Edward Mana "baro paveikslo aprašymas" Foli "- Berger. Imprissistantų nuotraukos neįprastos modelio parašas

Edward Mana
Edward Mana "baro paveikslo aprašymas" Foli "- Berger. Imprissistantų nuotraukos neįprastos modelio parašas

Apdovanokite ilgai lauktą antrą atlygį už medžiotojo portretą Lvove. Kalbama. Po to Mane tampa už konkurso ribų ir gali eksponuoti savo paveikslus, be jokio kabinos žiuri leidimo.
Manna nuspręsta padaryti kažką visiškai neįprasto dėl meno salono, esant 1882 m. Pradžioje, kur jo paveikslai bus rodomi su specialiu ženklu "V. Į ".
Ar tikite astrologija ir žvaigždžių prognozėmis? Milijonai žmonių pasitikėjimo prognozės, sudarančios įvairius astrologus. Guru tarp tokių prognozių yra Pavel Globa. Niekas daugiau nežino apie žvaigždžių žvaigždes nei Globa.
Jam, galiausiai, ilgai lauktas šlovė ateina, bet jo liga progresuoja soros neišvengiamai ir jis žino apie tai ir todėl jis yra gniwing. Mana bando atsispirti sunkioje ligoje. Ar tai tikrai negali pakelti ligos?
Mana nusprendžia surinkti visą savo jėgą ir valią, jis vis dar bando palaidoti anksti. Jis gali būti vertinamas kavinėje "New Atėnai", Kavinėje blogai, Tortoni, Foli-Berger ir jo draugas. Jis bando visą laiką pokštai ir lyginti, smagiai apie savo "didžiulį" ir anekdotus apie savo koją. "Mane" nusprendžia atlikti savo naują idėją: pieškite sceną iš kasdienio Paryžiaus gyvenimo ir vaizduokite garsaus baro folio barberio vaizdą, kuriame žavinga mergina yra saulėlydis, priešais daugybę butelių. Mergina žino daugelį reguliarių juostos lankytojų.
Paveikslėlis.. \\ T "Baras netikėtai"Tai yra neeilinio drąsos ir vaizdingos detulpties produktas: šviesiaplaukė mergina stovi už baro, už jos didelio veidrodžio, kuris atspindi didelę institucijos salę su visuomene. Ji turi ornamentą ant juodos aksomo ant kaklo, jos žvilgsnis yra šaltas, ji yra stadding vis dar, ji atrodo abejingai kitoms.
Šis sudėtingas drobės sklypas yra labai sunku. Menininkas nugalėjo jį ir pakartotinai pakartoja. 1882 m. Pradžioje žmogus suteikia vaizdui ir tampa laiminga svarstyti jį salone. Per savo paveikslus niekas juokiasi daugiau, visi jo paveikslai svarsto didelį rimtumą, jie pradeda ginčytis dėl realių meno kūrinių.
Jo paskutinis darbas "Baras folio-Berger" sukūrė taip, tarsi ji paslydo su gyvenimu, kuris buvo toks vertinamas, kuris buvo taip žavėjęs ir maniau daug. Darbas absorbavo visą tai, kad menininkas ieškojo taip ilgai ir rasti bet kokiu nepastebimu gyvenimu. Geriausi vaizdai sprogo, kad būtų įkūnta ši jauna mergina, kuri stovi triukšmingoje Parisian kabash. Šioje institucijoje žmonės ieško džiaugsmo kreipkitės į save panašiai, čia atrodo, kad čia yra įdomus ir juokas, jaunas ir jautrus šeimininkas atveria jaunojo gyvenimo įvaizdį, kuris yra panardintas į liūdesį ir vienatvę.
Sunku patikėti, kad šį darbą parašė miršta menininkas, į kurį bet kokia ranka persikėlė skausmą ir kančias. Bet net prieš mirtį Edward Mana išlieka tikras kovotojas. Jis turėjo eiti per sudėtingą gyvenimo kelią, kol jis atrado tikrąjį grožį, kurį jis ieškojo savo visą gyvenimą ir jį surado paprastuose žmonėse, rasti savo sielą vidiniame turtai, kuriam jis davė savo širdį.

Šiandien mes kalbėsime apie Edward Mana vaizdą Baras foliteru1882, kuris tapo vienu iš garsiausių pasaulio meno šedevrų.

