Garsūs Moliere grojimai. Moliere.

Pagrindinės gyvenimo ir kūrybiškumo datos 1856, rugpjūčio 27 d. - Ivanas Jakovlevich Franco gimė Naguevichi Drohobych rajono kaime kaime kalvių kaime.

Straipsnyje pasakoja apie trumpą Jean Batista Moliere biografiją - garsaus prancūzų dramaturgą ir teatro figūrą, kuri turi didžiulę įtaką Europos teatro plėtrai.

Trumpa biografija Moliere: pirmieji žingsniai ir nesėkmės
Moliere gimė 1622 m. Furnitureeer šeimoje. Berniukas gavo nuostabų išsilavinimą, domisi klasikine literatūra ir filosofija. Baigęs koledžą, jis tam tikrą laiką užsiima teisine praktika, padeda savo tėvui. Netrukus jis atsisakė pelningo bylos, prekiaujant su teatru.
1643 m. Jaunasis priima pseudonimą Moliere ir ateina į mažą teatro partnerystę. Naujos trupės veikla neturėjo sėkmės, galų gale ji dezintegruoja. Ieškodami priemonių, kad būtų buvusi Moliere kaip įprasta aktorius provincijoje. Po tam tikro laiko Molieras tampa trupės vadovu, jis yra finansų reikalų našta ir bendros veiklos organizavimas.
Iš pradžių Molieras toliau bando sėkmingai su "aukštų" klasikinių darbų, veikiančio žaidimo, kuriame jis suteikia visą savo jėgą. Tačiau nežino provincijos visuomenė nesupranta tokių grojimų ir sukrėtė trupė "Ridicule". Mėgaukitės galva pradeda rašyti savo primityvioms prekėms, kurios tampa protingos sėkmės. Moliere randa savo pašaukimą komedijos žanre.
Pradedantysis dramaturgė savo ankstyvąsias visapusiškas komedijas ("Sadrod"), kuris užtikrina autoriaus sėkmę.

Trumpa biografija Moliere: Heyday laikotarpis
1658 m. Karalius atkreipė dėmesį į Moliere, kuriam buvo leista dirbti pagal savo globą Paryžiuje. Per šį laikotarpį dramaturgas sukūrė didžiausias komedijas (tik apie keturiasdešimt), kuri vis dar turi didžiulę sėkmę ir nesiruošia pirmaujančių pasaulio teatrų scenų.
Molièe gyvenime prasideda produktyviausiu etapu, kuris atnešė jam pasaulio šlovę. Tačiau dramaturgo likimas nebuvo lengva ir buvo prisotintas sunkumais. Ypatinga vieta Moliere okupuotų santykių su Louis XIV karaliumi. Be pagrindinių kūrybinių klasių, dramaturgas yra priverstas rašyti karališkus individualius komedijas, kurios jam suteiktos su sunkumais ir neatskiria specialios meninės vertės.
Kitas sunkus molio molio momentas yra jo santykiai su katalikų dvasininku. "SaTira Dramaturgas" nebuvo vienos, bet garsaus komedijos "Tartuf" (parašyta 1664 m.) Moliere įsiskverbė į Bažnyčios instituciją. Autorius buvo pasiūlytas sudeginti ugnies, uždraudė gamybą ir pažadėjo atnešti į visų, kurie susipažino su darbu prakeikimu. Dramaturgas baigėsi rimta kova už savo kūrimą, jis buvo pažemintas prašydamas karaliaus apie ypatingą globą. Galiausiai, 1669 m. Įvyko Didžiosios komedijos premjera.
Moliero produktai tapo nemirtingi, nes visi pagrindiniai žmonijos defektai yra labai aktualūs, būdingi visais laikais: melas, giedojimas, nežinojimas ir tt kritika apie negailestingą dramaturgą, bet yra pagamintas puikiu menine forma. Galų gale, autorius linkęs pažadinti žmogų, malonės ir teisingumo norą.
Skirtingas moliero kūrybiškumo bruožas buvo jo noras atsikratyti klasicizmo standartų. Jo komedijose jis pristato liaudies kultūros elementus ir kalbą. Jis tapo svarbiausiu žingsniu į realizmą.
Moliere nesistengė pavaizduoti žmogaus asmenybės daugiašalį. Priešingai, jo herojai, jis įdėjo tam tikrą pobūdį, pasiekdama maksimalią išraišką. Tai žymiai sustiprino komišką darbo poveikį.
Kartu su rašymo veikla, Moliere buvo neįvykdytas jo laiko aktorius, kurį švenčia daug amžininkų.
Molizės mirtis įvyko 1673 m. Jis jau seniai jaučiasi rimtų sveikatos problemų. TEISĖ NUSTATYTI VEIKSMAI VYKDYTI MOKYKLĄ, Kitas ataka įvyko, bet jis galėjo neįtikėtinai stengtis suteikti jam už veikimo elementą. Netrukus po to, Moliere mirė.

Moliere. (Tikrasis vardas - Jean Batist Plente) - neįvykdyti Prancūzijos komediografo, teatro darbuotojas, aktorius, Scenic Art Reformuota, Kūrėjo klasikinė komedija - Gimė Paryžiuje. Yra žinoma, kad jis buvo pakrikštytas sausio 15 d., 1622 m. Jo tėvas buvo karališkasis saistymas ir valencija, šeima gyveno labai saugiai. Nuo 1636 m. Jean batistas gavo švietimą prestižinėje švietimo įstaigoje - Jėzuitų Klermono koledže, 1639 m. Galų gale jis tapo teisių licencija, tačiau amatininkų ar advokato darbas pasirinko teatrą.

1643 m. Molieras veikia kaip "Brilliant Theater" organizatorius. Pirmasis dokumentinis jo pseudonimas priklauso nuo 1644 m. Sausio mėn. Sriupės trupė, nepaisant pavadinimo, buvo toli gražu nuo puikiai, dėl skolų 1645 m. provincijas per dvylika metų. Dėl problemų su "Brilliant teatro" repertuaro, Jean batistas pats pradėjo kurti žaidimus. Šis jo biografijos laikotarpis tarnavo kaip puiki gyvenimo mokykla, paverčia jį į puikų direktorių ir aktorių, patyręs administratorius ir paruoštas ateities garsiai sėkmės dramaturgai.

1656 m. Grįžtant 1656 m. TRUUGE sostinėje parodė "Royal Theater" žaidimą "Meilė dr." Dėl Moliere Luiso Xiv, kuris atėjo iš savo malonumo. Po to trupė buvo grojama iki 1661 m. Teismo bourbon teisme, suteikta teismo monarcho, brendo (vėliau iki komikcijos mirties, jos darbo vieta buvo Pale-Royal teatras). Komedija "Juokingi Zhemmunitsa", nustatyta 1659, tapo pirmoji sėkmė plačiajai visuomenei.

Patvirtinus Moliere poziciją Paryžiuje, intensyvios dramos laikotarpis, pradedamas darbas, kuris truks iki mirties. Vienos ir puse dešimt metų (1658-1673), Moliere rašė žaidimus, kurie yra laikomi geriausiais jo kūrybiniame paveldoje. Rotary taškas plieno komedijos "mokyklos vyro" (1661) ir "Moterų mokykla" (1662), kuri parodo autoriaus išvykimą iš farso ir jo kreipimasis į socialines ir psichologines švietimo komedijas.

Visuomenėje Piesen Moliere naudojo stulbinančią sėkmę su retomis išimtimis - kai darbai tapo griežtos atskirų socialinių grupių kritikos objektu, kuris buvo priešiškas autoriui. Taip buvo dėl to, kad molieras, kuris anksčiau buvo beveik beveik nesinaudojo socialiniu satyra, brandžiuose raštuose sukūrė aukščiausių visuomenės sekcijų atstovų vaizdus, \u200b\u200bnukritęs į savo savo talento galią. Visų pirma, po 1663 m. Išvaizdos, Tartufas visuomenėje sumušė garsų skandalą. Įtaka "Šventosios dovanos draugija" uždrausta žaisti. Ir tik 1669 m., Kai susitaikymas buvo patvirtintas tarp Louis Xiv ir Bažnyčios, komedija pamatė šviesą, o per pirmuosius metus spektaklis buvo rodomas daugiau nei 60 kartų. 1663 m. "Don Juan" taip pat sukėlė didžiulį rezonansą, tačiau priešo kūrimo moliere pastangos savo gyvenime nebuvo nustatytas.

