Senovės Graikijos meninės kultūros istorinė reikšmė. Grožio idealai Akropolio ansamblyje, visuomenės ir kultūros centras Graikijos civilizacijos

Senovės Graikijos meninės kultūros istorinė reikšmė. Grožio idealai Akropolio ansamblyje, visuomenės ir kultūros centras Graikijos civilizacijos
Senovės Graikijos meninės kultūros istorinė reikšmė. Grožio idealai Akropolio ansamblyje, visuomenės ir kultūros centras Graikijos civilizacijos
08.03.2020

Senovės graikų architektūra turėjo didžiulį poveikį šios epochos architektūrai. Pagrindinės koncepcijos ir filosofija ilgą laiką įsitvirtino Europos tradicijoms. Kas yra įdomi senovės graikų architektūra? Užsakymai, miestų planavimo principai ir teatrų kūrimas yra aprašyti vėliau straipsnyje.

Plėtros laikotarpiai

Antikvariniai civilizacija, kurią sudarė daugelis išsklaidytų miestų. Ji apėmė Vakarų pakrantę Azijos Mažosios, į pietus nuo Balkanų pusiasalio, Egėjo jūros salos, taip pat Pietų Italija, Juodosios jūros ir Sicilijos sala.

Architektūra Senovės graikai sukėlė daug stilių ir tapo renesanso architektūros pagrindu. Jo vystymosi istorijoje keliais etapais paprastai skiria.

  • (Vidurio XII - VIII amžiaus vidurio. BC) - naujos formos ir funkcijos, pagrįstos buvusiomis "Mycke" tradicijomis. Pagrindiniai pastatai buvo gyvenamieji pastatai ir pirmieji molio, neišleisto plytų ir medienos šventyklos. Pirmosios keraminės detalės pasirodė dekore.
  • Archaica (VIII - Pradėti v., 480. BC. E.). Su politikos formavimu, atsiranda naujų viešųjų pastatų. Šventykla ir aikštė priešais jį tampa miesto gyvenimo centru. Statyba dažniau naudojamas akmens: kalkakmenis ir marmuras, terakotos apdaila. Yra įvairių tipų šventyklos. Doric užsakymas vyrauja.
  • Klasikinė (480 - 330 bc. E.) - liepos laikotarpis. Visos senovės graikų architektūros užsakymų tipai aktyviai vystosi ir netgi kompozitai prijungtos viena prie kitos. Pirmieji teatrai ir muzikos salės (kanojos) kyla, gyvenamųjų pastatų su Portica. Suformuota planavimo gatvių ir ketvirčių teorija.
  • Hellenizmas (330 - 180 m. BC). Statomi teatrai ir viešieji pastatai. Senovės graikų stiliaus architektūros yra papildyta Rytų elementai. Vyrauja dekoratyvumas, prabanga ir Pompomina. Corinthian orderis dažnai naudojamas.

180, Graikijoje turėjo įtakos Roma. Emperija įsiveržė į savo sostinę geriausius meno mokslininkus ir meno meistrus, skolintis iš graikų kai kurių kultūros tradicijų. Todėl senovės graikų ir senovės romėnų architektūra turi daug panašių savybių, pavyzdžiui, teatrų statyboje arba užsakyme.

Architektūros filosofija

Bet kokiu gyvenimo aspektu senovės graikai siekė pasiekti harmoniją. Idėjos apie tai nebuvo neryškios ir grynai teorinės. Senovės Graikijoje harmonija buvo nustatyta kaip patikrintų proporcijų derinys.

Jie buvo naudojami žmogaus organizmui. Grožis buvo matuojamas ne tik "ant akių", bet ir konkrečių numerių. Taigi, skulptoriaus politytelė traktuoja "Canon" pristatė aiškius tobulų vyrų ir moterų parametrus. Grožis tiesiogiai kreipėsi į fizinę ir net dvasinę sveikatą ir asmeninį vientisumą.

Žmogaus kūnas buvo laikomas dizainu, kurio detalės yra nepriekaištingai tinkamos kartu. Senovės graikų architektūra ir skulptūra, savo ruožtu, siekė patenkinti idėjas apie harmoniją, kaip įmanoma.

Statulų dydžiai ir formos atitiko "dešinės" kūno ir jo parametrų pateikimą. Paprastai reklamavo tobulą asmenį: dvasingos, sveikos ir sporto. Architektūroje antropomorfizmas pasireiškė priemonių (alkūnės, delno) pavadinimais ir proporcijomis, kurios buvo išdėstytos iš skaičiaus proporcijų.

Žmogaus kartografavimas buvo stulpeliai. Jų pamatas ar bazė buvo nustatyta su kojomis, kamiena - su liemens, Kapitel - su savo galva. Vertikalūs grioveliai arba fleitai stulpelių kamieno buvo atstovaujami raukšlės drabužių.

Pagrindiniai senovės Graikijos architektūros užsakymai

Apie didelius inžinerinės minties pasiekimus senovės Graikijoje nereikia kalbėti. Tada kompleksinės struktūros ir sprendimai nebuvo taikomi. Šio laiko šventykla gali būti lyginama su megalitu, kur akmens spindulys yra ant akmens atramos. Senovės graikų architektūros didybė ir bruožai pirmiausia yra estetika ir dekoratyvumas.

Pastato meninė ir filosofija padėjo įkūnyti savo užsakymą arba "Fekoy-Seam" kompoziciją iš tam tikro stiliaus ir tvarkos elementų. Senovės graikų architektūroje buvo trys pagrindiniai užsakymai:

  • doric;
  • joninis;
  • corinthian.

Visi jie turėjo bendrą elementų rinkinį, bet skyrėsi jų vietos, formos ir ornamento. Taigi, graikų kalba įtraukė stereobatą, stilobatą, antilmą ir karnizą. Sterebat atstovavo patobulinti pagrindą. Kitas sekė stilobate ar stulpelius.

Antangumas buvo stulpelių gedimo dalis. Apatinė šviesa, kuri rėmėsi visam antilumui, vadinama architektu. Jame buvo frizas - vidutinė dekoratyvinė dalis. Viršutinė Antremer dalis yra karnizas, jis pakabino likusius vienetus.

Iš pradžių senovės graikų architektūros elementai nesumaišytų. Jonijos antichnologija truko tik Jonijos kolonėlėje, Korintian - į Corinthian. Vienas stilius - ant vieno pastato. Po Parfenono statybos V amžiuje prieš Iktin ir Kallicratr. e. Užsakymai pradėjo derinti ir vieni kitus. Tai buvo padaryta tam tikra tvarka: pirmoji doric, tada joninė, tada Corinthian.

Doric Užsakymas

Doric ir joniniai senovės graikų užsakymai architektūroje buvo pagrindinė. Doric sistema buvo platinama daugiausia žemyninėje ir paveldėjo Mycean kultūrą. Jis pasižymi monumentalumu ir kažką sunkiu mastu. Užsakymo išvaizda išreiškia ramybę ir glaustą.

Doric stulpeliai yra mažos. Jie neturi pagrindo, o statinė yra galinga ir susiaurėja. Abaka, viršutinė sostinių dalis turi kvadratinę formą ir yra suapvalinta (Echine) pusė. Paprastai fleita buvo dvidešimt. Architektas Vitruvius palygino šio orderio stulpelius su žmogumi - stipriais ir suvaržymais.

Architas, frizė ir karnizė visada buvo dalyvavo archev, bulvytes ir karnizo. Fris buvo atskirtas nuo lentynos architektų ir sudarė triglifų - ištempė stačiakampius su flūmais, kurie buvo keičiami su metopu - šiek tiek prarijo kvadratinių plokščių su skulptūriniais vaizdais arba be jų. Kitų užsakymų frizai neturėjo triglifų su metopu.

Triglifas buvo apribotas pirmiausia praktinėmis funkcijomis. Mokslininkai teigia, kad jis atstovavo sijų galus, kurie yra ant šventyklos sienos. Jis griežtai apskaičiavo parametrus ir tarnavo kaip karnizo ir gegnių paramą. Kai kuriose seniausiuose pastatuose tarp triglipo galų erdvė nebuvo užpildyta metopu, bet liko tuščias.

Jonijos tvarka

Joninė tvarka buvo platinama Malaya Azijos pakrantėje, palėpėje ir salose. Poveikis jai buvo suteiktas Fianch ir Persia Ahmedinskaya. Ryškus šio stiliaus pavyzdys buvo ARTEMIS šventykla Efeze ir Geros šventykloje.

Ionika buvo susieta su moters įvaizdžiu. Dekoratyvumas, lengvumas ir patobulinimas buvo būdingi užsakymui. Jos pagrindinė funkcija buvo gyventoja, dekoruota iš švelnios - simetriškai išdėstyti garbanos. Abaka ir echin papuošė drožinius.

Jonijos stulpelis yra plonesnis ir plonesnis už Doric. Jo pagrindas rėmėsi kvadratine plokštėje ir buvo papuoštas išgaubtais ir įgaubtais elementais su dekoratyviniu pjaustymu. Kartais bazė buvo ant būgno, dekoruoto skulptūros kompozicija. Ionikyje atstumas tarp stulpelių yra didesnis, o tai padidina pastato karinę ir sudėtingumą.

Antangumas gali būti sudarytas iš architektūros ir karnizo (mažo immigsinis stilius) arba trys dalys, kaip Dorik (mansardos stilius). Archev buvo suskirstyta į fasciją - horizontalias pakraščius. Tarp jo ir karnizo buvo mažos gvazdikėliai. Drenažo vamzdis ant karnizo gausiai papuoštas ornamentu.

Corinthian užsakymas

Corinth įsakymai retai laikomi nepriklausomais, tai dažnai nustatoma kaip jonų variacija. Yra dvi versijos, kurios praneša apie šio užsakymo šaltinius. Daugiau nusileido apie skolinimosi stilių iš Egipto stulpelių, kurie buvo papuošti lotoso lapais. Pagal kitą teoriją užsakymas sukūrė skulptorių nuo Corintos. Jį įkvėpė, kad jie matė krepšį, kuriame buvo Acantos lapai.

Jis skiriasi nuo jonų aukščio ir dekoruoti sostinių, kuri yra papuoštas stilizuotų lapų Acanta. Dvi eilės sparnuotų lapų rėmo viršutinę dalį stulpelio apskritime. Nenustatyta pusė yra įgaubta ir dekoruota dideliais ir mažais spiraliniais garbanomis.

Corinthian užsakymas yra prisotintas su dekoro daugiau nei kitų senovės graikų architektūros užsakymus. Iš visų trijų stilių jis buvo laikomas prabangiausiu, elegantišku ir turtingiausiu. Jo švelnumas ir patobulinimas, susijęs su jaunos mergaitės įvaizdžiu, ir Acantos lapai priminė Kudri. Dėl to užsakymas dažnai vadinamas "Maiden".

Antikvariniai šventyklos

Šventykla buvo pagrindinis ir svarbiausias Senovės Graikijos išdėstymas. Jo forma buvo paprasta, jo prototipas buvo gyvenamieji stačiakampiai namai. Senovės graikų šventyklos architektūra palaipsniui apsunkino ir papildo naujų elementų, kol jis įgijo apvalios formos. Paprastai skiriasi stiliai:

  • distiliatas;
  • prostyle;
  • amphiprostil;
  • peripter;
  • atgrasyti;
  • pseudodipter;
  • tolos.

Senovės Graikijos šventykla neturėjo "Windows". Už lauke jis buvo apsuptas stulpelių, kuriuose buvo dedamas dvipusis stogas ir sijos. Viduje buvo šventykla su dieviškosios statula, kuri buvo skirta šventyklai.

Kai kurie pastatai gali būti maža nėščia - pronaos. Didelių šventyklų gale buvo kitas kambarys. Ji išlaikė gyventojus, šventą inventorizaciją ir miesto iždą.

Pirmojo tipo šventyklos - distiliui - sudarytas iš šventyklos, priekinės lodžijos, kuri buvo apsupta sienų ar antinių. Lodžijoje buvo dedami du stulpeliai. Stilių komplikacija padidėjo stulpelių skaičius. Dėl keturių iš jų, amfiprostil - keturioje nugaroje ir priekiniame fasade.

Šventyklose - Peripetra, jie supa pastatą iš visų pusių. Jei stulpeliai yra pastatyti aplink perimetrą dviejose eilutėse, tai yra atgrasymo stilius. Paskutinis stilius, tols, taip pat prisiėmė stulpelių aplinką, tačiau perimetras turėjo cilindro formos. Romos imperijos dienomis tolos išsivystė į "Rotonda" statybos tipą.

Politikos prietaisas

Senovės Graikijos politika buvo pastatyta daugiausia prie jūros krantų. Jie sukūrė kaip prekybos demokratines valstybes. Visuomenės ir politiniame miestų gyvenime dalyvavo visi jų gyventojai. Tai lemia tai, kad senovės graikų architektūra vystosi ne tik siekiant, bet ir viešųjų pastatų požiūriu.

Miesto viršuje buvo akropolis. Kaip taisyklė, jis buvo ant kalvos ir buvo gerai įtvirtintas išlaikyti priešininką staigaus atakos. Per savo ribas, dievų, kurie patronuojasi miestas, šventyklos buvo įsikūręs.

Nižnio miesto centras buvo Agora - atviros rinkos aikštė, kurioje buvo atlikta prekyba, buvo išspręsta svarbūs visuomenės ir politiniai klausimai. Ji buvo įsikūrusios mokyklos, vyresniųjų tarybos pastatas, bazilika, peters ir asamblėjos pastatas, taip pat šventyklos. Dėl perimetro agoros kartais buvo iškeltos statulos.

Nuo pat pradžių senovės graikų architektūra manė, kad politikos viduje esantys pastatai yra nemokami. Jų vieta priklausė nuo vietinio palengvinimo. "V Century" preparatai atliko tikrą revoliuciją miestų planavimui. Jis pasiūlė aiškią gatvių akių struktūrą, kuri atskiria ketvirčius stačiakampiuose ar kvadratuose.

Visi pastatai ir objektai, įskaitant agorods, yra viduje ketvirčio ląsteles, be išjudinimo iš bendrojo ritmo. Toks išdėstymas padarė lengva užtikrinti naujus politikos skyrius, o ne trikdant šią visumą ir harmoniją. Pagal hipotekos, erkių, knygų, asociacijos ir kt. Projektą buvo pastatyta, pavyzdžiui, Atėnai, kurie liko su senu "chaotišku" formą.

Gyvenamosios erdvės

Namuose senovės Graikijoje jie skiriasi priklausomai nuo eros, taip pat savininkų klestėjimo. Išskiriamos kelios pagrindinės namų tipų:

  • megaronas;
  • apsidalas;
  • pasada;
  • peristil.

Vienas iš ankstyvųjų korpuso tipų yra Megaronas. Jo planas tapo pirmųjų "Homeric Era" šventyklų prototipu. Namas turėjo stačiakampio formos, galų gale buvo atviras kambarys su dalimi. Ištrauka buvo padengta dviem stulpeliais ir išsikišusiomis sienomis. Viduje buvo tik vienas kambarys su dėmesio viduryje ir skylė į dūmų išėjimo.

Apsidal namas taip pat buvo pastatytas per anksti. Jis buvo stačiakampis su apvaliu galu, kuris buvo vadinamas Apse. Vėliau yra makaronų ir peristyle tipų pastatų. Išorinės sienos jose buvo kurčiųjų, o pastatų išdėstymas yra uždarytas.

Pasada buvo kiemo viduje. Iš viršaus, tai buvo padengta ir palaikoma medžio atramomis. IV amžiuje peristalu tampa populiarus prieš mūsų erą. Jis išlaiko buvusį išdėstymą, tačiau pasidaro leidimas pakeičiamas patalpų stulpeliais aplink kiemo perimetrą.

Gatvės pusėje buvo tik sklandžiai namų sienos. Viduje buvo kiemas, kuriame buvo visos namų patalpos. Langai, kaip taisyklė, nebuvo, šviesos šaltinis buvo kiemas. Jei langai buvo, tada ant antrame aukšte. Interjerų apdaila buvo daugiausia paprasta, pertekliniai pradėjo atsirasti tik hellenizmo eroje.

Namas buvo aiškiai suskirstytas į moterį (Gyneciya) ir vyrų (Andron) pusę. Vyrų dalyje buvo svečiai ir surengė valgį. Galite patekti į moterų pusę. Iš Gynecéi pusės buvo įėjimas į sodą. Virtuvė, sauna ir kepykla taip pat buvo turtingų būsto. Antrajame aukšte paprastai perduodama.

Senovės graikų teatro architektūra

Senovės Graikijos teatras vienijosi ne tik pramogų aspektu, bet ir religijos. Jo gimimas susijęs su Dionyso kultu. Pirmieji teatro pasirodymai buvo surengti už šios dievybės pagarbą. Dėl religinės kilmės atvečių, senovės Graikijos teatro architektūra priminė bent jau aukuro buvimą, kuris buvo orkestrui.

