Ogólne wrażenie z malarstwa alyonushka vasnetsov. V

Według obrazu Vasnetsova „Alyonushka” możesz zapoznać się z biografią autora, poznać tło powstania arcydzieła, a następnie przestudiować opis krajobrazu, bohaterki. Wtedy praca pisemna będzie dokładna i interesująca.

Biografia artysty

Wiktor Michajłowicz Wasniecow urodził się 3 maja 1848 r. we wsi Lopyal. W latach 1858-1862 uczył się w szkole teologicznej, następnie ukończył Seminarium Duchowne Wiatka. Podstawy rzemiosła artystycznego chłopiec uczył się u nauczyciela sztuk pięknych z gimnazjum N.G. Czernyszewa. Następnie, po przeprowadzce do Petersburga, w latach 1867-1868 Victor pobierał lekcje malarstwa u I.N. Kramskoya w Szkole Rysunkowej. W 1868 wstąpił do Akademii Sztuk Pięknych, którą ukończył w 1873.

W 1869 Vasnetsov zaczął wystawiać swoje wystawy, od 1893 Wiktor Michajłowicz był pełnoprawnym członkiem Akademii Sztuk.

W swojej pracy V.M. Vasnetsov wykorzystuje różne gatunki. Zaczyna jako artysta o tematyce codziennej, tworząc obrazy „Telegram wojskowy”, „Balagans w Paryżu”, „Z mieszkania do mieszkania”, „Księgarnia”. Wtedy głównym kierunkiem jego twórczości stały się tematy epickie i historyczne. W tym gatunku artysta malował obrazy: „Iwan Carewicz na szarym wilku”, „Rycerz na rozdrożu”, „Bohaterowie”, „Alionuszka”.

Jeśli uczeń zostanie poproszony o napisanie Vasnetsova „Alyonushka”, możesz zacząć od krótkiej biografii autora, a następnie powiedzieć, kiedy powstał ten obraz. Artysta namalował go w 1881 roku. Przedstawia Alyonushkę, Vasnetsov namalował nie tylko wygląd dziewczyny, przekazał jej stan umysłu, ale także, za pomocą naturalnych krajobrazów, sprawił, że widz zrozumiał nastrój obrazu.

Historia pisania arcydzieła

Wiktor Michajłowicz rozpoczął pracę na płótnie w 1880 roku. Obraz V. M. Vasnetsova „Alyonushka” zaczął powstawać w Abramtsevo, nad brzegiem stawu w Akhtyrka. Jeśli porównamy naturalne krajobrazy Abramtsevo z artystycznym obrazem o baśniowym motywie, można znaleźć wiele wspólnych cech, są to wybrzeże, ciemne wody, drzewa, krzewy.

W takich warunkach główny bohater płótna jest smutny. Artysta opowiedział, jak narodził się pomysł namalowania obrazu. Od dzieciństwa znał bajkę „O siostrze Alyonushce i bracie Iwanuszka”. Pewnego razu, idąc wzdłuż Achtyrki, malarz spotkał dziewczynę z rozpuszczonymi włosami. Uderzyła wyobraźnię twórcy, jak powiedział sam Wiktor Wasniecow. Alyonuszka, pomyślał. Dziewczyna była pełna tęsknoty i samotności.

Pod wrażeniem tego spotkania artysta narysował szkic. Jeśli przyjrzysz się mu uważnie, zobaczysz, że to właśnie ta dziewczyna stała się główną bohaterką obrazu. Te same wielkie smutne oczy, pod nimi, które pokazują, że młode stworzenie nie spało wystarczająco dużo, ponieważ trzeba było wstać wcześnie, była to ciężka praca.

Fabuła obrazu

Możesz zacząć pisać na podstawie obrazu Wasniecowa Alyonushka od opowieści o fabule. Jak wspomniano powyżej, płótno powstało pod wrażeniem baśni, pejzaży Abramtsevo i spotkania z młodą wieśniaczką.

