Valstybinė Rusijos Federacijos švietimo įstaiga

Rostovo pedagoginė kolegija im.k.d. Shushinsky

Anotacija

dėl meistriškumo choro acapella

R. Shumana "Naktinis tylėjimas"

Atlikta: Studentų 41 grupės

Sapunkov Vera.

Dėstytojas: pisetskaya t.i

Rostovas, 2008.

Robert Aleksandras Shuman (1810-1856) yra vokiečių kompozitorius, pianistas, muzikinis kritikas. Gimė knygų leidėjo šeimoje. 1828 m. Įstojo į Leipcigo universitetą į teisės fakultetą. Be to, jis studijavo Friedrich Vika ant fortepijono (1830). 1829 m. Schumann verčia į Heidelbergo universitetą, kuris 1830 m. Studijuoti universitete, jis lankėsi Miunchene, kur jis susitiko su Heine, taip pat Italijoje. Jis pradėjo užsiimti sudėtimi ir pervedimais iš Dorna. 1834 m. Įkūrė "naują muzikinį laikraštį". 1840 m. Schumann vedęs Clare Vic (per šį laikotarpį jis parašė daug dainų ir ciklų: "Myrti", "Meilė ir gyvenimas", "Poeto meilė"). 1850 m. Jis veikė kaip choras ir simfoninis dirigentas. 1856 m. Po dvejų metų nesėkmingos gydymo psichiatrijos ligoninėje Schumann mirė.

Išraiškingas Vokietijos romantizmo estetika. Programinės įrangos fortepijono ciklų kūrėjas ("drugeliai", 1831; "Carnival", 1835; "Fantastiški spektakliai", 1837; Caislerian, 1838), Lyrico-dramatiški vokaliniai ciklai ("poeto meilė", "Dainų ratas", "Love ir Moterų gyvenimas, visi 1840 m.); Prisidėjo prie romantiškų fortepijoninių sonatos ir variantų ("simfoninių etudų", 2-ojo leidimas 1852). Opera "Genovev" (1848), oratorija "Rojaus ir PERI" (1843), 4 simfonai, koncertas fortepijonui su orkestru (1845), rūmų ir chorinių darbų, muzika dramatiškam poemai "Manfred" J. Baironas (1849) . Paskelbė "Life taisyklės muzikantams".

Choro darbai - "Good Nights", "Naktinis tylėjimas", "Requiem" į Goethe poeziją "Sights Faus", "Rose scenos" chorai ir orkestrui "," Vyriški choragles "," juoda ir raudona auksinė ". Be to, daugiau nei 130 dainų rašė, įskaitant Heino ir Goethe eilėraščius, muziką į drammatinę komediją į manfredą.

R. Schumann priklauso romantikai, ir jie turėjo miniatiūrų troškimą, tokia miniatiūra yra "naktinė tyla", kur muzika išreiškia kompozitoriaus jausmus, jo mintis, patirtį (muto programa).

Naktį žvaigždžių ant aksomo dangaus neužmiga,

Upėje, atspindinčiame, dega.

Viskas yra ramūs, tyliai, užmigo kiekvieną lapą.

Naktinės oras yra skaidrus ir švarus.

Užpilkite ant žemės mėnulio savo sidabro šviesos.

Uždarykite ankstyvą rytinę aušrą,

Ir saulės liepsnos saulė yra auksinė,

Saulės šviesa virš žemės.

Choro žanras: Acappella choras

Gamybos žanras: choro miniatiūra.

Muzikinė forma.

Muzikos forma: Vienvietis kambarys

Teminė analizė

Muzikos temos: 1 sakinys (1-8 t) - kontrastinga tema, palyginti su kitais, pagal muzikinę panašumo formą, nėra, sudėtinga melodinė kalba (apsunkina šuoliai melodijoje), gražią, ryškią melodiją.

Laiško stilius: raidės sandėlis - sumaišytas, su homofono harmonikos dominavimą. Su 1-11 taksais - homofono harmoninis laiškų sandėlis, nuo 12-14 takelių - polifonijos elementų (Immutacija), tada iki galo - homofono harmonikos.

Ladotonal planas.

Pagrindinis tonalumas yra es-dur.

Nukrypimai tonalume yra vyraujanti nukrypimai subdininaliniame sferoje. Struktūroje jis susideda iš trijų pasiūlymų (1E -7 laikrodžiai, 2E -7 laikrodžiai, 3E -11 laikrodžiai) su papildymu (4 laikrodis).

Metroratmika.

Ritmas: apskritai ritminis modelis yra gana sudėtingas. Būdingi ritminiai skaičiai - taškinis ritmas, trioliai. Visų Šalių ritminio judėjimo pagrindas yra taškinis ritmas (1 pav.) (Aštuntas su tašku ir šešioliktoja). 22-23 tonų. Yra ritmo soprano, alt ir tenorų (triolų), kad būtų įjungtas judėjimas, pateikdamas kulminaciją. Yra epizodas (21 laikrodžiai), kur tenorai, sopranas ir alt - triolai.

Dydis: 3/4. Elegy chorui miniatiūroje, Šumanas yra girdimas taip, lyg waltz echo, gvazdikėlių rūšies. Tai perduoda gamtos atmosferą naktį, premiestiniu prigimtimi. Bendras miniatiūrinio dydžio nepakito.

Harmoninė kalba. Spalvinga, turtinga harmoninga kalba atspindi naktinio gyvenimo vaizdą, jis yra sudėtingas jo struktūra, šviesus ir tuo pačiu metu ryškių, minkštų balsų deriniai sudaro labai turtingą harmoninę kalbą, ypač gražią ir turtingą tenorų partijų derinį, \\ t alto ir sopranas.

Balsas. Įvestas ir sklandus melodinis melodinis vystymasis atitinka vaizduojamą poilsio arba svarstymo šio chorinio produkto. Nors darbo pradžioje su 1-7 taktais melodija yra apynių, ji pabrėžia pirmojo sakinio tekstą. Melodija yra išraiškinga, ji pabrėžia pirmuosius 2 pasiūlymus dėl vaizdinės-emocinės pusiausvyros.

Soprano šuolio melodinė linija praktiškai pastebima visam darbui, būdingam švarkai ant kvarco ir Quint, nuo 18 iki 23 soprano padalijimas 1 ir 2.

Alta yra lygi melodinga linija, tačiau taip pat yra šuoliai (kvartams).

Tenoras yra šuolio formos melodinė linija su elementais immitacija, garso pasvirusi, važiuojant vienu garsu.

Baza - lygi melodinė linija, laikykite vieną garsą. 28-29 t. Bass ir oktavikų skyrius.

Temp: ramus ir ramus tempas Andante. Agoginis nuokrypis - ūkis 23 tonų.

Dinamika: beveik visiškas dinigų dominavimas P ir PP tikrai sukuria nakties tylos jausmą ir visišką taiką. Tekstas kyla iš anksto pojūčių ("Uždaryti anksti ryte aušros ..."), kuri yra apšviesti saulės dažais į kulminaciją (tt. 22-23) žodžiais "saulės šviesa per žemę". Visos muzikos ir išraiškingos lėšos siekia pasiekti kulminaciją: ritmo sujungimas, kad įjungtumėte judėjimą, Crescendod F, sąskaitos faktūros sandarinimą dėl padidėjusių balsų skaičiaus (priverstas A1 ir A2), fiksuotas judėjimas iki S1 , įveskite sepkord su kvartais DNR tonalumu stiprios dalies (su fermaomata) ir sklandžiai rezoliucija su DIMINUENDOD PRP (PR.1)

Vokalinis choro analizė

Choir rūšis: sumaišyti.

Partijų spektras

Tessectural nepatogumus yra tarp boso (SI subrangovų), soprano (LA 2-oji oktavos). Tai sukuria vokalinius chorinius sunkumus iš šių šalių, reikalaujant, kai dirbate su choru. Nevienodumo sėkmės santykių iš chorinių skorpių balsų gali sukelti dirbtinio dinamiško "derinimo" nestabilios konsonanso uždavinys.

Ansamblis: natūralus ansamblis (subalansuotas visose šalyse).