Scena vyko festivaliai, žaidimai ir žaidimai. IV amžiuje BC jie sustojo su religija. Produktų vaidmenų ir kontrolės pasiskirstymas buvo įtrauktas į archoną. Pagrindinius vaidmenis buvo atliktas ne daugiau kaip trys žmonės, moterys žaidė vyrus. Drama buvo atlikta konkurse, kur poetai patyrė savo darbą.

Pirmųjų teatrų išdėstymas buvo paprastas. Centras buvo orhestra - apvali vieta, kurioje buvo choras. Už tai buvo kolegija, kurioje buvo užmaskuoti veikėjai (Sken). Žiūrovų salė (teatronas) buvo reikšmingas ir buvo ant kalvos, scenos puslankio.

Visi teatrai buvo patalpinti atvirame danguje. Iš pradžių jie buvo laikini. Kiekvienai atostogoms medinės platformos buvo uždarytos. Vame prieš mūsų erą, auditorijos erdvė pradėjo išgauti nuo akmens tiesiai į kalvą. Taigi buvo sukurtas tinkamas ir natūralus piltuvas, prisidedantis prie geros akustikos. Specialūs laivai buvo patalpinti specialiais laivais, siekiant pagerinti garso rezonansą šalia auditorijos.

Su teatro tobulinimo ir scenos dizainas yra sudėtinga. Jos priekinę dalį sudarė stulpelis ir imituojamas šventyklų priekinis fasadas. Šonuose buvo Parchenia patalpos. Jie saugo kraštovaizdį ir teatro inventorių. Atėnuose didžiausias teatras buvo Dionyso teatras.

Athenian Acropolis.

Kai kurie senovės graikų architektūros paminklai dabar gali būti matomi. Viena iš labiausiai holistinių struktūrų, kurios atėjo į šią dieną, yra Athenian Acropolis. Jis yra ant Pyrgos kalno 156 metrų aukštyje. Čia yra deivės Atėnų Partnon, Zeuso, Artemis, Niki ir kitų žinomų pastatų šventykla.

Akropoliui apibūdinamas visų trijų užsakymų sistemų prijungimas. Stilių derinys yra partfenon. Jis yra pastatytas Doric Peripetra forma, kurio vidinė frizė yra atliekama jonų stiliaus.

Stulpelio centre, apsuptas Atėnų statula. Svarbus politinis vaidmuo buvo nustatytas Akropoliui. Jo išvaizda buvo pabrėžti miesto hegemoniją, o Parfenono sudėtis turėjo prieštarauti demokratijos pergalei per aristokratinę sistemą.

Šalia didingos ir apgailėtinos parfenono statybos yra Erehechtion. Tai visiškai įvykdyta jonų tvarka. Skirtingai nuo jo "artimo", jis gina malonę ir grožį. Šventykla yra skirta dviem dievams vienu metu - Poseidon ir Athena, yra vietoje, kur legendoje jie turėjo ginčą.

Dėl palengvinimo funkcijų, EREHEHEON ASYMETRIC planavimas. Jis turi dvi šventes - bučinį ir du įėjimus. Pietinėje šventyklos dalyje yra portikas, kurios nepalaiko stulpelių ir marmuro bažnyčios (moterų statulos).

Be to, "Akropolis", "Propilenes" yra išsaugoti - pagrindinis įėjimas, apsuptas stulpelių ir portikų, palace parko komplekso šonuose. Arreforyon buvo taip pat įsikūręs ant kalvos - namas mergaitėms, dėvėti drabužius athenian žaidimams.

Kaip taisyklė, tuo metu statulos buvo išpjautos iš kalkakmenio ar akmens, po to dažai buvo padengti ir papuošti gražiais brangakmeniais, aukso, bronzos ar sidabro elementais. Jei mažo dydžio figūrėlės, tada jie buvo pagaminti iš terakotos, medienos ar bronzos.

Senovės graikų skulptūra

Senovės Graikijos skulptūra pirmaisiais savo egzistavimo šimtmečiais patyrė gana rimtą Egipto meno poveikį. Beveik visi senovės graikų skulptūros darbai buvo pusiau nagie vyrai su rankomis. Po kurio laiko graikų skulptūros pradėjo eksperimentuoti šiek tiek su drabužiais, kelia, o asmenys pradėjo duoti individualius bruožus.

Klasikiniu laikotarpiu skulptūra pasiekė savo aukštį. Masters sužinojo ne tiesiog duoti natūralių pozų statulą, bet net pavaizduoti emocijas, kurios tariamai patyrė asmenį. Tai gali būti apgalvotas, pratęsimas, džiaugsmas ar griežtumas, taip pat įdomus.

Per šį laikotarpį tai buvo madinga vaizduoti mitines herojus ir dievus, taip pat tikrus žmones, kurie užėmė atsakingas pozicijas - vyriausybės figūras, vadas, mokslininkai, sportininkai ar tiesiog turtingi žmonės, kurie norėjo pataisyti save šimtmečius.

Tuo metu buvo daug dėmesio buvo skiriama nuogas kūnui tuo metu, nes geros ir blogio sąvoka buvo išorinis grožis, kuris egzistavo tuo metu ir vietovėje, kaip žmogaus dvasinio tobulumo atspindys.

Paprastai skulptūrų kūrimas lėmė poreikius, taip pat estetinius visuomenės poreikius, kurie egzistavo tuo metu. Pakanka pažvelgti į to laiko statulą ir jūs galite suprasti, kaip tuo metu buvo spalvingas ir ryškus menas.

Puikus skulptorius Miron. Sukūrė statulą, kuri turėjo didžiulį poveikį vizualinio meno plėtrai. Tai garsus diskolobolio skulptūra - diskų valytuvo. Asmuo yra užfiksuotas tuo metu, kai jo ranka yra išmesta atgal atgal, yra sunkus diskas į jį, kurį jis jau yra pasirengęs atmesti atstumą.

Skulptorius galėjo užfiksuoti sportininką labiausiai kulminacijos momentu, kuris prieštarauja kitam, kai apvalkalas ūgliai aukštai ore, o sportininkas ištiesinimo. Šioje skulptūroje Miron persikėlė judėjimą.

Kitu metu buvo populiarus meistras - policletas., kuris yra. \\ T nustatykite žmogaus figūros pusiausvyrą lėtai ir poilsiui. Skulptorius siekia rasti puikias proporcijas, kuriomis žmogaus kūnas gali būti pastatytas kuriant skulptūrą. Galų gale buvo sukurtas vaizdas, kuris tapo tam tikra norma ir be to, imitacijos pavyzdys.

Policletas kuriant savo darbą matematiškai apskaičiavo visų kūno dalių parametrus, taip pat jų santykį. Vamzdžiui buvo imtasi žmogaus augimas, kur galva buvo viena septinta dalis, rankų ir veido šepečiai - dešimtoji, o kojos yra šeštadalalį.

Policletas Jūsų idealus sportininkas įkūnija jaunuolio statulą su ietumu. Vaizde labai harmoningai sujungia tobulą fizinį grožį, taip pat dvasingumą. Skulptorius labai ryškiai išreiškė šioje kompozicijoje, kad eros idealas yra sveikas, diversifikuotas ir kietas asmenybė.

Dvylika metrų statula Athena buvo sukurta FID. Be to, jis sukūrė milžinišką statulą Dievo Zeuso šventykloje, kuri yra Olympia.

Sklopųjų magistro mene kvėpuokite skubėti ir aistra, kova ir nerimas, taip pat giliai įvykiai. Geriausias šio skulptoriaus meno darbas yra Menados statula. Tuo pačiu metu praktikantas dirbo, kuris savo kūriniuose persekiojo gyvenimo džiaugsmą, taip pat labai jausmingą žmogaus kūno grožį.

Lysip sukūrė apie 1500 statulų iš bronzos, tarp kurių yra tik milžiniški dievų vaizdai. Be to, yra grupių, rodančių visus Hercules naudojimą. Kartu su mitologiniais vaizdais vedlio skulptūrose buvo rodomi to laiko įvykiai, kurie buvo įrašyti į istoriją.

Aukštos klasikos menas (450 - 410 bc)

Antroje pusėje 5 amžiuje. Bc. Buvo ypač reikšmingo meno gyvenimo laiko. Šis laikotarpis vadinamas aukštos klasika.

Vadovaujantis aukštosios klasikos meno žydėjimo vaidmuo priklausė Atėnams - labiausiai išsivysčiusi politinio, ekonominio ir kultūrinio požiūrio politika.

Atėnų menas šį kartą tarnavo kaip kitų politikos sričių meno pavyzdys, ypač Atėnų politinės įtakos orbitoje. Atėnuose buvo daug dailininkų - architektų, dailininkų, skulptorių, raudonojo vištienos stalčių.

5 V. trečiojo ketvirčio architektūra. Bc. Aš pasisakiau už protingo žmogaus pergalės pažymėjimą. Ne tik miestuose, bet ir tarp laukinės gamtos ar apleistų jūros pakrantės, aplinkinės erdvės buvo aiškios ir griežtos architektūros struktūros, įtraukdamos į užsakytą harmoninę sistemą. Taigi, ant staigaus Suni, 40 km nuo Atėnų, tuo toliausiai rytiniame taške esančiame rytiniame taške esančiame rytiniame poilsiui po 430 g. Poseidono jūros šventykla buvo pastatyta, kaip Jei pirmasis ELDLAS miestas su pasididžiavimu teigė su savo jūrų galia.

Išplėstinė architektūrinė mintis gavo išraišką ne tik dalyvaujančių asmenų, išskirtinių pastatų, bet ir miestų planavimo srityje. Pirmą kartą Pericla eroje buvo plačiai įgyvendinama teisinga (reguliariai) miestų išdėstymas vieninteliu mąstymu. Taigi buvo planuojama, kad tai buvo, pavyzdžiui, Atėnų karinė ir prekybos uostas - Piraas.

Skirtingai nuo daugelio senovės graikų miestų Pirae, tos pačios pločio akmenimis gatvės buvo griežtai lygiagrečios vieni kitiems; Stačiu kampu, jie buvo kerta skersine, trumpesnėmis ir siauromis gatvėmis. Planavimo darbai buvo (ne anksčiau kaip 446 m. \u200b\u200bKr.) Architektas buvo atliktas hipoduose nuo Mileta - mažos gylio Graikijos rezultatai. Ionijos miestų atkūrimas, sunaikintos per persų užsakymus, įdėti statybos suvienyti planą prieš architektūrą. Čia, pirmasis architektūros istorijoje patyrė patirties su bendrojo planavimo, kuris rėmėsi savo veiklą hipotezės. Daugiausia buvo sumažintas išdėstymas, nes jis buvo pirae, į bendrą ketvirtadalių suskirstymą ir planuojant gatves, buvo atsižvelgta į vietovės pobūdį, taip pat vėjo kryptį. Pagrindinių viešųjų pastatų buvimo vieta taip pat buvo apibrėžta iš anksto. Gyvenamieji pastatai Piraa buvo maži pastatai, pažvelgė į lauką su kurčiųjų sienomis, o kieme viduje su dalimi šiaurinėje jo pusėje prieš įėjimą į gyvenamąjį ketvirtį. Šie gyvenamieji pastatai buvo santykinai vienodi: 5-ojo amžiaus laisvųjų piliečių gyvenvietėse. Bc. Nebuvo lygiavertės nelygybės, kuri buvo būdinga vėlesniems hellenistinio ir romėnų laiko miestams.

Atėnuose ir perialės metu buvo išsaugotas senas, netaisyklingas išdėstymas. Tačiau miestas buvo papuoštas daugeliu naujų įrenginių: padengta Portico (stovinčia), kuri davė šešėlį ir apsaugą nuo lietaus, gimnazijų - mokyklų, kur turtingi jauni vyrai išmoko filosofiją ir literatūrą, pestrams - patalpas mokymo berniukų gimnastika ir tt sienos iš šių viešųjų institucijų dažnai buvo padengtos monumentaliu tapyba. Taigi, pavyzdžiui, Pyekille sienos, ty "Motley" stendas buvo papuoštas garsaus penktojo amžiaus viduryje esančių dailininko freskomis. Bc. Polignostikas skirta Trojos karo ir kitų mitinių ir istorinių epizodų temoms. Visi šie pastatai buvo pastatyti pagal žmonių sprendimą patenkinti savo poreikius. Piliečiai Atėnai plačiai turėjo savo viešąją architektūrą.

Tačiau svarbiausias Pericla epochos pastatas buvo naujas Atėnų Akropolio ansamblis, kuriame dominavo mieste ir jo aplinkoje. "Akropolis" buvo sunaikinta per persų invaziją; Senųjų pastatų ir sulaužytų statulų liekanos buvo panaudotos dabar suderinti Akropolio kalvos paviršių. 5-ojo amžiaus trečiąjį ketvirtį. Bc. Buvo pastatyti nauji pastatai - Parfenon, propilenas, skubėjo pergalės šventykla. Galutinis ansamblis Ereehechnijos pastato vėliau buvo pastatytas per Peloponesian karų metu.

Todėl Akropolio kalnuose yra pagrindinė Athenians šventykla ir prieš Srecar Parthenon - Athena Mergelės šventykla, išminties deivė ir Patrons Athens. Taip pat buvo pateikta Atėnų iždas; Propileno departamente, kuri įteikė įėjimą į Akropolio, buvo bibliotekos ir paveikslų galerija (Pinakotek). Akropolio nuolydžiu žmonės ketino dramatiškų atstovybių, susijusių su Dioniolio žemės kultūros kultu. Nemokama ir inkonuojanti, su plokščiu viršūniu, Akropolio kalnas suformavo tam tikrą natūralų pjedestalą vestuvių pastatams.

Komunikacijos architektūros su kraštovaizdžiu jausmas su aplinkiniu gamta - būdingas graikų meno bruožas. Ji gavo nuoseklų vystymąsi klasika jaudulio. Graikų architektai puikiai žinojo, kaip pasirinkti savo pastatų vietas. Šventyklos buvo pastatytos ant uolų kapų, ant kalvų viršūnių, iš dviejų kalnų keterų, kalnų šlaitų terasose.

Šventykla atsirado ten, kur jis buvo tarsi jis buvo virtas pats gamta, ir tuo pačiu metu jo ramus, griežtos formos, harmoninės proporcijos, šviesos Iramoro stulpeliai, ryškios spalvos priešinosi jam gamtai, teigė, kad viršijimo konstrukcijų pranašumas pasaulį visame pasaulyje. Meistriškai įdėti į žemę. Individualūs architektūros ansamblio pastatai, graikų architektai galėtų rasti šią vietą, kuri sujungė juos be griežtos simetrijos, natūraliai natūraliai ir tuo pačiu metu giliai sumanus vienybę. Pastarąjį diktuoja visas klasikos eros meninės sąmonės sandėlis.

Su ypatingu aiškumu šis principas atskleidė Akropolio ansamblio planavimą.

Akropolio planavimas ir statyba veziklinee buvo atlikta pagal vieną apgalvotą planą ir palyginti trumpą laiką pagal bendrą didžiojo skulptoriaus - Fidia rekomendacijas. Išskyrus EREHEHTEYON, Baigė 406 m. Pr. Kr., Visos pagrindinės akropolio struktūros buvo pastatytos nuo 449 iki 421. Bc. Naujai pastatyta akropolis buvo ne tik įkūnijusi athenian jūros galios galios ir dydžio idėją ir tvirtina pažangias graikų vergų demokratijos idėjas aukščiausiu lygiu savo vystymosi lygiu, bet ir išreikšti - pirmą kartą Graikijos istorija - bendrų vienybės idėja. Visas Periklio perikučių ansamblio pastatas yra persmelktas kilnus grožis, ramus ir iškilmingas didybė, aiškus matavimo jausmas ir harmonija. Jame galite pamatyti vizualinį Periklio žodžių įgyvendinimą, visapusišką "Eldlio - Atėnų širdies pasididžiavimas": "Mes mėgstame išmintį be funk ir grožio be changalškumo."

Visiškai reiškia, kad Akropolio planavimo reikšmė gali būti suprantama tik atsižvelgiant į iškilmingų procesų judėjimą viešųjų festivalių dienomis.

Didelio panafino atostogų metu - diena, kai visos miesto valstybės vardu atėmė "Athenian Girls" atnešė deivę Athena, Peplos, kovo mėn. Kelias į viršų į iškilmingą įėjimą į Akropolio - prokurūzų pastatytas žemės architekto 437 - 432. Bc. . Miestui skirto propileno doric kolonnade buvo įrėmintas dviem nevienodais, bet abipusiai subalansuotais pastato sparnais. Vienas iš jų - kairysis - tai buvo daugiau, bet tai buvo šalia "Acropolis" - Pyrgos uolos pakilimo su maža Nicky Apteos šventykla, tai yra neteisinga pergalė ("Žvejojanti" - taip, kad ji niekada nesiskubino iš Atėnų).

