Maria Alexandrova yra vienas populiariausių BALLERINAS šiuolaikinėje Rusijos scenos istorijoje. Tai elegantiškas, talentingas ir grakštus - Štai kodėl pripažinti kritikai ir paprasti baleto gerbėjai yra visi kaip vienas, tai vadina vienu iš geriausių šokėjų.

Bet ką dar galiu pasakyti apie šią ypatingą ir išskirtinę merginą? Kaip vystosi savo teatro karjeros, ir kokios yra svarbiausios akimirkos, skirtos pridėti savo likimą? Šviesos kai kuriais praeities menininko akimirkomis bandysime šiandien.

Ankstyvieji metai, vaikystė ir šeima Mary Aleksandrova

Talentingas šokėjas gimė 1978 m. Liepos 20 d. Maskvos mieste. Rusijos sostinėje jos kūrybinė karjera prasidėjo; Taip pat atsitiko ir visos svarbiausios sėkmės.

Verta pažymėti, kad šokiai visada buvo svarbi mūsų šiandienos herojės gyvenimo dalis. Tačiau ji pradėjo savo kūrybinį kelią į "Kalinka" ansamblį, tačiau jau buvo gana anksti pradėti parodyti didelį susidomėjimą baleto. Per dešimt metų Marija Aleksandrova atvyko į Maskvos valstybinę choreografijos akademiją, kur jis pradėjo studijuoti pagal L. A. Kolenchenko vadovavimą. Vėliau jos mentoriai buvo L.V. Bladjan ir S.N. Golovin.

Pirmieji Marijos Alexandrovos vaidmenys

Studijų laikotarpiu ji dalyvavo baleto kūriniuose "Nutcracker", "Copily", "Shopenian" ir daugelis kitų. Ilgą laiką jos partneris scenoje buvo garsioji šokėja Nikolai Tsiskaridze ateityje.

Diplomas dėl MGAH pabaigos mūsų šiandienos herojės gavo 1996 m. Per tą patį laikotarpį jis pradėjo pasirodyti įvairiuose tarptautiniuose festivaliuose.

Maria Aleksandrova - Nikolai Tsiskaridze

Maskvos baleto menininkų konkursas buvo ypač sėkmingas Marijai Aleksandrui. Kaip dalis šio forumo, vyks Rusijos sostinėje 1997 metais, mergina atliko Gamzatti variacijos iš "Bayaders", taip pat kai kurios kitos įdomios šalys. Ryškus mūsų šiandienos herojės veikimas atnešė pirmąją konkurencijos priemoką, o su juo prestižiniu kvietimu į Bolshoi teatro trupės.

Karjera Balerina Mary Aleksandrova

Rasti ant Bolshoi teatro solo partijos Maria Alexandrovo etape prasidėjo debiutavimu dėl sezono 1997-1998 m. Atrodo labai pažymėtina, kad tuo metu mūsų šiandienos herojė vis dar buvo įtraukta į šokį. Per šį laikotarpį ji dalyvavo tokiuose kūriniuose kaip "sūnus Don Quixote", "Bayaderka", "Legend of Love", "Nutcracker" ir kai kurie kiti. Tais metais jos mentorius ir mokytojas buvo Mt. Semenova.

1997 m. Spalio mėn. Talentingas jaunas balerina patyrė pirmąją solo partiją - karalienės vaidmenį formuojant "fantaziją" Casanov tema ". Kalbos buvo sėkmingos, ir tik po mėnesio Maria Aleksandrova išvyko kaip Bolshoi teatro triupų dalis Niujorke.

Monologai apie save. Maria Aleksandrova.

1998-1999 m. Pradžioje talentingas balerina buvo išversta iš Corgeneck šokėjų skaičiaus Corgeek kategorijoje. Šiuolaikiniame balete ši šokėjų kategorijos atstovas skiriamas nuo bendro pagrindinės žemės šokėjų skaičiaus ir yra tarp jų į priekį.

Po to sekė nauji ryškūs pasirodymai, kurie nepaliko nepastebėtų ryškių Rusijos kritikų. 1999, autoritetingas žurnalas "baletas" apdovanojo Aleksandro prestižinį apdovanojimą nominacijoje "kylančios žvaigždės".

Taigi aukštas pripažinimas stumdavo jaunas balerina naujiems pasiekimams. 1999 m. Ji atliko keletą naujų skaičių baleto kūrinių ir jau buvo oficialiai išversta į Bolshoi teatro solistai. Per šį laikotarpį Tatjana Goliikova tapo savo nuolatiniu mokytoju. Atsižvelgiant į tai, verta pažymėti, kad jis yra su jai balerina praktikuoja ir pan.

Nuo 2000 m. Marija Aleksandrovas tapo viena iš pagrindinių Bolshoi teatro žvaigždžių. Kartu su savo baleto trupėjomis, mūsų šiandienos herojė, be perdėtumo, polim. Teatro kelionė vyko įvairiuose Rusijos miestuose, taip pat Prancūzijoje, Jungtinėse Amerikos Valstijose, Suomijoje, Italijoje ir daugelyje kitų pasaulio šalių. Kadangi pati balerina yra pripažinta, visoje karjeroje ji gavo pasiūlymus iš Paryžiaus teatrų, Niujorko ir kai kurių kitų miestų teatrų. Tačiau nebuvo būtina nuspręsti dėl judėjimo.

2004 m., Vykdant partiją baleto "Light Ruch", Maria Aleksandrovas gavo prestižinį teatro apdovanojimą "Golden Mask". Po metų, mūsų šiandienos herojės asmeninių apdovanojimų kolekcijoje taip pat buvo sertifikatas, suteikiantis apdovanoti Rusijos dailininko pavadinimą. Po ketverių metų talentingas šokėjas taip pat buvo apdovanotas Rusijos žmonių menininko pavadinimu.

Visoje karjeroje Maria Alexandrovas atliko daugiau nei šešiasdešimt skirtingų šalių, kurių dauguma vis dar laikoma aukšto baleto meno pavyzdžiu.

Maria Aleksandrova šiandien

Šiuo metu mūsų šiandienos herojė taip pat vyksta Bolshoi teatro etape, taip pat keliaujant su juo įvairiuose žemės miestuose. 2013 m. Rugpjūčio mėn. Spaudoje buvo praneštos, kad mergaitė gavo rimtą sužalojimą Londone kelionėje. Šiandien balerina yra prižiūrimi geriausi Europos gydytojai. Tačiau šiuo metu nagrinėjamas pats grįžta į didelę sceną.

Asmeninis gyvenimas Mary Aleksandrova

2005 m. Marija Alexandraova vedė vyras, pavadintas Sergeju. Kaip sako pats balerina, jos pasirinkta yra menininkas. Tačiau kažkas konkretesnis apie jį nėra žinoma. Vienas šokėjas kalba apie savo vyrą, kaip idealų žmogų "brunetę su mėlynomis akimis".

Teatrų pertvarų leidiniai

Šiuolaikiniai rusų balerinai. 5 geriausi.

Pateiktoje penkiose pirmaujančiuose balerinuose buvo menininkai, kurie pradėjo karjerą pagrindiniame mūsų šalies muzikiniame teatruose - Mariinsky ir Big - 90-aisiais, kai padėtis politikoje ir už jos yra greitai pasikeitė. Baleto teatras tapo atviresnis dėl repertuaro plėtros, naujų choreografų atvykimo, papildomų galimybių atsiradimas Vakaruose ir tuo pačiu metu labiau reikalauja atlikti įgūdžių vykdymą.

