Skulptūros Michelangelo Romoje: istorija, aprašymas, kur pamatyti. Įžymios skulptūros Michelangelo Buonarot

Michelangelo Buonarriti(1475-1564) yra trečiasis puikus Italijos atgimimo genijus. Asmens skalėje jis artėja prie Leonardo. Jis buvo skulptorius, dailininkas, architektas ir poetas. Per pastaruosius trisdešimt jo kūrybiškumo jau yra vėlesnis atgimimas. Per šį laikotarpį nerimas ir nerimas, jo darbuose atsiranda ateinančių problemų ir sukrėtimų prielaida.

Tarp savo pirmųjų kūrinių, "rijimo berniuko" statula yra įtraukta į save, kuris pakartoja senovės mirties skulptoriaus "diskolobolį". Jame kapitonas pavyksta ryškiai išreikšti jaunojo kūrinio judėjimą ir aistrą.

Du darbai - "Vakh" statula ir Pieta grupė - sukurta XV a. Pabaigoje, atnešė Michelangelo plačią šlovę ir šlovę. Pirmajame, jis buvo nuostabi smulkiai perteikti šviesos intoksikacijos būklę, nestabilią pusiausvyrą. "Pieta" grupė pavaizduoja Kristaus mirusią kūną, gulėdamą ant Madonos kelio, gėdingai lenkdami jį. Abu skaičiai sujungiami į vieną visumą. Nepriekaištinga kompozicija daro juos stebėtinai teisingą ir patikimą. Grįžti iš tradicijos. Michelangelo vaizduoja Madonna jaunas ir gražus. Jos jaunimo kontrastas su negyvu Kristaus kūnu dar labiau padidina situacijos tragediją.

Pasirodė vienas didžiausių Michelangelo pasiekimų Statula "David", Kurį jis rizikavo nuplauti iš ankštinių ir jau sugadintų marmuro blokų. Skulptūra yra labai didelė - 5,5 m. Tačiau ši funkcija išlieka beveik nematoma. Idealios proporcijos, puikus plastikas, retos harmonijos formos leidžia stebėtinai natūraliam, paprasta ir graži. Statula yra užpildyta vidiniu gyvenimu, energetika ir galia. Tai yra vyriškumo, grožio, malonės ir malonės giesmė.

Michelangelo pasiekimai taip pat apima darbą. Sukurta popiežiaus Julijos II kapo - "Mozei", "Skated Slave", "miršta vergas", "vaikščiojimo vergas", "Footles berniukas". Virš šio kapų, alaus dirbinys dirbo su maždaug 40 metų pertrauka, bet niekada nepateikė iki pabaigos. Tačiau tai. Kad alaus darykla sugebėjo sukurti, yra laikoma didžiausių šedevrų pasaulio meno. Pasak ekspertų, šiose darbuose Michelangelo sugebėjo pasiekti didesnį tobulumą, idealią vienybę ir vidinės prasmės ir išorinės formos atitiktį.

Vienas iš svarbių Michelangelo kūrinių yra prijungtas prie San Lorenzo bažnyčios Florencijoje ir papuoštas "Capeli Medicy" skulptūriniais kapais. Du kunigaikščio Lorenzo ir Juliano Medi kapai yra sarkoofagai su nuožulniais dangteliais, ant kurių yra du skaičiai - "ryte" ir "vakaras", "diena" ir "naktį". Visi skaičiai blogai atrodo blogai, jie išreiškia nerimą ir niūrus nuotaiką. Tai buvo Michelangelo, kuris nukrito, kad jo florenciją buvo užfiksuotas ispanai. Kaip ir pačių kunigaikščių skaičiai, tada, kai jie buvo pavaizduoti, Michelangelo nesistengė suportuoti panašumu. Jis pristatė juos kaip apibendrintus dviejų tipų žmonių vaizdus: drąsus ir energingas Juliano ir melancholiškas ir apgalvotas Lorenzo.

Nuo paskutinių skulptūrinių darbų Michelangelo nusipelno dėmesio į "karsto poziciją", kurią menininkas buvo skirtas jo kapui. Jos likimas pasirodė esąs tragiškas: Michelangelo jį sumušė. Tačiau ji buvo atkurta vienu iš jo mokinių.

Be skulptūrų, Michelangelo sukūrė nuostabius darbus Tapyba. Svarbiausi iš jų yra Vatikano Sicstiniečių koplyčios freskoms.

Jis buvo paimtas jiems du kartus. Iš pradžių, pagal popiežiaus Julija II pavedė lygių koplyčios plokštumoje, išleidžiant ketverius metus (1508-1512) ir daro fantastiškai sudėtingą ir didžiulį darbą. Jis turėjo padengti freskonus daugiau nei 600 kvadratinių metrų. Dėl didžiulių plafono paviršių Michelangelo pavaizdavo Senojo Testamento sklypai - nuo pasaulio sukūrimo iki potvynių, taip pat scenos nuo kasdienio gyvenimo - motina žaisti su vaikais, panardintų į gilų meditaciją senam žmogui, skaitant jaunuolį ir tt

Antrajam (1535-1541 m.) Michelangelo sukuria "baisaus teismo" freską, pateikdama jį ant stistino koplyčios altoriaus sienos. Kompozicijos centre, šviesoje Nimbe yra Kristaus figūra, iškelta Grozny gesto dešinėje. Aplink jį yra daug nuogų žmonių. Visi rodomi ant dėžės yra apskrito judesio, kuris prasideda žemyn.

