Panfilovo teatro sukūrimas

1987 m. Teatras buvo reorganizuotas į pirmąjį privatų teatrą "Ballet Evgenia Panfilov". Tais pačiais metais, žinoma Perm valstybės choreografinė mokykla, SSRS žmonių menininkas, pagerbtas Rusijos mokytojas L. Sacharovas pakvietė Eugeną vadovauti savo studentų modernumo eigai. E.Panfilov ir L. Sacharovas atliko bendrą projektą, kuris parodė organinį baleto klasikinės tradicijų ir šiuolaikinės choreografijos susijungimą, taikaus avangardo ir klasikinio baleto sambūvio į tą pačią sceną galimybė, abipusis dviejų baletų praturtinimas Nurodymai.

Nuo 1993 iki 1996 m Panfilovas taip pat mokė šiuolaikinę choreografiją Per Perm Valstybinio meno ir kultūros institute. 1994 m. "Evgenya" sukūrė kitame originaliame baleto "Tolstoy Evgeny Panfilovos balete", vienintelė tokio pobūdžio komanda Rusijoje, turinti oficialų teatro statusą. "Tolstoy baletas" savo repertuare yra aštuoni nepriklausomi visaverčiai spektakliai ir kelios programos, atliekamos kartu su teatru "Ballet Evgenia Panfilov". 1995 m. Buvo pastebėta Panfilovo biografijose su naujais sėkmingais eksperimentais: rusų direktoriaus A. Gueller "Mania Giseli" (Sankt Peterburgas, Rusija) kūrinys ir kartu su Vokietijos direktoriumi Alex Novakov, Brahms - judėjimo momentas (Miunchenas, Vokietija). 1997 m. Baleto I. Sestavinskio "pavasario šventas" premjera vyko garsiojoje Mariinskio teatro (Sankt Peterburgo, Rusijos, kuri buvo pristatyta Panfilov į Mariinskio teatro meninio direktoriaus kvietimą V. Hergiev. Tais pačiais metais, specialiai Maskvos tarptautinio baleto menininkų konkurso VII Mariinskio teatro menininkams A. Baltov ir E.Tarasova Panfilov buvo įkurta šiuolaikinės choreografijos kambaryje (A.Batalov buvo apdovanotas šio konkurso "Grand Prix" ). B 1997 ir 1998 m Panfilov, vienintelis Rusijos choreografų, buvo pakviestas į Sakro meno festivalį (lokų, Vokietija), už kurį jis atliko specialius kūrinius baletais šventajai temoms: filosofinė, svaiginanti choreografijos galia šokių paslaptis "Avvakum" (Pateikta Nacionaliniame teatro festivalyje »Auksinė kaukė» 1996-1997 m. Nominacijoje "Geriausias pasirodymas") ir vieno akto baletas "Luther". Šiame festivalyje garsūs užsienio teatro skaičiai ir kritikai vienbalsiai vadinami Evgenia Panfilov "XXI-ojo amžiaus choreografu".

2000 m. Gruodžio mėn Privatus teatras "Ballė Evgeny Panfilova buvo suteikta nauja būsena: dabar tai yra Perm valstybinis teatras" Ballet Evgeny Panfilova ". Choreografo pavadinimas įtvirtintas į valstybės teatro pavadinimą kaip išskirtinio nuopelnų ir pasiekimų šiuolaikinės choreografijos Rusijos požymis. Teatras atidarė sezoną naujame baleto premjero statusu P.I. Čaikovskio "riešutmedžio". 2001 m. Balandžio mėn Ji paverčia Nacionalinio teatro prizo "Golden Mask" 2001 laureatas. Nominacijoje "Novation" vienam veikiamam baleto "Baba. 1945 m. " Veiklos trupės "Ballet Tolstoy". Ir 2001 m. Liepos mėn. Dėl išskirtinio indėlio į Rusijos teatro meno kūrimą, Evgeny Panfilov buvo apdovanotas vyriausybės prizu, pavadintas Fyodor Volkov.

2001 m. Gegužės mėn. Choreografas sukuria kitą eksperimentinę vyrų trupės "Kovos klubą Evgeny Panfilova", kuri mėnesio pabaigoje eina į sceną su visa programa "Vyriški rapsodija", o 2001 m. Gruodžio mėn. Atstovauja dar vieną šou fantaziją "Paimkite mane taip ...", kurio LeitMotif yra vyrų fiziologijos, žiaurų ir elegantiško šventė tuo pačiu metu, vyrų savarankiškumo, vyrų energijos, vyrų brolijos tema. 15-ojo teatro jubiliejaus sezoną atidarė vienos akto baleto "kapituliacijos" dėl "NCturn" grupių, Blis Ekso, Sportor Esteno ir Natasha Atlas muzikos, kuri rodo pasaulį, kuris yra tai, kad pasaulis prieš vice ir žiaurumą jis nepastebėjo. Gyvenimas po Dievo mirties pasirodė ne galia. 2002 m. Vasario mėn. Evgeny Panfilov buvo pakviestas į Vokietiją (Bablin) gaminti baletą "Gyvenimas yra gražus!" apie muses. 7-oji simfonija D. Shostakovich ir sovietinės dainos 30-50-ųjų, kurių premjeras įvyko teatro "Lepoder" etape vasario 6, 2000. "Perm" valstybinės akademinės veiklos etape buvo vadinama "Blockad" ir su dideliu sėkme "Panfilova teatro trupė". Tchaikovsky birželio 19, 2002. Evgenijos Panfilovo teatrų festivalyje, skirtą 15-mečiui uždaryti teatro sezoną. Kaip dalis to paties festivalio, buvo parodyta dar viena premjera - pavadintas baletas "Tyuriga" atlieka šokių kompanija "Kovos klubas".

Įdėkite vienkartinį baletą "Pavasario" Appalachi "studentams Perminės valstybės choreografinės mokyklos studentams, sėkmingai pristatytas Oksforde (Jungtinėje Karalystėje) ir gavo Permės administracijos dotaciją; 2002 m. Gegužės mėn E.Panofilov buvo apdovanotas diplomu ir premija Balletmaster "už geriausią kambarį šiuolaikinės choreografijos" ("Figonor") iš atviro konkurso apie Rusijos baleto baleto "Arabesque-2002" menininkų VII. (Rusija, Permė) 2003 m. E. Panfilova yra apdovanotas Rusijos Federacijos kultūros ministerijos ir žurnalo "baleto" "šokio sielos" redakcinės tarnybos prizu 2002 m. Nominacijoje "Magų šokis" (Maskva, Rusija). Prizą gavo teatro atstovai. Pasibaigus iškilmingos prizo pristatymo ceremonijos proga, pavadintas baletas "Tyuryiga" parodė "Fighting Club".

