Vaikinai, mes įdėjome sielą į svetainę. SO
ką atidarote šį grožį. Dėkojame už įkvėpimą ir goosebumps.
Prisijunkite prie mūsų IN Facebook. ir. \\ T Susisiekite su

17 gražiausių Rusijos liaudies meno rūšių.

Liaudies amatai yra būtent tai, kas daro mūsų kultūrą turtingą ir unikalų. Dažyti objektai, žaislai ir audinio produktai bus atmesti su savimi užsienio turistų mūsų šalies atmintyje.

Beveik kiekvienas Rusijos kampelis turi savo rankų darbo rūšį, o šioje medžiagoje surinkome ryškiausius ir gerai žinomus.

Dymkovo žaislas

Dymkovsky žaislas yra Kirovo regiono simbolis, pabrėžiantis savo prisotintą ir seną istoriją. Ji guli iš molio, tada užgožia ir sudegina į orkaitę. Po to jis parašytas ranka, kiekvieną kartą, kai sukuriate unikalų egzempliorių. Du identiški žaislai negali būti.

Zhostovskio tapyba

XIX a. Pradžioje Broliai gyveno viename iš buvusių Troitskaya parapijos kaimų (dabar - Mtikahchi rajonas), ir jie buvo užsiėmę lakuotų metalo padėklų, Sudarderių, padėklų, dėžių nuo Papier-Mâché, cigarečių, komandų , albumai ir kiti dalykai. Nuo tada, meno tapyba Zhostovskio stiliaus pradėjo įgyti populiarumą ir pritraukti dėmesį į daugybę parodų mūsų šalyje ir užsienyje.

Khokhloma.

Khokhloma yra viena iš gražiausių rusų amatų, kurių kilmės šalis yra 17 amžiuje netoli Nizhny Novgorodo. Tai yra dekoratyvinis baldų ir medinių patiekalų dažymas, kuris ne tik Rusijos senovės žinovuose, bet ir užsienio šalių gyventojus.

Freakly susipynęs žolės modelius iš ryškių Scarlet uogų ir auksinių lapų ant juodo fono, galite grožėtis be galo. Todėl net tradiciniai mediniai šaukštai, kuriuos pateikia labiausiai nereikšmingam atvejui, palikite savo geros ir ilgos atminties Daritel, kuris juos gavo.

Gorodetskaya nudažė

Gorodetskaya tapyba egzistuoja nuo XIX a. Vidurio. Šviesūs, lakoniniai modeliai atspindi žanro scenas, arklių figūras, gaudyklės, gėlių papuošalus. Paveikslą atlieka laisvas tepalas su baltu ir juodu grafiniu smūgiu, dekoruoja juosteles, baldus, langines, duris.

Filigranas

Filigranas yra vienas seniausių metalų kūrinių tipų. Filigrano modelio elementai yra labiausiai įvairaus: virvės, nėrinių, audimo, Kalėdų medžių, takų, stroto pavidalu. Paukščiai atliekami nuo labai plono aukso ar sidabro vielos, todėl jie atrodo lengvi ir trapūs.

Uralo malachitas

Įžymūs malachito indėliai - Uraluose, Afrikoje, Pietų Australijoje ir Jungtinėse Amerikos Valstijose, tačiau užsienio šalių malachito malachito spalva ir grožis negali būti lyginamas su Uralu. Todėl malachitas iš Uralo laikomas vertingiausiu pasaulio rinkoje.

Gusevskaya Crystal.

GUS-CRYSTAL miesto kristalų gamykloje produktai yra viso pasaulio muziejuose. Tradiciniai Rusijos suvenyrai, buitiniai daiktai, šventinių stalo nustatymai, elegantiški papuošalai, karstai, rankų darbo statulėlės atspindi savo gimtosios gamtos grožį, jo muitinę ir originalias rusų kalbas. Ypač populiarūs produktai iš spalvų kristalų.

Matryoshka.

Bažnyčia ir visapusiška mergaitė golte ir rusų liaudies suknelėje užkariavo liaudies žaislų ir gražių suvenyrų širdį visame pasaulyje.

Dabar Matryoshka yra ne tik populiarus žaislas, Rusijos kultūros valdytojas: tai yra įsimintinas suvenyras turistams, prijuostė, kurios plonos scenos, pasakų sklypai ir kraštovaizdžiai su atrakcionais. Matryoshka tapo brangiu surinkimo objektu, kuris gali kainuoti daugiau nei šimtą dolerių.

Emalis

Vintage Broroots, apyrankės, pakabukai, sparčiai "Įvedė" šiuolaikiniame madoje - niekas kitas panašaus į techniką. Šio tipo taikomoji dailė pasirodė 17 amžiuje Vologdos regione.

Meistrai vaizdavo gėlių papuošalus, paukščius, gyvūnus su įvairiais dažais ant balto emalio. Tada "Multicast Enamels" menas pradėjo būti prarastas, jis pradėjo stumti monofoninį finiflux: balta, mėlyna ir žalia. Dabar abu stiliai sėkmingai derinami.

Tula Samovar.

Savo laisvalaikiu TULA ginkluotės augalų fyodor Lisitsyn darbuotojas mėgo padaryti kažką iš vario ir vieną kartą padarė samovarą. Tada jo sūnūs atidarė savarankišką įmonę, kur jie pardavė vario produktus, kurie turėjo išgalvotą sėkmę.

Samovars Lisitsynovas buvo žinomas dėl formų ir apdailos įvairovės: statinės, vazos su važinėjimu ir graviravimu, samovari kiaulytė, su kranais delfinų pavidalu, su kilpa formos rankenos, dažytos.

Palekh miniatiūra.

Paleiskh miniatiūra yra ypatingas, subtilus, poetiškas pasaulio vizija, kuri yra būdinga Rusijos žmonėms, įsitikinimams ir dainoms. Tapyba, rudos oranžinės ir mėlynos spalvos tonai yra naudojami.

Paleiskh tapyba neturi analogų visame pasaulyje. Jis atliekamas "Papier Masha" ir tik tada perkeliamas į visų formų ir dydžių paviršių paviršių.

Ghel.

Ghel Bush, 27 kaimuose, esančių netoli Maskvos, plotas garsėja savo moliais, kurių ekstrahavimas yra atliekamas čia nuo XVII a. Vidurio. XIX a. Ghel Masters pradėjo gaminti pusiau degalų, fajanso ir Kinijos. Ypač susidomėjimas vis dar yra produktai, nudažyti vienoje spalvų - mėlynos priežiūros dažai, naudojami su šepečiu, su grafiniu dalių brėžiniu.

Pavlovo-posal skara

Šviesūs ir plaučiai, moteriški Pavloposado šalikai visada yra madingi ir svarbūs. Ši liaudies žvejyba pasirodė XVIII a. Pabaigoje ant valstiečių įmonių kaimo Pavlovo, kuris vėliau sukūrė boobical manuff. Jis padarė vilnos skara su spausdintu modeliu, labai populiarus tuo metu.

Menas valgo

© La. Kuznetsov

L.A. Kuznetsova, Pedagoginių mokslų kandidatas, Dekoratyvinių ir taikomųjų dailės katedros docentas ir ORYOL valstybės universiteto techninis tvarkaraštis

Tel. 89065717982.

Liaudies menas

Straipsnyje atskleidžiama nacionalinio dekoratyvinio meno tyrimo istorija, jos vaidmuo kuriant ir formuojant meno, estetinių studentų tendentais. Straipsnyje aptariami liaudies amatai, jų vaidmuo jaunesnių kartų auklėjimui. Kolektyvinio vaidmens kūrimas Dekoratyvinių straipsnių kūrimas pagal liaudies taikomųjų menų meistrų kūrimą, atskleidžia šiuolaikinių menininkų dekoratyvinio ir taikomojo meno paveldo vaidmenį.

Raktažodžiai: liaudies menas, dekoratyvinis ir taikomas menas, žuvininkystė, liaudies meistras, liaudies kultūra.

"... Liaudies menas yra praeitis, gyvena dabartyje, siekia ateities su savo svajonėmis apie precedento neturintį. Jis sukuria savo grožio pasaulį, gyvena jo idealus geras ir teisingumas, vystosi pagal įstatymą. Tai yra žmonių kultūrinė atmintis, neatsiejama nuo giliausių modernumo siekių "1.

Liaudies meno tyrimo pradžia buvo nustatyta XIX - XX a. Pradžioje. Universalus pripažinimas gavo meno istorikų darbus A.V. Bakushinsky, V.S. Voronovas. Reikšmingą indėlį padarė A. B. Saltykovas, V.M. Vasilenko (50, 70-ųjų XX a.). IR AŠ. Boguslavskaya, Tm. Razinas, A.K. Čekalovas savo raštuose atskleidė įvairius liaudies meno aspektus. Speciali vieta užima mokslinius tyrimus M.A. Nekrasova, savo darbe dėl metodologinio lygio, buvo nustatyta liaudies meno vaidmuo kultūroje, buvo atskleistos jos vystymosi įstatymai, su liaudies meno specifika susijusios sąvokų sistema buvo atskleista kaip ypatinga meno kūrybiškumo rūšis.

Šiuolaikinė menui skirta moksliniai tyrimai šiandien tapo meno teorijos dalimi. Folk meno mokslas buvo suformuotas, palaipsniui atsistojus iš kultūros, etnografijos, materialinės gyvenimo, meno istorijos klausimų. Darbas, kurį tyrėjai liaudies meno buvo padaryta ir yra svarbūs ne tik kaip sprendžiant mokslines problemas metodas. XVIII a. Liaudies kultūros tyrimas buvo glaudžiai susijęs su valstybės stiprinimu. Etnografinės medžiagos, gautos kaip ekspedicijos XVIII a. Pabaigoje, tapo vėlesniais būdais mokytis liaudies meno pagrindu. XIX a. Pradžioje buvo paženklintas "Vakarų" ir "slavofilų" konfrontacija, diskusija, kuri prisidėjo prie universalių idėjų formavimo apie populiarią kultūrą. Iki XIX a. Vidurio etnografija yra patvirtinta kaip mokslas. Jis gauna oficialų pripažinimą, o naujai išsilavinę Rusijos geografinė visuomenė (1845) pirmiausia aiškiai skelbia savo pagrindines nuostatas. 50-ojo dešimtmečio 50-ųjų ir 60-70-ųjų formavimo, įvyko valstybės pokyčiai, kurie sukėlė didelius pokyčius Rusijos visuomenėje. Liaudies meno klausimai

"Senovės meno" ir "archeologijos draugija" pradeda užsiimti Maskvoje ir Sankt Peterburge. Per šį laikotarpį tokie mokslininkai buvo užsiėmę liaudies menų vystymosi klausimais kaip VI. DAL, P.A. Bessonovas, P.I. Yakushkin ir kt.

19 vidurio - XX a. Pradžioje būdinga idėjų atsiradimas apie liaudies kultūros turinį ir didelę vertę. Svarbi svarba yra ekonominis interesas į amatų. Pasirodo vaizdų problema kartu su Rusijos meno socialinio heretogeniškumo supratimu. Pirmoji sistemingo valstiečių amatų patirtis reiškia XX a. 50s pradžią. Valstybinės apsaugos ministerijos nurodymuose buvo nustatytos specialios komisijos, kurios buvo įpareigotos visapusiškai surinkti informaciją apie valstiečių žvejybą ir amatų pramonę. Šiuo laikotarpiu neįkainojamas įnašas buvo V.S. Voronovas, A.I. Nekrasovas, A.V. Bakushinsky, N. Seco-TV. Ypač svarbu suprasti meninio įvaizdžio ypatumus liaudies mene yra V.S. Tyrimas. Gorodzova (1926 m.), Kuriai tęsė L.A. Dinces (1951), V.Ya. Propite (1963). Šių mokslininkų studijos atskleidė meno istorijos semantikos vertę. Kai prasminga bazė, ritualas ir ritminis pagrindas, dekoratyvinės kompozicijų meno įvaizdžio vertė yra aiški, tada jis yra aiškiau ir visiškai atskleidžiamas.

Liaudies menas yra domina ne tik su meno, bet ir nuo istorinio, etnografinio, sociologinio ir mokslinio požiūrio. Žinios apie liaudies meno kilmę, jo meninis pobūdis ir dvasines vertybes turėtų būti neatsiejama studento dvasinės kultūros dalis, mokanti meninės krypties specialybių. Populiarus menas leidžia jums parodyti tam tikrą materialinio pasaulio suvokimo kultūrą, plėtoti kūrybines savybes individo, užtikrinant pasirengimą paveldėti dvasines vertybes liaudies meno, būti pasirengę vykdyti dialogą įvairių pasaulio tautų kultūros.

Populiarus menas, kultūra, nuolat kuriant, kurie patyrė menininkų kultūros išmintį, padeda jiems parodyti gebėjimą rimtai jaustis pasauliu. Natūralios ir liaudies sintezė gali būti atskirta kaip pagrindinis estetinės patirties šaltinis Rusijos mene. Liaudies meno pasaulis yra holistinio asmens pasaulis. Jis auga, vystosi natūralioje aplinkoje. Žmogus, naudodamasis darbo jėgos nauda

Žemėje jaučiasi gamtos viduje. Taigi, žmonių šeimininkas jaučiasi dalyvavimas gimtosios žemės kultūroje, išlaikant visuotinio masto mastą savo darbe. Dailininkas, skirtas liaudies menui, žino pasaulį per save. Įdomu visai sukuria savo nacionalinį pasaulio įvaizdį kiekvienoje kultūroje, jo vaizduose, tipuose. Žmonių idealo esmė visada prieštaravo geram - blogiui, grožiui ir užsakymui - Pasaulio chaosas, transformuojant kūrybiškumo jėgas - skilimas, mirtis, amžina - galutinis, laikinas.

Pagal liaudies dažniausiai reiškia dekoratyvinę ir vizualinę ir taikomą formą, kuri yra susijusi su gyvenimo objektais, liaudies architektūra. Kiti liaudies meno kūrybiškumo tipai turi savo vardus, pavyzdžiui: folkloro, liaudies šokis, burnos kūrybiškumas, pasakos ir kitas liaudies menas kaip socialinis reiškinys datuojamas doharisto ar netgi slinting laikotarpiu visuomenės plėtrai pasaulėžiūrą. Po krikščionybės priėmimo Rusijos menas daug prisitaiko nuo greco-bizantijos kultūros.

