Zaujímavé fakty o obraze plačúcej ženy. Pablo Picasso a sedem jeho hlavných žien
Pablo Picasso 1920s
Pablo Picasso. "Sediaci žena" (portrét Fernanda) 1909, 81 × 65 cm, olej, plátno
Všetci Pablo Picasso je známy - brilantný umelec, ale málokto ho pozná zo strany, ktorý sa obrátil na ženy. To môže byť odvážny, aby zavolal ničiteľ - takmer všetko, čo miloval, šiel sa zbláznil alebo skončil s ním. Povedal, že ženy predĺžim život, a keby niekto mal niekoho, vytvoril celú sériu diel. Presne pred 45 rokmi, vo veku 91 rokov, Picasso opustil život - odporúčame si spomenúť na sedem múzov umelca.
Fernanda Olivier
Sportsman Fernandu Olivier - Prvá veľká láska - Picasso sa stretla v Paríži v roku 1904. Je to s výskytom Fernanda A Goonting Picasso získané farby. Boli mladí, rýchlo sa spojili a prešli spolu prostredníctvom chudoby a odvíjania prvého desaťročia umelca v Paríži. Keď sa jeho obrazy začali kúpiť, ich vzťah už bol na výsledku. Picasso bez ľútosti sa zlomil s bývalým milovaným: tak sa ukázalo s Fernanda, keď sa umelec stretol Marsell Umbert, ktorý sa stal jeho prílohou na trojročné obdobie kubizmu. Portrét Fernanda "Žena s hruškami" je jedným z prvých experimentov počas skorého kubického obdobia.
Pablo Picasso, "Žena s hruškami (Fernanda)", 1909
Fernanda Olivier, CIRCA 1909
OLGA KHOKHLOVA
Olga Khokhlov Ballerina je prvá manželka a matka prvého dieťaťa - Picasso sa stretla v Taliansku v roku 1917 pri práci na "ruských sezónach". Dyagille varoval Picasso, že sa s ruskými ženami nemajú vtip. Olga Khokhlova sa nestala len so svojou ženou Picassom - bol s ňou ženatý s ňou na pravoslávnom obradi. Po 17 rokoch protichodného rodinného života po 17 rokoch sa nerozviezli - Picasso nechcel rozdeliť majetok rovnako, ktorý bol povinný podľa podmienok manželskej zmluvy.
Chladenie na jeho manželku prišiel spolu s ochladením na buržoázne život, ktorý Khokhlov miloval toľko. Natiahnutý vzťah sa odráža v obrazoch - ak na začiatku svojho milostného príbehu sú OLGA portréty realistické, potom v čase rozpisu manželstva Picasso ho píše len v stylistike surrealizmu. "Žena v klobúku" bola vytvorená v roku 1935 - rok, keď sa Olga dozvedela, že Picasso mal dieťa z Mary Teresa Walterovej milenky. Odišla si, ale už mnoho rokov sledoval Picasso - v roku 1955 priniesol umelec iba úľavu. 
Pablo Picasso, "Žena v klobúku (Olga)", 1935
OLGA KHOKHLOVA, CIRHA 1917
Maria Teresa Walter
Maria Teresa Walter sa objavila v živote Picasso v roku 1927. Bola len 17, je už 45. Stretnúť sa s umelcom, ani nepočul svoje meno. V roku 1935 mu Walter dal dcérsku mayu, ktorú naďalej navštívila aj po rozlúčení so svojou matkou. Maria-Teresa napísal mnoho rokov bývalých milovaných poplatkov, ktorí si prečítali nové priateľky. Zaviazala sa samovraždu štyri roky po smrti Picassa. Zvyčajne umelec zobrazil jej blondína s krátkym účesom, ale v portréte 1937 sa objaví svetlý make-up a maľoval nechty - znamenie, že Picasso Roman s Doro Maharom. 
Pablo Picasso, "Portrét Mary Teresa", 1937
Maria Teresa Walter, CIRCA 1928
DORA Mahar.
Mahar - ten istý "plač Žena" Picasso. Tento pozemok odráža nielen vnímanie charakteru umelca tejto ženy, ale aj predvojnové nálady v Európe. V čase ich známeho v roku 1935 bola Dora už tvorená umelcom a fotografom - ich vzťah bol s najväčšou pravdepodobnosťou intelektuálny charakter ako romantický. Rozdiel s Picassom po deväťročnom románe priniesol Dora na psychiatrickú kliniku a posledné roky viedla nový život. Predtým, než budete jedným z najznámejších obrázkov zo série "plačúcich žien". 
Pablo Picasso, "plač žena (Dora Mahar)", 1937
Mahar Dora, okolo roku 1955
Francoise Bytový
Francoise žil - jediná žena, ktorá sa podarilo dostať sa z vody po desaťročnom romáre s Picassom. Umelec sa s ním oboznámil vo svojej vnučnej kolekcii Francoise v reštaurácii v roku 1943 - Bola vynikajúcim partnerom a časom ju začala potrebovať Picasso. Francoise porodila mu dve deti, syn Claude a dcéru Palomu, a v roku 1953, s nimi, sa stal jedinou ženou, ktorá sa podarilo dostať sa z vplyvu Picassa bez psychologických problémov - sa konala ako umelec, Dvakrát sa oženil, napísal knihu o Picasso, ktorá tvorila základ filmu "Crash Life s Picassom" s Anthony Hopkins v hlavnej úlohe. Obraz "ženského kvetu" sa objavil na jar roku 1946, keď umelec nakoniec presvedčil Franção, aby sa k nemu pohyboval. 
Pablo Picasso, "Kvetina Flower (Francoise)", 1946
Francoise žil, 1973
SILVETT DAVID.