Kai jo šlovė išaugo, jis artėja prie teismo ir vis dažniau įdėti spektaklius, specialiai skirtus teismo atostogoms, paverčiant juos į "Grand Shaw". Dreidėjas padarė specialaus teatro žanro - komedijos baleto įkūrėją.

1673 m. Vasario mėn. Molierė trupė nustatė "įsivaizduojamą pacientą", kuriame jis atliko svarbų vaidmenį, nepaisant gilinimo ligos (greičiausiai, patyrė tuberkuliozę). Teisė į pateikimą, jis prarado sąmonę ir nuo 17 iki vasario 18 d. Jis mirė be išpažinimo ir atgailos. Laidojimo religinių kanonų vyko tik dėka jo našlės peticijos priešais monarchą. Norint ne išeiti iš skandalo, naktinis dramaturgas buvo palaidotas naktį.

"Molver" valdo klasikinės komedijos žanrą. Vienoje iš "Komedijos Frances" ant Jean Batista spektaklių buvo parodyta daugiau nei trisdešimt tūkstančių spektaklių. Iki šiol jo nemirtingos komedijos - "Misor", "Miser", "Misanthrop", "Moterų mokykla", "Mnimy pacientas", "Stilpia traukinys" ir Mn. Dr. - Įveskite įvairių pasaulio teatrų repertuarą, neprarandant aktualumo ir sukelia plojimus.

Biografija iš Vikipedijos

Jean-Batist Plente (Fr. Jean-Baptiste Poquelin), teatro pseudonym - Moliere (Fr. Molière; 1622 m. Sausio 15 d., Paryžius - 1773 m. Vasario 17 d., Ibid) - Prancūzijos komedizuotas XVII a. Klasikinės komedijos kūrėjas ir direktorius Teatras, geriau kaip Molière trupė (TOUPE DE MOLIèRE, 1643-1680).

Ankstyvieji metai

Jean-Baptiste Plentė įvyko iš senosios buržuazinės šeimos, keletą šimtmečių užsiima draperyrs amatų. Motina Jean-Batista, Maria Poklen-Kressé (Mind.11 gegužės 1632), mirė nuo tuberkuliozės, tėvo, Jean Plente (1595-1669), buvo teismas, padengtas čempioner Louis Xiii ir davė savo sūnui prestižinei jėzuitų mokykloje - Klermono kolegija (dabar Lyceum Louis puikus Paryžiuje), kur Jean-Baptiste kruopščiai tiriau lotynų kalbą, todėl aš laisvai atrodiau romėnų autorių originale ir netgi legenda, perkelta į Prancūzijos filosofinę poemą "Lucretia" dėl dalykų pobūdžio " (prarastų) vertimas. 1839 m. Kolegijos pabaigoje Jean-Baptiste baigėsi Orleanu egzaminu dėl licencinių teisių pavadinimo.

Pradėkite veikti karjerą

Teisinė karjera jam pritraukė ne daugiau kaip tėvo amatų, o Jean-Baptiste pasirinko aktorių profesiją, atsižvelgiant teatro slapyvardį Moliere.. Po susitikimo su komediais Joseph ir Madelena Bezhar, nuo 21 metų, Moliere tapo "Brilliant teatro" galva ( Illandte théâtre.), nauja Paryžiaus trupė nuo 10 aktorių užregistruota Metropolitan notaro birželio 30 d., 1643 m. Atsižvelgdama į žiaurų konkursą su Burgundijos viešbučių "Burgundijos" Paryžiuje "Blondeatory" teatras praranda 1645 m. Moliere su aktorių draugais nusprendžia ieškoti laimės provincijoje, prisijungusi prie dulkių komedų trupė, kuriai vadovauja Dufrenai.

Molia trupė provincijoje. Pirmieji vaidina

Moliero klajojimas Prancūzijos provincijoje 13 metų (1645-1658 m.) Pilietinio karo metu (Fronds) praturtino savo kasdienę ir teatro patirtį.

Nuo 1645 m. Molieras su draugais atsistoja iki Dufreno, o 1650 m. Jis vadovauja trupėjoje. "Moliere" lavono repertuaro badas buvo paskata iki jo dramos veiklos pradžios. Taigi Moliere teatro studijų metai tapo metų ir autorių teisių. Dingo daugelis farso scenarijų, kuriuos jis dingo provincijoje provincijoje. Konservuoti tik žaidimas "Pavydas Barbuliner" ( La Jalinousie du Barbouillé) ir "plaukioja nuotėkis" ( Le médécin volant.), kurio priklausymas molver nėra gana patikimas. Kitas panašių vaidmenų pavadinimas, žaidžiamas su Moliere Paryžiuje po jo sugrįžimo iš provincijos ("Gro Rena Schoolboy", "gydytojas-pedantas", "Gorzhibus į maišelį", "Planas planas", "Trys gydytojai "," Kazakinas "," smogė skerdimo "," šakelių mezgėjas ") ir jų pakartojimo pavadinimu su vėlesnių minų ūkių situacijomis (pvz.," Gorjibus į maišelį "ir" Skapel prekybos ", D . III, SC. \u200b\u200bIi). Šie spektakliai rodo, kad senovės farso tradicija turėjo įtakos pagrindinėms brandaus amžiaus komedijoms.

Farso repertuaras, kurį atliko Moliere trupė pagal jo vadovavimą ir dalyvavimą kaip aktorių, prisidėjo prie savo reputacijos konsolidavimo. Ji dar labiau padidėjo po dviejų didelių komedijų esė su Moliere - "Chaled arba Nefquest" ( L'étourdi ou les contretemps, 1655) ir "meilės erzina" ( Le Dépit Amoureux., 1656), parašyta Italijos literatūros komedijos būdu. Pagrindiniame fabule, atstovaujanti laisvam Italijos autorių imitavimui, mėgautis skolinimu iš įvairių senų ir naujų komedijų, atitinkamai, priskirta molverui, principas "Paimkite savo gerą visur, kur jis suranda jį". Abiejų žaidimų interesai sumažinami iki komiksų ir intrigių kūrimo; Jų simboliai vis dar yra labai paviršutiniškai.

Podpup Moliere palaipsniui pasiekė sėkmę ir šlovę, o 1658 m. - 18 metų Monsieur, jaunesnio karaliaus brolio, ji sugrįžo į Paryžių.

Paryžiaus laikotarpis

Paryžiuje Moliere trupė debiutavo spalio 24 d., 1658 m. Louvros rūmuose esant Louis XIV. Pamestas farsas "mielas gydytojas" turėjo didžiulę sėkmę ir išsprendė trupės likimą: karalius suteikė jai teismo teatro asmenį-Bourbon, kurioje ji grojo iki 1661, kol jis persikėlė į Palae Royal teatro, kur jis jau paliko Moliere mirtį. Nuo Moliere gylis Paryžiuje prasideda jo karščiavimo dramaturginis darbas, kurio įtampa nesumažėjo iki savo mirties. Per tuos 15 metų nuo 1658 iki 1673 m. Molieras sukūrė visus savo geriausius žaidimus, sukėlė keletą išimčių, smarkiai išpuoliai iš priešiškų bendruomenės grupių.

Ankstyvas farsas

Paryžiaus laikotarpis Moliere veiklos atveria vieną veikiančią komediją "juokinga zhemmnitsa" (fr. Les précieses ridikules, 1659). Pirma, gana originalus, Moliere žaidimai padarė drąsų ataka prieš vyraujančią aristokratiniuose salonuose juostos, tonas ir praėjimu, kuris buvo atskleista literatūroje ( Žiūrėkite tikslią literatūrą) ir suteikė didelę įtaką jaunimui (daugiausia moteriškos jo dalies). Komedija skauda pažeidžiamus Hemishanits. Molijės priešai pasiekė dviejų savaičių draudimo komedijos, po to, kai ji nuėjo su dvigubos sėkmės.