Kaip istorinė ir meninė patirties forma, liaudies menas yra baigtas 20-30 metų XX a. Dabar rusų liaudies menas išlieka tik mūsų idėjų šaltiniu apie pasaulėžiūros istoriją. Liaudies sąmonės pokyčiai XX a. Pirmajame trečdalyje buvo susieta su viešuoju reorganizavimu, kai buvo pastatytos iš valstiečių ir amatų vertės buvo pastatytos į galinį pramonės visuomenės plėtros planą. Tačiau liaudies menas ir šiandien yra labai svarbus, tai yra dėl įvairių funkcijų. Vienas iš svarbiausių yra estetinės patirties patirtis, kuri dabar lieka populiari, nepaisant naujų realybių. Tai glaudžiai susipynusi dėl meninės formos, nacionalinio ir ideologinio fondo sąvokų. Visa tai yra patogi medžiaga švietimo programų, kuriose žinių veleno pobūdis yra susijęs su technologine patirtimi, įvaikinimais ir jutimo ir jautrios patirtimi, išdėstyta vizualiniame ir dekoratyviniame mene. Švietimo humanizavimo apeliacinis skundas liaudies menui suteiks galimybę suformuoti bendrą žmogaus žvalgybą, pareikšti jį į gamtą kaip žmogaus sielos pradžią.

Liaudies menas išreiškė holistinį ramybę, Rusijos žmogaus pasaulį. Pagrindinis dalykas nebuvo sparčiai, jis rėmėsi amžinajame, apskritai, kuris nustatė ryšį

mon ir kiekvienoje jos plėtros skyriuje sukūrė kažką, nauja. Nepaisant jų apraiškų įvairovės, rusų liaudies menas išsiskiria didele meilė natūralioms formoms. Populiarus menas, kaip ir bet kuris žmonių liaudies, yra komandos kūrybiškumo rezultatas, nuolat stiprinantis ir gerinant įgūdžių kultūrą, meninę kalbą. Žuvininkystė ne tik vienija žmones su bendru klausimu, bet ir nukreipia įvairių asmenų kūrybinę veiklą į vieną tikslą. Giluma kaimo kaimo kolektyvumo dvasia turėjo didelę įtaką visai populiariam kultūrai. Liaudies mene jis informuoja visuotinio masto formą ir sudaro didžiausią kūrybiškumo esmę, dvasinį ir moralinį pagrindą, kolektyvinės principai, kuriems kilęs ir vystosi meno liaudies žvejyboje.

Žmogaus ir dekoratyvinio ir taikomojo meno žinių pedagoginė vertė yra ta, kad šių meno rūšių darbai tampa tam tikra materialaus pasaulio suvokimo kultūra, prisideda prie estetinio požiūrio į realybės formavimąsi, padėti geriau Žinokite aplinkinių meno ir išraiškingų pusių. Remiantis žiniomis apie liaudies meną, kuriamos nacionalinės regioninės programos dėl Rusijos tautų žuvų atgimimo. Švietimo programos, kuriose buvo įvestos liaudies meno medžiagos, jos galėjo kreiptis į istorinio ir meninio paveldo šaknis, kurios lemia plačią liaudies meno kontekstą.

Labai greitai pasikeičia aplink JAV pokyčiai. Būtina praktiškai siųsti meninius studentų meninius polinkius, kad padėtų jiems organizuoti savo būstą, pasirenkant drabužius, atskleisti estetinę reikšmę nuo praeities erų dekoratyvinio ir taikomojo meno kūrinių ir dabarties darbų. Susipažinimas su dekoratyviniais modeliais, ypač žmonių meistrų darbe, prisideda prie estetinio požiūrio į tikrovę kūrimą. Dekoratyvinio išraiškingumo kilmė, dekoratyvinis menas - meistrų gebėjimas estetiškai suprantamu pobūdžiu. Dekoratyvinio ir taikomojo meno kūrinių svarba meninio skonio formavimui taip pat yra dėl to, kad jie yra specialiai susprogdinti išraiškingomis kitomis vizualinės rūšies priemonėmis

ginklai - tapyba, grafika, skulptūros, architektūra. Pavyzdžiui, Rusijos meniniu lakais, tokie vaizdingi metodai yra išsaugoti, pavyzdžiui, povandeniniai laivai, kurie suteikia ypatingą patikimumą ir išraiškingumą spalvų gama. Kitų tipų dekoratyviniai ir taikomieji menai - keramika, medienos meno apdirbimas, akmuo, kaulai, ragai dominuoja skulptūrinės savybės. Liaudies meistrų darbe galite pamatyti gilų supratimą apie organinį ryšį tarp estetinio suvokimo dalyko formos su funkciniu tikslu. Dekoratyvinio kūrybiškumo apibendrinimo procesas, sukuriant formą neatsiejama nuo medžiagos savybių nustatymo. Medžiaga diktuoja jo sąlygas. Apsvarstykite liaudies žaislų švilpuką. Žaislų širdyje yra dekoratyvinis paukščio vaizdas, tačiau jis yra nevienodai interpretuojamas molio ir medžio. Molio švilpukų gamyba reiškia minkštumą, kovotoją nuo molio, gebėjimas nustatyti tekstūrą įvairiais būdais yra puikus po drėkinimo glazūra ir matinis, šiurkštus paprastu dažymu. Medinės paviršiaus žaislas turi griežtas linijas, žaislų tūris sukuriamas remiantis sukimosi su medžio paviršiuje, sklandžiai spindėti. Skirtingos paukščių švilpukų formos ne tik dėl spektaklio skirtumo medžiagos, visi molio žaislai yra skirtingi, pagal pobūdį ir išraiškingumą. Ta pati medžiaga elgiasi skirtingai įvairių dymkovskajos, Filimonovskaya, Kargopolis, Pleshkov-Slydo žaislų rankose. Naudojant senų meistrų pavyzdį, šiuolaikiniai meistrai mokosi suprasti dekoratyvinį pobūdį medžiagos: tekstūros, spalvos, tekstūros.

Dekoratyvinius ir taikomuosius meno objektus sunku įsivaizduoti be modelio. Laikui bėgant gimė nuostabi turinio ir formų harmonija, papuošalai ir jos įsikūnijimo priemonės, kurios šiandien mus žavisi bet kokiu liaudies meno produktu. Folk meistrų pagamintų dekoratyvinių kompozicijų pavyzdžiai skirtingose \u200b\u200bmedžiagose, naudojant įvairias apdorojimo technologijas, skirtą objekto formai ir lengva supažindinti studentus su estetiniu ir funkciniu būdu kuriant meninius dalykus, parodyti dekoratyvinius apibendrinimo metodus, parodyti, kad Kiekvienas dalykas yra sukurtas asmeniui ir gyvena glaudžiai susiję su aplinkiniais dalykais.

Liaudies menas rodo mums tikrosios didybės meno stiprumo, kurį sukūrė žmonių komandos pavyzdys, jis yra išradingas, jis ir toliau gyvena ir vystosi.

Pedagogika ir psichologija

Bibliografinio sąrašo sąrašas

1. Boguslavskaya i.Ya. Problemos tradicijos šiuolaikinių liaudies meno sričių meno // kūrybinės problemos modernių liaudies meno. - L., 1981 m.

2. Vasilenko V.M. Rusijos taikomoji dailė. - M., 1977 m.

3. Kaplanas N., Mitlyavskaya T. liaudies meno žvejyba. - M., 1980 m.

4. KOSHEEV V.B. Mokslo sąvokų formavimo klausimai dėl liaudies meno. - Izhevsk, 1998 m.

5. Nekrasova Ma. Rusijos liaudies menas // liaudies menas kaip vientisumo pasaulis. - M., 1983 m.

6. Popova O., Kaplanas, N. Rusijos meno amatai. - M., 1984 m.

7. Rondel L. Liaudies dekoratyvinis ir taikomas menas. - M., 1984 m.

Šis straipsnis atskleidžia liaudies dekoratyvinių meno tyrimų istoriją, jos vaidmenį kuriant ir formuojant studentų menines ir estetines grupes. Šiame straipsnyje yra laikomi liaudies amatai ir jų vaidmuo didėjančių kartų švietime. Paminamas kolektyvo vaidmuo dekoratyvinių produktų kūrimo procese liaudies taikomojo meno meistrų kūrimo procese. Straipsnyje atskleidžiamas meno amatų paveldas šiuolaikiniams menininkams.

Reikšminiai žodžiai: liaudies menas, menai ir amatai, amatai, liaudies meistras, liaudies kultūra.

1. Žmonių ir dekoratyviniai bei taikomieji menai

Žmonių ir dekoratyviniai bei taikomieji menai yra neatskiriama meninės kultūros dalis. Liaudies menas kuria savo įstatymus ir sąveikauja su profesionalių menininkų menu.

Plataus reikšmėsliaudies menas (folkloras) - tai sukuria žmonės, remiantis kolektyvine kūrybine patirtimi, nacionalinėmis tradicijomis ir ateities poezija (legendos, pasakos, Epos), muzika (dainos, Naigershi, groja), teatras (drama, lėlės, satyriniai žaidimai), šokis, architektūra , vizualinis ir dekoratyvinis ir taikomas menas.

Liaudies meno kūriniai turi dvasinę ir materialinę vertę, pasižymi grožiu ir nauda. Liaudies dekoratyvinių ir taikomųjų menų meistras sukuria savo darbus iš įvairių medžiagų. Dažniausiai meninė keramika, audimas, nėrinių drožyba, siuvinėjimas, tapyba, medžio drožyba ar akmuo, kalimas, liejimas, graviravimas, vejasi ir kiti dažyti patiekalai, nėriniai servetėlės, medinės raižytos lentos, siuvinėtos rankšluosčiai ir daugelis kitų liaudies meno kūrinių naudoti namuose.

Labai svarbu liaudies menuiornamentas kuris papuošti temą (dalykas) arba yra jo struktūrinis elementas. Ornamento motyvai turi senovės mitologines šaknis.

Liaudies mene išskiriamos dvi kryptys:miesto meno amatų ir. \\ Tliaudies meno žvejyba. Kaip tradicinių meno amatų pavyzdys, galite skambinti: Tapyba ant medžio (Khokhloma, Gorodets, Šiaurės Dvina) ir porcelianas (Ghel), molio žaislas (Chimka, Kargopolis, Filimonovo, Abashevo), Matryoshek (Sergiev posad, Semenovas, Polhov Maidan), padėklai (Zhostovo), lako miniatiūros (Fedoskino, Palh, Mster, Holly), šaliai (Pavlovsky posad), raižyti mediniai žaislai (Sergiev posad, bogorodskoe), papuošalai (kubachi) ir kt.

Liaudies menas gyvena šimtmečius. Techninių įgūdžių įgūdžiai ir rasti vaizdus iš kartos į kartą, išlieka liaudies menininkų atmintyje. Pagal šį amžių tradicija yra pasirinkta tik geriausi kūrybiniai pasiekimai.

Dekoratyvinis menas - tai yra vienas iš plastikinių menų tipų. Dekoratyvinis menas yra suskirstytas į tiesiogiai susijusį su architektūra -monumental-Dekoratyvinis menas (vitražo stiklo langai, mozaika, dažymas ant fasadų ir interjero, dekoratyvinio sodo parko skulptūra ir tt),dekoratyvinis ir taikomas menas (namų ūkio meniniai produktai). Sąvoka "dekoratyvinis menas" yra platus dėl sąvokų aprėptį. Dekoratyvinis menas yra daugiausia dėl meno pramonės irdizainas. Jis kartu su architektūra ir dizainu sudaro materialinę teminę erdvinę aplinką, įvedant estetinę, vaizdinę pradžią.

Dekoratyvinis ir taikomas menas - dekoratyvinio meno sritis: straipsnių kūrimas, turintys praktinį tikslą kasdieniame gyvenime ir skirtingi dekoratyviniai modeliai (patiekalai, baldai, audiniai, drabužiai, dekoracijos, žaislai ir kt.). Visi asmenys aplinkiniai objektai turi būti ne tik patogūs, praktiški, bet ir gražūs. Dalykas turėtų būti išraiškingas apskritai - projektavimo, proporcijos, detalės, taip pat finišo. Dažai Jug modelius, papuošti pjaustymo lentos drožyba, susieti nėrinių servetėlę, pjovimo modelius ant audinio - visa tai reikalauja skausmomeistriškumas. Tokie produktai, puošiantys papuošalus, yra dekoratyviniai ir taikomieji menai, nes būtina pritvirtinti rankas, kad sukurtumėte šį grožį. Nauda ir grožis visada yra netoli menininkų ir įvairių medžiagų (medienos, metalo, stiklo, molio, akmens, audinių ir kt.) Išimami iš darbo (medžio).) Sukurti namų kūrinių kūrinius.

Kita dekoratyvinio ir taikomojo meno sritis yra susijusi su asmens apdaila - meniškai atlikto kostiumo kūrimą, kuris sudaro ansamblį kartu su galvos apdangaliu, batus ir papuošalais. Tačiau pastaruoju metu kostiumas yra vis daugiau ir daugiauĮ drabužių dizainą.

Tačiau dekoratyviniai produktai demonstruoja ne tik menininko estetinį skonį ir fantaziją. Juose, kaip ir kitų meno rūšių darbuose, atspindi žmonių materialus ir dvasinius interesus. Ir nors šiandien taikomojo meno produktai sukuria meno pramonę, jos iš esmės išlaiko nacionalines charakteristikas. Visa tai rodo, kad dekoratyvinis menas tam tikros istorinės eros, stiliaus vienybės bruožai, pavyzdžiui, gotikos, šiuolaikinio, klasicizmo ir tt yra ryškus.

Kaip aš galiu nustatyti, ar šis produktas yra dekoratyvinis ir taikomojo meno gabalas? Kartais jie taip kalba: jei vaza turi gražią formą, bet tai nėra papuoštas nieko, tai nėra dekoratyvinio meno darbas, tačiau verta tai padaryti tam tikrą modelį, todėl jis bus nedelsiant paversti darbu . Tai netiesa. Kartais ornamentai, puošiantys vazą, daro tai skonį suklastotą, virsta kičais. Priešingai, švarus molio ar medžio laivas gali būti paveikti jo tobulumas, kad jo meninė vertė tampa akivaizdi.

