Vivaldi Įdomūs faktai nuo vaikų gyvenimo. Antonio Vivaldi: biografija, įdomūs faktai, kūrybiškumas

"Factrum" Įdomūs faktai iš Antonio Vivaldi sako.

Antonio Vivaldi Wikimedia.

1. Vivaldi gimė Sevenway, labai silpnas, bet tas pats raudonplaukis, kaip ir jo tėvas, kuris net ir Šv. Markas vadinamas Rosso, tai yra "raudona".
2. Nuo Antonio gimimo buvo rimtas įspėjimas - suslėgto krūtinės, visa jo gyvenimas man buvo kenksmingas astma, nukentėjo nuo strangles, negalėjo lipti laiptais ir vaikščioti. Tačiau fizinis trūkumas negalėjo paveikti berniuko vidinio pasaulio: jo vaizduotė nežinojo kliūčių, jo gyvenimas buvo ne mažiau ryškus ir spalvingas nei kiti, jis tiesiog gyveno muzikoje.
3. Pirmasis ir vyriausiasis mokytojas Antonio buvo jo tėvas, Giovanni Battista, iki to laiko aš jau tapau garsiu virtuozu.
4. Giovanni Batista, galbūt dėl \u200b\u200bsilpnos Sūnaus sveikatos nusprendė jį padaryti kunigu, nes San visada teiks visuomenės poziciją. Antonio gavo San kunigą ir teisę tarnauti masei, bet netrukus nustojo tai padaryti, remdamasis stipriais astmos išpuoliais. Tiesa, jie sakė, kad "raudonųjų plaukų kunigas" vieną kartą iškilmingos masės metu negalėjo laukti, kol tarnybos pabaiga nepaliko ir palikdavo aukurą, kad būtų užfiksuotas įdomi idėja popieriuje apie naują popierių Fuga. Tada, nesvarbu, kas atsitiko, Vivaldi grįžo į "darbo vietą". Jis baigėsi tuo, kad jis buvo uždraustas tarnauti masei, kuri jauni Vivaldi galėjo būti tik malonu.
5. Dainininkė Anna Zhiro dainininkas buvo nuolatinis kompanionas ir Vivaldi muziejus, kuris rūpinosi paciento kompozitoriaus sveikata. Ji nuolat gyveno Vivaldi namuose ir lydėjo jį daugelyje kelionių, susijusių su pavojų ir trūkumais. Tai yra per arti dvasinio asmens santykių su "Girost" pakartotinai sukėlė skundų iš dvasininkų. Kunigo elgesio normų pažeidimas galų gale buvo sunkios pasekmės Vivaldi.
6. Venecijos svečių vadove 1713 Giovanni Vivaldi ir jo sūnaus kunigas Antonio yra paminėti kaip geriausi smuikai.
7. 35 metų amžiaus, Antonio dirbo Troych teatre: rašė operos (trijų ar keturių per metus), jie juos įdėjo, ir net visi finansiniai klausimai nusprendė pats - jis tapo bendrai savininko Sant Angelo teatro. Be to, jis ir toliau mokė ir rašė muziką "gerti", atsižvelgiant ten atostogas savo operos kituose miestuose. Nedaug sveikų žmonių yra tokio gyvenimo ritmo galia, ir galų gale, Vivaldi vargu ar įveikia atstumą nuo durų iki vežimo be jokios pagalbos, kardas buvo toks kankinamas. Bet jis neatrodė, kad tai nepastebi, nes jo planai negalėjo laukti, jis padarė savo tik priešais: teatrą "Sant Angelo" - arčiausiai jo namų.
8. Vivaldi pirmiausia pristatė koncerto tipą smuikui ir orkestrui, taip pat du ir skydliaukės smuikams. Jie sukūrė apie dvidešimt tokių koncertų, įskaitant vienintelį koncertą muzikos istorijoje dviem mandolinui.
9. Antonio buvo gana deft grynaisiais pinigais ir neišnyko ieškoti to, kas blogai slypi. Kai Don, Antonio nurodė pirkti inspektą, už kurį 60 dukatų buvo skirta iš iždo. Jis buvo atimtas su pardavėju 30, o likusi dalis tiesiog švilpė. Jis buvo bandytas nuspręsti, bet iki to laiko kompozitorius su Europos pavadinimu, sugebėjo išeiti.
10. Johanas Sebastianas Bachas buvo suinteresuotas savo darbais, ypač smarkiaisiais koncertais, kurių transkripcijos jis sukūrė kitiems įrankiams. Šeši Vivaldi koncertai, kuriuos jis pakeitė fortepijonui ar organui su orkestru. Šie darbai daugiau nei pusantrų šimtmečių buvo laikomi Bacho darbais.

Antonio Vivaldi Trumpa biografija pateikiama šiame straipsnyje.

Antonio Vivaldi biografija trumpai

Antonio Beoo \u200b\u200bVivaldi. - Italijos kompozitorius, smuikininkas-virtuozas, mokytojas, dirigentas, katalikų kunigas.

Gimė 1678 m. Kovo 4 d. Venecijoje. Jis išmoko savo tėvą žaisti smuiku, o nuo 11 metų jis galėjo pakeisti savo tėvą Šv. Marko katedros koplyčioje.

Bet be muzikos klasės, Vivaldikhhotell tapti dvasininku. Jis buvo įšventintas 1704 m., Tačiau dėl silpnos sveikatos, po kurio laiko jis paliko kunigo pareigas, bet jis nepašalino.

1709 m. Vivaldi pristatė Monarch Daniją, Frederick IV. Kompozitorius, skirtas jam 12 Sonatovo parašyta smuikui.

Aš pradėjau Vivaldi kaip operos kompozitorius. 1713 m. Jie sukūrė 3 veikiančius darbus "Otton ant vilos". Po metų buvo sukurta nauja opera, "įsivaizduojamas madman". Jis buvo įkurtas L. Aiosto, "Frantic Roland" eilėraštyje ".

