Trettakov galerija atidarė parodą "Bizantijos šedevrai. Piktogramos Trettakov galerijoje - Ragioniere išsaugojo ne rankinį Simone Ushakov

2013 m. Kovo 13 d | Iš: Svetainės

Senovės rusų tapybos kolekcijos pradžia Tretjakovo galerijoje buvo įdėti į P.M.Tettyakovą: 1890 m. Jie buvo įsigyti piktogramomis nuo susitikimo I.L.Silin, veikiami istorinio muziejaus salėse VIII archeologinio kongreso Maskvoje. Ateityje buvo atlikti kiti kitų privačių kolekcijų įsigijimai, įskaitant iš Asamblėjos N.M. Posnikov, S.A. Georova, Antiquar P.M.Ivanov. Jame yra Novgorodo, Maskvos mokyklų piktogramos; Stogonovskio raidžių piktogramos (t. Y. Sukurta turtingiausiems žmonėms Stroganovo dirbtuvėse). Tarp šių įsigijimų buvo tokie šedevrai, tokie kaip XV a. Piktogramos "King Car" ("dabartinė karalienė"); "Gerų vaisių" XVII a. Pradžios ", parašyta Nikiforo Savin; "Aleksejus Metropolitan" XVII a.

Testamente P.M.Trevyakov 1896 m. Rugsėjo 6 d. Sakoma: "Senovės rusų tapybos kolekcija ... perduoti Maskvos miesto meninį vardą brolių Trettakov galerijoje." Šiuo metu surinkimas sunumeruotas 62 piktogramas. 1904 m. Pirmą kartą jis buvo eksponuojamas galerijoje antrame aukšte kambaryje, esančiame netoli XVIII menininkų salės - XIX a. Pirmoji pusė. Brėžiniuose, V.M.Vasnetsov į Abramtsevskaya seminarą piktogramas buvo specialūs rodymo atvejai. Klasifikuoti kolekciją Ilya Semenovich Ostrukhov (1858-1929), dailininkas, kolekcionierius, piktogramos tapybos ir tapybos kūrėjas Maskvoje, Tretyakov galerijos tarybos narys (1899-1903 m.), Jos patikėtiniai (1905-1913) pakvietė NP Likhachevas ir N. P. Kondakova. Darbas baigėsi leidyba "Trumpas aprašymas surinkimo pmtretyakovo" 1905 (žr Ed. Antonova VI [Entr. Str.] // Katalogas senosios rusų tapybos. T.1: M., 1963 m. p. 7-8). I.E. Grabar, gaminantis 1913-1916 m.

Iki 1917 m. Senosios rusų tapybos kolekcijos papildymas nepasikartojo tik 1917 m. Galerijos taryba įgyja didelę XV a. "Mėgstamiausi" Pskovo mokyklos piktogramą, kuri dabar yra nuolatinėje parodoje. (Žr. Rozanova N.V. [įves. Str.] // Senasis Rusijos menas X-XV a. M., 1995, p. 10).

Po 1917 m. Revoliucijos Trettakov galerija iš Maskvos miesto meno galerijos pavertė valstybe, tapusi Rusijos meno iždo metu. 1918 m. Spalio 5 d. Dekretu sukuria nacionalinį (vėliau valstybės) muziejaus fondą (1919-1927 m.), Kur nacionalizuoti susitikimai ir individualūs tapybos darbai, taikomieji menai, archeologiniai ir numizmatiniai kolekcijos srautai, tada platinami muziejai. Per Nacionalinį muziejaus fondą iš Maskvos Kremliaus galerijoje 1919 m. Atėjo "Milijų bažnyčios" piktograma.

Po revoliucijos, senosios rusų meno departamentas (tai vadinama ekspozicijos dalimi), ji saugiai egzistavo iki galerijos reorganizavimo 1923 m. Šiuo metu, pagal Generalinio direktorato mokslinių, mokslo ir meno ir muziejaus institucijų (Slavnayuk), kuris egzistavo kaip Liaudies komisariato Apšvietos (Narkarpros) RSFSR (1922-1933), buvo įsteigta Mokslo taryba , kuris posėdyje 1923 m. gegužės 3 d. PATVIRTINTA 11 TRETTakovo galerijos padalinių sąrašas, nusprendęs pervardyti senojo rusų meno katedrą senosios rusų tapybos katedroje. Iki to laiko galerijos piktogramos tapybos kolekciją sudarė 70 piktogramų ir vienas parswas (7 piktogramos buvo įsigytos pačiame muziejuje). Kadangi senovės Rusijos kolekcijos apimtis buvo maža, tai buvo XVIII a. Dažymo skyriaus dalis. XVIII tapybos katedra - XIX a. Pirmąjį pusmetį vadovavo Aleksandras Mitrofanovich Skvortsovas (1884-1948), kuris sujungė šią poziciją su galerijos direktoriaus pavaduotojo pareigomis.

1924 m., Narešto narkomano sprendimu Trettakov galerija tampa XVIII-XIX a. Tapybos muzieju, o senovės rusų siuvimo, plastikų objektai, ikonistas nuo 1920-ųjų vidurio yra perduodami į valstybės istorinį muziejų religinio gyvenimo departamente. Istoriniame muziejuje buvo P. Ishukino susirinkimų piktogramos, atnešė kaip dovana šiam muziejui 1905 m.; Senovės rusų tapybos darbai iš Count A.s.uvarovos kolekcijos, gauta 1917-1923 m. 1924-1927 m. Garsus piktogramų kolekcijos S.P. Ryabushinsky, A.P. Bakhrushina, Bobrinsky, A.A. Bakhrushina, Bobrinsky, A. Bakhrushina, Bobrinsky, Gora, Sologuba, Kharitonenko ir Sologuba, Kharytonenko, patenka į istorinį muziejų. Shibowan, Shirinsky-Shikhmatova, O.I. Ir L.L. DUBE, E.E. Egorova, N.M. POSTNIKOV, S.K. ir G.K. Rakhmanovas, A.V. Morozova, taip pat dalis krikščionių senovės kolekcijos iš Rumyantsev muziejaus kolekcijos ir paminklų, priklausančių Strogonovskio mokyklos muziejui. Ateityje 1930 m. Dauguma šių darbų bus perkelta į Trettyakovo galeriją.

1926 m. Dėl didelių pajamų buvo būtina uždaryti I.Sostrohovo išdėstytą 1904 m. Senovės rusų tapybos ekspozicija. Nauja senosios rusų kalbos kolekcijos rinkinys buvo piktogramos tapybos ir tapybos muziejaus kolekcijos dalis, kuri po revoliucijos buvo pritvirtinta prie Trettakov galerijos kaip filialo. Po I.Stroostrookov mirties 1929 m. Jo muziejus buvo uždarytas, o kolekcijos buvo perkeltos į Trettakov galeriją.