1881 m. Prancūzijos saloneE. Mane. Apdovanokite ilgai lauktą antrą atlygį už medžiotojo portretą Lvove. Kalbama. Po to Mane tampa už konkurso ribų ir gali eksponuoti savo paveikslus, be jokio kabinos žiuri leidimo.

E.Mano medžiotojo portretas dėl Lvovo.

Ilgai lauktas šlovė ateina, tačiau jo liga progresuoja tiesiog neišvengiamai ir jis žino apie tai ir todėl jis yra suteiktas ilgesys.

1879 m. Rugsėjo mėn. Mane turėjo pirmąjį ūminį reumato ataką. Netrukus jis buvo serga atakuojant - judėjimų koordinavimo sutrikimas. Liga greitai progresavo, ribojant kūrybines dailininko galimybes

Mana bando atsispirti sunkioje ligoje. Ar tai tikrai negali pakelti ligos?

Dirbkite paveikslėlyje.

Mana nusprendžia surinkti visą savo jėgą ir valią, jis vis dar bando palaidoti anksti. Jis gali būti vertinamas kavinėje "New Atėnai", Kavinėje blogai, Tortoni, Foli-Berger ir jo draugas. Jis bando visą laiką pokštai ir lyginti, smagiai apie savo "didžiulį" ir anekdotus apie savo koją. "Mane" nusprendžia atlikti savo naują idėją: pieškite sceną iš kasdienio Paryžiaus gyvenimo ir vaizduokite garsaus baro folio barberio vaizdą, kuriame žavinga mergina yra saulėlydis, priešais daugybę butelių.

Mergina žino daugelį reguliarių juostos lankytojų.
Paveikslėlis.. \\ T "Baras netikėtai"Tai yra neeilinio drąsos ir vaizdingos detulpties produktas: šviesiaplaukė mergina stovi už baro, už jos didelio veidrodžio, kuris atspindi didelę institucijos salę su visuomene. Ji turi ornamentą ant juodos aksomo ant kaklo, jos žvilgsnis yra šaltas, ji yra stadding vis dar, ji atrodo abejingai kitoms.
Šis sudėtingas drobės sklypas yra labai sunku.

Menininkas nugalėjo jį ir pakartotinai pakartoja. 1882 m. Pradžioje žmogus suteikia vaizdui ir tampa laiminga svarstyti jį salone. Per savo paveikslus niekas juokiasi daugiau, visi jo paveikslai svarsto didelį rimtumą, jie pradeda ginčytis dėl realių meno kūrinių.
Jo paskutinis darbas "Baras folio-Berger" sukūrė taip, tarsi ji paslydo su gyvenimu, kuris buvo toks vertinamas, kuris buvo taip žavėjęs ir maniau daug. Darbas absorbavo visą tai, kad menininkas ieškojo taip ilgai ir rasti bet kokiu nepastebimu gyvenimu.

Geriausi vaizdai sprogo, kad būtų įkūnta ši jauna mergina, kuri stovi triukšmingoje Parisian kabash. Šioje institucijoje žmonės ieško džiaugsmo kreipkitės į save panašiai, čia atrodo, kad čia yra įdomus ir juokas, jaunas ir jautrus šeimininkas atveria jaunojo gyvenimo įvaizdį, kuris yra panardintas į liūdesį ir vienatvę.
Sunku patikėti, kad šį darbą parašė miršta menininkas, į kurį bet kokia ranka persikėlė skausmą ir kančias. Bet net prieš mirtį Edward Mana išlieka tikras kovotojas. Jis turėjo eiti per sudėtingą gyvenimo kelią, kol jis atrado tikrąjį grožį, kurį jis ieškojo savo visą gyvenimą ir jį surado paprastuose žmonėse, rasti savo sielą vidiniame turtai, kuriam jis davė savo širdį.

Vaizdo aprašymas

Vienas iš žymiausių kvirsų Paryžiuje, XIX a. Pabaiga pavaizduota ant drobės. Tai yra mėgstamiausia menininko vieta.

Kodėl jis norėjo ten eiti? Ryškus sostinės gyvenimas buvo pirmenybė mana per ramus namų ūkio dimensiją. Jis jaučiasi šioje kabarete, geriau nei namuose.

Eskizai ir ruošiniai į paveikslėlį, matyt, Mane padarė tiesiai į barą. Ši baras buvo pirmame veislės aukšte. Sėdi į scenos teisę, menininkas pradėjo ruošti drobę. Po to jis kreipėsi į Bartiską ir jo gerą draugą su prašymu kelia jį savo dirbtuvėse.

