Rokovacia architektúra. Gotický štýl v architektúre stredoveku

Neojetika v architektúre na prvom mieste XVIII Century v celej Spojenom kráľovstve Trendy Architektonické trendy boli založené na klasickej estetike paládianizmu, potom bližšie ku koncu roka storočia, britský záujem dal roll smerom k gotickým motívom. Najprv boli budovy podobné stredovekým chrámom smerom von, ale neskôr Štýl Neojetika Posilnila toľko, že v priestore ríše viedol k výstavbe mnohých predmetov.

Palác Westminster sa stal typickým príkladom anglickej budovy viktoriánskej éry. Jeho vzhľad je stále jedným z národných symbolov Londýna a krajiny ako celku. Popularita neogenických sa však dotkla inžinierskych stavieb, o ktorom je dôkaz, ktorý je majestátnym vežovým mostom.

Z veľkej minulosti

Konštrukcia vežového mosta bola iniciovaná v roku 1886 kvôli akútnej nutnosti zariadenia ďalej do London Cross Bridge cez Thams. Jeho stavba bola ukončená 8 rokov: V roku 1894 sa most objavil verejnosti. Kľúčové údaje vo svojej histórii boli:

• H. Jones je ideológom výstavby, architekt mnohých budov Londýna;
• D. Barry - inžinier, ktorý tiež pracoval na iných mostoch cez THERY;
• D. Stevenson - architekt pridelený projektovým manažérom po smrti H. Jones.

Charakteristický vzhľad vzhľadu výskytu je daný dvoma pilónmi - začiatočníci a zatváranie priechodu vysoké veže s ostrými špičkami a štylizované pod stredným sochárstvom viečok. Samotná skutočnosť ich prítomnosti je už indikovaná príbuzným s konštruktívnymi vlastnosťami mostov z feudálnych časov. Ak by potom boli postavené mostné veže na zabezpečenie kontroly a jazdy cestovania, teraz pylóny podporujú chodníky na vysokej úrovni z úrovne rieky.

Vlastnenie rámového systému zariadenia, tieto prvky vežového mosta majú pomerne tenké steny s veľkými okennými otvormi. Takáto špecificita to jasne dokazuje gotické a neeetiky - Súvisiace s každým druhým žánrom. No Komunikačná epocha ukazuje prítomnosť nádherného vyvýšeného dekoru na stenách vyrobených na čelo portlandového vápenca a Cornwall žula - materiály tradičné pre konečné stredoveké hrady Anglicka.

Zaujímavé je, že dostal svoj vzhľad most nielen na úkor módnych trendov, ale aj kvôli jeho blízkosti jednej z najstarších pevností v Británii - veža. Na pozadí skutočnosti, že aj potom jej steny a veže mali posvätnú hodnotu pre britskú, túžbu orgánov a občanov nových objektov na vzpriešenie podobnej štylistiky sa stáva jednoznačne zrejmé.

Neexistuje žiadny barel medu bez nečistôt. Vežový most zažíva nielen samotnú vežu, ale aj modernejšie, aj keď staré budovy. Jeho vlastnosti prispeli k vzniku názoru, že stavba korisť historický vzhľad Londýna. Avšak, ak bol most menší, mohol by sotva efektívne vyrovnať s jeho úlohami.

Pokročilé inžinierske riešenia

Podľa princípu svojej práce je vežový most peddler štruktúra obrovský na konci sily XIX storočia: jeho rozpätie so spoločnou hmotnosťou nad 11 000 ton sú schopné stúpať o 86 stupňov. Pre proces zverejňovania prvkov pôvodne reagoval hydraulické mechanizmy. Sila pre nich bola generovaná štyrmi vysoko výkonnými parnými motormi pracujúcimi na rohu.

V roku 1982 bol chovný systém modernizovaný a vybavený elektro-hydraulickým pohonom na prevodovke prevodovky av roku 2000 je tiež automatizovaný. Zastarané zariadenie je k dispozícii na splnenie turistického záujmu. Museum platformy sú rozbité v interiéroch veží a bývalých galérií chodcov vo výške.

Veľká nosná schopnosť rozpätiach je vytvorená vďaka použitiu tyčového systému, kde sa nosné prvky uskutočnili z uhlíkovej ocele. Multi-momentový kovový dizajn je inštalovaný na veľkých mobiloch, na výrobu, ktoré trvalo viac ako 70 000 ton betónu.

Pre prechádzku sa nachádzajú chodníky nachádzajúce sa pozdĺž vozovky. Hlavná výhoda vežového mosta pre chodcov v prítomnosti špeciálnych galérií vzdialených od vodnej hladiny rieky pre 44 metrov. Okrem úžitkovej funkcie, tieto prvky prenášané a dekoratívne účely.

Takmer celé 20. storočie sa galéria stala tvárou kriminálnych prvkov, ktoré ich prinútili, aby ich zavreli na použitie. Otvorili sa len v roku 1982: Kvôli vybaveniu sklenenej strechy sa ich vzhľad priblížil k high-tech štýlu, ale nepokazuje typ majestátneho architektonického súboru.