Gavimas iš Oostrojovos kolekcijos ir kitų įvykių (reorganizavimas istorinio ir meninio antirefall muziejus Trejybės-Sergiuje Lavra vietinėje line; Religinio gyvenimo departamento restruktūrizavimas istoriniame muziejuje; didelio skaičiaus klasteriai Veikia centrinio valstybės restauravimo dirbtuvės fondo; ICON atvykimas iš uždarų bažnyčių į Maskvos skyriaus skyriaus nacionalinio švietimo į narkotikų adresą; Priėmimas į EE Georovos kolekcijos "Rumyantsev" muziejaus etnografinį skyrių), lemia senosios kūrimo kūrimą "Trettyakov" galerijos Rusijos skyrius dėl naujų pamatų. Be to, naujų galerijos pastatų statyba prasidėjo 1920 m. Pabaigoje, tikėjosi, kad netrukus pasirodys būtinos patalpos ir senosios Rusijos meno katedra.

1929 m. Pabaigoje Slavkock buvo sukurta speciali komisija, specialioji komisija. A.M.Skvortsovas ir jo pavaduotojas - Aleksejus Nikolayevich Svirin (1886-1976), kuris atvyko į darbą galerijoje tuo pačiu 1929 m. Iš Trejybės - Sergiye Lavros muziejaus, kur jis dirbo nuo 1920 m. . Senovės Rusijos meno galerijos departamente tuo metu dirbo stažuotojas A.P. Zhurov. A.N. SVIRIN buvo išsiųstas Leningradui susipažinti su senojo rusų meno ekspozicija Valstybiniame Rusijos muziejuje ir anti-religinę parodą valstybiniame Ermitaže. Unikalių paminklų sąrašai buvo parengtos ir raidės didžiausiuose Rusijos muziejuose, siekiant organizuoti senojo rusų meno parodą Trettakov galerijos salėse. 1930 m. Balandžio 16 d. Slavsuki Narkompros metodinė komisija nustatė senosios Rusijos meno katedros atidarymo datą - 1930 m. Gegužės 15 d., Taip pat patvirtino kitų institucijų ir organizacijų paminklų perdavimą, patvirtino darbo planą departamentas ir ekspedicijos planas apklausų provincijų šventyklų, bažnyčių ir vienuolynų ieškoti senojo rusų meno kūrinių.

Jaroslav Petrovich Gamza (1897-1938), jo pavaduotojas i.O.sosfen, Valentina Ivanovna Antonova (1907-1993) buvo paskirtas į senovės Rusijos meno vadovas. 1930 m. Spalio mėn. Plėtos komisijos susitikime buvo apibendrinti narkomanai. Rezultatai buvo nepatenkinami. Klausimas kilo apie teisingai suformuotą ir įrengtą piktogramų saugojimą apie poreikį stiprinti departamento darbuotojus, atskiro katalogo atkūrimą ir paskelbimą. A.M.Stvortsovas buvo pašalintas iš departamento departamento.

1930-ųjų pradžioje sovietų menas ir pripažinimas konfiskavo už paprastų sociologinių koncepcijų, išreikštų labai FMFRIC forma, ir vizualiai atstovaujama "patyręs kompleksinė marksizmo ekspozicija" savo metu, dislokuota į Trettyakov galerijoje salėse 1931 m. Ji buvo vykdoma pagal Aleksejus Alexandrovich Fedorovo-Davydova (1900-1968) vadovavimą. Atsižvelgiant į šiuos įvykius, restruktūrizavimas įvyko departamentų struktūroje ir jų pervadinimas. Vietoj departamentų atsirado feodalizmo, kapitalizmo, socializmo skyriai. Senasis Rusijos padalinys, kaip ir anksčiau, įžengė į feodalizmo skyriaus dalį. 1932 m. Feodalizmo skyrių vadovavo Natalija Nikolaevna Kovalenskaya (1892-1969). Naujos ekspozicijos organizavimui "jo klasės esmė meno" galerija buvo priversta pritraukti medžiagas iš kitų muziejų, kurie leistų nuosekliai istorinę pradinio rusų meno laikotarpį salėse. Šios ekspozicijos patirtis tam tikru mastu paskatino sistemingą senosios Rusijos departamento papildymą.

1932 m. Tretyakov galerija kartu su centrinių valstybės atkūrimo seminarais organizavo septynias ekspedicijas dėl Maskvos regiono, Volgos regiono, Archangelsko regiono, Novgorodo ir Pskovo egzaminų. Pirmajame dešimtmečio pusmetyje buvo imtasi į galeriją - "prielaida" nuo dešimtinės vienuolyno Novgorodu, Dmitrijus Solungsky iš Dmitrovo, Kostroma ir Belozerskie XIV-XV šimtmečių paminklai, įskaitant "prielaidą" iš 1497 iš "Kirillo" Belozersky vienuolynas, Dezaus rango iš Faratovskio vienuolyno, parašyta Dionysia su sūnumis, mažų piktogramų iš XV-XV šimtmečių nuo Zagorsko (Trejybės-Sergiev posad) ir šedevro - "Trejybės" Andrei Rublev grupė. 1931 m. Galerija gavo Aleksandro Ivanovičiaus Anisimovo (1877-1939) susitikimą su ankstyvais Novgorodo piktogramomis.

Sistemingas prigimtis įgijo naujai atskleistų paminklų perdavimą iš TSGM. Jei norite papildyti ankstesnių laikotarpių paminklus, buvo pagaminti pirmos klasės darbai iš antikvarinių daiktų. Taigi, 1931 m. Į galeriją buvo įtraukti darbai - "XVI a." Mironino pardavimo žmonos "1933 m. - Novgorodo piktograma" Tėvynės "iš XV a. Pradžios nuo Sankt Peterburgo MP Kotkin susitikimo ir 1938 m. - XV a. Karkasas nuo susitikimo e .i.silin. Taigi aktyvus pikapas praturtino galeriją 1930-1940 m. Daugeliu paminklų. Tarp jų turėtų būti paminėta 1935-1938 m. A.I. ir iinovikovas nuo prielaidos bažnyčios Apukhintikka, taip pat keletas kūrinių iš Kolomna ir didelė fiksavimo grupė iš Didžiojo ir jo apylinkės Rostovo (atrinkta šiomis Na demin piktogramomis) ir 1938 m. - Dmitrijai Solungsky mozaika Kijevas. XII a. Decenses ir Boriso ir Glebo įvaizdį XIV amžiaus žirgais, perduodami kartu su kai kuriais XVI-XVII a. Darbai iš Maskvos Kremliaus valstybės ginkluotės 1936-1940 m. galerijos piktogramos surinkimo. 1935 m. Galerijos anti-religinio meno muziejaus lėšų platinimu, daugelyje svarbių Maskvos meistrų kūrinių XVI-XVII šimtmečių, kurie daugiausia yra iš Maskvos šventyklų ir vienuolynų - Novodevichiy, Donskoy, Zlatoutovsky , nuo Grigorijos Neokezarovskio bažnyčių ant didelės Polyankos ir Aleksejus Metropolitan "į sąlygas". Tais pačiais metais G.O. Chirikov kolekcija įsigyja antikvariniais daiktais. Šios pajamos, taip pat atvykimas į 1945 m., Metropolitan piktogramos Aleksija su Dionisia parašytu gyvenimu yra susijęs su N.E.Mneva dalyvavimu atkūrimo darbe, pagamintame Kremliaus tarybose.