Kompozicijos pagrindas buvo tapti žmogaus ir Barmetro draugu, stovint vienas kitam. Jie turi būti aistringi su bendrauti tarpusavyje. Rasta eskizai Mana patvirtina tokį meistro ketinimą.

Bet Mana nusprendė padaryti sceną šiek tiek prasmingiau nei ji buvo. Fone buvo veidrodis, kuris rodo minias lankytojų, pripildytų baru. Priešais visus šiuos žmones, bacentoriai stovėjo, ji galvojo apie ją, yra už baro. Bent jau aplink smagu ir triukšmą, "Bartialish" neturi nieko lankytojų minios, ji užima savo mintis. Bet teisinga matyti, kaip ir jos paties ekranas, tik ji kalba su vienu lankytoju. Kaip tai suprasti?

Matyt, vaizdas į veidrodį, tai yra praeities minučių įvykiai, ir iš tikrųjų, yra įrodyta, kad mergina galvojo apie pokalbį, kuris įvyko prieš kelias minutes.

Jei žiūrite į butelius ant marmuro baro, galima pažymėti, kad jų atspindys veidrodyje neatitinka originalo. BARTENDERS atspindys taip pat yra nerealus. Ji atrodo tiesiai žiūrovui, o veidrodyje ji susiduria su žmogumi. Visi šie neatitikimai leidžia žiūrovui galvoti, realus ar įsivaizduojamas pasaulis pavaizduotas mana.

Nors nuotrauka yra labai paprasta sklype, tačiau kiekvienas žiūrovas pagalvoja ir galvoja apie kažką. Mana perdavė kontrastą tarp linksmos minios ir vienišos merginos, esančios tarp minios.

Taip pat paveikslėlyje galite pamatyti dailininko visuomenę, su savo muses, esthetes ir jų moterimis. Šie žmonės yra kairiajame kampe ant drobės. Viena moteris turi žiūronus. Tai atspindi visuomenės esmę, kuri nori pažvelgti į kitus, ir bus veikiami sau. Kairiojo kampo viršuje matė akrobato kojas. Ir akrobatas ir juokingų žmonių minia, nebėra, nuvalykite bartiniausio vienatvę ir liūdesį.

Vedimo data ir parašas rodomas ant vieno iš butelių etiketės, kuri stovi apatiniame kairiajame kampe.

Šio vaizdo manos ypatumai, giliai prasme, įvairiais simboliais ir paslaptimi. Paprastai menininko paveikslai tokios savybės nesiskyrė. Ta pati nuotrauka perduoda daug žmogaus minčių gelmių. Cabarete yra skirtingos kilmės ir pozicijos žmonių. Tačiau visi žmonės yra lygūs, jų nore jie smagiai ir praleidžia laiką.

Ir ką tu galvoji? Kokie yra šio vaizdo įspūdžiai?

Eduard mana. Baras "Foli-Berger". 1882 Meno institutas Kurto, Londonas.

Eduard mana parašė savo nuotrauką "Baras folio-Berger jo gyvenimo pabaigoje, jau yra labai serga žmogus. Nepaisant savo ligos, jis sukūrė nuotrauką, kuri skiriasi nuo visų ankstesnių darbų.

Iš esmės jo darbas yra nedviprasmiškas ir glaustas. "Be to," Foli-Berger ", priešingai, apima daug paslapčių, kurie nesuteikia poilsio į ne abejingą stebėtoją.

Paveikslėlyje parodyta merginos-pardavėjo juosta garsaus vis dar kavinėje-varikes "foli-berger" (Paryžius, ul. Rishe, 32).

Čia menininkas mylėjo praleisti laiką, todėl jis buvo labai susipažinęs su juo. Taigi kavinė yra realybe:


Cafe-Cabaret "Foli-Berger" šiais laikais Paryžiuje
Cafe-Cabaret "Foli-Berger" Paryžiuje šiandien (vidinis interjeras)

Tikra mergina ir veidrodis

Pagrindinis mįslė slypi skirtumą tarp to, ką baras ir pardavėjas atrodo kaip paveikslėlio pirmoje vietoje, palyginti su jų ekranu galiniame veidrodyje.