Šis mažas dydis, kristalinis skaidrus šventyklos formos, buvo pastatyta architektas Kallicrach tarp 449 ir \u200b\u200b421. Bc. Įsikūręs žemiau kitų Akropolio pastatų ir tarsi atskirti nuo viso kalno masyvo, jis pirmą kartą įėjimo į "Akropolis" susitiko su procesija. Šventykla aiškiai prieštaravo dangui; Keturi ploni joniniai stulpeliai kiekvienoje iš dviejų trumpų bažnyčios pusių, pastatytų ant amfiprostilio principo, suteikė pastatą aiškią, ramią malonę.

Palyginant propileno planavimą, taip pat Nicky Apterems bažnyčia, Akropolio kalno pažeidimai buvo sumaniai naudojami. Antrasis, skirtas "Akropolis" ir "Doric Propilen Portico" buvo įsikūrusi virš lauko, taip, praeinant per propeles, procesija pakyla daugiau ir didesnė, kol ji nuvyko į plačią plotą. Propellero praėjimo vidinė erdvė buvo papuošti joniniais stulpeliais. Taigi, per Akropolio statybos, abiejų pavedimų derinys buvo nuosekliai vykdoma.

Laisvo planavimo ir pusiausvyros principas paprastai būdingas graikų menui, įskaitant klasikinio laikotarpio architektūrinius ansamblius.

Akropolio aikštėje tarp sropolių, Parfenon ir Ereheheyon buvo milžiniška (7 m aukščių) bronzos statula Athena Proakhos ("Warrior"), sukurta Fidia net prieš naujos Akropolio ansamblio statybos 55 viduryje V. Bc.

Partenonas buvo ne tiesiogiai nuo įėjimo į Akropolio, nes archajiškas hecatomedono šventykla buvo laiku ir nuošalyje, todėl jis buvo matomas nuo kampo. Tai davė galimybę vienu metu padengti vakarinį fasadą ir ilgą (šiaurės) pusę peripteratoriaus. Šventinis procesas judėjo palei šiaurinę Partenono kolonadą į savo pagrindinį, rytinį fasadą. Didelis parfenono pastatas buvo išlygintas stovėti kitoje aikštės pusėje su elegantišku ir palyginti mažu Ereheriono pastatu, ponumental parfenono sunkumu su laisva asimetrija.

Parfenono kūrėjai buvo Yktin ir Callicrat, kuri prasidėjo statybos 447 m. Ir baigiant jį 438. Skulptūrinis darbas parfenone - Fididija ir jo padėjėjai - tęsėsi iki 432. PARTHENON turi 8 stulpelius trumpųjų šalių ir 17 ilgai: bendras pastato dydis 31 x 70 m, stulpelio aukštis - 10,5 m.

Partenonas tapo pažangiausia graikų klasikinės architektūros sukūrimą ir vieną didžiausių pasiekimų architektūros istorijoje. Šis monumentalus, didingas pastatas pakyla virš achropolo, kaip ir pats akropolio bokštai per miestą ir jo apylinkes. Nors Atėnai turėjo gana dideles priemones, be milžiniškų aspektų ir harmoningo proporcijų tobulinimo, puikaus dalių proporcingumo, teisingai nustatė pastato skalę, palyginti su Akropolio kalnu ir dėl asmens įspūdį lėmė monumentalumo įspūdį ir aukšta parfenono reikšmė. Didvyrizacija ir derinimas, o ne žmogaus dimensija, sudarė parfenono formos poveikį. Patvirtinus asmenį, statybai lengvai sugriebė iš pirmo žvilgsnio visiškai atitiko estetines idealus klasika.

Partenonas yra pastatytas iš Pentelijos marmuro keturių, sulankstytų sausų.

"Parfenon" stulpeliai dažniau tiekiami nei ankstyvuose Doric šventyklose, yra palengvintas Antablem. Todėl atrodo, kad stulpeliai lengvai laikosi sutapimo. Nepastebėtas nuo kreivio akies, ty labai silpnas horizontalių stylobato ir antolemerio horizontalių linijų kreivumas, taip pat nepastebimūs stulpelių šlaitai ir pastato centras neįtraukia kiekvieno geometrinio sausumo elemento, suteikiant architektūrinei išvaizdai pastato nuostabų gyvybingumo ir ekologiškų. Šie šviesos atsitraukimai nuo geometrinio tikslumo buvo apgalvoto skaičiavimo rezultatas. Centrinė fasado dalis, karūnuota su frontonu, vizualiai paspaudžiant stulpelius ir stilobatą su daugiau maitinimo, nei šoninės šoninės fasado, absoliučiai tiesioginė horizontali linija šventyklos įkūrimo atrodė žiūrovui šiek tiek prarasti. Norėdami kompensuoti šį optinį efektą, stiliaus ir kitų horizontalių šventyklos paviršius buvo padaryta architekto klasikinio laiko ne visiškai tiksliai horizontaliai, bet išlenkta. "Parfenon" intriguojančio stilobenono kreivio jausmas padidina elastingos įtampos įspūdį, kuris yra persmelktas su visa savo išvaizda. Tie patys tikslai taip pat yra kiti optiniai pakeitimai, kuriuos architektas pristatė aiškioje ir užsakyta periputų sistema.

Iš medžiagos bajorystė, iš kurios parfenonas buvo pastatytas buvo taikyti graikų architektūros spalvą tik pabrėžti pastato struktūrines detales ir spalvoto fono formavimui, kuriam pabrėžta frontų ir metapo skulptūra. Taigi buvo taikoma raudona spalva antillemo horizontalams ir metapo bei fone ir mėlynai - triglifams ir kitiems vertikaliems antiklumui; Šventinę konstrukcijos iškilmingumą pabrėžė siauri suvaržytos auksavimo juostelės.

Pagaminta daugiausia Doric Ordere, Parthenon apėmė atskirus Joninės tvarkos elementus. Tai atitiko bendrą klasikos norą ir ypač akropolio ansamblio kūrėjus į dorinių ir jonų tradicijų Sąjungą. Toks yra joninis zouroras, ty frizas, einantis palei išorinės Naos sienos už išorinio kolonato, arba keturių jonų pavedimo stulpelius, dekoruotas faktinio "Parfenon" - Nao salėje .

Partenonas buvo papuoštas išskirtine skulptūra savo tobulumu. Šios statulos ir reljefai, iš dalies pasiekė mus, buvo atlikti pagal rekomendacijas ir, tikriausiai, su tiesioginiu Fidiya dalyvavimu - didžiausias tarp didžiųjų didelių klasikų meistrų. Fidia priklausė 12 metrų statula Athena, kuri stovėjo Nao. Be to, atlikto "Akropolis", į kurį "Fidi" pradėjo pradėti brandų meistrą, jie sukūrė keletą monumentalių kulto paskirties augalų, kaip, pavyzdžiui, milžiniškos posėdžio Zeuso statula, stovėjo šventykloje Zeuso Olympia, ryškūs amžininkai žmonijos išraiška. Deja, nė vienas iš garsiausių Fidiya statulų nesiekė mums. Tik kelios mažai patikimos romėnų kopijos buvo išsaugotos arba greičiau būtų pasakyti - galimybės didėjančia iki Atėnų ir kitų darbų Fidtiv statulos ("Amazon", Apollo).

"Fidi" sukūrė tris "Athena" statules. Kuo anksčiau, sukūrė, nematomas, o Kimon antrąjį ketvirtį penktadienį. Bc. ir užsakyta maratono gamyboje, pirmiau minėta Prosakhos, stovėjo Akropolio aikštėje. Antrasis buvo mažesnis Athena Lemnija (tai yra, Lemnosian) matmenys. Trečiasis, Athena Parfenos (tai yra, Athena Mergelė), buvo sukurta 40-ųjų 5 d. BC, nes 438 m. Ji jau buvo įdėti į šventyklą.

Kiek gali būti vertinami pagal kopijas ir pagal aprašymus, kulto statulos fidiy įkūnijo įvaizdį yra gana realus savo pagrindu žmogaus tobulumo. Fidia dievų didybė atskleidė savo didelę žmoniją, o ne dieviškumą.

Taigi, Athena Prosakhos ("Warrior"), parodyta pilname ginkluotės, ramiai ir galingai nepastebėta miestą, nustatiškite savo kojų ir saugojo jį budruojasi nuo grėsmingų pavojų. Bendravimas su aplinkiniu gyvenimu, sklypo motyvas akivaizdžiai būdingas šiai statula. Apie tai, kaip dideli klasikiniai vaizdai gali būti prisotinti didžiuliu gyvenimo turiniu, suteikia atstovybę, saugomą Bolonijos muziejuje, gražios Romos kopija Atėnų Lemnija, nors kai kurie mokslininkai išreiškė abejonių, ar tai yra Fidiy statula kopija . Ypatingas gyvybingumas suteikia vaizdui padidėjusio grožio derinį su visiškai apibrėžta asmens, kuris perduoda visą įtemptą įspėjimo dėmesį, energiją ir pasitikėjimą savimi.

Torso Athens Lemnia, kuri atėjo pas mus Romos marmuro kopijoje (Dresden), suteikia tobulumo koncepciją, su kuria Fidi sukūrė ramybę ir iškilmingai stovinčią monumentinę statulą. Aiškus ir paprastas siluetas, lengvai suprantamas aukštu atstumu; Vidinė įtampa ir suvaržyta judesio energija yra aiškiai perduodami. Ši statula yra puikus tų užduočių, kurios įdėjo dar ankstyvą klasiką, leidimą, siekdami sukurti vaizdą, kuris sujungia monumentalią didybę konkrečiu gyvybingumu.

Athena Parthenos šiek tiek skyrėsi nuo ankstyvųjų Atėnų Fidiya. Statula, stovinčios šventykloje, kulto pobūdis reikalavo didesnio įvaizdžio iškilmingumo. Nuo čia - įtraukimas į Atėnų simbolinių detalių įvaizdį: gyvatė prie Atėnų kojų, pergalės skaičiai ant jos ištemptos dešinės rankos, sodrus šalmas, gėdina galvą ir pan. Tas pats nustatytas ir padidėjęs vaizdas, Jei tikite gana nuotolinio romėnų laiko kopijomis.

At Atėnų skydelyje buvo pristatytas graikų mūšis su "Amazons", pilnas greito judėjimo ir tiesioginio gyvenimo jausmo. Tarp veikiančių asmenų, Fidi dedamas Periklio ir savarankiško portreto įvaizdį, kuris buvo naujų užduočių, kurios nėra būdingos ankstyvo ir aukštos klasikų realizavimui, pasireiškimas ir "Foreshadow" kito etapo požiūris į klasikinio meno kūrimą . Dėl šios paryškintos ventiliacijos Fidi buvo apkaltintas. "Tai buvo ypač apkaltinta tuo, kad jis pavaizdavo mūšį su" Amazons ant skydo, šaukė savo įvaizdį nesėkmingu vyru forma, pakėlė savo akmenį su dviem rankomis, taip pat gražus Pericla portretas, Mūšis su "Amazon". Jis labai sumaniai įdėjo savo ranką, didinant ietį priešais pericą, tarsi jis norėtų paslėpti panašumą, tačiau jis vis dar buvo matomas abiejose pusėse "(plutarch, pericla biografija).

Viena iš Athena Parfenos statulų ir Zeuso olimpinės statulos buvo krikščioniškoji vykdymo technika, kuri egzistavo, ir Fidia. Statulos medinė bazė buvo padengta plonais aukso (plaukų ir drabužių) ir dramblio kaulo plokščių lakais (veido, rankų, kojų pėdų).

Idėjos įspūdžio idėja, kurią Christine metodas gali gaminti, gali pagaminti mažą figūrą dėstyti palėpės darbui 5 V. BC, randama Šiaurės Juodosios jūros regione Tamanų pusiasalyje, vadinamuoju "Taman Sphynx", vienas iš antikvarinių kolekcijos Valstybinio Ermitažo Leningrade perlai. Šis vaza yra puikus graikų garbanotinis klasikinio laiko keramikos pavyzdys, nuostabus plonas džiaugsmingo spalvingo jausmas, derinant malonę su monumentaliu vaizdo aiškumu. Auksinės nerijos, diasdem ir karoliai, balti, lengvai atspalviai rausvos veido ir krūtys yra aiškiai įkvėpti Christhelenefactory technologijos pavyzdžiai.

Jei įsivaizduojate, kad Atėnų auksinė statula buvo kambaryje su palyginti tamsiu, palyginti su ryškiu "Akropolio" saulės šviesai, kad auksavimo juostos ant išorinių parfenono dalių, kaip buvo, paruošė žiūrovą į Numatomas spektaklis, kuris NAO buvo nudažytas raudona ir mėlyna ir išsamesnė informacija buvo pabrėžta su auksiniais, tada turėsite pripažinti, kad Atėnų statulos statulos spindesys suderintas su bendru spalvingos gama " pastato architektūrinė apdaila.

Labiausiai pilnas Fidia ir apskritai apie klasikų dienrakalį gali būti išsaugota originale, nors ir stipriai pažeistos skulptūrinės grupės ir reljefai, dekoruoti parfenonu ( Reikšmingas "Parfenon" skulptūrų sunaikinimas sukelia ne kartą. Platus tada krikščionių šventykloje, tada į mečetę, parfenonas stovėjo kaip sveikasis skaičius iki 17 VV 1687 pabaigos. Venecijos laivyno bombardavimo metu "Parfenon" virto miltelių sandėlyje. Sprogimas padarė didelį sunaikinimą. Tai nepadarė bombų, tada XIX a. Pradžioje. Turkijoje, Viešpats Elgin entuziastingai išbandė skulptūras. Pasinaudojant rezoliucija, kad būtų galima išimti keletą plokštelių su užrašais, jis pavogė beveik visas skulptūras ir naktį, bijodamas žmonių sutrikimų, paėmė juos į Londoną. Kai jie pašalino statulą iš jau pažeistos Vakarų Fronton, jis žlugo ir sudužo.).

Šios skulptūros, kaip jau minėta pirmiau, sukūrė geriausių "Fidia" vadovaujamų alaus daryklų grupė. Labai tikėtina, kad Fidium tiesiogiai dalyvavo pačių skulptūrų vykdymui. Galima teigti, kad bet kuriuo atveju sudėtinis sprendimas, sklypų interpretavimas ir, galbūt, figūrų eskizai priklauso Fidia. Iki mūsų dienų, "Parfenon" skulptūrinis ansamblis yra neprilygstamas meninis paminklas.

Visi 92 šventyklos metodai buvo dekoruoti marmuro degikliais. Vakarų fasado metopose buvo pavaizduotas graikų mūšis su "Amazons", ant pagrindinio, rytinio fasado - gigantų mūšis, šiaurinėje šventyklos pusėje - Trojos rudenį, pietinėje, pietinėje Geriau išgyventi, yra lapiphs kova su Bentavra. Šios temos turėjo gilų prasmę senovės Ellinons. Dievų ir gigantų mūšis teigė, kad kosminių jėgų kova, žmogaus pergalės idėja, prasidedančios nesugadintos gamtos jėgos, personifikuojami baisūs milžinai, žemės ir dangaus karta. Pirmoji tema ir graikų lapų kovos tema su centaurs yra arti. Trojos scenos turėjo tiesioginę istorinę reikšmę. Istorinis mitas graikų kova su Trojos arklys, personifikuojanti Majara East, buvo susijęs į Ellinov atstovavimą su neseniai obsessed pergalę per perssiją.

Didelė daugiafunkcinė grupė, dedama į "Timpan Rytus" frontoną, buvo skirta nuostabaus gimimo iš Athenos išminties iš Zeuso galvos deivės mito. Vakarų grupė pavaizdavo Atėnų ir Poseidono ginčą dėl palėpės žemės. Pasak mito, ginčas buvo išspręstas lyginant stebuklus, kurie turėjo gaminti Poseidon ir Athena. Poseidonas, pataikyti į tridį apie roko, sūrus sūdyto vandens iš jo. Athena taip pat sukūrė alyvmedžių medį - šį pagrindą žemės ūkio gerovei palėpėje. Dievai pripažino nuostabią Athenos dovaną daugiau naudingų žmonių, o palėpės dominavimas buvo perkeltas į Athena. Taigi Vakarų frontonas, kuris pirmą kartą susitiko su iškilmingu šventiniais procesais, išsiųstais į Parfenoną, priminė Athėnai apie tai, kodėl Athena tapo šalies globėju, o vyriausiasis, Rytų frontonas, kuris baigė procesiją, buvo skirta tema Nuostabus deivės gimtadienis - Atėnų globėjas ir iškilmingas Olympus vaizdas.

Išilgai NASA sienų už stulpelių, kaip jau minėta, Zouror, vaizduojant atenų žmonių šventinį procesiją Didžiosios panafino dienomis, yra tai, kad akivaizdžiai apgalvotas parfenono skulptūrų ansamblis buvo susijęs tiesiogiai.

"Parfenon" skulptūros suteikia aiškią idėją apie didžiulį kelią, kurį praėjo Graikų menas 40-50 metų, atskiriant aklopolijos kompleksą nuo Eginskio šventyklos skulptūrų.

