Po Antrojo pasaulinio karo žmonija įžengė į naują egzistavimo etapą. Vienas iš destruktyviausių ir kartu stimuliuojančių veiksnių buvo JAV panaudota branduolinė bomba, kai 1945 metų rugpjūčio 6 ir 9 dienomis Japonijos miestai Hirošima ir Nagasakis buvo sunaikinti. Žinoma, moraliniu ir etiniu požiūriu šis įvykis tapo gėda civilizuotam pasauliui, tačiau buvo ir kita pusė - perėjimas prie iš esmės naujo mokslinio ir techninio mąstymo lygio. Tuo pat metu religiniai motyvai aiškiau pasireiškė Vakarų Europos ir Amerikos gyvenime.

Naujos tendencijos ypač giliai įsiskverbė į kūrybinio elito ir inteligentijos aplinką. Vienas jautriausių tragiškų įvykių kūrėjų buvo Salvadoras Dali. Dėl savo psichoemocinių savybių jis gana aštriai suvokė šią visuotinę žmogaus katastrofą ir, atsižvelgdamas į savo meno specifiką, sukūrė savo meninį manifestą. Tai žymėjo naują jo gyvenimo ir kūrybos laikotarpį, kuris truko nuo 1949 iki 1966 m., Vadinamą „branduoline mistika“.

"Atominė Leda"

Pirmieji „branduolinės mistikos“ požymiai atsirado veikale „Atominė Leda“, kur jis pasirodė sintezėje su senovės mitologija. Taigi, atvykus iš Amerikos į Dali, krikščionybės tema tapo pagrindine. Turbūt pirmąja kūrinių serija galima laikyti 1949 metais parašytą „Port Ligatos Madoną“. Jame jis bandė priartėti prie Renesanso estetinių kriterijų. Tų pačių metų lapkritį jis lankėsi Romoje, kur audiencijoje su popiežiumi Pijumi XII pristatė savo drobę pontifikui. Pasak liudininkų, popiežius nebuvo labai sužavėtas Dievo Motinos panašumo su Gala, nes tuo metu bažnyčia siekė atsinaujinimo.

„San Chuano de la Kruso Kristus“

Po šio svarbaus įvykio Dali sugalvojo naują paveikslą - „San Chuano de la Kruso Kristus“, kurio sukūrimui jis vadovavosi Nukryžiuotojo piešiniu, kurio sukūrimas buvo priskirtas pačiam šventajam. Didžiulis paveikslas vaizdavo Jėzų virš Port Lligata įlankos, kurį buvo galima pamatyti iš menininko namų terasos. Vėliau šis kraštovaizdis daug kartų buvo pakartotas Dali paveiksluose 50 -aisiais.

„Atminties ištvermės išardymas“

Ir jau 1951 metų balandį Dali paskelbė „Mistinį manifestą“, kuriame paskelbė paranojiškai-kritinės mistikos principą. Salvadoras buvo visiškai įsitikinęs šiuolaikinio meno nuosmukiu, kuris, jo nuomone, buvo susijęs su skepticizmu ir tikėjimo stoka. Pati paranoidinė-kritinė mistika, pasak meistro, buvo pagrįsta nuostabiomis šiuolaikinio mokslo sėkmėmis ir kvantinės mechanikos „metafiziniu dvasingumu“.

„Madonna iš Port Lligata“

Dali sakė, kad 1945 m. Rugpjūčio mėn. Įvykęs atominės bombos sprogimas jo galvoje sukrėtė gilų sukrėtimą. Ir nuo tos akimirkos atomas užėmė svarbiausią vietą menininko mintyse. Daugelis šiuo laikotarpiu nutapytų paveikslų perteikė pastebimą siaubo jausmą, kuris apėmė menininką po žinios apie sprogimus. Esant tokiai situacijai, susižavėjimas mistika padėjo menininkui sukurti naują jo meninių koncepcijų formą.

"Atominis kryžius"

Nepaisant aštrios kritikos ir neigiamų atsiliepimų, Dali vis dėlto sukūrė keletą tikrų šedevrų. Katalono kūriniai atgaivino Madonos, Kristaus, vietinių Port Lligato žvejų ir angelų būrio atvaizdus. Vienas iš jų Gala pavidalu pasirodė paveiksle „Angelas iš Port Ligato“ (1956). Jis taip pat vaizdavo Gala ant drobės Saint Helena iš Port Lligata (1956). Mistinio-branduolinio ciklo nuotraukose buvo keli darbai, kuriuose atomas karaliavo aukščiausiai: „Atminties pastovumo dezintegracija“ (1952-1954), „Ultramarino-korpuskulinis pakilimas“ (1952-1953), „Branduolinis kryžius“. “(1952 m.).