Atkreipkite dėmesį į tai, kaip apgalvotas ir net liūdna mergina pardavėjas. Atrodo, kad ji netgi turi ašarų savo akyse. Nustatyme, įvairovė turėtų būti nusišypsojusi ir flirtuoti su lankytojais.

Tai, beje, atsiranda atspindinčiame veidrodį. Mergaitė šiek tiek pasilenkė žmogaus pirkėjui ir sprendžiant nedidelį atstumą tarp jų, jų pokalbis yra intymūs.

Eduard mana. Baras "Foli-Berger" (fragmentas). 1882 Meno institutas Kurto, Londonas.

Neįprastas parašo vaizdas

Buteliai ant baro stovo taip pat skiriasi savo vietoje nuo rodomo veidrodyje.

Beje, nuotraukos ir jo parašo manos rašymo data tiesiogiai į vieną iš butelių (blizgesio butelis rožinio vyno): Dengimas. 1882 m.

Eduard mana. Baras "Foli-Berger" (fragmentas). 1882 Meno institutas Kurto, Londonas.

Ką daro mane norėjo mums papasakoti su šių paslapčių pagalba? Kodėl mergaitė priešais mus net skiriasi nuo to, kas rodoma veidrodyje? Kodėl daiktai ant baro stovo keičia savo vietą atspindį?

Kas parašė maną?

Menininkas kelia tikrą Saleswoman pavadino Suson iš kavinės "Foli-Berger". Mergina buvo gerai susipažinusi mana. 2 metai prieš rašydami originalų paveikslą, jis nudažė savo portretą.

Tai buvo įprasta menininkų praktika: turėti modelio portretą tuo atveju, kai jos nesugebėjimas kelti. Visada galėsite baigti nuotrauką.

Eduard mana. Paveikslo "baro folio" modelis ". 1880 m. Meno muziejus Burgu Dukių rūmuose, Dijon, Prancūzijoje.

Galbūt Suson pasidalino su Maen savo gyvybine istorija, o manne nusprendė pavaizduoti savo vidinę būseną ir Coquetete vaidmenį, kurį ji privertė žaisti baro skaitiklį?

O gal bijo tai, kas vyksta šiuo metu, ir atspindys - paskutinė mergina yra, todėl objektų įvaizdis yra kitoks?

Jei tęsiate šią fantaziją, galima daryti prielaidą, kad praeityje mergaitė buvo pernelyg arti džentelmenui. Ir paaiškėjo, kad yra pozicija. Yra žinoma, kad tokių veislių salės buvo vadinamos mergaičių, kurios "tarnavo gėrimai ir meilė".

Ponas, žinoma, nesilaikė savo teisėtos santuokos dėl merginos. Ir taip dažnai vyksta tokiose istorijose, mergaitė buvo vieni savo rankose su vaiku.

Ji yra priversta dirbti kažkaip išgyventi. Taigi liūdesys ir liūdesys savo akyse.

Rentgeno paveikslėlis


Kitas neįprastas ir paslėptas tapybos detalė matome dėka rentgeno spindulių. Galima matyti, kad originalioje nuotraukos versijoje mergina turi rankas, kertėjusios į skrandį.

Šiandien mes kalbėsime apie "Edward Mane" baras "Foli" -berger 1882, kuris tapo vienu iš garsiausių pasaulio meno šedevrų.
1881 m. Prancūzijos salone E. Mana ranka ilgai lauktas antrasis apdovanojimas už Lvovo medžiotojo portretą. Kalbama. Po to Mane tampa už konkurso ribų ir gali eksponuoti savo paveikslus, be jokio kabinos žiuri leidimo.

Ilgai lauktas šlovė ateina, tačiau jo liga progresuoja tiesiog neišvengiamai ir jis žino apie tai ir todėl jis yra suteiktas ilgesys.
1879 m. Rugsėjo mėn. Mane turėjo pirmąjį ūminį reumato ataką. Netrukus jis buvo serga atakuojant - judėjimų koordinavimo sutrikimas. Liga greitai progresavo, ribojant menininko kūrybines galimybes. Mana bando atsispirti sunkioje ligoje. Ar tai tikrai negali pakelti ligos?

Dirbkite paveikslėlyje.