Stroy: vertikalus (harmoninis)

Vokaliniai sunkumai: sopranas - 1,2,4,5 kovoja su dideliais šuoliais ant kvintos, Sex B ir M, 19 takų 2 oktavų, vyraujančios padėties pažeidimus didėjančia ir tolesnių melodinių šuolių vykdymo, B17,18 , 19 ir 2 skyrius sopranas, yra chromatiniai juda, 22 triolių takų ir 23 sankabos ūkyje, 26.27 laikrodžiai - šokinėja į sext, Quint žemyn. Šio pobūdžio vokaliniai sunkumai įveikiami darbų "injekcijų" procese. Chorinės vykdymas yra neįmanomas be aktyvaus kvėpavimo, su kuriuo įveikti ne tik vokaliniai sunkumai, bet ir pastato sunkumai. ALT yra viso produkto padėties lygis, išskyrus 4,5,125 laikrodžius, kai yra rasės ant kvintos, septyni. 17,20,21,22 ir 23 "Tact" padalijimas ant 1e ir 2e "Alta", 23 fermento lact, yra chromatiniai juda. Šio pobūdžio vokaliniai sunkumai įveikiami darbų "injekcijų" procese. Chorinės vykdymas yra neįmanomas be aktyvaus kvėpavimo, su kuriuo įveikti ne tik vokaliniai sunkumai, bet ir pastato sunkumai. Tenoras yra visos šalies padėties lygumas, yra šuoliai 4.14, 25 klomos, kvartinės, yra chromatiniai juda (AF.2), pakitimai požymiai, sunkumai - šešioliktos trukmės proporcingai. Šio pobūdžio vokaliniai sunkumai įveikiami darbų "injekcijų" procese. Chorinės vykdymas yra neįmanomas be aktyvaus kvėpavimo, su kuriuo įveikti ne tik vokaliniai sunkumai, bet ir pastato sunkumai. BASA yra partijos vietos plokštumas, išskyrus 24,25,28,29 laikrodžių išimtį. 28,29 priešais marškinėliai - mažas bosas! Dotted ritmas, nėra chromatinių judesių. Šio pobūdžio vokaliniai sunkumai įveikiami darbų "injekcijų" procese. Chorinės vykdymas yra neįmanomas be aktyvaus kvėpavimo, su kuriuo įveikti ne tik vokaliniai sunkumai, bet ir pastato sunkumai.

Norėdami įveikti šiuos sunkumus, būtina prisiminti, kad lėtas tempas neprisideda prie sistemos išsaugojimo, ypač CAPPELLA vykdymui, o greitas tempas apsunkina intonacinių nepatogių akimirkų vykdymą. Todėl repeticijos veikimo procese įvairūs tarifai turi pakaitinti ir atskirti melodinius judesius ar akordų jungtis vertikaliai pašalinti už laidininko rankų ribų. Sistemos išnaudojimas prisideda prie uždaros burnos vykdymo, kuriame atlikėjų klausos kontrolė tampa labiau. Ramiausiu pūsless dominuojant gali sukelti kvėpavimo vaidmens susilpnėjimą ir stiprios vokalinės paramos pojūtis vykdymui, todėl patartina pakaitinti darbo judėjimą ar jo fragmentus skirtingose \u200b\u200bdinamikuose ir naudojant įvairius vokalinius smūgius .

Kvėpavimas: nuo ilgalaikių muzikos frazių vyrauja lėtai, tada grandinės kvėpavimas dažniausiai naudojamas. Kvėpavimas į pauzes 9,10,23 "Tacka" taip pat yra trumpas kvapas, susijęs su greitu muzikos judesiu iki 18-22 takų, o tai sukuria sunkumus vokalinėje choro technologijoje. Pateikiamas kvėpavimas bosas, dėka mažoms frazėms partijoje ir ilgose pauzės.

"Soundwork" simbolių ir garso ataka: garso darbas lygus, minkštas, ant legato šviesa, todėl kulminacija. Garso mokymasis ir garso ataka yra neatskiriamai susiję su kvėpavimu. C1-7 kvėpavimo kvėpavimas yra S, A, T, C 8-11 ir 14-18 tonų. Bendra grupė s, a, t, V. nuo 18-22 m.

Dainavimo kvėpavimo pobūdis yra ramus, grandinė, plaučiai. Ypatybė 23 takų - fermatiškumas visiems chorui.

Dickening sunkumai: dikcija atlieka svarbų vaidmenį atskleidžiant vaizdą. Tekstas turi būti ryškiai, sėjos, ryškus "P" žodžiais perdėta (pavyzdys: aksominis, atspindintis, aušra ir tt), frazių apie "T" (lakštai, miegas, deginimas, švarus, aušros ir kt. ), 22 tako su Trioli "ir Saulės blizgesį, aukso spinduliuotą" greitą teksto pažangą, aiškų skambėjimo konsonantų gėdą. Paskutinių 2 taškų garsai uždaromi su burnu. Kadangi lėtos ir frazės darbas yra ilgalaikis, naudojamas "E" ir "A" sumažinimas, siekiant išskirti žodžių atskyrimą, taigi ir charakterio praradimą. Pavyzdys: naktinis-yuzvez dynabar kepurė-nomenne bene-miegas. Žaidimai nusileidžia, sąsajas žodžio pabaigoje yra ryškūs.

Balsų timbres ir begalinės jų niuansų įvairovė priklauso nuo teksto tarimo pobūdžio, vaizdinio ir semantinio įsikūnijimo dainuojant. Ši ansamblio užduotis yra viena iš svarbiausių fondų, apibūdinančių chorą kaip vieną iš tokio pobūdžio "kalbančių" muzikos instrumento ratuku.

Sunkumų vykdymas

Perkėlimas naudojant mažą ir minkštą gestą apie naktinio pobūdžio legato gėdą, jos grožį, taiką ir tylą. Namų vežėjo sunkumai: mažai amplitudės gestų, darbo šepetys, taškinis ritmas, ilgalaikis garsai 3 daliai, prisijungti prie boso partijos su 8 11 taktų "Auftatat Soprano" ir "Alti" "Aut Nights", 12 taktų, tikslios tenovo įrašo šou - tai sukuria polifonijos elementą, įrašo tikslumą į 8.9.10 taškus po pauzės, 22 Triolicija. rodo aktyvų didinimo dinamiką, o tai reiškia, kad tai yra gestas aktyviau su didėjančia amplitude, kai artėja prie kulminacijos, ferma, "P" ir "t" - tikslaus gesto pašalinimas ir mažinimas , minkštumas, priežiūra iki P. Pašalinimas ir aulist yra minkštas su vėlavimu, grąžinimas yra lengvas, lygus.

Išvada: Šioje sergančiame muzika yra harmoningai derinama su literatūros tekstu. Abu žodžiai ir garsai perduoda naktinio gyvenimo grožį, savo taiką ir taiką. Tekstas ir dinaminiai atspalviai yra labai gerai derinami. Pasukimas iš kompiuterio, "Fompozitor" vaizduoja pirmąją naktinę poilsį, o tada ryto atvykimą ir pobūdį nuo nakties miego. "Saulės spindulių auksinė, saulės šviesa" už šiuos žodžius turi viso darbo kulminaciją, nes tai atspindi saulės reikšmę mūsų gyvenime, nes saulės šviesa yra gyvenimas, ir kiekviena nauja diena yra naujas gyvenimas. Tai taip pat ryškiai Kompozitorius pabrėžė ir naudoja kompozitorius. Muzikinio išraiškingumo priemonės: dinamiški perėjimai, laikrodis, melodija, prisotinta harmonija, vidutinio tempo, ne lengva ritmas. Šio produkto choras gaus labai svarbias savybes: tvarkingas surinktas garsas, minkštas ir sklandus garsas, gebėjimas keisti dinamiką su PNA F, balso įgūdžiais - dainuoti aukštais ir mažais garsais, jojimo kompleksiniais šuoliais ir harmonikais deriniais Šalys. Dirigentas taip pat įgyja svarbias savybes: gebėjimas išlaikyti chorą P, gebėjimas parodyti gestą pakeisti dinamiką, įvairių šalių įrašą, tampa minkšta, lengva, gesto lygumą, po to - tai įjungta galas. Šis darbas gali mokyti kontroliuoti choro dainavimą dėl PI daugiausia teisinga išraiška ir parodyti darbo idėją, jo charakterį.

Choras yra komanda, kuri pakankamai priklauso techninėms ir meninėms - išraiškingoms chorinių savybių priemonėms, reikalingoms perduoti šias mintis ir jausmus, ideologinį turinį, kuris yra nustatytas darbe.

Chorų tipai:

Chore yra partijos balsai. Jie sugrupuoti dėl garso ir balsų spektro pobūdžio. Aukštos moterys - sopranas; Žemos moterys - Alta; Aukšti vyrų tenoras; Žemos vyrai - bosai; Aukšti vaikų balsai - sopranas (atstumai).

Chorinių šalių charakteristikos:

Soprano pasižymi aukšta, kilnojama šviesa ir lengvas garsas. Dažniausiai ši partija yra atsakinga už pirmaujančios darbo melodijos vykdymą. Diapazonas: iki pirmojo oktavos - antrosios oktavos.

"Alta" pasižymi mažesniu, tankiu, prisotintu garsu. Dviejų balso choras "Alto" dažnai atlieka pagrindinį vaidmenį, atlikdami melodiją savarankiškai arba kartu su sopranu. Diapazonas: La mažas oktavos - re antroji oktava.

Tenoras: būdingas kilnojamasis, šviesa, bet tuo pačiu metu sunku, stiprus garsas. Mišriam chorui tai yra vidurinis balsas, bet kartais jis veikia kaip pirmaujanti šalis, atliekanti melodiją savarankiškai arba su sopranu. Diapazonas: į mažą oktavą - La antrąjį oktavą.