„Saint Helena Port Lligata“

Savo drobių pagalba Dali bandė parodyti krikščioniško ir mistinio principo buvimą atome. Jis manė, kad fizikos pasaulis yra labiau transcendentinis nei psichologija, o kvantinė fizika - didžiausias XX amžiaus atradimas. Apskritai penktojo dešimtmečio laikotarpis menininkui tapo intelektualinių ir dvasinių ieškojimų laikotarpiu, kuris suteikė jam galimybę sujungti du priešingus principus - mokslą ir religiją.

Paveikslas „Atominis ledas“

Drobė, aliejus. 61,1 x 45,3 cm

Sukūrimo metai: 1947–1949 m

Dabar Dali teatre-muziejuje Figueres

1945 m. Rugpjūtį, kai dvi atominės bombos sunaikino Hirosimą ir Nagasakį, aukų skaičius ir sunaikinimo mastas sukrėtė visą pasaulį. Bet ne Salvadoras Dali. Jis susidomėjo, o ne bijojo dėl žmonijos likimo. „Nuo tada, - rašė menininkas, - atomas buvo mėgstamiausias mano proto maistas“. Dali netikėtai atrado, kad atomai, sudarantys viską pasaulyje, yra sudaryti iš elementarių dalelių, kurios nesiliečia viena su kita. Menininkas, kuris negalėjo pakęsti liečiamas, tikriausiai manė, kad simboliška, jog jo jausmai sutampa su principu, pagal kurį egzistuoja pasaulis, ir Dali sumanė „Atominį ledą“.

Nenuostabu, kad autorius su žmona Gala tapo šios alternatyvios erdvės centru. Ant drobės visi Dali visatos objektai egzistuoja tuo pačiu principu kaip elektronai ir atomo branduolys. „Atominė Leda“ yra pagrindinis mūsų laikų gyvenimo vaizdas, - teigė menininkas. „Viskas tvyro ore, niekas neliečia vienas kito“.

1 Leda. Gala vaidina mitologinę Spartos karalienę, kurią sugundė dievas Dzeusas, pasirodęs jai gulbės pavidalu. Leda pagimdė Eleną ir Polidevką iš Dzeuso, o iš mirtingo Tyndareus vyro - Clytemnestra ir Castor. Dali save siejo su Polidevko, o Galu, kurio tikrasis vardas buvo Elena, su mitologiniu bendravardžiu, dėl kurio prasidėjo Trojos karas. Taigi Gala vienu metu veikia ir kaip menininko sesuo, ir kaip tėvas. Anot meno istorijos kandidatės Ninos Getašvilio, žmona, dešimt metų vyresnė už savo vyrą, Dali atrodė esanti jo mirusios motinos, kurią menininkas labai mylėjo, įsikūnijimas. Pora vaikų neturėjo.

2 Gulbė. Dzeusas paukščio pavidalu, kaip tikėjo prancūzų meno kritikas Jean-Louis Ferrier, yra dar viena Dali hipostazė. „Atomic Ice“ menininkas, aljansas su Gala, kuria ją ir save - mitinius pusdievius. Tai, kad gulbė nepaliečia Leda-Gala paveikslėlyje, anot Dali, reiškia „didingą libido potyrį“. Paveikslėlyje gulbė yra vienintelė, kuri nemeta šešėlio: tai jo nežemiškos, dieviškos prigimties ženklas.

3 Korpusas. Kiaušinis yra senovės gyvenimo simbolis. Pasak mito, Ledos vaikai gimė iš kiaušinių. Su savo mirtingu dvyniu Kastoru Dali tapatino savo vyresnįjį brolį, taip pat Salvadorą, kuris negyveno, kad pamatytų būsimo menininko gimimą. „Noriu sau įrodyti, kad nesu miręs brolis, aš gyvas“, - sakė Dali.

4 Pjedestalas. Dali pavadino Gala „mano metafizikos deive“ ir vaizdavo ją kaip garbinimo objektą: pakibusį virš pjedestalo, verto senovės dievybės statulos.

