Kompozycja na podstawie obrazu WM Vasnetsova „Iwan Carewicz na Wilku Szarym”

Słynny rosyjski artysta Wiktor Michajłowicz Wasniecow jest niezrównanym mistrzem malarstwa folklorystycznego i historycznego. Jego obrazy „Rycerz na rozdrożu”, „Alionuszka”, „Bohaterowie” i wiele innych są powszechnie znane.

Obraz „Iwan Carewicz na szarym wilku” został namalowany przez WM Vasnetsova w 1889 roku na podstawie fabuły słynnej rosyjskiej opowieści ludowej, której linie mimowolnie przychodzą na myśl podczas oglądania obrazu:

„Szary wilk rzucił się z Iwanem - Carewiczem, z Eleną Piękna droga powrotna - przeskakuje błękitne lasy, zamiata rzeki, jeziora ogonem ...”

Patrząc na obraz, widz zdaje się zanurzać w magiczny świat, będąc obok głównych bohaterów baśni: Iwana Carewicza i Eleny Pięknej, którzy ujeżdżają Szarego Wilka z dala od posiadłości złego króla.

Siedząc na swoim wiernym przyjacielu Iwan Carewicz mocno i ostrożnie obejmuje Elenę Piękna. Ma na sobie piękny kaftan z drogiego brokatu, przepasany zieloną szarfą, czarne rękawiczki ze wzorem, czerwoną czapkę na głowie i piękne czerwone buty. Iwan Carewicz ma poważny wyraz twarzy. Jego duże oczy spoglądają z niepokojem w dal: czy za nimi jest jakiś pościg? Czy złoczyńca odbierze mu szczęście? Za plecami głównego bohatera kryje się miecz: dobry człowiek jest zawsze gotowy do obrony.

Obok niego siedzi Piękna Wasilisa - rosyjska piękność o długich, kręconych blond włosach, które powiewają na wietrze. Ma na sobie piękną jasnoniebieską jedwabną sukienkę ze złotymi lamówkami na rękawach i dole garderoby. Szyję piękności zdobią perłowe koraliki. Na nogach ma przepiękne marokańskie buty. Jej głowę przykrywa piękna czapka, ozdobiona drogocennymi kamieniami. Dziewczyna położyła głowę na piersi swojego zbawiciela, ma zamyślone spojrzenie. Księżniczka oddała swój los w ręce Iwana Carewicza i pokornie złożyła przed sobą ręce. Obraz Wasylisy Pięknej został namalowany przez artystę od swojej siostrzenicy, Natalii Anatolijewnej Mamontowej.

Szary Wilk jest przedstawiony w ruchu. Pędzi aż do ducha, aby go nie wyprzedzili. Uszy bajkowej postaci są przyciśnięte do głowy, język wystaje z ogromnych, zębatych ust, ale oczy nie wyrażają złośliwości. Silne łapy uniosły się nad ziemię, by wykonać kolejny długi skok przez bagno.

Bohaterowie baśni przedstawieni są na tle pejzażu. Widać, że ich ścieżka wiedzie przez stary las. Odwieczne drzewa porosły zielonym mchem, ich kora pękała i miejscami odpadała. Las jest ponury i straszny, symbolizuje siły zła, które otaczają głównych bohaterów. Wokół nieprzejezdny zarośla. Sękate, ciemne gałęzie utrudniają uciekinierom. Piękne białe lilie wodne rosnące na bagnach i jasnoróżowe kwiaty starej jabłoni o jasnozielonych liściach symbolizują nadzieję na zbawienie i szczęśliwe zakończenie.

Obraz wykonany jest w kontrastowych barwach: ciemne barwy lasu to symbol sił zła, niepokoju i niebezpieczeństwa. Główni bohaterowie obrazu pomalowani są w jasnych, jasnych barwach - są to życzliwe, lekkie siły. Walka dobra ze złem z pewnością zakończy się zwycięstwem tego pierwszego, tak jak tradycyjnie kończą się wszystkie rosyjskie opowieści ludowe.

VM Vasnetsov w obrazie „Iwan Carewicz na szarym wilku” stworzył magiczny świat rosyjskiej baśni ludowej. Czytając ponownie carewicza Iwana i wilka szarego, z pewnością przypomnimy sobie to malarskie dzieło, które pozostaje w pamięci nierozerwalnie związane z rosyjską baśnią ludową.