Silvette David, s ktorým Picasso nikdy nevidel blízky vzťah, stal sa umeleckou múzou v 50. rokoch - ona ho niekoľkokrát v roku 1954 predstavovala, čo viedlo k celej sérii práce - môžu ľahko uhádnuť nádherný chvost ľahkých vlasov. Nový silvette sa nestal - dievča vždy sprevádzal ženích, a ona sa cítila nepohodlná vedľa celebrít, ale zoznámenie sa s veľkým umelcom hral ju do jej ruky - Picasso dal jej jednu z jeho portrétov a bola schopná Kúpiť ubytovanie v Paríži z jeho predaja., 
Pablo Picasso, "Portrét Silvete David v zelenej stoličke", 1954
Silvett David, 1954
Jacqueline rock
Jacqueline Rock je posledná láska Picasso a druhá oficiálna manželka - sa stala hlavnou postavou jeho obrazov za posledných 20 rokov. V čase ich známeho v roku 1953 bola 27, bol 73. Jacqueline zbúraná jeho ťažký charakter a nazval monsignor - žil s ňou až do jeho smrti. Starostlivosť o Picasso, zažila tvrdo, vyváženie na pokraji šialenstva a po 13 rokoch v predvečer retrospektívami jeho diel sa zastrelil. "Jacqueline s rukami prekríženými" je jednou z najznámejších portrétov poslednej hudby Picasso. 
Pablo Picasso, "Jacqueline s rukami prešiel", 1954
Jacqueline Rock, 1955
V štádiu "Syntetický kubizmus" (1912-1917)picasso diela sa prijímajú dekoratívne a kontrast. Obrázky zobrazujú väčšinou stále život s rôznymi objektmi: hudobné nástroje, poznámky, fľaše vína, fajčiarske trubice, príbory, plagáty, a tak ďalej. Tiež Picasso a manželstvo používali skutočné predmety v ich práci: tapety, piesok, lano atď.
Ich prvé diela boli koláže "Zátišie s prútikom" (1912)
A "Guitar (kov)" (1914).
Bol vytvorený inšpirujúci prácu Picassa millennium Bridge (Millennium Bridge) v Londýne.
Ale prvá svetová vojna prerušuje kubické experimenty Picassa a Georgeho manželstva, ktoré označujú novú etapu v živote umelca - "Obdobie klasiky" (1917-1925). Je to v tomto čase, že sa zamiluje do ruského tanečnice OLGA KHOKHLOV Z baletu Troupe Sergei Dyagilev, pre vystúpenia, ktorého Picasso urobil scenérie a kostýmy. Čoskoro sa oženili a ich syn Paulo sa narodí.
Picasso a Olga Khokhlov na pozadí baletnej baletnej parády, 1917
Pablo Picasso a Olga Khokhlov v Biaritz, 1918
Olga Khokhlova na predsedníku, 1917
Picasso z avantgardného bohéskeho prostredia Paríža vstúpi do atmosféry klasického baletu a starého Ríma. Zbrusu nových ľudí, nové skúsenosti v tvorivosti v oblasti divadelnej scény. Celé prostredie odvoláva na realizmus, figurativosť výkresu a Picasso reaguje na tieto zmeny v jeho živote. Od tejto doby, starožitný klasický, ale podľa jeho spôsobu určuje štýl jeho práce. Okrem toho umelec vedie nový spôsob života - sa točí v slušnom svetskom prostredí, ku ktorému sa jeho ruská manželka stáva. Podporujú úzke väzby v baletnom svete, získajte bohatý dom, navštívte sekulárne kolá, tanec na kostým Balas. Olga a syn sa stali hlavnými postavami, ktoré žijú vo vnútri svojich obrazov.
Portrét OLGA na predsedníku, 1917
Zdroj, 1921.
Olga v myšlienke, 1923
Materstvo, 1921.
OLGA, 1923.
Syn umelca v kostým Harlequin (portrét Paulo), 1924
A potom bol tento obrázok "Tanec, traja tanečníci, traja tanečníci" (1925).
Rozbité čiary, Crazed Figúrky, upnuté podpísať v tesnom priestore, divokej, jasnej farbe, deformácii proporcií, grotesque - tak môže byť opísané, čo vidíme na tomto obrázku. Ale Olga už nebola jeho milovaná manželka, bola naštvaná, namáhaná so svojimi svetskými ozdobami a láskou viditeľných vedení, pozeráte sa len na ženskú postavu v strede - je tak, ako keby sa ukrižovala na kríži so špeciálnou krutosťou a ich Tvár, ich dva, ak sa pozerajú rovno a druhý s zlým brúsky, možno vidieť, ak spustite hlavu na pravom ramene.
Jeho ďalšia vášeň sa stala Maria Teresa WalterKtoré počas ich náhodného datovania na ulici bolo len 17 rokov a Picasso - 45.
Maria Teresa Walter, 1927
Maria Teresa Walter s psom svojho matky, 1930
Ich láska sa zhodovala s surrealistické experimenty Pablo (1925-1937). Inšpirovala ho pri hľadaní nových plastov, v obrazoch tohto obdobia, úplne zvláštne, hladké a elastické linky - zajatce mladé telo Marie-Terez diktoval špeciálnu estetiku. Uznáva vo všetkých maľbách - blondínky s blondickými očami, rímskym profilom a hladkými obrysmi tela.
Portrét Mary Teresa, 1937
Jarná chuť, jemné farbenie, mäkkosť, sexualita - Picasso bola schopná chytiť podstatu tejto dievčatá, prechádzaním obrázkami svojej mäkkej nálady a ľahkosti.
A tiež opakuje na všetkých plátna, kdekoľvek je znázornené, len podstata.
Žena v Orange Baret a Fur golier (Maria Teresa), 1937
Žena v okne (Maria Teresa), 1936
Syn, 1932.
A dokonca aj taký obrázok.
