Kuriais metais gimė Šekspyras. Biografijos, istorijos, faktai, nuotraukos

1) Didžiojo anglų rašytojo "William Shakespeare" kūrybiškumas visame pasaulyje yra svarbus. Šekspyro kelių genijus visiems žmonijai. Pokolio idėjų ir vaizdų pasaulis yra tikrai didžiulis. Pasaulinė Šekspyro prasmė yra jo kūrybiškumo realizmas ir pilietybė.

2) William Shakespeare gimė 1564 m. Balandžio 23 d. Stratford-He-Avon Juodosios jūros šeimoje. Ateities dramaturgas studijavo gramatikos mokykloje, kur lotynų ir graikų mokoma, taip pat literatūros ir istorijos. Gyvenimas provincijos mieste suteikė galimybę glaudžiai bendrauti su žmonėmis, iš kurių Shakespeare sužinojo anglų kalbos folklorą ir liaudies kalbos turtą. Jau kurį laiką Šekspyras buvo jaunesnysis mokytojas. 1582 m. Jis vedė Anna Hatev; Jis turėjo tris vaikus. 1587 m. Šekspyras nuėjo į Londoną ir netrukus pradėjo žaisti scenoje, nors jis neturėjo didelės sėkmės kaip aktorius. Nuo 1593 m. Jis dirbo spygliuotame teatre kaip aktorius, direktorius ir dramaturgas, o nuo 1599 m. Tapo "Globus" teatro akcininku. Šekspyro žaidimai buvo labai populiarūs, nors jo vardas šiek tiek žinojo tuo metu, nes žiūrovas pirmiausia atkreipė dėmesį į aktorius. 1612 m. Šekspyras paliko teatrą, nustojo rašyti žaidimą ir grįžo į Stratford-Enigh. Šekspyras mirė balandžio 23, 1616 ir buvo palaidotas jo gimtajame mieste.

3) Informacijos apie Šekspyro gyvenimą nepakankamumas tarnavo kaip vadinamojo Šekspyro problemos atsiradimo priežastis. Nuo XVIII a. Kai kurie mokslininkai pradėjo išreikšti idėją, kad Šekspyro žaidimai buvo parašyti ne Šekspyro, bet kitas asmuo, kuris norėjo paslėpti savo autorių ir paskelbė savo darbus pagal Shakespeare vardu. "Herbert Lawrence" 1772 m. Sakė, kad gabalų autorius buvo Filosofo Francis Bacon; "Delia Bacon" 1857 teigė, kad spektakliai buvo parašyti Walterio puodelio nariai, kur atėjo šoninė; Karl Blabtray 1907, Dammblon 1918, F. Shipulinsky 1924 bandė įrodyti, kad žaidimo autorius buvo Viešpats reland. Kai kurie mokslininkai priskiria skaičiui "Oksford", skaičiuoti Pembroke, skaičiuoja Derbį. Mūsų šalyje šią teoriją palaikė V.M. Fricce. I. Aksenovas manė, kad daugelis žaidimų buvo parašyta ne Šekspyro, bet tik redagavo jį.

Teorijos, kuri paneigia Šekspyro autoravimą, yra nepagrįsti. Jie atsirado dėl nepasitikėjimo toms legendoms, kurios tarnavo kaip Šekspyro biografijos šaltinis ir remiantis nenorais, kad būtų galima pamatyti genijus žmogui demokratinės kilmės žmogui, kuris nesibaigė universitete. Kas yra žinoma apie Šekspyro gyvenimą, visiškai patvirtina jo autorių. Filosofinis protas, poetinis pasaulėžiūra, žinių didėjimas, gilus įsiskverbimas į moralines ir psichologines problemas - visa tai Šekspyras turėjo dėka sustiprino skaitymą, bendrauti su žmonėmis, aktyviu dalyvavimu savo laiko, dėmesingo požiūrio į gyvenimą reikaluose.

4) Šekspyro kūrybinis kelias yra suskirstytas į tris laikotarpius. Per pirmąjį laikotarpį (1591-1601), eilėraščiai "Venera ir Adonis" ir "Lucretia", sonnets ir beveik visi istoriniai kronikos, su Heinrich VIII (1613), buvo sukurta; Trys tragedijos: "TIT Andronik", "Romeo ir Džuljeta" ir "Julius Caesar". Labiausiai būdinga šiam laikotarpiui Žanras buvo linksmas, lengvas komedija ("Nugalėtojas", "miega vasaros naktį", "Venecijos prekybininkas", "Windsor Mocking", "daug triukšmo nuo nieko", "," Kaip jums patinka "," dvyliktoji naktis ").

Antrasis laikotarpis (1601-1608) buvo paženklintas tragiškų konfliktų ir tragiškų herojų. Šekspyras sukuria tragedijas: "Hamletas", "Othello", "King Lire", "Macbeth", "Anthony ir Cleopatra", "Coriolio", "Timon Atėnai". Šiais laikotarpiu parašyti komedijos jau atlieka tragišką defill save; Komedijose "troil ir cresan" ir "priemonė priemonei" yra sustiprintas satyrinis elementas.

Trečiuoju laikotarpiu (1608-1612) yra tragikomedija "Pericles", "Cymbelin", "žiemos pasakos", "Storma", kurioje atsiranda fikcija ir alegoriškumas.

5) Angliškos renesanso poezijos viršenys ir svarbiausias etapo pasaulio poezijos istorijos etapas buvo Šekspyro sonetai (1592-1598, paskelbta 1699 m.). Iki XVI a. Pabaigos. "Sonet" tapo pirmaujančiu žanru anglų poezijoje. Šekspyro sonetai savo filosofiniu gylyje, lyrišku stiprumu, dramatizmu jausmų ir muzikos srityse užima puikią vietą to laiko sūnaus meno kūrime.

Sonnet Shakespeare muzika. Visa jo eilėraščių vaizdinė sistema yra arti muzikos.

"Shakespeare" poetiškas vaizdas taip pat yra arti vaizdingos vaizdo. Verbaliniame sonneto mene, poetas remiasi atvirais menininkais renesanso perspektyvų įstatymą. 24-asis sonetas prasideda žodžiais: mano akių graviruotojas tapo jūsų įspausto mano krūtinės vaizdu teisingai. Nuo tada aš tarnauju ryškiai gyvam, o geriausias menas yra perspektyva.

