Sausio 07, 1899 - 1963 m. Sausio 30 d

prancūzų kompozitorius, pianistas, kritikas, matomas iš Prancūzijos šešių dalyvių

Jaunimo Poilka sutapo per pirmojo pasaulinio karo metus. Jis buvo pakviestas į kariuomenę, jis neleido jam patekti į konservatoriją. Tačiau Paryžiaus muzikiniame scenoje "Pulenk" pasirodė anksti. 1917 m. Aštuoniolikos metų kompozitorius debiutavo vienu iš naujos muzikos negro Rhapsody koncertų Baritonui ir instrumentiniam ansambliui. Šis darbas turėjo tokį kurtingumą, kad Pulenkas iškart tapo įžymybe.

Įkvėptas sėkmė, polenk po Negro Rhapsody, sukuria vokalinį ciklą Besary (apie eilėraščius pagal Guillaner Apoller), Cokardi (ant eilėraščių Jean Cokto); Piano žaidžia amžinąsias judesius, pasivaikščiojimus; Choreografinis koncertas fortepijonui su orkestro ryto serenadu; Baletas su Lani dainavimas, pristatytas 1924 m. Antrepuriz Sergejus Dyagilev. Miyo atsakė į šį entuziastingo straipsnio formulavimą:

Štai ką pats Pulenkas vėliau kalbėjo apie šį ketvirtį amžiaus vėliau:

Nuo 1933 m. "Lot" veikė kaip lydinys su dainininku Pierre Bernakovu, pirmuoju Polenkos vokalinės esė. Per antrąjį pasaulinį karą jis dalyvavo pasipriešinimo judėjimui.

Jis buvo palaidotas vienam Lashez kapinėse.

Muzika

Kompozitoriaus paveldas yra apie 150 darbų. Didžiausia meninė vertė yra jo vokalinė muzika - operos, kantata, choriniai ciklai, dainos, kurios geriausios yra parašytos ant eilėraščių P. Eluara. Tai yra šių žanrų, kad dosnus dovana poolenka - melodija atidarė tai. Jo melodijos, kaip Mozarto Melodai, Schubert, Chopin, sujungti išjungimo paprastumą, subtilumą ir psichologinį gylį, tarnauja kaip žmogaus sielos išraiška. Tai buvo melodinis žavesys, suteikęs ilgą ir neišsamią kulkos muzikos sėkmę Prancūzijoje ir už jos ribų.

Pulenkas įžengė į muzikos istoriją kaip kūrybinės "Sixer" dalyvio istoriją. Šeštojoje - jauniausia, vos peržengė dvidešimties riba, - jis iš karto laimėjo instituciją ir visuotinę meilę su savo talentu - išskirtiniu, gyvu, tiesioginiu ir grynai žmogaus savybėmis - neišmatuojamu humoru, gerumu ir dažnumu ir svarbiausia - gebėjimas suteikti žmonėms savo ypatingą draugystę.

Laikotarpis, kai Francis Pulenkas susideda iš "šešių" grupės yra ryškiausias jo gyvenime ir darbe, tuo pačiu metu padėjo savo populiarumo ir profesinės karjeros pagrindą. Štai ką pats Pulenkas vėliau kalbėjo apie šį ketvirtį amžiaus vėliau:

Pulenkas Rusijoje

Darbai

• Operos "Terezia Bree" (1947), "Carmelito dialogai" (1957), "žmogaus balsas" (1959).
• Ballets "Lani" (Fr. Les Biches; 1924 m. Būtų tikslesnė "ožkos" ar "cuties", nes kalbame apie "Frivolus" mergaites "," pavyzdinius žvėrys "(1942).
• Cantata "Stabat Mater" (1950), "sausra", "Žmogaus laižymas" (1943), "masquerade kamuolys",
• Negro Rhapsody fortepijonui, fleitai, klarnetui, styginių kvartetas ir balsas (1917).
• Dvi kovo mėn. Ir intertendavo kameriniam orkestrui (1938 m.).
• Du intermezzo fortepijonui (1934) Nr. 1 (C-DUR) Nr. 2 (des-dur)
• Koncertai: "Rytas Serenade", koncertas baletas fortepijonui ir 18 įrankių (1929), kaimo koncertas Chamblock (Clavsity) ir orkestrui (1938), koncertas 2 fortepijonui su orkestro (1932), koncertas organui, Styginių orkestro ir Litavras (1938).
• "Boxy" ciklai "Bestiely" apie "Apoller" ir "Cokardi" eilėraščius į Cokto (1919) eilėraščius, penkis romansus į ronsaro, išdykęs dainų ir kt.
• Masinis gloria
• Kamuolys maskavimo. Silent Cantata už baritoną ir kamerinį orkestrą
• Sonata dviem klarnetams (1918 m.)
• "Clarinet" ir "Fagota" sonata (1922)
• Sonata ragui, vamzdžiams ir trombone (1922)

Pulenk Francis.

(7 i 1899, Paryžius - 30 i 1963, ibid)

Mano muzika yra mano portretas.

F. PULENK.

F. Pulenk yra vienas iš žavingiausių kompozitorių, kurie davė Pasaulio Prancūzijai XX amžiuje. Jis atvyko į muzikos istoriją kaip dalyvį kūrybinėje sąjungoje "šeši". "Šeši" - jauniausia, vos peržengė dvidešimties riba, - jis nedelsiant laimėjo instituciją ir visuotinę meilę su savo talentu - išskirtiniu, gyvu, tiesioginiu ir grynai žmogaus savybėmis - nepakitusi humoro, gerumo ir dažnio ir svarbiausia - gebėjimas suteikti žmonėms neįprastą draugystę. "Pranciškaus pulenk yra pats muzika", D. Miyo rašė apie jį ", aš nežinau kitos muzikos, kuri veiktų kaip tiesiogiai, tai būtų kaip paprasčiausiai išreikšta ir pasiektų tą patį nežinojimą."