Šviečia pusė, kur pavaizduota negyvena iš kapų. Virš jų yra siela, ir jie yra teisūs. Angelai užima didžiąją dalį Fresko. Dešinės pusės apačioje yra "Rook" su Charone, kuris vairuoja nusidėjėlius į pragarą. Biblijos reikšmė baisaus teismo yra ryškus ir įspūdingas.

Per pastaruosius gyvenimo metus Michelangelo užsiima architektūra. Jis užbaigia Šv. Katedros statybą Petras, keičiant pradinį projektą "Bramte".

Kūrybiškumas ir idėjos Michelangelo. Įkvėpti ir sužavėti daug žmonių.

Michelangelo kūrybiškumas trumpai

Michelangelo.savo meno, atspindėjo visus eros idealus: nuo didvyriško patoso į krizės būklę humanistinių pasaulio gyventojų. Ankstyvuose darbuose buvo nustatytos pagrindinės jo kūrybiškumo bruožai ir idėjos - plastikinė galia, dramos vaizdai, vidinė įtampa, monumentalumas ir paauglystė priešais žmogaus grožį.

Kūrybiškumas Michelangelo Buonaroti gali būti suskirstyti į 2 laikotarpius - Romos ir Florentine:

• Romos laikotarpis

Romoje Michelangelo sukūrė "Vakh" statulą, suteikdama duoklę prie senovės. Tuo metu dominuoja gotikos schema skulptūriniame regione. Tačiau menininkas sugebėjo padaryti naujų idėjų į tai - įtikinamumą ir ryškumą gyvybiškai svarbių vaizdų, humanistinio giliai turinio. Popiežius Julius II 1505 nurodo jo savo kapo projektą. Jis sukūrė daug eskizų, ir ji buvo baigta 1545 m. Ypač jai boonarotti sukūrė daug skulptūrų.

Ypatingas dėmesys nusipelno Mozės statulos, išreiškiant Titaninės jėgos, galingas valia ir temperamentas. Romos laikotarpio tapybos cikle, SICStinian Capella Michelangelo 1508-1512 tapyba nusipelno. Ši didelė kūryba apima scenos Biblijos knygos buvimo, kompozicijų Sigille ir pranašai, Kristaus ir jo protėvių vaizdai. Jo freskos yra pilnos aiškių ir plastikinių linijų, intensyvaus išraiškingumo, spalvingų žaidimų, išskirtinių spalvų. Jis praleido pastaruosius 30 metų gyvenimo Romoje.

1536-1541 m. Boonarotti buvo užsiėmęs Fresko "baisumo teismo", vaizduojančia tragišką vaizdų galią. Žmogaus pastangų tuštybės idėjos, skausminga beviltiškumas ieškant tiesos, kurią jie atsispindi Lenkijos Capella freskose. Naujausi menininko kūriniai yra pilni plastiškumo, vidinio dinamiškumo, masinės įtampos. Iki gyvenimo pabaigos jis užsiėmė Capitol ansamblio dizainu.

• Florentino laikotarpis

Florencijoje Buonotti atliko didelį darbą - Dovydo statula (1501-1504). Jį buvo įkūnta herojiško gūsio ir civilinio vertimo idėjos. Jis taip pat atliko Palazzo Vecchio tapybą (1504 - 1506), kuriame jis išreiškė Florencijos piliečių norą ir pasirengimą apsaugoti Respubliką. Per 1516-1534 m. Menininkas dirba su San Lorenzo bažnyčios, architektūrinio ir skulptūrinio ansamblio fasadų dalies projektu. Visi Michelangelo Buonaroti Florentino laikotarpio darbai yra pilni gilios pesimizmo, kapo meditacijos, beprasmiško judėjimo. Jo statulos netenka portretų funkcijų ir vaizduoja srauto skystį.