Mana nusprendžia surinkti visą savo jėgą ir valią, jis vis dar bando palaidoti anksti. Jis gali būti vertinamas kavinėje "New Atėnai", Kavinėje blogai, Tortoni, Foli-Berger ir jo draugas. Jis bando visą laiką pokštai ir lyginti, smagiai apie savo "didžiulį" ir anekdotus apie savo koją.
Jis nusprendžia atlikti savo naują idėją: atkreipkite sceną iš kasdienio Paryžiaus gyvenimo ir pavaizduotų garsaus baro folio barberio vaizdą, kuriame žavinga mergina yra sauls, priešais daugybę butelių.

Tapyba "baras folio-Berger" yra neeilinio drąsos ir vaizdingos subtilumo produktas: šviesiaplaukis mergina stovi už baro, už jos didelio veidrodžio, kuris atspindi didelę salę institucijos su visuomene. Ji turi ornamentą ant juodos aksomo ant kaklo, jos žvilgsnis yra šaltas, ji yra stadding vis dar, ji atrodo abejingai kitoms.
Šis sudėtingas drobės sklypas yra labai sunku.

Menininkas nugalėjo jį ir pakartotinai pakartoja. 1882 m. Pradžioje žmogus suteikia vaizdui ir tampa laiminga svarstyti jį salone. Per savo paveikslus niekas juokiasi daugiau, visi jo paveikslai svarsto didelį rimtumą, jie pradeda ginčytis dėl realių meno kūrinių.

Jo paskutinis darbas "Baras folio-Berger" sukūrė taip, tarsi ji paslydo su gyvenimu, kuris buvo toks vertinamas, kuris buvo taip žavėjęs ir maniau daug. Darbas absorbavo visą tai, kad menininkas ieškojo taip ilgai ir rasti bet kokiu nepastebimu gyvenimu.

Geriausi vaizdai sprogo, kad būtų įkūnta ši jauna mergina, kuri stovi triukšmingoje Parisian kabash. Šioje institucijoje žmonės ieško džiaugsmo kreipkitės į save panašiai, čia atrodo, kad čia yra įdomus ir juokas, jaunas ir jautrus šeimininkas atveria jaunojo gyvenimo įvaizdį, kuris yra panardintas į liūdesį ir vienatvę.

Sunku patikėti, kad šį darbą parašė miršta menininkas, į kurį bet kokia ranka persikėlė skausmą ir kančias. Bet net prieš mirtį Edward Mana išlieka tikras kovotojas. Jis turėjo eiti per sudėtingą gyvenimo kelią, kol jis atrado tikrąjį grožį, kurį jis ieškojo savo visą gyvenimą ir jį surado paprastuose žmonėse, rasti savo sielą vidiniame turtai, kuriam jis davė savo širdį.

Vaizdo aprašymas
Vienas iš žymiausių kvirsų Paryžiuje, XIX a. Pabaiga pavaizduota ant drobės. Tai yra mėgstamiausia menininko vieta.
Kodėl jis norėjo ten eiti? Ryškus sostinės gyvenimas buvo pirmenybė mana per ramus namų ūkio dimensiją. Jis jaučiasi šioje kabarete, geriau nei namuose.

Eskizai ir ruošiniai į paveikslėlį, matyt, Mane padarė tiesiai į barą. Ši baras buvo pirmame veislės aukšte. Sėdi į scenos teisę, menininkas pradėjo ruošti drobę. Po to jis kreipėsi į Bartiską ir jo gerą draugą su prašymu kelia jį savo dirbtuvėse.

Kompozicijos pagrindas buvo tapti žmogaus ir Barmetro draugu, stovint vienas kitam. Jie turi būti aistringi su bendrauti tarpusavyje. Rasta eskizai Mana patvirtina tokį meistro ketinimą.

Bet Mana nusprendė padaryti sceną šiek tiek prasmingiau nei ji buvo. Fone buvo veidrodis, kuris rodo minias lankytojų, pripildytų baru. Priešais visus šiuos žmones, bacentoriai stovėjo, ji galvojo apie ją, yra už baro. Bent jau aplink smagu ir triukšmą, "Bartialish" neturi nieko lankytojų minios, ji užima savo mintis. Bet teisinga matyti, kaip ir jos paties ekranas, tik ji kalba su vienu lankytoju. Kaip tai suprasti?