Súčasný stav mosta

Architektonické veľkosti povrchových úprav, brilantný dizajn a dobre premyslený systém organizácie Tower Bridge vo Veľkej Británii Jedna z najúžasnejších štruktúr na svete. Ako predtým, jej výška umožňuje voľný prechod rôznych typov plavidiel podľa THAMES. Avšak vzhľadom na čiastočnú stratu významu riečnej komunikácie, a čiastočne kvôli túžbe zachovať, je teraz už viac ako 5-krát za týždeň.

Tower Bridge dnes pomáha občanom vyriešiť doprava otázku: viac ako 40 000 ľudí na rôznych typoch dopravy a pešiu turistiku denne prekračujú rieku na ňom. Vzhľadom na vysoké zaťaženie predstavenstvo London Corporation predstavil obmedzenia rýchlosti a množstva automobilov - nie viac ako 32 km / h a nie ťažšie ako 18 ton. Takéto opatrenia sú určené na zachovanie počiatočného typu prehliadky kapitálu.

Tower Bridge je pôsobivý s jeho architektúrou a obdivuje princípy práce. Naplňujúca stredoveká architektúra, budova vykonáva vzorovú aplikáciu progresívnych technológií.

Neojetika - architektonický štýl, ktorý sa objavil v Anglicku v 18. storočí. Je spojená so záujmom širokej verejnosti na Knightovej kultúre, ktorá dominovala západnej Európe od 12 do 16. storočia.

Východiskovým bodom pre Neojetu bol stavbou mesta Strokerri Hill v panstve, neďaleko Londýna, budovy štylizovaného pod gotickým hradom. Majiteľom domu a ideologického inšpirana tohto projektu bol spisovateľ-historický HORAS WOPPOL, vášnivý pre stredovekú architektúru. V Británii, kde prežilo mnohé krásne gotické vzorky, takéto budovy boli považované za neoddeliteľnú súčasť národnej histórie a kultúry. V tomto ohľade, výstavba domu navrhnutého v duchu starovekých katedrál a hradov prilákala všetku pozornosť, sa stala jasnou udalosťou kultúrneho života času a slúžil ako impulz pre rozvoj neo-neutickej architektúry nie Iba v Anglicku, ale aj v Európe.

Napriek tomu, že princípy výstavby v 18-19 storočí už boli odlišné, a jednotlivé prvky budov vykonávaných v štýle neo-kovu boli vlastne cudzinec pre stredoveké gotické, súčasníci vnímali odchod z presného nasledujúceho štýlu ako nevyhnutnosti, A nie ako otravné chyby architektov. Nebolo to o doslovnej reprodukcii gotickej architektúry, ale kopírovať šablóny a formuláre s využitím modernejších vedomostí a technológií.

V Nevotke sa zmiešali rôzne štýly a smery týkajúce sa rôznych epochov a krajín, a techniky stavby katedrál a hradov boli zmiešané (čo bolo neprijateľné v stredoveku). Napríklad, počas rokov stať sa štýlom počas výstavby obytnej budovy, jej dvere by mohli byť vyrobené ako portály katedrál, a spálne môžu hrobu pripomenúť svojou nástennou maľbou.

V priebehu času bol eklekticizmus kreatívne prepracovaný a architekti vyvinuli univerzálne požiadavky na nový štýl. Hlavným znakom neo-neoprávnenej architektúry je použitie ako konštrukčný prvok rámového oblúka. Ostatné prvky stredovekej architektúry boli tiež prispôsobené: prevodové steny, zafarbené sklenené okná, zafarbené, zdvihové oblúky, vysoké podlhovasté frontálne, veže, vnútorné stĺpy, úzke okná, heraldické motívy.

Neo-tuk kvet označuje 19. storočie. Architekti sa snažili vytvoriť nezvyčajné, romantické budovy, stravovanie na chuť verejnosti v tom čase inšpirovaný stredovekou estetikou. Stavba oboch obytných budov a verejnosti prišlo aktívne - katedrály, vládne budovy, univerzity, školy, radnice, železnice, železnice. Návrat do gotického štýlu bol vnímaný ako návrat na pôvod. Okrem toho Neojeta označila odchod od predtým populárnych štýlov, ktoré zasiahli inšpiráciu v klasických formách starovekého Grécka a Ríma.

Výstavba neooTics bola stavba paláca Westminster v Londýne. Stalo sa to potom, čo britský parlament vyhorel v ohni z roku 1834. Špeciálna kráľovská komisia rozhodla, že palác bol potrebný na prestavať, na tom istom mieste, zatiaľ čo nová budova by mala organizovať do mestskej krajiny historického centra anglického hlavného mesta. Komisia oznámila hospodársku súťaž, na ktorú boli podaných takmer 100 projektov. Najlepšie bolo uznané ako ponuka Charles Barry, ktorá ponúkla vybudovať budovu v duchu najlepších úspechov anglického gotika. Po mnohých rokoch stavby pozdĺž temů, masívne, majestátne palác vytiahol. Jeho fasáda je zdobená a vyvážené dve veže sa nachádzajú v severných a južných častiach. Palác, napriek jeho veľkosti, nepotláča jeho veľkosť, ale zapôsobí na klasickú prísnosť. Celá vec je v správnom pomere.