5 kvadratas. Kaip valdovas, esantis šešėlio pavidalu, tai dailidės ir mokslininko darbo įrankis, vieno iš septynių viduramžių laisvųjų menų - geometrijos - atributas. Čia kvadratas ir liniuotė nurodo matematinį skaičiavimą, kuriuo grindžiama paveikslo kompozicija. „Atominės Ledos“ eskizai rodo, kad moteris ir gulbė įrašytos pentagrama, kurios linijų santykis atitinka auksinio pjūvio proporcijas. Šios proporcijos, kai mažesnė segmento dalis nurodo didesnę, o didelė - visą segmentą, buvo žinomos senovės graikams, o Renesanso menininkai ir mokslininkai jas laikė visiškai harmoningomis. Dali skaičiavimams padėjo pažįstamas matematikas, Rumunijos princas Matila Gika.

6 Knyga. Greičiausiai tai yra Biblija, aliuzija į dieviškąją to, kas vyksta. 4 -ojo dešimtmečio pabaigoje, lygiagrečiai aistrai fizikai ir matematikai, buvęs kovingas ateistas Dali grįžo į Katalikų bažnyčios sluoksnį ir netrukus pasiskelbė „branduoliniu mistiku“.

7 Jūra. Dali paaiškino, komentuodamas paveikslo eskizą 1948 m. Parodoje: „Jūra pirmą kartą vaizduojama kaip neliečiama žemės; tarsi galėtum įkišti delną tarp jūros ir kranto ir nesušlapti. Taigi, mano nuomone, vienas paslaptingiausių ir amžiniausių mitų apie žmogaus kilmę iš „dieviškojo ir gyvūno“ derinio yra projektuojamas vaizduotės plotmėje ir atvirkščiai “.

8 uolos. Fone - Katalonijos pakrantės kraštovaizdis: Norfeu kyšulys, tarp Rožių ir Kadakų. Šiose vietose Dali gimė ir užaugo, taip pat susitiko su Gala; visą gyvenimą juos vaizdavo paveiksluose. JAV menininkas ilgėjosi savo gimtųjų peizažų ir buvo laimingas grįžęs į Kataloniją 1949 m.

Paveikslas „Atominis ledas“ labiau primena retro plakatą. Kiekviena paveikslėlyje esanti detalė sklando ore atskirai, ir tai jokiu būdu nėra atsitiktinė. Tai tiesioginė paralelė su paveikslo pavadinimu, Dali atrodė nustebęs dėl atomo struktūros ir struktūros, kurios pagrindu jis nusprendė sukurti savo sistemą.

Kompozicijos galva yra Spartos valdovė imperatorienė Leda. Kuris vaizduojamas lytinių santykių su gulbe išvakarėse, į kurias, pasak legendos, Dzeusas virto.

Kai kurie meno istorikai tvirtina, kad Salvadoras Dali vaizdavo save gulbės pavidalu, parodydamas jų santykius su Gala. Kiti teigia, kad paveiksle paslėpta sudėtinga teorija, pagrįsta senosiomis legendomis. Molis Dali tuo pačiu metu yra Leda - Polidevk vaikas, o Gala buvo tapatinama su Elena, kuri sukėlė Trojos karo pradžią.

„Atominio ledo“ Gala pasirodo esanti ir mylima, ir Salvadoro Dali motina, ir tai iš dalies buvo iš tikrųjų, nes ji buvo daug vyresnė už jį, prižiūrėjo jį ir mokė. Be to, jame galima rasti tam tikro panašumo į tikrąją menininko motiną, kuri taip anksti mirė. Daugelis mano, kad dėl Dali meilės savo motinai tokie meilės ir prisirišimo jausmai jame kartais pabudo jo paties žmonos atžvilgiu.

Reikėtų atskirai pažymėti, kad Dali išaukštino save paveiksle aukščiau kitų, virš Gala vienos mažos detalės pagalba. Gulbė, priešingai nei kiti vaizduojami objektai, neturi šešėlio, o tai reiškia jos dvasingumą, aukštesnę esmę, nežemišką tyrumą ir proto jėgą.

Dalis „atomo“ įkvėpimo kilo iš atominės bombos, kuri Hirosimą smogė prieš 4 metus, kol ši drobė nebuvo nutapyta. Pagrindinėje veikėjoje neabejotinai atpažįstame amžinąją Sadvadoro Dali mūzą - Gala. Iš dalies peizažinė Katalonijos dalis, pavaizduota paveiksle, skiriasi nuo tradiciškesnių panašaus žanro kompozicijų būtent dėl ​​neįprasto, šiuolaikiško atlikimo. Ir stebėtina, kad net vanduo, atrodo, neliečia smėlio.