Vivaldi tapo populiarus Venecijoje, jis turėjo mokinius. Be to, kompozitorius aktyviai bendradarbiavo su teatru, iš kur atsirado didelis užsakymų skaičius reguliariai.

Laikui bėgant muzikantas vardas tapo žinomas už Venecijos. 1718 m. Jo operos "Scanderg" buvo nustatytas Florencijoje. Netrukus jis persikėlė į mantiją ir tapo lašas Prince F. Hesse Darmstadt kieme. Čia jis susitiko su A. Zhiro (operos dainininkė), kuris tapo kompozitoriaus studentu.

1725 m. Buvo išduotas "harmonijos ir išradimo meno" kūrinių ciklas. Jis įtraukė "sezonų" koncertus.

Kovo 4, 1678, berniukas, kuris gavo Antonio Lucio Vivaldi, gimė Venecijos katedros smuikininko šeimoje. Vaikas gimė du mėnesius prieš laiką, ir visi tikėjosi, kad netrukus mirs. Štai kodėl kūdikis buvo pakrikštytas iškart po jo gimimo. Vėliau Vivaldi šeimoje gimė trys dukros ir du sūnūs, tačiau nė vienas iš vaikų, išskyrus Antonijas, netapo muzikantas.

Nėra patikimos informacijos apie vaikystę Antonio Vivaldi. Tik žinoma, kad muzikinė dovana berniukas parodė labai anksti. Jo muzika buvo mokoma jo tėvas, Giovanni Batista Vivaldi, garsėjusi Venecijoje, smuikininku, ir, vos pasiekė dešimties amžių, Antonio visiškai pakeitė Tėvą orkestre, kuris grojo Šv. Marko katedra. Ir tai įvyko gana dažnai, nes Vivaldi-Senior buvo populiarus muzikantas ir už Venecijos už ne. Be to, manoma, kad Antonio užsiima kojine kompozicija. Vienas iš pirmųjų muzikinių darbų Vivaldi sudarytas 1691 m., Šis muzikinis etude yra priskirtas jam būtent dėl \u200b\u200bbūdingų darbų bruožų.

Tačiau pirma, Antonio Vivaldi išrinko karjerą už save ne muzikinį ir dvasinę, ir rugsėjo 18, 1693, penkiolikos metų berniukas gauna tonosono ir mažiausio laipsnio dvasinio pavadinimo - "vartininkas", ministras, atidaryti šventyklos vartus. Nepaisant to, muzika išlieka pagrindinė aistra. Po dešimties metų, 1703 m. Rudenį Antonio užima San kunigą. Bet net anksčiau, jis įgijo neišspręstų muzikantų, smuiko-virtuozo šlovę, todėl jis buvo pakviestas į Venecijos konservatoriją "Openedalle de la Peta" į mokytojo vietą.

Remiantis XVIII a. Žymėjimu Vivaldi, kaip mokytojas, buvo įpareigotas rašyti savo mokiniams ir mokytis su jais gana daug pasaulietinės ir dvasinės muzikos - Sonata, koncertai, kantata, oratorija ir pan. Bet Antonio, be jo, sugebėjo vis dar užsiimti su kankinais ir surengti repeticijas su orkestru. Daugeliu būdų, dėl Vivaldi veiklos, konservatorija, kurioje jis mokė, pradėjo išsiskirti kitų panašių vietų įstaigų fone. Reikėtų pažymėti, kad Venecija, kaip ir Italijos šiaurė, tuo metu buvo daugelio didžiųjų instrumentų gimtinė, todėl ji buvo labai garbė išsiskirti savo aplinkoje. 1705, Leidykla Venecijoje skelbia dvylika Sonatam Vivaldi, pažymėta kaip Opus Nr. 1. Vėliau Vivaldi dažnai kreipėsi į šį žanrą, ir viskas yra žinoma apie aštuoniasdešimt Sonatat.

1711 m. Antonio Vivaldi gauna gana didelį ir nuolatinį metinį atlyginimą ir tampa jo konservatorijos koncertų lyderiu. Per šį laikotarpį Vivaldi muzika tampa populiari visoje Europoje, ir beveik visi palanki jo sėkmei. Daugelis kilnių užsieniečių, kurie lankėsi Venecijoje, apsvarstė vizitus Vivaldi koncertus sau, nes 1709 m., Friedrich IV, Danijos karaliaus ir Vivaldi, buvo vienas iš šių koncertų klausytojų. 1712 m. Amsterdame paskelbė garsų dvylika Vivaldi koncertų dėl smuikų lydi. Koncertai iš šio Opus yra labiausiai pageidaujami ir dažnai vykdoma iki šiol.

1713 m. Vivaldi oficialiai skiria pagrindinio kompozitoriaus Venecijos "Opechalet of Pietų reikalų" pareigas. Tuo pačiu metu su šiuo paskyrimu jis suinteresuotas nauju žanru Jam - Opera. Tais pačiais metais jis yra suteiktas su mėnesine atostogomis, konkrečiai dalyvaujant "Outgonal Vila" gamyboje, pirmojoje operoje. Opera gauna didelį auditorijos vertinimą, o įkvėptas kompozitorius pristato savo antrąją operą per metus - "Rolandas, apsimeta, kad yra beplanas." Po to aštuonios Vivaldi operos buvo pristatytos Venecijoje per penkerius metus. Nepaisant operos sėkmės ir didžiulio pagundų pasiūlymų suma, kompozitorius išlieka ištikimas savo konservatorijoje ir po spektaklių ir repeticijų, jie visada grįžo į "Ospella de la Feet". Puiki kompozitorius sugebėjo turėti laiko ir rašydami operą, sukūrė du nuostabius garsiakalbius lotynų kalbose. Pirmasis buvo įvykdytas 1714 m. "Mozė, faraono dievas". Antra, "Judith Triumphant", - 1716 m. Vivaldio "Mozės, faraono dievo oratoriaus rezultatas", deja, yra prarasta - tik tekstas yra išsaugotas Romoje, kur nurodomi atlikėjų pavadinimai. Šio teksto analizė parodė, kad beveik visos oratorijos šalys, įskaitant vyrus, buvo atlikti tik mergaitės, konservatorijos mokiniai.