V polovici 19. storočia, kabinet ministrov Veľkej Británie oficiálne akceptoval rokovania ako národný architektonický štýl. V budúcnosti boli neo-neoprávne myšlienky kreatívne vnímané architektmi Francúzska, Nemecka, Rakúska, Ruska, rovnako ako anglicky a francúzske kolónie - v súvislosti s týmto, v novom svetle nájdete krásne vzorky neo štýlu.

Neojeta bola rozpoznaná ako ideálny štýl pre vidieku: jeho komplexné a nesprávne formy dokonale prispôsobené do prírodnej krajiny. Nový štýl bol tiež populárny pre výstavbu cirkví, kde prvky, ako napríklad otvorené vysoké okná, vežičky, vitráže, reťazec, oblúky, veže boli aktívne používané.

Najvýraznejším príkladom neotského architektúry v Nemecku je Kolínska katedrála, jedna z najvyšších a masívnych budov 19. storočia. Nemecké architekti navrhli takéto majstrovské diela svetovej architektúry ako hrad v Schwangau a neuveriteľnom hradu Neuschwanstein, postavený na mieste zničenej rytierskym strážnejšou.

V Cardiffe (Anglicko), Cardiff Castle (v centre mesta) a hrad Koch, alebo červený hrad, ktorý sa nachádza na predmestí, bol obnovený. V 20. a 21. storočí sa Hrad Koh stal niekoľkokrát miestom pôsobenia historických a báječných filmov.

Jedným z majstrovských diel z non-zeleninovej architektúry je budova parlamentu v Maďarsku (Budapešť). Toto je jedna z najkrajších vládnych budov na svete. Poduchárenské veže parlamentu, ktoré sa nachádzajú na brehu Dunaja, sa účinne odrážajú vo vode a ostré šuchy sú nepostrádateľným atribútom neo-neutického štýlu - urobte siluetu svetla, ašpirovanie na oblohe. Počas výstavby maďarského parlamentu bolo použitých 40 miliónov tehál, 500 tisíc drahých kameňov a 40 kilogramov zlata.

Počnúc druhou polovicou 18. storočia sa neojet stáva populárnym a v Rusku. Spočiatku, na západe krajiny, výstavba katolíckych kostolov v neo-neo-štýle začala, potom móda "Knight" architektúra rozšírená: Architekti začali vybudovať súkromné \u200b\u200ba ziskové mestské kaštieľ, ako aj domy Pánov v bohatých estates pomocou gotických foriem. Ziskové domy v Moskve a najmä St. Petersburg boli vyznačené luxusnými prednými vstupmi, silikovanými oknami alebo bohato zdobené fronstones, veže a vežičky.

Zaujímavým príkladom ruskej neo-netiky zo stredu 19. storočia je komplex budov postavených v Peterhof. Medzi nimi - Kapella v parku "Alexandria", zdobená mnohými dekoratívnymi prvkami z liatiny, farmy paláca, palác "Chata", ako aj stanica, pošta a cisárske stajne.

Ako súčasť prehľadu historickej britskej architektúry a jej vplyvu na modernú domácu budovu sme už uvažovali. Ďalší historický štýl bol gotický a usadil sa na území Európy do jedného storočia.

Jeho ideologické predpoklady bolo odmietnutie masívnych foriem románskeho štýlu a náboženských motívov. V tých dňoch sa architektúra vyvinula predovšetkým v rámci budov chrámu, a architekti za pár s duchovnými, sa rozhodli, že úzka, aspirovanie formy gotiky by opísal túžbu k lepšiemu - Bohu, to znamená.

Hlavné vlastnosti gotického štýlu

Vyťažené, nasmerované smerom nahor. Možno je to najdôležitejšia vlastnosť gotického - bez ohľadu na jej poddruhy, éry alebo krajinu, bude vždy hľadať a niečo podobať si objednané výsadby úzkych kamenných formácií.

Mnoho ostrých prvkov. Táto funkcia je spojená s predchádzajúcou. Gothic je charakteristická pre "ostnaté", majú uhlové a ostré tvary a dekor.

Rôznorodý dekor. Hlavný rozdiel gotiky z románskeho štýlu bolo, že gotika aktívne používa dekor. Vykonáva sa hlavne vo forme sochy, elegantných vzorov a zriedkavých záchvatov.

Samozrejme, okrem nich má gothic mnoho ďalších funkcií, ako sú kremíkové okná, hojnosť opakovacích prvkov, rámový systém, a tak ďalej. Keďže sa však zaujímame o tento štýl najmä z hľadiska vplyvu na modernosť, zvažujeme všeobecné trendy.

Názory na gothic

Ako sme spomenuli, gotický štýl existoval v Európe vo všeobecnosti av Anglicku, najmä, nie jediným storočím a prirodzene, s časom, keď bol upravený. A okrem klasickej skoré gothic, má zmysel prideliť dve poddruhy:

Gothic v modernej výstavbe

V modernom svete sa gotická architektúra prakticky nepoužíva vo svojej čistej forme. Niektoré prvky môžu byť zapojené, viac alebo menej relevantná štylizácia dochádza v rôznych zábavných zariadeniach, ako sú krčmy a bary. Ale ako pochopiteľné, zaväzuje atmosféru.