Su visa didelė literatūros ir socialinė vertė "Zhemunnitsa" - tipiškas farsas, atkuriant visus tradicinius metodus šio žanro. Tas pats farso elementas, kuris pridedamas prie molterijos ploto ryškumo ir sultingumo humoro, taip pat impregnuoja kitą "Moliere" "Sganarel" ar įsivaizduojamo apgautas vyro žaidimą "( Sganarelle, ou le cocu imaginaire, 1660). Čia dėl pirmojo komedijos tarnautojo - Maskingatil Dextion ateina dažyti sunkioji Seganarelė, vėliau pristatė Moliere į daugybę jo komedijų.

Santuoka

Sausio 23, 1662, Moliere pasirašė santuokos sutartį su Armanda Bezhar, jaunesnę seserį Madelene. Jis yra 40 metų, Armanda 20. Prieš visą tuos padorumą tik artimiausi buvo pakviesti į vestuves. Vestuvių ceremonija vyko 1662 m. Vasario 20 d. Paryžiaus bažnyčioje Saint-Germain-L'serua.

Komedijos mokymas

Komedija "vyrų mokykla" ( L'école des maris, 1661), kuris yra glaudžiai susijęs su kita brandesne komedija "mokykla Zhen" ( L'école des femmes, 1662 m.), Žymi moliero posūkį nuo farso iki socialinės ir psichologinės auklėjimo komedijos. Čia Moliere kelia klausimus apie meilę, santuoką, santykius su moterimi ir šeimos išdavimu. Svarbiausių simbolių ir veiksmų trūkumas daro "vyrų mokyklą" ir ypač "Zhenya mokykla" didžiausias žingsnis į priekį siekiant sukurti simbolių, įveikiančių primityvios schemos farso komediją. Tuo pačiu metu "Zhen mokykla" yra nepalyginamai giliau ir plonesnis "mokyklų", kurios su juo susijusios - tarsi eskizas, šviesos eskizas.

Taigi suriiriškai nurodomos komedijos negalėjo padėti, bet smarkiai išpuoliai padarė dramaturgų priešų. Moliere atsakė į juos į poleminį žaidimą "Kritika" Mokyklos Zhele "( La Criquique de "l'école des femmes", 1663). Apsaugoti nuo kaltinimų Gaerizmas, jis su dideliu orumu išreiškė savo Comiko poeto ("delsti į juokinga žmogaus prigimties pusę ir juokinga pavaizduoti visuomenės trūkumus") ir naikinti prietaringos garbinimo prieš "Taisyklių" Aristotelis. Šis protestas prieš pedantines fetišizavimo "taisykles" atskleidžia nepriklausomą Moliere poziciją, susijusią su Prancūzijos klasicizmu, į kurį jis yra šalia, jo dramaturginėje praktikoje.

Kitas tos pačios Moliere nepriklausomybės pasireiškimas yra ir jo bandymas įrodyti, kad komedija yra ne tik mažesnė, bet netgi "virš" tragedija, tai yra pagrindinis klasikinės poezijos žanras. Be "Zheon mokyklos kritikų", jis suteikia drenažo burną kritikuoti klasikinę tragediją nesuderinamumu jos "gamtos" (SC. VII), tai yra nuo realizmo požiūriu. Ši kritika yra nukreipta prieš klasikinės tragedijos objektą, prieš jos orientaciją į Audito Rūmų ir didelės aukščio konvencijas.

Nauji priešų pučiami Moliere suremontuotas žaidime "Versailles" pirminė "( L'Impromptu de Versailles, 1663). Originalus ketinimas ir statyba (veiksmas vyksta teatro etape), komedija suteikia vertingiausią informaciją apie Moliere su aktoriais ir tolesniu savo nuomonės apie teatro esmę ir užduotį komedijos. Sunaikindami savo konkurentų kritiką - Burgundijos viešbučio veikėjus, atmesti jų sąlyginio tragiško žaidimo būdą, tuo pačiu metu moliere veda eilutę, kurią jis pateikia tam tikrus asmenis į sceną. Svarbiausia - jis pasigailėjo su precedento neturinčiu dotoliu prie drąsos, mesti garsų frazę: "Dabartinė markizė yra sumaišoma į žaidimą; Ir kaip ir senovės komedijos, erdvės tarnautojas yra visada pavaizduotas, verčia visuomenę juoktis, kaip mes turime taškų Marquis kovotų žiūrovų. "

Brandi komedijos. Komedijos baletai

Pavadinimas \u003d "(! Lang: Moliere Portretas.. 1656Cisti Nikola Minyara.">!} Moliere Portretas.. 1656
Šepečiai Nicola Minyar.

Nuo akumuliatoriaus, kuris sekė "Zhem" mokyklą "," Molire "išėjo nugalėtoją. Kartu su jo šlovės augimu, jo jungtys su kiemu, kuriame jis vis dažniau atlieka teismo festivalius ir kurie sukėlė ryškų spektaklį. "Molire" sukuria ypatingą "komedijos baleto" žanrą, derinant baletą (mėgstamiausia žiūrovų vaizdą, kuriame pats karalius ir jo apytiksliai veikia kaip atlikėjai) su komedija, kuri suteikia istorijai motyvaciją individualiems šokiams "Entrées) ir jų komiksų. Pirmasis komedijos baletas Moliere yra "nestabilus" (Les Fâcheux, 1661). Jis netenka intrigos ir yra daug išsibarsčiusių scenų skaičius, primityvios siužeto. Moliere rasta čia susidurti su nuotraukomis, žaidėjais, dvikovomis, voicrafts ir pedants kuo daugiau lakštų "Satirc" vidaus patiekalų, kurie, su visais savo neformalumu apie žaidimą, yra žingsnis į priekį pasitelkiant moralės komediją, kuria Kuris buvo Moliere užduotis ("nekontroliuojamas" buvo pristatytas į "Zheon" mokyklas).

"Nekontroliuojamo" sėkmė paskatino Moliere toliau plėtoti komedijos baleto žanrą. "Santuoka nesaugumas" (Le Mariage Forcé, 1664), Moliere augino didelio aukščio žanrą, pasiekę ekologišką komedijos (Farce) ir baleto elementų komunikaciją. "Elide" princesė (La Princesse d'Elide, 1664), Moliere nuėjo į priešingą kelią, įterpiant JUTED baleto tarpinius produktus į pseudoantinį lyrinį pastoracinį Babulą. Taigi tai buvo dviejų tipų komedijos baleto pradžia, kuri buvo sukurta su metru. Pirmąjį Farce-buities tipą atstovauja žaidimas "Love-Healer" (L'Amour Médécin, 1665), Sicilijos arba L'Amour Peinre, 1666), "Monsieur de Pourceagnac, 1669), "Mourgeois Gentilhomme, 1670)," Counters d'Escarbagnas "(La Comtessse d'Escarbagnas, 1671)," įsivaizduojamas pacientas "(Le Marge Imaginaire, 1673). Su visais didžiuliais atstumu, atskiriant tokį primityvų farlį kaip Sicilijas, tarnavo tik "Mauritanijos" baleto, nuo tokių dislokuotų socialinių ir namų komedijų, kaip "koanizmo bajorų" ir "įsivaizduojamo paciento", vis dar vystome Čia vienas komedija - baletas auga nuo senovės farso ir gulėti ant molie kūrybiškumo greitkelio. Nuo savo kitų komedijų šie spektakliai skiriasi tik apie baleto numerių buvimą, kuris ne visai nesumažina žaidimo idėjų: "Moliere" čia nedaro beveik jokių koncesijų teismui. Priešingu atveju, tai yra komedijos baleto baleto, halane-pastoracinio tipo, į kurią apima: Melissant (Mélicerte, 1666), "komiksų pastoracija" (Pastorale Comique, 1666), "Brilliant mėgėjai" (Les Amants Magniques, 1670 ), "Psyche" (psichika, 1671 - parašyta bendradarbiaujant su "Cornell").

Tartuf.