Visuose paskutiniuose pasirodymuose Panfilovas atidarė kitą savo didelės asmenybės pusę. Jo egzistenciniai klausimai jau seniai nerimauja, jis įsiskverbė į sąmonės ir pasąmonės labirintą ir įkūnijo vaizdus, \u200b\u200bmatomus jo unikalioje choreografijoje. Panfilov buvo ne tik choreografas, bet ir visų jo spektaklių direktorius, sukūrė visų kostiumų eskizus į savo balepus, visuomet įgijo visuomenę su ekscentriniais scenografiniais išradimais ir originaliais atlikėjais. Jis turėjo išskirtinę poetinę dovaną. Didysis magistras sukūrė perm ir paliko Rusijai ne tik savo unikalų teatrą, bet ir tikrai modernios choreografijos mokyklą. Gyva legenda Perm Art yra paradoksalus ir unikalus "Ballet Evgenia Panfilov". Brilliant diaspora šokių, įkūnijant teatro tradicijas Dyagilev, klasikinių blizgesio, Rusijos avangardo romantika ir siurrealizmo paslaptis. Sudėtingas psichologizmas ir drąsus eksperimentas, žavingos spektaklis, vienodai viliojanti subtiliais baleto ir masinės visuomenės žinovais.

Dymkovo žaislas

Zhostovskio tapyba

Pageidautina turėti magistro Zhostovo produktų pavyzdžius. Bet kadangi mes neturime jokio tikrojo mėginio, esame priversti naršyti reprodukcijai. Stebint pagrindinius kompozicijos įstatymus (stilistinė vienybė ...

Garsas kaip meninio vaizdo kūrimo elementas

Kaip suvokiame erdvę su klausos pagalba, ir kaip žinios apie tai galima naudoti, pavyzdžiui, dirbtiniam erdvės imitacijai? Neabejotinas yra tai, kad ...

Tapyba pakartoja "iškilmingu valstybės tarybos posėdį" kaip istorinį šaltinį

T.Y. "Repina" nurodo ryškiausius ir nuoseklius realistiškų tapybos atstovus, kuriuose ideologinė idėja turi būti tvirtai grindžiama tiksliausia, tinkama realybės atkūrimu visuose jo turtuose ...

Dažymas tapyboje

Idealus Scandinavijos tautų žmogaus įvaizdis

Visagalis Viešpats pirmą kartą sukūrė dangų ir žemę, ir viskas, kas jiems taikoma, ir jis sukūrė du žmones, Adomą ir išvakares, iš kurios visos tautos nuėjo. Ir jų palikuonys padaugėjo ir apsigyveno visame pasaulyje ...

Europos viduramžių dvasinės kultūros ypatybės

Europos viduramžių visuomenė buvo labai religinė ir dvasininkų valdžia buvo labai didelė. Bažnyčios mokymas buvo pradinis visų mąstymo mąstymas, visi mokslai - jurisprudencija, gamtos mokslai, filosofija ...

Kirpyklų menas

Stebėjimo aplinka William Morris teorijoje

morris dailininko korporacijos sintezė William Morris galėjo kalbėti su visais pagrindu, kad jis gyvena dirbti ir neveikia gyventi. Jo fizinė ir psichinė energija atrodė neišsenkanti. Jis taip pat nebuvo dvidešimt dveji metai ...

Amerikos kino plėtra

Beveik prieš šimtą metų, 1908 m. Pradžioje pirmieji amerikiečių kino kūrėjai pasiekė iš Nacionalinės kino pramonės lopšio - Niujorke Vakarų pakrantėje, Kalifornijoje. Taigi pasirodė Hollywood - Didžioji "Dream Factory" ir iliuzijų sostinė ...

Etninės kaukės grimos kūrimas ir vykdymas temoje: "Afrikos tautų kultūros paveldas"

Pirmasis etapas yra taikyti toną. Jis turi būti lygus ir lygus. Aš padariau rudą akvagrimą su lengvais apskritimais, tolygiai platinant jį visame veidui. Svarbu ne naudoti dažus su ilgais tiesiais tepiniais ...

Kurti animacijos klipą ant muzikinio darbo

Mes nusprendėme pasirinkti tik europinį stilių, kažką ant Vokietijos ar Šveicarijos panašumo, ypač kraštovaizdžio apylinkės, kaimo požiūrio, charakterio drabužių, nes tai yra darbas, romantiška kryptis ...

Sukurti meninį vaizdą "teatro lėlės" vaikams

Skatinti novatorišką bibliotekos personalo veiklą

Pagrindinė profesinės bibliotekos sferos plėtros sąlyga yra pakelti prestižą ir visuomenės bibliotekininko profesijos instituciją, kuri savo ruožtu ...

Kultūros finansavimas Italijoje

Tai yra neberefonfigably anksti, už 47 gyvenimo metus, žemiškas kelias Eugene Panfilova buvo nupjauta - nuostabus choreografas, nuostabaus likimo žmogus. Neįmanoma suvokti šio nuostolio. Anksčiau prieš tragediją Panfilova teatras dalyvavo Maskvos tarptautiniame šiuolaikinio šokio festivalyje. Pirmą kartą Maskvos žiūrovai matė "riešutmedžio" versiją.

... daugialypis vidinė spektaklio erdvė, kurioje gyvena visur ir nemirtingos niūrinės pelės, pasaulis, neturintis iliuzijų, nepalieka vilties laimingam finale. Dabar šio tragiško baleto įspūdžiai pagimdyti negaliojančias asociacijas, kurios yra viliojančios interpretuoti kaip pranašystę. Tiesą sakant, Zhenya, kaip tikras menininkas, visada suprato, kad laimė yra trumpalaikiai momentai, kuriems reikia ne tik dėkingi, bet ir sugebėti nusipelno ... uždirbti su titanine darbo jėga. Sąžiningai, aš nesutinku taip apsėstas choreografas: jis galėjo repetuoti 8-10 valandų, be švenčių ir išvyko, buvo lengva nutraukti ir nuėjo į festivalius, kelionė, šaudymo. Kaip numatyta, kad buvo išleistas šiek tiek laiko.