Matyt, vaizdas į veidrodį, tai yra praeities minučių įvykiai, ir iš tikrųjų, yra įrodyta, kad mergina galvojo apie pokalbį, kuris įvyko prieš kelias minutes.
Jei žiūrite į butelius ant marmuro baro, galima pažymėti, kad jų atspindys veidrodyje neatitinka originalo. BARTENDERS atspindys taip pat yra nerealus. Ji atrodo tiesiai žiūrovui, o veidrodyje ji susiduria su žmogumi. Visi šie neatitikimai leidžia žiūrovui galvoti, realus ar įsivaizduojamas pasaulis pavaizduotas mana.

Nors nuotrauka yra labai paprasta sklype, tačiau kiekvienas žiūrovas pagalvoja ir galvoja apie kažką. Mana perdavė kontrastą tarp linksmos minios ir vienišos merginos, esančios tarp minios.

Taip pat paveikslėlyje galite pamatyti dailininko visuomenę, su savo muses, esthetes ir jų moterimis. Šie žmonės yra kairiajame kampe ant drobės. Viena moteris turi žiūronus. Tai atspindi visuomenės esmę, kuri nori pažvelgti į kitus, ir bus veikiami sau. Kairiojo kampo viršuje matė akrobato kojas. Ir akrobatas ir juokingų žmonių minia, nebėra, nuvalykite bartiniausio vienatvę ir liūdesį.

Vedimo data ir parašas rodomas ant vieno iš butelių etiketės, kuri stovi apatiniame kairiajame kampe.

Šio vaizdo manos ypatumai, giliai prasme, įvairiais simboliais ir paslaptimi. Paprastai menininko paveikslai tokios savybės nesiskyrė. Ta pati nuotrauka perduoda daug žmogaus minčių gelmių. Cabarete yra skirtingos kilmės ir pozicijos žmonių. Tačiau visi žmonės yra lygūs, jų nore jie smagiai ir praleidžia laiką.

Tekstas su iliustracijomis ir diskusijomis apie paveikslą.http: //maxpark.com/community/6782/content/3023062

nuo įspūdžio / Fr./ - įspūdis (1874-1886)

Prancūzijos kilmės kryptis. Šis pavadinimas, stilius, kuris turėjo didžiausią įtaką pasaulio meno plėtrai, dėka sarkastiško etiketės išrado Louis Louroy, kuris atėjo su sarkastiškai etiketės. "Claude Monet" paveikslo pavadinimas "Sunrise" (įspūdis) "Sunrise" (įspūdis. "Soleil Levant) vėliau pavertė teigiama apibrėžtis: tai aiškiai atspindi vizijos subjektyvumą, susidomėjimą konkrečiu nuolat kintančios ir unikalios tikrovės momentu. Menininkai, nuo iššūkio, vėliau priėmė šį epitetą, po to jis paėmė šaknį, prarado pradinę neigiamą prasmę ir tapo aktyvi. Impressionists bandė kuo tiksliau perduoti savo pasaulio įspūdžius. Šiuo tikslu jie atsisakė laikytis esamų tapybos taisyklių ir sukūrė savo metodą. Jo esmė nuėjo į perdavimą su atskirais švarų dažų tepiniais, išoriniu šviesos, šešėlio įspūdiu, ant daiktų paviršiuje. Toks metodas, sukurtas paveikslėlyje, susidaro su aplinkiniame šviesos oro erdvėje ištirpinimui. "Claude Monet" rašė apie savo darbą: "Mano nuopelnai yra tai, kad parašiau tiesiogiai iš gamtos, bandydamas perteikti savo įspūdžius iš labiausiai nuolatinių ir lakiųjų reiškinių." Naujasis kursas buvo išskirtas nuo akademinės tapybos tiek techniniu, tiek ideologiniu požiūriu. Visų pirma, impresionistai atsisakė kontūro, pakeičiant jį mažais atskiais ir kontrastingais smūgiais, kuriuos jie nustatė pagal Chevreil, Helmholtz ir Ore spalvų teorijas. Saulė yra padalinta į komponentus: violetinė, mėlyna, mėlyna, žalia, geltona, oranžinė, raudona, bet kadangi mėlyna yra mėlyna, tada jų skaičius yra sumažintas iki šešių rūšių. Du dažai buvo išdėstyti netoliese sustiprinti vieni kitus ir, priešingai, kai sumaišoma, jie praranda intensyvumą. Be to, visos spalvos yra suskirstytos į pirmines arba pagrindines ir dvejopas, arba išvestines priemones, su kiekvienu dvyniu dažais yra papildoma: mėlyna - oranžinė raudona - žalia geltona - violetinė, todėl tapo įmanoma ne maišyti dažų ant paletės ir Gaukite norimą spalvą teisingai įvedant juos ant drobės. Tai vėliau tapo nenormalios priežastimi.