Konservuoti metai, skirti daugiausia kovoti su lapų su Bentavrai, yra dviejų skaitmenų kompozicijos, kurios nuolat diegiamos priešais šios kovos perifinio auditorijos auditoriją. Aš esu pastebimas judesių įvairovė ir neišsenkantis turtas apie kovos su kiekviena nauja pora mūšio. Tada "Centaur", atnešęs sunkų dubenį virš jo galvos, atakuoja kritusio ir uždarymo lapifos skydą, tada vaikščiojo žiauriai kovoje, užsikabinęs viena kitai gerklėje, Lapif ir Centaur, tada skleidžiant savo rankas pločio, garcertes per Nelaimingų graikų kentės nugalėtojas, lieknas jaunuolis, greitas jo kairioji ranka už kalnų plaukus, sustabdo jo greitą važiavimą, o dešinysis kardas atneša kardą mirtinai smūgiui.

Šiuos metansas buvo aiškiai pagamintas įvairių meistrų. Kai kuriose iš jų vis dar yra aštrių judėjimo deponavimas ir pabrėžtas atskirų detalių perdavimas, kuris buvo, pavyzdžiui, "Zeuso šventyklos" šventykloje "Olympia" šventykloje buvo tas pats sklypas. Kitose šalyse, geriausia iš geriausių, galite pamatyti visus aukštos klasikos įgūdžius natūraliai ir nemokamai reprodukcijai bet realaus veiksmo ir gilaus jausmo, kad visuomet išlaiko harmoningą grožį iš tobulo asmens įvaizdžio. Šių metalų lapų ir centaurų judesiai yra laisvai laisvi, jie yra tik dėl to, kad jie yra kovoti, jie neturi jokių pernelyg akivaizdžių ir griežto architektūrinio pavaldumo pratęsimų, kurie vis dar buvo šventyklos metopose Zeuso olimpijoje. Taigi puikios parfenono reljefo reljefas, kuriame yra "Lapiph Hall-Head", paėmė "Centaur" plaukus, nustoja savo greitą bėgimą ir sulenkia savo kūną, kaip ir storosios svogūnai, suderinti, kompozicija yra pavaldi logikai. Skaičiai ir visai scena ir tuo pačiu metu jis natūraliai atitinka ribas, išleistą erdvės architektūrą.

Šis principas, kaip buvo priverstinis, laisvai kylančios architektūros harmonija su skulptūra, kuri visiškai naudojasi savo formos užduotimis ir nesunaikina architektūrinio sveikojo skaičiaus, yra viena iš svarbiausių monumentalios didelės klasikos skulptūros bruožų.

Tuo pačiu principu taip pat pastatytos abiejų frontų kompozicijos. Apsvarstant bet kurį iš šriftų, sunku manyti, kad jie yra įtraukti į sudėtį, griežtai apibrėžtą architektūriniu dizainu. Taigi, pusiau priėmimo jaunuolis Kefala nuo Rytų Frondon yra gana dėl to, kad figūros judėjimo motyvas ir tuo pačiu metu jis lengvai ir aiškiai "tinka" į aštrią priekinio fronto kampą kuri buvo ši statula. Net Vakarų Frontone nuo Zeuso šventyklos Olympia, skaičiai su visais jų realistišku teisingumu buvo griežtai dislokuota priekinės plokštumoje. Tokiuose Parfenon statulose, pavyzdžiui, Kefal (kitame aiškinime - disertacijos), buvo pasiekta visiška laisvė ir judėjimo natūralumas.

Dėl rytinės fronto sudėties ir, visų pirma, jis gali būti vertinamas dėl savo sutrikdytos centrinės dalies dėl vadinamojo Madrido Roadow, kur yra pažeistos figūrų trikampės vietos principas. Fidium atsisakė symetrijos ašies paskirstymą vertikaliai stovinčiame centriniu figūra. Tiesioginis ryšys, kuris gavo pėdsaką su kolonato ritmu su tokiu sprendimu ritmu buvo pakeistas daug sudėtingesniais santykiais. Laisvas jų judėjimuose, pilnas gyvenimai skaičiai sukūrė grupę natūraliai patalpintos į frontono trikampį ir formuojant aiškiai baigtas ir uždarytas meninis sveikasis skaičius. Priekinio centre, pusiau uždraudė Zeuso sėdi ant sosto buvo pavaizduotas ir į jį dešinėje - pusiau nukreipta į jam ir greitai juda į dešinįjį Athenos fronto krašto ilgą chitone ir ginklų. Tarp jo ir trikampio viršaus svyravo oro slapyvardyje (pergalėje), karūnuojant Athena. Zeusas, kairėje, buvo pavaizduotas Prometheus (arba hephasta), grįžęs atgal su kirviu; Į ATHENA dešinėje - sensent figūra demeters, kurie buvo čia, tikriausiai savo vaidmenį panašus į jubiliejų. Taigi, kompozicijos pusiausvyra buvo pasiekta čia su sudėtinga kryžminio korespondencija ramioje sėdi ir greitai judantys skaičiai. Be to, abiejose centrinės grupės pusėse buvo kitų "Olympus" dievų. Iš visų šių figūrų, tik stipriai pažeista kraštutinė dalis - Irida, konservuotų dievų herdas. Jis yra pilnas greito judėjimo: jos ilgų drabužių raukšlės, skrendančios nuo vėjo, šviesos ir šešėlio žaidimas dar labiau padidina šios statulos dinamiką. Kairėje, pačiame priekinio kampe, Helios buvo patalpintas - saulės dievas, augantis iš vandenyno vandens ant Quadrigo; Dešinėje - mažinanti knyga, taip pat Helios nutraukė apatinę fotonos liniją, nakties deivė Nicks (arba Selena) su savo žirgu. Šie skaičiai, žymimi per pamainą ir naktį, taigi parodė, kad Athena Maters gimimas visai visai visai nuo rytų iki tolimiausių Vakarų.

"Kefala", mitinis medžiotojas, kuris pakyla su medžioklėmis, - susitinka su mitiniu medžiotoju, kuris pakyla su medžiokle, - atitinka Helios. Šalia jo buvo dviejų sėdimų moterų skaičiai, kurie paprastai laikomi ohm. Po išvykos \u200b\u200bnakties atrodė (vertindama iki priekio eskizas, pagamintas 17 amžiuje.) Viena iš trijų gražių merginų, nakties dukros - Moir liko dievų. Šios trys moterų formos, apsirengę ilgais drabužiais, sudarančiais grupę dešiniajame priekinio galo gale ir pasiekė mus, nors ir be galvos, bet palyginti labiau konservuotose būsenoje, priklauso kaip meffes iš Vakarų priekinės figūra, tarp didžiausių lobių Graikų menas.

Iš išgyvenusių statulų stipriai sunaikino Vakarų fronton, keffes, sklandžiai, srauto linijas, kurios iš tiesų, atrodo, turi ATtica upę, Kekropo grupę, Legendinis steigėjas Athenian valstybės, su savo jauna dukra Pandros ir Irida.

Frontalinių parfenono skulptūrų grožis ir didumas buvo pasiektas atrenkant tuos, kurie smulkiai jaučiasi natūralūs judėjimai, kuriuos jų laisvas tikslingumas su didžiausiu išsamumu perduoda plastikinį grožį ir etinį asmenį tobulumą.

Fries (Zoofort) Parfenon suteikia aiškią idėją apie kūrimo klasikinio reljefo ypatumus. Visi planai, kuriems reljefas yra išleidžiamas, yra lygiagrečiai vieni kitiems, formuojant daug sluoksnių, uždarytų tarp dviejų lėktuvų. Sienų plokštumos išsaugojimas prisideda prie vieno, kuris yra griežtai lygiagretus daugelio skaičių sienos plokštumos judėjimui. Aiškus planų pakeitimas ir aiškia ritminė sistema Friezo sukelia ypatingo įvaizdžio vientisumo įspūdį.

"Zofor" kūrėjai stovėjo sudėtinga kompozicijos užduotis. Būtina laikyti sienas maždaug du šimtai metrų su reljefo su vieno įvykio įvaizdžiu - nacionalinio procesijos, - išvengti ir monotoniškų ir lakų, ir perkelti į sienos sienos žemos reljefo visą turtą ir veisles Parado procesija ir jo iškilminga nedidelė sienos plokštumoje. Zoforo meistrai puikiai susidorojo su savo užduotimi. Nė vienas judėjimas "Frieze" nėra tiksliai pakartojamas, ir, nors frizas yra užpildytas įvairiais skirtingais žmonėmis, kurie vyksta žirgais ar kovos vežimais, turinčiais krepšius su dovanomis ar pirmaujančiais aukomis, visai frizė paprastai būdinga ritmui ir plastikinė vienybė.

Friezas prasideda nuo jaunų raitelių mokymo scenos į procesiją. Rami judesiai jaunų vyrų, kaklaraištis diržai ant sandalų ar valymo arklių, išvyksta nuo laiko įsiveržė į aštrių žirgų judėjimą į bet kurį greitą jaunuolio gestą. Be to, judėjimo motyvas vystosi vis daugiau ir greičiau. Mokesčiai baigiami, pati procesija prasideda. Judėjimas mažėja, jis sulėtėja, skaičiai ateina arčiau, beveik sujungiant tarpusavyje, tarp jų plečiasi erdvė. Bangos panašus judėjimo ritmas peržengia visą frizą. Ypač įspūdinga žiauraus vairuotojų eilutė, kurioje galingas judėjimas savo vienybėje sudaro begalinės panašios, bet ne pasikartojančių individualių formų judėjimų, įvairių ir jų išvaizdos. Ne mažiau gražiai griežti athenian mergaičių, ilgų drabužių, kurių formų matavimo raukšlės, panašus į parfenono stulpelių fleites. Merginų judesių ritmas ypač suformuotas į vyrų figūras (festivalio vadovai). Virš įėjimo, rytiniame fasade - dievai, žiūrint į procesiją. Žmonės ir dievai rodomi vienodai gražūs. Pilietybės dvasia buvo padaryta į atėnų iš anksto nustatytą asmens su Olymps Dievybių vaizdų estetiniu lygybe patvirtinimu.

Kryptis, atstovaujama antrojo pusmečio skulptūros mene. Bc. "Fidim" ir visa palėpės mokykla, vadovaujama jam, surengė pirmaujančią vietą aukštos klasikos mene. Visiškai ir nuosekliai išreiškė pažangias menines eros idėjas.

Fidia ir palėpės mokykla sukūrė meną, kuris sintezuoja viską progresyvaus, kuris nešiojo Joninės, Doric ir palėpės meistrų darbus ankstyvosios klasikos Mirone ir Penia įskaičiuota.

Tačiau tai nesilaiko nuo to, kad fikcija orientuota į antrosios pusės pradžioje tik Atėnuose. Taigi, informacija apie mažos gylio meistrų kūrinius išliko, graikų miestų Sicilijos ir Pietų Italijos menas ir toliau klestėjo. Peloponeso skulptūra buvo didžiausia svarba, ypač senoji Doriano skulptūros plėtros centras - Argos.

Tai buvo iš Argos, kad buvo išleistas šiuolaikinis Fidia Polyclet, vienas didžiausių graikų klasikų meistrų, dirbančių viduryje ir trečiame ketvirtyje 5 amžiuje. Bc.

Policinumo menas yra susijęs su Argossky-Vadion mokyklos tradicijomis su lengvatiniu susidomėjimu ramybės vaizdu. Sudėtingų judesių ir aktyvių veiksmų perkėlimas arba grupės kompozicijų kūrimas nebuvo įtrauktas į polikleto interesų ratą. Priešingai nei FIDIA, polikletas tam tikru mastu buvo susijęs su daugiau konservatyvesnių vergės priklausančios politikos apskritimų, kuris Argose buvo daug stipresnis nei Atėnuose. "Polyclet" statulų vaizdai pakartoja su senovės goplito (sunkiųjų karių), atšiaurių ir drąsų idealu. Savo statuloje "Dorifora" ("Copiona"), padaryta šalia penktojo amžiaus viduryje. BC, "Polyclet" sukūrė karių jaunimo įvaizdį, įkūnijo palankant pilietį.

Bronzos statula, kaip, tačiau, ir visi Polykleto darbai nepasiekė mums scenarijaus; Jis yra žinomas tik marmuro romėnų kopijose. Statula vaizduoja tvirtai sulankstytą jaunuolį su labai išsivysčiusiais ir smarkiai pabrėžtais raumenimis, turinčiais ietį kairiajame petyje. Visi jo kūno sunkumas tenka dešinėje kojoje, kairiajame nugaroje, paliesdami žemę tik su pirštais. Figūrų pusiausvyra buvo pasiekta tuo, kad pakelta dešinė šlaunys atitinka nuleistą dešinę petį ir, priešingai, kairiajame šlaunyje - pakeltas kairiojo peties. Tokia žmogaus figūros statybos sistema (vadinamoji "Chiam") suteikia išmatuoto, ritminės sistemos statulą.

Likusi Doriferos figūra yra derinama su vidine įtampa, suteikiant jai, atrodytų išoriškai negailestinga įvaizdžio didesnio herojiško galios. Tiksliai apskaičiuota ir apgalvota žmogaus figūros stato architektonika čia išreiškiama lyginant su elastinėmis vertikaliomis kojų ir klubų linijomis ir sunkiųjų horizontalų pečiais ir krūtinės ir pilvo raumenimis; Tai sukuria imbuming pusiausvyrą, panašų į tą pusiausvyrą, kuri suteikia stulpelio ir antablemerio santykį Doric Ordere. Ši policleto sukurta meninių priemonių sistema buvo svarbus žingsnis į priekį realistišku žmogaus kūno įvaizdžiu skulptūroje. Žmogaus skulptūriniai vaizdai iš tikrųjų reagavo į herojiško vyriškumo dvasią, kuri buvo būdinga asmens klasikinio Graikijos laikotarpio įvaizdžiui.

Norėdamas teoriškai iš esmės gimęs realus gyvenimas, bendras tipiškas tobulo asmens įvaizdis, policlet atėjo į "Canon" sudėtį. Taigi, jo teorinis traktatas buvo pavadintas ir pagamintas pagal teorijos statula taisykles; Jie sukūrė idealių proporcijų ir simetrijos įstatymų sistemą, pagal kurią turėtų būti pastatytas asmens įvaizdis. Tokia reguliavimo tendencija pranešė apie abstrakčių schemų atsiradimo riziką. Galima daryti prielaidą, kad romėnų kopijos sustiprino tas žalos savybes, kurios buvo būdingos polikleto darbams. Tarp originalių graikų bronzos statulėlės, kurios atėjo į mūsų laiką. Bc. Kai kurie yra neabejotinai arčiau polikleto meno. Tokia yra nuogas jaunuolio, saugomų Luvre, statulėlė. Kelios sunkios proporcijos, kaip ir suvaržymo judesio motyvas, panašus į polikleto darbą. Graikų originalas leidžia įvertinti polikleto meninės kalbos bruožus, prarastus romėnų kopijų transformavimui. Louvrasky jaunas sportininkas su visais analitiniais tikslumu ir statybos transportavimu išsiskiria gestų natūralumu, gyvybiškai įtikinamu vaizdu.

Gyvenimo pabaigoje Polyclet persikėlė nuo griežto stebėjimo iki "Canon", priartina prie Atikos meistrų. Jo "Daidumen" - jaunas žmogus, kuris karūnavo save su pergalingu tvarsčiu - statula sukurta apie 420 bc, yra aiškiai skiriasi nuo Dorifora su daugiau elegantiškų ir plonas proporcijas, šviesos judėjimą ir didesnį dvasingumą įvaizdžio.

Iki mūsų laiko, Romos kopija "sužeistųjų" Amazonės "buvo pasiektas Pollet ir Romos statula Amazonės Matti, didėjančia originalią Fidiya. Jie žino apie galimybę aiškiai palyginti Fidiyevskio bruožus ir policijos indėlis į klasikos meną.

Fidievskaja Amazon yra pavaizduota tuo metu, kai ji žiūri į artėjantį priešą, remiasi ietimi, pasirengusi šokinėti ant arklio. Jo puikios proporcijos geriau perduodamos stiprios kūno kūno struktūra, nei beveik vyrai, proporcingos Polklet ", pastatytas pagal" Canon ". Aktyvaus veiksmo noras, atsipalaidavęs ir išraiškingas judėjimo grožis yra būdingas Fididijos menui, menininkas yra labiau daugialypis nei polikletas, visapusiškai derinamas viename integracijoje tobulame vaizde grožio su savo konkrečiu gyvybingumu.

Polyclet pavaizdavo sužeistą "Amazon". Jos stiprus kūnas susilpnėjo, ji pasilenkė su savo kairia ranka ant paramos, jo dešinė ranka buvo išmesta virš galvos. Tačiau tik tai apsiribojo policija; Statulos veiduose nėra skausmo ir kančių išraiškos, nėra realaus gestų, perduodančių asmenį, kuris kenčia nuo žaizdų. Šie blaškymo elementai leidžia mums perduoti tik bendrą asmens būklę. Bet drąsaus žmogaus suvaržymo idealas, ištirpinantis savo patirtį bendroje abipusių išteklių dvasia - šie policlet meno ypatybės buvo didelės koncepcijos apie tobulo asmens orumą - herojus.

