Kas yra tikroji Mozarto ir Salieri tragedija. Puškinas "Mozartas ir Salieri" - analizė

"Mažosios tragedijos" yra skirtos žmogaus sielos įvaizdžiui, užfiksuotas visapusiškas ir destruktyvus nelaimės aistra ("šykštus riteris"), pavydas ("Mozartas ir Salieri"), jausmingumas ("akmens svečias"). Puškino barono, Salieri Heraiai, Don Juan perteklius, mąstymas, sunkus gamta. Štai kodėl kiekvienos iš jų vidinis konfliktas yra nudažytas tikru tragedija.

Aistra, deginimas Salieri siela ("Mozartas ir Salieri"), pavydas. Salieri "giliai, skausmingai" suvokia savo genijus, bet Mozarto neatsargus ir juokiasi draugas. Tai jaučiasi su pasibjaurėjimu ir protiniu skausmu, prieš jį neįprasta:

Kas pasakys, kad salieri didžiuojasi

Kažkada pavydus panieka

Gyvatė, perkrauta žmonės, duoti

Smėlio ir dulkių ricking bejėgiai?

Šio pavydo pobūdis nėra visiškai suprantamas herojui. Galų gale, tai nėra Prudarbyty į talentą pavydas, pralaimėtojas į likimo dyką. "Salieri Puiki kompozitorius, skirtas menui, karūnui su šlove. Jo požiūris į savarankiško ministerijos darbą. Tačiau Salieri garbinimo prieš muziką yra kažkas baisaus, bauginantis. Jo jaunimo prisiminimuose, apie metus, kai mirksi dėl kažkokios priežasties, mirties vaizdai:

Skamba žudymas

Aš nuolaužta muzika kaip lavonas. Tikėjo

Aš esu algebros harmonija.

Šie vaizdai atsiranda ne atsitiktinai. Salierija prarado galimybę lengvai ir laimingai suvokti gyvenimą, prarado labai meilės meilę, todėl ministerija atrodo niūrios, atšiaurių dažai. Kūrybiškumas, sakė Salieri, - išrinktieji sparnai ir pataisa turėtų uždirbti. Tik savęs atsisakymo spektaklis atveria prieigą prie kūrėjų skirtos rato. Kiekvienas, kuris supranta meno paslaugą, yra kitokia, įžeidžia šventovę. Be rūpestingame "Genius Mozart Salieri" nesudėtingumo, visų pirma, pasityčiojoje tai, kad šventas. Mozartas, nuo požiūrio Salieri, "Dievas", kuris "netinkamas savimi".

Pavydi nudegimų siela ir kita pasididžiavimo aistra. Jis jaučiasi giliai įžeidė ir jaučiasi kaip griežtas ir teisingas teisėjas, aukštesnės valios atlikėjas: "... aš pasirinkau jį sustabdyti ...". Didžiosios Mozarto kūrinys, argumentavimas Salieri, galiausiai yra destruktyvus menui. Jie bus "Chada of Prach" tik "sužeistai desolate"; Lengvai sukūrė, jie neigia motociklų poreikį. Tačiau pirmiau minėto asmens menas yra, todėl Mozarto gyvenimas turi būti paaukotas "ne tai, kad mes visi mirėme".

Mozarto gyvenimas (žmogus) yra skirtas "nauda", kurią jis atneša meno pažangą:

Kas naudoja, jei Mozzart bus gyvas

Ir naujasis aukštis pasieks?

Ar jis pakelia meną?

Taigi labiausiai kilnus ir humanistinis meno idėja naudojama žmogžudystei pateisinti.

Mozarte autorius pabrėžia savo žmoniją, linksmumą, atvirumą pasauliui. Mozartas yra patenkintas "netikėtu pokštas gydyti savo draugą ir nuoširdžiai juokiasi, kai aklas smuikininkas" gydo "Salieri su savo apgailėtinu" meno ". Mozarto burna natūraliai skamba paminėti žaidimą ant grindų su vaiku. Jo kopijos yra lengvai ir nedelsiant, net ir tada, kai Salieri (beveik ne juokauja!) Skambina Mozartas "Dievas": "Ba įstatymas? Gal ... bet mano dievybė buvo alkanas. "

Prieš mus yra žmogus, o ne kunigas. "Golden Lion" stalas sėdi gyvybiškai ir vaikiškam žmogui, šalia jo, kuris kalba apie save: "... mažai meilės nepakanka." Brilliant kompozitorius vaidina savo "Requiem" draugui, o ne įtarti, kad draugas taps jo sąskaita. Draugiškas šventė tampa mirties bendraamžiais.

"Fatal Pyrus" šešėlis mirksi pirmame "Mozart" pokalbyje iš Salieri: "Aš esu linksmas ... Staiga: karsto vizija ...". Prognozavo mirties pasiuntinio išvaizdą. Tačiau situacijos sunkumas yra tai, kad draugas ir yra mirties herdas, "karsto vizija". Aklas garbina idėją pasuko Salieri į "juodąjį žmogų", vadas į akmenį. Puškinas Mozartas yra aprūpintas intuicijos dovanomis, todėl jo neapibrėžta premuliacija. Jis nurodo "juodąjį žmogų", kuris įsakė "Requiem", ir netikėtai jaučia savo buvimą prie stalo, o kai Salieri vardas, boualers vardas, nedelsiant primena savo gandas, kurie nudažė Prancūzijos poeto pavadinimą:

Ah, tikrai, Salieri,

Ką pasirinko boualers?