Šis trumpas naujų kartų žvaigždžių sąrašas atveria Ulyana Lopatkiną, kuris 1991 m. Atvyko į Mariinskio teatrą ir beveik baigia jo karjerą. Sąrašo pabaigoje - Viktorija Tereshkin, kuris taip pat pradėjo dirbti Perestroikos eroje baleto mene. Ir iš karto už tai yra naujos kartos šokėjai, už kuriuos sovietinis paveldas yra tik viena iš daugelio krypčių. Tai yra Ekaterina Krysorova, Ekaterina Krysanova, Olesya Novikova, Natalija Osipova, Oksana Kardash, bet apie juos dar kartą.

Ulyana Lopatkin.

Šiandienos žiniasklaida vadinama Natalijos Dudinskaya Ulyana Lopatkin (gimęs 1973 m.) "Stilius piktograma" iš Rusijos baleto. Šiame nustatyme yra tiesos grūdai. Ji yra puikus odett odetškumas, tikras dviejų kraiko herojės "Swan ežeras" Cherkin rafinuotame Konstantino Sergeyev versijoje, kuri taip pat sugebėjo plėtoti ir įtikinamai įkūnyti kitą gulbės vaizdą dekadentinėje miniatiūrinėje "Michail" fokina "miršta Swan" Camille Saint-Santa. Pagal šiuos du darbus, įrašytus vaizdo įraše, gatvėje yra tūkstančiai gerbėjų gatvėje, ir šimtai jaunų baleto studentų bando suvokti amatų ir išspręsti reinkarnacijos paslaptį. Sudėtinga ir jausminga gulbė yra Ulyana, ir ilgą laiką, net tada, kai naujos kartos šokėjai užtemdytų "Brilliant" 1990-2000 "Odeta-Lopatkin" pleiadą. Ji taip pat buvo nepasiekiama, tiksliai ir išraiškinga Raymond Alexander Glazunove, "Legend of Love" Arif Melikov. Tai nebūtų vadinama "stiliaus piktograma" ir be deponavimo George Balanchic Balchi, kurio Amerikos paveldas, Rusijos imperijos baleto kultūra, Mariinskio teatras buvo įvaldytas, kai Lopatkinas buvo karjeros viršūnėje (1999-2010 m.). Jos geriausi vaidmenys, tai yra vaidmenys, o ne šalyse, nes lopatkinas gali smarkiai užpildyti offevozhny kompozicijas, tapo solo darbais "deimantų", "fortepijono koncertų numeris 2", "temos su variantu" į Petro muziką Tchaikovsky, "Walla" Maurice Ravel. Balerina taip pat dalyvavo visuose "Avant-Garde" teatro projektuose ir pagal bendradarbiavimo su šiuolaikiniais choreografais rezultatus duos šansai daugeliui.

Ulyana Lopatkin in choreografiniame miniatiūriniame "miršta Swan"

Dokumentinis filmas "Ulyana Lopatkin arba šokiai darbo dienomis ir atostogų metu"

Diana Vishneva.

Antrasis pagal gimimą, tik trejų metų jaunesniam kastuvui, legendinio Liudmila Kovaleva Diana Vishneva (gimęs 1976 m.) Iš tikrųjų niekada nebuvo "antra, bet tik pirmasis. Tai taip atsitiko, kad Lobatkin, Višneva ir Zakharovas, atskirtas nuo vienas kito per trejus metus, atėjo šalia Mariinskio teatro, pilnos sveikos varžybos ir tuo pačiu metu žavisi didžiuliais, bet visiškai skirtingomis galimybėmis vieni kitiems. Jei Lopatkinas karaliavo LanguD grakštus gulbės ir Zakharova suformavo naują - urbanistinę - romantiškų Gissels įvaizdį, Višneva atliko vėjo deivės funkciją. Baigęs Rusijos baleto akademijos, ji jau šoko į Mariinskio Kitrie - pagrindinį heroję Don Quixote, po kelių mėnesių parodė savo pasiekimus Maskvoje Bolshoi teatro etape. Ir 20 metų amžiaus Mariinskio teatras prima balerina tapo, nors daugelis turi laukti, kol iki šio statuso padidės iki 30 ar daugiau. 18 (!) Vishneva bandė apie Carmen vaidmenį kambaryje, kuris buvo sudarytas iš ypatingo jos Igoris Belsky. 90-ųjų pabaigoje Vishneva buvo teisingai laikoma geriausia Džuljeta kanoninėje Lavrovskio kanoninėje leidime, ji tapo labiausiai grakštuos Manon Lesko tuo pačiu pavadinimu Kennet Macmillan. Nuo 2000-ųjų pradžios, lygiagrečiai su Sankt Peterburgo, kur jis dalyvavo daugelyje kūrinių tokių choreografų, kaip George Balanchine, Jerome Robbins, William Forsight, Aleksejus Ratmansky, Angela Leszhokazhazh, pradėjo vykdyti užsienyje kaip pakviestas baseinas (baletas baletas Žvaigždė "). Dabar Vishneva dažniau dirba savo projektuose, užsakydami balepus sau į žinomus choreografus (John Neumayer, Aleksejus Ratmansky, Caroline Carlson, Mozės Pendlon, Dwight Roden, Jean-Christoph Mao). Balerina reguliariai šoka Maskvos teatrų premjeruose. Didžiulė sėkmė kartu su Bolshoi teatro baleto "Bolshoi" kilimėlio "Apartment" choreografija (2013) ir John Neumayer Tatjana žaidimas Evgenia Onegin Aleksandras Puškinas Maskvos muzikos teatre, pavadintas Stanislavsky ir Nemirovich-Dančenko 2014 m . 2013 m. Jis tapo vienu iš lapkričio mėn. Šiuolaikinio šokio konteksto festivalio, kuris nuo 2016 metų eina ne tik Maskvoje, bet ir Sankt Peterburge.

Dokumentinis filmas "visada judesio. Diana Vishneva "

Svetlana Zakharova.

Jaunesni trys garsaus Akademijos viščiukų, pavadintų A. Vaganova nuo 90s, Svetlana Zakharova (gimęs 1979 m.) Nedelsiant pasivijo savo konkurentus ir peržengė juos į kažką, jas užsiregistravau, kaip ir Didysis Leningradas Ballinas Marina Semenovas ir Galina Ulanov, "į tarnybą" Maskvos Bolshoi teatre 2003 m. Per savo pečius ji turėjo gražią Arb Elenos Evheeva mokytoją, patirtį su Olga Moze, Kirovsky Ballet Star 70S ir gigantiškų takų įrašų. Bet kuriame iš Sankt Peterburgo laikotarpio spektakliai, Zakharova buvo ryškiai išsiskyrė. Jo čiuožykla, viena vertus, buvo herojės interpretacija senuose Marius Petipa balles, atkurė Sergejus Vikharevas, ir solistas avangardo kūrinius pirmaujančių choreografų - kita. Pagal "Zakharovo" gamtines duomenis ir "Techninės charakteristikos", tai buvo ne paprasčiausiai pranašesnis už kolegas į Mariinskio teatrą ir po didelių, ji įžengė į labiausiai pageidaujamą pasaulio balerinį, kuris šoka visur svečių statuso . Ir svarbiausia baleto kompanija Italija - baletas La Scala - 2008 m. Siūloma nuolatinę sutartį. Zakharova tam tikru momentu pripažino, kad Swan ežeras, Bayadek ir miega grožis visais įmanomais vaizdingais leidimais iš Hamburgo į Paryžių ir Milano. Bolshoi teatre, netrukus po keliaujant Zakharovos į Maskvą, John Neumayer įdėti savo programinės įrangos baletą "Miego vasaros naktį", ir balerina mirė į jį dvigubame Hippolyte Titanijos vaidmenyje poroje su Oberon Nikolai Tsiskaridze. Ji taip pat dalyvavo "ponios su" "Camellias" "Neumayer" kompozicijoje. Zakharova sėkmingai bendradarbiauja su Juriu Stow - ji šoko Bolshoi teatre savo "Pelenė" 2006 metais ir 2015 m. Atliko Knyagini Marijos vaidmenį mūsų laiko herojoje.

