Gerti Mondrian. Dizainas ir menas: Pete Mondrian

Piet Mondrian Self-Portrai 1900

Olandų menininkas, kuris tuo pačiu metu, kaip ir Kandinsky ir Malevičius, padėjo abstrakčios tapybos pradžioje. Jos paveikslai, kurie yra stačiakampių ir linijų derinys, yra griežčiausių, nesusijusių geometrinės abstrakcijos šiuolaikiniame paveiksle pavyzdys.
Pete gimė šeimoje su griežtais kalvintų įsitikinimais. Išėjusi iš tėvo namo, Pete eina mokytis iš meno Amsterdame, kur 1892-1894 m. Lanko Austgano akademiją ir gyvena vykstančio ir užsakyto elito atmosferoje.
Pirmieji mondrių kūriniai buvo parašyti realistišku stiliumi. Jis pradėjo piešimo mokytoją pradinėje mokykloje, ankstyvame darbe - Holland kraštovaizdžiai Impressionizmo dvasia.

Piet Mondrian Pollard Willows ant Gein. 1902-04.

Piet Mondrian ant lappenblink. 1899 m

Pit Mondaian pusė dešimties metų dešimties metų parašė daugiašalius kraštovaizdžius, užfiksavo linijas ir debesis, vėjuotus malūnus, kanalus ir viską, kas bando, gerai žinomas kiekvienam lankytojo muziejui dėl daugelio šimtmečių olandų kraštovaizdžio.
1909 m. Gegužės mėn. Mondrianas prisijungė prie teosofinės visuomenės olandų filialo.

Piet Mondrian Avond (vakaras). Raudonasis medis. 1908 m

Piet Mondrian Passionflower 1908 Gemeenemuseum, Haga
Piet Mondrian Windmill Saulės šviesoje 1908 m
Piet Mondrian Amaryllis. 1910.
Piet Mondrian bažnyčia netoli Domburgo. 1910-11.

1910 m. Mondrianas pasivaikščioja į papo, kur jis gauna avangadų metu.
1911 m. Rudenį Amsterdame ubintų parodoje jis susitinka su Picasso ir santuokos darbu, ir ji turėjo didelę įtaką jaunam menininko formavimui.
XX a. Pradžioje Europoje jie jau paskelbė save apie save, vis dar naivus, bet visiškas avangų suteikimo srautų stiprumas. Olandijoje buvo įmanoma ir nepastebėti sąžiningos meninės akmenies, tačiau menininkai patarė Mondaanui ne sėdėti savo ramiu sustojimu, bet eiti į ištrauką - tada meno sostinę ir mintis.

1912 m. Pavasarį Mondrianas persikelia į Paryžių ir pradeda dirbti "aukšto kubizmo" būdu.

Piet Mondrian. Vis dar gyvenimas su GingerPot I, 1911 m

Jis atsisako savo paveikslų iš menkiausių sklypo, atmosferos, modeliavimo ir erdvinio gylio ir palaipsniui sąmoningai ribotų išraiškingų priemonių. 1914 m. Buvo pirmoji visiškai bukas drobė keturiasdešimt tech menininko.
Tais pačiais metais dailininkas grįžta į Olandiją savo tėvui, kuris buvo mirties metu ir lieka namuose visame Antrojo pasaulinio karo metu.
1915 m. Pabaigoje impregnuoti "Mondrian" eksperimentai rado atsaką tarp jaunų menininkų teo Van Dusburg (1883-1931) ir "Bart Van Der Leka", architekto UDA, taip pat Rusijos konstruktyvistinė ale Lisitsky (1890-1947) Rasti tapybos sintezę su šiuolaikine architektūra.
Mondrianas atėjo arti Van Dosburg ir įkurta kartu su juo 1917 metais, "de Stijl), kuri taip pat įvedė, ritveld ir van esterio.
Jie taip pat sukūrė ir redagavo to paties pavadinimo meninį žurnalą. Mondaianas ir jo panašūs žmonės apsvarstė save XX a. Klasiką ir jų spaudimą turėtų būti skiriamas pavadinimas "nebolastiškumas". "Mondrian" rašo manifestas, būtinybę už papildomą geometrinį malonumą mene.
Per šiuos metus menininkas pastatytas kompozicijas pagal laisvai suprojektuotą ir užpildo erdvinę akių drobę. Tuo pačiu metu, Mondrianas rašo savo kitą savęs portretą realiai.

Piet Mondrian. Savęs portretas 1918

1919 m. Dailininkas vėl nuėjo į Paryžių, kur gyveno iki 1938 m.
Iki 1920 m. Mondrijos stilius buvo visiškai suformuotas. Menininkas kruopščiai ir nuosekliai sukūrė nepagrįstą tapybos kryptį. Per pastaruosius paskutinius, labiausiai vaisingiausius savo gyvenimo metus, jis šventas virš drobės, pazdghed juos ant trigerių ir keturių ir vaikščiojo gautus geometrinius laukus, tada intensyviai tie, tada lengvas ir dygliuotas atspalvių baltos, Sepo, smėlio ar melsvos atspalvių . Manau, kad paveikslų poros bus pakankamai įsivaizduoti abstrakčią kūrybiškumą menininko.