Šiuo metu vietose Mozartas ir Salieri yra keičiamos. Per pastarąją savo gyvenimo protokolą Mozartas šiuo metu tampa savo žudiko teisėju, išklausant vėl, skambėjo Salieri nuosprendis:

Genius ir blogis

Du neišsamūs dalykai.

Faktinė pergalė eina į Salieri (jis yra gyvas, nuodingas Mozartas). Tačiau, nužudant Mozartą, Salieri negalėjo pašalinti jo moralinio kankinimo pavydo šaltinio. Gylio prasmė atveria Salieri atsisveikinimo metu į Mozartą. Šis genijus, nes jam yra aprūpintas vidinės harmonijos dovana, žmonijos dovana, todėl jis turi "gyvenimo šventę" neatsargaus džiaugsmo, gebėjimo įvertinti momentą. Salieri šį Darą yra žiauriai atimta, todėl jo menas yra pasmerktas į užmaršties.

2015 m. Spalio 15 d.

Temos ir problemos (Mozartas ir Salieri). "Mažosios tragedijos" dviračių vnt. Visi šie darbai buvo parašyti per Boldin rudenį (1830, šis tekstas skirtas tik privataus naudojimo 2005). "Mažosios tragedijos" nėra Puškino pavadinimas, jis kilęs, kai jis buvo paskelbtas ir įkurtas frazėje "P-On", kai frazė "mažos tragedijos" buvo panaudota pažodžiui. Ciklo autorių teisės yra tokios: "Dramatiškos scenos", "dramatiškos esė", "dramos ir kie tyrimas", "Dramatiškų studijų patirtis". Paskutiniai du pavadinimai pabrėžia eksperimentines meno ketinimų "P-On" charakteristikas. Po "Boris Godunova" (1825) su savo monumentali forma ir sudėtinga kompozicija, PN sukuria trumpus, kamerų scenas su nedideliu skaičiumi veikėjų. Poveikis yra suspaustas iki kelių eilėraščių. Nėra sudėtingos intrigos ir išsamių dialogų.

Culmation leidžiama tiesioginė sankryža. Pradinė TR-GEDII pavadinimo versija "Mozart ir Salieri" pavydas, bet dramaturgas atsisako šio pavadinimo. Jis yra suinteresuotas ne pavydėti, bet dailininko kūrėjo filosofija. "Mozartas ir Salieri" yra vienintelė "mažų tragedijų", kur vaizdai nėra išgalvoti, bet tikri istoriniai asmenys. Tačiau Puškinas Mozartas yra toks toli nuo "Real Mozart", kaip ir visas tragedijos sklypas, remiantis legenda, dabar paneigė, tarsi Mozartas buvo apsinuodijęs Antonio Salieri, neapykantos ir šeriami jam deginant neapykantą. Tačiau PNO vis dar naudoja šią legendą, prisimindami epizodą, kuris buvo grojo per operos Mozart "Don Juan" pristatymą: "Šalis buvo išgirdęs, visi apsistojo su pasipiktinimu, ir garsus Salieri atėjo iš pasiutligės salės, pakeista pavydas. " Atsižvelgiant į sveiko proto požiūriu, Salieri aktas rodo, kad jis nepadarė jį tiesiog apkabino pavydą, bet pasiutligės jai. Ir pasiutligės yra pavojingos, nes žodžio šaknis rodo, kad asmuo, kuris pasidavė šio jausmo priklauso sau, nes jie veda demoną. Kas lėmė Salieri į žmogžudystę?

Salieri nuo anksčiausios vaikystės atsidūrė muzikai, jis nėra įkvėpimo priešininkas, bet jis mano, kad teisė į įkvėpimą yra užkariauta ilgo darbo jėgos, ministerija, kuri atveria prieigą prie skirtų kūrėjų rato. Nuo šio taško prasideda mirtinas salieri judėjimas į nusikaltimą. Pirmiau minėto žmogaus meno įdėjimas, Salieri įtikina save tuo, kad asmuo ir jis gali būti paaukotas šiam fetišui. Pirmas žingsnis į pareiškimo nužudymą, kad žudikas yra tik kažkieno aukštesnės valios ir asmens atsakomybės atlikėjas. Tada padaryta labiausiai lemiamą žingsnį: žodis "nužudyti" pakeičiamas žodžiu "STOP": ...

aš pasirinkau jį sustabdyti ... tuo pačiu metu Salieri agresyvioje pusėje mano Mozartas, tai yra labai svarbu nužudymo sofijoje: auka pavaizduota kaip stiprus ir pavojingas puola priešą, ir žudikas kaip atsakovo auka. Šiame darbe galite paskirstyti kitą cainą. Kaino ir jo aukos tema yra viena svarbiausių Mozart ir Salieri. Galų gale, Cainovos tema yra Salieri tema.

Salieri yra piktinanti neteisybė, kaip ir Kainas, jis sako: "Visi sako: Nėra tiesos žemėje. Bet tiesa nėra didesnė. " Jo sunkus darbas nepriimamas Dievo. Kaino žemės ūkio darbas yra sunkesnis už "Abel", kaip "Salieri", kuris "tikėjo ...

algebra harmonija ", sunkesnis darbas" Madman "ir" vaikščioti tuščiosios eigos "Mozart. Salieri taip pat protestuoja ir intelektualiai kaip Kaino nusikaltimas. Ne dovana senovės legendos, Kainas pasirodo pirmasis žudikas ir pirmasis intelektualus, klausia Dievo sunkių klausimų. Tie patys klausimai paprašykite salsier, intelekto, darbuotojo, artisan.