Garsus italų virtuoso, kaip magnetas, pritraukė muzikantai iš visos Europos, ir jie gerbtų mokymosi Pauliaus garbę savo vadovaujant, bet Vivaldi pageidaujamas intensyvaus darbo teatre. Be to, jis gavo naują užsakymą ir 1716 karnavalą jis parašė teatro trupės "Sant-Angelo" dvylika pagrindinio "Aria" operos "Neron, padaryto Cezario". Tame pačiame karnavaliniame teatre "San Angelo" buvo parodyta "Dariaus" koronacija ", o San Moyza teatras yra operos" pastovumas, triumfuojantis per meilę ir neapykantą ". Kaip visa tai, puikus kompozitorius valdomas, išlieka tikra paslaptis.

Buvo vivaldi ir bėdų. 1720 m., Karnavalinio sezono aukštyje, tam tikras anoniminis buvo paskelbtas brošiūra, ICCOT ir nuostabiai formuoti vieną iš Vivaldi operų. Autorius yra apipjaustytas ir talentingai pastebėjo daug teatro antspaudų ir suklaidino juos. Pampfleto autorystė tapo žinoma daug vėliau - sėkmingas kompozitorius Benedetto Marcello nepavyko operos žanro, ir tai tikriausiai kovojo jam sukurti nuodingą darbą. "Vivaldi" su garbe patyrė šį stipriausią smūgį - nesirengęs išmatų, jis nedavė naujų operų apie ketverius metus ir atskleidė beveik visą savo kūrybiškumą.

1720 m. Vivaldi kviečia "Filippe Von Hesse Darmstadt" į "Margraff" paslaugą, o Austrijos emperijos kariai MANTA buvo vadovaujama. Čia Vivaldi susipažino su Operos Anna Giro dainininku, kuris apskaitė dukterį į Prancūzijos kirpėją. "Goldeni" savo prisiminimuose teigia, kad Vivaldi kartą jį pristatė prie Anos kaip jo studentas. Labiausiai smalsu dalykas yra tai, kad Goldeni taip pat parašė apie akivaizdų skubumą Anna, nors jis pripažino savo malonę ir neabejotiną veikiančią talentą, nedelsiant nurodant, kad dainininko balso spektras buvo labai mažas. Iki to laiko Vivaldi sveikata jau buvo pakenkta ir rūpinasi jam visiškai paėmė Pelina, Anna sesuo. Abi moterys nuolat gyveno kompozitoriaus namuose ir visada lydėjo jį visose kelionėse. Bažnyčia ne kartą išreiškė neigiamą požiūrį į Vivaldi ir seserų Giro santykius, pernelyg arti žmogaus dvasinio pavadinimo ir suteikia dirvožemiui daugybę gandų.

Po trejų metų tarnybos Austrijos Marcgraf Mantuoje kompozitorius grįžo į Veneciją. Anna atėjo su juo, ir tai davė Venecijai galimybę galiausiai paskambinti į savo "kunigo draugę". Du kiti karnavaliniai sezonai Vivaldi praleidžia Romoje. Pasisakymai amžiname mieste visada buvo laikoma rimčiausia testo kompozitorių talentą, o Vivaldi stovėjo su garbei. 1723 m.

Sovietų koncertai kompozitoriaus naudojo didžiausią populiarumą Vivaldi ir ypač - jo didingi "sezonai". Šis pavadinimas nustatė keturis pirmuosius styginių orkestro ir smuiko koncertus. Paryžiuje ši muzika buvo labai mylėjo, kad ji visada buvo atlikta nuo 1728 m., O rezultatas išėjo į atskirą leidinį. Didysis muzikos Vivaldi žinovas buvo Jean-Jacques Rousseau, kuris buvo dirbo Venecijoje Prancūzijos ambasadoje. Rousseau netgi atliko savo mėgstamiausio kompozitoriaus muziką fleitoje.

Tikriausiai Olimpiada (Libretas metastazio), kurį žiūrovai pirmą kartą matė auditoriją 1734 m. Sant-Angelo teatre. Iš garsiojo dramaturgo ir poeto įkvėpė Vivaldi sklypas ir atsižvelgiant į jų praeities klaidas, kompozitorius sukūrė labai meninį darbą, daugialypius ir visiškai dramatiškus konfliktus ir nepalyginamą grožio muzikos. Šis faktas neabejotinai pripažino A. Casella, operos muzikos Vivaldi tyrėjas.

Tačiau Vivaldi laukė rimto likimo smūgio. 1737 m. Lapkričio 16 d. Jis vienareikšmiškai nurodė Bažnyčios įsipareigojimų pažeidimus - Venecijos Nuntai paskelbė Vivaldi uždrausti keliones į Ferrara (popiežiaus regionas) ir pranešė apie kardinolo RUFO nepasitenkinimą pagal kompozitoriaus elgesį. Pats Vivaldi kalbėjo apie tai, kad ji tikrai buvo nubausta už atsisakymą tarnauti vakarienei ir jos buvimui į dainininką Zhiro. Tai smūgis nuo Romos Bažnyčios ne tik kompozitoriaus gėdos ir diskreditavo jį kaip dvasinį asmenį, bet taip pat sukėlė didelę reikšmingą žalą.