Dokumentinis "Prima-balerina Bolshoi teatro Svetlana Zakharov. Apreiškimas "

Maria Alexandrov

Tuo pačiu metu, kai Sankt Peterburgo šokėjų triadas užkariavo Šiaurės Palmyra, Marijos Alexandrovos žvaigždę (gimęs 1978 m.) Pakilo Maskvoje. Jos karjera sukūrė šiek tiek vėlai: kai ji atėjo į teatrą, ankstesnės kartos balerinas buvo sėkmingas - Nina Ananiasshvili, Nadezhda Gracheva, Galina Stepanenko. Baletuose su jų dalyvavimu Aleksandrova - šviesus, temperamentingas, net egzotiškas - buvo ant antrojo vaidmens, bet tai buvo, kad visi eksperimentinės premjeros teatro. Kitas jaunas balerina kritikai matė Aleksejus Ratmansky baletą "Japonijos svajones", netrukus ji jau buvo aiškinama Catherine II Boriso Eifmano baleto "Rusų Hamleto" ir kitiems. Miego grožis "," Raymond "," meilės legenda ", ji kantriai laukė metų.

Likęs tapo 2003 m., Kai Alexandrovas pasirinko naujos Rados bangos choreografą į Poklitarą kaip Džuljeta. Tai buvo svarbus spektaklis, atidarytas naujos choreografijos kelias (be taškų, be klasikinių pozicijų) Bolshoi teatre, o revoliucinis reklama laikė Aleksandrovą. 2014 m. Ji pakartojo savo sėkmę kitame Šekspyro baleto - "Shrew Nuomojant" choreografijoje "Mayo". 2015 m. Aleksandrova pradėjo bendradarbiauti su choreografu Vyacheslav Savorov. Jis uždėjo savo baletą apie teatro kalbą - "Užuolaidos" Jekaterinburge, o 2016 m. Vasarą jis pasirinko iš to paties pavadinimo vaidmenį Bolshoi teatre. Balerina sugebėjo naudoti priverstinį laukimo laiką, kad pasiektų dramatišką vaidmens pusę. Slaptas savo kūrybinės energijos šaltinis, skirtas veidmainystei, nėra išdžiūti, o Aleksandrovas visada kovoja su pasirengimu.

Dokumentinis filmas "monologai apie save. Maria Alexandrov "

Viktorija Tereshkin.

Kaip ir Alexandraova dideliuose, Viktorijoje Tereshkina (gimęs 1983 m.) Buvo pirmiau minėto trejeto balerino šešėlyje. Tačiau ji nematė kažkieno išėjimo į pensiją, ji pradėjo ryžtingai užfiksuoti lygiagrečias erdves: eksperimentuoti su pradedančiojo choreografais, nebuvo prarasta sudėtinguose William Forsight Ballete (pvz., Apytiksliai sonata "). Aš dažnai padariau tai, ką kiti to nepadarė arba buvo imtasi, bet ne susidorojo, o Tereshkina padarė viską ir paaiškėjo visiškai viskas. Jo pagrindinė riedmenų buvo nepriekaištinga nuosavybė technika, ištvermės ir iš patikimo mokytojo buvimą padėjo patikimas mokytojas - Lyubov Kunakova. Tai smalsu, kad, skirtingai nuo Aleksandro, kuris nuėjo į tikrą dramą, kuri yra įmanoma tik baleto scenoje, Tereshkin "įdėti" pagerinti techniką ir pastatyta triumfuojantis nesuderinamumas į kulto. Jos mėgstamiausias sklypas, kurį ji visada žaidžia scenoje, išauga nuo formos jausmo.

Dokumentinis filmas "Carrisst Lodge. Viktorija Tereshkin "

Garsus balerina ir tiesiog gražus Maria Vinogradov šoka Bolshoi teatro etape. Sveiki! Atstovauja išskirtinei nuotraukų sesijai ir interviu su nauja Rusijos baleto žvaigždė. Ji šoka Salfid ir Giselle, Sparta Freigia draugė tame pačiame pavadinime ir "DiCarka BALU" Naujajame žaidime "Mūsų laiko herojus" Lermontovui ", kurį pateikė Choreografas Juri Stow ir režisierius Kirill Serebrynikovas pagal praėjusio sezono užuolaidą. Talentingi, meniniai, techniniai, puikiai sulankstyti, nekilnojamojo grožio Maria Vinogradova - Bolshoi teatro scenos apdaila. Praėjusią vasarą Maria Vinogradov tapo garsaus šokėjos žmona, Bolshoi ir Mikhailovskio teatrų Ivano Vasileva žvaigždžių žmona: dabar jie vis dažniau šoka kartu. Spalio 3 d. Vasiliev ir Vinogradovas išėjo kartu "Giselle" dėl Mikhailovskio teatro stadijoje Sankt Peterburge, o Marijos pavasarį dalyvauja naujoje premjeroje, kurią jos vyras ruošiasi.

Masha, tapo balerina - ar tai buvo vaikystės svajonė?

Taip, buvau tik treji metai, bet aš nebegalėjau gyventi be šokio ir muzikos. Tėvai pamatė savo aistrą ir nusprendė duoti man šokių ratą. Ten prasidėjo mano sugebėjimai. Aš pasirodė esąs labai minkštas, judančios sąnariai - jie iš esmės jie yra minkšti, elastingi, bet aš galėjau tiesiog "kaklaraištis" bet kuriame mazge. (Šypsosi.) Kai kurį laiką aš padariau šiame apskritime, ir tada buvau paimtas į spynos dainų ir šokių ansamblį. Ten aš sužinojau, kad visos mergaitės ateina į tam tikrą paslaptingą choreografijos akademiją. Aš nusprendžiau, kad aš taip pat man reikia.

- Jūsų tėvai iš baleto pasaulio?

Ne, visiškai. Mama - ekonomistas ir tėtis - chemikas. Nėra jokių ryšių baleto pasaulyje jie niekada nebuvo ...

- tai yra, jūs patekote į choreografijos akademiją ne Blat.

Ką tu esi, kokiame blat? Aš neatpažįstu šio požiūrio. Tiesiog doreu, aš esu dvyniai horoskopai - visada pasiekti savo.

Akademijoje jūs tikriausiai svajojote tapti solistu, o ne "trečiojo gulbės"?