Plač žena, 1937
Picasso zachytil svoju novú lásku Dora Maar.ktorý bol s ním za rok 1935-1945.
Umelec a profesionálny fotograf, otočila sa v kruhu surrealistov, stretol sa s ním. Jej nervozita a líšia sa v sérii portrétov "Plač žena".
Plač žena, 1937
Plač žena s šatkou, 1937
Najvýznamnejší web 20. storočie sa stal "Gernik (1937), písomný doslova za mesiac, po strašných správach o bombardovaní španielskeho mesta Gernik, ktorý bombardoval niekoľko hodín v rade, spadol niekoľko tisíc škrupín, úplne vymazal z tváre Zeme.
Picasso Jeden z prvých s bolesťou reagoval na tieto hrozné udalosti, kreslenie obrazu v štýle kubizmu v čiernom a bielom gamme.
Vidíme utrpenie ľudí, zvierat a budov transformovaných pod vplyvom násilia a chaosu. Takmer realisticky ukazuje scény smrti, násilia, zverstvá, utrpenie a bezmocnosť, bez toho, aby určili svoje priame dôvody, a výber čiernej a bielej palety odráža bez života vojny. Pozrite sa na ženu doľava s hrôzou, stláčaním v rukách mŕtveho dieťaťa, a neľudský výkrik bolesti a hlbokého utrpenia dochádza od jej úst s utopným jazykom, niekde bomba je vybuchovaná na vrchole, a na Právo - postava s rukami zdvihnutými z hrôzy, ktorá spadla do pasce z tepla zhora a pod, v strede - kôň, ktorý patril do agónie, prepichnutý kopijou pod ňou mŕtvym, rozobratým vojakom, ktorého nasekaná ruka stále stlačí prehltnutie meča, z ktorého kvet rastie, na právo nižšie, plný úctyhodného strachu. Žena privádzaná do centra, jej ľahostajný pohľad nasmerovaný do šumivej žiarovky, na pravej strane na vrchole koňa, ktoré vidíme Starožitná maska, ktorá sa zdá byť svedkom pred IT scén, ako keby pooping do miestnosti cez okno s horiacou lampou v rukách. To všetko vytvára represívny, napätý, emocionálne silný vplyv a je to od toho, čo! Toto veľké plátno sa prejavili na svetovej výstave v Paríži v roku 1937. Avšak, nie všetky kritici akceptované "Grannik": Niektorí odmietli obraz v umeleckom, volaní plátno "propagandistického dokumentu", iní sa pokúsili obmedziť obsah obrazu len v rámci konkrétnej udalosti a videli v ňom len obraz Baskickí ľudia tragédia. A magazín Madrid "Sabado Schetko" dokonca napísal: "Gernik - handrička obrovských veľkostí je hrozná. Možno je to najhoršie, čo som vytvoril Pablo Picasso pre môj život. ".
Obraz holubu, pretože symbol sveta bol vytvorený Picassom v roku 1949. Zaujíma sa to však, že si nevybral tohto vtáka a jeho priateľ Louis Aragon, ktorý hľadal symbol pre kongresové účty Svetového kongresu. Jeho voľba padla na jeden z picasso gravítkov s obrazom holuba. Nebol to abstraktný holub, ale "portrét" úplne špecifického vtáka, ktorý Picasso predstavil matisse.
Táto holka sa stala prvým slávnym "Modrý svet". Picasso nepovažoval túto kresbu hornej časti svojej tvorivosti, ale nenamietala na výber Aragonu. Len sarkasticky všimol na jeho adresu:
"Chudobný! Nepozná holuby vôbec! Nehornosť holubice, čo nezmysly! Sú veľmi kruté. Mal som holuby, ktoré uviazli na smrť jeden nešťastný trpaslík, ktorý sa mi nepáčili ... Oni otočili oči a zlomili sa do časti, toto je hrozný pohľad! Dobrý symbol sveta! "
(Citácia o knihe Henri Looking Picasso)
Neskôr tento obrázok recykloval do grafickej možnosti.
Téma holubov bola blízko k nemu ako nikto iný. Holuby boli vždy prítomní vo svojom živote, pretože jeho otec bol fanúšikom týchto vtákov a držal holub.
Picasso a Pigeon, Paríž, 1945
Picasso a holuby, Cannes, 1955
Táto téma sa často nachádza v jeho práci.
Holuby, 1957.
Holuby, 1957.
Dieťa s Dove, 1901
Vo svojich 60 rokoch sa Picasso začne zaujímať. keramika, Vytvára obrovskú zbierku šikovne lepených jedál, hlinených džbánov, podobne ako grécke vázy.
Keramika je naplnená zábavou a nezvyčajne talentovaným. Zdá sa, že umelec dokázal vytvoriť svoju zásuvku na plátne a pracovať s hlinkou.
V každom produkte sú široké zlomyseľné ťahy, zábavné časti, veselé ťahy rezačky. Zdá sa, že hlinka nie je prehltnutá rukami, ale maľuje štetcom. V rovnakej dobe, formy sami neuveriteľne presne prechádzajú zábavnú náladu tvorcu a jeho nejednoznačný talent. Niektoré práce je blízko starožitných žánrov a iné sú vyrábané v španielskej palete 16-17 storočí.
Všetka keramická tvorivosť Picasso možno rozdeliť na dva typy - plochá keramika a volumetrické.
Byt zahŕňa množstvo tanierov, misiek, ploché dosky. V podstate môžete splniť svoje obľúbené príbehy: Corrida, mytológia, umelec a model, ženské obrázky, zvieratá, abstraktné témy. Obľúbené sovy s ľudskou tvárou (pult a koza boli majstrovské domáce zvieratá v tom čase) dominovali medzi postavy.
Niektoré práce sa skôr podobajú náčrtom.
