Polifonijos apibrėžimas. Metodinis vystymasis "Poliphoninių darbų principai vaiko fortepijono klasėje

Medžiaga iš uncyclopedia.

Polyphony (iš graikų πολυ - "daug", φωνή - "garsas") - daugialypės muzikos tipą, kuriame vienu metu yra keli nepriklausomos lygiavertės melodijos. Atsižvelgiant į tai, jo skirtumas nuo gomofonijos (nuo graikų "homo" - "lygi"), kur tik vienas balsas yra pirmaujanti, o kiti yra lydimi (pvz., Rusijos romantika, sovietinė muzika). Pagrindinė polifonijos bruožas yra muzikinio kontūrų, sklandumo kūrimo tęstinumas, vengiant periodiškai aiškaus atskyrimo į dalis, vienodos melodijos sustojimus, panašių motyvų ritminius pakartotinius metodus. Polifonija ir homofonija, turinti savo charakteristikos formas, žanrų ir vystymosi metodus, vis dėlto tarpusavyje susiję operacijose, simfonuose, sonata, koncertai yra organiškai susipynę.

Šimtmečių senajame polifonijos istoriniame vystyme yra du etapai. Griežtas stilius - Renesanso polifonija. Ji išsiskyrė griežtu skonio ir epinio laisvalygio, bendruomenės ir sukčiavimo. Tai yra šios savybės, kurios yra būdingos didžiųjų meistrų-polifonistų O. Lasso, J. Palestrinos kompozicijų. Kitas etapas yra laisvo stiliaus polifonija (XVII-xx šimtmečiai). Ji padarė didelę įvairovę ir laisvę į melodijos atsisakymo struktūrą, praturtino harmoniją ir muzikinius žanrus. Laisvojo stiliaus polifoninis menas rado savo tobulą įgyvendinimo būdą I. S. Baha ir G. F. Handel darbuose V. A. Mozarto, L. Beethoven, M. I. Ginkos, P. I. Tchaikovskio, D. D. Shostakovich.

Kompozitoriaus kūrybiškumu yra išskiriami du pagrindiniai polifonijos tipai - imitacija ir neramumas (skirtingas, kontrastas). Imitacija (iš lotynų - "imitacija") - laikydami tą pačią temą pakaitomis skirtingais balsais, dažniau skirtingais aukščiais. Imitacija vadinama tiksli, jei tema yra pakartota visiškai ir netikslūs su kai kuriais pakeitimais.

Imitacijos polyphony priėmimai yra įvairūs. Imitacija yra įmanoma ritminiu padidėjimu arba sumažėjimas, kai tema perduodama į kitą balsą ir kiekvieno garso trukmė padidėja arba sutrumpina. Yra imitacija apyvartoje, kai uplink intervalai kreipiasi į mažėjančią ir atvirkščiai. Visos šios veislės yra naudojamos "fugos menu".

Specialus imitacijos tipas yra "Canon" (iš graikų kalbos "taisyklė", "norma"). "Canon" imitacija yra ne tik tema, bet ir tęsinys. Kanono pavidalu yra parašyti nepriklausomi spektakliai (kanonai fortepijonui A. N. Scriabin, A. K. Lyadova), didelių darbų dalys (Sonatata finalas smuikui ir fortepijonui S. Frank). Daugybė kanonų simfonijoje A. K. Glazunova. Klasikiniai mėginiai vokalinio kanono operos ansambliuose - kvartetas "Kas yra nuostabus momentas" nuo operos "Ruslan ir Liudmila" Glinka, "priešų" iš operos "Eugene Onegin" Tchaikovsky duetas.

Sąvoka polifonija, skirtingi, kontrastingi melodijos yra vienu metu garso. Rusijos ir rytietiškos temos yra prijungtos prie simfoninės nuotraukos "Centrinėje Azijoje" A. P. Borodin. Kontrastingas polifonija buvo plačiai naudojamas operos ansambliuose (kvartetas paskutiniame operos paveiksle "Rigoletto" J. Verdi), chorų ir scenų (Khovanskio susitikimas operoje "Hovanshchina" MP Mussorgsky, mugė operos "Decembrists" yu. A. Shaporinas).

Dviejų melodijų polifoninis derinys po pradinės išvaizdos gali būti pateikta nauju deriniu: balsai keičiami į vietas, tai yra, melodija, pirmiau, pasirodo esanti žemiau balso ir apatinėje melodijoje Į viršų. Šis priėmimas vadinamas sudėtinga kontrapunkcija. Jį taiko borodinas į Operos "Prince Igor", Kamarinskaya Glinka (žr. 1 pavyzdį).

Kontrastingos polifonijos, ne daugiau kaip dvi Variekterinės temos yra prijungtos prie visos, bet bendras garsinis trijų (į viršų Maestezinger Opera, R. Wagner) ir net penkios temos (galutiniame simfonijos "Jupiter" galutinis Mozartas).

Svarbiausia polifoninių formų - fuga (iš lotynų - "pabėgti"). Fugos balsai ieško vienas kito. Trumpas, išraiškingas ir lengvai atpažįstamas kiekvienoje išvaizdoje - fugos pagrindas, jos pagrindinė idėja.

Fuga yra sudaryta iš trijų ar keturių balsų, kartais du ar penki. Pagrindinis priėmimo - imitacija. Pirmojoje ekspozicijos dalyje visi balsai pakaitomis pakaitomis ir ta pati melodija (tema), tarsi imituoja vieni kitus: pirma, vienas iš balsų yra nelydimas, tada sekite antrą ir trečiąjį su tuo pačiu įrašu. Kiekvieną kartą, kai tonas lydi melodiją kitame balsu, vadinama anticatch. Fougale yra svetainių - tarpiniai produktai, kur nėra temos. Jie pagyvina fugos eigą, sukuria perėjimo tarp jos skyrių tęstinumą (Bach. Fugos druskos smulkmena. Žr 2 pavyzdį).

Antroji dalis - plėtra pasižymi struktūros veisle ir laisve, muzikos eiga tampa nestabili ir įtempta, dažniau pasirodo tarpiniai produktai. Yra kanonų, sudėtingų kontraplientų ir kitų polifoninės plėtros būdų. Galutinėje reprezentatyvioje reprezentatyvoje, pradinis tvarus muzikos pobūdis, integruotos temos pagrindinėse ir artimose tonalpose dar kartą atnaujinamos. Tačiau ypatinga sklandumo paskata, judėjimo tęstinumas įsiskverbia čia. Reprise yra trumpesnis nei kitos dalys, ji dažnai pagreitina muzikos kontūras. Tokia yra Stretta - savitas imitacija, kurioje kiekvienas vėlesnis elgesys tema yra anksčiau nei jis baigiasi kitu balsu. Kai kuriais atvejais sąskaita faktūra yra sandarinimas atgrisuose, akordai atsiranda, nemokami balsai pridedami. Tiesiogiai į reprise gretuina kodą, apibendrinant fugos vystymąsi.

Yra fugų, parašytų dviem ir labai retai į tris temas. Juose temos kartais išdėstytos ir vienu metu imituojamos arba kiekviena tema turi savo nepriklausomą ekspoziciją. Baha ir handelio darbe pasiektas pilnas fugos žydėjimas. Rusijos ir sovietinės kompozitoriai įtraukė fugu operoje, simfoninėje, kamerinėje muzikoje, kantale-oratoriškas esė. Specialūs polifoniniai darbai - preliudo ir fugos ciklas parašė Shostakovich, R. K. Shchedrin, G. A. Moshel, K. A. Karaevas ir kt.

Iš kitų polifoninių formų, išskiriami: fugetė (mažėja nuo fugos) - mažų, kuklų fugos turinyje; Fugato - fugos panašumas, kuris yra dažnas simfonijoje; Išradimas; Polifoniniai variantai, pagrįsti pakartotinai Atliekant nuolatinę temą (šiuo atveju, lydinčiosios melodijos yra laikomos kitose balsuose: Passaveni Baha, Handel, 12 prelude Shostakovich).

Polyphony - Rusijos, Ukrainos, Baltarusijos liaudies polifoninės dainos forma. Su choriniu dainuojančiu, yra filialas iš pagrindinio įsiskverbimo dainų ir melodija yra suformuotas - kaiščiai. Kiekviename pakete visi nauji gražūs balsų deriniai yra išgirsti: jie skuba tarpusavyje, jie nesutinka, jie vėl sujungia kartu su balso balsu. Išraiškingos polifonijos galimybės buvo naudojamos Mussorgsky mieste Borisas Godunov (Prolog), borodinas "Prince Igor" ("Paysha" choras; žr. 3 pavyzdį), SS Prokofiev "Karo ir pasaulio" (karių choras), M. į. Koval į oratoriją "Emelyan Pugachev" (choras iš valstiečių).

nuo graikų. Poly - daugelis, daugelis ir telefonas - garsas, balsas) - muzikos polifonijos vaizdas, pagrįstas vienu metu nepriklausomų melodinių linijų (balsų) deriniu. P. logiškai prieštarauja homofonui (iš graikų. Homos-lygus, bendras, melodija su palyda) ir heterofonija (iš graikų. Heteros - kita) būdinga liaudies muzikai ir atsiranda vienos duobės parinkčių garso. Pastarųjų šimtmečių muzikoje šie polifonijos tipai dažnai sujungia, formuojant mišrią kelią. Skirtingai nuo gomofonijos, žydi nauju laiku, įtraukiant P. Balsų lygiavertiškumą dominavo viduramžių (iš IX amžiaus) muzikos ir renesanso (choro P. griežtas stilius), pasiekė viršūnes yra baha ir išlaiko savo svarbą mūsų laiku. Polifoninės muzikos suvokimas, klausytojas panardinamas į visų muzikinių audinių kontempliaciją. Daugelio balsų Plexus, jis atveria - visatos grožis, vienybė kolektoriuje, prieštaraujanti esminių pajėgų asmens, improvizacinės ir laisvos struktūros linijų suderinamumą ir gerai apgalvotą užsakymą visas. Atitiktis P. Labiausiai gilios savybės žmogaus mąstymo ir taikos pasipriešinimo lėmė šios sąvokos naudojimą plačioje metaforinėje ir estetinėje prasme (pavyzdžiui, Bakhtino idėja apie polifoninę struktūrą romano).