Ateities kompozitorius gimė didelio industerio šeimoje. Motina - nuostabus muzikantas - buvo pirmasis Francis mokytojas, ji perdavė savo sūnų su savo neribota meile muzikai, garbinimui prieš V. A. Mozartą, R. Shuman, F. Chubert, F. Chopin. Nuo 15 metų jo muzikinis ugdymas tęsėsi pianistiniu R. vynmedžiais ir kompozitoriumi S. Köklen vadovaujant, kuris prisijungė prie jaunų muzikantų iki šiuolaikinio meno, į K. Debussy, M. Ravel kūrybiškumą, taip pat naujų stabilis Jaunas - I. Stravinsky ir E. Sati. Jaunimo Poilka sutapo per pirmojo pasaulinio karo metus. Jis buvo pakviestas į kariuomenę, jis neleido jam patekti į konservatoriją. Tačiau Paryžiaus muzikiniame arenoje "Pulenk" pasirodė anksti. 1917 m. Aštuoniolikos metų kompozitorius debiutavo viename iš naujos "Negritan Rhapsody" muzikos koncertų Baritonui ir instrumentiniam ansambliui. Šis darbas turėjo tokią triukšmingą sėkmę, kurią Pulenkas nedelsdamas tapo įžymybe. Jis kalbėjo apie jį.

Įkvėptas sėkmės, Pulenkas po Negro "Rhapodia" sukuria "bestiary" vokalinius ciklus (meno "Apoller"), "Cokardi" (apie meną. ZH. KOKTO); Piano vaidina "amžinąsias judesius, pasivaikščiojimus"; choreografinis koncertas fortepijonui su orkestro "ryto serenade"; Baletas su dainuojančiu "Lani", pristatytas 1924 m. Antreprize S. Dyagilev. Miyo atsakė į šį entuziastingo straipsnio pareiškimą: "Muzika" Lanie "yra lygiai taip pat, kaip ir jūs galite tikėtis iš savo autoriaus ... Šis baletas yra parašytas šokių suite pavidalu ... su tokiu turtu, su tokiu Elegancija, švelnumas, žavesys, Kokie turtingi darbai yra tokie dosnūs ir tik polenka kūriniai ... šios muzikos reikšmė yra neįtikėtina, laikas nebus paliesti jo, ir ji amžinai laikys savo jaunatvišką šviežumą ir originalumą. "

Ankstyvieji darbai Polenka, labiausiai esminės pusių savo temperamento, skonio, kūrybinio rankų raštu, specialios grynai Paryžiaus spalvos savo muzikos, jos neatskiriamas ryšys su Paryžius Chanson. B. Asafiev, suteikdama šių darbų charakteristiką, pažymėjo "aiškumą ... ir mąstymo, densit ritmo, pripažino stebėjimo, grynumo rašto, suspaudimo - ir konkretumo pristatymo."

30s. Kompozitoriaus žydėjimo lyrinis talentas. Jis dirba su entuziazmu vokalinės muzikos žanrai: rašo dainas, kantatą, chorines ciklus. Atsižvelgiant į Pierre Bernaka veidą, kompozitorius įgijo talentingą savo dainų vertėją. Su juo kaip pianistas, jis sėkmingai praėjo per Europos ir Amerikos miestus daugiau nei 20 metų. Dideli meniniai interesai yra "Poilka" chorinės esė dvasiniais tekstais: "Litania į juodą rocamadurian mūsų ponia", keturi motows už atgailos laiką. Vėliau - 50-aisiais. "Stabat Mater, Gloria", taip pat bus sukurtos keturios Kalėdos. Visi rašiniai yra labai įvairi stiliaus, jie atspindi chorinės muzikos Prancūzijos iš įvairių erų tradicijas - nuo Gioma de Masho į Berliozą. Antrojo pasaulinio karo "Pulenk" metai turi deponuojamoje Paryžiuje ir jo šalies rūmuose Nuaz, pasidalijimas su savo tendatūruose visą karinį gyvenimą, giliai kenčia už tėvynės, savo žmonių, giminaičių ir draugų likimą. Šių laiko liūdnos mintys ir jausmai, bet ir tikėjimas į pergalę, atsispindi "Cantata" "LIC žmogumi" už dvigubą chorą "Cappella" P. ELUAR eilutėse. Prancūzijos pasipriešinimo Eloyro poetas sukūrė savo eilėraščius giliai po žeme, kur paslaptis po fiktyvaus pavadinimo išsiuntė juos į kulką. Kompozitorius taip pat išlaikė darbą dėl kantato ir jos leidimo. Karo viduryje tai buvo didelės drąsos aktas. Tai ne atsitiktinai, kad Paryžiaus išlaisvinimo dieną ir jo įžeidžiant "Žmogaus laižo" balas Pulenkas išdidžiai įdėti į savo namų langą šalia nacionalinės vėliavos.

Išskirtinis meistras dramaturgo parodė save kompozitorių operos žanro. Pirmasis operos "Krūties Terezia" (1944 m. "Apoller" farso teksto) - įdomus, lengvas ir švelnus opera-buff - atspindėjo poilkos polinkį humorui, pokštas, ekscentriškas. 2 Vėlesnės operos - kitame žanre. Tai yra dramos su giliai psichologine plėtra. "Carmelito dialogai" (LIBL J. Bernanosa, 1953) atskleidžia niūrių istoriją apie Carmelitskio vienuolyno gyventojų mirties Didžiosios Prancūzijos revoliucijos laikais, jų didvyrišką aukos mirtį tikėjimo vardu. "Žmogaus balsas" (Dramoje J. Kokto, 1958 m.) - lyrinis monodramas, kuriame jis skamba gyvąsias ir klydamas žmogaus balsas - ilgo ir vienatvės balsas, apleistos moters balsas. Iš visų Polenkos kūrinių ši operos atnešė jam didžiausią populiarumą pasaulyje. Jis parodė ryškiausias kompozitoriaus puses sau. Tai yra įkvepianti esė, kuri yra giliai žmonija, plonas lyriškumas. Visos 3 operos buvo sukurtos apie nuostabų prancūzų dainininko ir aktorės talentą D. Duval, kuris tapo pirmuoju atlikėju šiuose operose.