BASI: Paprastai - fondas, chorui pagrindas. Būdingas jėga, galia. Tuo pačiu metu būdinga garso patogumui. Vyrų dviejuose balso choruose - antrojo balso vaidmuo, bet kartais jie žaidžia pagrindinę darbo melodiją. Diapazonas: FA, didelė oktavos druska - maža oktava.

Chorui kiekybinė sudėtis.

Kiekvienos partijos dainininkų skaičius turi būti maždaug toks pat. Mažesnis balsų skaičius partijoje yra trys. Minimali mišraus choro sudėtis turėtų būti laikoma 12 žmonių.

C.3 + A.3 + T3 + B.3 \u003d 12; C.3 + A.3 \u003d 6; T.3 + B.3 \u003d 6

Vokaliniai ansambliai

S.6 + A.6 + T.6 + B.6 \u003d 24 - Mažas choras.

Chorui elementai:

Ansamblis (ritmiškas ansamblis). Visų dainininkų gebėjimas dainuoti, ištarti žodžius, paimkite kvapą, pradėti, baigti dainą tuo pačiu metu.

Stroy (kiekvieno dainininkės grynas intonavimas).

Niuansai (įvairių darbo vietų).

Dickey (ryškūs dainininkai aiškiai, aišku).

Chora suderinimas

Sėkmingam chorui darbui tam tikras partijų derinimas turi svarbią reikšmę. Yra įvairių suderinimo būdų. Tai labiau tikslinga organizuoti chorą puslankio forma, nes jis sukuria labiausiai koncentruotą garsą. (Žr. 1 priedėlį)

Daugiau nei ketvirtadalis amžiaus, Rusijos muzikos komanda "Turkijos choras" vyksta ant sėkmės ir malonių melomanų. Dešimt solistai, kurie valdo žmonių dailininką Rusijos Federacijos, rado kelią į milijonų gerbėjų širdis ne tik su nepriekaištingu našumo ir talento, bet ir todėl, kad komanda neturi repertuaro apribojimų. Pasaulio klasikų, roko kompozicijos, džiazo ir liaudies dainų vokalinės grupės arsenale.

Atsisakymas apie fonogramą ir "Live" balsus pasukite kiekvieną našumą unikalioje. "Turkijos chora" repertuare dainos, įvykdytos 10 kalbų. Daugiau nei 5000 išėjimų Rusijos scenose, po sovietinės erdvės, Europa, Azija ir Amerika padarė komandos pasaulį žinoma.

Muzika

Komandos debiutas įvyko 1990 m., Tačiau kūrybiškumo kilmė giliau. Meno grupė buvo suformuota pagal 1980-ųjų užuolaidą chorinėje sinagogoje Maskvoje. Iš pradžių repertuaras įtraukė žydų kompozicijas ir liturginę muziką. Po poros metų komandos ambicijos pakilo, o solistai išplėtė žanro repertuarą su populiariomis įvairių šalių ir trijų metų, operos ir roko kompozicijų dainomis ir muzika.

Pasak Mihailo Turkijos komandos vadovo, išplėsti klausytojų ratą repertuare, įtraukė paskutinių 4 šimtmečių muziką - nuo sovietinio pop hitrų.

"Choro Turkijos" debiutinis koncertai vyko su Junta labdaros organizacijos parama ir praėjo Taline, Chisinau, Maskvoje, Leningrade ir Kijeve. Palūkanos žydų muzikos tradicijai, užšaldyta po 1917 m., Išaugo su nauja jėga.

1991-1992 m. "Turkijos choras" išvyko į Kanados, Prancūzijos, Didžiosios Britanijos, Amerikos ir Izraelio kelionę. Ispanijos Toledo ansamblis dalyvavo festivalyje, kurį organizavo 500-metis žydų tremties, ir nuėjo į sceną su Pasaulio žvaigždžių Isaok Stern ir.

Dešimtojo dešimtmečio viduryje, turkų choras padalintas: pusė liko Rusijos sostinėje, antrasis persikėlė Majamyje, kur muzikantai dirbo pagal sutartį. Antrosios pusės repertuaras išplėtė "Broadway Classics" ir "Jazz Hits".

1997 m. Vadovai, vadovaujant Turkijos vadovybei, prisijungė prie atsisveikinimo kelionė į šalį ir kartu su dainininke buvo suteikta daugiau nei 100 koncertų.

1999 m. "Turkijos choras" pristatė auditorijai repertuaro rezultatus, pavadintas "Vocal Show Mihail turkų". Premjera vyko ant šarvuoto teatro Estrada etape.

2002 m. Michailo Turkija gavo "Rusijos Federacijos garbės dailininko" pavadinimą, o po 2 metų choras davė pirmąjį koncertą Rusijos koncertų salėje. Tuo pačiu 2004 m. Nacionaliniu apdovanojimu "Metų" programos programa, programa, vadinama "dešimt balsų, kurie sukrėtė pasaulį" nominuota kaip "metų kultūriniu įvykiu".

2005 m. Pradžioje "Turkijos choras" išvyko į ekskursiją Amerikoje ir koncertuoja San Francisko koncertų salėse, Los Andželo, Bostono ir Čikagos scenose. Tais pačiais metais vokalistai aplankė šimtus Rusijos ir NVS miestų su nauja programa, vadinama "Born Sing".

2007 m. "Turkijos choras" tapo prizo "įrašo-2007" laureatu, kuris buvo priskirtas albumui "Great Music" ansamblis. Kolekcija apima klasikines kompozicijas.

2010-2011 m. Muzikantai nuėjo į jubiliejinį kelionę "20 metų: 10 metų: 10 balsų", 2012 m. Kremliaus rūmuose vyko koncertas, kuriame dalyvavo Rusijos parodų verslo žvaigždės, dalyvavo Kremliaus rūmuose . Tais pačiais metais ansamblis pristatė gerbėjams "Raduga" dainą "šypsena", kuris buvo įrašytas į klipą.

2014 m. Pavasarį Turkijos komanda pristatė šou programą, kurią choreografas įdėjo. Ji buvo vadinama "vyrų pažvelgti į meilę". Norint pamatyti kalbą, olimpiniame stadione susirinko 19 tūkst. Žiūrovų, kurie stebėjo nuo interaktyvių ekranų scenoje.

Pergalės dieną muzikantai buvo suteikta 2 valandų koncertas "Poklonnaya Mount", kuriame yra 150 tūkst. Žmonių. 2016 m. Balandžio mėn. Kremliaus rūmuose "Turkijos choras" pristatė gerbėjų nepamirštamą šou garbei Garbės komandos 25 metų metinėms, skambindami su jumis "su jumis ir amžinai".

Struktūra

Laikui bėgant, meno grupės sudėtis pasikeitė, tačiau galva išliko nepakitęs - Michailo turkų. Kelias į garsiosios komandos lyderį, jis praėjo po baigimo Instituto vidurio devintojo dešimtmečio pabaigoje. Gnesinic. Pirmieji "Michail" palatos tapo vaikais - turkų vadovaujama jaunų vokalistų choro. Tada vadovavo teatro choro komanda Yury Sherling.

1990 m. Michailo turkų organizavo vyrų chorą sostinėje choro sinagogoje, kuri buvo transformuota į žinomą komandą.

Vienas iš seniausių ir tuo pačiu metu jauniausių meno grupės solistai - Aleksandrovas - prisijungė prie chorumo dešimtojo dešimtmečio. Moskvich 1990 m. Viduryje baigė Gnesinka. Aleksandrovas tapo žinomas dėl balsų kopijavimo ir. Vokalistas turi turtingą dramatišką baritoną.

1991 m. Poetas, "Bas-Profundudo Evgeny Kulmis", kuris anksčiau vadovavo vaikų choro, prisijungė prie "Bass-Profundudo". Eugenijus gimė Chelyabinske, pradėjo savo karjerą kaip pianistą ir taip pat praėjo kelią nuo Gnesinkos dirbti "Turkijos chore". Kulumas yra tekstų ir rusų parinkčių, skirtų kai kurių dainų perdavimui.

1991-1992 m. Dar du muskovos prisijungė prie komandos: dramatiškos tenoro Yevgeny Tulinovo ir tenoro-Altino Mihailo Kuznetsov. Tulanovas su Kuznetsov - pagerbtų Rusijos Federacijos menininkų nuo 2006 ir 2007 m. Abu yra Gnesink absolventai.

Dešimtojo dešimtmečio vidurio, Lyrion Tenor iš Minsk Olegas Blyakhorchuk, kuris vaidina fortepijoną, akordeoną, melodiją, elektrines ir akustines gitaras, prisijungė prie ansamblio. Atvyko į komandą iš orkestro Michailo Finbergo, kur jis buvo solistas.

2003 m. "Turkijos choras" paėmė dar du metropolinius gyventojus: anksčiau įvykdė Rusijos dvasinę muziką Borisas Goryačevu, turintys lyrinį Baritoną ir Igor Zverev (Bass-Canthanto).

2007 ir 2009 m meno grupė praturtino save su Baritone tenoro Konstantin Cabo ir Vyacheslavui šviežių kolega. Abu yra vietiniai muskviečiai.

