnými nielen pri vzťahu k pozitívnej postave, ale aj k negatívnej, neatraktívnej postave(L. G. Lysyuk, S. G. Yakobson). Vďaka tomu sa rodí sociálne cítenie, emocionálny postoj k udalostiam a činom, ktoré sú dôležité nielen pre dieťa osobne, ale aj pre ostatných.

V divadelnýV hrách sa dieťaťu odhaľujú normy morálneho správania a v skutočných vzťahoch dochádza k ich skutočnej asimilácii, poznamenal A. V. Záporožec.

V oblasti rozvoja reči: podpora rozvoja monológnej a dialogickej reči, obohatenie slovníka, obrazné výrazy, prirovnania, epitetá, synonymá, antonymá, osvojenie si výrazových prostriedkov komunikácie.

V oblasti estetického rozvoja: oboznámenie sa s vysoko umeleckou literatúrou, rozvoj takých foriem predstavivosti, ktoré sú založené na interpretácii literárneho obrazu, oboznámenie sa so spoločnými dizajnérskymi aktivitami pri modelovaní kostýmových prvkov, kulís, atribútov, vytváranie expresívneho umeleckého obrazu, rozvoj priestorovej predstavivosti ako základu dizajnérskeho myslenia, kreatívneho dizajnu, predpovedania výsledku, organizovania tímovej práce pri vytváraní viacfigurových kompozícií sprisahania, učenia sa samostatne nájsť obrazové techniky, materiály.

V oblasti rozvoja pohybu: koordinácia akcií a sprievodnej reči, rozvoj schopnosti stelesniť náladu, charakter a proces rozvoja obrazu v tvorivom pohybe, podpora tvorby hudobnej a motorickej improvizácie v náčrtoch, expresívne prevedenie hlavných typov pohybov.

Divadelné aktivity privádzajú deti nielen do sveta krásy, ale prebúdzajú v nich aj schopnosť súcitu, empatie, aktivizujú myslenie, fantáziu a hlavne napomáhajú psychickej adaptácii dieťaťa v kolektíve.

Divadelná hra – aktivitanezvyčajne emocionálne bohatý, čo ho robí príťažlivým predeti. Prináša dieťaťu veľkú radosť a prekvapenie. Obsahuje pôvod kreativity, deti sa riadia dospelým, nevšímajú si ho.Divadelné aktivitynajúplnejšie pokrýva osobnosť dieťaťa a spĺňa špecifikározvojjeho duševnýprocesy : integrita a simultánne vnímanie, ľahkosť predstavivosti a viera v transformáciu, emocionálna náchylnosť, nielen obrazové, ale aj logické myslenie, motorická aktivita atď.(L. S. Vygotsky, D. B. Elkonin atď.). To hovorí o širokomrozvoj potenciálu divadelnej hry.

Pre dieťa- predškolák hlavná cesta rozvoja- empirické zovšeobecnenie, ktoré sa opiera predovšetkým o jeho myšlienky. Takéto zovšeobecnenia sa uskutočňujú v procese typov symbolického modelovaniačinnosti pomocou obraznéhofondy : symboly, podmienené zástupné symboly a modely(L. A. Wenger, V. V. Davydov a ďalší).

Základné spôsoby rozvoj empirické zovšeobecnenie deti - pozorovanie a experimentovanie, hovorí N. N. Poddyakov. Dospelý pomáha analyzovať a zovšeobecniť túto skúsenosť, vytvoriť objektívne závislosti, určiť jej dôležitosť a potom opraviť výsledky vo forme konvenčných znakov. Inač rozvoj zovšeobecňovanie u dieťaťa je"bydlisko" k nim rôzne situácie, keď dospelý vyzve dieťa, aby vyjadrilo dojem hudby v reči pohybov.Divadelnéhra vyzera takto"bydlisko" , aj keď počas hry je možnosť pozorovať objektívne zákonitosti reality zvýraznené autorom v scenári a experimentovať s autorom na realite opísanej v scenári.

Niektorí výskumníci(L. A. Wenger, O. M. Djačenko atď.)rozlíšiť dve skupiny schopností, ktoré sú dôležité pre detský rozvoj : modelovanie a symbolizácia. V jadre rozvoj kognitívne schopnostideti predškolského vekulež akcie vizuálneho modelovania. Prvým typom takýchto akcií sú substitučné akcie. Hravé využitie predmetov – substitúcia je najdôležitejšou charakteristikou hrania zápletiek, a pretodivadelná hra.

V divadelných hrách sa rozvíjajú rôzne druhy tvorivosti detí: výtvarná a rečová, hudba a hry, tanec, scéna, spev. Divadelné aktivity v materskej škole prispievajú k rozvoju predstavivosti, všetkých typov pamäti a druhov tvorivosti detí (umelecká a rečová, hudobná a herná, tanečná, scénická).

Deti sa so skúsenými pedagógmi snažia o výtvarné stvárnenie literárneho diela nielen ako „umelci“, ktorí hrajú roly, ale aj ako „umelci“, ktorí navrhujú predstavenie, ako „hudobníci“, ktorí zabezpečujú zvukový doprovod a pod. zapojiť sa do tvorivej umeleckej činnosti v procese prípravy divadelnej hry a jej progres sú mimoriadne vysoké. Navyše, čím vyšší, tým schopnejší učiteľ, pretože v činnostiach, ktoré robí dobre, čo pomáha odhaliť jeho individuálne vlastnosti, je ľahšie deti zaujať, rozvíjať ich talent.

Divadelnéhry sa odporúčajú používať predovšetkým vpráca na rozvoji reči. Dramatizácia hier sa považuje za účinný prostriedok upevňovania vedomostí detí o obsahu literárnych diel. Dramatizačné hry umožňujú deťom lepšie pochopiť význam aritmetických úloh.

Divadelnéhry je možné zaradiť aj do iných typov škôlokčinnosti. Vzájomné ovplyvňovanie obrazových adivadelné a herné aktivitypre estetickú výchovudeti: po prvé pri navrhovaní scenérie a po druhé, keď sa v nej objavia obrázkydeti.

Touto cestou,divadelnýhra má výrazný vplyv na priebehrozvoj osobnosti dieťaťa.

1.4. Charakteristika divadelných hier

Pod divadelnými hrami vedci rozumejú „divadelné hry“, „ktorých zápletkou sú známe rozprávky alebo divadelné predstavenia podľa hotových scenárov“ .

Divadelné hry sú hry – predstavenia, ktoré majú pevný obsah v podobe literárneho diela hraného deťmi v ich tvári. V nich, ako v skutočnom divadelnom umení, pomocou takých výrazových prostriedkov, ako je intonácia, mimika, gesto, držanie tela a chôdza, vznikajú špecifické obrazy.

Divadelná hra ako jeden z jej druhov je účinným prostriedkom socializácie predškoláka v procese chápania morálnych súvislostí literárneho alebo ľudového diela. V divadelnej hre sa uskutočňuje emocionálny vývoj: deti sa zoznamujú s pocitmi, náladami postáv, ovládajú spôsoby ich vonkajšieho prejavu, uvedomujú si dôvody tejto alebo tej nálady. Význam divadelnej hry je veľký aj pre rozvoj reči (zlepšenie dialógov a monológov, osvojenie si expresivity reči). Napokon, divadelná hra je prostriedkom sebavyjadrenia a sebarealizácie dieťaťa.

Typickým základom umeleckej tvorivosti je divadelná hra. Hovoril o tom P. Blonsky, ktorý veril, že všetky typy hier sú v podstate umením dieťaťa, jeho kreativitou. Preto možno divadelnú hru nazvať tvorivou hrou.

Divadelná činnosť predškolákov je podľa S. N. Tomčikovej špecifickým druhom umeleckej a tvorivej činnosti, pri ktorej si jej účastníci osvojujú dostupné prostriedky scénického umenia a podľa zvolenej roly (herec, scenárista, grafik, divák a pod.) ), podieľať sa na príprave a hraní rôznych druhov divadelných predstavení, zapájať sa do divadelnej kultúry.

Divadelné hry boli tak pomenované zrejme pre ich blízkosť k divadelnému predstaveniu. Podívaná vždy spôsobuje radosť a báječnosť zvyšuje atraktivitu hry. Pod divadelnými hrami vedci rozumejú „divadelné hry“, „ktorých zápletkou sú známe rozprávky alebo divadelné predstavenia podľa hotových scenárov“ .

Je známe, že divadelná a herná činnosť má veľký význam pre všestranné vzdelávanie detí: rozvíjajú umelecký vkus, tvorivé a deklamačné schopnosti, formuje sa zmysel pre kolektivizmus, rozvíja sa pamäť. Charakteristickým rysom divadelných hier je hotový dej, čo znamená, že činnosť dieťaťa je vopred určená textom diela. Skutočná divadelná hra je najbohatším poľom pre detskú tvorivosť: text diela pre deti je len plátno, do ktorého tkajú nové dejové línie, zavádzajú ďalšie úlohy, menia koniec atď. Analýza literatúry ukázala, že divadelné hry sa líšia z hier na hranie rolí nielen podľa zápletky, ale aj podľa charakteru hernej činnosti. Divadelné hry sú výkonové hry, ktoré majú pevný obsah v podobe literárneho diela, ktoré hrajú deti v tvárach. V nich, ako v skutočnom divadelnom umení, pomocou takých výrazových prostriedkov, ako je intonácia, mimika, gesto, držanie tela a chôdza, vznikajú špecifické obrazy. Pedagogickým základom pre organizovanie procesu divadelnej činnosti v predškolských zariadeniach je osobitosť vnímania divadelného umenia deťmi predškolského veku. Aby toto vnímanie bolo úplné, mali by sa deti zoznamovať s rôznymi druhmi divadelných aktivít.

1.5. Klasifikácia divadelných hier

Existuje mnoho pohľadov na klasifikáciu hier, ktoré tvoria divadelné a herné činnosti.

Objektívne a neobjektívne hry v klasifikácii L.S. Furmina. Diferenciácia divadelných hier podľa plánu, podľa literárneho textu, podľa okolností, ktoré navrhli dospelí E.L. Trusová.

V mnohých štúdiách sú divadelné hry klasifikované pomocou reprezentácie v závislosti od hlavných spôsobov emocionálnej expresivity zápletky. Divadelná hra L.V. Artemova sa delí na dve skupiny: réžiu a dramatizáciu.

Do prvej skupiny - režisérske hry v škôlke patria stolové, tieňové divadlo, divadlo na flanelografe. Dieťa alebo dospelý nie je postava, vytvára scénu, hrá rolu hračkárskej postavy - objemnej alebo rovinnej. Koná za neho, zobrazuje ho mimikou, intonáciou, gestami. Pantomíma dieťaťa je obmedzená, pretože pôsobí ako pevná alebo neaktívna postava, hračka. Do popredia sa tu dostáva reč, jej témy, intonácia, expresivita, dikcia.

V živote dieťaťa sa režisérska hra vyskytuje skôr ako hranie rolí. Obe však majú spoločné korene: dejovo-reprezentatívna hra, počas ktorej sa malé dieťa učí spôsoby jednania s predmetmi, ovláda sled herných akcií, keď zobrazuje nejakú udalosť, ktorá je mu známa z vlastnej skúsenosti (kŕmenie bábiky, ukladanie do postieľky, kúpanie). , vyšetrujúci lekár a pod.). S pomocou dospelých je dieťa obohatené o najjednoduchšie herné zápletky, začína odrážať nielen akcie s predmetmi, ale aj tie, ktoré sú spojené s výkonom úlohy. Vytvárajú sa tak predpoklady na prechod na rolovú hru s rovesníkmi. Dieťa však ešte nie je úplne „zrelé“ na takúto činnosť, pretože jeho komunikačné schopnosti nie sú dostatočne rozvinuté. Preto vznikajú režijné hry, v ktorých dieťa prechádza od hrania so samostatnou hračkou k hre podľa vlastného plánu, vrátane niekoľkých postáv spojených určitými vzťahmi na svojom plátne.

Dieťa tak v režisérskej hre začína využívať skôr nadobudnuté sociálne skúsenosti, priťahuje partnerov. Charakteristickým rysom režisérskej hry je, že partneri (hračky, ich zástupcovia) sú neživé predmety a nemajú svoje túžby, záujmy, nároky.

U detí stredného a staršieho predškolského veku prechádzajú režisérske hry zmenami iného charakteru. V prvom rade sa mení obsah. U detí vo veku 4-5 rokov je obsah režisérskych hier rozmanitejší ako obsah batoliat. Odrážajú známe rozprávky, karikatúry, ale udalosti osobného života sa používajú menej často. Deti ľahko kombinujú poznatky a informácie získané z rôznych zdrojov v jednej hre. Objavujú sa nové postavy (kreslené postavičky), ich počet sa zvyšuje, výraznejšie vystupujú hlavné a vedľajšie postavy. U detí vo veku 6–7 rokov je obsah hier dynamický, s prevahou vlastnej literárnej tvorivosti. Deti sa radi hrajú so známymi rozprávkami a karikatúrami zmenenými vlastnou fantáziou, vnášajú do obsahu hry veľa fikcie.

Ako zdôrazňuje E. M. Gašparová, počas celého predškolského veku dochádza k rozvoju zápletky na základe vznikajúcich asociácií. Režisérske hry vznikajú ako individuálna činnosť a zostávajú ňou aj v ranom a ranom predškolskom veku. Samotné režisérske hry sú pozorované aj u starších predškolákov, najmä vtedy, keď má dieťa malý kontakt s rovesníkmi (často choré, nenavštevuje predškolské zariadenia) alebo má problémy s komunikáciou s ostatnými žiakmi skupiny vzhľadom na individuálne vlastnosti (uzavreté, hanblivé, má poruchy reči). , atď.).). V priemere a najmä v staršom predškolskom veku vznikajú spoločné režisérske hry. Združenia detí zvyčajne nie sú početné - 2-3 osoby. Deti spoločne vymýšľajú zápletku, vyberajú alebo vyrábajú potrebné hračky, predmety, hrajú roly (každý pre svoju postavu). Inými slovami, rolová postava je jasne vyjadrená v spoločnej režisérskej hre. Režisérske hry tak vytvárajú reálne predpoklady pre vznik rolovej hry. Ale s príchodom toho druhého režisérske hry nezanikajú: vzájomne sa obohacujúce, dopĺňajúce sa obe hry sú prítomné v živote dieťaťa aj v zahraničí predškolského veku.

Druhou skupinou sú dramatizačné hry, ktoré sú založené na vlastných akciách hrania roly. V tomto prípade môžu byť použité na vlastné akcie vykonávania úlohy. V tomto prípade môžu byť použité bábiky - bi-ba-bo, klobúky. V tomto prípade sa dieťa hrá samo, využíva najmä svoje vyjadrovacie prostriedky – intonáciu, pantomímu. Účasťou na týchto hrách dieťa akoby vstupuje do obrazu, reinkarnuje sa doň, žije svoj život. Toto je možno najťažší výkon, pretože sa nespolieha na žiadny verejný obraz.

Dramatizácia hier prispieva k výchove a rozvoju zaujímavej samostatnej, tvorivej osobnosti a zabezpečuje prejavenie individuálnych sklonov každého dieťaťa, mení správanie detí: plaché deti sa stávajú aktívnejšími, slobodnejšími a pohyblivejšími, neviazané deti sa učia podriadiť sa ich túžby, vôľa k záujmom tímu, to znamená, že sa vychováva vzájomná pomoc. , úcta k priateľovi, vzájomná pomoc.

Rozvinutá hra-dramatizácia je už akousi predestetickou činnosťou. Jeho hlavnými znakmi sú po prvé, že na rozdiel od hier na hranie rolí a raných dramatizácií vo všeobecnosti nereflektuje činy imaginárnej postavy, ale reprodukuje to, čo je pre ňu typické. Na druhej strane nejde o priamu imitáciu, nie o priamu imitáciu: práve naopak, máme tu do činenia s ľubovoľnou tvorivou konštrukciou, riadenou tou či onou počiatočnou tvorivou konštrukciou, vedenou tou či onou počiatočnou reprezentáciou dieťaťa. Druhým hlavným znakom skutočnej dramatizácie je, že dieťa stvárňuje postavu, ktorej rolu preberá samo, ale spôsob, akým to robí, prezrádza, aké dokonalé je odovzdanie objektívneho obsahu vyjadreného v tejto úlohe. Dramatizácia hier je tak jednou z možných foriem prechodu k produktívnej, a to k estetickej činnosti s jej charakteristickým motívom ovplyvňovania iných ľudí. Pre dramatizačné hry je charakteristická prítomnosť dvoch typov vzťahov medzi deťmi: imaginárnych, zodpovedajúcich úlohe, zápletke a skutočných vzťahov účastníkov spoločnej hry. Výskumy a pedagogické skúsenosti presvedčivo ukazujú, že tieto dva typy detských vzťahov nie sú totožné. S úplne prosperujúcou alebo, ako sa hovorí, pozitívnou zápletkou sa môžu objaviť veľmi nefunkčné vzťahy (jasne aj otvorene). Už v ranom detstve má dieťa najväčšiu príležitosť v divadelnej hre, a nie pri inej činnosti, osamostatniť sa, študovať s rovesníkmi podľa vlastného uváženia, vyberať si hračky a používať rôzne predmety, prekonávať určité ťažkosti, ktoré s tým logicky súvisia. k zápletke hry., jej pravidlám. Čím sú deti staršie, tým vyššia je úroveň ich všeobecného rozvoja, tým hodnotnejšia je divadelná hra (najmä pedagogicky riadená) pre rozvoj amatérskych foriem správania; deti majú možnosť samy si naplánovať dej alebo organizovať hry s pravidlami, nájsť si partnerov, vybrať si prostriedky na realizáciu svojich predstáv.

Závery k prvej kapitole

Divadelné a herné aktivitynevyhnutné pre komplexné vzdelávaniedeti: oni majúrozvíja sa umelecký vkustvorivé a deklamačné schopnosti, formuje sa zmysel pre kolektivizmus,pamäť sa rozvíja.

Všetkodivadelnýhry možno rozdeliť do dvoch hlavnýchskupiny : režisérske hry a dramatizačné hry.Réžie hry vytvárajú reálne predpoklady pre vznik rolovej hry Dramatizačná hra prispieva k výchove arozvojzaujímavá samostatná, tvorivá osobnosť a zabezpečuje prejavenie individuálnych sklonov každého dieťaťa, mení správaniedeti.

2. Organizácia divadelnej činnosti predškolákov v rôznom veku

2.1. Juniorská skupina

Úlohy a náplň práce.V prvom rade je potrebné formovať záujem o divadelné hry, ktorý sa rozvíja v procese sledovania malých bábkových predstavení, ktoré učiteľ predvádza, pričom základom je obsah detských riekaniek, básničiek a rozprávok, ktoré sú dieťaťu známe. V budúcnosti je dôležité podnietiť jeho túžbu byť začlenený do predstavenia, dopĺňať jednotlivé frázy v dialógoch postáv, stabilné zvraty začiatku a konca rozprávky. Pozornosť detí sa sústreďuje na to, že na konci sa bábiky uklonia a požiadajú o poďakovanie, tlieskajú rukami. Rukavicové a iné divadelné bábky sa používajú v triede, v bežnej komunikácii. Dospelý v ich mene ďakuje a chváli deti, pozdravuje a lúči sa. Počas vyučovania, večerov so zábavou, zahŕňa fragmenty dramatizácie, obliekania sa do špeciálneho obleku, zmeny hlasu a intonácie.

Dôležitým aspektom činnosti pedagóga je postupné rozširovanie herného zážitku prostredníctvom rozvoja variet dramatizačných hier. Realizácia tejto úlohy sa dosahuje postupným komplikovaním herných úloh a dramatizačných hier, do ktorých je dieťa zapojené. Pracovné kroky sú nasledovné.

Hra – imitácia individuálnych akcií človeka, zvierat a vtákov (deti sa zobudili, natiahli sa, vrabce mávali krídlami) a napodobňovanie základných ľudských emócií (vyšlo slnko - deti sa tešili: usmievali sa, tlieskali rukami, vyskočil na miesto).

Hra-imitácia reťazca postupných akcií v kombinácii s prenosom hlavných emócií hrdinu (veselé hniezdiace bábiky tlieskali rukami a začali tancovať; zajačik uvidel líšku, zľakol sa a skočil za strom).

Hra-imitácia známych rozprávkových postavičiek (nemotorný medveď ide do domu, odvážny kohút kráča po ceste).

Improvizačná hra s hudbou („Veselý dážď“, „Listy lietajú vo vetre a padajú na cestu“, „Krúhly tanec okolo vianočného stromčeka“).

Jednotná improvizačná hra bez slov s jednou postavou založená na textoch básní a vtipov, ktoré učiteľ číta („Katya, Katya je malá ...“, „Zajac, tancuj ...“, V. Berestov „Chorá bábika“ , A. Barto „Sneh, sneh“).

Improvizačná hra na texty krátkych rozprávok, príbehov a básní, ktoré učiteľ rozpráva (3. Alexandrova „Rybia kosť“; K. Ušinskij „Kohútik s rodinou“, „Vaska“; N. Pavlova „V aute“, „Jahoda“; E. Charushin „Kačka s káčatkami“).

Dialóg o úlohách hrdinov rozprávok ("Rukavice", "chata Zayushkina", "Tri medvede").

Inscenácia fragmentov rozprávok o zvieratkách („Teremok“, „Mačka, kohút a líška“).

Jednotná hra-dramatizácia s viacerými postavami na motívy ľudových rozprávok („Perník“, „Ruka“) a autorských textov (V. Sutejev „Pod hríbom“, K. Čukovskij „Kura“).

U detí v tomto veku je zaznamenaný primárny rozvoj režisérskej divadelnej hry - stolové divadlo hračiek, stolové divadlo, rovinné divadlo na flanelografe, prstové divadlo. Proces vývoja zahŕňa miniinscenáciu na texty ľudových a autorských básní, rozprávok, príbehov („Tento prst je starý otec ...“, „Tlibom“, K. Ushinsky „Kohútik s rodinou“, A. Barto „Hračky“, V. Suteev „Kura a káčatko“) Dieťa začína používať figúrky prstového divadla v spoločných improvizáciách s dospelými na dané témy.

Obohatenie herného zážitku je možné len vtedy, ak sa vyvinú špeciálne herné zručnosti.

Prvá skupina zručností je spojená so zvládnutím pozície „diváka“ (schopnosť byť benevolentným divákom, pozerať a počúvať do konca, tlieskať rukami, ďakovať „umelcom“).

Druhá skupina zručností poskytuje primárnu formáciu pozície „umelca“, ktorá zahŕňa schopnosť použiť niektoré výrazové prostriedky (mimiku, gestá, pohyby, silu a zafarbenie hlasu, rýchlosť reči) na vyjadrenie obrazu hrdinu. , jeho emócie a skúsenosti a správne držať a „viesť“ bábku či postavu hrdinu v režijnej divadelnej hre.

Treťou skupinou zručností je schopnosť interakcie s ostatnými účastníkmi hry: hrať sa spolu, nehádať sa, striedať sa v atraktívnych rolách atď.

Činnosť pedagóga by mala smerovať k podnecovaniu záujmu o kreativitu a improvizáciu, ktorá je dôležitou súčasťou práce s deťmi. Postupne sú zaraďovaní do procesu hranej komunikácie s divadelnými bábkami a následne do spoločných improvizácií s dospelým, ako „Spoznávanie“, „Pomáhanie“, „Zviera sa rozpráva s mláďaťom“ atď. túžba zúčastniť sa hry dramatických miniatúr na voľné témy („Slnko a dážď“, „V lese“, „Vtipné opice“, „Hra s mačiatkami“ atď.).

2.2 Stredná skupina

Hlavné smery rozvoja divadelnej hry spočívajú v postupnom prechode dieťaťa od hry „pre seba“ k hre orientovanej na diváka; od hry, v ktorej je hlavnou vecou samotný proces, po hru, kde je dôležitý proces aj výsledok, od hrania v malej skupine rovesníkov, ktorí vykonávajú podobné („paralelné“) úlohy, po hru v skupine piatich siedmim rovesníkom, ktorých úlohy sú rôzne (rovnosť, podriadenosť, kontrola); od vytvorenia jednoduchého „typického“ obrazu v dramatizačnej hre až po stelesnenie holistického obrazu, ktorý spája emócie, nálady, stavy hrdinu a ich zmenu.

V tomto veku sa prehlbuje záujem o divadelné hry. Práca pedagóga s deťmi vo veku 4-5 rokov by mala spočívať v udržaní ich záujmu o divadelnú hru, v jej diferenciácii, ktorá spočíva v preferovaní určitého typu hry (dramatizácia alebo réžia), stať sa motiváciou pre záujem o hru. ako prostriedok sebavyjadrenia.

Rozširovanie divadelného a herného zážitku detí sa uskutočňuje prostredníctvom rozvoja dramatizačných hier. Pre dieťa stredného predškolského veku sú užitočné a zaujímavé takmer všetky typy herných úloh a dramatizačných hier, ktoré ovláda mladší predškolák. Komplikácia sa týka textov, ktoré sa odteraz vyznačujú komplexnejším obsahom, prítomnosťou sémantických a emocionálnych presahov, zaujímavými obrazmi postáv a originálnymi jazykovými prostriedkami. Okrem vyššie uvedených hier sa pri práci s deťmi využívajú: 1) viacznakové hry-dramatizácie na texty dvoj-trojdielnych rozprávok o zvieratkách a rozprávok („Zimná búdka pre zvieratká“, „Líška a vlk“, „Husi-labute“, „Červená čiapočka“); 2) dramatizačné hry založené na textoch príbehov na témy „Deti a ich hry“, „Chlapi a zvieratá“, „Práca dospelých“; 3) inscenovanie hry na základe diela.

Obsahovo sa opierajú o figuratívno-hracie štúdie reprodukčného a improvizačného charakteru (napr. „Hádaj, čo robím“, „Hádaj, čo sa mi práve stalo“, „Ukáž bez mena literárneho hrdinu“ atď.).

K rozširovaniu herného zážitku detí dochádza aj prostredníctvom rozvoja divadelnej hry. Vo veku 4 - 5 rokov dieťa ovláda rôzne druhy stolového divadla: plyšové hračky, pletené divadlo, šiškové divadlo, divadlo ľudových hračiek a plošné figúrky. Akcie s otvorenými bábkami sa stávajú novým obsahom. Deťom je k dispozícii aj divadlo jazdeckých bábok (bez plátna a do konca školského roka aj s plátnom), divadlo lyžičiek atď. Deti predvádzajú inscenácie na poetické a prozaické texty (S. Marshak " Príbeh hlúpej myši“; K. Chukovsky „Zmätok“), Prstové divadlo sa častejšie používa v nezávislých činnostiach, keď dieťa improvizuje na základe známych básní a riekaniek, sprevádzajúcich svoju reč jednoduchými akciami („Žili sme s babičkou“; S. Mikhalkov „Mačiatka“; L. Zubková „Zdieľali sme pomaranč“).

Divadelné a herné zručnosti predškolákov sú podstatne komplikovanejšie.

Prvá skupina zručností zabezpečuje ďalší rozvoj pozície „diváka“ (byť pozorným a benevolentným divákom; ukázať prvky diváckej kultúry: neopúšťať miesto počas predstavenia, adekvátne reagovať na dianie „na javisku“, reagovať na výzvu „umelcov“, poďakovať sa im potleskom, kladne hodnotiť hru rovesníkov – „umelcov“).