Paskutinėje Maskvos atvykstant Zhenya lengvai ir noriai praneša. Tačiau, mano nuomone, jis niekada nebuvo uždarytas žmogus. Jis sakė, kad džiaugsmas yra už miltų atlygį, kad Surovo ir kamščio gyvenimas. Šiuo kopija, vienas iš pokalbių dalyvių uždavė mirties klausimą, apie pabaigos prielaida būti juokinga. Panfilovas atsakė: "Niekas nežino, kiek kartų jis turi, kiek laiko mes priskiriame. Žinau, kad turiu daug ką nuveikti ... "

Zhenya buvo vadinama puikiu Nugget, naujagimio šiuolaikinio šokio patriarchu. Asmuo yra labai talentingas, jis visada visi, be poilsio, nuėjo į darbą. Panfilovo valdo daug - tai būtų labiau paplitusi už dešimtį gyvenimą: apie 80 spektaklių ir 150 choreografinių miniatiūrų. Bet niekada nebuvo pakartojęs nieko, aš žinojau, kaip sutikti nesėkmes, klausytis vienemių nuomonių.

Pagrindinis jo gyvenimo atvejis yra autoriaus teatras, kuriame jis pats buvo atlikėjas, ir choreografas, ir scenaristas, ir režisierius ir sceną bei kostiumų menininką. Jis sukūrė savo valios teatrą. Jis taip pat parašė liūdnius eilėraščius, įdėti dideles pramogų parodų programas, išrado filmų choreografiją.

Jis kalbėjo mažai "pokalbio žanru" (nors žodis visiškai priklauso), suvokdamas, kad menui nereikia deklaracijų, kad dailininko psichikos išlaidų rezultatas yra emocinis jo kūrinių įtikimumas. Tačiau spaudos konferencijose jis atsakė į nuostabiai atvirai kalbant: "Nenaudojau savo tolesnio darbo - jie ateina pas mane, dygsta į mane" brandina "nenumatytą". Į klausimą, nesvarbu, ar jis pastebi, kad jis išgirstų, kad "Panfilov - grobio, tokio karnavalo žmogus", šypsosi, atsakė: "Aš pirmą kartą nuėjau į perm gatves šortuose - ne todėl, kad norėjau nustebinti ką nors. Tai tik patogi drabužiai karštai vasarai. Aš dėviu tai, ką jaučiuosi gerai ir laisvai. Aš taip pat nenorėjau būti ramybės sutrikimu, sukurti "baleto storio". Man buvo būtina. " Panfilovas sugavo draudžiamą grožį ir harmoniją plastikiniame Rubginvskio apšviečiuose ir norėjo jį pamatyti.

Savo žmonoje natūralus, natūralus talentas ir aiškus skaičiavimas buvo neįprastai sujungti. Ir jo trupės disciplina buvo fantastiška. Festivalis nutraukė našumą - vienos iš trupės atlikėjas susirgo. Tai tapo žinoma tuo metu, kai pirmieji žiūrovai jau vaikščiojo palei fojė. Vakare buvo per vėlu. Panfilovtsy tą dieną buvo laisvi - jie šoko ant išvakarės. Zhenya be dvejonių atvyko į gelbėjimą. Jis neabejojo, kad visi menininkai susirinks pasirodymo pradžioje kaip auditorija - kitaip jie būtų įspėti. " Paskutinis menininkas atvyko į teatrą penkiolika minučių iki užuolaidos atidarymo. Absoliutus lojalumas menui, sparčiai realizuotinas abipusių ginklų impulsas suteikė šią Panfilovo teatro kalbą ypatingai reikšmingai. "Nėra jokių beviltiškų situacijų, jūs turite šokti", - žmona pasakė savo menininkams. Ir jie šoko nuostabiai, apsirengę neišsamiu kostiumų rinkiniu, šokinėja ant išlaisvintų išmatų, skubiai atnešė nuo veikimo savitarnos, "įlaipinant" skrandžius po gausių pietų.

Šis aktas atskleidė Panfilova-žmogų, jo didesnį ir užsispyręs valstiečių charakterį. Apie vaikystę ir jaunimą Panfilova mylėjo rašyti ir pasakyti. Dažnai lyginami su Lomonosovu. Fantastiškoje vaikystės metamorfozės ir paauglystėje jie pamatė beveik mirtinus iš ryškių ir ypatingo kūrybinio kelio. Vienas iš penkių didžiųjų šeimų sūnų, gyvenančių mažame Arkhangelsko regiono kaime, per traktoriaus vairuotojo ir aptarnavimo profesiją kariuomenėje - Pasaulio šokio sąjungos (WDA) Rusijos filialo pirmininkui.

Evgeny Panfilov pradėjo suvokti baleto meną 23 metus. Nors Permės meno ir kultūros instituto studentas sukūrė mėgėjų komanda, ir 1987 m. Nuo tada, nėra festivalis ar konkursas šiuolaikinės choreografijos, tiek mūsų šalyje, ir užsienyje nedarė be Panfilov trupės ar jo šokio numerių dalyvavimo. Ir nebuvo tokios konkurencijos, kurios žiuri nebūtų susipažinęs su choreografo "Evgeny Panfilov" apdovanojimų. Jo regalia yra sunku išvardyti: daugelio visų rusų ir tarptautinių konkursų ir festivalių nugalėtojas, Nacionalinio teatro apdovanojimą "Golden Mask" nugalėtojas, Rusijos Federacijos Vyriausybės nugalėtojas, pavadintas Fyodor Volkova.

Dešimtojo dešimtmečio pradžioje trupė buvo reorganizuota į pirmąjį privatų teatrą "Ballet Evgenia Panfilov". Šiek tiek vėliau, originalus, beveik egzotiškas naujasis Panfilov komandos - "Tolstojaus baletas", "Kovos klubas" ir "Bel-Coreland Group". "United Theater Evgeny Panfilov" iki naujojo amžiaus pradžios jau įtraukė keturias nepriklausomas komandas. Kiekvienam - buvo laiko ir kūrybingos jėgos. Kiekviena trupė kasmet parodė keletą ministro pirmininko. 2000 m. Neatidėliotinos svarbos įvykis buvo įvykis - šiuolaikinio šokio autoriaus teatras "Ballet Evgenia Panfilova" gavo valstybės statusą.

Kūrybiškumas Panfilov - paradoksalu. Jis niekada nepripažino šiuolaikinio šokio alternatyvumo, palyginti su klasikiniu baleto, nesunaikino nustatytų kanonų, pašalinti savo teatro pastatą. Tai nėra atsitiktinumas, kad 1994 m., Evgeny Panfilov su "Perm Choreographic" meno vadovo, pripažino klasikos magistro laipsnį Liudmila Sacharovo įgyvendina tandeminę projektą "Metamorfozė", kurioje avangardinis ir klasikinis kartu su visišku harmonija. Mariinskio teatro "Panfilov" legendiniame scenoje įdėkite baletą "Pavasario šventu".

