Rusijos romantikos autoriaus atlikėjas. Romos istorija

Muzikos romantika (span. Romantika nuo vėlyvos. Rumanai, pažodžiui - "Romantika", ty "Ispanijos") - vokalinė esė, parašyta ant mažos lyrinio turinio eilėraščio; Kamamlands muzika ir poetinis darbas balsui su instrumentiniu lydinčiu.

Mokslinėje klasifikacijoje romansai priklauso kompozitorių rūmų kūrybiškumui ir yra vokalinis žaidimas su instrumentine parama. Su savo išvaizda, romantika yra įpareigota saulės Ispanijai. Dėka klajojo poetų darbų, dainininkai XIII-XIV a. Atidaryti, o tada buvo sukurta nauja dainų žanras. Dainos buvo atliktos gimtojoje (Romeskaya) kalba, iš kur atsirado terminas "romantika". Maždaug iki XIX a. Pabaigos, romantika įgijo tokį išskirtinį požymį kaip dainavimą su vienu solistu (rečiau du). Vokalas nebūtinai lydėjo muzikos instrumento - vyno ar gitaros. Liaudies dainos, priešingai nei romantika, buvo atlikta kaip solistas su muzikiniu ryšiu, taip ir chorui.
Romantika įsiskverbė į Rusiją XVIII a. Antroje pusėje, nedelsiant pataikydamas Rusijos poezijos lankytojo dirvožemio, naujasis vokalo žanras pradėjo greitai skleisti, sugeriant turtingos Rusijos kultūros būdingus bruožus. Iš pradžių poetinis tekstas, parašytas lyrinio turinio biuro formoje prancūzų kalba, nustatė muzikinio darbo pavadinimą. Rusijos produktas buvo tas pats, vadinamas Rusijos daina.
Tokios koncepcijos atsiradimas ir formavimas kaip "Rusijos romantika" įvyko daug vėliau, kai tikrai liaudies melodijos pradėjo prasiskverbti į išsilavinusių menininkų-demokratų sąmonę. Apskritai XVIII a. Legacy palikta, atliko ypatingą vaidmenį Rusijos romantikos istorijoje. Populiariose Rusijos dainose yra paslėpta naujos vokalinės žanro kilmė Rusijoje. XVIII-XIX a. Vidurio XIX a. Vidurio dainų rašymas Rusijoje, kuris nukrito iki šios dienos, yra daugiausia anoniminiai autoriai. Profesionaliai perduoda dainų romantikos paveldą nebuvo užšaldyta: žodžiai pasikeitė, melodija svyravo. Metai praėjo, žmonės pasirodė, kurie bandė rinkti ir užrašyti tai, kas buvo pasirinkta kruopščiai. Reikia daryti prielaidą, kad patys patys atvedė į medžiagą, kurią jie surinko, nes tai buvo dažnai žmonės muzikaliai išsilavinę, tai buvo, jie buvo įstrigo specialiosios liaudies ekspedicijos.
Daugelis kompozitorių, gydytų romantikos žanru. Kai kurioms, ši vokalinės muzikos forma buvo ypatingas ryškių įspūdžių, psichikos supažindinimas. Kitiems romanams yra didesnių darbų eskizai. Trečiajunkite "Romance Tribune" paskelbs filosofines idėjas.
Rusijos kompozitorių, Alyabyev, Varlamovo, Gurilev, Verta, Glinka, Dargomyzhsky, Rubinšteinas, Kyui, Čaikovsky, Romėnai, Korsakovas, Bulakhovas, Rachmaninovas, Sviridov, Mtterener, B. Prozorovsky, sukūrė puikius pavyzdžius. Lankstus romantikos forma sugeria ir lyrine įžvalga ir žurnalistinė monologas ir satyrinė eskizas bei eleginėta išpažintis. Pakanka prisiminti tokius romansus kaip "Prisimenu nuostabų momentą" (M. Glinka - A. Puškinas), "balsas nuo chorumo" (Sviridov - a. Blokuoti), "Pavadinimas patarėjas" (A. Dargomyzhsky-in. Kurochkin), "už krantus. Toli" (A. Borodin-a. Puškinas).
Rusijos romanų rūšys

Miesto romantika. Autorius kūrimo būdu, bet folkloras pagal egzistencijos metodą, romantikos tipą, kuris egzistavo kaip folkloro Rusijoje XIX pabaigoje - pirmoji pusė XX a. Pagrindiniai skiriamieji miesto romantikos požymiai iš literatūros požiūriu yra betono vaizduose, pakelta kompozicija, lyrinio herojaus atstovavimas apie save kaip buvusią asmenį, meilės objekto nepastovumą. Muzikiniu požiūriu, miesto romantika pasižymi maža harmonine ir šablono kadencija ir seka būdinga jam, įskaitant auksinę seką.

Jis buvo titulinis patarėjas
Ji yra bendra dukra;
Jis paaiškino baisiai meilėje
Ji nuvažiavo jį.

Titulinis patarėjas nuėjo
Ir girtas su sielvartu visą naktį
Ir vyno rūkas skubėjo
Prieš jį, bendroji dukra.

Čigonų romantika. Čigonų romantikos žanrą įkūrė Rusijos kompozitoriai ir poetai, čigonų vykdymo būdų gerbėjai; Romantika įprasta buvo laikoma pagrindu, tačiau specialiai čigonų metodai ir apyvarta buvo pridėta prie muzikos ir tekstų. Vėliau žanras buvo sukurtas ir pakeistas į dabartinę čigonų būklę. Šiuo metu čigonų romantika yra daina, kuri turi šaknis tiek Rusijos klasikinės ir miesto romantikos ir miesto lyrinėje dainoje, atpažįstamą čigonų muzikos ir dainų, ir gali turėti ir čigonų ir rusų tekstą. Teksto tema yra meilės patirtis, nuo švelnumo į aistrą. Tipiškas čigonų romantikos modelis yra daina "Jūsų akys žalios". Melodijos į čigonų romantiką kreiptis į čigonų akademinės muzikos žanrą; Čigonų romansai retai turi "paprastą", neprofesionalią kilmę. Manoma, kad Rusijos chansonas išsivystė, įskaitant čipyzės romantikos įtaką, pakilo didelį dramatitiką nuo jo ir kitų vykdymo būdų.

Kartoju jūsų vardą
Naktį tamsoje tyloje
Kai vyksta žvaigždės
Į mėnulio vandenį
Ir neaiškūs lapai yra ramūs,
Skrendant per kelią.