Druhá skupina zručností súvisí so zlepšením pozície „umelca“. Ide predovšetkým o schopnosť využívať prostriedky neverbálnej (mimika, gestá, držanie tela, pohyby) a intonačnej expresivity na sprostredkovanie obrazu hrdinu, jeho emócií, ich vývoja a zmien (Mašenka sa stratila v lese - dostala vystrašený, videl chatrč - bol prekvapený, prišiel na to, ako oklamať medveďa, - radoval sa), sprostredkovať fyzické vlastnosti postavy, niektoré jeho charakterové črty (starý dedko ťažko ťahá repku, ale vnučka nie veľmi usilovne ťahá, chce utiecť a hrať sa so svojimi priateľkami; myš sa tak bojí mačky, že ťahá zo všetkých síl). Rozvíja sa aj schopnosť „manažovať“ bábku: udržať ju bez povšimnutia publikom, správne „viesť“ bábku alebo postavu hrdinu v divadelnej hre režiséra, napodobňovať chôdzu, beh, skákanie, gestá a pohyby, symbolizovať pozdravy. a rozlúčka, súhlas a nesúhlas.

Tretia skupina zručností zabezpečuje primárny rozvoj pozície „riaditeľa“ v divadelnej hre režiséra, t.j. schopnosť vytvoriť hrací priestor na rovine stola, naplniť ho hračkami a figúrkami podľa vlastného uváženia.

Štvrtá skupina umožňuje dieťaťu osvojiť si základné zručnosti „výkonného dizajnéra“, čo znamená schopnosť určiť miesto pre hru, vybrať atribúty, rôznymi spôsobmi použiť materiály a prvky kostýmov a začleniť sa do proces vytvárania chýbajúcich atribútov pre hru pedagógom.

Piata skupina zručností, zameraná na pozitívnu interakciu s ostatnými účastníkmi hry, zahŕňa schopnosť vyjednávať, nadväzovať rolové vzťahy, ovládať elementárne spôsoby riešenia konfliktných situácií počas hry.

Učiteľ by mal dbať na rozvoj záujmu o kreativitu a improvizáciu v procese vymýšľania obsahu hry a stelesňovania zamýšľaného obrazu pomocou rôznych výrazových prostriedkov. Improvizácia sa stáva základom práce vo fáze diskusie o spôsoboch stelesnenia obrazov hrdinov a vo fáze analýzy výsledkov divadelnej hry. Deti sú vedené k myšlienke, že tú istú postavu, situáciu, zápletku možno zobraziť rôznymi spôsobmi. Je potrebné povzbudiť túžbu prísť s vlastnými spôsobmi implementácie plánu, konať nie na základe kópie dospelého alebo napodobňovania iného dieťaťa, ale v závislosti od jeho chápania obsahu textu.

2.3 Seniorská skupina

Hlavné smery vo vývoji divadelnej hry spočívajú v postupnom prechode dieťaťa od hry podľa jedného literárneho alebo folklórneho textu k hernej kontaminácii, čo znamená voľnú výstavbu zápletky dieťaťa, v ktorej sa spája literárny základ s. jeho voľná interpretácia dieťaťom alebo sa kombinujú viaceré diela; od hry, kde sa výrazové prostriedky využívajú na sprostredkovanie charakteristík postavy, k hre ako prostriedku sebavyjadrenia prostredníctvom obrazu hrdinu; od hry, v ktorej je stredobodom „umelec“, k hre, v ktorej sa prezentuje komplex pozícií „umelec“, „režisér“, „scenárista“, „dizajnér“, „kostýmný výtvarník“, no zároveň, preferencie každého dieťaťa sú spojené s niektorým z nich v závislosti od individuálnych schopností a záujmov; od divadelnej hry k divadelnej hernej činnosti ako prostriedku osobného sebavyjadrenia a sebarealizácie schopností.

Prvým je formovanie pozitívneho vzťahu detí k divadelným hrám. To znamená prehĺbenie ich záujmu o určitý typ divadelnej hry, obraz hrdinu, dej, prítomnosť záujmu o divadelnú kultúru, uvedomenie si dôvodov kladného alebo ľahostajného postoja k hre spojeného s prítomnosťou. alebo absencia záujmu a schopnosť vyjadrovať sa v divadelných aktivitách.

Novým aspektom spoločnej činnosti dospelého a detí je uvádzanie detí do divadelnej kultúry, t.j. oboznámenie sa s účelom divadla, históriou jeho vzniku v Rusku, usporiadaním budovy divadla, činnosťou ľudí pracujúcich v divadle, významnými predstaviteľmi týchto profesií, druhmi a žánrami divadelného umenia (dramatické, muzikálové, bábkové , zvieracie divadlo, klauniáda atď.)

V staršom predškolskom veku sa divadelný a herný zážitok prehlbuje osvojovaním rôznych druhov dramatizačných hier a režisérskych divadelných hier. Prehĺbenie zážitku z hry-dramatizácie spočíva v tom, že deti sa stávajú aktívnejšie a samostatnejšie pri výbere obsahu hier, sú kreatívne vo výbere. Starší predškolák sa popri štúdiách figuratívnej hry, improvizačných hrách, inscenácii stáva dostupným nezávislým predstaveniam, vrátane tých, ktoré sú založené na „koláži“ viacerých literárnych diel. Napríklad „Cesta rozprávkami A.S. Puškin“, „Nové dobrodružstvá hrdinov rozprávok Ch. Perraulta“ atď.. Zážitok z hry režiséra obohacujú bábky, bábky so „živou rukou“, trstinové bábky.

Texty k predstaveniam sú čoraz komplikovanejšie. Vyznačujú sa hlbším morálnym významom a skrytým podtextom, vrátane humorného. Ruské ľudové rozprávky-bájky o zvieratách („Líška a žeriav“, „Zajac a ježko“), diela L. Tolstého, I. Krylova, G.Kh. Andersen, M. Zoshchenko, N. Nosov.

Výraznou črtou hier detí po 6. roku je ich čiastočný prechod na rečový plán. Je to spôsobené tendenciou kombinovať rôzne typy príbehových hier, vrátane fantasy hier. Stáva sa základom alebo dôležitou súčasťou divadelnej hry, v ktorej sa dopĺňajú reálne, literárne a fantazijné plány. Pre starších predškolákov sú charakteristické hry „s pokračovaním“. Ovládajú aj novú hru „Do divadla“, ktorá zahŕňa kombináciu hrania rolí a divadelnej hry na základe oboznámenia sa s divadlom, činnosťou ľudí podieľajúcich sa na tvorbe hry.

Deti rozvíjajú špeciálne zručnosti, ktoré zabezpečujú rozvoj komplexu herných pozícií.

Prvá skupina zručností súvisí so zlepšením pozície diváka ako „inteligentného, ​​láskavého poradcu“.

Druhá skupina zahŕňa prehĺbenie pozície „umelca“, rozvoj schopnosti vyjadriť svoj postoj k myšlienke predstavenia, hrdinu a vyjadriť sa pomocou súboru neverbálnych, intonačných a jazykových prostriedkov. expresívnosť.

Tretia skupina zabezpečuje formovanie pozície „režisér-scenárista“, čo znamená schopnosť realizovať svoje nápady nielen samostatne, ale aj organizovaním aktivít iných detí.

Štvrtá skupina umožňuje dieťaťu zvládnuť niektoré zručnosti kostýmového výtvarníka, t.j. schopnosť určiť miesto „pódia“ a „hľadiska“, vybrať, kreatívne použiť náhradné predmety a samostatne vyrobené atribúty a kostýmové prvky, vytvoriť plagáty, pozvánky atď.

Piata skupina zručností zahŕňa používanie pozitívnych metód komunikácie s rovesníkmi v procese plánovania hry, počas jej priebehu (prechod od herného plánu k plánu reálnych vzťahov) a pri analýze výsledkov divadelnej inscenácie.

Deti svoju samostatnosť a subjektívne postavenie v divadelnej hre prejavujú živšie a rôznorodejšie. Dosahuje sa to okrem iného aj podnecovaním ich záujmu o kreativitu a improvizáciu v procese vymýšľania obsahu hry a stelesňovania zamýšľaného obrazu pomocou výrazových prostriedkov. Na konkrétnych príkladoch je potrebné pomôcť dieťaťu pochopiť, že „najlepšia improvizácia je vždy pripravená“. Príprava sa dosahuje prítomnosťou predchádzajúcich skúseností, schopnosťou interpretovať obsah textu a porozumieť obrazom postáv, určitou úrovňou rozvoja rôznych prostriedkov na realizáciu svojich predstáv atď. Riešenie tohto problému si vyžaduje dať deťom právo vybrať si prostriedky na improvizáciu a sebavyjadrenie.

Realizácia týchto úloh a obsah práce s deťmi všetkých vekových skupín si vyžaduje zohľadnenie základných princípov organizácie divadelnej hry.

2.4 Formy organizácie divadelných aktivít

Na základe úloh na rozvoj divadelnej činnosti s predškolákmi sa určuje jej náplň práce v materskej škole. V tomto prípade môžu byť formy organizácie rôzne. Napríklad L.V. Kutsakov a S.I. Merzlyakov rozlišuje: triedy (frontálne, podskupinové a individuálne), sviatky, zábava, predstavenia, divadelné predstavenia). Hlavnou formou je povolanie, popri ktorom sú možné aj iné rovnako dôležité formy organizovania divadelných aktivít.

L.V. Kutsakov a S.I. Merzlyakov identifikoval tieto typy divadelných tried: fragmentárne (v iných triedach), typické, dominantné, tematické, integračné, skúšobné.

štandardné,medzi ktoré patria tieto činnosti: divadelná a herná, rytmoplastika, výtvarná reč, divadelná abeceda (elementárne vedomosti z divadelného umenia).dominantný -dominuje jedna z týchto činností.tematické,na ktorom všetky uvedené aktivity spája jedna téma, napr.: „Čo je dobré a čo zlé?“, „O psoch a mačkách“ atď.

komplex -používané ako syntéza umenia. Predstavuje sa o špecifikách umeleckých foriem (divadlo, choreografia, poézia, hudba, maľba), o moderných technických prostriedkoch (audio a video materiály). Všetky druhy umeleckej činnosti sú kombinované, striedajú sa, existujú znaky podobnosti a rozdiely v dielach, výrazových prostriedkoch každého druhu umenia, ktoré sprostredkúvajú obraz vlastným spôsobom.

integrovaný kdeako nosný druh činnosti nie je len umelecká, ale aj akákoľvek iná činnosť.

Skúšky sú tiena ktorom sa realizuje „beh“ predstavenia pripravovaného na inscenáciu alebo jeho jednotlivých fragmentov. Pri organizovaní tried treba pamätať na to, že vedomosti a zručnosti získané bez túžby a záujmu nestimulujú kognitívnu aktivitu predškolákov.

Divadelné aktivity v materskej škole môžu byť organizované v ranných a večerných hodinách - v neplánovanom čase; organicky zahrnuté v iných triedach (hudobné, výtvarné umenie atď.), ako aj špeciálne plánované v týždennom rozvrhu hodín v rodnom jazyku a oboznámenie sa s vonkajším svetom.

Je žiaduce, aby sa všetky organizované formy divadelnej činnosti uskutočňovali v malých podskupinách, čím sa zabezpečí individuálny prístup ku každému dieťaťu. Okrem toho by podskupiny mali byť zakaždým vytvorené inak, v závislosti od obsahu tried.

Hodiny by mali súčasne plniť poznávaciu, vzdelávaciu a rozvojovú funkciu a v žiadnom prípade sa neobmedzovať len na prípravu vystúpení. Ich obsah, formy a spôsoby dirigovania by mali súčasne prispievať k dosiahnutiu troch hlavných cieľov: rozvoj reči a zručností v divadelnej a divadelnej činnosti; vytváranie atmosféry tvorivosti, sociálneho a emocionálneho rozvoja detí. Obsahom takýchto hodín preto nie je len oboznámenie sa s textom, akýmkoľvek literárnym dielom či rozprávkou, ale aj oboznámenie sa s gestami, mimikou, pohybom, kostýmami, mizanscénami, t.j. so „znakmi“ vizuálneho jazyka. Obsah divadelných hodín tiež zahŕňa: sledovanie bábkových predstavení a rozprávanie o nich; hry - dramatizácia; hranie rôznych rozprávok a dramatizácií; cvičenia na formovanie expresivity výkonu (verbálne a neverbálne); cvičenia pre sociálny a emocionálny rozvoj detí.

Divadelné aktivity tak prispejú k rozvoju sebavedomia detí, formovaniu sociálnych behaviorálnych zručností, keď každé dieťa bude mať možnosť prejaviť sa v úlohe konkrétnej postavy. Na to je potrebné použiť rôzne techniky: výber rolí deťmi podľa vlastného uváženia; menovanie nielen odvážnych, ale aj plachých, plachých detí do hlavných úloh; rozdelenie rolí na kartách (deti berú z rúk vychovávateľa akúkoľvek kartu, na ktorej je postava schematicky znázornená); hranie všetkých rolí postupne všetkými deťmi.

Dokonca aj myšlienka rozdeľovania detí na „umelcov a divákov“ je neprijateľná; na „neustálom vystupovaní“ a „neustálom sledovaní“ toho, ako hrajú ostatní. V atmosfére triedy nemožno pripustiť strach z chyby, aby sa deti nebáli ísť „na javisko“. Preto pri ponuke niečoho „zahrať“ alebo „ukázať“ musí učiteľ vychádzať z reálnych možností konkrétnych detí. Preto pred učiteľkou stoja dve hlavné úlohy: 1) pochopiť, pochopiť, čo dieťatko cíti, na čo sú jeho skúsenosti zamerané, aké sú hlboké a vážne; 2) pomôcť mu plnšie prejaviť svoje pocity, vytvoriť mu špeciálne podmienky, v ktorých sa prejaví jeho činnosť, pomoc tým, o ktorých počul.

V súlade s tým je praktický postup každého dieťaťa najdôležitejším metodickým princípom vedenia týchto tried.

Samostatná práca. Ďalšou formou organizácie divadelných aktivít je párová práca vychovávateľa s dieťaťom – jeden na jedného. Takéto vzdelávanie sa často označuje ako individuálne vzdelávanie. V procese individuálnej práce dochádza k úzkemu kontaktu medzi učiteľom a dieťaťom. Pedagógovi to umožňuje hlbšie porozumieť pocitom dieťaťa, pochopiť, k čomu jeho skúsenosti smerujú, aké sú hlboké a vážne; pomáha pedagógovi identifikovať medzery vo vedomostiach, odstraňovať ich pomocou systematickej práce. Taktiež individuálna práca pomáha pripraviť dieťa na nadchádzajúce aktivity (trieda, hra - dramatizácia, práca v hre). V procese tejto práce sa poznatky, zručnosti a schopnosti upevňujú, zovšeobecňujú, dopĺňajú, systematizujú v ďalšej činnosti.

Samostatná činnosť detí - divadelné hry.Divadelné hry deti vždy milujú. Veľký všestranný vplyv divadelných hier na osobnosť dieťaťa umožňuje ich využitie ako silný, ale nie rušivý pedagogický nástroj, pretože bábätko sa pri hre cíti uvoľnene, slobodne, prirodzene. V procese hry si tak deti rozvíjajú zručnosti samostatných činov, ktoré spočívajú v schopnosti premýšľať o myšlienke bez vonkajšej pomoci, nájsť vizuálne a výrazové prostriedky na jej realizáciu, dôsledne realizovať plán, kontrolovať svoje činnosti rôznymi typmi. divadelných aktivít, vedieť konať v rôznych situáciách.

V samostatnej divadelnej činnosti detí dieťa nielen prijíma informácie o svete okolo seba, zákonitostiach spoločnosti, kráse medziľudských vzťahov, ale učí sa aj žiť v tomto svete, budovať svoje vzťahy, čo si vyžaduje tvorivú činnosť. jedinca (pozornosť, predstavivosť, logika, emocionálna pamäť, dobre vyvinutá reč, mimika), teda schopnosť udržať sa v spoločnosti.

Zábava. V škôlke sa veľa dbá na harmonickú výchovu každého dieťaťa. Uskutočňuje sa v triede výtvarného umenia, pri rozvoji reči, na hodinách hudobnej výchovy. Zábava akosi spája všetky druhy umenia, umožňuje ich tvorivé využitie, vyvoláva u detí emocionálnu odozvu pri vnímaní básnického slova, melódie, obrazových a výtvarných obrazov. Existuje mnoho druhov zábavy. Jedným z typov je divadelná zábava. Zahŕňa divadelné predstavenia, koncerty, predstavenia za účasti profesionálnych umelcov, ale aj tie, ktoré pripravujú pracovníci materských škôl, žiaci a rodičia.

Prázdniny. Dovolenka, ako aj zábava, by mali prinášať radosť a dať každému príležitosť ukázať svoje umelecké schopnosti, emocionálnu náchylnosť a tvorivú aktivitu.

Aby bola dovolenka efektívnou formou organizovania divadelných aktivít detí, je potrebné vykonávať s nimi každodennú systematickú prácu, rozvíjať ich schopnosti, vkus, tvorivú činnosť v hudobnej, výtvarnej, rečovej, výtvarnej činnosti, zabezpečovať ich osvojenie zručnosti.

Vychovávateľ by si mal pamätať, že slávnostné matiné je predovšetkým radosťou pre deti. Toto je zdroj dojmov, ktoré si dieťa môže dlho uchovávať. Je to silný prostriedok na formovanie morálnych a estetických pocitov. Preto dobrá príprava, premyslený scenár, jasná organizácia - to všetko určuje správanie a náladu každého dieťaťa na dovolenke, účinnosť vplyvu rôznych druhov umenia. Deti by mali byť radostné, veselé, slobodné a v pohode. Netreba však dovoliť neskrotnú zábavu, ktorá deti príliš vzrušuje.

Kruhová práca. Jednou z foriem organizovania divadelných aktivít detí v predškolskej vzdelávacej inštitúcii je aj kruhová práca, ktorá prispieva k riešeniu nasledujúcich úloh: rozvoj detskej predstavivosti, predstavivosti, všetkých typov pamäti, všetkých druhov kreativity (umelecká a reč, muzikál a hry, tanec, javisko) a oveľa viac.

2.5 Metódy a techniky rozvoja divadelnej činnosti u detí staršieho predškolského veku

N. Karpinskaya navrhla metodiku práce s deťmi pri divadelných aktivitách v triede. Toto dielo je postavené v etapách: 1) v prvej etape deti kolektívne reprodukujú text rozprávky; 2) v druhej fáze je pozvané jedno dieťa, aby čítalo všetky postavy v rozprávke; 3) na treťom stupni deti plnia množstvo tvorivých úloh (vyjadrujú radosť, strach a pod.); 4) vo štvrtej fáze sa rozprávka číta podľa rolí atď. .

Efektívnosť divadelnej činnosti do značnej miery závisí od jej integrácie s detskými hodinami výtvarného umenia. V procese dekoratívnej a dizajnérskej tvorivosti majú deti možnosť premýšľať, reflektovať, pamätať si a snívať, čo tiež pozitívne ovplyvňuje expresivitu vytvorených obrázkov.

Nepochybným záujmom odborníkov z praxe sú metodické odporúčania o divadelných a herných aktivitách predškolákov, ktoré vypracovala L. P. Bochkareva.

Na základe rozboru vedeckej a metodologickej literatúry autor popisuje typy divadelných objektových hier a podrobne popisuje každú z nich. Prirodzene, druhy divadelných hier sú rôznorodé. Navzájom sa dopĺňajú a môžu zaujať dôstojné miesto vo výchovno-vzdelávacej práci materskej školy a urobiť život dieťaťa svetlejším, bohatším a rozmanitejším.

Tieto odporúčania sa budú dotýkať ďalšieho veľmi dôležitého aspektu práce s deťmi, ktorý súvisí s výrobou hračiek pre divadelné aktivity a vytváraním prostredia na hru s predmetmi v skupine a na mieste. Uvádza sa približné dlhodobé plánovanie tejto práce od štvrtého roku života.

Autor odporúčaní si, samozrejme, dobre uvedomuje skutočné ťažkosti, s ktorými sa stretávajú praktici pri organizovaní a vedení divadelných aktivít. V prvom rade je to kvôli nedostatku študijného času, a preto sa práca s deťmi v tomto smere uskutočňuje v úzkom spojení s triedami rozvoja reči, oboznamovania sa s vonkajším svetom a výtvarným umením.

Analýza metodologickej literatúry a pracovných skúseností ukazuje, že pri rozvíjaní divadelných a herných aktivít venovali vedci a odborníci osobitnú pozornosť rozvoju tvorivosti detí. V dôsledku toho sa našli zaujímavé metodologické techniky, napríklad:

Vyzvite deti, aby samostatne vymysleli príbeh s dvoma imaginárnymi hračkami a porazili ho; prečítať deťom známu rozprávku a vyzvať ich, aby vymysleli novú, ale s rovnakými postavami (O. Lagutkina);

Ponúknuť deťom netradičnú súpravu bábik na skladanie scénok a hier pre roly rôznych kontextov - Santa Claus a žaba, Snehulienka a Petruška (T. Nemenova);

Dajte deťom možnosť zahrať si protikladné úlohy - prísne medvedíka a malého medvedíka, nahnevaného psa a bezbranného šteniatka (G. Prima).

Analýza modernej praxe predškolského vzdelávania nám umožňuje konštatovať, že stále viac pozornosti zo strany učiteľov sa venuje odhaľovaniu potenciálu dieťaťa, jeho skrytého talentu prostredníctvom divadelného umenia.

Metódy práce na organizácii hier - dramatizácie:1) metóda modelovania situácií - zahŕňa vytváranie modelov sprisahania, modelov situácií, náčrtov spolu s deťmi; 2)kreatívna metóda rozhovoru- zahŕňa uvedenie detí do umeleckého obrazu osobitnou formuláciou otázky, taktiku vedenia dialógu; 3) metóda asociácií - umožňuje prebúdzať predstavivosť a myslenie dieťaťa prostredníctvom asociatívnych porovnávaní a následne na základe vznikajúcich asociácií vytvárať v mysli nové obrazy.

Všeobecné metódy vedenia hry – dramatizácie sú priame (učiteľ ukazuje spôsoby konania) a nepriame (učiteľ nabáda dieťa k samostatnému konaniu) metódy.

Závery k druhej kapitole

V procese divadelných hier: vedomosti detí o svete okolo seba sa rozširujú a prehlbujú; rozvíjajú sa duševné procesy: pozornosť, pamäť, vnímanie, predstavivosť; mentálne operácie sú stimulované; existuje vývoj rôznych analyzátorov: vizuálna, sluchová, motorická reč; aktivizuje sa a zdokonaľuje sa slovná zásoba, gramatická stavba reči, zvuková výslovnosť, súvislé rečové schopnosti, melodicko-intonačná stránka reči, tempo, výraznosť reči; zlepšujú sa motorické zručnosti, koordinácia, plynulosť, prepínateľnosť, účelnosť pohybov; rozvíja sa emocionálno-vôľová sféra; správanie je opravené. rozvíja sa zmysel pre kolektivizmus, zodpovednosť jeden za druhého, formuje sa skúsenosť mravného správania; stimuluje sa rozvoj tvorivej, vyhľadávacej činnosti, samostatnosti; účasť na divadelných hrách dáva deťom radosť, vzbudzuje aktívny záujem, uchvacuje ich.

3. Bábkové divadlo

Bábkové divadlo je najčastejšou formou organizácie voľného času detí v materskej škole. Bábika samotná je veľmi blízka detskému vnímaniu, pretože túto hračku poznajú už od raného detstva, a preto ju vnímajú ako blízkeho kamaráta.

Bábkové divadlo existuje už veľmi dlho. Staroveké národy verili, že rôzni bohovia, zlí a dobrí duchovia, nadprirodzené bytosti žijú v nebi, na zemi, v podzemí, vo vode. Na modlitbu k nim ľudia vyrábali obrazy veľkých a malých bábik z kameňa, hliny, kostí alebo dreva. Okolo takýchto bábik tancovali, nosili ich na nosidlách, vozili ich na vozoch, na chrbtoch slonov, usporiadali prefíkané zariadenia na otváranie očí, kývanie hlavou, vyceňovanie zubov na bábiky. Postupne sa takéto predstavenia začali čoraz viac podobať na divadelné predstavenia. Tisíc rokov sa vo všetkých krajinách sveta s pomocou bábik hrali legendy o bohoch, démonoch, džinoch, anjeloch, zosmiešňovali ľudské neresti: hlúposť, chamtivosť, zbabelosť, krutosť. v Rusku v 17. storočí. Najpopulárnejším bábkovým divadlom bolo Petruškovo divadlo. Petržlen je obľúbená postava z bifľošov, ktorí predviedli predstavenie pre divákov. Je to odvážny odvážlivec a tyran, ktorý si v každej situácii zachoval zmysel pre humor a optimizmus. V XVIII storočí. V Rusku sa objavil Petruška - bábka v rukavičkách, ktorú ovládal potulný bábkar. Bábkové divadlo je typom divadelného predstavenia, v ktorom účinkujú bábky, uvádzané do pohybu bábkoherci, najčastejšie skryté pred publikom.

3.1 Typy divadiel

Existuje niekoľko klasifikácií bábkových divadelných hier pre deti predškolského veku. Napríklad učitelia L.V. Kutsakova, S.I. Merzľakov považuje: 1) stolové bábkové divadlo (ploché obrazové divadlo, na hrnčekoch, magnetický stôl, kornút, hracie divadlo (hotové, domáce); 2) plagátové divadlo (flanelograf, tieň, magnetický plagát, stojan); 3) divadlo na ruke (prst, obrázky na ruke, palčiaky, rukavice, tiene); 4) jazdecké bábky (na gapite, na lyžičkách, bibabe, palici); 5) podlahové bábky (bábky, kužeľové divadlo); 6) divadlo živej bábky (divadlo so "živou bábkou", v životnej veľkosti, bábkoví ľudia, divadlo masiek, tanta-moreski).

Napríklad G.V. Genov klasifikuje typy divadiel pre deti predškolského veku nasledovne: lepenka; magnetické; desktop; päť prstov; masky; tiene na ruky; "živé tiene"; tieň na prsty; divadelná kniha; bábkové divadlo pre jedného účinkujúceho.

T.N. Karamanenko, Yu.G. Karamanenko, jeden z typov divadelných hier - bábkové divadlo je charakterizované ako syntetické umenie, s celou škálou umeleckých prostriedkov na ovplyvňovanie detí. Autori ich delia na tieto typy: 1) divadlo obrazov, reprezentované plošnými obrazmi: flanelograf; obrázky na kartóne, reprezentované kartónovými dekoráciami, ktoré sa pohybujú po stole pomocou stojanov; 2) divadlo hračiek s použitím bežných detských bábik a hračiek; 3) petržlenové divadlo, kde si bábkoherec navlečie petržlenovú bábiku na ruku, ovláda bábku, prihovára sa za ňu.

3.2 Typy bábik

1) jazdecké bábkové divadlo; 2)Tdivadlo stredných bábik; 3)TDivadlo základných bábok.

jazdecké bábky- teda tie, ktoré sú počas predstavenia nad obrazovkou, nad bábkohercom, ktorý s ňou pracuje. Termín uviedli do obehu ruskí ľudoví bábkari, ktorí stavajú jazdecké bábky do kontrastu s bábkou. Jazdecké bábiky sa zasa delia na niekoľko typov.

Rukavicebábka sa nasadzuje na ruku bábkara a ovláda sa prstami a štetcom. Rukavicové bábky sa nosia na hercovej ruke ako rukavice. Základom takejto bábiky je puzdro, ku ktorému sú pripevnené rúčky a hlavička. Oblek je prišitý k poťahu.