Piet Mondrian kompozicija Spalva A. 1917

Piet Mondrian sudėtis su raudona, geltona, mėlyna ir juoda. 1921 m

Ragina ir Mondriana seka grąžina parodose, kurios 20-ajame dešimtmetyje tai garsėja FPANCE, Olandijoje ir visoje MIK.
1921 m. MONDA paroda vyko akcijoje, kuri gavo didelę rezonansą, o 1926 m. - Paroda BPuklino naujos Yop muziejuje.
Jo kabinos noriai nusipirkti Amepano kolekcijas ir atskleidžia Ameepano muziejus.

1939 m. Mondrian juda į Angliją, o 1940 m. - Niujorke.
Atlikti iš Europos, karo rankos ir dėl nacių okupacijos, ramioje ir klestinčioje ame, mondpian atsisakė keturis kartus ir išvengė visos išvaizdos ir kontaktų. Niujorko dešiniojo dangoraižių ir džiazo rado atsakymą stačiakampių konstrukcijų neoplastiniu.

Piet Mondrian New York City, 3. 1941 m

Viename iš paskutinių menininko darbų - "Bougie-Vui" "Broadway" (Niujorkas, šiuolaikinio meno muziejus), buvo tendencija nukrypti nuo griežtų klasikinių avangardo principų. Šiame darbe mažos kvadratai yra punktyrinė linija ant linijų tinklelio, kuris suteikia visai kompozicijai naują sinchronizavimo sudėtingumą ir žaismingumo ritmo.

Piet Mondrian Broadway Boogie-Woogie. 1942-43.

Tiksliai prieš mišinį (1943 m.) Menininkas su savo "Amepican" gerbėjų pagalba eksponuoja saloną ant didelės žymėjimo parodos naujame Yopk.

Mondrianas mirė Niujorke 1944 m. Vasario 1 d. Nuo plaučių uždegimo.
Registracija Niujorko studija Mondriana, kurioje jis dirbo tik keli mėnesius, jis tapo kaip paskutinis darbas kapitono, šie "wallopies" buvo įrodyta parodose Niujorke, Londone, Tokyo, San Paulo ir Berlyne.

Naudojamos Vikipedijos medžiagos, Straipsniai Gydytojai meno istorija Aleksandro Yakimovich, svetainės

Daug straipsnių yra parašyta apie tai, kaip menas ir dizainas koreliuoja ir yra parašyti daug žodžių. Perskaitykite meno dizainą, ar ne? Ir tas pats, dauguma dizaino teoretikai sutiko, ką - taip, skaičiuoti!
Yra net tokia kryptimi kaip meno dizainas. Objektai, susiję su juo, mažai ir funkcionalus ir prieštaringas, bet paprastai greitai tampa kolekcionuojamų daiktų objektu ir sparčiai auga kainos.
Ir, žinoma, puikūs menininkai visada įkvėpė dizainerius sukurti įvairius dizaino objektus.

Pete Mondrian yra neabejotinai vienas iš ryškiausių menininkų 20-ajame amžiuje, vienas iš abstraktorių ir teorijos naujojo meno įtakojo dizainą, kaip niekas kitas.
Puikiai geometriniai abstrakcijos puikiai patenka į bet kokių daiktų paviršių, kurie akimirksniu primena nuo nuobodu utilitarizmo objekto - į meno objekto aukštį, taip pat susižavėjimo objektą ir geismą.
Na, pavyzdžiui, mergaitės .. Kaip jums patinka tokia suknelė iš Yves Sen Laurent? Kolekcija "Mondrian", 1965 m

Nesvarbu, ar jie yra ne visai akuting šiandien, kelių likusių originalų kaina mažėja!
Ir tai jau yra modernių mados dizainerių kūriniai ...

1926 m. Mondrianas atkreipė ateities kambario interjero eskizą, nes jis jį atstovavo. 25 metų, Niujorko galerija tempas įkūnijo menininko idėją, sukurti šį kambarį originalioje spalvų schemoje menininko.
Eskizas ...

Įsikūnijimas ...

Tačiau, jei pradėsite nuo pat pradžių, buvau pirmiausia buvo pirmoji, kas priėmė neoplastiškumo idėjas ("" -motes 'loplet) idėjas ir de stiliaus grupę, kurią aš įkūriau M., tapo M. Gerrit retremeld, kuris 1917 m. Sukūrė garsų "raudoną mėlyną kėdę", kuri vėliau tapo konstruktyvumo piktograma.