Ir aš šiuo metu ieškoju savęs
Garsų ir skausmo tuštuma,
Trukdo
Ką apie praeitį jie dainuoja susipynę.

Kartoju jūsų vardą
Šią naktį tamsoje tyloje
Ir tai skamba taip nuotoliniu būdu
Kaip niekada skambėjo.
Žiaurus romanas. Šiuolaikinėje folkloristinėje srityje nėra jokio žiaurios romantikos žanro apibrėžimo. Šio žanro originalumas ir slypi harmoninga žanro principų sintezė, lyriniai dainos, romantika. Bet jis turi savo, ypatingų savybių, kurioms žiaurus romantika gali būti ištrauktas iš didelio rusų lyrinių dainų ar baladų sluoksnio. Žiauru romane galite pabrėžti šiek tiek daugiau nei dešimties pagrindinių sklypų. Jie skiriasi nuo vienos kitos daugiausia dėl tragedijos priežasčių ir baigimo ir nėra maža: nužudymas, savižudybė, herojaus mirtis nuo sielvarto ar mirtino sielvarto mirties.

Bažnyčia turėjo vežimą,
Buvo puiki vestuvių
Visi svečiai yra sumaniai apsirengę,
Bridas buvo labiausiai nudažytas.
Tai buvo balta suknelė,
Vainikas buvo priedas iš rožių
Ji yra šventa
Aš pažvelgiau per vaivorykštės ašaras.
Sudegintos vestuvių žvakės,
Nuotaka stovėjo šviesiai,
Kunigas yra piktnaudžiavimas
Ji nenorėjo pasakyti.
Kai jos kunigas ant piršto
Uždėkite auksinį žiedą
Nuo akies jos kartaus ašaros
Srautas skrido į veidą.
Aš girdėjau minios:
"Jaunikis yra negražus toks
Vainu mergina kruopščiai ", -
Ir aš nuėjau po minios.
Bažnyčia turėjo vežimą,
Buvo puiki vestuvių
Visi svečiai yra sumaniai apsirengę,
Bridas buvo labiausiai nudažytas.

Kazokų romantika. Kossack autorių teisių dainos, kazokų tema, kilęs iš Don. "Kazokų romantikos" protėvis yra laikoma nežinomo autoriaus daina XIX a. "Pavasaris ateis man ...".

Pavasaris ateis man

Žodžiai ir muzika A. Gadalin

Pavasaris ateis man,
Ne man bus daina
Ir širdis bus laiminga
Džiaugiamės jausmai nėra man.

Ne man upės, triukšmo,
Krepšiai Native plovikliai,
Malonus bangų sielos garbės:
Ji ne teka man.

Ne man šalyje
Velykų komandos šeima bus surinkta
"Kristus yra pakilęs" - burna pilama,
Velykų diena, ne, ne man.

Ne man mėnulis, mirksi,
Native Grove mato
Ir naktiniam laikui susitiko:
Jis dainuos ne man.

Bet man ateis pavasaris,
Aš plaukiu į Bregar Abkhazą,
Aš kovoju su žmonėmis, tada
Ten ilgai laukia kulka.

"Dvi rožės", "Gerbiami ilgas", "tik laikas", "Caravan", "Emerald", "EH, gitaros draugas", "Jūsų akys yra žalios", "Grįžti", "Nėra susitikimų", "Nėra susitikimų", ". Mes esame tiesiog pažįstami ", o kiti populiariausi romansai yra parašyti daugiausia XX a. 20s-30s. Tačiau nedaug žino, kad jie priklauso dainų kūrėjams, kurie yra populiarūs tomis dienomis: Borisas Fomin, Boriszovskis, Samuelio dažai, Julia Heittu.Per laikotarpį, kai romantika buvo vadinama Mešchansky kultūra, šių kompozitorių darbas tapo draudžiamas, ir jie patys patraukti baudžiamojon atsakomybėn. Jie paliko gyvenimą pamiršta, oficialiai neatpažįstami kompozitoriai-romantika. Tačiau šių romansų populiarumas tarp žmonių buvo toks didelis, kad šie romansai dainavo ir šiltų draugiškų vakarais ir prie stalo. Jie pradėjo skambinti senais ir liaudies romansais.Sunkūs laikai buvo rusų romantika ir rusų pop. Valerijus Agafonovas buvo vienas iš pirmųjų Rusijos romano prarasto bagažo kolekcionierių. Unikalus atlikėjas skyrė visą savo gyvenimą romantika, už kurį jis liko žmonių atmintyje.Romantika buvo išsaugota ir dėka Rusijos emigracijai. Tai buvo siena, kurią skambėjo Rusijos romansai. Grįžtant į Aleksandro Vertindio tėvynę, o 80-ajame dešimtmetyje Alla Bayanova grįžo užmiršo romansai.60-aisiais seni romansai pradėjo skambėti iš pop po ilgos pertraukos tik Isabella Yuryeva, Galina Kareva. Pirmą kartą dėl 68-ųjų metų etapo etapo etapo Rubin Calantaryan buvo paskelbtas su romantikos programa. Ir 70-aisiais ir 1980-aisiais romansai buvo vis labiau ir daugiau iš scenos dėka Valentina Agafonov, Valentina Bigonko, Alla Bayanova ir kt.80-aisiais romantika tampa naujai populiariausia genomu iš žmonių. Jis pradėjo skambėti filmuose, dėka Andrei Petrovos, Isaok Schwartz, Veniamino basner, Mikael Tariverdieva ir kiti įgyja didelį populiarumą. 98-aisiais Rusijos muzikos agentūra nusprendė suvienyti muzikantai, atlikėjai, kompozitoriai, poetai ir visi tie, kurie nebuvo abejingi romantikos žanru, kad būtų sudarytos sąlygos tolesniam vystymuisi.Pirmą kartą 98-ąjį kartą "Romos" Peterburgo rudens šventė pasirodė Oktyabrsky BKZ scenoje, visų šio žanro nurodymų atstovai. Anshlago Oktyabrsky, daug atsakymų ir malonumų, jaunų atlikėjų prašymai dalyvauti Romantikos programose jie suteikė impulsą jaunų atlikėjų ir autorių konkursui, vadinamam "pavasario romantika".Romantikos konkursas tapo XX a. Pradžios Šv. Sankt Peterburgo tradicijų tęsimu. 1911 m. Pirmą kartą jis buvo atliktas Sankt Peterburge prie kelio teatro, o tada pirmoji prizas laimėjo Maria Karinskaya romantiką tomis dienomis.1999 m. Pavasarį iškilminga metinio konkurso "pavasario romantika" buvo surengta Oktyabrsky BCZ scenoje. Romantika gyvena ir plėtoja, įgyja naujas formas, pritraukia daugiau ir daugiau jaunų žmonių. Taigi, mes galime patikimai pasakyti, kad naujame amžiuje, romantika išliks viena iš svarbiausių krypčių Rusijos kultūroje.Šiuolaikiniai kompozitoriai - tiek vyresnio amžiaus kartos, tiek kūrybinis jaunimas nuolat kreipiasi į šį vokalinės muzikos žanrą. Šiandien mes girdime savo romansų ne tik koncertų rezultatus, bet ir kino, radijo ir televizijos programas, jie skamba pop-up programoms.