Ruku bábkara je možné polohovať rôznymi spôsobmi. Rukoväte sú dlhšie, na ne sú pripevnené palice alebo drôtenky. Vďaka tomuto dizajnu sa bábika pohybuje prirodzenejšie a plynulejšie.

Rukavicová bábka má malú veľkosť, jej rúčky sú malé a trčia. Bábke najčastejšie chýbajú nohy, no tie sa dajú v predstavení pripevniť a uviesť do pohybu sekundovou rukou. Rúčky bábiky sú šité ako palčiaky, prsty sú vypchaté a prešité, nalepené na kartuše (vo forme krúžku, náprstku podľa veľkosti prstov bábkara). Rukoväte s kazetami sú pripevnené k puzdru pre bábiku. Do hlavy bábiky je tiež vložená kazeta.

Panenka Petruška. Rukavicové bábky, bez ohľadu na to, koho predstavujú, sa nazývajú petržlenová bábika, pretože slávna Petruška sa stala prvou postavou tohto typu bábok. Týmto typom tvoria zvieratá - "petržlen" a vtáky.

Bábiky Bibabo. Spôsob, akým fungujú, je, že sa dávajú na ruku. Na ukazováku - hlava bábiky a palec a prostredník slúžia ako ruky. Šaty sú k nim šité, zdobené detailmi (vrecko, zástera, opasok). Hlavy môžu byť vyrobené z penovej gumy, papierovej buničiny, tkaniny, papier-mâché.

trstinabábika, ktorá má svoje meno podľa palíc, ktorými herec ovláda svoje pohyby. Bábka na paličkách má nasledovné zariadenie: jej hlava je nasadená na tyč, ktorú bábkar drží v pravej ruke. Na zápästiach bábiky sú pripevnené tenké, dlhé, ale pevné prúty. Ľavou rukou umelec ovláda ruky bábky.

Trstinová bábka má dlhé ruky, pohyby sú ladnejšie ako bábky v rukavičkách. Ale petržlenová bábika má viac príležitostí oháňať sa rôznymi predmetmi: dokáže zdvihnúť akýkoľvek predmet, odložiť ho, odniesť - samozrejme, bábike pomáhajú prsty umelca.

Trstinová bábka je väčšia ako bábka v rukavičkách, je s ňou oveľa náročnejšie pracovať. Pre bábkové predstavenia sa vyrábajú pomerne zložité bábky, palice sú maskované skrytými mechanizmami, aby divákov nerozptyľovali.

Prstbábiky sú najmenší "umelci", zvyčajne ich výška je len 7-9 cm. Sú to bábiky - náprstky, čiapky, prstene, bábiky, ktoré sa nosia na celom prste, bábiky kužeľa a valce. Výroba týchto bábik je veľmi jednoduchá. Ich základom sú dva plstené alebo závesové pláty, šité pozdĺž okrajov, ale veľkosti prsta. Takéto bábiky sú celkom vhodné na domáce vystúpenie. Nie je potrebné vyrábať dekorácie, ale z prehozeného operadla stoličky sa môže stať obrazovka.

Prstovú bábku je možné vyrobiť z loptičky na stolný tenis, hrkálky pre bábätká, obalu na vajíčka Kinder. Urobíme otvor pre prst a ozdobíme hračku. Na ruku si navlečieme obyčajnú rukavicu alebo šišku z chlopne látky.

Stredné bábky sú objemné, ovládané bábkarmi buď zboku, alebo zvnútra veľkých bábok, vo vnútri ktorých je herec-bábkoherec.

Tieňové divadláexistujú v mnohých krajinách sveta, no preslávili sa nimi najmä krajiny východu - Indonézia, Kórea, Čína, Japonsko, India. Charakteristickým znakom tieňového divadla je, že všetky použité bábky sú ploché. Bábika má jasnú, výraznú siluetu, takže je zvyčajne zobrazená z profilu. Prezentácia bude vyžadovať dobré osvetlenie a plochú obrazovku.

životná bábkaje postava, ktorá sa veľkosťou rovná ľudskému rastu, používa sa ako špecializovaný kostým na rôzne udalosti a sviatky. Takéto bábiky sú veľmi dôležitou súčasťou propagačných akcií, detských večierkov, zábavných podujatí, rôznych tematických večierkov, ako aj firemných akcií.

V divadle základných bábok sa bábky používajú, pohybujú sa pomocou nití, drôtov alebo tyčí vyrobených z kovu a dreva. Všetky bábky sú ovládané zhora. Tak ako v divadle jazdeckých bábok, ani v divadle bábok obyčajných bábkarov divák nevidí - sú zakrytí horným závesom alebo živým plotom. V niektorých predstaveniach sa môžu herci objaviť pred divákmi v polovičnej výške alebo dokonca úplne.

Bábkové(z tal. marionetta) - druh riadenej divadelnej bábky, ktorú bábkar uvádza do pohybu pomocou nití alebo kovovej tyče.

Bábika je zvyčajne takmer celá vyrobená z látky, ale niektoré časti sú vyrobené z iných materiálov. Najčastejšie používaným materiálom je hlina. Na rukách, nohách, trupe a hlave bábiky sú pripevnené laná, prevlečené cez otvory takzvaného "kríža", cez ktorý bábika robí ľudské pohyby.

3.3 Organizácia kútika divadelných aktivít

V skupine materskej školy sa odporúča organizovať kútiky pre divadelné hry a predstavenia. Prideľujú priestor pre režijné hry s prstom, stolom, divadlom plagátov, divadlom na palčiakoch, divadlom loptičiek a kociek, kostýmami (N.V. Miklyaeva).

V rohu sa nachádza (V.A. Derkunskaya):

rôzne druhy divadiel (bibabo, stolové, tieňové, prstové, flanelografické divadlo, bábkové a pod.);

rekvizity na hranie scén a predstavení (súbor bábok, plátna pre bábkové divadlo, kostýmy, kostýmové prvky, masky);

atribúty pre rôzne herné pozície (divadelné rekvizity, make-up, kulisy, režisérska stolička, , knihy, ukážky hudobných diel, miesta pre divákov, plagáty, programy, pokladňa, lístky, ďalekohľad, "peniaze", čísla, druhy papiera, látky, farby, fixy, lepidlo, ceruzky, nite, gombíky, krabice, plechovky, prírodný materiál).

Literárny kútik obsahuje hračky, ktorých strany majú tvar vankúša a pripomínajú gumené hračky; skladacie knihy; panoramatické knihy. Knihy potiahnuté látkou s reliéfnymi aplikáciami a predstavujúce plátno na hranie bábkových predstavení majú v prílohe 2-3 "rukavicové" bábky. Pre staršie deti - publikácie s audiovizuálnymi, optickými efektmi, elektronickými časťami a inými hracími formami.

Závery k tretej kapitole

Existujú tri hlavné typy bábkových divadiel:

Divadlo jazdeckých bábok (rukavicové, palicové a bábky iných vzorov), ovládané zdola. Herci-bábkoherci v divadlách tohto typu bývajú pred divákmi ukrytí plátnom, no stáva sa aj to, že nie sú skrytí a sú pre divákov viditeľní v celej svojej výške alebo v polovici svojej výšky.

Divadlo základných bábok (bábkové bábky), ovládané zhora pomocou nití, tyčí alebo drôtov. Herci-bábkari v divadlách tohto typu sú tiež najčastejšie skrytí pred divákmi, nie však paravánom, ale horným závesom alebo živým plotom. V niektorých prípadoch sú bábkari, ako napríklad v jazdeckých bábkových divadlách, pre divákov viditeľní v celej svojej výške alebo v polovici svojej výšky.

Bábkové divadlo stredných (nie jazdeckých a nie ľudových) bábok ovládaných na úrovni bábkarov. Stredné bábky sú objemné, ovládané bábkarmi buď zboku, alebo zvnútra veľkých bábok, vo vnútri ktorých je herec-bábkoherec. Medzi stredné bábky patria najmä bábky Tieňového divadla. V takýchto divadlách bábkarov diváci nevidia, keďže sú za plátnom, na ktoré sa premietajú tiene z plochých alebo neplochých bábok. Bábkové bábky sa používajú ako stredné bábky, ovládané spoza bábok bábkarmi, pre divákov viditeľné alebo neviditeľné. Buď bábky v rukavičkách, alebo bábky hercov iných prevedení.

4. Úloha učiteľa pri organizácii divadelnej činnosti

4.1.Schopnosti a zručnosti učiteľa pri organizácii divadelnej činnosti

Pravdepodobne neexistuje škôlka, kde by učiteľky pri svojej práci nevyužívali divadelné aktivity. Stala sa z toho dobrá tradícia. Divadelná a tvorivá činnosť detí sa samozrejme neobjaví sama od seba. V tomto zohráva veľkú úlohu učiteľ, ktorý tento proces šikovne riadi.

Je potrebné, aby pedagóg nielen expresívne niečo prečítal alebo povedal, vedel sa pozerať a vidieť, počúvať a počuť, ale bol pripravený na akúkoľvek „premenu“, teda osvojil si základy herectva, ako aj základy réžie. zručnosti. Práve to vedie k zvýšeniu jeho tvorivého potenciálu a pomáha skvalitňovať divadelnú činnosť detí. Jednou z hlavných podmienok je emocionálny postoj dospelého človeka k čítanému. Deti pri čítaní nepotrebujú ani tak výtvarnosť, ako skôr úprimnosť a úprimnosť citov učiteľa, ktoré sú pre nich vzorom emocionálneho postoja k určitým situáciám. Intonácia hlasu učiteľa je vzorom. Preto skôr, ako deťom ponúknete akúkoľvek úlohu, mali by ste sa opakovane precvičiť.

Veľká úloha učiteľa je v momente prenesenia situácie, v ktorej sa akcia odohráva. Slovný opis prebúdza detskú fantáziu, predstavivosť. Preto je potrebné s deťmi čo najčastejšie a podrobnejšie diskutovať o budúcich scenároch.

Práca samotných učiteľov si teda od nich vyžaduje potrebné umelecké kvality, túžbu profesionálne sa venovať rozvoju javiskovej plasticity a reči a hudobných schopností. Pomocou divadelnej praxe učiteľ hromadí vedomosti, zručnosti a schopnosti potrebné pre neho vo výchovno-vzdelávacej práci. Stáva sa odolným voči stresu, umeleckým, získava režisérske kvality, schopnosť zaujať deti výrazovým stelesnením v úlohe, jeho reč je obrazná, používajú sa „hovoriace“ gestá, mimika, pohyb, intonácia. Učiteľ musí vedieť expresívne čítať, rozprávať, pozerať a vidieť, počúvať a počuť, byť pripravený na akúkoľvek premenu, t.j. má základy hereckých a režijných schopností.

Hlavnými podmienkami sú emocionálny postoj dospelého ku všetkému, čo sa deje, úprimnosť a pravosť pocitov. Intonácia hlasu učiteľa je vzorom. Pedagogické vedenie herných činností v materskej škole zahŕňa: 1) vzdelávanie dieťaťa v základoch všeobecnej kultúry; 2) oboznamovanie detí s divadelným umením; 3) rozvoj tvorivej činnosti a herných zručností detí.

Učiteľ musí byť mimoriadne taktný. Napríklad fixácia emočných stavov dieťaťa by mala prebiehať prirodzene, s maximálnou benevolenciou zo strany učiteľa a neprechádzať do lekcií mimiky.

Musíme si uvedomiť, že dieťa v predškolskom veku nie je profesionálny herec, vždy „hrá divadlo“. Divadelná činnosť je svojou povahou tvorivá a mala by sa vykonávať voľnou a ľahkou formou. Nie vždy sa treba presne riadiť textom, práve naopak, je možné a potrebné sa od neho odkloniť, uchýliť sa k improvizácii. Úlohou učiteľa je podnecovať „herca“ k experimentovaniu, snívaniu, využívaniu vedomostí o živote. Učiteľ musí poskytnúť dieťaťu slobodu konania a šikovne spojiť jeho fantázie do súvislého deja.

V žiadnom prípade nevyvíjajte žiadny nátlak, porovnávanie, hodnotenie, odsudzovanie. Práve naopak, treba dať deťom možnosť sa ozvať, prejaviť vnútornú aktivitu. Učiteľ musí dôsledne dbať na to, aby svojou hereckou aktivitou a uvoľnenosťou nepotlačil bojazlivé dieťa, nerobil z neho iba diváka.

Je neprijateľné deliť sa na „umelcov“ a „divákov“, teda na neustále vystupujúcich a neustále zostávajúcich sledovať, ako „hrajú“ iní.

Sám učiteľ potrebuje vedieť výrazovo čítať, rozprávať, pozerať a vidieť, počúvať a počuť, byť pripravený na akúkoľvek premenu, t.j. zvládnuť základy hereckých a režijných schopností. Jednou z hlavných podmienok je emocionálny postoj dospelého ku všetkému, čo sa deje, úprimnosť a pravosť pocitov. Intonácia hlasu učiteľa je vzorom. Preto skôr, ako deťom ponúknete akúkoľvek úlohu, mali by ste sa opakovane precvičiť.

4.2 Hlavné oblasti práce s deťmi

Divadelná hra.Úlohou divadelnej hry je naučiť deti orientovať sa v priestore, byť rovnomerne umiestnené na mieste, nadviazať dialóg s partnerom na danú tému.

Rozvíjať schopnosť dobrovoľne namáhať a uvoľňovať jednotlivé svalové skupiny, zapamätať si slová hrdinov predstavení, rozvíjať zrakovú sluchovú pozornosť, pamäť, postreh, imaginatívne myslenie, fantáziu, predstavivosť, záujem o divadelné umenie.

Divadelné hry sú založené na hraní rozprávok. Ruská ľudová rozprávka poteší deti svojím optimizmom, láskavosťou, láskou ku všetkému živému, múdrou jasnosťou v chápaní života, sympatiou k slabým, prefíkanosťou a humorom, pričom sa formuje skúsenosť so sociálnym správaním a obľúbené postavy sa stávajú vzormi.

Rytmoplastika. Úlohou rytmoplastiky je rozvíjať schopnosť ľubovoľne reagovať na povel alebo hudobný signál, ochotu konať v zhode, rozvíjať koordináciu pohybu, naučiť sa zapamätať si dané pózy a obrazne ich sprostredkovať.

Kultúra a technika reči.Úlohy: rozvíjať dýchanie reči a správnu artikuláciu, jasnú dikciu, pestrú intonáciu, logiku reči; naučiť sa skladať poviedky a rozprávky, vybrať najjednoduchšie riekanky; vysloviť jazykolamy a básničky, doplniť slovnú zásobu.

Základy divadelnej kultúry.Úlohou učiteľa pri výchove základov všeobecnej kultúry je vychovávať dieťa v potrebách duchovného charakteru, ktoré sú hlavnou motivačnou silou správania jedinca, zdrojom jeho činnosti, základom celej komplexnosť motivačného systému, ktorý tvorí jadro osobnosti. Tomu napomáha vštepovanie morálnych noriem, morálna a hodnotová orientácia detí na vysoko umelecké príklady (v hudbe, výtvarnom umení, choreografii, divadelnom umení, architektúre, literatúre), vštepovanie komunikačných zručností a interakcie s partnerom v rôznych činnosti.

Úlohy: Oboznámiť deti s divadelnou terminológiou, s hlavnými druhmi divadelného umenia, vychovávať kultúru správania v divadle.

Pracujte na hre.Úlohy: naučiť skladať etudy na motívy rozprávok; rozvíjať zručnosti akcie s imaginárnymi predmetmi; rozvíjať schopnosť používať intonácie vyjadrujúce rôzne emocionálne stavy (smutný, radostný, nahnevaný, prekvapený, potešený, žalostný atď.).

Závery k štvrtej kapitole

Obrovskú úlohu pri organizácii divadelných aktivít zohráva pedagóg, ktorý tento proces šikovne riadi. Je potrebné, aby pedagóg nielen expresívne niečo prečítal alebo povedal, mohol sa pozerať a vidieť, počúvať a počuť, ale bol pripravený na akúkoľvek „transformáciu“, to znamená, že mal základy herectva, ako aj základy režijné schopnosti.Prebiehasúbor triedv divadelnej činnosti sa riešia úlohy: rozvoj tvorivých schopností a tvorivej samostatnosti predškoláka; podporovať záujem o rôzne druhy tvorivej činnosti; zvládnutie improvizačných schopností; rozvoj všetkých zložiek, funkcií a foriem rečovej činnosti, zlepšenie kognitívnych procesov.

Záver

Divadelná činnosť detí je účelná, to znamená, že vám umožňuje úspešne riešiť mnohé vzdelávacie a vzdelávacie úlohy predškolskej inštitúcie.

Má určité formy organizácie: zamestnanie, individuálna práca, samostatná divadelná činnosť detí, zábava, krúžková práca.

V procese tvorby divadelného predstavenia sa deti učia výtvarnou formou vyjadrovať pocity a myšlienky, a tým oslobodzovať svoju osobnosť. S využitím celého najbohatšieho arzenálu divadelných prostriedkov sa im dostáva aj čisto hravý pôžitok, ktorý im umožňuje hlboko upevniť svoje schopnosti.

Syntetická povaha divadelnej činnosti umožňuje úspešne riešiť mnohé vzdelávacie a vzdelávacie úlohy predškolskej inštitúcie: kultivovať umelecký vkus, rozvíjať tvorivý potenciál, formovať stály záujem o divadelné umenie, ktoré v budúcnosti určí potrebu každého dieťaťa. obrátiť sa na divadlo ako zdroj emocionálnej empatie, tvorivej participácie.

Divadlo v škôlke naučí dieťa vidieť to krásne v živote a v ľuďoch; vyvolá v ňom túžbu, prinášať do života pekné a dobré veci.

Divadelné hry sa odohrávajú v tvárach literárnych diel (rozprávky, príbehy, špeciálne písané dramatizácie).

Komplexný rozvoj detí prostredníctvom divadelných hier bude účinný len vtedy, ak pôjde o cieľavedomý proces, v ktorom sa rieši množstvo súkromných pedagogických úloh smerujúcich k dosiahnutiu konečného cieľa.

Divadelné aktivity v materskej škole môžu organizačne preniknúť do všetkých bezpečnostných momentov: byť začlenené do všetkých tried, do spoločných aktivít detí a dospelých vo voľnom čase a realizovať sa v samostatných aktivitách detí. Divadelná činnosť môže byť organicky začlenená do práce rôznych ateliérov a krúžkov; produkty divadelnej činnosti (inscenácie, dramatizácia, predstavenia, koncerty a pod.) možno zaradiť do obsahu prázdnin a zábavy. Divadelné aktivity prispievajú k tomu, že život detí v skupine je vzrušujúcejší a rozmanitejší.

Divadelná činnosť v materskej škole je teda zameraná na rozvoj vnemov, citov a emócií, myslenia, predstavivosti, fantázie, pozornosti, pamäti, vôle, ako aj zručností a schopností (rečové, komunikačné, organizačné, dizajnové, motorické).

Úloha učiteľa pri organizovaní a vedení divadelných hier je veľmi veľká. Spočíva v stanovení dostatočne jasných úloh pre deti a prenesení iniciatívy na deti. Dôležité je šikovne organizovať svoje spoločné aktivity a nasmerovať ich správnym smerom, neignorovať ani jeden problém, či už organizačný plán, alebo záležitosti týkajúce sa každého dieťaťa osobne (jeho emócie, skúsenosti, reakcie na to, čo sa deje). ťažkosti, s ktorými sa deti stretávajú. Je veľmi dôležité, aby učiteľ pristupoval ku každému dieťaťu individuálne.

Divadelná hra by teda mala byť školou takej činnosti, v ktorej sa podriadenosť nevyhnutnosti javí nie ako zvonku nanútená, ale podľa želania ako odpoveď na vlastnú iniciatívu dieťaťa. Divadelná hra je vo svojej psychologickej štruktúre prototypom budúcej vážnej činnosti - života.

Zoznam použitej literatúry

Akulová O. A. Divadelné hry // Predškolská výchova. - 2005. - č.4.- s. 57–64

Antipina E. A. Divadelná činnosť detí v materskej škole: hry, cvičenia, scenáre. - M., TC Sphere, 2013. - 235c.

Artyomova L.V. Divadelné hry pre predškolákov. - M., Vzdelávanie, 2014. - 301 s.

Bochkareva L.P. Divadelné a herné aktivity predškolákov. Metodická príručka pre odborníkov v predškolskom vzdelávaní. - Uljanovsk, IPKPRO, 2013. - 213 s.

Vygotsky L.S. Predstavivosť a tvorivosť v detstve - M., 1991. - 194 s.

Doronová T.N. Rozvoj detí od 4 do 7 rokov v divadelnej činnosti // Dieťa v materskej škole. - 2001. - č.2.

Zakharova B.E. Zručnosť herca a režiséra. - M.: Osveta, 1973. - 320 s.

Zimina I. Divadlo a divadelné hry v materskej škole // Predškolská výchova. - 2005. - č.4.

Hranie divadla: Divadelné aktivity detí 4-6 ročných: Metod. príručka pre vychovávateľov predškolských vzdelávacích inštitúcií / T.N. Doronovej. - M.: Osveta, 2014.- 127 s.

Egorova T. A. Komplexné lekcie rozprávok pre deti vo veku 4-6 rokov. - Volgograd: Učiteľ, 2013. - 67 s.

Ivancova L. Korzhova O. Svet bábkového divadla. - Rostov na Done, Phoenix. - 2013. - 160 s.

Karpinskaya N.S. Dramatické hry v rozvoji tvorivých schopností detí // Umelecké slovo vo výchove predškolákov - M., 1972. - 132 s.

Kozlova S. A. Predškolská pedagogika [Text]: učebnica. príspevok pre študentov stredných ped. učebnica prevádzkarne /S. A. Kozlová, T. A. Kulíková. - M.: Edičné centrum "Akadémia", 2014–432 s.

Lykova I. A. Tieňové divadlo včera a dnes - S.P.b., 2012. - 234 s.

Lykova I. A. Divadlo na prstoch - M. 2012. - 231 s.

Makhaneva M. D. Divadelné triedy v materskej škole. - M., Sféra kreatívneho centra, 2011. - 321 s.

Makhaneva M.D. Divadelná aktivita predškoláka // Predškolská výchova. - 1999. - č. 11. - S.6–14.

Migunova E.V. Divadelná pedagogika v materskej škole. - M.: TC Sphere, 2015. - 128 s.

Migunova E.V.Organizácia divadelných aktivít v materskej škole:Vyučovacia metóda. príspevok; NovSU pomenovaný po Yaroslavovi Múdremu. - Veľký Novgorod, 2016. - 126 s.

Miklyaeva N.V. Herné pedagogické situácie v skúsenostiach predškolského vzdelávacieho zariadenia.-M .: Iris-press, 2015. - 342 s.

Okhlopkova M. V. Psychologické a pedagogické prístupy k divadelným aktivitám detí staršieho predškolského veku // Pedagogická dokonalosť: materiály III. vedecký conf. (Moskva, jún 2013). - M.: Buki-Vedi, 2013. - S. 48-52.

Petrova T. I., Sergeeva E. L., Petrova E. S. Divadelné hry v materskej škole. M., Školská tlač, 2011. - 128 s.

Sorokina N. F. Hráme bábkové divadlo. - M., ARKTI, 2011, 162 s.

Tomchikova S. N. Príprava žiakov na tvorivý rozvoj predškolákov v divadelnej činnosti: Edukačný manuál / S. N. Tomchikova. - Magnitogorsk: MaSU, 2012. - 90 s.

Furmina Ya. S. Možnosti tvorivých prejavov starších predškolákov v divadelných hrách: Umelecká tvorivosť a dieťa / ed. N. A. Vetlugina. - M.: Pedagogika, 1972. - S.87–99.

Churilova EG Metodika a organizácia divadelných aktivít predškolákov a mladších školákov. - M., VLADOS, 2013. - 160 s.

Shchetkin A.V. Divadelná činnosť v materskej škole. - M.: Mozaika - Syntéza, 2013. - 356 s.

Yurina N.N. Divadelná činnosť v materskej škole // Estetická výchova a rozvoj detí predškolského veku / Ed. E.A. Dubrovskaya, S.A. Kozlová. - M., 2012.

Náš život je v podstate bábkový

zastupovanie. Len treba držať vlákna

vo svojich rukách, nezamieňajte ich, hýbte sa

nimi z vlastnej vôle a

rozhodnúť, kedy ísť a kedy stáť, nenechať

ťahať ich za iných.

Hong Zich.

Aforizmy starej Číny.

Metodický vývoj zahŕňa:

1. Zvládnutie základných divadelných akcií (herecké zručnosti).
2. Javisková reč (ovládanie elementárnych výrazových prostriedkov obrazu: reč, plasticita, mimika).
3. Oboznámenie sa s rôznymi divadelnými bábkami (stolové, prstové, skákadlá atď.), zvládnutie elementárnych akcií s nimi.
4. Tvorba atribútov a hercov bábkového divadla, zvládnutie bábkarských akcií.
5. Kognitívny vývoj (rozvoj pozornosti, pamäti, reči).
6. Sociálno-emocionálny rozvoj, rozvoj osobných kvalít a komunikačných zručností.
7. Rozvoj tvorivých schopností detí (rozvoj predstavivosti a fantázie).

Relevantnosť

Bábkové divadlo - koľko spomienok sa hneď vybaví, keď rodičia prvýkrát vzali bábky do divadla, ako čarovný svet rozprávky zaujal pohybom bábok na plátne. Po príchode domov som chcel vymyslieť vlastné divadlo, realizovať svoje sny a fantázie, pretože rozprávka učí potrebným životným zručnostiam a komunikácii so sebou samým, s rodinou a vonkajším svetom.

Navrhovaný projekt naučí deti a pedagógov, ako si doma zorganizovať vlastné rozprávkové divadlo, otvorí im dvere do sveta bábok a bábkových divadelných postáv. Účasť na našom projekte sformuje záujmy a postoje k životnému prostrediu, uvedie dieťa do sveta krásy, prebudí schopnosť empatie a súcitu, pomôže v sociálnej a psychickej adaptácii. Ručne vyrobené hračky môžu ožiť v rukách dieťaťa aj dospelého. Pozitívne emócie, záujem, začlenenie dieťaťa do rozprávkového sveta aktivizujú myslenie a kognitívny záujem, stimulujú aktívnu pozornosť, rozvoj reči, odhaľujú jeho tvorivé možnosti. Do konca roka sa deti po nahromadení skúseností budú môcť zúčastniť bábkového predstavenia alebo divadelného predstavenia rozprávky alebo scénok.

"Je potrebné rozširovať skúsenosti dieťaťa, ak chceme vytvoriť dostatočne pevné základy pre jeho tvorivú činnosť." (V. Vysockij.)

Úvod

Hodnota bábkového divadla, divadelných aktivít je pre všestranný rozvoj osobnosti dieťaťa obrovská a bábka je nevyhnutným článkom, ktorý spája hru s kreativitou.

Divadelná činnosť rozvíja osobnosť dieťaťa, vzbudzuje stály záujem o literatúru, divadlo, zlepšuje zručnosť stelesniť určité skúsenosti v hre, podporuje vytváranie nových obrazov. (N. F. Sorokina). Divadelné aktivity možno považovať za simuláciu životných skúseností ľudí, za silný herný tréning, ktorý rozvíja svojich spolupáchateľov holisticky: emocionálne, intelektuálne, duchovne a fyzicky. (A. I. Burenina.)