Michelangelo Buonaroti gimė 1475 m. Kovo 6 d. Kaprese, mažame mieste 40 mylių į pietryčius nuo Florencijos. Dabar šis miestas dailininyje yra vadinamas Krepsy Michelangelo. Jo tėvas Lodovikas, jo sūnaus metu, atliko Iodesta (mero) Caprese atsakomybę, tačiau netrukus jo tarnyba buvo priartėjusi iki galo, ir jis grįžo į savo tėvynę, Florencijoje. Senovės lazdele Buonaroti iki šiol buvo labai nuskurdęs, kad jis netrukdė Lovoiko didžiuotis savo aristokratija ir apsvarstyti save aukštesnę, kad uždirbtumėte gyvybę. Šeima turėjo gyventi apie pinigus, kurie atnešė ūkį į Setignano kaime, įsikūręs nuo trijų mylių nuo Florencijos.
Čia, Suresignano, krūties Michelangelo buvo suteikta šėrimo žmonai vietinių Kamenotes. Akmuo į Florencijos kaimynystėje buvo išgaunamas ilgą laiką, o Michelangelo mėgstu kalbėti vėliau, kad "aš sugeriau skulptoriaus tiektuvą ir plaktuką su pienu." Meninės tendencijos berniuko pasireiškia ankstyvame amžiuje, bet tėvas, vadovaudamasi savo sąvokomis apie aristokratą, jau seniai pasipriešino sūnaus troškimui tapti menininku. Michelangelo parodė charakterį ir, galų gale, pasiekė leidimą patekti į studentus į dailininką Domenico Girondayo. Tai įvyko 1488 m. Balandžio mėn.
Kitais metais jis persikėlė į skulptoriaus BertoDo di Giovanni mokykla, kuri egzistavo pagal faktinio savininko Lorenzo de Medici (vadinamas nuostabus). Lorenzo buvo puikus žmogus buvo labai išsilavinęs žmogus, puikiai suprantamas mene, jis pats rašė eilėraščius ir nedelsiant sugebėjo atpažinti jaunų Michelangelo talentą. Kai kurie Michelangelo gyveno Medici rūmuose. Lorenzo jį elgėsi su mylimuoju sūnumi.
1492 m. Michelangelo globėjas mirė, o dailininkas grįžo į savo namus. Florencijoje politiniai kriminimai prasidėjo šiuo metu, o 1494 m. Pabaigoje Michelangelo paliko miestą. Apsilankę Venecijoje ir Bolonijoje, 1495 m. Pabaigoje grįžo atgal. Bet ne ilgai. Naujoji respublikonų valdyba neprisidėjo prie ramybės, o maras epidemija atėjo į visus. Michelangelo tęsė savo klajojimą. Birželio 25 d. Jis pasirodė Romoje.
Per ateinančius penkerius metus jis praleido "Amžinajame mieste". Čia jis laukė pirmosios didelės sėkmės. Netrukus po atvykimo Michelangelo gavo užsakymą Marmuro statulai Vakha už kardinolas Rafael Riaario, ir 1498-1999 m. mūsų ponia gedimas). Michelangean kompozicija buvo pripažinta kaip šedevras, kuris dar labiau sustiprino savo poziciją meninėje hierarchijoje. Kitas užsakymas buvo tapyba "pertrauka", tačiau jos menininkas nesibaigė, 1501 jis grįžo į Florenciją.
Gyvenimą savo gimtajame mieste iki to laiko stabilizavosi. Michelangelo gavo užsakymą didžiulei Dovydo statulai.
1504, Dovydas, kaip "gedulo Kristus" Romoje, sustiprino Michelangelo reputaciją Florencijoje. Statula, vietoj anksčiau planuojamos vietos (netoli miesto katedros), įdiegta miesto širdyje, priešais Palazzo Vecchio, kur buvo įsikūrusi miesto vyriausybė. Ji tapo naujos Respublikos simboliu, fantastiška, kaip Biblijos Dovydo, už savo piliečių laisvę.
Kitos iš miesto įsakymo istorija yra smalsu - į paveikslėlį "Kašino mūšis" Palazzo Vecchio. Jos sklypas buvo florentų pergalė per kašino mūšį, kuris vyko 1364 m. Situacijos dramą pablogino tai, kad antrasis "Palazzo Vecchio" nuotrauka ("Angyario mūšis") buvo imtasi rašyti Leonardo da Vinci. Leonardo buvo 20 metų kaip Michelangelo, tačiau jauna priėmė šį iššūkį su atviro pasirinkimo. Leonardo ir Michelangelo nepatiko vieni kitiems, ir daugelis laukė su susidomėjimu, kaip jų konkurencija baigėsi. Deja, abu paveikslai nebuvo baigti. Leonardo paliko savo darbą po trupinimo gedimo, kuris buvo susidūręs eksperimentuoti su nauja sienų tapybos technika ir Michelangelo, sukuriant didelius etudes į "Kašino mūšį", paliktas 1505 m. Kovo 15 d. Romoje "Julia II" kvietimu.
Tačiau jis pasiekė paskirties vietą tik 1506 m. Sausio mėn., Po kelių mėnesių "Carrara" karjeruose praleido, kur jis pasirinko marmurą popiežiaus Julijos II kapo. Iš pradžių buvo planuojama papuošti savo keturiasdešimt skulptūrų, tačiau netrukus tėtis atvėsta iki šio projekto, o 1513 m. Jis mirė. Prasidėjo ilgalaikis ginčas tarp mirusiojo menininko ir giminaičių. 1545 m. Michelangelo vis dar baigė darbą ant kapo, kuris pasirodė tik šviesiai šešėlis pradinio dizaino. Atlikęs menininkas pavadino šią istoriją "tragedija su kapu".
Tačiau dar vienas popiežiaus Julijos II užsakymas buvo karūnuotas su pilnu Michelangelo triumfu. Jie tapo Vatikano Šveicestine koplyčia. Jos menininkas atliko nuo 1508 iki 1512 m. Kai Fresko buvo pateikta auditorijos teismui, ji buvo pripažinta nežmoniško galios darbu.
Aš buvau pakeistas Julia II ant popiežiaus sosto Lion X (Medichi) 1516 užsakė Michelangelo projektą iš San Lorenzo bažnyčios fasado Florencijoje fasade. Jos galimybė buvo atmesta 1520 m., Tačiau tai netrukdė dailininiui gauti tokius tos pačios bažnyčios pavedimus. Jis pradėjo vykdyti pirmąjį iš jų 1519 m., Tai buvo ūsai. Antrasis projektas yra garsioji Laurentzano biblioteka už unikalią knygų ir rankraščių kolekciją, priklausančią Medici šeimai.
Šių projektų ėmėsi Michelangelo liko didžiąją laiko dalį Florencijoje.
1529-30 m. Jis atsakė į miesto gynybines struktūras konfrontacijos su Medi kariais (jie buvo išsiųsti nuo Florencijos 1527 m.). 1530 m. Medici grąžinta galia ir Michelangelo, taupydami savo gyvenimą, pabėgo nuo miesto. Tačiau Popiežius Clement VII (taip pat iš medicinos) garantuoja Michelangelo saugumą, o menininkas grįžo į nutrauktą darbą.
1534 m. Dar kartą Michelangelo ir jau amžinai grįžo į Romą. Popiežius Clement VII, kuris ketino patikėti jam su tapybos "Prisikėlimo" už altoriaus sienos Sistine koplyčia, mirė antrą dieną po menininko atvykimo. Naujasis tėtis, Paulius III, o ne "Prisikėlimo" užsakė "baisu" tapybą tos pačios sienos. Šis didžiulis Freskas baigė 1541 m., Dar kartą patvirtino Michelangelo genijus.
Per pastaruosius dvidešimt metų jo gyvenime jis buvo beveik visiškai skirta architektūrai.
Tuo pačiu metu jis vis dar sugebėjo sukurti dvi nuostabias freskas už Paoline Capella Vatikane ("Sawla apeliacinis skundas" ir "Crucifixion of St. Petro", 1542-50). Nuo 1546 m. \u200b\u200bMichelangelo buvo užsiėmęs Šv. Petro katedros rekonstrukcija Romoje. Atsisakydamas keletą savo pirmtakų idėjų, jis pasiūlė savo šio pastato viziją. Galutinis katedros išvaizda, pašventinta tik 1626 m., Pirmiausia yra jo genijaus vaisius.
Michelangelo visada buvo giliai tikintysis žmogus, iki jo gyvenimo pabaigos jo religinis jausmas buvo apsunkintas, kaip rodo jo naujausias darbas. Tai yra "Crucifix" vaizdų serija ir dvi skulptūrinės grupės "Pieta". Pirmajame menininku pavaizdavo Juozapo sudarymo forma. Antroji skulptūra baigėsi Michelangelo mirtimi 89 metų vasario 18 d., 1564 m. Vasario 18 d.

