Vincent van Gogh Picture Portretai. Gražiausios nuotraukos Van Gogh

Trumpas šio menininko gyvenimas buvo panašus į ryškią žaibo protrūkį. Vincent Van Gogh gyveno tik 37 metų šviesoje, bet paliko fantastiškai didžiulį kūrybinį paveldą: daugiau nei 1700 darbų, tarp kurių apie 900 brėžinių ir 800 tapybos skardinių. Šiuolaikiniame aukcionuose visi įrašų įrašai įkaito, ir iš tiesų, per savo gyvenimą jis sugebėjo parduoti tik vieną iš savo darbo, kuris, kalbant apie šiandienos pinigus, atnešė tik 80 JAV dolerių pajamas. Dailininko emocinio asmenybės prieštaravimas ir jo neįprastas kūrybiškumas buvo nesuprantamas daugeliui amžininkų.

Dabar, daug knygų yra parašyta apie garsaus olandų biografiją, o jo paveikslai ir brėžiniai užima garbingas vietas labiausiai prestižinių meno muziejų ir pasaulio galerijų. Prisiminkime kūrybinį kelią didelio ekspresionisto ir spalvingas, ne panašus į bet kurį kitą, nuotraukas van gogh.

Trys kūrybiniai laikotarpiai menininko gyvenime

Vincent Van Gogh kūrybinis kelias yra sąlyginai padalytas iš meno istorikų tris laikotarpius: olandų (1881-1886), Paryžiaus (1886-1888) ir vėlai, tęsėsi nuo 1888 iki dailininko mirties 1890 m. Čia yra toks trumpas kūrybinis gyvenimas, vos 9 metai ilgai, buvo skirta šiam asmeniui. Šiuos segmentuose parašyta drobė yra labai skirtingi tarp sau ir sklypų bei laiško būdo. Norėčiau paaiškinti, kad Van Gogh nuotraukos, kurios pavadinimai nurodyti šiame straipsnyje, žinoma, yra tik maža dalelė jo didžiulis meno paveldas.

Vincentas Van Gogh pradėjo užsiimti kūrybiškumu daug anksčiau nei 1881 m., Bet tada jis iš esmės pritraukė grafinį modelį. Jis negavo profesionalaus meno išsilavinimo, nors jis bandė kelis kartus mokytis menininko. Tačiau ji negalėjo įveikti bunario dvasios, jo talentas negalėjo patenkinti jokios akademinės sistemos, kuri privertė jauną Vincentą iššūkį ir įsitraukti į paveikslą.

Paveikslai VAG GOGH Nyderlandų laikotarpis

Atliekant menininką, pirmiausia parašykite žmones, jų laivagalį, sunkų gyvenimą. Šio laikotarpio drobė nėra tokie kaip ryškūs gražūs "Van Gogh" kūriniai, kurie vėliau jį atnešė kurtingus didžiulį šlovę. Čia yra šių metų būdingų kūrinių: "weaver", "valstie". Šių tamsiai ir drumstų spalvų paletė, taip pat neturtingų žmonių gyvenimas.

Galima matyti, kaip menininkas yra karštai su savo simboliais. "Van Gogh" turėjo labai reaguojančią, natūra ir užjaučiančią sielą. Be to, jis buvo labai religinis, tam tikrą laiką net tarnavo kaip krikščioniškas pamokslininkas. Visi naujojo Testamento įsakymai, kuriuos jis suprato pažodžiui. Jis vaikščiojo į paprasčiausius drabužius, blogai maitintus ir gyveno neturtingiausiuose. Tuo pačiu metu jis buvo pasenęs iš labai turtingos šeimos ir jei jis norėjo, šeimos verslas galėtų tęstis (prekyba tapyba ir meno objektai). Bet tai nebuvo būtina Vincent Van Gogh, jis turėjo gerą nuotrauką rašyti, bet ne parduoti.

Paryžiaus laikotarpis

1886 m. Van Gogh Forever palieka savo gimtąją Olandiją ir ateina į Paryžių, kur jis bando mokytis paveikslų, apsilanko madingų dailininkų parodose, atitinka impresionistų darbą. Monet, Pisarro, Xinyak, Renoara padarė didelį įspūdį Van Gogh ir turėjo didelį poveikį tolesniam jo kūrybinio laiško formavimui. "Van Gogh" pradeda mokėti daug dėmesio į spalvą, dabar jis pritraukia ne tik žmones, bet ir kraštovaizdžius ir vis dar galines. Menininko paletė tampa šviesesnė ir šviesa, iš Paryžiaus laikotarpio darbuose pradeda pasirodyti Van Gogh talentą kaip puikų dulkinką.

Tačiau darbuose yra apsėstas, kaip visada. Štai keletas tipiškų VAG Gogo nuotraukų, parašyta šiuo metu: "Jūra Šv. Mary", "Gėlių puokštė mėlyna vaza", "Seino krantinė su laivais", "Vis dar gyvenimas su rožėmis ir saulėgrąžomis" "Tuščia migdolų filialas", "Garbons Montmartre", "Paryžiaus stogas", "Moterų portretas", ir tt Paryžiaus laikotarpis Van Gogh buvo labai vaisingas, šiais metais menininkas buvo parašytas apie 250 vaizdingų cavetles. Tada Van Gogh susitinka Hohen, jų draugystė ir kūrybinė sąjunga tampa labai vertinga jam. Tačiau dviejų kūrėjų simboliai yra pernelyg skirtingi. Ir viskas baigiasi ginču, kuris veda į nervų suskirstymą. Tai yra šiam sudėtingam gyvenimo laikotarpiui, kad Van Gogh paveikslėlis "Savęs portretas su supjaustyta ausies ir vamzdžių priklauso.