Perspektyvos jausmas buvo būdas išreikšti būtybės dinamiką, realaus gyvenimo dinamiką, žmogaus individualumo unikalumą *.

6) Geriausi istoriniai dramos Šekspyro yra dvi dalys Heinrich IV ir Heinrich V. Bolingbro, kuris tapo karaliumi Heinrich IV, patenka į konfliktą su feudalitumu. Jo pagrindiniai oponentai yra baronai iš Percy genties. Keliaudami sukilimą su karaliumi, feodalistai elgiasi nesutarimu, savęs interesų interesai neleidžia jiems suvienyti. Dėl tokio nesudėtinumo sukilėlių metu drąsus Henry Percy yra tragiškai miršta, pravardė "Hotspher" ("karšta"). Ir šioje kronikoje Šekspyras rodo neišvengiamumą nuo feodalinių susidūrimų su karališkosios galios neišvengiamumo. Nepaisant to, riteris "HotSper" yra aprašyta teigiamomis spalvomis. Jis sukelia užuojautą už karinio garbės, drąsos ir baimės idealą. Šekspyras pritraukia moralines drąsos riterio savybes. Bet jis nepriima hotspire kaip asmeniui, išreiškiant feodalinio interesus ir susieti su praeities jėgomis. "Hotster" veikia kaip priešininkas Henry IV, princas Haris ir Falstafa, ir jis yra aiškiai prastesnis už šiuos herojus, atstovaujančius naujų, besivystančių visuomenės pajėgų. Žaidimas rodo objektyvų laiko modelį: tragišką feodalinio ir laipsniško naujosios jėgos pareiškimą - absoliutizmą.

7) Karalius Heinrich IV, buvęs sosto dėka sumanaus diplomatinių veiksmų, galiausiai praranda veiklą ir, taip pat jo pirmtakai, paaiškėja, kad yra moralinės krizės būsenoje. Heinrich IV yra susirūpinęs dėl to, kad jis nepavyko išgelbėti šalies nuo frapricido karų. Netrukus prieš ligos Heinrich IV mirtį, išvykstant iš buvusio įtarimų ir paslapties, pokalbyje su savo sūnumi tiesiogiai išreiškia pavojaus signalą Anglijos likimui, suteikdama Prince Haris patarimus dėl viešųjų reikalų. Heinrich IV negalėjo atnešti kovos su feodalistais iki galo, nes jis pats visada veikė kaip feodalinį ir galią, kaip feodalinį, Usurpiroving sostą.

Princo Harry vaizdas, ateities karalius Henry V. Pagal legendą, kuris užaugo renesanso, Šekspyras pristatė princas Haris kaip nerimą mažą nuotykį į Freef visuomenėje. Bet nepaisant neatsargumo, Hario princas yra moraliai švarus. Nors iš tikrųjų princas Haris buvo žiaurus nuotykių ieškotojas, Šekspyras jam pristatė puikų jaunuolį. Princo idealizavimą sukelia Šekspyro tikėjimas į absoliučios monarchijos progresyvumą, kuris vienija tautą.

8) Romeo ir Džuljeta, apčiuopiamas ryšys su Šekspyro komedijomis. Comedies artumas daro įtaką pirmaujančiam meilės temų vaidmeniui, esant kolegos komiksui, Witer Mercutio, farso su tarnautojais, karnavalo atmosferoje į namus, ryškiai, optimistiškai viso žaidimo skonis. Tačiau, atsižvelgiant į pagrindinę temą - jaunų herojų meilė - Šekspyras kreipiasi į tragišką. Tragiškas prasideda viešojo stiprybės konflikto forma, o ne kaip vidinio, ramybės drama.

Tragiškos mirties priežastis Romeo ir Džuljeta yra bendrinis moterų šeima Montextures ir kopūstų bei feodalinės moralės. Gyvenimas ir kiti jaunuoliai -tibalt ir Mercutio pasivysis tarp šeimų. Pastarasis smerkia šią strotą prieš mirtį: "Maras abiejuose namuose". Emoksi negalėjo sustabdyti kunigaikščio ir miestelyje. Ir tik po Romeo ir Džuljeta mirties, įvyksta kariaujančių montektų ir kabinų derinimas.

Didelis ir ryškus mėgėjų jausmas žymi naujų pajėgų pažadinimą naujos eros auštant. Tačiau senosios ir naujos moralės susidūrimas neišvengiamai veda į tragišką galą. Tragedija yra baigtas moraliniu pritarimo gražių žmonių jausmų valbija. Tragedija "Romeo ir Džuljeta" Lyrichen, jis yra persmelktas jaunimo poezija, sielos bajorų pakilimas ir meilės konfigūracijos jėgų pakilimas. Lyriniai drowes tragedija ir galutiniai žaidimo žodžiai:

Bet ne liūdna naujiena pasaulyje,

Kokia istorija apie Romeo ir Džuljeta.

(PER. T. shcheckina-cupinnik)

Tragedijos simboliais atskleidžiamas renesanso eros žmogaus dvasinis grožis. Jaunas Romeo -Found asmenybė. Jis jau persikėlė nuo savo patriarchalinės šeimos ir nėra prijungtas feodaline morale. Romeo randa džiaugsmą bendraujant su draugais: jo geriausias draugas yra kilnus ir drąsus mercutio. Meilė Džuljet apšvietė Romeo gyvenimą, padarė jam drąsų ir stiprų žmogų. Greitai kilimo pojūčiai, natūralaus jaunosios aistros skubėjimo, žmogiškojo asmens klestėjimas ateina. Jo meilėje, visiškai pergalingas džiaugsmas ir problemų premonavimas, Romeo veikia kaip natūralus ir energingas pobūdis. Su kokia drąsa jis turi kalną, kurį sukelia pranešimas apie Julieto mirtį! Kiek ryžto ir galioja suvokimo, kad gyvenimas be Džuljeta yra neįmanoma jam!