Hra je hlavnou činnosťou detí predškolského veku. Divadelná hra je druh hry na hranie rolí. Téma a obsah divadelnej hry určujú morálnu orientáciu (priateľstvo, ústretovosť, láskavosť, čestnosť, odvaha atď.). Teatralizácia pomáha dieťaťu pochopiť emocionálne a hlboké vnímanie sveta okolo. Obohacuje estetické vnímanie detí, pretože predstavenia spájajú rôzne druhy umenia. Aktívna účasť detí na mini inscenáciách prispieva k rozvoju ich reči – dopĺňa ju obraznými prirovnaniami, robí ju emotívnejšou a výraznejšou. V podmienkach hry sa formuje schopnosť komunikovať s ľuďmi, nájsť cestu von v rôznych situáciách.

Pri hre s bábikami môže dieťa povedať presnejšie ako slová o tom, čo sa deje v jeho živote, čo cíti, aký má vzťah k ostatným, pričom za všetko, čo bolo povedané, je zodpovedná bábika, nie ono. "Hra dieťaťa je jeho jazykom a hračky sú jeho slová." (Ginott H.J.)

Proces výroby bábik má terapeutický charakter, ovplyvňuje rozvoj osobnosti dieťaťa. Bábika ako partner v komunikácii vo všetkých jej prejavoch Okrem toho si deti rozvíjajú jemnú motoriku rúk, fantáziu, schopnosť koncentrácie, osvojujú si zručnosti grafického a plastického stvárnenia postáv, tvorivého spracovania dojmov. Ako poznamenáva V. S. Mukhina, bábiky majú osobitný význam pre emocionálny a morálny vývoj dieťaťa. Psychológovia pracujúci s bábikami hovoria o zahrnutí projekčných, identifikačných alebo substitučných mechanizmov u detí a dospelých, čo ovplyvňuje vývoj (L. V. Grebenshchikova). Pri hre s bábikou sa dieťa učí reflexii, emocionálnej identifikácii, nahrádzaniu skutočného kontaktu s človekom sprostredkovaného prostredníctvom bábiky.

Divadelný a hravý štýl pedagogickej činnosti je štýlom interakcie medzi učiteľom a deťmi, ktorý predškolákom nielen uľahčuje samotnú prácu, ale umožňuje im, keď prejavia záujem, dobrovoľne sa do nej zapojiť.

Divadelná hra prináša dieťaťu veľkú radosť a prekvapenie. Obsahuje pôvod kreativity: deti prijímajú vedenie dospelého bez toho, aby si ho všimli. Keďže ide o synkretickú aktivitu, najviac pokrýva osobnosť dieťaťa a spĺňa špecifiká vývoja jeho duševných procesov: integritu a súčasné vnímanie, obrazové a logické myslenie, motorickú aktivitu atď. (L.V. Artemová, L.S. Vygotskij, N.F. Sorokina, L.G. Milanovič, D.B. Elkonin a ďalší).

Divadelné umenie, participácia detí na samostatnom bábkovom divadle, hranie dialógov na javisku s kostýmovými prvkami, samostatné stvárňovanie rolí v dramatizačných hrách a tvorivá inscenácia pre rodičov nielen že vedú deti do sveta krásy, ale rozvíjajú aj sféru pocitov, formy. spoluúčasť, súcit, empatia, rozvíjať schopnosť postaviť sa na miesto druhého, tvorivé riešenie problémov.

Hlavným cieľom nášho programu: harmonizovať vzťah dieťaťa s vonkajším svetom, odhaľovať jeho tvorivý potenciál, individualitu, podporovať formovanie pozitívnych charakterových vlastností, výchovu tvorivej osobnosti prostredníctvom divadelných aktivít.

• rozvoj komunikačnej kultúry, sociálneho správania a komunikačných zručností;
• rozvoj emocionálnej sféry (schopnosť cítiť, porozumieť, vcítiť sa);
• zoznámenie sa s rôznymi divadelnými bábkami a ich náhradami (atribútmi);
• formovanie bábkarských zručností a kultúry správania na javisku, výraznosť pohybov, mimika, plastika;
• rozvoj kognitívneho záujmu a zručností (pozornosť, pamäť, myslenie, motorika a reč);
• rozvoj predstavivosti, fantázie, tvorivých schopností;
• rozvoj osobných vlastností detí, ktoré prispievajú k psychologickej adaptácii.

Program herných tried v divadelnej skupine pozostáva zo 107 lekcií a je určený na trojročné štúdium: juniorská skupina "Gnomes" (deti vo veku 3 až 4,5 roka), stredná skupina "čarodejníci" (od 4 do 5,5 rokov), seniorská skupina "Rozprávkári" (od 5 do 6, 5 rokov); 39 vyučovacích hodín ročne. Lekcia prebieha raz týždenne v trvaní od 15 do 45 minút v závislosti od veku a individuálnych vlastností detí.

Realizácia nášho divadelného a herného programu je založená na individuálnom prístupe, rešpekte k osobnosti dieťaťa, viere v jeho schopnosti a možnosti. Proces divadelných hodín je založený na rozvíjaní techník a je systémom tvorivých hier a cvičení. Keďže hra je pre dieťa spôsobom existencie, spôsobom poznávania a osvojovania si okolitého sveta, je divadelná hra krokom k umeniu, začiatkom tvorivého rozvoja jednotlivca. Hodiny prebiehajú zábavnou, pre deti zaujímavou formou, založenou na stavbe zápletky, ak je to možné, na pomoc deťom a učiteľom, spoločná bábika „Little Gnome“ (bábika pre učiteľa), ktorá uvádza deti do sveta divadla. a rozprávky, pomáha pri tvorbe divadelných postáv, dáva úlohy, rozprávkové situácie, pomáha a podporuje každého.

Program na výrobu bábok a atribútov na prezentáciu je postavená na remeselnom princípe (od najjednoduchších návrhov bábok až po zložité bábky), s prihliadnutím na vekové možnosti detí a úroveň ich rozvoja.

Technika výroby bábkových umelcov : origami, nášivka, s použitím prírodného materiálu, z látky, cesta, technika papier-mache, ponožky, rukavice, palčiaky, z krabičiek (šišky, valce), vzduchové bábiky (balóny), bábiky z improvizovaného materiálu (nity, gumičky, vrkoč , atď.).

Hra s bábikou vyrobenou umelcom prispieva k riešeniu nasledujúcich úloh (A. Yu. Tatarintseva, I. Ya. Shishova, I. Ya. Medvedeva):

• zlepšenie jemnej motoriky ruky a koordinácie pohybov;
• zvýšenie zodpovednosti za výsledok hospodárenia s bábikami;
• rozvoj spôsobov vyjadrovania emócií, pocitov, stavov, pohybov prostredníctvom bábiky;
• uvedomenie si príčinno-následkových vzťahov medzi svojimi činmi a zmenami v stave bábik;
• formovanie adekvátnych spôsobov vyjadrovania rôznych emócií, pocitov, stavov;
• rozvoj dobrovoľnej pozornosti;
• formovanie komunikačných zručností a schopností, kultúra komunikácie.

Materiál o výrobe postáv pre divadlo a divadelné hry zodpovedá kalendárnym sviatkom a je uvádzaný s prihliadnutím na postupnú komplikáciu. Obsah môže učiteľ meniť podľa individuálnych možností detí a požiadaviek skupiny.

V triede sa používajú tieto zariadenia a typy bábok:

Stolové a podlahové zásteny;

Ploché drevené, plastové alebo kartónové figúrky postavičiek z rozprávok;

Dekoratívne dekorácie (slnko, stromy, domy atď.);

Bábkové súpravy prstového divadla; bábky v rukavičkách, bábky v palčiakoch;

Bábiky Bi-ba-bo, bábky. trstinové bábky, prútové bábky;

Bábiky - amulety;

Hračkárske postavičky (gumené a mäkké skákacie hračky);

Návody a atribúty k divadelným hrám (korálky, gombíky, púzdra na fixky a pod.)

Komunikačná štruktúra hry:

Pozdrav, herné cvičenie pre rozvoj komunikačných a sociálnych. interakcie

Všetci sa zhromaždíme v kruhu,

Usmievame sa na seba

A otočte sa k sebe

Poďme sa pozdraviť…. (nos, dlaň atď.).

Premietanie rozprávky, inscenácia básne, riekanky.

Rečové cvičenia (výtvarná gymnastika, jazykolamy, cvičenia na rozvoj intonačného prejavu, dychové cvičenia a pod.).

Divadelná hra.

Kreatívne hry a cvičenia.

Vytvorenie divadelnej postavy alebo atribútov pre predstavenie (kreslenie plagátov, vyfarbenie lístkov, šitie dekoračných prvkov atď.).

Hra je predstavením bábkara.

Motorická hra, komunikatívna interakcia a náprava.

Ukončovací rituál.

Vekové vlastnosti a schopnosti detí

V predškolskom veku deti už vedia byť samostatnejšie v inscenovaní malých básničiek a pesničiek. Vo veku 3-4 rokov sa vývoj dieťaťa vyznačuje rozvinutou súvislou rečou, jeho pohyby sú rozmanitejšie a výraznejšie, ale činy sú často nedobrovoľné a spontánne. Dieťa ochotne napodobňuje starších a bude schopné hrať rolu, ktorá sa scvrká na vykonávanie výrazových pohybov so začlenením jednotlivých slov a zvukomalebnosti alebo jednej alebo dvoch krátkych poznámok.

Vo veku 4-5 rokov deti rozvíjajú dobrovoľnú pozornosť, pamäť, reč sa stáva samostatnejšou a výraznejšou, pohyby sú koordinovanejšie. To umožňuje dieťaťu samostatne plniť svoju rolu v interakcii s účastníkmi dramatizácie. Je možné vybrať materiál na inscenovanie nielen riekaniek, malých pesničiek, básničiek, ale aj rozprávok.

V staršom predškolskom veku deti sa usilujú o samostatnosť úsudkov, hodnotení, o tvorivú činnosť s neustálou túžbou kopírovať a napodobňovať. Objavujú sa hry s prvkami fantázie: deti nielen zovšeobecňujú herné akcie slovami, ale ich aj prenášajú do vnútornej imaginárnej roviny.

Prejavujú sa prvé pokusy dieťaťa hrať úlohu „spisovateľa“, „umelca“, „režiséra“, čo dáva individuálnu sebarealizáciu pri vymýšľaní herného plánu a vytváraní expresívnych obrazov postáv.

Pestrosť v divadelných hrách (dramatizácia podľa rolí, stolové divadlo, bábkové divadlo na plátne); použitie divadelných bábok, podomácky vyrobených hračiek, atribútov, kostýmových prvkov, kulís pri príprave predstavenia. Zlepšenie umeleckých a obrazových schopností detí, intonačnej expresivity a emocionálneho stavu zodpovedajúceho obrazu (smutný, veselý atď.), Vznik túžby u detí ukázať sa výkon-hra divákov.

Metodický rozvoj, organizácia divadelných aktivít s predškolákmi pozostáva z nasledujúcich častí, ktoré odhaľujú priestor interakcie dieťaťa s vonkajším svetom, ovplyvňujú osobnostný a psychický vývoj.

Malí rozprávači

Zoznámenie sa so svetom divadla, vzbudenie záujmu o pripravované aktivity, vytvorenie vrúcnej, priateľskej atmosféry interakcie medzi učiteľom a deťmi. Premietanie bábkových divadiel, inscenovanie detských básničiek, riekaniek atď., kde učiteľ je umelcom a deti sú divákmi. Formovanie pravidiel správania v triede a v divadle (pozorne počúvajte umelcov, prejavujte záujem, vzájomná pomoc, ak chcete niečo povedať alebo sa opýtať, mávnite stuhou alebo zazvoňte), zavedenie rituálov pre začiatok a koniec hodiny (Prvé volanie - volajú deti, druhé volanie - deti čakajú a tretie volanie - začína sa rozprávka); formovanie pozície aktívneho diváka (tlieskanie na začiatku a na konci hodiny, ako pochvala pre seba a ako umelcov a ako divákov). Zoznámenie sa s vybavením divadla: plátno, zvon, javisko. Zvládnutie základných divadelných akcií a bábkoherectva: výstup na javisko, vystupovanie, klaňanie sa. Realizácia hier a cvičení zameraných na rozvoj koordinácie, obratnosti a presnosti pohybov rúk a na odhalenie tvorivého potenciálu detí.

"škriatkovia" priviesť deti k chápaniu divadelnej hry ako predstavenia pre diváka; zoznámenie sa s divadelnými bábkami a ich náhradami.

"čarodejníci" podporovať prostredníctvom divadelnej hry sebapoznanie dieťaťa (učiť deti sebapozorovaniu, pochopeniu a akceptovaniu vybranej hernej postavy). Rozvíjať individuálne schopnosti, harmonizovať potreby dieťaťa na uznanie. Oboznámenie sa s divadelnými žánrami a rôznymi druhmi divadelného umenia, s usporiadaním hľadiska a javiska.

"Rozprávkári" v tomto období pribúdajú úlohy na sebaodhalenie, predstavenie seba a svojej obľúbenej hračky, rozprávky, knihy, kreslenej postavičky, rozvíjanie schopnosti improvizácie. Rozvoj expresivity reči, mimiky a plasticity. Rozvoj uvedomelého postoja k stvárňovaniu roly v bábkovom predstavení. Rozšírenie slovnej zásoby a pojmov o divadle, oboznámenie sa s divadelnou terminológiou, význam niektorých divadelných pojmov. Kultivujte kultúru publika.

Svet emócií

Naučiť deti vedome vnímať emócie hrdinov, pocity prežívania, chápať emocionálne stavy. Oboznámiť deti s jazykom emócií, výrazovými prostriedkami, ktorými sú držanie tela, mimika, pohyb, gestá; schopnosť ich využívať na vyjadrenie vlastných pocitov a skúseností, čo pomáha zvyšovať sebaúctu dieťaťa, jeho emocionálnu pohodu. Obohacovanie detského chápania emócií radosti, hnevu, smútku prostredníctvom oboznamovania sa so situáciami ich výskytu v rozprávke.

"škriatkovia" oboznámenie sa s emóciami smútku a radosti. Schopnosť pomenovať a rozpoznať ich príčiny, pochopiť ich zmeny. „Strach“, možnosť jeho prekonania rozprávkovými postavičkami. Uveďte názvy základných emócií: radosť, prekvapenie, strach, hnev, smútok, záujem. Rozpoznanie cez pocity dobrá a zlá nálada.

"čarodejníci" nielen zoznámiť sa s hlavnými emocionálnymi stavmi, ale aj uvedomiť si, precítiť na sebe organizáciou tej istej situácie, porovnať sa s momentálnym rozpoložením, s emóciami opačného stavu, prekonanými hrdinami rozprávok . Rozlišujte emócie podľa piktogramových schém, sprostredkujte daný emocionálny stav pomocou hračiek, pantomímy, intonácie.

"Rozprávkári" porovnávanie, rozpoznanie rôznych emocionálnych stavov, vyjadrenie prístupným spôsobom na javisku. Pomôžte deťom vyrovnať sa s negatívnymi situáciami. Pochopte a opíšte svoje túžby a pocity, reprodukujte expresívne polohy a pohyby, porovnávajte emócie a vyjadrujte svoje pocity a rozpoznávajte pocity iných ľudí prostredníctvom mimiky a gest.

Základy mágie

Táto časť programu je zameraná na rozvoj herného správania, umeleckého a estetického cítenia, schopnosti byť kreatívny v akomkoľvek podnikaní, formovanie komunikačných zručností s rovesníkmi a dospelými v rôznych situáciách. Usporiadanie „divadla všetkého druhu“ (Ya. A. Comenius) v akejkoľvek situácii. Rozvíjať schopnosť vidieť nezvyčajné v obyčajných, na prvý pohľad, predmetoch. (AI Burenina.) Vymýšľanie, domýšľanie, zmena konca rozprávky, kreslenie obrazov a pod., všetko, čo prispieva k rozvoju tvorivej predstavivosti a fantázie (skúsenosti J. Rodariho, A. Rogovina, M. Stulu a i. autorov). Hranie rôznych kreatívnych úloh, ktoré rozvíjajú pozornosť, tvorivú predstavivosť, reč, výraznosť pohybov. Vytváranie herných rozprávkových situácií, ktoré si vyžadujú samostatné riešenie. Odhaliť dieťaťu jeho vlastné schopnosti a schopnosti, pomôcť mu vidieť a počuť všetku rozmanitosť farieb a zvukov, ktoré nás obklopujú. Premena predmetov, ako je nábytok, riad, kamienky a listy, na akýkoľvek druh báječných prvkov. Predstavte si, že máte na hlave neviditeľný klobúk alebo máte v rukách čarovný prútik. Aktivovať kognitívny záujem, viesť cestovateľské hry.

"škriatkovia" vytváranie záujmu a nadšenia pre divadelnú hru, improvizované vystúpenia so skákajúcimi bábikami; hranie básní, ktoré zodpovedajú vekovým možnostiam detí. „Čarovný prútik“ alebo „Čarovný lampáš“ (s dobrou vílou, v „tajomnom obale“, s ich pomocou oživenie hračiek, predmetov, rôzne premeny; „Čarovná kniha“, stretnutie s rozprávkovými postavičkami.

"čarodejníci" rozvíjať zrakovú a sluchovú pozornosť, pamäť, pozorovanie, vynaliezavosť, fantáziu, predstavivosť, imaginatívne myslenie. Rozvíjanie schopnosti improvizácie, predvádzanie improvizovaného koncertu jeden pred druhým. Rozvíjať schopnosť úprimne veriť v akúkoľvek imaginárnu situáciu (transformovať a transformovať). Rozvíjajte schopnosti akcie s imaginárnymi predmetmi. Cestovateľské hry, chodenie do lesa, kde nájdete Hudobné, Tajomné, Rozprávkové, Zábavné, Smutné, Športové, Sladké a pod. na návšteve detí. Náčrty na rozvoj tvorivej predstavivosti (prenesenie knihy ako tehly alebo koláča atď.) Cvičenie na improvizáciu pohybov na javisku na hudbu s atribútmi (stuhy, palice, handry priviazané na šnúrky, ako bábky atď.) .

"Rozprávkári" rozvoj tvorivých schopností detí (tvorivosť, kognitívna aktivita, zodpovednosť). Rozvíjať schopnosť sprostredkovať charakter a náladu hudobných diel vo voľne hraných plastických improvizáciách. Hry na improvizáciu dialógov rozprávkových postáv pomocou hracích kariet na motívy rozprávok. Hry s domácimi predmetmi (obrúsky, ceruzky, letáky, papier atď.), Vymýšľajte, ako to vyzerá, ako to môžete použiť, hrajte dialóg medzi predmetmi. Vytvorenie „Divadla všetkých vecí“ (A.I. Burenina), každý objekt so svojím vlastným charakterom a správaním „hrá“ v malej scéne, ktorú si všetci vymysleli spoločne. Cestovanie na „kobercovom lietadle“, „balóne“, „stroji času“ po rozprávkach, kusmi sveta, rôznymi obdobiami. Pre deti nastupujúce do školy je možná situácia cestovania na magickej lodi do krajiny poznania s kapitánom Vrungelom. Cestou návšteva ostrovov Hračiek, Rozprávok, Smiecha, Nešťastia atď.

rodinný svet

Otvoriť pre dieťa svet interakcie medzi matkou a dieťaťom: výroky, tĺčik, láskyplné výzvy, uspávanky atď. Cvičenia zamerané na získanie skúseností v oblasti expresívnej reči a výrazových pohybov. Realizácia skúseností v divadelnej činnosti. Vytváranie komunikačnej situácie v rodine pomocou dramatizácií, interakcia dej – rola. Rozvíjať u detí sociálne správanie, správne komunikačné schopnosti. Ukážte starostlivý prístup rodičov k svojim deťom. Vytvorte pozitívnu emocionálnu náladu.

"škriatkovia" výchova lásky, láskavý, citlivý prístup k mame, otcovi, potreba potešiť svojich blízkych dobrými skutkami a starostlivý prístup k nim. Upevniť schopnosť detí vyjadrovať svoj emocionálny stav pomocou mimiky a výrazných pohybov.

"čarodejníci" pochopenie detí pre ich úlohu v rodine, prejaviť pozornosť a súcit so starostlivosťou matky o všetkých členov rodiny. Schopnosť udržiavať dobré vzťahy s príbuznými, prejavovať vzájomnú pomoc a pozornosť. Správne prijať svoju rolu v rodine.

"Rozprávkári" dať deťom predstavu o profesiách (na príklade rodičov); formovať úctu, dôveru, vzájomné porozumenie a vzájomnú pomoc, starostlivý postoj k členom rodiny.

Vo svete ľudí

Rozvíjať elementárne predstavy o priateľských vzťahoch, podporovať vytváranie dobrých vzťahov medzi deťmi. Učiť deti eticky hodnotným formám a spôsobom správania vo vzťahoch s inými ľuďmi, formovaniu komunikačných zručností, komunikačným spôsobom komunikácie, schopnosti nadväzovať a udržiavať kontakty, spolupracovať a kooperovať, vyhýbať sa konfliktným situáciám. Pomôcť deťom pochopiť, že robiť niečo spolu je nielen zaujímavé, ale aj ťažké, pretože musíte vedieť vyjednávať, dodržiavať poriadok a počúvať názory iných ľudí.

"škriatkovia" na príklade hračiek ukážte, ako sa navzájom spoznať, zdieľať svoje hračky, nájsť spoločné záujmy a podnikanie. Správne vyjadrovať svoje emocionálne reakcie, myšlienky a pocity.

"čarodejníci" formovať spôsoby riešenia problémových situácií medzi hrdinami dramatizácie, podporovať zvládnutie komunikačných zručností. Oboznámenie sa s pravidlami etikety, vzájomná pomoc pri hre a spoločných činnostiach, ktoré spôsoby správania pomáhajú pri komunikácii s ostatnými a ktoré prekážajú.

"Rozprávkári" samostatné inscenovanie konfliktných situácií a výroba masiek zobrazujúcich rôzne emocionálne stavy; naučiť chápať rozdiel medzi neškodnými vtipmi a zlými upútavačkami, pretože škaredí hrdinovia v rozprávkach majú často dobré srdce. Formovanie schopnosti komunikovať napriek rozdielom v túžbach a schopnostiach. Schopnosť viesť priateľský dialóg pomocou jednoduchých výrazových prostriedkov, vzájomne sa podvoliť v konfliktných situáciách.

prírodný svet

Rozprávať a ukázať deťom svet divokej prírody, venovať pozornosť javom neživej prírody, interakcii živých bytostí. Koľko nových vnemov a vedomostí môže dať spev vtákov, vôňa kvetu, plávajúce oblaky. Myšlienka života v prírodnom svete. Spolu s poznaním okolitého sveta sa formuje kultúra postoja k prírode. Myšlienka, že všetci, každý z nás súčasťou vesmíru, žijeme na planéte Zem. Toto je náš spoločný domov. Odhaliť na príklade umeleckých diel vzťah v prírode. Formovanie kultúry správania v prírode, aby ste nepoškodili seba a svojho priateľa, svet okolo vás. Dať voľný priebeh rozvoju detskej fantázie v priebehu našich príbehov o prírode, vrátane kognitívneho aspektu. Prostredníctvom postáv zobrazujúcich živé bytosti (plyšové hračky - zajačiky, psy a pod.) k nim možno zaujať súcitný postoj, akoby boli skutočne živé. Takýto postoj formuje pocity starostlivosti, súcitu, súcitu, túžby pomáhať atď. Hračky, ktoré odrážajú rôzne predmety ľudskej práce, každodenný život (kocky, riad, písací stroj, nábytok), ručne vyrobené hračky pomáhajú formovať presnosť dieťaťa - základ starostlivého prístupu k nim, pripútať sa k starostlivosti o hračky. To je základ humánneho správania a dobrých skutkov vo vzťahu k ľuďom a predmetom voľne žijúcej zveri. Hlavnou náplňou práce na formovaní starostlivého a láskavého postoja k človekom vytvorenému svetu u detí je aj spolu s deťmi riešiť drobné „problémy“, ktoré vznikajú pri hračkách (usadenie, usporiadanie, radostné udalosti a strasti a pod. .), výroba darčekov a prekvapení z improvizovaného materiálu.

"škriatkovia" stimulovať zvedavosť. Formovanie zručností na zobrazovanie prírodných javov pomocou rôznych výrazových prostriedkov: chodiť ako medveď s PEC, ako prefíkaná líška atď. morský oceán, nájsť si domov, jedlo atď. Formovanie starostlivého a kognitívneho prístupu k okolitej realite, položiť základy starostlivého prístupu k svojim remeslám a priateľom. Zoznámenie sa s ľudovými spôsobmi opisovania a zobrazovania sveta okolo nás duchovne obohacuje svet detí.

"čarodejníci" formujeme schopnosť napodobňovať charakteristické pohyby v postoji, emocionálny prejav, reakcie zvierat, korelovať s ľudským správaním. Vštepiť deťom súcitný prístup, pomôcť všetkým postavám vo svete okolo nich, napríklad čučoriedkovému kríku alebo malému chrobáčikovi, mravcovi, pomôcť zajacovi vziať domček líške atď. atď.) .

"Rozprávkári" aby deti pochopili, aké dôležité je učiť sa od zvierat, vnímať svet ich očami. Udržiavať u detí kognitívny postoj a emocionálnu citlivosť na estetickú stránku okolitej reality. Rozvíjať reč ako prostriedok komunikácie. Naučte sa vyrábať darčeky pre zvieratá, urobte dovolenku pre domáce zvieratá.

Divadelný svet (sebaprezentácia)

Možnosť pre deti ukázať skúsenosti z divadelnej činnosti získané počas roka. Príprava vystúpení pred rovesníkmi a rodičmi, to zahŕňa šitie kostýmov spolu s dospelým, výrobu atribútov a pod. Zapojenie detí do procesu improvizácie, prezentácie na javisku a tvorivého sebavyjadrenia. Zapojenie detí do procesu skladania, samotná prezentácia seba samého vo zvolenej úlohe, podnecovanie tvorivej činnosti. Podpora primeranej sebaúcty, viery v schopnosti a schopnosti dieťaťa, rozvoj jeho tvorivej činnosti.

"škriatkovia" improvizované akcie detí na javisku, či už samy, alebo s pomocou hračky. Dramatizácia predtým naučených scén na javisku. Pomôžte deťom nájsť výrazné gesto, držanie tela, mimiku. Hrať dialógy, spájať ich do jedného celku. Už samotná prezentácia seba na javisku, výber potrebných atribútov.

"čarodejníci" vzbudiť záujem o inscenáciu, prebudiť motív k rozvíjaniu tvorivej činnosti. Naďalej vychovávať deti k sebavedomiu a ich schopnostiam, rozvíjať kreativitu. Samostatné plnenie rolí v dramatizačných hrách. Divadelné predstavenie pre deti, prejav kreativity a samostatnosti. Organizácia skúšok prostredníctvom zábavných kreatívnych hier, kde má dieťa možnosť vyskúšať si rôzne roly. Spoločná práca na tvorbe divadelných plagátov, lístkov a programov, divadelných atribútov. Jednotlivé vystúpenia detí na javisku jeden za druhého. Príprava a predstavenie predstavenia (voliteľné).

"Rozprávkári"

Rozvoj kreativity a samostatnosti u detí. Organizácia a vedenie skúšok prostredníctvom zábavných divadelných hier, kde má dieťa možnosť vyskúšať si akúkoľvek rolu. Spoločná práca na tvorbe divadelného plagátu, lístkov, programov, divadelných atribútov. Jednotlivé vystúpenia detí na javisku pred sebou. Príprava na predstavenie podľa vlastného výberu.