Volumetrická keramika je reprezentovaná vázmi a miskami, ktoré sú očarujúce s ich nesprávnosťou a približu sa k sochárstvu.
Picasso zainteresovaná zábava s "križovatkou" takého bežného predmetu ako váza s najligilnejšími objektmi. Zobrazí sa druh múrov: váza vták, váza-tvár, váza žena, váza býk.
Drevo-sova žena, 1951
Žena, 1955.
Všetok jeho život, Picasso bol inšpirovaný ženami, žijú vo svojich maľbách a inšpirujú ostatných umelcov.
Francoise Bytový
Portrét ženy v zelenom klobúku, 1947
Žena s vlasmi mesh, 1949
Jacqueline rock
Jeho druhá legitímna a milovaná manželka, ktorá ho jednoducho zbožňuje, bola nečinná, ktorá priniesla na podstavci, zlý charakter Picassa. Jacqueline Rock bola veľmi krásna žena, miniatúra, štíhla a black-haired, s úžasným profilom, v ktorom Picasso vždy videl podobnosť s postavami východného Harremu, zatiaľ nie je znázornená delacroys a matisse, a potom on sám zachytil jacqueline v forma východnej krásy. Už takmer 20 rokov bola, takmer jeho jediným modelom, napísal asi 400 svojich portrétov.
Sediaci žena v tureckom kostým (jacqueline), 1955
Žena v tureckom obleku na stoličke, 1955
Žena v štúdiu, 1956
Portrét ženy v zelených šatách, 1956
Dámska hlava, 1960
Dámska hlava, 1963
Jacqueline sedí na stoličke, 1964
Počas obdobia života a práce v meste Valoris sa Picasso stretol s mladým dievčaťom, jeho fanúšikom, ktorý bol stručne odnesený. Inšpirovala ho na búrlivú umeleckú aktivitu - tri mesiace maľoval asi 40 jej portrétov. Ľahko sa identifikujú charakteristickým detailom - hravý "kôň chvost".
Portrét Silvet David, 1954
Mimochodom, Brick Barddo Prevzal silvette jej štýl.
Miluje verejnosť, brilantný a svetoznámy umelec, bol neuveriteľne umelecký, ktorý sa odrážal v jeho slobodnom štýle.
Slávny Tenyshka je prítomný na každom druhom obraze Picassa, a personalizuje sama o sebe - štýl a charakter. Telnyashka - Ako znamenie sily ducha, dobrodružstva a večnej lásky k moru. Umelec jej pridal nejaký umelecký umenia.
Impulzoval Andy Warhole
a Jean-Paul Gauthier.
Picasso urobil obrovský príspevok k súčasnému umeniu, ktorý stál na jeho pôvode, inšpirujúcich ostatných umelcov, ako napr Jackson Pollock. (Americký umelec, ideológ a vodca abstraktného expresionizmu, ktorý mal významný vplyv na umenie druhej polovice XX storočia).
Jeho vplyv možno okrem toho vidieť vo všetkom - je to nesporné značkaktorá okamžite priťahuje pozornosť.
Móda
Tlač
Podnikateľské nápady
Picasso zanechal za sebou 43 tisíc prác, ktorý má obrovský vplyv na umenie a stať sa jedným z najznámejších majstrov 20. storočia.
"Sledovanie ženy" Picasso - jeden z obrázkov dvadsiateho storočia
Metropolitné múzeum otvorilo výstavu "Plastic Picasso" (Picasso's Weeping Woman), ktorá zozbierala viac ako 70 ženských portrétov vytvorených na dvadsať rokov - od začiatku 20s na začiatok 40s. Výstava spôsobila veľkú rezonanciu, ako je každá rozsiahla expozícia Picassa, ktorá sa považuje za považované za najväčšieho umelca dvadsiateho storočia - jediný porovnateľný s barokovými gitantmi. Kreativita Picasso, úzko prepojená s dramatickými udalosťami nárcha, robí myslenie nielen asi tri ženy, ktorých portréty sú zastúpené na výstave - Olga Khokhlova, Dore Mahar a Marie-Terez Walter - ale aj o hlavných kolíziách storočia. O výstave píše historický historik Arkady Kommers-Ippolitov.
V roku 1937 píše Picasso obrázok "Sledovanie ženu". Zobrazuje skreslenú ženskú tvár. Skutočnosť, že je to osoba, divák len hádať, pretože portrét vzniká z chaosu tvrdých geometrických liniek. Skutočné proporcie sú porušené a podriadené jednej myšlienke: vyjadriť utrpenie, ktoré zmení tvár do niečoho hrozného, \u200b\u200bktorý stratil tvar, monstrózny. Táto úloha je pomerne úspešná pre umelca a fantastický mirage picasso je v pamäti niektorých neskorších fotografií učebnice. Napríklad dokumentárne dokumentárne vločky Sobing Chekhov, súboru na uliciach, aby privítali vstup nemeckých vojakov v Prahe v roku 1939. Krčie kŕče naliehavé tváre, ale ruky zdvihnuté vo fašistickom pozdravu. Takže menej ako dva roky neskôr, realita prekonala "šokujúce" Picasso.
"Plač Žena" pochádza z októbra 1937. A trochu skôr, v máji vytvára jeho slávny "jemný", napísaný pod dojmom udalostí občianskej vojny v Španielsku. Dňa 26. apríla 1937 ho nemecké letectvo, podľa pokynov General Franco, podrobené bombardovaniu mesta Grannik, takmer vymazal z tváre Zeme. Fotografie zničených génov sa okamžite objavili vo francúzskych novinách. Zničenie mesta sa ukázalo byť najväčším ani najodropickejším vojnovým zločinom dvadsiateho storočia, ale ešte nenudol s takýmito akciami, medzinárodné spoločenstvo bolo desivé. Picasso napísal otvorený list namierený proti Franco Regime, a vytvoril obrázok, najlepšie opísané v jeho poetických líniách: "... plačúcové deti, plačúce ženy, plačúce vtáky, plačúce kvety, plačúce kamene a lúče ..."