Jo autorystės namų Schröder Utrecht, kuris gali būti svarstomas šioje animacijoje taip pat primena trimatį Mondriana tapybą.

Beje, Sankt Peterburge, ant automobilio plovimo (tai yra upė) ilgą laiką ten buvo namo dėžutė, nudažyta į Mondrio stilių, dabar jis jau buvo nugriautas.

Ir tai yra pirmininkas "Charles" mano mėgstamiausių Marselio klubų klajonių, taip pat, beje, olandininkas, kėdė yra sena, tačiau apmušalų atsidavimas Mondriana yra visiškai švieži, jei ne klaidingai buvo pristatyta Milane Salonas.

Ar ši virtuvė bus speciali boosch, čia yra klausimas?

Ir jei esate esthete, tada galbūt jums bus maloniau atlikti vandens procedūrų tokiame vonios kambaryje? Ir, dirbti tokiu biure?

Jei smarkiai trūksta meno savo namų interjere, arba biuras yra dailininko juosta ir kelios skardinės dažai - ir pora darbo valandų. Ir taip, jūs esate sienos savininkas-Mondriana stiliaus. Susipažintas ir nesenas!
Pop kultūra taip pat nepadarė be menininko įtakos ...
Kaip jums reikia vyno "Mondrian ir Simpsons"? Arba yra meno kūrinys? Neįmanoma neįtraukti - neįmanoma ..) Aš net rado Coca-Cola "A La Mondrian" banką ".

Baldai, krepšiai, pagalvės, plakatai, žaidimai vaikams ir netgi (!!!) Manikiūras tapybos stiliaus Mondriana ir toliau kovo pasaulis.
Kontrastinės pagrindinės spalvos, būdingos M. stiliui - tai visada yra labai dramatiškai, o tai reiškia, kad ji negali sukelti emocijų. Ir visa tai provokuoja stiprias emocijas yra labai reikalaujama šiandien, nes mes esame patenkinti ir praleisti.
Taigi, brangūs dizaineriai! Jei pajusite idėjų krizę - kreipkitės į amžinąjį - į meną, ir jums bus malonu ir įkvėpimo!
Vis dar tarnauja olandų meno a - senas ir naujas

Šį kartą mes einame į Ciuricho meno muziejų Šveicarijoje. Muziejus teisingai didžiuojasi savo abstrakčių tapybos kolekcija, tarp kurios dėl istorijos Osinka mes pasirinkome nuotrauką "Sudėtis su raudona, mėlyna ir geltona" Pita Mondriana, sukurta XX a. Pradžioje. Ką reiškia šis paveikslėlis ir kaip pasakyti vaikui apie tai, skaityti mūsų leidinyje!

Vaikai meno. Paveikslėlis "Sudėtis su raudona, mėlyna ir geltona", Pete Mondrian.

Paskutiniame leidinyje mes žavėjome Vermeer DelmeSkio paveikslėlyje "Meilės raidė". Mūsų naujas sustojimas - į Meno muziejus Ciurichas Šveicarijoje. Ciurichas yra prisotintas su muziejais, galerijomis, parduotuvėmis ir tikrai yra Europos gyvenimo širdis! Unikalus gamta, turtingiausias kultūros susitikimas ir šiuolaikinis klubo gyvenimas įgijo Ciuricho tarptautinio šlovės. Pažymėtina, kad tarp 50 muziejų Ciuricho meno muziejus užima ypatingą vietą. Jo pamatai atspindi visą 2000 metų istoriją Europos meno plėtros! Muziejus teisingai didžiuojasi savo surinkta abstrakčiais tapyba, tarp kurių mes apsisidėsime paveikslėlyje "Sudėtis su raudona, mėlyna ir geltona" Pita Mondrian parašyta XX a. Pradžioje, kai menininkų protas pradėjo užkariauti naują meninį kursą.

Šioje nuotraukoje istorija bus tokiu pat klausimų ir atsakymų būdais, kuriuose studijome ankstesnį internetą. Pirmoji klausimų grupė ateina iš 5-7 metų vaikų, kurių vaizduotė kartais gali būti suaugusiais. Antroji klausimų grupė skirta 8-10 metų vaikams, kurie mėgsta atspindėti ir kurti teorijas. Galiausiai baigta daugiau kaip 11 metų senumo paauglių nuotraukos istorija. Švelniai ir ramiai knygos autorius "Kaip pasikalbėti su meno menu" Francoise Barb-Gall "paaiškina šios nuotraukos vertę, reikšmę ir reikšmę mūsų kultūrai. Galų gale, nesvarbu, kaip primityviai atrodo kaip paveikslas iš pirmo žvilgsnio, yra galingų idėjų, kurios turėjo didžiulį poveikį šiuolaikiniam dizainui ir menui!

