Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantūros studentai, jauni mokslininkai, kurie naudojasi savo studijų ir darbo žinių baze, bus labai dėkingi jums.

HTML darbo versija dar nėra.
Galite atsisiųsti darbo archyvą spustelėję toliau pateiktą nuorodą.

Panašūs dokumentai

Studijuojant senovės pasaulio statybos ir kilmės istoriją. Egipto piramidžių dizaino bruožų apžvalga El Gizoje, Artemis Efezijos, Galicarno mauzoliejaus, Foroso švyturys. Seminimidų sodų pakabukų architektūros analizė.

pristatymas, pridėta 04.06.2012


Garsiausių senovės kultūros lankytinų vietų aprašymas: heops piramidės (faraono kapas); kabantys Babilono sodai; Zeuso statulos olimpijoje; Artemis šventykla Ephese; Mauzoliejus Galicarneas; Colossus Rhodes; Aleksandrijos švyturys.

pristatymas, pridėta 25.05.2010


Egipto piramidės yra paslaptingiausios ir paslaptingiausios. Artemis Efesse šventykla. Galicarnas mauzoliejus. Alexandrijos švyturio istorija. Babilono sodai. Colossus Rodas - jaunesnis šiuolaikinis mauzoliejus ir Artemido šventykla. Zeuso olimpinės statula.

pristatymas, pridedamas 06.06.2012


Egipto piramidės Gizoje: Heops, Hefren ir Micherina. Babilono pusiau -ramidų sodai: sodų kūrimo legenda. "Artemis" šventykla Ephese. Zeus statula olimpijoje. Mauzoliejus halicarnassus. Helios - Colossus Rodo statula. Aleksandrija Švyturys ir muziejus.

anotacija, pridėta 20.10.2008


Pagrindinė Bizantijos imperijos šventykla. St. Sofijos bažnyčios istorija Konstantinople. Giant kupolo katedra sistema. Šv. Sofijos bažnyčios interjeras, interjero dekoravimas ir mozaika. Šiuolaikinis katedros vaizdas. Kelionė Princesė Olga į Šv. Sophia bažnyčią.

pristatymas, pridėta 11.02.2012


Pyramidžių statybos istorija, kuri atliko senovės Egipto karalių kapų funkciją. Tutankhamono kapų atidarymo istorija. Skiriamieji bruožai didžiausių piramidžių - Heops, Hefren, sumaišyti. Egipto piramidžių ir SPHINX paslaptis. Bendravimas su erdve.

anotacija, pridedama 05/17/2011


Pažintis su architektūriniais objektais, priklausančiais šviesos stebuklams. Mauzoliejaus statybos istorija, išgyvenusių reljefų. Semiramidų sodai kaip visiškiausių pasaulio stebuklų. ARTEMIS šventyklos charakteristikos Efeze, Zeuso statuloje, Didžiosios piramidės Gizoje.
















EL-Gizos struktūros yra jų didybė ir matomas naudingumas nukentėjo nuo senovės vaizduotės, kurią Arabų patarlė yra geriausia: "Viskas bijo laiko, tačiau laikas bijo piramidės." Egipto piramidės yra Egipto faraono kapas. Didžiausi heops, heffreno ir Mikherinos piramidės Al-Gizoje senovėje buvo laikomi vienu iš septynių pasaulio stebuklų.




Semiramidų sodai - sodai Babilonijos karaliaus Nebukadnecaro rūmuose (C. BC), kurį jis įsakė nutraukti savo mylimą Midydian princesės žmoną. Sodai buvo dedami ant plataus keturių pakopų bokšto. Terasų platformos buvo sulankstytos iš akmens plokštelių, padengtos su pakartotiniu sluoksniu ir užpiltiniu asfaltu. Be to, tarpikliai buvo sukrauti iš dviejų plytų eilučių, sujungtų gipso ir švino plokštėmis, kurios neleido vandeniui į apatines sodo aukštus. Visa ši sudėtinga struktūra buvo padengta stora sluoksniu derlingos žemės, kuri leido sodinti didžiausius medžius čia. Paklotai pakilo į pakraščius, sujungtas plačiu laiptais su rausvomis ir baltomis plokštėmis. Dienos tūkstančiai vergų slankų nuo gilių šulinių į viršų į daugybę kanalų, iš kur jis tekėjo į apatines terasas. Stebuklingai atrodė vandens, šešėlis ir vėsa tarp medžių.








Zeus olimpiečių - Graikijos skulpty Fidiya Zeuso statula. Statula buvo dedama į Zeuso olimpinės šventyklos kulto centrą, šventoje Altiso giroje. Atviros kūno dalys buvo išdėstytos iš dramblio kaulo plokštelių, drabužiai yra iš aukso, o skulptūrų bazė buvo medinė. Statula aukštis pasiekė Gerai. 17 m. Jei Dievas "pakilo", jo augimas būtų viršijęs pačią šventyklos aukštį. Rankoje miniatiūra išlaikė NIKI statulą (pergalės simbolis). "Soss Zeus" taip pat buvo pagamintas iš aukso ir dramblio kaulo. Atgal, porankiai ir kojos papuošti atleidimus nuo dramblio kaulo, auksinių vaizdų dievų ir olimpo dievų. Žemutinės sosto sienos apėmė Panano nuotraukas, jo kojų šokių slapyvardį. Zeuso kojos, nukirsta auksiniais sandalais, pailsėję ant stendo, papuoštas auksiniais liūtais. Prieš pjedestalo statulą, grindys buvo išklotos tamsiai mėlyna Eleusinsky akmens iškirpti į jį alyvuogių aliejaus baseinas turėjo išgelbėti dramblio kaulą nuo džiovinimo. Šviesa įsiskverbė į tamsios šventyklos duris, atsispindi iš lygaus skysčio paviršiaus baseine, nukrito ant Zeuso auksinių drabužių ir apšvietė jo skyrių; Atrodė, kad blizgesys kilęs iš Dievybės.





Mauzoliejus Galicarnassa - Karia Mawsol karaliaus kapas (mirė 353 m. Kr. ER). Mauzoliejus buvo žinomas ne tik jo architektūros didybė, bet ir piramidės pagrindo skulptūros kolekcija, kuriai graikiškos šventyklos tipas buvo poilsio ir kitos piramidės, dekoruoti reljefai su Amazonacijos scenomis. garsūs ketvirtojo amžiaus skulptoriai. Bc. e. Leohara, Skopas, Brixis ir Timothy. Beveik nepaliestas mauzoliejus stovėjo gerai metų tuščios miesto viduryje iki 15 amžiuje, kai jis buvo išmontuotas kryžiuočių, kurie sustiprino savo krosnių savo paramos tvirtovės ant Egėjo jūros pilies g. Petras (Sovr. Bodrumas Turkijoje). Jis buvo tvirtovės ir aplinkinių namų sienose, kurias 1857 m. Buvo rastas anglų archeologas. Jau bendros kapo statyti) ir milžinišką vežimą, karūnavo visą statybą.