Juliet, meilė tapo spektakliu. Ji yra didvyriškai kovojanti su savo tėvo Domostroevskaya morale ir iššūkiu su kraujo keršto įstatymais. Džuljeta drąsa ir išmintis pasireiškia tuo, kad jis tapo didesnis nei dviejų šeimų šimtmečio. Mylėjo Romeo, Džuljeta atmeta žiaurus viešųjų tradicijų konvencijas. Pagarba ir meilė asmeniui yra svarbesni už visas pašventintas taisykles. Juliet sako:

Galų gale, pavadinimas yra tik tavo - aš esu priešas,

Ir jūs - galų gale, tai jums, o ne montext.

Meilė, graži herojės siela yra atskleista. Džuljeta yra sužavėtas nuoširdumu ir švelnumu, dulkes ir atsidavimu. Meilė Romeo, visą savo gyvenimą. Po mirties jai mirties, negali būti gyvenimo, ir ji drąsiai pasirenka mirtį.

Tragedijos modelio sistemoje "Monk Lorenzo" yra užimta. Brother Lorenzo yra toli nuo religinio fanatizmo. Tai yra žmogaus mokslininkas, ji užjaučia naujas tendencijas ir kyla visuomenės laisvės mylinčių siekių. Taigi, jis padeda, nei gali, Romeo ir Džuljeta, kurie yra priversti paslėpti savo santuoką. "Wise Lorenzo" supranta jaunų herojų jausmų gylį, bet mato, kad jų meilė gali sukelti tragišką galą.

Labai vertinama ši tragedija. Romeo ir Džuljeta vaizdai, jis pavadino "Žavingų kūrinius Shakespeare Gace" ir "Mercutio" - "išskirtinis, priskirtas, kilnus", "nuostabus visos tragedijos veidas". Apskritai, Puškinas sakė, kad ši tragedija taip: "Tai atsispindi Italija, šiuolaikiška poetas, su savo klimato, aistrų, švenčių, Neho, sonnets, su savo prabangiu liežuviu, kurį atliko blizgesys ir koncentracija."

9) Šekspyras savo kūriniuose užfiksavo eros posūkio tašką, dramatišką kovą tarp senų ir naujų. Jo darbai atspindi istorijos judėjimą tragiškomis prieštaravimais. Šekspyro tragedija remiasi istorijos istorijomis ir legendomis, kurios atspindi herojišką pasaulio būseną. Tačiau šioje legendinėje ir istorinėje medžiagoje Shakespeare yra pažengusiomis šiuolaikinėmis problemomis. Žmonių vaidmuo visuomenės gyvenime, santykiai tarp herojiško asmens ir žmonių su nuostabiais filosofiniais gyliais yra atskleidžiami "Coriolanus" tragedijoje (Coriolanus, 1608). "Crioland Coriolian" yra puikus, kai jis atstovauja gimtosios Romos interesams, žmonių interesams, laimėjome įsitikinimą. Žmonės žavisi savo herojais, vertina jo drąsą ir tiesioginį. Koriolis taip pat myli žmones, bet jo gyvenimas blogai žino. "Coriolan" patriarchalinė sąmonė negali vis dar nesidengti socialinių prieštaravimų visuomenėje; Todėl jis ne galvoja apie žmonių padėtį, atsisako suteikti jam duoną. Žmonės atsigręžia nuo savo herojaus. Coriolan, išsiųstas iš visuomenės, kuri buvo vieni, pabusti pernelyg didelį pasididžiavimą, neapykantą plebs; Tai veda į tėvynės išdavystę. Jis priešinasi Romoje, prieš savo tautą ir tai yra apibrėžta mirtimi.

Šekspyro tautos yra tai, kad jis gyveno savo laiko interesais, buvo ištikimas humanizmo idealams, įkūnijami savo darbuose etikos pradžioje, rėkia vaizdus iš liaudies meno iždas, pavaizduotų didvyrių fone. Šekspyro darbe - iš dramos, dainų ir naujojo laiko romano kūrimo kilmė.

Žmonių charakterį Šekspyro dramaturgijos taip pat nustatoma pagal kalbą. Šekspyras naudojo Londono gyventojų kalbų kalbos turtingumą, davė žodžių naujus atspalvius, naują reikšmę *. "Šekspyro žaidimų" herojų gyvenimo žmonių kalba yra prisotinta Kalambura. Vaizdo modelis Šekspyro žaidimuose pasiekiamas dažnai naudojant tikslius, vaizdingus palyginimus ir metaforą. Dažnai simbolių kalba, daugiausia pirmojo laikotarpio spektaklyje, tampa apgailėtinu, kuris pasiekiamas naudojant eufomišką. Vėliau Šekspyras prieštaravo EUfuistikos stiliui.

Šekspyro kūriniuose poetinė kalba (balta eilutė) pakaitiniai su proza. Tragiški herojai daugiausia pasakoja pagal eilutes ir komiksus, Jesters - prozos. Bet kartais proza \u200b\u200byra tragiškų herojų kalba. Eilai pasižymi ritminių formų įvairove (penkių sijų, šešių galingumo ir keturių sukilimo Yamm, pervedimų frazės).

ĮVADAS. \\ T

Pateiktas darbas skirtas temai "Kūrybiškumas V. Shakespeare ir jo pasaulinės svarbos".

Šio tyrimo problema yra svarbi šiuolaikiniame pasaulyje. Tai patvirtina dažnai iškeltų klausimų tyrimas.

Temos "Kūrybiškumas V. Shakespeare ir jo pasaulinė svarba" yra tiriamas kelių tarpusavyje susijusių disciplinų sankryžoje vienu metu. Dėl dabartinės mokslo, perėjimas prie pasaulinio svarstymo apie "kūrybiškumo V. Shakespeare ir jo pasaulinės svarbos problemų" yra būdinga.

Mokslinių tyrimų klausimai yra skirti daugelio darbų. Iš esmės yra bendroji medžiaga švietimo literatūroje yra bendra, ir daugelyje monografijų šiuo klausimu, siauresni klausimai problemos "kūrybiškumas V. Shakespeare ir jo pasaulinės svarbos" yra laikomi. Tačiau būtina atsižvelgti į šiuolaikines sąlygas paskirtos temos klausimais.

Didelė reikšmė ir nepakankama praktinė problema "Kūrybiškumas V. Shakespeare ir jo pasaulinės svarbos" nustatyti neabejotiną šio tyrimo naujumą.