Michelangelo Buonaroti yra pripažintas Renesanso genijus, kuris atnešė neįkainojamą indėlį į pasaulio kultūros iždą.

Kovo 6 d., 1475 m. Antrasis vaikas gimė Buonaroti Simoni šeimoje, kuri buvo vadinama Michelangelo. Berniuko tėvas buvo Italijos Karpezos miesto meras ir buvo kilnių šeimos broliai. Senelis ir Didysis senelis Michelangelo buvo laikomi sėkmingais bankininkais, tačiau tėvai gyveno blogai. Mero statusas nesukėlė daug pinigų Tėvui, bet jis laikė kitą darbą (fizinį). Vieną mėnesį po sūnaus gimimo, Lodovico di Lionardo tarnavimo laikas, nes meras atėjo iki galo. Ir šeima persikėlė į bendrąjį turtą Florencijoje.

Francesca, Motinos motina buvo nuolat serga ir yra nėščia, nukrito nuo arklio, todėl aš negalėjau maitinti kūdikio. Dėl šios priežasties Cormalie nurodė mažą Mick, o pirmieji jo gyvenimo metai buvo laikomi Kamenotes šeimoje. Kūdikis nuo ankstyvos vaikystės žaidžiamos su akmenimis ir kaltais, priklausomi nuo tuščiavidurio nenormalizavimo. Kai berniukas išaugo, jis dažnai sakė, kad jo talentas yra įpareigotas Molokos motinos mašinai.

Motinos motina mirė, kai Mika pasuko 6 metų. Tai labai paveikė vaiko psichiką, kad jis tampa uždarytas, dirglus ir nepatinka. Tėvas, nerimaudamas dėl sūnaus sielos valstijos, suteikia jam Francesco Galeota mokyklą. Studentas nerodo gramatikos gramatikos, bet paaiškėja draugų, kurie įtempia meilę tapybai.