Be konservatorijoje "Ospeningal Della Feet" kovo 21, 1740, beveik paskutinį koncertą kompozitoriaus buvo suteikta. Dažnai išimtys savo operų, \u200b\u200btaip pat dvasininkų nepasitenkinimą, žymiai sugadino santykius tarp Vivaldi ir konservatorijos vadovavimo. Be to, Italijoje iš to laiko atsirado naujos kartos smuikininkai ir kompozitoriai, ir jų fone, Vivaldi muzika pradėjo pasirodyti nuobodu ir pasenusi. Pabaigos pabaigoje, 1740, Vivaldi palieka konservatoriją, kurio šlovė jis teikia jau daugelį metų. Osevalle Della kojų dokumentuose kompozitorius paminėjo paskutinį kartą rugpjūčio 29, 1740 dėl jo koncertų pardavimo už kainą vienas Ducat vienam gabalui. Tokia maža vertė, matyt, yra paaiškinama pagrindiniais kompozitoriaus pinigų sunkumais, ypač tuo metu, kai jis ruošėsi kelionei. Šešiasdešimt dvejus metus Vivaldi nusprendė palikti Veneciją su juo ir jo darbu. Karl VI kvietimu jis atvyko į Vieną, bet čia nebuvo laimingas. Karalius mirė ir su karo pradžia, muzika persikėlė į foną.

Visa apleista ir pamiršta Italijos kompozitorius Antonio Vivaldi mirė 1741 1741 m. Liepos 28 d. Vienoje. Laidojimo protokole mirties priežastis buvo nurodyta bendrai vidaus uždegimui. Kompozitoriaus turtas buvo išparduotas skolos, kūnas buvo išdavęs žemę ant vargšų kapinės ir tik po mėnesio, Vivaldi seserys sužinojo apie jo mirtį.

Muzika Vivaldi buvo atgaivinta, kai Jenttylis, italų muzikologas, 1923 m. Pradžioje, gana atsitiktinai atrado kompozitoriaus unikalius rankraščius. Kolekcijoje buvo devyniolika operų, \u200b\u200bdaugiau nei trys šimtai koncertų, taip pat pasaulietinės ir dvasinės vokalinės esė. Glory Vivaldi grįžo į jį - tik du šimtus metų ...

Antonio Vivaldi gimė 1678 m. Kovo 4 d. Venecijoje, Italijoje. Italijos kompozitorius ir smuikininkas palieka lemiamą ženklą koncerto forma ir vėlyvojo baroko įrankio muzikos stilius.

Vivaldi vyriausiasis mokytojas tikriausiai buvo jo tėvas Giovanni Battista, kuris 1685 m. Buvo trumpa Biografija Vasilijai Ivanovich Bazhenovroved kunigystei. Vėliau jo atskirti rausvos plaukus jis uždirbo jam slapyvardį Il Pretos Rosso ("raudonas kunigas"). Jis padarė savo pirmąją žinomą viešąją kalbą, žaisti šalia savo tėvo bazilika kaip "superstand" smuikininkas 1696. Jis tapo puikiu smuikininku, o 1703 m. Jis buvo paskirtas smuiku Meistras Ospedale Della Pietà, namo dvynių. Petaine, specializuojasi savo moteriškų moterų mokymuose, ir tie, kurie yra su muzikiniu gebėjimu, buvo priskirti savo gražiam Choru ir orkestrui, kurių keli pasirodymai padėjo ieškoti donorų ir paveldėjimo organizavimo.

Netrukus po jo koordinacijos, kaip kunigas Vivaldi, atsisakė švęsti masę dėl lėtinės ligos, kuri buvo manoma, kad yra bronchų astma. Nepaisant šios aplinkybės, jis rimtai priklausė savo pasaulietiniam kunigui ir netgi uždirbo reputaciją kaip religinę fanatiką.

Ankstyviausios muzikinės kompozicijos Vivaldi priklauso pirmaisiais metais Pietà. 705 ir 1709 m. Atspausdintos savo trio-Sonato ir smuiko sonato kolekcijos, ir 1711 m. Pirmasis ir įtakingiausias smuiko ir styginių orkestrų koncertų rinkinys (Opus 3, L "Estro Armonico) paskelbė leidybos bendrovė Amsterdamas Estein Roger. Iki 1719 m. Roger paskelbė dar tris savo koncertus ir vieną sonatato kolekciją.

Vivaldi pasiekė didelę sėkmę su savo šventa vokaline muzika, už kurią jis vėliau gavo Komisiją iš kitų institucijų. Kita nauja jos veiklos sritis, atidaryta 1713 m., Kai jo pirmoji operos "Otona ant vilos" buvo išleistas Vičencoje. Grįžęs į Veneciją, Vivaldi nedelsiant pateko į operos veiklą kompozitoriaus dvynių ir impresario vaidmens. Nuo 1718 iki 1720 m. Dirbo MANTA kaip pasaulietinės muzikos direktoriaus šio miesto gubernatoriui.

1720 m. Buvo Vivaldi karjeros zenit. Dar kartą įkurta Venecijoje, bet dažnai keliaujanti kitur, jis pateikė instrumentinę muziką globėjams ir klientams visoje Europoje. Per šį dešimtmetį jis taip pat gavo daug komisijų operos ir atnaujino savo veiklą kaip Impresario Venecijoje ir kituose Italijos miestuose.

1730 m. Karjera Vivaldi palaipsniui sumažėjo. Prancūzijos keliautojas Charles de Drowner pranešė 1739 m. Apgailestaujant, kad jo muzika nebėra madinga. "Vivaldi" impresararotiniai reidai vis dažniau tapo nesėkmingu. 1740 m. Jis nuėjo į Vieną, bet jis susirgo ir negyveno, norėdamas aplankyti savo operos L "Oracolo Mesiją 1742 m. Liepos 28 d.

