Akvarelės taikymo būdai. Akvarelės piešimo metodai - patarimai ir metodai

1. Skalavimas šepečiu

Dažai su šepečiu gali būti pašalintas, jei šiek tiek nuleidžiate vandens konteinerio apačioje. Taigi jūs plaunate didžiąją dalį dažų. Norint nuplauti tamsius dažus prieš darbą su šviesa, šepečiu smūgis stipresnis. Tada šepetys turi būti valcuotas kitu konteineriu su švarų vandeniu.

2. Surinkite visą dažų šepetį

Tai yra, įgykite maksimalų dažų ant šepečio. Praleiskite šepetį ant valdomo dažų ir pakelkite. Jei liekanų teka iš galo, įmetė visą šepetį. Pernelyg pašalintas išleidžiant vieną galą ant konteinerio krašto.

3. Surinkite dažų šepetį

Skirtumas nuo ankstesnio priėmimo yra tai, kad norint pašalinti perteklius dažus, būtina praleisti kelis kartus ant ratlankio.

4. Vilkite šepečius

Praleiskite šepetį su įvarčiu dažais palei valcuotą popierinį rankšluostį. Be to, popierinį rankšluostį galima pašalinti perteklių drėgmės ar dažų iš paveikslėlio.

5. Lengvas vyniojimo šepetys

Būtina paliesti šepečio antgalį į audinį arba popierinį rankšluostį. Šviesos bangą galima žymėti popieriniu rankšluosčiu į piešinį, kai pašalinate perteklius dažus ar drėgmę.

6. Visas drėgmės pašalinimas su šepečiu

Pirmiausia palieskite popierinį rankšluostį su viena šepetėlio puse ir tada kita. Taigi jūs pašalinate visą drėgmę, o ne ištrinti, o dažai.

Atrodytų paprastus metodus. Bet, jūs matote, kartais būtent tokios pradinės žinios, kad trūksta, siekiant įkūnyti savo fantaziją ant popieriaus.

Kaip pašalinti perteklių dažus su popieriumi

Bet su popieriaus papildomais dažais pašalinkite daug sunkiau. Ypač jei manote, kad akvarelyje nėra baltų dažų, kuriuos galite užblokuoti klaidą. Tačiau yra keletas būdų, kaip pašalinti perteklius su popieriumi.

Dažų šalinimas su šepečiu

Jums reikės švarios žaliavos ir gryno šlapio audinio. Žalia šepetys šiek tiek sudrėkinkite ant popieriaus plotą, iš kur norite pašalinti dažų sluoksnį. Nuvalykite šepetį apie audinį, dar kartą blot popieriaus šepetys. Jei reikia, vėl nuvalykite ir pakartokite procedūrą (taigi jums pašalins daugiau dažų).

Jei norite "skaityti" ant dažų plonų, šviesesnių linijų, naudokite šlapią šepečio antgalį. Išvalykite norimą pažymėtą formą. Perjunkite trumpais smūgiais ir nuvalykite šepetį drėgnu skudurėliu.

Dažų grandija

Ši technika tinka dažams, kurie jau išdžiovinti. Jums reikia kieto šepečio ir sausų audinių. Saulės dažai gali būti pašalinami šepečiu. Norėdami tai padaryti, šiek tiek sudrėkinkite šepetį ir trankyti ją ant skardinių su vandeniu. Nuolatinis šepečio smūgių šepetys šepetys sulfate reikiamą plotą paveiksle. Nuplaukite šepetį. Jei reikia, procedūra gali būti ištrinta.

Dėl vienodesnio dažymo dažų, galite naudoti plokščią šepečio veidą. Šis metodas yra tas pats. Dažai galite pašalinti su nuolatiniais mažėjančiais smūgiais ir taip pat galite sutapti smūgius iš vienos pusės į kitą. Tačiau būtina perkelti šepetį į vieną pusę, kitaip dažai vėl patenka į jau liesos vietas.

Audinio dažų žydėjimas

Tai labai paprastas būdas sušvelninti teritoriją, kuri buvo nudažyta. Be to, audinys gali suteikti vaizdą į tekstūrą. Ir dažų laipsnis yra labai daug, priklauso nuo to, kiek popieriaus yra labai sudrėkintas ir kiek paspausite audinį. Su šlapiu popieriumi ir stipriai paspausdami audinį gali būti labai stipriai. Norėdami pakeisti audinio standumą, galite jį sumažinti. Tie patys patarimai gali būti pateikiami tuo atveju, kai jūs einate su audinio pagalba padaryti paveikslėlį tekstūrą.

Akvarelės metodai

Technika Sausi šepečiai

Tai labai kūrybingas būdas sukurti įdomią piešimo struktūrą. Šios technikos esmė yra jame. Kad popieriuje yra daugiau pigmento, o ne vandens. Ši technika atrodo ypač graži ant tekstūravimo akvarelės popieriaus su šiurkščia tekstūra.

Įveskite dažus ant šepečio ir tada blot šepetys su rankšluosčiu. Praleiskite teptuką ant popieriaus, nesukelkite stipriai. Naudokite tik šoninių šoninių pusę. Siekiant pagerinti kontrastą, išdžiūti brėžinį ir vėl pakartokite procedūrą. Apvalus šepetys su mažu antgaliu yra geriausiai tinka šiam metodui. Taigi, kad galite praleisti liniją, tik šiek tiek liesti popieriaus. "Shaggy" šepečiai netelpa: piešinys bus pernelyg aplaidus.

Šaltinio technika

Šis metodas yra universalus ir populiarus. Dažai pritvirtinami prie drėkinamo paviršiaus, kuris leidžia sukurti originalų minkšto neryškų fono poveikį. Taikykite vandenį į plotą, kurį planuojate dažyti. Kai vanduo yra šiek tiek absorbuojamas ir sustabdo blizgesį, pradėkite pridedant dažus. Ant dažų, galima vėl pridėti vandens, kad padidintumėte poveikį.

Šis metodas yra geriau naudoti vieną spalvų spalvą ar spalvą. Nepamirškite, kad maišymo akvarelėjams poveikis yra sukurtas ne vienu metu taikant dažus, bet sutapo spalvas. Taigi, prieš įvesdami naują spalvą, palaukite. Nors ankstesnis sluoksnis išdžiūsta. Apskritai bandykite dažus ant atskiro popieriaus lapo, kad būtų išvengta klaidų ir netikėtumų.