13-ajame amžiuje Michelangelo paskelbė savo tėvą, kad jis neketino tęsti šeimos finansinio reikalo, ir būtų vadovaujama meniniais įgūdžiais. Taigi, 1488 m. Paauglys tampa Girlandijos brolių studentu, kuris jį supažindina su freskų kūrimo ir insopill pagrindiniais paveikslais.

Seminare Ghirlandaio praleido metus, po kurio jis nuėjo studijuoti skulptūras medicinos soduose, kur jaunuolio talentas domisi Italijos Lorenzo didingam valdovui. Dabar Michelangelo biografija buvo paprašyta su jaunų medikų pažinimu, kuris tada tapo romėnų tėvais. Darbas San Marco soduose, jaunas skulptorius gavo leidimą iš Nico Bicchelin (bažnyčios rektoriaus) dėl žmogaus lavonų tyrimo. Dėkojame, jis pristatė krucifiksą su Bažnyčios meistru. Studijuoti skeletas ir raumenis negyvų kūnų, Michelangelo kruopščiai susitiko su žmogaus kūno struktūra, tačiau pakenkė savo sveikatai.

16 metų jaunuolis sukuria du pirmuosius reljefinius skulptūras - "Madonna šalia laiptų" ir "Centruoštų mūšis". Šie pirmieji palengvėjai, kurie išėjo iš savo rankų, įrodo, kad jaunuolis yra aprūpintas ypatinga dovana, o jo puiki ateitis laukia jo.

Kūrimas

Po Lorenzo mirties, Medici soste, jo sūnus Pierro pakilo, kuris sunaikino respublikonų sistemą Florencijos su politiniu trumpaplaukiu. Tuo pačiu metu Prancūzijos kariuomenė vadovaujant Charles VIII ataka Italijoje. Revoliucija mirksi šalyje. Florencija, perduodama internete frakciniais karu, neslaiko karinio užpuolimo ir atsisako. Politinė ir vidaus padėtis Italijoje spindi iki ribos, kuri neprisideda prie Michelangelo darbo. Žmogus eina į Veneciją ir Romą, kur jis tęsia mokymą ir studijuoja senovės statules ir skulptūras.

1498 m. Skulptorius sukūrė "Vacc" ir kompozicijos "Pieta" statulą, kuri atneša jam pasaulio šlovę. Skulptūra, kur jaunoji Maria užima miręs Jėzaus rankas, dedamas į Šv. Petro bažnyčią. Po kelių dienų Michelangelo išgirdo vieno iš piligrimų pokalbį, kuris pareiškė, kad CHRISTOFORO SOLARI sukūrė kompoziciją "Pieta". Tą pačią naktį, jaunasis meistras apkabino pyktį, nustebino į bažnyčią ir užrašą ant Marijos krūtinėlės. Graviravimas Asmeninis: "Michel Angelus Bonarotus Florent Facibat - Mikelangelo Buonaroti, Florencija.

Šiek tiek vėliau, jis atgailavo savo išpylimo pasididžiavimo ir nusprendė ne pasirašyti savo darbą nebėra.

Per 26 metus Micks paėmė neįtikėtinai sudėtingą darbą - drožyba yra 5 metrų blocked marmuro statula. Vienas iš jo amžininkų nesukuriant nieko įdomaus, tiesiog išmeta akmenį. Daugiau nė vienas iš meistrų nebuvo pasirengęs patobulinti sugriautą marmurą. Tik Michelangelo nebijo sunkumų ir po trejų metų, aš atskleidau pasaulį didinga Dovydo statula. Šis šedevras turi neįtikėtiną formų harmoniją, pripildytą energijos ir vidinės jėgos. Skulptorius sugebėjo kvėpuoti gyvenimą į šaltą marmuro gabalą.

Kai kapitonas baigė darbą skulptūroje, buvo sukurta komisija, kuri nustatė šedevro vietą. Čia buvo pirmasis Michelangelo susitikimas su. Šis susitikimas buvo neįmanomas su draugišku, nes 50 metų Leonardo labai prarado savo jauną skulptorių ir netgi palengvino "Michelangelo" varžovų gretas. Matydamas tai, jaunas Piero Soletian kostiumai konkurencijos tarp menininkų, patikėjo jiems didelių tarybų sienų Palazzo Vecchio tapyba.

Da Vinci pradėjo dirbti su Fresko "Angiari mūšio" istorijoje, o Michelangelo paėmė "Kašino mūšį". Kai 2 eskizai buvo veikiami kiekvieno peržiūrą, nė vienas iš kritikų negalėjo pirmenybės nė vienai iš jų. Abi kartonas pasirodė taip sumaniai, kad teisingumo dubuo išlygino šepečių ir dažų meistrų talentą.