Następnie możesz przejść do historii tego, kto jest przedstawiony na zdjęciu - Alyonushka. Wasniecow namalował młodą dziewczynę siedzącą na dużym kamieniu na brzegu stawu. Patrzy na wodę z dystansem, jej oczy są pełne smutku i smutku. Być może patrzy na taflę wody i myśli, kiedy jej ukochany brat, zamieniony w dziecko, znów stanie się chłopcem. Ale staw milczy, nie odpowiada na najskrytsze pytanie.

Opis głównego bohatera

Mała dziewczynka jest ubrana w proste rosyjskie ubrania, jest boso. Ma na sobie kurtkę z krótkimi rękawami, spod której widać podkoszulek. Tak ubierały się chłopki w Rosji. W tej koszuli kładli się spać lub czasem kąpali się w upale. Alyonushka też była tak ubrana, Wasniecow wcielił się w bohaterkę słynnej bajki z trochę rozczochranymi włosami. Podobno dziewczyna dość długo spędziła nad brzegiem stawu, zaglądając w otchłań wody.

Ona, nie podnosząc wzroku, patrzy przed siebie, posłusznie spuszczając głowę w dłoniach. Chciałabym wreszcie rozwiać zły czar, Alyonushka poszybowała w duchu i wróciła do domu w dobrym nastroju. Ale ponure kolory obrazu nie dają na to nadziei.

Krajobraz

Student może kontynuować tworzenie eseju na podstawie obrazu Vasnetsova „Alyonushka” opisującego przyrodę. Odgrywa ważną rolę w fabule i pomaga zrozumieć jej dramat. Otaczający krajobraz, podobnie jak dziewczyna, jest pełen smutku i żalu, jest ponury.

W tle widzimy las jodłowy, pomalowany na ciemnozieloną kolorystykę, co nadaje mu tajemniczego wyglądu.

Zimna woda wieje z ciemnej tafli wody, wyraźnie widać, że staw jest nieprzyjazny dla dziecka. Zielone liście trzciny, które znajdują się niedaleko bohaterki, wnoszą do wodnego krajobrazu nieco optymistyczne nuty. Alyonushka jest otoczona przyjaznymi osikami, dodają też trochę tęczowych kolorów. Kiedy wpada lekki wietrzyk, ich liście szeleszczą, jakby mówiąc dziewczynie, żeby się nie smuciła, że ​​wszystko będzie dobrze. Wszystko to zostało przekazane za pomocą farb olejnych i płótna W.M. Vasnetsova.

„Alyonushka”, kompozycja, część końcowa

Jeśli esej został przekazany uczniom klas podstawowych, opowiedzą o swojej wizji obrazu, a pod koniec pracy powiedzą, co będzie dalej. Niech zakończenie stanie się różowe, jak w bajce. Alyonushka w końcu spotka ukochaną osobę, poślubi ją. Mały kozioł ponownie zamieni się w Iwanuszka, a wszyscy będą żyć w pokoju, miłości i harmonii!

Zainspirowany lirycznym bajecznym obrazem obraz Wasniecowa „Alyonushka” został napisany w 1881 roku. Prawdziwa dziewczyna, zauważona przez artystę Akhtyrkę, stała się prototypem bohaterki tego obrazu. Melancholijny i smutny wygląd prostej Rosjanki skłonił Wasniecowa do namalowania obrazu „Alyonushka”. Rzeczywiście, obraz tchnie prawdziwym rosyjskim duchem.

Zmęczona szukaniem brata Iwanuszki, siostra Alyonushka siedzi samotnie na kamieniu nad ponurym stawem w ciemnym lesie iglastym. Ubrania dziewczynki od czasu do czasu niszczeją, jej stopy są bose, a w oczach widać smutek i smutek. Widać, że Alyonushka nie pozostawia niespokojnych myśli o bracie Iwanuszce. Może podstępna Baba-Jaga zmieniła go w kozę. Alyonushka obwinia się, że nie uratowała swojego jedynego brata i całej otaczającej ją przyrody, która przeżywa i smuci się z nią. Związek między naturą a Alenushką w malarstwie Wasniecowa jest bardzo bliski. Pięknie namalowany pejzaż, jakby odbijający się echem naszej bohaterki w udręce i żalu. Ścisłe przeplatanie się natury i Alyonushki na obrazie nie odwraca uwagi widza od głównej fabuły, a jednocześnie nawet najśmielszy szczegół obrazu skłania do przemyślanych refleksji. Wiele bajek zostało wymyślonych przez Rosjan i pisarzy, ale jesteśmy przyzwyczajeni do przedstawiania ich tylko mentalnie, ale w tym obrazie Vasnetsova „Alyonushka” artysta umiejętnie wyraził wszystkie aspiracje bohaterki baśni w malarstwie .