Saloninė technika

Šis metodas leidžia sukurti gražią brėžinio tekstūrą. Druskos kristalų dydis priklauso nuo didelio ir didelio masto modelio. Norėdami pradėti nuo fidgeting dalį paveikslėlyje, kur norite sukurti tekstūrą. Palaukite, kol popierius nustoja blizgesį su vandeniu. Išvalykite druskos žiupsnį ant dažyto paviršiaus. Popierius turi būti išdžiovintas, o druska gali tvarkingai miegoti su popieriniu rankšluosčiu. Eksperimentuokite atskirame popieriaus lape (tuo pačiu popieriumi, kuriuo planuojate atkreipti), kad nustatytumėte popieriaus džiovinimo laipsnį ir druskos kristalų dydį, reikalingą optimaliam efektui gauti.

Naudojant kempinę

Sponge padės jums sukurti įdomių tekstūrų, taip pat duoti jaukumą ir paprastumą parengtų lapų ir medžių. Jums reikės jūros kempinės. Panardinkite jį į vandenį ir išspauskite, pakartokite kelis kartus, kol kempinė yra visiškai nepažeista. Apvyniokite kempinę su popieriniu rankšluosčiu ir šiek tiek važiuokite rankomis, kol jis tampa drėgnas.

Dabar kempinė gali būti nuleista į dažus. Palieskite kempinę į popierių, jums reikia šiek tiek, kad nebūtų sugadintos tekstūros. Kai atnešite dažus, blot kempinė su šlapiu popieriniu rankšluosčiu.
Patartina kelis kartus pakartoti procedūrą, kad visiškai pašalintumėte dažus nuo kempinės. Dabar kempinė gali būti nuleista į kitą dažą ir toliau dirbti. Na, nepamirškite, kad paprastai prasideda šviesiais tonais, palaipsniui pereinant į tamsą.

Jūrų kempinė geriausiai tinka šiam metodui. Bet jei tai nebuvo įmanoma gauti jūros kempine, įprasta buitinė kempinė bus naudojama po tam tikro paruošimo. Nauja sausa kempinė turi būti supjaustyta į 2 * 2 centimetrų kvadratus. Kelis kartus skalauti gabalus. Nuplauti visą galimą pramoninę taršą iš jų. Kvadratai išspausti ir sukite į popierinį rankšluostį. Vienas iš kvadratinės kampų, įkvepiantis kempine. Dabar išbandykite kempinę, panardinant jį į dažų ir pritvirtinkite prie popieriaus. Jei jums nepatinka įspaudas, džipu nuo kempinės gabalų, kol bus įvykdytas rezultatas.

Baigė blur.

Šis metodas dažnai naudojamas akvarelyje dangaus įvaizdžiui. Šešėlis eina nuo ryškios ir prisotintos viršuje iki šviesesnio horizonto linijos. Įdėkite dažus iš vieno popieriaus krašto į kitą, įveskite vandens šepetį ir greitai sumaišykite su dažais ant popieriaus. Dažai taip pat turi nuplauti vieną kraštą į kitą. Pakartokite vandenį ant šepečio ir atlikite kitą neryškumo lygį. Taigi būtina nudažyti visą reikalingą sritį. Platus vanduo su šepečiais ir popieriumi.

Bet jūs galite ne tik padaryti sklandų perėjimą nuo prisotinto atspalvio į lengvesnį, bet ir atlikti perėjimus tarp spalvų. Pavyzdžiui, to paties dangaus įvaizdyje, kuris, kaip žinomas, ne visada turi vienodą mėlyną. Paimkite dvi spalvas, vienas lengvesnis, o kitas yra tamsesnis. Pirmiausia taikyti švaraus vandens lašą, tada įveskite šepečio šviesos atspalvio dažus ant šepečiu ir pradėkite dažyti paviršių, kol pasieksite kraštą. Nuplaukite šepetį. Pakartokite šviesos atspalvį ir vėl pradėkite dažyti kitoje pusėje. Procedūra turi būti pakartota tol, kol nereikalaus sklypo nebus filmuota. Dabar eikite į tamsią spalvą. Padarykite viską tuo pačiu būdu. Gauti sausus dažus, įdėkite brėžinį kampu ir toliau patektumėte į perteklių. Taigi patys atspalviai yra sumaišyti.

Technika purškalas

Spray technika padės jums sukurti gylio ir tekstūros poveikį paveiksle. Dėl šios technikos galite naudoti arba standų akvarelės šepetys arba dantų šepetėlį. Poveikis bus maždaug toks pat. Nurodykite vidutinio tamsos dažus paletėje, palieskite jį su visu šerių dantų šepetėliu. Pasukite šerių šepečiu ir laikykite piešimo zoną, kurią planuojate apdoroti. Lėtai praleiskite nykštį palei šeriai skristi purslų. Procedūra gali būti kartojama kelis kartus, kol bus baigtas dažai. Galite nukreipti purškimą, pasukdami dantų šepetėlį.

Kodėl verta naudoti tamsias ar vidutines spalvas šiam metodui? Paprasti, ryškūs atspalviai ir netgi atskiesti vandeniu, nesuteiks reikiamo poveikio. Jei splash ant šlapio paviršiaus, paaiškėja šviesos neryškumo poveikį. Ir taip, kad purslai nepatenka į tą figūros dalį, kur neturėtume uždaryti popieriaus rankšluosčių ar specialios lipnios juostos.

Šiek tiek apie akvarelės sąlygas

1. Sakydamas. Tai yra speciali medžiaga, kuri taikoma gamybai į akvarelės popierių iš vienos ar abiejų pusių. Tai leidžia sulėtinti dažų ir vandens absorbciją, taip pat apsaugo nuo nepageidaujamo paskirstymo. Dėkojame, kad galite gauti ryškias turtingas spalvas ir dažytas sritis su lygiais kraštais.

Nesvarbu, ar popierius apdorojamas dydžio, plika akis yra sunku pastebėti. Taip pat neįmanoma nustatyti, ar yra pakankamai medžiagos ir ar jis yra vienodai taikomas paviršiui. Dėl brėžinio trūkumų, nuotraukoje gali pasirodyti arba baltos dėmės (jei yra daug s) arba šiurkštumas (jei nėra dydžio ir popieriaus neryškus vanduo). Bet sakydamas gali būti gydoma perskirstyti save, jei nuplaukite popieriaus paviršių ir vaikščioti palei jį didelis sintetinis šepetys su dideliu kiekiu šalto vandens.