Daugiau dėmesio į "kūrybiškumo V. Shakespeare ir jo pasaulinės svarbos klausimu" yra būtina siekiant giliau ir pagrįstu privačių faktinių problemų šio tyrimo klausimu.

Šio darbo aktualumas yra susijęs su, viena vertus, didelį susidomėjimą tema "Kūrybiškumas V. Shakespeare ir jo pasaulinės svarbos" šiuolaikiniame moksle, kita vertus, jos nepakankamai išvystyta. Su šiuo klausimu susijusių klausimų svarstymas nešioja teorinę ir praktinę reikšmę.

Rezultatai gali būti naudojami kuriant metodiką "kūrybiškumo V. Shakespeare ir jo pasaulinei svarbai."

Teorinė prasmė mokytis problemos "kūrybiškumas V. Shakespeare ir jo pasaulinės svarbos" yra tai, kad išrinkta problema yra kelių mokslo disciplinų sankryžoje vienu metu.

Šio tyrimo objektas yra sąlygų "kūrybiškumo V. Shakespeare ir jo pasaulinės svarbos analizė".

Tokiu atveju tyrimo objektas yra apsvarstyti tam tikrus klausimus, suformuluotus kaip šio tyrimo užduotis.

Tyrimo tikslas - ištirti temą "Kūrybiškumas V. Shakespeare ir jo pasaulinę svarbą" nuo naujausių vidaus ir užsienio studijų panašių klausimų požiūriu.

William Shakespeare gyvenimas ir kūrybiškumas

Šekspyro darbas Creative Anglų

Gimė kabliataškio ir prekybos šeimoje, tuo pačiu metu buvusi miestų galva. Nuo 11 metų jis įžengė į gramatinę mokyklą, kur mokoma gramatika, logika, retorika ir lotynų. Tai baigėsi Šekspyro mokymas. Komedijoje "Kaip jums patinka" (1599) Shakespeare dalijasi savo mokyklos prisiminimais: "Plaxy schoxboy su knygų maišeliu, su veido ruddy, nenoriai, sraigė nuskaitymo į mokyklą." Mažai minčių apie Šekspyro paauglystę: 1582 m. Jis susituokė Ann Heteuway, kuris buvo aštuonerių metų vyresnis nei jos vyras, 1583 m. Jie turėjo Susano dukterį, 1585 m. Dešimt metų amžiaus, dukros nepaliko paveldėtojų, kad genties Šekspyras buvo nutrauktas 17 amžiuje). 1585 m. Šekspyras paliko savo gimtąjį miestą. Nuo 1580-ųjų pabaigos. - Karališkosios trupės aktorius nuo 1594 m. - akcininko ir aktoriaus trupės "Viešpaties rūmų servoras", su kuriuo buvo prijungtas visas kūrybinis gyvenimas. Šekspyras ir jo bendražygiai įkūrė "Globus" teatrą (1596), kuris buvo beveik visi jo žaidimai. Ant vėliavos, kuri buvo iškelta prieš žaidimą teatro pastate, buvo pavaizduota Hercules, laikydami pasaulį savo rankose ir Lotynų rankoje: "Visas pasaulis yra samdomas" (sakydamas Romos rašytoją Petronia). Apvalus pastatas su 25 m stogo skersmeniu buvo tik virš scenos, keturi galerijos auditorijai buvo išdėstyti, auditorija taip pat galėjo stovėti prieš sceną. Dekoracijos buvo beveik ne - pagrindinis spektaklio apdaila buvo kostiumai. Dėl vietos trūkumo mažame scenoje, tik 12 veikėjų gali tilpti. Spektaklis lydėjo šiek tiek orkestro muziką. Pasibaigus spektaklio pabaigoje dažnai žaidžiamas mažas humoristinis žaidimas - dainavimas ir šokiai. Auditorija buvo labai skirtingi - nuo savininkų paskubinti valdovus. "Globus" dirbo nuolatiniais veikėjais, kurie leido išlaikyti aukštą vaizdingos kokybės kokybę. Moterų vaidmenys žaidė berniukus. Įstojus į sostą Yakov I (1603), nėra informacijos apie Šekspyro kalbas scenoje, tačiau jis ir toliau rašė žaidimus savo trupei, kuri nuo šio laiko buvo vadinamas karaliaus korpusu. Apie 1612, Šekspyras grįžo į Stratfordą, kur jis buvo palaidotas pagal Šv. Trejybės bažnyčios aukurą.

Neįvykdyti Šekspyro darbai

Tarp "Shakespeare" ankstyvųjų darbų - tragiškos meilės "Veneros ir Adonio" eilėraščiai (1593) ir "Liucretia" (1594), parašyta atgimimo poezijos dvasia; Jie atnešė populiarumo autorių, tačiau pasaulio pripažinimas Šekspyro įgijo kaip dramaturgą. Vadinamasis "Shakespeare Canon" (neabejotinai priklauso Shakespeare vienetų) yra 37 DRAM. Ankstyvuose žaidimuose dominuoja ryškus, gyvybės patvirtinimas dominuoja: komedija "Taming stopialinė" (1593), "miega vasaros naktį" (1596), "daug triukšmo nuo nieko", "Windsor Muses" (abu - 1598) , "Dvyliktoji naktis" (1600). Humanistinis kvietimas abipusio tolerancijos, viltis protui ir pergalei dėl žalingų išankstinių nusistatymų jie skamba "Romeo ir Džuljeta" (1595) apie sulaužytą jaunų mylimas gyvenimą, kurie yra ilgalaikių genčių šeimų aukos . Per metus į Shakespeare darbą, remiantis didžiulė medžiaga istorijos ir kultūros įvairių šalių, sudėtingumo ir prieštaravimų yra intensyvūs. Istoriniuose kronikos "Richard III" (1593), "Heinrich IV" (2 valandos, 1597-98), tragedijos "Hamlet" (1601), "Othello" (1604), "King Lire" (1605), "MacBeth" (1606), "Romos" tragedijos "Julius Caesar" (1599), "Anthony ir Cleopatra" (1607), "Coriolio" (1607) poetas apskaičiavo moralinius, viešuosius ir politinius konfliktus kaip amžinuosius įstatymus Didžiausios žmogaus vertybės - gerumas, atsidavimas, garbė, teisingumas - neišvengiamai patiria pralaimėjimą.