Iš tų, kurie paliko komandos darbuotojus, Melomanans prisimena Boriso karių, kurie dirbo "Turkijos choro" nuo švietimo dienos iki 1993 m., Tenoras Vladislavas Vasilkovskis (imigravo į Jungtines Valstijas 1996 m.) Ir operos tenoras Valentin Sukhodolets ( 2009 m. Nuo 1991 m. Iki 1999 m. "Turkijos chore", Tenor Markas Smirnovas ir Bass Vladimiras Aranzon.

"Turkijos choras" dabar

2017 m. "Art Group" pristatė gerbėjų lyrinę dainą "su jumis ir amžinai", ant kurio direktorius Olesya Aleinikova pašalino vaizdo įrašą. Vaizdo įrašas buvo pirmaujanti VII apdovanojimą TV kanalo ru.tv. Ceremonija vyko metropolinėje "Crocus City Hall".

Ant metinio muzikos apdovanojimas, RU.TV pirmiausia pateikė nominaciją už geriausią klipą, kuris buvo nušautas Kryme. Už pergalės kovojo, Vladimiras ir "Turkijos choras".

2017 m. Spalio mėn. "Willail Turkish" padarė muzikos mėgėjams kitą staigmeną, suteikiant dainą ir klipą "Jūs žinote". Į klipą vaidino aktorė.

Puslapyje "Khora Turkish" "Instagram" ir oficialioje svetainėje grupės gerbėjai sužinos apie naujienas komandos kūrybiniame gyvenime. 2018 m. Vasario mėn. Ansamblis koncertuoja Kremliuose.

Diskografija

• 1999 m. - "Šventės (žydų liturgija)"
• 2000 - "Žydų dainos"
• 2001 - "Bravissimo"
• 2003 - "Turkijos choras atstovauja ..."
• 2004 - "Star Duets"
• 2004 - "Kai vyrai dainuoja"
• 2006 - "Born Sing"
• 2006 - "Didžioji muzika"
• 2007 - "Maskva - Jeruzalė"
• 2007 - "Visų laikų ir tautų muzika"
• 2009 - "Allilia Love"
• 2009 m. - "Visos laiko muzika"
• 2010 m. - "Mūsų širdies muzika"
• 2010 m. - "Rodyti tęsiasi"

Pagrindiniai klausimai.

I..1) Choro žinomų chorinių meno meistrų nustatymas.

2) Nurodymai.

3) Chorumo tipas.

4) Chorų skaičius.

Ii.. Choro tipai.

III.. Choro komandos derinimas.

Tikslas:Nustatykite choro kolektyvinio choro kolektyvo derinimo vertę dėl chorinio produkto palankiausio garso dėl choro tipo ir vaizdo.

Choro žinomų chorinių meno meistrų nustatymas

A. A. Egorov ("Darbo teorija ir praktika su choru"): "Choras vadinamas daugiau ar mažiau daug dainininkų, kurie atlieka vokalinius chorinius darbus. Tuo pačiu metu kiekviena šalis ateina į keletą homogeninių balsų. Ši chorinė komanda, kaip vokalinė organizacija, yra žymiai skiriasi nuo kamerinės vokalo ansamblio (duetas, trio, kvartetas ir kt.), Kai kiekviena atskira šalis visada mokama tik vienam atlikėjui. Tipiškiausias, švaresnis choro kolektyvo vaizdas yra cappella choras, i.e.Olecting, dainavimas be instrumentinės paramos. Kitas choro kolektyvo tipas yra chorinė komanda su fortepijonu, instrumentų ar orkestro ansambliu - nebėra visiškai nepriklausomas: jis padalina savo atlikimo užduotis su instrumentine parama.

Choras kolektyvinis "Cappella" yra vokalinis orkestras, kuris, remiantis garso ir žodžių sinteze, perduoda muzikinio darbo meninius vaizdus su turtingais dažais. "

V. G. Sokolovas ("Darbas su choru"): "Choras yra vadinamas tokia komanda, kuri pakankamai priklauso techninėms ir meninėms ir išraiškingoms chorinio efektyvumo priemonėms, reikalingoms mintims, jausmams, ideologiniam turiniui, kurie yra darbe."

P. G. Chesnokov ("choras ir jų valdymas"): "Choras" Cappella "yra visapusiška daugelio žmonių balsų asociacija, galinti perduoti geriausius dvasinius judėjimus, mintis ir jausmus, išreikštas esė laikymusi. Choras yra toks dainavimo susitikimas, kurio patikimumas yra griežtai subalansuotas ansamblis, tiksliai patikrinta sistema ir meniniai, aiškiai išsivysčiusi niuansai.

Atkreipkite dėmesį, kad česnakai priverčia niuansus pasirinkti chorą, gydant šią koncepciją yra platesnė nei kilnojamasis dinaminis skalė. Niuansai, Garlicokov, padengia muzikos ir chorinės išraiškingumo priemones - ritmo, tempo, aggohiki, dikcijos ir d.r. bruožai dėl dinaminių pokyčių.

Choras - itin talpos koncepcija. Jis paprastai laikomas muzikos dainavimo komanda, kurios veikla yra kūrybinis chorinės muzikos (ar chorinių veiksmų) procesas. Atsižvelgiant į tai, choras yra vokalinė veikla, sujungta ir organizuoja kūrybingi tikslai ir užduotys. Kolektyvinės pradžios principas reikalingas visiems choro dalyviams ir turi būti atidėtas bet kuriame choro etape. Choras yra didelis vokalinis ansamblis, sudarytas iš chorų šalių. Pagrindinis kiekvieno choro partijos pagrindas - unison, siūlanti visišką visų vokalinių cholarinių komponentų sintezę - garso formavimąsi, intonaciją, laikrodį, garsiakalbius, ritmą, dikciją, kitaip choras yra vokalinio unison ansamblis. Chorinės pasirodymas išraiškos dviem muzikos formacijomis - dainavimas be papildomos (cappella) ir dainavimas su lydinčiu. Priklausomai nuo intonacijos metodo, natūrali ar šablono griežtai, intonacijos vaidmuo didėja. Tikslus intonavimas (stroy) ir subalansuotas garsas (ansamblis) choruose - pagrindinės jo profesionalumo sąlygos. Koordinuotas choro komanda visada suvokiama kaip vokalinis orkestras, susidedantis iš žmogaus balsų, todėl reikalauja nuolatinio ir sistemingo kHommersterio dėmesio nuo chorumo egzemplioriaus į scenos rezultatus. Chorui pastatas priklauso nuo jame dalyvaujančių dainininkų įgūdžių ir mokymo, taip pat nuo asmeninių ir profesinių cerzer-khmeuser savybių, jo valia, žinios, patirtis. Chorui struktūra visuomet siejama su daugybe skirtingų tarpusavyje susijusių užduočių - nuo dainininko choro proceso organizavimo ir dainininkų (mokymų) organizacijos prieš įterpiant faktiškai chorinį skambantį su ansamblio ir statybos problemų identifikavimu. Tuo pačiu metu svarbios užduotys statyti choro procesą - vokalinių sąjungų ansamblio kūrimą, didelės apimties vienodumą vykdomųjų garsų, jų medienos vienybė yra išspręsta pagal tinkamai organizuoto vokalinio chorinio darbo su dainininkais būklės. Paprašiusi, įvairių tipų menai yra organiškai derinami - muzika ir literatūra (poetika). Šių dviejų meno rūšių sintezė daro specifines choro kūrybiškumo ypatybes. Loginis ir prasmingas muzikos derinys ir žodis lemia vokalinio chorinio žanro koncepciją. Geras choras visada išskiria techninį ir meninį ir išraiškingą vykdymą, kur kartu su ansamblio problemomis išspręsta muzikinio ir literatūros aiškinimo užduotys.

Nė viena iš pirmiau minėtų savybių negali egzistuoti. Visi komponentai yra tarpusavyje susiję ir yra nuolatiniai sutikimai.

Iš pradžių choro našumas buvo mėgėjas ir tik dėl specialių istorinių sąlygų įgijo profesionalaus meno statusą. Iš čia yra dvi pagrindinės chorinės veiklos formos - profesionalus ir mėgėjas, nuo čia ir jų pavardės - choro profesionalus ir choras mėgėjas (liaudies, mėgėjų). Pagal pirmąjį supranta chorą, kurį sudaro specialiai apmokyti dainininkai, pagal antrąjį chorą, kuriame kiekvienas nori dainuoti. Klasės mėgėjų choruose nėra kaip reguliuojami kaip profesionalūs.

Poveikiu, yra dvi pagrindinės kryptys - akademiniai ir liaudies, kuriems būdingas aukštos kokybės skirtumai vykdymo būdu.

Akademinis choras (arba koplyčia) remiasi savo veikla apie muzikinio kūrybiškumo principus ir kriterijus ir vykdyti profesinės muzikinės kultūros ir šimtmečių senosios operos ir kamerinės žanro patirties tradicijas. Akademiniai chorai turi vieną vokalinio darbo sąlygą - akademinį dainavimo valdymą. Atsižvelgiant į vokalinio chorinio dainavimo klausimus, mes būsime atstumti nuo akademinio dainavimo stiliaus sąvokos.

