Małżeństwa budowane przez kalkulację (na podstawie powieści L.N.

Esej o literaturze. Kobiece wizerunki w powieści Lwa Tołstoja „Wojna i pokój”

Powieść Lwa Tołstoja Wojna i pokój ukazuje życie rosyjskiego społeczeństwa na początku XIX wieku podczas wojny 1812 roku. To czas aktywnej aktywności społecznej różnych osób. Tołstoj próbuje zrozumieć rolę kobiet w życiu społeczeństwa, w rodzinie. W tym celu pokazuje w swojej powieści dużą liczbę kobiecych obrazów, które można warunkowo podzielić na dwie duże grupy: pierwsza obejmuje kobiety będące nosicielami ideałów ludowych, takie jak Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya i inne, a druga grupa obejmuje kobiety z wyższego świata, takie jak Helen Kuragina, Anna Pavlovna Sherer, Julie Kuragina i inni.

Jedną z najbardziej uderzających postaci kobiecych w powieści jest wizerunek Nataszy Rostowej. Jako mistrz przedstawiania ludzkich dusz i postaci, Tołstoj ucieleśniał najlepsze cechy ludzkiej osobowości na obrazie Nataszy. Nie chciał przedstawiać jej jako inteligentnej, wyrachowanej, przystosowanej do życia, a jednocześnie całkowicie bezdusznej, ponieważ stworzył kolejną bohaterkę powieści - Helen Kuraginę. Prostota i duchowość sprawiają, że Natasha jest bardziej atrakcyjna niż Helene z jej inteligencją i dobrymi świeckimi manierami. Wiele odcinków powieści opowiada o tym, jak Natasza inspiruje ludzi, czyni ich lepszymi, milszymi, pomaga znaleźć miłość na całe życie, podejmować właściwe decyzje. Na przykład, kiedy Nikołaj Rostow, straciwszy dużą sumę pieniędzy na kartach Dołochowa, wraca do domu zirytowany i nie czuje radości życia, słyszy śpiew Nataszy i nagle uświadamia sobie, że „wszystko to: nieszczęście, pieniądze i Dołochow, gniew i honor - wszystkie bzdury, ale ona jest prawdziwa ... ”.

Ale Natasza nie tylko pomaga ludziom w trudnych sytuacjach życiowych, ale także po prostu daje im radość i szczęście, daje możliwość podziwiania siebie, a robi to nieświadomie i bezinteresownie, jak w odcinku tańca po polowaniu, kiedy „ stał, uśmiechnął się uroczyście, dumnie i przebiegle - było fajnie, pierwszy strach, który ogarnął Mikołaja i wszystkich obecnych, strach, że nie zrobi tego, co należy, minął, a oni już ją podziwiali ”.

Natasza jest także blisko ludzi i zrozumienia niesamowitego piękna przyrody. Opisując noc w Otradnoye, autorka porównuje uczucia dwóch sióstr, najbliższych przyjaciółek, Sonyi i Nataszy. Natasza, której dusza jest pełna jasnych poetyckich uczuć, prosi Sonię, aby podeszła do okna, zajrzała w niezwykłe piękno gwiaździstego nieba, wdychała zapachy, którymi pełna jest cicha noc. Woła: „W końcu taka piękna noc nigdy się nie zdarzyła!” Ale Sonya nie może zrozumieć entuzjastycznego podniecenia Natashy. Nie ma w sobie tego rodzaju wewnętrznego ognia, który wychwalał Tołstoj w Nataszy. Sonya jest miła, słodka, szczera, uprzejma, nie popełnia ani jednego złego czynu i przez lata nosi miłość do Mikołaja. Jest zbyt dobra i poprawna, nigdy nie popełnia błędów, z których mogłaby czerpać życiowe doświadczenia i uzyskać zachętę do dalszego rozwoju.

Natasza popełnia błędy i czerpie z nich niezbędne życiowe doświadczenie. Spotyka księcia Andrzeja, ich uczucia można nazwać nagłą jednością myśli, nagle się zrozumieli, poczuli, że coś ich łączy.

Niemniej jednak Natasha nagle zakochuje się w Anatolu Kuraginie, chce nawet z nim uciec. Można to wytłumaczyć faktem, że Natasza jest najzwyklejszą osobą, z własnymi słabościami. Jej serce tkwi w prostocie, otwartości, łatwowierności, po prostu podąża za swoimi uczuciami, nie wiedząc, jak podporządkować je rozumowi. Ale prawdziwa miłość obudziła się w Nataszy znacznie później. Uświadomiła sobie, że ten, którego podziwiała, który był jej bliski, przez cały czas żył w jej sercu. To było radosne i nowe uczucie, które całkowicie ogarnęło Nataszę, przywracając ją do życia. Pierre Biezuchow odegrał w tym ważną rolę. Jego „dziecięca dusza” była bliska Nataszy i jako jedyny wnosił radość i światło do domu Rostowów, gdy czuła się źle, gdy dręczyła ją wyrzuty sumienia, cierpiała i nienawidziła siebie za wszystko, co się wydarzyło. Nie widziała wyrzutu ani oburzenia w oczach Pierre'a. Uwielbiał ją, a ona była mu wdzięczna za to, że jest na świecie. Pomimo błędów młodości, pomimo śmierci bliskiej osoby, życie Nataszy było niesamowite. Potrafiła doświadczyć miłości i nienawiści, stworzyć wspaniałą rodzinę, znajdując w sobie upragniony spokój ducha.

Pod pewnymi względami jest podobna do Natashy, ale pod pewnymi względami księżniczka Marya Bolkonskaya jest jej przeciwna. Główną zasadą, której podporządkowane jest całe jej życie, jest poświęcenie. To poświęcenie, rezygnacja z losu łączy się w niej z pragnieniem prostego ludzkiego szczęścia. Poddanie się wszelkim kaprysom apodyktycznego ojca, zakaz omawiania jego działań i motywów – tak księżniczka Marya rozumie swój obowiązek wobec córki. Ale w razie potrzeby może pokazać siłę charakteru, co ujawnia się, gdy jej poczucie patriotyzmu zostanie obrażone. Nie tylko opuszcza rodzinną posiadłość, mimo propozycji Mademoiselle Buryen, ale także zabrania swojemu towarzyszowi przychodzenia do niej, gdy dowiaduje się o jej powiązaniach z wrogim dowództwem. Ale dla ocalenia innej osoby może poświęcić swoją dumę; widać to, gdy prosi o przebaczenie u Mademoiselle Bourienne, o przebaczenie dla siebie i dla służącej, na którą spadł gniew jej ojca. A jednak, podnosząc swoje poświęcenie do rangi zasady, odwracając się od „żywego życia”, księżniczka Mary tłumi w sobie coś ważnego. A jednak to miłość ofiarna doprowadziła ją do szczęścia rodzinnego: kiedy poznała Mikołaja w Woroneżu, „po raz pierwszy wyszło na jaw cała ta czysta, duchowa, wewnętrzna praca, którą przeżyła do tej pory”. Księżniczka Marya w pełni pokazała się jako osoba, gdy okoliczności skłoniły ją do życia w niezależności, co nastąpiło po śmierci jej ojca, a co najważniejsze - gdy została żoną i matką. O harmonii i bogactwie wewnętrznego świata Maryi Rostowej mówią także jej pamiętniki poświęcone dzieciom i uszlachetniający wpływ na męża.

Tym dwóm, pod wieloma względami podobnymi, kobietom sprzeciwiają się panie z wyższych sfer, takie jak Helen Kuragina, Anna Pavlovna Sherer, Julie Kuragina. Te kobiety są do siebie bardzo podobne. Na początku powieści autor mówi, że Helene, „kiedy historia zrobiła wrażenie, spojrzała wstecz na Annę Pawłowną i natychmiast przybrała ten sam wyraz, który był na twarzy damy dworu”. Najbardziej charakterystyczną cechą Anny Pawłownej jest statyczny charakter słów, gestów, a nawet myśli: „Powściągliwy uśmiech, który nieustannie grał na twarzy Anny Pawłownej, choć nie trafiał do jej przestarzałych rysów, wyrażany, jak zepsute dzieci, ciągła świadomość jej słodkiego braku, którego nie chciała, nie może, nie uważa za konieczne, aby się go pozbyć”. Za tą cechą kryje się ironia i wrogość autora do postaci.