"Sudėtis su raudona, mėlyna ir geltona", Pete Mondrian, 1930 m

Sudėtis su raudona, mėlyna ir geltona
1930 m. Drobė, nafta. 45 x 45 cm
Meno muziejus, Ciurichas, Šveicarija
Pete Mondrian (Peter Cornelis Mondrian)
1872, Amersfoort, netoli Utrechto - 1944, Niujorkas

nuo 5 iki 7

Tai nuotrauka? Ir kas ten stebi?

Taip, žinoma, vaizdas yra tiesa, ne visai paprastas. Daugelis menininkų vietoj kasdienio gyvenimo Pasirinkite kažką įdomesnio ir patrauklesnio - ir tada mes matome prabangius kraštovaizdžius, parade portretus, sklypus su fantastinėmis būtybėmis (drakonais ir pan.). Kartais menininkas pageidauja įsivaizduoti pasaulį lengviau nei jis yra. Tai yra tai, ką padarė mondrian.

Ką vaizduoja šis paveikslėlis?

Nieko betono. Tačiau ji ragina žiūrovą galvoti apie menininko ketinimus. Tarkime, jis nenorėjo pavaizduoti paruošti, užbaigti dalykai ir parodė, ką jie galėjo rinkti ar kurti juos. Atrodo kaip žaidimas, kai nuo individualių daugiaspalvių kūrinių sudaro tai, kas norėjo ...

Galbūt menininkas nežinojo, kaip iš tiesų?

Nieko panašaus! Mondrianas yra visiškai priklausantis ir piešimas ir tapyba; Jis žinojo, kaip piešti "kaip tai reiškia" ir tai padarė daugelį metų. Bet jis nepateikė jam pasitenkinimo - jis ieškojo kažko kito. Mažai jis pašalino iš savo paveikslų, viskas atrodė nereikalinga ir nereikalinga.
Tam tikru momentu tik trys spalvos ir tiesios linijos išliko ant drobės - ir rezultatas yra gana patenkintas menininku.

Mondrianas dažytas ant linijos?

Visiškai įmanoma. Griežtai patvirtinta, kruopščiai apgalvota nuotrauka. Jis išnyko atstumą naudojant skaidrias popieriaus juosteles, anglies linija įvyko ir tik tada paėmė šepetėlį.

Raudona, mėlyna, geltona ... Kodėl tiksliai šios trys spalvos?

Tai yra labai svarbios spalvos. Jų maišymas skirtingu santykiu, galite gauti daug kitų - žalia, violetinė, oranžinė, taip pat begalinis atspalvių skaičius. Tačiau tuo pačiu metu šios trys spalvos iš kitų negalima padaryti. Todėl jie vadinami pagrindinėmis spalvomis.

Vis dar yra juoda ir balta

Be juodos ir baltos spalvos, neįmanoma padaryti spalvos tamsesniu ar lengvesniu. Juodos linijos organizuoja paveikslėlį, atskiriant erdvę stačiakampiams, įvairiems dydžiui, ištemptas vertikaliai arba horizontaliai. Baltos įdėklai sukuria tuštumos, šviesos, oro jausmą; Su jais lengviau kvėpuoti. Daugiaspalviai stačiakampiai yra prisotintos spalvų energija. Taigi, raudona gali būti siejama su ugnimi, krauju, saulėlydžio ... juodos linijos suteikia vaizdo stabilumą, laikyti jį pusiausvyros.

nuo 8 iki 10

Pasirodo, kad linija ir spalva pakeičia "Mondriana" simbolius

Menininkas tikrai verčia juos bendrauti. Yra kažkas panašaus į dialogą - jie ginčijasi arba sutinka vienas su kitu. Pavyzdžiui, raudona aikštė yra tokia galinga ir sunki, kad ji galėtų išeiti iš nuotraukos: atrodo, kad jis negali būti sustabdytas, ypač todėl, kad juodasis rėmas nesugeba atkurti ant viršaus ir dešinės. Tačiau horizontalūs juodos spalvos gabalai (kairėje esančiame viršuje ir dešinėje), kurie yra platesni nei kitos juodos linijos, įvedamos į paveikslėlį, kaip jei norite laikyti raudoną aikštę vietoje. Jie siekia jam: "stovėti!" Nebūkite šie trumpai
juodieji segmentai nežinoma, kad aš vis tiek išmoksiu nerūkingu raudonu ...

Kodėl vaizdas nėra susijęs su bendra juoda linija?

Jei menininkas įvedė tokią liniją, ji taptų tvora ir užrakino nuotrauką griežtai. "Mondrian" nėra uždaro erdvės - ji išlaiko visas laisvos būklės spalvas, nesudarant mūsų požiūrio ribojimo. Durys lieka atviri - mes galime judėti paveikslėlyje savo nuožiūra: įveskite jį, stumkite ant jo, išeiti, kai noriu ... išnagrinėję paveikslėlį, gal mes galbūt aiškiau įsivaizduoti erdvę, kurioje esame ir formos kad mes esame apsupti. Tam tikra prasme tai yra akių ir proto mokymas.