"Artemis" šventykla (Artemijus) Efeze yra vienas garsiausių ir geresnių senovės pasaulio piligrimystės centrų. Deivės šventykla buvo pastatyta 6 c. Bc. e. Architektas Hersfron iš krano. Vieno iš OSID, Efezo gyventojai ištempė virvę nuo šventyklos į miestą, taip paverčiant neliečiamą šventyklą. Artemijos šlovė buvo tokia didelė, kad žmonės turėjo taupymą iš viso graikųokio. Liepos 21 d., BC. e. "Artemis Efesse" šventykla, pagrindinė žemumos graikų šventykla buvo sudeginta su herostratom. Kai Aleksandras Makedonskis vaikščiojo į miestą per 25 metus, jis norėjo atkurti šventyklą visais savo didingumu. Architektas Aleksandras Dynokratas, kuris vadovavo darbams, išlaikė savo buvusį planą, pakėlė pastatą į aukštesnę pakopą. Šventykla užėmė didžiulį 110 x 55 m plotą, Corinthian stulpelių aukštį (buvo 127), dvigubas aplinkinių statybos skaičius taip pat buvo didis maždaug 18 m; Artemijos stogas buvo padengtas marmuro plytelėmis. Vienas iš įrenginių atrakcionų buvo 36 stulpeliai, dekoruoti į žemę su palengvinimais beveik žmogaus augimą.







Faros Švyturys (Aleksandrijos švyturys) - Švyturys rytinėje pakrantėje. Faros Aleksandrijoje, Egipto hellenistiniu sostine. Šio technologijos stebuklo kūrėjas, pirmasis ir vienintelis kolostinių dydžių švyturys pasaulyje, buvo "Costrath" knyga. Keliautojai, kurie matė švyturį apie "Helica-Organized statulos, kurios buvo papuošti švyturio bokštas: vienas iš jų visada atkreipė savo ranką ant saulės ant saulės ir nuleido savo ranką žemyn, kai jis atėjo, kitas nugalėjo kas valandą Ir naktį, trečiajame galėjo išmokti krypties vėją. Nuostabi struktūra stovėjo iki 14 šimtmečių, bet net jau stipriai sunaikintos formos aukštis buvo maždaug. 30 m. Šiuo metu išsaugota tik švyturėlis, kuris yra visiškai pastatytas į viduramžių tvirtovę (dabar Egipto laivyno pagrindu).








Colossus Rhodes - Giant statula Helios Harez skulptoriaus Rodo saloje. Dievo statula buvo bokštas tiesiai į įėjimo į Rodo uosto ir buvo matomas plaukimo jau nuo kaimyninių salų, statula buvo gerai. 35 m, i.e. Beveik tris kartus "Vario motociklininkas" Sankt Peterburge. Statula buvo pagrįsta molio su metaliniu rėmu, ant gatavų bronzos lakštų. Norėdami dirbti su Dievo įvaizdžiu tiesiai į savo diegimo vietoje, Harez naudojo gudrus priėmimas: su laipsnišku skulptūros pakilimu ir žemės kalva aplink jį; Vėliau kalnas buvo sulaužytas, o statula buvo atskleista nustebinti salos gyventojai. Didžiosios paminklo gamyba paėmė 500 bronzos talentų ir 300 geležies talentų (atitinkamai maždaug 13 ir maždaug. 8 tonos). "Bronzinis raitelis"








"Aštuntą pasaulio stebuklą" yra svarbiausias dalykas šiame pasaulio stebuklai - tai, žinoma, yra pirmojo Kinijos imperatoriaus Qin Shhuanghamo skalėje, svarbiausia šiame pasaulio stebuklai - tai yra Žinoma, skalėje nustatyta pirmojo Kinijos imperatoriaus Qin shihuane svarbiausias dalykas šiame šviesos stebuklai - tai, žinoma, tai yra pirmojo Kinijos imperatoriaus Qin Shhuang pagrindinė dalis šiame pasaulio stebuklai yra, žinoma, yra , pirmojo kinų imperatoriaus Qin Shihuano skalėje yra svarbiausias dalykas šiame šviesos stebuklai yra, žinoma, pirmojo kinų imperatoriaus Qin Shhuang pagrindo skalę šiame šviesos stebuke - tai, žinoma, tai yra, žinoma, Pirmasis Kinijos imperatorius Qin Shihuane svarbiausias dalykas šiame šviesos stebuklai yra, žinoma, pirmojo kiniško imperatoriaus Qin Shhuang pagrindo skalę šiame šviesos stebuke yra, žinoma, yra nustatyta skalė Pirmuoju Kinijos imperatoriumi Qin Shihuan aštuntasis pasaulio stebuklas yra Kinijos centre. Šio pasaulio stebuklo ekspozicija yra šiaurinėje Lishhan kalno į rytus nuo Siane ir susideda iš laidojimo statulų karių ir arklių nuo Qin Shihuano kapo. Tai nėra paprastas muziejaus poveikis, nes ansamblis susideda iš trijų didžiulių kriptų. Bendra ekspozicijos sritis yra daugiau nei 20 tūkst. Kvadratinių metrų. Trys kriptose yra daugiau nei septyni tūkstančiai skaičiai, daugiau nei du šimtai kovos vežimų ir didžiulį bronzos ginklo kiekį. Muziejus buvo sukurtas kasinėjimuose, tai yra tiesiogiai palaidojimo aptikimo vietoje. Svarbiausias dalykas šiame pasaulio stebuklai, žinoma, yra pirmojo kinų imperatoriaus Qin Shihuan, kuris sugebėjo suvienyti du daugiau nei prieš tūkstančius metų, išsklaidytus Kinijos principus į vieną valstybę. Piktas Vladyka, bando patekti į nemirtingumą, o vis dar pradėjo statyti sau netoli Changanijos miesto į vakarus nuo Kinijos, didžiulių dydžių kapas, ji vėliau tapo kapu, kurioje buvo rastos karių ir arklių laidojimo statulos. Prieš dvidešimt metų UNESCO paminklas buvo įtrauktas į pasaulio kultūros ir gamtos paveldo katalogą.




Pasaulio kultūros šedevrai su generolo akimis nuo eilėraščio "Geležinkelio". - Neseniai buvau Vatikano sienose, dviejose dviejose naktyse klajojau, aš pamačiau Šv. Stepono veną, ką ... Visi šie žmonės sukūrė? Atsiprašau už mane juoktis ši vakarienė, jūsų logika yra šiek tiek penis. Arba jums Apollo Belvedere yra blogiau nei viryklė? Štai jūsų žmonės Šie terminai ir vonios, meno stebuklas - jis vaikščiojo viską! .. -wash slavai, anglosex ir germanų nesukurti - sunaikinti meistrai, barbarai! Laukinės girtų kūrimas! .. Tačiau atėjo laikas daryti Vanyushi; ..




1. Vatikanas. Vatikanas yra didelė architektūrinis kompleksas, kuriame šventyklos, rūmai ir tvirtovės struktūros derinamos su sodo meno kūriniais. Iškilminga įėjimas į Vatikaną tarnauja Šv. Petro kvadrato formuoto kolonomis. Colonadads vadovauja Šv. Petro katedra didžiausia pasaulio katalikų šventykla. Vatikano rūmuose yra pasaulinio garso antikvariniai skulptūrų muziejai, ir Vatikano soduose kazino Pijaus V ir Vatikano Pinakoteko pastatas, kur renkami XVII XVII a. Italijos tapybos darbai.






4. Apollo Belvedere. "Apollo" marmuro romėnų statula Senovės graikų skulptoriaus "Leohara" ("OK BC", "Piocomino" muziejus, Vatikanas). Pavadinimas iš Vatikano rūmų Belvedere, kur yra eksponuojama statula. Ilgą laiką buvo apsvarstyta Graikijos meno viršūnė.











Elektroniniai ištekliai: Big Cyril enciklopedija ir metodus. DVD-ROM. - m.: LLC Kirill ir metodus, CD Global Deejays / Soundofsanfrancoisco (Progress) mp3.