Sudėtingiausias ir "paslaptingas" Šekspyro - tragedijos "Hamlet" žaidimas. Pagrindinio personažo pobūdis sukūrė daug skirtingų interpretacijų, kiekviena karta atveria kažką jame, kiekvienas tyrėjas bando jį paaiškinti nauju būdu. Valios ir užduoties herojaus, kuris yra patikėtas jam, herojaus nesuderinamumas, pjūklo gamletyje I.V. Goethe. V.G. Belińsky pabrėžė jam sutrikimas tarp svajonių ir idėjų apie pati gyvenimą ir gyvenimą. I.S. Turgenev manė, kad jis yra egoistas ir skeptikas. Tačiau neįmanoma nežymėti jo troškulio teisingumo, pasirengimą savęs aukos tiesos, drąsos ir nerija proto vardu. A.S. Puškinas rašė tiek daug apie Šekspyro simbolių savybes apskritai: "Šekspyro sukūrė asmenys, o ne esmę, kaip Moliere, tokios aistros rūšys, tokio defekto tipai, bet gyvenimo medžiagos, įvykdė daug aistrų vice; Aplinkybės virsta savo įvairius simbolius žiūrovui. " "Shlet", "Shakespeare" rašė, kad meno užduotis yra "išlaikyti veidrodį priešais gamtą: būti savo bruožų dorybėmis, savo pelenais ir kas amžiaus ir klasės - jo panašumu ir įspaudu". Pasaulio chaoso jausmas, kuris yra nurodytas "Gimlet", nepalieka Šekspyro, nerimo ir nerimo nuotaikos, kurią sukelia lūžis visuomenės gyvenime 16-17 šimtmečių ruožtu., Atsispindi jo vėlai darbas. Sudaryti dramatiškų situacijų surengimo rezultatus lėmė vėlyvųjų romantiškų dramų "žiemos pasakos" (1611), "audra" (1612), kurioje dramaturgas siekia įveikti sutrikimą ir grąžinti prarastą harmoniją į pasaulį. Paskutiniuose žaidėjuose Šekspyras atsisveikino su teatro žiūrovu, kaip ir "audros" herojus - "Prospero" vedlys arba sudegęs meno magijoje, arba tiesiog išnaudojo savo galimybes.

Visuotinė Šekspyro kūrybiškumo svarba paaiškinama tuo, kad jis yra įspūdingi ir dinamiškuose etapuose, dideli smūgiai sukūrė visą ryškių, įsimintinų vaizdų galeriją. Tarp jų yra galingas, tiesiogiai einantis į tikslus, kuriems buvo suteikta stipriais simbolių aistrais ir linkę į nuolatinius atspindžius ir svyravimus tipų, išmintingų vyrų ir pasityčiojimų, nusikaltėlių ir erdvių, drąsių draugų ir gudrus išdavikų. Kaip pagrindinė ir daugelis smulkių simbolių simbolių Shakespeare tapo nominal: Hamletas, Ophelia, Lady Macbeth, Othello, Dzemmeon, Yago, karalius Lear, Romeo ir Džuljeta, Falstaf. Šekspyras su savo mintis, temomis, motyvai ir vaizdai suteikė impulsą daugelio literatūros kūrinių, tapybos, skulptūrų, muzikos kūrimo; Svarbiausi darbai yra pakartotinai susilieję.

Šekspyro į pasaulio fantastikos indėlį sudarė jo "sonetai" (1592-1600), 154 lyriniai filosofiniai eilėraščiai, sakydami apie autoriaus meilę kai kuriai "tamsiai moterimi", klastinga ir savarankiškai, ir jo draugystė su tam tikru jaunuoju žmogumi ("Šviesiaplaukis"), kuris tapo priešininku ir kuriai jis atsiskyrė su savo mylimuoju. Atskleisti lyrinio herojės "Sotetes" paslaptį, daug mokslininkų Shakespeare kūrybiškumo buvo bando, bet vis dar niekas negali pasakyti, kas ji yra: "sonnets", kuriuose yra autobiografiniai motyvai - ne lyrinis dienoraštis poeto, ir visų pirma Meninis darbas. Poetinis meistriškumas, drama, švytinčios aistros, apgyvendintos mažoje poezijos forma, įtempta psichologizmas įdėkite "sonnets" vienoje eilutėje su dramatiškais Šekspyro šedevais. Vienas iš geriausių sonetų vertėjų į rusų buvo s.ya. Marshak.

Rusijoje Šekspyras pirmą kartą paminėtas tarp garsiausių poetų 1748 m. A.P. Sumarokov Šekspyras tvirtai pateko į vidaus kultūrą iš pirmojo aukšto. 19-tas amžius Ginčai apie Šekspyras 19-20 šimtmečių posūkyje, ypač neigiamą požiūrį į jo darbą L.N. Tolstoy, neatlugo anglų dramaturgo poveikio Rusų dvasiniam gyvenimui. Šekspyras tapo neatskiriama Rusijos kultūros dalimi daugeliu aspektų dėka nuostabių vertimų. Aš buvau išverstas į rusų A.P. Sumarokov, N.M. Karamzinas, A.I. Kranelg, V.Ya. Bruce, N.A. Chokolkovsky, T.L. Shchepkin-Kupernik, M.L. Lozinsky, B.L. PARSNIP.

Šiame išskirtiniame išsamiame straipsnyje jūs sužinosite visus kiekvieno William Shakespeare šeimos nario gyvenimo faktus, pradedant nuo jo didelio senelio ir baigiant savo anūkais ir anūkais. Be to, jūsų dėmesį pateikiamas dramaturgo genealoginis medis. Straipsnis parašytas remiantis patikimu informacijos šaltiniu. Tikimės, kad jums bus naudinga.