Po Vivaldi mirties, jo didžiulė muzikinio rankraščių kolekcija, kurią daugiausia sudarė jo pačių darbų autografų vertinimai, buvo susiję su 27 dideliais kiekiais. Jie buvo įsigyti pirmiausia Venecijos bibliofile Jacopo Senceo, tada skaičiuoti Jacomo Durazzo, Christoph Willibald gliuka globėjas. Atidaryta 1920 m., Šie rankraščiai šiandien yra FOA ir Jordano nacionalinės bibliotekos kolekcijų dalis.

Apie Vivaldi.

Italijos muzikos genijus Antonio Luciano Vivaldi parašė didžiulį darbų skaičių. Apie 90 operos darbų autorius daugiau nei 500 solo koncertų lydi orkestro.

Muzikantas gimė Wsier šeimoje Venecijoje, 1678 m. Kovo 4 d. Tėvas ateities kompozitoriaus Giovanni muzikanly muzikos su smuiku. "Antonio" išaugo su smuiku muzika nuo 10 metų pakeitė Tėvo žaidimą Šv. Marko koplyčioje.

Nuo 25 metų Vivaldi pradėjo užsiimti mokymosi veikla mokykloje - pastogė vienuolyno metu. Jos pareigos apėmė mokymo mergaičių prieglobsčio muziką. Mokymo veikla manoma, kad mokiniai raštu. Per šį gyvenimo laikotarpį daugiau nei 60 darbų įvairiose nuotaikose rašo kompozitorius: koncertai, oratorija, vokalinė muzika.

1705 m. Pirmoji 12 Sonatov Antonio vadinama OPUS, buvo paskelbti 1. 1706 m. Pirmoji kompozitoriaus viešoji kalba Prancūzijos ambasadoriaus rūmuose. Kalbant apie 1709 m. Vivaldi konservatorijoje, Vivaldi, buvo pristatyta Danijos karaliui Frederica IV karaliui, kompozitoriai buvo skirti 12 sonatas už smuiku.

Nuo 1713 m. Vivaldi atrado naują kūrybiškumo kelią - operos kūrimą. Pasak pats kompozitoriaus, jie buvo parašyti daugiau nei 90 darbų šiame žanrą, tačiau ji atėjo į šią dieną apie 50. Iš pradžių operos turėjo sėkmės pasaulietinėje visuomenėje, bet jis buvo pastovus. 1721 m. Antonio apsilanko Milanas, kur jis atstovauja visuomenei muzikos dramą "Silvia", po kurio kompozitorius grįžta į raštu darbus biblijos temomis bažnyčioje.

Per ateinančius trejus kompozitoriaus sudėtį gali būti vadinamas romėnų gyvenimo laikotarpiu. Persikėlimas į sostinę Italija tapo labai simboline Vivaldi. Jis parašė operą, kalbėjo popiežiui Romos. Per šį laikotarpį buvo parašyta jo žinomi koncertai iš ciklo "keturių metų metų". Darbo unikalumas buvo tiekti garsą, kai plonos muzikos linijos atsispindi sklypo temos darbo (lašas ant ledo, vaikų balsas, šaukiantis šunis, srauto murmėjimo).

Kaip šlovė dingo į savo tėvynę, kompozitoriaus populiarumas išaugo Europoje. Austrijos imperatorius Karl VI, su kuriuo Vivaldi turėjo asmeninį pažįstamą, labai vertino jo kūrinius. Imperatoriaus kvietimu muzikantas perkelia į nuolatinę gyvenamosios vietos vietą Vienoje. Iš imperatoriaus globoja truko ne ilgai, jo pabaiga ir karas Austrijoje lėmė Antonio užmarštį.

Kompozitorius mirė 1741 m. Skurdo ir vienatvės. Atgal į savo jaunimą, suteikiant pietus celibato, Vivaldi neturėjo šeimos, o ne vaikų. Palaidojo jį prie Viennos kapinės. 200 metų pasaulis pamiršo apie Didžiojo genijaus darbą. Tik I.S. Bahkh nuoširdžiai žavėjo italų muziką. Atgimimas, pavadintas Vivaldi įvyko XX amžiaus viduryje. Dabar "Antonio" garso kūriniai daugelyje klasikinės muzikos koncertų.

Puikus prabanga, Pomp ir išgalvotas Baroko eros estetika visiškai nustatė įveikimą garsaus Venecijos Antonio Vivaldi darbuose. Jis vadinamas "Italijos bach", ir jokia priežastis: 63 metų gyvenimo, muzikantas rašė apie 800 darbų, įskaitant operų, \u200b\u200bchorinių darbų, daugiau nei 500 koncertų įvairių įrankių ir orkestro. Talentingas kompozitorius inovatorius, virtuozo smuikininkas, puikus dirigentas ir mokytojas, jis paliko ne tik turtingiausio kūrybinio paveldo, bet ir tiek daug paslapčių, kad daugelis jų nėra atskleista iki šiol. Net ir tiksli jo poilsio vieta yra nežinoma palikuonims. Tačiau neįprasta Vivaldi muzika, viršijanti magnetizmą, kurio nėra galingas laikas, buvo išsaugotas jo pradinėje formoje ir šiandien tai užima gerbiamą vietą tarp didžiausių pasaulio muzikos gerovės.

Trumpa "Antonio Vivaldi" biografija ir daug įdomių faktų apie kompozitorių skaitykite mūsų puslapyje.

Trumpa biografija Vivaldi.

1678 m. Venecijoje "Antonio Son" pasirodė Venecijoje Tsiwlnik Giovanni Batista Vivaldi šeimoje. XVIII a. Pabaigoje Venecija buvo pripažinta pramogų sostine, atostogų mieste, kur visas gyvenimas buvo pagal muzikos garsus, o būsimo kompozitoriaus namai nebuvo išimtis šia prasme. Vivaldi šeimos vadovas yra toks sumaniai, priklausantis žaidimo įgūdžiui dėl smuiko, kad jis buvo pakviestas kalbėti kaip St. Mark katedros katedros orkestro dalį.