Perspektívny pracovný plán

(repertoár a obsah hodiny)

"Škriatkovia" ( mladší vek)

1 štvrťrok

(september október november)

Stolové divadlo (divadlo hračiek)

Predstavenie na motívy rozprávok. Improvizačné predstavenia. Improvizačné hry s bábkami. Cvičenia „Milosrdné hračky“, „Bábika, bábika vyzerá“, improvizačná hra „Rozprávky na podlahe“ (9). Náčrty so stolovými bábkami (10, s. 16). Cvičenie bábkarstva, vykonávanie jednoduchých pohybov "tam a späť", "otočenie sa", úklona atď., cvičenie na vytvorenie hravého obrazu.

Divadlo prstov

Zobrazovanie rozprávok, povzbudzovanie detí, aby vyslovovali najjednoduchšie slová, frázy. Cvičenia pre divadlo prešľapu (4, s. 77). Cvičenie „Ai-yay-yay“, „Poď sem“, „Prišla babička“ (9, s. 25). Rozvoj zručnosti a obratnosti rúk, schopnosť hrať sa s prstami pri predstavení „Narodeniny prsta“, „Ahoj bábika, ako sa máš“ atď.

Úvod do malých foriem folklóru, rozvoj pohybov rúk: „Ladushki“ (14, s. 18).

lietadlové divadlo

Hra „Kto je za kým“ (sekvencia vzhľadu hrdinov, testy sebaukazovania rozprávky). Cvičenie na motívy rozprávky "Medovník", "Teremok", "Rebrík" (6, s. 11).

sociálny vývoj

Hra „Kto je s nami dobrý“, „Hádaj, o kom ti poviem“, „Nájdi svoju dlaň“ atď.

Hry na kognitívny rozvoj „Kúzelná taška“, „Aká hračka je preč“, „Poskladajte rozprávku o hračkách“.

Etudy o expresívnosti gesta, o vyjadrení základných citových stavov. (10, s. 22.)

skákacie bábiky

Cvičenie "Skákacia lopta" (9, s. 30), "Choď s mojou hračkou." Improvizované vystúpenia na pódiu s hudbou. Napodobňovanie prechádzok a zvykov zvierat, formovanie starostlivého postoja k hračke ako partnerovi.

Upevnenie získaných zručností a schopností, výstup a improvizované predstavenie hračky na javisku "Bábkový koncert" (9).

Náčrty na reprodukciu jednotlivých charakterových vlastností na materiáli detského folklóru (10).

2 štvrťrok

(december január február)

akciové bábky

Ovládanie chôdze bábik, hranie riekaniek. "Mačka", "Tance myší" (10, s. 14).

Výkon "Kokerel". Scény "Myš", "Kohútik Sonya" (9). Cvičenie "Paličky", "Nohy" na rozvoj manuálnej zručnosti a pohyblivosti ruky. Napodobňovanie chôdze a správania zvierat.

Maska

Zoznámenie sa s ľudovým sviatkom Masopust. Výber a výroba masky, zahranie rozprávky (učiteľ ako rozprávač), rozvíjanie tvorivej fantázie. Improvizované akcie detí na javisku.

lyžičkové bábiky

Hranie rozprávky (podľa výberu učiteľov a vekových možností detí). Improvizované dialógy a monológy s bábkami, Inscenácia deťom známych básní a rozprávok. Učenie sa nových veršov s cieľom naučiť výraznosť intonácie. (2, s. 47.)

Dramatizácia predtým naučených scén na javisku. Počúvanie a hádanie divadelných zvukov (rozvíjanie pozornosti, tvorivá predstavivosť). Zobrazovať pohybmi, mimikou, koho počuli. Improvizácia s predmetmi (stužkami, šatkami a pod.) na hudbu „Live Patchwork“ (2, s. 8). Predstavenie a príbeh učiteľa „Kúzlo v rozprávke“ (súbor predmetov: prútik, klobúk, topánka; v ktorej rozprávke sa vyskytuje, prečo sú potrební hrdinovia rozprávok atď.).

Etudy na reprodukciu individuálnych charakterových vlastností (10, s. 23).

Bábiky v rukavičkách a palčiakoch

Dramatizácia detských riekaniek „Moja rodina“, „Tieň-tieň-potenie“, „Straka bielostranná“ a pod. Rozvíjame záujem o hru s prstami, schopnosť oživiť dlaň. Cvičenie na rozvoj pohyblivosti ruky „Ryba“, hra s bábikami „Talkers.“ Hry s korálkami, vyskladanie pomocou šnúrky.

Okrúhly tanec a hry vonku „Zajac“, „Tieň-tieň“, „Postavíme veľký dom“, „Ach, čo to je za ľudí po mrazoch“ atď.

Cvičenie na rozvoj fantázie „Poskladáme si rozprávku“ (10, s. 19).

3 štvrťrok

(marec apríl máj)

Práca na výrazovom prevedení textu pre budúcu divadelnú inscenáciu. Dramatizácia predtým naučených scénok, s kostýmovými prvkami.

Divadelná hra „Cesta do jarného lesa“ (10, s. 34); „Na návšteve u lesnej zveri“ atď.

Hra "Stretli sme sa", "Poďme sa zmeniť." Hry na rozvoj orientácie v priestore a na javisku „Hide and Seek“, „Nájdi to isté“, „Daj hračku na miesto“.

Cvičenia a hry na komunikáciu "Rozprávky na podlahe", "Príďte nás navštíviť".

Ukážka charakteristických pohybov, napodobňovanie pohybov pri hraní rolí, formovanie potrebných vedomostí, zručností a schopností pre vystupovanie na javisku. Výroba bábok umelcov a ich spájanie do jedného celku. Formujeme schopnosť meniť svoj vzhľad v súlade s imaginárnym obrazom.

"Čarodejníci" ( priemerný vek)

1 štvrťrok

(september október november)

Improvizované vystúpenia detí pred sebou s vybranou postavou. Sebaprezentácia. „Bábkový karneval“ (M. Rodina).

Oprava spôsobov ovládania stolových bábok.

Rukavicové bábiky

Oboznámenie sa s divadelným plátnom, schopnosť predviesť bábku na plátne, upevnenie zručností bábkoherectva na plátne. Cvičenie "Talkers", "Ryby plávajú v rybníku", "Nezvyčajné rukavice".

skákacie bábiky

Zobrazovanie bábkových scén s využitím predtým získaných zručností. Rozvoj priestorovej orientácie na javisku, schopnosť pohybovať sa bez toho, aby do seba narážali, schopnosť čakať na váš odchod. Cvičenia „Choď, tancuj“, „Poďme sa prezliecť“, „Skákanie“, „Úzka cesta“ atď.

akciové bábky

Sebaprezentácia o predtým nadobudnutých zručnostiach „Bábkový koncert“ (9, s. 23).

Hranie jednoduchých dialógov, výraznosť prejavu, intonácia. Schopnosť riadiť bábiku po obrazovke bez toho, aby ukazovala ruku, schopnosť súčasne sa pohybovať po obrazovke niekoľkým deťom. Výslovnosť, predvádzanie charakteristických pohybov, zvukomalebnosť, zahrnutie tvorivej predstavivosti.

Bábiky Wisunka

(Medúzy, kraby, chobotnice.)

Rozvoj tvorivej sebaprezentácie k hudbe s prvkami hrania emócií, nálady, prenášania pohybmi, predmetom (vreckovka, stuhy a pod.) Cvičenie „Morská hudba“, „Búrka“ atď.

Hranie etúd na prejavenie základných emocionálnych stavov.

2 štvrťrok

(december január február)

Improvizácia dialógov a monológov, scénok či malých rozprávok, zodpovedajúca vekovým možnostiam detí. Formovanie bábkoherectva na veľkoplošnej obrazovke.

lyžicové divadlo

Učiť deti voziť bábiky na obrazovke, „oživovať“ lyžičky pohybmi, či už plynulo, ako babka chodí, alebo rýchlo, ako behá vnučka. Cvičenia, ktoré vám pomôžu vypracovať pohyby na obrazovke. „Myš videla syr, oňuchala ho, bola prekvapená, utiekla atď.“, „Skúmanie a animácia akéhokoľvek predmetu“ (10, s. 43).

Maska

Prehrávanie emocionálnych stavov, prenos mimikou. Hra „Spoznaj cit“, „Pošli hnev“, „Daj láskavosť“ atď. Cvičenie etudy na rozvoj duševných procesov (10, s. 45).

Rozvoj pozornosti a pamäti "Poďme tancovať", "Skontroluj sa", "Kto prišiel."

Divadlo prstov

Rozvoj jemnej motoriky, manuálna zručnosť pri hre s hrdinom prstového divadla. Cvičenia "Ahoj, prst, ako sa máš", "Môj prstový tanec." Hracie štúdie o expresívnosti gesta a intonácie na materiáli ústneho ľudového umenia (10, s. 47).

Dialógy na porovnanie rôznych emócií a emocionálnych stavov. Dramatizácia známych básní o rodine.

Návšteva Petruška

Koncertná improvizácia. Cvičenia na rozvoj fantázie „Lietajúci koberec“ (10, s. 47), „Prechádzka lesom“. Mobilné a okrúhle tanečné hry "Dom", "Bochník", "Stonožky" atď. Hry s korálkami a predmetmi na rozloženie a rozvoj kreativity. Improvizačné hry s atribútmi pre hudobný sprievod. Formujeme spôsoby a zručnosti komunikácie medzi hercami za plátnom, bez pomoci učiteľa, schopnosť ukázať sa.

3 štvrťrok

(marec apríl máj)

Zvládnutie textu pre budúcu divadelnú inscenáciu. Dramatizácia dialógov na javisku s prvkami kostýmov a kulís. Inscenácia rozprávok, skôr naučené scénky. Samostatné plnenie rolí v dramatizačných hrách. „Rozprávky na poschodí“, „Domček pre bábiky“, „U starej mamy“.

Hry na rozvoj zručností na zobrazenie pohybov bábik, zvykov zvierat. Cvičenia na rozvoj fantázie „Počúvajte zvuky“, „Sme smutní“, „Držte atmosféru“ (10, s. 122).

Divadelné naštudovanie pre rodičov, návrh divadelného programu a pozvánky.

"Rozprávkári" ( vyšší vek )

1 štvrťrok

(september október november)

Ukážeme deťom navzájom nezávislé improvizované predstavenia s ich obľúbenou postavičkou, rozprávkovým hrdinom, bábikou, hračkou. Mobilné a ľudové hry na rozvoj pozornosti a komunikácie „Vymeňme si miesta“, „Postavte sa tí, ktorí majú modré oči atď.“, „Nájdite predmety určitej farby“, „Porovnajte hračky“, „Oblečte sa rovnako“, atď.

prstové bábky

Vykonávanie prstových hier a cvičení básničiek, riekaniek. Dramatizácia malých rozprávok, dialógov a monológov. Vymýšľanie vlastných scén pri riešení problémových situácií umelcami.

Bábiky v palčiakoch

Cvičenia "Had", "Urobme všetko ako ja." Hranie známej rozprávky, riekanky. Kognitívny a kreatívny rozvoj v rukaviciach, vymýšľanie kreatívneho obrazu, ako sú postavy podobné a odlišné (napríklad mám prefíkanú líšku a mám zlú atď.). Hra s „hovorcami“, rozvoj reči, dikcie, intonačnej expresivity a sily hlasu. Plyundriki“, rozvoj tvorivej predstavivosti.

akciové bábky

Predstavte nové bábiky. Cvičenia „Squealer“, „Červy na obrazovke“. Hranie jednoduchých dialógov a rozprávok, inscenovanie a učenie sa nových básničiek. Cvičenia na rozvoj mimiky "Moja nálada", "Poďme sa smiať", hry so sadou bábik "ABC nálady" (A. Tatarintseva).

Hmatové hry „Daj dobre“, „Dobrý vlak“.

Cvičenia na rozvoj pamäti a pozornosti „Vymysli rozprávku“, „Zapamätaj si pózu“ atď. (10, s. 93).

Tvoriť a skladať, rozvoj myslenia. Štúdie o vyjadrení základných emócií, harmonizácii emocionálnych stavov "Magické farby" (E. Belinskaya, s. 37).

2 štvrťrok

(december január február)

„Bábkový koncert“, s využitím predtým získaných zručností a vedomostí Cvičenia na rozvoj pozornosti a pamäti „Nebudeme sa nudiť“, „Zoo“, „Buď pozorný“ atď.

bábky v rukaviciach

Zoznámenie detí s novými bábikami. Hry „Neobyčajné stvorenia“, „Oblaky a vták“ (9). Scéna „Nezvyčajná planéta“. Cvičenie na rozvoj tvorivej fantázie (10, s. 91), "Oživte predmety", "Snílci", "Složte rozprávku".

Bábky a polobábky

(Belinskaya E., s. 57)

Cvičenia "Oživte bábiku", "Choďte s mojou hračkou", "Poďme sa zoznámiť."

Ukážka akcií s bábkami učiteľom. Náčrty s bábkami (10).

Tieňová hra

Cvičenie "Živé obrázky", "Tancujúce tiene", "Hviezdy" (M. Rodina). Cvičenia na improvizáciu pohybov na javisku na hudbu „Som v charaktere“; o rozvoji myslenia "Filmový kotúč"; „Náš orchester“ (10, s. 123).

Rečové a motorické hry (jazykovače). Hudobno-rytmické cvičenia s atribútmi. Krajina plastelíny. (Belinskaya E.). Zoznámenie sa s bábikami „živej“ ruky.

3 štvrťrok

(marec apríl máj)

Hranie rolí a divadelné hry „Klíčik-make-up-herec“. Cvičenie „Som v charaktere“ (monológy, básne pre budúcu inscenáciu).

Samostatné inscenovanie básní, scénok, vymýšľanie pokračovania rozprávok, situácie komunikácie medzi postavami. „Čo by sa stalo, keby perník nestretol líšku“, alebo „Ako pomôcť bobrom postaviť hrádzu“, „Stretnutie zajaca a líšky“ atď. Hľadanie nových neštandardných riešení. Nácvik pohybov, intonačnej expresivity reči, reprodukcia individuálnych charakterových vlastností.(10, s. 93).

Hranie dialógov a scénok pre budúcu inscenáciu. Aktívna účasť na divadelnom predstavení pre dospelých, stvárnenie viacerých rolí, od prírodných predmetov až po rozprávkové postavy.

Bibliografia:

1. Artemova L.V. Divadelné hry pre predškolákov: Kniha pre učiteľky materských škôl. - M.: Osveta, 1991.
2. Burenina A. I. Od hry k predstaveniu.: Výchovno-metodická príručka.: Petrohrad, 1995.
3. „Poznajme sa!“ Tréningový rozvoj a náprava emocionálneho sveta predškolákov vo veku 4-6 rokov: Príručka pre pedagógov. Autor-kompilátor I. A. Pazukhina. - St. Petersburg. Detstvo-Press, 2008.
4. Domáce kino. Séria "Cez hru - k dokonalosti. - M .: "Zoznam", 2000.
5. Zinkevich T.D., Michajlov A.M. Teória a prax rozprávkovej terapie (skúsenosti z psychodiagnostiky a psychokorekcie). Vydavateľstvo "Smart", Petrohrad, 1996.
6. Karamanenko T. N., Karamanenko Yu. G. Bábkové divadlo - pre predškolákov.-M., Osveta, 1998 (spôsoby výroby bábok).
7. Orlová F. M., Sokovnina E. N. Bavíme sa. -M., Osvietenstvo, 1973 (spôsoby tvorby tieňového divadla).
8. Rozvoj emocionálnej sféry predškoláka. Učebná pomôcka / vyd. Agafonova I. N. / Petrohrad: APPO, 2006.
9. Rodina M. I., Burenina A. I. Kuklyandiya: Výchovno-metodická príručka pre divadlo. činnosti. - Petrohrad: Vydavateľstvo "Hudobná paleta", 2008.
10. Sorokina N. F. Hráme bábkové divadlo.: Príručka pre vychovávateľov, dodávajú učitelia. výchovy a hudobných vedúcich detí. sadov.-M.: ARKTI, 2001.
11. Samoukina N.V. Hry v škole a doma: psychotechnické cvičenia a nápravné programy.-M., 1995.
12. Sokolova S. V. Origami pre najmenších.: Príručka pre pedagógov. - Petrohrad: Detstvo - Tlač, 2008.
13. Tatarintseva A. Yu. Bábková terapia v práci psychológa a logopéda. - Petrohrad: Rech, 2007.
14. Fedorova G.P. Sedeli na zlatej verande. Hry, aktivity, pesničky, pesničky, riekanky pre deti predškolského veku. Vek. -SPb. "Childhood-Press", 2000.
15. DIY remeslá./autor-kompozícia. V. Fedorová, -M.: "Môj svet", 2008.
16. Churilova E.G. Metodika a organizácia divadelných aktivít predškolákov a mladších. školáci: Program a repertoár. -M.: Humanitárne. vyd. stredisko VLADOS, 2001.
17. Chistyakova M. I. Psycho-gymnastika. -M., 1995.
18. Ja-ty-my. Program sociálno-emocionálneho rozvoja predškolákov / komp. O. L. Knyazeva. -M.: Mozaiková syntéza, 2003.

2.3 Formy divadelnej činnosti využívané v predškolských zariadeniach

Divadelné aktivity v materskej škole môžu byť organizované v ranných a večerných hodinách - v neplánovanom čase; organicky zahrnuté v iných triedach (hudobné, výtvarné umenie atď.), ako aj špeciálne plánované v týždennom rozvrhu hodín v rodnom jazyku a oboznámenie sa s vonkajším svetom.

Je žiaduce, aby sa všetky organizované formy divadelnej činnosti uskutočňovali v malých podskupinách, čím sa zabezpečí individuálny prístup ku každému dieťaťu. Okrem toho by podskupiny mali byť zakaždým vytvorené inak, v závislosti od obsahu tried.

Hodiny by mali súčasne plniť poznávaciu, vzdelávaciu a rozvojovú funkciu a v žiadnom prípade sa neobmedzovať len na prípravu vystúpení. Ich obsah, formy a spôsoby dirigovania by mali súčasne prispievať k dosiahnutiu troch hlavných cieľov: rozvoj reči a zručností v divadelnej a divadelnej činnosti; vytváranie atmosféry tvorivosti, sociálneho a emocionálneho rozvoja detí. Obsahom takýchto hodín preto nie je len oboznámenie sa s textom, akýmkoľvek literárnym dielom či rozprávkou, ale aj oboznámenie sa s gestami, mimikou, pohybom, kostýmami, mizanscénami, t.j. so „znakmi“ vizuálneho jazyka. Obsah divadelných hodín tiež zahŕňa: sledovanie bábkových predstavení a rozprávanie o nich; hry - dramatizácia; hranie rôznych rozprávok a dramatizácií; cvičenia na formovanie expresivity výkonu (verbálne a neverbálne); cvičenia na sociálny a emocionálny rozvoj detí.

Divadelné aktivity tak prispejú k rozvoju sebavedomia detí, formovaniu sociálnych behaviorálnych zručností, keď každé dieťa bude mať možnosť prejaviť sa v úlohe konkrétnej postavy. Ak to chcete urobiť, musíte použiť rôzne metódy:

výber úlohy deťmi podľa vlastného uváženia;

menovanie nielen odvážnych, ale aj plachých, plachých detí do hlavných úloh;

rozdelenie rolí na kartách (deti berú z rúk vychovávateľa akúkoľvek kartu, na ktorej je postava schematicky znázornená);

hranie všetkých rolí postupne všetkými deťmi.

Dokonca aj myšlienka rozdeľovania detí na „umelcov a divákov“ je neprijateľná; na „neustálom vystupovaní“ a „neustálom sledovaní“ toho, ako hrajú ostatní. V atmosfére triedy nemožno pripustiť strach z chyby, aby sa deti nebáli ísť „na javisko“. Preto pri ponuke niečoho „zahrať“ alebo „ukázať“ musí učiteľ vychádzať z reálnych možností konkrétnych detí. Preto učiteľ stojí pred dvoma hlavnými úlohami:

Pochopte, pochopte, čo dieťa cíti, na čo sú jeho skúsenosti zamerané, aké sú hlboké a vážne;

Pomôžte mu plnšie prejaviť city, vytvorte mu špeciálne podmienky, v ktorých sa prejaví jeho činnosť, pomoc tým, o ktorých počul.

V súlade s tým je praktický postup každého dieťaťa najdôležitejším metodickým princípom vedenia týchto tried.

Samostatná práca

Ďalšou formou organizácie divadelných aktivít je párová práca vychovávateľa s dieťaťom – jeden na jedného. Takéto vzdelávanie sa často označuje ako individuálne vzdelávanie. V procese individuálnej práce dochádza k úzkemu kontaktu medzi učiteľom a dieťaťom. Pedagógovi to umožňuje hlbšie porozumieť pocitom dieťaťa, pochopiť, k čomu jeho skúsenosti smerujú, aké sú hlboké a vážne; pomáha pedagógovi identifikovať medzery vo vedomostiach, odstraňovať ich pomocou systematickej práce. Taktiež individuálna práca pomáha pripraviť dieťa na nadchádzajúce aktivity (trieda, hra - dramatizácia, práca v hre). V procese tejto práce sa poznatky, zručnosti a schopnosti upevňujú, zovšeobecňujú, dopĺňajú, systematizujú v ďalšej činnosti.

Samostatná činnosť detí - divadelné hry.

Divadelné hry deti vždy milujú. Veľký všestranný vplyv divadelných hier na osobnosť dieťaťa umožňuje ich využitie ako silný, ale nie rušivý pedagogický nástroj, pretože bábätko sa pri hre cíti uvoľnene, slobodne, prirodzene. V procese hry si tak deti rozvíjajú zručnosti samostatných činov, ktoré spočívajú v schopnosti premýšľať o myšlienke bez vonkajšej pomoci, nájsť vizuálne a výrazové prostriedky na jej realizáciu, dôsledne realizovať plán, kontrolovať svoje činnosti rôznymi typmi. divadelných aktivít, vedieť konať v rôznych situáciách.

Vynikajúci režisér a herec K. S. Stanislavsky vo svojej knihe „Hercova práca na sebe“, charakterizujúcej detskú hru, hovorí, že detská hra sa vyznačuje vierou v autentickosť a pravdivosť fikcie. Len čo si dieťa povie „...akoby“ a už v ňom žije fikcia. Zároveň si dieťa všíma ešte jednu vlastnosť: deti vedia, čomu môžu veriť a čo by si nemali všímať.

Aby záujem o samostatnú divadelnú činnosť u detí nevyprchal, je potrebné ho posilniť inováciou, ktorá by slúžila ako motív pre rozvoj ďalších aktivít. Takouto inováciou je objektovo-priestorové prostredie, ktoré je jedným z hlavných prostriedkov rozvoja osobnosti dieťaťa, zdrojom jeho individuálnych vedomostí a sociálnych skúseností, rozvoja tvorivých schopností... Toto prostredie poskytuje nielen divadelné aktivity, ale je tiež základom pre samostatnú tvorivosť každého dieťaťa, druh sebavýchovy. Preto pri navrhovaní subjektovo-priestorového prostredia treba brať do úvahy osobitosti emocionálneho a osobného rozvoja dieťaťa, jeho záujmy, sklony, zvedavosť, kreativitu, preferencie a potreby a netreba zabúdať ani na individuálne socio- psychologické charakteristiky dieťaťa, keďže z nich vyplýva túžba zúčastňovať sa spoločných aktivít s rovesníkmi, ako aj občasná potreba súkromia. Zároveň, aby sa zabezpečila optimálna rovnováha spoločných a samostatných divadelných aktivít detí (divadelné hry), každá veková skupina by mala byť vybavená divadelnou zónou alebo kútikom rozprávky, ako aj tichým kútikom, kde dieťa môže byť samo a nacvičovať si rolu pred zrkadlom alebo pozerať niečo iné.ilustrácie k hre a pod.

V samostatnej divadelnej činnosti detí tak dieťa nielen dostáva informácie o svete okolo seba, zákonitostiach spoločnosti, kráse medziľudských vzťahov, ale učí sa v tomto svete aj žiť, budovať si vzťahy, a to si vyžaduje tvorivá činnosť jednotlivca (pozornosť, predstavivosť, logika, emocionálna pamäť, dobre vyvinutá reč, mimika), teda schopnosť udržať sa v spoločnosti.

Zábava

V škôlke sa veľa dbá na harmonickú výchovu každého dieťaťa. Uskutočňuje sa v triede výtvarného umenia, pri rozvoji reči, na hodinách hudobnej výchovy. Zábava akosi spája všetky druhy umenia, umožňuje ich tvorivé využitie, vyvoláva u detí emocionálnu odozvu pri vnímaní básnického slova, melódie, obrazových a výtvarných obrazov. Existuje mnoho druhov zábavy. Jedným z typov je divadelná zábava. Zahŕňa divadelné predstavenia, koncerty, predstavenia za účasti profesionálnych umelcov, ale aj tie, ktoré pripravujú pracovníci materských škôl, žiaci a rodičia.

Divadelná činnosť teda prispieva k sebarealizácii každého dieťaťa a vzájomnému obohateniu všetkých, pretože dospelí aj deti tu vystupujú ako rovnocenní partneri interakcie. Práve vo všeobecnom predstavení alebo koncerte sa dieťa prirodzene a prirodzene učí najbohatšie skúsenosti dospelých, osvojuje si vzorce správania. Navyše v zábave a prázdninách vychovávatelia lepšie spoznávajú deti, ich povahové vlastnosti, temperament, sny a túžby. Vytvára sa mikroklíma, ktorá je založená na rešpekte k osobnosti malého človeka, starostlivosti o neho, dôverných vzťahoch medzi dospelými a deťmi.

Prázdniny

Dovolenka, ako aj zábava, by mali prinášať radosť a dať každému príležitosť ukázať svoje umelecké schopnosti, emocionálnu náchylnosť a tvorivú aktivitu.

Aby bola dovolenka efektívnou formou organizovania divadelných aktivít detí, je potrebné vykonávať s nimi každodennú systematickú prácu, rozvíjať ich schopnosti, vkus, tvorivú činnosť v hudobnej, výtvarnej, rečovej, výtvarnej činnosti, zabezpečovať ich osvojenie zručnosti.

Vychovávateľ by si mal pamätať, že slávnostné matiné je predovšetkým radosťou pre deti. Toto je zdroj dojmov, ktoré si dieťa môže dlho uchovávať. Je to silný prostriedok na formovanie morálnych a estetických pocitov. Preto dobrá príprava, premyslený scenár, jasná organizácia - to všetko určuje správanie a náladu každého dieťaťa na dovolenke, účinnosť vplyvu rôznych druhov umenia. Deti by mali byť radostné, veselé, slobodné a v pohode. Netreba však dovoliť neskrotnú zábavu, ktorá deti príliš vzrušuje.

Kruhová práca

Jednou z foriem organizovania divadelných aktivít detí v predškolskej vzdelávacej inštitúcii je aj kruhová práca, ktorá prispieva k riešeniu nasledujúcich úloh: rozvoj detskej predstavivosti, predstavivosti, všetkých typov pamäti, všetkých druhov kreativity (umelecká a reč, muzikál a hry, tanec, javisko) a oveľa viac.

Predškolská inštitúcia má učiteľa-vedúceho detského divadla, ktorý nielen vykonáva tieto úlohy, ale aj koriguje činnosť všetkých učiteľov, ktorí vykonávajú riešenie všetkých úloh, podľa základného programu, vrátane divadelných činností, zapája ich do aktívna účasť na práci na hrách - predstaveniach (až po účasť na nich ako "herci").

Vedúca divadelnej činnosti pracuje s deťmi, ktoré chcú chodiť do krúžku. Vedúca krúžku si kladie za cieľ – neobmedzovať sa len na scenáristiku, režijnú a inscenačnú prácu s deťmi – „hercami“, ale ako červenú niť celým životom materskej školy, cez všetky druhy detských aktivít riešiť problémy zamerané na formovanie aktivít detí k riešeniu problémov, zamerané na rozvoj kreativity u detí.