Naudojamos medžiagos:"Vakary ir šiandien" Galina CzizelisVikipedijos straipsniaiansamblio "yar" svetainė

Twisted Chrizanthemums ilgą laiką ... vienos romantikos istorija

1918 m. Lapkričio 9 d. Nuostabus tragiškas atvejis nutraukė talentingų kompozitoriaus ir poeto gyvenimą, pasaulinio garso romantikos autorius "fucks chrysanthemum" Nikolajus Ivanovičius Harito.

Pasak legendos, antra, kai šūvio ir Nikolai Harito skambėjo, kovojant su pareigūno pareigūno Baron Bongarden, kaimyninėje salėje vienos iš Tikhoretsko restoranų, kur švenčiamos vestuvės, kažkas buvo susirūpinęs : "Dulkina ilgą chrizantemą sode". Šio romantikos autorius yra baigėsi krauju ir šypsokis amžinai užšaldyti ant jo gražios veido ...

Nikolajus Kharito buvo neįprastai gražus, atsižvelgiant į talentingas. Remiantis amžininkų įrodymais, tai buvo tiesiog neįmanoma įsimylėti. Jis buvo garbinamas reguliariai madingų tauriųjų salonų ir madingų gyvenamųjų patalpų. Tai buvo ten, kad jie skambėjo romansai neįvykdytų šio žanro meistrų spektaklyje.

Nikolai Harito buvo viešai apsilankę koncertų salėse, kur buvo žaidžiamas tuometinių pop medžių žvaigždės: Varya Panin, Anastasia Vyaltseva, Hope Pleevitskaya, Iza Kremer, Aleksandras Vertinskis. Jų kūrybiškumas buvo ryškus šalies muzikos kultūros reiškinys. Savo vice, skausmas ir džiaugsmas, liūdesys ir ... viltis.

XX a. Pradžioje romansai buvo labai madingi. Kompozitoriai garsėja ir tik pradedantiesiems - jie laikė didelį garbę sau, kai jų darbus atliko Michailas Vavich arba Yuri Morphhassi. Poetiniai romansų tekstai buvo sudarytas jiems Anna Akhmatov ir Aleksandro Blok, Sergejus Yesenin ir net Vladimiras Mayakovsky. Jų tekstai ir užrašai yra verslumo delints, paskelbtos didžiulės cirkuliacijos, tačiau parduodamos už prieinamą kainą. Romantų, poetinės linijos Paskirstytos postmens ir net ... Pecs ir lupikliai ...

Dažnai Iz Kremer ir Aleksandro Vertinskis atliko savo dainas ir romansus (tai yra intymūs lyriniai, jis yra liūdna), išreiškiant šiais darbų liūdesiu savo širdyse.

Labai Kartv (kuris man nepatiko Konstantin Sergeevich Stanislavsky), Vertinsky dainuoti:

Aš laukiu tavęs, kaip ir miegoti mėlyna,
Aš esu lankstus meilės ugnimi.
Kada pasakysite žodį?
Kada ateisite pas mane?
Madame, jau mažėja lapai,
Ir mirties rudenį,
Jau vynuogių šepetėliai
Geltona pamirštame sode.

Romantikos likimas, kuris, net ir praėjusio šimtmečio, dėl kokių nors priežasčių buvo vadinama "senais", daugeliu atžvilgių priklausė nuo atlikėjo nuo savo talento ir kultūros.
Vintage Romansai! Kiek dvasinės šilumos ir žavingos, melodiškos ir emocinės emocijos! Jie visada rado kelią į žmogaus širdis. Šie darbai buvo tiesioginiai įpėdiniai XIX a. Romanai, kai romantikos dainų šedevrai sukūrė kompozitorius Alyabyev, Bulakhov, Gurilev, Varlamovo ir garsiausių romantų tekstų autoriai buvo Puškinas, Lermontovas, Tychev, Fets, Apukhtin, Turgenev, polonsky, plescheev ...

Daugelis šių darbų buvo pamiršta, jie net neprisimena jų. Tačiau kiti, ryškiausi ir talentingi - "Aš tave myliu," Aš einu vienu būdu ", - sutikau tave" - \u200b\u200bsužavėta šiandien lyrine nuotaika ir perduotų jausmų teisingumas.
XIX a. Vidurio, dviejų tipų romantika yra kristalizuotas - "profesionalus" ir namų ūkis.

Pirmasis buvo sukurtas profesionalių kompozitorių apie žinomų poetų eilutes. Franz Schuberto romantikos širdyje yra Johann Goethe poezija, Roberto Schumano darbas yra susijęs su Heinrich Heindo kūriniais, Michail Ginka rašė romanus į Aleksandro Puškino, Petro Tchaikovskio eilutes - į Aleksejus Tolstoy, Nikolay eilutes Rimsky-Korsakovas - Apollo Maikovos eilėraščiai.

Antrasis romantikos tipas gimė liaudies terpėje. Tačiau didelės meninės vertės darbai atsirado tarp vidaus romansų.
Šie dviejų tipų romantika yra profesionalūs ir namų ūkio - jie nebuvo izoliuoti, ir priešingai, praturtintas vieni kitus.

Mūsų šalies muzikos ir poetiškos kultūros būdingumas buvo miesto romantika. Darbai šio žanro - "Morning Misty, ryto pilka", "Mano laužo yra šviečia rūko", "Gori, Gori, mano žvaigždė" - sukūrė, kaip jau minėta pirmiau, talentingų kompozitorių ir žinomų poetų. Odesos kompozitorius Grigoras Lishinas, Operos "Don Cesar de Bazan" autorius ir "Prolog" į miesto teatro atidarymą, kuris buvo pristatytas į miesto teatro atidarymą, sudarytą miesto romantikos istorijoje.