Gothic v budove vidieckeho domu

Gothic - štýl chrámov, hrady, pevnosti. A je to jednoducho nemožné si ho plne realizovať. A nie je potrebné - pohodlie chaty čaká na pohodlie, vybavenie, domácu atmosféru, a nie naštvaný závesná socha Gargulia, ktorá pripomína vredy. Budova krajiny sa preto berie len prvky z gotiky: vertikálna orientácia, tvar okien, úhľadné veže. Ale pridáva veľa tvojho: drevo, svetlé a príjemné tóny, prvky. Tu sú niektoré domy, ktoré konvertujú gotické kanóny do krajín nôh, ale zároveň držané v ich rámci:

Záver

Napriek celej závažnosti gotického štýlu, mnohí nájsť určité kúzlo v ňom, najmä ak správne pristupujete k problémom integrácie. Naši profesionálni dizajnéri a architekti vedia veľa o takýchto otázkach - a môžu pre vás urobiť architektonický projekt štýlového, útulného a pohodlného vidieckeho domu s prvkami gotického štýlu. A neexistuje bezprostredná implementácia, ktorú od nás môžete objednať aj.

Tajomné, majestátne, dokonca úžasné - všetky tieto epitety patria do rovnakého štýlu. Trvá samostatný výklenok takmer všetky druhy umenia: sochárstvo, maľovanie, kniha miniatúra, vitráže, fresky. Ale v modernom svete gotický štýl Zrazu stelesnené módne trendy v oblečení, make-up a interiérov.

Gotický štýl

Gothic je obvyklé zavolať segment vývoja v stredoveku na Západe, v centrálnej časti a na východe Európy. V historickej škále sa táto lehota vzťahuje na XII - XVI storočia. Gothic prišiel nahradiť romantické, postupne ju tlačil. Termín "gotický" sa čoraz viac nazýva slávna architektúra štýl, charakterizovaná ako strašne krásne a desivé.

Gothic vznikol uprostred XII storočia v severnom Francúzsku. Až do XIII storočia to nielen šíri, ale tiež spoľahlivo zakorenené na území obsadenom moderným Nemeckom, Rakúskom, Českou republikou, Španielskom a Anglickom. Taliansko "infikované" s gotickým neskôr, s veľkými ťažkosťami a veľkou transformáciou, ktorá viedla k vzniku "talianskeho gotického" prúdenia. Koniec storočia XIV sa líšil v vzhľade tzv. Medzinárodnej gotike v Európe. Vo východoeurópskych krajinách sa gotika prejavila neskôr, ale trvala trochu dlhšie.

Strašne krásna architektúra

Budovy a umelecké diela, ktoré obsahujú samo o sebe prvky vytvorené počas eklektických časov, to znamená, že uprostred minulého storočia a neskôr sú charakterizované termínom "neo".

Neočakávané pre všetkých bolo vznik na začiatku 80. rokov žánrov hudby, s názvom "Gothic". Taký moderný gotický štýl bol použitý ako názov "gothic rock" ozbrojený v tých rokoch, a neskôr sa hnutie mládeže, ktoré bolo vytvorené na základe takejto hudby - "gotická subkultúra".

Samotný názov sa stal z talianskeho slova Gotico, čo znamená barbarské alebo nezvyčajné. Ale tento štýl do GOTEN, to znamená, že barbarov, goths historické, nemá nič spoločné. Najprv sa toto slovo používalo ako značka. Prvá koncepcia v aktuálnom význame Aplikovala sa D. Vazari, oddeľuje renesanciu zo stredoveku. Gothic dokončil rozvoj stredovekého európskeho umenia. Ukázalo sa na základe románskych kultúrnych úspechov, v renesančnej epoche, toto stredoveké umenie bolo považované za "barbarské", v stretnutí - kult a na témach - náboženské.

Gothic je celá kultúrna nádrž, ktorá zahŕňa architektúru, literatúru, vizuálnemu umenie.

Gotický štýl stredoveku, najmä jasne zobrazuje chrám, katedrála, kostol a kláštornú architektúru, ktorá bola vytvorená na základe romantiky, alebo presnejšie burgundskou stredovekou architektúrou. Ale gothic sa líši od romantického štýlu, kruhových oblúkov, masívnych stien a malých okien. Vyniká s oblúkmi s špicatou kupolom, úzkymi a vysokými vežami a stĺpmi. Fasáda je bohato zdobená vyrezávanými fragmentmi (Vimpergami, Tympanis, Archivované) a Multicolor Faitted Sklenené okná. Väčšina prvkov štýlu sú zdôraznené vertikálnou orientáciou.

Storočia XVIII - XIX bol poznačený vývojom umeleckého štýlu nazývaného neetikovou alebo "obnoviteľnou gotickou". Pôžičky Tradície a tvary klasickej gotiky, NEOOCHIK, vznikli v Spojenom kráľovstve, tiež rozšíril v krajinách kontinentálnej Európy a dokonca aj Ameriky.