Sledujúca žena bola druhom postscript "Gerniki". Mnohí výskumníci tento obrázok spája s jedným z obrázkov na veľkých plátnoch a hoci medzi nimi neexistuje priama podobnosť, je zrejmé, že obe práce sú úzko spojené. Zvyčajne sa "plačúca žena" zvažuje v kontexte sociálnych gest veľkých umelcov, vlastne nie je pre neho charakteristické. A skutočnosť, že výstava ženských portrétov by sa zdala úprimne lyrický, dostal meno "CRYING PICASSO ŽENY" na prvý pohľad spôsobí nejaký zmätený.
V roku 1937, keď Picasso vytvoril mnohé maľby, rytiny a výkresy venované španielskym udalostiam, jeho život pokračoval smerom von jemne a šťastne. Spolu so svojou priateľkou, MAIR umelec odstraňuje ateliéru v centre Paríža, cestuje na juh od Francúzska a Švajčiarska. Zaviedla Picasso s Georgeom Bánamom, filozofom a spisovateľom, autorom politickej ekonomickej, etnologickej a kultúrnej práce, ako aj elektródy a romány. Batay sa stal celkom blízkeho priateľa Picassa a v štúdiu umelca, stretnutia Estetianskej spoločnosti, založená týmto obdivovateľom Marquis de Garda, boli často spokojní. Pracuje Picasso Tento čas je charakterizovaný stresujúcim erotikizmom, viditeľný v obrazoch mladých Marie-Terez Walter. Blondína krása sa stala obľúbeným múzeom Picasso a predstavoval ho takmer častejšie ako Dor Mahar. Kompozície, ktoré boli získané v dôsledku toho, môžu byť nazývané portréty veľmi podmienečne - ich hlavnou témou bola magická dokonalosť zaoblených foriem a línií.
Súbežne s týmto druhom diel oslavujúcich Joie de vivre, Picasso píše ženské postavy, obrátil sa jeho predstavivosť v hrozných surrealistických monštrách, ako na obrázku "Dievčatá s hračkou loďou" aj 1937. To všetko je korunované "žena česaním vlasov" 1940. Nahá ženská postava vyzerá ako impozantná chiméra. Je potrebné povedať, že táto vec sa stala alegóriou hrôzy, v ktorej Francúzsko ponorila. Ale paradoxne a v "plačúcej žene", a v "žene, česaní vlasov" a v skreslenej ženskej ženskej "Gerniki", sa hádali aj vlastnosti Dari Maar a Marie Terez Walter. A názov, táto výstava dámskych portrétov Picasso, nie je náhodou.
(Ukončenie na strane 13)
"Kedykoľvek chcem niečo povedať, hovorím týmto spôsobom, v ktorom
podľa môjho názoru by sa to malo povedať. "Pablo Picasso.
Keď sa narodil, pôrodná asistentka si myslela, že bol stále.
Picasso zachránil strýko. "Lekári v tej dobe fajčili veľké cigary a môj strýko
Nebola žiadna výnimka, keď ma videla ležať bez pohybu,
Opustil dym v mojej tvári do toho, čo som, s grimasou, zverejnil rev rage. "
Top: Pablo Picasso v Španielsku
Foto: LP / ROGER VOLOLLA / REX VLASTNOSTI
Pablo Picasso sa narodil 25. októbra 1881 v meste Malaga, Anadalus
Provincie Španielska.
S krstom, Picasso dostal celé meno Pablo Diego José Francisco de Paula
Juan Noncompassed Maria de Los Remedios Crispin Crispinian de la Santisima
Trinidad Ruiz a Picasso - že v španielskom zvyku bol séria mien
Odstránené svätí a príbuzní rodiny.
Picasso - priezvisko matky, ktorá pablo vzala, od priezviska Otca
Zdalo sa, že ho príliš obyčajný, okrem otca Picassa, José Ruis,
On sám bol umelec.
Na vrchole: Umelec Pablo Picasso v zväčšení, Francúzsko v roku 1971,
Dva roky pred jeho smrťou.
Foto: AFP / Getty Images
Prvé slovo Picasso bolo "Piz" - čo je zníženie z "La Piz",
Čo ceruzka znamená v španielčine.
Prvý obraz Picasso bol pomenovaný "Picador",
Muž na koni v Boridi.
Prvá výstava Picassa sa uskutočnila, keď bol 13,
V zadnej miestnosti zastrešujúceho obchodu.
Vo veku 13 rokov, Pablo Picasso s brilanciou vstúpil
Barcelonská akadémia umenia.
Ale v roku 1897, vo veku 16 rokov prišiel do Madridu, pre školské umenie.
"Prvé prijímanie". 1896 Obrázok bol vytvorený 15-ročným Picassom
"Autoportrét." 1896
Technika: plátno, oleja. Kolekcia: Barcelona, \u200b\u200bMúzeum Picasso
"Znalosti a milosrdenstvo". 1897 G. Obrázok bol napísaný o 16 rokov Pablo Picasso.
Už ako dospelý a navštevuje sa, že výstava detských kresieb, povedal Picasso:
"Vo svojom veku som maľoval ako Rafael, ale potreboval som celý život,
Naučiť sa kresliť ako oni. "
Pablo Picasso napísal svoje majstrovské dielo v roku 1901,
Keď bol umelec len 20 rokov.
Picasso raz vyplocal políciu o tom, že ukradol Monu Lisa.
Po tom, čo obrázok zmizol z Louvre v Paríži v roku 1911, básnik a "priateľ"
Guillae Apoliner ukazoval prst na Picasso.