Puikus apibrėžimas

Nebaigta apibrėžtis ↓

Polyphony.

nuo graikų. Polys - daugelis, telefonas - garsas, balsas) - muzikologijos koncepcija, tai reiškia polifonijos tipą muzikoje, remiantis harmoninga lygybe balsų. MM Bakhtin ("Dostoevskio kūrybiškumo problemos", 1929), kuris pridėjo prie jo platesnės filosofinės ir estetinės vertės, kuri apibūdina ne tik literatūros romano stilių, bet ir žinių metodą, taikos ir žmogaus sąvoką, a Santykių tarp žmonių, pasaulėviečių ir kultūrų būdas. P. yra priimtas glaudžiai su dr. Uždaryti koncepcijas - "dialogas", "prieštaravimas", "prieštaringai", "diskusija", "ginčas" ir tt Polifoninio dialogo bakhtin koncepcija, visų pirma jo žmogaus filosofijoje. Kyoy, asmens gyvenimas, jo sąmonė ir santykiai su kitais turi dialoginį pobūdį. Žmogaus pagrindas, pasak Bakhtino, yra tarpvalstybinis, intersubjective ir vidaus išvados. Du žmonės sudaro minimalų gyvenimą ir būtybę. "Bakhtin" mano, kad asmuo kaip unikalus asmenybė ir asmenybė, tikrasis foy gyvenimas yra prieinamas tik dialoginiam skverbimui į jį. Kalbant apie polifoninį romaną, jos pagrindinis bruožas yra "nepriklausomų ir nesūdytų balsų ir sąmonės daugialypis viso balsų polifonija", nei jis iš esmės skiriasi nuo tradicinio, monologinio romano, K-ROM, vieningą pasaulį Autoriaus sąmonė yra neplatinta. Polifoninėje romane yra visiškai nauji santykiai tarp autoriaus ir jo sukūrė herojai: ką autorius anksčiau padarė, dabar jis yra herojus, apimantis save iš visų galimų šalių. Čia autorius sako ne apie herojus, bet su herojais, suteikiant jam galimybę atsakyti ir ginčytis, atsisakydama monopolijos teisės į galutinį supratimą ir užbaigimą. Autoriaus sąmonė yra aktyviai, tačiau ši veikla siekiama gilinti kažkieno minties, visos prasmės atskleidimą. Bakhtinas išlieka tikinčiais dialogo požiūriu, kai svarsto stilių, tiesą ir kt. Problemos. Jis neatitinka gerai žinomo stiliaus apibrėžimo, pagal romų stilių yra asmuo. Pagal dialogizmo sąvoką suprasti stilių jums reikia bent dviejų žmonių. Kadangi polifoninio romano pasaulis nėra vienintelis, bet atstovauja daug vienodos sąmonės pasaulių, todėl šis romanas yra daugybė ar netgi begalinis, nes jame yra žmonių chastushka gali būti derinamas su "Shiller difrb". Po Dostojevskio Bakhtino prieštarauja teorinėje prasme tiesai, tiesos formulė, tiesos pozicija, išimta iš gyvenimo. Jis turi tiesą egzistencinę, ji yra aprūpinta asmeniniu ir individualiu aspektu. Tačiau jis neatmeta vienos tiesos sampratos, tačiau ji mano, kad ji nereiškia, kad reikia vienos ir vieningos sąmonės poreikį, jis visiškai pripažįsta daugybę sąmonės ir požiūrių. Tuo pačiu metu Bakhtinas neužtikrina reliatyvizmo padėties, kai kiekvienas teisėjas ir visas teisingas, o tai yra lygiavertė tai, kad niekas nėra teisus. Viena tiesa arba "tiesa savaime" egzistuoja, ji atstovauja horizonte, dialogo dalyviai juda į K-ROM, ir nė vienas iš jų negali reikalauti baigtos, baigtos ir labiau absoliučios tiesos. Ginčas nesuteikia, bet arčiau vienos tiesos. Net sutarta, Bakhtino pastabos, išlaiko savo dialogą, niekada nesudaro balsų ir tiesos į vieną nesąmoningą tiesą. Savo sąvokos humanitarinės žinios, visa Bakhtinas taip pat eina iš P. jis mano, kad žinių apie humanitarinio mokslo metodai yra ne tiek analizė ir paaiškinimas kaip aiškinimas ir supratimas, kuris yra dialogo asmenų forma. Studijuojant tekstą, tyrėjas arba kritikas visada turėtų matyti jo autorių, suvokdamas pastarąjį kaip objektą ir įeiti į dialoginius santykius. P. ir dialogo Bakhtino principas plinta į kultūrų santykius. Poleming su kultūrinio relivizmo rėmėjais, kurie kontaktuose kultūrų matyti grėsmę išsaugoti savo tapatybę, jis pabrėžia, kad su dialoginiu kultūrų susirinkimu "jie ne sujungti ir nesumaišykite, kiekvienas išlaiko savo vienybę ir atvirą vientisumą, bet jie yra abipusiai praturtintas. " P. Bakhtino koncepcija tapo svarbiu indėliu į SOC plėtrą. Humanitarinės žinių metodikos turėjo didelę įtaką viso humanitarinių mokslų komplekso plėtrai.

Polyphony.

(nuo graikų. Polus - daugelis ir Ponn - garsas, balsas; raidės. - daugialypis) - polifonijos tipas, pagrįstas vienu metu. Dviejų ar daugiau melodinių garsas. linijos arba melodiniai. balsai. "Polyphonia, savo aukščiausiu prasme", - sakė Serov, turi suprasti harmoningą susijungimą kartu kelis. Nepriklausomos melodijos vyksta keliuose balsuose tuo pačiu metu kartu. Protingai kalboje, pavyzdžiui, tai neįsivaizduojama, Keli asmenys kalbėjo kartu, kiekvienas jos, ir taip, kad painiava nebūtų iš šios, nesuprantamos nesąmonės, bet, priešingai, puikus bendras įspūdis. Muzikoje, toks stebuklas yra įmanoma; tai yra viena iš estetinių specialybių mūsų meno. " "P." sąvoka Sutampa su didele termino skaičiaus vertėmis. N. Ya. Mäskovsky nurodė priešpriotės srities. Meistriškumo derinys su melodiškai nepriklausomų balsų ir ryšiu su vienu metu. Teminiai. Elementai.
P. - viena iš svarbiausių muzikos priemonių. Kompozicijos ir menas. išraiškingumas. Gausus Priėmimai P. Patiekite universalų atskleidimą apie muzikos priežiūrą. Gamyba, įsikūnijimas ir kūrimas. vaizdai; Reiškia P. gali būti pakeista, palyginta ir suvienyta muzika. Temos. P. Remia melodijos, ritmo, Lada, harmonijos modelius. PB priėmimų išraiškingumas taip pat turi įtakos įrankių, dinamikos ir kitų muzikos komponentų. Priklausomai nuo apibrėžimo. Muz. Kontekstas gali pakeisti meną. Įvairių polifoninių priemonių reikšmė. pristatymas. Yra stipinų. Muz. Formos ir žanrai, naudojami sudaryti sutartį. Polifoninė. Sandėlis: fuga, fugetė, išradimas, kanonas, polifoniniai variantai, 14-16 šimtmečius. - Motet, Madrigal ir kt. Polifoninė. Epizodai (pvz., Fugato) yra nustatyta pagal kitas formas.
Polifoninė. (Priešpriešinės) sandėlio muzika. . Jis priešinasi homofono harmonikui (žr. Harmoniją, gomofoniją), kur balsai sudaro akordus ir jį išskiria CH. Melodic. Linija dažniausiai yra viršutiniame balsu. Vietinis polifoninės funkcijos. Sąskaita faktūra, kuri išskiria jį nuo homofono harmoninio - sklandumo, K-Paradium yra pasiekiama ištrinant Cesur atskiriant statybą, perėjimų nesuderinamumą nuo vienos į kitą nenuoseklumą. Polifoniniai balsai. Konstrukcijos retai kenkia tuo pačiu metu, paprastai jų kazdass nesutampa, o tai sukelia judėjimo tęstinumą kaip ypatingą išraišką. P. Kokybė būdinga P. Nors kai kurie balsai pradeda pristatyti naują ar pasikartojančią buvusių melodijų (temų), kiti dar nebuvo baigę nuo ankstesnio:

Palestrina. Racherkar i tone.
Tokiais momentais, sudėtingų struktūrinių plexus mazgai yra suformuoti, kurie sujungia įvairias muzikos funkcijas Simultaneum. Formos. Po to, kai buvo konkuruoti. Įtempimo randracija, judėjimas supaprastina iki kito kompleksinio plexozų mazgo ir kt. Tokiame dramagyje. Sąlygos nuteka polifoninės plėtros. Gamyba, ypač jei jie leidžia dideliam menui. Užduotys, turinio gylis išsiskiria.
Balsų derinys vertikaliai reglamentuoja P. apibrėžimui būdingų harmonijos įstatymus. Epocha ar stilius. "Kaip rezultatas, jokio skaičiaus negali būti be harmonijos, nes kiekvienas vienalaikių melodijų prijungimas atskiruose taškuose yra konsonansas ar akordai. Genesyje nėra harmonijos be kolegos, nes noras prijungti keletą melodijų tuo pačiu metu tiksliai ir sukėlė harmoniją "(. A. Laros). P. griežtas stilius 15-16 šimtmečius. Disonansai buvo įsikūrę tarp "Connce" ir reikalavo sklandaus judėjimo P. Nemokamas 17-19 šimtmečių stilius. Disonansai nebuvo saistomi lygumu ir gali perkelti vieną į kitą, stumdami lade-melodinę skiriamąją gebą vėliau. SOVR. Muzika, su jo "emancipacijos" disonanso, disonizuojančių derinių polifoninių. Balsai leidžiami bet kuriuo atstumu.
P. tipai yra įvairūs ir sunku klasifikuoti dėl didelių derlių, būdingų tokiai muzikai. Iska.
Kai kuriuose nerare. Muz. Kultūros plinta grūdų tipu P., kuri yra pagrįsta CH. Melodic. Balsas, iš kurio melodingas yra šakotas. Kitų balsų, kištukų, skirtingo ir papildymo. Pakabinamas, kartais su juo susijungiantis, ypač Kadansa (žr. Heterofoniją).
Prof. P. pareiškimas sukūrė kitus melodus. Santykiai, skatinantys balsų išraiškingumą ir visą polifoniją. visas. Čia P. vaizdas priklauso nuo to, kokios sąlygos yra horizontaliai: su melodijos (temų) tapatybę, imitatiškai atlikta skirtingų balsų, modeliavimas P. yra suformuota, su kombinuotų melodijų skirtumą - P. kontrastą. Šis skirtumas yra sąlyginis, nes Simuliuojant apyvartoje, didinant, mažėja, ir ypač akių judėjimo, horizontalių melodijų skirtumas yra sustiprintas ir apytiksliai P. kontrasto:

I. S. Bach. Organų sintezės C-DUR (BWV 547).
Jei melodinės kontrastas. Balsai nėra labai stiprūs ir juose naudojama giminystė. Posūkiai, P. artėja modeliavimas, kaip, pavyzdžiui, keturių Mete Racherkar, J. Frescobaldi, kur temos yra intonacinis homogeniškas:

Kai kuriais atvejais polifoninė. Derinys, pradedant kaip imitacija, apibrėžime. Momentas eina į kontrastą ir atvirkščiai - perėjimas prie modeliavimo yra įmanoma nuo kontrasto. Taigi rastas neatskiriamas dviejų P. rūšių prijungimas.
Grynoje imitacijos formoje. P. Pateikiami vieno mėnesio kanonui. 27-asis pokytis nuo ciklo "Goldberg Variacijos" Bach (BWV 988):

Siekiant išvengti monotonijos į muziką. Canon veislynas yra pastatytas čia, kad būtų sistemingas melodijos ritmo pakaitinis. skaičiai. Vykdydami rpospost, jie atsilieka nuo numatomų skaičių, o intonats atsiranda vertikaliai. Kontrastas, nors horizontaliai melodijos yra vienodos.
Didinant ir nuosmukio intonats. Veikla "Canon" pasiūlyme, kuri užtikrina viso formos intensyvumą, buvo žinoma P. griežtu stiliumi, kaip rodo, pavyzdžiui, Trudogol. "Canon" benediktai "masė" ad fugam "palestrina:

T apie., Imitz. P. Canon forma nėra svetimas priešingai, tačiau šis kontrastas kyla vertikaliai, o horizontaliai, jo sąlygos netenka prieštarauti dėl visų viceprezidentų melodijų tapatybės. Tai iš esmės skiriasi nuo kontrastingos P., K-Paradium sujungia horizontaliai nevienodas melodijas. Elementai.
Paskutinis vienos dienos kanonas kaip imitacijos forma. P. Laisvas jo balsų pratęsimas, jis virsta kontrastingu P., K-Paradiume, gali eiti į "Canon":

Dufai. Duo iš masės "Ave Regina Caelorum", Gloria.
Forma aprašyta nuoroda P. laiku, horizontaliai: po kito. Tačiau įvairių erų ir stilių muzika yra turtingi ir jų vienalaikiai deriniai vertikaliai: modeliavimas lydi kontrastą ir atvirkščiai. Kai kurie balsai yra trukdomi įjungti, kiti sukuria priešingai nei laisvai atskirai;

Pasiūlymo ir risposta derinys atkuria senojo organo formą) arba savo ruožtu formuojant SIMTANCE. Pastatas.
Pastaruoju atveju yra dvigubas (trivietis) imitacija ar kanonas, jei imitacija tęsiasi iki ilgio. laikas.

D. D. Shostakovich. 5-oji simfonija, I dalis
Modeliavimo ir kontrastingų P. santykis su dvigubais kanonais kartais lemia tai, kad jų pradiniai skyriai suvokiami kaip vieno mėnesio imitacija, ir tik palaipsniui pasiūlymai pradeda skirtis. Taip atsitinka, kai visą darbą pasižymi nuotaikos bendruomene, o dviejų regiono skirtumas yra ne tik akcentuojamas, bet, priešingai, užmaskuotas.
Kanoninės palestrinos masės dvigubo (dvigubo tūrio) et resurrexExExExRExEn, Canon sukelia pirminių pertvarų panašumas, dėl kurio pirmas akimirkas girdimas paprastas (vienkartinis) keturių balso kanonas Ir tik vėliau tampa pastebimu skirtumu reginant ir suvokia dviejų tūrio kanono formą:

Kaip įvairi muzikoje koncepcijos koncepcija ir pasireiškimas yra lygiai taip pat įvairios ir kontrastingos P. Paprasčiausiais šio tipo P. Balsavimu yra gana lygūs, kurie yra ypač susiję su priešingu. Audiniai žmogui. Griežtas stilius, kur polifoninė dar nėra sukurta. Temos kaip koncentruotos vienos durys. OSN išraiška. Mintys, osn. Muzikos turinys. Su tokia tema I. S. Baha, G. F. Handel ir jų dideliais pirmtakais ir pasekėjų kontrastu kontrastas P. pripažįsta temos apie su ja susijusių balsų temas - anticatch (Foug), priešpriešos. Tuo pačiu metu kantahs ir gamyboje. Kiti žanrai Bacho yra įvairus kontrastingas P. dr. Genu, suformuotas iš chorinio melodijos derinio su kelių galvos. Kitų balsų audinys. Tokiais atvejais kontrastingo P. sudedamųjų dalių diferencijavimas, atnešė į polifoniško balsų žanrą, tampa dar aiškesnis. visas. Instr. Vėliau muzika, balsų funkcijų skirtumas sukelia ypatingą "P. Plastic" rūšį, derinant vienai valdybai. Melodijos oktavos dvigubai ir dažnai imitacija su sveiku skaičiumi harmoniku. Kompleksai: viršutinis sluoksnis - melodingas. Teminių, vidutinio harmonikos transporto priemonė. Kompleksas, mažesnis - melodifikuotas mobilusis bosas. "P. Plastic" yra labai veiksminga Dramaturgić. Santykis nėra taikomas viename sraute ilgą atstumą, bet apibrėžime. Mazgai yra pagaminti., Ypač kulminacijos skyriuose, yra žingsnių rezultatas. Toks yra kulminacija pirmojoje 9-osios "Beethoveno simfonijos dalyse ir 5-ojoje Tchaikovskio simfonijoje:

L. Beethovenas. 9-oji simfonija, I dalis

P. I. TCHAIKOVSKY. 5-oji simfonija, II dalis.
Labai įtemptas "P. Plastic" gali būti priešinama ramiam epuitui. nepriklausomas ryšys. Tie, kurio pavyzdys yra Symph reprise. Nuotraukos A. P. Borodin "Centrinėje Azijoje", derinant dvi Variekterines temas - Rusijos ir Rytų - ir taip pat yra vertex į darbą.
Labai daug kontrastingų P. operos muzikos apraiškų, kur ji yra plačiai taikoma. Gentis sujungė. Balsavimas ir kompleksai, apibūdinantys herojų vaizdus, \u200b\u200bjų santykius, konfrontaciją, konfliktus ir apskritai visą veiksmų situaciją.
Kontrastingų P. kolektorius negali būti pagrindas atsisakyti šios apibendrinančios koncepcijos, kaip muzikologijos nuo termino, pavyzdžiui, "sonataya forma", nors šios formos aiškinimas ir taikymas I. Gaidinai ir DD Shostakovich, L. Beethovenas ir P. Hindemit yra labai skirtingi.
Europoje. P. Muzika buvo kilusi iš ankstyvo polifonijos (organų, lėkštės, Moto ir kt.) Gylų, palaipsniui rengiant savo paties. Vaizdas. Ankstyviausia teikiama informacija apie vidaus polifoniją Europoje priklauso britų saloms. Kontinente polifonija išsivystė ne tiek, kiek įmanoma įtakos anglų kalba. priežastys. Anksčiau, tai formuoti, matyt, primityvią formą kontrastingos P., kuri yra suformuota nuo kontrastuoja į šį chorinį ar kitą melodijos žanrą. John medvilnės teoretikas (KON. 11 - 12 a. 12 šimtmečių), tikėdamasis, kad daugelio pluošto teorija (privaloma) rašė: "Diafonija yra nuoseklus neatitikimas tarp balsų atliktų bent du dainininkus, kad vienas būtų pagrindinis melodija ir kitas yra sumaniai klubai; tiek kai kuriuose taškuose susilieja vieningai ar oktavoje. Šis dainavimo metodas paprastai vadinamas organu, nes žmogaus balsas, sumaniai išsklaidymas (su pagrindiniu), skamba kaip įrankis, vadinamas įrankiu kūnas. Žodinė diafonija reiškia dvigubą balsą arba balsų neatitikimą ". Imitacijos forma, matyt, liaudies kilmė - "Labai anksti žmonės galėjo dainuoti griežtai kanoniškai" (R. I. Gruber), kuris lėmė švietimą Altera. . naudojant modeliavimą. Toks yra dvigubas heksagolas. Begalinis "vasaros kanonas" (apie 1240), parašyta J. Fornset, vienuolis nuo Ritch (Anglija), nurodydamas ne tiek daug apie terminą, kiek apie modeliavimo paplitimą (šiuo atveju kanoninės) technika jau yra ser . 13 V. "Vasaros kanono" schema:

Ir tt
Primitinas kontrastingos P. (S. S. Screbovov susijęs su heterofonijos regiono) forma randama ankstyvame 13-14 šimtmečių Mott., Kur polifoniškumas buvo išreikštas sujungiant keliais. Melodijos (paprastai trys) su skirtingais tekstais, kartais skirtingomis kalbomis. Pavyzdys yra anoniminis motmuo 13 W.:

Maria Simpio - Huius Chori Motet.
Chorinė melodija "Kyrie" dedamas į žemesnę balsą, vidutiniškai ir viršutiniai - priešpriešiniai taškai su tekstais apie LAT. Ir Franz. Kalbos melodiškai arti chorals, bet vis dar turi tam tikrą nepriklausomą save. Intonation ritmai. Modelis. Viso variantai - sulankstyti ant chorinės melodijos kartojimo, kuris yra Cantus Firmus su melodiškai kintamų viršutinių balsų. "Masho Masho Mott", "Trop Plus Est Bele - Biyut paree - je ne suis mie" (apie 1350) Kiekvienas balsas turi savo melodiją nuo savo. Tekstas (visi į Franz. Kalba) ir apačioje, su jo net judėjimu, taip pat atstovauja kartojančiam Cantus Firmus, o polifoninės formos taip pat suformuota. Variacijos. Tai būdinga. Ankstyvo motelio mėginiai - žanras, kuris neabejotinai atliko svarbų vaidmenį į brandžią formą P. Paprastai pripažintas brandaus polifoninės atskyrimas. Reikalavimas dėl griežtų ir laisvo stilių atitinka teorinius. Ir istorinis. Ženklai. P. Griežtas stilius būdingas Nyderlandams, italų ir kitoms mokykloms 15-16 šimtmečių. Jis buvo pakeistas P. Free Style, toliau plėtoti ir pan. 17 amžiuje su kitais. NAT. Mokykloje, didžiausių polifonistų baha ir handelis, pasiektas pirmame aukšte. 18 V. Polifoninės viršūnės. Iska. Buvo nustatyti abu stiliai pagal jų eras. Evoliucija, kuri yra glaudžiai susijusi su bendra muzikos plėtra. "Harmony", "Lada" ir kitų įstatymai. Muz.-Express. lėšų. Tarp stilių siena yra 16-17 šimtmečių siena, kai, kalbant apie operos gimimą, buvo aiškiai suformuota homoform-harmoninis homoforma. Sandėlis ir įsteigė dvi LADA - majoras ir nepilnametis, visa Europa pradėjo naršyti. muzika, įsk. ir polifoninė.
Griežto stiliaus eros kūriniai "yra stulbinantys skrydžio pakilimą, griežtą dydį, tam tikrą azure, sereno grynumą ir skaidrumą" (LAROS). Jie buvo naudojami. wok. Žanrai, įrankiai buvo pritraukti dubliuoti Pevch. Balsavo ir labai reti - už save. vykdymas. Diatage diatonic sistema dominuoja. Ladovas, kuriame būsimos pagrindinės ir nepilnamečių įvadai palaipsniui pradėjo daryti. Melodija buvo pasižymi lygumu, šuoliai paprastai buvo subalansuoti tolesniu judėjimu priešinga kryptimi, ritmas, kurį pateikia menzuros teorijos įstatymai (žr. Menzulinę žymėjimą), buvo ramus, ramiai. Balsavimo deriniuose, "Connewored", "Dzonsenne" retai atliekamas kaip pakeitimas. Konsonance, paprastai suformuota perduodant ir paklausė. Skamba silpnuose takeliuose ar virti sulaikant stiprią dalį. "... visos partijos Res Facta (čia - užregistruota kontrakto, skirtingai nei improvizuota) - trys, keturi ar daugiau, - visi priklauso nuo vieni kitų, t. Y., bet kokio balso procedūra ir įstatymai turėtų būti taikomi atsižvelgiant į Visi kiti balsai: "Johannes Tinktoris (1446-1511) rašė (1446-1511). OSN. Žanrai: Chanson (daina), Motet, Madrigal (mažos formos), Mišios, Requiem (didelės formos). Trunka temas. Plėtra: pasikartojimas, kurį labiausiai atstovauja strotui imitacija ir "Canon", prieštarauja, įskaitant. Perkelkite kontrapą, PEV kompozicijų kontrastą. balsai. Atskirti nuotaikos vienybę, polifoninę. . Griežtas stilius buvo sukurtas pagal varianalizacijos metodą, k-ruy pripažįsta: 1) variacijos tapatybė, 2) variacijos daigumas, 3) variacijos atnaujinimas. Pirmuoju atveju kai kurių polifoninių komponentų tapatybė išliko. visuma skirtingai; Antrajame - melodinga. Identiškumas su ankstesne konstrukcija išliko tik pradiniame skyriuje, tęsinys buvo kitoks; Trečia - atnaujinta atnaujinta. medžiagą išlaikant bendrą intonacijos pobūdį. Variacijos metodas išplito į horizontalią ir vertikalią, mažoms ir didelėms formoms, manoma, kad Melod galimybė. Kontroliuojant cirkuliacinis judėjimas ir jo apeliacinis skundas, taip pat metrolotosto keitimas - padidėjimas, sumažėjimas, praeina pristabdymas ir kt. Paprasčiausios variacijos tapatybės formos yra gatavos kontraverės perdavimas. deriniai ant dr. aukštis (perkėlimas) arba priskiria tokiam naujų balsų deriniui - žr. "Missa Prolatium" Y. de Okhemema, kur melodija. Frazė žodžiai "Christe ELeison" pirmiausia bus iš pradžių "Alt" ir "Bass", tada kartojant soprano ir tenoro sekundę. Tame pačiame OP. "Sanctus" sudaro kartojimas virš soprano šalių ir kas anksčiau buvo kaltinamas Alto ir Boso (A), kuris dabar skaičiuojamas dabar (c) imituoti balsus, pokyčius trukmę ir melodyje. Pradinio derinio figūra neįvyksta:

Variatinis naujinimas didelėje formoje buvo pasiektas tais atvejais, kai keistas "Cantus Firmus" pakeitė, bet atėjo iš to paties šaltinio kaip ir pirmasis (žr. Toliau už "Fortuna Desperata" ir kt.).
Pagrindiniai P. griežto stiliaus atstovai - Dufai, J. Okhem, Ya. Oberech, Zoskien Depe, O. Lasso, Palestrina. Buvimas šiame stiliuje, jų gamyba. Parodyti padalijimą. Požiūris į muzikos formas. Plėtra, modeliavimas, kontrastas, harmonika. Garso išsamumas naudojamas kitaip ir Cantus Firmus. Taigi matoma modeliavimo raida, pagrindinė polifoninė, yra matoma. Muzikos fondai išraiškingumas. Iš pradžių jis buvo naudojamas imituoja unison ir oktavą, tada buvo naudojami kiti intervalai, tarp kurių kvints ir kvartai buvo ypač svarbūs kaip išsamus pristatymas. Imitacija sukūrė teminį. Medžiaga ir gali pasirodyti bet kurioje formos vietoje, tačiau palaipsniui pradėjo nustatyti jų dramagišku. Tikslas: a) kaip pradinės, ekspozicijos pristatymo formos; b) kaip kontrastą su nertatyvių konstrukcijų. Dufai ir Okhemas beveik nenaudojo pirmojo iš šių metodų, o jis tapo nuolatiniu sutartyje. Obrecht ir Zoshen rasa ir beveik privaloma polifonui. Lasso ir Palestrinos formos; Antrasis iš pradžių (DUFAI, OKHEM, OBRECHT) Išplėstinė balsavimo pirmaujanti Cantus Firma, o vėliau pradėjo padengti visą didelės formos skyrius. Tokie yra Agnus Dei II Messe Zoshen Dere "L" Homme armijos super voces Musicales "(žr naują pavyzdį iš šios masės cranic straipsnyje) ir Massah Palestrina, pavyzdžiui, šešių veislinių" Ave Maria ". Canon įvairiose formose (švarioje formoje arba kartu su laisvais balsais) yra įvesta čia ir tas pats. Pavyzdžiai galutiniame didelės sudėties etape kaip apibendrinimo veiksnys. Tokiu vaidmeniu ateityje praktikoje Laisvas stilius, "Canon" nepasirodė. Siekiant labiau energingas ankstesnių ir vėlesnių pastatų skamba. Daugelyje kanonų. Mass Palestrina taip pat yra priešingas priėmimas: lyrinis turinys Crucifixus ir benedictus yra pagrįstas atsukimu P. nei ir kontrastuoja su kitomis (kanoninėmis) darbo dalimis.
Didelis polifoninis. Griežto stiliaus figūros. Santykis gali būti suskirstytas į dvi kategorijas: turintys cantus firmus, o ne. Pirmasis buvo dažniau sukurtas ankstyvosiose stiliaus kūrimo etapuose, kitam to paties cantus firma palaipsniui pradeda išnykti iš darbo. Praktika ir didelės formos yra sukurtos remiantis laisva temos plėtra. medžiaga. Tuo pačiu metu Cantus Firmus tampa intens pagrindu. . 16 - 1 aukštas. 17 šimtmečių. (A. ir J. Gabriel, Frescobaldi et al.) - Racherkara ir kt.
Formos, kuriose yra Cantus firma, yra variantų ciklai, nes ta pati tema yra vykdoma jose keli. Tik vieną kartą. Priešprieša. Aplink. Tokia didelė forma paprastai turi tarpines tarpines dalis, kur nėra CANTUS FIRDUS, ir pateikimas grindžiamas savo intonacijomis arba neutraliais. Kai kuriais atvejais sekcijų, kuriose yra Cantus Firmus, santykiai su tarpiniais tarpiniais produktais yra tam tikros skaitmeninės formulės (masė J. Okhemema, Ya. Obrecht) kitose yra nemokamos. Tarpinio tarpinio tarpinio ir sudėtyje yra Cantus Firmus konstrukcijų ilgis gali pasikeisti, bet gali būti pastovus visam darbui. Paskutinis priklauso, pavyzdžiui, pirmiau minėta Palestrinos masė, kurioje abi konstrukcijos turi 21 kartų (išvadose, paskutinis garsas kartais ištemptas keliais. Laikrodžiai) ir taip išsivysto visai formą: 23 kartus Cantus Firma yra vykdoma ir Tiek daug tų pačių tarpininkų konstrukcijų. Tokios formos P. griežtas stilius atsirado dėl ilgo laiko. Variacijos principo raida. Daugeliu "Cantus Firmus" atliko pasiskolintą melodiją dalimis ir tik baigia. Skyrius, kurią ji pasirodė pilnai (Oberacht, masė "Maria Zart", "Je Neede"). Pastarasis buvo temos pripažinimas. Sintezė, labai svarbu visos esė vienybei. Normalus P. griežtas stiliaus keitimas pagamintas Cantus Firmus (ritmiškas. Padidinti ir sumažinti, apyvartą, stiprumą judėjimą ir tt), paslėpė, bet nesunaikino variacijos. Todėl variacijos ciklai atsirado labai skirtinga forma. Toks, pavyzdžiui, masės "Fortuna beviltiška" obrecht ciklas: Cantus Firma, paimtas iš to paties pavadinimo vidurinio balso, yra padalintas į tris dalis (ABC) ir tada įvedamas viršutinio balso cantus (DE) . Bendra ciklo struktūra: Kyrie I - A; Kyrie II - a c; Gloria - AC (a - siuvimo judėjimu); Credo - kabina (C - siuvimo judėjimu); Sanctus - A b su D; Osanna - ABC; Agnus I - ir C (ir tas pats mažinant); AGNUS III - D E (ir tas pats mažinant).
Variacijos yra atstovaujama čia tapatybės forma, daigumo forma ir net ir atnaujinimo forma, nes Sanctus ir Agnus III, keičiasi Cantus Firmus. Be to, "Messe" "Fortuna Desperate", yra naudojami trys rūšys variantai yra naudojami: Cantus Firmus pirmą kartą paimtas iš vidurinio balso to paties Chanson (Kyrie, Gloria), tada nuo viršaus (Credo) ir nuo žemesnio balso (Sanctus) 5-ojoje dalyse "Massa" kreipėsi į geriausius "Chanson" balsą (I Agnus i) ir išvadą (Agnus III) Cantus Firmus grįžta į pirmąją melodiją. Jei nurodysite kiekvieną "Cantus Firmus" simbolį, tai bus schema: ir su B1 A. Visos formos yra grindžiamas įvairių rūšių skirtumų ir apima daugiau represijos. Tas pats metodas buvo taikomas Messe Zoshen Dew "Malhee Me Gat".
Nuomonė apie neutralizavimo temas. Medžiaga polifoninėje. . Griežtas stilius dėl preparatų tempimo pirmaujančiame "Cantus Firmus", teisingai iš dalies. Mn. Atvejai Kompozitoriai kreipėsi į šį priėmimą tik tam, kad palaipsniui kreipkitės į tikrą namų ūkių melodijos ritmą, gyvą ir nedelsiant, daro ją garsą taip, tarsi kulminacija. plėtra.
Taigi, pavyzdžiui, "Cantus Firmus" Mišių Dufai "La Mort de Saint Gothard" nuosekliai eina nuo ilgų garsų iki trumpų:

Kaip rezultatas, melodija skambėjo, matyt, toje ritmoje, kas buvo žinoma kasdieniame gyvenime.
Tas pats principas buvo naudojamas Malhee man GPAT Messe. Mes atnešame jį į Cantus Firmus kartu su paskelbtame pirminiame šaltinyje - Trudogol. Shanson okhemema:

J. Oberecht. Masė "Malheur Me Gat".

J. Okhemas. Chanson "Malheur man Bat".
Laipsniško gamybos tikrojo gamybos pagrindo nustatymo poveikis. Tai buvo labai svarbu to laiko sąlygomis: klausytojas staiga pripažino pažįstamą dainą. Pasaulietinė ieškinio santaka su bažnyčios reikalavimais. Muzika su dvasininku, kuri sukėlė dvasininkų persekiojimą P. griežtam stiliui. Istoriniu požiūriu svarbiausias muzikos išleidimo procesas iš randų galios. idėjos.
Variazinis thematizmo vystymosi metodas buvo platinamas ne tik didelei kompozicijai, bet ir jos daliai: Cantus Firma į gylio pavidalą. Mažos revoliucijos buvo visiškai pakartotos, o subvaraavimo ciklai buvo konfiskuoti didelėje formoje, ypač dažni sutartyje. Obrecht. Pavyzdžiui, "Kyrie II" masė "Malheur man šikšnosparnis" yra trumpas tema "Ut-Ut-Re-Mi-Mi-Mi-Mi-Mi-Mi-La", Agnus III "Messe" "Salve Dia" parens "- trumpa formulė La-Si- DO-si, palaipsniui mažėja nuo 24 iki 3 laikrodžių.
Vienkartiniai pakartojimai po "dalyko" sudaro dviejų sakinių laikotarpį, kuris yra labai svarbus su istoriniu. požiūris, nes Rengia homofono formą. Tačiau tokie laikotarpiai yra labai skysti. Jie yra turtingi sutartyje. Palestrina (žr. 345 stulpelio pavyzdį), jie randami Ombrecht, Zososene Dew, Lasso. Kyrie iš OP. Paskutinis "Missa ad imitationem moduli" Puisque J "ai Perdu" yra klasikinis laikotarpis. Tipas iš dviejų pasiūlymų 9 uždarymo.
Taigi muzikos viduje. Griežtos stiliaus formos buvo suteiktos principams, kurie vėliau klasikiniame. Muzika, ne tiek daug polifoninėje, kaip ir homofono harmonijoje, buvo pagrindinis. Polifoninė. . Kartais jie apėmė akordo epizodus, taip pat palaipsniui parengė perėjimą prie homofono. Ta pačia kryptimi, ladhotonal santykiai buvo išsivysčiusios: ekspozicijos skyriai Palestrina formų kaip griežtas stiliaus patarėjas akivaizdžiai tonizuoti dominuojančius santykius, tada rūpintis subdominantu ir grįžti į pagrindinę tvarką. Tuo pačiu Dvasia, į KANDASOV didelės formos taikymo sritis yra dislokuota: mediana kazdases paprastai baigė autentišką V meno tonalybės.
Mažos P. griežto stiliaus formos buvo priklausomai nuo teksto: teksto viduje, plėtra pasireiškė tos temos pasikartojimo (imitacija), teksto pakeitimo, priskirtos temos atnaujinimui. Medžiaga, į RY, savo ruožtu, galėtų būti imituojama imitavimo. Muzikos skatinimas. Formos įvyko kaip teksto reklama. Ši forma yra ypač charakteristika Motten 15-16 šimtmečius. Ir gavo fotono formos pavadinimą. Taigi pastatyti ir Madrigalai 16-ajame amžiuje, kur atsiranda represijų tipo proga kartais, pavyzdžiui. Madrigal Palestrina "Aš Vaghi Fiori".
Didelės P. \u200b\u200bgriežto stiliaus formos, kai nėra Cantus firmus, vystosi tuo pačiu mažėjančiu tipu: kiekviena nauja teksto frazė lemia naujos muzikos formavimąsi. Temos, sukurtos imituojant. Su trumpu tekstu jis kartoja su nauja muzika. Temos įveda įvairius atspalvius. charakteris. Teorija dar neturi kitų apibendrinimų dėl šios polifoninės rūšies struktūros. formos.
Binder tarp P. griežti ir laisvų stilių gali būti laikomi kompozitorių darbu. 16-17 šimtmečių. Ya. P. Swellinka, J. Frescobaldi, Shyuz, K. Monteverdi. "Swalink" dažnai naudojo griežto stiliaus (didinimo temos temą ir kt.), Bet tuo pačiu metu jis turi skonio chromatizmą, galimas tik laisvo stiliaus; "Fiori Musicalsi" (1635) ir kiti. Organas "Frescobaldi" yra skirtumų Cantus Firmus įvairiuose pakeitimuose, tačiau jie turi platformas ir fuguotomis formas; Diathonizmas Vintage žemių buvo valomi su chromatimais temose ir jų vystymosi. Monteverdi gylis. Gamyba, ch. Arr. Bažnyčia, dėvėti griežtą stilių (masę "Illos tempore", ir tt), Madrigalai yra beveik su juo beveik su juo ir turėtų būti priskirtas prie laisvos stiliaus. Kontrastas P. yra susijęs su savybėmis. Intonacijos, perduodančios Žodžio reikšmę (džiaugsmas, liūdesys, sūkuris, skrydis ir kt.). Toks Madrigal "Piagn" E Sospira "(1603), kai pirminė frazė" verkia ir sigh "yra ypač pabrėžta, prieštarauja likusiam pasakojimui:

Instr. . 17 a - kostiumai, senovės sonatas da chiesa ir kiti - paprastai polifonija. Dalys arba bent polifoninė. Užima, įsk. Fugged užsakymas, kuris parengė ins formavimąsi. Panašūs į save. Žanras arba kartu su preliudu (Toccata, fantazija). Kūrybiškumas I. Ya. Funderber, Moffhat, Persella, D. Buxthehude, I. Pakhelbel ir kt. Kompozitoriai buvo požiūris į aukštą P. nemokamo stiliaus plėtrą sutartyje. I. S. Baha ir G. F. Handel. P. Nemokamas stilius yra saugomas wok. Žanrai, bet pagrindinis dalykas yra jo užkariavimas. Muzika, iki 17 a. Atskirti nuo vokalo ir greitai išsivysčiusių. Melodija - OSN. P. faktorius - Instrase Žanrai buvo išleisti iš ribojančių aplinkos sąlygų. Muzika (Pevcho diapazonas. Balsai, lengva intonacija ir kt.) Ir naujoje formoje prisidėjo prie polifoninių. deriniai, platumos polifoninė. kompozicijos, savo ruožtu, įtakos wok. P. Vintage diatonic. Fretsmen davė kelią į du dominuojančius - pagrindinius ir nepilnamečius. Disonansas gavo didesnę laisvę, kuri tapo stipriausia lade įtampos priemone. Perkeliama priešprieša, imitacija buvo visiškai panaudota. Formos, tarp įrodymų ("Inversio", "Moto Contrara") ir padidėjimas (padidėjimas, bet beveik išnyko, judėjimas ir jo apeliacija, smarkiai pakeitė visą išvaizdą ir išreikšti naujos, individualizuotos laisvos stiliaus temos reikšmę. Variato sistema Formos, pagrįstos SANTUS FIRDUS, palaipsniui iškelta ne, pakeista fuga, kuri numatė senojo stiliaus žarnyne. "Visų fugų muzikinės sudėties gimimo, yra vienas gentis, kuris visada gali atlaikyti visų rūšių Mada. Visa šimtmečiai nebegalėjo pakeisti savo formos bet kokiu būdu ir fugos prieš šimtą metų, darbai vis dar yra tokie nauji, tarsi jie būtų sudarę mūsų dienomis ", - sakė F. V. Marpurgas.
Melodijos tipas P. Laisvas stilius yra visiškai kitoks nei griežtai stiliaus. Precedento neturintis melodijos linijinių balsų gniaužimas sukelia ins įvedimo. žanrai. "... vokaliniame laiške melodinė formacija apsiriboja siauromis balsų skaičiumi ir jų mažesniu judumu, palyginti su įrankiais, nurodė E. Kurt. - Istorinį vystymąsi buvo tik orienta linijinė polifonija tik su plėtra instrumentinio stiliaus, pradedant nuo 17 šimtmečių. Togas, vokaliniai darbai ne tik dėl mažesnio balsų apimties ir judėjimo, paprastai yra linkę į akordų žiedus. Vrocal laiškas negali turėti tokio paties nepriklausomybės nuo akordo fenomeno, kaip Instrumentinė polifonija, kurioje randame laisvo linijų prijungimo pavyzdžių. " Tačiau tas pats gali būti priskirtas Wokui. . Baha (Cantata, Massa), Beethoven ("Missa Solnhis"), taip pat polifonic. . 20 V.
Nemokama stiliaus intonaciniai temos tam tikru mastu paruošti griežtą stilių. Tai yra deklamavimas. Melodic. Greitai su garso kartojimu, pradedant silpnos dalies ir eiti į stiprią antrą kartą, pasėdimas, Queint ir kt. Intervalai, juda į "Kwint" iš tonikos, apibūdinant "Lade Foundation" (žr. Pavyzdžius), - tai buvo ir šie intonacijos Vėliau suformuota laisvo stiliaus "šerdies" temų, už K-Ry ten buvo "diegimas", remiantis bendrųjų formų melodinio. Judėjimas (Gammotide ir kt.). Pagrindinis skirtumas tarp laisvo stiliaus nuo griežto stiliaus temų yra sukurti juos į nepriklausomą, vienos pozicijos ir baigtų konstrukcijų, suspausto pagrindinį gamybos turinį, o temos yra griežtai stiliaus su technologijomis, strokes griežtai sujungia su kitais imituojant balsai ir tik sudėtinguose su jais atskleidė jo turinį. Griežtos stiliaus tema prarasta nuolatinio judėjimo ir balsų įvedimo kontūrai. Toliau pateiktame pavyzdyje lyginamas intonacinių panašių griežtų ir laisvo stiliaus tematikos modelių pavyzdys - nuo masės "Pange Lingua" Zosken rasos ir iš fugos Bacho J. Legnitzio tema.
Pirmuoju atveju diegiamos dviejų amžiaus. "Canon" kapitalo posūkiai teka į bendrą melodus. Iš laukinių žmonių judėjimo formos, antrojo - yra parodyta aiškiai apibrėžta tema, kuri yra moduliuojanti dominantų su KANDEX išvadą.

T. apie., Nepaisant intonatų. Panašumas, abiejų pavyzdžių tema yra labai skirtinga.
Speciali kokybės Bahhovskio polifoninė. Temtika (pirmiausia nukreipta į fugų temas) kaip P. nemokamo stiliaus viršūnių sudaro bendradarbiaujant, turtingumą galimo harmonijos, platumos, ritminio ir kartais žanro apibrėžimą. Polifoninėje. temas savo vienos durų. Bacho prognozės apibendrino LADE harmoniką. Formų, sukurtų jo laiku. Tokie: TSDT formulė, pabrėžta temose, sekų ir toninių nuokrypių platuma, II mažo ("Neapolio") etapo įvedimas, sumažinto sepimo, sumažintų keturračių ir kvintatų naudojimas, atsirandantis dėl mažesnio sujungimo tono poravimosi kiti. Lada žingsniai. Bakhovskio tarifai būdingi Nar kilusiam pavadinimui. intonacijos ir chorinės melodijos; Tuo pačiu metu instrukcijų kultūra yra stipri. melodai. Įėjimas prasideda gali būti charakteristika. Temos, instrumentinė - vokalas. Svarbus ryšys tarp šių veiksnių sukuria paslėptą melodiją. Temų linija - tai labiau mato, suteikiant įgalinimo savybių temą. Abu intonats. Šaltinis yra ypač akivaizdus tais atvejais, kai įleidimo "Core" randa vystymąsi sparčiu tęstinės temos dalies judėjimu "diegti":

I. S. Bach. Fugue C-DUR.

I. S. Bach. Duetas a-moll.
Sunkioje fuguose "branduolio" funkcija dažnai užima pirmąją temą, diegimo funkcija yra antra ("gerai grūdintas raktas", t. 1, cis-moll fuga).
Fugu paprastai vadinamas imitacija. P., kuris paprastai yra tiesa, nes Bright tema ir jo imitacija dominuoja. Bet bendrame apreiškime. Fugos planas yra imitacijos ir kontrastingos P. sintezė, nes Jau pirmąjį imitaciją (atsakymą) lydi antikather, o ne identiška tema, ir prisijungiant prie kitų balsų, kontrastas yra dar labiau sustiprintas.

Muzikos enciklopedija. - m.: Sovietų enciklopedija, sovietų kompozitorius. Ed. Yu. V. Keldysh. 1973-1982 .