(Le Tarituffe., 1664-1669). Remiantis dvasininku, pirmame komedijos leidime buvo trys veiksmai ir pavaizduota veidmainiai. Šioje formoje jis buvo įdėti į Versaille festivalyje "Magic salų" festivalyje gegužės 12, 1664 vadinamas Tartuf arba veidmainis ( Tariffe, ou l'hypocritt) ir sukėlė nepasitenkinimą iš religinės organizacijos "Šventosios dovanos šventųjų draugijos" ( Société du Saint Sacrement). Tartuf įvaizdyje visuomenė matė savo narius ir pasiekė Tartuf draudimą. Moliere gynė savo žaidimą "praeityje" (placet) karaliaus vardu, kuriame jis buvo tiesiogiai parašytas, kad "originalai pasiekė kopijos kopiją". Tačiau ši peticija nebuvo nieko. Tada moliere susilpnino aštrias vietas, pervadintas Tartuf Panyulfa ir paėmė uolą nuo jo. Nauja komedijos forma, turinti 5 veiksmus ir "dekever" pavadinimą " L'Imposteur.) buvo priimta į pristatymą, bet po pirmojo žaidimo rugpjūčio 5 d., 1667 m. Tik po metų ir pusė Tartuf buvo pagaliau pateikta 3 galutiniame leidime.

Nors Tartufas nėra dvasinis žmogus, paskutinis leidimas yra vargu ar švelniai originalus. Išplėsdami Tartuf įvaizdžio kontūrus, todėl jis ne tik Hangehog, veidmainininkas ir išdavikas, bet ir išdaviko, šiukšlių ir šmeižto, parodydamas ryšį su teismo, policijos ir teismo sferomis, moliere žymiai sustiprino satyrinį Komedijos aštrumas, paversti jį į socialinį brošiūrą. Vienintelis neaiškų karalystės, arbitraškumas ir smurtas yra išmintingas monarchas, kuris sunaikina priveržtą intrigos surinkimą ir suteikia kaip Deus ex Machina, staiga laiminga komedijos sankryža. Tačiau būtent dėl \u200b\u200bsavo dirbtinio ir implavacijos, klestinčios sankryžos pokyčiai komedijos nuopelnai.

"Donžuanas"

Jei Molijija užpuolė religiją ir bažnyčią Tartuf, tada Don Juane arba Akmens PIRA ( Don Juan, Ou Le Festin de Pierre1665 m. Jo satyro veiksnys buvo feodalinis bajorai. "Moliere" spektaklis "Moliere Legend" apie Don Juan - nenugalimas seduktorius moterims, gaudančių dieviškojo ir žmogaus įstatymus. Jis davė šį klaidingą sklypą, kuris turėjo beveik visas Europos scenos, originalios satyrinio vystymosi. Don Juan, šio mėgstamiausio kilnojo herojaus, įkūnijo visą grobuonišką veiklą, ambicijas ir feodalinio bajorų dominavimą savo heyday, Moliere atvyko į buitinius bruožus Prancūzijos aristokrato XVII a. Liberten ", beprincipai, veidmainiška, arogantiška ir ciniška. Jis daro Don-Juan su neigiamu agentu visų tų, kurie yra pagrįsti kraštovaizdžio visuomenėje. Don-Zhuan yra atimta savo sūnaus jausmų, jis svajoja apie jo tėvo mirtį, jis sumušė Mešchansky dorybę, vilioja ir apgaudinėja moteris, pasiekia valstiečiu, kuris įžengė į Tartufą ir viršijo jį su savo Franko cinizmu (trečiadienį su jo pokalbiu Seganarem - d. V, SC. \u200b\u200bii). Jo pasipiktinimas į don Chuano formą, Molieras investuoja į savo tėvo, senojo bajoro Don Luis, ir Sganarelio tarnautojui, kuris kiekvienas vieni savo keliu supilkite "Don Juan" tuštybę , išreiškiančių frazių, kurias užfiksuoja Tirada Figaro (pvz.:: "Kilmė be vertybių verta nieko.", "Aš greičiau būsiu porterio sėjos garbė, jei jis yra sąžiningas žmogus nei Wandeno sūnus, jei jis taip pat yra ištirpintas kaip jūs" ir kt.).

Tačiau Don Juan oveno vaizdas nėra vienas iš neigiamų bruožų. Su visais savo užburta, Don Juan turi didelį žavesį: jis yra puikus, nudžiūvo, drąsus, Moliere, pilant Don Juan kaip vice vežėjas, tuo pačiu metu žavisi juos, suteikia duoklę savo riteriškai žavesio.

"Misanthrope"

Jei Molijija padarė tragiškų tragiškų tragiškų tragiškų velnių į "Tartuf" ir "Don-Juan", tada misanthrope ( Le Misanthrope.1666) Šios savybės sustiprino tiek, kad jie beveik visiškai stumdavo komiksų elementą. Tipiškas mėginys "didelė" komedija su išsamia psichologine herojų jausmų ir patirtimi, su dialogo dėl išorės veiksmų dominavimo, su visišku farso elemento trūkumu, su maloniu, apgailėtiniu ir sarkastiškai kalbų kalbomis Pagrindinio personažo, "Misanthrop" yra Moliere darbo dvaras.

"Alcest" yra ne tik kilnus viešųjų defektų, ieškančių "tiesos", įvaizdis, o ne rasti: tai taip pat būdinga mažesnių schemų nei daugelis buvusių simbolių. Viena vertus, tai yra teigiamas herojus, kurio kilnus pasipiktinimas yra užuojauta; Kita vertus, ji nėra atimta abiejų neigiamų savybių: tai yra pernelyg neribota, beprasmiškai, netenka jausmų ir humoro jausmų.

Moliere Portretas.. 1658
pierre Pierre Minyar.

Vėlai

Per giliai ir rimta komedija "Misanthrop" buvo šaltai susitiko auditorija, žiūri į teatrą pirmiausia pramogų. Norėdami išsaugoti žaidimą, "Molire" prisijungė prie savo puikių farso "sužalojimo" (Fr. Le Médécin Malgré Lui, 1666). Šis bosas, turintis didžiulę sėkmę ir vis dar buvo išsaugota repertuare, sukūrė mėgstamą su tema apie chaxasas ir nežino gydytojų. Tai smalsu, kad tik brandaus jo kūrybiškumo laikotarpiu, kai Molieras pakilo į socialinės-psichologinės komedijos aukštį, jis vis dažniau grįžta į šlifavimo įdomus forsa, netenka rimtų satyrinių užduočių. Tai buvo per šiuos metus, kad "Molire" rašo tokius pramogų komedijos intrigos šedevrus kaip "Mr. de Paieška" ir "Skapen prekybos" (Fr. Les Fourberies de scapin, 1671). Moliere grįžo čia į pirminį jo įkvėpimo šaltinį - iki senovės farso.

Literatūros apskritimuose buvo nustatyta šiek tiek atleista požiūris į šiuos šiurkščius žaidimus. Šis požiūris datuojamas į Classicizmo bouboye įstatymų leidėją, moliero vainiką nuniojimui ir pražūtingai minios bruto skoniui.

Pagrindinė šio laikotarpio tema yra buržuazės naikinimas, siekiantis imituoti aristokratiją ir su juo apriboti. Ši tema sukurta "George Dandin" (Fr. George Dandin, 1668) ir "Promanin į bajorų". Pirmojoje komedijoje, kuriant gryniausią Farce populiarią "Stray" sklypas, Moliere Rizuats turtingas "Skip" (Fr. Parvenu) nuo valstiečių, kurie vedė barono dukterų dukterį, atvirai keičia jį su Marquis, atskleisti jį kvailiams ir galiausiai, priversti jį paprašyti jos už atleidimą. Daugiau sukūrė tą pačią temą "Promanin į bajorų", vienas iš ryškiausių moliere komederių, kur jis pasiekia virtuozo paprastumą kurti dialogą artėjant savo ritmo į baleto šokį (Men. kvartetas mėgėjų - D . III, SC. \u200b\u200bX). Ši komedija yra blogiausias satyras buržuaziejuje, kuris imituoja bajorų, kuris išėjo iš po jo rašikliu.

Į garsiojoje komedijoje "gandai" (L'Avare, 1668), parašyta pagal "kubo" įtaką (fr. Aulularija) plūdės, molijai meistriškai atkreipia atbaidantį Harpagon's Squeaks vaizdą (jo vardas buvo nominuotas Prancūzijoje) , kuris turi aistrą kaupimui priimtiną patologinį pobūdį ir nuskendo visus žmogaus jausmus.