Linijos, silueto, ritmo, spalvos, proporcijų, formų, erdvių kiekviename iš dekoratyvinio meno tipų, išraiškingumas labai priklauso nuo naudojamų medžiagų, jų apdorojimo technologija.

Santykis tarp formos ir medžiagos yra akivaizdus. Molio, medžio pluošto, trapumo, trapumo ir skaidrumo plastiškumas, metalo stiprumas leidžia sukurti įvairius laivus, jo geriausias meninis formos tirpalas yra dėl medžiagos savybių.

Dekoratyvinių ir taikomųjų menininkų meistras ar menininkas savo darbe siekia parodyti geriausias medžiagų savybes: medieną, tekstilę, metalą, keramiką, akinius, popierių, kaulus, odą, akmenį ir kt.

Dekoratyvumas liaudies ir dekoratyvinio tipo meno yra pagrindinė priemonė išreikšti grožį.

Reikėtų nepamiršti, kad kiekvienoje meno formoje meninis vaizdas turi savo struktūrą, viena vertus, dvasinio turinio išraiškos ypatumai, kita vertus, technologija, medžiagos pobūdis kurioje šis turinys yra įkūnijamas. Meninis įvaizdis liaudies ir dekoratyvinio tipo meno turi bendrų ir išskirtinių bruožų.

Dekoratyvinis vaizdas išreiškia ne vieną, bet bendrą "rūšis", "bendriniai" (lapai, gėlė, medis, paukštis, arklys ir tt). Dekoratyvinis vaizdas reikalauja meno ir vaizdinio mąstymo, mito poetinio požiūrio į tikrovę.

Todėl liaudies mene yra įprasta atskirti tradicinių meno amatų produktų tipus, atspindinčius žmonių mitologinius ir estetinius vaizdus. Pavyzdžiui, paukščio, arklio, gyvenimo medžio, moterų, ženklų simbolių, vandens, saulės, saulė gali būti vertinamas skirtingose \u200b\u200bmeninėse medžiagose: siuvinėjimas, audimas, nėriniai, dažymas ant medienos ir metalo, medienos Drožyba, keramika, ir tt Stabilumas ir šių vaizdų tradicinis iš esmės lemia aukštą meninę ir estetinę vertę liaudies meno.

Tuo pačiu metu, įvairių pasaulio tautų tipų tipų universalumas rodo jų vienybę, susijusias su bendru požiūriais į natūralių ir socialinių reiškinių estetinių žinių procesą.

Vaizdai profesionaliame dekoratyviniame mene taip pat atspindi šios ar tos grožio tautos idėjas. Jie taip pat dažnai sukurta remiantis natūraliais ar geometriniais motyvais, tačiau čia yra daug laisvės.

Analizuojant ypatingo žmonių ar profesinio dekoratyvinio meno meno privalumus, būtina atkreipti dėmesį į jo formos sprendimą, apskaitą, kad būtų pateiktos medžiagos savybės, formos ir proporcijų išraiškingumas, spalvų sprendimas, ornamentas su produktų, plastikinių, vaizdingų ar grafinių nuopelnų forma. Tuo pačiu metu svarbu atkreipti dėmesį į tai, kaip ritmiški pakartojimai, kompozitinės savybės iš ornamento statybos ir daiktų, kaip visuma, turi įtakos jo formos tirpalui.

Liaudies ir profesionalūs dekoratyviniai ir taikomieji menai yra interpretuojami kaip menai, aptarnaujantys asmens poreikius ir tuo pačiu metu patenkinti savo estetinius poreikius, turinčius grožį.

Tačiau būtina žinoti apie didelius šių menų skirtumus. Liaudies menas, transformuojant realybę, laikoma šiuolaikinių meno istorikų kaip specialaus tipo meninio kūrybiškumo, kurių skiriamieji požymiai yra: kolektyvinė pradžia ir tradicija, temų ir vaizdų tvarumas, kalbos suprantama visai kalbai visam pasaulio tautos, dvasinių vertybių viešumas. Visoms šioms meno ypatybes lemia holistinis pasaulio suvokimas.

Žmonių meninės ir kūrybinės veiklos rezultatai atspindi jo gyvenimą, nuomonę, idealus, todėl liaudies meno darbuose buvo sudaryta moralinių jausmų, žinių, elgesio patirtis.

Teoriniai liaudies meno pagrindai, jo esmė ir reikšmė kaip meninė sistema, kaip visa pagrindinė pirmaujanti vidaus mokslininkai A. Bakushinsky, I.Y. Boguslavskaya, G.K.Vagner, V.S. Voronovas, M.A.Nekrasova, S. B.Rabrechenskaya, A.B. Saltykovas ir kt.

Vienas iš pirmųjų mokslininkų liaudies vizualinio kūrybiškumo, kuris pripažino aukštą meninę ir mokslinę vertę "valstiečių" meno buvo V.S. Voronovas. Meninės tradicijos, kurias jis apibrėžė kaip "liaudies stilius". Mokslininkas manė, kad tradicija sugebėjo keisti, viduje ir išorėje, ji buvo kilnojama. Pasak Voronovo, dekoratyvumo, struktūriškumo ir ornamentingumo valstiečių namų kūrybiškumui "teigia neginčijama teisė kreiptis į meną" ir "yra būdinga santrauka, pagal kurią visada galite atskirti ir paskirstyti meno valstiečių darbą."

M.A.Nekrasova mano liaudies menas kaip kūrybinė, kultūrinė, istorinė sistema, kuri teigia pati per tradicijų tęstinumą, funkcijaskaip specialus meninio kūrybiškumo tipas žmonių kolektyvinėje veikloje. Ir kiekvienas žmonės savo kultūrą atlieka poetinės formos ir amatų tradicijų. Jie sukūrė šimtmečius ir šlifuoja daugelio žmonių kartų. Su tradicijos liaudies meno, ne tik įgūdžių, bet ir vaizdus, \u200b\u200bkuriuos myli motyvų, meno principai ir metodai yra perduodami. Tradicijos sudaro pagrindinius liaudies meninės kultūros sluoksnius -mokyklos ir tuo pačiu metu lemia ypatingą liaudies meno gyvybingumą.

Liaudies meno, meno įgūdžiai, techniniai įgūdžiai, darbo metodai, motyvai perduodami iš meistro į studentą. Meno sistema yra parengta bendrai.

Pagrindinė literatūra

Konstantinova S.S. Dekoratyvinio ir taikomojo meno istorija. Paskaitos santrauka. - Rostovas n / d.: Phoenix 2004.

Butkevich L.M. Ornamento istorija: pamoka studijoms. Didelis. Ped. tyrimai. Institucijos. - m.: humanit. ed. Centras Vladosas, 2003 m.

Armand T. audinių dažymo vadovas. / Ed. N.n. Sobolev. - Sankt Peterburgas, politechnikos, 1992 m.

Sokolova M.S. Menas tapyba ant medžio. - m.: Humanitar. Ed. Centras Vladosas, 2005 m.

Khvorostovas A.S. Dekoratyvinis ir taikomas menas mokykloje. - m.: 1988.

Karalienė N.S., Kozhevnikova L.A. Šiuolaikinė atspaudų audimas. - M., 1970 m.

Papildoma literatūra

1. Dekoratyviniai ir taikomieji menai ir liaudies amatai / O.N. Niribitsky. - SPB.: POLYTECHNIC, 2007.

2. Zhegalova S.K. Murals Khokhloma: istorija. - M., 1991

3. Konovalov A.E. Gorodetskaya dažytos: pasakojimai apie liaudies meną. - Gorky, 1988 m

4. SKVORTSOV K.A. Seminarai mokymo dirbtuvėse. - m.: 1987.

5. Kozlov V.N. Tekstilės apdailos pagrindai. M., 1981 m.

6. Kozlov V.N. Tekstilės apdailos pagrindai. M., 1981 m.

Svetlova L.P. Ornamento abėcėlė. - M., 1998.

Mititello K. Applicique: technika ir menas. - m.: EKSMO, 2003.

Banakina L.V. Patchwork: technika. Užima. Produktai. - m.: AST-Press Book, 2006.

9. Makhmutova hr. "Audinio, trikotažo ir odos meistriškumas". Knyga studentams. - m.: Mokyklos spauda, \u200b\u200b2004 m.

Agel O.I. Meninis pleistras Siuvimas (pleistrų siuvimo ir liaudies tekstilės sklendės siuvimo ir tradicijos pagrindai): mokytojo švietimo ir metodinis vadovas. - m.: Mokyklos spauda, \u200b\u200b2004 m.

Gilman R.A. Adata, gija sumaniose rankose. - m.: LEPLEPLEBAT, 1993.

Drozdova O.E. Patchwork. Papuošalai ir produktai. - m.: Mados ir rankdarbiai, 2001 m.

Zhuravleva i.d. Audiniai. Gydymas. Priežiūra. Dažymas. Aplikacija. Batikas. - m.: EKSMO, 2003.

Dvorkina N. Goblen dešimt vakarų. - M., 1998.

Senzyuk PK. Dekoratyvinio meno sudėtis. Kijevas, 1998 m.

Kuzeev R.G., Bikbulatov N.V., Shitova S.N. Dekoratyvinis kūrybiškumas Baškiro žmonių. - Ufa: Bashka. kn. , 1979 m.

Maksimova M.V., Kuzmina M.A. Loskutic. - m.: Ed. EKSMO, 2003 m.

Mititello K. Gold Applie kolekcija. - m.: Ed. EKSMO, 2003 m.

Shitova S.N. Liaudies menas: veltiniai, kilimai ir audiniai pietinėje bashkir (etnografinės esė). - UFA: Chip, 2006.

Yanbukhina A. G. Dekoratyvinis menas Baškortostano. XX a.: Nuo "Tamga" į avangardą. - UFA: Chip, 2006.

Liaudies menas

meno, liaudies menas, folkloras, meninė kūrybinė veikla darbo tautos; Poezija, muzika, teatras, šokis, architektūra, vizualiniai ir dekoratyviniai ir taikomieji menai, kuriuos sukūrė žmonės ir plačios žmonių masėse. Kolektyviniame meniniame darbe žmonės atspindi savo karjeros veiklą, visuomenės ir namų ūkio stiprinimą, žinias apie gyvenimą ir gamtą, kultus ir įsitikinimus. N. T., kuris viešosios darbo praktikos metu apsimeta, žmonių nuomonės, idealai ir siekiai yra įkūnijami, jo poetinė fantazija, turtingiausias pasaulis minčių, jausmų, patirtimi, protestuoja nuo išnaudojimo ir lizdo, svajonių apie teisingumą ir laimę. Sudarius šimtmečius-seną patirtį Mišių, N. t. Yra meninės plėtros realybės gylis, vaizdų teisingumas, kūrybinio apibendrinimo jėga gylis.

Turtingiausi vaizdai, temos, motyvai, formos N. t. Kyla į sudėtingą dialektinę individo vienybę (nors, kaip taisyklė, anoniminis) kūrybiškumas ir kolektyvinė meninė sąmonė. Pasirinkta žmonių komanda, pagerina atskirų meistrų rastus ir praturtinamus sprendimus. Toliau, meninės tradicijų stabilumas (per kurį, savo ruožtu, pasireiškia asmeninis kūrybiškumas) yra derinamas su kintamumu, įgyvendinant šių tradicijų individualių darbų įvairovė.

N. t kolektyvumas, kuris yra pastovus pagrindas ir ne pirminė tradicija, pasireiškia per visą formavimo darbų procesą ar jų tipus. Šis procesas, įskaitant improvizaciją, jos fiksavimą tradicijomis, vėlesnis tobulinimas, praturtinimas ir kartais atnaujinimas yra labai pratęstas. Visų N. T T. būdingų būdų, kuriuos darbo kūrėjams tuo pačiu metu atlieka savo atlikėjams ir savo ruožtu vykdo galimybes, praturtinančias tradiciją; Taip pat svarbu glaudžiai bendradarbiauti menininkų su menininkais, kurie gali veikti kaip kūrybinio proceso dalyviai. Į pagrindines N. t bruožus. Priklauso ir ilgai tęsti dozę, labai meninę vienybę savo rūšių: poezija, muzika, šokis, teatras, dekoratyvinis menas sujungtas liaudies ritualus; Liaudies namų architektūroje, drožyba, tapyba, keramika, siuvinėjimas sukurtas neatsiejamas sveikasis skaičius; Liaudies poezija yra glaudžiai susijusi su muzika ir jų ritmu, muzikalumu ir daugelio darbų įvykdymo pobūdžiu, o muzikiniai žanrai paprastai siejami su poezija, darbo judėjimais, šokiais. Darbai ir įgūdžiai N. t. Tiesiogiai perduodama iš kartos į kartą.

N. t. Buvo istorinis visų pasaulio meninės kultūros pagrindas. Jos pradiniai principai, tradicinės formos, tipai ir iš dalies vaizdai, kilę iš giliai senovėje profesinėje visuomenėje, kai visi menai buvo žmonių kūrimas ir banda (žr. Primityvus menas). Su žmonijos socialiniu vystymuisi, klasės draugijos formavimas, darbo pasidalijimas palaipsniui skiria profesionali "aukštas", "mokslininkas" menas. N. t. Taip pat sudaro specialų pasaulio meninės kultūros rezervuarą. Jis skiria įvairius socialinio turinio sluoksnius, susijusius su klasės diferenciacija visuomenės, bet iki kapitalistinio laikotarpio N. t pradžioje jis yra visuotinai apibrėžiamas kaip kolektyvinis tradicinis menas darbo masės kaime, tada miestai. Ekologiškas ryšys su vietiniais žmonių pasaulio principais, poetiniu santykių vientisumu pasauliu, incredituotas šlifavimas nustato aukštą meninį liaudies meno lygį. Be to, N. t. Aš sukūriau specialias specializacijos formas, įgūdžių tęstinumą ir mokymąsi jam.