Liaudies choras yra vokalinė komanda, kuri atlieka liaudies dainas su jais būdingomis funkcijomis (chorinė tekstūra, vokalizmas vokaliniu būdu, fonetika). Liaudies chorai linkę kurti savo darbą pagal vietines ar regionines dainavimo tradicijas. Tai lemia liaudies chorų vykdymo kompozicijų ir manierų įvairovę. Liaudies choras turėtų būti išskirta natūralioje, vidaus formoje iš specialiai organizuoto, liaudies choro, profesinio ar mėgėjų, atliekančių tiek tikrai populiarias dainas, ir autorių teisių saugomus darbus liaudies dvasioje.

Chorinės kūriniai gali būti būdingi nepriklausomų chorų šalių, kurias nustato choro sąvoka, skaičius. Yra kūrinių, skirtų įvairių kompozicijų chorui - vienkartiniai, du trumpaplaukiai, trys, keturi ir daugiau. Divisi (atskyrimo) taikymo principai chorinėse partijose yra susijęs su didelio dimensijų santykiais dainuoti balsų, taip pat su jų harmonikų ir timbre spalvų derinių. Yra žinoma, kad divizi harmoningai prisotina chorinį pareiškimą, tačiau tuo pačiu metu choriniai balsai yra pastebimai susilpnėję.

Pagrindinis ir minimalus kiekybiškai struktūrinis vienetas choro yra choro partija, kuri yra koordinuotas ansamblis dainininkams, kurių balsai bendrųjų parametrų yra santykinai tas pats diapazone ir laikrodis. Tai yra iš chorinės partijos (dainininkų grupė) chorinio skambučio statyba prasideda įvairiais aspektais: choro partija yra pradinis dirigento objektas į ansamblį ir sistemą, esant meninei dekoravimui darbas. Šiuo atžvilgiu yra mažiausio dainininkų skaičiaus problema (balsai) chorų partijoje - 3-4 dainininkai, taip pat jų mediena ir dinaminė pusiausvyra.

Teoriškai, pagal P. G. Chesnokovo, homogeniškų dviejų akių vaikų, moterų ar vyrų choro apibrėžimą gali būti ne mažiau kaip 6 dainininkai, pavyzdžiui, 3 sopranas (vairavimas) + 3 alta, 3 tenorai + 3 bosai. Tačiau šiuolaikinėje vykdomojoje praktikoje choras vadinamas vokaliniu ansambliu. Dvigubas choro sudėtis yra išsamesnė, kai kiekviena šalis turi dvi minimalią kompoziciją: 6 Pirmasis sopranas + 6 sekundžių sopranas + 6 pirmasis Alt + 6 sekundžių Alto, sumoje jis paaiškėja 24 dainininkai. Čia taip pat galima pasidalijimo (divizi) kiekvienos partijos į dvi grupes.

Chorui šalių dainininkų skaičius turėtų būti tas pats. Nepriimtina, kad moterų ar vaikų dainų komanda 30 žmonių sudarė, pavyzdžiui, nuo 11 pirmojo soprano, 9 sekundžių soprano, pirmasis 6-oji ALT ir 4 antroji alto. Rekomenduojama šiek tiek padidinti dainininkų skaičių pirmojo soprano ir antrojo Alto į moterų (vaiko) keturių balso choras, kuris yra susijęs su dinamišku choruos partijos, atliekant viršutinį melodijos balsą (su I) ir Su labiau kompaktišku akordo pagrindo garso (Ai II), pvz. ,:

soprano pirmoji - 8 žmonės;

soprano antrasis - 7 žmonės;

pirmasis yra pirmasis - 7 žmonės;

antrasis yra antrasis - 8 žmonės.

Iš viso: 30 žmonių

Garso tankis unison kameros dalių, kurių skaičius neviršija 10 dainininkų, yra neišspręsta su chorų partijų garsu didelio choro, kur žmonių dainuoti chorų partijos skaičius yra 20-25 dainininkai.

Be chorinių studijų teorijos, kiekybinės kompozicijos chorų yra klasifikuojami į tris pagrindines rūšis - mažas (kameros), vidutinio ir didelio choro. Šiuolaikinėje atliekant praktiką kamerinis choras su apytiksliu dainų skaičiumi - 20-30 žmonių. Vidutinis mišrus choras, numeravimas iki 40 žmonių, reiškia kiekvienos choro partijos padalijimą į du. Didelio mišraus chorumo dydis paprastai svyruoja nuo 80-120 žmonių (kartais daugiau).

Galima sukurti palankias sąlygas, masinius ir konsoliduotus chorus keliems šimtus ir net tūkstančius žmonių. Chorinėje literatūroje yra polihistric kompozicijų pavyzdžiai, kaip visuma, yra daugiau nei pusė dešimčių nepriklausomų chorų šalių.

Esminė dvigubo chorui koncepcija - choras, suskirstytas į du kreditus, kurių kiekvienas yra santykinai nepriklausomas; Abi dvigubo chorumo dalys gali būti mišrios (pilnos ir neišsamios) ir vienodos kompozicijos. Trigubas choras susideda iš trijų dalių.

Už bet kokią chorų perforuojamą sudėtį yra ypatinga chorinė literatūra, kuri, žinoma, atsižvelgia į laikinojo choleminių savybių ir chorumo numerį. Taigi, krintantys choro kūriniai, susiję su maža komanda, stora ir sunkiai garso dideliu choru, su maždaug 100 dainininkų. Priešingai, rezultatas dideliam chorui su divizi skirtingais balsais, esančiuose mažos kompozicijos garso praranda formos spalvingumą.

Chorui. \\ T

Vykdomosios komandos sudėtis grupėse pasižymi chorui šiluminiu tipu. Dainuojantys balsai skirstomi į tris grupes: moterų, vyrų ir vaikų. Choras, kurį sudaro vienos grupės balsai vadinama homogeniška, ir choras, sudarytas iš moterų (ar vaikų) ir vyrų balsus arba iš dainuojančių balsų visų trijų grupių yra vadinamas sumaišyti. Šiuo metu yra keturių rūšių chorai: Moteris, Vyras, vaikai ir mišrios.

Mišrus choras (visa sudėtis)

Mišraus chorui asortimentas yra daugiau nei 4-exs oktavos druskos-la skaitiklis oktavos iki 3 oktavų. Mišrus choras turi didelę garso stiprumo dinamiką nuo vos garsaus RR iki FF, galinčių konkuruoti su simfoniniu orkestru.

Vyras choras

Octave asortimentas yra iki 2 oktavų. Vyras choras turi daug garso dinamiškumo, ryškių timbre dažų. Tenoro partija yra pirmaujanti melodinio balso ir dainuoja tankių kūdikių.

Moterų choras

Nuo gedimo oktavų yra iki 3 oktavų. Ekstremalūs garsai yra reti. Dažniausiai susiduriama su mišria ir griežta balsų vieta. Daugelis originalių esė ir liaudies dainų apdorojimas moterims CHOIR sukūrė rusų ir užsienio kompozitorius.

Vaikų choras

Vaikų chorų išraiškingos ir techninės galimybės yra glaudžiai susijusios su sudėties amžiaus savybėmis.

Vaikų balsas pasižymi skaidrumu, minkštumu, intonacijos ryškumu, gebėjimu idealiam ir ansambliui. Vaikų choro garsas pasižymi neatidėliotinu, nuoširdumu vykdymo. Vaikų choras turi puikias galimybes.

Choro komandos derinimas

Chorui derinimas yra ši apibrėžta dainininkų sistema su jų bendros vykdomosios veiklos tikslas. Vidaus choro kultūra sukaupė turtingą patirtį choro derinimo klausimu. Teorinis šios patirties supratimas atsispindėjo P. Beszokovo darbuose, G.A. Dmitterevsky, A.A. Georova, S.V. Popova, K.K. Pirogova, V.G. Sokolova ir kt., V.G. Sokolovas pažymi, kad "sėkmingam chorui darbui, tam tikras partijų derinimas turi svarbią prasmę repeticijų ir koncertinių pasirodymų metu tiek galvos ir dainininkams."

Vienas iš svarbiausių šiuo klausimu yra meninis aspektas. Yra žinoma, kad susitarimas turėtų suteikti šalių dainininkams palankiausias ansamblio sąlygas. Šiuo atžvilgiu A.A.Gorov rašo: "Nuosekliai auginti grupių viduje ir kruopščiai pasirenkant vieną balsą į kitą dėl homogeniškumo ir Timbres pagrindu, galite sukurti visišką susijungimą ir dauguma įdėti chorinės partijos pradžią."