Czy znasz gatunek obrazu „Iwan Carewicz na szarym wilku”? Dzisiaj rozważymy bardziej szczegółowo to arcydzieło Viktora Vasnetsova, aby lepiej zrozumieć obraz i przyzwyczaić się do niego. Szczęście dla tych, którzy mogą podziwiać arcydzieło na żywo.

Wiktor Wasniecow

Obraz „Iwan Carewicz na szarym wilku” przedstawił nam Wiktor Wasniecow. Urodził się w 1848 r. w małej wiosce w rodzinie księdza. Podobnie jak jego ojciec, chłopiec studiował w seminarium teologicznym. Jego pierwszym dziełem na polu artystycznym jest obraz Katedry Wiackiej wraz z wygnanym polskim artystą Michałem Andriollim. To właśnie po tym incydencie ustalił swój stanowczy zamiar zostania artystą. Aby zostać zawodowym malarzem wyjechał do Petersburga, gdzie uczył się w szkole rysunkowej Kramskoya. To nie wystarczy, a facet wstępuje na Akademię Sztuk Pięknych.

Odnajdź siebię

Od 1878 r. Wasniecow aktywnie podróżuje po Europie: odwiedził Francję i Włochy. Styl twórczy Vasnetsova jest bardzo zróżnicowany. To się nigdy nie powtórzyło, zawsze się zmieniało. Kiedy był związany ze spółką Pieredvizhniki, jego obrazy często miały charakter opisowy. Vasnetsov był w stanie pokazać swój talent do maksimum, kiedy zaczął pisać w stylu Art Nouveau. Uważa się również, że można go nazwać twórcą pewnego pierwotnie rosyjskiego stylu w malarstwie.

Obraz

Obraz „Iwan carewicz na szarym wilku” można opisać tylko wtedy, gdy zrozumie się rosyjski smak. Porozmawiamy o tym poniżej, ale teraz przyjrzymy się bardziej szczegółowo obrazowi. Został napisany przez Wiktora Wasniecowa w 1889 roku. Widzimy, że Iwan ma się na baczności, bo niebezpieczeństwo czyha na niego na każdym kroku. Jednocześnie młody człowiek delikatnie i mocno trzyma swojego towarzysza, martwiąc się o nią bardziej niż o siebie. Elena była wyczerpana po tak długiej pogoni, jej ramiona opadły, a jej oczy wyrażały zmęczenie, a dziewczyna upadła na klatkę piersiową swojego zbawiciela.

Szary wilk jest najbardziej czujny ze wszystkich, ponieważ to on pierwszy wyczuwa niebezpieczeństwo. Jego postawa jest napięta, a bystre, uważne oczy skierowane są do przodu. Zdjęcie przedstawia jego silne łapy, które pewnie pędzą w nieznane. Pomimo tego, że wilk jest czujny i celny, nadal jest bardzo zmęczony i wyczerpany pogonią. Ciemna kolorystyka obrazu w połączeniu z przedstawionymi wyczerpanymi twarzami bohaterów tworzy bolesną atmosferę napięcia i niebezpieczeństwa unoszącą się w powietrzu. Ale czy jest jakaś nadzieja dla naszych bohaterów? Czy można je uratować? Możesz to zrozumieć z obrazka, jeśli przyjrzysz się mu uważnie i zobaczysz wszystkie szczegóły. Dopiero wtedy można zauważyć, że kwitnąca jabłoń w ogóle nie pasuje do stylu obrazu. To ona, piękna i wspaniała, oznacza nadzieję i wiarę w zbawienie. Widzimy więc, że Viktor Vasnetsov używa symboliki, aby pokazać dążenie duszy każdego bohatera obrazu. Piękna jabłoń znajduje się całkowicie niezauważalnie, nie od razu przyciąga wzrok, dlatego aby zobaczyć promień światła na tym zdjęciu, należy go szczegółowo zbadać.

Wątek

Fabuła obrazu wyszła od ludzi: z rosyjskich opowieści ludowych o silnym i odważnym bohaterze, który zawsze pomaga tym, którzy go proszą o pomoc. Na obrazie Iwana otacza czarny las, co oznacza mroczną siłę, która żyje w zaroślach. Bohater siedzi na szarym wilku – jego wiernym pomocniku – razem z piękną Eleną. Stare i silne drzewa blokują im drogę potężnymi czarnymi gałęziami, z których nie sposób się wydobyć. Te starożytne gałęzie nie przepuszczają nawet promieni słonecznych.