Obsahom kurzu je najmä práca na predstavení: analýza obsahu diela, rozdelenie rolí, herné cvičenia, etudy, ktoré prispievajú k praktickému a emocionálnemu rozvoju deja, inscenácia práce na holistickom výkon sa vykonáva v špeciálnych triedach, ktoré sa konajú najmenej raz týždenne po tridsať až štyridsať minút, buď v prvej polovici dňa, alebo v druhej. Takáto práca sa však nevykonáva izolovane od výchovnej a vzdelávacej práce, ktorú vykonávajú skupinoví pedagógovia, hudobný režisér a učiteľ výtvarného umenia.

Takže napríklad na hodinách hudobnej výchovy sa deti učia počuť rôzne emocionálne stavy v hudbe a sprostredkovať ich pohybmi, gestami, mimikou, počúvať hudbu na ďalšie vystúpenie, všímať si jej rôznorodý obsah atď.; na hodinách reči deti rozvíjajú jasnú, zreteľnú dikciu, pracuje sa na artikulácii pomocou jazykolamov, čisto jazykolamov, riekaniek a pod., deti sa oboznamujú s literárnym dielom na inscenáciu predstavenia a pod. aktivity, deti sa oboznamujú s reprodukciami obrazov, s ilustráciami, ktoré sú obsahovo podobné námetu, učia sa kresliť rôznymi materiálmi na zápletku rozprávky alebo jej jednotlivých postáv. Všetky hrové činnosti detí vo voľnom čase pod vedením vychovávateľa a v samostatných detských činnostiach by mali nadobudnúť osobitý obsah a náladu. Deti hrajú v divadle. Pôsobia buď ako herci, alebo ako diváci, kontrolóri, uvádzači, haličkári, sprievodcovia po výstavnej sieni. Deti kreslia plagáty a pozvánky na vystúpenia, pripravujú výstavu svojich prác.

V divadelnom štúdiu sa pod vedením odborníka hrajú rôzne náčrty na sprostredkovanie rôznych pocitov, rečových cvičení. Môže to byť úprimná skúšobná práca na ďalšej hre - inscenácia, predstavenie. Zároveň je účelnejšie použiť techniku ​​ako rozohranie jednej zápletky (alebo k nej samostatných scénok) pomocou rôznych divadelných hier (doska, plagátové bábky, bi-ba-bo a pod.). Pracuje sa napríklad na hudobnej rozprávke „Mačací dom“ (hudba V. Zolotarev), niektoré deti hrajú inú scénu pomocou bábik bi-ba-bo na plátne, iné - divadlo na stole, iné - dramatizujú.

V dňoch, kedy je naplánovaná produkcia, sú úlohy rozdelené medzi všetky deti skupiny: kto pôjde rozdávať pozvánky pre deti - divákov (do pozvanej skupiny) a dospelých (zamestnanci inštitúcie), ktorí sa zúčastňujú v dizajne výstavy, foyer detského divadla, vyvesiť plagáty, kto pomáha s prípravou umeleckej miestnosti (kostýmy, príslušenstvo) atď. - Toto je v prvej polovici dňa. Po dennom spánku hra - akcia pokračuje: teraz potrebujete ovládač, sprievodcu, obsluhu v hale, na pódiu, v kaviarni; umelci sa prezliekajú v šatni... A v určenú hodinu prichádzajú hostia (deti inej skupiny a dospelí). Hra sa začína. Je vhodné zapojiť do nej čo najviac detí. To sa dá dosiahnuť zmenou detských umelcov do samostatných rolí v každej akcii a zapojením dospelých do akcie.

Kapitola 3. Organizácia divadelnej činnosti v seniorskej skupine predškolského výchovného zariadenia č.108

Na potvrdenie teoretickej prezentácie uvádzame materiály získané v preddiplomovej praxi v termíne od 26.01.05. do 22.02.05. v predškolskom výchovnom zariadení č. 108, v skupine seniorov.

Praktická práca na tému záverečnej kvalifikačnej práce bola realizovaná v súlade s vyššie popísaným programom „Art-Fantasy“. Plán práce pre divadelné aktivity detí staršieho predškolského veku bol zostavený v súlade s hlavnými časťami programu:

Divadelná hra.

Kultúra a technika reči.

Základy divadelnej kultúry.

Pracujte na hre.

Rozdelenie programu „Art Fantasy“ do sekcií zameraných na psychologické charakteristiky veku je veľmi podmienené, pretože nie je vždy možné určiť hranice prechodu z jedného do druhého.

Pre všetky sekcie sú spoločné úlohy, napr.: rozvoj predstavivosti, dobrovoľnej pozornosti, pamäti, aktivácia asociatívneho a obrazného myslenia.

Divadelná hra.

Vzdelávacie hry.

Estetická výchova detí, vrátane prostriedkov divadla, je zameraná predovšetkým na formovanie pripravenosti dieťaťa na tvorivosť. Na dosiahnutie tohto cieľa je potrebné rozvíjať také vlastnosti, ako je pozornosť a pozorovanie, bez ktorých nie je možné tvorivo vnímať svet okolo nás, predstavivosť a fantázia, ktoré sú hlavnou podmienkou akejkoľvek tvorivej činnosti. Rovnako dôležité je naučiť dieťa schopnosti orientovať sa v prostredí, rozvíjať svojvoľnú pamäť a rýchlu reakciu, pestovať odvahu a vynaliezavosť, schopnosť koordinovať svoje činy s partnermi a aktivovať myšlienkový proces ako celok.

Všeobecné rozvojové hry zaradené do divadelných tried pri riešení všetkých týchto problémov nielen pripravujú dieťa na umeleckú činnosť, ale prispievajú aj k rýchlejšej a ľahšej adaptácii detí v školských podmienkach a vytvárajú predpoklady pre úspešné štúdium v ​​základných ročníkoch - predovšetkým vďaka aktualizácia intelektuálnej, emocionálno-vôľovej a sociálno-psychologickej zložky psychickej pripravenosti na školskú dochádzku (Príloha č. 1).

Pri kolektívnych vzdelávacích hrách som musela navodiť veselú a uvoľnenú atmosféru, rozveseliť vyžmýkané a stiesnené deti a nesústreďovať sa na chyby a omyly.

Aby deti mali možnosť hodnotiť činy iných a porovnávať ich so svojimi, takmer vo všetkých hrách sme deti rozdelili do viacerých tímov alebo na účinkujúcich a divákov. Okrem toho úlohu vodcu v mnohých hrách plnilo dieťa.

Špeciálne divadelné hry.

Oboznámenie sa so špecifikami a druhmi divadelného umenia, všeobecné vývojové a rytmicko-plastické hry a cvičenia, hodiny kultúry a techniky reči sú užitočné pre všetky deti, pretože rozvíjajú vlastnosti a formujú zručnosti potrebné pre každého kultúrneho a kreatívne mysliaceho človeka. , prispieť k rozvoju inteligencie, aktivovať kognitívny záujem, rozšíriť vedomosti dieťaťa o svete okolo neho, pripraviť ho na jemné vnímanie rôznych druhov umenia. Na prechod od divadelných hier k práci na etudách a predstaveniach sú potrebné špeciálne divadelné hry, ako sme ich podmienečne nazvali, rozvíjajúce najmä predstavivosť a fantáziu. Pripravujú deti na akciu v prostredí, kde je všetko fikcia. Predstavivosť a viera v túto fikciu sú charakteristickým znakom javiskovej tvorivosti. K.S. Stanislavsky vyzval hercov, aby sa naučili vieru a pravdu hry od detí, pretože deti sú veľmi vážne a úprimne schopné veriť v akúkoľvek imaginárnu situáciu a ľahko meniť svoj postoj k predmetom, scénam a partnerom v hre. Stoličky umiestnené v rade sa môžu premeniť na kabínku autobusu alebo lietadla, mamine šaty na princeznovskú plesovú róbu a z izby sa stane buď rozprávkový les, alebo kráľovský zámok. Ale z nejakého dôvodu, keď idú na javisko pred publikom, deti akoby strácajú svoje schopnosti, menia sa na drevené bábky s naučenými gestami, nevýraznou rečou a neopodstatnenými šaškovaniami.

Pred učiteľom tak stojí neľahká úloha – zachovať detskú naivitu, spontánnosť, vieru, ktoré sa prejavujú v hre pri vystupovaní na javisku pred publikom. K tomu je potrebné v prvom rade spoliehať sa na osobnú praktickú skúsenosť dieťaťa a poskytnúť mu čo najväčšiu samostatnosť, aktivovať prácu fantázie. Deťom sme priblížili scénickú akciu pomocou cvičení a náčrtov na motívy známych krátkych rozprávok. V prvom rade sú to hry, cvičenia a štúdie zamerané na autentickosť a účelnosť konania za navrhovaných okolností, t.j. vo fiktívnej situácii. Všetky činy v živote sú prirodzené a oprávnené. Dieťa nerozmýšľa nad tým, ako to robí, napríklad keď berie spadnutú ceruzku alebo dáva hračku späť na svoje miesto. Urobiť to isté na javisku, keď ho diváci sledujú, nie je také jednoduché. "Viete zo skúsenosti," povedal K.S. Stanislavskij, - aká je pre herca holá, hladká, opustená podlaha javiska, aké ťažké je sústrediť sa na ňu, nájsť sa čo i len v malom cvičení či jednoduchom náčrte. Aby deti pôsobili prirodzene a cieľavedome, potrebovali nájsť alebo prísť s odpoveďami na naše otázky: prečo, načo, prečo to robí? Cvičenia a etudy na javiskové ospravedlnenie pomáhajú rozvíjať túto schopnosť, t. j. schopnosť vysvetliť, zdôvodniť akýkoľvek svoj postoj alebo čin s vymyslenými dôvodmi (navrhované okolnosti).

Akčné hry s imaginárnymi predmetmi alebo pamäťou fyzických akcií prispievajú k rozvoju zmyslu pre pravdu a viery vo fikciu. Dieťa si silou predstavivosti predstavuje, ako sa to deje v živote, vykonáva potrebné fyzické akcie. Pri ponúkaní takýchto úloh treba mať na pamäti, že deti si musia pamätať a predstavovať si, ako s týmito predmetmi v živote jednali, aké vnemy zažívali. Takže, keď hráte s imaginárnou loptou, musíte si predstaviť, čo to je: veľká alebo malá, ľahká alebo ťažká, čistá alebo špinavá. Rôzne pocity zažívame, keď zdvihneme krištáľovú vázu alebo vedro s vodou, natrháme kvety rumančeka či šípky. Ak je to možné, deti sa vyzývajú, aby najprv konali so skutočným predmetom a potom opakovali rovnakú akciu s imaginárnym predmetom. Napríklad sme navrhli, aby deti hľadali na koberci stratenú korálku, ktorá tam naozaj bola. A potom sa ponúkli, že budú hľadať pomyselnú korálku.

Známe ľudové a špeciálne vybrané hry pomáhajú pripraviť deti na akcie s imaginárnymi predmetmi (Príloha č. 2).

Deťom sme ponúkli aj tieto úlohy na akcie s imaginárnymi predmetmi: umyť si ruky, nakresliť, namotať loptičku, vyprať šatku, urobiť koláče, zatĺcť klinec, nosiť vedro s vodou alebo pieskom, pozametať podlahu, zjesť jablko , vyšívať, polievať kvety, hrať na hudobný nástroj, hojdať bábiku atď. A tiež vykonávať párové a kolektívne cvičenia: hrať loptičku, ťahať lano, nosiť vedierko, hrať snehové gule, bedminton, podávať misku s ovocím alebo podnos s riadom, hľadať ihlu, korálik alebo súčiastku z malého auta.

Po fantazírovaní navrhovaných okolností pre určité akcie deti pokračujú v predvádzaní náčrtov. Slovo „etude“ je francúzskeho pôvodu a prekladá sa ako „učenie“. Pojem „etuda“ sa používa v maľbe, hudbe, šachu a slúži ako prípravná, tréningová práca. V divadelnom umení je etuda malé predstavenie, v ktorom sa za navrhnutých okolností, podmienok, situácií musí odohrať určitá udalosť. Môže ich navrhnúť učiteľ alebo ich môžu zložiť deti. Navyše navrhované okolnosti môže učiteľ doplniť a deti zaradiť do etudy v priebehu vystúpenia.

Pre náčrty sme ponúkli témy blízke a zrozumiteľné deťom („Hádka“, „Nechuť“, „Stretnutie“). Schopnosť komunikovať s ľuďmi v rôznych situáciách je rozvíjaná etudami zdvorilého správania („Úvod“, „Žiadosť“, „Vďačnosť“, „Pochúťka“, „Telefonický rozhovor“, „Útecha“, „Blahoželanie a priania“, „Nákup lístka do divadla“ atď.).

Pri skladaní etudy musia deti odpovedať na mnohé otázky: kde som, odkiaľ som prišiel, kedy, prečo, kto, prečo?

Deťom sme tiež ponúkli, aby vymysleli náčrty pre hlavné emócie: „Radosť“, „Hnev“, „Smútok“, „Prekvapenie“, „Hnus“, „Strach“. Takéto náčrty rozvíjajú schopnosť sprostredkovať emocionálny stav pomocou výrazov tváre a gest. Rovnaké schopnosti, ako aj logika správania rozvíjajú etudy pre päť zmyslov (sluch, zrak, chuť, čuch, hmat). Práca každého zo zmyslových orgánov nás núti konať inak. Správanie človeka, ktorý sa pozerá a počúva, ochutnáva a vonia, je iné. Navyše, človek, ktorý ochutná cukríky alebo horkú medicínu, zacíti farbu alebo koláč, sa bude správať inak. Deti samy aj s našou pomocou vymýšľali miesto a okolnosti konania, situáciu a následne si zahrali svoje skeče.

Ďalšou etapou je skladba etúd na motívy rozprávok. Deti si vybrali epizódu z rozprávky a podľa nej zložili etudu. Napríklad: „Medovník a líška“, „Červená čiapočka s babičkou“, „Palček - nevesta chrobáka“, „Návrat medveďov“ (rozprávka „Tri medvede“).

Po nazbieraní skúseností s prácou na dejových etudách sme prešli k improvizačným dramatizačným hrám na motívy známych rozprávok. Deti boli rozdelené do 2-3 tvorivých skupín a dostali za úlohu zahrať najprv jednu a tú istú a neskôr - rôzne rozprávky. Účastníci minipredstavenia si museli samostatne rozdeliť úlohy, objasniť vývoj zápletky a predstaviť si navrhované okolnosti. Povzbudzovali sme v deťoch pokusy vzdialiť sa od tradičných stereotypov, prebudiť tvorivú predstavivosť a fantáziu, pomáhali sme s otázkami, napríklad: aký hrdina? (Lenivý alebo pracovitý, láskavý alebo zlý, hladný alebo sýty, hlúpy alebo chytrý.)

Práca na etudách a improvizačných hrách rozvíja mnohé vlastnosti potrebné pre účasť na predstaveniach, vrátane schopnosti konať v podmienkach fikcie a komunikovať, reagovať na správanie partnerov.

Kultúra a technika reči.

Cvičenia a hry na rozvoj kultúry a techniky reči pomáhajú deťom formovať správnu jasnú výslovnosť (dýchanie, artikulácia, dikcia, ortoepia), učia ich presne a expresívne vyjadrovať myšlienky autora (intonácia, logický dôraz, rozsah, hlasová sila , tempo reči) a tiež rozvíjať predstavivosť, schopnosť predstaviť si, čo sa hovorí, rozšíriť si slovnú zásobu, urobiť svoju reč jasnejšou a obraznejšou.

Mnohé z detí, s ktorými sme pracovali, sa vyznačujú celkovou stuhnutosťou svalov vrátane rečového aparátu, nevýraznosťou a monotónnosťou reči, absenciou sémantických páuz a logického prízvuku, prehĺtaním začiatku a konca slov. Práca na emancipácii dieťaťa sa nezaobíde bez špeciálnych hier a cvičení, ktoré rozvíjajú dýchanie, uvoľňujú svaly rečového aparátu, tvoria jasnú dikciu a pohyblivosť hlasu.

V predškolskom veku je dýchací a hlasový aparát ešte neúplný, ale je potrebné sa snažiť, aby deti pochopili, že reč herca by mala byť jasnejšia, zvučnejšia a výraznejšia ako v živote. Do každej vyučovacej hodiny sme zaradili rečové cvičenia a hry, ktoré sme spojili s rytmoplastickými a divadelnými hrami (Príloha č. 3).

V prvom rade sme deti naučili ticho dýchať nosom bez dvíhania ramien a vydychovať plynulo, rovnomerne, bez napätia a otrasov (cvičenia „Hra so sviečkou“ a „Mydlové bubliny“). V budúcnosti sa v každej úlohe trénuje nielen dýchanie, ale aj ďalšie zložky reči v komplexe. V závislosti od úloh stanovených v lekcii sa dôraz kládol buď na dýchanie (cvičenia „Boľavý zub“, „Caprizul“, „Zvončeky“, „Uspávanka“), potom na artikuláciu (hry „Letný deň“, „V ZOO“ , „V lese“), potom na dikcii (cvičenia „Cvičené psy“, „Birdyard“), potom na intonáciu (hra „Vymysli dialóg“, kde postavami môžu byť zlobr a kocúr v čižmách alebo slon a myš) alebo sklon („Lietadlo“, „Zázračný rebrík“).

Všetky tieto zložky reči sú dokonale nacvičené na jazykolamoch a básničkách, bez použitia špeciálnej hereckej prípravy.

Jazykolamy pomáhajú formovať správnu výslovnosť, artikuláciu, trénovať dikciu, pomáhajú deťom naučiť sa rýchlo a zreteľne vyslovovať zložité slová a frázy. Jazykičky sú zábavná slovná hra, ktorú sme deťom ponúkali v rôznych verziách: „rozbitý telefón“, „had s obojkami“, „hádzaná“ atď. (Príloha č. 4).

S deťmi sa kolektívne naučili jazykolamy, začali pomaly, zreteľne, aktívne vyslovovať každú slabiku, akoby zrážali „loptičku“ o podlahu. Postupne naberajte tempo. Jazykolamy hovorili aj prehnane jasne, hlasným šepotom, aby ich bolo počuť na diaľku. Na aktiváciu rečového aparátu boli deti požiadané, aby potichu vyslovovali jazykolamy a energicky pohybovali perami.

Naučené jazykolamy, najmä dialogické, sme využívali pri rôznych divadelných hrách, pri práci s intonáciou, pri improvizáciách, vymýšľaní zápletky a postáv („Bájky“, „Stretli sa dvaja kamaráti“, „Jarmok“).

Na dosiahnutie výsledkov v umeleckej výchove predškolákov je potrebné spoliehať sa na emocionálny svet dieťaťa, na jeho kognitívny záujem. V tomto smere je úloha poézie v detských divadelných hrách a cvičeniach veľká. Poetický text ako rytmicky organizovaná reč aktivuje celé telo dieťaťa, prispieva k rozvoju jeho hlasového aparátu. Básne však nie sú len tréningom v prírode na vytvorenie jasnej a kompetentnej reči. Nápadité, zaujímavé pre deti, nachádzajú emocionálnu odozvu v duši dieťaťa, robia rôzne hry a úlohy vzrušujúcimi. V triede sú užitočné najmä dialogické verše, ktoré sa deťom veľmi páčia. Keď hovoríme v mene určitého herca, dieťa sa ľahšie oslobodzuje, komunikuje s partnerom.

Z hľadiska výkonovej činnosti predškolákov sme sa ich snažili naučiť používať intonácie, ktorými sa dajú prejaviť rôzne pocity. Jedno a to isté slovo alebo slovné spojenie možno vysloviť smutne, radostne, nahnevane, prekvapene, tajomne, obdivne, žalostne, úzkostlivo, pohŕdavo, odsudzujúco atď. Pri práci s intonáciou sme deti nepožiadali, aby povedali frázu, napríklad žalostne alebo s obdivom, ale vyzvali sme deti, aby improvizovali navrhované situácie. Pri hre „Fráza v kruhu“ sme sa snažili, aby každé dieťa vedelo vysvetliť, kde, komu, za akých okolností vyslovuje túto frázu s určitou intonáciou.

Keď hovoríme s deťmi o logickom strese, treba poznamenať, že tým myslíme výber jednotlivých slov vo fráze, ktoré určujú jej význam a výraz. Ponúkli napríklad, že vyslovia vzor, ​​ktorý sa deti naučili, a zvýraznili v ňom rôzne slová: „Rytec Gavrila vyryl rytinu.“ „Rytec Gavrila vyryl rytinu“ atď. po takýchto cvičeniach bolo pre deti ľahšie vyčleniť hlavné (kľúčové) slová vo väčších poetických textoch.

Pri práci na kultúre a technike detskej reči sme do našej práce zaradili tvorivé hry so slovami („Kúzelný košík“, „Chutné slová“, „Otázka - odpoveď“). Rozvíjajú fantáziu a fantáziu detí, dopĺňajú slovnú zásobu, učia ich viesť dialóg s partnerom, tvoria vety a poviedky.

Základy divadelnej kultúry.

Predškoláci v našej dobe spravidla zriedka chodia do divadiel. Ich zážitok je obmedzený na 1-2 návštevy hlavného bábkového divadla. No deti od 3 rokov vedia byť veľmi citlivými a vďačnými divákmi. Sú pripravení sledovať rovnakú hru niekoľkokrát s neutíchajúcim záujmom. Hlavnou úlohou oboznamovania detí so základmi divadelnej kultúry je oboznámiť deti s niektorými základnými pojmami a terminológiou divadelného umenia.

Realizácia tejto úlohy mala praktický charakter, t.j. prebiehali počas divadelných hier, cvičení, práce na skečoch, návštevy divadla formou dialógu formou otázok a odpovedí. Nemá zmysel striktne vyžadovať osvojenie si všetkého učiva každým dieťaťom, stačí, aby deti pochopili učiteľa pomocou divadelných termínov a postupne si dopĺňali slovnú zásobu (Príloha č. 5).

Na divadelných hodinách a skúškach učiteľ rozširuje a systematizuje vedomosti detí o divadle na tieto témy:

Vlastnosti divadelného umenia,

Druhy divadelného umenia,

Zrod hry

Divadlo zvonku aj zvnútra

Kultúra správania v divadle. (Príloha č. 6).

Pracujte na hre.

Večer sme s deťmi realizovali skupinovú prácu, ktorej účelom bola príprava na predstavenie na motívy rozprávok G. Kh.Andersena „Rozprávkové sny“ (Príloha č. 7).

Vytváranie predstavenia s deťmi je veľmi vzrušujúca a užitočná činnosť. Spoločná tvorivá činnosť zapája do inscenácie aj nedostatočne aktívne deti, pomáha im prekonávať hanblivosť a strnulosť. Pri príprave na vystúpenie sme sa snažili dodržať niekoľko základných pravidiel:

1) nepreťažujte deti;

2) nevnucujte svoj názor;

3) nedovoľte, aby jedno dieťa zasahovalo do konania iných;

4) poskytnúť všetkým deťom príležitosť vyskúšať si rôzne roly bez toho, aby ich rozdelili medzi najschopnejších.

Vďaka tomu sa deti tešili na každú skúšku, pracovali s túžbou a radosťou.

Všetku prácu s predškolákmi na predstavení sme rozdelili do deviatich hlavných etáp:

1. Výber hry alebo dramatizácie a diskusia o nej s deťmi.

2. Rozdelenie hry na epizódy a ich prerozprávanie deťmi.

3. Práca na jednotlivých epizódach formou skečov s improvizovaným textom.

4. Hľadanie hudobného a plastického riešenia jednotlivých epizód, inscenovanie tancov. Tvorba náčrtov kulís a kostýmov s deťmi.

5. Prechod k textu hry: práca na epizódach. Objasnenie navrhovaných okolností a motívov správania jednotlivých postáv.

6. Práca na expresívnosti prejavu a autentickosti správania v javiskových podmienkach; konsolidácia jednotlivých mizanscén.

7. Skúšky jednotlivých obrazov v rôznych kompozíciách s detailmi kulís a

rekvizity (môže byť podmienené), s hudobným sprievodom.

8. Nácvik celej hry s prvkami kostýmov, rekvizít a kulís. Určenie tempa predstavenia. Vymenovanie osôb zodpovedných za zmenu scenérie a rekvizít.

9. Premiéra divadelnej hry. Beseda s publikom a deťmi, príprava výstavy detských kresieb na základe predstavenia.

Prvá etapa práce na hre je spojená s jej výberom. Ako materiál pre javiskové stelesnenie spravidla slúžia rozprávky, ktoré dávajú „extrémne jasný, široký, nejednoznačný obraz sveta“. Svet rozprávky so svojimi zázrakmi a záhadami, dobrodružstvami a premenami je veľmi blízky dieťaťu v predškolskom veku. S cieľom vzbudiť u detí záujem o pripravovanú tvorbu bolo prvé stretnutie detí s hrou emocionálne bohaté: rozprávanie rozprávok, ktoré boli základom scenára, predvádzanie výtvarných ilustrácií v knihách, počúvanie hudobných diel použitých v budúcom predstavení, sledovanie celovečerných filmov podľa rozprávok. To všetko pomohlo precítiť atmosféru rozprávkových udalostí, rozšíriť obzory detí a aktivovať kognitívny záujem.

Druhá fáza zahŕňa rozdelenie hry na epizódy. Po prečítaní scenára deťom deti prerozprávali každú epizódu, vzájomne sa dopĺňali a vymýšľali im mená. Napríklad: "Návrat princa", "Stretnutie s princeznou", "Cesta princa" atď.

Treťou etapou je práca na jednotlivých epizódach vo forme etúd s improvizovaným textom. Účastníkmi skic boli spočiatku najaktívnejšie deti, no postupne sme sa snažili bez nátlaku zapojiť do tohto procesu všetkých členov tímu. Využili sme cvičenia s bábkami, pri ktorých deti improvizovali akcie a dialógy postáv. Pri takýchto cvičeniach deťom prekážala pomerne malá slovná zásoba, čo sťažovalo vedenie voľného dialógu. No postupne, cítiac našu podporu, začali pôsobiť prirodzenejšie a sebavedomejšie a ich prejav bol pestrejší a výraznejší.

Štvrtou etapou je oboznámenie detí s hudobnými dielami, ktoré budú v predstavení hrať celé alebo fragmenty.

Jasné hudobné obrázky pomáhajú deťom nájsť vhodné plastové riešenie. Najprv deti jednoducho improvizovali pohyby na hudbu a nezávisle zaznamenali najúspešnejšie nálezy. Potom sa pohli, zmenili sa na konkrétnu postavu, zmenili chôdzu, držanie tela, gestá, navzájom sa sledovali.

Deti sa zároveň na hodinách výtvarnej výchovy učili vytvárať náčrty kulís a kostýmov, kreslili jednotlivé epizódy hry podľa kreatívneho plánu, pričom si vyberali farby podľa svojej fantázie.

Piata etapa je postupný prechod k samotnému textu hry. Na skúškach rovnakú pasáž opakovali rôzni interpreti, t.j. rovnaký text odznel mnohokrát, to umožnilo deťom rýchlo sa naučiť takmer všetky roly. Okrem toho sa na tejto práci v predškolskom výchovnom zariadení podieľajú vychovávatelia, ktorí vo voľnom čase opakujú jednotlivé epizódy s podskupinami detí. V tomto období sa konkretizovali navrhované okolnosti každej epizódy (kde, kedy, v akom čase, prečo, prečo) a zdôrazňovali sa motívy správania jednotlivých postáv (Na čo? Za akým účelom?). Deti, pozorujúc počínanie rôznych účinkujúcich v tej istej úlohe, hodnotili, kto to urobil prirodzenejšie a pravdivejšie.