Moralinis yra aiškus: Salieri dirbo dėl atlyginimo, Mozartas dirbo, nes jam patiko muzika, todėl jo rūpesčių auka buvo priimta, o Salier auka buvo atmesta. Mozarto atlygis jau yra pats savo darbe, jis gali būti blogai, nes jis yra išgelbėtas jo muzika. Salieri savo mato ne tikslo, bet lėšų. Tačiau už P-on, viskas nėra taip paprasta: tai nėra suinteresuota moraliniu, bet dailininko kūrėjas problema.

Salieri abejonės, jo pavydas nepriklauso jam vieni, bet taip pat. OSIP rašė: "Kiekviename poete yra Mozartas ir Salieri." Daugelis kritikų švenčia šių herojų paradokslių broliją: Mozartas yra Echo Salierie ir Salieri Echo Mozartas. Tai ypač ryškiai matyti dėl vienos frazės, kuri taip pat pasakyta, bet su skirtingu intonacija.

Mozartas klausia: "Ir genijus ir villainansas du dalykai yra neišsamūs. Netiesa? " Salieri teigia: "Genius ir piktadarys du dalykai yra neišsamūs. Netiesa…

"Kitas svarbus tema žaidžiant pagal mirties temą," juodojo asmens "temą, kuri yra susijusi su likimo tema. Visos istorijos apie "juodąjį žmogų", apie "Requiem" Salieri galėjo suvokti kaip priminimą apie jo priimtą sprendimą, bet jis neatsisako jam. Salieri logika, eksperimentuotojas, racionalistas, jam nereikia žemės karalystės ir teisingumo poreikių, jis nesupranta, kodėl jam nesudaro įkvėpimas? Kodėl jis nėra genijus? Ir Mozartas atsako, kad genijus nėra blogio.

Po Mozarto išvykimo, Salieri klausia: "Bet jis yra teisus, ir aš ne genijus?" Salieri lieka neišspręsta teisingumo problema. Taigi buvo sukurta menininkų archipai: lengvas, įkvėptas Mozartas ir Salier darbuotojai. Jis padėjo jam paliesti labai svarbias kūrybiškumo problemas, nustatyti klausimus labai svarbius visiems žmonijai, paliesti tuos, kurie mus nerimauja visoje mūsų gyvenime.

Nepaisant to, kad Boldinskio rudenį buvo sukurta "Mozarto ir Salieri" (1830) darbas, idėja atsirado poete daug anksčiau. Tiesą sakant, Puškinui, kuris mene (iš pirmo žvilgsnio) tęsė "liniją" Mozarto, tai yra, iš išorės neįprastai lengvai ir, kaip buvo, šedevrai sukūrė šedevrus, tema pavydo kaip jausmas, galintis sunaikinti sielą Žmogaus buvo labai arti, jis nuolat susidūrė su pavydu ir bloga propagavimu į save ir jo kūrybiškumą ir negalėjo galvoti apie savo prigimtį.

Pushkinsky Salieri, skirtingai nuo realaus istorinio asmens, kurio vynai Mozarto apsinuodijimui sukėlė rimtų abejonių jau nuo amžininkų, tiesiog "įpareigotas nuodais" tuščiosios eigos ", kuri" netinkamas ", nes žmogaus pradžia yra viršija. Menas, kurį jis tarnauja. Autorius psichologiškai atkreipia dvasinę valstiją Salieri, galvoju apie tai, kad "aš nusprendžiu jį sustabdyti - ne tai, kad mes visi mirėme, mes visi esame kunigai, muzikos tarnai ...". Paaiškinant savo sprendimo priežastis, Salieri, prisipažindami, kad jis suvokia Mozartą, sako: "Oh dangus! Kur yra teisingas dalykas, kai šventa dovana, kai nemirtingas genijus nėra kaip meilės deginimas, nesavanaudiškumas, darbas, kruopštumas , malda siunčiama - bet serga galvą Madman, tuščiosios eigos baimės? .. "Čia" Salieri "frazės paaiškinimas, nuo kurio prasideda tragedija:" Kiekvienas sako: "Nėra tiesos žemėje, bet yra Nėra tiesos - ir aukščiau. " Pasak Salieri, tik sunkus darbas gali ir turėtų būti apdovanotas tuo, kad menininkas sukuria - kaip nesavanaudiško aptarnavimo, meno - puikus darbas, o Mozarto išvaizda ne tik neigia šį požiūrį, ji neigia Salieri gyvenimas pats, viskas, ką jie buvo sukurti mene. Todėl Salieri, nes jis apsisaugotų save, savo kūrybiškumą nuo "Madman", kuris sugeba padaryti "ypatingą", kad jis būtų paprastas, kad jis yra tiesiog už ... sprendimas yra dar labiau sustiprintas po to, kai jis klausėsi "Regiem. "Mozartas:" Kokia yra nauda, \u200b\u200bjei Mozartas yra gyvas ir naujasis aukštis pasieks? Ar jis pakelia meną? Ne ... ". Sprendimas priimtas, ir Salieri yra pasirengusi jį vykdyti.