Podobne historie są szeroko rozpowszechnione w regionach Rosji. Dobrze zrobieni bohaterowie to ulubione postacie rosyjskiej sztuki ludowej. Są obecne niemal w każdej bajce, nic więc dziwnego, dlaczego artysta ludowy wybrał taki motyw do obrazu. Iwanuszka to zawsze ten sam bohater: trochę prosty, często najmłodszy w rodzinie, ale zawsze mądry, szczery i miły. To dzięki tym wszystkim cechom udaje mu się zwyciężać zło, ratować piękno i czynić dobro na rosyjskiej ziemi. Autor obrazu „Iwan Carewicz na Wilku Szarym” starał się pokazać, że jest to również trudne dla bohaterów, mogą się bać, zdenerwować i zwątpić, ale jednocześnie nie przestają być dobrzy. Zdjęcie pokazuje, że wszyscy się boją: dzielny Iwan, nieustraszony szary wilk i oczywiście delikatna Elena.

Bohaterowie

Obraz „Iwan Carewicz na szarym wilku” przedstawia trzy postacie: Elenę Piękną, Iwana Carewicza i szarego wilka. Omówmy każdy z nich osobno.

Szary wilk jest bardzo ciekawy nie tylko z punktu widzenia badaczy, ale także z punktu widzenia zwykłych widzów. Zwraca uwagę tym, że ma ludzkie oczy, które bardzo dokładnie i głęboko oddają jego wewnętrzny nastrój. Jednocześnie należy rozumieć, że obraz przedstawia wilka, którego w Rosji obawiano się i przepędzano. Autor pokazuje, że w szarym wilku w tej chwili nie ma negatywnych cech, takich jak żądza krwi czy dzikość. Wilk symbolizuje na obrazie coś zupełnie innego - oddanie i poświęcenie.

Iwan Carewicz czuje się bardziej zrelaksowany, ale jednocześnie można zauważyć jego ostrożność i nieśmiałość wobec Eleny. Trzyma ją mocno i rozgląda się. Po jego spojrzeniu widać, że stoczy nawet śmiertelną walkę o piękno.

Elena Piękna boi się pościgu, ale ufa swojemu wybawcy. Jest smutna i wciąż piękna. Obraz „Iwan Carewicz na szarym wilku” przedstawia nam w postaci Eleny tradycyjną rosyjską piękność z długimi blond włosami i uroczą biżuterią.

Odzież postaci

Obraz „Iwan Carewicz na szarym wilku”, którego zdjęcie znajduje się w tym artykule, jest pełen drobnych detali ubioru. W rzeczywistości jest to bardzo ważny punkt, ponieważ autor z wielką starannością narysował każdy najmniejszy szczegół. Dzięki farbom Vasnetsov był w stanie żywo przekazać ubrania głównych bohaterów. Patrząc na każdą z nich można poczuć ciężar tego pięknego brokatu, maroka, aksamitu i złotej nici. Pomimo tego, że Elena jest zasmucona, jej strój wydaje się zbyt krzykliwy.

Warto zauważyć, że artysta namalował wizerunek dziewczyny ze swojej krewnej Natalii Anatolijewnej, która posiadała absolutną kobiecość. A jednak, pomimo rysowania szczegółów, Wasniecow skupił się na wewnętrznym stanie bohaterów.

Iwan Carewicz na szarym wilku

Ten obraz Wasniecowa ilustruje jeden z ekscytujących epizodów rosyjskiej opowieści ludowej. Od razu widać las, w którym są już potężne stare drzewa, przez które ledwo przebija się światło i widać błękitne niebo, co oznacza, że ​​wszystko dobrze się skończy, bo w bajkach dobro zawsze zwycięża zło. Las składa się głównie z drzew sosnowych, w takim miejscu jest dużo zwierząt i ptaków. Na tle gęstego lasu autor przedstawił Iwana Carewicza na wilku, a także piękną Wasylisę. Wilk biegnie z pełną prędkością, gdy uciekają przed pościgiem. Wilk wie, że od niego zależy nie tylko jego własne życie, ale także życie jego przyjaciół.

Wasniecow przedstawił wilka jako silnego i ogromnego. Widać tak ciemne tło, że pościg jest intensywny, którego doświadczają bohaterowie. Rozumieją, że jeśli zostaną złapani, separacja jest nieunikniona. I dlatego baśniowe postacie wyglądają nie tylko na przestraszone, ale i zasmucone. Las jest nie tylko bardzo ponury i ciemny. W całej tej ciemności widać piękno bohaterów. Ivan jest przedstawiony w pięknej haftowanej koszulce, a Vasilisa the Beautiful w pięknej niebieskiej sukience z pomarańczowym dołem.