Julie to ta sama towarzyska, „najbogatsza panna młoda w Rosji”, która otrzymała fortunę po śmierci swoich braci. Podobnie jak Helene, która nosi maskę przyzwoitości, Julie nosi maskę melancholii: „Julie wydawała się wszystkim zawiedziona, mówiła wszystkim, że nie wierzy w przyjaźń, ani w miłość, ani w żadne radości życia i oczekuje tylko otuchy”. ”. Nawet Borys, zajęty poszukiwaniem bogatej narzeczonej, odczuwa sztuczność, nienaturalność jej zachowania.

Tak więc kobiety bliskie naturalnemu życiu, narodowym ideałom, takim jak Natasha Rostova i księżniczka Marya Bolkonskaya, znajdują szczęście rodzinne, przechodząc pewną ścieżkę duchowych i moralnych poszukiwań. A kobiety, które są dalekie od ideałów moralnych, nie mogą doświadczyć prawdziwego szczęścia z powodu swojego egoizmu i przywiązania do pustych ideałów świeckiego społeczeństwa.

Epicka powieść Lwa Tołstoja „Wojna i pokój” jest dziełem majestatycznym nie tylko pod względem monumentalności opisanych w niej wydarzeń historycznych, głęboko przestudiowanych przez autora i artystycznie przetworzonych w jedną logiczną całość, ale także pod względem różnorodności tworzonych obrazów, zarówno historycznych, jak i fikcyjnych. W portretowaniu postaci historycznych Tołstoj był bardziej historykiem niż pisarzem, powiedział: „Gdzie postacie historyczne mówią i działają, nie wymyślał i nie używał materiałów”. Fikcyjne obrazy są opisywane artystycznie i jednocześnie są przewodnikami myśli autora. Postacie kobiece przekazują wyobrażenia Tołstoja o złożoności ludzkiej natury, o osobliwościach relacji między ludźmi, o rodzinie, małżeństwie, macierzyństwie, szczęściu.

Z punktu widzenia systemu obrazów bohaterów powieści można warunkowo podzielić na „żyjących” i „martwych”, czyli rozwijających się, zmieniających się w czasie, głęboko odczuwających i przeżywających i w przeciwieństwie do nich zamrożonych , nie ewoluuje, ale statyczny. W obu „obozach” są kobiety, a postaci kobiecych jest tak wiele, że określenie ich wszystkich w kompozycji wydaje się prawie niemożliwe; być może rozsądniej byłoby bardziej szczegółowo zastanowić się nad głównymi bohaterami i charakterystycznymi drugoplanowymi postaciami, które odgrywają znaczącą rolę w rozwoju fabuły.

„Żywe” bohaterki w pracy to przede wszystkim Natasha Rostova i Marya Bolkonskaya. Pomimo różnicy wychowania, tradycji rodzinnych, atmosfery w domu, charakteru, w końcu stają się bliskimi przyjaciółmi. Natasza, która dorastała w ciepłej, kochającej, otwartej, szczerej rodzinnej atmosferze, chłonęła beztroskę, śmiałość, entuzjazm „rasy rostowskiej”, od młodości podbija serca wszechogarniającą miłością do ludzi i pragnieniem wzajemnej miłości. Piękno w ogólnie przyjętym znaczeniu tego słowa zostaje zastąpione ruchliwością rysów, żywością oczu, wdziękiem, elastycznością; wspaniały głos i umiejętność tańca fascynują wielu. Księżniczka Marya, przeciwnie, jest niezdarna, brzydotę jej twarzy tylko czasami rozświetlają „promienne oczy”. Życie na wsi bez wyjścia sprawia, że ​​jest dzika i cicha, komunikacja z nią - trudna. Tylko osoba wrażliwa i spostrzegawcza dostrzega czystość, religijność, a nawet poświęcenie ukryte za zewnętrzną izolacją (księżniczka Marya wszak za kłótnie z ojcem wini tylko siebie, nie dostrzegając jego gorącego temperamentu i chamstwa). Jednocześnie jednak obie bohaterki mają ze sobą wiele wspólnego: żywy, rozwijający się świat wewnętrzny, łaknące wysokich uczuć, duchowej czystości i czystego sumienia. Los konfrontuje ich obu z Anatolijem Kuraginem i tylko szansa ratuje Nataszę i księżniczkę Maryę przed kontaktem z nim. Ze względu na swoją naiwność dziewczyny nie widzą niskich i samolubnych celów Kuragina i nie wierzą w jego szczerość. Ze względu na zewnętrzną różnicę relacje między bohaterkami początkowo nie są łatwe, dochodzi do nieporozumień, a nawet pogardy, ale potem, poznając się lepiej, stają się niezastąpionymi przyjaciółkami, tworząc niepodzielną moralną jedność, zjednoczoną przez najlepsze duchowe cechy ukochanych bohaterek Tołstoja.

Konstruując system obrazów, Tołstoj jest daleki od schematyzmu: granica między „żywym” a „martwym” jest przepuszczalna. Tołstoj napisał: „Dla artysty nie może i nie powinno być bohaterów, ale muszą być ludzie”. Dlatego w tkaninie dzieła pojawiają się kobiece wizerunki, które trudno jednoznacznie przypisać „żywym” lub „martwym”. Można to uznać za matkę Natashy Rostowej, hrabiny Natalii Rostowej. Z rozmów bohaterów wynika, że ​​w młodości obracała się w świecie i była członkiem i mile widzianym gościem salonów. Ale po ślubie z Rostowem zmienia się i poświęca rodzinie. Rostow jako matka jest przykładem serdeczności, miłości i taktu. Jest bliską przyjaciółką i doradczynią dzieci: we wzruszających rozmowach wieczorami Natasza poświęca matce wszystkie swoje sekrety, sekrety, doświadczenia, prosi o radę i pomoc. Jednocześnie w momencie głównej akcji powieści jej świat wewnętrzny jest statyczny, ale można to wytłumaczyć znaczącą ewolucją w młodości. Zostaje matką nie tylko dla swoich dzieci, ale także dla Sonyi. Sonia skłania się ku obozie „umarłych”: nie ma tej wrzącej radości, jaką ma Natasza, nie jest dynamiczna, nie impulsywna. Szczególnie podkreśla to fakt, że na początku powieści Sonya i Natasza są zawsze razem. Tołstoj obdarzył tę ogólnie dobrą dziewczynę nie do pozazdroszczenia losem: zakochanie się w Nikołaju Rostowie nie przynosi jej szczęścia, ponieważ ze względu na dobro rodziny matka Mikołaja nie może pozwolić na to małżeństwo. Sonya jest wdzięczna Rostowom i tak bardzo skupia się na niej, że ma obsesję na punkcie roli ofiary. Nie akceptuje propozycji Dołochowa, odmawiając reklamowania swoich uczuć do Nikołaja. Żyje z nadzieją, w zasadzie popisując się i pokazując swoją nierozpoznaną miłość.

Lew Tołstoj w artykule „Kilka słów o książce „Wojna i pokój”” mówi, że nazwiska bohaterów eposu są zgodne z nazwiskami prawdziwych ludzi, ponieważ „czuł się niezręcznie”, używając obok nazwisk postaci historycznych fikcyjne. Tołstoj pisze, że „byłoby mu bardzo przykro”, gdyby czytelnicy pomyśleli, że celowo opisuje postacie prawdziwych ludzi, ponieważ wszystkie postacie są fikcyjne.

Jednocześnie powieść zawiera dwóch bohaterów, którym Tołstoj „nieświadomie” podał imiona prawdziwych ludzi - Denisov i M.D. Akhrosimova. Zrobił to, ponieważ były to „charakterystyczne twarze tamtych czasów”. Niemniej jednak w biografiach i innych postaciach Wojny i pokoju widać podobieństwa z historiami prawdziwych ludzi, co prawdopodobnie wpłynęło na Tołstoja, gdy pracował nad wizerunkami swoich bohaterów.