Šeimos problema ir santuoka Moliere taip pat kelia savo priešpaskutinę komediją "Mokslininkai moterys" (fr. Les Femmes Savantes, 1672), kurioje jis grįžta į temą "Zhemunitsa", tačiau vystosi tai daug platesnis ir giliau. Jo satyro objektas yra čia moterys-pedanks, mėgsta mokslus ir nepaisydamas šeimos pareigų.

Biurokratinės šeimos žlugimo klausimas taip pat pristatomas paskutinėje "Moliere" "įsivaizduojamo paciento" komedijoje (Fr. Le Marge Imaginaire, 1673). Šį kartą šeimos dezintegracijos priežastis yra Argano galvos galva, įsivaizduojama į ligonius ir kas yra žaislas nesąžiningų ir nežinomų gydytojų rankose. Moliero panieka gydytojams praėjo per visą jo dramaturgiją.

Paskutinės gyvenimo ir mirties dienos

Parašė mirtinai serga su Moliere, komedija "įsivaizduojamas pacientas" yra viena iš nuostabiausių ir linksmų komedijų. 4-ojoje atstovybėje, 1673 m. Vasario 17 d. Moliere, kuris grojo Argano vaidmenį, jaučiasi blogai ir nesibaigė. Jis buvo perkeltas namo ir per kelias valandas mirė. Paris arkivyskupas Arles de Shanvalon Forbade Tai buvo palaidoti nejaučiamą nusidėjėlį (mirtingųjų įrodymų dalyviai buvo atgailauti) ir panaikino draudimą tik karaliaus kryptimi. Didžiausias Prancūzijos dramaturgas buvo palaidotas naktį, be apeigų, už kapinės tvoros, kur buvo palaidoti savižudybės.

Darbų sąrašas

Pirmąjį Molterio raštų kolekcijos leidimą atliko jo draugai Charles Varl Lagrange ir vyno 1682 m.

Gabalai, konservuoti iki šios dienos

• Pavydas barbully., farsas (1653)
• Flying Tech., farsas (1653)
• Shawy arba visas lizdas, komedija eilutėje (1655)
• Meilės erzina, komedija (1656)
• Juokingi chemmetrai, komedija (1659)
• Sganarel arba įsivaizduojamas žmonos apgautas vyras, komedija (1660)
• Don Garcia Navarre arba Pavydo princas, komedija (1661)
• Mokykliniai vyrai, komedija (1661)
• Pasikartojantis, komedija (1661)
• Mokykla Jon., komedija (1662)
• Kritika "Mokykla Zheon"Komedija (1663)
• Versaillesk išraiška (1663)
• Santuoka netyčia, Toli (1664)
• Princesė Elida., galantiška komedija (1664)
• Tartuf arba apgavikas, komedija (1664)
• Don Chuanas arba akmens pyragas, komedija (1665)
• Meilės gydytojas, komedija (1665)
• Misanthrope., komedija (1666)
• "Emeur Eleuty., komedija (1666)
• Melissant., pastoracinė komedija (1666, o ne baigta)
• Komiksas pastorantas (1667)
• Sicilijos ar meilės tapytojas, komedija (1667)
• AmphiTryon., komedija (1668)
• Georges Danden arba kvailas vyras, komedija (1668)
• Šykštus, komedija (1668)
• Mr. de PaieškaKomedija-baletas (1669)
• Brilliant Lovers., komedija (1670)
• Motormanas bajorųKomedijos baletas (1670)
• Psichė, tragedijos baletas (1671, bendradarbiaujant su Philip Cinema ir Pierre Cornell)
• Prekyba Skapane, komedija-farca (1671)
• Counters d'Escalbania., komedija (1671)
• Mokslininkai moterysKomedija (1672)
• Mnimy pacientas, komedija su muzika ir šokiais (1673)

Siūlomi žaidimai

• Meilės gydytojui, farsas (1653)
• Trys priešininko gydytojai, farsas (1653)
• Mokyklos mokytojas, farsas (1653)
• Kazakinas, farsas (1653)
• Gorzhibus maišelyje, farsas (1653)
• Brehun., farsas (1653)
• Pavydas GR Rene., farsas (1663)
• GR Rene schoolboy., Toli (1664)

Kiti rašiniai

• Padėkos Korol., poetinis atsidavimas (1663)
• Slavos katedra Val de Gras, eilėraštis (1669)
• Skirtingi eilėraščiai, įskaitant
  • Sujungimas iš d'assusi dainos (1655)
  • Eikai baleto p. Boshan
  • Sonnetas ponas La Mott La kelias ant jo sūnaus mirties (1664)
  • Vergentumo broliškumas mūsų ponia gailestingumo vardu, Quatrain dedamas pagal Alegjo graviravimo motinos Dievo gailestingumo (1665) katedra
  • Karalius į pergalę Fankont, poetinis atsidavimas (1668)
  • Buim pagal užsakymą (1682)

Klaidos kritika Moliere

Charakteristika

Dėl meninio metodo Moliere charakteristikos:

• aštrus teigiami ir neigiami simboliai, opozicija dėl dorybės ir atvirkščiai;
• schematization vaizdų, kuriuos paveldėjo Moliere iš Commedia Dell'Arte šabloną, kad veiktų su kaukėmis, o ne gyvais žmonėmis;
• mechaninis veikimo diegimas kaip išorinis tarpusavio susidūrimas vieni kitiems ir viduje vis dar jėgoms.

Pirmenybė teikiama išorinei bendruomenei nuostatų, teatro buifono, dinamiško farso intrigos diegimo ir gyvenimo populiarios kalbos, littered su provincializmu, dialektmais, bendru ir žargonal žodžiais, kartais net su tarabar kalbos ir makaronų žodžiais. Už tai buvo pakartotinai apdovanotas garbės pavadinimu "Žmonių" dramaturgas ir buooye kalbėjo apie savo "pernelyg didelę meilę žmonėms".

Moliere gabalai yra būdingi dideliam komedijos veiksmų dinamiškumui; Tačiau ši dinamika yra išorinis, tai yra paprastas simboliai, kurie daugiausia yra statiniai jų psichologiniame turinyje. Tai pastebima Puškinu, kuris parašė, priešinasi Moliere Shakespeare: "Šekspyro sukurtos asmenys, o ne esmė, kaip Moliere, tokios aistros rūšys, tokios vice, bet gyvenimo tvariniai, užpildyta daug aistrų Defektai ... Molterijoje Skup ir tik ".

Tačiau geriausiose komedijose (Tartuf, "Misantroprop", Don-Zhuan), Moliere bando įveikti savo vaizdų monosylumą, jo metodo mechanizmą. Nepaisant to, vaizdai ir visas jo komedijų dizainas turi tam tikrus meninius klasicizmo apribojimus.

Iš Moliere požiūris į klasicizmo klausimas yra daug sudėtingesnis, nei atrodo, kad mokyklos istorija literatūros atrodo besąlygiškai klijuoti klasikos etiketę. Nėra nesutarimų, Moliere buvo kūrėjas ir geriausias atstovas klasikinės komedijos simbolių, ir savo "aukštų" komedijų, meninės praktikos Moliere yra gana atitinka klasikinę doktriną. Bet tuo pačiu metu, kitos vietos Moliere (daugiausia fines) prieštarauja šiai doktrinai. Tai reiškia, kad jo pasaulėžiūra, Molieras išsiskyrė su pagrindiniais klasikinės mokyklos atstovais.

Vertė

Molieras turėjo didžiulį poveikį visam vėlesniam Bourbozės komedijos vystymuisi tiek Prancūzijoje, tiek už jos ribų. Pagal Moliere požymį, visa Prancūzijos komedija XVIII a., Atsipalaidavęs visai sudėtingi klasių kova, visa prieštaringas procesas tapti buržuaziu kaip "klasė už save", kuris patenka į politinę kovą su kilni monarchinė sistema. "Molilie" rėmėsi XVIII a. Kaip ir pramogų komedija Renyar ir satyriškai nurodyta komedija, finansininko tipas, kuris sukūrė finansininko tipą savo "TUBAR", sklandžiai planuojama Moliere "Counteress d'Escalbaneas". "Aukščiausios" "Moliere" komedijos įtaka patyrė pasaulietinę namų ir grigė ir mirusiųjų moralinę ir sentimentalią mirusiųjų ir "Nivel de Lashosse" komediją, atspindinčią vidurinio buržuazijos klasės savimonę. Netgi teka iš čia naujojo akių ir buržuazino dramos žanro, tai yra klasikinės dramos antitezezė, buvo parengta Moliero moralės komedijos, todėl rimtai sukūrė bourbozės šeimos, santuokos, vaikų ugdymo problemas - tai yra pagrindinis Temos Mešchansky dramos.