Książę ostrożnie trzyma ukochaną. Pełen czci i czułości stosunek do dziewczyny widać od razu na pierwszy rzut oka. Vasilisa jest również czuła dla swojego wybrańca i przylgnęła do Iwana ze strachu, jej luksusowe długie włosy są rozpuszczone i rozluźnione od wiatru.

Obraz jest pełen emocji i fabuły. Artysta przekazał całą bajeczność i niepokój chwili. Kwitnąca jabłoń, która znajduje się w prawym dolnym rogu obrazu, mówi o początku miłości i świetlanej przyszłości.

Dzieła ludowe są najmilsze i najbardziej magiczne, jakie są dla dzieci. W bajkach zawsze są odważni bohaterowie. W niektórych pracach dla dzieci zwierzęta pomagają potrzebującym.

Opis 2

W obrazie artysta zastosował kontrast tonów. Tło to ponury las, zrobiony z ciemnych kolorów. Brązowe pnie ogromnych drzew o poskręcanych gałęziach są gęsto pokryte szarymi porostami i zielonkawym mchem. Nie widać na nich zielonych liści, wydają się być martwe. Drzewa rosną blisko siebie, tworząc nieprzenikniony gąszcz i zakrywając niebo. Nawet mały promień słońca nie przenika do ich ciemnego królestwa. W tle między nimi wkrada się złowieszcza biała mgła, która zwodzi i zasłania drogę.

Las jest bardzo niegościnny i przerażający. Ma wiele połamanych gałęzi i powalonych drzew. Opuszczone miejsce, w którym nie może stanąć żadna ludzka stopa. Dopiero na pierwszym planie, jako symbol nadziei, rozkwitło młode, nieśmiałe drzewo śnieżnobiałymi kwiatami. Kilka dodatkowych białych plamek wskazuje na kwitnące lilie wodne na powierzchni wody. Woda na bagnach jest tak ciemnozielona i zimna jak wszystko dookoła.

Iwan Carewicz przedziera się przez ten zarośla. Jego wierny przyjaciel, Szary Wilk, spieszy tak szybko, jak tylko może, by uratować jego i Elenę Piękna. Bestia przeskakuje wielkimi skokami przez bagno. Jest już zmęczony, ciężko oddycha, wysuwa język, ale nie przestaje. Sierść wilka jest tylko nieznacznie jaśniejsza od otaczającego krajobrazu.

Iwan Carewicz i jego towarzysz są przedstawieni w jasnych kolorach pośrodku obrazu, wyraźnie wyróżniają się na tle ciemnego lasu. Książę ma na sobie drogie ubrania jasnozłotego koloru i niebieski pas. Jego miecz we wzorzystej pochwie powiewa od manewrów wilka. Zmarszczył brwi i uważnie przygląda się temu, co się dzieje, ścigającym. Jego twarz jest surowa, skupiona, nie zamierza się poddawać.

Księżniczka w miękkiej niebieskiej szacie haftowanej złotem przytuliła się do księcia. Jest młoda, piękna. Nakrycie głowy dziewczyny jest wyhaftowane drogocennymi kamieniami, perłowymi nitkami na szyi i ramionach. Była bardzo zmęczona, jej twarz była blada i smutna, bez cienia rumieńca, jej oczy były zamrożone. Zagłada jest wyczuwalna w całej jej figurze. Siedzi z opuszczonymi rękami, jakby była nieożywiona, nie mając nadziei na nic. Jej długie blond włosy były rozczochrane. Ale książę mocno trzyma ukochaną, uratuje ją.

Patrząc na to zdjęcie, czujesz niepokój o głównych bohaterów. Chcę, żeby jak najszybciej wydostali się z tego ciemnego lasu.

Kompozycja Iwan Carewicz o Szarym Wilku Wasniecow

Całkiem niedawno miałem zaszczyt zapoznać się z obrazem Wasniecowa „Iwan – Carewicz na szarym wilku”. Jej autor wziął za podstawę jedną z moich ulubionych bajek i przedstawił Iwana Carewicza z Eleną Prekrasną, którzy pędzą przez las na koniach. Otaczający ich ciemny las, gęsty, posępny i straszny, nie budzi niczego poza strachem i przerażeniem.