Kūrybinis kelias Poilka 2 Sonata - Sonata už Oboy ir fortepijonui, skirtą S. Prokofjevui, ir Sonata klarnetui ir fortepijonui, skirta A. Oneguer. Staiga mirtis baigė kompozitoriaus gyvenimą per didelės kūrybinės kėlimo laikotarpiu, koncertų kelionių aukštyje.

Kompozitoriaus paveldas yra apie 150 darbų. Jo vokalinė muzika - operos, kantata, choriniai ciklai, dainos, kurios geriausios yra parašytos ant eilėraščių P. Eluara turi didžiausią meninę vertę. Tai buvo šių žanrų, kad turtinga dovana melodistų Poolenka buvo tikrai atidaryta. Jo melodijos, kaip MoZart, Schubert, Chopin, derinimo mažinimo paprastumas, subtilumas ir psichologiniai gyliai, yra žmogaus sielos išraiška. Tai buvo melodinis žavesys, suteikęs ilgą ir neišsamią kulkos muzikos sėkmę Prancūzijoje ir už jos ribų.

Kūrybiniai kompozitorių portretai. - m.: Muzika. 1990 .

Žiūrėti, kas yra "Polenk Francis" kituose žodynuose:

Pulanc (Poulenc) (1899 1963), prancūzų kompozitorius, pianistas. Jis įžengė į "šešis". Buffon Opera "Krūties Tyrvicia", Tragedy "Carmelite dialogai", Liriko psichologinis mono šaltinis (vienam menininkui) "Žmogaus balsas" (1958), ... ... enciklopedinis žodynas

Francis Pulenk Francis POULENCH Photo By Roge ... Vikipedija

Francis Pulenk. Nuotrauka Roger Viollet (1949) Francis Jean Marseille Pulenkas (Fr. Francis Jean Marcel Poulenc; 1899 m. Sausio 7 d., 1963 m. Sausio 30 d., Ibid) Prancūzų kompozitorius, pianistas, kritikas. Biografija ateina iš turtingų ir garsaus (... ... Vikipedija

Poolenc (teisingai Pulanc) (Poulenc) Francis (7.1.1899, Paryžius, 30.1. 1963, ibid), prancūzų kompozitorius. Studentai R. vynmedžiai (fortepijonas) ir S. Köklen (kompozicija). Jis įžengė į "šešis" (nuo 1920). Atnešė klasikinio ir ... ... ... Didžioji sovietinė enciklopedija

Pulenkas, Francis. - Polorenc (Poulenc) Francis (1899 1963), prancūzų kompozitorius. Narys "šeši". Kompozitorius Lirrik, Pulenkas mokė ypatingą dėmesį į melodijas (kulka buvo vadinama "prancūzų schubert"). Aukštesni pasiekimai yra susiję su operos: Buffon "Breezia" krūtys "... ... Iliustruotas enciklopedinis žodynas

- (Poulenc, Francis) (1899 1963), prancūzų kompozitorius ir pianistas. Gimė sausio 7 d., 1899 m. Paryžiuje. Pulenkas daugiausia buvo mokoma, nors studentų metais, o ne atlikti griežtus tėvų receptus, susijusius su savo išsilavinimu, ... ... Enciklopedijos spalva

"Jo muzika yra atvira, kad jis nedelsdamas pasiekia savo tikslą", - kalbėjo apie Prancūzijos kompozitoriaus Francis Poolenka, kuri yra labiau žinoma muzikos istorijoje, kaip garsiosios asociacijos "Sixer" narys. Jauniausias iš savo dalyvių su tiesioginiu ir originaliu talentu, kuris turi neįtikėtiną žavesį, gerumą, nuoširdumą ir subtilų humoro jausmą, jis įgijo tokią pagarbą ir valdžią, kad daugelis kūrybinių asmenybių ieškojo draugystės su juo. Daugialypė kūrybiškumas kompozitoriaus, kuris absorbavo visus ne tik iš klasikinės, bet ir modernios muzikos, kartu su žavinga galia natūralios melodinės dovanos, užtikrino Francis Poolenka muzikos sėkmę ilgą laiką ne tik Prancūzija, bet ir visame pasaulyje.

Trumpa francis Poolenka biografija ir daug įdomių faktų apie kompozitorių skaityti mūsų puslapyje.

Trumpa biografija Polenka.

Francis Jean Marselis - toks vardas gavo berniuką, kuris pasirodė pačiame Paryžiaus centre, 1899 m. Sausio 7 d. Turtingo Prancūzijos gamintojo "Emil Poolenka" šeimoje. Vaikas užaugo didelio meno garbinimo atmosferoje. Jo motina, kuri buvo vadinama Zhanny, puikiai priklausė fortepijonui ir bandė įkvėpti savo vaikų skonį ir meilę muzikai. Dažnai namai puikių klasikos darbai skambėjo savo veikloje: Mozartas, Beethoven, Chopin., Schubert. ir. \\ T Griga.. Be to, reikšmingas poveikis būsimo kompozitoriaus formavimui buvo suteiktas teatras, kuris mažai Francis pradėjo dalyvauti iš septynerių metų amžiaus. Labai ryškūs berniuko įspūdžiai, gaunami iš pasirodymų "operos komedian".