Obraz został namalowany w okolicach Abramcewa, gdzie malownicze połacie lasów świerkowych, dębowych, brzozowych i gajów misternie rozdziela wijąca się rzeka Vorey, stawy, odległe wąwozy, pagórki. To właśnie te miejsca skłoniły Wasniecowa do malowania obrazów krajobrazu narodowego. W obrazie „Alyonushka” Vasnetsov bardzo uduchowiony i najpełniej wyraził liryczną poezję narodu rosyjskiego. Według artysty pomysł namalowania obrazu wydawał się żył w jego głowie od dawna, ale mógł zabrać się do pracy tylko wtedy, gdy spotkał dziewczynę, która zachwyciła jego wyobraźnię. Czysto rosyjski smutek, tęsknota i samotność były widoczne w jej oczach, a Wasniecow zwrócił się do bajki. Siedząca dziewczyna zastanawiała się nad swoim trudnym losem i odbijało się echem od szarego nieba, a także odrażającej i przerażającej ciemności tafli sadzawki, na której zamarzły żółte liście. Głęboka ciemna zieleń jodeł i szare, wyblakłe odcienie liści osiki są bardzo lakonicznie wpisane na obrazie.

Wątek

Obraz oparty na rosyjskim folklorze wygląda jak uosobienie melancholii-kruchinushki ludu. To nie tyle Alyonushka, która straciła swojego brata Iwanushkę, ile wszystkie kobiece bajkowe obrazy, które zostały przetestowane zgodnie z fabułą.

Natura jest zarówno miejscem wydarzeń, jak i ich aktywnym uczestnikiem. Pejzaż Wasniecowa ma charakter psychologiczny, jest lustrem dusz bohaterów. Alyonushka, zamrożona na kamieniu, wydawała się zagubiona w tej wysokiej trawie. Jej spódnica jest zebrana jak z polnych kwiatów, jej włosy są jak piasek, a jej koszula jak kamienie.

Las jest młody, ale ciemny – widać, że łatwo się w nim zgubić i zniknąć. Lub spotkaj przypadkowo innych bohaterów rosyjskiej epopei. Staw jest gładki jak lustro, jakby nikt w nim nie mieszkał: ani ryba, ani żaba, ani ptak. Śmiertelna cisza i melancholia.

Kontekst

Vasnetsov pracował nad obrazem w Abramtsevo w majątku Savva Mamontov. Nawiasem mówiąc, było wielu takich, którzy znaleźli podobieństwa Alyonushki z córką filantropa Verą - tą samą słynną „Dziewczyną z brzoskwiniami”. Artysta zaprzeczył i opowiedział o spotkaniu z wieśniaczką: „Alyonushka wydawała się mieszkać w mojej głowie przez długi czas, ale w rzeczywistości widziałem ją w Achtyrce, kiedy spotkałem jedną prostą dziewczynę, która uderzyła moją wyobraźnię. W jej oczach było tyle melancholii, samotności i czysto rosyjskiego smutku ... Tchnął z niej jakiś szczególny rosyjski duch ”.

Staw w Achtyrce, 1880

Po wykonaniu kilku szkiców i szkiców nad brzegiem Wori i nad stawem w Achtyrce, Wasniecow wrócił do Moskwy, gdzie zimą dokończył prace nad obrazem. Jej pierwotna nazwa – „Głupca Alyonushka” – zawierała tęsknotę, o której pisał artysta. Głupiec, to znaczy sierota, porzucony przez wszystkich, bez środków do życia. Ale nawet bez tego słowa wszystko jest odczuwalne, wszystko jest jasne.