N. t. Skirtingi, dažnai toli nuo vienas kito, žmonės turi daug bendrų bruožų ir motyvų, atsiradusių panašiomis sąlygomis arba paveldėtas iš bendro šaltinio. Tuo pačiu metu N. T. šimtmečius absorbavo nacionalinio gyvenimo ypatumus, kiekvienos tautos kultūrą. Jis išlaikė savo gyvenimo darbuotoją, išlieka nacionalinės kultūros sandėliu, išreikšta populiarios savimonės. Tai nustatė N. T. Poveikio poveikį ir vaisingumą visuose pasaulio menuose, o tai yra F. Rabl ir W. Shakespeare, A. S. Puygelio ir N. A. Nekrasov, P. Breygel ir F. Goya, M. ir. Glinka ir MP Mussorgsky . Savo ruožtu, N. t. Daug suvokiama iš "aukšto" meno, kuris rado įvairią išraišką - nuo klasikinių frontų ant valstiečių kriauklės į liaudies dainas dėl didelių poetų žodžių. N. t. Konservuoti vertingi žmonių revoliucinio nuotaikos įrodymai, jo kova už savo laimę.

Kapitalizmo sąlygomis, pataikyti į buržuazinių socialinių ir ekonominių santykių, N. t. Jis vystosi labai netolygiai. Daugelis jos filialų yra bloginami, visiškai išnyksta arba grėsmė perkeliant; Kiti praranda savo vertingus bruožus, pramoninius ar pritaikančius prie rinkos reikalavimų. 19 val. Nacionalinės savimonės, demokratinių ir nacionalinių išlaisvinimo judėjimų augimas, romantizmo plėtra pažadina susidomėjimą N. t. 19 - XX a. Pabaigoje. Folkloro poveikis pasaulio kultūrai didėja, kai kurios prarastos pramonės šakos yra restauruotos N. T., Organizuojamos jos apsaugos muziejai ir visuomenė. Tuo pačiu metu, valstybė ir privatus globėjas dažnai yra pavaldus N. t. Komerciniais tikslais, "turizmo pramonės" interesai, kuriems jame auga labiausiai archajiški savybės ir religinės patriarchalinės liekanos.

Socialistinėje visuomenėje buvo sukurtos N. tonų išsaugojimo ir plėtros sąlygos; Paveldėjimu ir tvirtinant nacionalines liaudies tradicijas, ji yra įsiskverbė į socializmo idėjas, naujos, transformuotos realybės atspindys; N. t. Mėgaukitės sistemingu valstybės ir visuomeninių organizacijų parama, jo meistrai apdovanoti apdovanojimais ir garbės pavadinimais. Mokslinių tyrimų institucijų tinklas - įstaigos ir muziejai, studijuojantys N. P prisidėjimą prie jos plėtros. Daugelis tradicinių žanrų N. t. Mirti (pavyzdžiui, ritualinės folkloro, sąmokslų, liaudies dramos), tačiau kiti rasite naują vietą gyvenime. Gimės naujos liaudies masės formos meninės kultūros. Intensyviai vystosi meninės mėgėjų (choreografinės grupės, liaudies teatrai ir kt.), Kuri turi kitą pobūdį nei N. t., Bet iš dalies naudojant jo paveldą. Sukurta per daugelį šimtmečių aukštus N. t pavyzdžius. Laikykite visiško kultūros paveldo vertę, masės meninės patirties iždą.

Žmonių poetiškas kūrybiškumas yra didžiulis žodinis meninis kūrybiškumas šio ar tos tautos; Jo rūšių ir formų derinys, žymimas šiuolaikiniame moksle su šiuo terminu, turi kitų vardų - liaudies literatūros, burnos literatūros, liaudies poezija, folkloro. Žodinis meninis kūrybiškumas atsirado dėl žmogaus kalbos formavimo proceso. Iššūkimos visuomenėje jis yra glaudžiai susijęs su kitų rūšių žmogaus veikla, atspindintį jo žinių ir religinių bei mitologinių idėjų kilmę. Socialinio diferenciacijos visuomenės, įvairių rūšių ir formų geriamojo žodinio kūrybiškumo procese, išreiškiant įvairių viešųjų grupių ir sluoksnių interesus. Darbo masės sukūrimas buvo atliktas svarbiu jos vystymosi vaidmeniu. Rašymo atsiradimu buvo istoriškai susijęs su žodžiu N. t literatūra.

Oral N. T. kolektyvumas (tai reiškia ne tik kolektyvinės minčių ir pojūčių išraiška, bet visų pirma - kolektyvinio kūrimo ir paskirstymo procesas) sukelia kintamumą, t. Y. tekstų kintamumas jų egzistavimo procese. Šiuo atveju pokyčiai gali būti labai skirtingi - nuo nedidelių stilistinių skirtumų iki reikšmingo plano tvarkymo. Įspėjant, taip pat įvairiais tekstais, svarbų vaidmenį žaidžia savitomis stereotipinėmis formulėmis - vadinamomis bendromis vietomis, susijusios su tam tikromis sklypų situacijomis, pereinant nuo teksto į tekstą (pvz., Eponionuose - formulėje - arklio sėdynė ir kt.).

Egzistavimo procese, žodinio N. t genrai. Mes patiriame savo istorijos "produktyvius" ir "neproduktyvius" laikotarpius ("amžius") (atsiradimas, platinimas, įėjimas į masinį repertuarą, senėjimą, išnykimą), \\ t Ir tai yra dėl galutinių socialinių ir kultūrinių -beed pokyčių visuomenėje. Liaudies tekstų egzistavimo viešajame gyvenime tvarumas yra paaiškinamas ne tik jų menine verte, bet ir gyvenimo būdo, pasaulėžiūros, pagrindinių kūrėjų ir laikytojų skonio ir valstiečių skonio. Įvairių žanrų kintamojo folkloro tekstai (nors ir skirtingais laipsniais). Tačiau apskritai tradicinis turi N. t. Neišmatuojamos didesnės galios nei profesionaliam literatūros kūrybiškumui.

Verbalinės N. t kolektyvumas nereiškia, kad jos diskomozicija: talentingi meistrai aktyviai paveikė ne tik kūrimą, bet ir platinti, tobulinti ar prisitaikyti prie tekstų į komandos poreikius. Darbo metu buvo ypatingos atlikėjų profesijos. N. t. (Senovės graikų ratas ir Aida, rusų scrometers, Ukrainos Kobzari (žr Kobzar), Kazachstanas ir Kirgizija AKYN ir tt). Kai kuriose Artimųjų Rytų ir Vidurinės Azijos šalyse, Kaukaze buvo pereinamojo laikotarpio žodinės NT formos: tam tikrų asmenų sukurtų darbų buvo paskirstytos, tačiau tekstas pasikeitė palyginti mažai, autoriaus vardas paprastai buvo žinomas ir dažnai buvo įvestas į Tekstas (pavyzdžiui, Toktogul Satilganov Kirgizijoje, Sayat-Nova Armėnijoje).

Žanrų, temų, žodinės N. t poetikos turtai. Dėl savo socialinių ir gyvenimo funkcijų įvairovės, taip pat vykdymo būdai (solo, choras, choras ir solistas), teksto derinys su melodija, intonacija, judesiai (dainavimas, dainavimas ir šokis, sueliavimas, žaisti, dialogas ir kt.). Istorijos metu kai kurie žanrai buvo atlikti reikšmingų pokyčių, dingo, atsirado nauja. Siekiant seniausiu laikotarpiu, dauguma tautų buvo bendrosios legendos, darbo ir ritualinės dainos, sąmokslai. Vėliau yra stebuklingų, namų apylinkių pasakų, pasakų apie gyvūnus, dogojų ir nacionalinių (archajiškų) formų EPA a. Vykdant valstybingumą, susidarė klasikinis didvyriškas epas, atsirado istorinių dainų (žr. Dainą), baladai (žr. Baladą). Kita bendroji lyrinė daina, romantika, chastushka ir tt Maži lyriškos žanrai ir, galiausiai buvo suformuota darbo folkloro (revoliucinės dainos, geriamosios istorijos ir kt.).

Nepaisant ryškios nacionalinės verbalinio N. T kūrinių spalvų, įvairių tautų, daug motyvų, vaizdų ir net sklypų yra panašūs. Pavyzdžiui, apie du trečdalius pasakų apie Europos tautų sklypų turi paralelius pasakose apie kitų tautų, kurią sukelia arba plėtojant iš vieno šaltinio, arba kultūrinės sąveikos, arba panašių reiškinių atsiradimo dėl bendro socialinės plėtros įstatymai.

Iki liemenės eros ir kapitalizmo laikotarpis, žodinis N. t. Sukurta santykinai nepriklausomai nuo rašytinės literatūros. Vėliau literatūros kūriniai yra aktyvesni nei anksčiau, prasiskverbti į liaudies terpę (pvz., "Kalinys" ir "juoda skara" A. S. Puškinas, "korobeinistai" N. Nekrasova; Nemokama rusų poezija, sutepta literatūra ). Su kitais, šalys, liaudies atspalvių darbas įgyja tam tikrų literatūros savybių (individualizavimas simbolių, psichologijos ir kt.). Socialistinėje visuomenėje švietimo prieinamumas užtikrina lygias galimybes atskleisti vertybes ir kūrybiškiausių profesionalumą labiausiai talentingų žmonių. Įvairios masės formas stebuklinga meninė kultūra (dainų kūrėjų kūrybiškumas, "Chastoch" batai, tarpinių ir satyrinių scenų sudėtis ir kt.) Plėtoti glaudžiai bendradarbiaujant su profesionaliais socialistiniais menais; Tradicinės žodinių N. tonų formos ir toliau atlieka tam tikrą vaidmenį. Šimtmečių buvimas užtikrino neįtikėtiną meninę vertę ir ilgą tokių dainų, pasakų, legendų ir kt egzistavimą, kuris aiškiai atspindi bruožus Dvasinis žmonių sandėlis, jo idealai, viltys, meno skonio, gyvenimo. Tai sukelia gilų žodinio N. T. poveikio literatūros raidą. M. Gorky sakė: "... Žodžio meno pradžia - folkloro meno pradžia" ("Dėl literatūros", 1961 m., P. 452). Apie įrašą N. t., Studijuoti ir metodiniai studijų principai, žr. Folkllorizmą.

Liaudies muzika (muzikinė folkloro) - vokalas (daugiausia daina), instrumentinė ir vokalinė instrumentinė kolektyvinė kūrybiškumas žmonių; Paprastai tai yra purkštuko forma ir perduodama dėka atliekančių tradicijų. Būdamas viso žmonių, muzikos N. t nuosavybė. Yra daugiausia dėl talentingų grynuolių vykdomojo meno. Tai yra iš skirtingų tautų, Kobzar, Husar (žr. Husli), sūrovą (žr. Scrometers), Ashug, Akyn, Kyushi (žr. Kyu), Bakhshi, Husaną (žr. Hamsansą), Hafiz, Olonhosut (žr. Olonho), Aee (žr Aida), Jongleur, Mestrelis, Spieleman ir kt. Liaudies muzikos kilmė, kaip ir kiti menai, eikite į priešistorinę praeitį. Įvairių socialinių formacijų muzikos tradicijos yra itin atsparus, nebuvimas. Daugiau ar mažiau senovės ir transformuotų darbų yra egzistuoja kiekvienai istorinei erai, taip pat iš naujo sukurta pagal juos. Bendruose, jie sudaro vadinamąjį tradicinį muzikinį folklorą. Jo pagrindas yra valstiečių muzika, kuri paskutinį kartą išlaiko santykinio nepriklausomybės savybes ir paprastai skiriasi nuo muzikos, susijusios su jaunesnėmis, rašytinėmis tradicijomis. Pagrindinės muzikos tipai N. T. - Dainos (žr. Song), Epas pasaka (pvz., Rusijos epics, Yakut Olonkho), šokių melodijos, Danacea parkarai (pavyzdžiui, Rusijos Chastushki (žr. Chastushka)), instrumentinius žaidimus ir Neapoles (signalus šokis) . Kiekvienam muzikinio folkloro kūriniui atstovauja visai stilistiškai ir semantiškai susijusių galimybių, apibūdinančių liaudies muzikos pokyčius savo vykdymo procese.

Žanro liaudies muzikos turtingumas yra jo gyvenimo funkcijų įvairovės rezultatas. Muzika kartu su visu valstiečių darbo ir šeimos gyvenimu: metinio žemės ūkio rato kalendoriaus šventės (Carols (žr. Carolka), Vakarų, Maslenninichny, Kupali dainos), lauko darbai (medienos ruoša, derliaus dainos), gimimas, vestuvės (lullaby ir Vestuvių dainos), mirtis (laidojimo verkimas yra tinkamas). Dainos galvijų tautos buvo susietos su žirgo, galvijų rašikliais ir kt. Larinai gavo didžiausią vystymąsi visų tautų folkloro, kur paprastų, trumpų rankenų darbo, ritualinių, šokių ir epinių dainų ar instrumentinių, valcavimo, šokių ir epinių dainų yra dislokuoti ir kartais sudėtinga muzikinio improvizacijos forma - vokalas (pvz., Rusijos nuolatinė daina, rumunų ir moldavų DYUNA) ir instrumentinė (pvz., Transkarpatijos smuikininkai, Bulgarijos gyventojai, Kazachstano namų šeimininkai, Kirgizijos komisijos, turkmėnų duaristai, uzbekų, tadžikų, indoneziečių, japonų ir kitų instrumentinių ansamblių ir orkestrai).