Senovės rusų meno kolekcija Trettakov galerijoje nepatiko kai kurių vienetų, skirtų rengti visą vaizdą apie XVII a. Dažymo įvairovę, su savo gausa meistrų. Šios nuorodos buvo papildytos e.E. Georovo kolekcijos iš valstybės bibliotekos, pavadintos V.I. Lenin, kuris buvo bibliotekų saugyklose. Vertingiausi XVII a. Rusijos menininkų piktogramos buvo įsigytos Valstybinės pirkimų komisijos (GZK) galerijoje. 1938 m. Įsigyta nedidelė piktograma "Archangel Michailas", "Simon Ushakov" 1676 m., O 1940 m. "Nikita Pavlovts" yra "Nikita Pavlovts", parašyta apie 1670 m., O Andrei Vladykina , sukurta 1673 m. Taigi 1940, per GZK galerijoje, rečiausias įvaizdis Sent Varvara, priklausančio Novgorodo tapybai XIV amžiaus, buvo gautas.

Pirmoji pusė - 1930 m. Vidurio yra ne tik įsigijimai. Galerijų fondai vengė pasitraukimo, jodinėjimo visuose šalies muziejaus ir bibliotekos kolekcijose. Dešimtys piktogramų vyriausybe buvo išduoti antikvariniams asmenims parduoti užsienyje.

Tarp daugelio skyrių departamento, kuris pasikeitė per 1930, nusipelno dėmesio, kuris eksponavo piktogramą eksponuojami 1936 metais septynių salėse apatinio galerijos aukšte. Antroje 1930 m. Pusėje buvo įveiktos vulgarios sociologijos metodinės nuostatos. 1934 m. A.A. Fedorovo-Davydov paliko galeriją. N.N. Kovalenskaya sekė jį. 1936 m. Lapkričio mėn. Departamentas parengė pakartotinio poveikio išdėstymą, kuriame dalyvavo 1935 m. Galerijos direktorius P.M.Schekotovo direktorius.

Po karo dešinėje pusėje 1940-ųjų, paminklų senosios rusų tapybos posėdis, kurį sudarė apie 4000 darbų tęsinys. Šis darbas prasidėjo 1930 m., Rengiant sąrašus, korteles ir pirminius aprašymus.

1950 ir 1960-aisiais mokslinių tyrimų ir restauravimo darbų, atliktų didžiausiuose muziejuose ir restauravimo centruose Maskvoje ir Leningrado mastas buvo išplėsta. 1958 m. Buvo paskelbtas albumas, skirtas senosios rusų tapybos Tretyakovo galerijos susitikimui, kurį sukūrė A.N. SVIRIN. Tuo pačiu metu, po ilgos pertraukos, galerijoje atnaujinama senosios rusų tapybos parodų praktika.

Sisteminis ekspedicinis darbas senosios rusų meno pradėjo 1950 ir 1960-aisiais. Ekspedicijos maršrutai nebuvo atsitiktiniai, jie buvo surinkti taip, kad padengtų anksčiau netirtas teritorijas ir centrus, kurių senovės menas nebuvo visiškai tiriamas, arba ne visai pateikiami galerijos susitikime. Tai Ryazan, Nizhny Novgorodo regionas, daugybė Vladimiro regiono rajonų, šiaurės rytų Rusijos senovės kunigaikščių nuosavybės. Ekspedicijų rezultatas buvo senovės Rusijos departamento su tokiais šedevais kolekcijos, nes piktogramos "Nicola Mozhaisk" prasidėjo XVI amžiuje nuo Warinovo ir Simeon Statail XVI a "Nizhny Novgorod", "Kostroma", "Yaroslavl", "Vyatsky" iconografinių dailininkų kūriniai XVIII a. Ryškus, pasižymintis reta ikonografija ir savotiškas senosios tiekiamos XIX a. Piktogramos iš Černigovo ir Bryansko regionų; Valstiečių piktogramos, vadinamoji "Rubella" ir "Chernushki", kurio tyrimas yra seniausias darbuotojas galerijoje E.F. Kamenskaya buvo užsiima (1902-1993).

Senovės rusų tapybos galerijos kolekcija buvo paprašyta per pastaruosius dešimtmečius, įskaitant dėkingų dimens. Tarp dovanų buvo svarbiausia buvo P.D.Kuritinos dovana, gauta 1967 m. 1966 m. V.I. Yantonova paskelbė išsamų mokslinį P.Korin asamblėjos ir 1971 m. Namo muziejus P. Kikinina gavo galerijos filialo statusą. 1965 m. Iš rašytojo Yu.a.Arbat atėjo daug nuostabių darbų, tarp jų unikali piktograma "Išsaugota sosto su būsimu Joachim ir Anna" iš XVI a. Vėlyvojo XVI a. 1970 m. Po Bolshoi teatro dirigento N.S. Holovanovo mirties jo piktogramų surinkimas atėjo į galeriją. V.A. Aleksandrovo surinktų piktogramų kolekcija ir atnešė į savo žmonos dovana N.N. Sushin, eksponuojami specialiai įrengtoje parodoje 1976 m. Kovo-balandžio mėn.

Pagal GTG ir svetainės medžiagas

Kas gali būti vertinamas viename iš pagrindinių Maskvos muziejų, turintys tik valandą? Trumpas vadovas ant Trettyakov galerijos kėdės Lavrušinsky Lane.

Tretyakove galerijoje Aleksandro Ivanovo tapyba "Kristaus reiškinys". Natalia Volkova / PhotoBank "Lori"

Tinkama vieta

Norėdami pradėti, neabejotinai nuspręskite adresu: Trettakov galerija yra pagrindinis muziejus, turintis daug pastatų ir šakų. Pagrindinis pastatas, kuriame Rusijos meno kolekcija yra iki XX a. Pradžios, yra Loverushinskio Lane, 10; Netoliese esančiame name - inžinerijos pastate - laikinos parodos, skaitymo paskaitos. Norėdami pamatyti XX-XXI amžių meną, turite eiti į visiškai skirtingą Maskvos plotą, ant Krymo veleno, 10. Negalima supainioti! Daugelis kitų filialų, įskaitant namus Vasnetsov ir mėlynių dirbtuvės, išsklaidytos visoje sostinėje.