Losy artysty

Urodził się w rodzinie księdza Wiatki i początkowo zamierzał pójść w ślady ojca. Ale w ostatnim roku seminarium duchownego porzucił studia i udał się do Petersburga, aby wstąpić do Akademii Sztuk.

Początkowo Wasniecow pisał na tematy codzienne. Następnie rozwinął tak zwany „styl Wasniecowa” - epicką i historyczną podstawę z silnym nastawieniem patriotycznym i religijnym.

Wasniecow, 1891

Wasniecow był zarówno religijnym, portrecistą, dekoratorem, jak i grafikiem. Ponadto był architektem - według jego projektów zbudowano kościół w Abramcewie, fasadę galerii Tretiakow, galerię Cwietkowska i własny dom z warsztatem na pasie Troitsky.

Za jego życia zaczęli nazywać go bohaterem rosyjskiego malarstwa. W większym stopniu wynika to z wielkości warstwy kulturowej, którą podniósł w swojej twórczości. Rozmaitość tematów i form ucieleśnienia, różnorodność gatunkowa i umiejętności zachwycały współczesnych.

Viktor Vasnetsov to najwybitniejszy malarz przełomu wieków, pracował z powodzeniem na przełomie XIX i XX wieku, więc wybrany przez niego gatunek ciągle się zmieniał. Początkowo były to płótna, w których ich gatunek był bardziej związany z codziennym kierunkiem, potem przeszedł do portretów, a dopiero potem do ustnej sztuki ludowej, której poświęcił całe swoje życie. Stało się to po przeczytaniu przez artystę eposów i baśni, które wywarły na nim tak duże wrażenie, że postanowił to wszystko odtworzyć w swoich obrazach.

Wiadomo, że artysta namalował swój obraz „Alyonushka” w 1881 r., Oparty na wydarzeniach znanej wszystkim rosyjskiej opowieści ludowej. Wiktor Wasniecow był zdumiony obrazem młodej dziewczyny, która została sama, bez rodziców, nadal wychowując brata. Uderzyła go jej ciężka praca i poczucie odpowiedzialności. Dlatego postanowił pokazać głównego bohatera rosyjskiej opowieści ludowej „Siostra Alyonushka i brat Ivanushka”.

Artysta umieścił dziewczynę w centrum swojego obrazu. Alyonushka ma na sobie prostą, lekką i kolorową sukienkę. Piękna i smutna bohaterka siedzi samotnie i smutno na dużym szarym kamieniu. Mocno owinęła ramiona wokół nóg. Nie ma butów na nogach. Dziewczyna ze smutkiem opuściła głowę na kolana, jej falowane i jasne włosy zdążyły się rozczochrać i wydostać z warkocza. Wyraz twarzy pracowitej bohaterki jest miły, ale bardzo smutny, ponieważ widz widzi, jak szerokie i smutne są jej oczy, a jej usta są lekko otwarte, a usta lekko drżą. Najsilniejsza melancholia i smutek są odczytywane w pełnym uroku obrazie.

Najprawdopodobniej w tym momencie wszystkie myśli krążyły wokół brata, który upił się z kałuży, nie słuchając siostry, a teraz zamienił się w małą i śnieżnobiałą kozę. Z tego powodu jest tak smutna i smutna, ponieważ dziewczyna nie wie, jak mu pomóc. A malarz przedstawił ten obraz smutku i żalu na tle pięknej i wczesnej jesieni. Dziewczyna siedzi na brzegu rzeki, więc na pierwszym planie ciemna i spokojna woda rzeki, po spokojnej tafli, po której unoszą się małe żółte listki. Dziewczyna siedząca na kamieniu, tuż nad brzegiem rzeki, zagląda do wody i wyraźnie widzi swój wizerunek.

W pobliżu Alyonushki w wodzie rosną wysokie i smukłe trzciny, których liście są cienkie i jasnozielone. Stoją w wodzie i gdziekolwiek spojrzysz, wszędzie są trzciny. Widać, że ludzie praktycznie nie przychodzą do tej rzeki w lesie. I tylko dziewczyna, która martwi się o swojego brata, trafiła tu przypadkiem.