Po strojach przedstawionych postaci i ciemnej kolorystyce lasu można stwierdzić, że wydarzenie miało miejsce jesienią lub wczesną wiosną. I to właśnie podkreśla sama fabuła i ukazuje głębię strachu i uczuć uciekających bohaterów.
Iwan, autor obrazu przedstawiony jako odważny, silny i odważny, a piękna Elena jest delikatna, delikatna, przestraszona i zmęczona, tak jak powinno być w życiu.

Płótno wzbudziło we mnie uczucie zachwytu, bo czytając bajkę jako dziecko, nie mogłam nawet zbliżyć się do wyobrażenia uczuć i przeżyć bohaterów. A tutaj wszystko jest napisane tak realistycznie, jakbym stał w tym gęstym lesie i obserwował wilka i dwóch jeźdźców biegnących obok mnie. Artysta potrafił z taką dokładnością sportretować bohaterów, dobrał grę tonów tak dobrze, że mieli już wyskoczyć z kadru i uciec.

Ta sama fabuła obrazu pokazuje, jak carewicz pokonuje trudną ścieżkę, która spadła na niego z powodu naruszenia zakazów. Pod łapami wilka ciągnie się bagno z liliami wodnymi, stara jabłoń, która przygięła swoje wciąż kwitnące gałęzie do ziemi, a między innymi drzewami widać gęstą mgłę. Elena i Carewicz są jedynymi jasnymi punktami na tym płótnie. Królewska czerwona sukienka dodaje bohaterowi dumy i pewności siebie, a szkarłatna i złota sukienka piękna nadaje jej delikatności i kobiecości.

W oczach Iwana można odczytać wiarę, nadzieję na zbawienie i ufność. Silnymi i odważnymi dłońmi delikatnie przytula Elenę do siebie, pokazując jej w ten sposób, że jest bezpieczna. Jednak Piękna boi się woli i z beznadziejności kładzie ręce i głowę na ramieniu Zbawiciela, wydaje się, że już niczego nie chce i nie wierzy, że zbawienie jest blisko.

Wilk jest przedstawiony w taki sposób, że od razu widać, jak szybko pędzą przez las, uciekając przed niebezpieczeństwem. A tony, którymi autor namalował kolor wilka znacznie jaśniejszy niż ogólny plan, prawdopodobnie chciał tym samym pokazać, że „wilk nie jest taki straszny, jak go malują” i że bestia jest przyjacielem człowieka.

Jakakolwiek sytuacja jest niebezpieczna lub beznadziejna, zawsze powinna być wiara w zbawienie i nadzieja na najlepsze.

• Kompozycja na podstawie obrazu Gavrilova Ostatnie chabry klasa 6

  Zbliżenie na drewnianym stole bez obrusu, w zwykłym rondelku z białej emalii, bukiet chabrów. Podobno w tym domu nie było wazonu na wspaniały bukiet polnych kwiatów

Krótka historia stworzenia

główne postacie

Analiza składu

Opis obrazu „Iwan Carewicz na szarym wilku” V. Vasnetsova

Iwan Carewicz i Elena Piękna uciekają przed pościgiem, pędząc konno przez gęste zarośla na Szarym Wilku. Carewicz z niepokojem wpatruje się w okoliczny las - jeśli uciekinierzy zostaną dogonieni, nieuchronnie zostaną rozdzieleni. Jednocześnie pewnie i mocno trzyma Elenę, która praktycznie zrezygnowała z losu i ze strachem przytula się do swojego wybawcy, starając się nie rozglądać ...

Krótka historia stworzenia

Płótno Wasnetsowa „Iwan Carewicz na szarym wilku” jest słusznie uważane za jedno z najwspanialszych dzieł rosyjskiej sztuki. Obraz ten został namalowany przez artystę w 1889 roku w okresie, gdy pracował nad obrazem katedry Włodzimierza w Kijowie. W celu stworzenia obrazu Wasniecow na pewien czas przerwał pracę w katedrze. Za podstawę fabuły wziął popularną opowieść ludową „Iwan Carewicz i Szary Wilk”.

główne postacie

Poza Iwana Carewicza i wyraz jego twarzy wskazują, że jest on czujny, ale jednocześnie pełen determinacji i odwagi. Silny i potężny, wielokrotnie wygrywając w konfrontacji z wrogiem, carewicz budzi szacunek i zaufanie. Delikatnie trzyma rękę Eleny Pięknej, zmęczonej długą i niebezpieczną podróżą.