Niekedy sú neogénne prvky bizardne prepletené s najnovšie technológie pre tento čas. Napríklad Brooklyn Bridge v New Yorku na regáloch bol vybavený oblúkmi vo forme gotických okien. Najvýraznejšou vzorkou neoetiky je budova Británie Parlamentu v Londýne.

Slávny Washington Cathedral, postavený v štýle neo-štýlu (1907-1990)

Interiér katedrály

Úplný pohľad zvonku - naozaj monumentálna štruktúra

A toto je fasáda kostola sv. Macla (15-16 umenia) vo Francúzsku, postavenej v štýle Flaming Gothic. Naozaj fascinujúci pohľad

Katedrála sv. Patricka, New York. Neojetika, 1858-1878.

Jedinečný príklad gotického štýlu v Rusku je výstavba obilia a Belfry na katedrále Sofia v Veliky Novgorod. V stredoveku Rusku, ktorý bol ovplyvnený byzantským umením, gothickou prakticky vnímala ako štýl hodný pozornosti. Určitá podobnosť s gothickou je viditeľná len v budovách veží a stien na Moskve Kremeľ.

Ale cisárska rezidencia v Tsaritsyne ako najvýraznejšia pamiatka "ruskej gotickej architektúry" a najväčší komplex pseudo-komunity v Európe je iný.

Pokiaľ ide o nábytok, najjasnejší vzor štýlu je považovaný za komody alebo šatník pre riad. Často bol pokrytý maľbou. Všetok nábytok tohto epochu sa vyznačuje jednoduchosťou a ťažkou hmotnosťou. Napríklad, oblečenie a predmety pre domácnosť sa najprv začali skladovať v špeciálnych skrinkách, hoci skoršie boli truhly použité skôr. Takže na konci stredoveku sa objavili prototypy moderného nábytku: skrine, postele a stoličky. Jedným z najbežnejších prvkov nábytku v tých dňoch je cenová ponuka snímka. Hlavné materiály na Západe a severne od Európy boli miestne Woody, vrátane orechov, dubov, borovicovho, smreka, rovnako ako smreby, Cedar a Juniper.

Charakteristická architektúra Poškodenie - vysoké, extrahované reťazec klenby, okno, portály

V ére križiacich výlukov tam bol prevrat vo výrobe zbraní. Európania sa podarilo zoznámiť s ľahkou oceľou, ktorá je leatá na kovanie. Reťazce ťažké reťazce museli ustúpiť pred novým typom brnenia. Kombinovali kĺby kovu, ktoré umožnili pokryť celý povrch najkomplexnejšieho tvaru, pričom sa ponecháva dostatok slobody. Z takéhoto neobvyklého dizajnu nových lats sa objavil nový formulár v európskom oblečení. Zároveň boli vytvorené všetky najznámejšie spôsoby zmätku.

Vďaka gotickému móde zmeniť voľný románsky košeľový formulár oblečenia, prišiel komplexný montáž fit. Vrchol dokonalosti gotického kostýmu bol koniec XV storočia, keď bola celá Európa predložená módou vytvorenou na súde Burgundy. V tom čase bol mužský outfit skrátený a len starší ľudia, lekári a sudcovia boli opotrebované dlhé oblečenie. Kvôli montážnej bunde alebo oblečenie, úzke výšky a krátke pláštenky, oblečenie sa stalo stelesnením estetických ideálov éry, čo zdôrazňuje tenký obraz galllantného mladého muža, pôvabného kavalír. Dámske oblečenie sa zmenilo kvôli oddeleniu boku sukne od živôtika. Šírka sukňa sa zvýšila o ďalšie tkanivové vložky. Horná časť oblečenia bola reprezentovaná úzkym Bodice, montáž dlhými rukávmi, trojuholníkový výstrih na zadnej strane a hrudník. Dámske ramená boli vychýlené späť, vytvorila sa silueta, pripomínala písmeno S a pomenovanú "gotickú krivku". Rovnako ako architektúra tohto pórov gothického oblečenia, bola nastavená vertikálna orientácia. Kvôli číre konce nad hlavovými rukávmi, ostré manžety, komplexné rámové papiere, natiahnuté smerom nahor (atour), a ostro topánky Táto tendencia bola len zintenzívnila. Najobľúbenejšia a najdrahšia bola žltá farba, ktorá prevládala v mužských oblečení.

Garguli - démonické postavy, korunové steny gotických katedrálov

Vintage Photo - Garguli na stene katedrály Parížskej Panny Márie

"Roztomilý" kostra drží set

Gotický štýl v interiéri

V porovnaní s akýmkoľvek dizajnom rozlišuje hmotnosť výhod: jedinečnosť, originality, tajomstvo. Avšak, on, ako sa hovorí, na amatérske, pretože len tmavé tóny s dominantnou čiernou farbou v ňom prevládajú, čo sa často zriedilo bordinom a fialovou farbou. Šublikované údaje o šalátovej, ružovej a bielej farbe možno nájsť, ale nie sú zavedené do zdanlivého oka.