Antrojoje scenoje tragedijos "Mozart ir Salieri" Puškinas Salieri apsinuodijo vyną, kurį jis geria Mozartą. Atrodytų, kad momentas, kai Mozart gėrimų nuodų, turėtų būti Salier šventės momentas, bet viskas pasirodo priešingai, ir kalta apie tai ... Mozartas, kuris yra nekaltai užtikrina, kad Didysis Boualersha, Autorius Immortal "Figaro santuoka", negalėjo būti pasakyta, būti nuodais, dėl to, kad jo požiūris yra nenutrūkstamas argumentas: "Jis yra genijus, kaip jūs taip, aš ir genijus ir blogis - du dalykai yra neišsami." Ir Mozart gėrimai apsinuodiję Salieri vyną ... "Jūsų sveikatai, draugui, nuoširdui," Mozart "ir" Salieri ", du harmonijos sūnūs." Beviltiška bandymas į Salieri pakeisti savo skirtą jiems yra beprasmis, nes Mozartas jau pasirinko: "Palaukite, palaukite, palaukite! .. Jūs gėrėte! .. Be manęs? - Salieri šaukia ...

Po Mozarto vaidina savo "Regiem. "Kas lydi savo išvykimą iš gyvenimo, jis tikrai eina į" užmigti ", nežinodamas, kad jis bus amžinas miego ...

Tragedija baigiasi su Salieri žodžiais, kurie įvykdė savo suvokimą, bet nerado ramybės ramybės, nes jis negali atsikratyti Mozarto žodžių: "Bet jis yra teisus, ir aš nesu genijus? Genius ir vilzinizmas viskas yra neišsami. " Kaip gyventi?

"Mozart ir Salieri" Puškinas mano, viena iš visuotinių problemų - pavydo problema - glaudžiai susijusi su moralinio principo problema meniniame darbe, menininko atsakomybės problema prieš savo talentą. Autorių teisių padėtis čia yra nedviprasmiška: tikras menas negali būti amoralus. "Genius ir piktadarys du dalykai yra neišsami." Todėl Mozarto išvyko iš gyvenimo, pasirodo labiau "gyvas" nei sutarta "Salieri" "villainizmas" ir "Mozarto genijus tampa ypač reikalingas žmonėms.

Puškino "Mozarto ir Salieri" tragedija yra labai prieštaringas darbas: kam, kaip ne Aleksandras Sergeevich, žinoti, kokią pavydą ir kokie yra jo "vaisiai". Išsamią ir išsamią darbo analizę patartina žinoti pagrindinius rašytojo gyvenimo ir kūrybiškumo etapus, jo pasaulėžiūrą ir gyvenimo vietą. Mūsų straipsnyje rasite visą reikalingą informaciją apie temą, įskaitant kūrimo, temos, idėjos ir kūrinių sudėties istoriją.

Trumpa analizė

Rašto metai -1830 metų.

Sukūrimo istorija - Parašyta Boldinsky laikotarpiu, darbas buvo vaisingas, 1831 m tragedija buvo paskelbta Almanae "Šiaurės gėlės 1832". Pagrindas buvo legenda apie netikėtai miręs Austrijos kompozitoriaus Wolfgang Amade Mozart ir gandų su juo susiję.

Dalykas - pavydas, talentas ir užsispyręs darbas, racionalizmas ir kūrybiškumas, "amatų" ir genijus.

Sudėtis. \\ T - tradicinė sudėtis būdinga tragedijos žanrui. Salier monologai yra struktūriškai supa veiksmą.

Žanras. \\ T - tragedija dviem veiksmais. Puškinas apibūdino jo žanrą kaip "maža tragedija", ši koncepcija buvo pripratę literatūros kritikai.

Kryptis - klasicizmas (vietos, laiko ir veiksmų vienybė).

Sukūrimo istorija

Pasak poeto kūrybiškumo tyrėjų, planas gimė stumine 1826 m. Boldinskio rudens laikotarpis yra ryškiausias Puškino darbe, tai buvo tada, kai buvo sukurta ryškiausi darbai, darbas buvo lengvai ir vaisingas. "Mozartas ir Salieri" reiškia ciklą, vadinamąsias "mažas tragedijas", kurį rašytojas sugebėjo parašyti tik keturis, nors ir planuotus - devyni.

XIX a. XIX a. Buvo ypatingas Mozarto kultas. Jie buvo žavisi, jo gyvenimas ir detalės mirties buvo suinteresuoti, visa Europa buvo prarasta atspėti apie išradingo kompozitoriaus likimą. Pažymėtina, kad po jo tragedijos kūrimo Aleksandro Sergejėjo, mitas, kad Mozartas buvo nuodingas, tapo toks populiarus, kad laikui bėgant virto stereotipu. Ir Salieri pavadinimas tapo nominaliu "pavydžio" prasme.

Alexandra Sergeejevichas buvo linksmas visuomenės reakcijos į savo kūrinius, jis mylėjo meninį apgaulę, sąmoningai supainioti "pėdsakus", nurodė skandalingų gandų. Tragedija yra tik žmogaus pavydo autoriaus kūrybinė vizija, tačiau pagrindinių simbolių vaizdai yra antriniai. Žmogaus likimas visuomet užima Puškiną, todėl jis buvo lygus dideliems genijams, bet jis sukūrė savo kūrybinę tiesą. Nėra istorinio fakto, patvirtinančio, kad kompozitorius Salieri Apsinuodija Wolfgang Amadeus Mozartą, dėl šios priežasties darbas negali būti laikomas istorine tragedija. Iš pradžių autorius planavo paskambinti tragedijos "pavydai", jis tiesiog ir glaudžiai apibūdino veiksmo reikšmę ir esmę.