Pačioje paveikslo apačioje, centre, yra sulaužytas kiaušinis, Dali kūryboje esantis kiaušinis yra apvaisinimo ir dauginimosi simbolis. Jos nenuoseklumas yra labai simboliškas, su sąlyga, kad Dali ir Gala neturėjo vaikų. Tačiau šiame simbolyje yra paslėpta ne viena reikšmė. Ledos vaikai taip pat gimė iš kriauklių, todėl nenuostabu, kad ji čia pavaizduota. Tuo pačiu metu pats Dali, vaizduojantis apvalkalą, sakė, kad tai yra jo mirusio brolio prisiminimas. Taigi Salvadoras Dali nori tiksliai parodyti ir būti tikras, kad mirė jo brolis, o ne jis pats.

Paveikslas paremtas pentagrama (joje įrašyta Leda ir gulbė) ir aukso pjūviu, kuris dažnai būdavo randamas Renesanso meno kūriniuose, kuriuos Dali labai mėgo. Daugybė ore sklandančių detalių rodo įvairius mokslus, iš dalies panaudotus paveikslui sukurti.

jei tu patikošį leidinį, padėkite Kaip(👍 - nykštys į viršų) , pasidalykite šiuo straipsniu socialiniuose tinkluose su draugais. Palaikykite mūsų projektą, Prenumeruoti mūsų kanale ir parašysime jums įdomesnių bei informatyvesnių straipsnių.

Salvadoras Dali visą gyvenimą atrodė kaip entuziastingas moksleivis. Sužinojau apie psichoanalizę ir daugelį metų tempiau ją į paveikslus. Ir tada jis sužinojo apie atomų struktūrą ...

Paveikslas „Atominis ledas“
Drobė, aliejus. 61,1 x 45,3 cm
Sukūrimo metai: 1947–1949 m
Dabar Dali teatre-muziejuje Figueres

1945 m. Rugpjūtį, kai dvi atominės bombos sunaikino Hirosimą ir Nagasakį, aukų skaičius ir sunaikinimo mastas sukrėtė visą pasaulį. Bet ne Salvadoras Dali. Jis susidomėjo, o ne bijojo dėl žmonijos likimo. „Nuo tada, - rašė menininkas, - atomas buvo mėgstamiausias mano proto maistas“. Dali netikėtai atrado, kad atomai, sudarantys viską pasaulyje, yra sudaryti iš elementarių dalelių, kurios nesiliečia viena su kita. Menininkas, kuris negalėjo pakęsti liečiamas, tikriausiai manė, kad simboliška, jog jo jausmai sutampa su principu, pagal kurį egzistuoja pasaulis, ir Dali sumanė „Atominį ledą“.

Nenuostabu, kad autorius su žmona Gala tapo šios alternatyvios erdvės centru. Ant drobės visi Dali visatos objektai egzistuoja tuo pačiu principu kaip elektronai ir atomo branduolys. „Atominė Leda“ yra pagrindinis mūsų laikų gyvenimo vaizdas, - teigė menininkas. „Viskas tvyro ore, niekas neliečia vienas kito“.

1. Leda. Gala vaidina mitologinę Spartos karalienę, kurią sugundė dievas Dzeusas, pasirodydamas jai gulbės pavidalu. Leda pagimdė Eleną ir Polidevkas iš Dzeuso, o iš mirtingo Tyndareus vyro - Clytemnestra ir Castor. Dali save siejo su Polidevko, o Galu, kurio tikrasis vardas buvo Elena, su mitologiniu bendravardžiu, dėl kurio prasidėjo Trojos karas. Taigi Gala vienu metu veikia ir kaip menininko sesuo, ir kaip tėvas. Pasak menotyrininkės kandidatės Ninos Getašvilio, žmona, kuri buvo dešimt metų vyresnė už savo vyrą, Dali atrodė esanti jo mirusios motinos, kurią menininkas labai mylėjo, įsikūnijimas. Pora vaikų neturėjo.

2. Gulbė. Dzeusas paukščio pavidalu, kaip tikėjo prancūzų meno kritikas Jean-Louis Ferrier, yra dar viena Dali hipostazė. „Atomic Ice“ menininkas, aljansas su Gala, kuria ją ir save - mitinius pusdievius. Tai, kad gulbė nepaliečia Leda-Gala paveiksle, anot Dali, reiškia „didingą libido potyrį“. Paveikslėlyje gulbė yra vienintelė, kuri nemeta šešėlio: tai jo nežemiškos, dieviškos prigimties ženklas.