Z našej strany, berúc do úvahy rečové, plastické, herecké schopnosti detí, sme identifikovali 2-3 účinkujúcich, ktorí sú schopní zvládnuť konkrétnu rolu.

Šiesta fáza začína skutočnú prácu na úlohe. Dieťa, vzhľadom na vekové psychologické charakteristiky, vždy hrá samo seba, nie je ešte schopné reinkarnovať sa, hrať na city inej osoby. Na základe osobného emocionálneho zážitku a pamäti si vie vybaviť situáciu vo svojom živote, keď musel prežívať pocity podobné tým, ktoré mali postavy v hre. V žiadnom prípade by ste nemali mladým interpretom vnucovať logiku konania inej osoby alebo svoje špecifické vzorce správania.

Nemôžete dieťaťu prikázať: „Boj sa“ - alebo ukázať svoj vlastný postup. To vedie k naprogramovanému správaniu. Môžete navrhnúť, pomôcť dieťaťu spomenúť si na nejakú životnú epizódu, keď sa dieťa naozaj bálo. Iba v tomto prípade bude správanie detí na javisku prirodzené, skutočné. Je veľmi dôležité dosiahnuť interakciu s partnermi, schopnosť počuť a ​​počúvať jeden druhého a podľa toho zmeniť svoje správanie.

Deťom sme neponúkali vopred vymyslené mizanscény a snažili sme sa neurčovať líniu správania každej postavy, vznikli na podnet detí, spoliehali sa na svoju tvorivú fantáziu a boli nami korigované. Rôzne skladby interpretov ponúkali svoje možnosti a najúspešnejšie mizanscény sme opravili do ďalšej práce na predstavení. Dosiahnutím expresivity a jasnosti reči sme identifikovali rečové charakteristiky postáv. Niekto hovorí hladko, kreslí slová, druhý - veľmi rýchlo, emocionálne, tretí - pomaly, sebavedomo, štvrtý - nevrlý, piaty - nahnevane atď.

Siedma etapa je nácvik jednotlivých obrazov v rôznych kompozíciách. V tejto fáze práce sme dbali na to, aby deti neopakovali pózy, gestá, intonácie iných účinkujúcich, ale hľadali svoje možnosti. Naučili sme deti postaviť sa na javisko, nestratiť sa, neblokovať sa. Akýkoľvek objav, nové úspešné riešenie sme zaznamenali a povzbudili s tými deťmi, ktoré sa práve nevenovali nácviku.

Ôsma etapa je časovo najkratšia. V tomto období prebiehajú nácviky celej hry. Ak predtým deti hrali v podmienených kulisách, s podmienenými predmetmi (veľké kocky, stoličky, palice, šatky, vlajky), teraz sme začali používať kulisy pripravené na predstavenie, rekvizity a rekvizity, ako aj prvky kostýmov, ktoré pomáhali pri vytvorenie obrazu.

Skúšky prebiehali s hudobným sprievodom, v tomto momente sa tempo vystúpenia vycibrilo. Rozvláčnosť jednotlivých scén alebo naopak prílišná uponáhľanosť, pokrčenosť robia predstavenie divácky nezaujímavým. V tejto fáze boli stanovené povinnosti detí pri príprave rekvizít a výmene kulís.

Deviata etapa - premiéra hry - je zároveň generálkou, keďže doteraz deti nikdy nehrali v kostýmoch. Prvými divákmi boli pani učiteľky, ktoré veľmi prísne, no objektívne hodnotili výkony detí.

Premiéra je vždy vzrušenie, márnosť a, samozrejme, veselá, slávnostná nálada. V praxi deti začínajú chápať, čo je to kolektívnosť divadelného umenia, ako úspech predstavenia závisí od pozornosti a zodpovednosti každého účinkujúceho. Bezprostredne po prezentácii nemá zmysel diskutovať. Chlapci sú príliš nadšení a je nepravdepodobné, že by dokázali zhodnotiť svoje úspechy a zlyhania. Ale hneď na druhý deň v rozhovore môžete zistiť, ako kriticky sa dokážu vžiť do vlastnej hry.

Odpovedaním na naše otázky, čo bolo dobré a čo nie, sa deti naučili oceňovať úprimnosť a pravdivosť ich správania na javisku, všímali si výraznosť a nápaditosť jednotlivých účinkujúcich. My sme sa svojimi otázkami nasmerovali rozhovor správnym smerom, snažili sme sa poukázať na hlavné chyby a nedostatky, no zároveň deti pochváliť a zaznamenať najvydarenejšie a najzaujímavejšie momenty predstavenia.

Pre deti je najdôležitejším a najužitočnejším obdobím príprava predstavenia a následne možnosť hrať ho čo najdlhšie a najčastejšie. Pravdepodobne tvrdenie, že deti omrzia hrať to isté. To je možné len vtedy, ak je v predstavení všetko naprogramované a mladí účinkujúci slepo nasledujú vôľu režiséra. Ale ak chlapci rozumejú tomu, čo by mali na javisku robiť, no snažia sa zakaždým konať inak, potom je to už prvok kreatívnej improvizácie. Okrem toho sa predstavenia môžu hrať v rôznych skladbách. Rovnaká úloha v predstavení rôznych detí sa úplne mení a získava nové farby a zvuky. Každý do toho vloží svoju malú skúsenosť, svoje emócie a pocity. A tu je úlohou učiteľa odhaliť individualitu dieťaťa, naučiť ho hľadať si vlastné vyjadrovacie prostriedky a nenapodobňovať iných interpretov.

Záver

Mnohí učitelia a psychológovia sa často zamýšľajú nad tým, čo rozhoduje o úspechu či neúspechu predstavenia, divadelnej hry, dovolenky. Nie vždy tam, kde sa vynaloží viac úsilia, je výsledok lepší. Rôzne experimenty a štúdie ukázali, že úspech je zaručený, keď učiteľ uplatňuje individuálny prístup, prejavuje úctu k osobnosti každého dieťaťa, verí v schopnosti a schopnosti všetkých svojich žiakov.

Naša štúdia, ktorá sa venuje štúdiu čŕt organizácie divadelných aktivít v predškolskom veku, dáva dôvod k záveru, že organizácia divadelnej činnosti u detí staršieho predškolského veku má určité črty. Po realizácii hlavných cieľov štúdie sme zistili, že:

Divadelná činnosť detí je účelná, to znamená, že vám umožňuje úspešne riešiť mnohé vzdelávacie a vzdelávacie úlohy predškolskej inštitúcie.

Má určité formy organizácie: zamestnanie, individuálna práca, samostatná divadelná činnosť detí, zábava, krúžková práca.

Má určitý obsah - v súlade s programom, podľa ktorého pracuje učiteľka-vedúca TID v predškolskom vzdelávacom zariadení (pracovali sme na programe Umenie - Fantasy).

Má špecifické metódy práce vychovávateľa-vedúceho TID: individuálny prístup, rešpekt k osobnosti dieťaťa, vieru v jeho schopnosti a schopnosti.

Ako viete, divadlo poskytuje deťom veľmi veľké možnosti žiť v danej situácii. Neustály stav hry podporuje záujem detí o hlboké štúdium navrhovaného materiálu. Umožňuje spestriť a farebne prežiť vrcholiace momenty kultúrnych dejín ľudstva.

V procese tvorby divadelného predstavenia sa deti učia výtvarnou formou vyjadrovať pocity a myšlienky, a tým oslobodzovať svoju osobnosť. S využitím celého najbohatšieho arzenálu divadelných prostriedkov sa im dostáva aj čisto hravý pôžitok, ktorý im umožňuje hlboko upevniť svoje schopnosti.

Syntetická povaha divadelnej činnosti umožňuje úspešne riešiť mnohé vzdelávacie a vzdelávacie úlohy predškolskej inštitúcie: kultivovať umelecký vkus, rozvíjať tvorivý potenciál, formovať stály záujem o divadelné umenie, ktoré v budúcnosti určí potrebu každého dieťaťa. obrátiť sa na divadlo ako zdroj emocionálnej empatie, tvorivej participácie.

Divadlo v škôlke naučí dieťa vidieť to krásne v živote a v ľuďoch; vyvolá v ňom túžbu, prinášať do života pekné a dobré veci.

Vzhľadom na výsledky vykonanej práce sme pre pedagógov a úzkych odborníkov predškolských vzdelávacích inštitúcií urobili nasledujúce odporúčania:

Vytvárať podmienky pre tvorivú činnosť detí. Podporovať tvorivosť pri divadelných aktivitách, rozvíjať schopnosť slobodne a slobodne sa držať počas predstavenia, podporovať improvizáciu mimikou, výraznými pohybmi a intonáciou.

Oboznámiť deti s divadelnou kultúrou (predstaviť zariadenie divadla, divadelné žánre, s rôznymi typmi bábkových divadiel).

Zabezpečiť príbuznosť divadelnej činnosti s inými druhmi činnosti detí v jedinom pedagogickom procese.

Vytvárať podmienky pre spoločnú divadelnú činnosť detí a dospelých

Literatúra

1. Artyomova L.V. Divadelné hry pre predškolákov. M., Vzdelávanie, 1991.

2 Antipina E. A. Divadelné aktivity detí v materskej škole: hry, cvičenia, scenáre. M., TC Sphere, 2003.

3 Antropova M.V. Psychologicko-pedagogické a hygienické prístupy k organizácii rozvojových aktivít pre deti predškolského veku. // Predškolská výchova č.24 (96), 2002.

4 Bogacheva N. I., Tikhonova O. G. Organizácia voľného času v rodine. M., Akadémia, 2001, 208 s.

5 Vetlugina N. A. Estetická výchova v materskej škole. M., Školstvo, 1978, 207 s.

6 Devina I. A., Maštáková I. V. Ovládanie emócií. M., Os, 89, 2002, 48s.

7 Ivantsova L. Korzhova O. Svet bábkového divadla. Rostov na Done, Phoenix, 2003, 160 s.

8 Makhaneva M. D. Divadelné triedy v materskej škole. // Predškolská výchova č.12.2002.

9 Makhaneva M. D. Divadelné triedy v materskej škole. M., Sféra kreatívneho centra, 2001.

10 Merzlyakova S.I. Čarovný svet divadla. M., Inštitút pre zdokonaľovanie vychovávateľov, 1995.

11 Minaeva V. M. Vývoj emócií u predškolákov. M., Vzdelávanie, 1999.

12 Michailova A. Ya. Divadlo v estetickej výchove mladších študentov. M., 1975.

13 Orlová F. M., Sokovnina E. N. Bavíme sa. M., Osveta, 1973, 207 s

14 Petrova T. I., Sergeeva E. L., Petrova E. S. Divadelné hry v materskej škole. M., Školská tlač, 2001.

15 Edukačné hry pre deti primárneho predškolského veku. M., 1991.

16 Semyonova S. I. Lekcie láskavosti. M., ARKTI. 2002, 80 s.

17 Simanovský A. E. Rozvoj tvorivého myslenia detí. Jaroslavľ, Akadémia rozvoja, 1997, 192 s.

18 Smirnová S. A. Pedagogika. M., Akadémia, 2001, 512 s.

19 Sorokina N. F. Hráme bábkové divadlo. M., ARKTI, 2001, 162 s.

20 Tufkreo R., Kudeiko M. Zbierka nápadov. M., Linka-Press, 2004, 200 s.

21 Furmina L. S., Shibitskaya A. E., Panteleeva L. V. Zábava v materskej škole. M., Školstvo, 1975, 243 s.

22 Churilova E.G. Metódy a organizácia divadelných aktivít predškolákov a mladších školákov. M., VLADOS, 2003, 160 s.

23 Shorygina T. A. Krásne rozprávky. M., Milovník kníh, 2003, 136 s.

24. Umelecká tvorivosť a dieťa. Ed. N. A. Vetlugina, Moskva, Pedagogika, 1972, 286 s.

25. Dieťa vo svete beletrie, výtvarného umenia, hudby. Časopis "Preškolská výchova", 2004, č.6.

Prihláška č.1

Štafetový pretek.

Cieľ. Rozvíjať pozornosť, vytrvalosť, koordináciu akcií.

Priebeh hry. Deti sedia na stoličkách v polkruhu. Na začiatku hry postupne vstávajú a sadnú si, pričom držia tempo a navzájom si nezasahujú do akcií. Toto cvičenie sa dá vykonávať rôznymi spôsobmi, vymýšľaním zaujímavých herných situácií s deťmi.

a) ÚVOD. Spoza obrazovky sa objaví nejaký obľúbený hrdina detských rozprávok (Carlson, Červená čiapočka, Pinocchio atď.). Chce sa s deťmi zoznámiť a ponúkne sa, že vstane a jasne povie svoje meno v nadväznosti na predchádzajúce.

b) RÁDIO GRAM. Herná situácia: loď sa potápa v mori, radista pošle rádiogram so žiadosťou o pomoc. Dieťa sediace na prvej stoličke je „rádista“, určitý rytmický vzor prenáša po reťazi tlieskaním alebo potľapkaním po pleci. Všetky deti sa striedavo opakujú. odovzdávanie. Ak je úloha splnená správne a posledné dieťa – „kapitán“ záchrannej lode presne zopakuje rytmus, tak je loď zachránená.

Čo počuješ?

Cieľ. Trénujte svoje schopnosti počúvať.

Priebeh hry. Pokojne si sadnite a počúvajte zvuky, ktoré sa budú určitý čas ozývať v študovni. Možnosť: počúvať zvuky na chodbe alebo za oknom.

Prihláška č.2

ČO SME ROBILI, NEPOVEDÍME, ALE UKÁŽEME VÁM!

Cieľ. Rozvíjať predstavivosť, iniciatívu, pozornosť, schopnosť konať v zhode, poraziť imaginárne predmety.

Priebeh hry. Miestnosť je rozdelená na polovicu šnúrou alebo pomlčkou. Na jednej strane sú pomocou počítacej riekanky vybraní „Dedko a tri alebo päť vnúčat“, na druhej strane ostatné deti a učiteľka, ktorá bude hádať. Keď sa deti dohodli, o čom bude hádanka, idú k „starému otcovi“ a „vnúčatám“.

deti. Ahoj, sivovlasý dedko s dlhou, dlhou bradou!

dedko. Ahojte vnúčatá! Ahojte chalani! Kde si bol? čo si videl?

deti. Navštívili sme les, tam sme videli líšku. Čo sme urobili, nepovieme, ale ukážeme vám!

Deti ukážu hádanku, ktorú vymysleli. Ak „dedko“ a „vnúčatá“ dajú správnu odpoveď, deti sa vrátia k svojej polovičke a vymyslia novú hádanku. Ak je odpoveď zadaná nesprávne, deti povedia správnu odpoveď a po slovách "Raz, dva, tri - dohnať!" prebehnúť cez čiaru, do ich domu a „dedko“ a „vnúčatá“ sa ich snažia dobehnúť, kým neprekročia záchranné laná. Po dvoch hádankách sa vyberú noví „dedkovia“ a „vnúčatá“.

V hádankách deti ukazujú, ako si napríklad umývajú ruky, perú vreckovky, hryzú oriešky, zbierajú kvety, hríby či lesné plody, hrajú sa s loptou, zametajú dlážku metlou atď.

Prihláška č.3

HRY A CVIČENIA NA DÝCHANIE REČI

SVIEČKOVÁ HRA

Cieľ. Rozvíjajte správne dýchanie reči.

Priebeh hry. Deti sa vyzývajú, aby sa potichu nadýchli nosom a potom sfúkli horiacu sviečku stojac v určitej vzdialenosti. Úlohou nie je zhasnúť sviečku, ale iba roztancovať plameň. Výdych sa vykonáva tenkým elastickým a hladkým prúdom vzduchu cez pevne stlačené pery. Prvýkrát sa cvičenie vykonáva so skutočnou horiacou sviečkou a potom sa môžete hrať s imaginárnym plameňom.

BUBBLE

Cieľ. To isté.

Priebeh hry. Deti sú rozdelené do dvoch tímov. Prvý tím fúka „mydlové bubliny“ pomocou pomyselných slamiek pri rovnomernom výdychu. Musíme sa snažiť, aby okamžite nepraskli, ale aby sa čo najviac zväčšili a odtrhli sa od slamy a odleteli. Deti druhej skupiny sledujú ich činy a zároveň čítajú báseň E. Fargen „Mydlové bubliny“ v zbore alebo v úlohách:

Pozor na bubliny!

Ach čo!

Pozri! Sú nafúknutí!

Výjsť!

Moja je slivka!

Moja je orechová!

Ten môj nepraskol najdlhšie.

KĹBOVÁ GYMNASTIKA

NABÍJANIE PRE PERY

1. Veselé prasiatko:

a) na úkor „časov“ sú zatvorené pery vytiahnuté dopredu ako rypák prasiatka; na úkor "dvoch" sa pery natiahnu do úsmevu bez toho, aby odhalili zuby;

b) uzavreté predĺžené pery (náplasť) sa pohybujú najskôr hore a dole, potom doprava a doľava;

c) Prasiatko robí krúživé pohyby, najskôr jedným smerom, potom druhým.

Po dokončení cvičení sú deti vyzvané, aby úplne uvoľnili svaly pier a smrkali ako kôň.

NABÍJANIE KRKU A ČELSTI

Deti často hovoria cez zuby, čeľusť je zovretá, ústa sú sotva otvorené. Aby sme sa zbavili týchto nedostatkov, je potrebné uvoľniť svaly krku a čeľuste.

Nakloňte hlavu doprava, potom na ľavé rameno. Potom ho prevráťte cez chrbát a hrudník;

Prekvapený hroch: vrhnite spodnú čeľusť prudko nadol, zatiaľ čo ústa sa otvoria dokorán a voľnosť:.

Zívajúci panter: stlačte obe ruky na obe líca v strednej časti a povedzte „wow, wow, wow ...“, napodobňujúc hlas pantera, prudko sklopte spodnú čeľusť doširoka: otvorte ústa, potom zívnite a natiahnite sa.

4. Horúci zemiak: vložte si imaginárny horúci zemiak do úst a zatvorte si zívnutie (pery zatvorené, mäkké podnebie zdvihnuté, hrtan spustený).

HRY A CVIČENIA PRE SLOBODU ZVUKU S SOFT ATTACK

CHORÝ ZUB

Pohybujte sa. Deti sú pozvané, aby si predstavili, že majú veľmi bolestivý zub, a začnú stonať pri zvuku „m“. Pysky sú mierne uzavreté, všetky svaly sú voľné. Zvuk je monotónny, ťahavý.

CAPRIZULA

Pohybujte sa. Deti zobrazujú rozmarné dieťa, ktoré kňučí a žiada, aby ho zdvihli. Kňučajte na zvuk „n“ bez zvyšovania alebo znižovania zvuku a hľadajte tón, v ktorom bude hlas znieť rovnomerne a voľne.

ZVONKY

Pohybujte sa. Deti sú rozdelené do dvoch skupín a každá zase zobrazuje zvonenie zvonov: fúkať – búchať! A ozvena - mmm ... BUM - BUM! BOM - BUM! BOM - BUM! Ding - Donn! Ding - Donn! Ding - Donn!

USPÁVANKA

Pohybujte sa. Deti si predstavujú, že hojdajú hračku a spievajú uspávanku, najprv so zatvorenými ústami pri zvuku „m“ a potom rovnakú hudobnú frázu uspávanky na samohlásky „a“, „o“, „u“.

Prihláška č.4

Hry s jazykolamy môžu byť ponúkané v rôznych verziách.

"Rozbitý telefón" - hrajú dva tímy. Kapitán každého dostane svoj jazykolam. Vyhráva tím, ktorý na signál vedúceho rýchlo prejde jazykolam po reťazi a ktorého posledný zástupca ho lepšie a presnejšie vysloví nahlas;

„Hádzaná“ – hostiteľ hádže loptičku a volá meno dieťaťa. Musí rýchlo pribehnúť, chytiť loptu a povedať jazykolam atď.;

Variant "hádzanej" - deti stoja v kruhu, v strede je vedúci s loptou. Každému dieťaťu hodí loptu, musí ju chytiť a rýchlo povedať jazykolam. Ak dieťa nedokázalo chytiť loptu alebo nevedelo jasne vysloviť jazykolam, dostáva trestný bod alebo je mimo hry;

„Had s obojkami“ - deti sa pohybujú v reťazi za vodcom a prechádzajú cez brány, ktoré tvoria posledné dve deti. Dieťa, pred ktorým sa búchajú vrátka, musí povedať akýkoľvek jazykolam. Ak to robí dobre, vrátka sa otvoria a hra pokračuje, inak dieťa jazykolam zopakuje;

„Fráza v kruhu“ - deti sediace v kruhu vyslovujú rovnakú frázu alebo jazykolam s rôznou intonáciou; cieľom je vypracovať intonáciu;

„Hlavné slovo“ - deti postupne vyslovujú jazykolam a zakaždým zvýraznia nové slovo, čím sa stane hlavným. Jazykolamy sa dajú naučiť v pohybe, v rôznych pózach, s loptou alebo s lanom.

JAZYKOLAMY

Sasha ušila klobúk pre Sashe.

Saša kráčala po diaľnici a cucala.

Senka nesie Sanka a Sonya na saniach

Šesť myší šuští v rákosí.

Sérum z jogurtu.

Osa si sadla na nos, odnesiem osu na konár.

Šlo štyridsať myší, nesúc štyridsať grošov; dve horšie myši niesli každá po dva groše.

Sušiace myši uschli, myši pozvali myši, sušiace myši začali jesť, myši si vylámali zuby!

Štetina je pri ingotu, šupiny sú pri šťuke.

Kukučka kukučka si kúpila kapucňu.

Stonožky majú príliš veľa nôh.

Medvedík ježko s ježkom a ježkom sa zľakli.

Chrobák, bzučiaci nad mlákou, čakal do večere na hada.

Nad zimolezom bzučí chrobák, na chrobákovi zelené puzdro.

Pomalá červená mačka mu položila žalúdok.

Náš Polkan padol do pasce.

Od klepotu kopýt lieta prach po poli.

Tkáč tká látku na Tanyinu vreckovku.

Býk je hlúpy, hlúpy býk, biela pera býka bola hlúpa.

Prepelica a prepelica v lese sa ukryli pred chlapmi.

Čiapka nebola šitá na spôsob zvona, zvon bol vyliaty nie na spôsob zvonu. Je potrebné rekapitulovať, rekapitulovať; treba zvon prezvoniť, prezvoniť.

Clara položila mašľu na poličku, zavolala k sebe Nikolku.

Carl ukradol koraly od Clary a Clara ukradla Carlovi klarinet.

Tráva na dvore, palivové drevo na tráve.

Na kopci štebotali tri štebotavé straky.

Tri straky, tri pleskáče, prišli o tri štetce.

Pri bráne – sedmokrásky sa k nim priplazili tri slimáky.

Môj brat Kirill ráno kŕmil trávou tri králiky.

Mokré počasie sa zmiernilo.

Pol pivnice repíka, pol čiapky hrachu.

Mačka chytala myši a potkany, králik zjedol kapustný list.

Polykarpov úlovok sú tri karasy, tri kapry.

Kondrat má krátke sako.

Valerik jedol knedľu a Valyushka zjedol tvarohový koláč.

Prihláška č.5

Slovník divadelných pojmov

Proscenium - priestor javiska medzi oponou a orchestrom alebo hľadiskom.

Herec – činný, konajúci (akt – akcia).

Amfiteáter - miesta umiestnené za stánkami.

Prestávka je interval medzi predstaveniami.

Potlesk – súhlasné tlieskanie.

Umelec - umelec (zručnosť, zručnosť).

Plagát - oznam o predstavení.

Balet je typom divadelného umenia, kde sa obsah prenáša bez slov: hudba, tanec, pantomíma.

Mezanín - 1. poschodie nad stánkami a amfiteátrom.

Benoir - lóže na oboch stranách stánkov na úrovni javiska.

Rekvizity - predmety špeciálne vyrobené a používané namiesto skutočných vecí v divadelných inscenáciách (riad, zbrane, šperky).

Make-up - tónovanie tváre, umenie dodať tvári (pomocou špeciálnych farieb, nalepenia fúzov, brady a pod.) vzhľad potrebný pre herca pre danú rolu.

Dekorácia (lat.) - dekorácia; výtvarné riešenie akcie na divadelnej scéne (les, izba).

Dialóg je rozhovor medzi dvoma alebo viacerými osobami.

Dráma je esej pre javisko.

Gesto - pohyby rúk, hlavy, prenášanie pocitov a myšlienok.

Pozadie - maľované alebo hladké pozadie vyrobené z mäkkej látky, zavesené v zadnej časti javiska.

Vrecko je bočná časť javiska, skrytá pred publikom.

Backstage - zvislé pásy látky, ktoré rámujú boky javiska.

Mizanscéna - umiestnenie na javisku, postavenie hercov na javisku v určitom momente.

Výrazy tváre sú myšlienky a pocity, ktoré nie sú vyjadrené slovami, ale tvárou, pohybom tela, výrazom tváre, ktorý odráža emocionálny stav.

Monológ - reč jednej osoby, premýšľanie nahlas.

Opera je hudobno-dramatické predstavenie, v ktorom herci nerozprávajú, ale spievajú.

Opereta je veselé hudobné predstavenie, v ktorom sa strieda spev s rozhovorom.

Padugas - vodorovné pásy látky, ktoré obmedzujú výšku javiska.

Pantomíma je expresívny pohyb tela, prenášanie pocitov a myšlienok tvárou a celým telom.

Parochňa - falošné vlasy.

Parter - miesta pre divákov pod úrovňou javiska.

Režisér je manažérom hercov, ktorí rozdeľujú úlohy; osoba zodpovedná za výkon.

Rekvizity - veci, ktoré sú pravé alebo falošné, potrebné pre hercov v priebehu predstavenia.

Remarque - vysvetlivky dramatika na stránkach hry, ktoré určujú miesto a prostredie deja, naznačujú, ako sa majú postavy za určitých okolností správať.

Repertoár – hry prebiehajúce v divadle v určitom časovom období.

Nácvik - opakovanie, predbežné predvedenie predstavenia.

Replika je fráza postavy, po ktorej nasleduje iná postava alebo nejaký druh scénickej akcie.

Divadlo je miesto na predstavenie.

Shtanket - kovová rúrka na kábloch, ku ktorej sú pripevnené scény, detaily scenérie.

Foyer - miestnosť v divadle, ktorá slúži ako miesto odpočinku pre divákov počas prestávky.

Prihláška č.6

I. Vlastnosti divadelného umenia

Všetky otázky tejto podsekcie je možné zvážiť počas diskusie o predstavení, pri práci na hre. Netreba používať slovo „syntéza“, stačí s deťmi zistiť, že divadlo využíva a kombinuje iné druhy umenia – literatúru, maľbu, hudbu, choreografiu. Ale to hlavné v divadle je herectvo. Môžete použiť vyjadrenie V.I. Nemirovič-Dančenko: „Môžete postaviť nádhernú budovu, zasadiť vynikajúcich režisérov a správcov, pozývať hudobníkov, a napriek tomu tu nebude žiadne divadlo; ale na námestie vyjdú traja herci, položia koberček a začnú hrať divadlo aj bez mejkapu a výzdoby – a už je tam divadlo. Lebo herec je kráľom javiska.