Dalykas

Konfliktas racionalistinis ir kūrybingas - amžinas sklypas literatūroje. Hardworking senyvo amžiaus kompozitorius Salieri mato matematiką savo profesijoje, moksliniu požiūriu ir rimtu darbu. Mozartas yra jaunas kompozitorius, jis nesupranta savo genijaus, praleidžia švaistymo talentą, turi gyvenimą ir komponuoja, kaip kvėpuoti. Nepaisant draugiškų obligacijų, Salieri kenčia nuo pavydo, priima sprendimą nuodų Mozartui praleisti savo genijus apie smulkmenas, nesupranta jo pasirinkto, o ne padėkoti dangui už jo laimingą likimą.

Pavydas, kaip labiausiai destruktyvus dalykas, tampa pagrindiniu sklypo varikliu. Vienas iš baisiausių mirtingųjų nuodėmių, kurios yra pavydas, jaučia jau senyvo amžiaus kompozitorių, kad padarytų nusikaltimą: nuodai savo draugui - jaunuoliui Mozarto kolega. Pagrindinė idėja, Tada, ką šis darbas moko: padaręs nuodėmę, žmogus išlieka vienas su savo sąžine; Problema yra pats asmuo, o ne už jo ribų. Apsinuodiję Mozart Triumphs, pataikyti draugo frazės, kad genijus ir blogis yra nesuderinami. Jis vėl yra į priekį, tai yra virš piktadario ir piktnaudžiavimo.

Sudėtis. \\ T

Darbo sudėtis prasideda ekspozicija - Salieri monologas apie savo gyvenimą ir meną. Likę struktūriniai komponentai yra visiškai atskleisti darbe: akivaizdus kulminacija, filosofinė sankryža.

Sudėtis yra tai, kad abu veiksmai susideda iš pagrindinių simbolių monologų ir dialogų. Darbo žiedo sudėtis Padaro gilių judrus monologus apie Salieri, jie atrodo viskas apgaubta. Tai yra senosios kompozitoriaus mintys, kurios pradeda tragediją, jie skamba galutinėse žaidimo linijose. Pavydas, tarsi gyvatė, dvejojau į žmogaus sąmonę ir lėtai užspringdamas jį. Tokia yra prasminga autoriaus kompozitinės sistemos pusė. Dvasinė herojaus būklė, pikta (Salieri), teka iš žmogaus esmės gylio į tikrą veiksmą - nužudymą.

Tai yra geros ir piktos susidūrimas, kad vidinis sudėties pagrindas.

Pagrindiniai veikėjai

Žanras. \\ T

Žanras, kuriame yra darbas, charakteristika staigaus konflikto, aiški idėja, presavimo problemas ir tragišką finalą. Dauguma tragedijų yra parašyta poetine forma, Puškinas taip pat turi baltą penkių spalvų Yamba, kuri vadinama "Shakespeare".

Darbų tūris yra mažas, sklypas yra paprastas, jame nėra papildomų filialų: du pagrindiniai simboliai ir aklas smuikininkas, kuris yra gana epizodinis simbolis. Dviejų veiksmų tragedija yra maža dėl savo unikalumo žanro sistemoje. Tačiau mažas pushkino darbas yra didžiulis ir prasmingai semantiniame ir filosofiniame plane.

"Mozart" ir "Salieri" vidaus struktūros ir žanro funkcijų analizė leidžia užbaigti Puškino išradimo unikalumą - "mažą tragediją". Šis žanras apima "akmens svečias", "prieplauka maras" ir "šykštus riteris" A. S. Puškinas. Šie darbai parašyti klasicizmo kryptimi, charakteristika klasikinio meno Trejybės, amžinųjų temų ir neišspręstų konfliktų kryptimi.

Bandymas darbui

Reitingų analizė

Vidutinis reitingas: 4.3. Bendras gautas įvertinimus: 352.

Po "Stingy Knight", spalio 26, 1830 m. Buvo parašyta "Mozarto ir Salieri" tragedija. Belińsky rašė: "Mozart ir Salieri" yra visa tragedija, giliai, didelė, pažymėta galingu genijumi, nors ir mažu tūriu. " Iš pradžių Puškinas ketino paskambinti savo tragedijos "pavydai", bet tada paliko šį ketinimą. Toks pavadinimas būtų kaip didaktinio rodyklės natūra, atimtų visą savo apimties ir vidaus laisvės darbą. Mozarto įvaizdis Puškino tragedijoje ne tik nesutampa su jokia jo įvaizdžio tradicija Rusijos literatūroje, bet netgi netgi negali būti elegatuota su juo. Puškinas, naujos dailininko herojaus tipo sukūrimas, puikus "harmonijos sūnaus" įvaizdis "Miškininkystė", rėmėsi savo patirtimi, lyrics autoriaus įvaizdis ir Evgenija Onegin. Mozartas nebuvo perduotas ne autobiografinių savybių, tačiau kūrybinis savarankiškas gydymas Puškino. Tragedija prasideda su Salieri Monologu - apgailėtina, turtinga ne tik jausmas, bet ir maniau. Salieri Puškinui yra pagrindinis meno tyrimų dalykas, tai yra gyva aistros ir pavydo įsikūnijimas. Jame yra taip sunku ir todėl būtina suprasti, tai yra su juo, kad meninės paieškos įtampa ir, atitinkamai, yra prijungtas tragedijos sklypo judėjimas. Salieri - Mozarto antagonisto herojus. Ištraukęs iš fiktyvaus pasakojimo apie Mozartą apsinuodijimo garsaus Italijos kompozitoriaus Antonio Salieri, kuris gyveno Vienoje, Puškinas sukūrė "kunigo, tarno meno" įvaizdį, kuris atsiduria Dievo vietoje, kad sugrąžintų pusiausvyrą pasaulis. Būtent šis noras atkurti pasaulio tvarkos teisingumą, o ne "pavydą" Mozartui, pati verčia Salieri į piktadarį, ką skaitytojas žino iš monologo, kuriam atidaroma tragedija:

Visi sako: Nėra tiesos žemėje.

Tačiau tiesa nėra - ir daugiau.

Ir Monologas ir Saliero kopijos dialogo su Mozartu, kuris veda į aklųjų smuikininką nuo traktoriaus ir daro jį žaisti ariją iš Don Juano, nei įžeidžiant pašnekovą sielos gylyje, buvo prisotinti religiniu žodynu. Salieri nurodo muziką kaip kunigas, susijęs su bažnyčios aktais; Kiekvienas kompozitorius mano, kad sakramento atlikėjas, izoliuotas nuo "mažo" gyvenimo. Tas pats, kuris yra aprūpintas genijumi, bet ne labai nesavanaudišku ir "asketišku", ir svarbiausia - tai nėra rimtai rimta apie muziką, Salieri - apaštalas, pavojingas eretiškas. Štai kodėl Salieri yra taip skausmingai pavydi Mozarto, nors jis nebuvo pavydus, kai visuomenė buvo "puikus glitch" ir peržengė visą savo buvusios patirties, padarė pakilimo šlovės aukščiai išsinuomoti. Taškas nėra tai, kad Mozartas yra pripildytas įkvėpimo ir Salieri ", - žudymo garsai, muzika, kuri yra lavonai." Jis suplanuoja Mozartą tik todėl, kad didelė dovana nuvyko į asmenį, tai nėra nusipelnęs, kad Mozartas "netelpa į save", kad neatsargumas, nuoširdumas įžeidžia gyvenimo didybę plunksnų didybę. Būkite kita Mozart, ir Salieri priėmimo savo šlovę, nes jis pažemino su glitch. Stebint "šventės" genijus, dangus, kaip buvo, parodė savo "nesaugumą", o tai reiškia, kad jis sustojo nuo žemės. Jei norite atkurti pasaulinio užsakymo sutrikimą, būtina atskirti "Mozarto" iš savo įkvepiančios muzikos: tai yra nužudyti, ji yra išsaugota. Ir todėl antrasis Salieri monologas, pirmosios dalies pabaigoje, virsta bendrystės parafrazėmis. Pasitarant į Islas nuodų, Salieri, atrodo, sukuria šventąjį aktą: nuo "Bowl" iš Salieri draugystė ketina suvokti Mozartą - mirtį. Tiesiogiai pakartojami daugelis barono monologo motyvų iš tragedijos "Stingy Knight". Nenuostabu, kad Salieri reiškia muziką su ta pačia religine trepidacija, su kuria baronas reiškia auksą. Puškinas supa Salieri vaizdą Biblijos ir evangelikų asociacijos. Taigi, valgomasis restorane ir gerti stiklą su nuodais, Mozartas vadovauja skrudinta duona "nuoširdžios sąjungos dviejų sūnų harmonijos". Taigi Mozartas nurodo Salieri su savo broliu. Ir nesąmoningai primena jam pirmuosius karalius Caine, neteko savo savo brolio Abelio gyvenimo. Tada, palikę vieni su juo, Salieri primena Mozarto žodžius: "Genius ir dviejų dalykų piktadarys yra neišsamūs" - ir skatina: "ir Bonarotti? Ar tai yra pasaka ir nebuvo Vatikano žudikų kūrėjas? " Legenda apkaltino Michelangelo ne tik nužudymą, bet ir tai, kad jis nukryžiavo gyvam asmeniui žymiai vaizduoti nukryžiavimą. Nejudina gyvenimą, jis tarnauja savo niekinančioms privalumais ("paveldėtojas nepaliks mums. Kokios naudos?"), Mozartas, patekimas į gyvenimą, nepaiso naudos - ir lieka neveikia tik harmonija. Pirmieji Salieri žodžiai neigia pačią tiesą: "Visi sako: Nėra tiesos žemėje. Tačiau tiesa nėra - ir aukščiau ", ir vargu ar ne paskutinio" Mozart "šūksniu yra pasitikėjimas nesėkmingu tiesos egzistavimu:" Tai ne tiesa? " Puškinas, pasak kasyklos mokslininko, savo užduotį išnagrinėti pavydą kaip aistrą tuo pačiu metu ir žemumu, ir puikiai, daug gyvenime. Puškinas Salieri niekada nebuvo "pavydus panieka". Pavydas pasirodė ne kaip charakterio pobūdis, bet kaip netikėtas impulsas, kaip jėga, su kuria jis negali susidoroti. Jo pavydas nėra mažas. Salieri ir žavisi Mozartu ir nusilenkė jam ir jam pavysto. Kuo labiau žavisi, tuo pavydi. Kai antrajame monologe ("Ne! Aš negaliu priešintis akcijai") Salieri bando logiškai pateisinti jo nužudymą, ši logika neturi jokios objektyvios vertės. Salieri aistra yra nepagrįsta dėl priežasties, yra už racionalios koncepcijos ribų. Pagrindinė Puškino tragedijos tema yra ne tik pavydas, bet ir pavydas. Salieri Puškinui jis atskleidžia širdį iki kito, kuris gali būti vadinamas nusikaltėliu ir širdimi. Be to, Salieri yra nuspręsta nuodų genijui - asmeniui, kuris yra paprastas ir pats