Kūrybiškumas Van Gogh į Arle

Palaipsniui Triukšmingas Paryžius pradeda Van Gogh, o 1888 m. Žiemą jis eina į Provansą, Arles mieste. Čia jis turėjo parašyti savo ryškiausius kūrinius. Gražus šių vietų pobūdis žavi menininku. Vienas po kito jis sukuria tokias drobes kaip "kraštovaizdį su brangiomis, kiparis ir žvaigždė", "Stacks provence", "raudoni vynuogynai", "alyvmedžiai" Alpill "fone", "HTLE", "aguonų laukas", "kalnai" Saint-Remy "," Kiparisa "ir daug kitų neprilygstamų kraštovaizdžių - šedevrų po formavimo tapybos.

Ir jis rašo begalines gėlių serijas vis dar gyvena. Niekas niekada nesirūpino gėlėmis kaip Vincent van Gogh. Paveikslėliai yra garsūs "saulėgrąžos" ir "ižiai" - jie buvo parašyti Provanse. Menininkas atlieka begalinius provanso laukus, pripildytas švariu skaidriu oru, žydinčių sodų, kiparisų, prabangių alyvmedžių giraitėmis. Tuo pačiu metu jis taip pat yra puikus portretas. Arle buvo parašyta daug portretų ir savęs portretų.

Įžymūs "saulėgrąžos"

Dar gyvenimas "Sunflowers" yra vienas iš populiariausių Van Gogh paveikslų. Daugelis iš mūsų yra daugelio reprodukcijų žinoma drobė. Tuo tarpu impresionistas buvo parašytas ne vienam gyvenimui, bet visai septynių paveikslų ciklas, ant kurio buvo pavaizduota saulėgrąžų. Tačiau vienas iš darbų mirė Japonijoje su atominiu bombardavimu, kitas buvo prarastas vienoje iš privačių kolekcijų. Taigi, tik 5 vaizdingos drobės iš šios serijos pasiekė šią dieną.

Štai šios nuotraukos Van Gogh. Žinoma, reprodukcijų aprašymas ir fotografija negali perduoti viso originalo žavesio. Vis dėlto noriu skirti keletą linijų į "saulėgrąžų". Tai vis dar gyvena tik purslų su saulės šviesa! Van Gogh viršijo save, rasti daug atspalvių geltonai. Kai kurie tyrėjai mano, kad menininko psichinė liga pasireiškė šiame darbe, kaip tai patvirtina šis neįprastas ryškumas ir sodrumas vis dar gyvenimo.

Paveikslėlis "Starry Night"

Paveikslėlis Van Gogh "Naktis", arba greičiau, "Starry Night", buvo parašyta jo Saint-Remy, 1889 m. Tai didelis drobės dydis 73x92 cm. Labai neįprasta spalvų schema Šio fantastinio menininko kūryba yra mėlynos, dangaus, tamsiai mėlynos ir žalios gėlės derinys su įvairių atspalvių geltonos derinys.

Kompozicinė pagrindas yra tamsios kipsai pirmoje vietoje, slėnyje yra nedidelis nematomas miestas, o begalinis neramus dangus tęsiasi per jį su pernelyg didelėmis žvaigždėmis ir švytinčiais mėnuliu, tarsi susukti šiame paveikslėlyje, kaip ir dauguma darbų Gogh, jums reikia stebėti tinkamą atstumą, neįmanoma suvokti išsibarsčiusių didelių smūgių.

Drobės "bažnyčia

Nuotrauka Van Gogh "Bažnyčia Ovoje" taip pat yra vienas iš garsiausių ir populiariausių darbų. Šis darbas buvo parašytas paskutiniais dailininko gyvenimo metais, kai jis jau buvo labai serga. Van Gogh patyrė sunkų psichikos sutrikimą, kuris negalėjo paveikti jo tapybos.

Bažnyčios brėžinys, kuris yra kompozicijos centras, yra pagamintas banguotas, drebulys. Dangus yra sunkus, tamsiai mėlynas - tarsi pakimba virš bažnyčios ir suteikia jai švino svorį. Jis susijęs su žiūrovu su tam tikra pakabinama grėsme, atsibunda nerimą keliančius jausmus sieloje. Paveikslėlio apačia yra ryški, ji vaizduoja padalintą kelią ir žolę, apšviestą saulėje.

Paveikslų kaina

Kaip minėta anksčiau, Nyderlandų kūrinių kaštai yra labai didelė. Bet netgi turėdamas didžiulį pinigų sumą, tai bus sunku nusipirkti drobės, kurio autorius yra puikus Van Gogh pats. Nuotraukos su saulėgrąžų pavadinimais šiuo metu vertinami bet kokia mega didesnė suma. 1987 m. Vienas iš šio ciklo nuotraukų "Christis" aukcione buvo parduota už 40,5 mln. Nuo tada praėjo daug laiko, todėl šio darbo kaina gali augti daug kartų.