Na žinoma. (Šypsosi.) Apetitas ateina valgant. Pirmajame mokyklos klasėje aš nesu labai geras "stovėjo ant kojų" baleto standartais: turėjau keturis klasikinius šokius, bet jau iš antrosios klasės "Puikus". Aš daug dirbau, ir laikui bėgant pradėjau duoti solo šalims. Kai nuėjau į Bolshoi teatro sceną "Bayaderka" - yra maža šalis, kurią Akademijos studentai paprastai atlieka - supratau, kad noriu šokti tik čia šioje legendiniame scenoje. 2006 m., Baigęs akademiją, buvau pakviestas žiūrėti į Bolshoi teatrą ir priimti į trupą.

- Bolshoi teatre, pradėjote nuo korpusotolio?

Taip, tai yra įprasta praktika: nesvarbu, kokios pirmaujančios partijos, kurias šoko į akademiją, - teatre, jūs visi pradedate nuo nulio. Aš pradėjau su antrojo baleto laidu. Tada jis persikėlė į pirmąjį. Tada ji tapo coofay, solistu, pirmuoju solistu. Aš išlaikiau visą kelią - nuo pirmojo etapo iki pirmaujančio solisto.

- Šiandien jūsų vaidmuo yra mėgstamiausia šalis? GISELLE, tikriausiai?

Taip, Giselle. Aš vis dar myliu laidų partiją "Legenda meilės" Jurijus Grigorovičius - baletas, kuris grįžo į istorinį etapą praėjusį sezoną. Kai teatras buvo remontuojamas, spektaklis buvo paliktas repertuarui, ir aš manau, kad tai yra didelė laimė, kurią jis buvo grąžintas. Vėlgi, laimė dirbti su Yuri Nikolayevich Grigorovich. Aš pirmą kartą susisiekiau su juo, kai aš šokau Anastasia savo balete "Ivan Grozny", - jis patvirtino mane už šį vaidmenį. Jurijus Nikolaevičius yra tikras genijus.

Be baleto premjera didelės, žaisti "herojus mūsų laikui", šokių Bal. Dekoderiai pamatė jūsų karštą temperamentą?

Aš nežinau. (Juokiasi.) Bet man tikrai patinka mano herojė, o visa šalis paprastai yra labai graži. Bet ne paprasta. Visi 30 minučių, kai spektaklis trunka, esate scenoje, ir nėra galimybės net versti Dvasios. Plius sudėtingas kostiumas. Jis yra trijų sluoksnių. Veiksmo metu aš jį atskleidžiu ir likčiau viršuje ir kelnės, bet prieš tai turite šokti su tokiu kroviniu.

- Masha, ir jūs drąsiai ir laukiate, kaip Bal?

- (juokiasi.) Aš nesu įsitikinęs, kad laukiniai, bet nenuspėjami. Tai geriausia paklausti mano vyro. Vanya man sako: "Kiekvieną kartą, kai aš nežinau, ko tikėtis iš jūsų."

Jūs sutikote, repetuoja Spartaką. Kaip atsirado jūsų romanas? Jis yra spartakas, esate frigija. Jūs esate atskirti verguose rinkoje ...

- (šypsosi.) Nemanau, kad verta atlikti tokias paraleles ...

- Ką galėjo Ivanas Vasilyev užkariavo jus? Be to, kalbant apie talentą.

Labai daug ... myliu jį labai daug. Jis yra tik geriausias. Vanya turi nuostabų humoro jausmą. Ir jis yra sąžiningas, atviras ir, svarbiausia, atsakingas asmuo.

- tai yra, už jo kaip akmens siena?

Taip tiksliai.

- Ir jūs esate trapūs, švelnūs. Caprice?

Kaprizingas. (Šypsosi.) Taip atsitinka, kad mano nuotaika dažnai keičiasi. Bet Vanya visiškai ramiai suvokia. Niekada nesijaudinkite, niekada neprasidėkite. Puikus žmogus man. Absoliučiai.

Tai nėra sunku manyti, kad jūs, be kitų dalykų, užkariavo jį su savo grožiu. Apskritai, BALLERINA grožis yra atlygis arba "ne svarbiausias dalykas"?

Aš nežinau ... Kartais tai atsitinka, girdžiu savo adresą: "Čia veidas yra mielas, todėl šokiai". Nenorėčiau, kad žmonės galvoja apie mane. Be to, aš nemanau, kad esu tam tikras grožis. Mes turime daug gražių merginų teatre.

- Gossip jūs gėdai?

Turiu sunkų charakterį. Aš jau sakiau: aš, jei noriu, aš ne atkreipti dėmesį į nieko - tai kaip nutraukti. Žinoma, man pakenkė akimirkos. Tokiais atvejais aš pradedu jaudintis, ir Vanya ramina mane: "Na, viskas, todėl pakankamai manau apie tai ..."

- kritikuoti, kaip tu esi?

Ivanas Vasilyev

Problema buvo ta, kad neturėjome laiko. Mes vargu ar radome datą, kada esame tiek Maskvoje. Vanya vestuvių dieną tik 3 val. Skrieno į Maskvą. Mes tiesiog nudažėme ir vakarienėme su savo tėvais ... bet gal mes pasirūpinsime atostogas.

- Kaip Ivanas padarė sakinį?

Aš grįžau namo iš repeticijos. Aš nuėjau, pamačiau, kad visas kambarys buvo padengtas rožių žiedlapiais.

- Ar jis jus puoselės?

Taip, baisi. (Juokiasi.) Jis nuolat daro mane kai kurios dovanos.

- Koks buvo labiausiai įsimintinas?

Turėjau premjerą - Vanya buvo ne Maskvoje, ir jis atsiuntė man gėles į teatrą. Po spektaklio aš kreipiuosi į paslaugų įėjimą, o krepšelis yra daugiau nei mano automobilio dydis. Aš jį palikau. Kitą dieną vaikinai padėjo man perduoti jį į persirengimo kambarį - ji paėmė beveik visą kambarį.

- Ar jums patinka nustebinti save?

Aš labai myliu! Neseniai aš nustebau. Mes turėjome savaitę iki atostogų pabaigos, ir aš per tris dienas nusipirkau mažą Romos kelionę. Jis užrašė viską, užsakė nuostabias ekskursijas - į Vatikaną ir Colosseum. Vanya buvo Romoje daug kartų, bet visada ekskursijos metu, todėl iš tiesų jis nematė nieko, ir jis turėjo ilgai stovintį svajonę aplankyti Colosseum. Jis šoka spartacus, ir buvo svarbu jam pamatyti su savo akimis arenoje, kur buvo perduodami gladiatorių kovai, įsiskverbti į šią atmosferą. Man atrodė, Vanya buvo labai laiminga.

Jūsų vyras pasakoja, kad esate stulbinantis virėjas ir vieną kartą už savo mėsos kamuoliuką, jis beveik atsisakė susitikti su Rusijos prezidentu po atidarymo ceremonija Olympiad Sochyje. Kokie buvo tokie mėsainiai?

Turkijos kotletai su grikiais. (Juokiasi.)

- Kur išmokote virti taip skaniai?

Mano mama ruošia labai skanius - tikriausiai, šis gebėjimas man buvo perduotas iš jos. Be to, aš visada domisi skirtingomis virtuvėmis, radau receptus internete.