William Shakespeare giminaičiai

Šekspyras, Richardas (Gyvenimo data nežinoma) - senelis William. tėvų linijoje. Jis buvo ūkininkas, gyvenęs Nontterfield kaime ir turėjo dvi žemę. Kaimas buvo keturios mylios nuo Stratfordo, miesto, kuriame gimė William. Richard Shakespeare išsinuomojo žemę nuo tėvo Mary Arden, jo sūnaus John ir garsaus dramaturgo motinos nuotaka. Antrasis Richardas buvo vadinamas Henry. Richardas išvyko iš 38 svarų valios 17 shillings ir 0 pensės, kuri už savo poziciją ir amžių buvo laikoma kuklais. Kartais jis sumokėjo baudas už nesugebėjimą atvykti į turto teisme ir nerimą už galvijus ir išlaikė kiaulę į jarmos, bet mažoje bendruomenėje Nontterfield jis turėjo žinomą svorį. Jo draugas Stratford Thomas Evwood paliko jam keletą bulių.

Robert Arden. (Gyvenimo data nežinoma) - senelis William. ant motinos linijos. Jis buvo turtingas žemės savininkas, jis turėjo du ūkius ir daugiau nei 150 akrų žemės. "Robert Arden" iš esmės buvo turtingiausias ūkininkas ir didžiausias žemės savininkas Wilmkote (vieta netoli Stratford-on-Avone). Išsaugotas jo nuosavybės inventorius. Tarp jų ir sodybos Nonterfildo, kur Richardas Šekspyras gyveno su savo šeima ir namą Wilmkote. Robert turėjo septynias dukteris, įskaitant Mariją.

Šekspyras, Henry. (Gimimo data nežinoma) - dėdė WilliamJaunesnysis brolis John Shakespeare. Jis tęsė šeimos verslą ir išliko ūkininko Nonterfildas: jis išsinuomojo žemę už ūkį Nonterfield ir kaimyninėje parapijoje. Šiek tiek žinoma apie jį. Henry buvo taikoma bauda už atakos vieną iš artimų giminaičių - vieno iš seserų Mary Arden, ir aštuoniasdešimt, jis buvo excommuniced iš bažnyčios už ne mokėjimo. Jis taip pat buvo nubaustas už "Caps Act" pažeidimą, kitaip tariant, jis atsisakė dėvėti vilnos skrybėlę sekmadieniais. Jis buvo baudžiamas daug kartų dėl skirtingo nusižengimo ir pakartotinai įdėti į kalėjimą už skolas ir nusikaltimus. Nepaisant jo amžinojo nemokėjimo skolininko reputacijos, Henry žinojo, kaip taupyti pinigus ir juos priimti. Jo mirties liudytojas parodė, kad "savo skryniose buvo daug pinigų"; Barnai taip pat buvo pilnas grūdų ir šieno "už didelę sumą".

Arden, Marija. (Arden, Marija, 1608) - motina William., Jaunesnysis dukra Robert Arden. Jis susituokė su John Shakespeare 1557 m. Iš viso Rodni, ji buvo palikta tam tikra įdėti į žemę už Tėvo valią: "Visa žemė" Wilmkote ", aš vadinu ESBIS ir visą derlių iš jos po Seva ir Pahota. " Marija buvo sveika ir stipri, pagimdė daug vaikų ir išgyveno iki šešiasdešimt aštuonerių metų. Nesvarbu, ar ji žinojo diplomą, nežinoma, tačiau jo parašas yra paaiškintas ir net malonė. Bet kuriuo atveju, kad švirkštimo priemonės rankose ji žinojo, kaip. Mary Arden mirė paskutinėmis dienomis nuo 1608 metų vasaros, kai William Shakespeare nebaigė Coriolan, o rugsėjo 9 d. Buvo palaidotas parapijos bažnyčioje. Ji išgyveno savo vyrą ir keturis vaikus.

Khataui, Anna. (Hathaway, Anne, 1555 (1556) -1623) - william žmona Jis susituokė su lapkričio 27, 1582 Santuoka, ji pagimdė tris vaikus - Suzanne ir dvyniai Gamnet ir Judith. Anna gimė žemės savininkų šeimoje iš Shanmeti - gyvenviečių, esančių netoli Stratford-on-Avon, šeimoje, bet gyveno Houlenda, Elizabetano pastato sodyboje. Šį namą nusipirkau broliu, nuo XVIII a. Pabaigos. Jis yra žinomas kaip kotedžas Anna Khataui. Ji buvo seniausia dukra šeimoje, ir ji buvo susirūpinusi jaunesniems vaikams. Anna buvo aštuonerių metų vyresni nei William - santuokos metais jis buvo aštuoniolika, ji buvo dvidešimt šeši. Ši sąjunga buvo neįprasta: šešioliktame amžiuje jie susituokė savo pačių moteris. Mes nežinome, ar Anna Khataui galėjo skaityti ir rašyti. Labai tikėtina, kad kažkas galėtų stumti jį į mokymąsi, bet kuriuo atveju, 90 procentų moterų Anglijos tuo metu buvo neraštingi. Anna buvo santuokos laikas ketvirtuoju nėštumo mėnesį. Tuo metu preching kohabitacija nebuvo neįprasta, pagrindinis dalykas buvo laikyti sužadėtuvių apeigą, o vestuves gali būti atidėtas "vėliau". Jų Stratfordo kaimynai vienodai susituokė. Tėvas išvyko iš Anos Khatauway 6 svarų 13 shillings ir 4 pensų - suma, lygi metiniams bedikams arba mėsininkui, kuris buvo pakankamai pakankamai dowry. Praktiškai nieko nėra žinoma apie Šekspyro santykius su žmona. Matyt, Anna gyveno Stratforde, o Williamas dirbo Londone, nors jis nepaliko savo reikalų savo gimtajame mieste ir tikriausiai atėjo namo nuo laiko. Williamas persikėlė į Londoną beveik iš karto po dvynių gimimo, kuris stumdavo jį į tokį žingsnį palikti savo šeimą nežinoma. Jo valia, jis beveik nenurodė savo žmonos, bet Anna Šekspyras buvo taip turėjo teisę į trečdalį jo turto, todėl nebuvo jokių ypatingų priežasčių paminėti jį oficialiame dokumente, jis perėmė vieną detales. Vėlyva mintis pridedama prie antros versijos, kaip tai skamba taip: "Aš palieku savo žmoną antrą lovą ir kitus baldus". Ši informacija buvo daugelio diskusijų priežastis, kurios centre pasirodė esąs deginantis klausimas: kodėl Shakespeare nepaliko savo žmonos savo "geriausios" lovos. Tiesą sakant, "geriausia" lova namuose paprastai buvo skirta svečiams. "Antroji geriausia lova" buvo tas, kuris buvo naudojamas susituokusi pora, o viskas apsvarstyti jį kaip savo sąjungos įrodymus. Pagal vieno kultūros istoriko formuluotę, santuokos lova asmeniškai "santuoka, santuoka, savęs suvokimas" ir buvo "labai svarbus dalykas namuose". Ši lova, griežtai kalbant, gali būti šeimos vertė iš Khataui šeimos ūkyje Shanmeti. Tai, kad jis pridūrė šį elementą į valią po papildomos meditacijos rodo savo gerą ketinimą. Labai tikėtina, kad jis norėjo pažeminti savo žmoną paskutinę minutę, nors kai kurie dramaturgė yra linkę apsvarstyti jį kaip gudrybę. Vis dėlto labai įdomu, kad paminėjimas jo žmona, jis nesijaučia jokio poreikio naudoti tradicinę frazę "bhotue" arba "karšta meilė"; Jam nereikėjo visuotinai priėmimo ar ne meilės. Jis taip pat neskiria savo žmonos į savo širdį ir palikdavo viską savo dukters rankose. Todėl galima daryti prielaidą, kad Anna Shakespeare gali būti nesugeba iki to laiko tam tikra prasme. Anna mirė rugpjūčio 6 d. 1623 m. Ir palaidotas Šv. Trejybės bažnyčioje šalia jos vyro. Užrašai ant kapo sako, kad ji mirė "67 metų amžiaus". Tai yra vienintelė konservuota nuoroda jos gimimo dieną.