Koks skirtumas tarp "Malevich" juodos kvadrato, nuo raudonojo puodelio žaliosios polka dot vasnikov? Aš drįstu manyti, kad nieko. Tiesa, bet kuris estetinis jums pasakys (nepaisant to, kad pats Malevichas pažymėjo, kad jo nuotrauka nereiškia nieko) apie giliausią galimą darbo jausmą. Tačiau taip pat galima pasakyti apie raudoną ratą Žaliųjų žirnių VASIITOV: žirnių perimetras simbolizuoja uždarą ratą yra ir pan. Taigi, kodėl yra dviejų absoliučiai neįdomu paveikslų kaina, su kitais dalykais, tai bus tiek daug? Reikėtų ieškoti mokslo srityje, žinoma kaip etologija, o ne mene.

1. Estetinis malonumas iš nuotraukos.

Logiška manyti, kad nuotrauka, kaip ir bet kuris kitas kūrybinės saviraiškos produktas, yra sukurtas taip, kad būtų užtikrintas estetinis malonumas nuo šedevro kontempliacijos, už kurį žmonės tariamai moka milijonus. Tačiau, jei atrodote giliau, taps aišku, kad estetinis malonumas yra naujausias, kuris paveikia drobės išlaidas. Jis neatsižvelgiama. Galų gale, jei pagrindinė šedevro vertė yra pridedama, kaip jis atrodo ir tai daro įtaką asmeniui, tada kodėl jo kopijos stovi denara, skirtingai nuo originalo? Jis tapo, pats šedevras, pats vaizdas - nėra nieko verta, tai yra tik drobės išskirtinumas. Arba kopijuojant kažką, kažkas iš tikrųjų daro šedevro šedevrą? Tai vargu ar yra, ypač atsižvelgiant į šiandienos kopijavimo technologijas, taip pat aukštus menininkų įgūdžius (jei jis ateina į redagavimą). Čia yra padaryta išvada: nuotraukos kaina visai neturi įtakos tai, kas vadinama menine verte. Meninė vertė yra verta. Ir tada jis yra aiškiai išskirtinumas.

2. Ar yra koks nors estetinis malonumas nuo šedevro, ir kiek tai yra stiprus?

Matyt, net estetinis malonumas pats iš visų rūšių juodų kvadratų, taip pat žmonės atėjo su savimi. Šio pavyzdys yra Van Gogh, kuris per savo gyvenimą pardavė tik vieną nuotrauką, ir jie nusipirko nuo savo gailestingumo. Kodėl jo paveikslai nebuvo suinteresuoti savo gyvenimu? Tikriausiai todėl, kad niekas nesiekia, džiaugiasi ir žavisi savo "įgūdis". Taip, ir nėra prasmės jose pamatė, ir jei jis buvo juose, tada kiekvienas buvo paspaudęs ant jo.

Bet staiga, po to, kai po jo mirties, jo paveikslai staiga pradeda pristatyti stipriausią estetinį malonumą plačioms masėms, ir jie įgyja gilų prasmę, kad milijonai aestelių žavisi. Kažkaip tai yra keista! Kaip tai yra: vienu metu, jūsų paveikslai nepatinka niekam, bet staiga, tarsi visa pasaulis įsimylės jūsų paveikslais nuotraukose? Beje, tai susiję su dauguma menininkų, net sakoma: pripažinimas ateina į menininką po mirties. Dėl tam tikrų priežasčių, dideliems poetams, kaip Puškinas su Vysotsky, ir rašytojų, kaip Orwell su Bulgakovu, jis ateina gyvenime, bet ir dideliais menininkais tik po mirties. Čia kažkas negerai.

Jei prieš 20 metų laikoma siaubinga mergina, ji bus jums šiandien. Taip pat su malonumu jis peržiūri paveikslus. Tai, kad menininko paveikslo metu nėra patenkintas akimi, ir tada smarkiai pradeda džiaugtis, tik patvirtina aukščiau aprašytą elementą: meninė vertė drobės nėra įdomi ir nežaidžia jokio vaidmens Vaizdo kaina, taip pat jos šedevro pripažinimo. Estetinis malonumas daugeliu atvejų elementarus sugalvoti auditoriją. Tik profesionalus menininkas gali įvertinti drobės kokybę, ir tai yra SOOOOO ribotas gyventojų kategorija, ir, žinoma, jie neperka tokių nuotraukų tokiems pinigams.





Pažymėkite Rotko, oranžinė, raudona, geltona. 86,9 mln. Dolerių nuotraukos.

Gavo estetinį malonumą iš nuotraukos? Net jei jie gavo; Net jei, kai kuriant šį "Muini" buvo naudojami kai kurie super sudėtingi brėžiniai stiliai, tai net negalėjo kainuoti tūkstančius dolerių, nesvarbu, kas giliai, tariamai prasminga, nebuvo investavęs į jį. Šios nuotraukos kaina yra lygi už kainą, praleistą jo kūrimui + papildomam mokesčiui. Tiesa, su tokiu darbu, tai aiškiai verta cento. Aš turiu dailininką įėjimo kažkaip mano rankovėmis atlikiau savo darbą - paaiškėjo Rotko kūrinių rekonstrukcija. Tik dailininkas moka daug mažiau.

Nuo pirmųjų dviejų taškų paaiškėja, kad nei estetinis malonumas ne peržiūrėti nuotrauką, nei meninė vertė, kai kainos formavimosi nėra jokio vaidmens. Paveikslų kopijoms yra denara. Jis tapo, visa išskirtinumas ir apyvartos apribojimai yra vieną kartą, ir du yra klausimas, ar darbas priklauso darbui. Kartais Van Gogi buvo ne vienas vertas menininkas? Kodėl jo paveikslai stovi milijonus ir likusi dalis ir nieko nereikėjo? Kodėl šiandieninėje Rusijoje Nicos Safronov paveikslai stovi tūkstančiais kartų brangiau nei ne mažiau kokybiškų (ir dažnai daugiau) tūkstančių kitų menininkų darbą?

3. drobės išskirtinumas.

Žmogus, kaip žinote, gyvūnų visuomenė, ir visi gyvūnai, gyvenantys bet kurioje bendruomenėje, statuso klausimas atlieka labai svarbų vaidmenį, nes nuo to laiko Būsena priklauso nuo to, kaip bus gydomi kiti bendruomenės nariai. Kiekvienoje gyvūnų bendruomenėje įvairios priemonės naudojamos statusui įrodyti - genitalijų, uodegos, mane dydis, riaumojimas ir daug daugiau. Kadangi asmuo turi daug toli nuo gyvūnų nuo Bendrijos sudėtingumo, kuriame gyvena, įrankiai, skirti asmeniui demonstravimo daug daugiau. Statusas yra svarbus kiekviename socialiniame gyventojų sluoksnyje ir kiekvienoje jos grupėje, neatsižvelgiant į asmenų skaičių. Net žmonės žodžiais visiškai atmesti vartojimą (Tarkime, Skinheads ar punktai) visiškai priklauso nuo šio instinkto. Ir pirmosios vietos statusą galima pasiekti tiksliai naudojant vartojimą. Pavyzdžiui, kiekviena skinhead svajojo apie roplius su baltais batelėmis - toks prikidas parodė savo aukštą statusą savo aplinkinių primatų aplinkoje. Ir Pankuose, matavimo Iroquois starkai - šis statuso demonstravimo bruožas apskritai, po pagalvėlės buvo pašalintas iš laukinių.