Galų gale manau, kad balerina ir virtuvė yra neišsamūs dalykai, pavyzdžiui, genijus ir blogis.

Tai nėra taip. Balerinas yra paruošti taip pat, kaip ir visiems. Vasarą mano draugė atrodau koldūnai. I tortų pyragai, sriubos. Žinoma, kai laikas leidžia. Jei spektakliai vyksta kiekvieną dieną, aš to nedarau. Bet aš visada atlieku pusryčius: košė, omletas, koduotus kiaušinius ...

Vasilyev ir Vinogradov namuose ir Vasiljeve ir Vinogradov ant scenos - yra šios dvi skirtingos poros? Ar galite mylėti vieni kitus savo laisvalaikiu ir prisiekiu repeticijas?

Jokiu būdu nėra prisiekus. Aš visada klausau Vanya - už mane, jo nuomonė yra labai svarbi. Nors tai atsitinka, kad neturiu nuotaikos ar kenksminga.

- Savo pirmojo baleto kompozicijos "Ballet №1" šokinėjate ir dabar virkite kažką įdomaus ...

Jūs žinote, aš prisimenu darbą "baleto numeris 1" kaip labai sunkų laiką. (Šypsosi.) Kadangi nepakanka, kad visą dieną dirbome repeticijos salėje, o Vanya ir toliau šoka, sugalvojo kažką. Aš jam pasakiau: "Ar jūs kada nors tylėjo? Jis atsisėdo ant sofos, po dviejų minučių pakilo ir vėl pradėjo šokti: "Bet jei taip, atrodo?". Prisimenu, buvau virtuvėje, ir jis yra kambaryje. Jis "ištraukia" POL Apartments ir atsiduria šalia manęs. (Juokiasi.) Dabar mes einame su naujų "Vanya" spektaklių repeticijų, ir manau, kad istorija pakartos.

Sezonas teatre, pradėjote nuo Swan ežero. Jūs esate vykdomasis rusų šokis: Rusų grožis Kokoshnik - vaidmuo, kaip jei jums sukurta. Bet jūs norite tapti odeta-Odillia?

Taip, Odetta odilis yra svajonė. Tačiau šiam vaizdui reikia "brandaus".

Makiažas menininkas ir plaukų stilistas: Elena Zubareva (agentas)
Set-Designer: Ilja Nemirovsky
Fotografo padėjėjai: Mihailas Kovynevas, Andrejus Kharybin
Stilisto asistentas: Inga Sobolev
Gamintojai: Yana Rudkovskaja, Natalia Oeshnikova
Drabužiai: edem couture

1997 - Aš apdovanojau Tarptautinio baleto menininko konkursą Maskvoje.
1999 m. - žurnalo "baleto" "šokių siela" prizas (nominacija "kylanti žvaigždė").
2004 m. - Nacionalinis teatro apdovanojimas "Auksinė kaukė" už klasikinio šokėjos partiją "Light Creek" partijai, kurį pateikė D.Shostakovicho Alexei Ratmansky (sezonas 2002/03).
2005 - pavadinimas "Gerbiamo Rusijos Federacijos menininkas".
2009 - pavadinimas "Liaudies dailininkas Rusijos Federacijos".
2018 - apdovanotas Leonidu Myasin Award (Positano) kategorijoje "Metų šokėjas tarptautinėje scenoje".

Biografija

Gimė Maskvoje. Būdamas dar vienas Maskvos valstybinės choreografijos akademijos (klasės) studentas dalyvavo tarptautinėje baleto menininkų konkurse Maskvoje (1997), aš laimėjau I apdovanojimą ir buvo priimtas Bolshoi teatro trupoje. Solo šalys pradėjo gauti pirmojo darbo sezono metu teatre, kuris tapo paskutiniu jos, kurį ji praleido į pagrindinės širdies menininko rangą. Mokytojo mokytojas Mary Aleksandrova buvo. Šiuo metu repetuojama pagal rekomendacijas. Nuo 2017 m. Jis dirba sutartyje pagal sutartį.

Repertuaras

1997
Kamuolys ("Fantazija apie Casanov temą" į V.A. Mozarto muziką M. Lavrovskio formuluotėje)
pirmasis Gran Pa variantas ("Don Quixote" L. Minkus, choreografija M. Petipa, A. Gorsky, su pakeitimais Y. Grigorovich)
Mirta. ("GISELLE" A. Adana, choreografija ZH. Coraline, J. Pershot, M. Petipa, redakciniame biure V. Vasilyev, tada žaidime Yu redakciniame biure. Grigorovičius)
freilins. ("Miego grožis" P. Tchaikovsky, choreografija M. Petipa į redakcinį biure Yu. Grigorovich)

1998
Gatvės šokėjas ("Don Quixote")
Pasakų drąsa ("Miego grožis" P. Tchaikovsky, Choreografija M. Petipa redakciniame biure Yu.Grigorovich)
solistas ("Svajonės apie Japoniją" dėl L. Eto, N. Yamaguchi ir A. Tosh muzikos, formuojant A. Ratmansky)

1999
visi dažymo "šešėlis" skirtumai ("Bayaderka" L. Minkus, choreografija M. Petypa Y.Grigorovich redakcijoje)
trys driads. ("Don Quixote")
solist III dalys ("Simfonija į didįjį" į J. Balaza muziką, choreografiją, J. Balchina) - pirmasis Bolshoi teatro atlikėjas
mazurka. ("Shopenian" apie F.Sopen muziką, choreografiją M. Fokina)
kobylitsa. ("Konk-Gorboon" R. Streges N. Lrosova formuluotės)

2000
Empress ("Rusų kaimelis" į L. Van Beethoveno ir Maleros miesto muziką B. EIFMAN formuluotėje)
Kitrie. ("Don Quixote", choreografija M. Petipa, A. Gorsky A. Fadehech redakcinėje tarnyboje)
Ramesa. (pirmasis atlikėjas), Kongas ("Faraono dukra" C. Puni į P. Lakotta formuluotę M. Petipa)
Gamzatty. ("Bayaderka")

2001
Vienuolika valsų ("Shopenian")
prince bendraamžiai, Ispanijos nuotaka ("Swan ežeras" P. Tchaikovsky antrajame Yu leidime. Grigorovičius, choreografijos fragmentai M. Petipa, L. Ivanova, A. Gorsky) - buvo tarp pirmųjų baleto atlikėjų šiame leidime

2002
Eagina. (Spartak A. Khachaurian, choreografija Y. Grigorovich)
Sylphide. ("Sylphide" H. Levenchell, choreografija A. Bornonville E.M fono Rosen redakcijoje)

2003
Klasikinis šokėjas ("Šviesos upelis" D. Shostakovich formuojant A. Ratmansky) - pirmasis atlikėjas
Clemence. ("Raymond" A. Glazunova, choreografija M. Petipa Yu redakcijos biure. Grigorovičius)
Esmeralda. ("Paryžiaus katedra Dievo M. Zharra į R. Petit formuluotę)
Mehmen Banu. ("Meilės legenda" A. Melikova, choreografija Y. Grigorovich)
Aspicchia. ("Pharaoh dukra")
Džuljeta ("Romeo ir Džuljeta" S. Prokofiev formuojant D. Donnellan ir R. Poklitar formuluotę) - pirmasis atlikėjas