Dieťa a holub, 1901. Pablo Picasso (1881-1973)
V súčasnosti na displeji ako súčasť Gallery Courturand Stáva sa výstavou Picasso.
Obrázok: Súkromná zbierka.
Picasso spálila niekoľko svojich obrazov, keď bol nováčikom umelcom v Paríži,
Aby sa zahriali.
Na vrchole: Absurancia Amaster 1901. Pablo Picasso (1881-1973)
Foto: Štát Hermitage, Petrohrad
Pablo Picasso. Diviller.1904
Údajne v tejto práci zamaskovaný self portrét Picasso!
Sestra Picasso Copter zomrela na záškrtov v roku 1895.
Picasso sa stretol s francúzskym umelcom Henriom Matisse v roku 1905
V dome spisovateľa Gertruda Stein.
Top: Gnome-Dancer, 1901 Pablo Picasso (1881-1973) \\ t
V súčasnosti sa vystavuje v rámci výstav Kurto Gallery Picasso.
Foto: Picasso Museum, Barcelona (Gasull Fotografia)
Pablo Picasso.zhushchina s Voronene.1904g
Picasso mal veľa pani.
Ženy Picasso - Fernanda Olivier, Marseille Umbert, Olga Khokhlova,
Maria Teresa Walter, Francoise žil, Dora Maar, Jacqueline Rock ...
Prvá manželka Pablo Picasso bola ruská Ballerina Olga Khokhlov.
Na jar roku 1917, básnik Jean Cockt, ktorý spolupracoval Sergey Dyagilev,
Navrhol Picasso, aby sa obleky a scenérie náčrty do budúceho baletu.
Umelec išiel pracovať v Ríme, kde sa zamiloval do jedného z tanečníkov Dyagilevsky Troupe -
OLGA KHOKHLOV. Dyagilev všimol záujem Picassa do Balleriny, našiel svoju povinnosť
Varovať horúce španielsky visiaci o skutočnosti, že ruské dievčatá nie sú ľahké -
Musia byť ženatí ...
Oni sa oženili v roku 1918. Vymyslieť, ortodoxná katedrála sa konala v Paríži
Alexander Nevsky, medzi hosťami a svedkami, boli Dyagilev, Apoliner, Coccteau,
Gertrude Stein, matisse.
Picasso bol presvedčený, že bol ženatý za život, a preto vo svojej manželskej zmluve
Článok uviedol, že ich majetok je bežné.
V prípade rozvodu to toto vypracovalo jeho oddiel rovnako, vrátane všetkých obrázkov.
A v roku 1921 mali syna Pavla.
Avšak, život manželského páru nefungoval ...
Ale to bola jediná oficiálna manželka Pablo,
Neboli rozvedení.
Pablo Picasso a Olga Khokhlov.
Pablo Picasso.OLGA.
Picasso veľa jej maľoval spôsobom čisto realistického, na čo trval na tom
Ballerina, ktorá sa nepáči experimenty nepochopiteľné pre nej pri maľovaní.
"Chcem," povedala: "rozpoznať tvoju tvár."
Pablo Picasso.tors Olga Khokhlova.
Francoise žil.
Táto úžasná žena sa podarilo naplniť silám Picasso, bez chytrej súčasne.
Dala mu dve deti a podarilo sa dokázať, že rodina Idyll nie je utópia,
Ale realita existujúca zadarmo a milujúci ľudí.
Deti Francoise a Pablo dostali meno Picasso a po smrti umelca
vlastníkov jeho stavu.
Bod jeho vzťahu s umelcom Francoise bol doručený samami, učenie sa o jeho nevere.
Na rozdiel od mnohých milovaných majstrov, Francoise žil, nebola blázon a nespáchal samovraždu.
Pocit, že príbeh lásky skončila, ona sama opustil Picasso,
Bez toho, aby mu poskytol možnosť doplniť zoznam opustených a zdevastovaných žien.
Nalievanie knihy "My život s Picassom", Francoise žil v mnohých smeroch proti vôle umelca,
Ale získal celosvetovú slávu.
Francoise žil a Picasso.
S Francoise a deťmi.
Picasso mal štyri deti z troch žien.
Top: Pablo Picasso s dvomi deťmi jeho pani Francoise žil,
Claude Picasso (vľavo) a Paloma Picasso.
Foto: REX.
Deti Picasso.Clod a Paloma. Poľnohospodárstvo.
Maria Teresa Walter mu dal dcéru Maya.
Vo svojej druhej manželke -zhaklin Rock sa oženil, keď bol 79 (ona 27).
Jacqueline zostáva poslednou a vernou ženou Picassom a stará sa o neho,
Už chorý, zaslepený a zle sluch, až do jeho smrti.
Picasso.zhaklin s rukami prekríženými, 1954
Jeden z mnohých Muz Picasso bol kaučukom jazvečík.
(To je cesta, na nemeckom jazyku. Hrubka v nemčine - "kanál").
Pes patril fotografovi Davidovi Douglasovi Duncanovi.
Zomrela týždeň pred Picassom.
V práci Pablo Picasso niekoľko období: modrá, ružová, africká ...
Na "Blue" (1901-1904) sa lehota vzťahuje na prácu vytvorenú v intervale medzi rokmi 1901 a 1904.
Šedo-modré a modré zelené hlboké studené farby, farby smútku a skľúčenosť, neustále
prítomný v nich. Picasso nazval modrú "farbu všetkých farieb".
Časté pozemky z týchto obrazov sú vycenené matky s deťmi, tramp, žobrákov, slepý.
"Život Starý muž s Malcik" (1903) Múzeum výtvarného umenia. Moskva.