Pirmame aukšte

Antras aukštas

Tikslus laikas

Darbo valandos ir savaitgaliai, žinoma, galima paaiškinti svetainėje. Bet taip pat nepamirškite patikrinti, ar mokyklos atostogos nesiruošia (rudenį ar pavasarį, sunku pamiršti apie žiemą). Muziejaus salės atostogų dienomis gali būti pilnas triukšmingų mokyklų ekskursijų. Kas yra gera - pagrindiniame "Trettakovo" pastate Lavrušinsky Lane, kaimiškos parodos yra labai reti (nėra vietos jiems), todėl jūs negalite bijoti eilės "Serov" stiliaus.

Gaukite kortelę

Kadangi jūs esate ribotas, tada streikuokite malonumą nuo beprasmio pėsčiomis per salės avfilands. Būtina aiškiai apibūdinti tikslą ir nutiesti maršrutą į jį. Be popieriaus vadovų, galite pasinaudoti muziejaus svetainės salėmis arba naudoti virtualios muziejaus technologiją.

Tretyakov galerijoje. Prieš Vasilijos Surikovo paveikslėlį "Boar Morozova". Natalia Volkova / PhotoBank "Lori"

Atsargų nuotraukų šedevrai

Nuspręskite, kurio laikotarpis yra įdomesnis visiems: šiame pastate yra beveik visa istorija, nuo Rusijos krikšto į revoliuciją. Galite praleisti visą valandą Serov arba ant antraštės, arba ant sidabro amžiaus.

Jei norite greitai pažvelgti į pagrindinius šedevrus, tada apytiksliai privalomo sąrašą. Sąrašas yra trumpas, nes šedevrai yra išsibarsčiusios dviem aukštomis ir skirtingomis kėdėmis, už perėjimus, kuriems vyks valanda, nes jūs tikriausiai būsite išsiblaškę dėl visų grožio rūšių.

Pirmas aukštas: "Trejybė" RUBLEV (59 salės numeris)

Vienas iš pagrindinių rusų piktogramų yra piktogramos tapybos salėse, Andrei Rublev salėje. Beje, kita šventykla yra Vladimiro piktograma Dievo motinos - taip pat yra Loverushinsky Lane, tačiau kitame pastate, dabartinėje Šv. Nikolajaus bažnyčioje Tolmachas, kuris nuo galo riboja inžinerinį corpus.

Pirmas aukštas: "Mergina su persikais" (Hall numeris 40)

Garsus Serovo šepečio portretas eksponuojamas salių slėptuvėse, skirtoje sidabro amžiaus menui tuo pačiu pirmame aukšte, kur yra piktograma. Net ir šiame aukšte - Levitano salės, Polenov ir nesterovas, kad būtų sunku suprasti pozicijos vietos logiką. Galerijoje serov priskiriamas dviem salėms.

Antras aukštas: "Kristaus fenomenas žmonėms" (salės numeris 10)

Aleksandras Ivanovo šedevras kabo savo salėje tarp daugelio jam skirtų eskizų. Gidai įspėja: Atsargiai, tai yra viena iš tų paveikslėlių, kad šiame muziejuje yra ypač dažnai pažeidžiami.

Antras aukštas: "Rytas pušyne" (salės numeris 25)

Kraštovaizdžio su guoliais galima rasti salėje, skirtoje Shiškino darbui. Nepraleiskite - drobė nėra tokia didelė. Beje, tik muziejuje galite įvertinti tikrąjį kūrinių, kuriuos matėme matyti ekranuose ir knygose, skalę.

Antras aukštas: "Ivanas baisus ir sūnus jo Ivan lapkričio 16, 1581" (salė Nr 31)

Repin tapyba yra salėje, skirtoje šio menininko darbui. Tai dar viena nuotrauka, kuri turi didelę įtaką psichikai. Todėl ateiti sau, būtinai pažvelgti į muziejaus parduotuvę nulinėje aukšte, šalia pinigų stalų. Tretyakove galerijoje tai yra gera: reprodukcijos, atvirukai, drabužinės, magnetai ir, žinoma, katalogai.

Ką jie atnešė: 18 meno kūrinių, įskaitant 12 piktogramų.

Nepaisant gana mažo skaičiaus darbų (paroda, užėmė tik vieną salę), projektas visiškai pateisina pavadinimą "Bizantijos šedevrus". Beveik kiekviena paroda čia yra šedevras. Pirma, jų senovė yra įspūdinga - čia matome elementus nuo XVI a. Pradžios pabaigos. Antra, jie visi yra labai gražūs ir, kaip sakoma, puikiai tinka savo meno lygmeniu. Po Konstantinopolio rudenį 1453 m. Ir Bizantijos imperijos žlugimas, kruopščiai saugomas per Osmanų valdžią per Graikiją ir kaimyninius ortodoksų žemes - dabar jie yra ne tik kulto ar tapybos darbai, bet ir tragedijų liudijimai istorijos.

Būdingas pavyzdys yra XIV amžiaus "Crucifix" piktograma (su "Odigitria" apyvartoje) - vienas iš gražių Bizantijos meno mėginių paleologų eros. Elegantiškas subtilus laiškas, malonus aukso ir žandikaulio harmonijos akis - ir tuo pačiu metu sunaikino Barbarijos šventųjų veidus.

Vieta: Atėnai Bizantijos ir krikščionių muziejus pasidalino savo eksponatais su Maskva.

Jis, deja, yra žinoma tik su žinovais ir turistai, atvykstantys į Atėnuose antikvariniams menui, dažnai pamiršo apie jį. Tačiau tai yra vienas iš smalsių muziejų miesto. Įkurta 1914 m., Jis iš pradžių buvo įsikūręs mažoje viloje, kai priklausanti pasaulietinei liūtai, Napoleono pareigūno žmonai, Piacenza kunigaikštystai. Iki dvidešimtojo amžiaus pabaigos dvaras, kuris buvo prabangaus parko viduryje, aiškiai nutraukė visus didžiules Bizantijos muziejaus kolekcijas. 2004 m. Olimpinėse žaidynėse, muziejus atidarytas po rekonstrukcijos - pagal parko įstatymus ir gėlių lovas, žemės storis yra trys požeminės grindys, o dvaras liko ant paviršiaus nepažeistas. Colossal požeminė erdvė yra paprasta - šventa Bizantijos ir po byzantitino laikotarpio meno. Jo lankytojai tikrai nepastebės, kad kai kurie dalykai skrido į Maskvą.

Tačiau XIII a. Garsiausio "Šv. George'o" ekspozicija yra aiškiai gimęs Atėnų muziejaus akims. Ši neįprasta piktograma yra pagaminta reljefo technika. Ortodoksiniai menininkai paprastai to nepadarė, tačiau šis darbas buvo sukurtas kryžiaus žygių laikais, pagal Vakarų Europos meistrų įtaką. Bet kadravimas yra pažįstamas, kanoninis - nuo antspaudo.