Protingiau nei kitos moterys, bet jei tik tai!
Dangus vertas buvo geros ponia salės išmintis.
Pirmasis yra iš Šekspyro,
Tačiau antrasis yra visiškai iš kurio ji dabar yra
būkite palaime.
Taip tikrai, praeivis, jūs esate gaila ašaras
Žaiskite dalyką, kuris šaukė su visais?
Verkia ir vis dar bandė skatinti
Cardigo komfortas.
Jos meilė gyvena, jos gailestingumas trunka,
Ir jūs, praeivis, nebūkite buvę ir ašaros.

Grandchildren Šekspyras

Abi Šekspyro dukros turėjo vaikus. Viena anūkė Elizabeth pristatė jauniausią dukrą William Suzanne. Du vaikai Richard ir Thomas pristatė Eldest, Judith Quini, deja, jos pirmagimis mirė į kūdikį (vardas nežinoma). Elizabetas buvo vedęs du kartus, ji neturėjo vaikų, ji mirė 68 metų. Richardas mirė 21 metų, 19 metų Thomas, jų mirties priežastys nežinomos.

Genealoginis medis Šekspyras

Šaltiniai: knygos "Šekspyras. Biografija »Peter Akryda ir Šekspyro enciklopedija, su pakeitimais, padarytais Stanley Wells, su James Show Dalyvaujant (išvertė A. Schulgata).

Draudžiama kopijuoti šią medžiagą bet kokia forma. Nuoroda į svetainę yra sveikintinas. Visiems klausimams kreipkitės: Šis el. Pašto adresas yra apsaugotas nuo šlamšto botų. Jei norite peržiūrėti, turite įjungti "JavaScript". Šis el. Pašto adresas yra apsaugotas nuo šlamšto botų. Jei norite peržiūrėti, turite įjungti "JavaScript". Šis el. Pašto adresas yra apsaugotas nuo šlamšto botų. Jei norite peržiūrėti, turite įjungti "JavaScript". arba. \\ T

Tiksli būsimo talentingo rašytojo ateities data nebuvo išsaugota. Jie tiki, kad jis gimė Stratford-on-Avon balandžio 1564. Tai yra žinoma, kad balandžio 26 d., Jis buvo nudažytas vietos bažnyčioje. Jo vaikystė praėjo didelėje turtingoje šeimoje, jis buvo trečiasis vaikas tarp septynių brolių ir seserų.

Jaunatviškas laikas

Šekspyro gyvenimo ir kūrybiškumo tyrėjai rodo, kad jis pirmiausia gavo savo išsilavinimą Stratfordo gramatikos mokykloje ir tęsė studijas karaliaus Eduard šeštosios mokyklos. XVII amžiuje jis įgis šeimą. Jo pasirinkimas tampa nėščia mergina, pavadinta Ann. Rašytojo šeimoje buvo trys vaikai.

Gyvenimas Londone

20-ajame amžiuje Šekspyras palieka savo gimtąjį miestą, juda į Londoną. Čia jo gyvenimas nėra lengvas: uždirbti pinigus, jis yra priverstas susitarti dėl bet kokio darbo teatro. Tada pasitikite nedideliais vaidmenimis. 1603 m. Jo spektakliai ir Šekspyras tapo bendrininku trupės pagal pavadinimą "karaliaus tarnas" pasirodo teatro scenoje. Vėliau teatras gauna pavadinimą "Globus", juda į naują pastatą. William Shakespeare esminė būsena tampa daug geriau.

Literatūros veikla

Pirmoji rašytojo knyga buvo paskelbta 1594 m. Ji atnešė jam sėkmę, pinigus ir pripažinimą. Nepaisant to, rašytojas ir toliau dirba teatre.

Šekspyro literatūrinį darbą galima suskirstyti į keturis laikotarpius.

Ankstyvoje stadijoje jis sukuria komedijas ir eilėraščius. Šiuo metu jie yra parašyti tokie darbai kaip "du Veronea", "Taming of the Shrew", "Komedija klaidų".

Vėliau rodomi romantiški darbai: "Miego vasaros naktį", "Venecijos prekybininkas".

Giliausios filosofinės knygos pasirodo trečiuoju jo darbo laikotarpiu. Tai buvo per šiuos metus, kad Shakespeare sukuria žaidimą "Hamlet", Othello "," King Lire ".