Paveikslėlis, panašus į buto planą

Iš tiesų yra kažkas bendro. Bet kuri konstrukcija prasideda su planu, pavyzdžiui, kalbant apie butų šou, kur sienos turėtų būti laikomos, kaip patalpos bus įsikūręs, aiškumo dažais juos įvairių spalvų ... planas (ar projektas) aiškiai atstovauja tai, ką mes nori matyti kaip rezultatas. Pasak Mondriana, tapyba apskritai yra pagrįstų pradžios ir stabilumo įgyvendinimo variantas.

O gal tai yra visas namas kontekste?

Tai visiškai įmanoma: įsivaizduokite pastatą, kuris eina pagal griovimą. Priekinė siena jau sunaikinta, vidaus išdėstymas namo tapo prieinamas išvaizdai ... matome, kas buvo kai buvo kambariai, ir dažytų sienų pėdomis arba ant konservuoto tapetų mes galime atspėti, kur buvo a miegamasis, kuriame gyvenamasis kambarys ar vaikų miegamasis. Šiuose tuščiose stačiakampiuose nebuvo vieno gyvenimo ... Mondrian buvo neabejotinai stebėjo tokias scenas ir žinojo, kaip jausti miestą kaip švarią formą.

O gal miesto žemėlapis su gatvėmis ir avenues ...

Galbūt tai taip pat tiesa. Maždaug tokios kontūrai gali būti vertinami iš paukščio akių vaizdu; Nėra jokių instrukcijų dėl skalės ar matmenų. Beje, daugelis metų nuo šios nuotraukos kūrimo (ir kiti taip pat), Mondrianas pateko į Jungtines Valstijas ir atėjo į pilną Niujorko malonumą. Miesto išdėstymas su plačiu gatvių tinklu, susikertančių stačiu kampu, buvo stebėtinai panašus į jo paveikslus. Šis pasaulinis menininkas iš karto jautė kaip jo paties.

nuo 11 iki 13 metų

Visos "Mondrian" nuotraukos atrodo vieni kita

Taip, jos paveikslai yra pagrįsti tuo pačiu neįveikiamu principu, bet spalvų santykis ir juostelių bei stačiakampių proporcijos kiekviename darbe. Apie baltą, tai užtrunka beveik visą erdvę, o drobė atrodo lengva ir rami. Kitų linijų yra sunaikintos, kaip kalėjimo grotelės strypai, o vaizdas sukuria slegiančią įspūdį - tai tiesiog nori pabėgti nuo jo. Naudojant paprastus įrankius, menininkas žino, kaip pažadinti auditorijoje plačiausią jausmų gamą. Jis veikia kaip kompozitorius, kuris, padedant septynias pastabas, sukuria begalinę melodijų įvairovę. Nenuostabu, kad mūsų nuotrauka vadinama "Sudėtis".

Rašykite tokį vaizdą lengviau nei

Taip, galbūt techniniu požiūriu tai nėra sunku. Tačiau yra dar vienas, aukštesnis su prasme susijusių sudėtingumo lygis. Įsivaizduokite, kad "Mondriana" yra vienas dalykas, bet įdėti save į menininko vietą, grįžkite į savo laiką, išgyventi tai, ką jis patyrė, yra visai kita. Mondrianas daugelį metų praleido savo stilių. Ir šiandien, kai pažvelgsime į savo nuotrauką, mes neturime pamiršti, kad už šio darbo, taip apgaulingai paprasta forma, yra visos idėjų, minčių, siekių, dėl kurių sukūrė savo kūrinį rinkinys. Nebus perdėta
pasakyti, kad tai yra gyvenimo darbas.

Vaizde yra kažkas mechaninio

Šis įspūdis sukuriamas geometrinėmis formomis, ypač kai pirmoji, pertrauka vaizdas į paveikslėlį. Jis iš karto jaučiasi plano sunkumas, tačiau atidžiau pažvelgti į kažką kitą: pavyzdžiui, tepinukai ant juodųjų juostelių - jie atrodo šiek tiek augantys ... todėl menininko ranka nėra tokia sunki: jis taip pat grįžta į emocijas . Pasirodo, kad linijos yra ne tik metodiškai ir nuosekliai taikomos drobės - jie tikrai susikerta. Mondrianas, kaip audėjas iš siūlų, sukuria savo darbo audinį. Atrodo, kad matome drobę po mikroskopu, išskiriame siūlus į temų akis nuo temos akių.

Kaip buvo parduodami tokie paveikslai?