Pasibaigus dvidešimtojo amžiaus pradžioje, miesto romantika tampa neatskiriama vidaus muzikos kultūros dalimi. Per šį romantikos populiarumo laikotarpį jo paklausa neįprastai aiškiai pasireiškia Nikolai Ivanovičiaus harito kompozitoriaus talentas.

Nikolajus Kharito gimė 1886 m. Gruodžio 19 d. Jaltoje. Jo tėvas - Ivan Pavlovich čia dirbo kasybos inžinierius, Motina - Nadezhda Georgievna Harito, Grechanka už tautybę, buvo užsiima namų ūkių ir pakeltų vaikų. Šeima turėjo keturias dukteris ir sūnų Nikolajus. Tėvai sudarė civilinę santuoką, todėl vaikai dėvėjo motinos vardą.
Nikolajus muzikiniai gebėjimai pasireiškė labai anksti. Jau penkerių metų amžiaus jis grojo fortepijonui gerai, sudarė mažus muzikinius vaidinimus ir parašė eilėraščius. Tyrimo metu gimnazijoje, Nicholas dažnai koncertuoja į vakarais, vykdyti Johann Baha, Ludwig Beethoven, Frederiko Chopin, Peter Tchaikovsky, Sergejus Rakhmaninovo, kuris buvo pažymėtas gimnazijos institucija pagirtinais sertifikatus.

1907 m. Harito šeima persikėlė į Kijevą, o Nikolai atvyko į Šv. Vladimiro universiteto Teisės fakultetą.

1905-1907 revoliucijos pralaimėjimas, netikėjimas demokratinių transformacijų, kurios karaliavo visuomenėje, galimybė sukėlė jaunų žmonių norą stiprinti politinę kovą. Studijų metais Universitete Nikolai Harito groja pažangios studento dalis, dalyvauja politiniuose streikuose ir antividedų demonstracijose, dėl kurių jis patenka į "juodąjį sąrašą" į Universiteto išimtį. Tik garsaus mokslininko užklausa, tarptautinės teisės katedros profesorių Otto Eikhelman ne tiek daug išgelbėjo, kiek bausmė buvo atidėta. Universitetas nedelsiant sudarytas šiuo klausimu:

Ne viskas gerai pamiršti
Ne visur valdo apgaulę.
Tarp studentų yraHarito.
Ir profesoriuje - Eikhelman.

1911 m., Nikolajus Harito jau yra požeminės organizacijos, kuriai vadovauja ESER Dmitrijus, narys, kuris buvo suimtas Vidaus reikalų ministrui Peter Stolypin, narys buvo suimtas ir ištremtas į Arkhangelsko provinciją pagal neteisėtą prižiūrint policijos priežiūrą. Šiaurės klimatas nukrito į Harito sveikatą - jis susirgo su tuberkulioze ir, gavusi valdžios institucijų leidimą, nuėjo į gydymą užsienyje. Kartu su Nikolai Harito gydymu aplankė akcijų blizgesį konservatorijoje. Iki to laiko jis jau buvo romantikos autorius "nugalėjo chrizantemą ilgą laiką sode" (tai buvo pirmoji romantika, kurią sukūrė 24 metų kompozitorius).

Iš viso Harito parašė apie 50 romansų. Daugelis iš jų tapo populiarus ir dažnai atliekamas koncertuose, taip pat užregistruotas gramofono įrašuose. Ne visi Harito romansai buvo meniškai lygiaverčiai, bet jie mylėjo. Jie priminė žmonėms, kad kažkur ten (arba galbūt) kitas gyvenimas, pilnas meilės ir laimės.

Romantika "susukti chrizantemos sode", kurį Nikolajus Ivanovičius Harito rašė 1910 metais, nedelsiant įgijo populiarumą. Pirmasis vardas yra "Chrizanthemums", tada "nugalėti ilgą laiką", ir tik tada jis pradėjo būti vadinamas visą eilutę teksto.

Romantika gimė Kijeve, rudenį, kai miestas nuskendo mėgstamiausiuose Nikolai Harito-Chrizanthemums. Pirmasis darbo atlikėjas buvo autorius. Jis yra bet kurios visuomenės siela - ji atkreipė dėmesį į jausmų ir nuoširdaus lyrizmo nuoširdumo pageidavimus. Romantika nedelsiant tapo žinoma. Tai taip pat palengvino filmas "Chrysanthemum", dalyvaujant Anna Karabaeva ir Ivana Mozojukhina, pristatyta 1913 m., Tada daugelis filmų kūrėjų buvo nufilmuoti dėl scenarijų, parašytų populiarių romansų sklypuose.

Dėl draugų patarimų Nikolai Harito kreipėsi į gerai žinomą leidėją Leon Idzikovsky su prašymu spausdinti romantiką. Bet jo leidimas buvo būtina redaguoti tekstą. Ir tada kompozitorius paprašė Kijevo dainininkės, menininko romantika Shumsky padaryti savo pakeitimus. Vasilijus Shumsky mielai įvykdė prašymą, tačiau tuo pačiu metu jis nebuvo gėda paskelbti save kaip bendro autorių. Taigi, buvo paskelbtas romantika, kur kartu su kompozitoriaus pavadinimu Noisky buvo nurodyta kaip teksto autorius.

Tačiau Harito, matyt, neprieštaravo bendrajai autorystei. Be to, jis skiria romantiką Vasilijerijai Nochsky, kuris jį įtraukė į jo koncertų programą Bergonijos teatre (dabar Kijevo akademinis Rusijos dramos teatras, pavadintas Lesia Ukrainka). Tame pačiame teatre Nikolajus Kharito susitiko su savo meile. Bet bėda buvo arti.

Grįžęs 1915 m. Kijeve, Harito bandė tęsti studijas universitete. Bet tai niekada neįvyko baigti. Pirmasis pasaulinis karas nuėjo, o Nikolajus buvo pakviestas į kariuomenę. Jis tapo Nikolaev pėstininkų karinės mokyklos Junker, po to, kai buvo išsiųstas į tarnybą Tikhoretsk, kariuomenės Anton Ivanovičiaus Denikin vietą.

1918 m. Lapkričio mėn. Jis buvo "Tikhoretsk", kad skambėjo grėsmė. Harito mirtis išlaikė visus, kurie jį žinojo, sielvarto ir nusivylimo būsenoje.