Szczególnie interesująca dla widza jest postać Szarego Wilka. Ten bajeczny drapieżnik ma ludzkie oczy, z których wynika, że ​​artysta przedstawił na zdjęciu wilkołaka lub wilka (starożytna słowiańska wersja imienia). Spojrzenie Wilka skierowane jest bezpośrednio na widza. Jednocześnie w jego wyglądzie nie ma nic krwiożerczego i dzikiego. Wręcz przeciwnie, wizerunek wilka bajki jest pełen odwagi i oddania. Szary Wilk jest przedstawiany przez Wasnetsowa jako niesamowicie potężny. Poruszając się wielkimi skokami, niesie carewicza i Elenę przez gęsty leśny zarośla, gdzie nie postawiła stopy żadna ludzka stopa. Wygląda na to, że cała grupa bohaterów zdaje się unosić nad bagnem otoczonym złowrogimi leśnymi zaroślami.

Wilk zagląda ostro w przestrzeń przed sobą, wybierając ścieżkę. Otwarte usta i wystający język wskazują, że ledwo pokonuje zmęczenie i trzyma się resztek sił. Łapy wilka są szeroko rozstawione, długi puszysty ogon rozpościera się na wietrze.

Bajeczność fabuły podkreślają stroje głównych bohaterów. Iwan Carewicz ma na sobie drogi brokatowy kaftan przepasany zieloną szarfą. Za nim widać miecz. Zdobiony złotem kaftan carewicza doskonale współgra z przepięknym strojem Eleny, wykonanym z błękitnego jedwabiu. Połączenie złotego i niebieskiego koloru w słowiańskiej mitologii świadczy o związku ze światem magii i cudów.

Elena Piękna uosabia rosyjską piękność o długich blond włosach. Jej szyję zdobią perłowe koraliki i ma na sobie marokańskie buty. Księżniczka ma na głowie przepiękne nakrycie głowy ozdobione drogocennymi kamieniami.

Artysta umiejętnie oddaje za pomocą malarstwa materiał ubioru głównych bohaterów. Oglądając płótno, widz czuje ciężar brokatu, aksamitu, maroka i złotego haftu.

Sama Elena jest smutna, ale jej dekoracja wygląda elegancko i radośnie. Ten niezwykle kobiecy obraz został namalowany przez Wasnetsowa od swojej siostrzenicy, Natalii Anatolijewnej Mamontowej. Główny nacisk, podobnie jak w przypadku „Alenushki”, Vasnetsov położył nie na cechy zewnętrzne, ale na nastrój i pozę bohaterki.

Szary Wilk również nie jest dosłownie przedstawiony na szaro. Jego złotobrązowe włosy zdają się powtarzać kolor szat carewicza, któremu tak wiernie służy.

Analiza składu

Wertykalna kompozycja obrazu wywołuje w widzu poczucie zbliżającego się niebezpieczeństwa i niepokojącej niepewności. Główni bohaterowie wydają się być zamknięci w czerwonym czworoboku: czerwona czapka carewicza, czerwona pochwa, czerwone buty i czerwony język wilka. To kolor czerwony pomaga stworzyć poczucie zbliżającego się niebezpieczeństwa.

Otaczający krajobraz podkreśla niespokojny nastrój uciekinierów. Akcja obrazu toczy się na tle porannego świtu, na pierwszym planie groźnie ciemnieje bagno, za gęstymi gałęziami gigantycznych drzew ledwo widać szaroliliowe niebo. Gęsty las wygląda złowieszczo. Ogromne drzewa, porośnięte mchem, stoją jak nieprzenikniona ściana, ale przed dobrymi postaciami z bajki zdają się rozstawać, pomagając w ucieczce z pościgu.

Kwitnąca jabłoń i lilie wodne ożywiają ponury krajobraz. Pojawienie się jabłoni w pobliżu leśnego bagna wydaje się niezwykłe i niepokojące. Jednak ten szczegół ma ogromne znaczenie. Zabiera widza na sam początek baśniowej narracji. W końcu cała historia zaczęła się od jabłoni, która przyniosła złote jabłka.

Kwitnąca jabłoń symbolizuje także początek nowego życia i miłości, zaszczepia w widzu nadzieję, że wszystko się szczęśliwie skończy. Srebrzystobiałe kwiaty drzewa nawiązują do stroju Eleny i łączą całą kolorystykę obrazu w jedną całość. Płótno wypełnia tajemniczy blask, który wywołuje wrażenie dotknięcia cudu.

Wasniecow po raz kolejny udowodnił, że jest niezrównanym mistrzem malarstwa historycznego i ludowego. To, co dzieje się na zdjęciu, możesz opisać wierszem z rosyjskiej bajki ludowej: „Szary wilk rzucił się z Iwanem Carewiczem, z Eleną Piękną drogą powrotną - tęskni za błękitnymi lasami, zamiata rzeki, jeziora ogonem ... ”.