Reikia paaiškinti, kad polifonija yra tokia polifonija, kuri yra pagrįsta deriniu, taip pat kelių melodinių linijų, kurios yra visiškai nepriklausomos. Kitas polifonijos pavadinimas yra melodijų ansamblis. Bet kuriuo atveju tai yra terminas muzikinis, tačiau mobiliųjų telefonų polifonija yra gana populiarūs ir nuolat užkariauti naujų sienų.

Pagrindinė polifonijos koncepcija

Polifonija reiškia tam tikrą polifoniją, o panašių balsų skaičius gali būti visiškai kitoks ir svyruoja nuo dviejų iki begalybės. Tačiau iš tikrųjų keli dešimtys balsų yra standartinė suma, o ši galimybė yra labiausiai paplitusi.

Dabar mes negalime įsivaizduoti telefono, kuris būtų reikalingas tik skambučiams. Šiuo metu mobilusis telefonas gali visiškai įkurti savo savininką. Be kitų dalykų, iš to paties telefono savininkas reikalauja daug - kuo daugiau funkcijų, tuo geriau. Štai kodėl polifonija dabar yra paklausa. Stebėtina, kad mobilieji telefonai dabar yra daug "stipresni" nei netgi pirmieji kompiuteriai.

Polifonijos ir monofonijos skirtumas

Dabar mūsų mobiliųjų telefonų galimybės yra beveik neribotos, o anksčiau klausimas yra tiesiog dėl to, kad egzistuoja polifonija priversti žmones galvoti. Taip buvo dėl to, kad jie ne visiškai nepateikė pranešimo, kad tai buvo tiksliai.

Monofoninis telefonas tam tikru momentu gali atkurti tik vieną pastabą ar balsą, tačiau polifonija tuo pačiu metu vienu metu gali sujungti iki kelių dešimčių skirtingų užrašų ir balsų.

Štai kodėl sėkmingiausias paaiškinimas bus lyginant polifoniją ir monofoniją. Įsivaizduokite orkestro garsą ir solisto žaidimą. Yra skirtumas? Taigi, polifonija yra orkestras su savo išgalvotų melodijų iš įvairių muzikos instrumentų. Tai polifonija, kuri gali sukurti visapusišką aukštos kokybės garsą ir tenkinti net labiausiai reikliausios muzikos meilės troškimus.

Polifoninės melodijos - Reikalavimai ir formatai

Pagrindinis reikalavimas yra bent vienas galingas garsiakalbis. Na, žinoma, tai susiję su laisvos atminties mobiliajame telefone. Dabar tai yra mūsų buvimas, kaip kažkas savaime suprantama. Be to, už geriausią melodijos garsą, taip pat galite naudoti ausines, pvz., Vakuumą.

Dabar yra daug svetainių, kurios gali pasiūlyti atsisiųsti porą panašių muzikinių darbų iš skyriaus "Polifonijos melodijos". Įprastinių failų tipų, šiuo atveju yra MIDI, PRF, WAV, taip pat AMR.

Istorinis polifonijos plėtros pradžia

Nenuostabu, kad telefono polifonija "ateis", jei jis nebūtų "Johann Sebastian Baha".

Tai dėka jam 16-17 šimtmečių, tokia polifonija gali pasiekti savo populiarumo viršūnę. Tai buvo ši kompozitorius, kuris sukūrė klasikinį polifonijos apibrėžimą kaip melodiją, kurioje visi balsai yra vienodai išraiškingi, taip pat svarbūs.

Polifonijos tipai

Vėliau polifonijoje buvo tam tikrų specialių žanrų. Tai taikoma kai kurių polifoninių variantų - Chakon, taip pat Passcast, išradimai ir vaidina, kurie naudojo imitacijos metodus. Polifoninio meno viršūnė laikoma fuga.

Fuga yra daugialypė polifoninė melodija, kuri buvo sudaryta, po specialių ir gana griežtų įstatymų. Vienas iš šių įstatymų yra tas, kad šio muzikinio darbo pagrindas turėtų būti ryški ir labai įsimintina tema. Dažniausiai galite rasti trijų balso arba keturių balsų feug.

Muzikos polifonija yra ne tik orkestro garsas, svarbu, kad jis grojo vieną melodinę liniją. Tuo pačiu metu ji neturi jokio skirtumo, kiek žmonių dalyvaus panašiame orkestre.

Labai dažnai atsitinka, kad kai keli žmonės dainuoja vieną melodiją, tada visi nori kažką padaryti iš savęs ir duoti jai šiek tiek individualumo atspalvį. Štai kodėl melodija gali būti "tepama" ir virsta monoliautoju polifonijoje. Ši forma pasirodė ilgą laiką ir vadinama heterofonija.

Kita ir senoji polifonijos forma laikoma juosta. Ją atstovauja toks muzikinis produktas, kuriame keli balsai yra lygiagrečiai su ta pačia melodija, bet skirtingais dažniais - tai yra, vienas dainuoja šiek tiek didesnis, o kitas žemiau.

Pirmieji telefonai su polifonija

Pirmasis telefonas su polifonija pasirodė 2000 metais, jie tapo garsaus Panasonic GD95. Tada tai buvo didžiulė proveržis technologijų srityje, o dabar tai yra normalu už mus, jei telefonas turi bent keletą polifoninių melodijų arsenale.

Tai buvo Rytų Azija, kuri tapo šioje srityje pradininke ir visiškai neprarado. Polifonija yra kažkas, kas nebėra stebina dabar, nes ji laimėjo visą pasaulį. Po GD75 jau pasirodė, kuris buvo tik galėjo parodyti visus žmones, kad polifonija yra gana naudinga priemonė. Tai buvo šis modelis labai ilgą laiką visų pardavimų viršuje.

Polifonija yra pagerėjimas, į kurį buvo ieškoma dauguma gamintojų. Štai kodėl ateityje atsirado naujovė ir iš Mitsubishi, kuris galėjo parodyti visą viešąjį "Trium Eclipse" mobiliojo telefono modelį. Tai buvo tas, kuris galėjo kokybiškai ir, svarbiausia, trijų toninių melodijų yra gana garsiai.

Tik po to Europa ir Prancūzija tapo tokiu inovacijų lenktynėmis, kad pasakytumėte pasauliui apie mobilųjį telefoną, kuris galėtų remti aštuonioliktosios polifonijos atkūrimą. Vienintelis dalykas, kuris nepatiko krekingo muzikos mėgėjams, yra tai, kad tai skamba nėra pakankamai garsiai.

Polifonija taip pat yra tai, ką "Motorola" įmonė siekė, bet ji atėjo į tai pakankamai vėlai. Ji galėjo pateikti T720 modelį, kuris palaikė panašų muzikinį formatą. Tačiau garsioji "Nokia" kompanija, kuri yra populiari ir mūsų laikui, pasirinko būdą, kaip pagerinti savo telefonų savybes, ypač tai susiję su muzika, naudojant MIDI failus.

Kaip matote, polifonija praėjo gana ilgą ir filialą tobulinti ir nesvarbu, kaip keistai jis skambėjo, pirmą kartą pasirodė klasikiniuose muzikiniuose darbuose. Tačiau naujasis žingsnis savo vystymosi buvo 2000 - tai buvo tada, kad ji pirmą kartą pasirodė mobiliajame telefone ir laimėjo daugelio muzikos gerbėjų širdis.

Aiškinamasis raštas

"Bendrasis fortepijonas" disciplina yra svarbi muzikinio ir pedagoginio ugdymo mokinių instrumentalų ugdymo proceso ryšys. Klasės šioje temoje nustatyti žaidimo į priemonę įgūdžius, skaitymo iš lapo, žaidimų ansamblyje, lydimas, išplėsti namų ūkio mėgėjų muzikos galimybes, kuriant sąlygas platesniam dalyvavimui muzikinėje kultūroje.

Pagrindinė švietimo ir švietimo darbo forma klasėje yra pamoka kaip individualus mokytojo mokymas su studentu.

Technologijų skaitymo užrašų kūrimas iš lapo

Dirbkite su pirštų arogancija ant įvairių pratimų ir etiudų medžiagos

Darbas polifonijoje, didelė forma, žaisti

Žaidimas ansamblyje

Būtina suvokti studentus su sąmoningu požiūriu į vykdomojo darbo meninį planą, studijuojant, supažindindami ir skaitydami su lapais sistemingai dirbti su muzikos ir atlikimo būdų švietimo ir pagalbiniais (gama, arpeggio, akordų ir etudes).

Siūlomi repertuaro sąrašai atspindi tiek repertuaro orientaciją ir individualaus požiūrio į kiekvienam studentui galimybę, leidžia diversifikuoti repertuarą stiliaus, formos, turinio, aktyviai pristatyti šiuolaikinę muziką, įskaitant džiazo esė.

Į pažangos laipsnį atsižvelgiama į kontrolės sesijų (2 metų per metus), egzaminus (4 ir 6 metų studijų) ir spektakliai atvirų teminių koncertų:

Pirmoji pusė metų (išskyrus 1 metų metus) - 2-3 skirtingi būdingi spektakliai (vienas ansamblis yra įmanoma)

II pusę - 3 skirtingos savybės (vienas ansamblis yra įmanoma)

Metinės klasės

Per mokslo metus studentai turėtų ištirti:

1 laipsnio - 15-20 darbai, dainų ir šokių gamtos dainos su polifonijos, etidų, ansamblių elementais.