Kadangi Michelangelo taip pat girdėjo puikų menininką, jis buvo paprašytas dažyti vienos iš Romos bažnyčių lubų Vatikane. Dėl šio darbo dailininkas buvo priimtas du kartus. Nuo 1508 iki 1512 m. Bažnyčios lubos dažytos, kurio plotas buvo 600 kvadratinių metrų. matuokliai, sklypai iš Senojo Testamento nuo pasaulio kūrimo momento į potvynį. Pirmasis žmogus pasirodo čia - Adomas. Iš pradžių Mike planavo atkreipti tik 12 apaštalų, tačiau projektas įkvėpė kapitoną, kurį jis dedato 4 metų gyvenimo.

Pirma, menininkas tapė lubų kartu su Fensko Granaxi, Giuliano Bugardini ir šimtą mėlynų darbuotojų, bet tada į pykčio tinka savo draugei. Šedevro sukūrimo momentai, netgi nuo romėnų popiežiaus, kuris pakartotinai skubėjo pažvelgti į tapybą. 1511 m. Pabaigoje Michelangelo buvo taip įkvėptas iš troškulio prašymų pamatyti kūrinį, kuris atvėrė paslapties užuolaidą. Matė daug žmonių vaizduotę. Netgi įspūdį šis paveikslas, iš dalies pakeitė savo rašymo laišką.

Darbas Sicastino koplyčioje yra toks pavargęs nuo didelio skulptoriaus, kurį jis rašo savo dienoraštyje:

"Po keturių kankintų metų, daugiau nei 400 figūrų visapusiškai, jaučiau tokį seną ir pavargau. Buvau tik 37 metai, ir visi draugai nebebus pripažinta senam žmogui, kurio aš tapau.

Jis taip pat rašo, kad jo akys beveik nustojo matyti iš įtempto darbo, o gyvenimas tapo tamsus ir pilkas.

1535 m. "Michelangelo" vėl imtasi sienų tapybai Siksto koplyčioje. Šį kartą jis sukuria "baisaus teismo" freską, kuris sukėlė pasipiktinimą tarp parapijiečių. Sudėtis, Jėzus Kristus, apsuptas nuogas žmonių. Šie žmogiškieji skaičiai simbolizuoja nusidėjėlius ir teisingus. Ortodoksų sielos pakyla į dangų į angelus, ir nusidėjėliai surinko charoną ant stelibilio ir vairuoja juos į pragarą.

Tikinčiųjų protestai nesukėlė pačią vaizdą, bet nuogas kūnus, kurie neturėtų būti šventoje vietoje. Skambučiai pakartotinai skambėjo sunaikinant didžiausią Italijos atgimimo Fresko sunaikinimą. Dirbdami su nuotrauka, menininkas nukrito nuo miškų, blogai pažeisdamas savo koją. Emocinis žmogus matė dieviškąjį ženklą ir nusprendė atsisakyti darbo. Jis galėjo įtikinti jį tik geriausiu draugu ir ne visą darbo dieną dirbtiniu gydytoju, kuris padėjo pacientui išgydyti.

Asmeninis gyvenimas

Daugybė gandų visada nuėjo aplink garsaus skulptoriaus asmeninį gyvenimą. Jis skiriamas įvairių glaudžių ryšių su jų simuliatoriais. Grįsdama homoseksualumo versiją, Michelangelo sako, kad jis niekada nebuvo vedęs. Jis pats paaiškino taip:

"Menas yra pavydi ir reikalauja viso asmens. Turiu sutuoktinį, kuris yra visiškai priklausantis, ir mano vaikai yra mano darbai. "

Tikslus istorikų patvirtinimas suranda savo romantiškus santykius su Vittoria stulpelio marke. Ši moteris, pasižymi puikiu protu, nusipelnė meilės ir gilaus prisirišimo prie Michelangelo. Be to, "Marquis Pescara" laikoma vienintelė moteris, kurios vardas yra susijęs su dideliu menininku.

Yra žinoma, kad jie susitiko 1536 m., Kai Marquis atvyko į Romą. Per kelerius metus moteris buvo priversta palikti miestą ir eiti į Viterbo. Priežastis buvo jos brolio sukilimas prieš Paulius III. Nuo šio taško, Michelangelo ir Vitaino korespondencija, kuri tapo tikru istorinės eros paminklu. Manoma, kad Michelangelo ir Vittoria santykiai buvo tik Platoniškos meilės pobūdis. Būkite bhaktas savo vyro mūšyje, Marquis patyrė tik draugiškus jausmus menininkui.

Mirtis

Michelangelo baigė savo žemišką kelią Romoje 18, 1564 m. Prieš kelias dienas iki mirties menininkas sunaikino kontūrą, brėžinius ir nebaigtus eilėraščius. Tada jis nuvyko į mažą Santa Maria del Angeli bažnyčią, kur jis norėjo atnešti Madonos skulptūrą iki tobulumo. Skulptorius tikėjo, kad visas jo darbas buvo nepagrįstas Viešpaties Dievui. Jis pats savaime nėra vertas susitikti su Rojaus, nes jis nepaliko už palikuonių, išskyrus sielų akmens skulptūras. Mika norėjo įkvėpti gyvenimą Madonna statuloje per paskutines dienas užbaigti žemiškus reikalus.