Jei polikletas galėjo duoti aukštą ir gražią Fidiya meną netoli aukšto ir gražaus meno Akropolio, jo svarbios ir didelės aukštos klasikos meno versijos, tada kitaip jo kūrybinio paveldo likimą. Penktojo amžiaus pabaigoje. BC, per Peloponiečių karų metus, policininkai tęsėjai sudarė tiesioginę kovą su realiosios "Fidievskaya" mokyklos tradicijos. Tokie Peloponeso skulptoriai nuo penktojo amžiaus pabaigos. BC, kaip Callimakh, ieškojo tik išsiblaškęs reguliavimo tobulumo, toli nuo bet kokio gyvenimo realybės jausmo.

Tačiau palėpėje mokykloje, studentų ir pasekėjų fididia ratu, realistiški užduočiai gaunami paskutinį ketvirtį 5 amžiuje. Bc. Kai kurios naujos funkcijos.

Tarp artimiausių Fidiyos studentų, kūgio, herojaus autoriaus Portreto autorius, išsiskiria iš tikinčijamo mokytojo. Šiame portrete yra labai išreikšta ramaus dvasios didybė ir išmintingo valstybininko siaubingumas yra giliai išreikštas. Visas gyvas. Gražūs žmogaus vaizdai gali būti vertinami kitose darbų kėdėse (pvz., Efekos statula, konkurso nugalėtojas).

Kita vertus, tame pačiame apskritime, Fidiy pradėjo pasirodyti darbus, siekdami stiprinti dramatiškus veiksmus, pabloginant kovos temas, taip plačiai atstovaujama parfenono reljefs. Tokio pobūdžio reljefas, prisotintas audringais kontrastais ir intensyvia dinamika, su šiurkščiu ryškumu realistinių dalių buvo pagaminti skulptoriai, kurie buvo pakviesti į Apollo šventyklos pastatytas bosas (Figlia) apdaila. Šis frizas vaizduoja graikų mūšį su centaurs ir "Amazons", priešingai nei įprastos taisyklės, buvo pusiau sienos NAO ir buvo atlikta dideliu palengvinimu su energingu šviesos ir šešėlio kontrastų naudojimu. Šie reljefai (tačiau "ne pirmosios klasės kokybė) pirmą kartą buvo įvestos labiau subjektyvių ir emociškai nurodytų suvokimo elementų, nei buvo pripažinta. Audringų ir maždaug išraiškingų mūšio judėjimų perdavimas, duomenys skirtinguose vėžiu, sustiprino šį įspūdį.

Tarp Fidievskajos mokyklos meistrų iki penktojo amžiaus pabaigos. Bc. Taip pat buvo daug išreikšti lyrinio jausmo, noras su ypatingu minkštumu perduoti malonę ir judesių eleganciją. Tuo pačiu metu, asmens įvaizdis išliko tipiškas-apibendrintas, neprarandant savo realaus teisingumą, nors prarasti tai dažnai yra didvyriškas ir monumentinis sunkumas, todėl būdinga kūrinių kelis dešimtmečius anksčiau.

Didžiausias šios paskirties vietos magistras Attica buvo studentas Fidiya - Alkamen. Jis buvo Fidiya įpėdinis, tačiau jo menui būdingas sudėtingų lyrizmo savybės ir intymesnis vaizdo aiškinimas. Alcamenu priklausė tam tikroms "Fidiye" charakterio statuloms (pvz., Dioniozo milžiniška statula). Tačiau naujos paieškos viskas aiškiai atlikta savo kūriniuose kitos tvarkos, pavyzdžiui,, pavyzdžiui, garsaus statula Aphrodite, stovi sode ant Orsos upės banko, - "Aphrodite soduose". Ji pasiekė mus į romėnų laiko kopijas ir kopijas.

"Aphrodite" buvo pripažinta "Alkamena" ramiai stovint, šiek tiek nusilenkė galvą ir elegantišką rankos judėjimą, susuktą su veidu; Kita vertus, ji išlaikė obuolį, galbūt Paryžiaus dovaną, kuris pripažino aprodimą su gražiausia tarp deivės. Su puikiais įgūdžiais, alkamenas praėjo nuo plono ilgo aphrodito drabužių raukšlės, medienos su savo plonomis formomis. Puikus asmens grožis čia buvo nudažytas su puikiu ir švelniu jausmu.

Daugiau nei daugiau lyrinių įvaizdžio paieškos rado jų įgyvendinimą Sukurta apie 409 bc. Marmuro reljefas Balirustros šventyklos Nicky Apterems ant acopolis. Šie reljefai pavaizdavo mergaites. Puikus reljefas "Nick, atlaisvinkite sandalą" - vienas iš aukštos klasikų skulptūros šedevrų. Šio darbo lyriškumas gimsta iš proporcijų tobulumo ir nuo gilaus blizgesio apšvietimo, o iš judėjimo švelnumo, pabrėžė drabužių raukšlių srautai, neįprastai elegantiškas, gyvas ir natūralus judėjimas. Labai svarbus vaidmuo pridedant šią lyrinę kryptį aukštos klasikoje buvo žaidžiamas daugeliu atšaukimų ant kapų akmenų, kurių pavyzdžiai buvo sukurti 5 V pabaigoje. Bc. Pavyzdžiui, "Gegeso Tombstone", turintis didelį poetinį jausmą grynai gyvenimo tiesoje. Tarp daugelio įvertintų 5 metų pabaigos reljefų - ketvirtojo amžiaus pradžia. Stovai taip pat pabrėžiami Mela ir Kavadone, esant Leningrado Ermitažo pavidalui. Senovės graikai yra labai išmintingi ir ramiai elgiamasi su mirtimi: klasikinio laikotarpio kapuose neįmanoma rasti baimės mirties ar mistinio nuotaikos. Jie vaizduoja gyvus žmones, jų tema yra atsisveikinama, suvokiama su apgalvotais atspindžiais. Klasikinių porų kapuose su jų ryškiu el. Paštu buvo sukurtas į konsolę, palaikykite asmenį savo kančia.

Pokyčiai meninės sąmonės, išdėstyta pastaraisiais dešimtmečiais 5 amžiuje. BC, rado savo išraišką ir architektūrą.

IKTIN jau drąsiai išplėtė klasikos architektūrinės mintis. Atsižvelgiant į Apollo šventykloje bosas, jis pirmą kartą pristatė į pastatą kartu su Doric ir joniniais elementais, taip pat trečia orderis - Corinthian, nors tik vienas stulpelis viduje šventykloje buvo atlikta tokia dangtelio. Teleservionyje, kurį pastatė Ititinas Eleusin, jis sukūrė neįprasto plano veiksnį, su plati stulpelio salė.

Erehechteneon pastato asimetrinė statyba Athenian Acropolis, kurį sukūrė nežinomas architektas 421-406, buvo tiek naujos. Bc.

Iš pastato į bendrą ansamblį Akropolio ir jo matmenys buvo visiškai apibrėžti klasikai architektūros pobūdį ir Periklio planas. Tačiau šios šventyklos meninė plėtra, skirta "Athena" ir "Poseidon", sukūrė naujų klasikinio laiko architektūros funkcijų: vaizdingos architektūrinės visumos interesų interesų lyginant su kontrastingomis architektūrinėmis ir skulptūrinėmis formomis, daugeliui rodomų naujų taškų , įvairūs ir sudėtingi įspūdžiai. Ereheheton yra pastatytas ant nelygaus šiaurinio šlaito Akropolio, ir jo planavimas apgalvotai įtraukė šių dirvožemio pažeidimų naudojimą: šventykla susideda iš dviejų patalpų skirtingais lygiais, ji turi kitą formą portiko trijų pusių - įskaitant garsiąją portiką RK (Caryatid) ant pietinės sienos - ir keturi stulpeliai su spragomis, uždarose groteles (pakeistas akmens mūro) ketvirtoje sienoje. Šventinių lengvumo ir elegantiškų diržų jausmas sukelia elegantiško joninės tvarkos naudojimą išoriniame dizaine ir puikiai naudojami šviesos portiko kontrastai ir sienų juosta.

Erehechteion nebuvo lauko spalvos, jis buvo pakeistas balto marmuro deriniu su violetine freee juosta ir atskirų detalių auksu. Ši spalvų tirpalo vienybė iš esmės vienija įvairiais, nors ir elegantiškomis architektūrinėmis formomis.

Bold naujovė nežinomo autoriaus Erehechteion sukūrė gyvą kūrybinę tradiciją aukštos klasika. Tačiau šiame pastate, gražus ir proporcingas, bet toli nuo griežtos ir aiškios parfenono harmonijos, vėlyvųjų klasikos takai jau buvo siekiami vėlyvųjų klasikų menui - menui tiesiogiai humaniška ir susijaudinusi, bet mažiau herojiška nei didelė klasika 5 V. Bc.

"Vazopan" aukštos klasikos eroje sukurta glaudžiai bendradarbiaujant su monumentaliu tapyba ir skulptūra.

Remiantis realistiniu užkariavimu nuo pirmojo amžiaus trečdalio amžiaus, aukštos klasikos vazopizai, tačiau siekė sušvelninti, kad išsamią informaciją apie pobūdį ar motyvų motyvus, kuris buvo anksčiau buvo įvykdytas. Didelis sudėtis ir harmonija, didžiausia judėjimo laisvė ir, svarbiausia, didelė dvasinė išraiška tapo būdingais šio laiko vazų bruožais. Tuo pačiu metu vaza buvo šiek tiek išvykusi nuo konkretaus paprasto sklypų, kurie buvo stebimi pirmame trečiame amžiuje. Tai pasirodė daugiau herojiškų vaizdų apie mitologines temas, kurios išlaikė visą ankstyvosios klasikos žmoniją, bet aiškiai ieško monumentalios įvaizdžio reikšmės.

Viduramžių vasopisians. Bc. Jis pradėjo pritraukti ne tik veiksmų, bet ir dvasinės herojų ir dvasinės būklės, - gesto įgūdis, kompozicijos vientisumas, nors tam tikros neatidėliotinos ir šviežumo praradimo, kokie skirtumai buvo išskirti "Duris" arba "Brig". Kaip ir aukštos klasikos skulptūroje, labiausiai paplitusios žmogaus dvasios valstybės buvo perduotos šio laiko vazos įvaizdyje, netgi mažinant konkrečius ir individualius žmogaus pojūčius, prieštaravimus ir konfliktus, pakeisti ir kovoti nuotaika. Visa tai dar nebuvo menininkų dėmesio dalis. Tačiau kai kurių jausmo apibendrinimo kaina buvo pasiekta tuo, kad buvo pasiektas vidutinis 5 V Vasopiansas žmogaus vaizdai. BC turi tokį tipišką ir aiškų savo psichikos sistemos grynumą.

Ponumentinis sunkumas ir aiškumas yra būdingi garsaus "kraterio iš orcue" tapybai - saugomi Luvro vaza su Niori mirties scenoje vienoje pusėje ir Hercules, Atėnų ir argonautų įvaizdį į kitą. Skaičiai yra laisvai ir natūraliai įsikūrusi ant vazos paviršiaus, nors siekiant išsaugoti šio paviršiaus vientisumą, menininkas vengia perspektyvių sumažinimų, skaičiais, atsižvelgiant į dedamas ant antrojo plano prasme. Raccurses seminaras, gyvenimo, natūralių rodiklių pozų yra pavaldi griežtai, ramus ritmas, suvienyti vaizdą su vienodai harmoningos formos vazos. "Orveto krateriu" pakėlimas "Vazopis" pasiekia vieną iš savo viršūnių.

Aukštos klasės Vazopysi pavyzdžiai gali būti brėžiniai, pagaminti antroje pusėje nuo šimtmečio, kaip "Satyras sūpynės ant sūpynės mergina per pavasarį atostogų", kaip "Polick, tempimo erphile karoliai" (vadinamoji "vaza" "Lecce") ir daugelis kitų.

Aplink šimtmečio viduryje, dėstoma su tapyba baltame fone, kuris tarnavo kulto tikslams (susijusi su mirusių laidojimo) buvo plačiai paplitęs. Juose brėžinys dažnai pasiekė ypatingą atsipalaidavę šviesą (kartais pereiti į aplaidumą); Jis buvo pritaikytas su juodu laku, apibūdinant pagrindines figūros linijas ir po to, kai buvo nudažytas šaudymas (kodėl kartais skaičiai atrodo nuogas dėl ištrintų dažų). Seminaro piešimo ant balto fono pavyzdys yra mergina, atneša dovanų mirusiam, palėpėje paskaitoje Bostono muziejuje.

Iki penktojo amžiaus pabaigos. Bc. Vazopi pradėjo nuosmukio. Jau midijos ir jo imiteriai pradėjo perkrauti brėžinius ant vazos su dekoratyvinėmis detalėmis; Šiame elegantiškame raštuotame žmonių, pavaizduotų sudėtinguose rackwork pastatuose, jie prarado savo pirminę vertę - jie tapo beassonal ir ta pati, prarasta užšaldytų užuolaidų viduryje. Nemokama darbo krizė penktojo amžiaus pabaigoje. Ypač neigiamai paveikė meistrų-ceramistų ir referentų darbą. Vazopis pradėjo prarasti meninę kokybę, palaipsniui pasukdami į mechaninį ir beuzinį amatų.

Klasikinio laikotarpio tapyba nepasiekė mūsų, kiek tai yra įmanoma įvertinti senovės autorių pareiškimus, turėjo, taip pat skulptūrą, monumentalią charakterį ir veikė neatsiejamu ryšiu su architektūra. Jis buvo atliktas, matyt, dažniausiai, Fresco; Galimybė nėra atmesta, kad 5 amžiuje. BC, bet kuriuo atveju, antroje jo pusėje buvo naudojami lipnios dažai, taip pat vaškas (vadinamasis Enkausky). Lipni dažai gali būti naudojami tiek tiesiogiai ant specialiai paruoštos sienos ir gruntuotų plokščių, kurios buvo sustiprintos tiesiai ant sienų, skirtų tapybai.

Dažymas 5 c. Bc. Aš nešiojo griežtai apibendrintą monumentalią pobūdį ir buvo sukurta tam tikroje vietoje architektūros ansamblio. Kai patikima informacija apie mašinų egzistavimą nėra išsaugota. Kaip monumentinę skulptūrą papildė sekli plastiko iš terakotos arba bronzos, glaudžiai susijęs su meno amatų ir su taikomuoju menu ir monumentaliu tapybą, perduodant jį faktiškai mašinų formas, buvo papildytas su vazopype, kuris buvo neatskiriamai susijęs su keramikos meno. Monumentinis tapyba užėmė svarbią vietą meno gyvenimo metu. Geriausi darbai patiko didelę šlovę. Didžiausi tapybos meistrai buvo plačiai žinomi ir apsupta visuomenės garbinimo kartu su išskirtiniais skulptorių, poetų, dramaturgais.

Dažymas 5 V. Bc. Pagal jų estetinius principus skulptūra buvo labai arti, yra glaudžiai sujungta su juo. Iš esmės tapybos vizualinės užduotys daugiausia buvo sumažintos iki iliuzinės žmogaus kūno apimties atkūrimo. Aplinkos įvaizdžio, susijusio su asmeniu, įvaizdžio, jo sąveika su juo tapyboje 5 V. Ne. Tiesą sakant, vaizdingos įvaizdžio priemonės - šviesos thump, spalva, atmosferos perdavimas, erdvinė terpė yra tik gimsta, o tada daugiausia penktojo amžiaus pabaigoje. Bc. Tačiau pagrindinis tikslas ir jo amžiaus pabaigoje išliko noras rasti meno reiškia perduoti plastikinį talpyklą.

Tik vėliau, jau vėlyvųjų klasikos laikotarpiu, dėl bendrųjų meninių idėjų pobūdžio pokyčių, šie pasiekimai pradėjo sąmoningai naudoti asmens vaizdą savo gamtos ir namų ūkio terpėje, už turtingesnį vaizdingą ir emocinę charakteristiką .

Taigi, 5 V. Bc. - Tai yra prielaidų prielaidų už baudos tapybos pajėgumus. Tuo pačiu metu, realus žmogaus ar žmonių grupės įvaizdis įvairiuose veiksmuose, veikiančiuose su lojaliomis anatominėmis proporcijomis, teisingu fiziologinio pobūdžio ir žmogaus formų perdavimu, nuosekliai realistiško sklypo supratimo gimimas Didelis laipsniškas žingsnis tapybos istorijoje, palyginti su ankstesnėmis sąlygomis arba grynai dekoratyvinėmis kompozicijomis.

Didžiausias antrojo ketvirčio kapitonas ir 5-ojo amžiaus vidurio. BC) Šiuolaikinis mirkys buvo Polygnot - iš Fasos salos, kuris gavo jo darbą, kurį atliko Atėnai, Atheniano pilietės garbės pavadinimas.