Žmonės turi coacter parodyti statusą tarnauti, pavyzdžiui, brangių automobilių, jachtų ir orlaivių. Labai turtingas žmogus nėra pakankamas, kad nusipirktų save tik kietas jachta - tai turėtų būti didžiausia pasaulyje. Kodėl jis turi didžiausią privačią jachtą pasaulyje, dauguma funkcijų, kurių jis net nenaudos? Yacht yra suprojektuotas tiesiog stovėkite ir parodyti savo statusą. Viskas!

Tačiau brangiausi dalykai pasaulyje yra išskirtiniai arba išleisti ribotą leidimą. Labai turtingas žmogus nėra pakankamai Mercedes parodyti statusą, nes Mercedes turi daug. Supaprastinta šio mechanizmo versija galėtumėte stebėti žmogaus moterų laikymosi pavyzdį: kaip ji džiaugiasi, kai aš turiu brangius, gražius drabužius, bet kaip ji yra nusiminusi, jei ji staiga, jos kolega atėjo dirbti tiksliai tą pačią palaidinę. Ji prarado išskirtinumą ir su šiuo nuostoliais ir vidutiniškai buvo statusas, kuris buvo gėdingos priežasties. Siekiant išvengti tokių incidentų, labai turtingas žmogus perka ribotą pinigų seriją, kuri iš tikrųjų nesiskiria nuo kitų stačių valandų, išskyrus jų išskirtinumą. Tie. Jis moka už išskirtinumą. Rollerio laikrodis, pavyzdžiui, taip pat tarnauja šiam tikslui. Jei kiekvienas gali laisvai paskirstyti vaidmens, jie neteks savo vertės ir nereikės niekam, nes "Montana" laikrodžiai nereikalingi.

Taigi skandalai su per brangų Peskov laikrodį. Jie naudoja šias kilpas kaip rodyti statusą. Jei Peskovo laikrodis išėjo neribotą seriją, jie būtų kainuoti tūkstantį kartų pigiau. Panašiai naudojami meno šedevrai. Svarbiausia yra ne tai, kas yra nudažyta - net jei Frank Parašas. Svarbiausia yra išskirtinis, kad niekas kitas neturi! Nuo čia ir didelė kaina originalams ir mažoms kopijoms. Jis ateina čia aplankyti patriarchą, atrodo - ir jo laikrodis vis dar yra aušintuvas. Ką dar išlieka nelaimingų smėlio savo sielvarte? Pirkite savo privačios kolekcijos nuotrauką už 50 mln. Šiuo atžvilgiu menas yra efektyviausias būdas parodyti statusą: laikrodis gali būti išleistas riboto leidimo, bet kažkas turi pasaulyje. Bet originalas nėra tokio vaizdo. Ir kas tai padaryta? Taip, pragaras supras, kad pagrindinis dalykas yra tai, kad tik aš turiu!

Ypač įdomu, kad visos sudėtingos taisyklės, kurias turi būti sukonfigūruotos prekės yra sukurtos pačios ekspertai kartu su produktų gamintojais ir nėra tinkami vartotojui vertinti. Tokio produkto funkcionalumas yra antrinis kriterijus - pašalinti prekių ženklų vertę iš įvairių išskirtinių produktų iš įvairių išimtinių prekių - ir dauguma jų iš karto praranda didelę vertę.

Tik išlieka tik suprasti, kokie kriterijai kandidatai būsimiems šedevams yra atrinkti? Kodėl tiksliai MAZNINA ROTKO, BARNINĖS FOUNTAIN, BARNET NEWON, o ne tapytojas iš mano įėjimo? Kodėl tiksliai Nikas Safronovas, o ne menininkas su Arbat?

4. Dailininko išskirtinumas.

Apsvarstykite to paties Rotko pavyzdį. Kai "Rotko" buvo tiesiog pradėtas dalyvauti tapyboje, visai nėra meno rinkos. Tai buvo pirmieji pokario metai, Europa gulėjo griuvėsiais, ankstyvas entuziazmas pirmųjų šimtmečio pradžios patronų jau buvo nuplauti didelę depresiją, o amerikiečių menininkai buvo tik sau - šalyje, kuri dėl jų priežasčių neturėjo jokios tradicijos, nei mano mitologijos ar kultūros. Be galerijų, be kuratorių, be kolektorių, be kritikų. Tai buvo neįmanoma net įtikinamai suformuluoti, kad dabar reikia rašyti: senosios paradigmos jau seniai persikėlė, suteikiant kelią į Europos avangardą, tačiau avangardas nepavyko pateisinti save. Ir čia Rotko pasirodo su savo Dolbanina - tai abstrakčios lauko tapybos steigėjas. Ką palankiai išsiskiria "Rotko" nuo tūkstančių kitų menininkų ir normalių menininkų? Jis tapo pirmuoju, kuris pradėjo jį atskleisti. Tie. Išskirtinis. Be to, tragiškas menininko gyvenimas veikia paveikslų kainą. Ir Rotko supjaustykite venus su skustuvu. Iš čia, po metų po jo mirties ir paveikslų kainos. Jis buvo išskirtinis su jo specifiškumu. Specifiškumas nėra kaip menininkas (jo darbas su vizualiais menais neturi santykių), bet kaip asmuo.

Jūs tikriausiai pastebėjote, kad normalūs menininkai domisi nedaug žmonių? Pagrindinis žaidimas yra atvirai vairavimas, kaip Frida, Van Gogh, ir pan.

Čia, beje, van gogh! Visam savo sunkiam gyvenimui jis nepardavė jokio jo paveikslų (tiksliau, vienas, ir mes nusipirkau gailestingumą). Bet vis tiek jis ir toliau rašė ir piešia su fanatiniu šokėju. Ir jei dilema pakilo priešais jį - badauti ar piešti, jis pasirinko brėžinį ... Vienoje iš psichozių, net jo ausys buvo ištrauktas. Jo biografija yra aiškiai atskirta nuo daugelio kitų amžininkų. Jis yra puikus kandidatas į garsenybę iš meno. Jis buvo pakeltas, pabrėžė nuo menininkų masės savo miltų ir aistros paveikslų Raštui, ir visa kita akių užraktai ir vidurkių protas.

Tie. Apytiksliai kalbant, ilgą laiką buvo pasaulio žmonių ratas, kurį suteikė "šedevro" statusas, susijęs su beveik bet kokiu bet kokio "bet kurio" šautuvų "vaizdu ir įprastais žmonėmis, nukristi už šią močiutę. Tiesą sakant, nėra pačių nuotraukų, bet pasirinktų menininkų biografijos. Ir dar vienas niuansas: ateities dailininko sėkmė ir jo paveikslų kaina taip pat paveikia tą, kuris yra pirmasis, kuris nusipirko savo nuotrauką. Jei milijardierius, tai automatiškai padidina autoriaus statusą ir, atitinkamai, jo paveikslų savikaina. Puikus pavyzdys yra Nikas Safronovas.

5. Menininkas arba kompetentinga rinkodara.

Daugiau puikus pavyzdys nei Nikas Safronov, neįmanoma sugalvoti! Brangiausias šio menininko "svajonių apie Italija" vaizdą kainuoja $ 106,000. Safronov paveiksluose nėra nieko ypatingo, tokia svajonė apie Italiją - dešimtys tūkstančių galerijos. Tačiau šimtas tūkstančių dolerių yra tik vienas. Kodėl? Kaip parašiau praeities pastraipoje, vienas iš svarbiausių menininko Cavalo statuso veiksnių yra tas, kuris turi savo paveikslus. "Safronov" 90-aisiais dirbo autoritetingo rodyti verslo "Donatas Bonionis", kuris galėjo susisiekti su Rusijos pop žvaigždėmis ir gerai žinomais politikais, kurie, naudodamiesi galimybe ir suteikė savęs portretą. Taigi jo paveikslai buvo elito namuose. Ir taip, kad jie pasirodytų tikriausiai, jis nudažė įžymybes ne kitaip, kaip bajorai, karaliai ir tt

Ir tada tai buvo tokia: "Wow. Pugachevos namas pakabina kai kurių Safronovo nuotrauką. Matyt, jis yra kietas. Rasti man savo numerį - taip pat nusipirkau "- žavėjęs oligarchas ar politikas. Safronovas tapo "dideliu" menininku.