Panfilovas mylėjo Perm ir sukūrė ją gerai nusipelnę reputaciją miesto centre šiuolaikinės choreografijos. Prieš kelias dienas iki mirties, "Evgeny Panfilov" keturių permių teatrų meninis direktorius buvo paskirtas valstybiniam prizui.

Su Panfilova išvykimo, šiuolaikinio šokio Rusijoje našlaičiai. Tokios kūrybinės galios talentai, entuziazmas, nepriklausomumas ir laisvė retai atsiranda. Tai pripažįsta ne tik daugeliu gerbėjų, kurie laikė Panfilovo "gyvai klasikinis šalies šiuolaikinio šokio", bet ir tiems, kurie apkaltino jį iš mėgėjų, skubotam darbui, pavadino savo patyrusi "Hooligan Bravadas".

Panfilov žinojo, kaip ne tik paklausa iš kiekvieno menininko, bet ir reaguoti į kiekvieną iš jų. "Aš esu diktatorius, ir mano vaikinai yra labai sunku su manimi. Aš tai žinau. Reikalaujant iš jų fizinių ir emocinių jėgų superprintų, pirmiausia turiu juos maitinti ir sukurti tinkamas gyvenimo sąlygas. "

Paskutinis žinomas rezultatas buvo penkiolika metų jo teatro šventė - visos keturios trupės parodė premjeras. Jei žinojote - aš mesti viską ir skubėjau į Perm. Bet ne. Nematė "Tyurigi", kurį atliko "kovos klubas", "Tolstojaus baleto", ir "blokados" - pagrindinės trupės premjera, kuri buvo pokštas, vadinamas "plonesniu baleto" - galutinis, kaip paaiškėjo, kartaus samprata apie gyvenimą ir mirtį. Zhenya, Atsiprašau ...

Elena Fedorenko,
2002 m. Rugpjūčio mėn

Taigi keturiasdešimt dienų praėjo nuo jo mirties dienos. Ir skausmas neperduoda. Iš pradžių, didžiulis, su aštrių klijų kampų, užpildant viską viduje, ji palaipsniui nuobodu, virsta į mažą adatą, smarkiai ir stulbindamas vieni kitus. Panfilova nebėra, ir jums reikia išmokti gyventi be jo.

Didžiulis praradimas ir našlaičiai jaučiasi, aš žinau daug žmonių, ir nėra nieko, kas juos konsolės. Panašiai kaip jis skubėjo į mūsų tikrovę, kaip ir atostogos su fejerverkais ir natūraliu kataklizmu tuo pačiu metu. Po to gyvenimas be jų buvimo keičia prasmę, praranda pilnumą ir ryškumą. Su visais jo buvimu, Panfilovas paneigė kanonus ir stereotipus ką nors. Kad jis būtų žaidžiamas kažkieno taisyklių, jis buvo pažodinis prasme - neteisėtas kometas.

23, Jis, Arkhangelsko žmogus, pirmą kartą pataikydamas baleto klasę, atspėjo savo paskirties vietą ir įsitraukė į likimą. Per Perm kultūros institute Panfilov išversta iš klubo dirba choreografijos katedros. Ir po metų jis turėjo savo komandą ir pakėlė Perm pirmojo žaisti "Star ir mirties Hoakin Varkeet". Tada buvo balletmaster Guitas ir pirmasis apdovanojimas - visos Sąjungos konkurencijos laureato pavadinimas. Kai gerbioje žiuri jie sužinojo, kad jie nebuvo apdovanoti už choreografinės mokyklos pečių, buvo šokas. Baleto kastas nenorėjo užtrukti ilgą laiką. Jiems buvo provincijos lizdas, bastard, beprasmiškas. Po daugelio metų po "Amerikos universitetuose" ADF "gavusi didžiulį tarptautinių prizų ir apdovanojimų skaičių, sukuriant pirmos klasės profesionalų teatrą, tai dar kartą vėl taps auksinės kaukės bastions į didelį ir Mariinsky, ir pagaliau bus atgrasyti naują nominaciją "Šiuolaikinis šokis". Bet iki to laiko, už vidaus avangardistai, jis nebus radikaliai radikalus ir gaus kaltinimus pernelyg "Baltuness"! Jo likimo paradoksai nėra išnaudotos.

Kai susitiko prieš 14 metų, Zhenya buvo blondinė gusty hipall: protingas išvaizda mėlynos akys ir labai nuoširdus, šiek tiek skubėti kalba. Jis nuolat atėjo su kažkuo, sudaryta, fantazuota. Jau tuo metu, padarė milžinišką įspūdį apie proto ritmą ir jo gyvenimo kalio. Bet pagrindinis dalykas - Panfilov scenoje. Kai jis šoko, persikėlė, improvizuotas, scenos erdvė buvo perkelta į neįtikėtiną skalę, visa kita nuvyko į šešėlį, jo magnetizmas ir energija buvo fenomenalus, o meninė drąsa buvo malonu!

Ir jis ne tik šoko, bet ir rašė eilėraščius, piešimo kostiumus, išrado visų savo baletų scenografiją. Pašalinti filmuose. Ji parodė projektus ir nukreipė šventes. Jis buvo puikus vadovas savo teatro ir net (sunkiais gyvenimo akimirkomis!) Užsiima komercija. Jis kalbėjo apie tai su tam tikru keistu humoru: ir čia mes parduodame degtinę ir cigaretes (tai yra 90-ųjų pradžioje). Arba: aš nusipirkau karvių skerdeną, jums reikia maitinti menininkus (tai yra po nutylėjimo). Ir nuolat, visuomet, visada yra sudarytas ir įdėti, sudarytas ir įdėti. Apie 100 spektaklių ir daugybė miniatiūrų!

Kaip ir iš anksto žinodami, kad jis buvo Noticard ne tiek daug laiko, jis gyveno neįtikėtiname režime, neprieinama suprasti paprastus mirtingiesiems, su norą daryti, kalbėti visiems.