"Matka a dieťa" (1904, Fogg Museum, Cambridge, Massachusetts, USA)
Raňajky slepých ". 1903 Golklaktia: New York, Metropolitan Art Museum
"Ružové obdobie" (1904 - 1906) je charakterizované viac veselé tóny - okr
a ružové, ako aj trvalo udržateľné obrazy obrázkov - harlequins, stray herci,
Acrobatami
Enchanted Comedičmi, ktorí sa stali modelmi jeho obrazov, často navštevoval cirkus medrano;
V tomto čase je Harlequin obľúbeným postavou Picassa.
Pablo Picasso, dva akrobats so psom, 1905
Pablo Picasso, chlapec s trubicou, 1905
"Africké" obdobie (1907 - 1909)
V roku 1907 sa objavil slávny "Avignon Girls". Umelec nad nimi pracoval viac ako rok -
Dlhé a starostlivo, ako som nepracoval pred tým našimi obrázkami.
Prvou reakciou verejnosti je šok. Matisse bol v besnoch. Dokonca aj väčšina priateľov nebrala túto prácu.
"Taký pocit, že ste nás chceli kŕmiť palivky alebo piť benzín," -
Umelec Georges manželstvo, nový priateľ Picasso. Škandalózny obraz, ktorého meno dal
Báska A. Losos, bol prvým krokom maľby na ceste k kubizmu a mnoho historikov umenia považujú
Jeho východiskovým bodom súčasného umenia.
Queen Isabella.1908g.cubizmus Múzeum výtvarného umenia. Moskva.
Picasso bol tiež spisovateľom. Napísal asi 300 básní a dvoch hier.
Top: Harlequin a Companion, 1901. Pablo Picasso (1881-1973)
V súčasnej dobe je vystavená v rámci galérie Kurto, aby stojili výstavy Picasso.
Foto: Štátne múzeum A. S. Pushkin, Moskva
Acrobats. A SON.1905
Pablo Picasso. Lovels. 1923
Obrázok picasso "nahý, zelené listy a busty", ktorý to zobrazuje
Pani Marie-Terez Walter, bola predávaná v aukcii za 106,5 milióna dolárov.
Tým sa rozbije záznam pre maľby predávané v aukcii,
Ktorý bol nainštalovaný obraz falošného "potok".
Kralya Picasso maľby častejšie ako ktorýkoľvek iný umelec.
550 Chýba jeho práca.
Na vrchole: plačúca žena v roku 1937 Pablo Picasso
Foto: Guy Bell / Alamy
Spolu s manželstvom George, Picasso založil kubizmus.
Pracoval tiež v štýloch:
Neoclassicizmus (1918 - 1925)
Surrealizmus (1925 - 1936) a ďalšie.
Pablo Picasso.dve čítanie dievčat.
Picasso predstavil svoje sochy v Chicagu, USA v roku 1967.
Priatelia, ktorý dal obrázky nepodpísané.
Povedal: Inak ich predáte, keď zomriem.
Olga Khokhlova v posledných rokoch žila v Cannes v plnej výške.
Ona na dlhú dobu a bolestne bolesti a 11. februára 1955 zomrel z rakoviny
V mestskej nemocnici. Iba jej syn a pár priateľov prišiel na pohreb.
Picasso v tomto čase v Paríži dokončil obrázok "Alžírske ženy" a neprišiel.
Dvaja milenci Picasso Marie Terez Walter a Jacqueline Rock (ktorý sa stal jeho manželkou)
samovraždu. Maria Teresa visila štyri roky po jeho smrti.
Rock sa zastrelil v roku 1986, 13 rokov po smrti Picassa.
Matka Pablo Picasso povedal: "S mojím synom, ktorý je vytvorený len pre seba
A nikto nemôže byť šťastná nikto. "
Top: Sedenie Harlequin, 1901. Pablo Picasso (1881-1973) \\ t
V súčasnej dobe je vystavená v rámci galérie Kurto, aby stojili výstavy Picasso.
Foto: Metropolitan Museum Metropolitan Museum / Art Resource / Scala, Florencia
Podľa príslovie Španielsko je to krajina, v ktorej muži pohŕdajú sex,
Ale žiť pre neho. "V dopoludňajších hodinách - cirkev, popoludní - Corrida, večer - Boutinal" -
Tento hispánsky macho je kredu dodržiavať Picasso.
Sám umelec povedal, že umenie a sexualita je to isté.
Pablo Picasso a Jean Korrida vo Valloris.1955g
Na vrchole: Gernik Pablo Picasso, Museo National Centro de Arte Reina Sofia v Madride.
Obrázok Picasso "Gernik" (1937). Herront je malé mesto Baskov na severe Španielska, takmer vymazané nemeckým letectvom Zem 1. mája 1937.
Jedného dňa Gestapo usporiadal hľadanie v dome Picasso. Nacistický dôstojník, vidieť na stole fotografia "Gerniki", spýtal sa: "Urobil si to?". "Nie" - umelec odpovedal - "Urobil si ťa."
Počas druhej svetovej vojny žije Picasso vo Francúzsku, kde sú komunikácie s komunistom
Účastníci odolnosti (v roku 1944 Picasso dokonca vstúpili do francúzskej komunistickej strany).
V roku 1949 Picasso maľuje jeho slávny "holubicu sveta" na plagáte
Svetový kongres podporovateľov mieru v Paríži.
Na fotografii: Picasso čerpá holub na stene jej domu v mužovi. 1955.
Posledné slová Picassa boli "piť pre mňa, piť na moje zdravie,
Viete, že už nemôžem piť. "
Zomrel, keď on a jeho manželka jacqueline rock, zábavných priateľov na večeru.
Picasso bol pochovaný na základni hradu, ktorý si kúpil v roku 1958
Vo vauveargues, na juhu Francúzska.
Bol 91 rokov. Krátko pred smrťou rozlišuje prorocký darček
Umelec povedal:
"Moja smrť sa stane loďou.
Keď veľká loď zomrie, všetko, čo je okolo neho, je oneskorené v lieviku. "
Tak sa to stalo. Jeho vnuk Pabito požiadal, aby mu umožnil zúčastniť sa na pohrebe,
Ale posledná manželka umelca Jacqueline Rock reagovala s odmietnutím.
V deň pohrebného pohrebného pabito pili fľašu s decoloranskou farbou
Kvapalina. Parablato zlyhalo.
Bol pochovaný v tom istom hrobe na cintoríne v Cannes, kde opierky OLGA.
6. júna 1975 zomrel 54-ročný Paul Picasso z pečeňovej cirhózy.
Jeho dve deti - Marina a Bernard, Last Manželka Pablo Picasso Jacqueline
A tri extramaritálne deti - maya (dcéra Marie-Terez Walter),
Claude a Paloma (Deti Francão žili) - boli uznané dedičmi umelca.
Začala dlhá bitka o dedičstvo
Marina Picasso, ktorý zdedil slávny kaštieľ dedko kráľa rezidencie v Cannes,
Žije tam s dospelými dcérmi a synom a tri prijaté deti-vietnamské deti.
Nevykonáva žiadny rozdiel medzi nimi a už urobil zákon, za ktorý
Všetok jeho obrovský stav po smrti bude rozdelený do piatich rovnakých častí.
Marina vytvorila nadáciu nazvanú jej meno, ktoré postavilo na predmestí HOIP
Šaty z 24 domov pre 360 \u200b\u200bvietnamských sirôt.
"Láska pre deti," zdôrazňuje Marina, "zdedil som z mojej babičky.
Olga bola jediná osoba z celého Clan Picasso, ktorá patrila nám, vnúčatá,
S citlivosťou a pozornosťou. A vaša kniha "Deti žijúce na okraji sveta" som v mnohých smeroch
Napísal, že obnoví svoje dobré meno.
Pripomienka
2016Alexander, Belgorod
31. marec
Úžasný, nádherný obraz. Vonkajšia krása a hlboká prázdnota a bolesť vo vnútri. Ako moderné je, koľko takýchto žien je teraz!
2015
2013
Roman, Petrohrad
17. decembra
Obraz je veľmi krásny! Môj dom visí absolútne identickú kópiu (oleja) ako originál presne takú veľkosť. Urobil tento obrázok veľmi dobrý umelec. Som spokojný s týmto obrázkom doma, nie, keď sa nemôžem pozrieť.
Ponúkol 120t.r., Ale niečo nie je naozaj, chcem to predať príliš dobrú kópiu))
Pavel,
29. mája
Úžasné maľby, nezvyčajné gama farby. Stojí za to vidieť žiť, búrka pocitov.
Miláno, Soči
27. marec.
Páči sa mi tento obrázok !! Umelec prenáša svoje pocity a emocionality. Takže ako umelci vždy opustia častice aspoň trochu, ale odchádzajú. A umelec jasne podal svoju bolesť, pretože bol zlý a ťavne. Picasso zradil termín Geometrické čísla, zrejme chcel prejsť, keď plánujeme, že máme dovnútra. Je mi to veľmi ľúto za toto dievča.
Kirill, Kovrov
03. marec.
S obrazom bezedného plného smútku a bolesti naše oči sa na nás pozerajú. V jej rukách má vreckovku, že pevne stlačí v zuboch, ako keby trpí neznesiteľnou bolesťou. Táto bolesť nie je telesná, ale duchovná. Cartina prenáša veľmi silný pocit smútku a túžbu, že veľmi nezvyčajné, pretože Obraz je napísaný jasnými a bohatými farbami. Zadná časť ženy chrbta je žltá stena, symbolizujú šťastný okolitý svet, ktorý nezdieľa jej smútok. Na lícach ženy slzy, ale nie sú tam v očiach. Ukazuje sa, že smútok prechádza. Zaobchádza.
2012
Olya-la, Krasnoyarsk
1. novembra
Na tomto obrázku vidím nielen smútok ženy, vidím viac svojich vnútorných skúseností
Alexej,
10. júna
Pochopenie vyžaduje horlivosť. NATO a umenie, že v prírode nevidíte! Po 1000hovom obraze sa podstata začína skryť hlbšie do detailov.
Päťročný, Khabarovsk
27. mája.
Ako dieťa ma tento obraz vystrašil v časopise "Veda a život". Navyše, jedovatý komentár, hovoria, že sa zistilo, že niektorí pacienti vidia svet presne ako Picasso. IGDES Záver: nebol chorý ...
V priebehu rokov som si však uvedomil, že všetko je oveľa hlbšie a lepšie. A noviny by sa mali veriť, že nie sú vo veciach umenia.
Dima, Zaporizhia
15. január
Niektoré zvláštne. (Idiotizmus nejakej (poznámky inej osoby))
2011
2010
Marusya, Barnaul
28. decembra
Som najviac prekvapený, ako bol umelec schopný preniesť horu ženy s pomocou čistých, svetlých a šťavnatých farieb.
Tatiana, Volgodonsk
06. \\ T
Je to smútok - nie je možné sprostredkovať presnejšie ...
Valentina, Petrohrad
September 04
Súčasný smútok!
Nastya, Moskva
02. augusta.
Mimochodom, tento obrázok je najvýraznejší Pablo Picasso. Je možné vidieť, že smútok je taký, že neexistuje žiadne miesto horšie.
Natalia,
20. apríl
Pravdepodobne sám bol smutný, keď maľoval ...
2009
Natali, Moskow.
November 07
a podľa môjho názoru veľmi presne prenášaný temperament
Evgeny, Samara
28 z októbra
Je mi ľúto pre ženu, umelec ju silne zamietol. To je reč.
kohl, Lutsk
03. február
obrázok Dіysoto etnický. WSI je absolútne abstraktné, Allee, Zhinka je registrovaná Dіysno Realisticky. Super.