Dažymas "Arlezianka" liko su aukcionu "Christies" 2006 m 40,3 mln, o "valstiečių šiaudų skrybėlę" buvo nupirkta 1997 metais už $ 47 mln. Jei menininkas galėtų gyventi iki šios dienos, tai būtų vienas iš turtingiausių žmonių žemėje, bet jis mirė skurde, net neįtariant, kaip artimiausios kartos būtų tikimasi.

Dailininkas Rusijoje

Rusijoje, Van Gogh paveikslai gali būti vertinami Sankt Peterburge, į Ermitažas, taip pat Maskvoje, dailės muziejuje. Puškinas. Iš viso mūsų šalyje yra 14 Van Gogh kūrinių: "arena arena", "nameliai", "ryte", "kraštovaizdis su namu ir paham", "Portrait of t trabyuk", "valtys į namus" Naktį "," Arleano ponios "," Bush "," vaikščioti kalinių "," Portretas dr. Felix Reya "," Raudonieji vynuogynai Arle "," kraštovaizdžio į viršų po lietaus ".

1888 m. Gruodžio 23 d. Pasaulyje garsus menininkas-posesferentas Vincent Van Gogh prarado savo ausį. Tačiau yra keletas versijų, kas atsitiko, visas Van Gogh gyvenimas buvo pilnas absurdiškų ir labai keistų faktų.

Van Gogh norėjo eiti į tėvo pėdomis - tapti pamokslinintoju

Van Gogh svajojo tapti, kaip ir jo tėvas, kunigas. Jis net turėjo privalomą misionierių stažuotę priėmimui į evangelikų mokyklą. Jis gyveno maždaug per metus tarp kasyklų.

Tačiau paaiškėjo, kad pakeistos gavimo taisyklės ir olandai turėtų mokėti už mokymą. Misionierius Van Gogh buvo įžeistas ir po to nusprendė palikti religiją ir tapti menininku. Tačiau jo pasirinkimas nebuvo atsitiktinis. Gimtoji dėdė Vincentas buvo didžiausio meno pardavėjo kompanijos "Gupil" partneris.

Nupieškite van gogo nuotraukas prasidėjo tik 27 metus

Nupieškite van Gogh jau prasidėjo jau suaugusiame amžiuje, kai jis buvo 27 metai. Priešingai nei populiarus įsitikinimas, jis nebuvo tam tikras "puikus mėgėjas", kaip Pirosmani dirigentas arba muitinės pareigūnas Rousseau. Iki to laiko Vincent Van Gogh buvo patyręs menas Diller ir atvyko iš pradžių į menų akademiją Briuselyje, o vėliau Antverpeno dailės akademijoje. Tiesa, jis studijavo ten tik tris mėnesius, kol jis nuvyko į Paryžių, kur jis turėjo savo pažintį su impresionistų, įskaitant su.

Wang Gogh pradėjo su "valstiečių" tapybą kaip "bulvių įvykiai". Bet jo brolis Teo, kuris žinojo, kad meno ir palaikė Vincent Extingyb per savo gyvenimą, sugebėjo įtikinti jį, kad "ryškus tapyba" buvo sukurta sėkmės, ir auditorija neabejotinai tai įvertins.

Menininko paletė turi medicininį paaiškinimą

Skirtingų atspalvių geltonų vietų gausa Vincent Van Gogh nuotraukomis, pasak mokslininkų, turi medicininį paaiškinimą. Yra versija, kurią tokią pasaulio viziją sukelia didelis jų vartojamų epilepsijos vaistų kiekis. Šios ligos išpuoliai pasirodė pastaraisiais gyvenimo metais dėl streso darbo, siaubingo gyvenimo būdo ir piktnaudžiavimo Absinte.

Brangiausia nuotrauka Van Gogh buvo surinkta "Goering"

Daugiau nei 10 metų "Visnesnt van Gogh" nuotrauka "Dr. Gasha portretas" laikė brangiausių tapybos pavadinimą pasaulyje. Japonijos verslininkas iš Japonijos Saito, didelės popieriaus gamybos įmonės savininkas įsigijo šią nuotrauką iš aukciono "Christie" 1990 m. Už 82 mln. Dolerių. Jo valios savininkas nurodė, kad audinys po jo mirties turėtų būti kremuotas su juo . 1996 m. "Rioie Saito mirė. Jis yra žinomas dėl tam tikrų, kad nuotrauka buvo sudeginta nebuvo, bet kur tiksliai ji yra dabar nežinoma. Manoma, kad menininkas nudažė 2 nuotraukas.

Tačiau tai yra tik vienas faktas iš "Dr. Gosha" portreto istorijos. Yra žinoma, kad po parodos "Degenerate Art" Miunchene 1938 m. Nacis Gering įsigijo šią nuotrauką savo kolekcijai. Tiesa, jis netrukus pardavė jį tam tikru olandų kolekcionieriui, o tada nuotrauka buvo Jungtinėse Valstijose, kur ji buvo iki Saito įsigijo.

Van Gogh - vienas pagrobtų menininkų

2013 m. Gruodžio mėn. FBI paskelbė 10 geriausių aukšto lygio išradingų kūrinių kampų, siekiant užtikrinti, kad visuomenė galėtų padėti atskleisti nusikaltimus. Vertingiausias šiame sąraše yra 2 nuotraukos Van Gogh - "jūrų vaizdas į Shevingen" ir "bažnyčia Newnene", kuri yra apskaičiuota 30 milijonų JAV dolerių. Abu šie paveikslai buvo pagrobti 2002 m. Iš Vincento Van Gogo muziejaus Amsterdame. Yra žinoma, kad du vyrai buvo suimti kaip įtariamieji į įtarimo, bet nesugebėjo įrodyti savo kaltės.