Kita svarbi parodos paroda, beje, kurią atlieka su įspūdingiausia salės vieta - didelio masto piktograma "Mūsų ponia kardiotissa". Šis epitetas yra išverstas iš graikų kaip "širdies" ir yra "glicoophilus" ("saldaus Lobzia") ikonografijos pasirinkimas. Žvelgiant į šedevrą, kurį suprantate, kad tokie švelnūs slapyvardžiai ši "Canon" vaizdas nebuvo veltui: kūdikis yra toks mielai traukia rankenas motinai, todėl mielas paspaudžia ją su skruostu, kuris beveik pamiršo, kad priešais mus - objektas kulto, o ne eskizuoti nuo gyvenimo. Piktogramos dailininko pavadinimas buvo išsaugotas (Rusijai tai nėra labai pažįstama, tačiau Graikijos meistrai dažnai pasirašė savo darbą). Angelos akantatos gyveno ir dirbo Kretoje, toje eroje, atsižvelgiant į Venecijos Respublikos taisyklę. Jis laikomas vienu iš svarbiausių Graikijos menininkų XV a.

Tikriausiai iš Constantininople seminarų nuo XV amžiaus XV amžiaus pabaigos, piktograma įvyksta, kuris bus smalsu visiems prieplaukos savininkams populiarus Rusijoje. Faktas yra tai, kad Šventoji Marina Antioch tradiciniame stačiatikių mene retai pavaizduota. Vėlyvas Paloolevskaya piktograma, ant kurios šventas pasirodo ryškiai raudoname Maforia ir su kruopščiavimu (kankinystės simboliu), kilęs iš Šv. Gerasim Bažnyčios Argostolione Kefalonijos saloje ir yra vienas seniausių konservuotų vaizdų Puikus kankinys.

Kiti susitikimai:be šio muziejaus, Graikų privatūs kolektoriai dalyvavo parodoje Maskvoje. Jūs suprantate save, žr. Tokių asamblėjų dalykus yra unikali galimybė.

Nuo kolekcijos E. Veliazis - H. Margaritis vyksta mažą, bet labai išskirtinę piktogramą "XVI a. Dykumos dykumos angelo" Angelui ". Šis sklypas yra pripratęs prie rusų Iconopus, Jonas Krikštytojas yra pavaizduotas su sparnais, jo paties galva turi savo nutrauktą galvą ant patiekalo, ir kita vertus, kirvis yra įstrigo tarp medžių. Tačiau laiškų subtilumas ir harmonija bus paraginti, kad šis grožis yra iš tų žemių, kur Icon dažytos tradicijos, padengtos Bizantijos piktogramos tapytuose seminaruose, neišnyks.

Iš Atėnų muziejaus Benaki, įkurta 1930 m milijonierius Emmanuil Benakis, seniausia paroda parodos buvo atvyko - sidabro perdirbimo kryžius, sukurtas XX a. Pabaigoje. Šiame dvišaliame papuošalų produkte galite pamatyti smulkius Kristaus ir šventųjų graviravimo figūras. Be John Zlatousto, Didžiųjų ir kitų populiarių šventųjų Vasiliai pavaizduotas retas šventas - Sisin. Nuo užrašo ant rankenos, žinoma, kad jis buvo šventas šio kryžiaus kliento globėjas.

VIETA: Paroda yra pagrindiniame Tretyakov galerijoje "Tretyakov" salėje Nr. 38 (paprastai ten pakimba Malyavinas ir rusų menininkų sąjunga). Parodų kuratoriai ypač pabrėžė, kad kaimyninėse salėse - nuolatinė senovės Rusijos meno ekspozicija. Ir, mėgautis atenian paroda, verta padaryti du žingsnius ir pamatyti, ką jie dirbo tuo pačiu metu šiauriniame kampe stačiatikių žemių.

Bilietai:nepirkite iš anksto. Paroda vyksta salėje, esančioje tarp nuolatinės ekspozicijos ir patekti į jį - pakanka įsigyti įprastą įėjimo bilietą į muziejų. Geros naujienos tiems, kurie yra pavargę nuo svetainės kavinės su internetiniu pardavimu į Vatikano iš Vatikano parduotuvėje kaimyninėje inžinerijos pastate (kuris buvo atnaujintas prieš kitą dieną iki kovo 1 d.).

Nuo pat pradžių savo kolektyvinės veiklos pradžios, muziejaus įkūrėjas P.M.Tretyakov sklypai yra "viešai prieinama (populiarus) meno muziejus", kurio kolekcija atspindėtų "rusų meno transliacijos judėjimą", pasak Pavel Mikhailovičiaus. Šios svajonės įgyvendinimas jis skyrė visą savo gyvenimą.

Pirmosios piktogramos Pavel Mikhailovich įsigyja 1890 m. Jo posėdis yra sunumeruoti tik šešiasdešimt du paminklai, bet pagal Rusijos mokslininką, istorikas Nikolajus Petrovich Likhacheva (1862-1936), P.M.Trevyakov kolekcija buvo laikoma "brangakmeniu ir pamokantis".

Tuo metu Maskvoje ir Sankt Peterburge privatūs kolektoriai buvo žinomi Sankt Peterburge, kolekcininkų piktogramose - I.L. Svetnikov, E.E. Egorov, S.A.Gorov ir kt. Kai kurie iš jų yra piktogramų traukiniai. Pasak teisinga pastaba garsaus menininko ir meno istorikas, direktorius Tretyakovskaya galerijos Igor Emmanuilovich Grabarovich (1871-1960), Tretyakovas buvo skiriasi nuo kitų kolekcininkų, nes jis nebuvo pirmasis tarp rinkėjų į piktogramas ne Sklypai, bet jų meninė prasmė ir pirmoji atvirai pripažino savo autentišką ir didelį meną, prisijungus prie savo piktogramos surinkimo į galeriją. "

Gelbėtojas

Testamentas buvo atliktas 1904 m. - P.m įgytos piktogramos. Trettakovas, pirmą kartą įtrauktas į galerijos ekspoziciją. Ji buvo organizuota Ilya Semenovich Ostrukhov (1858-1929) - menininkas, galerijos tarybos narys, taip pat garsaus piktogramų ir paveikslų surinkėjas (po jo mirties, 1929 m., Kolekcija pateko į galerijos susitikimą). Naujos piktogramos salės įrenginiui jis pakvietė Nikodemiją Pavlovichas Kondakovas (1844-1925) ir Nikolajus Petrovich Likhačevas, kuris sukūrė koncepciją, sugebėjo moksliškai susisteminti ir grupuoti paminklus, skelbia katalogą.

Nežinoma piktogramos tapytojas, XIV amžiaus pabaiga. Diskusijų smakras ("Vysotsky")
1387-1395
Medis, temperatūra
148 x 93.