Įvairių liaudies muzikos žanrų, įvairių tipų Melos A - nuo klatyvinio (karelio, runių, Rusijos epo, Pietų slavų epo) iki turtingų dekoratyvinių (artimųjų ir vidutinių muzikinių kultūrų lylinių dainų), polifony (cm. Multifolor) (Polyritmic baseinų derinys Afrikos tautų ansambliuose, Vokietijos choro Acrictica, Gruzijos kvarco ir vidutinio polifonijos, lietuvių kanoninės sėdynės), ritmikai (žr ritmą) (ypač ritmoforų, kurie apibendrino ritminio darbo ir šokio judesiai) garso sistemos (nuo primityvios siauros tūrio berniukų į išsivysčiusios "laisvos melodinės sistemos" diatoniką). Struktūros formų, gyventojų (suporuotas, simetriškas, asimetrinis ir tt), darbai apskritai taip pat yra įvairūs. Muzika N. t. Yra vienkartiniame (solo), antiferiniuose (žr. Antifoną), "Angrib", chorinės ir orkestro formas. Chorinės ir instrumentinės polifonijos tipai yra įvairūs - nuo heterofonijos (žr. Heterofoniją) ir bourdon (nuolat skambantis boso fonas) iki sudėtingų polifoninių ir akordų formacijų. Kiekviena nacionalinė liaudies muzikinė kultūra, įskaitant muzikinių ir liaudies tarmių sistemą, sudaro muzikinį ir stilių ir tuo pačiu metu vienija su kitomis kultūromis didesnėse liaudies etnografinėse bendruomenėse (pavyzdžiui, Europoje - Skandinavijos, Balt, Karpatų, Balkan , Viduržemio jūros ir dr.).

Liaudies muzikos fiksavimas (XX a. Su įrašymo technologijos pagalba) yra specialioji mokslo disciplina - muzikinė etnografija ir jo tyrimas - etnomy kalba (muzikinis folklorizmas).

Remiantis liaudies muzika, kilo beveik visos nacionalinės profesinės mokyklos, iš kurių kiekvienas turi įvairių folkloro paveldo naudojimo pavyzdžius - nuo paprasčiausių gydymo liaudies melodijų į individualų kūrybiškumą, laisvai įgyvendinant liaudies muzikinį mąstymą, liaudies muzikos tradicijai būdingus įstatymus. Šiuolaikinėje muzikinėje praktikoje N. t. Tai yra tręšianti jėga tiek profesionalioms ir įvairioms mėgėjų meno formoms.

Rusijoje, labiausiai paplitusi valstietis, kareivis, gamyklos terpė gavo dramą "caras maximilian ir jo demonsį sūnų adolf", "valtis" (parinktys - "valtis", "Shaka apiplėšia", "Stepan Razin", "juoda Varna "); Taip pat buvo žaidžiamas dramos "caro herod", nes prancūzas paėmė Maskvą. " Pagal jo tipą jie nurodo daugybę tirono, didvyriško ar vadinamojo apiplėšimo dramos tautų. "Cars Maximilian" turi literatūros šaltinį - mokyklos dramą "Dimitri" (1704), kuris yra pagrįstas "Sankt Dimitri" gyvenimu; "Laivas" (XVIII a. Pabaiga) yra liaudies dainos drenažas "žemyn motinos volgoje". Galutinė šių dalių formavimas yra susijęs su įtraukimo į savo tekstą fragmentų iš poetų iš 18-ojo dešimtmečio pabaigoje. - G. R. Derzhavina, K. N. Batyushkova, A. S. Puškinas, M. Yu. Lermontovas, motyvai ir krūtinės romantikos vaizdai. Satyriniai vaidina "Barin", "nuogas Barin", "petražolių" taip pat sakė Rusijoje.

Labiausiai būdingas žmonių teatro bruožas (kaip ir apskritai liaudies menas) yra atviras kostiumų ir rekvizitų, judesių ir gestų; Pranešimų metu veikėjai buvo tiesiogiai perduoti su visuomene, kuri galėtų tarnauti kopijoms, trukdyti veiksmui, ir kartais dalyvauti jame (dainuoti su atlikėjo choru, vaizduoti antrinius simbolius masinėse scenose). Žmonių teatras, kaip taisyklė, neturėjo scenos, be dekoracijų. Pagrindinis susidomėjimas juo yra orientuota į veikiančių asmenų personažų atskleidimo gylį, bet dėl \u200b\u200btragomumo ar situacijų komiksų, nuostatų. Savaitgalio monologai herologai yra labai svarbūs, dainų (liaudies ar specialiai sudarytas pristatymas), arija iš operų. Liaudies dramoje yra dviejų tipų simboliai - dramatiški (herojiški ar romantiški) ir komiksai. Pirmosios funkcijos yra aukštas iškilmingas skundų, monologų ir dialogų, antrojo - komiksų, parodijos metodų, žodžių žaidimo stilių. Tradicinis našumas žmonių teatre vėliau nustatė ypatingo tipo teatro idėjų, gautų pastovią formą, atsiradimą. Šie pasirodymai daugelyje šalių vadinama tradiciniu teatru. Azijos šalyse žmonių šokių pantomimiminiai spektakliai buvo platinami nuo seniausių laikų. Remiantis jų pagrindu, buvo suformuota tradicinis Azijos tautų teatras: vagidų teatrai Indonezijoje, Kolam apie. Šri Lanka (Ceilon), Kathakali Indijoje ir kt.

Liaudies teatro meno ir atlikėjų metodų originalumas pritraukė profesionalaus teatro lyderius ir juos naudojo (W. Shakespeare, Moliere, K. Goldoni, A. N. Ostrovsky, E. de Philippe ir kt.).

Liaudies šokis yra viena iš seniausių rūšių N. t. Šokis buvo liaudies idėjų dalis atostogų ir mugių. Rodų ir kitų ritualinių šokių išvaizda yra susijęs su liaudies apeigomis (Ceilon šokio ugnis, norvegų šokis su žibintuvais, slavų šokiais, susijusius su beržo garbanos ritualais, audimo vainikais, užsidegimų degimu). Palaipsniui, pereinant nuo ritualinių veiksmų, šokiai buvo užpildyti nauju turiniu, išreiškė naujas gyvenimo ypatybes. Žmonės, užsiimantys medžioklėmis, gyvulininkyste, atsispindi gyvūnų pasaulio stebėjimo šokyje. Gyvūnų pobūdis ir įpročiai, paukščiai, naminiai gyvūnai buvo vaizduotai ir išreiškiami: Šiaurės Amerikos indėnų, Indonezijos Penhkalk (Tiger), Yakutian Bear Dance, Pamir - Eagle, Kinija, Indijos - Pavlin, Suomijos, Rusijos Zhuravel, Hisac, Norvegijos gaidys Mūšis ir kiti. Yra šokiai ant žemės ūkio temų: Latvijos šokio Rezinov, Hutsulsky - Drovoskov, Estijos - Sapozhnikov, Baltarusijos Lyanka, Moldavijos Paras (vynuogės), Uzbekų šilkavermas, Pakhta (medvilnė). Pasirodyta su amatų ir gamyklos darbais, atsirado naujų liaudies šokiai: Ukrainos Bonaras, vokiečių šokis stiklo diskai, Karelianas "kaip Tkut Sukno" ir kiti. Liaudies šokis dažnai atspindi karinę dvasią, valor, didvyriškumą, atgamina scenos Mūšis ("Pyrrian" Senovės graikų šokiai, derinant šokio meną su tvoros metodais, Gruzijos Horumu, Bericaoba, Škotijos šokiu su kardais, kazokų šokiu ir tt). Didelė vieta šokyje N. t. Užima meilės temą; Iš pradžių šie šokiai buvo atvirai erotiniai; Vėliau šokiai pasirodė, išreiškiant jausmų bajumą, pagarbą požiūrį į moterį (gruzinų kariuomenė, Rusijos Baine Kadril, Lenkijos Mazur).

Kiekvienas žmogus turi savo šokių tradicijas, plastikinę kalbą, specialų judėjimo koordinavimą, pasinaudojant judėjimu su muzika; Kai kuriose šokio frazės sinchroniškai muzikiniame statyba, kiti (bulgarai) - ne sinchroniškai. Šokiai Vakarų Europos tautos yra grindžiamos kojų judėjimu (rankomis ir korpusais, kaip tai buvo Centrinės Azijos tautų šokyje ir kt. Rytų šalys, dėmesys skiriamas rankų ir korpuso judėjimui. Nacionalinis šokis visada dominuoja ritminis pradžia, kurią pabrėžia šokėja (podding, medvilnė, skambėjimo žiedai, psl.). Daugelis šokių atliekami pagal liaudies instrumentų, kurie šokėjai dažnai laikosi savo rankose (kasays, tambourin, būgnas, Doyra, harnahka, Balalaika). Kai kurie šokiai atliekami su buitinių reikmenų (nosinė, kepurė, patiekalas, krūva, dubenė). Didelė įtaka spektaklio pobūdžiui tinka: Taigi, Rusijos ir Gruzijos šokėjų lygumas padeda ilgą suknelę, padengiančią kojų kojas; Būdingas rusų ir Vengrijos vyrų šokio judėjimas yra standžios įkrovos viršuje.

Liaudies šokio TSRS klestintis ir populiarumas prisidėjo prie naujos scenos formos atsiradimo - liaudies šokio ansambliai. 1937 m. Sukurta SSRS nacionalinio šokio ansamblis, kuris patvirtino etapo liaudies šokį profesionalioje choreografijoje. Liaudies šokio elementai naudojami klasikiniame balete. Visose Sovietų Sąjungos respublikose buvo sukurtos dainos ir šokio nacionalinių šokių ir šokių ansamblių. Profesionalios ir mėgėjų komandos liaudies vaizdingas šokis yra dažni viso pasaulio šalyse (žr. Šokį).

Liaudies architektūra, vizualiniai ir dekoratyviniai dailė yra įrankiai, pastatai (žr. Medinę architektūrą, gyvenamuosius architektūrą, naminius indus ir buitines nustatymus (žr. Medieną meno, geležies, keramikos, meno lakai, baldai, varis, meniniai laivai, stiklas), drabužiai ir audiniai (žr. siuvinėjimą, kilim, kilimą, nėrinius, sieną, drabužius, audinius meninčius), žaislus (žr. žaislą), lubok ir kt. Svarbiausi meniniai ir techniniai procesai, būdingi N. t. Tai yra keramika, audimas, meno drožyba, dažymo dekoratyvinė, kalimas, liejimo meninis, graviravimas, vejasi ir kt. Liaudies architektūra ir dekoratyvinis bei taikomas menas priklauso materialinei gamybai, nusidėvėjusi tiesiogiai kūrybiškumui; Taigi estetinė ir utilitarinių funkcijų sintezė, vaizdinis mąstymas ir techninis išradingumas.

Sukurti ir išduoti objektyvią aplinką ir suteikti objektyvią ir estetinę išraišką darbo procesais, vidaus skaičiavimais, kalendoriumi ir šeimos apeigomis, N. t. Sąskaita buvo neatskiriama lėtai kintančių liaudies gyvenimo pastato dalis. Tam tikrose N. t. Darbo ir gyvenimo, kultų ir įsitikinimų normos, didėjančios neolito ir bronzos amžiaus, yra atsekti. Dažniausias N. T. elementas tarnauja senovėje gimęs ornamentas, kuris padeda pasiekti organinę kompozicijos vienybę ir giliai sujungtą su dizaino technika, objekto, plastiko formos, natūralaus medžiagos grožio jausmas. Kai kurie dekoratyviniai motyvai, kurių dauguma turėjo pradinę mitologinę reikšmę ("pasaulinė medis", "Didžioji deivė" su artėjančiais, saulės simboliais), užėmė primityviosios sąmonės ypatybes, mitologinius ir stebuklingus būdus bendrauti su gamta. Šios senovės šaknys pasirodo, pavyzdžiui, liaudies žaislai, kuriame primityvios kulto plastikai yra atsekami. N. t kūriniai. Dažnai būdingi konkrečiam ryšiui su vienu ar kitu įprastu, tęsiant ir kai prarandama ikoninės gamtos ar mitologinių sąlygų atmintis. Tai paaiškina trapumą, daugelio N. T. objektų efemerialumą (smėlio, dažytų kiaušinių), skirtų periodiniam atkūrimui reguliariai pakartotinai pakartotinai.

Skirtingai nuo "aukšto" meno viešųjų viršų, N. t. Nežinau kontrastingų meninių stilių pokyčių. Atsižvelgiant į evoliuciją, atsiranda individualūs nauji motyvai, tačiau pasikeičia senų motyvų supratimo stilizacijos ir supratimo pobūdis; Vaizdai, susietos su vietinėmis idėjomis apie pasaulį palaipsniui įgijo siauros srities reikšmę (pavyzdžiui, įvairiuose grandinės ženkluose ir rašybos ženkluose, kurie puošia buitinių daiktų) arba pradėjo žaisti grynai dekoratyvinį vaidmenį, o dalyko forma buvo tik nedidelė konstruktyviai veikianti pakeitimai.. N. t idėja. Paprastai jis nėra nustatytas parengiamuoju modeliu ar paveikslėlyje, bet gyvena meistro prote ir rankoje; Tuo pačiu metu jos individualios išradingumo rezultatai, vedantys į racionaliausius darbo metodus, turėtų būti priimtas nacionaline komanda. Atsižvelgiant į tai, pastovių tradicija, bet tik daliniai konkretūs pakeitimai, kurie yra nustatyti šimtmečiu. Senovės elementai (pvz., Mediniai kaušai antis pavidalu) gali būti labai arti gamtos; Vėlesnis šių formų supratimas N. t., Išlaikant pradinę tipologiją ir vaizdinį pagrindą, sujungti juos su apibendrinimo metodais, dekoratyviniais stilizacija, su racionaliu techninių priemonių ir medžiagų naudojimu.

Kadangi visuomenė yra klasės diferenciacija, yra prielaidų N. t atsiradimui, aptarnaujant žemesnių visuomenės sluoksnių poreikius ir iš pradžių sutapo su namų meniniu darbu sau ir kaimo amatų. Specialios liaudies filialo buvimas jau yra senovės meno (pvz., Vandenyje (žr. Vandenyje) Italijos-etruskų apskritimo panašus į neolito plastiką). Pradiniai rūmų paminklai ir net kulto architektūra yra aiškiai susiję su paprasčiausiais senovės mėginiu liaudies medinės ir akmens architektūros (Egėjo megaron, vokiečių halle), nešiojamų būstų nomadų ir tt, bet tada miesto ir dvaro statybos keliai ir Liaudies architektūra, patiekiami pagrindiniame valstiečių gyvenime (gyvenamasis namas, khumno, tvarnas, pastatas, hlev ir tt).