Parduoti jiems nebuvo lengva. Mondrijos berankovės paveikslai negalėjo mėgautis plataus paklausos: intelektinės tapybos mėgėjai buvo šiek tiek. Nepaisant to, Mondrian užsispyręs vaikščiojo savo kelią: tik jis galėjo išreikšti save iki galo. Ir už pajamas, menininkas rašė vis dar gyvena su gėlėmis - gėlės buvo parduotos bauda. Tai leido jam išlaikyti savo pasaulį, pilną tiesių linijų ir švarių dažų, - pasaulį, kuris priklausė tik jam. Ir šiandien, mes vertiname tiksliai laisvo sparnuoto kompozicijų Mondriana, ir gėlės, kurios kartą maitino jį, pamiršta gerai.

Mondriano idėjos įsiskverbė mūsų dabartinį gyvenimą!

Mondrijos kūrybiškumas turėjo įtakos ne tik šioms menininkų kartoms, bet ir vėlesniems laikotarpiams architektams ir dizaineriams. Dabar, šešiasdešimt penkerius metus po jo mirties, šis poveikis pasireiškia visur: interjere ir balduose, knygoje ir žurnalo grafikoje, reklamoje, madoje. Jo tapyba atliko tam tikrą moralinį bekompresavimą, pusiausvyrą, stabilumą; Daugybė geometrinių kompozicijų autorių teisių rodo nenuilstamus menines paieškas.

Mondrijos idėjos yra absorbuojamos nepastebėti pasąmonės lygiu. Taigi, mados linijos logotipas, skirtas bendrovės "OREAL" (L "OREAL Studio linijos) plaukų priežiūrai. Kartu su oficialiais jo tapybos ženklais, etinių ir estetinių principų Menininkas taip pat kreipėsi į būsimą pirkėjui. Ir jei įmonės logotipas bus susijęs su švara, energija, nuolatinis atnaujinimas, tada šampūnai, geliai ir kiti firminiai produktai bus sėkmingi rinkoje. Siekiant tokių lėšų, lengviau Tikėkite, jei yra viskas, kas yra tokia patraukli kūrybiškumas Mondriana: disciplina, proporcingumas, ritmo jausmas, begalinis laisvės derinių ...

Anotacija parodų pavadinimas: "Pete Mondrian. "Line"
Laiko išlaidos: 04.09.2015-06.12.2015
Vieta: Martin-Gropius-Bau muziejus, Niederkirchnerstrasse, 7, Berlynas, Vokietija
parodų svetainė: http://www.berlinerfestspiele.de.

Nuo rugsėjo 4 d., Spalio 6 d. Martin-Gropius-Bau muziejus šeimininkės pagrindinių kūrinių, vienos iš abstrakčiosios tapybos-olandų dailininko "Pita Mondrian" steigėjų paroda. Paroda vyksta su Nyderlandų Karalystės ambasada Berlyne. Tai yra pirmoji didelė 50cartin ir Mondrian brėžinių ekspozicija Berlyne po parodos 1968 m.

Pete Mondrian-Vienas iš pirmaujančių įspūdingų meno meistrų, iš neoplastikos mokyklos įkūrėjas, kurio menas iš esmės paveikė šiuolaikinę tapybą, architektūrą ir dizainą.

Pete Mondrian. Autoportretas

Pete Mondrian ir jo "Grynųjų plastikų menas"

XXV, siūlantiems žmonėms didelę informacijos kiekį elektroniniais ryšiais, pakeitė socialinių kontaktų kiekį, formą ir turinį. Integracijos procesai prisidėjo prie visuotinės kultūros formavimo vienodais pagrindais. Šių veiksnių pridėjimas sukėlė asmens kultūrinę ir vertybių orientaciją ir naujų poreikių ir kultūrinių stereotipų formavimąsi. Šie pokyčiai įvyko masinės kultūros, kurios socialinė funkcija sudarė reguliuojant žmonių elgesį ir atneša į jų dvasinio gyvenimo vienodumą. Meno kultūros kūrimo sudėtingumas XXV buvo tas, kad meninė veikla buvo pritaikyta ekonominei, politinėms, techninėms ir dvasinėms viešojo gyvenimo sritimi, kuri jai pateikė reikalavimus pagal jų interesus, tokiu būdu skatinant jos daugiakrypčių vystymąsi.

"Raudona mazgas" V. Kandinsky, 1936 m.

XXV menas pasižymi meninės kultūros peiliais daugelyje nepriklausomų sričių ir mokyklų, su jų aktyviu būdu ieškoti naujų meno išraiškingumo ir drąsių eksperimentų su forma, spalva ir kompozicija. Visi avangardo reiškiniai: kryptys, tendencijos ir mokyklos, kurios buvo sulaužytos su realistiškomis tradicijomis ir apsvarstyti eksperimentą kūrybinio metodo pagrindą, vienija kryptį "moderni". Labiausiai ekstremali Modernizmo mokykla buvo abstraktizmas, kuris taip pat vadinamas įspūdingu menu.