"Polygnot" temų ratas buvo artimas temoms, kurioms buvo gydomi priekinės kompozicijos ir reljefų meistrai. Tai buvo epinės temos (nuo "Iliad", fanvano ciklo eilėraščiai) ir mitologinis (graikų mūšis su "Amazons", mūšis su "Centaurs" ir kt.). Svarbus polignosto kirtimo bruožas buvo apskųstas į istorinio pobūdžio temas. Taigi, Pinakotek Atėnuose, kurių tapyba buvo vadovaujama polignot, be kitų freskų buvo atliktas "mūšio maratono".

Tačiau tikėtina, kad šios nuotraukos istorinėse temose buvo tas pats apibendrintas ir didvyriškas simbolis, kad kompozicijos, kurios giedoja aukštus mitinių herojų bruožus. Kaip ir "Persai" iš Eschila, skirta jūros pergalei "Elline" per Xerxes minios, pastatytos ant tų pačių meninių principų, kaip jo "ORESTEA" arba "septyni penki" ir šie istoriniai kompozicijos polignost buvo nuspręsta, matyt, Tame pačiame plane kaip mitologiniai paveikslai ir su jais įtraukti į tą patį bendrąjį ansamblį.

Vienas iš garsiausių Polignost darbų buvo Budyano "Leshi") tapyba "Delphi", kurios aprašymas išlaikė mus pasons, kur polignotas pavaizdavo "Troy mirties" ir "Odyssey" Pagalba ".

Yra žinoma, kad polignot konsultuojamasi tik keturiomis spalvomis (balta, geltona, raudona ir juoda); Matyt, jo paletė nesiskyrė pernelyg smarkiai nuo to, kurį naudojo Vazopysi meistrai. Remiantis aprašymais, polignotos spalva dėvėjo spalvų pobūdį ir spalvų modeliavimas buvo beveik nenaudojamas. Tačiau jo piešinys buvo išskirtas dideliu tobulumu. Tai tiesa anatominiu ryšiu su kūnu bet kokiuose rickerse ir judėjimuose. Senovės žavėjo, kad polignotas buvo tobulas veido įvaizdžio, kad jis pirmą kartą pradėjo perduoti psichinę būseną, ypač su AJAR burnos pagalba, kuria siekiama suteikti asmeniui emocinio išraiškos veidą. Tokius eksperimentus skulptūroje atliko Vakarų olimpinės fronto meistrai, tiesiog per daugiakampio.

Polignostinių paveikslų aprašymai suteikia pagrindo manyti, kad vedlys nepadarė užduoties pateikti holistinį vidutinę vaizdą, kuriame vyksta veiksmas. Senovės autoriai nurodo atskirus gamtos objektus ir situaciją su herojų veiksmais, pavyzdžiui, jūros pakrantės akmenimis, bet ne visoje nuotraukoje, bet tik nustatant herojaus vietą. "Pajūris ir toliau į žirgą, o akmenukai yra matomi ant jo, tada nėra jūros nuotraukoje", - sako Pavania, apibūdinantis "Mirties iš Trojos" Polygna tapyba. Matyt, polignotai ir kiti dailininkai yra 5 c. Bc. Ne iki galo, visos tapybos galimybės buvo įgyvendintos ir nesijaučia principinis skirtumas tarp jūros kranto akmenuko dėl atleidimo nuo reljefo (kaip į afrodite ant "Liudo" sosto ") ir jūros dugno atvaizdo užduotis paveikslėlyje. Nėra informacijos apie perspektyvos ar apšvietimo užduočių polignotų tirpalą senovės autoriuose. Sudėtis, matyt, dėvėjo daugiau ar mažiau nevaisingą charakterį.

Šiuolaikiniai Polygnosta labai vertino savo tapybą už tas pačias savybes, kurias jie vertino ir skulptūroje: Didžiosios didelės herojų moralinio stiprumo didybė, puikus žmogaus atvaizdas.

"Polygnotot" buvo daug realistiško, aiškaus ir konkretaus žmogaus tapybos įvaizdžio. Vėlesnis graikų meno kūrimas, nuolatinis interesų augimas vidiniame žmogaus pasauliui, nedelsiant jausmui suvokti savo įvaizdį, didesnio susidomėjimo kasdienio gyvenimo ir aplinkos atsiradimas palaipsniui išplėtė baudos užduočių ratą.

Antroje pusėje ir penktojo amžiaus pabaigoje. BC. Atsirado daug dailininkų, glaudžiai susiję su bendra tendencijomis, skirtos 5 c pabaigoje esančios skulptūrinės palėpės mokyklos plėtros. Bc. Garsiausias šio laiko meistras buvo "Apollodor" Atėnai. Jo tapybai, kurie interpretavo tradicinius sklypus intymesniame ir žanro būdu, nei jo pirmtakai, pasižymi didele spalva ir susidomėjimu modeliuojant kūno figūras apšvietimu. Plinijus kalba Apollodore, kad "jis pirmą kartą pradėjo perduoti šešėlius". Labai svarbu yra senovės autorių požymiai, suteikiant pagrindą daryti prielaidą, kad "Apollodor" ir kiti penktosios amžiaus pabaigos dailininkai. Bc. (Zeevxis, Parressi) pradėjo kurti ne tik žmogaus kūno įvaizdžio užduotis, bet ir perspektyvą, tiek linijinį ir orą. Nepriklausomas šių dailininkų tikslas išliko realistiškų, gražių ir gyvų žmogaus vaizdų kūrimą.

Pradedant nuo Apollodore, graikų tapyba nustojo būti atkuriant skulptūrų prekiaujamus figūras ant sienos plokštumos ir tapo tapyba savo pačių prasme žodžio. "Apollodor" vienas iš pirmųjų dailininkų persikėlė į paveikslų, kurie nėra ekologiškai susiję su architektūrine struktūra, Raštus. Šiuo atžvilgiu jis ne tik sukūrė dideles klasikos tradicijas 5 V. BC, bet taip pat apibūdino naujus realistinio meno būdus, vedančius į vėlyvą klasiką.

Kaip ir bet kokia kultūra, yra žmonių dvasios pasireiškimas, suformuotas šiame reciance pagal tam tikro klimato įtaką.

* ATTICA - Atėnų teritorijos pavadinimas.




Atsižvelgiant į aplinkinių kraštovaizdžio ir klimato bruožus, taip pat visi optiniai iškraipymai, regėjimo būdingi, architektai davė šventyklos vos pastebimas kreivumas, pavyzdžiui, paprastai horizontalus paviršius yra suvokiamas pagal regėjimą kaip išgaubta, todėl Architektai leido aukščio neatitikimą tarp kraštų ir pagrindo centro (centro žemiau 11,5 cm). Stulpelių cilindrai sukuria "Torona" fasado iliuziją, dėl šios priežasties kiekviena stulpelis už metrą XPAM buvo susiaurintas ir paslėptas 7 cm nuo ašies iki ciklo. Absoliučiai sklandžiai stulpelis atrodo sausas ir kaip slėgis viduryje, todėl skleisti juitness ir elastingumo kontūrą, ego buvo važinėjant apie trečią aukštį su mažu tirštinimu. Taigi, kad kampiniai stulpeliai neatrodo dėl ryškaus apšvietimo pernelyg ploni, jie buvo labiau masyvesni ir arčiau jų kaimyninių.

Bet po apakinančiais saulės spinduliais, balti laipsniškos kolonos nebuvo sujungtos su liudytoju, nes jis buvo nudažytas violetine spalva su plonomis horizontaliomis auksavimo linijomis. Šešėlis nuo reljefų ir skulptūrų, kurios gali iškreipti vaizdą, "užgesino" raudoną fone frontono ir metėjų ir mėlynos juostelės triglifų. Atsižvelgiant į tai, išskirtinio oro skaidrumo sąlygomis ir saulės spindulių ryškumu, mažiausias detales dažytos skulptūros ir palengvinimo gali būti atskirti nuo tolo.

"Ensustics" technika suteikė tokią pačią plastiškumą kaip puikų marmuro paviršių, suteikiant "Leadeaney" ir apsipirkti "Mpamopnogo Parfenon" išvaizdą, šventinę išvaizdą. Kai kurios detalės yra žirgų, laivų kaklai, aukso padengto bronzos vainikų, naipomiško lengvo interneto, įvedė skaidrumo elementą Ego.

Šventykla tapo pavyzdiniu dydžiu, racionalizmu, tiksliu "Pacechet", tačiau tuo pačiu metu paprastų formų ir aiškių linijų harmonija atlieka aukštesnio lygio ir beveik kūno trililizmą, būdingą skulptūrai.

Klausimai ir užduotys.
1. Pavadinkite pagrindinius architektūrinių užsakymų požymius archajišku laikotarpiu. Kokios graikų šventyklos buvo dievų?
2. Kas būdinga Atėnų Akropolio ansamblio klasikinėms savybėms?
3. Kodėl "Parfenon" laikoma geriausia Doric užsakymo šventykla?

Emokhonova L. G., Pasaulio meno kultūra: 10 klasės vadovėlis: antrinis (pilnas) bendrasis ugdymas (pagrindinis lygis) - m.: Leidybos centras "akademija", 2008 m.

Pamokos per visą temų atsisiuntimą, mokytojų pamokų planų plėtrą, 10 klasės meną internete

Pamokos projektavimas. \\ T Santrauka pamoka Nuoroda Rėmas Pristatymas Pamokos spartybos metodai Interaktyvios technologijos Praktika Užduotys ir pratimai savikontrolės dirbtuvės, mokymai, atvejai, Quest namų užduotys Diskusijos klausimai Retoriniai klausimai iš studentų Iliustracijos Garso, vaizdo įrašai ir multimedija Nuotraukos, nuotraukos, lentelės, humoro schemos, anekdotai, anekdotai, komiksai Patarlių, posakių, kryžiažodžių, citatos Papildai. \\ T Santraukos. \\ T Straipsniai Chips už įdomu apgauti lapus Vadovėliai Pagrindiniai ir papildomi globai Kitos sąlygos Vadovų knygų ir pamokų gerinimas Tvirtinimo klaidų nustatymas Atnaujinti fragmentą vadovėlyje. Inovacijų elementai pamokoje, pakeičianti pasenusias žinias naujas Tik mokytojams Puikios pamokos Kalendoriaus planas dėl metų metodinių rekomendacijų diskusijų programos Integruotos pamokos

Nevalstybinė aukštojo profesinio mokymo įstaiga

Kapitalo finansinė ir humanitarinė akademija

Didesnio ryšio meno fakultetas

Specialybė: Dizainas

Kursų darbas

pagal discipliną:

Istorija menų istorija

Tema: "Senovės Graikijos architektūros ypatybės. Atėnai Akropolis ansamblis

Atlikta studentų 3 kursai

LYSTSEVA N. I.

vologda, 2008.


ĮVADAS. \\ T

1. Graikijos užsakymų ir jų kilmės sistema

1.1 Doric Užsakymas

1.2 Jonijos tvarka

1.3 Corinth užsakymai

1.4 Caryatids ir Atlanta

2. Graikijos šventyklų tipai

2.1 Homerio laikotarpio architektūros savybės (XI - VIII a. BC)

2.2 Architektūra Archajiško laikotarpiu (VII -VI amžiaus BC)

2.3 Akropolio ansamblis

Išvada

Taikymas

Bibliografija


ĮVADAS. \\ T

Šiame dokumente pažvelgsime į pagrindines senovės Graikijos architektūros bruožus.

Graikijos architektūros gimimas pasireiškia II tūkstantmečio BC pabaigoje. e. ir savo vystymosi etapuose: 1100-800 metų bc. e. - Homerovsky; 700-600 m. E.- archajiškas; 500-400 metų bc. e. - klasikinis; 300-100 metų bc. e. - Hellenizmas.

Visų pirma, pirmame skyriuje, mes apibūdiname užsakymo kilmę Graikijos architektūroje, jos pagrindinės skiriamosios savybės, antrajame - mes sužinosime iš pagrindinių užsakymų athenian acopolis - garsaus architektūros ansamblio, tipų graikų šventyklų, sudarytų hometeriniu laikotarpiu ir archajišku laikotarpiu. Visame graikų mene randame smulkių intelekto skaičiavimo ir jausmingumo derinį. Šis atsitraukimas nuo geometrinio teisingumo ir kaip pastato pastatas - konstruktyvus, bet svetimų abstrakcija ir schemos. Antrajame skyriuje, parfenono šventyklos pavyzdyje, mes aprašome šią graikų architektūros bruožą, parfenono geometrinį teisingumą kiekviename etape lydi lengvos nukrypimai nuo teisingumo. Taigi horizontalų ir vertikalių nukrypimai beveik nėra pastebimi. Žinant optinių iškraipymų veiksmus, graikai jį naudojo norimam efektui pasiekti.

Šventyklos tvarka buvo vertex graikų architektūroje ir todėl jis turėjo didžiulį poveikį kitai pasaulio architektūros istorijai. Meno kūrybinis pradedant praleidžia visą graikų statybininkų darbą, kuris, kaip skulptūrinį darbą, sukūrė kiekvieną akmens bloką, kurio šventykla buvo sukurta.

Graikijos šventyklos architektūrinės formos nedelsiant neveikė ir archajiškam laikotarpiui buvo ilgas evoliucija. Tačiau archaikos meno, gerai apgalvotos, aiškios ir tuo pačiu metu buvo sukurta labai įvairi architektūrinių formų sistema, kuri buvo pagrįsta tolesniu Graikijos architektūros plėtros pagrindu.

Senovės graikų architektūros palikimas yra visą vėlesnį pasaulio architektūros ir susijusio monumentaliojo meno plėtrą. Tokio tvaraus graikų architektūros poveikio priežastys yra jos savybių tikslas: paprastumas, teisingumas, kompozicijų ir bendrųjų formų ir visų dalių harmoninis ir proporcingumas, organinės architektūros ir skulptūros obligacijos plastiškumas. Uždaryti architektūrinių ir estetinių bei struktūrinių bei tektoninių struktūrų elementų vienybę.

Senovės graikų architektūra išsiskyrė visišku formų ir jų dizaino bazių korespondencija, sudaryta viena visuma. Pagrindinis dizainas yra akmens blokai, iš kurių buvo išdėstytos sienos. Stulpeliai, antobementas (gulėti ant atraminio stulpelio sutapimo) buvo apdoroti įvairiais profiliais, jie įgijo dekoratyvines dalis, praturtintas skulptūra.

Graikai atnešė architektūrinių struktūrų apdorojimą ir visi be išimties dekoravimo detalių iki aukščiausio lygio tobulumo ir indėlių. Šios struktūros gali būti vadinamos milžiniškais juvelyrikos meno kūriniais, kuriuose šeimininkui nebuvo nieko antrinio.

Senovės Graikijos architektūra yra glaudžiai susijusi su filosofija, nes ji grindžiama senovės graikų meno, žmogaus jėgos ir grožio, kuris buvo artimoje vienojoje ir harmoningą pusiausvyrą su aplinka ir socialiniu požiūriu idėja Aplinka, ir kadangi senovės Graikijoje buvo didelė socialinio gyvenimo plėtra. Ši architektūra ir menas buvo ryškiai ryškus socialinis pobūdis.

Būtent šis neprilygstamas tobulumas ir ekologiški organiniai gaminami senovės graikų architektūros paminklai su pavyzdžiais vėlesnėms Erasoms.

Klasikinis rūšis graikų šventykla buvo peripteris, tai yra, šventykla, kuri turėjo stačiakampio formos dvipusio stogo ir apsuptas kolonato iš visų keturių pusių. Pagrindinėse bruožuose peripteris jau buvo 7-ajame amžiuje. Bc. Tolesnis šventyklos architektūros raida daugiausia buvo skirta struktūrų sistemos tobulinimui ir peripteratoriaus proporcijoms.


1. Graikijos užsakymų ir jų kilmės sistema

Daugelį šimtų metų sukūrė graikų architektus visi Pastato elementas. Jų darbų rezultatas buvo užsakymo sistemos sukūrimas, kurios pagrindinė forma yra stulpelis.

Stulpelis su visomis detalėmis, taip pat dalimis, esančiomis virš stulpelyje, sudaro vieną visumą, o jo erekcija taikoma tam tikra taisyklė, tvarka. Užsakymas buvo vadinamas lotynišku žodžiu "Ordo". Taigi pavadinimai užsakymų sistema, architektūrinė tvarka.

Mes sužinojome apie racionalią sistemą nuo Romos architekto Vitruvia mokslinės esė. Jis gyveno pirmame amžiuje. e. Rašydami savo traktavimą, Vitruvius patiko graikų architektų darbai, deja, nepasiekė mūsų.

Megaron. Tai buvo originalus architektūros tipas graikų šventyklos plėtrai.

Sprendžiant iš kasinamų pastatų fragmentų, Homerovskajos eros statybos įranga yra matomai prastesnė už Mycena ir Cretan. Pastatai buvo pastatyti nuo molio ar žaliavų plytų rūsiuose nuo molio tirpalo. Ištraukta į planą, jie baigėsi "Curvilinear Apse". IX - VIII šimtmečiai. Bc. e. Mes pradėjome taikyti medinę sistemą, tvirtinančią žaliavą (Artemis šventykla Spartoje), kuri prisidėjo prie perėjimo prie stačiakampių planų. Šventyklos viii amžiaus molio modelis. Bc. e. Nurodo dvipusio stogo ir lubų ir frontų atsiradimo vystymąsi; Lenkai sudaro nepriklausomą portiką. Vėliau Portikas kyla aplink visą šventyklą, apsaugant žaliavines sienas nuo lietaus.