Garsus Rusijos menininkas Viktoras Mikhailovičius Vasnetsov tapo šios ekspozicijos dizaineriu (1848-1926). Pasak jo eskizų Abrempsevsky seminaruose, buvo pristatytos "Windows", imituojantys Kyots - juose, ir visi surinkti trettonovo piktogramos. Piktogramos neegzistavo tada bet Rusijos meno muziejuje. (Reikėtų pažymėti, kad kai kurios piktogramos buvo eksponuojamos 1862 m. Maskvoje Rumyantsev muziejuje ir 1890 m. Istorinio muziejaus tikslą, tačiau piktogramos buvo eksponuotos, o Bažnyčios senovės objektai, o ne kaip meno kūriniai. Jie nebuvo Atkuriami, buvo tamsūs, užteršti, su spalvingu sluoksnio nuostoliais).

Andrejus Rublev.
Gelbėtojas
1408.

Pažymėtina, kad senosios rusų piktogramos salės atidarymas galerijoje prasidėjo XX a. Pradžioje - restauravimo atvejo kilmės laikotarpis Rusijoje, kai profesionalus mokslo tyrimas prasidėjo senovės Rusijos meno.

1918 m., Nepaisant tragiškų po revoliucinių įvykių, buvo surengta "senovės tapybos paminklų išsaugojimas ir atskleidimas Rusijoje". Šią komisiją vadovavo tuometinis Tretyakov galerijos direktorius I.E. Grabar. Komisija pradėjo sistemingą senovės paminklų, ekspedicijos ir parodų veiklos identifikavimą.
1929-30 m. Po restauravimo parodų, tuometinės vyriausybės sprendimas buvo nuspręsta paversti Trettakov galeriją kaip didžiausiu Rusijos meno muziejus, į centrą dėl senovės mūsų istorijos kultūros paveldo tyrimo centre. Tais metais mūsų muziejus gavo daug senų rusų meno paminklų iš įvairių šaltinių, įskaitant reformuotus muziejus ir privačią asamblėją. Šios pajamos yra daugiausia ir suformavo dabartinę senosios rusų meno kolekciją galerijoje.

1930 m. Viduryje galerija sukūrė senosios Rusijos meno ir restauravimo dirbtuvės mokslinį skyrių. Buvo atidaryta nauja ekspozicija, kurioje buvo pastebėti paminklų istorinio ir meno parodos principai, buvo pateikti pagrindiniai XII - XVII a. Ikonopijos centrai, etapai ir kryptys.
Keletas vertingų piktogramų, kartais labai senų, pateko į galeriją į rusų šiaurę ir centrinius regionus, kuriuos galerijos darbuotojai turi 1960 ir 1970 m.

Dabar kolekcija jau yra daugiau nei šeši tūkstančiai saugojimo vienetų. Tai yra piktogramos, freskos ir mozaikos, skulptūros, mažų plastiko, taikomųjų menų elementų, freskų kopijų.

Doparerovskaya RUS, beveik visi tapyba buvo išimtinai religiškai. Ir mes galime paskambinti visiems tapybai su pilna dešinės piktogramos tapyba. Visi gražūs troškimai, trauka grožiui, švytinčiui ir aspiracijai, dvasios srityje į Dievą rado savo leidimą bažnyčios piktogramose. Siekiant sukurti šiuos šventus vaizdus, \u200b\u200btalentingi talentingų rusų žmonių atstovai pasiekė originalias pasaulio garso viršūnes.

Nežinoma piktogramos dailininko, XVI a. Vidurio
"Dangiškojo karaliaus kariuomenė ..." (Bažnyčia yra kovotoja)
Vidurio XVI amžiuje
medis, temperatūra
143,5 x 395.5.

Rusijos piktogramos tapybos klestėjimas yra Doperovsko eros. Išbandyta šiame procese
yra keletas ryškių ir nuostabių raidos ir religinių-teologinių užduočių, kurios stovėjo priešais iš jų, įsikūnijimo dirbtuvėse, Rusijos piktograma tapė po Petrovskio eros, nuolat mažėja, nuolat pablogėja, galiausiai , rankenos darbuose. XX a. Pradžioje, talentingi denininkai, Vasnetsov ir kt. Pradžioje bandė atnešti Rusijos piktogramą, nudažyti nuo tos perkraustos pozicijos, kurioje buvo, tačiau keli objektyviai ir subjektyvūs priežastys neleido galimybei ateiti į galimybę ateiti į galimybę atvykti į Tikras šio Šventojo meno atgimimas ir nesukūrė nieko, kas galėtų stovėti vienoje eilutėje su nemirtingais Doparaldskaya RUS dvasinio tapybos kūriniais.

Pagal savo užduotis, pagal savo tikslą, piktograma iš esmės skiriasi nuo artimos, tai atrodytų ir panašus į savo pasaulinio portreto tapybą. Jei portretas būtinai reiškia tam tikrą gamtos egzistavimą, menininką tiksliai atkuria, bandydamas neužsiimti nuo portreto panašumo, tada piktogramos tapytojas, kurio užduotys yra atkurti šventą vaizdą ar tam tikrą neaiškią teologinę mintį, apsirengusią Labiausiai protingiausias įgyvendinimo variantas, gal jų talentą ir razauonį, tam tikru mastu vengia nuo "iconografinių originalų", patvirtintą Bažnyčios praktikos ir duoti savo sprendimą užduoties priešais jį.

Nežinoma piktogramos tapytojas, XIII a. Pradžia. Delius: Gelbėtojas, Mergelė, John Forerunner
Pirmoji trečioji XIII a. Derevo, tempera 61 x 146

Iš čia tampa aišku, kad senosios bažnyčios taisyklių pačios asmenybės ir dailininko piktogramos dailininko elgesys darbe ant piktogramos. Taigi, garsaus kolekcijos iš 1551 katedros Katedros nutarimų, žinomas pagal pavadinimą "Stoglav", reikalavimas yra suteikta, kad piktograma tapytojas yra "Smiren, MEek, Benwich; Jis gyveno poste ir maldoje, laikydamasi kiekvienos fizinės ir fizinės švarios baimės. " Tame pačiame "nusiaubta" mes surasime tam tikrą reikalavimą dėl nepakeičiamo antikvarinių "piktogramų dažytų kilmės pasekmių", kad šventieji vaizdai, kuriuos sukūrė dar kartą, nepadarė su tradicijomis, kurios buvo nedelsiant pažįstamos ir jos buvo pažįstamos yra suprantami visiems su malda.

Pagrindinis principas, kuris yra nustatytas į piktogramos tapytojo darbą yra nuoširdus religinis įkvėpimas; Menininkas žino, kad priešais jį yra iššūkis tikinčiųjų masė, piktograma, skirta maldai.