Antonio nuo gimimo nukentėjo nuo fizinės ligos - viena iš astmos formų. Bet iš visų šešių Vivaldi vaikų jis buvo labiausiai panašus į savo tėvą - ne tik retas ugnies-raudonplaukių Venecijos gyventojams, tačiau pagrindinis dalykas yra išgirsti gebėjimą ir jaustis muzika. Antonio Vivaldi muzikinė talenybė jaučiasi nuo ankstyvosios vaikystės. Jis greitai įsisavino žaidimą smuiku Ir 10 metų amžiaus dažnai kalbėjo katedros orkestrui vietoj jo tėvo. Ir 13 metų berniukas bandė sudaryti savo muziką.

Vivaldi biografijoje sakoma, kad 15-ajame amžiuje Antonio padarė stačią deraciją - tėvų reikalaujant, jis pasirinko savęs dvasininkų karjerą ir kitus 10 metų gyvenimo metus, skirtus Bažnyčios mokslų tyrime. Tuo pačiu metu, jis ne mesti klases su muzika ir 1703 ne tik gavo dvasinį san, bet ir tapo žinoma kaip virtuozo smuikininkas. Jis buvo vadinamas "raudonojo kunigo" plaukų spalva, tačiau Vivaldi bažnyčios pareigos nebuvo ilgai. Labai greitai, jis atsisakė vadovauti masę - pagal vieną iš versijų, dėl to, kad jis neleido sveikatai, kita vertus - vėl dėl priklausomybės su muzika.

Beveik gavęs SANA, Vivaldi pradėjo dirbti vienoje iš Venecijos mokyklų "Onentinių della pėdų" - vadinama prieglobsčio namais per našlaičių vienuolyną. "Della Pethe armija" tapo tikra Vivaldi kūrybiškumo lopšiu. Žaidimo mokytojo statusą ant smuiko ir chormažo, jis įgijo unikalią galimybę atlikti drąsus ir įvairias kūrybines idėjas. Paslaugos skoloje jis turėjo parašyti daug muzikos mokyklų mokiniams, tiek dvasiniam ir pasaulietiniam turiniui - kantata, chorai, oratorijai, vokalinėms simfoninėms kompozicijoms, koncertams. Tokio akveto ir įvairios veiklos rezultatai greitai patys žino - muzikos mokyklos ir žinovai mokykla pradėjo būti laikoma geriausia mieste.

Dėl orkestro "pėdų", Vivaldi sudarė daugiau nei 450 koncertų ir dažnai atliko išskirtines smuiko partijas. Toks smuikas, kuris gimė garsai, tarsi nuo žmogaus sielos gylio, Venecija vis dar negirdėjo.

Labai sparčiai populiarus jaunų kompozitoriaus populiarumas gerokai viršija gimtosios vietos ribų. Kiekvienas kilnus svečias, atvykęs į Veneciją, apsvarstė savo pareigą aplankyti Antonio Vivaldi kalbas. 1705 ir 1709 m. Muzikos sonata buvo paskelbta atskiromis kolekcijomis.

Bet Antonio jau buvo aistringas dėl kitos idėjos - tapti operos kompozitoriumi. Tuo metu, operos buvo laikoma labiausiai pageidaujamą žanrą auditorijoje, ir Vivaldi su savo būdingą tikslingumą ir netenkinantį temperamentą suplaukė į naują rūšies kūrybiškumą už jį. Jo operos debiutavęs vadinamas "Ottonas" Viloje ", pristatyta 1713 m., Buvo laikoma didele sėkme. "Vivaldi" pradeda dirbti beprotiškai ritmui - jis turi laiko sukurti 3-4 operes už metus. Jo šlovė auga kaip operos kompozitorius, o Antonio gauna kvietimą princui Hesse-Darmstadsky, subtilaus muzikinio meno žinovo, turintis Mantuos gubernatoriaus poziciją, tapti savo kieme "Dropmeister".

1721-22 m. Vivaldi dirba Milane ir Romoje, toliau rengia naujas operas.

Ant metų nuolydis, kompozitoriaus atvejis buvo stipriai sukrėtė. Jis nusprendė grįžti į Veneciją, tikėdamiesi rasti psichinę pusiausvyrą savo gimtajame mieste, kuris jį džiaugėsi be mažų 40 metų. Bet jis buvo nusivylęs. Muzika užkodavo nebuvo sukeltas nuo buvęs malonumas, nauji stabai pasirodė tarp visuomenės. Netgi gimtoji konservatorija, su kuria jis buvo susijęs su 38 metų vaisingu darbu, jis buvo suprantamas, kad jo tarnybose jie tikrai nereikia.

Pasak Vivaldi biografijos, kompozitorius 1740 m. Ieškodami iš situacijos išvyko į Vieną, Imperatoriaus Charles VI, jo ilgalaikį ir galingas gerbėjas, tikėdamasis, kad jo talentas bus paklausus. Bet likimas paruoštas Vivaldi Kitas smūgis - jis neturėjo laiko atvykti į Vieną, nes Karl VI mirė. Kompozitorius labai išgyveno nepavyko globėjo. Jis mirė liepos 28, 1741 ir buvo palaidotas Vienoje prastos kapo.

Įdomūs faktai:

• Po 1840 m. Daugelis rašytų Wivaldi operacijų buvo prarasta ir ilgai išnyko nuo žmonių atminties. Kai kurios pastabos pateko į savo kolegų rankas, taip pat artimus giminaičius.