Teisingas išdėstymas turėtų suteikti klausos kontaktą ir tarp įvairių chorų poros dainininkų, nes "geros chorų partijų tarpusavio ryšiai sukuria palankiausias ansamblio ir pastato atsiradimo sąlygas, kurios yra choro nuoseklumo pagrindas. "

Paprastai, choro vietoje, nei scenoje vadovaujasi nusistovėjusiais tradicijomis. Susijusios šalys yra toje pačioje grupėje. Kiekvienos partijos balsai atitinka vieni kitus dėl laiko, garso diapazono ir kt. Chorinė komanda yra su tokiu skaičiavimu, kad aukštai balsai būtų kairiajame rankoje nuo laidininko, dešinės - mažos. Mišriam chorume į kairę nuo laidininko yra dedami sopranas, už jų tenoro; Teisė - Alta, už juos bosas.

Tarp daugelio galimybių homogeninių chorų vietai, tokia, kur kiekviena šalis yra grupė, kaip ir sektorius. Moterijoje ar vaikų chore (iš kairės į dešinę): antroji sopranas, pirmasis sopranas, pirmojo, antrojo sąlyčio. Vyrų chore: antrasis tenoras, pirmasis tenoras, "Boss Secret", "Boss" yra pirmoji, aštuonkavnis yra centre. Manoma, kad pirmųjų aukštų balsų (I soprano ar tenorų) patalpos choro viduryje pagerina "Sonority" ir antrojo aukšto balsų (II soprano ar II vyrų) vietą tam tikru mastu "apima" garsą pirmojo.

Moteris (vaikų) choras

Vyras choras

Toks choro išdėstymas paprastai naudojamas įrašant. Šiuo atveju prieš kiekvieną chorinę automobilių stovėjimo aikštelę pateikiamas atskiras mikrofonas. Mišraus choro išdėstymas, kai įvyksta garsas, atsižvelgiant į kiekvienos choro partijos garso kryptį atskirai veikiami mikrofonas.

Be nurodytų, pvz., Kitos chorų kolektyvinės grupės išdėstymo galimybės yra taikomos, pavyzdžiui:

Moteris (vaikų) choras

Reyborisals choras turėtų būti išdėstytas taip pat, kaip ir veiklos metu. Nerekomenduojama įdėti chorinės komandos vienoje horizontalioje plokštumoje, nes prarastas tinkamas dainininkų kontaktas su dirigentu. Be to, choro dalyviai bus priversti dainuoti "atgal" prieš stovinčius kaistus. Mišriuose choruose vyrų partijos turi keletą virš moterų.

Ketverto derinimas choro sukuria geriausias sąlygas dainininkų klausos savikontrolės, atsižvelgia į individualius dainavimo pajėgumus kiekvieno komandos dalyvio ir yra naudojamas kolegijos pasirinkimo.

Chorumo kolektyvo į sceną išdėstymas priklauso nuo pasikartojimo akustinių savybių. Atsipalaidavimas yra kambario akustinė nuosavybė dėl jų vidinių paviršių atspindžio, kad padidintų garsų stiprumą ir trukmę (ECHO efektas). Nepakankamas atstatymas, garsas tampa "sausas", su pernelyg - vykdymas bus "neįskaitomas, purvinas". Atsižvelgiant į tai, šiuo metu Sankt Peterburgo valstybinėje dainavimo koplyčioje. M.I. Glinki (rankos. V.Chnushenko) taikomas choro derinimas, kuriame moterų balsai sudaro trečią ir ketvirtą eilę, o vyrų balsai užima pirmuosius ir antras eilutes. Tuo pačiu metu šio kolektyvo vadovas naudoja platų choro vietą.

Choro komanda yra geresnė mažo puslankio (ventiliatoriaus formavimo) arba ekstremaliais atvejais tiesia linija su mažais apvaliais ant kraštų. Chorumo vieta tik tiesia linija yra mažiau tinkama.

Be chorinių darbų, su fortepijono parama, įrankis dedamas priešais chorą centre arba dešinėje (nuo laidininko); Vykdant su orkestru ar ansambliu, orkestras ar ansamblis yra įdėtas į priekį, o choras yra įdėti į mažą puslankį už jo. Pavyzdžiui, vykdant "tris Rusijos dainas", S. Rowhmaninova, parašyta neišsamam mišriam chorui (alto ir bosų) ir orkestrui, chorinės balsai paprastai yra kairėje (Alta) ir dešinėje (bosas) Dirigentas už orkestro ant specialios pakilimo (chorinių mašinų). Šiuo atveju kiekvienos atskiros partijos grūdinimas tampa kompaktiškas ir monolitinis. Ilgalaikis vienos choro partijos naudojimas, pvz., Nurodytame darbe, leidžia jums apibūdinti choro partiją labai retą alto ar choro boso chorą.

Atlikta šiuolaikiškų mokslinių tyrimų apie akustinių modelių įtaką ir dainininkų vietą, suteikė galimybę koreguoti chorui derinimą ir sukurti keletą praktinių rekomendacijų, kuriomis siekiama užtikrinti tinkamas dainininkų klausos savikontrolės sąlygas:

nenaudokite stiprių ir silpnų balsų kaimynystėje;

naudokite mišrią plačią vietą su pakaitiniais ir nevienalytais balsais.

Pateikta išdėstymo parinktis turi šiuos privalumus:

Sukuria sąlygas meninio ansamblio pasiekimui ne pagal Timbre lyginimo pagrindu, tačiau nustatant natūralius kiekvieno balso gebėjimus, kuris atspindi laipsniško vokalinio choro metodikos tendenciją ir prisideda prie sėkmingo dainavimo gebėjimų tobulinimo ir tobulinimo.

Sukuria efektyvesnes sąlygas organizuoti chorą kaip individualumo bendruomenę (solistas ansamblis).

Skatina didesnį atsakomybės laipsnį kiekvienam savo "vokalinių produktų" dainininkei. Nusivylimas tokiu susitarimu reikalaujama, kad dingo maksimalus iniciatyvos ir nepriklausomybės pasireiškimas.

Jis padeda nustatyti individualius kiekvieno balso bruožus ir taip turi labai didelį poveikį chorui garso kokybei, kuri tampa turtingesnė už laikiną, turtingesnį ir tūrinį.

Raktažodžiai.

Choras; tipas; vaizdas; numeris; chorinės partija; Moteris; Patinas; sumaišyti; vaikai; išdėstymas; vykdymas; Temos.

Trumpos išvados

Vrocal-metodinis aspektas choro derinimo paveiks vaikų muzikinį išsilavinimą. Taigi, M.F. Zarinskaya atkreipia dėmesį į dainininkų prasmę organizuoti vienišų balsų įtaką kitiems į vokalinio ugdymo procesą choruose. Ji rekomenduoja pateikti į paskutinę eilutę ir choro kraštus "dainuoti gražiausias kameras ir natūraliai, taip pat patyrę kankinukai, prieš vaikus, kurie dainuoja daugiau ar kitų trūkumų."

Kontroliuoti klausimus

1. Kas yra choras?

2. Leiskite mišriam chorui charakteristikai.

3. Ką žinote choro derinimo parinktis?

4. Kokie veiksniai veikia choro dainininkų vietą scenoje?

Literatūra

Ossenneva M. S., Samarinas V. A. Chorinės klasė ir praktinis darbas su choru. - 2003 m.

Keerigas O. P. Gorovatiya - S.-P. 2004 m.

Sokolov vl. Darbas su choru - M., "Muzika" 1983

G l ir į t apie r ir aš

Choro sudėtis

Pagal choro sudėtį, trys pagrindiniai tipai yra labiausiai paplitusi: 1. moterų ar vaikų balsų (arba kitų ir kitų kartu), 2. choras vyrų balsų, 3. choras mišrių balsų. *

Pirmojo tipo choras, sudarytas iš soprano ir alt, ir antrojo tipo choras, susidedantis iš tenorų ir boso, vadinama homogeniniu choru. Nuo šių dviejų homogeninių chorų grupių prijungimo (viršutinė ir apatinė), gaunama viena mišri grupė, kad pirmojo ir antrojo tipo chorai gali būti laikomi dviejose trečiojo tipo chorui. Tai jokiu būdu nepaneigiama jų nepriklausoma reikšmė, tačiau abu kartu jie sudaro geriausią choro tipą - mišrią chorą.

Pirmojo tipo choras yra: 1-oji sopranas, 2 sopranas (arba mezzo-sopranas), 1-oji altu ir antroji alto (arba kontrakrinė).

Jei iliustruotumėte šią sudėtį su paprasčiausiu choro akordu, choro balsai yra tokie:

Antrojo tipo choras yra: 1 tenoras, antrasis tenoras, barionai, bosai ir oktavikai.

Tas pats akordas šios sudėties chorui turėtų būti išdėstytas taip:

Vienarūšių chorų grupių prijungimas 1 ir 2 tipo, mes gauname pilną mišrią chorą, labiausiai tobuliausias choro rūšis, kurį turėtų sudaryti devynios partijos: 1) 1-oji sopranas, 2) 2-oji sopranas, 3) 1-e alti, 4 ) 2-oji, 5) 1-e-tenoras, 6) 2-oji tenoras, 7) Baritononai, 8) bosai ir 9) Octavista.