Viduramžių Europoje feodalinės bažnyčios kultūra prieštaravo norą išsaugoti bendrosios sistemos, ekonominio ir politinio uždarymo kultūrinę tradiciją, vietos dievų kultą; Šio išraiška tampa liaudies srove viduramžių meno, paprastai gausu gyvūnų stiliaus vaizdų (žr gyvūno stilių). Žmonių pasaulėžiūra, su specialiu švarumu, išreikšta pagoniškų dekorų amuletuose, veikia paminkluose, kurie yra nacionalinės kultūros įtakos teismui ir bažnyčiui (tokie Vladimir-Suzdo mokyklos reljefai (žr. Vladimir-Suzdo mokyklą), grotesko plastiką ir gotikos bažnyčios, rankraščių ornamentas). Tačiau nepakankamai įvertintas prekių ir pinigų santykių, silpnas gyvenimo formų diferenciacija, taip pat pagrindinis viduramžių meno anonimiškumas ir jo magistro į liaudies aplinką artumas neprisidėjo prie visiško N. t. Šalyse, vėliau įeinant į ankstyvą vystymosi etapą, ypač viduramžių Rusijoje, panašios į situaciją saugoma iki 17 - XVIII a. Pradžios. Rytų šalyse, ypač ilgai (iki 19-20 šimtmečių), kurie buvo išlaikę viduramžių gyvenimo būdą, visi dekoratyviniai ir taikomieji menai yra giliai su liaudies amatų įgūdžiais ir labai išvystyta N. t. Neturi vietinių skirtumų nuo privilegijuotų sluoksnių amatų ; Paveikslo meno daugelio šalių, liaudies purkštuko (kinų, japonų, Indijos Lubok) yra stiprus. Galiausiai, šalyse išgyveno kolonizacija, N. t pagrindas. Paprastai tarnavo senovės gimtoji kultūra, nors jis sugeria daugybę pasėlių savybių.

Su feodalizmo ir seminarų sistemos skilimo, liaudies meno amatų dirba rinkoje; Dėl šios dėka N. t., Vis dar palaikydami glaudžius ryšius su populiariu gyvenimu, kuria naujų produktų rūšių, naujų formų ir temų. Kita vertus, meninės individualumo identifikavimas ir antikvarinio meno kultas, patvirtintas Renesanso eroje, lemia tai, kad N. t. Viskas aiškiau veikia kaip vietinis, atskiras, susietas su savo gimtąja senove. Liaudies meninė kultūra - religinio meno kūriniai (karinis tapyba, stiklai parašyti piktogramos, dažytos skulptūros), sparčiai vystosi nuo 16 iki 17 šimtmečių. (ypač katalikų šalyse), festivalių registracija, Lubok, su jų naiviu formų archaizmu, - turi visiškai kitokią vaizdinę sistemą nei išskirtinis, kartais novatoriškus "aukšto" meno kūrinius; Panašus neatitikimas atsiranda namų ūkio elementų stiliaus. Šis atotrūkis yra mažiau pastebimas, kur liaudies elementai yra giliai įsiskverbę į privilegijuotų sluoksnių ir bažnyčios kultūrą. Rusijoje tai pasireiškė, pavyzdžiui, rūmų architektūroje p. Kolomensky (17-ajame amžiuje), su savo gausa liaudies medinių architektūros formų, ir Lotynų Amerikos šalyse - baroko bažnyčių dekoro, kuris absorbavo prieš Kolumbijos civilizacijų meno savybes. 17-18 šimtmečių. N. t. Idografinė pradžia pastebimai susilpnėjo. Augalų motyvai dabar yra plačiai paplitę simboliniai geometriniai modeliai, dekoratyvinė sistema tampa laisva, įvairi. N. t. Yra vis daugiau šviežių stebėjimų, namų sklypų, pasekmių folkloro supratimo apie aukščiausių visuomenės sekcijų gyvenimą, skolinimosi formų dominuojančių stilių, brangios ir darbo tekstūros imitacija -inenzinės medžiagos. Tačiau nauji motyvai ir formos (renesansas, barokas, ampira), įsiskverbiantis N. t., Mes palaikome tik labai nuotolinį panašumą su mėginyje, supaprastinant ir užšaldė ritmiškai aiškią dekoratyvinę sistemą. Apskritai, XVI - XIX a. Pradžioje. Yra Era HeyDay N. t., Kuri suteikė ypatingą savo rūšių ir formų įvairovę. Tai palengvino N. t įranga. Anksčiau neprieinama IT medžiagoms ir priemonėms, naujų techninių gebėjimų atsiradimas, liaudies menininkų horizontų plėtra, liaudies dainų ir satyro plėtra.

19 val. Intensyviai kurti meno amatų gamybą vis dažniau dalyvauja kapitalistinės ekonomikos sistemoje; Daugumoje šalių prekių amatų yra pagaliau atskirti nuo konservatyvaus namų. Rusijoje, po 1861 m. Liaudies menas žvejai įgyja privačių dirbtuvių, dirbančių visoje Rusijos rinkoje pobūdį. Siauroji žvejybos specializacija, didėjantis darbo pasidalijimas ir motyvų standartizavimas pagimdžia modelius ir formas, labai sulies su "Virtuoso" techninės veiklos metodų (kartais pasiekiant beveik mašinos greitį); Šiuo atveju, rankdarbiai, mechaniškai nepriekaištingi įgūdžiai dažniau išstumia kūrybiškumą. Poveikio mėginiai Masinių produktų, dažnai atsitiktinių ir anti-mirties, meistrai sunaikinti tipišką vienybę technikos ir estetikos folkloro. Kompozicijos, anksčiau griežtai organizuotos, prisotintos semantinėmis asociacijomis, tampa labiau laisvi, bet mažiau logiška. Tapyba, tempimo dažai yra išstumiami naftos, ir vėliau aniline; Liaudies piktograma ir palėpė pakeičiama oleografija; Plastikiniame, tūrio ir objekto forma praranda architektikus. Vaizdas ir ornamentas, anksčiau sujungtas su tuo, dabar tampa kaip vaizdas, perduotas ant paviršiaus. Atskiros pramonės šakos, nesumokėtos konkurencijos su pigiais gamyklos produktais, ateiti į skilimą ar miršta, bet kiti atsiranda ir išplėskite, kad dažniausiai naudojasi technika, stilistika ir net profesionalių mašinų meno ir komercinio meno pramonės pavyzdžių. Kai kuriose šalyse, kurie anksčiau buvo turtingiausi NT (Anglija, Danija, Nyderlandai), beveik visiškai išnyksta, tačiau intensyviai vystosi pramoniniu požiūriu atsilikančiose vietose, kurios išsaugojo galingus viduramžių kultūros sluoksnius (Šiaurės provincija Rusijoje, Bretanė Prancūzijoje, Tirolis Austrija, Slovakija, Balkanų šalys, Ispanija, Sicilija Italijoje).

Nuo XIX a. Vidurio, pripažinus žodinio folkloro vertę, daugelyje šalių yra susidomėjimas liaudies dekoratyviniu menu. Nuo to laiko, estetika N. T. (tiek nacionaliniu, tiek egzotišku), jo spalvingumas ir ritmizmas vis dažniau veikia profesinę architektūrą, vizualinį ir dekoratyvinį meną. N. kolekcijų kolekcija prasideda, viešosios organizacijos ir puodelių globoja atgaivina keletą žuvininkystės ir organizuoja naujus. Ši veikla įgyja specialią taikymo sritį 19-20 šimtmečių posūkyje. Su "šiuolaikinio" stiliaus ir susijusių nacionalinių romantiškų srautų plitimą. Tačiau, pristatant žmonių meistrus, mašinų tipo, menininkų ir teoretikų sprendimai dažnai parodė nesusipratimą apie N. tonų specifiką. Panašios klaidos buvo padarytos ir vėliau (įskaitant 1930-50 sovietinę praktiką); Daugelyje kapitalistinių šalių, priešingai, buvo bandoma pareikšti liaudies skulptūrą ir ornamentą abstrakčiams menui.

Šiuolaikinių N. tonų darbai daugiausia yra dekoratyvinių produktų ir suvenyrų pobūdį, vaizdingai orientacinį vienos ar kitos srities nacionalinės kultūros originalumą; Dėl akivaizdžiai advokato, jie suteikia nacionalinės tradicijos ir tiesioginės žmonijos lėšas, terpė, sukurta daugiausia standartizuotomis pramoninėmis priemonėmis. Liaudies meniniai amatai atlieka svarbų vaidmenį besivystančių šalių ekonomikoje. Daugelyje šalių (daugiausia SSRS ir kitose Socialistinėse valstybėse), lėšos liaudies amatų apsaugai ir jų meno ypatumai yra ieškoma, žmonių meistrų veikla skatinama varžybų ir parodų, profesinių mokyklų ir mokyklų pagalba rengia menininkus ir atlikėjai. Dalyvaujant mokslinių tyrimų institutams ir muziejams, tradicijos yra kruopščiai tiriamos ir mėginiai N. tonos yra surinktos, visų pirma siekiant skirti produktus ir dekoratyvinius metodus, konsonant su šiuolaikiniu gyvenimo būdu. N. t. Ji turi atsipalaiduoti meno pramonei, padedant rasti labiausiai išraiškingiausias formas ir dekoro namų ūkio dalyką; Atskiros N. t funkcijos. Gyventi mėgėjų meistrų darbuose, taip pat profesionaliais menininkais, kurie naudojasi liaudies meno patirtimi. SSRS buvo atgaivinti daug liaudies amatus, daugelis gavo naujų plėtros ir susijusių su sovietiniu gyvenimu orientacija (taip, buvę centrai ikonistikos tapo pasauliniais žinomų centrų lakas miniatiūrų). Įvairių sovietinio N. t peržiūrais ir žanrais kruopštus nacionalinių tradicijų išsaugojimas derinamas su interesų platuma ir aktyvaus sovietinės realybės suvokimu.

Apie N. t. Iš įvairių tautų žr skyrių literatūros, architektūros ir dailės, muzikos, baleto, dramos teatro, cirko straipsnių atskirų šalių ir TSRS respublikos.

Lit: Chicherov V. I., K. Marx ir F. Engels apie folklorą. Bibliografinės medžiagos, kolekcijoje: sovietinis folkloras, Nr. 4-5, M. - L., 1934; Bonch-Broyevich V. D., V. I. Leninas apie burnos liaudies meną, "Sovietų etnografija", 1954, Nr. 4; Lenino paveldas ir folkloro tyrimas, L., 1970 m. Pradetas V. Ya., Folkloro specifiškumas, knygoje: LSU metinės mokslo sesijos byla. Filologijos mokslų skyrius, L., 1946; jo paties, folkloro ir realybės, "rusų literatūra", 1963, Nr 3; Chicherov V.I., klausimų teorija ir istorija liaudies kūrybiškumo, M., 1959; Gusevas V. E., folkloro estetika, L., 1967 m.; Bogatyrev P. G. klausimai apie liaudies meno teorijos klausimus, M., 1971 m. Kavtsov N. I., slavų folkloro problemos, M., 1972; Chistov K.V. folkloro specifika atsižvelgiant į informacijos teoriją "filosofijos klausimai", 1972, Nr. 6; Schulze F. W., Folkloro ..., Halle / Saale, 1949; COCCHIARA G., STORIA DEL Folkloro Europa, Torino, 1952 (RUS. - M., 1960); Corso R., Folkloras, 4 Ed., Napoli, 1953; Thompson S., Liaudies literatūros motyfindex, v. 1-6, Bloomington, 1955-58; Aarne A. Folkalto tipai. Klasifikacija ir bibliografija, 2 Ed., Hels, 1964 m.; Krappe A. H., Folkloro mokslas, N. Y., 1964 m.; Bausinger H., Formen der "VolksPoesie", B., 1968 m.; VRABILE G., Folclorul. NUSTATYTI. Principii. Metodă. Kategorijas, Buc., 1970 m.

Lydosi M. Ya., Rusijos folkloras. Bibliografinis rodiklis, 1945-1959, L., 1961; Tas pats 1917-1944, L., 1966; Tas pats 1960-1965, L., 1967 m.; Kouchner Z. I., TSRS tautų folkloras. Bibliografiniai šaltiniai rusų kalba (1945-1963), M., 1964 m.; Volkkundliche bibliographie b, - LPZ., 1919-957; [Tęsinys], CN: Internationale Volkskundliche bibliogrgiphie Bonn, 1954-70.

Bartok B., kodėl ir kaip rinkti liaudies muziką [už. nuo Weng.], M., 1959 m.; Kvitka K.V., Emit. ..., t. 1-, M., 1971-1973; Atogrąžų Afrikos tautų muzikinės kultūros esė, Sat. Menas., Sostas. ir ter. L. Golden, M., 1973 m.; Bose F., Musikailische Völkerkunde, Freiburg im Breisgau, 1953; NETTL B., teorija ir metodas etnomusicology L. 1964; Brăiiloiu S. Folkloro muzika, savo knygoje: Ceuvres, v. 2, Buc., 1969, r. 19-130.

Alferov A. D., Petražolės ir jo protėviai, M., 1895: Onchukov N. E., Šiaurės liaudies dramos, Sankt Peterburgas, 1911; XVII-XX šimtmečių rusų liaudies drama. Žaidimų tekstai ir idėjų aprašymai, Ed., Intr. Menas. Ir komentarai P. N. Borkova, M., 1953: Vakarų Europos teatro istorija pagal Generalinį ED. S. S. Mokulsky, 1, M., 1956 m.; Avdeev A. D. teatro kilmė M. - L., 1959; Vsevolodsky-Gerzross V. N., Rusijos burnos dramos, M., 1959 m.; Jivegov A.K., Italų liaudies komedija ..., 2 Ed, M., 1962; Cohen S. Le Théâtre en PRANCŪZIJA AU MOYEN-ÂGE, V. 1-2, Nouv. Éd, p., 1948 m.

TKACHENKO T. S. Liaudies šokis M., 1954 m.; Khayizovsky K. Ya. Rusijos žmonių choreografijos vaizdai M., 1964 m. Socialinio šokio enciklopedija, N. Y., 1972 m.