Pastaraisiais metais jis buvo aiškiai suskirstyti į du srautus: sudėtingas konceptualus darbas ir putojantis ekstravagantiškas šou. Tiek tie, tiek kiti su visišku grįžimu ir profesionalumu: tai padaryti! Aš tai paaiškinau su šūdomis Weathered: Pirma, teatras turi uždirbti, ir menininkai - gyventi teisingai. Antra, auditorija turėtų būti priimta, pirmiausia jie ateis į šokius, kad pamatytumėte, ir tada jums atrodo, ir tai bus rimtai. Sutelkti su Perm vieša pavyko, spektakliai visada yra anchlag, gėlių jūros, meilės ir garbinimo atmosferą. Jo fantastiškas populiarumas buvo labiausiai netikėtos formos: jis galėjo paprašyti autografo, siūlydamas savo pasą už tai, eismo policininkai buvo išleisti daugiau nei vieną kartą su pasauliu, kur buvo dar šeši žmonės ir kiek kartų vairuotojai, matydami nusiskuto mano praleisto, paprastai šepečiu nemokamai.

Taip, 93-ame, jis pakeitė žvilgsnis smarkiai, rasti savo stilių: kaimiškas vaikinas pasirodė esąs aristokratinis taupymas ir subtilus skonis! Jis patiko šiek tiek prisegti visuomenės ir teatro partijos, jis nebijo skurdo, jis buvo gandai, nes jis jau seniai buvo arti jo glaudžiai. Tik labiausiai įžvalgus atspėti, kad išorinis puikus vaizdas yra žinomas, sėkmingas, charizmatiškas! - ne daugiau kaip teatro kaukė. Dėl savo talentų Panfilov sumokėjo per daug brangios kainos, įskaitant nepakeliamą vienatvę.

Kai kurioms spaudos daliai jis buvo uodeguotas gabalas, kur buvo galima samdyti savo plunksną! Iš pradžių: avangardo lyderis, ramybės pasipiktinimas, patriarchas (Ah, Ah!)! Ir tada: keitimasis gabaliukais Vakarų, išeinantis pobūdis, kuris buvo sušvelnintas kompromisu ... Ir net po mirties, esant aštriems nekrologams - greitosios pagalbos "Global" išvados, pagrįstos 3-4-x matomais spektakliais. Mano Dievas, kas buvo verta jam, ir kas dabar suteiks jiems maisto verbaliniams pratimams?

Skirtingai nuo daugelio provincijų, Panfilovas niekada neskubėjo į Maskvą: didmiesčio gyvenimas su juo akmens džiunglės įstatymai nepažeidė kategoriškai. Jo lėtai "praėjo" tie, kurie buvo vadinami draugais. Ir jis žinojo, kaip atleisti, rasti labai paprastą paaiškinimą išdavystės: tai reiškia, kad aplinkybės buvo didesnės. Bet aš pats nepamiršau nė vieno, išlaikė lojalumą savo mėgstamiems festivaliams: Vitebsk, Severouralsk, Volgogradas, Čeliabinskas - ir nuvažiavo ten bet kokiomis sąlygomis, nes buvo beveik tokia pati kaip ir perm, nes buvo draugai - bhaktai, nes rusų kalba Provincija apdorojama švelniai ir drebėti. Jis padėjo visiems ir visada, ir jo parama kapo minučių buvo taupyta. Nebuvo pasakyta prisiminti ir dėkoti jo mokytojams buvo jautrus sūnus ir švelnus tėvas.

Bet kažkas, kas atsitiktinai pasiekė savo teatro repeticiją, gali būti siaubinga: despotinis, žiaurus, jo akyse - beprotiškas pyktis! Priešingu atveju nebūtų jokios trupės su reputacija kaip geriausia šiuolaikiniame šokyje. Šie nuostabūs, tiek daug, kurie gali ir taip ploniškai jaučia savo meistrų menininkus, ir kiekvienas su savo asmenybe, tai išmesti, stilistiškai, viena trupė nepatenka į savo galvą likimo dovana forma. Jis padarė juos save ir visus. Studijos kolektyvo posūkio profesionaliame teatre procesas nebuvo paprastas ir neskausmingas: 15 metų kompozicija buvo nuolat atnaujinama, gyvenimo tempas buvo padidintas, reikalavimai buvo sugriežtinti, o sausoje liekanoje, žmogaus spragų drama , buvusių iliuzijų praradimas sumažėjo. Tačiau rezultatas buvo svarbesnis.

Visas jo išgalvotas dvikova su likimu ir aplinkybėmis, žmogaus prietarai ir cosnosis, galų gale, dvikova su savimi tapo Panfilovian Esencija tiek daug, kad atrodė: paprasto ir tylus darbas jam draudžiama. Gyventi patogioje, garbingai, jis nepavyko.

Atsisveikinimas su mirusiu Panfilovo buvo tobula ir tragiška kaip jo gyvenimas. Visa Rusija ir visas šokių pasaulis stovėjo nepataisomo nelaimės jausmas: atsakymai buvo iš visur, iš Japonijos ir Amerikos, iš Europos ir mažų Rusijos miestų. Visos 5 valandos, o jo karstas stovėjo ant Permė Dramaater scenoje, begalinis žmogaus srautas ištemptas, tada memorialinis asmuo, kur jis beveik ne skamba tuščių žodžių, ir, galiausiai jo paskutinis teatras išeiti: į muziką iš Baletas "Romeo ir Džuljeta" jį nugabeno žmonės, kurie nėra drovūs verkti ir pasveikino jį paskutinį kartą. Visa vasara ant jo kapo pasirodė šviežios gėlės, žvakės ir eilėraščiai.

Larisa Baryk
Rugpjūčio - rugsėjo 2002

“ Rusų kalba.Viliojimas.“ ("Rusijos pagunda")

Rodyti programą 2 skyriuosepopuliaraus vidaus ir užsienio.

Choreografija Evgenia Panfilova.

Rodyti užkariautą Europą. Eelic žvaigždžių diasporos šokių spindesys.

Prabangūs kostiumai. Choreografo žaidimas yra neišsenkantis.

Grožis ir žavesys, aistra ir pagunda, egzotiškas ir elegantiškas yra šou

Panfilova "Rusijos slazen". Rusijos temperamentas yra šventė tikrai!

"Permė - Pekinas - Rio de Žaneiras,

Arba perming keliautojai

Kinijoje, Brazilijos naktį "

Kviečiame jus padaryti linksmą skrydį nuo realybės.

Nuleiskite "Pale" nuorodą, suteikite aistringai prancūzų kalbą

brazilijos Rumba ir Samba - šokis su mumis, juoktis su mumis, kurkite!

"Black Square"

Gudrybės ir grupių ašis, svajonių operos, masyvo ataka, von leich, aktu.