"Mill at dusk" Pete Mondrian. 1905 m

Abstrakcijos atsiradimas tapo natūraliu pagrindinių XXV dvasinio ir meninio gyvenimo pokyčių rezultatais, kurie prisidėjo prie formuojamų Europos vizualiųjų menų principų. Abstraktizmas kaip kryptis keliose Europos šalyse 1910 m. Kubizmo, ekspresionizmo ir futurizmo procese atsirado keliose Europos šalyse. Abstrakcionalizmo steigėjai ir įkvėpimas yra menininkai V. Kadinsky, K. Malevich, P.monondriaan, F. Butfka ir R..Delone. Šiuolaikinis yra reiškinys su kelių pakopų hierarchija, kur kiekvienas yra gana didelis avangardo meno reiškinys, buvo patvirtintas deklaracijomis, manifestomis ir daugeliu tekstų. Menininkai-Absasts jų skiriasi Teorinių kūrinių ir programos pareiškimų tikslais nustatė suvienijimo disertaciją: abstraktyvumas, kaip aukščiausio etapo vizualinio kūrybiškumo tikslais, sukuria būdingų meno. "Išlaisvintas" iš kopijavimo realybės meno, išėmė paversti perdavimo priemone įvairiais vizualiais vaizdais nesuprantamos dvasinės visatos pradžioje.

"Pilka medis" Pete Mondrian. 1911 m

Stiliaus erdvėje nedelsiant išdėstė dvi pagrindines linijas: lyrikos-emocinę abstrakciją ir geometrinį ar loginį. Lyriška-emocinė abstrakcija (kompozicija susidaro nuo nemokamų dabartinių formų ir ritmų) yra atstovaujama V. Kadinskio, abstrakčios ekspresionizmo, tašymo ir neformalaus meno meistrų. Geometrinė abstrakcija nustatė, kad yra K. Malevičio, P. Mondriana, Orphizmo R.Delone ir po žinių abstrakcijos meistrų darbe. Geometrinis abstrakcija grindžiama tiesioginių ir skaldytų linijų, paprastų geometrinių elementų ir grynų lėktuvų išraiškingumu. Ypač ryški geometrinė abstrakcija pasireiškė pačiame 1910-1930 m. Europos šalių. Po modernistinių menininkų emigracijos (H. Chofman, D. Albers, D. Albers, D. Grachem ir P.mondria) Amerikoje Antrojo pasaulinio karo metu buvo priimtas geometrinis abstraktyvumas Amerikos dailininkai ir 1940-1950 metų jau turėjo daug įvairių pasekėjų , nors ir prastesnis populiarumas abstrakčiai išraiška. Pikutinių geometrinės abstrakcijos pavyzdys "XXV" yra "Pita Mondrian" darbai.

"Triptych" evoliucija "Pete Mondrian. 1911 m Vaizde rodomi "trys žinios etapai", atspindintys tos laikotarpio menininko religinius vaizdus.

Peter Cornelis (Pete) Mondrianas (1872-1944) gimė 1872 m. Mažos olandų miesto Amersorto šeimos direktoriuje. Pirmosios Pite Pite piešimo pamokos, gautos iš savo tėvo ir dėdės. Namų ir mokyklos meno ugdymas leido jam užsiregistruoti Amsterdamo dailės akademijoje (1892-1897). Studijų metu Mondrian akademijoje parašė daug portretų, kad galėtų užsisakyti už pinigus. Jo pasibjaurėjimas prie šio žanro, kurį pradedantiesiems dailininkas neatpažino ir laikė "nesąmonė", - išreiškė, kad jis nušovė savo paties portretą. Šiuo metu "Mondrian" entuziazmas buvo kraštovaizdžiai ir vis dar gyvenantys mokiniai, kuriuos jis atliko senų olandų meistrų būdu. Vėliau, Mondrianas persikėlė nuo realistinio kraštovaizdžio tradicijų, o jo trumpalaikė aistra impresionizmui vadinamuose "vakariniuose kraštovaizdžiuose" atnešė jį šlovę. 1911 m. Mondrianas dalyvavo tarptautinėje šiuolaikinių menininkų tarptautinėje Amsterdamo parodoje, kur buvo pristatytos P. Pikasso darbai, A.Denen ir J.Brak. Susidomėjimas Kambutų darbu paskatino mondrizų eksperimentus šiame žanre: menininkas pradėjo supaprastinti formas ir įvairiais būdais, derinant pavaizduotų daiktų plokštumą, siekė pasiekti struktūrinio aiškumo įspūdį.