2004
Fairy Lilan. ("Miegančioji gražuolė")
pA DE DE TCHAIKOVSKY (choreografija, J. Balanchina)
LEA. \\ T ("Lea" į L. Bernstaino muziką į A. Ratmansky, antrojo leidinio formuluotę)
Hermia. ("Miegas vasaros naktį" į F. Madelson-Bartholdi ir D. Liegeti muziką J. NoMayer gamyboje) - pirmasis Bolshoi teatro atlikėjas

2005
Melnichikha. ("Triplist" M. De Fali, Hokerografija L. Myasin) - pirmasis atlikėjas Rusijoje
Odetta odilis ("Gulbių ežeras")
solistas ("Žaidimas kortelėje" I. Stravinsky į A. Ratmansky formuluotę) - Šio baleto premjero dalyvis
Raymond. ("Raymond")

2006
Carmen ("Carmen-Suite" J. Bizet - R. Shchedrin į A. Alonso formuluotę)

2007
solistas (Misericordes į muziką A. Pärket į K. Wildon formuluotę) - Šio baleto pasaulio premjera dalyvis
solistas ("Viršuje esančiame kambaryje" F. Stiklas, choreografija Patarimas)
Medora ("Corsair" A. Adana, choreografija M. Petipa, sustojimas ir nauja choreografija A. Ratmansky ir Y. Burlaki)
solistas ("Klasės koncertas" į A. Glazunovo muziką, A. Lyadov, A. Rubinstein, D. Shostakovich, choreografija A. Messer)
Moksleivė ("Pamoka" J. Dellerya F. Flidt formuluotėje)

2008
Zhanna. ("Paryžiaus liepsna" B. Asafiva į A. Ratmansky formuluotę naudojant choreografiją V. Winonen) - pirmasis atlikėjas
variacija (dalyvis baleto premjeroje šiame leidinyje), purvinas (Didelis klasikinis PA iš baleto "Pakhta" L. Minkus, choreografija M. petipa, gamyba ir nauji choreografiniai redaktoriai Y. Burlaki)

2009
Svanilda. ("Coppelia" L. Delibe, choreografija M. Petipa ir E. Cheketti, gamyba ir nauji choreografiniai redaktoriai S. Vikhareva) - pirmasis atlikėjas
Nikia. ("Bayaderka") - debiutavo didelėje baleto kelionėje JAV
Esmeralda. ("Esmeralda" C. Puni, choreografija M. Petipa, sustojimas ir nauja choreografija Y. Burlaki, V. Medvedev) - pirmasis atlikėjas

2010
Counters. ("Peak Lady" į P. Tchaikovskio muziką į R. Petit formuluotę)
Princesė Aurora. ("Miegančioji gražuolė")

2012
duetas ("Dream svajonė" į S. Rakhmaninovo muziką į J. ELO formuluotę)
Pradžia Merchal. ("Moidodyr" E. Podgaitsa į yu formuluotę. Skalov) - pirmasis atlikėjas

2013
plokštelė, valsas,pylex.oss.("Apartment", muzika Fleshquartet, nustatymas M. ECA) - premjera dalyvis Bolshoi teatre

2014
Katharina. ("Stropialinė" į D. Shostakovich muziką, choreografiją Zh.-K. Mayo)

2015
Para. ("Klasikinė simfonija" apie S. Prokofjevo muziką Y. Posokhovo formuluotėje)
Giselle. ("Giselle" "Yu" redakciniame biure. Grigorovich)
Neviršija("Ponas. oi mūsų laikas"I. Dhemutsky. , dalis "taman",choreografija Y.Posokhova, režisierius K. Serebrennikov)

2016
Neviršija ("Undina" H. V. Henz, choreografija V. Samodurova)
Cylfida. ("Sylphide" J. Kobborg redakcinėje tarnyboje)

2017
Margo. ("Nurejev" I. Dhemutsky, choreografija Y. Posokhov, režisierius K. Serebrennikov) - pirmasis atlikėjas

Dalyvavo Bolshoi teatro jaunimo "Naujųjų Metų premjerų" (1997-1998 m.), Atliekant baletą "Black Out" į Stepono Frederraya pareiškime ir vykdydami solo partijas Yorga Mannes baletais "Keturi bučiniai" IS muzika Bach ir "Meilė Peripetia" į V.A muziką Mozartas.

2001 m. Du kartus atlikta Bolshoi teatre Don Quixote Balete su Ministru Pirmininku Abt José Manuel Carreno.

2003 m. Jis dalyvavo Bolshoi teatro ir Karališkojo baleto (Covent sodo) solistų koncerte. Bolshoi teatro etape. Atlikta "Pa de de de De" iš baleto "Corsair" A. Aada (choreografija M. Petipa), partneris Karlos actuat.

Jis atliko kaip "Faraono dukters", kuri 2003 m.