Iba osoba, skutočne fascinovaná atmosférou gotického štýlu, chce vytvoriť podobný interiér vo svojom dome s jedinečnosťou a nejakým rozmrazením. Majiteľ takýchto fenatov, dokonca aj v samotnej smrti, nájde niečo romantické.

Najlepšie zo všetkého tohto interiéru je obsiahnuté vo veľkom meradle budovy a vo veľkých oblastiach

Gotický štýl nie je miestom v malom byte, pretože vytvorenie takéhoto dizajnu potrebuje priestor. Preto je najlepšou možnosťou pre to, že je to krajina alebo luxusný byt.

Avšak, aj keď tento štýl vyžaduje veľkú výšku miestnosti, jeho prívrženci sa podarí, aby ste sa dostali na takýto dizajn as veľmi vysokým stropom štandardného bývania.

Gotická izba Malo by sa vytvoriť z týchto materiálov, ktoré používali staroveké goth, a to je prirodzený strom a kameň, spracovaný zámerne zhruba. Ale nie každý bude aplikovať podobný originálny materiál, otáčať jeho dom na stredoveký hrad. Preto je celkom prijateľné používať umelé analógy.
Lampa v gotickom štýle je ideálna na vytvorenie stredovekej atmosféry. Osobitná pozornosť vyžaduje zvýraznenie, ako aj svetelné efekty, s ktorými môžete vytvoriť špeciálnu tajomstvo, ktorá je súčasťou gotiky.

Obliekanie stôl so zrkadlom. Candlestick pridáva Colorita

Ďalšou charakteristickou vlastnosťou gotického interiéru je použitie systému Windows zamerané, ako aj podobné oblúky. Dekor môže slúžiť ako otvorené veže a ozdoby v gotickom štýle, ktorý naplní atmosféru izby a milosti. Okná sú zdobené ornamentom alebo okenným oknom.

Na získanie harmonického obrazu by sa mala venovať náležitá pozornosť gotickým nábytkom. Môže to byť bufet na vysokých nohách, dvojitým šatníkom s panelmi, masívnym posteľou a stoličkami s vysokými chrbtami. Úspešne sa hodí do podobného interiéru a dreveného nábytku zdobené rezbármi. Tento interiér prichádza ťažký: aj keď je doplnený množstvom nádherných prvkov, ale stále vnímané trochu hrubé. Často v ňom, okrem okien, aj dvere sú vyrobené v gotickom stylistu.

Aby ste vytvorili stropné "gotické" druhy, môžete použiť štuk, účinok oblúka, otvorených krokov. Príslušenstvo môže slúžiť ako sochy rôznych mýtických tvorov, levov, malieb, rytierskeho brnenia a závesu.

Samozrejme, že je takmer nemožné úplne preniesť vnútrajšok starovekého hradu. Ale gotické znalce môžu používať a jednoducho štýlové prvky schopné urobiť gotickú nadmorskú výšku.

Gotický štýl v oblečení

Neočakávané uskutočnenie získalo gotický štýl v oblečení. Používajú sa najmä dievčatá a mladí muži, ktorí patria do subkultúry mládeže - "Goths". Výhodne je v ňom skopírovaný európsky móda vekových kategórií "neoeta". Hlavnou čiarou štýlu je prevaha všetkých odtieňov čiernej v ňom.

V modernom gotickom móde existuje len veľmi málo vecí, že stredovek je pripravení súvisieť s reálnym oblečením. V tradičnej, extravagantné rezanie a čierna farba prevláda v aktuálnom pochopení gotického oblečenia. Z materiálov je uprednostňovaná koža, čipky, hodváb, zamat. Aj v oblečení využíva od lurexu, taft, organza, brokádu a vinyl.

Viktoriánske gotické šaty

Ďalší svetlý príklad viktoriánskeho smeru

Klobúk, korzet, závoj - gotické krásy sú neuveriteľne ženské

Viktoriánsky štýl, mužská možnosť

Dievčatá sú charakterizované nosnými korzetmi, ktoré pripájajú siluetu harmónie a zvodných obrysov. Nosia sa cez hlavné šaty - košele alebo šaty. Relevantným prvkom oblečenia je midi sukne, kožené nohavice alebo dĺžka šaty. Dokonca aj mini sukne sú veľmi populárne v gothickom štýle. Vrchné oblečenie dievčat je väčšinou dlhá koža alebo Clusch.

Pánske goths sú zvláštne pre výrazné ženskosť, takže prvky ženských oblečenia sa presne opakujú v ich oblečení. Samozrejme, šaty v gotickom štýle a kozie sú stále výslovnosťou výnimočne žien, ale sukne v gotickom subkultúre sa môžu nosiť. Všetko ostatné je rovnaké čierne tričko, Balachon, dlhé pláštenky a kožené tesné nohavice.