Idėja, Choreografija, Sergejaus Reikan pareiškimasJuoda aikštė ...

Ant jo paviršiaus plautų audra su pasauliu.

"Juodoji aikštė" Kazimiir Malevich tapo viena iš labiausiai

Įžymūs avangardo meno požymiai.

Tačiau akivaizdus ženklo paprastumas yra beveik hipnotiškas

paveikia vaizduotę, sukelia daug beveik

mitologijos asociacijos. Juoda visatos aikštė,

juoda kvadratinių erdvės naktis, juoda kvadratinė pasąmonė ...

Suskaičiavo tamsos skambučių ir manitų sienas į jausmingą pasaulį,

paslaptis.Juoda scena scena ...

Įvairios realybės sukūrimo pagunda, sapnų susukti.

Baltos irklas Rezervai, prasideda elementai.

Kvadratinė erdvė, kurioje gyvena neapsaugotos ir puikios būtybės,

tiesiog atėjo į pasaulį, kur grožis neišsaugo,

kur visi žmonės yra priešai, o kelias iki tobulumo jau seniai prarastas.

Visi pasirenka save.Juodos kvadrato elementai, žaisti,

negalima apversti, bet pasukti į naują ženklą.

"Casting - off"

("Atmetimas")

Aleksandras Vertinskis.Idėja, choreografija ir gamyba - Larisa Aleksandrovas (Maskva).

Kas mus traukia šiame keistas gyvenimo teatre?

Kodėl mes einame išilgai iliuzijų ir nusivylimų, kartojant tą patį scenarijų?

Kuris mus jungia, verčia jus skristi į begalines staigus aistras,

ir tada išsisklaido kaip fragmentai ... Laimės fragmentai ...

t. okoy Sveiki ir nepasiekiami ...? ? Ar yra mūsų intymia baimė?

Ir kaip likti tiek skausmingam poreikiui

Pasirinkimas amžinojo ambivalence valstijoje ...

Choreografas - Larisa Aleksandrovo direktorius

Nacionalinio teatro festivalio veiklos kandidatas

"Auksinė kaukė" 2008/2009. 2 nominacijose:

"Geriausias atlikimas šiuolaikiniame šokyje" ir "geriausias menininko darbas šviesoje".

"Daugiau nei kartą prisimenate mane ir visą pasaulį …»

Koncertų programa.

Skirta magistro atminimui.Choreografija, kostiumai

Visų sąjungų ir tarptautinių baletų konkursų laureatas

Laureato vyriausybės prizas Rusijos Federacijos pavadintas

"Fedor Volkova" laureato nacionalinis teatro premija

"Golden Mask"Evgenia Panfilova (1955-2002)

Daugiau nei kai prisimenate mane

Ir visas pasaulis kelia nerimą ir keistą

Juokingas pasaulis dainų ir ugnies,

Bet tarp kitų, vienas nenumatytas

Nikolajus Gumilev.

“ P.. A.. B.. L.. O..”

F. Chopin, grupės ""Amon Tobin", "Daft Punk", "Xiu Xiu",

"SWOD", "Nedalyvavo", Costa del Flamenko.

Idėja, choreografija, scenografija riotia.

Apie Pablo Picasso ir jo pasaulis visada kalbės, nes jo
kūrybiškumas nesuteikia aiškaus ir įtikinamo apibrėžimo.

Jo vaizdai yra gausūs asociacijoms. Dažnai jie patenka į save

ką mes vadiname grožiu, viena vertus, ir bjaurumas, beveik siaubo kaukė - kita.

Sugalvokite apie didelę Pablo baletą - tai reiškia galimybę patekti į nemirtingą

jo kūrybiškumo kūnas, užsikimšęs į savo inkurso asmenybės magją,

savo gyvenimo srautams. Baltmaster-direktorius

Sergejus REIKIK sukuria choreografinį ryšį

prie magiško genijaus Pablo buvimo meno vandenyje.

"Tolstoy Evgenia Panfilovos baletas" 55-metis. \\ T

nuo pergalės dienos Didžiajame patriotiniame karo metu

"Baba. 1945 m."

Vienkartinis baletasĮ muziką I. Gorbarek, V.Agapkin, V.Geviksman,

F. Pragaras, V.May.Oi,

Rusija yra mano plati,Motina neapdorota žemė giliai giliai

Jūsų dangūs yra dideliBet negali prisitaikyti prie kūdikių ilgio.

Jie neišnyks paukščio, bet nutraukti tamsoje,Ir liko tik dvi raidės,

Vienas iš trečiojo lapo yra prediūrumo,Ir antrasis vienas nuo kito yra pilamas.

Kas atsitiks JAV iš Rusijos?Kad moterys turi trumpalaikius

Tai, kad vaikai neturėjoTai, kad žolės neturi laiko ...

« Ląstelių papūgos »

Vieno veiksmo choreografinė fantazijaį muziką

J. Bizse -r.sedrina "Carmen-Suite".

Idėja, choreografija, sąranka, kostiumai, laureato scenografija

visos sąjungos ir tarptautiniai konkursaiEvgenia Panfilova.

O, puikus ląstelių keitimas - pagunda, amžinas žmogus.

Taip pat natūraliai nelaisvėje.Paslaptys, liūdesys, abejonės, pasaulio ašaros

nežinoma papūgoms. Ar tai patinka žmonės? Apskritai tai yra gyvenimas abiejose strypo pusėse.

Irony ir liūdesys, grožis ir bjaurumas, standumas ir laisvė?

Ar jai to reikia?

"Leiskite jam sukelti sumišimą, malonumą ar protestą mano nemokama tvarkymo muzika.

Tačiau netikėtai atsirado idėja, tiesiog šaukė ir paklausė

Šioje muzikoje. Ir gyvenimas, kuriame aš jau nesuprantu nieko, taip pat paklausiau

šioje scenoje ir šioje muzikoje. ir laisvė, kurią aš esu labai skubantis,

taip pat paprašė narvo ir tada atgal, o tada vėl į narvą.

Ir aš nieko nesuprantu. Gal jūs suprasite, mano brangūs žiūrovai. "

Su meile ir pagarba, Evgeny Panfilov

"Viščiukai, amourai, gulbės plius"

Baleto fantazija

Ant pi muzikos Tchaikovsky į baletą "Swan ežeras".

Choreografija Vladimiras Galkina.

Kokio tipo vėjas atnešė "Magician-Romance" "Cavallar" triktis į juokingų hikrikų šalį?