• "Vivaldi" "Antrasis gimimas" yra įpareigotas Italijos muzikologo Alberto Jenttyli, kuris aktyviai ieškojo kompozitoriaus darbų. XX a. 1920 m. Klausymas atėjo apie rankiniai balai, kurie buvo laikomi vienuolyno koledže San Martino. Tarp jų, jentilas nustatė 14 tomų Wivaldie apimčių, vis dar likusių nežinomų viešųjų - 19 operų, \u200b\u200bdaugiau nei 300 koncertų, daug dvasinės ir pasaulietinės vokalizio.
• Pamestų darbų paieška Vivaldi yra vykdoma iki šios dienos. 2010 m. Škotijoje rastas jo koncertas su fleita. 2012 m. Pasaulis išsiaiškino savo nežinomą operą "Orlando Furioso".
• Vivaldi meno gerbėjai buvo žinomi muzikantai amžininkai. Tarp jo klausytojų buvo Danijos frithrich IV ir popiežiaus Benedikto karalius.
• Venecijos vadove užsieniečiams, datued 1713, tėvas ir sūnus Vivaldi minimi kaip labiausiai kvalifikuoti smuikininkai tarp Venecijos muzikantai.

• Populiariausias kompozitoriaus įvaizdis yra prancūzų portraitas Francois Morelon de la urvas. Antonio portretui reikėjo dėvėti baltą pobūdį - šių laikų etiketas neleido vyrams pasirodyti pasaulyje be peruko.
• Vizitinė kortelė "Vivaldi - smuiko koncertų ciklas "Seasons" - originalioje versijoje "ketverių metų" metai "" Le quattro stagioni "vadinamas.
• Tik 40 operų iš 90, kurią kompozitorius paminėjo, sugebėjo patvirtinti savo autorystę.
• Epigrafai koncertams, kurie sudaro ciklo "sezonus", yra pristatomi sonetai. Autorius nežinomas, bet manyti, kad jie taip pat priklauso Vivaldiui.
• 1939 m. Gloria buvo atgaivinta. Ji skambėjo Siena per Vivaldi savaitės sistemą, kurią organizavo Italijos Alfredo Casella.
• Siena institutas nešioja Vivaldi vardą.
• Buvusios mokyklos "Onentinių della pėdų" pastate Šiuo metu yra restoranas ir viešbučio kompleksas.
• Vivaldi I. Mozartas. Palaidotas ant tos pačios kapinės Vienoje, jie buvo palaidoti kai kuriems neturtingiausiems žmonėms.

• "Vivaldi muzika" - tas pats pavadinimas yra autoriaus dainos V. Berkovskio ir S. Nikitino daina A. Veliaganskio eilutėse. "Vivaldi" muzika šioje dainos tekste yra lyrinio herojaus dvasinės harmonijos simbolis.
• Kompozitoriaus sudėtis vadinama vienu iš atviro kraterio gyvsidabrio planetoje.
• "Vivaldi Orchestra" yra vadinama komanda, kurio kūrėjas, kurio smuikininkas ir dirigentas Svetlana Zadlana kalbėjo 1989 m. Jo unikalumas yra tai, kad jo sudėtis apima tik moteris. Tai yra tokia "perdaryti" iš mokinių orkestrui, kurį organizavo Vivaldi mokykloje "Onentinių della kojų" XVIII a. Pradžioje.
• Garsančiame filme "Grožio" muzika Vivaldi, pasak direktoriaus plano, tapo viena iš aukščiausios visuomenės pasaulio iliustracijų. "Vivaldievsky" sezonai "skamba juostoje - trys keturi keturi koncertai.

• "Vivaldi" valdo sparnuotą frazę: "Kai pakanka vieno smuiko, nenaudojate dviejų."
• Italijos mokslininkai apie prieš trejus metus padarė nuostabų atradimą - atskleidė vadinamąjį "Vivaldi efektą". Jie atliko eksperimentą, dėl kurių paaiškėjo, kad periodiniai klausymo "sezonai" stiprina senatvės žmonių atmintį.
• Šveicarijos figūra "Skater Stefan Lambiel" laimėjo sidabro medalį Turino olimpinėse žaidynėse 2006 m. Vykdant Vivaldi "sezonus".

"Raudonojo kunigo draugė"

Kompozitoriaus biografijoje daug "baltų dėmių" ir asmeninis gyvenimas nėra išimtis. Jo vardas yra glaudžiai susijęs su tik viena moteris - dainininkė Anna Zhiro. Muzikantas susipažino su Anna per savo darbą Mantua metu. Venecijoje jis jau grįžo su juo. Garsus drama Venecijos K. Goldeni nurodo, kad Vivaldi pristatė Jam Anna Giro, vadina savo studentą. Tačiau blogos kalbos greitai pavadino jauną dainininką "raudonojo kunigo draugę", o ne be priežasties. Ji aiškiai laimėjo kompozitorių nuo savo pažinimo momento, operos rašė konkrečiai jai, ir tai buvo Vivaldi Anna, kuris skolingas operos dainininkės šlovei. Be to, Anna kartu su savo gimtoji sesuo, Polatina įtraukta į savo artimiausią aplinką, kartu su kompozitoriumi visose kelionėse, ir tai sukėlė kreivių krūva apie tai, kad kompozitorius veda gyvenimo būdą, kuris neatitinka dvasinio asmens .

Nėra tiesioginių įrodymų apie jų romantišką nuorodą. Be to, Vivaldi smarkiai gynė Anos garbę, paaiškindamas visiems, kad dėl sveikatos problemų, jam reikia pagalbos, o Anna su Polah, kuri buvo slaugytoja, tik rūpintis juo. Laiške jo globėjas Bentetotolo data 16, 1737, jis paaiškino, kad tik draugystė ir profesinis bendradarbiavimas buvo susijęs su Anna. Vienintelis užuominas, kad Anna vis dar buvo kompozitoriaus muziejus ir jo širdies ponia, yra jo parašyta muzika po jos susitikimo. Tai buvo tada, kad "metų sezonai" pasirodė neabejotinai, koncertai "naktį", dvasinės muzikos šedevras "Gloria".

Kas buvo Vivaldi Anai, būtina suteikti jai - ji nepaliko kompozitoriaus sunkiam laikui jam ir buvo jo devėmės draugas ir jos draugas į paskutinį sigh.