Książę Andriej Bołkoński

Nikołaj Tuczkow. (wikimedia.org)

Nazwisko bohatera jest zgodne z nazwiskiem książęcej rodziny Wołkońskich, z której pochodziła matka pisarza, jednak Andriej jest jedną z tych postaci, których wizerunek jest bardziej fikcyjny niż zapożyczony od konkretnych ludzi. Jako nieosiągalny ideał moralny książę Andrzej nie mógł oczywiście mieć określonego prototypu. Niemniej jednak w faktach biografii bohatera można znaleźć wiele wspólnego, na przykład z Nikołajem Tuchkowem. Był generałem porucznikiem i podobnie jak książę Andriej został śmiertelnie ranny w bitwie pod Borodino, z której zginął w Jarosławiu trzy tygodnie później.

Nikołaj Rostow i księżniczka Marya - rodzice pisarza

Scena zranienia księcia Andrieja w bitwie pod Austerlitz została prawdopodobnie zapożyczona z biografii kapitana sztabowego Fiodora (Ferdynanda) Tizengauzena, zięcia Kutuzowa. Z chorągiewką w rękach poprowadził do kontrataku pułk grenadierów małoruskich, został ranny, wzięty do niewoli i zmarł trzy dni po bitwie. Również czyn księcia Andrieja jest podobny do czynu księcia Piotra Wołkońskiego, który pod sztandarem pułku Fanagorii prowadził do przodu brygadę grenadierów.

Możliwe, że Tołstoj nadał wizerunkowi księcia Andrieja cechy jego brata Siergieja. Przynajmniej dotyczy to historii nieudanego małżeństwa Bolkońskiego i Natashy Rostowej. Siergiej Tołstoj był zaręczony z Tatianą Bers, starszą siostrą Zofii Tołstoj (żony pisarza). Do małżeństwa nie doszło, ponieważ Siergiej już od kilku lat mieszkał z Cyganką Marią Szyszkiną, którą ostatecznie poślubił, a Tatiana poślubiła prawnika A. Kuzminskiego.

Natasza Rostowa

Sophia Tolstaya jest żoną pisarza. (wikimedia.org)

Można założyć, że Natasha ma jednocześnie dwa prototypy - Tatianę i Sophię Bers. W komentarzach do Wojny i pokoju Tołstoj mówi, że Natasha Rostova pojawiła się, gdy „zmiażdżył Tanyę i Sonię”.

Tatiana Bers większość dzieciństwa spędziła w rodzinie pisarza i zdołała zaprzyjaźnić się z autorem Wojny i pokoju, mimo że była od niego prawie 20 lat młodsza. Co więcej, pod wpływem Tołstoja sama Kuzminskaya podjęła pracę literacką. W swojej książce „Moje życie w domu i w Jasnej Polanie” napisała: „Natasza – powiedział wprost, że nie mieszkam z nim na darmo, że mnie oszukuje”. Można to znaleźć w powieści. Odcinek z lalką Natashy, którą proponuje pocałować Borysa, jest tak naprawdę skopiowany z prawdziwego przypadku, gdy Tatiana zaprosiła swoją przyjaciółkę, by pocałowała lalkę Mimi. Później napisała: „Moja wielka lalka Mimi dostała się do powieści!” Pojawienie się Nataszy Tołstoja również namalowała z Tatiany.

O wizerunek dorosłej Rostowej - jego żony i matki - pisarz prawdopodobnie zwrócił się do Zofii. Żona Tołstoja była oddana mężowi, urodziła 13 dzieci, sama zajmowała się ich wychowaniem, prowadzeniem domu i rzeczywiście kilkakrotnie przepisała „Wojnę i pokój”.

Rostów

W szkicach powieści nazwisko rodowe to najpierw Tołstoj, potem Simple, potem Płochow. Pisarz wykorzystał archiwalne dokumenty do odtworzenia swego rodzaju życia i ukazania go w życiu rodziny Rostowów. Nazwiska pokrywają się z nazwiskami krewnych Tołstoja ze strony ojca, jak w przypadku starego hrabiego Rostowa. Pod tym imieniem kryje się dziadek pisarza Ilji Andriejewicza Tołstoja. Ten człowiek w rzeczywistości prowadził dość wystawny tryb życia i wydawał kolosalne sumy na zajęcia rekreacyjne. Lew Tołstoj w swoich pamiętnikach pisał o nim jako o hojnej, ale ograniczonej osobie, która stale urządzała bale i przyjęcia w posiadłości.

Nawet Tołstoj nie ukrywał, że Wasilij Denisow to Denis Davydov

A jednak to nie jest dobroduszny Ilja Andriejewicz Rostow z Wojny i pokoju. Hrabia Tołstoj był znanym w całej Rosji gubernatorem kazańskim i łapówkarzem, choć pisarz wspomina, że ​​jego dziadek nie brał łapówek, a babcia potajemnie brała od męża. Ilja Tołstoj został usunięty ze stanowiska po tym, jak audytorzy wykryli kradzież prawie 15 tysięcy rubli ze skarbca prowincji. Przyczyną niedoboru nazwano „brakem wiedzy na stanowisku wojewody”.

Nikołaj Tołstoj. (wikimedia.org)

Nikołaj Rostow jest ojcem pisarza Nikołaja Iljicza Tołstoja. Istnieje aż nadto podobieństw między prototypem a bohaterem Wojny i Pokoju. Nikołaj Tołstoj w wieku 17 lat dobrowolnie wstąpił do pułku kozackiego, służył w huzarach i przeszedł wszystkie wojny napoleońskie, w tym Wojnę Ojczyźnianą z 1812 roku. Uważa się, że opisy scen wojskowych z udziałem Nikołaja Rostowa pisarz zaczerpnął ze wspomnień ojca. Mikołaj odziedziczył ogromne długi, musiał dostać pracę jako nauczyciel w moskiewskim wojskowym oddziale sierocińca. Aby zaradzić tej sytuacji, poślubił brzydką i wycofaną księżniczkę Marię Wołkońską, która była od niego starsza o cztery lata. Małżeństwo zostało zaaranżowane przez krewnych młodej pary. Sądząc po wspomnieniach współczesnych, małżeństwo z pozoru okazało się bardzo szczęśliwe. Maria i Nikołaj prowadzili odosobnione życie. Nikołaj dużo czytał i zbierał bibliotekę w posiadłości, zajmował się rolnictwem i polowaniem. Tatiana Bers napisała do Zofii, że Vera Rostova jest bardzo podobna do Lisy Bers, innej siostry Zofii.

Siostry Bers: Zofia, Tatiana i Elżbieta. (Tołstoj-manuskrypt.ru)

Księżniczka Maria

Istnieje wersja, w której prototypem księżniczki Maryi jest matka Lwa Tołstoja, Maria Nikołajewna Wołkońska, nawiasem mówiąc, jest ona także pełną imiennikiem bohaterki książki. Jednak matka pisarza zmarła, gdy Tołstoj miał mniej niż dwa lata. Portrety Wołkońskiej nie przetrwały, a pisarz studiował jej listy i pamiętniki, aby stworzyć dla siebie jej wizerunek.

W przeciwieństwie do bohaterki matka pisarki nie miała problemów z naukami ścisłymi, w szczególności z matematyką i geometrią. Nauczyła się czterech języków obcych i, sądząc po pamiętnikach Wołkońskiej, miała dość serdeczną relację z ojcem, była mu oddana. Maria mieszkała z ojcem przez 30 lat w Jasnej Polanie (z powieści Łysie Gory), ale nigdy nie wyszła za mąż, chociaż była bardzo godną pozazdroszczenia panną młodą. Była kobietą zamkniętą i odrzuciła kilku zalotników.

Prototyp Dołochowa prawdopodobnie zjadł własnego orangutana

Księżniczka Volkonskaya miała nawet towarzyszkę - pannę Hanssen, nieco podobną do Mademoiselle Buryen z powieści. Po śmierci ojca córka zaczęła dosłownie rozdawać majątek. Część spadku przekazała siostrze swojej towarzyszki, która nie miała posagu. Następnie jej krewni interweniowali w sprawie, organizując małżeństwo Marii Nikołajewnej z Nikołajem Tołstojem. Maria Volkonskaya zmarła osiem lat po ślubie, urodziwszy czworo dzieci.