K.V. Chistov. (literatūra),

I. I. Zhetsovsky. (muzika),

N. I. SAVUSHKIN. (teatras),

A. K. Čekalovas, M. N. Sokolovas (architektūra, vizualinis ir dekoratyvinis menas).

"Gamtos kultūros žmogus"

"ERA kultūros lygis,

kaip atskiras asmuo

nustatomas pagal požiūrį

praeityje. "

A. S. Puškinkinas

Populiarus menas yra praeitis dabartyje. Tiesioginė tradicija, visada išsaugoti kartų, tautų, epochų tęstinumo grandinę. Naujasis šiuolaikinių problemų lygis, liaudies menas buvo pateiktas nuo kosmoso, mokslo ir technologijų pažangos ir aplinkos krizės amžiaus.

Visoje žmonijos istorijoje liaudies menas buvo esminė nacionalinio ir pasaulio kultūros dalis. M. Gorky rašė: "Žmonės yra ne tik jėga, kuri sukuria visas materialines vertybes, jis yra vienintelis ir neišsenkantis dvasinio, pirmą kartą, grožis ir genijus kūrybiškumo, filosofas ir poetas, kuris Sukūrė visus didelius eilėraščius, visas žemės tragedijas ir didžiausias iš jų - pasaulio kultūros istorija "1

Profesionalaus meno menininkai nustoja pasukti į liaudies kūrybiškumą, piešdami idėją ir įkvėpimą. Tačiau šio gydymo informuotumo gylis nustatomas pagal istoriją, socialinius pokyčius, dvasinius prašymus. Idėjos meno dvasia atgaivina liaudies formas jame, liaudies poetinė, bet kiekvieną kartą nauju būdu ne ideologinių ir meno siekių amžiaus lygiu.

Tame pačiame ryšyje liaudies menas patiria skirtingą požiūrį į save.

Viešojo intereso nuosmukio į jį, kai ji dažnai tapo "panieka", pakeičiant artimų dėmesio epochų, kurie visada turėjo savo istorines priežastis ir kad yra tai, kad yra dažnai gyvybingumas liaudies meno. Atsižvelgdama įkišusius priešininkus, jis visada turėjo ir ugnies gynėjus.

Todėl liaudies meno problema, jos pareiškimas yra jo istorija. Tačiau ji lemia ne tiek mokslinį dalyko koncepciją ir jo teorijos klausimus, kiek pažvelgti į jį kaip bendros tradicijos ir inovacijų problemos dalį. Ji skauda įvertinti liaudies meną nuo savo vertybių padėties. Ir jei žodinis, muzikinis folkloras buvo specialiųjų mokslų studijų sritis, tada vaizdinis folkloras, būdamas bendrojo meno istorijos objektas, buvo tiriamas ilgą laiką profesionalaus meno medžiagai, kurios išliko be teorijos .

Jos nebuvimas buvo labai jaučiamas per pastaruosius du dešimtmečius, kai mokslas ir visuomenė buvo prieš liaudies kūrybiškumo atgaivinimą - tai netikėta tiems, kurie tikėjo, kad liaudies menas buvo ilgas praeities puslapis. Gyvenimas parodė, kad liaudies menas ne tik gyvena, bet kasmet poreikis visame pasaulyje auga. Su sparčiais jėga, susidomėjimas liaudies kūrybiškumu ir su kaimo problemomis, atsisėdo išsivysčiusios urbanizmo eroje, atsižvelgiant į bendrųjų dvasinės kultūros klausimų šiuolaikiniame pasaulyje, gamtos apsauga aplink žmogaus aplinką .

Lemiamas veidas prieš liaudies meną mūsų šalyje vyko istorinis dekretas CPSU centrinio komiteto "apie žmonių meno srityse" (1974) ir Konstitucija (pagrindinė teisė) Sovietų Socialistinių Respublikų sąjunga (1977). Tačiau meninės praktikos ir mokslinių tyrimų problemos dar negavo tinkamo sprendimo ir visų pirma teorijos klausimų.

Centrinio komiteto sprendimas CPSU sako: "Dekoratyvinis ir taikomas menas, kuris yra Sovietų socialistinės kultūros dalis ... aktyviai veikia meno skonio formavimąsi, praturtina profesionalią meno ir išraiškingų pramonės estetikos priemonę" 2.

Taigi problema reikalauja tyrėjo sujungti meno, kultūrinių, istorinių aspektų liaudies meno tyrimo, nes jis yra patvirtintas kultūros ne individualiam subjektyviam, ir dvasinės ir vertės turinio, suformuotas kolektyvinio principų, nes tai yra informatyvus Istorinio ir dvasinio, moralinio ir nacionalinio-iniciatorių savybių. Kodėl ir negali būti ribojama tik estetinei sferai, nes negalima suprasti oficialioje analizėje, kurioje neatsižvelgiama į vystymosi turinį ir dialektiką.

Populiarus menas yra didžiulis pasaulis dvasinės patirties žmonių, meninės idėjos, kurios nuolat maitina profesinę meninę kultūrą.

Tačiau ilgą laiką jis buvo neteisingai laikomas tik kaip žingsnis kuriant aukštesnį lygį - atskirų menininkų menas. Liaudies magistro kūrybiškumas, vertinant iš šių pozicijų, buvo sumažinti šiuolaikinių dekoratyvinių ir taikomųjų menų priedo vaidmenį. Ši nuostata padarė daug neigiamų liaudies meno žuvininkystės veikloje, sukūrė klaidingas vietas minties ir praktikos plėtrai. Visų klaidų šaknis padeda pakeisti vertybes, kurios iki šiol nebuvo nutrauktos. Tai yra daugelio skausmingų fenomenų liaudies meno praktikos priežastis ir ši diena.

Pažvelkite į jį kaip praeities relikviją, atsižvelgiant į visų modernizavimo ir pakeitimų rūšių, todėl nustatė, kad ji tapo pažįstama ne tik amatų vadovai, atvykstantys menininkai, bet ir dailės istorikai, vykdantys šią liniją Spausdinimo puslapiuose. Tai paaiškina poleminę intonaciją į pagrindines nuostatas, teorinėje problemų formuluotėje mūsų knygos puslapiuose. Daugelio diskusijų, kurios neseniai užpildė meno istorinių žurnalų puslapius, turėjo ginti tai, kad atsisakymas, kartais nutrauktas nuo peties. Tai yra reikšminga, kad dabar kalbant apie liaudies meno likimą, neseniai aptartas klausimas "yra populiarus menas įmanoma pramoninio komplekso amžiuje?" Pakeistas kitas klausimas: "Kas yra liaudies menas?". Jo mirties teorija rado naują išraišką liaudies meno paskelbimo šiuo metu kaip mėgėjų individuali kūrybiškumas. Apskritai nurodytas sprendimas sujungia liaudies meną su praeitimi, ji ateina į šias tris nuostatas. Pirmasis - patvirtina liaudies meno susijungimą su meno pramone. Dėl inercijos, šis įrenginys ir toliau deklaruoja kai kurie meno istorikai kaip teorinis, o pastarojo dešimtmečio menas labai pakėlė žmogaus sukurto dalyko estetiką ir liaudies prasidėjo kaip visuma. Kartu su tuo, jis įgyja naują svarbą ir susidomėjimą dvasiniu ir vertės turiniu liaudies meno, jos tradicija.

Antroji pozicija, kartojama atskirų straipsnių, yra sumažintas iki kūrybiškumo išlyginimo liaudies žvejų į atskirų menininkų meno, o vietiniai požymiai pirmųjų yra neigiamos, jos orientacija tradicijai. Tai ne tik kenkia tęstinumui - pagrindinei plėtros jėgai, bet taip pat nutraukia kūrybiškumo grupę, žuvininkystės kultūros kultūrą.

Trečioji pozicija, kurią jau sakėme anksčiau, identifikuoja liaudies meną su mėgėjų menininkų darbu. Ir tai iš esmės yra jo neigimas.

Trys pažymėti taškai atitinka kai kurias neigiamas nurodymus praktikoje. Vietinių savybių išlyginimas lėmė žvejyboje sukurtų prekių sukūrimo masinį kūrybiškumą, kultūrinio tęstinumo suskirstymą į dekoratyvinės liaudies meno sistemos sunaikinimą. Tam reikia kruopštaus tyrimo, bent jau siekiant pakartoti praeities klaidų.

Tiesą sakant, tai vyksta dažniausiai visiškai atvirkščiai. Siekdama įtakos įsivaizduojamo naujumo ir šių darbų patvirtinimo, armatūra ieškoma valdžios institucijų, VS Voronov, AV Bakushinsky penkiasdešimt metų amžiaus apribojimų ir ilgai, dažnai diktuoja laiko ir nesusiję su mokslininkų koncepcija apskritai. Be kritinio supratimo bandymo, šie dažnai atsitiktiniai pasisakymai kartojami kaip pradiniai, jie bando jiems suteikti teorinį diegimą, kuris jokiu būdu nėra skatinamas minties ir nepadeda praktikuoti. Gana stiprus klaidingų nuomonių įsišaknijimą galima paaiškinti tuo, kad iki 60-ųjų sovietinio dekoratyvinio meno dažniausiai atstovavo liaudies amatų darbai, kurių meno pramonė gavo savo pradžią. Visa tai paėmė jį pažvelgti į liaudies meną kaip nepriklausomą kūrybiškumą, nesuteikė galimybės matyti savo tikrąją vertę. Ji dirbtinai pritaikyta prie svetimų sistemos individualių kūrybiškumo metodų.

Žinoma, visos šios aplinkybės nesuteikia teisės skaičiuoti dabar, kad liaudies menas nėra vieta šiuolaikinėje kultūroje. Tuo tarpu ši išvada, moksliškai neleistina, egzistavo ilgą laiką. Išlikęs nepagrįstas teoriškai, jis sukėlė daug neigiamų žvejybos meno tendencijų, pradedant nuo mašinos iki 40-50 metų, o tai baigėsi ornamentalybės ir dekoratyvumo neigimu pirmojoje 60-ųjų pusėje, kuri bus pasakyta konkrečiai.

Dabar, liaudies menai pradeda pritraukti visus: nuo stiklo ir keramikų profesionalių menininkų darbų gamyklos produktų - audinių ir porceliano. "Liaudies meno" sąvoka vis dar yra ne tik neaiški, bet ir net neegzistuojanti meno istorinėje praktikoje kaip estetinė kategorija. Jis yra lygus "nacionalinio lobio" sąvokai plačiausia prasme. Dažnai galite išgirsti: "Ar amatų menas?", "Ar liaudies menui reikia šimtmečio techninės pažangos?" Ar ne tik praeitis? ". Ir šie klausimai aptariami žurnalų puslapiuose, visų rūšių falshehetory yra moksliškai, kaip taisyklė, nėra pagrįsta. Tačiau pats faktas apie tokių klausimų atsiradimą paaiškina tuo, kad vis dar nėra teorinės pozicijos formuojant ir sprendžiant šiuolaikinės liaudies meno problemas, nepaisant individualių rimtų darbų. Daug, kuris yra parašytas apie liaudies meną, neturi tinkamo mokslo lygio, dažnai nustato konjunktūriniais sumetimais. Priešingu atveju neįmanoma paaiškinti, kad stulbinantis atotrūkis tarp atspausdintų darbų pareiškimų ir pačios praktikos realybės3, tarp sunkumų, kad liaudies menas patiria, viena vertus, ir kita vertus, kiekvieną dieną didėjantį poreikį už savo darbus.

Pažymėtina, kad trūksta pozicijos dėl liaudies meno trukdo jo tyrimas, veda į mokslinius dokumentus neproduktyvioms savavališkoms išvadoms. Daugelis klausimų pateikiami ir išspręsta, kaip ir anksčiau, analogiškai su profesinio meno menu.

Tiesą sakant, liaudies menai, kuriuos mūsų šalis yra tokia turtinga, išduodama anachronizmui ir vis dar nėra suprantamas visas ir būtinybė kaip dvasinės kultūros dalis. Dažnai būtina išgirsti ar skaityti, kad su meno pasaulio asmens aplinka bus gydoma tokio pobūdžio ir meno. Tuo pačiu metu pats asmuo neatsižvelgiama. Tuo tarpu mąstymo standartas technikos amžiuje, išduodant "paruoštus blokus", juos nevykdo tik parodų žiūrovui, bet ir asmeniui savo kasdienėje aplinkoje. Ir už tai yra labai suvokimo gamybai, visa jausmo struktūra, vizija, kuri neišvengiamai kodo gyvas meno audinys, nužudo savo dvasinį trepatą, pagaliau išgyvena pačios terpės žmoniją. Ir tada nei jo, nei kažkas, nei asmeninis, nei garbės, garbei, kuriai buvo išreikštas tiek daug tuščių deklaracijų.

Visų pirma į meno supratimą, ji nėra pateikta, kad jie yra išreiškiami, bet kaip padaryti; Jis dažnai pateikiamas kaip pabaiga. Tačiau verta įrodyti, kad mūsų eros, kaip vienu metu, pristatė naujus ritmus, naujas formas, naujus fondus ir net naują kūrybiškumo pasaulį - techninę estetiką. Tai yra akivaizdi ir natūralūs. Tačiau tai nėra lemia vidinis meno tikslas, dvasinė kultūra kaip visuma. Pagrindiniame jų vystymosi keliu negali išnykti tiesos, tiesos, grožio supratimo. Ar menininkas gali, jei jis yra menininkas, suvokia vizualinį jo apylinkės skaičių, nesirūpindami idėjų judėjimu, kad visuomenės rūpesčiai? Sąmoningai ar nesąmoningai, vienaip ar kitaip, atspindi esamas tendencijas pasaulėžiūroje.

Jei neseniai menininkai ir poetai siekė pristatyti technologijų pasaulį į žmogaus pasaulį ir netgi gaminti savo įvaizdį, šiandien, kuris yra reikšmingas, ateina kitas noras - surasti žmogų ir per jį per jį daryti įtaką techniniam pasauliui . Ir tai jau yra visiškai kitokia, kaip vertybių ir meno vientisumo klausimas, taip pat pati kultūra. Tai leidžia pastoviau, pipiruoti į liaudies kūrybiškumą, jo ryšiu su gamta ir istorija ne tik etnose, bet ir planetos skalėje.

"Žmogaus ir pasaulio" problema, bet kokiu aspektu, kuriam ji vyksta mene, natūraliai negali būti išspręsta pašalinta iš žmogaus esmės, galiausiai nuo "aukštesnio tikslo", kuris, pasak Kanto, turi asmens egzistavimą savyje. Priešingu atveju tai reikštų būti Vakarų mokslo pozicija, pranašauk ateities "Planet Monkeys".