Turas

1997 m. Jis kalbėjo Niujorke Lincoln centro etape Rusijos baleto žvaigždžių Gala koncerte, skirta Sergejui Dyagilevui, įvykdė Nikolai tsiskaridze didelę klasikinį PAI į D. Oberos muziką (choreografija V. Gzovsky) ).
2000 m. Jis dalyvavo "Madride" baleto žvaigždžių "Gala" koncerte (partneris Igor YEBRA).
2001 m. Jis šoko su Bolshoi teatro ženklu "Peretokyn" pagrindinių partijų "Don Quixote Ballet" Baškiro operos ir baleto teatre Tarptautinis baleto festivalis, pavadintas R. Nurejejevu.
Tais pačiais metais dalyvavo "Aleksejus Fadeecheev" šokio formuluotėje, įvykdančioje solisto i dalyvaujančio baleto dalį "tarp dangaus ir žemės" (choreografija, T. Makintejra) ir tapo pirmuoju vykdytoju Kitrie partija žaidime Rusijos kameriniai baletas "Maskva" (Redaktorius M. Lavrovsky).
2001-02 m Garsiakalbio vaidmeniu Vakarų atstovybės Giselle baleto su Star formuliacijomis (Julia Makhalin, Diana Višneva, Vladimiras Malakhovas, Igoris Zelensky) scenoje Atėnų koncertų salės "Megaron" serijoje.
2002 m. Jis dalyvavo GALA koncerte, lydėjo naujo teatro atidarymo ceremoniją Apollo mieste (JAV). Partneris - Nikolai tsiskaridze.
2003 m. Kaip Antraštės dalis "Malakhovas ir draugai" Kalbėdamas į Gala koncertus Atėnuose Megarono salės etape ir dalyvavo Tarptautiniame Japonijos baleto festivalyje (abiem atvejais Sergey Filin buvo partneris). Programa "Malakhovas ir draugai" tada pakartotinai dalyvavo.
2007 m. Atlikta VII Tarptautinis baleto festivalis "Mariinsky" - Gamzatti partijoje Bayadka Ballete (choreografija M. Petipa, V. Ponomareva ir V. Chabukiani redakcijoje; Nikia - Uljana Lopatkin, Solor - Nikolai Tsiskaridze); Baigiamajame šventinį koncertą, Pa de de de de de de de de de de de de iš baleto "Gulbių ežeras" (partneris - iš Mariinsky Teatras Igoris kolba solistas); Jis dalyvavo Gala koncerte garbei Maya Plisetskaya ant karališkojo teatro / teatro realaus Madrido scenoje.
2008 - šoko partijos odette-odilijai baleto "Swan Lake" (choreografija M. Petipa, L. Ivanova, Redakcijos biure K. Sergeyev) pagal VIII tarptautinio festivalį baleto "Marisky" (partneris - Mariinskio teatro danil Korsunts solistas);
Du kartus atlikta "Gala" koncertuose Tarptautinis klasikinio baleto festivalis pavadintas po Rudolph Nurejev (Kazan), vykdydamas klasikinį "Music" muziką d.f.e. Burue (partneris - Premier puikus baletas Dmitrijus Gudanov);
Kaip pirmojo Sibiro festivalio dalis, baletas atliekamas spektakliuose Novosibirsko valstybinis akademinis operos ir baleto teatras, Atlikę Gamzatti žaidimą ("Bayaderka" I. Zelenskio redakciniame biure; Solor - Kryukruk baleto trupė Ngatob Igor Zelensky, Nikia - solistas Ngatobe Anna Zharova; Solistas Dresden Zemper Opera Elena Elena) ir debiutavimo princesė Aurora ("Miego grožis" partijos redakcinėje dalyje K. Sergeeva, nustatymas S. Vikhareva; Prince Desire - solistas baletas Ciuricho operos Semyon Chudin);
Paryžius Paryžiuje "Raymond" vakarėlyje "Raymond" (choreografija M. Petipa redakciniame biure R. Nurejev) su baleto trupėmis Paryžiaus nacionalinis operos. (Jean de Brien - Premier puikus baletas Aleksandras Volchkovas).
2009 - Novosibirsk, Ngatob atliko žaidime "Swan ežeras" (redaktoriai K. Sergeeva, V. Vibremister) ir Don Quixote (Pareiškimas S. Vikhareva), vykdydamas partijos odettes-Odillia (Prince Siegfried - solistas Ngatobe Romos pulkininkai) ir Kidri (Bazil - solistas Ngatobe Maxim Gershenkov).
Tais pačiais metais kartu su Dmitrijumi Gudanovo dalyvavo baleto žvaigždžių koncerte "Gran Ballet Gala. "Masterpieces"Maskvos akademinio muzikos teatro scenoje. K.S. Stanislavsky ir VL.I. Nemirovich-Dančenko.
Pagal šį koncertą "Les Deux" žanrų kambario (choreografijos S. Zaronskio) premjera buvo surengta Vakaro herojai, Marija Aleksandrova ir Dmitrijus Gudanova, kuris kalbėjo šiame vakare ir keliose kitose klasikiniuose ir moderniuose kambariuose .
2010 m. Jis atliko Jubilee X Tarptautinį baleto festivalį "Marisky" - Gamzatti partijoje (Nikia - Victoria Tereshkin, Solor - Igoris Zelensky).
Tapo įprastu projekto dalyviu "XXI amžiuje" Rusijos sezonai ", inicijavo labdaros fondo. Marisa Liepa, Sav Pramogos ir Kremliaus baleto teatras. Nauji sezonai yra suprojektuoti taip, kad atgaivintų naują kartą, kai Sergejus Dyagilev - "Russian Dyagilev" legendinis verslininkas "-" Russian Seasons ". Alexandrovas tapo pirmuoju ginkluotės partijos "Pavilion Armida" N. Cherepnin (direktorius-direktorius A. Liepa, choreografija Y. Smorigigasas), kurio premjera vyko 2009 m. Valstybės Kremliaus rūmų etape. 2010 m. Gruodžio mėn. Menininko kūrybinis vakaras vyko tuo pačiu etapu: ji kalbėjo trijuose "Dyagilevsky" baletai, vykdydami sostinės partiją "ugnies paukščiui" I. Stravinsky (pagal M. Fokin, atnaujintas a . Liepi), Solo partija "Bolero" M. Ravel (pagal B. Nizhinsky, atnaujintas su H. Mitchell dalyvavimu) ir tapo pirmuoju moterys baleto istorijoje, kalbėdamas Petrushki galva, I. Stravinsky (pagal M. Fokin, atnaujintas A. Lipery). Pagal šį projektą jis pakartotinai dalyvavo kelionėje - 2009 m. Rygoje Rygoje Latvijos nacionalinės operos etape ir daugelyje Rusijos miestų (Yaroslavl, Ryazan, Ivanovo, Izhevsk ir kt.) 2010 - Paryžiuje teatro elypių laukų ir kelių Rusijos miestų (Yaroslavl, Nizhny Novgorod, Tula).

2014 m. VI tarptautiniu baleto festivaliu "Kotrynos Maximovos garbei" kalbėjo "Kotrie" partijoje Don Quixote Ballet L. Minkšus (Redakcinis Kokorev, Bazilikas - Vladislav Lantratov) su baleto trupėjomis Čeliabinsko valstybinis akademinis operos ir baleto teatras. M.I. Glinka..
2015 m. Jis atliko baleto "užuolaidos" baleto "užuolaidos" partiją į O. Repaids muziką į V. Samodurovos formuluotę su trupučiais Jekaterinburgo valstybinis akademinis operos ir baleto teatras (pasaulio premjera).
2017 m. Jis atliko pavadinimo vakarėlį "Laurencia" A. Kruin (choreografija V. Chabukyani, N. AnaniaShvili redaktoriai ir gamyba) su baleto trupėmis Tbilisi operos ir baleto teatras. Z.Paliaisshvili (Frondoso - Vladislav Lantratov);
Šalis odettes-Odillia ("Swan ežeras" K. Sergeeva redakcijoje) su baleto trupėmis Ekaterinburg operos ir baleto teatras (Prince Siegfried ilya borodulin).
2018 - kalbėjo "Kitrie" vakarėlyje "Don Quixote" (choreografija pagal A. Gorsky) su baleto trupėmis Mariinsky teatras (Bazil - Vladislav Lantratov);
Atliko pavadinimas partija baleto "Giselle" (O. Korzenkov. E. Ivanova) su baleto trupėmis Rostovo valstijos muzikos teatras(Graf Albert - Vladislav Lantratov).

Eleganceallure. ; Šilko audinio apsiaustas "Masterpeace". AXENOFF Juvelyriniai dirbiniai. Jimmy Choo.

Nuotrauka: Yaroslav Kloos.
Stilius: Arina Lomtev
Makiažas: Kirill Shabalin @Yves Saint Laurent
Plaukai: Evgenia Lenz.
Ačiū restorano prieskoniai. Už pagalbą organizuojant

Prima didelis teatras Maria Aleksandrova,

aš tapau mūsų šventine mados fotografavimo herojais, "Posta-Magazine" apie naują žaidimą, žodžių, "jų" ir "nepažįstamaisiais" kainą ir svarbiausią gyvenime.

Mes susitiko su Maria Aleksandrova keletą dienų iki "Kaligula" premjera Moscow Gubernsky teatre. Remiantis direktoriumi ir choreografu, Sergejus Zemlyansky, remiantis "Alber", "Bolshoi-teatro", "Bolshoi" teatro kaligulius, žaidžiant kaligulių žmoną, kuris jo meilėje yra pasiruošęs paimti visą kraują kad jis išstumtų už savo malonumą. Jis yra abejingas žmogžudystėms ir jos vyro neatitikimams, kurių baisi išradingumas atrodo nežino sienų. Ji negali palyginti žiaurumo su Caligula, apie kurią Seneca sakė, kad gamta sukūrė "tada", kad būtų parodyta, kad neribotas tuštybė yra pajėgi derinti su begaline galia ", tačiau ji laikosi pavojingo žaidimo taisyklių, kad galų gale taisyklės iki mirties.