dosnumas. Ar gali būti jam pasiteisinimas? Puškinas bando suprasti ir paaiškinti savo herojus. Tragedijoje "Mozart ir Salieri" Puškinas atveria skaitytoją gylis ir kankinimo širdies aistros aukštis. Tiesa, Salieri, kuris nužudė Mozartą, yra pavydo tiesa, bet pavydas yra didelis. Paveikslėlio problema tragedijoje tiriama visapusiškai ir galimas gylis. Tragedijoje Mozartas susitinka du kartus su savo draugu antagonistu Salieri - savo kambaryje ir restorane du kartus palieka namo - pirmą kartą: "pasakyti savo žmonai, kad ji nelaukė vakarienės", - antrasis - Gerkite nuodus, Salieri šlavimo, miego "ilgą laiką, amžinai. Per pirmąjį susitikimą Mozartas yra laimingas, per kitą - Hmur. Ir abu kartus jo nuotaikos priežastis - muzika. Mozartas, skirtingai nei Salieri, nesiskiria "gyvenimas" iš "muzikos" ir muzikos iš gyvenimo. Mozartui tai yra du vienintelės harmonijos konsonai. Nesvarbu, kad gyvenimas nuo muzikos, "Mozart" smarkiai atskiria gerumą nuo blogio, būti harmonijos sūnumi, laimingu nenutikimu, genijus reiškia nesuderinamą su piktadariu. Lapkričio 4 d. 1830 m. Puškinas baigė tragediją "Stone Svečių" . Palyginti su ankstesnėmis mažomis tragedijomis "akmens svečias" reiškia ne tik naują meno tyrimų dalyką, bet ir kreiptis į kitus laikus ir tautas. "Belinsky" nenorėjo, kad jis parašė "Puškino" gebėjimą "laisvai toleruojama visose gyvenimo srityse, visuose šimtmečiuose ir šalyse." Tragedija parašyta gerai žinomam literatūros sklype, kuris duoklė Moliere ir Byrono pomėgiams. Tačiau Puškino sklypo kūrimas nekartoja Moliere ir Bairono, tai yra labai originalus. Vienas iš įdomiausių poetinių atradimų Puškino atsirado lauro įvaizdį. Nė vienas iš Don Juan legendų nėra tokio pobūdžio. Laura Puškino tragedijoje pati gyvena kaip ryški asmenybė, ir ji pagerina temos garso don guaną. Ji kaip savo veidrodžio atspindys, kaip ir jo dvigubai. Jos ir per jį don Guana, jėgos ir žavesio šventė ir jo asmenybės galia yra patvirtinta. Ir jame yra kartojamos kai kurios svarbios savybės. Jie abu yra ne tik mylėti, bet jie yra meilės poetai. Don Guang yra ispanų didysis, kuris kažkada nužudė vadas; Siunčia karalius "išgelbėti" nuo nužudytos šeimos keršto. Don Guang Self, "kaip vagis", kuris grįžo į Madridą ir bando suvilioti vado Don Anna našlę, pokštas kviečia vado statulą savo dieną su Dona Anna ir miršta iš akmens rankų paspaudimų atgaivino statulų. "Amžinojo meilužio vaidmuo reiškia charakterio nuotykius, palengvinti požiūrį į gyvenimą ir mirtį, linksmą erotiką. Šių savybių laikymas, Puškinas yra šiek tiek atskiria savo herojus iš savo literatūros pirmtakų, - pirmiausia Joan iš operos Mozarto. Šviesa Don Guan Puškinas yra ne tik pasmerktas į tragišką rezultatą, jis nuo pat pradžių įdėti į nepakeliamą padėtį. Jau pirmojoje scenoje, kalbėdamas su savo tarnautoju Lepogello ant nakties Madrido gatvėse, Don Guang lašina atsitiktinę frazę, kuri "nuspėja" savo būsimą bendravimą su "mirusiųjų" pasauliu: moterys tose "šiauriniuose" kraštuose, kur jis buvo SoSlant, mėlyna akys ir bella kaip "vaško lėlės", "nėra jų gyvenimo." Tada primena ilgą laiką Antoniyev vienuolyno Grove su Inzoy, apie savo mirusias lūpas. Antrajame etape jis yra savo senam mylimam, aktorė Laura, dvejoja savo naują vyriausiąjį Don Carlos kardą, kuris nelaimėje buvo senelio brolis, nužudytas dvikovoje, bučiuoja ją po mirusiu ir nesuteikia reikšmės žodžiams Laura: "Ką daryti dabar, turi, velnias?" Don Guang neatsižvelgia į save "nužudyta, nesąžininga, dievinga"; Jis yra tik neišvengiamas ir drąsus, prieš nuotykius. Bet žodis Laurra - velnias netyčia nurodo savo pavojingą suvokimą su demoniškomis jėgomis, nes savo žodžiais Don Guana "ant" Viley "lėlės įspėja savo pavojingą suvokimą su" sukimosi mašinų "Karalystės. Ta pati "sklypo kalba motyvas" bus sukurta Dona Anna replikoje datos scenoje:

Jūs sakote, beždžionių devinchator,

Jūs esate teisminis demonas.