Viso mišriam chorui akordo vieta bus tokia:

Norint priversti chorų partijų registrus ir registrus, pamatysime (išsamiai CH. III, I dalyje), kad pilnas mišrus choras pertrauka į keturias susijusių balsų grupes:

1) 1-oji sopranas ir 1-oji tenoras, 2) 2-oji sopranas ir antrasis tenoras, 3) alti ir baritonai, 4) bosas ir oktavikai.

Grafiškai tai galima pavaizduoti taip:

Tačiau registrų choras yra padalintas (mes pritaikome ypatingą reikšmę šiam vienetui) trimis sluoksniais, atitinkamai akordų garsai (su dvigubinimu): 1) viršutinių balsų sluoksnį, 2) vidutinio balsų sluoksnį ir 3) mažesnių balsų sluoksnis, kaip galima matyti iš plokštės ir aprašymo:

1. Viršutinio tikslo sluoksnis. - 1 conp. + 1-dešimt.

2. Vidutinio tikslo sluoksnis. - 2 kieti. + 2-e dešimt. + Alt. + Barity.

3. Sluoksnio lova. - Basi + Octavists

Nepakanka geros chorinės grūdinimo. Dažnai tai yra dėl to, kad šie trys balsai skamba chore netolygiai, nesubalansuotas garso stiprumas: viršutinis sluoksnis yra stiprus, tuo mažesnis yra silpnesnis, tuo mažesnis yra silpnesnis vidurkis yra net silpnesnis. (Daugiau apie tai kalbėsime skyriuje ant ansamblio.)

Svarbi vertė yra mažiausio dainininkų skaičius kiekvienoje chorinėje partijoje. Tai suteiks teisingą leidimą pagrįstų išvadų.

Jei mes paimsime vieną dainininką šaliai, tada, žinoma, chorinė partija neveiks, nes vienas dainininkas yra solistas.

Ar chorinė partija padarys du dainininkus? Ne, nesudarykite: tuo metu, kai vienas dainininkas imsis kvėpavimo, kitas bus solisto padėtis.

Jei paimsime tris dainininkus vakarėliuose, tada šalis bus: kai vienas iš trijų bus kvėpavimas, tada du žmonės lieka. Todėl su trimis sumaniais dainininkai, galima sudaryti minimalų choro partiją. Mažiausias kiekvienos chorinės partijos dainininkų skaičius yra trys.

Jei mes padarysime kiekvieną partiją nuo mažiausio dainininkų skaičiaus, tada mums pavyks:

Todėl, kad suformuotų tinkamai organizuotą mišrią chorą, reikalingi ne mažiau kaip 12 dainininkų, platinami trys kiekvienai partijai. Toks choras mes vadiname nedidelį mišrią chorą. Mažas choras yra tuo pačiu metu neišsami choras **, jis yra priverstas apsiriboti, nes jis yra įprasta turi būti išreikštas, "grynas keturių glazų".

Tolygiai didinant kiekvieną mažo chorumo dalį, mes artėjame prie mažiausio vidutinio (bet jau užbaigto) mišraus chorumo skaičiaus. Kai dainininkų skaičius kiekvienoje mažame choro partijoje dvigubai (ir bosinės partijos - triviečiai), jis taps vidutiniu mišiniu choru su mažiausiai dainininkų, būtent:

Be boso partijos, kaip galima matyti iš plokštės, yra padaryta pertvarkymas: vienas dainininkas Bass partijos pridedamas dėl to, kad aštuonkavininkai. Rekomenduojama daryti, nes boso partija, kaip pagrindinė, turite šiek tiek padidinti. Kalbant apie oktavikus, nukrypimas gali būti leidžiamas nuo pagrindinio principo - "mažiausias partijos dainininkų skaičius - trys"; "Octavistov" šalis iš esmės nėra atskira šalis - ši graži šalis tam tikru mastu jau yra prabanga chore (tačiau beveik būtina). Ši šalis turėtų būti labai kruopščiai naudojama, nesuteikiant piktnaudžiavimo, kitaip jo garso spalvingumas bus sutrikimas ir netgi tampa erzina.

Vidutinis mažiausios kompozicijos (27 žmonių) mišrus choras gali atlikti beveik visą choro literatūrą labai mažoms išimtims, nes tai yra pilnas choras, kuris yra sudarytas iš 9 chorų šalių.

Lygiai taip pat didiname visas savo šalis, mes kreiptis į mažiausią didelio mišraus chorumo sudėtį. Kai vidutinio mišinio choro dainininkų skaičius padvigubina didelį mišrią chorą su mažiausiais dainininkais:

Šis galingas choru yra visa chorinė literatūra, nes kiekviena šalis gali sudaryti keturias teisingas grupes 3 dainininkams.

Skaičiavimai gali atrodyti šiek tiek išsiblaškę. Mes kategoriškai jiems nereikia primygtinai reikalauti, bet mes manome, kad būtina nurodyti, kad jie yra daugiamečių stebėjimų ir patirties rezultatas. Nurodydamas pradinį mažiausią didelių mišrių chorų dainininkų skaičių, mes nesiimame apibrėžti savo maksimalų skaičių, tačiau manome, kad būtina nurodyti, kad yra siena, už kurią sukels didelio choro muzikinį iššūkį į triukšmo patikimumą.

Kalbant apie choro išdėstymą, klausimas yra aiškinamas kitaip. Mes stengsimės surasti objektyvius pagrindimus, kad išspręstume jį išspręsti.

Choras, kaip aprašyta aukščiau, yra suskirstyti į keturias susijusių balsų grupes. Įdėkite pirmosios grupės partiją priešinguose POP galuose. Ar jiems yra patogu dainuoti? Žinoma, ne: jie yra, kaip turintys homogeninius diapazonus ir registrus ir dainuoti dvigubai oktavų, visada siekia būti arčiau vienas kito. Išbandykite Octavists išdėstyti iš boso, ir išgirsite pirmojo lynų: "nepatogu, ne girdėjusi bosai, kurie nesinaudoja niekam". Todėl susijusios šalys turėtų stovėti toje pačioje grupėje. Tuo pačiu metu šalys, sudarančios viršutinių balsų sluoksnį ir didžioji dalis melodinės medžiagos, turi stovėti dešinėje dirigento pusėje. Vidutinio sluoksnio užpildymo šalys harmoninės medžiagos tarp viršutinių ir apatinių sluoksnių yra dedami visame choroje. Galiausiai, apatinio sluoksnio partija, kaip pagrindinė partija, kaip pagrindas, kuriuo remiantis siejasi su visu chorinio akordo sunkumu, turėtų būti laikomi centrui.

Siūlomas choro derinimas tikrinamas patirtimi ir stebėjimais. Bet tai nėra nieko besąlyginė; Kartais kambario ir akustinės sąlygos gali reikalauti tam tikrų choro derinimo pokyčių ***.

Atsižvelgdama apsvarstyti įvairių rūšių chorui ir jos išdėstymo tvarka, mes sustosime kai kuriais organizaciniais klausimais.

Choro dirigentas turi turėti pagalbininkų tiek muzikiniame, tiek meniniame, tiek organizacinėje dalyje. Muzikos dalies asistento dirigentas veda parengiamuosius darbus su choru ir pakeičia dirigentą, jei jo nebuvimas dėl bet kokios priežasties.

Dirigento asistentas muzikos daliai yra choro dalis, dalyvauja visuose dirigento darbuose, sugeria savo reikalavimus, kad pakeitimo atvejais nebūtų jokių naujų interpretacijų. Chorai ir skirtingoms kryptims neturėtų būti jokių dviejų įtakų. Savaime suprantama, kad dirigento asistentas turi turėti tinkamą muzikinį išsilavinimą.

Dirigento ant organizacinės dalies pagalbininkas turi būti choro vyresnysis.

Pagrindinis vyresnio amžiaus choro uždavinys yra užtikrinti, kad užsakymas, organizavimas, būtinas meniniam darbui.

Kiekviena iš keturių chorų partijų turėtų būti, be to, choro partijos, kuri yra atsakinga už jį tiek iš organizacinės ir muzikos pusės. Chorinės partijos vadovai turėtų būti puiki patyrę dainininkė, gana muzikiškai išsilavinę. Choro Paria vadovas yra jo atstovas, jo gyvenimas su dirigentu. Jis turi visapusiškai žinoti kiekvieną savo partijos dainininką. Atkreipkite dėmesį į jų partijos dainininkų trūkumus, jis gali ir turėtų juos nurodyti, tokiu būdu pasiekti kiekvieno dainininko pagerėjimą individualiai ir visa šalis kaip visuma. Šiek tiek rimtai, techniškai prastai paruoštas galvosmo dainininkas turi suteikti patyrusio dainininko vadovavimą, kuris veda juos tol, kol jis tampa palyginimu ir nepagerina įrangos. Šis vadovas turi didelę praktinę svarbą. Nesvarbu, kaip gerai dainininkas prisijungė prie choro, jis atitinka dainavimo būdą, su dirigento priėmimais, jis dar nėra susipažinęs su juo, todėl jis yra neracionalus, kad jis yra neracionalus, kad jis yra visiškai nepriklausomas dainininkė. Chorinės partijos vadovas šiuo atveju yra būtinas dirigento padėjėjas. Supratimas bandant balso, klausos, žinių ir įgūdžių dainininko choro, galvos amžius turi nedelsdamas paskirstyti patyrusių dainininką savo choro vakarėlį ir duoti pradedantiesiems savo vadovybei.