Stary Książę Bołkoński

Nikołaj Wołkoński. (wikimedia.org)

Nikołaj Siergiejewicz Wołkoński jest generałem piechoty, który wyróżnił się w kilku bitwach i otrzymał od swoich kolegów przydomek „Król Pruski”. Z natury jest bardzo podobny do starego księcia: dumny, uparty, ale nie okrutny. Opuścił służbę po wstąpieniu na tron ​​Pawła I, przeszedł na emeryturę do Jasnej Polany i zajął się wychowywaniem córki. Spędzał całe dnie poprawiając swoją gospodarkę i ucząc córkę języków i nauk ścisłych. Ważna różnica w stosunku do postaci z książki: Książę Mikołaj przeżył doskonale wojnę 1812 roku i zmarł dziewięć lat później, niewiele mniej niż siedemdziesiąt. W Moskwie miał dom na Wozdwiżence 9. Teraz został przebudowany.

Prototyp Ilji Rostowa - dziadek Tołstoja, który zrujnował mu karierę

Sonia

Prototyp Sonyi można nazwać Tatianą Ergolską - drugą kuzynką Mikołaja Tołstoja (ojca pisarza), który wychował się w domu ojca. W młodości mieli romans, który nigdy nie zakończył się małżeństwem. Nie tylko rodzice Mikołaja sprzeciwili się ślubowi, ale także sama Ergolskaya. Ostatni raz odrzuciła propozycję małżeństwa od kuzyna w 1836 roku. Owdowiały Tołstoj poprosił rękę Jergolskiej, by wyszła za niego i zastąpiła matkę pięciorgiem dzieci. Ergolskaya odmówiła, ale po śmierci Nikołaja Tołstoja naprawdę zajęła się wychowaniem jego synów i córki, poświęcając im resztę życia.

Lew Tołstoj cenił swoją ciotkę i prowadził z nią korespondencję. Jako pierwsza zaczęła zbierać i przechowywać dokumenty pisarza. W swoich wspomnieniach napisał, że wszyscy kochali Tatianę i „całe jej życie było miłością”, ale ona sama zawsze kochała jedną osobę - ojca Lwa Tołstoja.

Dołochow

Fiodor Tołstoj-Amerykanin. (wikimedia.org)

Dołochow ma kilka prototypów. Wśród nich m.in. generał porucznik i partyzant Iwan Dorochow, bohater kilku większych kampanii, w tym wojny 1812 r. Jeśli jednak mówimy o charakterze, Dołochow ma więcej podobieństw z kuzynem pisarza Fiodorem Iwanowiczem Tołstojem, nazywanym „Amerykaninem”. Był znanym łamaczem, zawodnikiem i miłośnikiem kobiet w swoim czasie. Dołochow jest również porównywany z oficerem A. Fignerem, który dowodził oddziałem partyzanckim, brał udział w pojedynkach i nienawidził Francuzów.

Tołstoj nie jest jedynym pisarzem, który włącza do swojej twórczości Amerykanina. Fiodor Iwanowicz jest również uważany za prototyp Zareckiego - drugiego Lenskiego od Eugeniusza Oniegina. Tołstoj otrzymał swój przydomek po podróży do Ameryki, podczas której wszedł na pokład ze statku. Istnieje wersja, w której zjadł własną małpę, chociaż Siergiej Tołstoj napisał, że to nieprawda.

Kuraginy

W tym przypadku trudno mówić o rodzinie, ponieważ obrazy księcia Wasilija, Anatola i Heleny są zapożyczone od kilku osób, które nie są spokrewnione. Kuragin senior to niewątpliwie Aleksiej Borysowicz Kurakin, wybitny dworzanin za panowania Pawła I i Aleksandra I, który zrobił błyskotliwą karierę na dworze i dorobił się fortuny.

Aleksiej Borysowicz Kurakin. (wikimedia.org)

Miał troje dzieci, podobnie jak książę Wasilij, z którymi najwięcej kłopotów sprawiała mu córka. Aleksandra Aleksiejewna miała naprawdę skandaliczną reputację, zwłaszcza jej rozwód z mężem wywołał wiele hałasu na świecie. Książę Kurakin w jednym ze swoich listów nazwał nawet swoją córkę głównym ciężarem swojej starości. Brzmi jak postać Wojny i Pokoju, prawda? Chociaż Wasilij Kuragin wyraził się nieco inaczej.

Po prawej Aleksandra Kurakin. (wikimedia.org)

Prototypy Helen - żona Bagrationa i kochanka kolegi z klasy Puszkina

Anatolij Lwowicz Szostak, drugi kuzyn Tatiany Bers, który zabiegał o nią, gdy przybyła do Petersburga, powinien być nazywany prototypem Anatolija Kuragina. Potem przybył do Jasnej Polany i zirytował Lwa Tołstoja. W szkicu notatek do Wojny i pokoju nazwisko Anatola brzmi Shimko.

Jeśli chodzi o Helene, jej wizerunek pochodzi z kilku kobiet jednocześnie. Poza pewnymi podobieństwami do Aleksandry Kurakiny ma wiele wspólnego z Ekateriną Skvaronską (żoną Bagrationa), znaną z nieostrożnego zachowania nie tylko w Rosji, ale także w Europie, gdzie wyjechała pięć lat po ślubie. W swojej ojczyźnie nazywano ją „Wędrującą Księżniczką”, aw Austrii – kochanką Clemensa Metternicha, ministra spraw zagranicznych cesarstwa. Od niego Ekaterina Skavronskaya urodziła - oczywiście nieślubną - córkę Clementine. Być może to „Wędrująca Księżniczka” przyczyniła się do wejścia Austrii do koalicji antynapoleońskiej.

Inną kobietą, od której Tołstoj mógł pożyczyć cechy Heleny, jest Nadieżda Akinfova. Urodziła się w 1840 roku i była bardzo znana w Petersburgu i Moskwie jako kobieta o skandalicznej reputacji i rozbrykanym usposobieniu. Popularność zyskała dzięki romansowi z kanclerzem Aleksandrem Gorczakowem, kolegą z klasy Puszkina. Nawiasem mówiąc, był o 40 lat starszy od Akinfovy, której mąż był wnukiem kanclerza. Akinfova również rozwiodła się ze swoim pierwszym mężem, ale już poślubiła księcia Leuchtenberg w Europie, gdzie przeprowadzili się razem. Przypomnijmy, że w samej powieści Helene nigdy nie rozwiodła się z Pierrem.

Ekaterina Skavronskaya-Bagration. (wikimedia.org)

Wasilij Denisow

Denisa Dawidowa. (wikimedia.org)

Każdy uczeń wie, że prototypem Wasilija Denisowa był Denis Davydov - poeta i pisarz, generał porucznik, partyzant. Tołstoj korzystał z dzieł Dawidowa, kiedy studiował wojny napoleońskie.

Julie Karagina

Istnieje opinia, że ​​Julie Karagina to Varvara Aleksandrovna Lanskaya, żona ministra spraw wewnętrznych. Znana jest wyłącznie z tego, że prowadziła długą korespondencję ze swoją przyjaciółką Marią Volkovą. Z tych listów Tołstoj studiował historię wojny z 1812 roku. Co więcej, prawie całkowicie weszli w Wojnę i Pokój pod przykrywką korespondencji między księżniczką Maryą i Julią Karaginą.

Pierre Bezuchow

Piotra Wiazemskiego. (wikimedia.org)

Pierre nie ma oczywistego pierwowzoru, ponieważ postać ta ma podobieństwa zarówno z samym Tołstojem, jak iz wieloma postaciami historycznymi, które żyły w czasach pisarza i podczas Wojny Ojczyźnianej.

Można jednak zauważyć pewne podobieństwa z Peterem Vyazemsky. Nosił też okulary, otrzymał ogromny spadek i brał udział w bitwie pod Borodino. Ponadto pisał wiersze i publikował. Tołstoj wykorzystał swoje notatki w pracy nad powieścią.