Kas išrado jus, žvaigždės svajonę? Kas sakė, kad vištiena nėra paukštis?

Cavalier Glitch užsikimšimai šiek tiek, paguoda ponios, vadina Pasakų gulbė,

tinka prabangiam rutuliui. O, kaip gerai, visos širdies pusės rado vieni kitus!

"ROMEO IR DŽIULIETA"

"Triphat Ballet"apie S.S.Profofijos muzikąpagal tą patį tragedijos pavadinimą V. Washpir.

Choreografija, režisierius, scenografija, laureatų kostiumaivisa sąjunga I.

tarptautiniai konkursaiEvgenia Panfilova.

Jų pavadinimai tapo pirmos ir paskutinės meilės simboliais.

Ankstyvos aistros perkūnija po rudens lapais.

Amžinas jaunimas po sniego čempionato mirtimi.

Tragedijos erdvė, kurioje "Omnipotent" karalienė MAB triumfų,

kur dvi pagrindinės stygos yra susipynę - melodijos:

nenugalimas meilė ir nenugalimas roko.

“ Dalykų.I.Pasakė.Niekas”

"Ką aš nesakiau"

Vienkartinis baletasdėl muzikos iš darbų

G. F. Handel, A. Vivaldi, V. A. Mozartas, E. Sati.

Choreografija, šviesos dizainas: Izik Galilus (Izraelis ir Nyderlandai).

rusijos ir Nyderlandų projektas "Choreografija Izica Galili

teatre "Ballet Evgeny Panfilova".Projektas įgyvendintas.

su Nyderlandų Karalystės ambasados \u200b\u200bparamos Maskvoje.

Veikimas - Nominizuotas nacionalinis teatras

Prizas "Golden Mask" 2006/2007 2 nominacijose:

"Geriausias atlikimas šiuolaikiniame šokyje" ir

"Geriausias moterų vaidmuo yra Maria Tikhonovas."

Šokis - bendrovė "Kovos klubas"

"Tyuryiga"

Vienkartinis baletasmuzika A. Dirta, M. Menson, S. Rayha, Ya.ulob, N.Kava,

grupė "Ramstein" ir "Razon d'eater".

Choreografija Evgenia Panfilova.

Vyrų brolijos solidarumo, apie amžinąjį žmogų, solidarumo vykdymas,

tiek laisvės, tiek agresijos. "Tyuryiga" yra kurtiesis užtvaras, kuris amžinai padalino amžinai.

Sunaikinto jaunimo tragedija, nužudė viltis, iliuzijas.

Tragedija ir mūsų bendras sakinys. Velnio įvaizdis

laikas nelaisvėje, įkūnijusi originalią choreografiją

sprendimai ir scenografiniai radiniai.

Baletas yra pastatytas ant muzikinių vaizdų disonansų,

simboliai, ženklai rusų asmeniui.

"Alraun"

Vienkartinis baletasdėl užsienio kompozitorių ir Peter Mammon muzikos.

Choreografija, nustatykite dizainą, kostiumusAlexeyrastorguyev.

Alora. - mitiški būtybės. Jie yra draugiški žmonėms, bet neprieštarauja prisiekti,

kartais labai brutaliai. Demonologijos mano, kad neseniai

alroinas pakeitė požeminį gyvenimo būdą:

jie patiko šilumą ir komfortą žmogaus namuose,

kad jie ten persikėlė. Lengva paversti niekam.

Algoruna neįmanoma vairuoti. Net jei namas sudegino,

ir žmonės juda kažkur, gerai seka juos ir

tai gali būti situacijos magistras. Jo gyvenimo pastangos

staiga pasisuka į jus.

kurį tikitės pamatyti.

Jūs taip pat esate žaidime, bet patys pasirinkite taisykles!

Atsakėme į populiariausius klausimus - patikrinkite galbūt atsakė į tavo?

• Esame kultūrinė institucija ir norite transliuoti portalą "kultūra.rf". Kur mes susisiekiame?
• Kaip pasiūlyti renginį portalo "plakate"?
• Rado klaidą skelbiant portalą. Kaip pasakyti redaktoriams?

Prenumeruojama stumti pranešimus, tačiau pasiūlymas pasirodo kiekvieną dieną

Portale naudojame slapukų failus, kad prisimintume apsilankymus. Jei ištrinami slapukai, pasirodo prenumeratos pasiūlymas. Atidarykite naršyklės nustatymus ir įsitikinkite, kad slapukų failo pašalinimo elementas neturi "ištrinti išėjimo iš kiekvienos išėjimo".

Noriu pirmosios sužinoti apie naujų portalo "kultūros.rf" medžiagas ir projektus

Jei turite idėją transliuoti, tačiau nėra jokių techninių galimybių ją laikyti, siūlome užpildyti elektroninę paraiškos formą pagal nacionalinę projektą "Kultūra" :. Jei įvykis planuojamas nuo rugsėjo 1 iki gruodžio 31, 2019, paraiška gali būti pateikta nuo kovo 16 iki birželio 1, 2019 (imtinai). Renginių, kuriuos gaus paramą, pasirinkimas atlieka Rusijos Federacijos kultūros ministerijos ekspertų komisija.

Mūsų muziejus (institucija) nėra portale. Kaip jį pridėti?

Galite pridėti instituciją į portalą naudodami "vieningą informacinę erdvę kultūros sferoje" :. Prisijunkite prie jos ir pridėkite savo vietas ir įvykius pagal. Patikrinę moderatorių, informacija apie įstaigą pasirodys portale "Culture.rf".

Konkursas "Auksinė kaukė", bet ir nauja puiki blykingesnė Rusijos kultūroje, geintiniame trikotažo žiūrove ir didžiojo ankstyvo meistro verslą. Mes susipažinsime su šiuo reiškiniu.

Apie teatrą "Ballet Evgenia Panfilova"

"Brainchild E. Panfilova" yra unikali trijų visiškai kitokių choreografinių trupių šokio estetika, susijusi su vienu elementu - unikaliu jo kūrėjo autorių teisių stiliumi. Teatras apima:

• tiesą sakant, "Ballet Evgeny Panfilova";
• Šokių komanda "Kovos klubas" (vyrų mėgėjų šokių kolektyvas);
• "Baleto Tolstoy E. Panfilova" (grotesko pasirodymai su pilnų ponios dalyvavimo).