2. Vandens lašas. Tai yra dažų ar vandens tūris, ištemptas išilgai tam tikros vietos popieriaus lape. Lapas turi turėti šiek tiek polinkio kampu, palyginti su horizontaliu paviršiumi.

3. Kontroliuojama Ercking. Tvarkingas ir sklandus akvarelinis taikymas Blur ar Baigimas. Darbas taip pat laikomas šiek tiek pasviro paviršiaus geresniam gėlių srautui.

4. Nekontroliuojamas neryškumas. Dažai arba vanduo yra su plokščiu šepečiu ant popieriaus. Stears gali būti daugialypis, o popieriaus paviršius yra sausas arba šlapias.

5. Perėjimas. Tai sklandus perėjimas nuo vienos spalvos į kitą su vandeniu.

6. Šlapias blizgesys. Šis blizgesys dar nėra džiovintas popieriaus paviršiaus, kai dažai ar vanduo dar nėra absorbuojamas ir toliau glisten. Kai kuriais būdais svarbu išlaikyti šlapią blizgesį, kad pasiektumėte reikiamą poveikį. Šviesos intensyvumas kalba apie akvarelės angą.

Menininko problemos: klaidų

Kartais kažkas negerai, ir kai suformuojate paviršių, suformuojamos nereikalingos juostos ir spalvų dėmės. Ypač dažnai tokios problemos kyla iš tų, kurie ką tik pradėjo įsisavinti įrangą. Laimei, nors ir problemiška, bet, galų gale, trikčių šalinimo problemos gali būti ištrintos.

Problemos. \\ T

1. Nebuvo akvarelės lašas, o užpildo viršuje yra pernelyg greitai sausas.

2. Šepetėlis buvo paspaustas per daug, todėl dažai yra nevienodai.

3. Vienam priėmimui visas paviršius buvo nudažytas. Ir dažai ant erozijos džiovino per greitai.

4. Pernelyg didelis dažų perteklius po erozijos nepašalino, todėl defektai buvo palikti ant paviršiaus, panašus į mažus burbulus.

5. Per mažas akvarelės lašas, kuris greitai džiovintas. Pridėjus dažus, jis tampa pernelyg turtinga spalva ir burbuliukų poveikis.

6. Vandenvalų lašai su tempimu, o pridedant naują lašą, perėjimas yra pastebimas.

7. Prieš nuimant dažų likučius, šepečiu po skalavimo. Todėl dažų sluoksnis buvo neryškus.

Kaip išvengti ir pašalinti

1. Prieš dažant plotą, būtinai sukurkite akvarelinį lašą.

2. Nenaudokite ant šepečio dažant per daug. Padaryti tvarkingą šviesos lūpas.

3. Sumažinkite atstumą tarp smūgių, nedarykite per ilgai tempimo. Dažniau supjaustykite dažus ant šepečio.

4. Po erozijos pabaigos visada pašalinkite perteklių.

5. Įsitikinkite, kad akvarelio lašas yra pakankamas, o erozijos drėgmė yra pakankama.

6. Atšaukti dažus, kiek reikia, kad išlaikytumėte akvarelės lašą.

7. Prieš nuimdami dažų likučius, nereikia plauti šepetėliu erozijos pabaigoje. Pakankamai šepetys tiesiog apsvaiginkite.

Tai ne viskas, ką jums reikia žinoti, kad suvoktumėte visus subtilybes su akvareliniu modeliu. Tačiau šie patarimai padės jums išmokti keletą būdų ir išvengti galimų klaidų. Sėkmingi eksperimentai!

Šiandienos pamokos tikslas:Išnagrinėti 5 akvarelinius metodus, sužinokite, kaip užteršti darbą ir sukurti fantazijos darbą A4 formatu.

Akvarelė - klijai vandenyje tirpūs dažai. Rišiklis akvarelės spalvoms lengvai tirpsta su vandeniu skaidriomis daržovių liaukomis. Glicerinas ir apverstas cukrus, turintis drėgmę, yra įvesta į juos kaip plastifikatorių. Be to, dažai būtų lengvai prisiekę ir tapo trapi. Kitas priedas profesionalių akvarelės dažų, kurie tarnauja kaip paviršinio aktyvumo - bulių tulžies. Jis apsaugo dažų riedėjimą lašeliu, palengvinant brėžinį.

Akvarelės darbo metodai

Daugiasluoksnės akvarelės technika (lesing)

Šis akvarelės metodas gali suteikti žalios šviesos kurti tapybą realizme. Glazūra- daugiasluoksnės priėmimas, akvarelė su skaidriomis tepinėlėmis nuo ryškesnių iki tamsesnės, vienas sluoksnis ant kito.

Daugiasluoksnės akvarelės technologijos savybės:

• realistinis vaizdas: paveikslėlis ryškios, prisotintos spalvos;
• apatinis šviesių ir skaidrių tepinių sluoksnis turėtų turėti laiko išdžiūti prieš šią paraišką;
• matomos tepimo sienos;
• dažai nėra sumaišyti skirtinguose sluoksniuose;
• strokai atliekami kruopščiai, oro planai, tapyba minkštame stiliuje;
• procesą galite padalinti į kelias sesijas, atlikite didelį audinį.

Akvarelės darbai, atliekami lesing, tapo kaip tapyba su aliejumi arba guašėmis. Norint, kad darbas neturėjo tokio trūkumo, turite sugebėti dirbti su šviesa, smailiai ir tiksliai įpareigoti mažiau.

Dėl piešimo, jums reikia šepečiai, dažai, nuosavybės technika ir specialiųjų efektų. Galite nubrėžti sausą (presuotą), pusiau sausą ir šlapią šepetį (stulpelį arba voverę).

Akvarelė drėgnoje (angliškas akvarelė)

Prancūzai vadina šį techniką "Darbas ant vandens" (Travailler Dans L'Eau, Fr.)

Popieriaus lapas yra gausus drėkinimas vandeniu. Šiame technikoje pagrindinis bruožas yra rezultato nenuspėjamumas. Net jei menininkas teisingai apskaičiuotas tonas ir spalva, piešinys, kol visiškai džiovinimas gali pasikeisti daugiau nei vieną kartą prieš priimant galutinę formą. Šio metodo objektų kontūrai yra neaiškūs, linijos sklandžiai teka vieni su kitais ir oru. Šiame technikoje pateikta nuotrauka įsivaizduoja ir įsivaizduoja žiūrovą.