Iš čia yra aišku, kad tik tiek daug dainininkų gali būti dar kartą paimti chorui partijoje, tačiau yra patyrę, kas gali vykdyti naujokus. Laikydamiesi šio užsakymo, naujai prisijungė gali būti stabdyti jo partijos, trukdyti su juo: pirmoje klaidoje, jis bus sustabdytas vyresnysis dainininkė lyderis. Laikui bėgant, kai toks naujokas palaipsniui įgyja eksperimentą, yra laidininko metodai, sužinosite, kaip palaikyti tiek privataus ir bendrojo ansamblio, sistemos ir tt, - jis tampa nepriklausomu dainininku. Dėl tokios pamokos patirties, dainininkas yra naudinga duoti ką nors iš laiko: stebint savo studento klaidas, jis aiškiai supras, ŽIC buvo būtinas jam eiti per šį "kursą".

Chorinės partijos vadovai turėtų pasirinkti iš vieno dainininko sudėtį, kuri suteiktų savo partijos pastabas. Rekomenduojama pradėti penkis gerus, patvarius aplankus - keturis chorui (vienas ant partijos) ir vienas dirigentui. Bibliotekininkas, gaunantis indikaciją nuo laidininko, kuris raštus ir kokia tvarka bus parengta repeticijoje, pagal tai, ji nustato užrašus aplankuose ir perduoda jiems skirta dainininkams. Dirigentas skelbia dalyką, kurį reikia parengti. Muzikos aplankai bus paskirstyti užrašus ir, tuo darbo pabaigoje, jie iš karto surinkti juos atgal į aplankus; Netgi galva neturėtų, be aplankų aukų, disponuoti užrašus, - laikydamiesi to, aplanko su užrašais atvyks į repeticijų pabaigoje bibliotekininkui ta pačia tvarka, kurioje jis išdavė juos. Dirigentas tiesiogiai yra bibliotekininkas.

Visi išvardyti organizaciniai renginiai yra labai svarbūs. Chore viskas turėtų būti prijungta, sujungta, snap. Su aiškia organizacija, nebūtų pažeidžiamas muzikinės ar viešosios bylos pusės pažeidimas: organizacinės funkcijos yra tiksliai paskirstytos, kiekviena organizacinio darbo dalis pateikiama atitinkamoms rankoms. Kiekviena nuoroda išmintingai koordinuoja savo darbą su kitu bendros priežasties interesų, organinių ir disciplinos, reikalingos vaisingos meninės veiklos, yra įgyvendinami choroje.

Dažnai dirigentui, kuriam reikia drausmės, yra skundų: pernelyg dideliais reikalavimais yra priekaištaujama. Žinoma, visi nepagrįsti reikalavimai yra pasmerkti.

Mes stengsimės giliau perduoti šį klausimą.

Mes žinome iš patirties, kurios nusivylimo rezultatai kartais turi tokius "reikalavimus". Kaip tai gali būti reikalaujama, pavyzdžiui, asmeninė vieta ar nuoširdus ir širdies dalyvavimas bendrame meniniu darbuose? Tai gali būti tik pageidaujama, tačiau ji pasiekiama ne reikalavimais, bet kitais būdais. Būtina reikalauti pirmiausia sau ir žinoti, kad visas dirigento darbas su choru turėtų būti kūrybinis aktas, kad kilimas, kontroliuojamas meninės priemonės prasme, turėtų būti nuolatinis palydovas dirigento ir parengiamojo darbo ir viešai.

Dirigentas visada turėtų būti išoriškai tvarkingas, pasveikinimas, niekada neleisti nesėkmėms: ji turėtų tvirtai įsisavinti, kad šiurkštumas ir bauda kūriniai išskiria vieni kitus.

Chorui drausmė yra padalinta į išorinį ir vidinį. Išorės drausmė yra užsakymas, būtina bet kokio kolektyvinio darbo sąlyga. Ši išorės disciplina yra būtina kaip priemonė auklėti ir patvirtinti vidinio darbo discipliną meninio darbo metu. Rūpinimasis išorės drausmės priežiūra yra tiesioginis choro vadovų ir chorų šalių vyresniųjų, jie ramiai ir pagrįstai nustato išorinį užsakymą, reikalingą darbui. Bet jei tik vadovai rūpinasi išorės drausmės priežiūra, tai nėra tvirtai. Dirigentas ir pats turėtų palaipsniui ir kantriai įkvepia gerklės protingą ir sąmoningą išorinę discipliną. Būtina, kad dainininkas, esant švelniam nuolatiniam dirigento poveikiui, aiškiai supratau, kad išorinė disciplina priklauso nuo to, kad tai buvo būtina ir kad tik choras yra pajėgi kūrybinio meninio darbo.

Išorės drausmė sukuria choro rimtumo atmosferą, gilų pagarbą menui, išoriniam užsakymui ir koncentracijai, kuri yra įvesta vidaus meninės disciplinos regione. Taigi vidaus drausmė yra glaudžiai susijusi su išorinio disciplina. Be to, dirigentas kartu su choru, bus sunku padaryti savo klases kūrybiškai prasmingai. Kūrybinis darbas ir meninis spektaklis - procesas yra plonas ir sudėtingas. Tai reikalauja ypatingos koncentracijos, apgalvojimo, nuotaikos, gylio. Kūrybinis pakilimas, kuris sukelia tikrą meninį darbą, negali būti dirbtinai ir skubiai. Bet mes galime jį pasiruošti. Šie takai yra išorės disciplinos stiprinimas ir užtikrinamas, įveikiant techninius sunkumus dirbant. Kai disciplinuotas choras įveikia šiuos sunkumus, tada keliai, vedantys į vidaus meninės tvarkos disciplinos sritį, jei gali atsirasti tik kilimas ir įkvėpimas.

Tik kruopščiai laikantis visų išorinės ir vidaus drausmės choraus reikalavimų, gali įkvėpti ir meno vykdymo ir chorumo atveju tampa tikra meno verslu.

Sėkmingai veikiant chorui, kiekvieno dainininko muzikinės dovanos yra labai svarbios. Todėl, kai vartojate naują dainininką, dirigentas turėtų skirti pakankamai dėmesio jo muzikinėms dovanoms. Muzikinis gabiamasis dainininkas turi idėją apie garso grožį, todėl noras rasti tokį garsą; Tai užtruks labai nedaug instrukcijų ir patarimų, kad būtų rastas tinkamas garsas. Mokydamiesi elementariosios informacijos apie kvėpavimą ir garso formavimąsi, muzikiniu gabaritu dainininku su labai nedaug pratimų greitai pasiekia gerų rezultatų. Kuo daugiau muzikiškai gabių dainininkų chore, tuo lengviau choras supranta ir suvokia dirigento reikalavimus, tuo labiau jis turi laiko jo darbe.

Du žodžiai apie repeticijų skaičių ir trukmę. Iš daugelio metų praktikos mes pasiekėme išvadą, kad mažiausias mėgėjų chorų repeticijų skaičius yra du per savaitę. Su viena repeticija, darbas atliktas beveik be liekanos rezultatai yra išsklaidyti į kitą, įgyjami įgūdžiai yra išlyginami. Esant tokioms sąlygoms, rezultatai nėra jaučiami, dainininkai turi susidomėjimą darbu.

Profesionalūs chorai turėtų būti vykdomi kasdien (išskyrus savaitgalius). Bandymo trukmė neturėtų viršyti 2½ valandos: pirmasis skyrius 1¼ val., Rest - ¼ h. Ir antrasis - 1 val.

__________________

* Atsižvelgiant į choro kompozicijų klausimą, P. G. Chesnokov nesuteikia vienos ar kitos choro tipo meninių galimybių charakteristikų. (Apytiksl. S. Popova).

* Atkreipkite dėmesį į ypatingą terminų naudojimą: "Visas choras" ir "neišsami choras". Pagal "neišsami" - P. G. Chesnokov supranta mažos kompozicijos chorą, "pilnas" tas pats choras yra toks choras, kuriame choriniai autobusai gali pasidalinti su grupėmis. Tai prieštarauja dabartiniam pirmiau minėtų terminų supratimui. Pagal "neišsami" reiškia choras, kuriame nėra chorinės partijos, pavyzdžiui, choras, sudarytas iš sopranovos, keisti ir tenoro partijos. "Pilnas" Apsvarstykite chorą, kuriame visi chorinės partijos yra akivaizdžios (purškimo, alte, tenoras ir bosas), nepriklausomai nuo jų skaičiaus. (Apytiksl. S. Popova).