2013 m. "Makhmud Khalil" Muhammedo muziejus Egipte buvo pavogtas Vincent Van Goga "Maki", kuris ekspertai yra įvertintas 50 milijonų JAV dolerių. Grąžinkite nuotrauką dar nepavyko.

"Ear Van Gogh" gali nukirpti "Gogen"

Istorija su ausimis daugelyje Vinceti biografų Van Gogh sukelia abejones. Faktas yra tai, kad jei menininkas nukirto ausį į šaknį, jis mirs nuo kraujo praradimo. Menininko griežinėliai buvo tik ausies ausis. Įrašymas apie tai yra išsaugota medicininė išvada.

Yra versija, kurią incidentas su nutraukimo ausyse įvyko ginčo Van Gogh ir Gaugugen. Gaugugen, sudėtinga jūreivių kovose, uždaroje van gogh ausyje, ir nuo streso buvo tinkama. Jau vėliau, bandydami praleisti save, gauguiną ir išrado istoriją apie tai, kaip Van Gogh nusišypsojo už jo į beprotybę su skustuvu ir sutraiškė save.

Nežinomi paveikslai Van Gogh Rasti šiandien

Šių metų rudenį "Vincent Van Gogh" muziejus Amsterdame nustatė naują nuotrauką, priklausančią Didžiojo meistro šepečiui. Tapyba "Saulėlydis Montmaur", kaip sakė mokslininkai, buvo parašyta Van Gogh 1888. Išskirtinė rasti tai, kad drobė priklauso laikotarpiui, kuriuos meno istorikai mano, kad menininko kūrybiškumo viršuje. Atidarymas sugebėjo atlikti tokius metodus kaip stiliaus, dažų, technikų, kompiuterių analizės, rentgeno nuotraukų ir raidžių Van Gogh tyrimas palyginimas.

Tapyba "Saulėlydis Montmaur" šiuo metu yra nustatytas menininko muziejuje Amsterdame ekspozicijoje "Van Gogh už darbą".

Portretai Van Gogh užima svarbią vietą pasaulio tapybos istorijoje. Jų didelė dalis buvo parašyta 1880-1890 m., Tai yra tik tuo metu, kai gerai žinomas menininkas patyrė labai prieštaringą kūrybiškumo laikotarpį: viena vertus, tai buvo dešimtmečių audringų kėlimo, ir kita vertus, Jis patyrė sunkiausią depresiją, kuri paveikė savo rašymo būdą.

Kūrybiškumo bruožai

Portretai Van Gogh turėtų būti svarstoma atsižvelgiant į pagrindinių bruožų tampa kaip menininko kontekste. Jo stilius yra labai dviprasmiškas ir vis dar yra rimtų ginčų klausimas. Tačiau jo laiško originalumas yra neabejotinas. Daugelis meno istorikų susilieja dėl to, kad impresionizmo eiga turėjo didelę įtaką. Tiesą sakant, pats autorius, rašydamas drobę, laikėsi įvaizdžio poreikio principo pirmiausia vidiniame pasaulyje ir sudėtingoje psichologinei patirtimi. Tai apibrėžė jo laiško būdą ir stilių: kai kurių eilučių pažeidimai, dažų neryškumas, gėlės, proporcingumo stoka kompozicijoje. Tai aiškiai turi įtakos impresionistų įtakai.

Skirtumai nuo impresionistų

Tačiau, jei pastarasis pirmiausia atkreipė dėmesį į emocinį komponentą, Van Gogh portretai išsamiai ir netgi kai kurie dramatiški. Šiuo atžvilgiu, tai nėra ne visi kaip impresionistai, kurie stengėsi užfiksuoti tik savo trumpalaikį įspūdžius iš to, ką jis pamatė, o Van Gogh siekė ištirti tapatybę ir savo vidinį pasaulį. Menininkas pats vienas iš pagrindinių kūrybinių principų manė, kad reikia įvairinti ir atgaminti žmogaus sielą, jos esmę ir pagrindinius simbolių bruožus. Taigi Van Gogh portretai nėra labai sužavėti tuo, ką jie matė, kiek pavaizduotų žmonių esmė.

Portretų ypatybės

Menininkas laikė portreto tapybą vienas iš pagrindinių savo darbe. Jo darbo bruožas šiame žanre yra tai, kad jis pageidautina pasirinko kaip modelius labai paprastų žmonių ir siekė perduoti savo sudėtingą vidinį pasaulį. Jis taip pat atkreipė dėmesį į žmogaus kančių, patirties įvaizdį. Todėl jo vaizdai žmonių skiriasi dideliais sunkumais ir netgi dramatišku.