Jo apibrėžta ir tvirtai išleidžiama Rusijos piktogramos tapyba gamina XIV a. Tai bus vadinamasis Novgorodo mokykla. Mokslininkai čia mato tiesioginį atitiktį paleologų eros meno auštant, kurio meistrai dirbo Rusijoje; Vienas iš jų yra garsiausias Faofano graikų, pasirašytas nuo 1378 iki 1405. Kai Novgorodas ir Maskvos katedra buvo iš išradingos Rusijos magistro XIV-XV šimtmečių mokytojas. Andrejus Rublev.

Andrejus Rublev.

Rublev ir jo pasekėjai priklauso Maskvos mokyklai. Jo kūrybiškumas yra kitas žingsnis, palyginti su feofan graikų, kurio darbai būdingi Novgorodo mokyklai ir jos veislėms, daugiau archajiško Pskovo.

Novgorodo mokykla pasižymi pagrindiniais masyviais Sainch skaičiais, su dideliu pačių piktogramų dydžiu. Jie buvo skirti plačioms ir didingoms šventykloms, turtingai pastatytoms, turtingam ir pamaldiai "p. Veliky Novgorod". Tonų piktogramos rausvai, tamsiai, melsvai. Kraštovaizdis yra pakopiniai pastatų kalnai ir architektūra - Portico ir stulpeliai - daugiausia arti tikros alexandrijos ir susijusių sričių teritorijos tikros pobūdžio, kur įvyko įvykiai iš šventųjų, vaizduotų piktogramose ir kankinuose.

Nežinoma piktogramos tapytojas, Novgorodo mokykla
Tėvynė su pasirinktais šventu.
XV a. Pradžia
medis, temperatūra
113 x 88.

Nežinoma piktogramos tapytojas, XIV - XV a. Pradžia
Nikola su gyvenimu.
XIV pabaigoje - XV a
Medis, temperatūra
151 x 106.

Šventųjų ir Dievo Motinos veidų tipas taip pat nėra rusų: pailgas, "Bizantizuotas". Ši ateityje būdinga išsami informacija Maskvoje: mokykla, vis daugiau ir daugiau sutinka su slavų atspalviu, galiausiai, išradingos "caristimi" XVII a. Simon Ushakov ir jo mokyklose tipiškuose Rusijos apvaliose veiduose darbuose.

Didinga puikus bizantiumas, kurio kapitalas, kurio sostinė, pagal visų istorikų ir prisiminimų liudijimą, buvo turtingiausias miestas pasaulyje, ir jos imperatoriai apsvarstė save kaip, jei žemiškųjų atstovų Visagalio Dievo, reikalauja sau beveik dievišką garbinimą. Natūralu, su piktogramų pagalba, jie siekė sustiprinti savo patikimumą ir jėgą. Bizantijos mokyklos šventieji, daugumoje, tuo pačiu būdu, kaip mes praėjome dėl Novgorodo tarybų sienų ir jų atspindžio vienuolynai - griežtos, nubaustos griežtos, didingos. Šia prasme bus būdingi nuostabūs freskos feofan graikų bus būdinga, kas (paliekant visus skirtumus tarp Erasų ir priėmimų) netyčia primena atšiaurių figūrų Romos Fresco Michelangelo.

XVII a. Viduryje "Simon Ushakovas" tapo garsaus "Tsarsky Ushakov". intervencija.

Šio meistro darbai pasižymi specialiu minkštu ir raukšlėmis. Meistras siekia išraiškos ne tiek daug ir ne tik vidinio dvasinio grožio, kiek išorinis grožis ir mes netgi sakėme, "graži" savo vaizdų.

Mokslininkai nėra be priežasties matyti Vakarų įtaką šios mokyklos darbe ir pirmiausia "Nyderlandai Italijos meistrai XVI a.".

Carinės vartai
Vidurio XV a

Jei Ushakovo darbai ir jo bendražygiai buvo skirti šventykloms, turtingų žmonių poreikis gražiame "matuojamame" piktogramoje namų šeimininkui buvo patenkintas Stroganovo mokykla, garsiausi meistrai, iš kurių Borozdin, Eastom Savin, pirmiausia, "Prokoki Chirin", visiškai pristatyta galerijoje, pagal savo meninį kredą, Ushakovo mokykla yra graži. Nenuostabu, kad dauguma jų dirbo labai sėkmingai Maskvoje.

XII a. Nežinomas piktogramos tapytojas. Kompleksas yra nenurodytas (dešinėje)
XII a. Antroji pusė. Derevo, temperatūra 77 x 71

Daerahler. Turėjau daug vienos nuotraukos. Taigi atrodo. Tinka įspūdinga!
Turime pamatyti!

Art.

110959

Valstybinė Tretyakov galerija yra viena didžiausių Rusijos vizualiųjų menų meno muziejų. Iki šiol "Trettakov" kolekcija turi apie šimtą tūkstančių daiktų.

Su tokiu eksponatų skaičiumi, ekspozicija gali būti kelios dienos, todėl "Viewway" parengė maršrutą išilgai Tretyakovo galerijoje, einančiu per svarbiausias muziejaus sales. Nepasiklysk!

Patikrinimas prasideda nuo pagrindinio įėjimo, jei susiduriate su dėžute, kairėje yra laiptai, vedantys į antrą aukštą. Kambarių kambariai yra parašyti prie įėjimo, virš durų.

10 salė yra beveik visiškai skirta Aleksandro Andreevich Ivanovos "Mesijo" nuotraukai (labiau žinomas pavadinimas - "Kristaus reiškinys žmonėms"). Pats drobė užima visą sieną, likusi erdvė užpildo eskizus ir etitukus, kuri už dvidešimt metų darbo apie nuotrauką sukaupė puikų rinkinį. Menininkas parašė "Mesijo reiškinį" Italijoje, tada ne be nuotykių išsiuntė drobę į Rusiją, o po kritikos ir nepripažinimo jo tėvynėje, staiga mirė. Įdomu tai, kad Nikolai Vasileich Gogol ir Ivanovas pats vaizduoja drobę tarp kitų.

16 salėje, dešinėje judėjimo metu yra liečiantis vaizdą iš Vasilijos Vladimirovich Pukirev "Nevienodas santuoka". Tai gandai, kad tai yra drobės autobiografinis: nesėkmingas Pukirevos nuotaka buvo vedęs turtingam kunigaikščiui. Dailininkas visame paveikslėlyje ir pats - fone, jaunas žmogus su rankomis, kertančiomis jo krūtinėje. Tiesa, šios versijos neturi faktinių patvirtinimų.

16 salės numeris 16.