Francis pradėjo savo muzikinį išsilavinimą aštuonerius metus, o nuo žaidimo ant fortepijono jis davė didelį malonumą, jis praleido savo nemokamą minutę įrankiui. Jaunas muzikantas pageidautina su naujų kūrinių skaitymo iš lapo, bet netrukus jis turėjo norą išbandyti kažką parašyti save. Pasak Polenkos biografijos, 1910 m. Pranciškaus šeima buvo priversta palikti Paryžių ir judėti į Fontainebleau. Ten, jaunas muzikantas nepasiekiamoje troškulio dėl naujų darbų žinių įgijo kartais " Žiemos kelias"F. Schubert - vokalo ciklas, kuris vaidino svarbų vaidmenį Francis sprendime tapti muzikantu.

Tačiau jaunuolio troškimai nesutampa su savo tėvo ketinimais, kurie nustatė jaunuolį į vieną iš geriausių Paryžiaus Lyceum gauti bakalauro laipsnį. Berniukas su dideliu sunkumais įsisavino mokymą, nes jis nerodė daug dominančių dalykų, mokomų švietimo įstaigoje, tačiau jis praleido kiekvieną nemokamą minutę fortepijonui ir 16 metų pagaliau nustatė tikslą: skirti visą savo gyvenimą muzikai. Iš pradžių kulka buvo labai pasisekė: su juo sutiko užsiimti išskirtiniu pianistu-virtuozo Ricardo Vinz, kuris turėjo didelę įtaką būsimo kompozitoriaus formavimui. Mokytojas sukūrė savo studente ne tik vykdomųjų įgūdžių, bet ir padėjo savo kompozitoriaus pastangų, taip pat pristatyti į Eric Sati ir George Oikom, ateityje tapo labai artimi draugai Francis.

Sezoninis jaunimas ir kūrybinio kelio pradžia

1914 m. Vasarą prasidėjo pirmasis pasaulinis karas. Nuolat turėjo papildyti naujas jėgas, neišvengė karinio likimo ir septyniolikos metų Pulenk, kuris buvo mobilizuotas 1916 m. Iš pradžių jis liko Paryžiuje, jis buvo komandiruotas į Venseno, avarinio junginio, kuris vėliau buvo išverstas į Saint-Martin Island. Net čia, Francis, nepamirštant apie savo mėgstamą profesiją, rado seną fortepijoną, kuri padėjo jam sudaryti "nepertraukiamus judesius", sonate keturiose rankose ir šiek tiek vėliau - "trys pastrals".

Maždaug tuo pačiu metu "Negro Rhapsody" išvaizda yra Baritono darbai, kurie pirmą kartą buvo įvykdyti 1917 m. Pabaigoje. Ir diena po premjeros, visa muzikinė Paryžius kalbėjo apie naujai pasirodė jaunas talentingas kompozitorius. Nuo 1919 m. Vasaros iki 1921 m. Rudenį, Pulenk buvo įteiktas aviacijos ministerijoje, kuri buvo įsikūrusi sostinėje. Nors Paryžiuje jis aktyviai dalyvavo koncertuose, kuriame jaunų kompozitorių darbai, palaikomi E. Sodi, kuris tapo labai populiarus kultūrinėje aplinkoje. Po vieno iš tokių koncertų, garsaus "šešių" gimimas buvo paskelbtas, kuriame Darius Miyo, Arthur Oneggger, Germain Daefer, Louis Dühre, George Oik ir Francis Pulenk. Ši sąjunga pradėjo suvokti kaip nepriklausoma estetinė bendruomenė, atstovaujanti nauja tendencija. Visą laiką aktyviai rašydami "Pulenk" iki 1920 m. Buvo trijų spalvų rinkinio ir penkių išraiškos autorius, o 1921 m. Jis rašo dešimt fortepijono vaidinimų "vaikščiojimo" ir "Comedy-buff" nesuprantamas gendarme ".

Tuo pačiu metu, po demobilizacijos iš armijos, Francis nusprendžia rimtai įsitraukti į teorines žinias harmonijos ir kontrappektyvų srityje, kas tampa geresniu Paryžiaus mokytoju dėl Charleko Köklenu, kurio pamokos padėjo šlifuoti kompozitoriaus meistriškumo polenka.

1923 m. Kompozitorius gauna užsakymą iš teatro darbuotojo S.P. DYAGILEVOV TROUPE " Rusijos sezonai»Parašykite baletą" Lani ", kurio muzika, kurią kūrybinė individualumas ir Polenkos stilius jau buvo atsekami. Spektaklio premjera buvo sėkmingai vyko Monte Carlo 1924 sausio pradžioje ir beveik šešis mėnesius po Paryžiuje. Maždaug tas pats kūrybinis kompozitoriaus laikotarpis apima "dainas" apie XVI amžiaus Pierre de ronsaro prancūzų poeto, "juokingų dainų" eilėraščiuose apie XVII a. Anoniminių autorių eilėraščius "Trio fortepijonui, goby ir fagotai "," Pastoracinis "," du fortepijoniniai pavadinimai ", klavianai" ir "kaimo" koncertai, parašyti žinomam klavesikui Vanda Landovskaya. " Šiek tiek vėliau, iš po rašiklio Poolenka, pagal užsakymą, poetas Anna de Noai išeina baleto "Morning Star", taip pat pasaulietinis kantata "kamuolys maskavimo".