Ir prieš metus, 1917 m. Spalio įvykiai nustatė Chrito Surpirl. Jis neseniai praeityje - imtynininkas su autokratija, kuris padalino pažangias liberalaus mąstymo idėjas, nuteistas už karališkąją galią revoliucinei veiklai, aplinkybių valia buvo baltųjų sargybinių stovykloje ir gynėjų stovykloje Monarchija ...

Nauja galia to nepadarė. Jau daugelį metų kompozitoriaus ir daugelio romantikos eilėraščių autorius Nicholas Harito buvo tylus, o jo darbai buvo paskelbta Mešchansky smulkios buržuazinio skonio vaisiais. Ir tik tolimoje emigrantų užsienyje, Europoje ir Amerikoje, prisiminė ir atliko "subraižė chrizantemų sode". Kenčia nuo nostalgijos, klausėsi gramofono įrašų, kurie buvo rasti iš kolektorių ir "blusų" rinkose ...

Tačiau mūsų šalyje buvo žmonių, kurie padarė viską įmanoma ir neįmanoma grąžinti Nikolai Harito pavadinimą nuo nebuvimo. Ukrainos dainininkė Angela Cherkasova, mokytojas Vitalijus Dontsovas, buvęs kareivis Lion Kudryavsev, Oksana Borisyuk studijavo gyvenimo ir kūrybiškumą Harito, surinko savo biografiją į trupinius, vargu ar rado savo apleistą kapą į Lukyansky kapinėse Kijeve, kur jis buvo atstumtas (jis buvo atstatytas Iš pradžių išdavė žemę Tikhoretske), šalia Elenos sesers, kuri mirė nuo "ispanų".

... beveik 100 metų Nikolai Harito romantika skamba daug chrizantemų sode. " Jis išgyveno laiko testą. Alla Bayanov ir Valery Agafonov, Vadimas Kozin ir Peter Leshchenko buvo atlikti su didžiuliu jausmu ilgesys ir nostalgiška priežiūra. Tai skamba viename iš filmo "vasaros" epizodų. Šiandien jo operos dainininkai ir pop menininkai, pop žvaigždės ir roko muzikantai dainuoja. Ši romantika turi vertingą vietą SSRS Juozapo Kobzono žmonių menininko repertuare.

Romantikos kolekcijose išleista leidykla "Muzika" 1977 ir 1978 m. Tame pačiame leidykloje 1989 m. Romantika buvo atspausdinta "kovojo su ilgu chrizantemu sode".

Tame sode,
kur susitiko su jumis
Jūsų mėgstamiausia krūmai
"Chrysanthemum" klestėjo.

Ir mano krūtinėje
gėlė
Jausmas yra ryškus
Švelniai meilė ...

Aš valgiau savo sodą,
ilgą laiką nėra laiko
Aš klajojau
visi išnaudoti
Ir priverstinės ašaros
grįžta anksčiau
Wang a Bush Chrysanthemum.

Ilgą laiką
chrizantemos sode
Bet mylėkite visus gyvenimus
mano širdyje yra pacientas.

Semen Kogan (Odesa)
Aleksandras Anisimovas

paimta iš svetainės kultūros ir švietimo portalo "OfeusMusic RU"

Romantika yra kamerinis vokalinis darbas, kuris yra būdingas poetinei formai ir meilės temų lyriniam turiniui. Kitaip tariant, tai yra poetinis darbas, skirtas dainuoti į instrumentinę lydimą.

Formos romantika yra arti dainos, tik su ribota meile lylinio pobūdžio tema. Paprastai jį užbaigia romantika, kaip lydi vienas įrankis, dažniausiai. Pagrindinis dėmesys tokio plano darbuose atliekamas melodijoje ir semantinėje apkrovoje.

Romantikos gimimas

Terminas "romantika" pats pasirodė Ispanijoje, kur jis buvo naudojamas pasaulietinės dainos ispanų kalba, kuri buvo būtina atskirti nuo religinių himnų, atliktų lotynų kalba. Ispanijos žodis "romantika" arba vėlyvoji lotinų "Rumone" yra išversta: "Romantika" arba "Ispanijos", kuris iš tikrųjų yra tas pats. Terminas "romantika" praėjo daugeliu kalbų lygiagrečiai su terminu "daina", nors vokiečių ir anglų kalba vis dar nėra padalinta iš šių dviejų sąvokų, žymi juos su tuo pačiu žodžiu (meled ir anglų kalba).

Taigi, romantika yra nuo 15-19 šimtmečių sudarytos dainos išvaizda.

Vakarų Europos romantika

Nuo XVIII a. Vidurio romantika įgyja ypatingą populiarumą Vokietijoje ir Prancūzijoje ir tampa atskira žanru dėl muzikos ir poezijos ribos. Šios eros romantikos poetinis pagrindas buvo tokių puikių poetų, kaip Heindo ir Goethe, eilėraštis.

Jau 19 amžiuje Vokietijoje, Austrijoje, Prancūzijoje ir Rusijoje buvo suformuotos nacionalinės romantikos mokyklos. Per šį laikotarpį buvo sukurtos garsios romansai austrai, Shuman, Brahms ir Schubert, prancūzų, Berlioz, Bizet ir Guno.

Europos mokyklų charakteristika buvo ir derinami romansai su visais vokaliniais ciklais. Pirmąjį tokį ciklą "iš tolimojo mylimo" buvo sukurta Beethoven. Jo pavyzdį sekė Schubert ("Žiemos kelio" ir "Graži Mellenchikha" ciklai), Schumann, Brahms, vilkas ... nuo XIX a. Vidurio ir XX a. Nacionalinės romantikos mokyklos Čekijos Respublikoje, Lenkijoje, Norvegija, Suomija yra suformuota.

Palaipsniui, be klasikinės kolegijos formos romantikos, ji plėtoja tokį žanrą kaip namų ūkių romantika. Jis buvo skirtas neprofesionaliems dainininkams ir buvo plačiai populiarus visuomenėje.

Rusijos romantika

Rusijos romantikos mokykla kilo iš romantiškos nuotaikos meno ir galiausiai sudarytas iki XIX a. Vidurio. Steigėjai laikomi Alyabyevu, Guriliyva, Varlamovu, dažnai kreipėsi į savo darbą į čigonų temą.

Aleksandras Alyabyev

Vėliau susidaro Rusijos romantikos žanras, suformuojami individualūs srautai - salono romantika, žiaurus romanas. Panina. Alla Bayanov ir Peter Leshchenko ir Alla Bayanov ir Peter Leshchenko, buvo sėkmingai nustatyta šių puikių muzikantai, ir jau Sovietų Sąjungos eroje - Vadimas Kozin, Tamara Tsereteli, Isabella Yureeva.