2.2 Architektūros architektūra ( VII. – VI. Century BC)

ARCHAIKA (senovės eros) eros - klasės visuomenės atsiradimo era. Prekybos plėtra ir naujų žemių atidarymas prisidėjo prie Graikijos gyvenviečių formavimosi Viduržemio jūros pakrantėse ir Juodosios jūros pakrantėse. Naujų žemių sujungimas leido graikams susipažinti su kitų tautų menine kultūra.

Archažų eros miestas paprastai buvo pastatytas aplink Akropolio kalną, ant kurio viršuje buvo šventykla. Akropolio papėdėje buvo apgyvendinti gyvenamieji rajonai. Namai buvo pastatyti spontaniškai, gatvės buvo kreivės. Kiekvienos profesijos amatininkai atsiskaito atskirose srityse. Nižnio miesto centras buvo kvadratas, arba agora, - Piliečių surinkimo vieta įvairiems asamblėjams. Archajiško eroje prasideda akmens statyba. Su naujų visuomenės formų atsiradimu, įvairių rūšių viešųjų pastatų kyla, tačiau pagrindinė vieta užima šventyklų statybos, kurių pagrindas buvo Megaronas. Bažnyčia arčiausiai Megarono buvo vadinama anta šventykla. Jei su juo buvo sukurta Portico, jis buvo vadinamas prostyle, Dvi porcijos - amphiprostil. Ir kai šventykla apsupo tą patį kolonadą - peripter. Dvigubas kolonadas - dydį. Pagrindinės šio laikotarpio metu sukurtos šventyklos pateiktos 6 pav.


6 pav (Graikijos šventyklų tipai)

Pagrindinės šventyklos patalpos buvo Nao arba Kel. Ji buvo atstovaujama

"Invong Hall" yra priekinė dievybės būsto dalis. Prieš blogį, fojė buvo įsikūrusi, kurio gelmės buvo iždo, kur miestas davė savo turtą dieviškojo gynybai Temenos. - Šventasis sklypas, kuriame buvo išdėstyti šventyklos, atidaryti Altari, iždo (jie paprastai turėjo šventyklos formą skruzdėlės). Svetainė supa tvorą su monumentaliu įėjimas - prokurūzai, portikas su frontonu, kuris pakartojo priekinio šventyklos fasado formą.

Kartu su šventykla kilo kitų rūšių viešųjų pastatų. Bu-Létera yra bendruomenės ar bendros šventyklos tarybos posėdyje namas. Kalbant apie tokį namą buvo aikštė - centrinė salė, kurioje buvo kitų kambarių. Spausdinimas - Namas su šventa ugnies bendruomene. Kvadratinė pagal namus turėjo priekines duris su vartais. Mokyklos, skirtos jaunų žmonių fiziniam ir bendram švietimui, gydytų kitų rūšių viešuosius pastatus. palestrai ir gimnazija.

Archajiškos eros yra pažymėtina, kad per šį laikotarpį buvo sukurta orderio sistema, kuri buvo paminėta pirmiau.


2.3 Akropolio ansamblis

Pasiekimo sistema padėjo kiekvieno pastato su Graikijos architektūra individualumas. Graikijos architektūros šalys, keičiant architektūrinių elementų dydį ir atstumą tarp jų sukūrė unikalius šedevrus, sumaniai naudojant šią sistemą.

Pavyzdys yra garsus Athenian Acropolis - didžiausias pasiekimas architektų senovės Ellala, kuri yra sukurta V-IV šimtmečius. Bc. Sunaikinta persų invazijų laikais, Akropolis buvo atstatytas su precedento neturinčiu prieš taikymo sritį.

Būdamas miesto civilinės vienybės įsikūnijimas, šventykla buvo įdėti į Akropolio ar miesto aikštės centrą, kai vizualiai pabrauktas dominavimas miesto architektūros ansamblyje. Todėl, nors senose šventose vietose (kaip, pavyzdžiui, Delphes), dažnai tolimais atstumu nuo miestų, ir buvo pastatyti nauji nauji pažangesni šventyklos, pačios šventyklos tipas, leidžiantis sukurti viešojo gyvenimo architektūrinį centrą , gali aiškiai išreikšti dvasinę ir civilinės stroy miesto būseną.

Akropolis - (graikiškas. Akropolis, nuo Akroso - viršutinės ir polis - miestas), padidėjęs ir sustiprintas senovės graikų miesto, tvirtovės, prieglobsčio dalis karo atveju.

Net iki 5 p. Akropolis nebuvo apleistas uola. Gyvenimas prasidėjo čia nuo 3-osios pabaigos. Bc. Jau aukštis buvo prieglobstis aplinkinių lygumų gyventojams priešų atakoje. 6 V ad Acropolis stovėjo Athenos šventykla, vadinama hecatompedon. Jis buvo tiesiai prieš propelentą ir pateko į savo grožį į "Akropolis". Pastatų išdėstymas 6 V. Bc. Dominuoja simetrija, kurią dažnai laikosi archajiški meistrai. Archajiškų šventyklų architektūrinių formų sunkiųjų ir griežtų. Stulpeliai yra kaip patinimas pagal stogų svorį. Sunkumas sušvelnino tik skulptūrinėmis dekoracijomis.

Šio laikotarpio struktūrose liko tik pamatai, o tada ne visi. Tai paaiškinama tuo, kad pastatai buvo sunaikinti graikų-persų karų metu.

Visa antroji pusė vn. Bc. e. Statyba vyko acopolis. 447 m. Pradėjo dirbti parfenone. Jis buvo baigtas nuo Aukščiausiojo 438 iki ir. ER, o apdaila buvo 434 m. e. 437 m. BC. e. Įsikūręs propilenes ir baigė juos tik 432 į ir. ir apie 425 man. e. Sukūrė slapyvardžių šventyklą. Peloponess karas buvo pastatytas Colossus Athena maripėjas prieš Akropolio. 421 m. BC. s. Ereehechyon pradėjo kurti ir baigė nuo 407 iki ir. e. Beveik pusę šimtmečio statyba virti čia, architektai, skulptoriai, menininkai, kūrimo darbai, kuriuos žmonija didžiuojasi tūkstantmečiu po tūkstantmečio.

Jo pastatai yra išskirtiniai proporcijoms ir harmoningai susijusi su kraštovaizdžiu. Šis ansamblis, sukurtas pagal "Fididy" bendrąjį vadovą, susideda iš parado įėjimo Propilelija (437-432 BC, architekto vyrų mokykla), šventykla Atėnai Nick Apteros ("Neleidžiama pergalė") (449-420 BC, architektas Callicrat), vyriausiasis šventykla Akropolio ir Atėnų parthenon (447-438 BC, architektai Iktin ir Callicrat), šventykla EreeHechnika (421-406 BC). (Žr. 1 priedėlį)

Atsižvelgiant į Pericla Acopolis, architektai yra atsisakyta nuo simetrijos, kuri buvo būdinga archajiškam erai. Pastatai dabar palaipsniui patenka į asmens, einančio į Akropolio lauką, lauką. Athenian, praeinantis propilenas, matydamas pirmiausia ne šventyklos fasadą, bet didžiulė Atėnų klubo statula. Artėja prie jos, jis nustojo suvokti šį kolosą. Jis buvo sumokėtas visą dėmesį į Parfenoną, kuris, kaip jis augtų palaipsniui teisę. Įsikūręs kairiajame šventykloje, Erehechyon tapo ypač gerai matoma iš Parfenon.

Taigi, buvo galima apsvarstyti arba iš darbo, esančio netoliese ar viso, tolimoje paminklo detales. Asmens, stovinčio tiesiai į "Akropolis" dėmesį, dėmesį gali užimti architektūrinių detalių apdaila Akropolio vartai. Bet jis galėjo apsvarstyti ir didžiulė Statula Athena, kuris stovėjo prieš propelantus. Erehechteionas ir Parfenonas dar nepasiekė visame savo grožio. Artėja prie Atėnų kolosas ir buvimas statulos pjedestale, Atenėjas galėtų sužavėti savo reljefo papuošalus, bet jis jau matė iš čia palankiu požiūriu ir Atėnų šventykla - Parfenon. Ereheheton vis dar nustelbė Atėnų pjedestalo kolosas ir atidarė tik visą jūrą iš Parfenono, kur buvo galima apsvarstyti arba parfenono detales ar visą Erehehthition detales.

Meninių įspūdžių keitimas ir palaipsniui įtraukimas į asmens sąmonę, įvairių formų ir kontrastų naudojimą, kai žiūri į detales pakaitomis su visos struktūros suvokimu, - šis principas buvo naujas, palyginti su paprastu archajiško paminklų palyginimu ansambliai.

Propilelija

Tuo uolos, nuo vakarų pusės, prasideda kelias į Athenian Acropolis.

Pirmoji konstrukcija, atsirandanti keliuose - propellera arba įėjimo durys (440 - 432 m.). Daroma prielaida, kad pradiniame kairiojo ir dešinės propileno pusės planas turėjo būti tas pats, o visa konstrukcija yra simetriška. Bet apie 425 m. Tiesiai nuo dešinės deivės Nicky šventykla Ir ši propileno dalis buvo šiek tiek mažiau nei kairėje, nes jie siekė paprastai pusiausvyros architektūrinių tomų.

Propilenes - pirmoji struktūra, kurioje buvo taikomi du skirtingi užsakymai. Propyla Akropolis turėjo penkias angas (vartai), turintys mažas šešių stulpelių sales ir šoninius įrenginius abiejose pusėse. Vidurinis atidarymas buvo platesnis.

Vakarų Portikas, esantis pagrindinio požiūrio į akrodolį, yra dekoruotas daug labiau rafinuotas nei kiti.

Doric ir joniniai užsakymai yra prijungti prie ruožų, kaip ir Parfenon. Išorinių Doric stulpelių iškilmingumas ir įspūdingumas atvėrė propelenčiams tinkamo asmens akis. Bet įvesdami vartų stogą, jis pasirodė esąs tarp elegantiško jonų plaučių. Norėdami išlyginti perėjimą nuo vieno užsakymo į kitą, architektas prie dorinių stulpelių pagrindo, pagamintų kvadratinių išsikišimų. IONIAN UŽSAKYMO MESSENGER Įvadas ir praturtino įspūdį iš propileno architektūros įvaizdžio. Skirtingi dorinių pavedimo stulpelių dydžiai yra dideli propileno ir mažų pusės pusėje, taip pat padeda įvairovei.

Abiejose vakarinių propelle "vakarinių vietų pusėse nevienodi pastatai buvo pastato dydyje su Portica: į kairę - nuotraukų galerija ir į dešinę mažesnę - biblioteką.

Nick Apteros šventykla

Mažos elegantiškos šventyklos bokštai priešais trumpą recepto pusę, mažiausias Akropolio pastatas (architektas Callicrat, 449-421 bc. E.) Ši šventykla atlikta joniniame stiliuje yra skirta Nick Apteros - "Walkingless Pergalės". Graikijoje, pergalės deivė buvo pavaizduota su dideliais sparnais: tai yra nesvarbi, skrydžiai iš vieno priešininko į kitą. Bet atenai tikėjo, kad jie tapo nenugalimi, ir taip, kad Nikas niekada nepaliko jų, jie paverčia savo aklai.

Didėja virš galingos tvirtovės sienos, šventykla kerta ją su šviesos proporcijomis. Surengta jonų tvarka, jis turi keturis galo pabaigos stulpelius ir turi kurčiųjų sienų be kolonato. Propileno kampu, jis atrodė šiek tiek pasisuka į vartus, tarsi nukreipiant asmenį jiems tinka šventoje kalvoje. Šalia Doric Colonade propileno, Joninė Niki šventykla gali atrodyti pernelyg lengva. Todėl kai kurios Doriko bruožai atliekami į Khramick užsakymą. Senovės graikų meistrai nebijo pereiti nuo užsakymo taisyklių ir, jei atrodė būtina, jie buvo drąsiai švirkšti į vieną užsakymo elementus. Vidinė vieta šventykloje yra maža. Viduje esančios sienos buvo padengtos paveikslais: marmuro sienos paviršius nėra poliruotas, šiurkštus. Ši šventykla buvo sunaikinta dervių dominavimo Graikijoje, ir tik vėliau jis buvo atkurtas.

Iš lauke, šventykla puošia mažą pentelly marmuro, ant trumpų dalių, iš kurių yra rodomi Olympus dievų, ir dėl ilgų scenų kovų su persų. Ant rytinės filio, iškilmingos ir ramus dievai yra pavaizduota. Virš stulpelių vyrauja skaičiai stovi, ir tarp jų dievų sėdi arba šiek tiek linkę; Frizės sudėtis yra susijusi su struktūros architektūra, kaip ir kituose Akropolio pastatuose.

Partenonas

Šiek tiek dešinėje nuo statulos, trumpuoju atstumu, deivės Atėnai garbei, miesto globėjui, didinga šventykla iš marmuro - Parfenono buvo pastatyta architektru ir callicratr. Šventykla buvo pastatyta 9 metų. Konstrukcija prasidėjo 477 m. e., bet tik 432 m. bc. e. Šventykla yra pašventinta. Šventykla buvo pastatyta ant parfenono, sunaikinto persinų į archajišką erą. Senoji šventykla turėjo tą patį ilgį, bet jo plotis buvo mažesnis, jis buvo baigtas iš Tufa. Partenonas užėmė viršutinę akropolio dalį, būdama pagrindinė viso ansamblio struktūra. Nuo ilgų miesto iškraipymų gyventojai pamatė šventyklos siluetą, kuris sukėlė miestą. Partenonas kerta Akropolio. Logiškai aiškios šventyklos architektūros formos yra ne tik uolos uolos, bet ir su jais susijęs su menine vienybe.

Senovės graikų architektūros tyrėjai dažnai atkreipė dėmesį į tai, kad dažnai naudojami "Golden Skyrius" principas ar taisyklė, "auksinė sekcija". Segmentas laikomas padalijimu pagal "Auksinės dalies" įstatymą, jei jo ilgis reiškia didesnę dalį, nes dauguma mažiausių. Segmentas, kurio vertė yra 1, suskirstyta į "aukso skyrių", kai dalys yra maždaug 0,618 ir 0,382. Buvo laikoma harmoninga ir graži pridėti "Auksinio skyriaus" dalį.

Parfenono ir akropolio kalno santykis nėra atsitiktinis. Šventyklos matmenis lemia uolos dydžiai. Senovės architektai, be to, "Parthenon" į "Akropolis" yra naudingiausia meninio požiūrio vietoje, kad šventyklos ir uolienų dydis suvokiamas dėl išleisto žvilgsnio.

Partenonas yra didžiausia šventykla Akropolio ansamblio ir viso graikų metropolio. Viduje jis turi dvi didelius kambarius - stačiakampį ir kvadratą, įėjimus, kuriuose buvo priešingose \u200b\u200bpusėse. Rytų stačiakampio salė su Athena statula gylyje buvo padalinta į tris dalis dviaukštis kolonatų Doric užsakymą. Kvadratinė salė tarnavo kaip ireasuret ir dėvėjo pavadinimą "Parfenon".

Graikijos šventyklos tipas, per kurį sukūrimo daugelis kartų dirbo, gavo tobuliausią aiškinimą Parfenon. Savo pagrindinėmis formomis tai yra dorų periputer su aštuoniais stulpeliais trumpuoju ir septyniolika ilgose pusėse. Dorikorteris parfenone nėra toks griežtas, kaip ir šventyklose archaic. Jį sušvelnina kai kurių elementų architektūrą. elegantiškas Jonijos užsakymai. Už išorinio kolonato, ant šventyklos sienos viršuje, galite matyti nepertraukiamą reljefinę juostelę su iškilmingo procesijos atvaizdu atvaizdą. Nuolatinis garbanotas Friezas - Zoofortas - priklausantis joninei įrangai, ir vis dėlto jis įvedamas į Doric Parthenon architektūrą, kur ji turėjo: būtų frizas su triglifais ir metalais. Pažymėtina, kad pagal šio reljefo juostelę mažos lentynos matomos su iškyšomis, kurios paprastai yra dedamos į dormlifų.

Ekologiškai įeina elementai ir joninė tvarka: pailgos stulpelio proporcijos, lengvas antgalumas, kietas frizas, pastato sulankstytas iš Pentelijos marmuro kvadratų.

PARTHENON INSIDE yra padalintas į rytines ir vakarines dalis. Vakarų, pavadintam Parfenon buvo atėnų iždo. Rytų, didesnis kambarys stovėjo Athena Parfenos statula.

Optinis iškraipymas parfenone

Senovės graikų architektai sumaniai sujungia savo pastatus su kraštovaizdžiu, harmoningai "pateko į aplinkinį pobūdį.