3. Korpusas. Kiaušinis yra senovės gyvenimo simbolis. Pasak mito, Ledos vaikai gimė iš kiaušinių. Su savo mirtingu dvyniu Kastoru Dali tapatino savo vyresnįjį brolį, taip pat Salvadorą, kuris negyveno, kad pamatytų būsimo menininko gimimą. „Noriu sau įrodyti, kad nesu miręs brolis, aš gyvas“, - sakė Dali.

4. Pjedestalas. Dali pavadino Gala „mano metafizikos deive“ ir vaizdavo ją kaip garbinimo objektą: pakibusį virš pjedestalo, verto senovės dievybės statulos.

5. Kvadratas. Kaip valdovas, esantis šešėlio pavidalu, tai dailidės ir mokslininko darbo įrankis, vieno iš septynių viduramžių laisvųjų menų - geometrijos - atributas. Čia kvadratas ir liniuotė nurodo matematinį skaičiavimą, kuriuo grindžiama paveikslo kompozicija. „Atominės Ledos“ eskizai rodo, kad moteris ir gulbė įrašytos pentagrama, kurios linijų santykis atitinka auksinio pjūvio proporcijas. Šios proporcijos, kai mažesnė segmento dalis nurodo didesnę, o didelė - visą segmentą, buvo žinomos senovės graikams, o Renesanso menininkai ir mokslininkai jas laikė visiškai harmoningomis. Dali skaičiavimams padėjo pažįstamas matematikas, Rumunijos princas Matila Gika.

6. Knyga. Greičiausiai tai yra Biblija, aliuzija į dieviškąją to, kas vyksta. 4 -ojo dešimtmečio pabaigoje, lygiagrečiai aistrai fizikai ir matematikai, buvęs kovingas ateistas Dali grįžo į Katalikų bažnyčios sluoksnį ir netrukus pasiskelbė „branduoliniu mistiku“.

7. Jūra. Dali paaiškino, komentuodamas paveikslo eskizą 1948 m. Parodoje: „Jūra pirmą kartą vaizduojama kaip neliečiama žemės; tarsi galėtum įkišti delną tarp jūros ir kranto ir nesušlapti. Taigi, mano nuomone, vienas paslaptingiausių ir amžiniausių mitų apie žmogaus kilmę iš „dieviškojo ir gyvūno“ derinio yra projektuojamas vaizduotės plotmėje ir atvirkščiai “.

8. Uolos. Fone - Katalonijos pakrantės kraštovaizdis: Norfeu kyšulys, tarp Rožių ir Kadakų. Šiose vietose Dali gimė ir užaugo, taip pat susitiko su Gala; visą gyvenimą juos vaizdavo paveiksluose. JAV menininkas ilgėjosi savo gimtųjų peizažų ir buvo laimingas grįžęs į Kataloniją 1949 m.

9. Vestuvinis žiedas. Menininkas sąjungą su Gala laikė didžiausia savo gyvenimo sėkme ir pagrindiniu įkvėpimo šaltiniu. Dali netgi pasirašė nuotraukas su savo vardu kartu su savo.

Dailininkas
Salvadoras Dali

1904 - gimė Figueres (Katalonija, Ispanija) notaro šeimoje.
1922–1925 - Studijavo Madrido Karališkojoje menų akademijoje.
1929 - prisijungė siurrealistai. Sutikau savo gyvenimo moterį - Gala (Elena Dyakonova), tuo metu poeto Paulo Eluardo žmoną.
1934 - užregistravo santykius su Gala Prancūzijoje.
1936 - susiginčijo su siurrealistais ir pasakė: "Siurrealizmas - tai aš!"
1940–1948 - gyveno su Gala JAV.
1944 - sukūrė „Sapną, kurį sukėlė bitės skrydis aplink granatą, sekundę prieš pabudimą“.
1963 - nutapė paveikslą „Galacidalacideoxyribonucleic acid“, skirtą DNR atradimui 1953 m.
1970–1974 - vadovavo Dali teatro-muziejaus Figuerese statyboms.
19 82 - likus kelioms savaitėms iki žmonos mirties, jis parašė „Trys garsios šventės paslaptys“.
1989 - mirė nuo širdies nepakankamumo, kurį komplikavo plaučių uždegimas. Palaidotas teatre-muziejuje.

Nuotrauka: AFP / East News, Alamy / Legion-media