Iš Moliere mokyklos išėjo garsaus "Figaro" "Boualersch" kūrėju, vienintelis padoraus molio įpėdinis socialinės ir satyrinės komedijos srityje. Mažiau gerokai į "Moliere" įtaką "Bourbeois Comedy Xix" amžiuje, kuris jau buvo svetimas į pagrindinį Moliere įrengimą. Tačiau Comedic technika Moliere (ypač jo ūkiai) naudoja pramogų buržuazinė komedija-watring of XIX a meistrų nuo Pickara, ekrano ir labsh į Meljer ir Gallevy, Pieron ir tt

Ne mažiau vaisingos buvo Moliere už Prancūzijos ribų įtaka ir įvairiose Europos šalyse, Moliere vietose buvo galinga paskata sukurti nacionalinę buržuazinę komediją. Taigi ji pirmiausia buvo Anglijoje atkūrimo eroje (pagerbtas, sveikintinas), o tada XVIII a. "Babring" ir "Sheridan". Taigi tai buvo tiek ekonomiškai atgal Vokietijoje, kur susipažinimas su Moliere spektaklių stimuliavo originalų komingos kūrybiškumą vokiečių buržuazijos. Dar svarbesnis buvo Moliere Comedy įtaka Italijoje, kurioje Italijos buržuazinės komedijos Comedy kūrėjas buvo pastatytas pagal tiesioginį poveikį Moliere. Panaši įtaka buvo padaryta Moliere Danijoje Holberg, Danijos buržuazinės komedijos kūrėjas ir Ispanijoje - Moratina.

Rusijoje, susipažinimas su Molheros komedijomis prasideda XVII a. Pabaigoje, kai Tsarevna Sofija, pasak legendos, grojo savo tereme "Leekary į Poevol". XVIII a. Pradžioje. Mes juos randame Petrovskio repertuare. Iš rūmų spektaklių, Moliere praeina pirmojo be pilietybės viešojo teatro spektakliai Sankt Peterburge, kuriai vadovauja A. P. Sumarokov. Ta pati Sumarokov buvo pirmasis Moliero imitatorius Rusijoje. Labiausiai "skiriamasis" rusų comedografai klasikinio stiliaus - Fonvizin, V. V. Kopnis ir I. A. Krylov buvo iškelta į Moliere mokykloje. Bet ryškiausias pasekėjas Moliere Rusijoje buvo Griboedovas, kuris davė savo "Misantropa" savo "Misantropa" variantas - tiesa, variantas yra gana originalus, kuris užaugo konkrečioje situacijoje Arakheevsky-biurokratinės Rusijos 20. XIX a Po Gribedovo ir Gogolio davė duoklę į Molinorą, verčiant į rusų vieną iš savo ūkių ("Sganarel arba vyru, galvojant, kad jis buvo apgautas jo žmona"); Moliere įtakos "Gogol" pėdsakai pastebimi net ir "auditoriuje". Vėliau kilni (Sukhovo-Kobylin) ir buržuazinė buitinė komedija (Ostrovsky) taip pat nebuvo išvengta Moliere įtakos. Iki revoliucinėje eroje, buržuazinis katalogai-modernistai bandė scenos perkainojimo Piez Moliere nuo požiūriu "teatrality" elementų ir vaizdingos grotesko (Meyerhold, Komisijos nare) elementų.

Po spalio revoliucijos kai kurie nauji teatrai, atsirandantys 20-ajame dešimtmetyje, įtraukė Moliere gabalus savo repertuare. Buvo bandoma atlikti naują "revoliucinį" požiūrį į molve. Vienas iš garsiausių - Tartuf gamyba Leningrado dramos Statetera 1929 m. Direktorius (N. Petrovas ir Vl. Solovyov) patyrė komedijos veiksmus XX a. Nors katalogai bandė pateisinti savo inovacijas, o ne labai įtikinamų politizuotų atramų (jie sako, žaisti " veikia religinio obscurantizmo dekoro ir sutelkimo į sieną ir socialinių susitarimų ir socialinių fašistų tarybą"), Jis tam tikrą laiką padėjo. Žaidimas buvo apkaltintas (nors ir post factum) "formalistų ir estetinių įtakų" ir pašalinti iš repertuaro, ir Petrovas ir Solovyov buvo suimtas ir mirė stovyklose.

Vėliau oficialios sovietinės literatūros tyrimai paskelbė, kad "su visais giliais socialiniais tonu Moliere komedijos, jos pagrindinis metodas, kuris yra ant mechaninio materializmo principų, užaugo su pavojaus proletarinės dramos principų" (penktadienį "shot" sheotian).

Atmintis

• 1-ojo miesto rajono Paryžiaus gatvė vadinama Moliere nuo 1867 m.
• Molijės garbei vadinama gyvsidabrio krateriu.
• Molizės pavadinimą vadinama pagrindiniame Prancūzijos teatro apdovanojime - La Cérémonie des Molières, esant nuo 1987 m.

Legendos apie molver ir jo darbą

• 1662 m. "Molire" buvo atsargiai su savo trupės "Armanda Bezhar", jaunesne sesuo Madeleine Bezhar, kita aktorė jo trupė. Tačiau jis nedelsiant sukėlė daugybę požymių ir kraujavimo kaltinimų, nes jis egzistavo, kad Armandas buvo Madeleine ir Moliere dukra ir gimė per savo parengtas provincijoje. Norėdami sustabdyti tokius perese, karalius tapo pirmojo Moliere ir Armandos vaiko velenu.
• 1808 m. Paryžiaus teatras "Odeon" žaidė Farce Aleksandras Duowel "tapetai" (Fr. "La Tapisserie"), galbūt perdirbant Moliere Farski "Kazakin". Manoma, kad Duval sunaikino Moliere originalą arba kopiją, kad paslėptų akivaizdžius skolinimosi pėdsakus, o simbolių pavadinimai pasikeitė, tik jų simboliai ir elgesys įtartinai panašiai panašiai panašiai panašiai panašiai. Dreidų Guillau De SE bandė atkurti pirminį šaltinį ir 1911 m.
• 1919 m. Lapkričio 7 d. "Pierre Luis" straipsnis "Moliere - Kornelio teismas buvo paskelbtas žurnale" Comœdia ". Lyginant "Amphitrion" žaislus Moliere ir Agésilas Pierre Cornell, jis daro išvadą, kad moliere tik pasirašė tekstą Cornell. Nepaisant to, kad pats Pierre Louis buvo apgaulė, šiandien žinoma idėja, kaip "Moliere Cornel atveju" buvo įgyta didelį pasiskirstymą, įskaitant tokius darbus kaip "Cornell pagal kaukės kaukę" Henri Prale (1957), "Moliere, arba įsivaizduojamas autorius »Advokatai Ippolit Woiter ir Christina Le Ville de Goya (1990)," Coliar Business: Didžioji literatūros apgaulė "Denis Buice (2004) ir kt.