Dar kartą karas

30-ųjų viduryje, kai fašistinė grėsmė buvo pakabinta per Europą, Prancūzijoje, kovotojai - anti-fašistai sukūrė "liaudies frontą", ir pažangios meninės inteligentijos, vienijančios į organizaciją "Liaudies muzikos federacija". Francis Pulenkas nepateikė vienos iš šalių, tačiau šio laikotarpio kompozitoriaus darbai, pvz., "Sausra", organo koncertas "," Litania į juodąjį rokamadūrą "mūsų ponia" ir "masė" yra užpildytos Speciali drama. 1939 m. Rudenį atėjo, Anglija ir Prancūzija Atsakydami į Hitlerio karių išpuolį į Lenkiją, paskelbė karą Vokietijoje. Dėl šios priežasties Francis Pulenka vėl paragino kariuomenę, kur jis tarnavo iki 1940 m. Birželio mėn., Kol buvo paskelbtas paliaubas, atsižvelgiant į vokiečius visą Prancūziją. Demobilizuotas, kompozitorius liko jo pusbrolyje iki Bordo iki rudens, dirbdamas ten virš naujų darbų: violončelė sonata ir vaikų fortepijono serija "Istorija Iloning Babara". Spalio mėn. Jis grįžo į savo šalies namą Nuazei mieste ir paėmė vienos akto baleto "pavyzdinius gyvūnus", kurių pagrindas buvo nustatyti Jean Lafonden fabse. Žaidimo premjera įvyko 1942 m. Rugpjūčio mėn. Paryžiaus nacionalinio operos teatre.

1943 m. Vasarą po tobulo piligrimystės į viduramžių miestelį Rocamadura, Pulenkas apsigyveno Ill-sur-Dordogne, ten buvo mintis savo galvoje parašyti protesto profesiją režimą - Cantatha "Žmogaus laižymas "Tada jis yra neteisėtai paskelbtas, tokiu būdu pristatyti jį į Prancūzijos dovaną išlaisvinimo dieną iš Vokietijos užpuolikų. 1944 m. Pavasarį kompozitorius grįžta į savo Nuazei namus, kur jis pradeda dirbti su "Tyrumų" krūtinėmis "dėl neriboto - juokingo Prancūzijos poeto darbo - avangardininkas Gioma Apoller. Opera buvo imtasi siekiant išsiskirti Nacionaliniame komiksų operos teatre 1945 m., Tačiau premjera vyko tik per dvejus metus. "Polenka" kūrybinė veikla nuo 40-ųjų vidurio nėra susilpnėjusi, nuo jo švirkštimo priemonės yra vienas produktas po kito, tarp jų: \u200b\u200bvokalinio ciklo "kaligram" ("Apoller" miesto) ir choro Capella darbas "Keturios maldos Francis Assisky".

Ekskursijos JAV

Biografija Polenka sako, kad 1948 m. Rudenį Francis kartu su vokalu Bariton Pierre Bernak, lapai savo pirmojoje koncertų kelionėje Jungtinių Amerikos Valstijų, kur muzika poilka buvo įvykdyta ir todėl buvo gana populiarus. Ekskursijos truko du mėnesius, apimančius daugelį šalies miestų. Kompozitorius pasisekė atlikti garsaus naujo Yor Karnegie-salėje, kartu su Bostono simfoniniu orkestru, jis atliko savo "kaimo koncertą". Kelionė į Ameriką paliko daug įspūdžių iš poilkos. Čia jis susitiko su savo jaunimo draugu Vanda Landovskaja, susitiko ir klausėsi išskirtinio pianisto Vladimiro Horowitsa žaidimas, kalbėjo su Igoris Stravinsky. kam jis laikė tobulą genijus. Grįžęs į Paryžių 1949 m. Sausio mėn., Kompozitorius nedelsdamas pradėjo kurti fortepijono koncertą, tvarką, kuriuo jis gavo iš Bostono simfoninio orkestro direktorato. Premieros įvykdymas šio darbo vyko Bostone 1950 pradžioje pakartotinės kelionių Jungtinėse Valstijose.

Paskutinį kūrybinio kelio etapą

Per penkiasdešimties metu Pulenk vienas po kito praranda savo geriausius draugus, dėl to jo kūrybiniai dėmesio pokyčiai žymiai: kompozitorius gilina į filosofinius atspindžius ir žmogaus patirtį. Tai pavyzdys gali būti "Stabat Mater" darbas, kurį Francis savo draugo atmintį skyrė talentingo menininko Christian Berara. 1953 m. Po kito kelionių kelionės JAV, Kanadoje ir tada Italijoje "Pulenk" pradeda dirbti su operos "Carmelite dialogais", kurios buvo suformuota Prancūzijos rašytojo Džorano Bernanosa darbas. 1957 m. Sausio mėn. Pabaigoje buvo surengtas žaidimo su dideliu triumfu "La Scala" pabaigoje. Per pastaruosius metus jo gyvenimo kelias, Francis toliau dirba taip intensyviai. Svarbiausias šio laikotarpio darbas yra mono-operos "Žmogaus balsas", parašytas dėl Jeanne Kato - didelės kūrinijos, kuriame kompozitorius realizavo visą žmogaus jausmų tragediją. 1963 m. Pradžioje grįžti namo, po kito koncerto turo Olandijoje, Francis pašaukė savo draugus ir sakė, kad jis negalėjo susitikti su jais, kaip aš turėjau šiek tiek akli. Tai įvyko sausio 30 d. Ryte, o tos pačios dienos popietę kompozitorius neteko širdies staiga sustojo.