Artysta ułożył postacie po przekątnej, co stwarza wrażenie ruchu.

Obraz wykonany w kontrastowych kolorach, podkreślających odwieczną walkę dobra ze złem. Ciemne kolory przedstawiające las symbolizują siły zła, niepokój i niebezpieczeństwo. Jasne kolory, które dominują w wyglądzie głównych bohaterów, podkreślają ich przynależność do wszystkiego, co dobre i lekkie.

Bajeczny obraz o Elenie Pięknej i carewiczu zanurza widza w świat rosyjskiego folkloru, pomagając uwierzyć w triumf dobra nad złem. Obecnie obraz znajduje się w zbiorach Państwowej Galerii Trietiakowskiej.

Krótka biografia V.M. Vasnetsova

Wiktor Michajłowicz Wasniecow urodził się 3 maja 1848 r. w prowincji Wiatka (obecnie Kirow) w rodzinie księdza. Studiował w szkole teologicznej, a następnie w seminarium duchownym. Za zgodą ojca opuścił seminarium duchowne przed maturą i udał się do Petersburga, aby wstąpić do Cesarskiej Akademii Sztuk. Vasnetsov wyjechał za granicę po ukończeniu Akademii, ale zaczął wystawiać swoje prace w 1869 roku. Brał udział w wystawach Wędrowców i należał do kręgu Mamontowa (zgromadzenie inteligencji rosyjskiej, założone w Rzymie, ale rozwinięte w majątku patrona S.I.Mamontowa w Abramcewie).

Wasniecow był członkiem Akademii Sztuk Pięknych, miał wiele nagród i przywilejów, brał udział w tworzeniu Towarzystwa Odrodzenia Artystycznej Rusi (organizacji, która przybliża Rosjanom ich rdzenną starożytną twórczość).

Vasnetsov jest najbardziej znany ze swoich obrazów o tematyce epickiej i historycznej: „Po bitwie Igora Światosławicza z Połowcami” (1880), „Alyonushka” (1881), „Rycerz na rozdrożu” (1882), „Bohaterowie” ( 1881-1898), „Car Iwan Wasiliewicz Groźny” (1897).

Jednym z najbardziej lubianych przez ludzi obrazów jest „Iwan Carewicz na Wilku Szarym” (1889). Bajka, znana wszystkim od dzieciństwa, dosłownie ożywa na płótnie Wasniecowa.

Historia obrazu V. Vasnetsova „Iwan Carewicz i Szary Wilk”

Wszyscy artyści inaczej przygotowują się do tworzenia swoich kreacji. Niektórzy na długo knują w głowie pomysł, zarysowują plan, przygotowują setki szkiców – i dopiero wtedy przystępują do pracy. Inni działają pod wpływem uczuć intuicyjnie. Obraz „Iwan Carewicz i Wilk Szary” został namalowany według drugiej wersji.

W 1889 r. Wasnetsow był pochłonięty pracą w katedrze Włodzimierza w Kijowie (malowanie katedry zajęło artyście dziesięć lat!). Nagle narodził się pomysł obrazu opartego na rosyjskiej opowieści ludowej o Iwanie Carewiczu i Szarym Wilku. Aby namalować ten obraz, praca w kijowskiej katedrze musiała zostać tymczasowo zawieszona - w rezultacie teraz cały świat może cieszyć się pięknym płótnem, które ucieleśnia wszystkie szczere ludzkie uczucia i rosyjską kulturę ludową.

Zeszyt ćwiczeń znajduje się w zestawie podręczników „Art. Sztuki piękne” dla klas 5-9, opracowane w systemie szkoły naukowo-pedagogicznej akademika V. S. Kuzina na podstawie Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego Podstawowego Kształcenia Ogólnego i zapewniającego ciągłość nauczania sztuk pięknych w szkołach podstawowych i średnich. Znaki specjalne oznaczają zadania mające na celu kształtowanie umiejętności metaprzedmiotowych (planowanie działań, wyróżnianie różnych znaków, porównywanie, klasyfikowanie, ustalanie związków przyczynowych, przekształcanie informacji itp.) oraz cechy osobiste uczniów.

Uciekinierzy Bohaterowie

Główne postacie baśni ludowej Carewicz Iwan, Elena Piękna i Szary Wilk są przedstawione na płótnie ręką mistrza. Trzech bohaterów ucieka z pościgu, pędząc na spotkanie losu przez nieprzebyty i gęsty las.