"Moderné" goths vyzerajú trochu inak. Neexistuje žiadna štylizácia pod stredovekom alebo viktoriánskym epochom

Z topánok v dievčatách a chlapci gotická kultúra sú populárne populárne vysoko ťažký typ "brúsky". Tiež vítame rôzne typy topánok s vysokou platformou, ktorú môžu nosiť chlapci a dievčatá. Vhodné môžu byť topánky, polovičné topánky alebo s vysokou podpätkovou topánkou. Pokiaľ ide o farbu topánok, samozrejme zostáva len čierna.

Dievčatá Dievčatá veľmi podobne ako zahrnutie do oblečenia elegantných klobúkov s čiernym závojom, ako aj rukavice opráv.

Charakteristika je výlučne strieborné šperky, ktoré môžu byť nahradené len bielym zlatom. Ale niekedy môžu goth používať lacné nečestné kovy. Tradičné používanie bielych v príslušenstve je považované za symbol chladného, \u200b\u200bsmrtiaceho svetla. S tým je perfektne zvýraznený charakter gotického oblečenia a bledosť jednotlivcov je pripravený.

Vytvorte gotický súbor je veľmi jednoduchý, ale vyzerať a byť goth - rôzne koncepty. Aby sa zhodoval s subkultúrou, je pripravený žiť, veriť v ňom a nie zradiť aj v málo. Ale vytvoriť správny gothický kostým, stačí dodržiavať hlavné štýlové odporúčania. A nepredstavujú nič nové: čierne oblečenie, čipky, koža, plodiny, topánky na vysokej plošine, čiernej alebo červenej korzete, roztrhané džínsy, sukne a čierne pletivo pančuchy. Sú vhodné aj stuhové čierne tričká, rukavice, dlhé závity, košele a nohavice čiernej farby. Môžete pridať obrázok do armádnych topánok, dekorácie vo forme krížov, pavúkov, lebky, drakov, strieborných reťazcov, masívnych krúžkov, obojky s hrotmi, tvár piercing, nie očarujúce dekorácie.

Zastávky z celkovej hmotnosti pomôžu batohmi s hrotmi, pruhmi, škvrnami maľby, úmyselné prestávky. Zostane len na to, aby sa najviac ponurý make-up, krvavý manikúra, účes s účinkom mastných vlasov - a pred jednotu so svetom temnoty!

Fotografia

Po páde západného rímskeho ríše sa tzv. Tempaný storočie začal v Európe, počas ktorého početné barbarské kmene píku ich Vakhanalia o zvyškoch rímskeho kultúrneho dedičstva. Na pozadí nekonečných vojen sa vyskytla čiastočné oživenie rímskej architektonickej tradície, ktorá sa konala v románskom architektonickom štýle, tvorená o storočí X a transformoval po tristo rokoch v gothickom.

Gotický štýl v architektúre bol vytvorený v storočiach XII-XIII, spolu s nástupom éry vysokého stredoveku. To bolo založené na najviac romantické dedičstvo a rastúcou silou Svätého hľadiska, ktorá bola potrebná na zdôraznenie vhodnej škály cirkevných štruktúr.

Stojí za zmienku, že cirkev vlastnená ako myseľ ľudí v tých dňoch, ktoré jej zástupcovia zvýšili obrovské ľudské masy v dobrodružstve, zvolal neskôr prvou krížovou kampaňou, v dôsledku toho Jeruzalem bol zajatý a založených kresťanských štátov Malaya Ázia. To zase prispelo k rozvoju pútiu, a už pútnici priniesli značné príjmy samotnej Cirkvi, ktorých zástupcovia tiež obohatené o predaj odtokov, čo dokazuje falošné pamiatky a len dary. Napriek pochybným metódam, obmedzené, ktoré litricové katedrála z roku 1215, najprv vo Francúzsku, a po a v iných európskych krajinách, sú postavené krásne katedrály, ktoré označujú svoj vzhľad nové úsvit európskej kultúry a gotiky, ako architektonický smer.

Bourges Cathedral

Priekopníci v gotickej architektúre boli členmi Bennedkintse. Bolo to pod trezosťou Burgundovho opátstva, kľúčom z nich bol vyvinutý svojím typom baziliky, najprv stelesnený v 2 bližšom bližšie v roku 1088. Bazilika sa rozlišovala o prítomnosť dvoch transhept a rozšírila sa kvôli korunke včera oltárskej časti.

Použitie CAPEL'S CROWN bol spôsobený kultúrou príslušného rýchlo vyvinutého v tom čase, ako sa uvádza o niečo skôr. V roku 1220 bola bazilika rozšírená - zo západu bola dokončená trojpostinská miestnosť, vďaka ktorej baziliku sa stala jedným z najväčších katolíckych chrámov tej doby. Tretia bazilika kľúčov, postavená na základe prvého prvého, sa stala prototypom ohromujúcou väčšinou rozsiahlych francúzskych katedrál v štýle gotiky. Ale alas - len jeho výkresy dosiahli tento deň a samotná budova bola demolovaná v roku 1807.

Tretí bazilika (rekonštrukcia)

Pre rozvoj gotiky v architektúre bol veľa úsilia Abbot Sugarya, pod ktorého vedenia v prvej polovici XII storočia bola bazilika opátstva svätého Denisa prestavaná. Je to táto udalosť, že je obvyklá, aby sa zvážila presná anamnéza európskeho gotika.