Menininko žingsniai į akvarelės techniką šlapias:

1. vandens pridėjimas dažuose;
2. maišymo dažai, nesvarbu, kur, paletėje arba ant lapo;
3. šlapias lapas pakankamai turtingas, tada rėkia, kad nepažeidžiami pažeidimai;
4. nuimkite perteklinį vandenį iš lakšto su medvilnės vatos gabalu, kad jis nustotų blizgesį;
5. paveikslas, tai padaryti, padaryti labai tikslius smūgius;
6. modelio džiovinimas nuo 2 valandų;
7. pirmtakų tempimo elementai (jei reikia).

Mišrus akvarelinis metodas

Daugelis menininkų sujungia keletą brėžinių metodų viename darbe.

Kombinuoti (mišrios) metodai:

1. ant šlapio lapų įdėkite pirmąjį dažų sluoksnį;
2. planų rengimas, reikalingas neryškumo laipsnis;
3. džiovinimo modelis;
4. etapuose išdėstyti šie dažų sluoksniai;
5. vidutinių ir arti planų tyrimai.

Pagrindinės technologijos technologijos: Popierius dreniruoja ne visi, bet norima sritis (rezervacija); Pigmentas yra pritvirtintas prie paviršiaus iš viršaus į apačią.

Popierius gali būti išsaugotas fragmentiškai. Menininkas pats nusprendžia, ką planuoja dirbti, kurti akvarelės skyrybų. Naudodami kempinę, būtina pašalinti perteklinį vandenį, kad vanduo nesinaudoja apie svetaines, kurias menininkas turėtų likti sausas.

Taip pat galite sujungti tapybos medžiagas ir sukurti specialius efektus:

• Akvarelės maišymas Su Billyl, Gouache, akvarelės pieštukai, Casch, pastelė. Tai nebėra švarus būdas, bet sumaišytas. Ką tai suteikia? - Išvalyti (pieštukai), insultas (pastelė), plovimo (tušas), knygų iliustracijos (plunksnų), rezervavimas (Belil), linijiniai smūgiai (akvarelių pieštukai).

• Specialus efektas " piešimas su sutrumpintu popieriumi»Suteikia nuostabų juodos ir popieriaus posūkių efektą.

• Ypatingas poveikis su druska: Druskos kristalai yra taikomi brėžiniui, kaip trinties rezultatas, fantastiški skyrybai pasirodo su popieriumi. Tinka raižyti žvaigždėtą dangų ar įlankos pievą.

Pratimai 1.

Padalinkite lapą 4 stačiakampiais (palikti tarpas tarp jų), iš kurių trys bus povandeniniai laivai ir trys akvarelės technikos versijos.

Užduočių etapai:

1. . Pirmajame stačiakampyje užpildome vieną spalvą
2. Antrame dešimtmetyje susidarome tonas
3. Trečiame perėjime nuo spalvos
4. Ketvirtoje vietoje mes naudojame žaliavų techniką
5. Ištaisykite viską, įtikinama, kur jie laukė sausos.

Piešimo technika akvarelė "be purvo"

1. Brėžinyje akvarelė naudoja aukštos kokybės medžiagas

Jūsų kokybė priklausys nuo dažų. Venkite dažų rinkinių, kurie išvaizda yra balinami, su pasteliniais atspalviais. Jie duos drumstumą keliuose.

2. Saugokitės akvarelės sluoksnių skaidrumą

Atminkite, kad popierius turėtų spindėti per dažų sluoksnį akvarelyje.Ir tai nereiškia, kad spalvos turėtų būti blyškios, blondinė!Net juoda spalva akvarelės modelio gali būti skaidrūs, o likusių prisotintų ir giliai.

3. Neišmeskite akvarelės su pilvu

Net jei jūsų rinkinyje yra kalkių, tai nereiškia, kad jie turi būti sumaišyti su kitomis spalvomis arba padėkite didelį sluoksnį, kad gautumėte šviesos atspalvį.Akvarelės, baltos spalvos vaidmuo popieriaus. Norėdami gauti ryškų atspalvį, mes tiesiog gauname dažus su vandeniu.

4. Švelniai naudokite smulkias dažus

Smulkintos dažai apima geltoną, oranžinę, geležies oksidinę raudoną, cerrum ir kitus atspalvius.Atminkite, kad akvarelėse negalima pasiekti skambinant ryškumu dėl sluoksnio storio.Į geltoną švyturė, tai buvo ryški, ji turi būti skaidrus sluoksnis!Daugeliu atvejų sluoksnio storis \u003d neskaidrumas \u003d nešvarumai.

5. Nerašykite šviesų atspalvių tamsoje

Jei piešiate akvarelinį daugiasluoksnį, įveskite vieną atspalvį į kitą, tada eikite nuo šviesos iki tamsos.Pirmiausia parašykite visas ryškias ir nutolusias vietas, o tada palaipsniui eikite į naujausius ir ilgesnius atspalvius.

6. Nenaudokite daug spalvų viename minkyti

Mes jau sužinojome, kad pilka gali būti garsaus ir graži.Nepastebimas ir purvinas tampa, kai jis praranda savo skaidrumą.Atminkite, tuo daugiau dažų jūs sumaišėte, tuo didesnis skirtingų pigmentų, kurie daro juos įsitraukti į minkyti skaičių. Ir tuo mažiau turite galimybę gauti daugiau garsesnę ir skaidrią spalvą.

Natūrali akvarelių sudėtis yra skaldytas pigmentas su natūraliomis klijais - gumika, kazeinu arba pieno, dekstrino, medaus, fenolio fosfoproteinu. Dažai yra su vandeniu su šepečiu ant popieriaus paviršiaus. Šis terminas reiškia darbą atliktą šioje aplinkoje. Pigmentai paprastai yra skaidrūs, bet gali būti nepermatomi maišant su bellyls - šioje formoje dažai yra žinomi kaip guašai.

Akvarelė skiriasi nuo kitų tipų techninių metodų įvairovės.
Svarbūs šviesiai dažai suteikia šviežumą ir šviesumą kaligrafijos tepinėlės, kuri suteikia darbo atmosferos ir nesėkmės. Yra vienas pagrindinis skirtumas tarp akvarelės ir kitų dažymo sprendimų - jo skaidrumas.

Menininkas atlieka vieną nepermatomą spalvą į kitą, kol jis pasiekia norimą rezultatą. Akvarelė yra universalus piešimo įrankis, nes jis leidžia atkurti visus žanrus, nes vandens bazė leidžia jums gauti unikalų ir nenuspėjamą poveikį. Dėl abstrakčių stiliaus, atsitiktinis išsklaidytas akvarelės drėgnos popieriaus smūgiai padeda gauti neryškumo efektus.