Kaip žinote, viena iš aštrių šiuolaikinių Vakarų problemų yra asmens susvetimėjimas, jo suvienodinimas. Bet nesvarbu, kaip žmogaus gyvenimas buvo pasiektas nenatūraliu, dirbtinėje, gamtoje, galų gale, vis dar diktuoja savo gamtos įstatymus, paties gyvenimo įstatymus. Asmens su žeme bendravimas negali išnykti!

Mūsų didžiulės šalies, liaudies meno gyvena ir plėtoja neįprastai įvairiose nacionalinėse, regioninėse ir regioninėse mokyklose, tradicijų tęstinumu. Ir kiekvienas bandymas pamatyti liaudies meną tik Anachronizmui, užsienietis į šiuolaikinį amžių, noras įrodyti, kad jis nesukuria ir pagaliau sunaikino kapitalizmo, yra paneigiamas pats gyvenimas. Pastaraisiais metais entuziastų, kurie atviri nauji talentingi meistrai, veikla išplėtė naujų visuomenės įgūdžių mokyklų.

Aptarta visoje šalyje ir pasaulio skaičiumi Rusijoje, liaudies meno židiniai liudija dideliam kūrybiniam žmonių potencialui. Galų gale, kiekvienas dėmesys yra jų talentai, jų tradicijos, jų meninės sistemos ir metodai, kilę iš daugelio kartų žmonių meistrų patirtį. Ir ši patirtis prideda tradicijos kultūrą, stiprinant nacionalinį profesionalių menininkų meną. Taigi tradicinis ne tik maitina naują, jis yra ekologiškai įvestas į ERA kontekste. 70-aisiais buvo ypač pastebimas meninės kultūros etapas. Dekoratyvinio meno vaidmuo vidutinio organizavimo metu padidėjo, pramoninė estetika tapo platų pramonės estetika, o savęs dekoratyvinis menas nusprendė dėl savo dvasinės vertės ir įvyko lygus tapybai ir skulptūrai.

Tokioje situacijoje liaudies menas yra skirtas taip pat užimti savo vietą šiuolaikinės kultūros sistemoje, atitinkančią jos subjektą. Sprendžiant jo problemas turėtų būti atsakinga už mokslinę atsakomybę. Atsakomybė už asmeninį ir atsakomybę apskritai istorijos akivaizdoje. Tik iš tokios atsakomybės pozicijos gali būti kreipiamas į produktyvų sprendimą, visų pirma, problemas sąlygų, paskatų jos plėtrai. Daug paviršutiniškų sprendimų, priekinio stiklo supratimo tarp miesto ir kaimo ribų, su kuriuo tariamai reguliariai išnykimas liaudies meno turėtų būti veikiamos principinės "kritikos, nes jie turi nepataisomus rūpesčius kaimas, prisideda prie didelių žmonių dvasinių vertybių sunaikinimo.

Negalime pamiršti, kad kaimo sueiga su miestu yra sudėtingas, ilgalaikis, o ne vienareikšmiškas procesas, kuriame yra kitokio tipo elgeta, kartu su kultūros paveldo deniru4.

Jau seniai buvo aišku, kad kaimo darbuotojai, nesvarbu, kaip pasikeitė mechanizuotos savo darbo formos, vis dar išlaiko darbo jėgos savybes - žemės auginimą, su visais žemės ūkio produktų specifika. "Ši žemės ūkio darbo bruožas įgis vis patrauklesnę jėgą ir socialinę vertę, turinčią įtakos atsiskaitymo, darbo ir likusio viso gyventojų sąlygoms." 5

"Žmogus gyvena pagal gamtą. Tai reiškia, kad gamta turi savo kūną, su kuriuo asmuo turi likti nuolatinio ryšio procese, "ne mirti" 6.

"Kaip nuolat žmonija atkuria save gimimo ir vaiko vaikystėje, todėl nuolat ji atkuria save į žemės auginimą", kad nebūtų mirti "7.

Ir tai reiškia, kad tiesioginis žmogaus sujungimas su žeme visada yra išsaugotas, su gamta visada yra liaudies kūrybiškumo pagrindas, kuris ir toliau padengia savo dvasinio turinio išsamumą ir visai neužima į žaidimo formas, linijas Ir spalvų, prieinamos tik estetinei meilei ir ketinama kaip kai kurie galvoti nemokamai styzizuoti menininko profesionalų, "Belling", kaip jie mėgsta kalbėti. Jau, toks liaudies meno tikslo supratimas kelia jį iš eilės antrinio, atsižvelgiant į tikrą meną, patvirtina turinio apibrėžimą. Ir kiekvienas meninių savybių formalizavimas, lėšos atima gyvenimo jausmo darbą, galiausiai generuoja beasmenio meną.

Kita vertus, liaudies meno kūrinių masinis replikavimas, transformuotas į suvenyrų pramonę, yra tas pats nesusipratimas dėl savo prasmingų principų.

Darbas dėl liaudies meno susijungimo su pramone sukasi aplink žmonių žmonių pramonę, remdama liaudies meno suvienijimą ir standartizavimą. Šiame nustatyme menininko pavyzdys tampa lemiamas. Šioje byloje populiariausių įgūdžių tęstinumo siūlai skuba, ji pražūtingai patenka. Kaip rezultatas, meninės sistemos liaudies amatų meno yra pažeistos, liaudies tradicijų mokyklos miršta, kurie patyrė didelę žalą dominuojančiam 50-ųjų ir atsipalaidavimuose - 60-aisiais, kai buvo įdėti į ornamentą modernios. Tais laikotarpiais liaudies menas buvo išeikvotas jų regioniniuose, nacionaliniuose, regioniniuose ženkluose, vidutiniškai. Mes pasirodė esąs liudytojai, kaip dažnai vietoj tikrai gyvų meno, reiškiniai buvo pateikti į priekį, viduje trūksta, meniškai nemažai.

Tokioje situacijoje buvo aiškus vertybių pakeitimas tiek mokslo, tiek pačioje praktikoje, kuri neišvengiamai suvynioti aplink mokslo mąstymą ir liaudies meno problemas. Bet kur šiuo atveju kriterijai, leidžiantys teisingai suprasti liaudies meną ir valdyti?

Kur yra mūsų kūrybinės galios džiovinimo šaltiniai? Jie turėtų būti ieškoma labiausiai liaudies meno, jo santykiuose su tuo, kas yra amžinai vertinga žmonijai - su gamta ir kultūra. Būtina užfiksuoti istorinę dinamiką, kitaip tariant, suprasti kultūrinį vystymąsi.

Reikia pasakyti, kad liaudies meno mokslas dėl savo jaunimo vis dar yra keletas studijuotų žinių srities. Tai yra pirmiausia, pirmiausia galima paaiškinti atsitiktinių ir paviršiaus sprendimų plitimą, regėjimo taškus, apsimeta mokslinę kryptį, kuri lieka tik su išvaizda, lengvai keičiasi nuo mados tendencijų.

Ši situacija buvo sukurta dėl daugelio čiabuvių problemų liaudies meno invertacijos. Neseniai daugelyje diskusijų, kurias užpildė mūsų žurnalų puslapiai, buvo būtina ginti liaudies meną ne tik kaip dvasinę kultūrą, bet ir nepriklausomą meninio kūrybiškumą.

Tai buvo šis požiūris į problemos, kuri buvo trūksta V. S. Voronovos ir A. V. Bakushinskio darbuose (kaip mes pasakysime išsamiau). 50-aisiais, A. B. Saltykov, kuris padėjo suprasti dekoratyvinių meno specifiką, tuo pačiu metu nesmerkto teorinės formuluotės liaudies meno problemų. Šiuo metu jis pasirodė esąs atskirtas nuo jo praeities negrįžtamas. Šia kryptimi buvo sukurta mokslinė mintis, norėdama pamatyti šiuolaikinės liaudies meną, tiesiog ne tai, kas iš tikrųjų yra. Iki šiol iš anksto revoliucinės liaudies meno tyrimų rezultatai B. A. Rybakova, K. Wagnerio darbuose V. M. Vasilenko vyksta sprendžiant teorijos ir praktikos klausimus. Taigi pats klausimas: kas išduodama liaudies menui? - ji labai svarbi ir dabar tampa labai staiga.

Šiuo atžvilgiu skubumas tampa vientisumu8. Ypač svarbu žinoti liaudies meno kilmę, jo gyvą kūrybiškumo pavasarį, praturtinant visą kultūrą, gyvenimo vientisumu - kaimo gyvenimo ir žmogaus prigimties ir kultūrinio tradicijos tęstinumu9. Jie yra ne tik skirtingi tarp tautų, bet ir skiriasi kiekviename krašte. Bet kaip ir šiuo atveju, įveikti minties inerciją, toliau remtis įrenginiu, paneigti laiku, pavyzdžiui, ištrinti vietos bruožų ir požymių žmonių žmonių įgūdžių? Galų gale, šis diegimas ir dabar pati jaučiasi nevaisinguose kvietimuose dėl kūrybiškumo be tradicijų.

Kaip įgyti teorijos vienybę ir praktiką veiksmingai, o ne įsivaizduoti? Šie klausimai turi atsakyti.

Jei liaudies kūrybiškumas yra dvasinė kultūra, kurioje būtina manyti, dabar nėra jokių abejonių, ar tai yra gyva dalis modernios kultūros (daug parodų yra įrodyta iškalbingai, ir ypač visų Sąjungos paroda žmonių meno 1979 m. Pirmasis po 15 metų pertraukos), galiausiai, jei susidomėjimas liaudies meno padidėjimu (akivaizdu mūsų šalyje ir užsienyje), pirmiausia būtina pripažinti liaudies meno ypatumus kaip kultūrinį vientisumą Ir, atitinkamai, išspręsti savo mokslinius, meninius, kūrybines, organizacines problemas.

Mes prisidėjome prie tokio bylos paaiškinimo ar trukdo? Šis klausimas negali stovėti priešais visus, kurie kažkaip ateina į savo veiklą yra susijęs su liaudies menu.

Atsižvelgiant į ūminių prieštaravimų tarp šiuolaikinių techninių pasiekimų žmonijos ir jo moralės lygį, kai žemė buvo taikoma mirties grėsme, poreikis ieškoti naujų kontaktų su gamta ir atgaivino prarastą. Šiame nustatyme, amžinosios kultūros vertybės skambėjo neeiliniu sniegu. Traktavimas jiems didėja su našta gamtai, į žemę. Tuo pačiu metu, natūralaus ir meno vertė atgimsta. Ji taip pat neseniai neseniai asmens tema - gamtos užkariautojas sugeria visus kitus santykių su juo aspektus. Tačiau užkariautojas dažnai tampa vartotoju, jos gerovės švaistymu. Žmogus, geležinis robotas, kuris yra gamtos ar jos kapo merginos globėjas?

Daugelis šiuolaikinių menininkų ieško žmogaus vienybės su gamta, jie nukrypsta nuo "Conqueror Hero" laidinio kelio. 60-70-ųjų mene natūralus startas pastebimai sustiprėjo ir, svarbiausia, dekoratyviniais ir taikomais menais su savo lemiamu posūkiu nuo utilitarinių-techninių dalykų iki unikalių meno, vaizdų, plastiškumo. Taigi, "Shushkanov" darbe, nauja netikėta forma, tarp natūralių ir liaudies pradžių santykiai buvo įsigyti, žymiai išnyko ankstesnių metų mene. Kažkas panašaus vyksta keramikoje ir meno stikloje. Ryšių su tradicine tradicija paieška yra neatsiejama nuo palūkanų su nacionaliniais menais ir apskritai praeities kultūrai. Folkloro gamtoje - visada išraiškingas grožis, geras, jis susijungęs su moraliniu pasauliu. Todėl gamtos veikia kaip žmogaus vertybių kriterijus. Ir ji perduoda liaudies meno problemą neribotos didėjančios techninės galimybės naujam šiuolaikinio pasaulio aplinkos problemų lygiui.

Gamtos ekologija, kultūros ekologija negali įtraukti liaudies meno ekologijos kaip kultūros dalis, kaip gamtos dalis, su kuria asmuo yra prijungtas.

Pateikdami klausimą, mes apibrėžiame ir kaip išspręsti ją sistemoje yra gamta - kultūra.

Toks liaudies meno problemos formulavimas kelia didelės svarbos lygį, tai leidžia jums giliau į vaizdų turinį, padeda reinkarnuoti savo esmę kaip nepriklausomą vientisumą. Teorinis supratimas apie didžiulio liaudies meno problemų supratimą, kad būtų galima nustatyti savo meninį pobūdį, dvasinę vertę ir, atsižvelgiant į kultūros vietą.

Kaip liaudies meno kultūros dalis yra pati gamta ir istorinė žmonių atmintis, nepagrįstas laikas. Estetinė vienybė, liaudies meno vientisumas yra jos labai moralinių pamatų įrodymas. Iš šių pozicijų atsispindi iliustracinėje serijoje mūsų knygos, liaudies menas yra laikoma ir jo teorijos problemos išspręstos.

Tai yra apskritai ir ypatinga problema, apibrėžiant profesinio meno ir populiarių sąveiką, tai yra savarankiškų liaudies meno specialistas kaip specialaus meninio kūrybiškumo rūšis, apie jos vystymosi ir santykių su gamta formas. Galiausiai pagrindiniai klausimai yra apie vertybes, esmę, kolektyvo pobūdį apie "liaudies meno" ir "žmonių šeimininko" sąvokų turinį. Pagrindinių teorijos klausimų tyrimas leis pagal temos specifiką gilinti liaudies meno tyrimo metodinius principus. Tai padės suprasti savo vietą kultūros sistemoje, didžiulį vaidmenį - istorinę, moralinę, estetiką - žmogaus gyvenime, dvasiniame kultūros vystymuose, jos statyboje ateityje. Mūsų knygos medžiaga tarnaus daugelio mūsų šalies tautų liaudies menui daugiausia per pastaruosius du dešimtmečius.

Taigi, pirmiausia apsvarstysime liaudies meną, kaip dvasinių vertybių pasaulį.