Kai kurie darbai

Portretai Van Gogh su aprašymu yra labai svarbūs suprasti šio garsiojo menininko mažumą. Pavyzdžiui, paveikslėlis "Dr. Gosha portretas" buvo parašyta gana melancholiškos dvasios. Autorius perdavė sunkią savo herojaus būklę, kuri gyvena dideliais atspindžiais, kurie ypač pastebimi atsižvelgiant į ryškiai mėlynos fono kontrastą su savo nuspaustą išraišką jo veidui. Van Gogh darbas su pavadinimu yra ypač išraiškingas jų autoriaus idėjoje. Drobės "Degusing senas vyras" yra ryškus jo kančia skirta jo darbo pavyzdys. Ši tema, kaip minėta pirmiau, užimta viena iš pagrindinių vietų savo darbe. Be to, ypač svarbi prie paprastų žmonių įvaizdžio autorius. Taigi, jo nuotrauka "valstietu su vamzdeliu", ypač teisingai perduoda savo psichologiją paprasto darbuotojo.

Moterų vaizdai taip pat užima svarbią vietą savo portreto paveiksle. Pavyzdžiui, paveikslėlis "Arlezanka" vaizduoja šviesos įvaizdį moters smėlio fone, o tai pabrėžia savo ramybę ir taikią dvasios būseną. Ypač įdomi drobė "jauna mergina portretas ant duonos fone." Daugelyje pirmiau minėto darbo, ši nuotrauka atkreipia dėmesį į tai, kad merginos figūra yra išleidžiama nuo kraštovaizdžio fone, kuri turi su savo gražią išvaizdą, ir svarbiausia pabrėžia dvasines funkcijas.

Autoportretas

Apibendrinant, tai turėtų būti trumpai apie pats menininko nuotrauką. Jis turi visą seriją savęs portretų, kurie leidžia jums geriau atsekti savo formavimo kelią kaip meistras. Be nuotraukų be vardų, būtina paminėti tokį "savęs portretą" su "Savarankiška ausimi" ir "Savęs portretas šiaudų skrybėlę". Šiose nuotraukose menininkas pasirodo kaip sudėtingas žmogus, turintis sudėtingą likimą. Tai ypač pastebima jo veidas ir išraiška. Galiausiai pats kompozicija ir fonas buvo pasirinktas Van Gogh, kad pabrėžti savo psichologiją ir vidinį pasaulį dar daugiau. Atlikęs menininkas rašė, kad jis siekė suprasti savo patirties gylį ir todėl ieškojo specialaus žmogaus įvaizdžio. Portretai Van Gogh, nuotraukos su pavadinimais, kurie yra pateikti šiame straipsnyje, tai įrodo.

Kritika ir pripažinimas

Orientacinis yra tai, kad dailininko pripažinimas atėjo po jo mirties. Per savo gyvenimą jis nebuvo iš karto pripažintas ir vertinamas. Tačiau kai kurie jo amžininkai pripažino savo talentą ir padėjo jam visais būdais. Tačiau dauguma kritikų neigiamai susiję su tuo, kad ji neatitinka proporcijų taisyklių, neįprastai pavaizduoti jų skaičiai, dirba pernelyg drąsiai su dažais. Bet XX amžiuje jo drobės tapo atpažintų šedevrus ir skiriasi su dideliais kiekiais.

"Geriau nedaryti nieko, nei išreikšti save silpną." Vincent Van Gogh.

Van Gogh ieškojo ilgai, ką jis galėjo sau parodyti tiek kiek įmanoma. Tapyba pradėjo užsiimti per 27 metus. Ir su visa aistra perduota šioje byloje. 10 metų darbo riboje. Jis mirė. Savo fizinę ir psichinę sveikatą.

Bet šioje savęs nusižengimo ugnyje jis sukūrė vieną šedevrą po kito.

Tiesa, niekas rimtai suvokė savo pastangas. Daugelis jo paveikslų buvo sunaikinti tie, su kuriais jis juos pateikė. Net ir jo gimtoji motina, kai juda, paliko dešimtys sūnaus nuotraukų. Jie visi išnyko be pėdsakų.

Taip, ir Wang Gogh pats dažnai juos parduoda už senojo vyro dinaras. Jis perparduoda juos pakartotinai naudoti kitus menininkus.

Nepaisant visų šių nuostolių, 3000 jo darbo pasiekė mus. Iš jų 800 tapybos naftos! Vienas - kas 1-2 dienas!

Čia yra tik 5 jo paveikslų. Aš paėmiau pastaruosius 2 metų savo gyvenimo darbą. Kai jis tapo Van Gogh, kurį žinome. Per šį laikotarpį buvo sukurta dauguma jo šedevrų.

1. Saulėgrąžos. 1888 m. Rugpjūčio mėn

Vincent Van Gogh. Saulėgrąžos. 1888 Nacionalinė Londono galerija.

1888 m. Rugpjūčio mėn. Keletą mėnesių Van Gogh gyveno Prancūzijos pietuose. Arles mieste. Jis atėjo čia dėl ryškių spalvų. Čia jis sukūrė paveikslų seriją su "saulėgrąžomis".

Londono versija yra viena iš labiausiai pakartojamų. Mes susiduriame su maišeliais, atvirukais ar viršeliais telefonams.

Nenuostabu, kad paprastosios gėlės tapo beveik viso pasaulio tapybos simboliu. Kas yra tokie neįprasti?

Puodas ir fonas yra labai schematiškai. Neaišku, ar tai yra stalas arba tolimas horizontas ir smėlis. Gėlės nėra gražios. Kai kurie iš jų - su sunkiais žiedlapiais. Ir dauguma jų yra muitavo.