Marya Dmitrievna Akhrosimova

W powieści Achrosimowa jest to gość, na którego Rostowie czekają w dniu imienin Natashy. Tołstoj pisze, że Marya Dmitrievna jest znana w całym Petersburgu i całej Moskwie, a za swoją bezpośredniość i chamstwo nazywana jest „le strasznym smokiem”.

Podobieństwo postaci widać u Nastasji Dmitrievny Ofrosimowej. To dama z Moskwy, siostrzenica księcia Wołkońskiego. Książę Vyazemsky napisał w swoich pamiętnikach, że była silną, dominującą kobietą, która była bardzo szanowana w społeczeństwie. Posiadłość Ofrosimowa znajdowała się na Chisty Lane (dzielnica Chamowniki) w Moskwie. Uważa się, że Ofrosimova była również prototypem Chlestovej w Biada Gribojedowa z Wita.

Domniemany portret N. D. Ofrosimova autorstwa F. S. Rokotova. (wikimedia.org)

Liza Bołkońska

Tołstoj namalował wygląd Lizy Bolkonskiej z Louise Ivanovna Truson - żony jego drugiego kuzyna. Świadczy o tym podpis Zofii na odwrocie jej portretu w Jasnej Polanie.

Temat kobiecy zajmuje ważne miejsce w epickiej powieści Lwa Tołstoja Wojna i pokój. Praca ta jest polemiczną odpowiedzią pisarki na zwolenników emancypacji kobiet. Na jednym z biegunów poszukiwań artystycznych znajdują się liczne typy piękności z wyższych sfer, hostessy wspaniałych salonów w Petersburgu i Moskwie - Helen Kuragina, Julie Karagina, Anna Pavlovna Sherer; zimna i apatyczna Vera Berg marzy o swoim własnym salonie... Świeckie społeczeństwo pogrążone jest w wiecznej próżności. W portrecie piękna Helen Tołstoj widzi biel ramion, połysk włosów i diamentów, bardzo otwartą klatkę piersiową i plecy, zamrożony uśmiech. Takie detale pozwalają artyście podkreślić wewnętrzną pustkę, znikomość lwicy z wyższych sfer.

Prawdziwe ludzkie uczucia zastępuje gotówka w luksusowych salonach. Małżeństwo Heleny, która wybrała bogatego Pierre'a, jest tego wyraźnym potwierdzeniem. Tołstoj pokazuje, że zachowanie córki księcia Wasilija nie jest odstępstwem od normy, ale normą życia społeczeństwa, do którego należy.

Rzeczywiście, czy Julie Karagina zachowuje się inaczej, mając dzięki swojemu bogactwu wystarczający wybór zalotników; czy Anna Michajłowna Drubetskaja, przywiązująca syna do strażnika? Jeszcze przed łóżkiem umierającego hrabiego Bezuchowa, ojca Pierre'a, Anna Michajłowna nie odczuwa współczucia, ale lęk, że Borys zostanie bez spadku. Tołstoj pokazuje również piękności z wyższych sfer w życiu rodzinnym.

Rodzina, dzieci nie odgrywają w ich życiu znaczącej roli. Helene wydaje się śmieszna, kiedy Pierre powiedział, że małżonkowie mogą i powinni być związani uczuciem serdecznego uczucia i miłości. Hrabina Biezuchowa z niesmakiem myśli o możliwości posiadania dzieci. Z zaskakującą łatwością opuszcza męża.

Helena jest skoncentrowaną manifestacją całkowitego braku duchowości, pustki, próżności. Nadmierna emancypacja prowadzi, zdaniem Tołstoja, kobietę do niezrozumienia własnej roli. W salonie Heleny i Anny Pavlovny Scherer słychać spory polityczne, wyroki o Napoleonie, o pozycji armii rosyjskiej... Poczucie fałszywego patriotyzmu każe im mówić wyłącznie po rosyjsku podczas najazdu Francuzów.

Piękności z wyższych sfer w dużej mierze straciły główne cechy, które są nieodłączne od prawdziwej kobiety. Wręcz przeciwnie, na obrazach Sonyi, księżniczki Maryi, Natashy Rostovej te cechy są pogrupowane, które składają się na typ kobiety w prawdziwym tego słowa znaczeniu. Jednocześnie Tołstoj nie próbuje tworzyć ideałów, ale przyjmuje życie takim, jakie jest.

Rzeczywiście, w dziele nie ma świadomie bohaterskich natur kobiecych, podobnych do Marianny Turgieniewa z powieści „Nov” czy Eleny Stakhova z „W wigilię”. Nie trzeba dodawać, że ulubione bohaterki Tołstoja są pozbawione romantycznych uniesień? Duchowość kobiet nie tkwi w życiu intelektualnym, nie w fascynacji Anny Pawłownej Sherer, Helen Kuragina, Julie Karaginy politycznymi i innymi męskimi sprawami, ale wyłącznie w umiejętności kochania, w oddaniu się ognisku rodzinnemu. Córka, siostra, żona, matka – to główne sytuacje, w których ujawnia się postać ulubionych bohaterek Tołstoja. Ten wniosek może budzić wątpliwości przy pobieżnej lekturze powieści. Rzeczywiście, patriotyczne są działania księżnej Marii i Nataszy Rostowej podczas francuskiej inwazji, podobnie jak niechęć Marii Bołkońskiej do wykorzystania patronatu francuskiego generała i niemożność pozostania Natashy w Moskwie pod rządami Francuzów. Związek między wizerunkami kobiecymi a obrazem wojny w powieści jest jednak bardziej złożony, nie ogranicza się do patriotyzmu najlepszych rosyjskich kobiet.

Tołstoj pokazuje, że potrzebny był historyczny ruch milionów ludzi, aby bohaterowie powieści (Marya Bołkonska i Natasza Rostova i Pierre Bezuchow) mogli się do siebie odnaleźć. Ulubione bohaterki Tołstoja żyją sercem, a nie umysłem. Wszystkie najlepsze, cenione wspomnienia Sonyi związane są z Nikołajem Rostowem: wspólne dziecięce zabawy i psikusy, wigilia z wróżbami i komediantami, impuls miłosny Nikołaja, pierwszy pocałunek ... Sonya pozostaje wierna swojej ukochanej, odrzucając ofertę Dołochowa.

Kocha potulnie, ale nie może zrezygnować z miłości. A po ślubie Nikołaja Sonya oczywiście nadal go kocha. Marya Bolkonskaya ze swoją ewangeliczną pokorą jest szczególnie bliska Tołstojowi. A jednak to jej wizerunek uosabia triumf naturalnych ludzkich potrzeb nad ascezą.

Księżniczka potajemnie marzy o małżeństwie, własnej rodzinie, dzieciach. Jej miłość do Nikołaja Rostowa to wysokie, duchowe uczucie.

W epilogu powieści Tołstoj rysuje obrazy szczęścia rodzinnego Rostów, podkreślając, że to w rodzinie księżniczka Marya odnalazła prawdziwy sens życia. stanowi esencję życia Nataszy Rostowej. Młoda Natasza kocha wszystkich: zrezygnowaną Sonię, matkę-hrabinę i jej ojca, Nikołaja, Petyę i Borysa Drubetskoya. Zbliżenie, a następnie rozstanie z księciem Andrzejem, który jej się oświadczył, sprawia, że ​​Natasza cierpi wewnętrznie.

Nadmiar życia i brak doświadczenia są źródłem błędów, pochopnych działań bohaterki (historia z Anatolem Kuraginem). Miłość do księcia Andrieja budzi się w Nataszy z nową energią. Wyjeżdża z Moskwy taborem, w skład którego wchodzi również ranny Bołkoński. Nataszę ponownie ogarnia nierozsądne uczucie miłości i współczucia. Do końca jest bezinteresowna. Śmierć księcia Andrieja pozbawia życie Nataszy sensu. Wiadomość o śmierci Petyi sprawia, że ​​bohaterka przezwycięża własny żal, aby uchronić starą matkę przed szaloną rozpaczą.

Natasza „myślała, że ​​jej życie się skończyło. Ale nagle miłość do matki pokazała jej, że esencja jej życia – miłość – wciąż w niej żyje.

Miłość obudziła się i obudziło się życie ”. Po ślubie Natasza wyrzeka się życia towarzyskiego, „wszystkich swoich uroków” i całkowicie poświęca się życiu rodzinnemu. Wzajemne zrozumienie między małżonkami opiera się na zdolności „z niezwykłą jasnością i szybkością rozumienia i komunikowania swoich myśli w sposób sprzeczny z wszelkimi zasadami logiki”.

To jest ideał szczęścia rodzinnego. To jest ideał „pokoju” Tołstoja. Myślę, że myśli Tołstoja o prawdziwym przeznaczeniu kobiet nie są przestarzałe nawet w naszych czasach. Oczywiście ważną rolę w dzisiejszym życiu odgrywają kobiety, które poświęciły się działalności politycznej czy społecznej. Mimo to wielu naszych współczesnych wybiera to, co wybrały dla siebie ulubione bohaterki Tołstoja. I czy to naprawdę tak mało – kochać i być kochanym?

Jedną z najbardziej uderzających postaci kobiecych w powieści jest wizerunek Nataszy Rostowej. Jako mistrz przedstawiania ludzkich dusz i postaci, Tołstoj ucieleśniał najlepsze cechy ludzkiej osobowości na obrazie Nataszy. Nie chciał przedstawiać jej jako inteligentnej, wyrachowanej, przystosowanej do życia, a jednocześnie całkowicie bezdusznej, ponieważ stworzył kolejną bohaterkę powieści - Helen Kuraginę. Prostota i duchowość sprawiają, że Natasha jest bardziej atrakcyjna niż Helene z jej inteligencją i dobrymi świeckimi manierami. Wiele odcinków powieści opowiada o tym, jak Natasza inspiruje ludzi, czyni ich lepszymi, milszymi, pomaga znaleźć miłość na całe życie, podejmować właściwe decyzje.

Na przykład, kiedy Nikołaj Rostow, tracąc dużą sumę pieniędzy w swoich kartach na Dołochowa, wraca do domu zirytowany i nie czuje radości życia, słyszy śpiew Nataszy i nagle uświadamia sobie, że „wszystko to: nieszczęście, pieniądze i Dołochow , złość i honor - wszystkie bzdury, ale ona jest prawdziwa ... ”. Ale Natasza nie tylko pomaga ludziom w trudnych sytuacjach życiowych, ale także po prostu daje im radość i szczęście, daje możliwość podziwiania siebie, a robi to nieświadomie i bezinteresownie, jak w odcinku tańca po polowaniu, kiedy „ stała się, uśmiechnęła się uroczyście, dumnie i przebiegle - było fajnie, pierwszy strach, który ogarnął Mikołaja i wszystkich obecnych, strach, że zrobi coś złego, minął, a oni już ją podziwiali.

Natasza jest także blisko ludzi i zrozumienia niesamowitego piękna przyrody. Opisując noc w Otradnoye, autorka porównuje uczucia dwóch sióstr, najbliższych przyjaciółek, Sonyi i Nataszy.

Natasza, której dusza jest pełna jasnych poetyckich uczuć, prosi Sonię, aby podeszła do okna, zajrzała w niezwykłe piękno gwiaździstego nieba, wdychała zapachy, którymi pełna jest cicha noc. Woła: „W końcu taka piękna noc nigdy się nie zdarzyła! Ale Sonya nie może zrozumieć entuzjastycznego podniecenia Natashy. Nie ma w sobie tego rodzaju wewnętrznego ognia, który wychwalał Tołstoj w Nataszy.

Sonya jest miła, słodka, szczera, uprzejma, nie popełnia ani jednego złego czynu i przez lata nosi miłość do Mikołaja. Jest zbyt dobra i poprawna, nigdy nie popełnia błędów, z których mogłaby czerpać życiowe doświadczenia i uzyskać zachętę do dalszego rozwoju. Natasza popełnia błędy i czerpie z nich niezbędne życiowe doświadczenie. Spotyka księcia Andrzeja, ich uczucia można nazwać nagłą jednością myśli, nagle się zrozumieli, poczuli, że coś ich łączy. Niemniej jednak Natasha nagle zakochuje się w Anatolu Kuraginie, chce nawet z nim uciec. Można to wytłumaczyć faktem, że Natasza jest najzwyklejszą osobą, z własnymi słabościami. Jej serce tkwi w prostocie, otwartości, łatwowierności, po prostu podąża za swoimi uczuciami, nie wiedząc, jak podporządkować je rozumowi.

Wątek kobiecy zajmuje ważne miejsce w epickiej powieści L.N. Tołstoj „Wojna i pokój” (1863-1869). Praca jest polemiczną odpowiedzią pisarki na zwolenników emancypacji kobiet. Na jednym z biegunów badań artystycznych znajdują się liczne typy piękności z wyższych sfer, hostessy wspaniałych salonów w Petersburgu i Moskwie - Helen Kuragina, Julie Karagina, Anna Pavlovna Sherer. Zimna i apatyczna Vera Berg marzy o własnym salonie...

Społeczeństwo świeckie pogrążone jest w wiecznej próżności. W portrecie piękności Helen Tołstoj zwraca uwagę na „biel ramion”, „połysk włosów i diamentów”, „bardzo otwartą klatkę piersiową i plecy”, „niezmienny uśmiech”. Te szczegóły pozwalają artyście podkreślić

Wewnętrzna pustka, znikomość „lwicy z wyższych sfer”. Prawdziwe ludzkie uczucia zastępuje gotówka w luksusowych salonach. Małżeństwo Heleny, która wybrała bogatego Pierre'a, jest tego wyraźnym potwierdzeniem. Tołstoj pokazuje, że zachowanie córki księcia Wasilija nie jest odstępstwem od normy, ale normą życia społeczeństwa, do którego należy. Rzeczywiście, czy Julie Karagina zachowuje się inaczej, mając dzięki swojemu bogactwu wystarczający wybór zalotników; czy Anna Michajłowna Drubetskaja, przywiązująca syna do strażnika? Nawet na

Łóżko umierającego hrabiego Bezuchowa, ojca Pierre'a, Anny Michajłownej nie ma

Uczucie współczucia, ale strach, że Boris zostanie bez spadku.

Tołstoj pokazuje również piękności z wyższych sfer w „życiu rodzinnym”. Rodzina, dzieci nie odgrywają w ich życiu znaczącej roli. Helene wydaje się śmieszna, kiedy Pierre powiedział, że małżonkowie mogą i powinni być związani uczuciem serdecznego uczucia i miłości. Hrabina Bezuchowa z

Z obrzydzeniem myśli o możliwości posiadania dzieci. Z niesamowitą łatwością rzuca

Mąż. Helen jest skoncentrowaną manifestacją otępiającej duchowości, pustki,

Próżność. Znikomość życia „towarzystki” jest w pełni zgodna ze zwyczajnością jej śmierci.

Nadmierna emancypacja, zdaniem Tołstoja, prowadzi kobietę do niezrozumienia własnej roli. W salonach Heleny i Anny Pawłownej Scherer słychać spory polityczne, sądy o Napoleonie, o pozycji armii rosyjskiej ... W ten sposób piękności z wyższych sfer utraciły główne cechy, które są nieodłączne od prawdziwej kobiety. Wręcz przeciwnie, na obrazach Sonyi, księżniczki Maryi, Natashy Rostovej te cechy są pogrupowane, tworząc typ „kobiety w pełnym tego słowa znaczeniu”.

Jednocześnie Tołstoj nie próbuje tworzyć ideałów, ale odbiera życie „takim, jakie jest”. Rzeczywiście, nie znajdziemy w dziele „świadomie heroicznych” kobiecych natur, podobnych do Marianny Turgieniewa z powieści „Now” czy Eleny Stachowej „z „W Wigilię”. Sam sposób tworzenia kobiecych wizerunków Tołstoja i Turgieniewa jest inny Realista Turgieniew był w tym samym czasie Ławretski odwiedza odległy klasztor, w którym zniknęła Liza. Przechodząc od kliros do kliros, przechodzi obok niego chodem zakonnicy, "... tylko rzęsy jej oczu zwróciły się do niego trochę zadrżał.. Co myśleli, co oboje czuli? Kto będzie wiedział? Kto powie? Są takie chwile w życiu, takie uczucia ... Możesz tylko wskazać na nie i przejść obok. powiedzieć, ulubione bohaterki Tołstoja są pozbawione romantycznych uniesień?Duchowość nie jest w życiu intelektualnym, nie w hobby Anny Pavlovna Sherer, Helen Kuragina, Julie Karagina, politycznych i innych „męskich sprawach”, ale wyłącznie w umiejętności kochania itp. rodzinne palenisko. Córka, siostra, żona, matka – to główne sytuacje, w których ujawnia się postać ulubionych bohaterek Tołstoja. Ten wniosek może budzić wątpliwości przy pobieżnej lekturze powieści. Rzeczywiście widzimy patriotyzm księżnej Marii i Nataszy Rostowej podczas francuskiej inwazji, widzimy niechęć Maryi Wołkońskiej do wykorzystania

Patronat francuskiego generała i niemożność pozostania Natashy w Moskwie

Pod Francuzami. Związek między wizerunkami kobiecymi a obrazem wojny w powieści jest jednak bardziej złożony, nie ogranicza się do patriotyzmu najlepszych rosyjskich kobiet. Tołstoj pokazuje, że potrzebny był historyczny ruch milionów ludzi, aby bohaterowie powieści - Marya Volkonskaya i Nikołaj Rostow, Natasha Rostova i Pierre Bezuchow - mogli się do siebie odnaleźć.

Ulubione bohaterki Tołstoja żyją sercem, a nie umysłem. Wszystkie najlepsze, cenione wspomnienia Sonyi związane są z Nikołajem Rostowem: wspólne dziecięce zabawy i psikusy, wigilia z wróżbami i komediantami, impuls miłosny Nikołaja, pierwszy pocałunek ... Sonya pozostaje wierna swojej ukochanej, odrzucając ofertę Dołochowa. Ona kocha

Zrezygnowana, ale nie może wyrzec się swojej miłości. A po ślubie Nikołaja

Sonia oczywiście nadal go kocha. Marya Volkonskaya ze swoją ewangelią

Jest szczególnie blisko Tołstoja swoją pokorą. A jednak to jej wizerunek uosabia triumf

Naturalne potrzeby człowieka nad ascezą. Księżniczka potajemnie marzy

Małżeństwo, o własnej rodzinie, o dzieciach. Jej miłość do Nikołaja Rostowa jest wysoka,

Uczucie duchowe. W epilogu powieści Tołstoj rysuje obrazy szczęścia rodzinnego Rostów, podkreślając, że to w rodzinie księżniczka Marya odnalazła prawdziwy sens życia.

Miłość jest esencją życia Natashy Rostovej. Młoda Natasza kocha wszystkich: nienarzekającą Sonię, matkę-hrabinę i jej ojca oraz Nikołaja Petię i Borysa Drubetskiego. Zbliżenie, a następnie rozstanie z księciem Andrzejem, który jej się oświadczył, sprawia, że ​​Natasza cierpi wewnętrznie. Nadmiar życia i brak doświadczenia są źródłem błędów, pochopnych działań bohaterki, czego dowodem jest historia z Anatolem Kuraginem.

Miłość do księcia Andrzeja budzi się w Nataszy z odnowionym wigorem po wyjeździe z Moskwy wozem, w którym znajduje się ranny Bołkoński. Śmierć księcia Andrieja pozbawia życie Nataszy sensu, ale wiadomość o śmierci Petyi sprawia, że ​​bohaterka przezwycięża własny żal, by uchronić swoją starą matkę przed szaloną rozpaczą. Natasza „myślała, że ​​jej życie się skończyło. Ale nagle miłość do matki pokazała jej, że esencja jej życia – miłość – wciąż w niej żyje. Miłość obudziła się i obudziło się życie ”.

Po ślubie Natasza odmawia życia towarzyskiego, z „wszystkich jej uroków” i

Całkowicie oddany życiu rodzinnemu. Wzajemne zrozumienie małżonków opiera się na umiejętności „z niezwykłą jasnością i szybkością rozumienia i przekazywania sobie nawzajem myśli, w sposób sprzeczny z wszelkimi zasadami logiki”. To jest ideał szczęścia rodzinnego. To jest ideał „pokoju” Tołstoja.

Wydaje mi się, że myśli Tołstoja o prawdziwym celu kobiet nie są przestarzałe nawet dzisiaj. Oczywiście ludzie, którzy poświęcili się, odgrywają znaczącą rolę w dzisiejszym życiu.

Działalność polityczna, społeczna lub zawodowa. Mimo to wielu naszych współczesnych wybrało dla siebie ulubione bohaterki Tołstoja. A czy to naprawdę tak mało - kochać i być kochanym?!
Słynna powieść Lwa Tołstoja przedstawia wiele ludzkich losów, różnych

Postacie, dobre i złe. To właśnie opozycja dobra i zła, moralności i lekkomyślności leży u podstaw powieści Tołstoja. W centrum narracji znajdują się losy ulubionych bohaterów pisarza - Pierre'a Bezuchowa i Andrieja Bołkońskiego, Natashy Rostowej i Maryi Wołkońskiej. Wszystkich łączy poczucie dobra i piękna, szukają drogi w świecie, dążą do szczęścia i miłości.

Ale oczywiście kobiety mają swój szczególny cel, dany przez samą naturę, jest przede wszystkim matką, żoną. Dla Tołstoja jest to bezdyskusyjne. Świat rodziny jest fundamentem społeczeństwa ludzkiego, a jego kochanką jest kobieta. Wizerunki kobiet w powieści są ujawniane i oceniane przez autora za pomocą jego ulubionej techniki - kontrastowania wewnętrznego i zewnętrznego wizerunku osoby.

Widzimy brzydotę Księżniczki Maryi, ale „piękne, promienne oczy” rozświetlają tę twarz niesamowitym światłem. Zakochanie się w Nikołaju Rostowie, księżniczce w momencie spotkania z nim

Przekształca się w taki sposób, że Mademoiselle Bourienne prawie jej nie rozpoznaje: w jej głosie pojawiają się „piersi, kobiece nuty”, w jej ruchach pojawia się wdzięk i godność. „Po raz pierwszy wyszło na jaw cała ta czysta duchowa praca, którą przeżyła do tej pory” i upiększyła twarz bohaterki.

W wyglądzie Natashy Rostowej nie zauważamy żadnej szczególnej atrakcyjności. Wiecznie zmienna, w ruchu, gwałtownie reagująca na wszystko, co dzieje się wokół Nataszy może „rozpuścić swoje wielkie usta, stając się kompletnie zła”, „wyć jak dziecko”, „tylko dlatego, że Sonia jest szakalem”, może się zestarzeć i zmienić nie do poznania od żalu po śmierci Andreya. To właśnie ten rodzaj żywotnej zmienności w Nataszy lubi Tołstoj, ponieważ jej wygląd jest odbiciem

Najbogatszy świat jej uczuć.

W przeciwieństwie do ulubionych bohaterek Tołstoja - Natashy Rostovej i księżniczki Maryi, Helen jest

Ucieleśnienie zewnętrznego piękna i jednocześnie dziwnego bezruchu, skamieniałości.

Tołstoj nieustannie wspomina o jej „monotonnym”, „niezmiennym” uśmiechu i „antycznym pięknie ciała”. Przypomina piękną, ale bezduszną statuę. Nie bez powodu autorka w ogóle nie wspomina o jej oczach, które wręcz przeciwnie, zawsze przyciągają naszą uwagę pozytywnymi bohaterkami. Helena wygląda dobrze, ale jest uosobieniem niemoralności i zepsucia. Dla pięknej Heleny małżeństwo jest drogą do wzbogacenia się. Nieustannie zdradza męża, w jej naturze panuje zwierzęca natura. Pierre'a, jej męża, uderza jej wewnętrzna niegrzeczność. Helene jest bezdzietna. "Nie jestem takim głupcem, że mam dzieci" -

Wypowiada bluźniercze słowa. Bez rozwodu rozwiązuje problem za

Kogo powinna poślubić, nie mogąc wybrać jednego ze swoich dwóch fanów. Tajemniczy

Śmierć Helen jest spowodowana tym, że wplątała się we własne intrygi. Taka jest ta bohaterka, jej stosunek do sakramentu małżeństwa, do obowiązków kobiety. Ale dla Tołstoja

To jest najważniejsza rzecz w ocenie bohaterek powieści.

Księżniczka Marya i Natasza zostają wspaniałymi żonami. Nie wszystko jest dostępne dla Nataszy w

Życie intelektualne Pierre'a, ale duszą rozumie jego czyny, pomaga mężowi w

Wszyscy. Księżniczka Marya urzeka Mikołaja bogactwem duchowym, które nie jest dane jego nieskomplikowanej naturze. Pod wpływem żony jego nieokiełznany temperament mięknie, po raz pierwszy uświadamia sobie swoją niegrzeczność wobec mężczyzn. Marya nie rozumie obaw ekonomicznych Mikołaja, jest nawet zazdrosna o swojego męża. Ale harmonia życia rodzinnego polega na tym, że mąż i żona niejako uzupełniają się i wzbogacają, stanowią jedną całość. Chwilowe nieporozumienie, lekkie konflikty rozwiązywane są tutaj przez pojednanie.

Marya i Natasza są wspaniałymi matkami, ale Natasza bardziej troszczy się o zdrowie dzieci (Tołstoj pokazuje, jak radzi sobie z najmłodszym synem), podczas gdy Marya zaskakująco wnika w charakter dziecka, dba o edukację duchową i moralną. Widzimy, że bohaterki są w głównej mierze podobne, najcenniejsze dla autora - otrzymują umiejętność subtelnego wyczuwania nastroju bliskich, dzielenia się cudzym żalem, bezinteresownie kochają swoją rodzinę. Bardzo ważną cechą Nataszy i Maryi jest naturalność, niesztuczność. Nie są w stanie odegrać roli, nie polegają

Wścibskie oczy mogą naruszać etykietę. Na swoim pierwszym balu Natasha

Wyróżnia się właśnie spontanicznością, szczerością w manifestowaniu uczuć. Księżniczka

Marya w decydującym momencie swojego związku z Nikołajem Rostowem zapomina, czego chciała

Bądź zdystansowany i uprzejmy. Siedzi pogrążona w myślach, potem płacze, a sympatyzujący z nią Nikołaj wykracza poza ramy small talku. Jak zawsze z Tołstojem,

Wreszcie o wszystkim decyduje spojrzenie, które swobodniej wyraża uczucia niż słowa: „a dalekie,

Niemożliwe nagle stało się bliskie, możliwe i nieuniknione.”

W powieści Wojna i pokój pisarz przekazuje nam swoją miłość do życia, która objawia się w całym jego uroku i pełni. I przyglądając się kobiecym obrazom powieści, ponownie jesteśmy o tym przekonani.

Książę Wasilij Kuragin jest jedną z najważniejszych postaci w epickiej powieści Wojna i pokój. Jego rodzina, bezduszna i niegrzeczna, arogancka i działająca naprzód, gdy pojawia się okazja do wzbogacenia się, sprzeciwia się delikatnej i dobrodusznej rodzinie Rostowów i intelektualnej rodzinie Bolkonsky. Wasilij Kuragin nie żyje myślami, lecz instynktami.

Kiedy spotyka wpływową osobę, stara się do niej zbliżyć, a dzieje się to z nim automatycznie.

Pojawienie się księcia Wasilija Siergiejewicza

Spotykamy go po raz pierwszy w salonie Anny Pawłownej, gdzie ma zostać przetestowany cały intelektualista i jakiego rodzaju nędzny kolor Petersburga. Chociaż nikt jeszcze nie przybył, prowadzi pomocne i poufne rozmowy ze starzejącym się, czterdziestoletnim „entuzjastą”. Ważny i biurokratyczny, z wysoko podniesioną głową, przybył w dworskim mundurze z gwiazdami (udało mu się odbierać nagrody, nie robiąc nic pożytecznego dla kraju). Wasilij Kuragin jest łysy, wyperfumowany, dostojny i mimo swoich sześćdziesięciu lat pełen wdzięku.

Jego ruchy są zawsze swobodne i znajome. Nic nie jest w stanie wyprowadzić go z równowagi. Wasilij Kuragin zestarzał się, spędził całe życie na świecie i znakomicie panuje nad sobą. Jego płaska twarz pokryta jest zmarszczkami. Wszystko to staje się znane z pierwszego rozdziału pierwszej części powieści.

Troska księcia

Ma troje dzieci, które trochę kocha. W tym samym rozdziale sam mówi, że nie ma miłości rodzicielskiej do dzieci, ale uważa za swoje wielkie zadanie, aby dobrze przywiązywać się do nich w życiu.

W rozmowie z Anną Pawłowną jakby niechcący pyta, dla kogo przeznaczone jest stanowisko pierwszego sekretarza w Wiedniu. To jest jego główny cel wizyty w Scherer. Musi umieścić w ciepłym miejscu głupiego syna Hipolita. Ale nawiasem mówiąc, zgadza się, że Anna Pawłowna spróbuje poślubić jego rozwiązłego syna Anatola z bogatą i szlachetną Marią Bolkonską, która mieszka z ojcem w posiadłości. I ogólnie wie, jak wykorzystać ludzi. Zawsze pociągają go ci, którzy są nad nim, a książę ma rzadki dar – chwytania momentu, w którym ludzie mogą i powinni być wykorzystani.

Brzydkie czyny księcia

W pierwszej części, począwszy od rozdziału XVIII, Wasilij Kuragin, przybyły do ​​Moskwy, próbuje przejąć w posiadanie dziedzictwo Pierre'a, niszcząc wolę ojca. Julie Karagina napisała mniej więcej w liście o tej brzydkiej historii Marii Bołkońskiej. Nie otrzymawszy niczego i odgrywając „obrzydliwą rolę”, jak to ujęła Julie, książę Wasilij Kuragin wyjechał do Petersburga zdezorientowany. Ale nie pozostał w tym stanie długo.

Wydawało się, że z roztargnieniem starał się zbliżyć Pierre'a do swojej córki i pomyślnie zakończył tę sprawę ślubem. Pieniądze Pierre'a powinny służyć rodzinie księcia. Tak powinno być, według księcia Wasilija. Próba poślubienia grabieży Anatola z nieodwzajemnioną brzydką księżniczką Maryą również nie może być nazwana czynem godnym: zależy mu tylko na bogatym posagu, jaki może otrzymać jego syn. Ale jego nikczemna rodzina degeneruje się. Hipolit to po prostu głupek, którego nikt nie traktuje poważnie. Helen umiera. Anatole, który przeszedł amputację nogi, nie wiadomo, czy przeżyje, czy nie.

Postać Kuragina

Jest pewny siebie, pusty, aw tonie jego głosu za przyzwoitością i współczuciem zawsze przebija szyderstwo. Zawsze stara się zbliżyć do ludzi na wysokich stanowiskach. Tak więc na przykład wszyscy wiedzą, że jest w dobrych stosunkach z Kutuzowem i zwracają się do niego o pomoc, aby przyłączyć swoich synów do adiutantów. Ale był przyzwyczajony do odmawiania wszystkim, aby w odpowiednim momencie, o czym już mówiliśmy, skorzystać z łask tylko dla siebie. Takie małe linie, rozrzucone w tekście powieści, opisują osobę świecką - Wasilija Kuragina. Charakteryzacja L. Tołstoja jest bardzo niepochlebna, a przy jej pomocy autor opisuje społeczeństwo jako całość.

Wasilij Kuragin pojawia się przed nami jako wielki intrygant, przyzwyczajony do życia z myślami o karierze, pieniądzach i zysku. „Wojna i pokój” (zresztą pokój w czasach Tołstoja był pisany literą i, co jest dla nas niezwykłe i oznaczało nie tylko pokój jako brak wojny, ale także, w większym stopniu, wszechświat, a nie było bezpośrednia antyteza w tej nazwie) – dzieło, w którym książę ukazywał się na tle przyjęć wyższych sfer oraz w swoim domu, gdzie nie ma ciepła i serdecznych relacji. Epicka powieść zawiera monumentalne obrazy życia i setki postaci, z których jedną jest książę Kuragin.