Sangina brėžinys su raudona sekli

Akvarelės dažai ant popieriaus gali lydyti, plitimą ir mišiniai sukuria gražią spalvų derinį dažant skirtingų stilių.

Darbo būdai

Akvarelė yra labiausiai laisvos formos tapybos, dėl skaidraus vandens prigimties. Yra tam tikrų dažymo būdų dirbti su akvareliniais dažais, bet populiariausi iš jų:

Diferencijuotas blur.

Tai yra pagrindinis menininkų darbo būdas, kuris pasiekiamas drėkinant popierių į tam tikrą teritoriją ir pigmento taikymą į paviršių nuo viršaus į apačią. Masyvio įvaizdžio dangaus, vandens, pievos ir leidžia eksperimentuoti su įvairiais atspalviais eksperimentuoti su įvairiais atspalviais. Popierius pakyla beveik vertikaliai, ir ant šlapio paviršiaus spalvos plitimo visomis kryptimis. Technika reikalauja džiovinimo natūraliai.

Stiklinimas

Šis metodas yra panašus į neryškumą, tačiau reikia naudoti pigmentą, kuris yra naudojamas sausam lapui. Šis metodas iš tikrųjų koreguoja spalvą ir toną, idealias spalvas ir perėjimus. Prieš naudodami kitą vieną spalvą atskirai.

"Šlapias šlapias"

"La Prima" metodas yra popieriaus drėkinimo procesas prieš naudojant pigmentą. Norėdami tai padaryti, naudokite didelį šepetį arba kempinę tolygiai paskirstyti vandenį ant akvarelinio popieriaus lapo. Technika sukuria puikias neryškus formas ir spalvas, minkštus atspalvius ir dažų perėjimus darbuose.

Paskietos tapybos technika

"Sausas teptukas"

Piešimui, jis naudojamas vos drėgnu atšiauriu šepečiu su daugybe dažų ant sauso popieriaus. Ant nevienodo paviršiaus gaunamas skaidrus standus skirtas takas, granuliuotas poveikis, panašus į pieštuko pav. Tokiu būdu atliekamos visos kompozicijos, naudojant ir atgaivinti dim foną.

Skalbimas

Dažų pašalinimo procesas po taikant ir visiškai džiovinimą. Plotas, kurį norite pakeisti, yra gilesnė už spalvą arba duokite garsumą, sudrėkinkite vandeniu, nuplaukite dažus į audinį. Technika sukuria sudėtingų formų, linijų, ypač jei taikote popieriaus juosteles už maskavimo plotus su nuotoliniu pigmentu paveikslėlyje.

Vandens poveikis

Kai taikomas akvarelė džiūsta, galima nuleisti vandenį švariu šlapiu šepečiu, kad vanduo būtų nuleistas, kad gautų laminavimo poveikį, laipiojimo apvalkalą, tūrį.

Glazūra

Tai yra daugiasluoksnės akvarelės programos metodas nuo šviesos tono pagal tamsesniu atspalviu ant viršaus. Akvarelę taiko skaidrios subtilios tepinėlės po džiovinimo ankstesnį darbo sluoksnį. Rezultatas tampa erdviniu vaizdu, kur spalvos nėra sumaišytos ir papildo vienas kitą ir leidžia matyti kiekvieno sluoksnio sieną.

Naftos pastelių savybės

Natalija Ševčenko

Įbrėžimas

Kai kurių dažyto sauso paviršiaus skyriaus įbrėžimas arba pašalinimas sukuria šviesesnes vieno tono sritis.

Maskuoti

Jei reikia darbo metu, išsaugokite kai kurias sritis su baltu, naudokite rezervatą, tai yra, ji uždaro būtinas vietas užmaskuoti nuo parafino ar vaško, kuris po visiško džiovinimo, valyti puokštę arba sukti į rutulį su savo rankomis.

Be to

Kitos spalvos papildymai su šlapia tapybos sritimi leidžia sujungti ir filialą, kuriant įdomias iliuzijas. Šis metodas suteikia įdomių ir ryškių spalvų gradacijas, kurių negalima gauti maišant pigmentą ant paletės.

Įžymūs menininkai

Kai kurie žinomi menininkai, dirbantys su akvareliu, dažnai naudojo panašų poveikį darbe:

Sauso šepečio technika tapyboje

Vandenvaroristai išmoko naudoti netikėtus piešimo rezultatus. Didžiausi tapybos meistrai praktikuoja spontaniškumą. Menininkai improvizuoti veiksmingai taikyti akvarelės galimybes.

Anglų mokykla

Klasikinė tapybos technika buvo pareikštas tobulumo Anglijoje aštuoniolika ir XIX a.:

Akvarelė yra tradicija, turinti savo kroniką istorijoje. Primityvus žmogus naudojo pigmentus, sumaišytus su roko paveikslais ir įdėkite juos pirštais, lazdomis ir kaulais. Senovės egiptiečiai naudojo vandens pagrindu dažus, kad papuošktų šventyklų sienas ir kapai ir sukūrė pirmuosius piešinius ant papiruso.

Sienų menas

Rytų mokykla

Tolimuose ir Artimuosiuose Rytuose pirmieji akvarelės mokyklos turėjo individualų stilių - kinų ir japonų piešimo meistrus ant šilko ir išskirtinio ryžių popieriaus rankų darbo. Jų menas buvo užpildytas literatūros požiūriu ir kaligrafija. Tačiau pagrindinis įvaizdis išliko tipiškas kontempliatyvus kraštovaizdis, kuris tapo centriniu akvarelio tradicijų aspektu kitame amžiuje. Indijoje ir Persijoje nepermatomos gaivai buvo naudojami religiniams vaizdams.

Viduramžiai

Viduramžiais Europoje vienuoliai naudojo skaldyti rankraščius - knygos buvo laikomos svarbiausia forma meno ir lygiavertės monelinio dažymo. Vienuoliai perrašo šventus tekstus iš rankų ant pergamento, pagaminto iš avikailių, veršelių odos. Kartais visi puslapiai buvo dekoruoti su sumaniai pasirinktais garbanais ir simboliniais vaizdais.

Tapyba akvarelė turi savo istoriją ir tradicijas. Pirmą kartą ji pasirodė Kinijoje XII a., Nors senovės Egipte naudojo nepermatomus akvarelės dažus su Belil.