Įdomūs faktai apie Francis Polenka

• Dauguma pirmosios muzikos instrumento yra nedidelis žaislas fortepijonas - Francis gavo dvejų metų kaip dovaną. Ne visai gerai sugebėti kalbėti, berniukas jį pavadino "Mano prieš, Re, Mi, išdėstė spalvingus reklaminius prospektus parduotuvėse ir paaiškino visiems, kad šie įrašai, kuriuos jis žaidžia.
• Francis motina, yra geras pianistas, palaipsniui pradėjo dalyvauti muzikoje su berniuku, kai jis pasuko ketverius metus. Kai kurie vaiko specialūs gebėjimai negalėjo būti vadinami, bet penkerius metus jis galėjo kažką suvaidino ant priemonės.

• Išnavęs ant didelių kompozitorių, kurie buvo nuolat skambėjo Francis motina, berniukas patyrė ypatingus jausmus, klausytis muzikos V.A. MozartasIr šie vaikystės įspūdžiai buvo išsaugoti "Life Boleinke".
• Kartą jaunatvišku amžiumi, poilsio vasaros mėnesiais su tėvais šalies namuose netoli Paryžiaus, Pulenkas atsitiktinai susitiko Darius Miyo. Francis paprašė autografo nuo kompozitoriaus žinoma jau tuo metu, bet gavo atsisakymą. Po kelerių metų jie tapo gerais draugais ir garsaus kūrybinio asociacijos dalyviais.
• Iš Polenkos biografijos mes sužinome, kad kompozitorius nesimokė jokios specialios muzikinės švietimo įstaigos. Visa jo formavimąsi buvo sudaryta iš privačių pamokų, kurią jis paėmė fortepijonu, o tada pagal kompoziciją.
• Negro Rhapsody, parašyta aštuoniolikos metų poilanko, buvo sėkmingas viename iš kūrybinio inteligentijos įvykių. Francis priblokšti socialinė išpažintis, Francis nusprendė rimtai užsiimti kompozitoriaus praktika. Jei norite papildyti teorines žinias, jis kreipėsi į "Antoue" lauką, garsaus kompozitoriaus ir dirigento. Vidal, prižiūrint pirmuosius "Negro Rhapsody" taktus, buvo labai pasipiktinęs, jis buvo nuvargęs į jaunuolį ir nuvažiavo.

• 1922 m. Vieno amerikiečių draugo prašymu "Pulenkas" turėjo parašyti chorinį darbą Harvardo universiteto studentams. Kompozitorius su džiaugsmu, kuris paėmė pavedimą, kruopštumas paėmė savo vykdymą pasirenkant XVII a. Vakcinos giesmių tekstus. Kai esė, kurią Francis vadinamas "Geriamojo dainų", buvo baigtas, Pulenkas jį išsiuntė į Ameriką, laukiame atsakymo. Ir koks buvo autoriaus nusivylimas, kai jis gavo pranešimą, kuris sakė, kad labai apgailestauja, darbas negalėjo būti įvykdytas, nes alkoholiniai gėrimai giedoja, o jie yra draudžiami Jungtinėse Valstijose. "Šventosios dainos" pirmą kartą buvo įvykdytos tik po 28 metų 1950 m.
• Francis Pulenkas labai didžiuojasi draugyste Sergejus Prokofjevas. Jie mylėjo žaisti tiltą ir šachmatį, o prieš Prokofiev pasirodymai visada repetuoja dviem pianinais: fortepijono koncertai prarastos nuo pradžios iki pabaigos (Pulenkas atliko orkestro partijos priemonę). Kiekvienam iš jų toks mascitas buvo labai vertingas: Prokofiev pakartojo koncertinį darbą ir Pulenkas įgijo kompozitoriaus kūrinius, kuris buvo labai vertinamas.

• 1944 m., Francis Pulenk, kartu su dainininku Pierre Bernak, keliaujant Belgijoje, kurią užima vokiečiai, vieno iš koncertų pabaigos atliko kompozitoriaus produktą, kuris skamba žodžiai apie Prancūzijos žmonių kančias. Auditorija, klausydamiesi dainos, stovėjo demonstratyviai, o kalboje esantys Vokietijos pareigūnai nesuprato teksto ir šis epizodas nesuteikė ypatingos svarbos. Koncertiniame koncerte nebuvo jokių gestapų, kitaip muzikantai turėtų labai didelių problemų.
• Francis Pulenkas niekada nesilaikė ir nebuvo gėda apie jo alternatyvią orientaciją. Tačiau jis turėjo ryšį ne tik su vyrais, bet ir su moterimis, pavyzdžiui, nuo romano su Frederic Lebetfff, 1946 m. \u200b\u200bJis gimė dukra Marie-Ange, kuris po to, kai tėvo mirties tapo jo gavėju nuosavybė.

Kūrybiškumas Francis Pooleca.

Francis Polenka kūrybinis gyvenimas, kuris truko beveik pusę amžiaus, palyginti su kitais kompozitoriais, gali būti vadinamas laimingu. Jis nesijaučia skausmingų nusivylimų dėl leidėjų atsisakymo atspausdinti savo darbus, o jo raštai nebuvo išsiųsti ilgą laiką ir beveik nedelsiant atlikti. Pulenkas paliko palikuonys didelį paveldą, kuris apima daugiau nei šimtą keturiasdešimt darbų, parašytų skirtinguose žanruose. Tai yra operos, baletai, kantatai, vokaliniai ciklai, koncertai, fortepijoniniai ir rūmų vokaliniai esė. Jo kūrybiškumas yra labai daugialypis ir kartais atrodė net prieštaringas. Pavyzdžiui, palyginus kompozitoriaus operas: komedija-Buffa "krūtinės turim", tragiška paslapties eilėraštis " Dialogai Carmelite."Ir lyrinis tragedija" Žmogaus balsas"Tai nėra lengva manyti, kad šie trys populiarūs darbai yra parašyti to paties autoriaus.

Pasaulyje garsūs kompozitoriaus vokaliniai šedevrai yra Cantata: "Lick of Man", "Sausra" ir "Masquerade" ir nuo dvasinės muzikos: "Stabat Mater", moteliai ir masė. Be vokalinės chorinės muzikos, kurioje "Pulenk" ryškiai išreiškė savo melodinę dovaną, kompozitoriaus kompozitorius, sudarytas fortepijonui - nuo mažų vaidmenų iki didelių koncertų, taip pat duete su tokiomis priemonėmis velelis, fleita, klarnetas, prancūziškas ragas ir. \\ T bassūnas.

Muzika Polenka kinoje

Francis Pulenka muzika dažnai gali būti girdima filmuose. Kai kuriems filmams, pavyzdžiui:

"Maka, mergina su lokiu" (1937), "kelionė į Ameriką" (1951), "simfonija balta" (1942), "kunigaikštystės lange" (1942), kompozitorius specialiai rašė muziką. Be to, daugelis direktorių naudoja kompozitoriaus darbų ištraukas, įskaitant juos garso takeliuose filmuose, pavyzdžiui:

Francis Pulenk yra prancūzų kompozitorius ir pianistas, vienas iš ryškiausių "šešių" grupės atstovų - yra plačiai žinomas muzikiniame pasaulyje kaip operos "žmogaus balso" ir "Carmelito dialogai", Lani baletai ir " Apytiksliai gyvūnai "(apie Lafontaine bosas), Cantata" laižymas žmogaus "ant P. ELUAR ir Stabat Mater teksto, įvairūs fortepijonui įvairovė - nuo mažų žaidimų iki koncertų su orkestru. Ir daugiau - daug romansų apie Apoller miesto, M. Jokūbo, L. Aragon ir Garcia Lorca, P. El ...

Francis Pulenk yra prancūzų kompozitorius ir pianistas, vienas iš ryškiausių "šešių" grupės atstovų - yra plačiai žinomas muzikiniame pasaulyje kaip operos "žmogaus balso" ir "Carmelito dialogai", Lani baletai ir " Apytiksliai gyvūnai "(apie Lafontaine bosas), Cantata" laižymas žmogaus "ant P. ELUAR ir Stabat Mater teksto, įvairūs fortepijonui įvairovė - nuo mažų žaidimų iki koncertų su orkestru. Ir taip pat - daug romansų apie Apollinerio miesto, M. Jokūbo, L. Aragono ir Garcia Lorca, P. Eluara, Ronsaro ir R. Dosnosa - tai ne tikimybė, kad kompozitoriaus amžininkai jam pasakė "prancūzų kalba Schubert ".

Sėkmingo industerio sūnus F. Pulenkas anksti atrado muzikos gebėjimus. Žaidimo mene fortepijonoje jis buvo auginamas R. vynmedžiais. Kompozicijos pamokos jam buvo mokoma S. Kequen - vienas iš prancūzų muzikos patriarchų, kuris buvo iškeltas į daugelio talentingų kompozitorių Paryžiaus konservatoriaus sienose.

Iš jaunimo, Pulenkas buvo reguliavimas ir plačiosios salonai ir triukšmingi meno bohemijos asamblėjos. Jis buvo sudėtingoje visuomenėje literatūros elito, kurio vakarai buvo surengti knygų parduotuvėje aikštėje Odeon teatre. Tarp artimų Polenka draugų - Kompozitoriai D. Miyo, J. Oric ir E. Sati, poetai Apoller ir M. Jacob, P. Eloir, L. Aragon ir R. Desna, dainininkai D. Duval, J. Batori ir P . Bernak, garsus klavezikas V. Landovskas, garsus smuikininkas E. Jourdan-Morants, muzikos kritikas K. Rostan, rašytojas ir dramaturgas P. Klodel. Jo kūrybiškumas buvo apdovanotas dideliu pagirti M. Ravel ir I. Stravinsky.

Savo meninėse nuostatose "Pulenkas" buvo visiškai nemokama, jis neribojo nė vieno stiliaus ir entuziastingai atmetė skirtingas kryptis. Jo jaunystėje buvo aistringas dėl muzikos salės estetikos, urbanizmo idėjų. Jis buvo vyras už A. Oneguger išraiška "kurti savo muziką". Savo knygoje "Mano draugai muzikantai" E. Zhordan-Morange su savo charakteristika ir poetiškumas skyrė šias eilutes pochiness: "Dažnai, tarp griežčiausių melodijų, žaismingas daina girdi ... savo sode, Pulenkio mišinių sėklų ... rožė, klesti šalia pamiršti-man-ne, tai ne mažiau gražus. Kiekvienas jo laikas ... Pulenkas, taip pat Mozartas vaikystėje, pasiruošęs paklausti: "Pasakyk man, ar man patinka man?" Jo muzika yra dovana. Nėra vulgarumo. Jis sukuria kvėpavimą. "

Štai ką sakė šiuolaikiniai apie Polenka ir rašė:

"Kaip jis yra talentingas! Jei tik jis dirbo, "Maurice Ravel).

"Pranciškaus pulenk yra pati muzika; Aš nežinau kitos muzikos, kuri veiktų kaip tiesiogiai, tai būtų lygiai taip ryškiai ir pasiektų tikslą su tokia klaida "(Darius Miyo).

"Aš nežinojau, kaip klausytis savęs, Pranciškaus - ačiū, Francis, nuo šiol aš girdžiu savo balsą ..." (Paul Elolar).

"Aš žaviuosi muzikantu ir asmeniu, kuris sukuria natūralią muziką, kuri išskiria jus nuo kitų. Madingų sistemų sūkurinėje sūkuryje, dogmos, kuri bando taikyti šio pasaulio stipriąsias puses, jūs išliekate patys - retas drąsa, pagarbos "(Arthur Ongger).

"Ateities kartos atidarys" Poolenka "savo darbuose, nes tai buvo: meilėje su gyvenimu, gėdingu, švelniu ir drąsiu, melancholišku ir nuoširdus mistikas, tuo pačiu metu vienuoliu ir blogu berniuku" (Stefan Odel).

Gimimo data: 1899 m. Sausio 7 d
Gimimo vieta: Paryžius
Šalis: Prancūzija
Mirties data: 1963 m. Sausio 30 d

Francis Jean Marcel Poulenc (Francis Jean Marcel Poulenc) yra prancūzų kompozitorius, pianistas, buvo Prancūzijos grupės kompozitorių "Sixer" narys (Six). Jis susideda iš visų pagrindinių žanrų, įskaitant kamerinę muziką, oratoriją, operą, baleto muziką, orkestrą muzikos ir autoriaus dainą.

Francis Pulenk gimė garsaus ir turtingos šeimos Prancūzijos gamintojų Paryžiuje 1899 m. Pirmosios muzikos pamokos ir žaidžia fortepijonui, jis gavo iš savo motinos, kuris buvo ventiliatoriaus pianistas, muzika buvo šeimos gyvenimo dalis. Ir nors vėliau (1921 m.) Studijavo Charles Köklen (prancūzų kompozitorius ir mokytojas) ir kiti kompozitoriai, jis vis dar buvo laikomas savarankišku kompozitoriumi.

Jis vadinamas muzikantų spontaniškumu. Jo ryškus kūrybinis asmuo yra suformuotas per pirmąjį pasaulinį karą, kai Europa, nepaisant karo, ieškojo naujos estetikos, o Paryžius buvo centras, kuriame gimė naujos idėjos. 1917 m. Pulenkas patenka į jaunų kompozitorių grupę, kuri įgijo šlovę dėl "Henri Colli" muzikos kritikos "šešių". Grupės nariai sujungia savo paieškas kuriant naują muzikos stilių, naudojant praeities pasiekimus ir amerikiečių džiazo, Brazilijos šokių ir Prancūzijos Waterville šviežumą. Su dideliu inovacijų poveikiu Ericas Sati ir Igoris Stravian Pulenk genijus sukūrė savo individualų meno stilių, kuris yra lengvai atpažįstamas savo ryškiomis spalvomis, aiškiu ir aiškiu ritmu ir labai graži diatonic harmonija. Jis užpildė savo darbus su melodija - stipriausia jo darbo pusė. Jo muzika yra įmanoma mažiau intelektualia nei Stravinskio, bet subtilesnė ir aistringai nei Sati. Iš esmės Polenkos esė yra tokia individuali, kad sunku įsivaizduoti, kad kažkas gali būti jo mokytojas.

Garsiausių vaizdingiausių darbų yra komiksų "Tyrvia's Chest" ant Guillane Apollrinerio (prancūzų poeto) teksto, parašyta pastarųjų dienų Antrojo pasaulinio karo ir pristatė Paryžiuje 1947 m. Ir tragiški operos "Carmelito dialogai" (1957 m ) "Libretto Georges Bernanosa" (prancūzų rašytojas) dėl vokiečių rašytojo Gertruda Von Le Fort, pasakojanti apie Nun-Carmelitkos vykdymą Prancūzijos revoliucijos metu, atvyko į Pasaulio operos repertuarą. Vienas iš įdomiausių darbų Polenka - pripildyta mono baseino "žmogaus balso" humanizmo dėl Libreto Jean Cocteau humanizmu, tragišku poveikiu moteriai su savo mylimu, emocine vokaline vakarėle, kurioje Melodija lanksčiai perduoda herojaus jausmus ir psichinę patirtį, jos ilgesys laimės. Francis Polenka baletas "Les Biches" rusų vertimui "Lani" (1923) 1924 m. Paėmė pirmąją vietą "Monte Carlo" konkurse

Be operos ir baleto, daugelis kitų darbų atvyko į pasaulinę muzikos fondą, jis padarė reikšmingą indėlį į Prancūzijos solo ir chorinio dainavimo meną, sudarytas dainas ir muziką filmams. Koncertiniame darbe jis sukūrė koncertinį baletą fortepijonui ir 18 priemonėms (1929 m.), Koncertas 2 fortepijonui ir orkestrui (1932), koncertas organizmui ir styginių orkestrui (1938).

Vienas iš nedentėjančių XX a. Kompozitorių, kurie parodė vėjo instrumentų naudojimo įgūdžius. Šis gebėjimas yra ryškus dideliuose vėjo instrumentų ir fortepijonui. Ypač mylėjo medinių žalvario instrumentais ir planuojama sukurti sonatas visiems juos, bet sugebėjo užbaigti tik keturių: fleitai, obojui, klarnetui ir prancūzų ragui ir fortepijonui elegge, į kurį galite pridėti trijų, a Fagot ir fortepijonas.

Išgyvenęs keletą tragiškų jų artimųjų mirčių, pulenka po Pierre Ferloudo kompozitoriaus mirties 1935 m. (Pierre-Octave Feroud) grįžta į savo vaikystės katalikų tikėjimą ir sukuria keletą ryškių religinių darbų, pradedant nuo Litanijos "? (1936) ir masinis pagrindinis mišrios choro Capella (1937), po krikščionių berardo menininko mirties, jis sudarė himną "stovinčią motiną" ("Stabat Mater") (1950), taip pat "šlovę". "(" Gloria ") (1950) Solo sopranui, chorui ir orkestrui bei paskutiniam Cantata" septyni atsakymai iš šešėlio "(" Sept Atgons des Titeebres ") (1961).

Francis Jean Marselis Pulenk mirė nuo širdies nepakankamumo Paryžiuje 1963 m. Ir buvo palaidotas per Lashez kapinės Paryžiuje.