Ekranavimo darbai

• 1910 - "Moliere", rež. Leons Pora, Cast - Andre Baka, Abel Hans, Rene D OSH, Amelie de Puzol, Marie Brewel, Madeleine Cezan - pirmasis Moliere vaizdas kinoje
• 1925 - Tartuf, rež. Friedrich Wilhelm Murnau, Cast - Herman Peh, Rosa Valletti, Andre Mattoni, Werner Kraus, Luch Dagger, Lucy Höflich, Emile Janings
• 1941 - "Zhen mokykla", rež. MAX OPHYULS, STARRING - Louis Zhuva, Madeleine ežeras, Maurice Castel
• 1965 m. - "Don Juan", rež. Marselis Blush, starring - Michelle Piccoli, Claude Brasssor, Anuk Ferysak, Michel Leroae
• 1973 - "Stingty", tvvespext, rež. Rena Lyuko, starring - Michelle Omon, Francis Yuster, Isabelle Ajani
• 1973 - "Zhen mokykla", rež. Rapimon Seer, starring - Isabelle Adjani, Bernard Break, Gerard Lartigigo, Robert Rembo
• 1979 - "erdvinis", rež. Jean Zhiro ir Louis de Füne, starring - Louis de Füne, Michel Galabrew, Frank David, Ann Codri
• 1980 - "įsivaizduojamas pacientas", rež. Leonid Nechaev, pagrindiniame vaidmenyje - Olegas Efremovas, Natalija Gundareva, Anatolijus Romahin, Tatjana Vasileva, Rolan Bykov, Stanislav Sadalsky, Aleksandras Shirvindt
• 1984 - "Moliere". Didžioji Britanija. 1984. Rusijos subtitrai. Biografinė plėvelė ant žaidimo M. Bulgakov "Kabala Svyatosh".
• 1989 - "Tartuf", tvvesptacl, rež. Anatolijus Efros, Starlav Lyutishin, Aleksandras Kalyaginas, Anastasija Vertinskaya
• 1990 - "Miser", rež. Tonino Wormi, vaidina Alberto Sores ir kt.
• 1992 - Tartuf, rež. Jan Fried, Starting - Michailas Boyarsky, Igoris Dmitriev, Irina Muravyeva, Anna Samokhina, Igoris Sklyar, Vladislav Stroelchik, Larisa Udovichenko
• 1998 - "Don Juan", rež. Jacques Weber, starring - Jacques Weber, Michel Bujen, Emmanuel Bear, Penelope Cruz
• 2006 - "Miser", rež. Christian de Shalon, starring - Michelle Serro, Syril Torrun, Louise Mono, Jacques Beroareer
• 2007 - "Moliere", rež. Laurent Tirar, vaidina - Romain Dubis, Fabris Lukinyje, Laura Marande

Jean-Batist Plente - Prancūzų komedizuotas XVII a. Klasikinės komedijos kūrėjas, kuris įgijo populiarumą pagal teatrą "Pseudony Moliere". Jean-Batist Plente gimė 1622 m. Sausio 15 d. Prancūzijos sostinėje - Paryžiuje.

Šeimos vadovas, Jean Plente ir abu Santa žaidėjai buvo bypashers. Sprendžiant dėl \u200b\u200bto, kad rašytojo tėvas nusipirko savo karališkojo serverio ir "Camnederer King" poziciją, jis neturėjo problemų su finansavimu. Motina, Marie Cress, mirė nuo tuberkuliozės jo jaunystėje.

Jean Plente pamatė savo teismo biuro įpėdinio viršenybę ir netgi pasiekė karalių, kad oficialiai apsaugo savo vietą. Kadangi ši byla nereikalavo specialaus ugdymo, Jean-batistas keturiolika metų vos išmoko skaityti ir rašyti. Tačiau senelis primygtinai reikalavo, kad anūkas buvo suteiktas Clermont Jesuit College.

Tuo metu tai buvo geriausia švietimo įstaiga Paryžiuje, kurioje buvo mokomi senovės kalbos, gamtos mokslai, filosofija, taip pat lotynų literatūra. Šios žinios apie būsimą Comedy autoriaus "Misanthrop" buvo pakankamai skaityti originalioje plūdės ir terientacija ir padaryti poetinį vertimą poemos Liucretia "dėl dalykų pobūdžio".

Jis gavo mokytojo diplomą, turintį teisę į paskaitą. Nuo rašytojo biografijos yra žinoma, kad jo gyvenime taip pat dalyvavo kalbėjimo teisme kaip advokato patirtį. Kaip rezultatas, nei advokatas, nei de-šaknų saistytojas Moliere tapo.

Atsisakius teises į tėvų poziciją ir jo dalis iš motinos paveldėjimo, jis nuėjo į tragišką aktorių ir pradėjo įsisavinti veidmainį. Tiesiog per tą laikotarpį teatras praėjo nuo gatvės išdėstymų dėl prabangių salių scenų, pasirodė smagu supaprastinimui į išskirtines pramogas ir filosofinius mokymus aristokratų, atsisakydamas greitosios pagalbos ūkiams naudai didelės literatūros.

Literatūra

Kartu su keliais veikėjais Jean-Baptiste sukūrė savo teatrą, kuris ne abejo sėkmės, vadinamas "Brilliant", paėmė save pseudonimą Moliere ir pradėjo išbandyti save tragiškuose vaidmenyse. Verta paminėti, kad "puikus teatras" egzistavo ilgą laiką, nepadarius varžybų su profesionaliomis Paryžiaus trupesais. Patariami entuziastai kartu su Moliere nusprendė išbandyti laimę provincijoje.

Per trisdešimt metų keliaujančius visoje Prancūzijoje (1646-1658), Moliere perkvalifikavo nuo tragiško į komišką, nes tai buvo būtent Farso spektakliai tada iki provincijos visuomenei. Be to, poreikis nuolat atnaujinti repertuarą priversti moliere perimti švirkštimo priemonę, kad būtų sukurtos spektakliai. Taigi, Jean-Baptiste, kuris svajojo žaisti pagrindinius spektaklius, dalyvavo komediografe.

Pirmasis originalas Moliere tapo komedija "Juokingi Zhemmifnits", nustatyta Paryžiuje lapkričio 1659. Sėkmė buvo apsvaiginimo ir skandalinga. Tada atėjo komedija "vyrų mokykla" (1661 m.) - apie tai, kaip šviesti jaunus mergaites ir "Žmonių mokyklos mokykla" (1662). Šios komedijos yra "Tartuf, ar apgaulė" (1664), "Don Juan, ar akmens svečias" (1665) ir Misanthrop (1666) - laikomi Moliere kūrybiškumo smailiais.

Pagrindinių darbo simbolių įvaizdis, trys pasaulinio ugdymo būdai yra ryškūs: Svyatosh Tartuf, kuris mano, kad visiems nuodėmėms yra pasiteisinimas geros, be lovos Dongo Zhuano ketinimų, kurie kelia dangų ir miršta Pagal akmens svečių rankų grandinę, taip pat visapusiška, nepripažįstant jo savybių ir trūkumų.

Visos šios trys komedijos, davę autoriaus literatūrinį nemirtingumą, atnešė jam tam tikrų problemų gyvenime. "Tartuf" po pirmųjų kūrinių buvo uždrausta dėl to, kad tikintysis pamatė išpuolius prieš bažnyčią į religinės veidmainystės Tartuf.

Yra žinoma, kad Paryžiaus arkivyskupas netgi grasino savo dūmtakį nuo bažnyčios už bet kokį bandymą susipažinti su komedija ir pora kunigų ir buvo pasiūlyta šventųjų genčių autorius deginti prie ugnies. Net karalius greičiausiai trukdo šiuo klausimu, pirmenybę teikia slaptos molžimui. Komedija penkerius metus nepasirodė scenose, kol viešosios įstaigos buvo šiek tiek sušvelnintos.

"Misantropa" auditorija taip pat nepriėmė. Alsesta, auditorija matė niūrios būklę iš autoriaus dvasios, kuri pataisė su pagrindiniu herojus. Šios priežastys buvo. Tuo metu molierė atėjo juoda juosta gyvenime. Be gyvenimo ir metų, jo sūnus mirė ir su Armanda, kuris atvyko į teatrą ir pirmuosius vaizdingus laimėjimus ir pergales, prasidėjo konfliktai.

"Don Juan" buvo parašyta Jean-Batist po draudimo "Tartuf", kad maitintų trupėją, tačiau jam atsitiko nemaloniausia istorija. Po penkiolikto požiūrio, nepaisant triukšmingos sėkmės visuomenėje, iš scenos netikėtai išnyko žaidimas.

Po Tartuf, Moliere sukėlė daugiau dėmesio nuo jėzuitų tvarka ir, galbūt čia arba ne kainuoja be jo įsikišimo. Karalius išgelbėti Moliere teatrą, iškėlė jį į rangą, suteikdama pavadinimą "karaliaus aktoriai", o trupė pradėjo mokėti atlyginimą iš iždo.

Pažymėtina, kad Creative Moliere (vadinamoji "inovacijų") buvo daug apdovanota estetinių ir etinių normų raida ir jo meninis neatitikimas, kuris buvo vadinamas "žavinga natūralumas", ribojasi tuo metu su tuo metu moralės pažeidimas.