W tle obrazu, za dziewczyną, widoczny jest ciemny las. Rośnie niskie brzozy o białym pniu i osiki o cienkich pniach. Na drzewach liście zaczynają już żółknąć i jakby próbując trzymać dziewczynę, są też smutne i drżą od lekkiego wiatru. Na jednej, mocniejszej gałęzi przysiadło też stado ptaków. Ale też nie są wesołe: siedzą cicho, nie skaczą i nie igrają, jak to zwykle robią ptaki, nie słychać ich wesołych i skocznych piosenek.

Nieco dalej widać gęsty i nieprzebyty las. W tym zaroślach wygodnie rosną jodły, które zawsze są zielone. A ich ciemny kolor dodaje jeszcze więcej smutku, smutku, a nawet przygnębienia obrazowi Wiktora Wasniecowa. Cała leśna przyroda jest w napiętym okresie więdnięcia, jakby ona, podobnie jak bohaterka obrazu, była smutna. Ale las w malarstwie malarza jest nie tylko posępny. Nieestetyczne i szare niebo przeraża ciemnymi kolorami. Słońce nie zagląda na nią i nawet jeden mały promień nie wyślizguje się i nie świeci. Firmament jest posępny i smutny.

Cała kompozycja obrazu Wasniecowa zachwyca ujednoliconą koncepcją i kolorystyką, którą artysta dobiera, by oddać smutek i smutek z życia dziewczyny. Cała natura współczuje jej smutkowi i tragedii wraz z nią. Ale właśnie tam Wiktor Michajłowicz również stosuje metodę kontrastu, ponieważ na tle całej tej ponurej i ciemnej natury, w której używane są głównie różne odcienie zieleni, wyróżnia się dziewczyna. Aby przedstawić jej twarz, jasną i delikatną, malarz wykorzystał tylko jasne kolory.

Nastrój samego artysty Vasnetsova jest doskonale wyczuwalny: sympatyzuje z Alyonushką i martwi się jej losem. Cały malowniczy obraz Wasniecowa budzi współczucie i współczucie u każdego widza dla samej dziewczyny z trudnym losem. To smutne i smutne patrzeć na bohaterkę obrazu, która znajduje się w tak tragicznej sytuacji, więc chcę jej jakoś pomóc, usunąć wszelkie trudy i kłopoty z jej życia. Artysta, używając zielonych barw, potrafił nadać swojemu płótnu realizm. Wygląda na to, że jest jeszcze jedna chwila i na zdjęciu wszystko ożyje: las zaszeleści i zacznie drżeć swoimi liśćmi, a dziewczyna nagle ożyje, podniesie głowę, popatrzy i poprosi o pomoc. Ten obraz artysty Wiktora Vasnetsova został uznany za jego najlepsze dzieło.

Wizerunek rosyjskiej sieroty, pracowitej i miłej, prostej i skromnej, podniecił wrażliwe serce artysty i zainspirował go do stworzenia obrazu. Obraz ten nie jest jednak ilustracją do bajki. Vasnetsov stworzył nie postać z bajki, ale prawdziwy obraz biednej chłopki. Obraz „Alyonushka” został namalowany w 1881 roku i znajduje się w Galerii Trietiakowskiej.

Badanie obrazu

• - Jak widzisz Alyonushkę? Czy twój pomysł na Alyonushkę różni się od artysty? (Nie, artystka wcieliła się w bohaterkę, prawdopodobnie w momencie, gdy jej brat zmienił się w dziecko. Alyonushka jest bardzo smutna i smutna).
• - Co możesz powiedzieć o tytule tego obrazu? (Przypomina rosyjską opowieść ludową „Siostra Alyonushka i brat Iwanuszka”)
• - Prawidłowy. Pomysł obrazu inspirowany jest rosyjską opowieścią ludową. „Zawsze mieszkałem i nadal mieszkam w Rosji” – powiedział o sobie VM. Wasniecow. Dzieciństwo artysty spędził wśród chłopów. Znał dobrze życie ludzi, dlatego na zdjęciu V.M. Vasnetsov odzwierciedlał nie tylko bajkę, ale także samą rzeczywistość.

Kompleksowa analiza obrazu pod okiem nauczyciela

Jakie wrażenie robi obraz?