Įdomu tai, kad vienas iš būdingų bruožų akvarelės dažų yra jų skaidrumas, o rinkiniai niekada neįvyksta. Viduramenčių Europoje, kaip ir Rusijoje, nepermatomas akvarelė buvo naudojama bažnyčios knygoms ar rankraščiams, kurie pabrėžė akvarelės didžiosiomis raidėmis ar papuošalais.

Vandens dažai.

Dažnai nuo senovės egiptiečių, viduramžių ir vėliau dažų yra tai, kad jų tirpiklis yra vanduo - vandens. Taigi pavadinimas akvarelė arba akvarelė. Šis terminas yra taikomas ir iš tikrųjų į dažus ir tapybos tipą. Pagrindinės gryno akvarelės bruožai yra pirmiau minėtos spalvos skaidrumas ir grynumas. Tapyba akvarelė, kaip taisyklė, konkursas, trapi ir oras. Tačiau iki XIII a. Vidurio ji turėjo grynai taikomą charakterį, kuris iš esmės naudojamas dažikliams, graviūroms, freskoms. Nors toks šedevras, kaip "Hare" Albrecht Dürer, kuris laikomas vadovu, buvo parašyta 1502 m.

Nuo vieno pomėgių iki visuotinai priimtinų

Nuostabūs vieni pavyzdžiai susitiko ir vėliau, bet tai buvo taisyklių išimtis. Akvarelę išpilstavo tokiais visuotinai pripažintais šepečio meistrais, pavyzdžiui, Wang Duck, Giovanni Castiglione ir Claude Lauren. Anglijoje ji gavo ypatingą vystymąsi dėka Juozapo virpėjimo. Nors be jo, akvarelės tapyba buvo skatinama pakankamai anglų kalbos menininkų. Kai Turner, akvarelė tampa pirmaujanti šio šalies tapyba, ir 1804 m. Anglijoje sukurta akvarelės visuomenė.

Gražūs užjūrio aksoloristai

Vandenvaras ir Prancūzijoje, kitose šalyse Europoje ir Amerikoje. Galima pridėti, kad su Argentinos menininko ROKHO pateikimu buvo paskelbta Tarptautinė akvarelės diena. Pirmą kartą jis buvo pažymėtas 2001 m. Lapkričio 23 d.

Be plačios prieigos, galite pamatyti nuostabius darbus akvarelės Japonijos menininko Abe Toshiyuki, kuris savo neeiliniuose paveiksluose pasiekia fotografijos tikslumą.

Puikūs Rusijos meistrai

Bet kaip atsirado akvarelės tapyba Rusijoje? P. F. Sokolovas (1791-1848) P. F. Sokolovas (1791-1848) buvo laikomas pirmuoju pagrindiniu šio meno draugu. Imperijos meno akademijos akademikas, jis paliko eros segmento palikuonys, kaip jis užėmė savo kraštovaizdžiuose, portretuose, namų scenose savo šiuolaikinei Rusijai. Karl Blylov ir A. A. Ivanovas davė duoklę akvareliams. XVIII-XIX a. Ji tampa labai populiari, ypač padaryta jos miniatiūrose. Bet nuostabūs ir dideli darbai, sukurti vandens spalvos. Ypač geri paveikslai Ilja Repin, Mihailas Vrubel, Valentina Serov, menininkų menininkų. Rusijos akvarelolistų visuomenė yra sukurta 1887 m.

Akvarelės kraštovaizdžių grožis

Visi vaizdingiausi žanrai yra vandens spalvos, bet ypač gerų kraštovaizdžių. Akvarelė gali perduoti plonas spalvų perėjimus, erdvės prisotinimas prie oro, kiekvieno tono turtingumą. Todėl žydintys sodai ant krašto, padarytų akvarile, yra tokie unikalūs ir spalvingi.

Ypač geri anglų kalbos menininko Beatrist E. parsons darbai (1870-1955). Kraštovaizdžiai akvarelėje, ypač žiemą, padarė Rusijos meistrai, yra unikalūs ir unikalūs. Be plačios prieigos, yra Rusijos žiemos kraštovaizdžių, sukurtų skirtingų aksolorių atrankos.

Būdingos metodai

Kaip veikia tik akvareliui poveikis? Jai būdinga specialieji metodai, ji turi savo taisykles ir, žinoma, savo pačių, ypatingą virtų dažų būdą. Blur ir juostelės yra konkretūs šio žanro metodai. Būtina nedelsiant atlikti rezervaciją, kad akvarelė yra gana sudėtinga byla, kuriai reikia specialių įgūdžių.

Šiandien, jei yra didžiulis meistriškumo klasių ir patarimų tinkle, kaip pakeisti virtuozą šepečiu su įvairiais gudrybėmis, galite rasti pareiškimą, kad kiekvienas gali piešti. Ne visi. Ir toks priėmimas, kaip ir lesing, yra prieinamas tik stipriems specialistams. Ir yra tokių metodų kaip "plovimas", "alla prima", "sausas šepetys", "lašai" ir "ant šlapio". Beveik virtuosos yra puikiai.

Tapyba ant popieriaus

Antroje XIX a. Pusėje sukūrė stiklinis akvarelė, kurio darbai nėra prastesni už naftos tapybą. Jų esminis skirtumas yra ne tik dažuose, bet ir medžiagoje, kuria sukuriama darbai. Akvarelyje jis yra popierius, rečiau šilkas. Ir tai strypai, traukia akvarelę su grafika.

Kuriant nuotraukas su vandens spalvomis, popierius kartais yra iš anksto drėgnas (gaunamas "ant šlapio"), tepinėlis įeina į specialią sklaidos formą ir taikomą šalia formų, sujungiant su ankstesniu, naują atspalvį, kuris yra kartais net prognozuojama.

Specialūs įrenginiai

Popierius bus greitai sausas ir BREAR. Todėl lapas turi būti tempimas. Tai pasiekiama keliais metodais. Galima įdėti drėgną lapą ant stiklo ir tada į darbo procesą, pakreipkite jį į norimą kampą, kad gautumėte didesnę drėgmės taupymą norimoje vietoje. Akivaizdu, kad šis metodas nėra pradedantiesiems. Yra specialios lapų įtempimo pagrindas. Jie vadinami trintukais. Siekiant išsaugoti drėgmę po popieriumi, uždėkite šlapią flanelį. Viskas priklauso nuo dažų ir vandens santykio, o tuo pačiu metu pasiekiami visiškai skirtingi atspalviai. Dėl įvairių metodų sukuriamos įvairios papildomos priemonės, pvz., Tabletės ir akvarelės blokai.