V praxi sa deti učia, že divadelné umenie je kolektívne, pretože. vytvorené úsilím všetkých členov tvorivého tímu. A napokon, na rozdiel od maliarskych, literárnych, hudobných diel, ktoré umelec vytvára raz, divadelné umenie vzniká zakaždým nanovo v prítomnosti a s podporou publika. Túto črtu divadla môžu deti pochopiť len vtedy, ak sa predstavenie opakovane opakuje za prítomnosti rôznych divákov (predškolákov, školákov, rodičov).

II. Druhy divadelného umenia

O nich sa dá rozprávať až potom, čo si deti pozrú predstavenia bábkového a činoherného divadla, navštívia operu a balet. Ak to nie je možné, môžu sa premietať videá, najmä úryvky z baletných a operných predstavení. Potom ich môžete pozvať na inscenáciu známej rozprávky, napríklad "Teremok", s využitím takých typov divadla ako bábkové, činoherné, muzikálové (opera, balet, opereta).

III. Zrod hry

Táto podsekcia zahŕňa formovanie predstáv o divadelných profesiách, ako aj o divadelnom výkone očami hercov a očami divákov.

Je tu veľa pojmov a slov, ktoré sa dajú ľahšie asimilovať v procese hier a štúdií. Zoznámenie sa s takýmito pojmami možno začať ponukou hry „Poďme do divadla“ alebo „O čom hovoril divadelný program“.

Znalosti divadelnej terminológie na tému „Výstup a herec“ si môžete upevniť pomocou hry „Kúzelný košík“ a iných hier. (Cvičenia a hry ku kapitole „Kultúra a technika reči“, tvorivé hry so slovom).

IV. Divadlo vonku aj vnútri

Divadelná budova sa spravidla líši od obytných budov a inštitúcií svojou architektúrou, krásnou fasádou, často so schodiskami a stĺpmi, nie nadarmo sa divadlu hovorí „chrám umenia“. Najlepšie je zorganizovať prehliadku mesta s deťmi a ukázať budovy divadla. Ak to nie je možné, môžete zvážiť fotografie alebo ilustrácie zobrazujúce slávne divadlá (divadlo mladých, bábkové divadlo, hudobné divadlo, činoherné divadlo).

Keď už hovoríme o štruktúre posluchárne, môžete pozvať deti, aby postavili parter, amfiteáter zo stoličiek a označili úrovne balkónov. Na ilustráciách môžete ukázať, aké bolo divadlo v starovekom Grécku, a aké je moderné usporiadanie divadla.

Aký je svet zákulisia, deti by mali cítiť na kliešť, chodiť po javisku, stáť v zákulisí.

V. Kultúra správania v divadle

Je žiaduce zvážiť túto tému v praktických aktivitách detí pomocou divadelných hier a náčrtov: „Kúpa lístka do divadla“, „O čom hovoril divadelný program“, „Dnes ideme do divadla“ atď. oboznámiť deti so spomienkami známych osobností kultúry na ich prvú návštevu divadla (K. Stanislavskij, G. Ulanova, N. Sats a ďalší).

Tieto príležitosti boli využité, tvorivý potenciál dospelého bude do značnej miery závisieť. Kapitola 2. Divadelná činnosť ako prostriedok rozvoja tvorivých schopností detí staršieho predškolského veku. Tvorivé schopnosti u detí sa prejavujú a rozvíjajú na základe divadelných aktivít. Táto aktivita rozvíja osobnosť dieťaťa, vštepuje stabilnú ...

O zmysle pre čas ako estetický fenomén, o jeho hodnotovom význame v živote dieťaťa ao skúsenostiach, ktorými sa človek v živote riadi. 2.4 Dynamika rozvoja zmyslu pre čas u detí staršieho predškolského veku Účelom kontrolnej fázy experimentu bolo identifikovať kvalitatívne zmeny v úrovniach rozvoja časových reprezentácií u detí staršieho predškolského veku ...

Porovnávací harmonogram zisťovacích a kontrolných etáp Naša experimentálna práca teda dokázala, že proces formovania morálnych hodnôt u detí staršieho predškolského veku bude prebiehať efektívnejšie pri systematickom zaraďovaní hier – dramatizácií do celostného pedagogického procesu. Významný je v tom výber umeleckých diel na hranie sa s nimi s ...

Natalya Kononenko
Organizácia divadelných aktivít v materskej škole

Formy organizácie divadelných aktivít:

Divadelná činnosť;

Spoločné divadelné aktivity dospelých a detí;

Samostatná divadelná a umelecká činnosť;

Divadelné hry-predstavenia;

Divadelná hra počas sviatkov, zábava;

Divadelné hry v každodennom živote;

Minihry v hudobných triedach;

Minihry v iných triedach;

Návšteva divadiel deťmi spolu s rodičmi;

Múzeum bábok.

Klasifikácia divadelných hier

Existuje mnoho pohľadov na klasifikáciu hier, ktoré tvoria divadelné a herné činnosti.

L. V. Artemová rozdeľuje divadelnú hru do dvoch skupín: dramatizácia(prstové dramatizačné hry, dramatizačné hry s bábikou bibabo, improvizácia) a riaditeľský(stolové divadlo hračiek, stolové obrazové divadlo, stojan, flanelograf, tieňové divadlo atď.).

V dramatizačné hry detský umelec samostatne vytvára obraz pomocou komplexu výrazových prostriedkov (intonácia, mimika, pantomíma, predvádza svoje vlastné činy pri hraní roly).

Dramatizácie sú založené na činnosti interpreta, ktorý môže bábky používať.

V hre na režiséra dieťa nie je hlavným hrdinom, vystupuje za hračkársku postavičku, samo vystupuje ako scenárista a režisér, ovláda hračky či ich zástupcov.

Metodika riadenia divadelných hier

Efektívny rozvoj detskej divadelnej hry určite potrebuje cielenú pedagogickú podporu. Treba poznamenať, že všeobecné metódy riadenia divadelnej hry sú rovno(učiteľ ukazuje spôsoby konania) a nepriamy(učiteľka nabáda dieťa konať samostatne) techniky.

Systém práce na rozvoji divadelných aktivít je rozdelený do troch etáp:

1. umelecké vnímanie literárnych a folklórnych diel;

2. rozvoj špeciálnych zručností pre formovanie základných („herec“, „režisér“) a doplnkových pozícií („scenárista“, „dizajnér“, „kostýmný výtvarník“);

3. samostatná tvorivá činnosť.

Manažment divadelných hier vychádza z práce na texte literárneho diela. R. I. Žukovskaja radí podať text diela expresívne, výtvarne a pri opätovnom čítaní zapojiť deti do jednoduchej analýzy obsahu, viesť k pochopeniu motívov konania postáv.

Obohatenie detí o výtvarné prostriedky na sprostredkovanie obrazu uľahčujú náčrty z prečítaného diela alebo výber ľubovoľnej udalosti z rozprávky a jej kresby (diváci hádajú). Zaujímavé sú etudy, v ktorých sa deti presúvajú k fragmentom hudobných diel.

Zostavenie verbálneho portrétu hrdinu;

Fantazírovanie o svojom dome, vzťahoch s ro-

rodičia, priatelia, vymýšľanie jeho obľúbených jedál, aktivít, hier;

Zloženie rôznych prípadov zo života hrdinu nie je zabezpečené

inscenovaný;

Analýza vynájdených akcií;

Práca na javiskovej expresívnosti: definícia účelu

konzistentné akcie, pohyby, gestá postavy, miesto na javisku

na platforme, mimika, intonácia;

Príprava divadelných kostýmov;

Pomocou make-upu vytvorte obrázok

Pravidlá dramatizácie (R. Kalinina):

Pravidlo individuality;

Pravidlo univerzálnej účasti;

Pravidlo slobody voľby;

Pravidlo pomocných otázok;

pravidlo spätnej väzby;

Prívlastky k dramatizáciám;

Pravidlo múdreho vodcu.

základné pravidlá (E. G. Churilová):

Nepreťažujte deti;

Nevnucujte svoj názor;

Nedovoľte, aby jedno dieťa zasahovalo do konania iných;

Dajte všetkým deťom príležitosť vyskúšať si rôzne roly bez toho, aby ste ich rozložili

medzi najschopnejších.

E. G. Churilová zdôrazňuje desať hlavných fáz práce s predškolákmi na hre:

1. Výber hry alebo dramatizácie a diskusia o nej s deťmi.

2. Rozdelenie hry na epizódy a ich prerozprávanie deťmi.

3. Práca na jednotlivých epizódach formou skečov s improvizovaným textom.

4. Hľadajte hudobné a plastické riešenie jednotlivých epizód, inscenovanie tancov (v prípade potreby). Tvorba náčrtov kulís a kostýmov s deťmi.

5. Prechod k textu hry: práca na epizódach. Objasnenie navrhovaných okolností a motívov správania jednotlivých postáv.

6. Práca na expresívnosti prejavu a autentickosti správania v javiskových podmienkach; konsolidácia jednotlivých mizanscén.

7. Skúšky jednotlivých obrazov v rôznych kompozíciách s detailmi kulís a rekvizít (môže byť podmienené, s hudobným sprievodom.

8. Nácvik celej hry s prvkami kostýmov, rekvizít a kulís. Určenie tempa predstavenia. Vymenovanie osôb zodpovedných za zmenu scenérie a rekvizít.

9. Premiéra divadelnej hry. Diskusia s publikom a deťmi.

10. Reprízy predstavenia. Príprava výstavy detských kresieb podľa predstavenia, stojana alebo albumu s fotografiami.

Plán práce na rozprávke (E. A. Antipina):

I. 1. Čítanie rozprávky. 2. Zobrazenie hudobných čísel. 3. Obsahová konverzácia.

II. 1. Diskusia kandidátov na rolu postáv v rozprávke. 2. Čítanie rozprávky podľa rolí.

III. 1. Pracujte s vedúcim dieťaťom. 2. Oboznámenie sa s úvodom.

IV. 1. Práca s umelcami: a) expresívne čítanie; b) pohyby zveri; c) mimika. 2. Oboznámenie sa so vzorom tancov.

V. 1. Samostatná práca na rolách so zvukovou stopou. 2. Učenie sa tancov. 3. Upevnenie.

VI. 1. Práca na tancoch. 2. Práca s fonogramom.

VII. 1. Spoločná skúška pre všetkých účastníkov predstavenia. 2. Upevnenie.

VIII. Generálka.

IX. Premiéra.

Organizácia kútika pre divadelné predstavenia

Pri navrhovaní subjektovo-priestorového prostredia, ktoré poskytuje divadelné aktivity pre deti, by sa malo brať do úvahy nasledovné:

Individuálne sociálno-psychologické charakteristiky dieťaťa;

Vlastnosti jeho emocionálneho a osobného rozvoja;

Záujmy, sklony, preferencie a potreby;

Zvedavosť, záujem o výskum a tvorivosť;

Charakteristiky veku a pohlavia.

V rohu sú(V. A. Derkunskaya):

Rôzne druhy divadiel (bibabo, stolové, tieňové, prstové, flanelografické divadlo, bábkové a pod.);

Rekvizity na hranie scén a predstavení (súbor bábok, plátna pre bábkové divadlo, kostýmy, kostýmové prvky, masky);

Atribúty pre rôzne herné pozície (divadelné rekvizity, líčenie, kulisy, scenáre, knihy, ukážky hudobných diel, miesta pre divákov, plagáty, programy, pokladňa, vstupenky, ďalekohľad, „peniaze“, čísla, druhy papiera, látky, farby , fixky, lepidlo, ceruzky, nite, gombíky, krabičky, tégliky, prírodné materiály).

Juniorská skupina. Triedy sú organizované tak, že deti samotné nemusia reprodukovať text rozprávky, vykonávajú určitú činnosť. Učiteľ prečíta text najlepšie 2-3 krát, pomáha to zvýšiť zvukovú koncentráciu detí a následne vznik samostatnosti.

Z. M. Boguslavskaya a E. O. Smirnova veria, že deti, ktoré konajú v súlade s úlohou, využívajú svoje schopnosti plnšie a ľahšie sa vyrovnávajú s mnohými úlohami, učia sa samy bez povšimnutia. Hry na hranie rolí aktivizujú predstavivosť detí, pripravujú sa na samostatnú tvorivú hru. Deti z mladšej skupiny sa radi premieňajú na známe zvieratá, ale stále sa nedokážu rozvinúť a prekonať dej. Je dôležité naučiť ich niektoré spôsoby hrania akcií podľa predlohy. Učiteľ ukáže ukážku. OS Laputina odporúča na tento účel realizovať hry „Sliepka a kuriatka“, hrať scénky na motívy literárnych diel „Hračky“ od A. Barto, „Mačka a koza“ od V. Žukovského, využiť škôlku riekanky: „Mačací dom“, „Vypestujte si vrkoč až po pásy“ atď. Aby ste vytvorili dôvod pre vznik samostatnej hry, môžete deťom rozdávať hračky a predmety. Učiteľ ukáže ukážku.

Formovanie záujmu o divadelné hry sa rozvíja v procese sledovania bábkových predstavení, ktoré predvádza učiteľ, podnecovanie túžby dieťaťa zapojiť sa do hry, dopĺňanie jednotlivých fráz v dialógoch postáv, stabilné obraty začiatku a konca hry. rozprávka. Pozornosť detí sa sústreďuje na to, že na konci sa bábiky uklonia, požiadajú o poďakovanie, tlieskajú rukami. Divadelné bábky sa využívajú v triede, v bežnej komunikácii. Dospelý v ich mene ďakuje a chváli deti, pozdravuje a lúči sa. Počas vyučovania, večerov so zábavou, zahŕňa fragmenty dramatizácie, obliekania sa do špeciálneho obleku, zmeny hlasu a intonácie. Učiteľ postupne rozširuje herný zážitok osvojovaním si odrôd hry dramatizácie, čo sa dosahuje dôsledným sťažovaním herných úloh, do ktorých je dieťa zaradené. Kroky:

Hra-imitácia jednotlivých akcií človeka, zvierat a vtákov a napodobňovanie hlavných emócií človeka (vyšlo slnko - deti sa tešili: usmievali sa, tlieskali rukami, skákali na mieste).

Hra-imitácia reťazca postupných akcií v kombinácii s prenosom emócií hrdinu (veselé hniezdiace bábiky tlieskali rukami a začali tancovať).

Hra-imitácia známych rozprávkových postavičiek (nemotorný medveď ide do domu, odvážny kohút kráča po ceste).

Herná improvizácia na hudbu („Veselý dážď“).

Bezslovná improvizačná hra s jednou postavou založená na textoch básní a vtipov, ktoré učiteľ číta („Zajac, tancuj.“).

Improvizačná hra na texty krátkych rozprávok, príbehov a básní, ktoré rozpráva pedagóg (3. Alexandrova „Rybia kosť“).

Dialóg na hranie rolí hrdinov rozprávok ("Rukavice", "Zayushkina chata").

Inscenácia fragmentov rozprávok o zvieratkách („Teremok“).

Dramatizačná hra s viacerými postavami na motívy ľudových rozprávok ("Ruka") a autorských textov (V. Sutejev "Pod hríbom").

U detí tohto veku je zaznamenaný primárny rozvoj režisérovej divadelnej hry - stolové divadlo hračiek, stolové divadlo na lietadle, divadlo na flanelografe a prstové divadlo. Vývojový proces zahŕňa miniinscenáciu na texty ľudových a autorských básní, rozprávok („Tento prst je starý otec.“, „Tili-bom“).

stredná skupina. Dochádza k postupnému prechodu dieťaťa od hry „pre seba“ k hre, zameranej na diváka; od hry, v ktorej je hlavnou vecou samotný proces, k hre, kde je dôležitý proces aj výsledok; od hrania v malej skupine rovesníkov, ktorí vykonávajú podobné („paralelné“) úlohy, až po hranie v skupine piatich až siedmich rovesníkov, ktorých rolové pozície sú odlišné (rovnosť, podriadenosť, kontrola); z tvorby v hre-

dramatizácia jednoduchého „typického“ obrazu až po stelesnenie celistvého obrazu, ktorý spája emócie, nálady hrdinu, ich zmenu.

V tomto veku dochádza k prehlbovaniu záujmu o divadelné hry, k jeho diferenciácii, ktorá spočíva v preferovaní určitého typu hry (dramatizácia alebo réžia, formovanie motivácie k záujmu o hru ako prostriedok sebavyjadrenia. Deti sa učia spájať pohyb a text v úlohe, rozvíjajú zmysel pre partnerstvo, spájajú pohyb v úlohe a slove, využívajú pantomímu dvoch až štyroch postáv. Je možné využiť tréningové cvičenia typu „Predstav si malého zajačika a povedz o sebe."

So skupinou najaktívnejších detí je vhodné zdramatizovať najjednoduchšie rozprávky pomocou stolového divadla; s neaktívnym - zdramatizovať diela s nie veľká kvantita akcie.

Metódy a techniky používané v mladšej skupine sú čoraz komplikovanejšie: rozprávanie príbehu v prvej osobe, sprevádzanie textu a pohybov: „Som kohút. Pozri, aký mám svetlý hrebeň, akú bradu, ako dôležito kráčam, ako hlasno spievam: ku-ka-re-ku! stolové divadlo. Pre nezávislé zobrazenie sa odporúčajú tieto diela: "Turnip", "Teremok", "Gingerbread Man". Ukázať učiteľovi - "Dve chamtivé medvieďatá", "Fox

a husi“, „Líška, zajac a kohút“. Na dramatizáciu použite úryvky z rozprávok, kde sú opakovania a potom celú rozprávku.

Rozširovanie divadelného a herného zážitku detí sa uskutočňuje prostredníctvom rozvoja dramatizačných hier. Pri práci s deťmi využívame:

Viacznakové dramatizačné hry na texty dvoj-trojdielnych rozprávok o zvieratkách a rozprávkach („Husky-labute“);

Dramatizačné hry na texty príbehov na tému „Práca pre dospelých“;

Javiskové predstavenie na základe diela.

K rozširovaniu herného zážitku detí dochádza aj prostredníctvom rozvoja divadelnej hry. Vo veku 5 rokov dieťa ovláda rôzne druhy stolového divadla: plyšové hračky, pletené divadlo, šiškové divadlo, divadlo ľudových hračiek a plošné figúrky. Akcie s otvorenými bábkami sa stávajú novým obsahom. Deťom je k dispozícii divadielko jazdeckých bábok (bez plátna a do konca školského roka - s plátnom, divadlo lyžičiek a pod. Prstové divadlo sa častejšie využíva pri samostatných činnostiach, kedy dieťa improvizuje na základom známych básničiek a riekaniek, sprevádzajúcich jeho prejav jednoduchými úkonmi („Bývali sme u babky).

Seniorská skupina. Deti naďalej zdokonaľujú svoje herecké schopnosti. Učiteľ učí samostatne nachádzať spôsoby obrazného vyjadrenia, rozvíja zmysel pre partnerstvo. Uskutočňujú sa špeciálne exkurzie, prechádzky, pozorovania životného prostredia (správanie zvierat, ľudí, ich intonácie, pohyby). Na rozvoj fantázie sú deťom ponúkané úlohy ako: „Predstavte si more, piesočnaté pobrežie. Všetci ležíme na vyhriatom piesku, opaľujeme sa. Máme dobrú náladu. Potriasli nohami, spúšťali ich. Hrabali rukami teplý piesok atď. Využívajú sa mimické štúdie, štúdie na pamäť fyzických úkonov, štúdie pantomímy. Deti sú spojené s vymýšľaním dizajnu rozprávok, ktoré ich premietajú do vizuálnej činnosti. Postupný prechod dieťaťa od hry jedného literárneho alebo folklórneho textu ku kontaminácii hry, čo znamená voľnú výstavbu zápletky dieťaťa, v ktorej sa spája literárny základ s jeho voľnou interpretáciou dieťaťom alebo sa spája niekoľko diel; od hry, kde sa výrazové prostriedky využívajú na sprostredkovanie charakteristík postavy, k hre ako prostriedku sebavyjadrenia prostredníctvom obrazu hrdinu; od hry, v ktorej je centrom „umelec“, po hru, v ktorej sa prezentuje komplex pozícií „umelec“, „režisér“, „scenárista“, „dekoratér“, „kostýmový výtvarník“, no zároveň preferencie každého dieťaťa sú spojené s jedným z nich v závislosti od individuálnych schopností a záujmov.

Formuje sa pozitívny vzťah detí k divadelným hrám (prehĺbenie záujmu o určitý druh divadelnej hry, obraz hrdinu, zápletku, záujem o divadelnú kultúru, uvedomenie si dôvodov kladného alebo ľahostajného postoja k hre, spojené s prítomnosťou alebo absenciou záujmu a schopnosťou vyjadrovať sa v divadelných aktivitách).

Novým aspektom spoločnej činnosti dospelého a detí je uvádzanie detí do divadelnej kultúry, t.j. oboznámenie sa s účelom divadla, históriou jeho vzniku v Rusku, usporiadaním budovy divadla, činnosťou divadelníkov, druhmi a žánrami divadelného umenia (muzikál, bábkové, zvieracie divadlo, klauniáda atď.). dramatizácia a režisérska divadelná hra (aktivita a samostatnosť pri výbere obsahu hier, tvorivosť). Dieťa má prístup k nezávislým produkciám predstavení, vrátane tých, ktoré sú založené na „koláži“ niekoľkých literárnych diel. Zážitok z režijnej hry obohacujú bábky, bábky so „živou rukou“, trstinové bábky.

Texty k inscenáciám sú čoraz komplikovanejšie (hlbší morálny význam, skrytý podtext, využitie ruských ľudových rozprávok-bájok o zvieratách). Fantasy hra sa stáva základom divadelnej hry, v ktorej sa dopĺňajú reálne, literárne a fantazijné plány. Pre starších predškolákov sú charakteristické hry „s pokračovaním“. Hru „Do divadla“, kde ide o kombináciu hrania rolí a divadelnej hry, ovládajú na základe oboznámenia sa s divadlom, činnosťou ľudí, ktorí sa podieľajú na výrobe hry.

Prípravná skupina. Pre predškolákov vo veku 6-7 rokov sa dramatizačná hra často stáva predstavením, v ktorom hrajú pre divákov, a nie pre seba, sú im k dispozícii režijné hry, kde postavy sú bábkami a dieťa ich núti hrať a hovoriť. . To si vyžaduje, aby bolo schopné regulovať svoje správanie, pohyby a premýšľať o slovách.

Pre lepšie pochopenie literárneho diela D. V. Mendzheritskaya navrhuje použiť techniku ​​„morálneho rebríčka“. Deti by si mali postavy na rebríku usporiadať podľa miery osobných sympatií. Toto

recepcia je presnejším ukazovateľom citového vzťahu detí k postavám v porovnaní s odpoveďami na otázky dospelých. Pri prezeraní ilustrácií v knihe sa odporúča venovať pozornosť rozboru emocionálnych stavov postáv. Ponúkajú sa náčrty na hranie zápletiek: „Hrozný sen“, „Búrka“, „Šteniatko“ spolu s cvičeniami na rozvoj predstavivosti, odporúčajú sa úlohy na napätie a relaxáciu.

Vzhľadom na nedostatočnú úroveň formovania divadelných zručností predškolákov sa odporúča používať tri typy prípravných cvičení, ktoré aktivizujú predstavivosť a kreativitu detí, pripravujú ich na pochopenie podstaty divadelného predstavenia, formujú schopnosť hrať akúkoľvek rolu, zamerané na rozvoj porozumenia obrazu, poskytovanie postupnej komplikácie úloh; ich rôznorodosť, stupeň náročnosti a možnosť návratu k akémukoľvek druhu cvičenia na kvalitatívne novej úrovni.

Prvý typ cvičenia slúži na rozvoj pozornosti a predstavivosti. Ide o cvičenia, ktoré učia deti kontrolovať pozornosť, sústrediť sa na objekt, ktorý je momentálne dôležitejší ako ostatné (napríklad „Sounds of Nature“, rozvíjať schopnosť vytvárať obrazy na základe asociácií.

Druhý typ cvičení tvorí zručnosti: porozumieť a emocionálne vyjadriť rôzne stavy pomocou intonácie, určiť stav človeka podľa schematických nákresov, mimiky rovesníka alebo dospelého; nájsť výrazové prostriedky na adekvátne vyjadrenie svojej nálady prostredníctvom mimiky; určiť znaky vonkajšieho prejavu emocionálnych stavov v rôznych pózach a zaujať pózy v súlade s náladou a charakterom zobrazeného hrdinu; pomocou gest a pantomimických scén určiť znaky vonkajšieho prejavu emocionálnych stavov, vybrať si vlastné expresívne gestá a samostatne stavať pantomímu.

Tretí typ cvičenia je variantom detského autotréningu a formuje schopnosť psychologicky sa naladiť na nadchádzajúcu akciu, rýchlo prepínať z jednej akcie na druhú, ovládať mimiku, držanie tela, gestá; trénuje schopnosť meniť svoje zážitky, výraz tváre, chôdzu, pohyby v súlade s emocionálnym stavom. Deti si precvičujú autosugesciu

pocity tiaže, ľahkosti, chladu, tepla a pod.

Pri výučbe detí prostriedkami expresivity reči sa odporúča používať známe a obľúbené rozprávky, ktoré sú bohaté na dialógy, dynamiku poznámok a poskytujú dieťaťu príležitosť priamo sa zoznámiť s bohatou jazykovou kultúrou ruského ľudu. . Hranie rozprávok umožňuje naučiť deti používať rôzne výrazové prostriedky v ich kombinácii (reč, chorál, mimika, pantomíma, pohyby).

Najprv sa fragmenty z rozprávok používajú ako cvičenia: požiadajte o dom v mene myši, žaby, medveďa a potom sa opýtajte, kto bol hlasom a správaním podobný tejto postave. Úlohu ďalej skomplikujte: ponúknite odohranie dialógu dvoch postáv, vyslovte text a zahrajte za každú. Deti sa tak učia verbálnemu zosobneniu, usilujú sa o to, aby charakter, hlas postavy, správanie boli pre každého ľahko rozpoznateľné.

Pri všetkých cvičeniach je dôležité poskytnúť deťom väčšiu voľnosť v konaní, fantázii pri napodobňovaní pohybov. Efektívne cvičenia s použitím piktogramov, rolové dialógy na ilustráciách s využitím verbálnych výrazových prostriedkov, bábkové predstavenia. Vystupovanie zároveň nie je samoúčelné. Dielo je postavené na štvordielnej štruktúre: čítanie, rozhovor, prevedenie úryvku, analýza expresivity reprodukcie.

Organizácia nezávislých divadelných aktivít

Podmienky pre prejav samostatnosti a tvorivosti predškolákov v divadelných hrách tieto (O. Solntseva):

Budovať pedagogickú podporu s prihliadnutím na postupné zvyšovanie samostatnosti a tvorivosti dieťaťa;

Divadelné a herné prostredie by sa malo dynamicky meniť a na jeho tvorbe sa podieľajú deti.

Bibliografia

1. Artemova L.V. Divadelné hry pre predškolákov. - M., 1991.

2. Antipina E. A. Divadelná činnosť v materskej škole. -M., 2003.

3. Dronova T. N. Hráme divadlo. Divadelná činnosť pre deti vo veku 4-6 rokov. M: Osvietenie, 2005.

4. Makhaneva M. D. Divadelné hodiny v materskej škole. -M. : Sphere, 2001.

5. Migunová. E. V. Organizácia divadelnej činnosti v materskej škole. Veľký Novgorod: nar. n., 2006.

6. Sorokina N. F. Hráme bábkové divadlo: Program „Divadlo-tvorivosť-deti“ .-M. : ARKTI, 2004.

7. Churilova E. G. Metódy a organizácia divadelnej činnosti predškolákov a mladších školákov. - M.: Vladoš, 2001.