Atkreipkite dėmesį, kad jie greičiausiai įsijungs, o ne saulėgrąžose. Tokios gėlės yra bevaisės ir kartais pasirodo tarp sveikų gėlių. Tačiau būtent jie buvo pasirinkti van gogo puokštei.

Galbūt "saulėgrąžos" daugelis sukelia prieštaringus jausmus? Viena vertus, Van Gogh norėjo parodyti buvimo grožį. Jis patiko saulėgrąžoms, nes jie yra naudingi asmeniui. Tačiau laku pasirenka klaidingas gėles.

Tai labai panaši į pats menininko tragediją. Jis norėjo būti naudingais kitais. Tačiau žmonių reakcijos ant jo paveikslų kiekvieną kartą parodė tik vieną dalyką: jo pastangos yra nevaisingos.

Tai, kad jo paveikslai džiugins milijonus žmonių, jis nedrįso svajoti.

Palyginkite šios serijos nuotraukas galite straipsnyje.

2. Naktinio terasos kavinė. Rugsėjo 1888.

Vincent Van Gogh. Naktinis terasos kavinė Arles. 1888 m. Rugsėjo 16 d. Keller-Muller muziejus, Otterlo, Nyderlandai. Wikipedia.org.

Van Gogh parašė ne tik gėles, bet ir pats miestas. "Naktinis terasos kavinė" yra vienas iš šių miesto kraštovaizdžių.

Kas buvo Arle, nedelsiant atkreipti dėmesį į tai, kiek miestas skiriasi nuo Van Gogh miesto skiriasi nuo realaus miesto.

Tai buvo pramoninis, purvinas miestas. Tiesa, jis turėjo senovės istoriją. Jis įkūrė savo Romos imperatorių Konstantiną 3-ajame amžiuje. Miesto amfiteatras yra išsaugotas miesto centre, labai panašus į "Colosseum".

Keista, bet jūs nerasite šio amfiteatro bet kuriame paveikslėlyje Van Gogh. Nors jis užėmė beveik kiekvieną ARL kampą. Ir pagrindinis miesto pritraukimas!

Tai labai pasižymi Van Gogh. Jis pažvelgė į paprastus dalykus. Jis pamatė labiausiai neįprastą. Jis pamatė gėlių ir akmenų sielą. Jis pastebėjo, kaip kvėpuoti žvaigždes. Bet ignoravo akivaizdų.

Cafe jis parašė tris naktis iš eilės. Dešinėje lauke po naktiniu dangumi. Ar kada nors matėte menininko piešinį naktį?

Bet tai vėl yra neįprasta van gogh. Jis tikėjo, kad naktį buvo turtingesnė dažų nei dieną. Ir šis "juokingas" pareiškimas jis galėjo įrodyti savo "naktinę terasą".

Nuotraukoje nėra juodų dažų. Dulkių smūgiai daro geltoną ir mėlyną net ryškesnę. Šios spalvos lydi violetinę ir apelsinų smulkintuvus ant dangos. Tai yra vienas iš ryškiausių ir labiausiai teigiamų Van Gogh kūrinių. Nepaisant to, kad turime naktį!

3. Savęs portretas su griežinėliais ausies ir vamzdžių. 1889 m. Sausio mėn

Vincent Van Gogh. Savarankiškas portretas su supjaustyta ausimi ir vamzdeliu. 1889 m. Sausio mėn. Ciuricho kunsthaus muziejus, privatus Niarhos kolekcijos. Wikipedia.org.

"Savęs portretas su vamzdeliu" buvo parašyta artal ligoninėje. Kur menininkas nukrito po savo legendinės istorijos su pjūviu.

Viskas prasidėjo nuo Genogo atvykimo. Van Gogh norėjo sukurti mokyklos dirbtuvę, matydamas Hogen savo lyderį. Jie pradėjo gyventi ir dirbti pagal tą patį stogą.

Van Gogh buvo labai nepraktiškas kasdieniame gyvenime. Tvarkingas ir surinktas hienas buvo erzina. Van Gogh buvo pernelyg emocinis, prieš sudarant formavimąsi. Gogenas buvo pasitikintis savimi ir netolerated, kai jie abejojo \u200b\u200bsavo nuomonę. Įsivaizduokite, kas tai buvo kaip gauti kartu su tokiais žmonėmis? Radau pynimą ant akmens.

Kai Van Gogh suprato, kad jie nebuvo kelyje, jis buvo svirtas nuo ritinių. Jis pasuko ant draugo su skustuvu. Gienas sustabdė jį su savo baisiu išvaizda.

Tada Van Gogh išsiuntė agresiją ant savęs, išpjaukite Uha Lobe. Toks gestas gali atrodyti labai keista. Jei nežinote vieno Arlya bruožo.

Jau minėtame amfiteatre vyko korda. Bet ji buvo labiau humaniškesnė nei Ispanijoje. Nugalėta bulita buvo nutraukta ausyje. Van Gogh nukirto ausį, atsižvelgiant į pralaimėtojas.

Istorija su "Gogen" buvo tik paskutinė šiaudai. Van Gogh nervų sistema jau iki to laiko buvo labai atlaisvino proto ritmą darbo ir pastovaus mitybos.

Kai jis dirbo 4 dienas be miego, per šį laiką geriant 23 puodelius kavos! Įsivaizduokite, kad tai būtų su jumis po tokio gaudymo ant savo kūno.