Iwan Carewicz mocno obejmuje Elenę Piękną i z niepokojem obserwuje, czy ich prześladowcy nadrabiają zaległości. Jego strój wyraźnie świadczy o wysokiej pozycji młodzieńca - drogi kaftan, czerwona czapka obszyta futrem, czarne rękawiczki ze wzorem i czerwone buty ze wzorem. Za plecami carewicza widnieje miecz w pochwie - dowód na to, że młodzieniec będzie walczył do ostatniej kropli krwi o swoje szczęście.

W ramionach Iwana Carewicza Elena Piękna dosiada Szarego Wilka. Jej wyraz twarzy jest smutny i skupiony. Boi się o życie swoje i swoich ukochanych, boi się, że nie zdołają uciec przed wrogami. Jej dłonie spokojnie (a nawet bezwładnie) leżą na jej kolanach, demonstrując pełne poddanie swojego losu władzy Iwana Carewicza. Ufa młodemu mężczyźnie, ale jej serce wciąż nie jest spokojne, bo pościg jest bardzo blisko.

Długie włosy Eleny Pięknej opadają falami na ramiona i trzepoczą na wietrze od szybkiego skoku. Dziewczyna ma na sobie śliczną niebieską sukienkę ze złotymi wykończeniami. Nogi Heleny są ozdobione złotymi butami, a na głowie ma bogatą czapkę z drogocennymi kamieniami. Sznur pereł zdobi szyję uciekiniera. Siostrzenica artysty Natalia Mamontova stała się „modelką” wizerunku Eleny Pięknej.

Główny asystent zakochanej pary przedstawiony jest jako zmęczony, ale desperacko walczący o szczęście młodych. Szary Wilk biegnie z ogromną prędkością, uciekając przed pościgiem – potężne łapy są napięte, widoczne są wszystkie ścięgna i mięśnie. Uszy są przyciśnięte do głowy, a język wypada z paszczy - bestii nie jest łatwo nieść uciekinierów i pędzić szybko do przodu.

• Wprowadzenie do przestrzeni uczenia się sztuk wizualnych

Rola pejzażu w obrazie „Iwan Carewicz na szarym wilku”

Cała natura na zdjęciu odzwierciedla niebezpieczną sytuację bohaterów, strach o przyszłość, niepokój przed tym, co się dzieje i próbę, jaka ich spotkała.

Pod łapami Wilka leży bagno, po bokach wielowiekowe drzewa porośnięte mchem, świerkiem i nietkniętą ścieżką. Wygląda na to, że baśniowi bohaterowie zginą w tej nieprzeniknionej ciemności, Szary Wilk się zgubi, a pościg dogoni uciekinierów.

Ale w krajobrazie widać jasne strony, które udowadniają, że z młodymi wszystko będzie dobrze. Kwitnące drzewo i nenufary bagienne symbolizują nadzieję, nowe życie, szczęście i miłość. Jabłoń, od której owoców rozpoczęła się historia bohaterów, swoimi aksamitnie zwiewnymi kwiatami w cudowny sposób „naśladuje” strój Eleny Pięknej, dodając obrazowi delikatności. Dzięki połączeniu gęstego lasu i kwitnącego drzewa, potężnego wilka i małych lilii wodnych, silnego niepokoju Iwana Carewicza i spokojnej czułości Eleny Pięknej płótno wydaje się świecić od wewnątrz, ma prawdziwą magię i daje wiarę w cud.

„Droga do światła”

Umiejętności Wiktora Wasniecowa sprawiają, że bohaterowie obrazu ożywają na naszych oczach. Uciekinierzy zostają schwytani w momencie ruchu, „wyrwani” z gwałtownego biegu. Wygląda na to, że jeszcze trochę - a Szary Wilk zeskoczy z płótna i ucieknie, nadal niosąc młodych ludzi.

Obraz „Iwan Carewicz na szarym wilku” musi być oglądany i podziwiany. To nie tylko obraz ukochanych bohaterów, znany od dzieciństwa, ale prawdziwa pieśń do rosyjskich legend i eposów, odzwierciedlenie walki dobra ze złem i ciernista droga do szczęśliwej przyszłości. Słynny obraz Wiktora Wasniecowa jest wystawiany w Państwowej Galerii Trietiakowskiej. W każdej chwili możesz odwiedzić galerię sztuki i cieszyć się tym obrazem i innymi dziełami genialnego artysty.