Trečiuoju etapu - Antoniyev vienuolyno kapinėse priešais kapotano paminklą - Don Guan galiausiai patenka į žodinį spąstus. Pasinaudojant tuo, kad Don Anna niekada nematė savo vyro žudiko, Don Guang, keičiant vienuolį, pasirodo prieš našlę. Jis meldžiasi ne apie ką nors - apie mirtį; Jis buvo nuteistas už gyvenimą, jis suvokia negyvą vado statulą ("laimingas, kurio Clad Marmuras bus pašildytas į dangaus kvėpavimą"); Jis svajoja apie mylimą gali paliesti savo kapo akmens "lengvai švelnus". Visa tai yra paprasti meilės vandenys, sodrus ir tuščias. Laimingas Don Guang, kviečiant statulą ateiti rytoj datą ir gvardiją tapti durimis, juokaujant. Ir net tai, kad statula du kartus mažina susitarimą, bijo tik momentu. Ketvirtoji scena - kitą dieną Dona Anna kambaryje - prasideda žodžių žaidimas. Įdiegus save dėl kai Diego de Calvado išvakarėse, Don Guan palaipsniui rengia pašnekovą deklaruoti savo tikrąjį vardą, kreipiantis į sąlyginius meilės kalbos vaizdus ("Marmuro sutuoktinis", "Montavimo paslaptis", norą "Saldūs Mig Svidanya "Mokėti gyvenimą, bučinys atsisveikinimo -" šalta "). Bet visa tai jau išsipildė: Dead statula demoniškai atėjo į gyvenimą, Gyvena Don Guana galės tapti savo "Marmuro Damna", kad taptų tikrai šalta, mokėti gyvenimą už pažintys "MIG". Vienintelė galimybė, kad Puškinas suteikia savo herojui prieš tai patenka į "Underworld" statulą, yra išsaugoti orumą, kad būtų patenkintas mirtis su tuo dideliu sunkumu, dėl kurio gyvenime trūksta Don Guana: "Aš jus pavadino ir džiaugiuosi, kad matau tave ir džiaugiuosi . " Don Guang yra ne tik meilės nuotykių ieškotojas, bet visų pirma širdies gaudytojas. Atsižvelgdama žavi kitų žmonių sielas ir širdis, jis teigia save gyvenime, pritaria nepalyginamam jo gyvenimo išsamumui. Jis poetas yra ne tik meilė - jis yra gyvenimo poetas. Don Guan kiekvieną minutę kitą - ir kiekvieną minutę nuoširdžiai ir ištikimi sau. Jis yra nuoširdus su visomis moterimis. Nuoširdus Don Guang ir kai jis kalba Don Anna:

Bet nuo to laiko aš pamačiau tave,

Manau, kad buvau atgimęs.

Tu myli meilę, aš myliu dorybę

Ir pirmą kartą nuolankiai priešais ją

Drebulys kelio pablogėja.

Jis pasakoja Don Anne tiesą, kaip ir jis visada kalbėjo tik tiesą. Tačiau tai yra akimirkos tiesa. Don Guanas pats apibūdina savo gyvenimą kaip "momentinę". Bet kiekvienas momentas jam yra visas gyvenimas, visas laimė. Jis yra poetas visose jo charakterio ir jo aistros apraiškose. Don Guana, meilė yra įspūdinga iki muzikos, dainų elemento pabaigos. Puškino herojus ieško visų pergalės išsamumo, šventės išsamumas yra tai, kodėl jis eina į beprotišką žingsnį ir kviečia į vado statulą liudyti savo meilę Don Anna. Jam tai yra didesnė, ekstremali šventė. Visa tragedijos plėtra, visi pagrindiniai įvykiai, susiję su Don Guan, yra sumažintas iki savo noro pasiekti ribinę šventę: pirmoji inkognito ji siekia Dona Anna, tada kviečia vadą įsitikinti, kad jo šventė yra įsitikinusi , tada atskleidžia savo inkognitą, kad Don Anna myli jį, nesvarbu, kas savo kokybe. Visi šio pasiekimo etapai tampa vis labiau ir daugiau pergalės. Visa šventė, kaip tai atsitiko su Don Guang ir, kaip dažnai vyksta gyvenime, pasirodo tuo pačiu metu. Don Anna de Solva į Puškino tragedijoje nėra seduced nekaltumo simbolis, o ne vice auka, ji yra teisinga savo vyro atminimui, nužudė Don Guan, valgydamas savo kapą Anthony vienuolyne "Kudri į pakreipimą ir verkti ". Vengia vyrų, bendrauja tik su kapinės vienuoliu. Don Anna, išleista motina susituokė turtingas vadas Don Alvara, jo žudikas ji niekada jį nematė anksčiau. Tai leidžia Don Guanai Madrido karaliui, bet grįžta, likti neatpažintas, jis yra vado kapuose ir pasirodo prieš Anna su nuostabiu atsiskyrimu, kad paliestų moterų širdį su saldžiomis kalbomis ir tada "atidaryti" . Belińsky pavadino tragedijos "akmens svečias" be jokių palyginimo, geriausio ir aukštesnio meninio požiūrio Puškino. "