"Didelė sudėtis" Pete Mondrian. 1919 m

Palaipsniui, sklypas, pripažinimas, erdvinis gylis ir tikroji forma išnyko iš Mondriana darbų. Pasaulio karo metai, menininkas praleido savo tėvynėje Olandijoje. 1917 m. Mondrian kartu su architektu, skulptoriu ir dailininko Teo Van Dusburg (1883-1931) tapo vienu iš menininkų ir architektų grupės "stiliaus" steigėjų. "Stiliaus" grupės tikslas buvo formų, išgrynintų iš viso atsitiktinio ir savavališko, sukūrimas. Mondrijos ir Dusburg pasekėjai sujungė aplink avangardo žurnalą, pavadintas "stiliaus" grupės pavadinimą. Pirmajame žurnale "Mondrian" paskelbė savo straipsnį "Neboliastiškumas tapyboje", kurioje atsirado pirmiausia terminas "neoplastika".

"Sudėtis su raudona, geltona, mėlyna ir juoda" Pete Mondrian. 1921 m

Atgal 1914 m., Sukūrę savo pirmąjį nepažeidę darbą, "Mondrian" išreiškė pasitikėjimą: "Mes galime atsikratyti tragiškų mūsų gyvenimo sąlygų priespaudos per aiškią tikros tikrovės viziją, kuri egzistuoja, bet sulenkta ir paslėpta." Visuose savo teoriniuose darbuose, "Mondrian" gynė savo įsitikinimą, kad realiame pasaulyje yra nematoma, bet neįtikėtinai stiprios dvasinės energijos, kurios gali būti išreikštos tik su paprastų geometrinių formų pagalba: "išreikšti dvasinį meno, jums reikia tvarkyti tikrovę kaip Kiek įmanoma, nes tai - dvasinės priešiškumo. Todėl pradinių formų naudojimas yra logiškas ir tik tiesa. " Iš daugelio metų kūrybinių paieškų savo meno rašymui buvo "grynas plastikų meno teorija", kurį apibūdino gydytojo "nebolato filmas" teorija. Mondrianas parašė; "Neo-plastiškumas teigia teisingumą, nes kompozicijos plastikų lygybė rodo, kad kiekvienas gali būti lygus vienodai." Pagrindiniai elementai bet kokio kompozicijos iš linijos tapybos ir spalvų plokštuma modelio, pagal kurį Mondrian atkuria tikrą vaizdą aplinkinio pasaulio, nepriklausomai nuo nelaimingų atsitikimų ir subjektyvaus suvokimo, taip išreiškiant visuotinės harmonijos idėją.

"Sutikimo aikštė" Pete Mondrian. 1938 m

Mondrianas laikėsi griežtų sudėties statybos taisyklių (jo kultas buvo vertikalių ir horizontalių linijų pusiausvyra) ir sumušė žurnalo "stilių", kai Dosburgas pasiūlė naują išraiškingos kalbos kampo komponentą 45grads. 1938 m. Rugsėjo mėn., Numatantis karas, Mondrianas nuėjo į Londoną, kur jis sukūrė didelio masto kompozicijas su daugeliu linijų ("Trafalgaro aikštė", 1939-1943 m. Ir "sutikimo aikštė", 1938-1843). Šie darbai, menininkas, baigęs jau Niujorke, kur emigravo 1940 m., Pabėgo nuo Londono bombardavimo. Amerika priėmė Mondriana Sveiki atvykę: spaudoje vadinama menininku "Vienas iš didžiausių pabėgėlių iš Europos" ir jau 1942 ir 1943 m. Per šį laikotarpį dailininkas sukūrė darbus, kurie buvo pastatyti sinchronizuotos miesto ritmu, garbei, kuriai jie vadinami: nedideli kvadratai dauginant linijoms (Niujorkas, "Broadway. Bugi-Wgos" pasirodė ritmo perdavimas grotelėse, "pergalės bugi-wgog").

"Broadway. Bogi-Vuy "Pete Mondrian. 1942-1943 m.

Vasario 1 d. Mondrian mirė nuo pneumonijos Niujorke ir buvo palaidotas Brooklyn kapinėse. Žmonių kūrybiškumas Mondriana sukelia gilų pagarbą: jis užpildė aukšto meno paskyrimą su nauja prasme, nustatant savo pagrindinį vaidmenį įveikiant dvasinę šiuolaikinės visuomenės krizę: "grynai plastiko vizija realaus pasaulio turėtų sudaryti naują tipo visuomenę, kaip ir kaip Jis sudaro naują meną. Tai bus visuomenė, pagrįsta materialinės ir dvasinės pusiausvyra, o joje dominuos taikūs harmoningi santykiai. " Vaizdingas ir teorinis "Pita Mondrian" paveldas iš esmės nustatė XXVek estetinius ir meninius principus ir paveikė architektūros, mados ir dizaino plėtrą. Garbės Mondrian, Piet programavimo kalba yra pavadinta, programa, kuriam primenama post-sigration abstrakcijos.