Podľa plánu Sugarya, svetlo, zaplaveného chrámu, pôsobí ako symbol obrovského božského svetla vychádzajúceho od samotného Stvoriteľa. Zapaľovacia miestnosť gotických chrámov v porovnaní s románskym, bola podporovaná revolučným odmietnutím stĺpcov v prospech gotického rámca. Okrem toho, vnútorný priestor chrámu bol teraz zjednotený, táto technológia významne zachránila stavebné zdroje a buduje vyššie štruktúry. Ďalším výrazným znakom gotiky sa môže nazývať prísna symetria, vďaka ktorej interiér gotických katedrálov vyzerá veľmi harmonický.

Medzi najslávnejšími predstaviteľmi gotického architektonického štýlu vo Francúzsku, katedrála parížska Panna Mária, ako aj Chartresky, Reimsky, Lanesian, Bourges a Cathes Catdrals, môžu byť volaní.

Gotické v architektúre Anglicka sa začalo objavovať na konci XII storočia. Stojí za zmienku, že ak vo Francúzsku došlo k aktívnemu rozvoju miest, anglické mestá sa vyvíjali pomerne pomaly a gotické chrámy boli prevažne mníšsky typ. Katedrála v Salisbury sa považuje za najčistejšiu vzorku včasného obdobia anglického gotika a Canterberian sa považuje za hlavnú gotickú katedrálu Anglicka.

Väčšina všetkých spoločných funkcií s francúzskym Gothom je prepravovanie budovy Londýnskej katedrály Abbey Westminster - to bolo, že som plakal a pochoval som Norman vládcov Anglicka, počnúc Wilhelmom dobyvateľom. Okrem iných významných anglických vzoriek gotickej architektúry si môžete vyvolať katedrály v Durhame, Yorku, Winchester, Ile a Lincoln.

Katedrála Canterbury

Gothic prišiel do Nemecka z Francúzska, ale časom získal svoje vlastné jedinečné funkcie. Časť konštrukcií, ktorej sa konštrukcia začala výrazne skôr, bola dokončená s použitím charakteristických gotických prvkov dekorov a dizajnu, ktorá sa stala základom druhu romantického gotického štýlu, na ktorú Michaelskire, St. Bartolomeus kaplnka, St , Kilianska katedrála a ďalšie.

Jedna z prvých budov, s výlučne gotickými funkciami, špecialisti zavolajú kostol Panny Márie v Triere, ktorej tvar je rovnovážny kríž, predĺžený len v oltárskej časti. Novinka nenachádzaná vo Francúzsku bola lokalita v každom rohu kríža z dvoch kaplniek. Nemecká gotika má iné rozdiely z francúzštiny: viac geometricky prísnych tvarov, vstup z bočnej fasády, jednej alebo štyroch veží (tradične dve vo Francúzsku), ťažšie externé výzdoby budov atď. Jedinou výnimkou je katedrála v Kolíne v charakteristike pre francúzsky gotický štýl.

V severnej časti Európy, v dôsledku deficitu pieskovca a mramoru, tradične používané na výstavbu gotických katedrálov, tam bol t. Tehly gothic. Stavitelia používané Obrázok Tehla, ktorá nechala vytvárať gotické vzory, ktoré nie sú horšie ako z orezaného kameňa.

Gothic aktívne vyvinuté v Španielsku, Holandsku, Českej republike, Taliansku - tento štýl všade podstúpil určité zmeny, pri zachovaní spoločných funkcií. Vývoj gotiky prerušil "čiernu smrť", krútol v XIV storočí takmer tretinu obyvateľstva Európy. Následne gothic získal druh oživenia s názvom "Burning Gothic" - vlastnosti manirazizmu už sledovali.

Duomo, Katedrála v Miláne, Flaming Gothic

Gothic v architektúre konečne zostúpil na začiatku 15. storočia, nahradený architektúrou renesancie, ktorej majstri vykrúhli inšpiráciu v duchovnej a materiálnej kultúre staroveku.

Neojetika v architektúre vypukli s jasným plameňom 50-tych rokov v 18. storočí s podávaním britskej aristokracie, po ktorej sa tiež odvolali na gothicu na kontinentálnej Európe. To uľahčilo idealizáciu stredoveku a odmietnutie priorít starožitnosti. Neojetika sa zmenila na národný štýl Viktoriánskej Británie. Počas tohto obdobia boli opustené a nedokončené katedrály dokončené a obnovené v celej Európe, živý príklad, ktorý bol už spomenutý Kolínová katedrála uvedená.

V Rusku, počas svitania európskej gothic, tam bolo skôr naliehavé problémy, a nie na výstavbu katedrál, najmä preto, že gotické formy charakteristické pre katolicizmus nestiahol do ortodoxnej tradície. Ale v XVIII storočia, spolu s úsvitom neooty v Európe, v ruskej ríši, to bolo ešte jeho vlastné, jedinečné, ruské Pseudochik, ktorý, ktorý, tradičné gotické funkcie, prvky