Toje pačioje salėje kairėje - drobė Konstantin Dmitrivich Flavitsky "Princesė Tarakanova". Vaizdo rodomas legendinis impostorius, bandantis suteikti sau už imperatoriaus Elizabeth Petrovnos dukterį. Princesės versijos Princesė Tarakanova (tikrasis vardas nežinomas) Yra daug pareigūnų - mirtis nuo Chakhetop. Tačiau "Žmonės" (įskaitant Flavitskio darbą), kitas kairysis: nuotykių mirė Petrorburgo potvynio metu Petropavlovsko tvirtovės kalėjime.

16 salės numeris 16.

17-oje salėje yra Vasilijos Grigorievich Perova "Privaliojo medžiotojų vaizdas". "Centrase" pristato visą siužetą: senesnis simbolis (kairėje) pasakoja tam tikra išgalvota istorija, kurią jaunas medžiotojas nuoširdžiai tiki. Vidurinis žmogus (sutelktas) yra skeptiškas apie istoriją ir tik juokiasi.

Ekspertai dažnai išleidžia lygiagrečiai tarp Pern nuotrauką ir "Hunter'o pastabos" Turgenev.

Salės numeris 17.

18 salėje yra žymiausi Alexei Kondratyevich Savrasov "Gracchi skriauda", parašyta Kostroma regione. Prisikėlimo bažnyčia, vaizduojama paveikslėlyje, egzistuoja iki šios dienos - dabar yra Savrasovo muziejus.

Deja, nepaisant daugelio nuostabių darbų, menininkas liko žmonių "vieno paveikslėlio autoriaus" atmintyje ir mirė skurde. Tačiau tai buvo "Graci", tai buvo naujos kraštovaizdžio mokyklos žanro pradinis taškas Rusijoje - lyrinis kraštovaizdis. Vėliau Savrasovas buvo parašytas keletą kopijų paveikslų.

Salės numeris 17.

19-oje salėje yra Ivan Konstantinovičiaus Aivazovskio "Raduga" paveikslėlis. Stebėtina, kad menininkas, kuris už savo gyvenimą, apie šešis tūkstančius drobių savo gyvenimui, visada išliko ištikimi savo žanrui - Maroon. Pateiktas paveikslėlis sklype nesiskiria nuo daugelio AIVAZOVSKY darbų: laivų sudužimas pavaizduotas ant drobės. Skirtumas yra dažuose. Paprastai naudojant ryškius atspalvius, menininkas pasirinko švelnesnį "Rainbow" toną.

Salės №19.

Salėje 20 yra garsaus drobės Ivan Nikolayevich KRAMSKY "Nežinoma" (tai dažnai klaidingai vadinama "nepažįstamu"). Paveikslėlyje rodoma karališka, puiki ponia, einanti į įgulą. Įdomu tai, kad asmens asmenybė liko paslaptis menininko amžininkų ir meno istorikų.

Kramskaja buvo viena iš "Mobile" visuomenės įkūrėjų - menininkų asociacijų, kurios prieštaravo akademizmo atstovams tapant ir organizuojant savo kūrinių mobiliesiems parodoms.

Salės numeris 20.

Ant dešinėje, judėjimo metu, salėje 25 yra Ivan Ivanovičiaus Shishkin "ryte pušyne" nuotrauka "(kartais audinys klaidingai vadinamas" ryte pušies "). Nepaisant to, kad dabar autorystė priklauso vienam menininkui, jie dirbo ant dviejų paveikslėlyje: Shishkin ir žanro dailininko Savitsky kraštovaizdis. Konstantinas Apolloovich Savitsky parašė Loksailis, be to, jis kartais priskiria sau ir idėją sukurti nuotrauką. Versijos, kaip Saviatsky parašas išnyko iš drobės, yra keletas. Pasak vieno iš jų, Konstantinas Apollonovičius pašalino savo vardą nuo galutinio darbo, taip atsisakydamas autorių, kita vertus - menininko parašas ištrino kolekcinę Pavel Trettakov po perkant nuotrauką.

Salės №25.

26 salėje "Viktoro Mikhailovich Vasnetsova" yra trys nuostabūs paveikslai: "Alenushka", "Ivan-Tsarevich ant pilkos vilko" ir "Bogatyry". Trys herojai - Dobrynya Nikitich, Ilja Murometetai ir Alesha Popovich (iš kairės į dešinę paveikslėlyje) - vargu ar labiausiai žinomų rusų epinių herojai. Dėl drobės Vasnetsov drąsus gerai padaryta, pasiruošęs mūšis bet kuriuo metu, atkreipkite dėmesį, ar nėra priešo horizonte.

Įdomu tai, kad Vasnetsovas buvo ne tik menininkas, bet ir architektas. Pavyzdžiui, pagrindinės įėjimo salės "Trettyakovo galerijoje" BALA buvo sukurtas jų.

Salės numeris 26.

27-oje salėje yra drobė Vasily Vasilevich Vereshchagin "karo apotheoze", priklausančią paveikslų "Varvara" serijas, parašytas menininko įspūdis Turkestane. Yra daug versijų apie tai, ką tokie piramidės buvo išdėstytos dėl laboratorijos labui labui suvokimo labui. Pasak vienos iš legendų, Tamerlanas išgirdo istoriją iš moterų Bagdado apie savo neteisingus vyrus ir įsakė kiekvienam savo kariams atnešti palei pjaustytą traukinių galvą. Kaip rezultatas, buvo suformuoti keli kaukolės kalnai.

Salės numeris 22.

28 salėje yra vienas garsiausių ir svarbiausių Tretyakovskajos galerijos paveikslų - "Boya Morozova" Vasilijos Ivanovičiaus Suriovos. Feodosia Morozova - Avvakum PROTOPOPA rėmėjas, senų tikėjimo įsipareigojimas, už kurį ji sumokėjo už gyvenimą. Ant drobės, žengiant į konfliktą su karaliumi - Morozovas atsisakė priimti naują tikėjimą - nešiojant vieną iš Maskvos vietos į sulaikymo vietą. Theodora skubėjo du pirštus kaip ženklą, kad jos tikėjimas nebuvo sugadintas.

Po pusantrų metų Morozova mirė nuo alkio žemiškame vienuolyno kalėjime.

Salės №28.

Čia, 28-oje salėje, yra dar vienas Epic audinys Sūris - "Morning Streletzka vykdymas". Fotografavimo lentynos buvo nuteistos vykdyti dėl nepavykusio atkūrimo, kurį sukelia karinė tarnyba. Vaizdas yra sąmoningai pavaizduotas ne pats vykdymas, bet tik žmonės laukia. Tačiau yra legenda, kuri iš pradžių buvo parašyta drobės eskizai, buvo parašyta ir jau įvykdyta per Šaulys, bet vieną kartą, eidami į dirbtuvę į menininką ir matydamas eskizą, tarnaitė nukrito į alpimą. Sūris, kuris nenorėjo šokinėti visuomenės, bet perduoti nuotaikos nuteista per paskutines minutes savo gyvenime, vaizdai pakabinti nuo paveikslų pašalintas.