Deja, sovietinėje eroje, romantikos žanras nebuvo palankiai įvertino partijos lyderystę, nes jis buvo laikomas neišlaikant žanrą, carizmo likučiai. Ir romantikos atlikėjai buvo persekiojami ir represijos.

Tik 70-aisiais. XX a. Romantika patiria atgimimą, kai romansai yra populiarūs Valentina Ponomareva ir Nani Bregvadze, Nikolai Slichenko ir Valentina Bigonko.

Romantika yra panaši į dainą, tačiau tuo pačiu metu skiriasi nuo jo su kai kuriomis funkcijomis, kad iš tiesų, ir daro romantiką romantikos.

Bet pirmiausia šiek tiek apie romantikos istoriją ir pačios sąvokos kilmę.

Sąvoka "romantika", atsiradusi viduramžių Ispanijoje, iš pradžių nurodė įprastą dainą ispanų kalba (romanesque) kalba. R.- praleidimas - ispaniškai. Muzikos eilėraščio turinys paprastai buvo lyrinis. Šis terminas toliau vyko į kitas šalis, tačiau kai kurie liko vienas dainos ir romantikos žymėjimas: pavyzdžiui, Vokietijoje -Melavo.

Tiesą sakant, vėliau romantika kaip žanras buvo suformuotas, todėl nereikėjo specialaus termino, nors tai yra akivaizdu, kad jis sukūrė iš dainos. Pirmieji romansai pasirodė maždaugXV. , bet tikrasis romantikos klestėjimas prasidėjo antroje pusėjeXVIII. Į Ir prisidėjo prie šio lyriško poetų kūrybiškumo Goette. ir. \\ T Heine.Kad tekstuose išreiškė tokį jausmų ir patirties gylį, kad buvo neįmanoma išreikšti paprasta daina: išreikšti gilų jausmus, buvo reikalinga giliai muzika. Ir tokia muzika pasirodė. Atsirado nacionalinės romantikos mokyklos, ypač žinomos Vokietijoje, Prancūzijoje ir Rusijoje. Bet mes kalbėsime apie romantikos autorius kitame straipsnyje, ir tai tęs pasakos apie romantikos žanrą.

Romantikos požymiai

Kaip sakėme, romantika yra panaši į dainą. Bet jo skirtumas nuo dainos į specialų dainininką ir aiškų įspaustą melodiškumą. Romantikoje paprastai nėra choro (susilaikyti), nors yra išimčių. Romantikos muzikoje, skirtingai nuo dainos, daugiau dėmesio skiriama nuotaikai (pvz., NĖRA ritmo), romantikos esmė yra eilėraščių ir melodijos turinyje, o ne lydsėti. Paprastai romansai yra kameriniai muzika (dainavimas su vieno įrankio lydėjimo, dažniau fortepijonas). Bet čia, žinoma, yra išimčių - orkestro lydėjimo.

Romantikos žanro savybės

Romantika yra svarbi tuo pačiu metu ir žodį, muziką ir vokalą.

Romantika yra intymesnis darbas nei daina, todėl ji gali būti tik lyriška, o daina gali būti patriotinė, herojiška ir kt.

Dėl to, kad romantika paprastai išreiškia meilės jausmą, jis visada yra ar numanomas adresatas, t.y. Romantika tam tikra prasme turėtų būti dialogas, bent jau vidinis.

"Dainų be žodžių" instrumentiniai kūriniai yra arti romantikos, kurioje vyrauja melodinga linija. Garsiausi yra "dainos be žodžių" F. Mendelssohn.

Romantikos eilėraščiai paprastai yra melodingi sau, dainuoti, liesti ir švelniai ar tragiški.

Rusijos romantika

Rusijos romantika suformavo kaip žanrą pirmoje pusėjeXix. . Jis buvo susijęs su romantizmo klestėjimo pasaulyje, įskaitant rusų, literatūros. Svarbus vaidmuo formuojant Rusijos romantiką buvo žaidžiami kompozitoriai A. Alyabievas, A. Varlamov ir A. Guilil.

Tarp geriausių ir žymiausių darbų Alyabyeva Galite skambinti romantika "Nightingale" (1826) į žodžius A. Deligus, "Žiemos kelias", "dvi varna" į eiles A. Puškinas, "Vakaro skambėjimas" I. Kozlovui.

A. Varlamov Sukurta apie 200 romansų. Tarp jų yra garsiausi - "kalnų viršūnės" apie "Gaee" eilutes ", palei gatvę Metalitsa", "Beletas Buriavimas vienišas" į eilėraščius M. Lermontov.

Romansai A. Gurileva. Jie yra įsisavinami su romantiškais, sentimententais, plonomis dainomis, jie tvirtai veikia Rusijos liaudies tradicija. Garsiausias - "Ne, aš nesu toks dulkėtas, aš myliu" M. Lermontovo eilėraščius "vienas krypties varpas" į eilėraščius I. Makarov "," Mother-Golubushka "į S. Nirkomsky eilėraščius ir kiti.

I. YURUREV

Daugelis Rusijos romansų turėjo čigonų spalvą tiek turinyje, tiek muzikoje. Klasikinės rusų literatūros žinome, kad čigonų dainavimas buvo mėgstamiausia Rusijos bajorų pramoga.

Pradėkite XX a. Skambinkite Rusijos romantikos "auksiniam amžiui". Tada klausytojai užkariavo A. Vertinskio talentą, V. Panina, A. Vyaltseva, N. Pleevitskaya, ir vėliau - Petra Leshčenko, Isabella Yuryeva, Tamara Tsereteli ir Vadima Kozina.

Aleksandras Nikolaevich Vertinskis (1889-1957)

A. VETINSKY.

Puikus Rusijos pop dailininkas, kino aktorius, kompozitorius, poetas ir dainininkas, Cumum Estrada pirmoje XX a. Pusėje. Tėvo aktorės Marianna ir Anastasija Vertinsky.

Gyvenimas A. Verdinsky atsispindi jo epochoje: susipažinimas su menininkais K. Malevičius, M. Shagalom, poetai V. Mayakovsky, I. šiauriečiai, aktorė V. šalta, dalyvavimas Sanitaro pirmojo pasaulinio karo. Su Pop Pasisakėjais jis keliavo visą šalį, o 1920 m. Emigravo pirmiausia į Constantinople ir tada klajojo visame pasaulyje.