Bet bažnyčioje nuo viršįtampio, jis prarado sąmonę ir prabudau iki kito dienos ryto. Pasiekti namus, žmogus patenka į lovą, diktuoja valią ir ištuština dvasią.

Didysis italų skulptorius ir dailininkas paliko daug darbo, kuris vis dar žavisi žmonijos protais. Net ir gyvenimo ir mirties slenksčiu, kapitonas neišleido įrankių iš rankų, siekdamas palikti palikuonis tik geriausius. Tačiau yra Italijos momentų, kurie yra žinomi ne daugeliui, biografijose.

• Michelangelo studijavo lavonus. Skulptorius stengėsi atkurti žmogaus kūną marmure, stebint mažiausias detales. Ir už tai jis turėjo gerai žinoti anatomiją, todėl kapitonas praleido dešimtis naktų vienuolyno morgoje.
• Menininkas nepatiko tapyti. Stebėtina, kad Buonarota laikė kraštovaizdžio kūrimą ir vis dar gyvena laiko švaistymas ir vadinamas šiomis nuotraukomis su "tuščiomis nuotraukomis moterims".
• Mokytojas sumušė Michelangelo nosį. Jis sužinojo apie Georgeo Vazari dienoraščius, kuris apibūdino situaciją išsamioje situacijoje, kur mokytojas iš pavydo sumušė studentą, nutraukdamas nosį.
• Sunki skulptorių liga. Yra žinoma, kad pastaruosius 15 metų gyvenimo Mika nukentėjo nuo stiprių sąnarių skausmo. Tuo metu daugelis dažų buvo nuodingi, o kapitonas yra priverstas nuolat kvėpuoti išgaravimą.
• Geras poetas. Talentingas žmogus yra talentingas daugeliu būdų. Šiuos žodžius gali būti saugiai priskirtas prie didelio italų. Jo portfelyje yra šimtai sonetų, kurie nėra skelbiami gyvenimo metu.

Garsaus italų darbas atnešė jam šlovę ir turtą. Ir jis sugebėjo visiškai paragauti gerbėjų pagarbos ir mėgautis populiariais, kad jis nebuvo prieinamas daugeliui jo kolegų.

Vienas iš įtakingiausių Vakarų meno figūrų yra italų dailininkas ir skulptorius Michelangelo di Lovovico Buonaroti Simoni lieka vienas garsiausių menininkų pasaulyje net daugiau nei 450 metų po jo mirties. Siūlau susipažinti su garsiausiais Michelangelo darbais nuo Sistne Capella į Dovydo skulptūrą.

Sicstinskio Capella viršutinė riba

Paminėjant Michelangelo, iš karto ateina į nuostabų menininko freską Vatikane esančioje Sicastino koplyčioje. Michelangelo pasamdė tėtis Roman Julia II ir dirbo dėl freskų kūrimo nuo 1508 iki 1512. Dirbkite Sistine koplyčioje, vaizduoja devynias istorijas iš Genesio knygos ir yra laikomas vienu iš didžiausių aukšto renesanso darbų. Michelangelo pats iš pradžių atsisakė priimti projektą, nes jis laikė save greičiau nei skulptorius nei dailininkas. Tačiau šis darbas kasmet ir toliau bus malonu apie penkis milijonus lankytojų į Siksto koplyčią.

Dovydo statula, dislencijos akademijos galerija

Dovydo statula yra garsiausia skulptūra pasaulyje. David Michelangelo nuplauna trejus metus ir po 26 metų magistro. Skirtingai nuo daugelio ankstesnių Biblijos herojaus aprašymų, kurie vaizduoja David Triumphant po mūšio su Goliath, Michelangelo buvo pirmasis menininkas, vaizduojantis jį įtemptai laukdami legendinių susitraukimų. Iš pradžių paskelbė Florentine Signoria aikštėje 1504, 4 metrų skulptūra buvo perkelta į akademijos galeriją 1873, kur jis vis dar lieka. Daugiau apie Akademijos galeriją galite skaityti į Florencijos atrakcionų atrankos lifeglobe atrankos.

BAHUS skulptūra Bargello muziejuje

Pirmoji "Michelangelo" - marmuro vaka skulptūra. Kartu su Pieta, tai yra viena iš dviejų konservuotų skulptūrų Romos laikotarpio Michelangelo kūrybiškumo. Jis taip pat yra vienas iš kelių menininko darbų, sutelkiant į pagonišką, o ne krikščionišką temą. Statula vaizduoja romėnišką vyno dievą atsipalaidavusioje padėtyje. Darbą iš pradžių buvo užsakyta kardinolas Raffalee Riaario, kuris dėl to atsisakė. Nepaisant to, iki XVI a. Pradžios Bakhusas rado namus į Romos Banker Yakopo Gully sodo sodą. Nuo 1871 m. Florentino nacionalinio muziejaus Bargello demonstracija yra demonstruojama kartu su kitais Michelangelo darbais, įskaitant "Brutos" marmuro biustas ir nebaigtą David Apollo skulptūrą.