Jūs galite pamatyti ryškiausią tokios funkcijos pavyzdį vieno menininko parodoje Maskvoje (nepamenu, kas tiksliai). Tai buvo ne daryti su aukšto varpio bokštu visiems, kaip staiga aplankė jį ... Putinas. Kitą dieną galerija išskleidė gigantišką eilę nuo blogiausio, kad galėtų prisijungti prie aukštos meninės vertės. Tiesiog Putino jo kampanija parodė šimtą primatų, kad šio menininko nuotraukų paroda yra įvykio būsena, tai viskas.

6. Vaizdo vertybinių popierių birža

"Šedevrai" savo privatiems savininkams, be Ponte - piniginių sąskaitų esmė yra labai didelė (ir kaip tikisi - auginimo) nominali. Tai yra konkreti finansinė priemonė, kurioje pinigai investuoja, kai šie papildomi pinigai yra daug. Pavyzdžiui, galite prisiminti Japonijos kolekcionierius, kurie pradėjo pirkti meno kūrinius visame pasaulyje ir tiesiog retas dalykus, kai Tsboy norma tapo nepaprastai maža.

Na, jie gali būti spąstais juos, kaip ir vertybinių popierių biržoje: perkate vaizdą ir palaukite, kol jo kaina augs. Ir kiek ji padidės, tai tik priklauso nuo to, kiek ji yra stipri, o jo autorius suskaidytų iki galo jai sugalvoti. Beje, kaina auga ne tik dėl didelio autoriaus gyvenimo, kaip buvo parašyta pirmiau, bet dėl \u200b\u200bdidelės pačios nuotraukos istorijos. Taigi, periodiškai, kai kurie beprotiški, pilant dažus į paveikslus. Tame pačiame Luvre tai jau yra norma. Paradoksas yra tai, kad po tokių išpuolių, dažų, žinoma, ištrinta, tačiau paveikslai sparčiai auga kainos, nes jie turi tokią istoriją: jie užpuolė tapybą, gėrė dažai, stebuklingai išsaugoti. Asmeniškai aš linkiu manyti, kad tokius išpuolius tiesiogiai organizuoja paveikslų savininkai (fiziniai ar teisėta), kad šis turtas tęstų kainų augimą.

Jei staiga, neįtikėtinas ir paveikslai pradės sparčiai mažėja kaina, aš užtikrinu, kad visi jų savininkai žaibiškai pamiršo apie savo neprilygstamą istorinę vertę, ir manically pradeda juos parduoti, kaip tai atsitinka su ne skystomis popieriais rinkoje.

Aš nekalbu jokiu būdu, kad kai kurie iš šių menininkų yra blogi: ne, jie visi yra talentingi savo keliu. Netgi Nikas Safronovas, kuris tarp ekspertų, veikiančių esminės kritikos. Aš, bet kuriuo atveju, gyvenime aš ne atkreipti to, kaip jis atkreipia. Mes kalbame apie draugą. Mes kalbame apie nepakankamos tapybos vertės priežastis. Ir man atrodo, kad aš padariau visą kainų formavimo procesą, ir svarbiausia - priežasčių, kurios paskatino vartotoją sudaryti tokias kainas, daugiau nei įtikinamai! Ir tapybos kokybė, jos meninė vertė ir estetinis malonumas kontempliacija dėl išlaidų neturi nieko daryti. Ir jei apie tai, kas nors pradeda trinti - tada jis yra tik žvaigždė.

Menas yra beveik toks pat senas kaip pati žmonija, ir visuose mūsų egzistencijos šimtmečiuose buvo sukurti daugybė unikalių darbų.


Tikriausiai tai būtų pernelyg drąsiai parengti žymiausių šedevrų sąrašą, nes kūrybiškumo vertinimo kriterijai yra pernelyg subjektyvūs. Štai kodėl renkami mūsų reitinge, paveikslai ir skulptūros, kurios tikrai yra labiausiai atpažįstamos pasaulyje, kuri nereiškia, kad jie yra kažkas geriau nei kiti išradingi darbai.
Kokie tvariniai yra labiausiai žinomi? Sužinokite dabar! Galbūt jūs nesate susipažinę su visais ir laiko išbandyti savo erudiciją ir horizontus.

25. Batters, autorius Paul Cézanne (Paul Cézanne)


Ši nuotrauka laikoma tikru šiuolaikinio meno šedevru. "Sagtys" - vienas garsiausių CeZanne lauko darbų. Pirmą kartą 1906 m. Parodoje darbas buvo pateiktas plačiajai visuomenei. Naftos tapyba Cezanne asfalavo ateities menininkų kelią, leidžiantį jiems judėti nuo tradicinių šablonų ir iškėlė tiltą tarp postpreSpession ir XX amžiaus meno.

24. diskonuoti, autorius Miron (Miron)

"Discobol" - legendinis Graikijos statula, kurią atliko garsaus graikų skulptoriaus Miron nuo Lifte (Eleutherae) laikotarpiu nuo maždaug 460 iki 450 m. e. Iš daug romėnai buvo žavisi, ir jie netgi padarė keletą šios skulptūros kopijų prieš pradedant savo originalą. Vėliau "diskoblis" tapo olimpinių žaidynių simboliu.

23. Apollo ir Daphne, Bernini autorius (Bernini)

"Apollo ir Daphne" yra gamtos dydį, kurį sukūrė Italijos menininkas Giana Lorenzo Bernini (Gian Lorenzo Bernini) apie 1622-1625 m. Šedevras vaizduoja pusiau nuogą moterį, bandančią pabėgti nuo jo. Skulptūra aiškiai rodo didelį savo kūrėjo meistriškumą, atgauna garsaus Ovido istorijos (Ovid) kulminaciją apie Daphne ir FEBA (Daphna, Phoebus).

22. Naktinis laikrodis "Rembrandt"


Pasaulio pripažinto Danijos menininko Rembrandto šedevras yra vienas garsiausių XVII a. Paveikslų. Darbas buvo baigtas 1642 m., O pavedimą apie jį buvo užfiksuotas Šautuvų kompanijos "Captain PRANCŪZIJA" grupės "COCA" ir "Leitenant Van Rytenburga" ("Frans Banning Cocq", "Willem van Ruytenburgh"). Šiandien paveikslas dekoruoja Rijksmuseum muziejaus parodą Amsterdame.

21. Nekaltas, autorius Rubens


"Nekaltumo plakimas" - tai nuotrauka, pasakanti apie baisią žydų caro erodų tvarką, kurios vadovauja visi Betliejaus kūdikiai ir jo apylinkės buvo nužudyti iki 2 metų amžiaus. Tironas tikėjo prognozuojant, kad diena ateina, kai Izraelio karalius su juo susidurs su sosto, ir tikėjosi, kad jo būsimas konkurentas būtų tarp negyvų vaikų. Flandrijos baroko atstovas, Rubens parašė dvi garsiosios Biblijos istorijos versijas su 25 metų skirtumu. Pirmoji nuotraukos versija dabar yra priešais jus, ir jis buvo parašytas nuo 1611 iki 1612.