Jis paaiškino emigracijos priežastis: "Kas mane stumdavo? Aš nekenčiau sovietinės galios? O ne! Sovietų galia nieko nežinojo. Buvau bet kurio kito pastato įsipareigojimas? Nėra: akivaizdu, kad tai buvo aistra nuotykių, kelionės. Jaunesnysis neatsargumas. " Jis gyveno ir dirbo Rumunijoje, Bessarabia, Lenkijoje, Vokietijoje, Paryžiuje, kuris pavadino savo antrąją gimtinę, čia jis susitiko su Charlie Chaplin, Marlene Dietrich, Greta Garbo. Šiais metais Vertinskis pradėjo savo draugus su Anna Pavlova, Tamara Karsavina ir Ivan Majukhin. Artimas draugystė su juo susieta su fedora shalyapin. Tada buvo JAV, Kinija, Libanas, Palestina ... ir tik 1943 m. Po daugelio skundų ir prašymų jis sugebėjo grįžti į savo tėvynę Rusijoje. Čia jis aktyviai dirbo scenoje, įskaitant priekyje. Tačiau, nepaisant didžiulės dainininko populiarumo, oficialioji sovietinė spauda apdorojo savo darbą su suvaržymu priešiškumu - netrukus po karo pabaigos buvo dislokuota kampanija prieš lyrines dainas, tariamai pirmaujančių klausytojų iš socialistinės statybos užduočių.

Bet jo daugybė dainų ir romansų tapo nauju žodžiu mene, išleidus Rusijos autoriaus dainos pradžią. Vertinskio romansai vis dar yra populiarūs, bet ne bet koks atlikėjas gali perkelti savo žavesį ir aristokratiją. Mes vadinsime garsiausius: "Jūsų pirštai kvapo smilkalai", "Tango" Magnolia "," Seroogrozochka "," Marlene "ir kt.

N. Slicochko.

Sovietmečiu, ypač nuo 1930-ųjų pabaigos, romantika buvo persekiojama kaip carinės eros relikvija, kenksminga Socialistinės ateities statytojams. Daugelis žinomų atlikėjų nutildė, kai kurie buvo represuoti.

Rusijos romantikos atgimimas prasidėjo tik aštuntajame dešimtmetyje. Šiuo metu šviesus romantikos atlikėjai tapo Valentin Bigonko, Nikolai Slichenko, Valentina Ponomarevas, Nani Breggvadze, Borisas Shtokolovas kita.

N. Bregvadze.

Romantikos veislės

Tuo pačiu metu su Rusijos kolegijos vokaline romantika sukurta namų ūkis RomantikaSkirta gerbėjų dainininkams. Čia galite pabrėžti žiaurus romanas ir. \\ T miesto romantika.

Žiaurus romanas

I. Spanks "Brutal Romansai"

XIX a. Viduryje buvo maždaug XIX amžiaus viduryje, o praėjusio XIX a. Pradžios XX a.

Žiaurus romanas miesto ir priemiesčio aplinkoje gimė, kur "motinos" gyveno: valstiečiai, darbuotojai, prastos prekybininkai, meistras. Jie pradėjo kurti savo subkultūrą, kuri atsiranda iš Chastushka, romantika, šokis (pavyzdžiui, kadryli), krūtinės tapyba ir kt. XX amžiuje Žiaurus romanas palaipsniui išstumė seną dainą ir tapo mėgstamiausia žanru. Ateityje žiaurus romanas buvo vienas iš šaltinių miesto romantika.

Nėra jokio žiaurios romantikos žanro apibrėžimo. Tačiau jis turi ypatingų savybių, kuriose ji išsiskiria nuo klasikinės romantikos žanro: ribotas sklypas, buitinė tragedija, baigiant pagrindinėje žmogžudystėje, savižudybę, mirtį nuo sielvarto ar neatlygintino meilės ir kt.

Miesto romantika

Sudaryta beveik tuo pačiu metu kaip žiauri romantika. Skirtumas nuo žiaurios romantikos taip pat yra nereikšmingas: miesto romantika yra darnesnis literatūros požiūriu, yra įvykdytas daugiausia nepilnamečiame. Jis patyrė didesnį čigonų romantikos poveikį, taip pat operetę.

Iš miesto romantikos sukūrė bloom Song, autoriaus daina, taip pat rusijos Chanson..

Bloom Song

Dainų žanras, kurį Chas yra sunkus gyvenimas ir nusikalstamos aplinkos rankos, skirtos kaliniams ir asmenims netoli nusikalstamo pasaulio. Jis buvo platinamas Sovietų Sąjungoje ir vėliau NVS šalyse. Pirmą kartą palaimintos dainos įrašuose buvo paskelbti 1930 m. Atliko savo garsus Leonido uolos.

L. Utesov

1930-1940 m. Dainos atsirado dėl nuteistųjų kančių Gulage. Daina apie žmones laikomi sunkiomis sąlygomis Kolyma stovyklose Magadano regione "Vaninskio uostas", kurio autorystė dar nebuvo nustatyta, pasirodė 1940 m. Pabaigoje ir tapo himnais.

Muzikos tyrimai suranda tam tikrus palaimintos dainos motyvus ankstyvuose darbuose Vladimiras Vysotsky. ir. \\ T Alexandra Rosenbauma..

A. Rosenbaum.

90-aisiais Rusijoje daugelis muzikantų ir komandų scenoje atliko kūlimo dainą. Įžymūs poeto dainų knyga Mihail Tanic., stalino, buvusi stovykla, sukurta "Forest" grupėAteina su nykščiais ir populiariomis dainomis.

Pirmoji grupės "mediena" sudėtis

Laikui bėgant dainos, kurios viršija nusikalstamų temų taikymo sritį, pradėjo atsirasti ribinės muzikos žanro, tačiau jie išlaiko savo charakteristikas: melodija, žargonas, pasaulėžiūra. Tokia muzika pradėjo skambinti "Rusijos Chanson".

Rusijos Chanson.

Katya Ogonosk

XXI amžiaus pradžioje. Netvarkingas daina, kuri skamba radijuje ir televizijoje, paprastai vadinama rusų chanson. Ji tapo masinės kultūros fenomenu. Naujo Rusijos "Chanson" simbolis yra daina "Vladimir Central" Michailas Krug., autorius niekada nebuvo sėdėdamas kalėjime, bet naudoja žanro stilių.

Willy Tokarev.