Privatus teatras buvo sukurtas Leader 1994 metais Perm. 2000 m. Jis buvo paskelbtas valstybės kultūros institucija. Auksinėje kaukėje baletas atstovavo gimtąjį miestą 11 kartų - 9 kartus buvo apdovanoti asmeniniai apdovanojimai, 4 kartus tapo šio ženklo vietinio teatro premijos laureatu. Garbės pavadinimas buvo atvežtas jam "Baba. 1945" ("Tolstoy baletas"), "ląstelės papūgos", "Casting-off" / "atmetimas". Šie ir daugelis kitų, tiek Rusijos, tiek užsienio, apdovanojimai jau seniai padarė "Baleto Eugene Panfilov" ne provincijos turtą, bet nacionalinį Rusijos pasididžiavimą.

Kalbant apie spektaklių meninę vertę, tai turėtų būti vertinama vieną kartą - neįtikėtinas ir žavingas nuo įsitraukimo tradicijos, pasaulio klasikų, Rusijos avangardo ir siurrealizmo. Čia yra eksperimentizmas ir psichologizmas, įdomūs ekstravagijos ir ramios atmosferos.

Apie Eugene Panfilov.

Evgeny Alekseevich Panfilov (1955-2002) - Rusijos kultūros darbuotojas, choreografas ir režisierius. Per savo gyvenimą jis buvo ne tik meno vadovas, bet ir dailininkas jo kūriniuose.

Evgeny Alekseevičius studijavo ne tik Menų Institute Perm, bet ir GITS, JAV choreografinėje mokykloje. Be "baleto Yevgeny Panfilova", jis taip pat surengė "Perm City Ballet E. Panfilova", Rusijos gundymo projektą. Jis buvo Permės choreografinės mokyklos mokytojas, menų institutas.

Visame jo gyvenime, Evgeny Panfilov įdėti 150 miniatiūrų ir 85 pilnai aktyvių baletų. Jis buvo Rusijos Federacijos nacionalinio apdovanojimo nugalėtojas "už indėlį į teatro plėtrą", jis turėjo pripažintą pavadinimą "Meistras", o ne kartą nominuotas "aukso kaukė", kaip jau pavyko paminėti .

Meistrų gyvenimas greitai sumušė, atsitiktinai, tragiškai. 2002 m. Liepos mėn. Jis buvo nužudytas savo bute. Atsitiktinis bičiulių viduryje, kurį sukrėtė Eugenijus Panfilov 13 peilių žaizdų, o vėliau apiplėšė Balletmaster butą.

"Ballet Evgeny Panfilova"

Šiandien meno vadovas yra Sergejus Reikan, o klasikinis teatro kūnas suvokia auditoriją taip:

• viena veikianti gamyba "Son Piero iš Vinci";
• viena veikianti "juoda aikštė";
• rusijos gundymo šou programa;
• koncertas Kūrėjo ir vadovas Evgenia Panfilova;
• mini baletas "Shinel";
• vieno veikimo pareiškimas "Nerimo dangus";
• "Genesis" mini baletas ";
• vienintelis veikiantis "Salome";
• vieno akto baleto pareiškimas "Pavasario šventas";
• vienas aktas lux aeterna;
• vienkartinis baleto pareiškimas, skirtas 290-mečiui;
• kūrybinis projektas Swan ("Swan");
• folkloro šokio spektakliai "per krašto kraštą";
• vieno akto baletas ant Shostakovich ir sovietinių dainų "Blockada" kompozicijos;
• "kapituliavimas";
• vienkartinė choreografinė gamyba "ląstelės papūgos";
• vieno veikimo nustatymas "Klouno akys";
• triphat baletas "Romeo ir Džuljeta";
• viena veikianti gamyba "Rezing" ir kt.

"Tolstoy Ballet" pristatymai

Galima matyti "Tolstoy Evgeny Panfilovos baleto" spektaklį:

• rusijos gundymo parodija;
• vienos veikiančios gamybos "daina";
• folkloro vieno akto baletas "Atsakingas";
• komiksas baletas fantazijos ilgis viename akte "viščiukai, amours, gulbių plius";
• baletas, skirtas pergalei Didžiojo patriotinio karo "Baba. 1945";
• vieno akto baleto formulavimas Vivaldi "sezonų muzikos ir kt.

"Kovos klubas"

Įsivaizduokite trečiojo teatro elemento repertuarą:

• rodyti programą "Paimkite mane kaip šis ...";
• vieno akto baletas naudojant Vokietijos karinius žygius ir žydų dainas "Anticlone";
• vienkartinis baletas ESC;
• buffonada "Hoitch-krūvos";
• vieno akto baleto pareiškimas "Tyuryaga".

Trupės Evgenia Panfilovos sudėtis

Solistai "Ballet Evgeny Panfilova":

• Sergejus REIKIK;
• Elena Kondakova;
• Maria Tikhonova;
• Marina Kuznetsova;
• Aleksejus Zorguguev;
• Elizabeth Chernova;
• Pavel Vaskin;
• Aleksejus Colbin;
• Ksenia Kiryanov, taip pat baleto menininkų komanda.

"Kovos klubo" sudėtis:

• Ilja Belousov;
• Pavel Dormidontov;
• Timur Belavkin;
• Viktoras Plusin;
• Michailas Šabalinas;
• Olego Rouvevets;
• Andrejus Seleznevas;
• Maxim Parshakov;
• Ilya mezentsev.

"Tolstoy Evgeny Panfilovos" baleto "(permė) sudėtis:

• Valerijus Afanasjevas;
• Ekaterina Yurkova;
• Ekaterina Yarantensva;
• Valentina Trofimova;
• Anna Spitsyn;
• Svetlana Chazovas;
• Valeria Heatadov;
• Evgenia metelly;
• Marina Vissarionova;
• Elena Nikonova;
• Marina Kormshchikova;
• Alexandra Buzorina;
• Viktorija Vaskin;
• Elvira Valiev.

Pasak auditorijos

Žiūrovai, kurie buvo laimingi, kad patektų į teatro idėjas "Ballet Eugene Panfilova", tokia pastaba:

• pramogos - spektaklis atrodo viename kvėpavime;
• kokybiniai modernūs kūriniai;
• Įdomūs, dviprasmiški numeriai;
• emocinis, išraiškingas veikėjų žaidimas ir "Live" šokis;
• neįprastas standartas.

Balletas Panfilova yra nuostabus modernus Rusijos kultūros realybės reiškinys. Jau mažiausiai 15 metų meistrai yra gyvi, tačiau pasekėjai su orumu tęsis savo bylą, o spektakliai ir toliau suteikia ryškias ir neįprastas emocijas tiems, kurie atėjo į auditoriją.