Ir po pirmojo nervų atakos, Van Gogh sukuria savo keistą savęs portretą. Jis parašytas papildomomis spalvomis. Tai yra tokios spalvos, kurios sustiprina vieni kitus. Raudona tampa dar raudona šalia žalios. Nenuostabu, kad šios spalvos yra naudojamos šviesoforoje.

Tačiau šis padidėjimas yra skausmingas akims. Spalvos tampa pernelyg rėkingos. Bet jie perduoda kakofoniją menininko sieloje.

4. Starry Night. 1889 m. Birželio mėn

Vincent Van Gogh. Starlight Night. 1889 m. Šiuolaikinio meno muziejus, Niujorkas

Istorija su nutraukimo ausimis buvo labai išsigandusi kaimynų van gogh. Jie parašė peticiją su paklausa išsiųsti "Crazy" iš Arlya. Jis užkariavo. Ir savanoriškai palikta ligoninei psichiškai sergantiems į mažą Saint-Remy mieste.

Čia buvo parašyta viena iš žymiausių šedevrų "Starry Night".

Tai vienas iš nedaugelio jo parašytų kūrinių ne iš gamtos. "Van Gogh" naktį nebuvo išleistas iš ligoninės. Tik po pietų kartu su sveikatos darbuotoju.

Todėl "Starry Night" buvo sukurta vaizduotėje. Tik nuo jo kamerinio van gogo lango pamatė dangaus ir žvaigždžių gabalėlį. Ir tuo pačiu metu ir Venera, kuri per tą mėnesį buvo matoma plika akimi. Ryškiausia žvaigždė Vincent danguje yra tik Planeta Venera.

Van Gogh tikėjo, kad viskas mūsų pasaulyje turi sielą. Ir gėlė ir akmuo. Net kosmoso kvėpuoja. Jis praėjo savo "žvaigždės naktį". Jis pasiekė šį neįprastą išdėstymą tepinėlį aplink kiekvieną žvaigždę ir mėnulį. Twirls taip pat padėjo padaryti dangų "gyvą".

"Starry Night" parašyta mėgstamiausiu geltonos ir mėlynos spalvos deriniu. Atšaukimai. Van Gogh įgijo vilties, kad liga buvo išleista. Netrukus jis paliks terapinę instituciją ir judės kitame mieste.

Apie paveikslėlį taip pat skaitoma straipsnyje.

5. Žydintys migdolų filialai. 1890 m. Sausio mėn

Vincent Van Gogh. Žydintys migdolų filialai. 1890 m. Sausio mėn. Van Gogo muziejus Amsterdame, Nyderlanduose. Wikipedia.org.

Paveikslėlis Wang Gogh parašė brolio dovaną, kuri turėjo sūnų. Jis buvo pavadintas po dėdės, Vincent. Van Gogh norėjo jaunų tėvų pakabinti nuotrauką virš lovos. Žydi migdolai reiškia naujo gyvenimo pradžią.

Paveikslėlis yra labai neįprasta. Tarsi esate po medžiu ir pažvelgsite į filialus. Kuris išplito prieš dangų.

Paveikslėlis Dekoratyvinis. Bet ši van gogo ieškoma daugelyje jo darbų. Jis sukūrė juos dekoravimo būsto paprastų žmonių su kuklais pakanka. Labai tikėtina, kad jis įsivaizdavo, kad jo paveikslai bus prieinami tik labai turtingi.

Šeši mėnesiai po "žydi migdolų" van gogh mirs. Pagal oficialią versiją ji buvo savižudybė.

Savižudybės versija beveik niekada neginčijo. Galų gale, ji padarė legendą apie van Gogh dramatišką. Jis tik šildomas suinteresuotu jam, o jo paveikslų kainos augo.

Bet kas yra keista. Pastaraisiais mėnesiais jo darbas yra dar vienas teigiamai kitoks. Ar "žydi migdolai" panašūs į asmens, kuris galvoja apie savižudybę?

Be to, Overiu, kur jis persikėlė, jo vienatvė pasitraukė. Čia jis rado daug draugų. Jo paveikslai pradėjo būti suinteresuoti. Entuziastingos apžvalgos prasidėjo spaudoje.

Dabar laikoma nužudymo dėl aplaidumo versija (NAFI ir baltos Smith rašytojai) yra laikomi (pateikiami 2011 m.).

Kai Van Gogh sugrąžino sužeistą į savo kambarį, su juo nebuvo ginklo. Jo matas ir dažai, su kuriais jis dirbo tą dieną, taip pat nerastas. Tuo pačiu metu vienas iš gyventojų išėjo iš miesto, nuimdamas du paauglių brolius. Šioje šeimoje buvo rastas ginklas.

Van Gogh nenoriai atsakė į policijos klausimus apie tai, kas atsitiko. Strydly, kas tai padarė. Jis buvo panašus į tai, kad Van Gogh nusprendė imtis visos kaltės, kad vaikas nebūtų kalėjime.

Tokia savęs aukos buvo gana jo dvasia. Taigi jis atėjo vieną kartą, nes tai yra pastorius. Jis davė pastarąjį marškinėlį vargšui. Rūpintis sergančiais pavadinimais, nesvarbu apie infekcijos riziką.

Ps.