Be šių menininkų, Rusijos Chansono menininkai yra Katia Ogonos, Vika Tsyganova, Willie Tokarev, "Butyrka" grupė, Ivanas Kuchinas, Lyubov Uspenskaya, Michailas Shufutinskis ir daugelis kitų.

Be šių romansų veislių, galite skirti kilnią romantiką, romantiką atsakymą, ironišką, veikdami, Belogvardeysky ir kt.

Bet grįžkime prie klasikinės romantikos. Jis buvo įtrauktas ir įtrauktas į jų repertuarą daugeliui puikių modernių dainininkų ir veikėjų: Jurijus Glyaev, Yevgeny Dyatlovas, Sergejus Zakharovas, Lyudmila Zykina, Liudmila Ryumin, Valentina Tolkunova, Claudia Shulzhenko, Dmitrijus Hvorostovsky ir kt.

D. Khvorostovsky.

Romantika - terminas yra gana apibrėžtas. Ispanijoje (šio žanro tėvynėje), vadinama specialiomis esė, skirta daugiausia solo vykdymui pagal altu ar gitara. Romantikos pagrindas paprastai yra maža meilės žanro lyrinis eilėraštis.

Rusijos romantikos kilmė

Rusijoje šį žanrą iš Prancūzijos buvo išvesta XVIII a. Antros pusės aristokratų ir nedelsiant priėmė derlingos sovietinės poezijos dirvožemį. Tačiau Rusijos romansai, kurių sąrašas yra žinomas šiandien kiekvienas klasikinių dainų mylėtojas, pradėjo būti gimęs šiek tiek vėliau, kai Ispanijos apvalkalas pradėjo užpildyti tikrus Rusijos jausmus ir melodijas.

Liaudies meno tradicija buvo ekologiškai austi naujos dainos tradicija, kurią vis dar buvo pateikta tik anoniminiai autoriai. Romansai buvo užvaldyti judant nuo burnos į burną, linijos buvo pakeistos ir "šlifuojamos". Iki XIX a. Pradžios pirmosios dainų kolektoriai pradėjo atsirasti, kilnojama idėja išsaugoti senus rusų romansus (jų sąrašas iki to laiko jau buvo pakankamai).

Dažnai šie entuziastai papildo surinktus tekstus, prijungiant gylį ir poetinę jėgą. Patys kolektoriai buvo žmonės akademiškai išsilavinę, todėl vyksta į folkloro ekspedicijas, ne tik estetika, bet ir mokslo tikslais buvo siekiama.

Žanro evoliucija

Nuo XVIII-XIX šimtmečio ruožtu, meninis turinys romantikos dainų tekstai tapo vis dažniau pripildyti giliais asmeniniais jausmais. Individualus herojaus pasaulis galėjo būti ryškios, nuoširdus išraiška. Didelio skiemens su paprastu ir gyvu Rusijos žodynu derinys padarė romantiką tikrai žmones ir prieinamą tiek bajorį ir jo valstiečiu.

Vokalinis žanras buvo visiškai atgimęs ir XIX a. Vidurio tapo neatskiriama pasaulietinio vakaro dalimi per artimųjų visų jaunų ponios. Pasirodė pirmieji romansai. Sąrašas, kuris padarė savo dainų repertuarą sudarė daugiau ir daugiau autorių teisių kūrinių.

Garsiausių kompozitorių, tokių kaip A. Alyabyev ir A. Gurilov, kuris atliko neįkainojamą vaidmenį Rusijos romantikos formavime ir jo populiarinimas buvo labiausiai žinomas XIX a. Pusmetėje.

Miestas ir čigonų romansai

Miesto romantika absorbavo didžiausią XIX-XX šimtmečių rusų tautinių motyvų skaičių. Kaip autoriaus, tokia daina dėl jų egzistavimo laisvės priminė ir būdinga jo savybėms:

• magic Details;
• aiškiai apibrėžti vaizdai;
• pakopinė sudėtis;
• galingas pagrindinio charakterio refleksija;
• kaip nuolat slydimo meilė.

Miesto romantikos būdingos bruožai iš muzikinio požiūrio yra sudedamosios kompozicijos konstrukcija su mažais tonais, taip pat ją būdinga seka.

Čigonų romantika gimė kaip duoklė Rusijos kompozitoriams ir poetams mylimame daugelio vykdymo būdų. Jo pagrindas buvo paprasta lyrinė daina. Tačiau jo ir melodijos tekstuose tinka būdingi meniniai posūkiai ir metodai, kurie buvo romai. Šiandien išmokti tokią romantiką. Jo pagrindinė tema, kaip taisyklė, yra meilės patirtis įvairiose gradacijose (nuo švelnumo į karnalinę aistrą), ir labiausiai pastebimos detalės yra "žaliosios akys".

Žiaurus ir kazokų romansai

Šių terminų akademinis apibrėžimas nėra. Tačiau jų būdingi bruožai yra visiškai aprašyti literatūroje. Žiauru romantika yra labai organinis baladų, lyrinių dainų ir romantikos principų derinys. Ji apima pagrindinių sklypų gausa, skiriasi tik tragedijos priežastimis. Visos istorijos rezultatas yra dažniausiai miręs nužudymo, savižudybės ar dvasinių koritetų forma.

Cossack Romance gimtinė yra Don, kuris davė gerbėjams liaudies poezijos legendinę dainą nežinomo autoriaus "pavasaris ateis man ...". Istorija taip pat nežinoma tiksliausi daugelio labai meno kūrinių autorystei, kurią galima apibūdinti kaip "klasikinius rusų romansus". Sąraše yra tokios dainos kaip: "Gerbiami ilgai", "tik vieną kartą", "EH, gitaros draugas", "grįžta", "Mes esame tiesiog pažįstami" ir kiti, parašyti pirmame trečdalyje XX a. .

Rusijos romansai: sąrašas ir jų autoriai

Pasak vienos iš pagrindinių versijų, Rusijos romansai, kurių sąrašas buvo pateiktas pirmiau, priklauso Peru populiariausių dainų kūrėjams praėjusio šimtmečio pradžioje: Borisas Fomin, Samuel Pokrasi, Julia Hight ir kt.

Valerijus Agafonovas tapo lojaliausiu klasikinės romantikos žinovu XX amžiuje, kuris buvo pirmasis paskelbti didelę kultūrinio bagažo vertę iš sovietų klausytojo. Rusijos romansai, kurių sąrašas sudarė Agafons, buvo įpareigotos grąžinti savo legendinius atlikėjus savo namų darbams savo tėvynei - Aleksandro Vertinsky ir Alla Bayanova.