Vivaldi vaidmuo pasaulio muzikos meno kūrimui

Vivaldi įtaka muzikinio meno plėtrai taikoma įvairioms muzikos veiklai, kuri patvirtina talentingo kompozitoriaus kūrybinės asmenybės unikalumą ir Virtuoso smuikininką.

• Ačiū Vivaldi, jis buvo visiškai unikalus dramatiškam vykdymo technikos, vadinamos "Lombard", veikimo, kai pirmosios pastabos trukmė buvo sutrumpinta ir vėlesnis ritminis palaikomas.
• "Vivaldi" kompozitoriaus genijus valdo naują solo instrumentinio koncerto žanrą.
• Jis įdėti į naują vystymosi etapą populiarus Italijoje, Concyto Grosso - ansamblio-orkestro koncertas, po trijų dalių forma ir vietoj solistų grupės skyrė atskirą soloing įrankį, nuėję į orkestrą prie lydėjimo funkcija .
• "Vivaldi" indėlis į orkestravimo meno evoliuciją yra didžiulis - jis pirmą kartą pristatė Gobi, prancūzų globėjus, fagotus ir kitas priemones į orkestro kompoziciją kaip nepriklausomą.
• Neabejotinas Vivaldi pasiekimas yra tas, kad jis įkūnijo ant scenos specialaus tipo koncertų - orkestrui ir smuikui ir kitai galimybei - dviem ir keturiems smuikams. Iš viso jo kūrybiniame paveldime yra apie du tuzinas tokių koncertų, tarp jų vienintelis pasaulio koncertas dviem mandolinui.

Didžioji Vivaldi kompozicijų įtaka turėjo garsiausių baroko eros muzikos meno atstovą - Johanna Sebastian Baha.. Jis buvo rimtai sužavėtas ir išsamiai išnagrinėjo Vivaldi raštus, aktyviai naudojo muzikinės kalbos metodus ir jo pirmtako simboliką, todėl jų reikšmė yra giliau. Kai kurie muzikantai garsaus "Messe H-Moll Bach" rasti neabejotinų Italijos Masha kompozicijos darbų plėtinius. Vėliau Bacho perėjo į 6 Vivaldi koncertų smuikui, 2 daugiau transformuota į organų koncertus ir vienas pritaikytas 4-raktus. Ironiška, šie muzikiniai šedevrai yra daugiau nei 150 metų, buvo laikomi artėjomu Bachu.

Pasibaigus XIX -XX šimtmečius, Austrijos kompozitorius ir muzikantas Fritz Cronler, pripažintas stilizacijos vedlys, rašo koncertą smuikui su orkestru į didelį, į kurią Wivaldi subtitrai kelia. Didžioji sėkmė, lydintys šį ryškią CRAISLER kūrimą, inercija sukėlė susidomėjimą Vivaldi raštais, kruopščiai pamiršta. Tokiu būdu pradėjo pergalingą garsaus Venecijos ir jo šedevrų grąžinimą muzikiniame Olympus. Šiandien "Vivaldi" muzika yra viena iš mylimiausių viso pasaulio smuikininkų.

Puikus ir garsus apie Vivaldi darbą

• Smuikininkas ir dirigentas Vladimiras SPIVAKOV poetiškai vadinamas "sezonus" "žmogaus gyvenimo freskos", nes asmuo turės įveikti tokį patį kaip ir gimimo iki mirties.
• Pasak Austrijos mokslininko V. Collender, Vivaldi prieš Europos muzikos plėtrą, kalbant apie dinamiką ir grynai techninius metodus smuikui.
• Vivaldi gebėjimas parašyti begalinį skaičių skirtumų tos pačios muzikos tema buvo Sarkastikos pastabos pagrindas I. Stravinsky, kuris pavadino Vivaldi "nuobodu, sugebėjo sudaryti vieną ir tą patį koncertą."
• "Vivaldi yra atostogų įrankių muzika, smuiko ekstravaganija. ITpats buvo virtuozo smuikininkas ir žinojo geriau nei kiti, kaip parodyti labiausiaiĮspūdingas smuiko garsas ", - atsakė apie Didžiojo Maestro šiuolaikinio smuikininko darbą, senosios muzikos konkurso nugalėtojas Brugge Dmitrijus Xinkovsky.

Filmų biografijos:

Kompozitoriaus asmenybė visada pritraukė filmų kūrėjų dėmesį, kurie pagal Vivaldi biografiją pašalino keletą paveikslų, kurie pasakoja apie muzikos gyvenimą.

• Dokumentinis "4" (2007)
• "Viva, Vivaldi" (Prancūzija, 2000)
• "Vivaldi vienoje" (1979)
• Vivaldi, Prince Venecija (Prancūzija, 2006)
• "Vivaldi, raudonasis kunigas" (Jungtinė Karalystė, Italija, 2009)
• Antonio Vivaldi (JAV, Belgija, 2016)

Muzika Vivaldi filmuose

Kūrybiškumas Antonio Vivaldi tapo visų geriausių bruožų ir neišspręstų Italijos muzikos mokyklos sėkmės kvintentencija. Tačiau "Maestro" likimas yra ryškus iliustracija, kad šlovė ir užmarštis žmogaus gyvenime vyksta kartu. Vos per 30 metų po jo mirties, Vivaldi paminėjimas netgi nepraeina jokių oficialių šaltinių, skirtingai nuo kitų Italijos kompozitorių. Ir tik XX a. Pradžioje Vivaldi muzika grįžo į mus, paliečia sielas su savo nuoširdumu ir melodingumu. Šiandien ji dekozuoja garsiausių orkestrų repertuos. Tai užtruko beveik du šimtmečius, kad pasaulis vėl atidarė Didžiojo Venecijos muziką ir galėjau įvertinti jos didybę.

Vaizdo įrašas: žiūrėti filmą apie Vivaldi