Ryšys tarp parfenono su gamta buvo išreikštas ne tik proporciniu šventyklos ir kalvos santykiu. Graikų architektai ir skulptoriai matė, kad nuotoliniai elementai ar jų dalys atrodo mažesnės ir žinojo, kaip ištaisyti optinį iškraipymą.

Atsargiai architektūros matavimai partenono parodė, kad jis nėra plokščia ir paviršiai jame, bet šiek tiek išlenkta. Senovės architektai žinojo, kad buvo paskelbta griežtai horizontali linija ir plokščias paviršius, atrodo, yra klaidingi viduryje. Jie siekė ištaisyti, pakeisti šį įspūdį. Todėl, pavyzdžiui, parfenono žingsnių paviršius palaipsniui, beveik nepastebimai pakyla nuo kraštų iki centro. "Parfenon" stulpeliai taip pat nėra griežtai vertikalūs, bet šiek tiek pakreipiami pastato viduje. Kampinių stulpelių ašis su jų psichikos tęstinumu turėtų kirsti vienas kitą dideliu aukščiu. Tai buvo sunaikinta optinio apgaulės poveikiu, kuriame daugybė vertikalių linijų atrodo šiek tiek išplėtita.

Taip pat pažymėtina, kad parfenono stulpeliai nėra vienodi storio. Kampai yra storesni už kitus, nes piešimas šviesos fone, jie turėtų atrodyti šiek tiek plonesni. Vėliau senovės romėnų architektas Vitruvius sakė, kad kampiniai stulpeliai "absorbuoja aplinkinės šviesos". Viename iš graikų teisių, pažymima, kad "cilindras atrodo suspaustas viduryje" ir jums reikia šiek tiek sutirštinti, kad nebūtų įspūdis. Gali būti, kad Entazis tai paaiškinama - graikų stulpelių sutirštėjimas.

Žinant optinių iškraipymų veiksmus, graikai naudojo juos pasiekti norimą efektą. Taigi, antros vidinės eilės Portica parfenono stulpeliai yra mažesni už išorinius stulpelius, ir atrodo, kad jie yra ir portikas yra gilesnis nei iš tikrųjų.

Nukrypimai nuo horizontalų ir vertikalų yra beveik nematomi. Nepaisant to, jie yra svarbūs, nes jie suteikia šventyklos vientisumui ir kolegijai. Visi tie, kurie matomi akių linijai, yra susiję tarpusavyje, nėra tokių, kurie nebuvo kirsti ir atrodė susvetimėti vienas nuo kito. Kaip ir plastikiniame žmogaus kūne, parfenone, tikriausiai neįmanoma rasti tiesios linijos. Didžiosios statybinių blokų ir dalių statybos struktūra nėra suvokiama statybos statybos blokų ir dalių statybos, taip kaip "pastatytas", sudarytas iš atskirų pastato elementų, tačiau, atrodo, yra "gyvas ", plastikinis organizmas, panašus į graikų skulptūrą, puikius sportininkus.

Marmuras - medžiaga, padedanti šiam įspūdžiui. Iki parfenono statybos, graikai jau seniai žinomi ir vertino šį nuostabų akmenį, suvokdami, kaip gerai sugauna šviesą ir, sugeria jį, šviečia paviršių, kaip ir žmogaus jautrumas.

Šventyklos parthenonas buvo pastatytas daugiausia iš šiurkščiavilnių akmens akmens - kalkakmenio, kuris po to, kai statyba buvo padengta marmuro gipso sluoksniu. Partenonas visas marmuras. Natūralu, kad kai kurie tai buvo mediniai, o metalas buvo naudojamas marmuro blokams pritvirtinti, marmuras buvo pagrindinė medžiaga.

Ne toli nuo Atėnų, pentelikon kalnuose buvo rasta geros baltos marmuro indėliai. Mažiausių dalelių liaukos paaiškėjo, kad po gydymo ant paviršiaus. Su sąlyčio su drėgme jie palaipsniui oksidavo ir suformavo vienodą sluoksnį, o kartais ir gražios, auksinės patinos dėmės. Sniego baltos šalto kraujo akmuo tapo šilta, prisotinta saulė, tarsi sugeria oro drėgmę. Šis perdirbto marmuro gebėjimas reaguoti į šviesą, pastato prijungimas su pobūdžiu padidėjo iki aplinkinio oro.

Šventykla EreeHechTeyon.

Lengvos formos, specialus sudėtingumo dekoratyvinis dekoravimas ir komplikacija komplikacija yra maža, Ereheeton kontrastuoja su griežtu ir didingu, yra pabrėžta monumentali parfenonas, kuris yra doric peripter.

Erehechnijos statybos vieta nebuvo pasirinkta atsitiktinai. Jis buvo apibrėžtas iš anksto. Manoma, kad čia buvo, kad Poseidonas nukentėjo nuo tridento ir aukštumų srauto, o Athena įdėkite Oliva. Prieš architektą sunki užduotis pradėjo statyti pastatą ant sklypo su stipriu nuolydžiu. Nebuvo įmanoma gaminti didelio planavimo darbus ir suderinti Ereehechyon platformą, nes tuo metu buvo apsunkinantis Peloponess karas. Todėl EREHECHTEION Patalpos turi skirtingus lygius.

Vis dėlto Ereechnijos išdėstymas sėkmingai veikia Akropolio ansambliui. Iš tiesų, jei vakarinėje Akropolio dalyje yra sunkesnė propiletijos dalis, o šviesa Nicky šventykla yra dešinėje, tada rytinėje kalvos dalyje, sunkumas perduodamas į dešinę Kalbant apie partenono kiekį, o kairysis yra kairysis ir lengvesnis joninis Erechtas. Harmoninis masių pasiskirstymas, architektūrinių kiekių pusiausvyra bendra asimetrija nėra suvokiama nedelsiant, bet palaipsniui, važiuojant Akropolio.

EREHECHTEION planavimas atsižvelgia į dirvožemio netolygumą. Šventykla susideda iš dviejų patalpų skirtingais lygiais. Iš trijų pusių jis turi įvairių formų portiką, įskaitant garsų RK (Caryatid) portiką pietinėje sienoje (žr. 1 priedėlį).

Ereheheton labai skiriasi nuo Parfenono. Šalia Atėnų šventyklos šventyklos OREHEHTEION šventyklos yra suvokiama maža, nors tai yra gana didelė absoliučiais dydžiais. Netoli "Parfenon Ereeheeton" stulpeliai su turtinga dekoratyvine apdaila atrodo ypač elegantiška.

Pažvelkite į "Parfenon" iš vieno taško, nuo kampo, suteikia visų šventyklos idėją. Skirtingai nuo to, kompleksas ir asimetrinis Erehehetonas turi būti apeinamas iš visų pusių suvokti savo architektūrinių formų turtus. Štai kodėl tai buvo akivaizdžiai neįmanoma eiti į šiaurinį įėjimą į Ereehechyon tiesiogiai iš propilege. Architektas, kaip ir buvo, privertė asmenį apeiti šventyklą aplink.

Kontrasto principas dominuoja Erehechteiono architektūroje. Lygios sienos, lyginamos tamsos portikai. Šventyklos baltas MRAMOR prieštarauja violetinei marmuro frieze, masyvi pagrindai derinami su šviesos kolonomis. Dideli etapai etapai yra suvokiami šalia kompleksinio modelio stulpelių bazėse.

Ereehechteneon eina į "Acropolis" aikštę į pietus su portiku, kurio stogas yra šeši karyatid, trys karyatidai remiasi kairiuoju pėdomis, trys yra dešinėje. Atrodo, kad simetrija čia yra aiškiai ir neklaidinga. Bet apsilankykite marmuro mergaičių skulptūrose, matote, kaip jie yra skirtingi. Jų drabužių raukšlės yra ne tik išdėstyti stiprūs, gražūs skaičiai, tačiau atskleidžia kiekvienos merginos įtampos laipsnį. Caryatids ramiai, Bey per didelės pastangos turi sunkų stogą Portica. Jų našta jiems ir. \\ T Ne dangus ir. \\ T Ne per lengva. Apkrovą juos suvokiama labai natūraliai. Klasikinė harmonija gyvena kiekvienoje iš šių statulų, jų gražių drabužių, elegantiškų šukuosena. Strips, pintos įtemptos ant galvos, palaipsniui žydi ir laisvai teka ant nugaros. Meistras nesistengia apgauti žiūrovo, verčia jį tikėti, kad jis nėra akmuo priešais jį, bet plaukai. Jis taupo marmuro tekstūrą. Tačiau tankio plaukų santykiai yra sandariai plinta:, silpnai pintos ir ištirpintos - marmuro paviršių skirtumai yra tiksliai perduodami, ir tai sukelia beveik realių plaukų jausmą.

Tai yra teisėtai turtinga juodos spalvos kontrastai iš Caryatid Portico, ant tamsiai paviršiaus, iš kurių atsiranda šviečiančių mergaičių skaičiai, išsiskiria ramus lygus didelės sienos. Atrodo, kad jis yra didžiulis ir monotoniškas iš pirmo žvilgsnio. Tiesą sakant, šis sulankstytas iš didelių gražių sienų marmuro blokų žemiau yra savotiškas mažas pjedestalas, papuoštas reljefo ornamentu, o diržo viršuje su modeliu iškirpti lošyje. Dekoratyvinis pirmiau ir žemiau esančių sienų užbaigimas yra atitinkamai rytinėje pavartos stulpelių sostinių ir pagrindų lygyje. Taigi siena yra pavaldi racionaliai visos šventyklos sistemai.

EREHEHETON vidaus planavimas yra sudėtingas. Rytinėje Atėnų šventyklos išvakarės dalyje buvo kambarys su seniausia medine deivės statula, priešais auksinę lempą buvo stovėjo su ne santykine ugnimi. Be to, ErechTea ir Poseidon šventyklos buvo įsikūrę. Jų sienos, kaip manoma, buvo dekoruoti vaizdingais vaizdais.

Skirtingai nuo plokščiojo rytietiško pavartos, šiaurėje yra giliai, todėl buvo sukurtas tankus šešėlis, kuriame būtų nustatyta šviesos marmuro stulpeliai. Priešingu atveju jie buvo iš miesto nuo miesto nebūtų pastebimas. Šiaurės Portikas yra ypač gerai papuoštas. Lubos yra suskirstytos į gražius kvadratinius griovelius, palengvinančius sunkumą.

Jonijos stulpeliai yra gausiai dekoruoti papuošalais bazių, elegantiškos sostinės yra vežamos. Ypač gražus su dekoratyviniais modeliais, durys, vedančios į šventyklą. Erechijos apdailos eleganciją atskleidžia "Parfenon" suvaržytas didybė. Daug dėmesio buvo skiriama erechteyon dekoravimui. Dekoratyvinių modelių užsakymai buvo pateikti įvairiems menininkams, kad nebūtų pakartojimų.


Išvada

Taigi, darbo metu, mes sužinojome, kad graikų architektūroje įsakymas yra specialus architektūrinės sudėties tipas, kurio būdingas yra trys dalis (stereobatas, stulpeliai ir antangų), aiškus dalių atskyrimas neatšaukiamai ir vežėjams, padidėjimas Sudarant statybą iš apačios į viršų. Įsakymas atsirado kaip svarbus viešojo pastato architektūros elementas.

Paprasčiausias ir seniausias akmens archajiškos šventyklos tipas buvo vadinamoji "šventykla skruzdžių". Jis sudarė vienas mažas kambarys - Naos, atvira į rytus. Ant jo fasado, tarp anti, t.e., šoninių sienų iškyšos buvo dviejų stulpelių. Visa tai "Antah šventykla" buvo arti senovės megarono. Kaip pagrindinė "šventyklos Antah" politika buvo mažai tinkama: tai buvo labai uždaryta ir yra skirta suvokimui tik iš fasado. Todėl jis yra vėliau, ypač XVI a. Bc. ER, dažniausiai naudojami mažoms konstrukcijoms.

Buvo atleistas tobulesnis šventyklos tipas, ant priekinio fasado, iš kurių buvo pateikti keturi stulpeliai. Ampriprostilyje kolonadas buvo papuoštas tiek priekiniu ir galiniu fasadu, kuriame buvo įėjimas į iždą.

Klasikinis rūšies graikų šventyklos buvo peripteris, tai yra, šventykla, kuri turėjo stačiakampio formos ir apsuptas colonnay iš visų keturių pusių.

Periput ir kitų archajiškos ir klasikinės eros šventyklų vystymas suteikia ryškiausią supratimą apie pavedimo pokyčius ir būdingų graikų architektūros ypatybes. Graikijos architektūros ir planavimo sprendimų principai, išreikšti visapusiškiausi ansambliuose, yra išskirtinės svarbos tolesniam pasaulio architektūros plėtrai.

Taigi Athenian Acropolis ansamblyje asimetrija derinama su harmonine masės pusiausvyra, atskirų struktūrų sąveika tarpusavyje ir atsižvelgiama į pastatų suvokimo seką už komplekso, glaudaus ryšio Architektūrinė struktūra su aplinkiniu kraštovaizdžiu yra vertinamas. Athens acopolis ("viršutinis miestas") yra natūralus pailgos formos uolos su plokščiu viršūniu. Jo matmenys yra apie 300 m ilgio ir 130 m pločio. Ansamblio pagrindu buvo nustatyti du nuosekliai atliekami principai, po kurių buvo senovės graikų architektūra: harmoninė masių pusiausvyra ir architektūros suvokimas palaipsniui, "dinamiškas" valymas.

Gerai apgalvotos viso ansamblio, gerai rastos bendros proporcijos, lankstus įvairių užsakymų derinys, geriausias architektūrinių detalių modelis ir nepaprastai tiksliai brėžinys, glaudus architektūros ir skulpcinio apdailos sujungimas daro agropolines struktūras didžiausias senovės graikų architektūros pasiekimas.

Senovės graikų meistrai nebijo pereiti nuo užsakymo taisyklių ir, jei atrodė būtina, jie buvo drąsiai švirkšti į vieną užsakymo elementus.

Graikijos ordinas nebuvo išsiblaškęs trafaretas, mechaniškai kartojamas kiekviename kitame sprendime. Užsakymas buvo tiksliai bendroji taisyklių sistema iš bendrojo sprendimo metodo. Pats sprendimas visada buvo kūrybingas, individualus pobūdis ir išėjo ne tik su konkrečiomis statybos uždaviniais ir tikslais, bet ir su aplinkiniu prigimtimi ir klasikais bei su kitais architektūrinio ansamblio pastatais. Kiekviena bažnyčia buvo sukurta konkrečiai šioms šios vietos sąlygoms. Taigi meninio unikalumo jausmas, kurį sukelia graikų šventyklos auditoriaus.

Senovės Graikijos architektūroje, funkcinio, techninio, estetinio pradėjo "nauda, \u200b\u200bjėga, grožis" architektūra yra tarpusavyje tarpusavyje susiję. Tikslas, architektūrinių struktūrų funkcijos Elles apibrėžia savo planą ir tūrio erdvinę struktūrą.

Senovės Graikijos architektūros formos estetinė pradžia yra susijusi su savo socialine funkcija ir pasireiškia formuojant apimties ir erdvinės ir konstruktyvios struktūros struktūrą formuojant.

Išraiškingos priemonės senovės Graikijoje (Eldlala) - Sudėtis, tektonika, skalė, proporcija, ritmas, plastikiniai kiekiai, tekstūros ir spalvos sukūrė unikalią meno sintezę, atskirti senovės Graikijos architektūrą nuo kitų architektūros stilių.


Priedas. \\ T e.

Afia-Nicky Apteros bažnyčia

"Portico Caryatid" Erehechtion šventykloje

Šventyklos Parfenon.


Bibliografija

1. Berd M. Parfenion; už. nuo anglų N. Ivanova. - M., 2007. - 224 p. Su IL.

2. Vardanyan R.V. Pasaulio meno kultūra: architektūra. - M., 2003- 400 С

3. GASPAROV M.L. Graikija Graikija. - M., 1995 m.

4. Dmitrieka N.A., Akimova L. I. Antique Art: Esė. - M., 1988 m.

5. V.M. Graikijos menas. 1 tomas. - M., 1984 m. - 536s.

6. V.M. V.M. Graikijos menas. 2 tomas. - M., 1984 m. - 408С.

7. Rivkin B.I. Mažas meno istorija. - M., 1970 m.

8. Sokolov G. I. Atėnuose. M., 1968 m.

9. Enciklopedijos menas. 7 tomas. 1 dalis. Architektūra, vizualinis ir dekoratyvinis ir taikomas menas. Gl. ed. Aksenova MD. - M., 1998.

10. Pasirinkus iliustracijas, buvo naudojamas interneto svetainė.


Enciklopedijos menas. 7 tomas. 1 dalis. Architektūra, vizualinis ir dekoratyvinis ir taikomas menas. Gl. ed. Aksenova MD. nuo 109.

Vardanyan R.V. Pasaulio meno kultūra: architektūra. - M., 2003- 41 p.