20. Campbell - maža sriuba su jautiena, autorius Warhol (Warholas)


"Warhol" parašė Amerikos menininko 1962 m. "Campbell" svogūnų sriuba su jautiena "yra vienas iš žymiausių šiuolaikinio meno pavyzdžių. Savo darbe Warholas meistriškai parodė reklamos pramonės monografiją, atkuriant daugelio to paties produkto kopijas ant gigantiškos drobės. Warholas taip pat sakė, kad kiekvieną dieną valgė šias sriubas 20 metų. Galbūt todėl svogūnų sriubos bankas ir tapo jo žinomo darbo objektu.

19. Starry Night, autorius Van Gogh


Naftos tapyba "Starry Night" priklauso Danijos postmiprecionist Vincent Van Gogo šepečiui, kuris baigė šį legendinį darbą 1889 m. Menininkas įkvėpė rašyti nuotrauką, žiūri į naktinį dangų per savo kambario langą Saint-Paul, Saint-Remy City, Pietų Prancūzijoje (Saint-Paul prieglobsčio, Saint-Remy) lange. Tai buvo ten, kad garsus kūrėjas vienu metu ieškojo poilsio nuo emocinių kančių, siekdami jo iki dienų pabaigos.

18. Shawn urvas skaičiai


Paveikslėliai, esantys Prancūzijos pietuose esančioje Siuvyje (Chauvet) nuotraukos yra viena iš žymiausių ir geresnių nei visi išsaugoti priešistoriniai šedevrai pasaulio meno. Šių darbų amžius yra maždaug 30 000 - 33 000 metų. Ant urvo meistrų sienos, vaizduojamos šimtai priešistorinių gyvūnų, įskaitant lokius, mamutus, urvas liūtus, Panther ir Gien.

17. Bučinys, autorius Rodin (Rodin)

"Kiss" yra marmuro statula, sukurta garsaus prancūzų skulptoriaus su Auguste Rodin 1889. Šedevrumo sklype, autorius įkvėpė liūdna istorija apie Paolo ir Frances, simboliai iš legendinio darbo Dante Aligiery "Dieviškoji komedija" (Paolo, Francesca, Dante Alighieri). Mylimieji buvo nužudyti savo vyrui Ferni, staiga padarė jaunus žmones, kai juos sužavėjo vienas kito vaikinas ir mergaitė pasikeitė savo pirmuosius bučinius.

16. Pissing berniukas, autorystė yra nežinoma


Mannecken piss ar pissing berniukas yra maža bronzos skulptūra, kuri tapo tikra traukos fontano į Briuselio centre. Pradinė darbo autorystė nežinoma, tačiau 1619 m. Buvo baigta Belgijos skulptoriaus Jerome Duquenoy (Jerome Duquesnoy). Miesto vizitinė kortelė, maneken-grynas buvo tariamai įsisteigęs atmintyje apie Grimbergo karo įvykius, kurių metu buvo perkelta vienos versijos pissing kūdikis, ir kita vertus, ji išplėtė priešo šaudmenis, kelia grėsmę sunaikinimui iš viso miesto. Šventėms skulptūra yra apsirengusi teminiais kostiumais.

15. Atminties pastovumas, autorius Salvadoras Dali


1931 m. Parašė 1931 m. Garsus Ispanijos menininkas Salvador Dali, vaizdas "Memory pastovumas" yra vienas iš labiausiai atpažįstamų siurrealistinio meno šedevrų tapybos istorijoje. Darbe pavaizduota niūrus smėlio krantas, padengtos lydymosi valandomis. Tokiu neįprastu sklypu buvo paskatintas įkvėptas Alberto Einšteino reliatyvumo teorija.

14. Pieta arba gedulo Kristus, Michelangelo autorius


"Pieta" - garsioji renesanso eros skulptūra, kurią sukūrė florentino kūrėjas Michelangelo laikotarpiu nuo 1498 iki 1500. Darbe aprašoma Biblijos scena - Maria turi kūną nuo Jėzaus kryžiaus savo rankose. Dabar skulptūra yra Šv. Petro katedra Vatikane. "Pieta" yra vienintelis darbas Michelangelo, kurį jis pasirašė.

13. Vandens lelijos, autorius Claude Monet (Claude Monet)


"Vandens lelijos" yra visa serija apie 250 paveikslų, parašytų naftos, ir kurios autorystė priklauso pasauliniam prancūzų impresionistiniam Claude Monet. Šių darbų rinkinys pripažįstamas kaip vienas iš išskirtinių XX amžiaus pradžios meno pasiekimų. Jei pasirūpinsite visomis nuotraukomis, jis sukuria begalinio kraštovaizdžio iliuziją, pripildytą vandens lelijų, medžių ir vandens atspindžių debesimis.

12. Creek, autorius Edward Munch (Edvard Munch)

"Creek" - tai kulto šedevras iš Norvegijos ekspresionisto Edward Minka. Jis parašė 4 skirtingus šio sklypo versijas nuo 1893 iki 1910. Garsus menininko darbą įkvėpė realia patirtis autoriaus, susijusio su pėsčiomis, per kurį Mekka paliko savo draugus (jie taip pat pavaizduoti paveikslėlyje fone).

11. Moai, autorystė nežinoma


Moai statulos yra masinis akmens monolitas rasti Velykų saloje Ramiojo vandenyno, Vakarų Polinezijoje. Skulptūros taip pat yra žinomos kaip Velykų salos vadovas, bet iš tiesų, kiekvienas turi kūnų paslėptą po žeme. "Moai" statulos yra maždaug 1400-1650 metų ir tariamai išardyta nuo aborigenų akmens, kuris kada nors buvo Rapa Nui saloje (Rapa Nui, Vietos Velykų salos pavadinimas). Iš viso šioje srityje buvo rasta apie 1000 tokių giganinių senovės šedevrų. Jų judėjimo saloje paslaptis vis dar yra bedarbis, o sunkiausias skaičius sveria apie 82 tonų.

10. mąstytojas, autorius Roden

"Mąstytojas" yra garsiausias prancūzų skulptoriaus Auguste Rodino darbas. Autorius baigė savo šedevrą 1880 m. Ir iš pradžių pavadino poeto skulptūrą. Statula buvo dalis kompozicijos vadinama "pragaro vartai" ir asmeniškai Dante Aligiery, garsaus "dieviškosios komedijos" autorius. Pagal pradinę "Rolan Aligiery" idėją pasilenkia pragaro apskritimais, atspindinčiais jo darbą. Vėliau skulptorius persikėlė į charakterį ir padarė visuotinį kūrėjo įvaizdį.

9. Gernik, autorius Pablo Picasso


Naftos tapyba su viso Fresko dydžiu "Gernika" yra vienas iš žymiausių garsaus Ispanijos menininko Pablo Picasso darbų. Juoda ir balta nuotrauka yra Picasso reakcija į nacių bombardavimo Baskų miesto Gernik per pilietinį karą Ispanijoje. Šedevras demonstruoja visą tragišką, karo siaubą ir visų nekaltų piliečių kančias tik keliems simboliams.

8. Paskutinis vakarienė, autorius Leonardo da Vinci


Šiandien galite pasigrožėti šią nuotrauką vizito į Dominikos vienuolyną Santa Maria Delle Grazie Milane metu. Legendinis tapyba Leonardo da Vinci, "Paskutinis vakarienė" - vienas iš labiausiai žinomų šedevrų pasaulyje. Dailininkas dirbo šiame Fresko nuo 1494 iki 1498, ir pavaizduota apie tai gerai žinomas Biblijos scena paskutinio Jėzaus Kristaus, apsuptas jo mokinių, kuris yra išsamiai pasakojama į Jono Evangelijoje.

7. Laisvės statula, autoriai Eifel, Bartholdi (Eiffel, Bartholdi)


Cult skulptūra yra laisvės saloje Niujorke, o kai ji buvo draugystės draugystė tarp Prancūzijos ir Jungtinių Valstijų žmonių. Šiandien laisvės statula laikoma tarptautiniu laisvės ir demokratijos simboliu. Kompozicijos autorius buvo prancūzų skulptorius Bartholdi ir sukūrė ir sukūrė savo architektą Gustav Eiffel. Dovana buvo pristatyta 1886 m. Spalio 28 d.

6. Hermes su kūdikių dionizė arba hermes olimpinis, autorius Praxitel (Praxiteles)

"Hermes su kūdikių dionize" yra senovės graikų skulptūra, nustatyta 1877 m. Kasinėjimuose iš deivės Gera šventyklos griuvėsių Graikijoje. "Hermes" dešinė ranka yra prarasta, tačiau archeologai mano, kad sklype, prekybos ir sportininkų Dievas saugojo jame vynuogių vynuogių, parodydami savo kūdikį į Dionysą, Dievą vyno, orgies ir religinio ekstazio.

5. Adomo, Michelangelo autoriaus kūrimas


"Adomo kūrimas" yra vienas garsiausių Fresko Michelangelo. Jis buvo sukurtas laikotarpiu nuo 1508 iki 1512 ir yra laikoma populiariausia Siksto koplyčios lubų sudėtis, kulto katalikų centras, esantis Vatikane. Tapyba iliustruoja pirmojo asmens Biblijos kūrimo momentą istorijoje, aprašytoje Genesio knygoje Senajame Testamente.

4. Venera Milos arba Aphrodite iš Milos Island

Venera Miloskaya gimė apie 130 ir 100 metų iki mūsų eros ir yra viena iš žymiausių senovės graikų skulptūrų. Marmuro statula buvo aptikta 1820 m. Miloso saloje (Milo), kuri yra dalis cikladų salyno salyno Egėjo jūros regione. Herojės asmenybė vis dar nėra nustatyta, tačiau mokslininkai teigia, kad šedevro autorius ištremo iš Akmens iš aphrodit, graikų deivė meilės ir grožio, kuris dažnai buvo pavaizduotas tiksliai pusiau gimtoji. Nors yra versija, kurią statula yra apakinta jūrų deivės amfitrito (amfitrito) įvaizdis, kuris buvo ypač skaitomas saloje, kur buvo rasta artefaktas.

3. Veneros gimimas, autorius Sandro Botticelli (Sandro Botticelli)


"Veneros gimimas" - Italijos menininko Sandro Botticelli darbas, parašytas tarp 1482 ir 1485 m. Intervale, ir jis laikomas vienu iš garsiausių ir vertingiausių meno šedevrų pasaulyje. Paveikslėlis iliustruoja sceną iš garsaus metamorfozės kiaušialąstės, kurioje deivė Venera pirmiausia eina nuo jūrų putų. Darbas yra Uffizi galerijos (Uffizi) parodoje Florencijoje.

2. Dovydas, Michelangelo autorius

Legendinė renesanso skulptūra buvo sukurta intervale nuo 1501 iki 1504 m. Išradingas Michelangelo kūrėjas. Iki šiol Dovydas laikomas garsiausiu statula pasaulyje. Šis malonus šedevras yra Biblijos herojaus Davidas užfiksuotas akmens. Praeities menininkai ir skulptoriai tradiciškai pavaizdavo Dovydą mūšio metu, baisaus goliath, karinio vyro ir herojaus nugalėtojas, bet Michelangelo pasirinko žavingo jaunuolio, kuris dar nebuvo žinomas karo meno ir nužudymo, įvaizdį darbas.

1. Mona Lisa, autorius Leonardo da Vinci

Galbūt kai kurie iš šio sąrašo darbai buvo nežinomi jums, bet "Mona Lisa" Leonardo da Vinci žino viską. Tai yra labiausiai žinomas, labiausiai aptartas, labiausiai įsimintinas ir labiausiai lankomas vaizdas pasaulyje. "Brilliant Master" parašė jį 1503-1506, ir kelia Canvas Lisa Gerardini, Šilko Francesco žmona Francesco del Giocondo, Francesco del Giocondo. Mona Lisa garsėja savo paslaptinga veido išraiška yra iš Luvro, seniausio ir turtingiausio muziejaus Prancūzijos ir pasaulio pasididžiavimas.

Rusijos Federacija

"Patvirtinu":

Akademinių reikalų rektorius

_______________________ //

__________ _____________ 2011.

Pasaulio kultūros šedevrai

(Viso darbo laikas)

"Parengta leidiniui":

"_ 8 __" _ 04___2011

Apsvarstyta Užsienio literatūros departamento posėdyje 10 protokolo Nr

Atitinka turinio, struktūros ir dizaino reikalavimus.

30% PP tomas

Zavorkaedroy ______________________________ //

"11" G.

Atsižvelgiama į UMC teisės instituto, ekonomikos ir vadybos instituto posėdį

g. Protokolas Nr

Atitinka GEF VPO ir mokymo programos mokymo programą.

"Sutiko":

UMK pirmininkas ____________________ //

"______" _____________ 2011

"Sutiko":

Galva Metodinis proto departamentas _____________ //

"______" _____________ 2011

Rusijos Federacija

Švietimo ir mokslo ministerija

Valstybinė švietimo įstaiga

aukštesnis profesinis mokymas

Tyumen State University.

Humanijos mokslų institutas

Užsienio literatūros departamentas

Pasaulio kultūros šedevrai

Mokymo ir metodologijos kompleksas. Darbo programa

studentams vadovaujant 020400,62 "Biologija"

(Viso darbo laikas)

Tyumen State University.

2011

Pasaulio kultūros swiseebelman. Mokymo ir metodologijos kompleksas. Darbo programa studentams krypties 020400,62 "Biologija" (dieninio mokymosi) Tyumen, 2011, 30 PP.

Darbo programa sudaroma pagal GEF VPO reikalavimus, atsižvelgiant į rekomendacijas ir PRP pop kryptimi ir profilio mokymo srityje.

Atsakingas redaktorius:užsienio departamento vadovas

literatūra, į. Philol. n.,

Profesorius

© Tyumen State University, 2011 m.

© 2011.

1. Aiškinamasis raštas

1.1. Disciplinos tikslai ir uždaviniai

Kursas Pasaulio kultūros šedevrai Iš esmės tai yra kursas, kuris sintezuoja didelio humanitarinės disciplinų rato medžiagą: istoriją, menų istoriją, kultūros studijas, filosofiją, psichologiją, literatūrą. Jis nešioja informacinį, panoraminį ir iššūkį, diegimą. Šis kursas suteikia bendrųjų tendencijų pasaulio kultūros ir konkrečių darbų (paminklų, šedevrų) kultūros, kuri įvairiais šimtmečius ir įvairių nacionalinių kultūrinių tradicijų kontekste idėją šių bendrųjų tendencijų ir modelių kontekste. Kultūra, glaudžiai susijusi ne tik su kasdieniu praktiniu būtinumu, bet ir parodydamas emocinio ir intelektinio vystymosi lygį, atspindi visą įvairių gyvenimo reiškinių asortimentą, konkrečiai nurodo esmines transformacijas žmogaus visuomenėje tam tikru jos plėtros etapu. Ypatingas dėmesys skiriamas reiškinių tyrimui, kuris atliko svarbų vaidmenį formuojant ir plėtojant pagrindines meno kūrybiškumo žanrų formas, taip pat pirmaujančias estetines sistemas ir menines kryptis.

Paskaitos kursas dėmesys skiriamas laipsniško pagrindinio pasaulinės kultūros plėtros laikotarpių tyrimo: nuo senovės iki šios dienos (daugiausia Europos modeliui). Paskaitos medžiagos organizavimo principas yra chronologinis. ERA kultūrinių pasiekimų charakteristika yra susijusi su ryškiausių atstovų analize. Meninė dominuojanti kiekvienos eros leidžia jums perkelti dėmesį nuo istorijos į filosofinės minties istoriją, kultūros, psichologijos, literatūros, teatro, tapybos ir kt. medžiaga yra asmens sąvoka.

Paskaitos kurso istologinis aspektas suranda tolesnę praktines klases. Gavusi bendrą idėją apie žmogaus koncepcijos metamorfozę ankstesnėje eroje paskaitos kurse ankstesniame epochoje, studentas turi galimybę išsamiau, istoriniu požiūriu, kalbant apie a sąvoką asmuo kultūrojeXX. amžiuje (tapyba, literatūra, teatras, kinas, virtualus pasaulis). Holistinis, tipologinis požiūris taikomas meninės kultūros reiškiniams, o tai leidžia meno plėtros vaizdą savo pirmaujančių meninių tendencijų vienybėje, pasireiškiančiose skirtingose \u200b\u200bkryptyse, žanruose ir meno ir literatūros stiliuose.

Tikslas. \\ T Kursas "Pasaulio kultūros šedevrai" - suformuoti studentus su orientavimo sistema apie tai pagrindinės pasaulinės kultūros plėtros tendencijos dėl svarbiausių reiškinių (architektūros, tapybos, kino, literatūros, skulptūros, teatro). GEO VEO teikia žinias apie pagrindinius etapus kultūros istorijos absolventų, remiantis nuosekliu tyrimu neišspręstų pasiekimų meninės kūrybiškumo įvairių pasaulio regionų, nacionalinių mokyklų srityje.

Pagrindiniai tikslai - įvairių šalių ir pasaulio regionų kultūros istorijos tyrimas, išsamiai žinios apie istorinius procesus šiose nacionalinėse kultūrose, jų interpretacija vidaus ir užsienio meno istorikų, filosofų, istorikų, kultūros mokslininkų; nustatyti bendrų meno tendencijų sąveikos modelius; Idėjų formavimas apie skirtingų epochų ir jo meninio įgyvendinimo varianto koncepcijos kūrimą; Plėtros pagrindinio pastato Pasaulio meno paveldo; Bendrųjų žinių sisteminimas.

Pagrindiniai didaktiniai vienetai : autorius, norma, tradicija, inovacijos, tęstinumas, teorija ir istorija kultūros, teorijos ir istorijos meno, meno srautai ir kryptys, pagrindinių meno istorijos sąvokų sistema, estetinės kategorijos, bendrų kultūros srities tendencijų sąveikos ir ypač meninės srities, stilių, meno metodų, šedevrų, kultūros kalbos evoliucijos tęstinumas.

Kurso medžiaga meno kūriniai, mokslinių tyrimų literatūra, monografijos ir straipsniai apie pasaulio kultūros plėtrą. Siūlomas mokslo ir kritinės mokslinių tyrimų literatūros sąrašas turėtų padėti studentui giliau ir sistemingai susipažinti su bendra pasaulio kultūros plėtros tendencijomis.

Kursas "Pasaulio kultūros šedevrai" vyksta per semestrą. Integruota tema yra estetinių mokymų ir meno kritikų istorija, atstovaujanti metodologiniam ir teoriniam drausmės pagrindui. Šis kursas yra svarbūs švietimo humanitarinių disciplinų sistemos elementai, \\ t leisti gauti bendrųjų pasaulinio kultūros proceso plėtros įstatymų idėją.

Egzaminas. \\ T Eksponuojami pagal darbo rezultatus praktinėse klasėse, rašymo semestro rašytinis darbas (abstraktis ODO, bandymai - už Ozo), teikiant žodynėlį ir mokslinius darbus santraukų aktualiais klausimais kultūros plėtros.

1.2. Disciplinos vieta OOP bakalauro struktūroje

Disciplina "Pasaulio kultūros šedevrai" yra įtraukta į skyrių "Humanitarinė ir socialinė ciklas. Metinė dalis (mokinio atrankos disciplina) ". Humanitarinio elemento kūrimas ir gilinimas į studentą, įgyjantį ne humanitarinę specialybę, ši disciplina yra būtinas profesinio mokymo elementas, nes jis plečia bendrąsias "Outlook". Šis kursas formuoja žinių sistemą, prisidedančią prie pagrindinių humanitarinių objektų ("istorijos" ir kt.) Plėtros. Šios medžiagos kūrimas leidžia gauti bendrųjų įstatymų pasaulio meninės kultūros plėtros idėją. Neįvykdyti estetinės sferos reiškiniai, turintys imperrupinę kultūrinę ir istorinę vertę, yra tiriamas glaudžiai susijęs su filosofijos istorija, literatūra ir kalba, socialinio ir politinio prietaiso problemos. Siūlomas kursas padeda išsiaiškinti svarbiausių meno pasaulėžiūros reiškinių savarankiško tyrimo įgūdžius, jei įmanoma, sužinokite, kaip naudoti įgytas žinias, kad pagerintumėte jų tapatybę.

1.3. OOP bakalauro absolvento kompetencija, sudaryta dėl šios disciplinos plėtros.

Dėl disciplinos plėtros "Pasaulio kultūros šedevrai" absolventas turi turėti šias bendrąsias kultūros kompetencijas:

gebėjimas pagerinti ir plėtoti savo intelektinę, bendrą suvartojančią ir moralinį ir psichologinį lygį (OK-1).

Dėl disciplinos plėtros studentas privalo:

Žinoti: pagrindinės teorijos ir kultūros istorijos sąvokos ir sąlygos; Suprasti informacijos apie šiuolaikinės informacinės visuomenės kūrimą esmę ir svarbą.

Galėti: Praktiškai taikyti pagrindinius įgūdžius renkant specialius faktus naudojant tradicinius metodus ir šiuolaikines informacines technologijas.

Savo: pagrindiniai metodai, metodai ir priemonės gauti, saugoti, apdoroti informacijos, kompiuterinių įgūdžių kaip informacijos valdymo priemonėmis; Įgūdžiai dirbti su informacija pasauliniuose kompiuterių tinkluose.

2. Disciplinos struktūra ir sudėtingumas

3. Teminis planas

1.1 lentelė.

Teminis mokymosi teminis planas

№	Dalykas	semestro savaitės	Akademinio darbo ir savarankiško darbo tipai per valandą.	Visos valandos temoje	Iš jų interaktyvi forma, per valandą	Bendras taškų skaičius
Paskaitos	Praktinės pamokos	Nepriklausomas darbas
1	2	3	4	5	6	7	8	9
Pasaulio kultūros šedevrai
1 modulis.
	Kultūra - prasmės pasaulis							0-11
	Senovės pasaulio kultūra (senovės Graikija, senovės Roma)							0-11
	Viduramžių kultūra							0-12
	Renesanso kultūra							0-12
	Iš viso. \\ T	1-8	8	8	52	68	4	0-46
2 modulis
	Meno kultūraXVII a	9-10						0-10
	Europos kultūros ypatybėsXVIII amžiuje	11-12						0-11
	Kultūra XIX a	13-14