Madonna Brugge, Dievo Motinos bažnyčia Bruge

Madonna Brugge buvo vienintelė Michelangelo skulptūra, palikusi Italiją menininko gyvenime. Ji buvo paaukota Mergelės Marijos bažnyčiai 1514, po Muskrono audinio pardavėjo šeima buvo išpirkta. Statula paliko bažnyčią kelis kartus, pirmiausia prancūzų karų už nepriklausomybę, po to jis buvo grąžintas 1815 m. Šis epizodas yra žymiai pavaizduotas 2014 m. "Lobio medžiotojais" su George'o Clooney vadovaujant.

Multi Anthony.

Pagrindinis Kimbell's dailės muziejaus miestas Teksase yra tapyba "Šv Anthony" - pirmoji iš garsiausių Michelangelo paveikslų. Manoma, kad dailininkas tapo 12 - 13 metų, remiantis XV a. Martin Schongauer Vokietijos dailininko graviruojimu. Vaizdas buvo sukurtas vadovaujant savo vyresniuoju draugu Francesco Granachchi. Šv. Anthony kankinimas buvo vertinamas XVI a. George Vazari ir Askanio Kondiva dailininkų ir rašytojų. Vaizdas buvo plačiai pripažintas iš bendraamžių.

Madonna Dononas.

Madonna Doni (Šventoji šeima) yra vienintelis Michelangelo darbas mūsų laikui. Darbas buvo sukurtas Rich Florentine Banker Anolo Dononas savo vestuvių garbei su Maddalenu, žinomo Toskanos kilni statyti dukra. Vaizdas vis dar yra originaliame rėmelyje, sukurto iš medžio Michelangelo. Madonna Donon yra įsikūręs Ufestie galerijoje nuo 1635 ir yra vienintelis vaizdas iš Florencijos magistro. Michelangelo įkūrė naujesnes dailines kryptimis.

Petain į Bazilika Šv Peter, Vatikanas

Kartu su Dovydu, 15 a. Pabaigos statula yra viena iš svarbiausių ir gerai žinomų Michelangelo kūrinių. Iš pradžių buvo sukurta Prancūzijos kardinolo Jean de Bill Sculptūra vaizduoja Mergelės Mariją, laikydami Kristaus kūną po jo nukryžiavimo ant kryžiaus. Tai buvo bendra tema laidojimo paminklai Italijos renesanso eros. Moveed į Šv. Petro katedrą XVIII a. Pieta yra vienintelis Michelangelo pasirašytas meno kūrinys. Statula patyrė didelę žalą per metus, ypač kai Australijos geologas Vengrijos kilmės Laszlo nukentėjo savo plaktuku 1972 metais.

Mozė Michelangelo Romoje

Įsikūręs gražioje Romos bazilikoje San Pietro-in-Winquins "Mozė" buvo užsakyta 1505 tėtis Romos Julija II, kaip jo laidotuvių paminklo dalis. Michelangelo neturėjo laiko užbaigti paminklo iki Julijos mirties. Skulptūra iš marmuro yra žinoma dėl neįprastos poros ragų ant Mozės galvos - pažodinio interpretavimo lotynų kalbos vertimo Wollgates. Manoma, kad suvienyti statulą su kitais darbais, įskaitant miršta vergas, dabar įsikūrusi Paryžiuje Luvre.

Baisu teismas sistine koplyčia

Kitas šedevras Michelangelo yra Sistine koplyčia - baisus teismas yra bažnyčios altoriaus sienos. Jis buvo baigtas 25 metų po to, kai menininkas nudažė savo įkvepiančią freską ant koplyčios lubų. Siaubingas teismas dažnai paminėti kaip vienas iš "Michelangelo" sudėtingiausių darbų. Puikus meno kūrinys vaizduoja Dievo teismą dėl žmonijos, iš pradžių sukėlė pasmerkimą dėl nuogumo. Trent Taryba pasmerkė Fresko 1564 m. Ir pasamdė Daniele Taip Volterra padengti nepadorias dalis.

Šv. Petro, Vatikano nukryžiavimas

Šv. Petro nukryžiavimas yra galutinis Michelangelo freskas Vatikano Chapello Polan. Darbą sukūrė Popiežiaus Pauliaus III dekretas 1541. Skirtingai nuo daugelio kitų Peter Renaissance Era vaizdų Michelangelo orientuota į daug tamsesnę temą - jo mirtį. Penkerių metų atkūrimo projektas už 3,2 mln € prasidėjo 2004 m. Ir atvėrė labai įdomų freskų aspektą: tyrėjai mano, kad apsirengęs mėlynojo turbano figūra viršutiniame kairiajame kampe - iš tiesų pats menininkas. Taigi Šv. Petro nukryžiavimas Vatikane yra vienintelis žinomas savęs portretas Michelangelo ir tikrasis Vatikano muziejų perlas.