Marijos Alexandrovos atliekamas cezonis yra galingas, arogantiškas, jausmingas. Jo vaizdas renka iš miserio nusivylimo judesių, vos pastebimi galvos ir greito požiūrio posūkiai - priešingai nei kaligulių aiškumas. Jis sukuria nerimą įtampą vienai išvaizdai scenoje.

Žiūrėdamas Aleksandrovą premjera, prisiminiau savo pokalbį su juo, kai ji sakė, kad aš tikrai būsiu dramatiškas aktorė, jei nebūčiau pasirinkęs savo baleto. Jis yra ekologiškas bet kuriame vaizde, ar tai yra kampinis studentas "flidt", beprotiškas Giselle ar didžiuotis ir savarankiškas karmenas. Su tuo pačiu lengvumu, ji buvo transformuota per mūsų šaudymo metu: tai buvo mišri mergina, tada wamps moters, tada komiškas Naffmanas nuo Zoshchenko istorijų.

Ji turi vidinę jėgą ir išmintį suaugusiems - ir tuo pačiu metu tam tikra vaikystė, kuri yra išreikšta gebėjimu vertinti smulkmenas ir džiaugtis į smulkmenas. Ir paprastumas bendraujant, sudėtingas žmogus jaučiamas su principais. Tai labai įdomu atskleisti.

Šilko ir viskozės suknelė Laroom. ; Sidabro auskarai su juodu spineliu, juoda sidabro žiedas su granatomis - AXENOFF Juvelyriniai dirbiniai. ; Odiniai batai dekoruoti plunksnomis - Jimmy Choo.

Šilko ir viskozės suknelė Laroom. ; Vaikų karoliai ir Kalnų krištolas, juodas sidabro žiedas su granatomis - AXENOFF Juvelyriniai dirbiniai.

Inna Logunova: "Caligula" - plastikas, o ne choreografinis veikimas. Kas domisi ši forma? Galų gale, techniškai jums tai yra daug mažiau sudėtinga užduotis nei baleto pareiškimas.

Maria Alexandrov : Dėl dviejų priežasčių. Pirma, nes kažkaip tęsiamas teatras, kurį aš kaip asmuo, kuris praleidžia visą savo gyvenimą scenoje, yra įdomu visomis formomis. Antroji priežastis yra Sergejus Zemlyansky.

Ar dirbote su juo anksčiau?

Taip, pirmą kartą susitikome 2009 metais - jis nustatė kambarį mano kūrybiniam vakarui. Tada ilgą laiką dirbame ne kryžiaus. prieš trejus metus, aš savo "Dama su kamelijos" į Pushkina teatro ir po to "Demon" į Ermolova teatre - neįtikėtinai stiprūs spektakliai kad aš elgiamasi manęs gyvena. Praėjusiais metais aš tiesiog "skrido" savo "auditoriuje" viskas toje pačioje Yermolovsky ir buvo tiesiog apsvaiginti sieros talentą. Aš turėjau didžiulį malonumą dalyvauti šiame spektaklyje - nuo pačios formuluotės ir iš komandos, tai buvo neįtikėtino teigiamo. Tų akimirkų, kurios liko su jumis gyvenimui. Todėl, kai Serzha mane vadino prieš porą mėnesių ir pasiūlė dalyvauti naujame žaidime, aš, be mąstymo, sutikau - ir tik tada pradėjau užduoti klausimus: kas, kur?

Suknelė iš likimas ir šilko, siuvinėtų karoliukų - Eleganceallure. ; Šilko audinio apsiaustas "Masterpeace". ; Tiara iš sidabro ir kalnų kristalų, sidabro auskarai su Rodolitais, juodos sidabro žiedas su granatomis ir sidabro žiedu su koralu - AXENOFF Juvelyriniai dirbiniai. ; Odiniai batai dekoruoti plunksnomis - Jimmy Choo.

Žaidime, jūs einate į sceną kartu su klausymo klausos aktoriais - tai buvo lengva rasti bendrą kalbą su jais?

Mes bendraujame su jais kaip klausos ir kalbant, šiuo požiūriu nėra atsargumo. Reyborisals, jie padėjo mums, kai jie turėjo naudoti gestų kalbą veiksmų eiga. Mes taip pat paaiškiname jiems kažką, parodyti. Mes turėjome nuostabią atmosferą komandoje: visi supranta vieni kitus pažodžiui nuo nugaros posūkio. Buvo daug komiškų situacijų. Pavyzdžiui, kai vaikinai, sėdi kampe, kalbėjote apie savo tylų kalbą, ir čia seryozha sukasi į juos su žodžiais: "Na, ką tu priėmėte?"

Jūs sakote, kad plastikiniame ar šokio spektaklyje nėra susijęs su kalba, balsu. Ir dar - norėtų išbandyti save dramoje?

Žinoma. Dažnai klausiu interviu: jei ne balerina, kas aš tapčiau. Ir aš visada atsakau: dramatiška aktorė. Scena yra pasaulis, kuriame aš esu labai suinteresuotas ten, kur nėra sienų ir viskas yra įmanoma. Aš jaučiuosi gerai.

Bezel su šydu, siuvinėti blizgučiai - Polyakov Couture. ; Sidabro žiedas su agutu, juoda sidabro žiedas su granatomis - AXENOFF Juvelyriniai dirbiniai.

Geriau nei įprastu gyvenimu?

Ne taip geriau, greičiau.

Ir kas yra įdomi - reinkarnacija?

Jis pats žingsnis scenoje. Taip, apskritai viskas yra įdomi. Net ir kaip spindulys šviečia. Arba neskatina, kai jums reikia tiek daug, ir kaip jūs išeisite iš jo. Mano baleto profesijoje ne visada galima reinkarnacija, kartais tai yra tiesiog neprieinama, nes mes vis dar yra labai prijungtas prie fizinio komponento. Ir vaizdas susideda iš skirtingų dalykų - repeticijų salėje, sąveika su partneriu, nuo to, kaip sėdi kostiumas.

Aš visada einu į sceną, kai turiu ką pasakyti. Štai kodėl taip pat yra įdomių klasikinių spektaklių, kuriuose jūs neturite tam tikrų judesių rinkinio, kuriam galite paslėpti. Jei kartais galite išjungti sielą balete ir visiškai eikite į kūno įsikūnijimą, tada jūs iš pradžių turėtumėte būti dvasiškai užpildyti čia, kitaip nieko neįvyks.

Į viršų ir šilko sijonas su poliesteriu, siuvinėtais karoliukais ir blizgučiais - Aleksandras Arutynovas. ; Tiara iš sidabro su perlais AXENOFF Juvelyriniai dirbiniai.

Kažkaip, prisimindami vaikystę, jūs sakėte, kad aš vis dar supratau, kad "baletas mokytų tavęs gyvenimą". Svarbiausia yra tai, ką jis mokė?

Viena vertus, jis tvoros mane nuo didžiulio nesusipratimų, su kuria susiduriame šiame gyvenime. Kita vertus, jo pasaulio jausmas ir pašaukimas yra tas, kad turiu savo kelią. