Čo napísal Dargomyzhsky. ALE

Čo napísal Dargomyzhsky. ALE
Čo napísal Dargomyzhsky. ALE

Dargomyzhsky sa narodil na 2 (14) z februára 1813 v obci Trinity Tula Province. Jeho otec, Sergey Nikolaevich, bol extramaritálny syn bohatý šľachticu vasily Alekseevich Ladyzhensky. Matka, nee princezná Maria Borisovňa Kozlovskaya, ženatý proti vôľi rodičov; Podľa Musicologist M.S.PEKELIS, KNYAZHNA M. B. KOZLOVSKAYA zdedil od svojho otca, generický majetok Solidovo, teraz Vyazamsky okres Smolenského regiónu, kde z provincie Tula po vyhostení napoleonskej armády, Dargomyzhsky sa vrátil v roku 1813. V rodičovstve, Solidnovo Alexander Dargomyzhsky držal prvých 3 roky svojho života. Následne, v tomto Smolensk Estate, on opakovane prišiel: na konci roka 1840 - polovice 1850s počas práce na opere "Mermaid", zbierať Smolensk Folk Folklor, v júni 1861, aby exemplante z neho, jeho roľníkov Obec Solidlovo.

Francúzsky Nicholas Stepanova

Až do päťročného veku, chlapec nehovoril, jeho v poslednej dobe tvarovaný hlas zostal navždy vysoký a mierne chrapľavý, ktorý sa s ním nezasahoval, sa však nedotýkali expresivity a umeleckého spevu. V roku 1817 sa rodina presťahovala do Petrohradu, kde otec Dargomyzhského dostal miesto vládcu kancelárie v obchodnej banke a on začal dostávať hudobné vzdelanie. Prvý učiteľ klavíra bol Louise Volgeborn, potom začal študovať s Adrian Danailevskym. Bol to dobrý klavirista, ale nezdieľala záujem mladého Dargomyzhského na zloženie hudby (jeho malé klavírne hry tohto obdobia boli zachované). Nakoniec, tri roky, Dargomyzhsky učiteľ bol Franz Schoberlechner, študent slávneho skladateľa Johanna Hummel. Dargomyzhsky začal pracovať ako klavirista na charitatívnych koncertoch av súkromných zbierkach. V tom čase bol tiež zapojený do slávneho učiteľa spevu Benediktu Tsaybig, a od roku 1822 zvládla hru na husle, hral štvrtiny, ale čoskoro stratil záujem o tento nástroj. V tom čase už napísal množstvo klavírnych diel, romancovaných a iných diel, z ktorých niektoré boli publikované.

Na jeseň roku 1827, Dargomyzhsky, po stopách otca vstúpil do služby vo verejnom službe a vďaka tvrdej práci a svedomí postoja sa rýchlo začali pohybovať po kariérnom rebríku. Počas tohto obdobia sa často snažila doma a navštívil operný dom, na základe repertoáru, z ktorých boli spisy talianskych skladateľov. Na jar roku 1835 sa stretol s Michail GLINKA, s ktorou hral klavír v štyroch rukách, sa zaoberá analýzou kreativity Beethoven a Mendelsohn. GLINKA tiež dopravila do Dargomyzhského abstraktné lekcie teórie hudby, ktorú dostal v Berlíne z Siegfried Dena. Dargomyzhsky rozhodol, že Dargomyzhsky rozhodol, že Dargomyzhsky sa rozhodol, že Dargomyzhsky sa rozhodol nezávisle napísať hlavnú etapu prácu. Voľba pozemku padla na drámu Viktor Hugo "Lucretia Borgia", ale vytvorenie opery bola pomalá a v roku 1837, podľa radu Vasily Zhukovsky, skladateľ sa obrátil na iné zloženie toho istého autora, ktorý v roku 1837 Koncom 1830s bol veľmi populárny v Rusku - "Katedrála Parížskej Márie." Dargomyzhsky použil pôvodnú francúzsku libretovu, napísanú Hugo sám pre Louise Burthen, ktorého opery "Esmeralda" bola v krátkom čase uvedená. Do roku 1841 Dargomyzhsky ukončil orchestráciu a preklad opery, pre ktorú Esmeralda tiež vzal meno a previedol oddiel na riaditeľstvo cisárskych divadiel. Opera, napísaná v duchu francúzskych skladateľov, čakala na svoju premiéru niekoľko rokov, pretože verejnosť bola oveľa populárna s talianskymi vystúpeniami. Napriek dobrému dramatickému a hudobnému rozhodnutiu "Esmeralda", táto operná, po chvíli po premiére, zostúpil z fázy a v budúcnosti takmer nikdy nedá. V autobiografii umiestnené v novinách "Hudba a divadlo", ktorý vydal A. N. Serov v roku 1867, Dargomyzhsky napísal:

Skúsenosti Dargomyzhského o zlyhaní Esmeraldy boli zhoršené rastúcou popularitou diel GLINKA. Skladateľ začne dávať vyučovanie spevu (jeho študenti boli výlučne ženy, zatiaľ čo on nefungoval z nich poplatky) a píše množstvo romances pre hlas a klavír, z ktorých niektoré boli publikované a stali sa veľmi populárnymi, napríklad požiarnymi popáleninami V krvi ... "," Miloval som, Deva-Beauty ... "," Lilyta "," Night Marshmallow "," šestnásť rokov "a ďalšie.

V roku 1843 Dargomyzhsky odstúpi, a čoskoro odchádza do zahraničia, kde strávi niekoľko mesiacov v Berlíne, Bruseli, Paríži a Viedeň. Spĺňa hudobník Francois-Joseph Fette, huslista Henriho vitan a vedúci európski skladatelia tej doby: Ober, Donizetti, Gallevy, Meyerber. V roku 1845 do Ruska, skladateľ má rád štúdiu ruskej hudby folklóru, z ktorých boli jasne prejavené v romantike a piesní napísaných počas tohto obdobia: "Serebel-Maiden", "Farmushushka", "Melnik" a tiež V Opera "Mermaid", ktorý spočívajúci začal písať v roku 1848.

"Mermaid" zaberá osobitné miesto v práci skladateľa. Napísané na pozemku rovnakého názvu tragédie vo veršoch A. S. Pushkin, bol vytvorený v období 1848-1855. Dargomyzhsky sám upravený Pushkin básne v librete a zložená na konci pozemku (Pushkin nekončí s prácou). Premiéra "Mermaid" sa uskutočnila 4 (16) mája 1856 v Petrohrade. Najväčší ruský hudobný kritik času Alexander Serov odpovedal na jej rozsiahly pozitívny prehľad v "divadelnom hudobnom bulletine" (jeho objem bol taký veľký, že bol vytlačený v častiach v niekoľkých izbách), ktorý túto operu nejakú dobu pomohol Udržať v repertoári popredných divadiel Ruska a dodal kreatívnu dôveru Dargomyzhského sám.

Po určitom čase Dargomyzhsky prináša spolu s demokratickým kruhom spisovateľov, zúčastňuje sa na publikácii saturského časopisu "Spark", píše niekoľko piesní na básne jedného z jeho hlavných účastníkov, básnik Vasily Kurochkin.

V roku 1859, Dargomyzhsky zvolený do vedenia novo založenej ruskej hudobnej spoločnosti, stretáva so skupinou mladých skladateľov, centrálnou postavou, medzi ktorými bola Miliya Balakirev (táto skupina sa neskôr stane "mocnou rukou"). Dargomyzhsky zázraky napísať novú operu, avšak pri hľadaní pozemku odmietne prvý, a potom ruská legenda o Rogdane. Výber skladateľa sa zastaví na tretinu "malých tragédie" Pushkin - "Stone Guest". Práca na opere, avšak, je dosť pomalý kvôli Dargomyzhsky kreatívnu krízu, ktorá začala v Dargomyzhsky kreatívnej kríze spojenej s prepustením z repertoáru "morskej panny" a odmietnuť postoj mladších hudobníkov. Skladateľ ide do Európy opäť, navštevuje Varšavu, Lipsko, Paríž, Londýn a Brusel, kde je jeho orchestrálna hra "CossAck" úspešne splnená, ako aj fragmenty z "morskej panny". Schvážne reaguje o diele Dargomyzhského Ferrenzového listu.

Vrátenie do Ruska, inšpirovaného úspešnosťou jeho spisov v zahraničí, Dargomyzhsky s novými silami sa prijíma na zloženie "kamenného hosťa". Jazyk, ktorý si vybral pre túto operu, je takmer úplne postavený na melodických spektivaciách s obyčajným sprievodom sprievodu - záujem o skladateľov "mocného prevratu", a najmä Caesar Kyu, ktorý hľadal spôsoby, ako reformovať ruské Opera umenia. Avšak, vymenovanie Dargomyzhského na miesto vedúceho ruskej hudobnej spoločnosti a zlyhania opery "oslavy Vakha", napísal ho v roku 1848 a nevidel scénu takmer dvadsať rokov, oslabil zdravie skladateľa a 5 (17) január 1869 zomrel a zanechal operu nedokončenú. Podľa jeho zákonu, "kamenný hosť" dokončil CUI a Orchested Roman-Korsakov.

Inovácia Dargomyzhského nebola rozdelená svojimi mladšími kolegami a blahosklonne považovaný za squash. Harmonický slovník neskorého Dargomyzhského štýlu, individualizovanú štruktúru zhody, ich typická charakteristika bola, ako v starovekom fresky, zaznamenaných poslednými vrstvami, redaktori Rimského Korsakovu boli "zväčšení", boli týmto požiadavkám Chuť, rovnako ako prevádzkovatelia Mussorgsky "Boris Godunov" a Khovovshina, tiež zásadne upravil Roman Corsakov.

Dargomyzhsky je pochovaný v nekropole majstrov umenia Tikhvin cintorín, neďaleko z hrobu GLINKA.

Adresy v Petrohrade

  • jeseň 1832-1836 - Mamontov dom, Dirty Street, 14.
  • 1836-1840 - Kenig House, 8. riadok, 1.
  • 1843 - September 1844 - Apartmánový dom A. K. ESAKOVA, MOKHOVAYA STREET, 30.
  • apríl 1845 - 5. január 1869 - Apartmánový dom A. K. Esakova, Mokhovaya Street, 30, Metrov štvorcových. 7.

Stvorenie

Po mnoho rokov sa názov Dargomyzhského viaže výlučne s Opera "Stone Guest", ako s prácou, ktorá mala veľký vplyv na rozvoj ruskej opery. Opera bola napísaná v inovatívnom v čase štýlu: Neexistujú ani arias, ani súbory (nepočítajú sa dve malé lúšové romance), je úplne postavený na "melodických receptoch" a deklamovanie položených na hudbu. Rovnako ako cieľ výberu takéhoto jazyka, Dargomyzhsky dal nielen odraz "dramatickej pravdy", ale aj umeleckú reprodukciu s pomocou hudby ľudského prejavu so všetkými jeho odtieňmi a ohybmi. Neskôr boli zásady Opera umenia Dargomyzhského boli stelesnené v M. P. Musigssky operátori - Boris Godunov a najmä jasne v Hovhanchýze. MUSSORGSSKYS SO SA SEKTUÁLNYM DARGOMYZHSKY A V DEDIKOVANÍ NIEKOĽKOSTI ZAPOJENÝCH ROZMEROV HOP

Ďalšia opera Dargomyzhsky - "Mermaid" - sa tiež stala významným fenoménom v histórii ruskej hudby - to je prvá ruská opera v žánri domácnosti psychologickej drámy. Autor v ňom stelesňoval jedným z mnohých verzií legendy o podvádzaných dievčat, sa zmenilo na morskú pannu a fúkač.

Dve opery relatívne k skorému obdobiu tvorivosti Dargomyzhského - "Esmeralda" a "Oslava Vakha" - čakali na svoju prvú výrobu mnoho rokov a nepoužívali medzi verejnosťou veľmi populárne.

CAMERO-VOCAL ZLOŽKY DARGOMYZHSKY Užite si veľký úspech. Jeho skoré románcie sú odmerné v lyrickom duchu, zložené v roku 1840 - zažívajú ruský hudobný folklór (následne tento štýl bude použitý v romantike PI Tchaikovského), nakoniec, neskôr naplnený hlbokou drámou, vášňou, pravdivosťou Expresia, objavovanie, takto, vychádzajúce hlasové práce M. P. Mussorgsky. V mnohých prácach bol komický talent skladateľa jasný: "červ", "titulný poradca" atď.

Pre orchester Dargomyzhsky, štyri spisy sú napísané: "Bolero" (koniec z roku 1830), "Baba Yaga", "CossAck" a "Chukhon Fantasy" (všetkých - čoskoro 1860s). Napriek originalite orchestrálneho listu a dobrej orchestrácie sú zriedka vykonané. Tieto práce sú pokračovaním tradícií symfonickej hudby GLINKA a jedným z základov bohatého dedičstva ruskej orchestrálnej hudby vytvorenej skladateľmi neskôr.

V 20. storočí sa záujem o hudbu Dargomyzhského bol oživený: Jeho opery boli umiestnené do popredných divadiel ZSSR, orchestrálne práce vstúpili do "Antológia ruskej symfonickej hudby", zaznamenaná EF Svetlananova a romance sa stali neoddeliteľnou súčasťou časť repertoáru spevákov. Medzi hudobníkmi, ktorí dosiahli najväčší príspevok k štúdiu kreativity Dargomyzhského, najznámejší A. N. Drozdov a M. S. Bekelis, autorom mnohých diel venovaných skladateľovi.

Tvorba

  • "Esmeralda". Opera v štyroch akciách na svojom vlastnom Libreto na románe Viktor Hugo "Katedrála Parížska Panna Márie." Napísané v rokoch 1838-1841. Prvé vyhlásenie: Moskva, veľké divadlo, 5 (17) december 1847.
  • "Oslava Vakha." Opera balet na básne báseň Pushkina. Napísané v roku 1843-1848. Prvé vyhlásenie: Moskva, Divadlo Bolshoi, 11 (23) Január 1867.
  • "Mermaid". Opera v štyroch činnostiach na vlastnej libreto na eponymnú prostovú hru Pushkina. Napísané v roku 1848-1855. Prvé vyhlásenie: St. Petersburg, 4 (16) máj 1856.
  • "Mazepa". Náčrty, 1860.
  • "Rogdana". Fragmenty, 1860-1867 rokov.
  • "Kamenný hosť". Opera v troch opatreniach na texte tej istej "malej tragédie" Pushkin. Bolo napísané v rokoch 1866-1869, C. A. Kyui skončil, organizoval N. A. Roman-Korsakov. Prvé vyhlásenie: St. Petersburg, Mariinsky divadlo, 16 (28) z februára 1872.
  • "Bolero". Koniec z roku 1830.
  • "Baba yaga" ("z Volga v Rige"). Dokončené v roku 1862, najprv splnené v roku 1870.
  • "Cossack." Fantasy. 1864 rok.
  • "Chukhon Fantasy." Napísané v rokoch 1863-1867 najprv splnené v roku 1869.
  • Skladby a romances pre dve hlasy a klavír na básne ruských a zahraničných básnikov, vrátane Petrohradu Serenads, ako aj fragmenty neúplných opier Mazepa a Rogdane.
  • Piesne a romances pre jeden hlas a klavír na básne ruských a zahraničných básnikov: "Old Capral" (slová V. Korchina), "Paladin" (slová L. YULDA preložil Vzhukovský, "červ" (slová P. babes " Preklad V. Korroskin), "titul poradca" (slová P.Uinberg), "Miloval som ťa ..." (slová ako Pushkin), "Som smutný" (slová M. Yu. Lermontov), \u200b\u200b" Budem prejsť šestnásť rokov "(slová ADELVEKA) A OTÁZKA PRE SLOVOU KOLZOV, KUROCHINA, PUSKKIN, LERMONTOV A OTÁZKOVÝCH BYTOVÝCH DETOV, vrátane dvoch lauren romances z opery" Stone Guest ".
  • Päť kusov (1820s): Marec, counterds, "Melancholic Waltz", Waltz, "CossAck".
  • "Brilliant Waltz". Okolo roku 1830.
  • Variácie ruskej témy. Začiatkom tridsiatych rokov.
  • "Sny o Esmeralde." Fantasy. 1838 rok.
  • Dva mazurky. Koniec z roku 1830.
  • Polka. 1844 rok.
  • Scherzo. 1844 rok.
  • "Tabakerkaya waltz". 1845 rok.
  • "Prašivosť a skladanosť". Scherzo. 1847 rok.
  • "Pieseň bez slov" (1851)
  • Fantasy na témach z opery glinkovej "Život pre kráľa" (v polovici 1850s)
  • Slovanská tararantella (štyri ruky, 1865)
  • Opatrenia symfonických fragmentov opery "Esmeralda" a ďalších.

Priamo na pamäti

  • Pamätník v hrobe A. S. Dargomyzhsky, založená v roku 1961 v Nekropole umeleckých majstrov na území Alexandra Nevského Lavra v Petrohrade. Sochár A. I. khafy.
  • Hudobná škola v Tula je pomenovaná A. S. Dargomyzhsky.
  • Na vlasti skladateľa, nie ďaleko od obce Arsenyevo Tula regiónu, jeho bronzový bust bol nainštalovaný na mramorovom stĺpci (sochár V. M. Klykov, Architect V. I. Snegirev). Toto je jediná pamiatka Dargomyzhského na svete.
  • Arsenyev je Múzeum skladateľa.
  • Názov Dargomyzhského sa nazýva ulica v Lipetsku, Kramátorskom, Charkov, Nižnom Novgorode a Alma-Ata.
  • Pamätná tabuľa je nainštalovaná na dome 30 na Mokhovoy Street v Petrohrade.
  • Názov A. S. Dargomyzhsky je detská škola umenia vo VYAZMA. Na fasáde školy nainštalovala pamätná tabuľa.
  • Osobné veci A. S. Dargomyzhsky sa uchovávajú v Múzeu VYAZEMKY MIESTNEHO LORA.
  • Názov "skladateľ Dargomyzhsky" bol nazývaný loď, rovnaký typ s "Composer Karaev".
  • V roku 1963 bola vydaná poštová známka ZSSR venovaná Dargomyzhsky.
  • V roku 2003, v bývalých generických nehnuteľností A.s.Dargomyzhsky - Solidnovo, teraz komentár podpísania bola založená na jeho počesť v okrese Vyazemsky v okrese Smolenského regiónu na jeho česť.
  • Rozhodnutím Smolenského Regionálneho výkonného výboru č. 358 zo dňa 11. júna 1974, obec Solidnovo v Radi v Isakovskej dedinskej obec vyhlásil pamiatku histórie a kultúry regionálneho významu, ako miesto, kde deti detí Skladateľ ako Kargomyzhsky sa konal.
  • V obci Isakovo, Vyazemsky okres Smolensk regiónu s názvom A.s.Dargomyzhsky menom ulice.
  • Na ceste Vyazma - Temkinino, pred obcou Isakovo, v roku 2007 bol indikátor cestnej dopravy, ktorý ukazuje cestu k bývalému majetku A.s.Dargomyzhsky - Solidnovo.

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky je ruský skladateľ, jeden zo zakladateľov ruskej klasickej hudby.

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky sa narodil 14. februára (2. februára, v starom štýle) z roku 1813, v obci Troitsky, teraz Belovsky okres regiónu Tula. Študoval spev, hral klavír a husle. Na konci 20s a začiatkom 30. rokov boli publikované jeho prvé eseje (romance, klavírové hry). Rozhodujúcou úlohou v hudobnom rozvoji Dargomyzhského hral stretnutie s ruským skladateľom, ruskou klasickou hudbou Michail Ivanovich GLinka (začiatok 1835).

V rokoch 1837 - 1841, Alexander Sergeeevich napísal svoju prvú operu - "Esmeralda" (podľa románu francúzskeho spisovateľa-Romance Victor Hugo "Katedrála Parížskej Matky Božích", nastavenie v roku 1847, v Moskve), čo odrážalo romantické Trendy charakteristické pre jeho skorú kreativitu. V 40. rokoch Vytvorené množstvo najlepších romances, vrátane "Miloval som ťa," "svadba", "noc Zephyr".

Hlavným produktom skladateľa je Mermaid opery (podľa rovnakého názvu dramatickej básne ruského básnika Alexandra Sergeevich Pushkin, Nastavenie v roku 1856 v St. Petersburg).

Od konca 50. rokov, hudobné a spoločenské aktivity Dargomyzhského sa široko rozvíjalo. V roku 1859 bol zvolený za člena Výboru Ruskej hudobnej spoločnosti. V tejto dobe sa stal blízko skupiny mladých skladateľov, neskôr sa nazývala pod názvom. "Mocná ruka"; Zúčastnil sa práce satirického časopisu "Spark" (neskôr a "alarm").

V šesťdesiatych rokoch minulého storočia sa Alexander Sergeevich obrátil na symfonický žáner a vytvoril 3 orchestrálne hry založené na ľudových témach: "Baba Yaga, alebo z Volga Nach Riga" (1862), "Malorossky CossAck" (1864), Chukhon Fantasy (1867).

V rokoch 1864 - 1865 urobil zahraničnú cestu (prvýkrát v zahraničí v rokoch 1844 - 1845), počas ktorej sa niektoré z jeho diel uskutočnilo v Bruseli. V roku 1866, skladateľ začal pracovať na opernej "Stone Guest" (v Pushkin), ktorý uviedol inovatívnu úlohu - písať operu do plného, \u200b\u200bnezmenený text literárnej práce. Práca nebola dokončená. Podľa zákona autora, ruský skladateľ Caesar Antonovich Kyu a nástroje, Opera, skladateľ, dirigent a hudba a verejná postava Nikolai Andreyevich Rimsky-Korsakov (výroba v roku 1872, v Petrohrade).

Alexander Sergeevich nasledujúci GLINKA položil základy ruskej klasickej hudobnej školy. Rozvíjanie realistických hudobných princípov ľudí, obohatil ich novými funkciami. V práci skladateľa došlo k odrazu trendu kritického realizmu 40-tych rokov 19. storočia. V mnohých prácach (opera "Mermaid", pieseň "starý caval", "červ", "titul poradca") s veľkou ostrosťou zakopala tému sociálnej nerovnosti. Pre zloženie skladateľa je charakterizovaná túžba po podrobnej psychologickej analýze, na vystavenie zložitých duchovných rozporov. Je prevažne k dramatickým formám expresie. V "Mermaide", podľa skladateľa, jeho úlohou bolo stelesniť dramatické prvky ruského národa.

Tendencia k dramatizácii sa často prejavovala v Dargomyzhskom a v hlasových textoch (romance "smutné", "a nudné a smutné", "stále ho milujem", atď.). Hlavnými prostriedkami na vytvorenie konkrétneho individuálneho obrazu bola reprodukcia živých intonácií ľudskej reči. Jeho motto bolo slovami: "Chcem zvuk vyjadriť slovo. Chcem pravdu. " Tento princíp je najvhodnejšie implementovaný v opernej "Stone Guest", založený takmer úplne na melódovanom regatívi.

Realistická inovácia A.S. Dargomyzhsky, jeho odvážne výroba sociálnych problémov ruskej reality, humanizmus vysoko odhadovaný mladšia generácia skladateľov, nominovaných v 60. rokoch 19. storočia. Modest Petrovich Musssorsgsky, Najviac blízko Andrei Sergeevich v smere kreativity, zavolal mu skvelý učiteľ pravdy v hudbe.

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky zomrel 17. januára (5. januára, v starom štýle) 1869, v Petrohrade.

Alexander Dargomyzhsky sa narodil 2. februára (podľa Nov 16. februára) 1813. Výskumník zistil, že Alexander Dargomyzhsky sa narodil v obci Voskresenskaya (teraz Arkhangelsk) provincia Tula. Jeho otec, Sergej Nikolayevich, bol extramaritálnym synom bohatého vlastníka pôdy Alexei Petrovich Ladyzhensky, ktorý tiež vlastnil majetok na čiernom dvore. Čoskoro po narodení sa Sergey prevzal do výchovy a nakoniec prijal plukovník Nikolai Ivanovich Bowarov, ktorý ho priviedol k jeho nehnuteľnosti Dargoman v provincii Tula. V dôsledku toho sa syn A. P. Ladyzhensky stal Sergey Nikolayevich Dargomyzhsky (podľa názvu panstva Schifim N. I. Bowarov). Takáto zmena priezviska bola potrebná na prijatie do ušľachtilej rady v Moskve University. Matka, Nee Princess Maria Borisovna Kozlovskaya, sestra slávneho Petra Petra Kozlovského, ženatý proti vôľi rodičov.

Až do päťročného veku, chlapec nehovoril, jeho v poslednej dobe tvarovaný hlas zostal navždy vysoký a mierne chrapľavý, ktorý sa s ním nezasahoval, sa však nedotýkali expresivity a umeleckého spevu. V roku 1817 sa rodina presťahovala do Petrohradu, kde otec Dargomyzhského dostal miesto vládcu kancelárie v obchodnej banke a on začal dostávať hudobné vzdelanie. Prvý učiteľ klavíra bol Louise Volgeborn, potom začal študovať s Adrian Danailevskym. Nakoniec, tri roky, Dargomyzhsky učiteľ bol Franz Schoerechner. Dargomyzhsky začal pracovať ako klavirista na charitatívnych koncertoch av súkromných zbierkach. V tom čase už napísal množstvo klavírnych diel, romancovaných a iných diel, z ktorých niektoré boli publikované.

Na jeseň roku 1827, Dargomyzhsky, po stopách otca vstúpil do služby vo verejnom službe a vďaka tvrdej práci a svedomí postoja sa rýchlo začali pohybovať po kariérnom rebríku. Na jar roku 1835 sa stretol s Michail GLINKA, s ktorou hral klavír v štyroch rukách. Dargomyzhsky rozhodol, že Dargomyzhsky rozhodol, že Dargomyzhsky sa rozhodol, že Dargomyzhsky sa rozhodol nezávisle napísať hlavnú etapu prácu. Podľa odporúčania Vasily Zhukovského sa skladateľ obrátil na spisovateľ autora, ktorý bol na konci 1830 rokov veľmi populárny v Rusku, - "Cathedral of Parížskej Matky Božích" Hugo. Dargomyzhsky použil francúzsku libretovu, napísanú Hugo sám za Louise Burthen, ktorého opery "Esmeralda" bola vložená krátko predtým. Do roku 1841 Dargomyzhsky ukončil orchestráciu a preklad opery, pre ktorú Esmeralda tiež vzal meno a previedol oddiel na riaditeľstvo cisárskych divadiel. Opera, napísaná v duchu francúzskych skladateľov, čakala na svoju premiéru niekoľko rokov, pretože verejnosť bola oveľa populárna s talianskymi vystúpeniami. Napriek dobrému dramatickému a hudobnému rozhodnutiu "Esmeralda", táto operná, po chvíli po premiére, zostúpil z fázy a v budúcnosti takmer nikdy nedá. V autobiografii umiestnené v novinách "Hudba a divadlo", ktorý vydal A. N. Serov v roku 1867, Dargomyzhsky napísal:
Esmeralda ležal v mojom portfóliu osem rokov. Tu je osem rokov zbytočnej očakávania a vo väčšine rokov kipheny rokov života ležali veľkú záťaž pre všetky moje umelecké aktivity.

Melancholic Waltz.



ZážitokDargomyzhsky o neúspechu "Esmeralda" sa zhoršilo rastúcou popularitou diel GLINKA. Skladateľ začne dávať vyučovanie spevu (jeho študenti boli výlučne ženy, zatiaľ čo on nebral poplatky z nich) a píše množstvo romances pre hlas a klavír, z ktorých niektoré boli publikované a stali sa veľmi populárne. V roku 1843 Dargomyzhsky odstúpil, a čoskoro odchádza do zahraničia.

Splní vedúcich európskych skladateľov tej doby. V roku 1845 do Ruska, skladateľ má rád štúdiu ruskej hudby folklóru, z ktorých boli jasne prejavené v romantike a piesní napísaných počas tohto obdobia: "Serebel-Maiden", "Farmushushka", "Melnik" a tiež v opernej "morskej pandii", ktorý Skladač začal písať
v roku 1848."Mermaid" má zvláštne miesto v práci skladateľa, napísané na pozemku rovnakého mena tragédie vo veršoch A. S. Pushkin. Premiéra "Mermaid" sa uskutočnila v máji 1856 v Petrohrade. Najväčší ruský hudobný kritik tej doby Alexander Serov odpovedal na jej rozsiahly pozitívny prehľad.

Fantasy "Baba Yaga". Scherzo.



V roku 1859.Dargomyzhsky zvolený do vedenia novo založenej ruskej hudobnej spoločnosti, spĺňa skupinu mladých skladateľov, centrálnou postavou, ktorá bola Miliya Balakirev (táto skupina sa neskôr stane "mocným partiou"). Dargomyzhsky zázraky napísať novú operu. Výber skladateľa sa zastaví na tretinu "malých tragédie" Pushkin - "Stone Guest". Práca na opere, avšak, je dosť pomalý kvôli Dargomyzhsky kreatívnu krízu, ktorá začala v Dargomyzhsky kreatívnej kríze spojenej s prepustením z repertoáru "morskej panny" a odmietnuť postoj mladších hudobníkov. Skladateľ sa vracia do Európy, kde je jeho orchestrálna hra "CossAck" úspešne splnená, ako aj fragmenty z "morskej panny". Schvážne reaguje o diele Dargomyzhského Ferrenzového listu.

"Bolero"



Vrátenie do Ruska, inšpirovaného úspešnosťou jeho spisov v zahraničí, Dargomyzhsky s novými silami sa prijíma na zloženie "kamenného hosťa". Jazyk, ktorý si vybral pre túto operu, je takmer úplne postavený na melodických spektivátoch s bežným priebežným sprievodom - zainteresovaný skladatelia "mocného partiu". Avšak, vymenovanie Dargomyzhského na miesto vedúceho ruskej hudobnej spoločnosti a zlyhania opery "Oslava Vakha", napísal ho v roku 1848 a nevidel scénu takmer dvadsať rokov, oslabil zdravie Skladateľ, a 5. januára 1869, zomrel, zanechal opernú neokonponovanú. Podľa jeho zákonu, "kamenný hosť" dokončil CUI a Orchested Roman-Korsakov.

Prvá pieseň Laurra z opery "Stone Guest"


Aria Prince z Opery "Mermaid"


Romance "Som stále jeho, mad láska"


Evgeny Nesterenko vykonáva romány adargomyzhsky

1, Timofeev - "Ballad"

2. A.S. PUSHKIN - "Miloval som ťa"

3. m.yu.lermonts - Som smutný


Inovácia Dargomyzhského nebola rozdelená svojimi mladšími kolegami a blahosklonne považovaný za squash. Harmonický slovník neskorého Dargomyzhského štýlu, individualizovanú štruktúru zhody, ich typická charakteristika bola, ako v starovekom fresky, zaznamenaných poslednými vrstvami, redaktori Rimského Korsakovu boli "zväčšení", boli týmto požiadavkám Chuť, rovnako ako prevádzkovatelia Mussorgsky "Boris Godunov" a Khovovshina, tiež zásadne upravil Roman Corsakov.

Dargomyzhsky je pochovaný v Necropolis majstrov umenia Tikhvin cintorín, ďaleko od hrobu GLINKA.

Opera "Stone Guest".

(1813-1869) ruský skladateľ

Súčasná Pushkin a Lermontov, priateľa GLINKA A VARLAMOV, Senior Coleague Musssorgssky, Borodin, Roman Corsovov, Alexander Dargomyzhsky bol brilantný klaviristka a huslistom, v ťažkých časoch pracoval ako učiteľovi spevu, spolupracoval s časopisom Iskra, bol predsedom St. Petersburská pobočka ruskej hudobnej spoločnosti. Ale pre nás je predovšetkým skladateľ, jeden zo zakladateľov klasickej ruskej hudby.

Adargomyzhsky sa narodil v ťažkom čase pre Rusko: vlastenecká vojna bola 1812. Ich rodina potom žila v provincii Tula v príbuzných. Vrátenie domov, otca Dargomyzhského a jeho hlava išiel do podnikania. V máji 1816 bola zriadená Komisia na vyšetrovanie zneužitia v rozdelení vládnych prínosov zničenej provincie Smolensk. Účasť v tejto komisii priniesla S.Dargomyzhsky nielen rešpektovanie a vďačnosť kolegovim krajanmi, ale aj hodnosť college tajomníka a príkazu tretieho stupňa. Potom nasledovala výzva na službu v Petrohrade - Štátnej komerčnej banke. Na novom mieste, Sergey Nikolavich pokročilí do hodnosti poradcu prežitia, ale v roku 1826, bez akéhokoľvek vysvetlenia bol zamietnutý. Po dlhom Vookáte získal miesto úradníka pre osobitné pokyny pod Ministerstvom Imperial Court.

Samozrejme, skromný plat, samozrejme, chýbalo za obsah veľkých rodinných a vyučovacích detí, ale pomohol výnosy z ich manželky a jej brata. Matka Dargomyzhského pochádzala z rodiny Kozlovského princa. Bola to inteligentná žena obdaná živým a veselým charakterom, láskavým a milujúcim srdcom. Dostala obvyklé domáce vzdelanie v tom čase, mal tendenciu k literatúre, zložená básne, ktoré boli dokonca publikované v časopisoch a Almachachas (jeden z nich v roku 1825 bol umiestnený v Almana ADELVE "Severné kvety").

Rodičia žiarlivo pokračovali v osude svojich detí a snažili sa im univerzálne vzdelávanie. Na odporúčanie známych v dome boli pozvaní najlepšími učiteľmi, a otec nikdy nebratil tieto peniaze. Veľa pozornosti v rodine Dargomyzhského platenej hudby. Brat hral husle, sestru - na harfu. V roku 1819 sa Sasha začala naučiť na klavíri. Okrvácanie tendencie dieťaťa hudbe, rodičia pozvali skúsenejší učiteľ.

Okrem skutočnosti, že deti Dargomyzhského študovali literatúru, históriu, cudzie jazyky, rodičia ich povzbudili do edémových básní, prevody z francúzštiny. Detské literárne albumy Ponatrea Bass, Parivers, Epigram. Matka napísal malé hry, ktoré hrali celá rodina.

Tri roky, od roku 1828 do roku 1831, Sasha sa zaoberal rakúskym hudobníkom Schoerechnera. Už v tridsiatych rokoch bol Dargomyzhsky považovaný za veľmi silný pianista v Petrohrade. Aj keď sa otec nebojí obávať, že hudobné triedy syna, dokonca aj najúspešnejšie, by to neboli schopní to poskytnúť vecne. Preto sa začal starať o svoju kariéru kancelárie čoskoro.

Keď bol Alexander starý štrnásť rokov, bol určený pre štátnu službu. V septembri 1827 sa mladý úradník začal svoje povinnosti v kancelárii, najprv bez peňažnej odmeny - plat začal platiť len o dva roky neskôr. TRUE, táto služba nebola príliš zaťažovaná pre Dargomyzhsky. Slúžil pod začiatkom dobrého otca, okrem toho, že boli veľkí milovníci hudby a nezasahovali do Alexandra, aby sa zapojili do umenia. Vo všetkých zoznamoch služieb bola zaznamenaná diligence mladého úradu, a on bol pravidelne vyvolaný v kancelárii: V roku 1829 sa Dargomyzhsky stal školským registrátorom, po troch rokoch - provinčný tajomník a potom - juniorský asistent pre kontrolu. Potom, on prešiel na oddelenie Ministerstva financií - kancelársky úradník Štátnej pokladnice, ukončil službu v roku 1843, pričom odstúpil do hodnosti titulárneho poradcu.

V tridsiatych rokoch v rodine Dargomyzhského bolo nešťastie: Dvaja synovia boli zabití a syn-in-Law zomrel, pár rokov stará dcéra zomrela a jej dieťa. Kvôli týmto smutným udalostiam Dargomyzhsky nebral takmer nikoho, a preto, kto bol rozrušený spoločnosťou Alexander, z detstva, zvyknutí na domáce koncerty, často v literárnych a hudobných salónoch známych. So záujmom sleduje život kapitálu, mladý Dargomyzhsky sa stal viac znepokojený kruhom kreatívnej inteligencie St. Petersburg. Navštívil dom básnika I.KOZLOV, V. ODOEVSKY, bol v literárnom salóne spisovateľa a historik N.M. Karamzin, kde brilantné stretnutia viedli svoju vdovu a dcéru. Tu hral klavír a spieval spolu s dcérou Karamzinom Jeho Romances, sprevádzané. Veria, že tu mohol zoznámiť s Lermontom, ktorého verše milovali. Obrovská úloha v kreatívnom živote Dargomyzhského hral dlhodobé priateľstvo s M.I. GLINKA.

Dlhé rozhovory s GLinka a ďalšími skladateľmi posilnili Dargomyzhsky vo svojom rozhodnutí písať Oeru a začal pracovať. Napísal svoju prvú operu "Esmeralda" asi štyri roky a dokončil prácu na ňom v roku 1842, ale vložil ho do Moskvy v divadle Bolshoi len päť rokov neskôr. Musím povedať, že sám skladateľ nebol veľmi spokojný s jeho hudbou.

V roku 1844, Dargomyzhsky išiel do zahraničia prvýkrát. Navštívil Berlín, potom som išiel do Bruselu, Paríž, hral výňatky z jeho opery, romance, klavírnych diel. Návrat do vlasti, hudobník sa opäť ponoril do prevádzky. V tom čase napísal veľa románskych, dal charitatívne koncerty na pamiatku svojho priateľa skladateľa A.varlamov, aby podporil svoju rodinu. Ale hlavnou vecou pre neho bola práca na novej opere "Mermaid". V roku 1855 Dargomyzhsky dokončil písanie opery a 4. mája 1856 jej premiéra. TRUE, tentoraz bol skladateľ nespokojný s výrobou svojej práce, zvukom orchestra.

Koncom 50. rokov - začiatkom 60. rokov začal spolupracovať v demokratickom časopise "iskra". On bol zistil, že satirik je dar, a v podstate napísal Feuilonons v spolupráci s niektorými novinármi. Počas týchto rokov sa Dargomyzhsky skrýval napísať satirický román "vyznania liberálnu". Avšak, táto práca zostala nedokončená, je známa iba východisková stránka románu.

V roku 1864 sa stalo ďalšie nešťastie: Otec Dargomyzhského zomrel, jeho podpora a hlavný poradca. Bez svojej vlastnej rodiny žil skladateľ svoj vlastný vedľa seba so svojím otcom, ktorého miloval a rešpektoval. Otec bol vedený ekonomickými a peniazmi Syna, to bolo znepokojené na riadení zosnulého manželky, odkiaľ rodina dostala fixné aktíva.

V posledných rokoch svojho života, skladateľ tvrdo pracoval na opernej "Stone Guest", úplne zachoval text A.S. Pushkin. Ale on už cítil bez ohľadu na to a opakovane povedala svojim priateľom, že by chcel dať "kamenný hosť" dokončiť a vyrábať Caesar Antonovich Kyu. Opera nástroj, spýtal sa Roman Corsakov.

Soberly hodnotí stav pacienta, priatelia stále nestratia nádej, že Dargomyzhsky by mal čas dokončiť prácu. V niektorých momentoch sa zlepšilo, a potom v byte zloženého skladateľa znova a spieval, a nie len diela majiteľa domu. Tak, v novembri 1868, Mussorgsky predstavila priateľov s fragmentmi z novej operyi "Boris Godunov", ktorý Dargomyzhsky prijal so životným záujmom a povedal, že Mussororgssky v tejto opere ide oveľa ďalej ako on. Najmä sa mi páčil scény na kláštore Novodevichy av Corcch.

Dočasné zlepšenie sa však čoskoro zmenila novým nástupom ochorenia, ktorý na konci pripustil skladateľa do postele. Teraz napísal ležiaci, sotva drží nezbednú ceruzku so slabými rukami, trpiacimi neznesiteľnou bolesťou na hrudníku: ako sa mu povedal, celý jeho dych "rezaný nôž." Avšak, on pokračoval v písaní, ponáhľal sa, aby dokončil svoju poslednú esej.

Skladateľ zomrel na začiatku roku 1869. Dňa 9. januára sa v kostole Mokhovaya na Mokhovaya stretol, ktorý bol zhromaždený všetkými hudobnými petrohradmi: skladatelia, Dargomyzhsky kolegovia v ruskej hudobnej spoločnosti, jeho študenti sú študenti konzervatória, priateľov, umelcov a len obdivovateľov Skladateľský talent. Bol som pochovaný Dargomyzhsky v Alexander-Non-Whach Lavra.

Splnením jeho vôle, skladatelia TS.Kui a N. Rimsky-Korsakov v septembri 1869 dokončil opernú "Stone Guest". Potom Kyu ponúkol mariints - ktorých divadelné riaditeľstvo divadla v zložení umelcov, ako ho autor chcel vidieť. Táto operná sa stala vrcholom kreativity talentovaného skladateľa, v ňom, autorova túžba vytvoriť trvanlivú zliatinu hudby a textu môže byť jasná, hľadať nové operačné formy a predovšetkým špeciálny, melodický prejav.

Hodnotenie všetkých prác z minulého roka života Dargomyzhského, ruská hudobná kritická kritika Stasov napísal: "Toto víťazstvo Ducha nad telom je triumfom ducha nad najnižším utrpením, táto nekonečná oddanosť, ku ktorej je plná dušu ešte nie je veľkosť! A skutočne, takéto kolosálne tvory, ako "kamenný hosť", môžu pokračovať z hlavy, na ktorú je vytvorenie jeho kreatívneho ducha, celý život, všetka láska, všetka existencia toho. "

Odvtedy hudba Dargomyzhského, ktorému Mussorgssky zavolal "Veľký hudobný učiteľ pravdy" je jedným z najlepších stránok ruskej klasickej kultúry.

V roku 1813 sa Alexander Sergeeevich Dargomyzhsky narodil v provincii Tula 2. februára v provincii Tula. Bohužiaľ, presný názov obce nie je známy, v ktorom sa narodil budúci skladateľ. V tom istom roku, o niekoľko mesiacov neskôr, Dargomyzhsky opustil provinciu Tula a ísť na nehnuteľnosť v blízkosti Smolenského. Nachádza sa blízko Vyazma. Bolo to v panstve, že Solidlovo, veľmi mladý Alexander strávi prvé roky detstva. Vo veku 3, Sasha, spolu so svojou rodinou, sa presunie do Smolenského a rok neskôr - do Petrohrade. Estate rodičov, Solidlovo, navždy zostáva v pamäti skladateľa. Oveľa neskôr, vo veku 48 rokov sa sem vráti. Bude to späť k distribúcii nielen k nim akcie Zeme, ale všetky krajiny, čo museli zvládnuť skôr. Tiež nevyvolal pôdu. Takéto správanie bohatého vlastníka pôdy spôsobilo zmätok a peres.

Z mladého veku, alexander miloval zúčastniť si hudobné myšlienky, opery. Na 22 sa v jeho živote uskutočnil bezslobodzové známe. Michail Ivanovich GLinka sa stal jeho verným priateľom a inšpiráciou. Je to vďaka komunikácii s Michail Ivanovich, Alexander Sergeevich je vyriešený pri písaní veľkej práce. Bohužiaľ, jeho opera "esmeralda" čakala na veľmi dlhú dobu a uznanie prakticky nevypúšťalo. Stojí to vážne duševné zranenie skladateľa.

Po neúspešnom prostredí opery sa Alexander Sergeevich venuje písať romance. Mnohé z nich (napríklad "som prešiel 16 rokov.") Následne boli zverejnené a stali sa známymi.

V roku 1843, skladateľ opustí krajinu a vracia sa len v roku 1845. Ďalšia opera Dargomyzhsky, "Mermaid", ktorá bola vytvorená od roku 1848 do 1855, bola doručená len v máji 1856. Bol to úspech! Pozitívne spätné väzby boli veľmi ovplyvnené ďalšou prácou Alexandra Sergeevicha. Neskôr, keď vzrušenie z formulácie ustupuje Marks a Dargomyzhsky opäť začína zažiť krízu v tvorivosti, rozhodne sa ísť do Európy znova.

Vidieť, ako jeho "morská panna" oceňuje v Európe, Alexander Sergeevich sa vracia do Ruska a začína aktívne pracovať na práci "Stone Guest". Uvoľnené zdravie skladateľa, ako aj post-držaného postu v vedúcich pracovníkov hudobnej spoločnosti neumožňujú skladateľovi dokončiť prácu začala. V januári 1869 zomrie. "Stone hosť" bol následne dokončený. Uskutočnilo sa aj nastavenie, ale len v roku 1872 v Petrohrade.

Biografia viac

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, hudobný pracovník, učiteľka a autor hudobných diel v polovici 19. storočia, sa objavili na svetle 2 (14) z februára 1813 v ruskom otvore, v provincii Tula (Belovsky County, Troitskoye Village). Avšak, pokiaľ ide o miesto narodenia budúceho hudobníka, existujú nezrovnalosti. Podľa niektorých zdrojov je toto miesto je SELOSSENKOY CHERNSKY COUNTY, ktorá je v provincii Tula. Otec budúceho hudobníka a skladateľa, Sergey Nikolayevich, bol nelegitímnym potomkom bohatého pozemného vlastníka a nosil meno Ladyzhensky, ktorý bol následne poslaný do vzdelávania pre bouchars (armádny plukovník) a žil v jeho panstve Dargomezka, teda budúcnosť Priezvisko Alexander Sergeevich. Mama skladateľ, Maria Borisovna Kozlovskaya, Kniežal pôvod, ženatý Sergey Nikolayevich proti vôli svojich rodičov. Rodina bola veľká, okrem Little Sasha v ňom bolo päť ďalších detí.

V roku 1817 sa celá rodina pohybuje do hlavného mesta, jeho otec dostal prácu v Petrohrade. Alexander dostane príležitosť naučiť sa hudbu. V roku 1821 sa hudobné triedy s Alexandrom začne držať hudobníka A. T. Danichyvsky, slávny v hlavnom meste. Pre triedy s chlapcom, rodičia pozvali slávny pianista Franz Schoerechner. Okrem toho významný vplyv na tvorbu budúcnosti autora poskytol: Upevňovací hudobník Vorontov, ktorý zaviedol chlapec s huslom a povzbudil svoje skladateľské experimenty, Benedikt Tseibich, ktorý vyvinul vokálne schopnosti Dargomyzhského.

V roku 1827 začína mladý muž pracovať v kancelárii, vo verejnej službe, kde sa pohybuje a celkom úspešne. Počas tohto obdobia vykonáva veľa diel popredných talianskych autorov a hudobníkov. Obrovský vplyv na skladateľa bol oboznámený a pracujúci s M. I. GLINKA, ktorý sa konal na jar roku 1835.

V roku 1841 Dargomyzhsky dokončuje prácu na svojej prvej veľkej časti práce, opery "Esmeralda", ktorá nemala nejaký špeciálny úspech na verejnosti. Počas tohto obdobia píše romance, dáva lekcie vokálov (a často pri absolútne slobodnom). Po niekoľkých rokoch, skladateľ opustí službu a dva roky navštevuje Európu, stretáva sa s rôznymi skladateľmi, autormi a hudobníkmi, v tom čase, štúdia hudobného materiálu a folklóru. Píše operu "Oslava Vakha." Významné miesto medzi dielami Alexander Sergeevich zaberá operu "Mermaid", ktorá je napísaná v období od roku 1848 do roku 1855.

V šesťdesiatych rokoch 1960, Dargomyzhsky pracuje na Mazepa a "Rogdana" operátorov, ktorí zostali nedokončené, píše pracuje pre orchester, vokálnej komory pracuje a pracuje pre klavír. A v rokoch 1866 - 1869, skladateľ pracuje nad jeho najslávnejším stvorením, operným "kamenným hosťom", na jednej z "malých tragédie" (napísal A. S. Pushkin). Autor nemá čas dokončiť svoju najznámejšiu prácu, dokončenú prácu na "Stone Guest" Ts. A. Kyui.

Slávny domáci skladateľ 5 (17) z februára 1869 dokončil svoju pozemskú cestu, ktorá žila 56 rokov. Posledné dni strávil úplne sám - neexistovala žiadna rodina ani dedičov z Veľkého ruského skladateľa.