2 laipsnio - 10-12 skirtingų savybių

3 laipsnio - 4 etudai, 4 nešvarios spektakliai, vienas didelės formos produktas, 1-2 polyphonic stiliaus produktai, 2 ansamblis.

4-oji klasė - 4 etudai, 4 nešvarios spektakliai, 1-2 kūriniai polifoninio stiliaus, vieno didelės formos produkto, 2 ansamblis.

5 laipsnis - 4 etudai, 4 nešvarūs spektakliai, 1-2 polifoninio stiliaus produktai, vienas didelės formos produktas, 2 ansamblis

6 laipsnis - 4 etudai, 4 skirtingi būdingi spektakliai, 1-2 polifoninio stiliaus kūriniai, vienas didelės formos produktas, 3-4 ansamblis

7 laipsnis - 2 etudai, vienas iš polifoninio stiliaus produktas, vienas didelės formos produktas, 2 atliekami su dviem dainų melodijomis, 2 ansambliu.

Metiniai techniniai reikalavimai.

Pažintis su kumpio, arpeggio ir akordų statyba.

Pirmoji metų pusė - į ir druskos pagrindinį ir "La" ir "Minela", "Gamas" su dviem rankomis už oktavą, arpeggio ir akordus atskirai su kiekviena ranka

Pirmoji pusė metų - FA ir SI-BIMOL pagrindiniai, nepilnamečiai iš naujo ir druskos su dviem rankomis už oktavą, arpeggio ir akordus su kiekviena ranka atskirai.

Pirmąjį pusmetį - "Dieza" pagrindiniai ir nedideli žaidimai iki dviejų ženklų su dviem rankomis į dvi rankas į dvi oktavas, arpeggio ir akordus su dviem rankomis į dvi oktavas.

Pirmoji metų pusė yra panaši į Bramolės gama.

Pirmoji metų pusė - Dizardo pagrindiniai ir nedideli žaidimai iki trijų tiesioginio judėjimo, akordų, trumpų arpeggio, chromolio diapazone su dviem rankomis.

Pirmoji metų pusė yra pagrindinė gama ir nedidelė iki keturių simbolių tiesioginės formos, akordai, trumpas arpeggio, dominuojantisXpekordas, chromatinis diapazonas su dviem rankomis.

II pusė metų - panašus į Bramolės gama.

PIRMOJI METŲ PAVADINIMAS - "Dieza" pagrindiniai gama ir nepilnamečiai iki penkių ženklų tiesioginėmis formomis, akordais, trumpais arpeggio, dominuojantisXpekord, chromatiniu asortimentu su dviem rankomis. 11 rūšių Arpeggio nuo pastabų anksčiau.

II pusė metų - panašus į Bramolės gama. 11 Arpeggio rūšių nuo užrašų druskos.

Repertuaro sąrašas

Klasė

Etude.

A. Balažas "Žaidžia kareivius"

Bartok F-Dur, C-Dur

Barens Op.70 № 8, 12, 15, 16, 24-29, 37, 41

I.Berkovich "Little Etides" № 10-19, 23

A. Agedica op.32 № 2, 3, 24

Op.36, № 13,14, 22

Op.46 № 11, 18, 20

E.Gesina "ABC" Nr. 1-3, 7, 9-13, 15, 19

A. Zilinskis № 9-12, 15-17, 22-24

S. Maikar a-moll

A.NIKOLAEV C-DUR

Kyune "atspindys vandenyje", "Little Leages", "Legato ir Stakkato",

"Etude dviem versijose", "linksmas plaktukas"

A.Pirulumov "Etude"

K.CHNI OP.139 pasirenkant

L.Shitte Op.108 Nr. 1-9, 13, 14, 17, 18, 20

Op.160 № 1-19, 21, 22

Gabalai ir ansambliai

« Piano žaidimas "/ Nikolaev / M.1987 redakcija

I SKIRSNIS Nr. 1-62, 72-78

« Muzikos nuotraukos » / Cl.Heresko /

V.M. Motsart "pavasaris"

"Pirmasis žingsnis mažo pianisto" /cost.t.vzorova, Baranova,

A.CHVERUKHINA 1-83 /

Ansambliai

I.Bernovich "Little Story", "Melodija", "Žaidimas"

Z.levina "tik" taip "

M.Krasiev "Lullaby"

"Ar aš atėjau į upę"

A.Alexandrov "Žaidimas distiliuojant"

V.Vitlin "Santa Claus"

S.prokofiev "Boltunya"

"Sveiki, svečių žiema"

Tatar liaudies daina

"Comic"

"Kūdikis už Royal" / Sost.i. Leschinskaya, V.POPOPROTSKY /

M.SOV.Compositor 1989.

II dalis, III dalis № 1-15, 20-23, 28, 36, 38, 42, 43

Ansambliai № 25, 43, 45, 57, 59

Kalina sost. / A. Bakulovas, K.Sorokin / M.Sov.Compositor 1988

1, I dalies I skirsnis

Ensemble Sarauer "Čekijos liaudies daina"

"Fortepijono plokščių, etidų ir ansamblių kolekcija

I dalis Nr. 1-63

Ansambliai 1-11.

"Muzika vaikams" / sost.k.sorokin / m.sov.compositor 1983

1 dalis I "Quail"

D.Turk "linksmas vanya"

D.Kabalevsky "Song"

I.Stepova "Bee"

B. Kravčenko "užsispyręs Kozlik", "kovo"

Z.Kehene "Piez"

H.namezidler "olandų šokis"

A. Baltin 3 vnt

Y.Slonov "Waltz"

A.Holminov "lietus"

V. Volkov "Sunny Bunny"

A. Parisinov "kovo mėn."

D.Kobalevsky "Šviesos ir šešėliai", "Hedgehog", "Apskritai", "Little Polka"

Ansambliai

K.Sorokin "Skazets", "Daug vasaros"

"Norėdami muzika su džiaugsmu" / sost.o.o.getalova ir viza / kompozitorius

Sankt Peterburgas 2004.

"Pirmasis susitikimas su muzika" / artobolevskaya / m.sov.compositor 1985

"Tesese"

Philipp "Lullaby"

A.Ovbbach "Sparrow"

Ansamblis "Waltz šunys"

"Mes gyvename kalnuose"

Klasė

"Muzika su džiaugsmu" / sost.o.o.getalova, i.Viznaya / kompozitorius

Sankt Peterburgas 2004.

2-3 skyriai.

"Piano žaidimas" / kredituotas.nikolaeva / m.1978

I SKIRSNIS Nr. 63-71, 79

II skirsnis Nr. 101-104

"Muzikos nuotraukos" / cl.heresko /

"Mažasis būgnininkas"

D.Shostakovich "Skaitiklio daina"

Slovakijos liaudies daina

V. Zolotarev "Drive Cossack už Dunojaus"

"Lizdas mums ramus vakaras"

S.Profiev "Petya", "Cat"

Fortepijono grojančių, etidų ir ansamblių kolekcija

/Cost.c. L.Lakhovitskaya, L.Barenboim / M.1970

I dalis Nr. 64-79

Ansambliai № 12-20, 22-24

Muzika vaikams /cost.k.sorokin/ m.1983

E.Sigmeister "Cuckoo šokiai"

E.arro "cossack"

A.Pirulygovas "Humorreska"

K.Vilton "Sonatina"

H. Luzhverger "liūdna daina", "linksmas daina"

T.Khrennikov du žaidimai

K. Orf "Piez"

E.Golubev "Lullaby"

D.SKARLATTI "MENOET"

S. Maikar "į vaikų darželį"

A.Gedica "Zainka"

A.Aleksandrov "Naujųjų Metų Polka"

Selmanas "Grev"

R.rauio "šokis"

U.Slonov du gabalai

X.rukhverger "Suomijos daina"

Ansambliai

K.Sorokin "Ukrainos lullaby"

L.Betshen "Vokietijos šokis"

PAVELAVEL "Pavana miega grožis"

"Kūdikis Royal" / Sost.i. Leschinskaya, V.Poprotsky / M.1989

III dalis № 33, 47-49, 51-55, 62-66, 70-81, 107-109

Ansamblio numeris 69.

Kalinka / sost.a. Bakulovas, K.Sorokin / M.1988

1, I dalies II skirsnis

Nuo Radionovo "Baltarusijos baladietis" į trečiąjį skyrių P.58

Ansambliai

Hagogortyan "šokis"

"Vartai, vartai"

"Steppe Cavalry"

M. Glinka "Nica"

"Pirmasis susitikimas su muzika" / Artbolevskaya / M.1990

Streborg "Waltz Petushkov"

V. MOZART "MENOET", "Waltz"

L.Betshen "Vokietijos šokis"

D. Pesteibel "Adagio"

A.Grechaninov "Mazurka"

Kalinnikov "Pussy" ansamblis

Klasė

Polifoniniai darbai

I.S.Bach "Volyanka", "MENEET" D-MOLL

D.SKARLATTI "ARIA" D-MOLL

V.Motzart "PASPIE", "kovo"

A. Korelli "Sarabanda" e-moll

L. Motsart "MENTET" D-MOLL

K. Percell "Aria", "MENEET" G-DUR

A.GEDICA "Išradimas" D-MOLL ", Fugato" G-dur

S. Maikar "Canon" g-moll

© 2015-2019 svetainė
Visos teisės priklauso jų autoriams. Ši svetainė nėra apsimeta autorystės, bet suteikia nemokamą naudojimą.
Puslapio kūrimo data: 2016-07-22