Menininkai: Paulius Cézanne, Edgar Dega (Edward Henri Paul Gauguin), Edward Mane (Édouard manet), Claude Monet (Oscar-Claude Monet), Berthe Morizo \u200b\u200b(Berthe Morisot), Camille Pissaro ( Jokūbas Abraomas Camille Pisilro), Pierre Auguste Renoir (Pierre-Auguste Renoir), Alfred Sisley.

Parodos: Viskas buvo aštuoni, pirmoji įvyko 1874 m. Paryžiuje, NADAR fotografo studijoje, Kapuchin Boulevard, 35. Vėlesnės parodos, iki 1886 m. Įvairiuose Paryžiaus salonuose.

Tekstai: J.A. Kastanyari "paroda" Kapuchin Boulevard ". Impressionists", 1874 m. E.dyuranti "naujas tapyba", 1876 m.; Tyur "Menininkai-impresionistai", 1878 m.

Kai kurių darbų aprašymas:

Pierre Auguste Renoir "Ball in Moulin de la Gaette", 1876. drobė, aliejus. Paryžius, d'muziejus. Garsus montmartro "Moulin de la Gaette" įkūrimas buvo laikomas toli nuo Renoaros korpuso. Jis nuėjo ten dirbti, ir šiame paveikslėlyje pavaizduota draugai, dažnai padėjo jam dėvėti drobę. Sudėtis susideda iš įvairių skaičių, jis sukuria visišką minios jausmą, užfiksuotą šokio džiaugsmą. Judėjimo įspūdis, kuris yra pilnas paveikslėlio, atsiranda dėl dinamiško dažymo ir šviesos stiliaus, laisvai mažėjančio akinimo veiduose, kostiumuose, skrybėlėmis ir kėdėmis. Kaip ir per filtrą, jis eina per medžių lapiją, keičia chromatinį gamą į refleksų kaleidoskopą. Atrodo, kad figūrų judėjimas tęsiasi ir didina šešėlius, viskas kartu yra prijungta prie plonų vibracijų, perduodančių muzikos ir šokio jausmą.

Pierre Auguste Renoir "Ball in Moulin de la Gaette", 1876 m

Eduard Mana "baras Foliber", 1881-1882 m. Drobė, aliejus. Londonas, Kurto instituto galerija. Sunku nustatyti galutinį žanrą paskutinio didelio paveikslėlio Mana - "baro Foli-Berger" parodyta salone 1882. Paveikslėlis yra būdingas gyvenimo vaizdui ir portretui ir vis dar gyvenimui, kuris čia įgyja visiškai išskirtinę, nors čia nėra svarbiausia. Visa tai yra vienijanti šiuolaikinio gyvenimo scenoje, su itin prozos motyvacija (kuri gali būti "Saleswomen" rūmai bar baro barui?), Įrodė menininkas į aukšto meninio tobulumo įvaizdį. Veidrodis už baro stendo, už kurios yra drobės herojė, atspindi perkrautą salę, šviesos liustra, kojos pagal Acrobatki, marmuro lenta su buteliais ir pati mergina, kuriai p. cilindras yra tinkamas. Pirmą kartą veidrodis sudaro visos nuotraukos foną. Baro erdvė, atsispindi "Saleswoman" nugaros veidrodyje, plečiasi į begalybę, virsta putojančiu žibintų ir spalvų atspindžiu. Ir žiūrovas susiduria su nuotrauka dalyvauja šioje antroje aplinkoje, palaipsniui prarasti veido jausmą tarp tikrojo ir atspindėto pasaulio. Tiesioginė modelio išvaizda pažeidžia apgaulingą pratęsimą (sugavimą) - tradicinį savo reikalus koncentruoto vaizdo įrašo įrašo įrašo priėmimą ir kaip ne pranešimo žiūrovas. Čia, priešingai, mana naudoja tiesioginius dalijimosi nuomonėmis ir "sprogsta" atvaizdo uždara. Žiūrovas dalyvauja intensyviame dialoge ir yra priversta paaiškinti, kas atsispindi veidrodyje: ryšys tarp vaško ir paslaptingo simbolio cilindro.