Van Gogh dingo iš gyvenimo amžiaus genijų. 37 metus. Trumpas gyvenimas. Kūrybinis kelias vis dar yra trumpesnis. Tačiau per šį laiką jis sugebėjo pakeisti visų tapybos plėtros vektorių.

Susisiekite su

Ateities menininkas gimė mažame Nyderlandų kaime, vadinamame "Grota Süntert". Tai džiaugsmingas įvykis protestantų kunigaikščio Theodora van Gogh šeimoje ir jo žmona Anna Cornelius Van Gogh įvyko kovo 30, 1853. Pastoriaus šeima turėjo tik šešis vaikus. Vincentas yra seniausias. Natievynai manė, jam sunku ir keistą vaiką, o kaimynai šventė kuklumą, užuojautą ir draugiškumą santykiuose su žmonėmis. Vėliau jis pakartotinai sakė, kad jo vaikystė buvo šalta ir niūri.

Septynių metų amžiaus, Van Gogh buvo nustatyta vietos mokyklai. Tiksliai per metus jis grįžo namo. 1864 m. Gavęs pradinį mokymą, 1864 m. Jis nuėjo į Zewenbergen į privačią įlaipinimo mokyklą. Jis ilgą laiką studijavo - tik dveji metai ir persikėlė į kitą svečių namus - Tilburge. Jis atkreipė dėmesį į gebėjimą mokytis kalbų ir piešimo. Pažymėtina, kad 1868 m. Jis staiga išmetė studijas ir grįžo į kaimą. Tai yra jo išsilavinimo pabaiga.

Jaunimas

Jau seniai paaiškėjo, kad Van Magog šeimos vyrai dalyvavo tik dviem veikla: prekyba meninėmis drobėmis ir bažnyčios parapijos veikla. Jaunas Vincentas negalėjo išbandyti vienodai. Jis pasiekė tam tikrą sėkmę ir kaip pastorius, ir prekybininkų tapybos vaidmenį, bet aistra piešimui paėmė savo.

15 metų amžiaus Vincento šeima padėjo jam gauti darbą Hupil ir Co. Art skyriuje. Jo karjeros augimas nepadarė palaukti: gretimam ir sėkmei jo darbe jis buvo perkeltas į britų filialą. Londone, jis iš paprasto kaimo vaikino, tapybos mėgėjas tapo sėkmingu prekybininku, profesionaliu išmontavimo angliškų meistrų graviūrų. Jis pasirodė esant metropoliniam blizgesiui. Netoli persikelia į Paryžių ir dirbti centrinėje filiale bendrovės "Gupil". Tačiau kažkas netikėta ir nesuprantama: jis pateko į "skausmingos vienatvės" būseną ir atsisakė daryti kažką. Netrukus jis buvo atleistas.

Religija

Ieškodami savo tikslo, jis nuėjo į Amsterdamas ir pasiruošė priėmimui į teologijos fakultetą. Tačiau netrukus jis nustebino, kad jis nebuvo vieta čia, ji išmetė savo studijas ir atvyko į misionierių mokyklą. Po jos baigėsi 1879 m. Jis buvo pasiūlė skelbti Dievo įstatymą viename iš Belgijos pietuose esančių miestų. Jis sutiko. Per šį laikotarpį jis atkreipia daug, daugiausia paprastų žmonių portretus.

Kūrimas

Po nusivylimų, sumuštas Van Gogh Belgijoje, jis vėl nukrito į depresiją. Brolis teo atėjo į gelbėjimą. Jis suteikė jam moralinę paramą ir padėjo patekti į dailės akademiją. Ten jis mokėsi trumpą laiką ir grįžo į savo tėvus, kur jis ir toliau mokėsi įvairių metodų. Per tą patį laikotarpį jis išgyveno keletą nesėkmingų romanų.

Labiausiai vaisingas laikas Van Gogh darbo yra laikoma Paryžiaus laikotarpiu (1886-1888). Jis susitiko su ryškiais įspūdingų ir keitimo atstovais: Claude Monet, Camille Pissarro, Renoir, Paul Gaen. Jis nuolat ieško savo stiliaus ir tuo pačiu metu studijavo įvairius šiuolaikinės tapybos metodus. Nepastebimai išplėtė jo paletę. Nuo šviesos iki realaus dažų, būdingų pastarųjų metų savo audiniais, šviečiantys dušai išlieka šiek tiek.

Kitos biografijos parinktys

• Grįžęs į psichiatrijos kliniką, Vincentas, kaip įprasta, ryte nuėjo iš gamtos. Bet jis grįžo ne su eskizais, bet su kulka išleistas jo iš pistoleto. Jis išlieka nesuprantamas, kaip rimta žaizda suteikė jam atsitraukti į pastogę ir gyventi dar dvi dienas. Jis mirė 1890 m. Liepos 29 d.
• Trumpa Vincent Van Gogh biografija, neįmanoma paminėti vieno vardo - Teo Van Gogh, jaunesnis brolis, kuris padėjo visą savo gyvenimą ir palaikė vyresnysis. Jis negalėjo atleisti paskutinio ginčo ir vėlesnio žinomo menininko savižudybės. Jis mirė tiksliai vienerius metus nuo van gogo mirties nuo nervų išsekimo.
• Van Gogh nukirto ausį po audringo ginčo su Gaen. Pastaroji manė, kad jie ketina užpulti jį, ir skrido baimėje.