Paskutinius meistro darbus pasižymi garbintu skiemuo ir elegantišku poetiniu įgūdžiu. "Anthony ir Cleopatra", "Coriolio" yra poetinio meno viršūnė.

Kritikų balai

Įdomus faktas yra įvertinti William Šekspyro kritikų darbus. Taigi Bernard Shaw nusprendė Šekspyro pasenusį rašytoją, palyginti su IBSEN. "Lion Tolstoy" pakartotinai išreiškė abejones dramatiškame Šekspyro talencijoje. Nepaisant to, didelių klasikų talentas ir genijus yra neginčijamas faktas. Kaip garsus poetas T. Eliot: "Šekspyro žaidimai visada bus modernūs."

Kaip dalis trumpai shakespeare biografija, neįmanoma išsamiai pasakyti apie rašytojo gyvenimą ir analizuoti savo darbus. Siekiant įvertinti tapatybę ir kūrybinį paveldą, būtina perskaityti darbus ir susipažinti su literatūros kritikos darbais apie William Šekspyro gyvenimą ir darbą.

Straipsnyje pasakoja apie trumpą William Shakespeare biografiją - garsų anglų poetą ir dramaturgą. Šekspyro darbai yra įtraukti į aukso pamatą pasaulio literatūros, jo vaidina tapo klasikiniu žanru ir ne eiti iš teatro scenos ir mūsų laikais.
William Shakespeare gimė 1564 m. Informacija apie jo gyvenimą yra labai ribota. Yra žinoma, kad jo tėvas priklausė garbės piliečių Stratford-on-Avonui ir buvo pagrindinis žemės savininkas. Šekspyro motina priklausė bajorai. Berniukas gavo mažą išsilavinimą, bet jam dėka jis pradėjo suprasti lotynų kalbą.
1582 m. Susituokė Šekspyras. Nuotaka buvo gerokai vyresnė už jaunikį ir, kaip tikėjo, santuoka tapo neatsargių pomėgių rezultatais.

Šekspyro trumpas biografija: ankstyvas kūrybiškumo etapas

23 metų amžiaus, jau turintys tris vaikus, Šekspyras juda į Londoną ir yra įrengtas dirbti kaip aktorius. Jau per dvejus metus jis tampa partnerystės nariu ir vienu iš Blackfraeère teatro savininkų. Šiuo metu jis nusprendžia savarankiškai rašyti savo teatro repertuarą. Rašymas vaidina tariamai jaunas Šekspyras vis dar buvo užsiėmęs jo gimtajame mieste. Londone Shakespeare aktyviai užsiima savęs ugdymu, ypač mokėsi prancūzų ir italų kalba. Jis padėjo jam priartinti su geriausiais užsienio autorių darbais. Raštai dėl nepažįstamų kalbų Šekspyras žinos vertimuose.
Pirmieji sonetai ir eilėraščiai atnešė šiek tiek šlovės į Šekspyras, bet nepateikė jo tarp garsiausių autorių. Pirmieji kūriniai Šekspyro ("Heinrich VI", "Pericles") buvo daugiausia buvo gerai žinomų dramų imitacija. Jie yra parašyti pagal Italijos mokyklos priežiūrą. Jai, madingi, gėlių stiliaus, purškimo ir naivumo scenos buvo būdingos.
Komedija "Nekvarmės pastangos meilės" yra pereinamasis etapas Šekspyro darbe, kuriame jis kelia savo ankstesnius metodus.

Šekspyro trumpas biografija: vidurinis kūrybiškumo etapas

XVI-XVII šimtmečių ruožtu. Šekspyras buvo parašytas vieni savo geriausių darbų. Tai, visų pirma, Romeo ir Džuljeta, įtikinamai ir ryškiai atskleidžiant stiprios meilės tragediją, kuri formuoja įsišaknijusių išankstinio nusistatymo jėga. "Venecijos prekybininkų" Shakespeare atranda gilias žinias apie žmogaus sielą, atstovaujančią pagrindinį sudėtingo skaičiaus charakterį, kuris sujungia absoliučiai prieštaringus jausmus. Kiti Šekspyro kūriniai kritikuoja kilmės išankstinius nusistatymus, Puritan netoleranciją. Palieka autorių žemę ir grynai komedijos žanrą ("daug triukšmo nuo nieko").
Labai svarbu per šį laikotarpį yra istoriniai dramos shakespeare iš anglų istorijos (Richard II, "Heinrich V" ir kt). Autorius kreipiasi į tikrąją istoriją ir teisingai apšviečia svarbias istorines akimirkas per išskirtines asmenybes, jų psichinę būseną ir vidaus kovą.
Prinokusių kūrybiškumo scenos shakespeare
Daugiau dramaturginės veiklos pradėjo shakespeare didelių pajamų, kurias jis galėjo įsigyti namą savo gimtajame mieste. Po kurio laiko jis padidina savo žemės nuosavybę Stratforde ir apie 1608 juda atgal.
Šekspyras pasiekia brandą savo kūrybiniame vystymosi metu ir šiuo metu sukuria savo nemirtingų kūrinius. Jis giliai atskleidžia žmogaus sielos būseną. Jo herojų asmenys yra be galo įvairūs ir atstovauja įvairių simbolių asmenys su giliai vidine kova. Šekspyras apie savo darbų puslapius perduoda visus žmogaus jausmų subtilybes: meilę ir neapykantą, pasididžiavimą ir panieką, pavydą ir nesėkmingumą.
Tarp išradingų šio laikotarpio kūrinių "King Lire", "Hamletas", "Macbeth", drama nuo senovės istorijos.
Santykiai su savo teatre Shakespeare nepertraukia, dažnai apsilanko Londone, užima savo kolegas, siunčia savo naujus darbus į teatrą.
Šekspyras mirė 1616 m. Jo gimtajame mieste. Jis atvyko į pasaulinės ir anglų kalbos dramos istoriją. Tai buvo jo veikla, kuri gerokai sustiprino britų teatro poziciją ir leido jam laimėti jį per Prancūzijos teatrą. Viena iš pagrindinių Šekspyro kūrybiškumo bruožų yra nešališkumas, kai pavaizduodami jo herojai ir jų veiksmai. Autorius myli žmones be galo ir nesumoka pasaulio dešinėje ir kaltu.