Iš viso moliere kairėje 29 komedijos, kai kurie iš jų buvo parašyta teismo festivalių proga - Princesė Elida (1664), "Mr. de Paieška" (1669), "Brilliant Lovers" (1670).

Kai kurie kūriniai priklauso šeimos namų komedijų žanrui, pvz., "Georges Danden ar kvailas vyras", "santuoka su žala", "Skupoy", "Plotnie Skapen", "Mokslininkai moterys". Naujausi svarbūs Moliere - "Motormanas į bajorų" (1670) ir "Mnimy pacientas" (1673) yra parašyta kaip komedijos baletai.

Asmeninis gyvenimas

Pirmoji ir vienintelė Moliere žmona tapo jo buvusio meilužės Madeleine Verchar - Armandu, kuris buvo du kartus jaunesnis už dramaturgą. Blogios kalbos teigė, kad Armanda nėra sesuo, bet Madeleine dukra ir pasmerkė Jean-Batista "amoralumą", kuris paėmė savo vaiko žmoną.

Pasak amžininkų prisiminimų, taip dažnai atsitinka su komedijos žanro rašytojų, Moliere buvo linkęs į melancholiją, lengvai sulaužė ir dažnai pavydi pasirinkta. Yra žinoma, kad santuoka iš koanizmo kūrinio autorius bajorų jau įėjo į senatvę, o Armand buvo jaunas, žavingas ir flirty.

Be kitų dalykų, ši paprasta istorija buvo dar labiau pabloginta gandai ir atsirandantys patarimai. Viskas įdėjo karaliaus pabaigą. kuris tuo metu buvo įsimylėjęs Mademoiselle Louise de lavalier, todėl turtinga ir plačiai jos akyse.

Autokratas paėmė Varnodummano žaidimą ir, be to, sutiko tapti pirmagimio Moliere ir Armandos krikštatėviu, kuris buvo labiau iškalbingas už bet kokį dekretą dėl kūrėjo neliečiamumo. Yra žinoma, kad rašytojo sūnus mirė po metų po gimimo.

Mirtis

Pagrindiniai jų teatro trupės moliere spektaklių vaidmenys pageidaujami atlikti save, nepasitikėdami juos su kitais veikėjais. Paskutinėje gyvenimo dienai, vasario 17, 1673, Jean-batistas taip pat nuėjo į sceną, kad galėtų žaisti ketvirtą kartą "įsivaizduojamo paciento" žaisti. Tiesa žaisti, drama tapo bloga. Giminaičiai persikėlė kosulį rašytojo kosulį, kur jis mirė per kelias valandas.

Yra žinoma, kad Paryžiaus arkivyskupas pirmiausia uždraudė Horon Moliere, nes menininkas buvo didelis nusidėjėlis ir turėjo atgailauti prieš mirtį. Ištaisykite karaliaus Louis XIV padėtį.

Naktį vyko žymi comedografo laidojimo ceremonija. Grave buvo už Šv. Juozapo bažnyčios kapinės, kur buvo palaidoti savižudybių ir neišspręstų vaikų tradicijos. Vėliau Jean-Batista Moliere liekanos buvo atstumtos su dideliu pitumu ir pompos. Per-pusiausvyros kapinės. Komercinio žanro steigėjo kūrybinis palikimas buvo išsaugotas knygose, kuriose yra geriausių darbų susitikimas.

2007 m. Direktorius Laurent Tirar pašalino filmą "Moliere", remiantis istorija apie Jean-Batistos gyvenimo istoriją yra stovykla. Be to, įvairiais laikais tokie rašytojo darbai, kaip "Miser", "Tartuf, ar apgaulė", "Moterų mokykla" ir "Don Chuanas ar akmens prieplauka" buvo specializuoti.

2017 m. Rugsėjo mėn. Lenko teatre "Kabala Svyatosh" vyko "Sapns of De Molire" premjera ", kurio paleidimas grįžo liepos mėn. Yra žinoma, kad Jean-Batista grojo aktoriui.

Bibliografija

• 1636 - "LED"
• 1660 - "Sganarel, arba įsivaizduojamas žmonos apgautas vyras"
• 1662 - "Moterų mokykla"
• 1664 - "Tartuf arba deviver"
• 1665 - "Don Chuanas ar akmens prieplauka"
• 1666 - "Misanthrop"
• 1666 - "George Denden arba kvailas vyras"
• 1669 - "Mr. de Paieška"
• 1670 - "Dauguma bajorų"
• 1671 - "Skapane spaudiniai"
• 1673 - "Mnimy pacientas"

Molière (Fr. Molière, tikrasis vardas Jean batist Poquelin; Fr. Jean Baptiste Poquelin; Sausio 13, 1622, Paryžius - 1773 m. Vasario 17 d., Ibid) - Prancūzijos ir naujos Europos komedografė, klasikinės komedijos kūrėjas, profesija teatro aktorius ir direktorius.

Jo tėvas buvo teismo perimetras. Jis nerūpėjo švietimo duoti savo sūnui. Sunku patikėti, bet keturiolika metų būsimas įprastas maršrutas išmoko skaityti ir rašyti. Tačiau berniuko gebėjimai tapo gana pastebimi. Jis nenorėjo priimti tėvo amatų. Turėjau įdėti Sūnų vyriausias duoti Sūnui Jėzuitų koledžui, kur jis per penkerius metus tapo vienu iš geriausių mokinių. Be to: vienas iš jų laiko švietimo žmonių.

Kolegijos pabaigoje Jean Batist gavo advokato rangą ir buvo nukreipta į Orleaną. Tačiau teatras buvo meilė ir visų jo gyvenimo svajonė. Iš kelių draugų Paryžiuje surengė jauną trupą ir pavadino savo "Brilliant Theatre". Projekte nebuvo jokių savo spektaklių. "Plench" paėmė save pseudonimą Moliere ir nusprendė išbandyti save tragiško aktoriaus vaidmeniu.

Naujasis sėkmės teatras neturėjo ir turėjo jį uždaryti. Moliere eina į Vakarų Prancūzijoje su klaidingomis trupėmis. Vakarų praturtina gyvenimo patirtį. Moliyla studijavo skirtingų klasių gyvenimą. 1653 m. Jis įdėjo vieną iš savo pirmųjų žaidimų "Saddy". Autorius ne svajojo apie literatūros šlovę. Tik repertaro trupė buvo prasta.

Paryžius Moliere grįžta 1658 m. Tai patyręs aktorius ir brandus rašytojas. Kalbėjimo trupė Versaille prieš karališką kiemą buvo sėkmingas. Teatras paliekamas Paryžiuje. 1660 m. Moliere gauna sceną Palae fortepijono kaime, pastatytas su "Cardinale Richelieu".

Iš viso, Prancūzijos sostinėje drama gyveno keturiolika metų. Per šį laiką buvo sukurta daugiau nei trisdešimt spektaklių. Garsus teorinės literatūros Nicolas Boulevon pokalbyje su karaliumi sakė, kad jo valdyba būtų šlovinta dėka Moloreto dramaturgai.

Satiriškas į teisingų Comedies Moliere sukūrė jam daug priešų. Taigi, pavyzdžiui, komedijoje "Tartuf", į veidmainišką šventą, įžeidimą ir žinau dvasininką. Komedija buvo draudžiama, jiems buvo leista atlikti. Visas moliero užsiėmimų intriguers gyvenimas. Net laidotuvės bandė jį užkirsti kelią.

Moliere mirė 1673 m. Vasario 17 d. Jis atliko svarbų vaidmenį savo žaidime "Mnifyy pacientas" ir jaučiasi blogai scenoje. Po kelių valandų, didelis dramaturgas mirė. Arkivyskupas Paryžiaus uždraudė palaidoti "Comedian" ir "ne atgailaujamo nusidėjėlio" kūną pagal krikščionių apeigas.

Aš palaidojau jį paslaptyje, naktį, kapinėse Saint-Juozape.

Komedija Moliere "Misanthrop", "Don Juan", "Trades (Plotnie) Skapane", "Skupoy", "mokykla" ir kiti vis dar nesikreipia iš pasaulio teatrų scena.

Šaltinis http://lit-helper.ru ir http://ru.wikipedia.org