Jakie uczucia wywołuje?

Opis Alyonushki

Kogo widzisz na środku obrazu?

Dlaczego Wasniecow przedstawił Alyonushkę w centrum, na pierwszym planie obrazu? (Artystka chce, żebyśmy od razu zwrócili na nią uwagę, to ona jest główną postacią na tym zdjęciu)

Gdzie znajduje się Alyonushka? (Siedzi na skale nad jeziorem)

Opisz pozę dziewczyny. (Alionuszka siedzi samotnie nad jeziorem na szarym, zimnym kamieniu, chwyciła ręce za kolana, pochyliła się, położyła głowę na splecionych dłoniach)

Dlaczego przyjęła tę pozę? (Smutno patrzy na wodę, myśląc o czymś smutnym. Dąsała się, opadała)

Jaki jest nastrój Alyonushki? (Smutny, posępny, ponury, nudny, pozbawiony radości, zmiażdżony, ponury, smutny, przygnębiony; pomyślała)

Jak myślisz, co jest przyczyną smutku Alyonushki? (Miała kłopoty; jest jej smutna z powodu swojego brata, ma ciężki, smutny los, została sama)

Jakie słowa mogą opisać smutek Alyonushki? (świetnie, wspaniale, niepocieszona)

Za pomocą tego, co artystka pokazała, że ​​miała ponury los? (Obdarte ubranie, postrzępiona, wytarta sukienka, stara niebieska marynarka, która od czasu do czasu wyblakła, na stopach nie ma butów)

Jak Wiktor Michajłowicz myśli o swojej bohaterce? (Kocha ją, żałuje. Twarz jest miła, urocza. To szczera, serdeczna dziewczyna)

Jakimi technikami artystycznymi posługuje się artysta, by zwrócić uwagę na twarz Alyonushki? (Zrobił to jasne, a wszystko wokół jest ciemne)

Opis przyrody

Co możesz powiedzieć o przyrodzie otaczającej Alyonushkę?

Opisz wszystko, co widzisz na pierwszym planie iw tle.

Jaka pora roku jest pokazana na obrazku?

Jakie są szczegóły tego? (Żółte liście ukryte na tafli wody, brzozy usiane żółtymi liśćmi, cienka, drżąca osika zamarła w cichej ciszy, szare, ponure, matowe niebo)

Jak myślisz, dlaczego artysta wybrał jesień? (Jesień to smutna, smutna pora. Natura więdnie, umiera. Powoduje smutek.)

Artysta pokazuje, że natura jest smutna wraz z biedną dziewczyną.

W jaki sposób artysta to pokazał? (Młode, cienkie brzozy uspokoiły się. Osika pochyliła się i pochyliła swoje gałęzie do wody, miejscami opadły liście turzycy)

Kto jeszcze na zdjęciu sympatyzuje z żalem Alyonushki? (ptaki)

Dlaczego tak myślisz? (Gdyby się dobrze bawili, lataliby, igrali, a na zdjęciu są przedstawieni siedząc obok Alyonushki, jakby słuchali jej melancholii, ale nic nie mogą zrobić)

Jakimi kolorami artystka tworzy smutny, niepocieszony nastrój? (zimne kolory, ciemne kolory wywołują smutne wrażenie)

Podsumuj to, co zostało powiedziane. (Silny uczeń)

Poza dziewczyną, wyraz jej oczu, ubrania, pora roku, ciemny las, szare niebo, zimne, pozbawione radości tony obrazu wywołują smutny, smutny nastrój.

Stosunek do obrazu

Wyraź swój stosunek do obrazu, do Alyonushki? (Obraz wyraża smutek, główny bohater chce żałować, wizerunek Alyonushki budzi współczucie)

Jaki jest stosunek Wasniecowa do Alyonushki? (Kocha swoją bohaterkę i ma dla niej współczucie)

Tak, artysta bardzo lubił ten obraz. Próbował podniecić widza obrazem prostej, biednej, ale uroczej dziewczyny. Ten obraz wywołuje uczucia podniecenia i niepokoju, współczucia i smutku. Nie pozostawia nikogo obojętnym, smuci nas bohaterką.