Įrankiai

Kiekvienas akvarelė turi savo techniką. Akvarelė, visi jo virtuozo priėmimai nėra tokie paprasti, jums reikia kalkių daug popieriaus, kuris yra padalintas iš kokybiško į kelių tipų - Bristolio kartono, Watman, Torchon ir daug kitų tipų, pritaikytų dažnai drėkinimui. Vandenvalai mėgaujasi šepečiais iš subtilus voverės plaukų. Tokie šepečiai taikomi net teisingumui. Skambintojo plaukų tinka, šeškas ir badger.

Dirbant su vandens spalvomis yra daug, kuris yra įtrauktas į "technikos" sąvoką. Akvarelė, kurią galite dirbti, kaip minėta pirmiau, ir ant sauso popieriaus ir šlapio. Pirmuoju atveju yra mūsų metodai, antrajame - jų pačių. Vykdydami nuotrauką tiesiai su dokumentais, net originalus šlapias, jie vis dar išdžiūsta. Taikant kelis sluoksnius, kad gautumėte spalvų gylį ir perpylimą (lesing), reiškia tik sausą kartoną.

Labiausiai paplitęs priėmimas

Braižymo akvarelės "ant šlapio" arba "neapdoroti" arba "šlapias drėgnas", unikalus ir būdingas šiam vaizdingam žanrui. Tiesa, freskos yra taikomos žaliaviniam dirvožemiui, o kai kurie ekspertai mano, kad jų akvarelės pirmtakai, pagaminti iš žaliavų technika. Minkštas tepalas ir vienas iš spalvingo sluoksnio tekstūros - akvarelės darbo specifiškumas "šlapias". Be to, šiose darbuose yra "Trepacy" ir vaizdo mobilumo poveikis. Tada į pakeltą akvarelę galite įvesti piešinį su rašikliu arba pieštuku, ypač nuo akvarelės pieštukai pasirodė ne taip seniai. Akvarų esmė yra ta, kad baltas arba šviesos tonas yra gaunamas dėl bandymo talpina skaidraus sluoksnio.

Iš tikrųjų dažai

Ir kas dažai? Jų kokybė pasiekiama specialiu PEG ir jo skaičiaus trina šaltinio gaminyje. Norint, kad pigmentas į ritinį rutuliuose, tulžies pridedamas prie dažų, kuris yra paviršinio aktyvumo medžiaga, kuri sumažina įtampą. Lengvai tirpios gumikos ir Dekstrino (apdoroto kukurūzų ir bulvių krakmolo) klijai įvedami į dažus kaip rišiklius.

Norėdami suteikti jiems elastingumą ir plastiškumą, plastifikatoriai, tokie kaip glicerinas, ir apverstas cukrus yra gerai laikomas drėgmės. Svarbiausias pretenzija vandens dažams yra spalvinimo pigmento homogeniškumas. Prastos dažai lieka popieriuje grūdų pavidalu. Tai yra dažų sutrikimo rodiklis.

Akvarelės pėstininkai

Pažymėta, kad vandens spalvos yra labai naudingos kraštovaizdžio įvaizdžiui. Ypač laimi jūrą. Akvarelė su visais imtuvais, kuriuos galima tik pagal jos ir metodus, gali būti pavaizduotas su visais didėjančiu vandens erdvės grožiu. Ir tada, gal yra kažkas dažymo vandens su vandens spalvomis? Galbūt tiek daug pamokų pradedantiesiems atkreipia akvarelę rašydami tik į jūrą? Ir kaip konsonantas su vandens erdve, tokie akvareliniai metodai, kaip "lašai" arba "pripūstos". Be jų, Marina, galite naudoti vaško pieštukus uždaryti kartoną, kad išsaugotumėte baltus sekcijas.

Visų skirtingų būdų

Metodai, tokie kaip aukštis, striukė, purslų, dažymo skilimo ir daugelio kitų varnikų, ypač pradedantiesiems, naudojimas padės ne tik pavaizduoti jūrą su akvareliu, bet ir paversti darbą į linksmą profesiją, ypač jei piešimas su vaiku . Tačiau rimtuose suaugusiesiems taip pat taikomi įvairūs metodai. Kartais pasiekti pasveikinimo efektą, galite atidėti šepetį ir pabandyti kažką kitą. Kas yra tiesiog ne kreiptis į meistrus: tiek maisto plėvelės, tiek putų, ir druskos, ir į štampavimą ir daug kitų - asmens fantazija, ypač meniškai talentingas, yra neribotas.

Šiandien, kai informacinis laukas yra toks plačiai, kai bet kokiu baudos ar taikomųjų menų žanru, kuris netgi negirdėjo, galite ne tik išbandyti save, bet ir įdėti savo darbą, daugelis žmonių rado talentus ir nusprendė savo įgūdžių kūrimo kryptis. Be to, bet kokiu klausimu yra daug turimų patarimų, pagrindinių klasių, rekomendacijų ir galimybių pirkti objektus ir įrangą šiam kūrybiškumui. Tapyba akvarelė pradedantiesiems nestovi. Dešimtys pamokų, žingsnis po žingsnio aprašymai yra visiškai, kas yra susiję su vandens spalvomis, yra plačiai prieinamos.

Į oficialų klestėjimą, kuris atėjo rūkas Londone ryte tik XIX a. Pradžioje. Šimtmečių bauginantys bauginantys šimtmečio bauginimai palaipsniui pakeitė medžiagų akvarelės piešimo medžiagas ir metodus: dažai "atgaivino" ant papiruso ir ryžių popieriaus. Vėliau - menininkų ar vaiduokliško "miglos" eskizuose, beveik iliuzija, plonai paslėpta ant lapų pagal pasitikintį Griffelio ir plunksnų brėžinį.

Pagrindiniai akvarelės piešimo metodai

Tikrasis darbas akvarelės technikoje yra panašus į ryškią šviesą ryte: jis kvepia šviežios žolės, gėlės, pakreipiančios nuo jų švelnių geriausių vaizdų ir minčių gelmių. Bet rožės turi šuolius! Nepaisant jo aksomo, akvarelė gali būti čiulpti ir caprip. Tai gana priimtina nervų grafikos linijoms, tepimo tepimo ir tonų tankio. Viskas priklauso nuo atlikėjų užduočių.

Nuostabi akvarelės japonų menininkas Abe Tosyuki.

Technika "a la prima".Italijos energingas požiūris į viską išspręsti "už vieną išsiųstą" pirmiausia reagavo į prancūzų tapybą impresionistų. Tiesą sakant, tai yra "vieno prisilietimo" technika, dažų laiškas ant šlapio popieriaus nedelsiant, be pakeitimų ir papildomų spalvingų sluoksnių sutapimų. Įspūdingas darbas yra galutinio rezultato nenuspėjamumas. Ši tapybos technika yra nuostabi egzistuoja kraštovaizdžiuose, darant prielaidą, kad menininko įgūdžiai ir įgūdžiai. Nors šis metodas piešimo akvarelės pradedantiesiems dailininkų yra taip pat gera pamoka "užpildyti ranką" ir "hone akis".

Aktoriaus miesto kraštovaizdžiai Amerikos dailininko Thomas Alser.

Tapybos technika "žaliavoje".Sklypas parašytas per gausiai sudrėkintą popierių. Dažniausiai šeimininkas paliečia dažus į lakštą, kuris jau sugeria vandenį. Kontroliuojamas ir užpildo vandens pluošto vandens laipsnis. Priklausomai nuo užduočių, autorius rašo sausą šepetį išilgai šlapio fono paviršiaus arba "drėgnu šlapiu". Esminis skirtumas tarp šio metodo yra tai, kad menininkas gali atlikti atskirą detales, susijusias su džiovintu popieriumi, papildant ir nurodant sklypą. Toks "slidinimas" ant šlapio gladielio watervalina leidžia jums pasiekti daug įspūdingų akimirkų: vaizdingos minkštumo, ploniausių spalvų perėjimų, lengvumo ir skaidrumo.

Lietus akvarelės paveiksluose Taivano dailininko Lin Ching Ching Che (Lin Ching-Che).

Daugiasluoksnės tapybos technika. Priėmimo atliekamas skaidrių spalvotų STESERS - užpildai ir dažų tepimo sąskaita, kurios vieni kitiems yra vieni kitiems. Kiekvienas sluoksnis turi būti išdžiovintas vengiant maišymo. Kaip rezultatas, teisingai užtvindytas dažų forma klirensas, užpildant dažymo skaidrumo gylį. Daugiasluoksnė akvarelė sukuria sočiųjų refleksų ir gilių šešėlių, pataikyti realistišką ir specialų spalvų beviltiškumą. Technika yra graži kelių sudėtingų kraštovaizdžių įvaizdžiui, vis dar rengiamais spektakliais ir portretais.

Akvarelė vis dar "Elena Bazanova" menininko gyvenimas.

Sausio popieriaus dažymo metodas. Akvarelėse kartais sunku suprasti, kur prasideda tapybos galai ir grafika. Darbo metodas "DYUBOY" yra tik tas atvejis tiems, kurie nori kontroliuoti dažų plitimą ant popieriaus, su bauda linijinių ir aiškių kontūrų. Tačiau yra ir kitų versijų. Vienas iš populiaraus yra vieno sluoksnio dažymas gerai drėkinamu šepečiu. Kiekviena užpildymas sudaro vandens skeletą, sumaišytą su šiais smūgiais. Taigi spalvingų salelių prijungimas suteikia malonų minkštumą ir gražius kelius.

Realistinis akvarelė Steve Henks.

Mišrios tapybos technika. Jei yra noras išeiti iš klasikinio akvarelės ir sužinoti, kaip rašyti nestandartinius - kombinuotą požiūrį tapant būtiną asistentą. Vaizdas sujungia tiek meno medžiagas ir priėmimus, kartais netgi tarpusavyje nesuderinami. Pavyzdžiui, viename darbe autorius gali sujungti rašymo metodą drėgnoje ir sausoje popieriuje. Sumaišykite akvarelinį su tušas, vašku, pasteliuose, akvarelinių pieštukų, gouache, pasiekia nuostabų efektų, bet kartais - į "grynumo" akvarelės garso nenaudai.

Miesto kraštovaizdis Akvarelės darbuose Heinz Schweizer.

Įžymios mokyklos ir akvarelolistai

Prieš popieriaus išvaizdą, akvarelė beveik netinkamai deklaruojama ant plonųjų drobių kinų šilko. Išsiliejimas į glaustą hieroglifų grafiką ir nuostabius Azijos kraštovaizdžius, dažai buvo nustatyta ilgą laiką šiame poetiniame žanre. Kinijoje sukurtas popierius prisidėjo prie tolesnio rytinės akvarelės mokyklos vystymosi su ypatinga asmenybe ir nacionaliniu skoniu.

Švelnus gėlių akvarelės prancūzų menininkas Silvie Fortin (Sylvie Fortin).

Klasikinis daugiasluoksnės tapyba yra puikus anglų akvarelės mokyklos padaras. Pasižymi gylio ir storio tonalumu, jis nesuteikė kelio į "aliejaus" vaizdą ir net viršijo juos su savo oru. XVIII a. Antroji pusė yra didelių pokyčių ir angliško akvarelės heydydy. Gilus ženklas savo istorijoje buvo paliktas drąsių menininkų - novatorių: T. Gurin, D. U. Törsner, D. Consthebl ir daugelis kitų.

Vandenvaras atėjo į Rusiją vėlai. Tankus, daugiasluoksnės laiškas sausam popieriui buvo naudojamas Karl Brothers ir Aleksandras Bullyovy, kuriant "Live" vaizdus savo amžininkų. Legendinis A. A. Ivanovas kreipėsi į šį metodą greitai, eskizuoti laišką, sukuriant mažus tapybos šedevrus. P. F. Sokolovas yra nuostabių miniatiūrinių portretų akvarelių menininkas - slydimo eros simboliai.

Akvarelė vis dar gyvena su Korėjos menininko Yi Seong-BU spalvomis (ar sultys bo).

XIX pabaigoje - XX a. Ankstyvieji šimtmečiai, permatomi dažai įgijo didelį populiarumą tarp Rusijos menininkų. M. A. Vrubel, I. E. Repin, V. I. Surikovas dažnai dirbo šioje technikoje. Peterburgo menininkai (A. N. Benouua, A. P. Ostrumova-Lebedeva, K. A. Somov, L. S. Bakst ir kt.) Ypač karšta akvarelė.

Vėliau buvo pamiršta akvarelės mažesnė technika, esama tik Anglijoje. Šiandien daugiasluoksnės tapyba vėl atgimsta. Maskvoje atidaromos akvarelės mokyklos atviros, parodos, konkursai ir mokymo kursai.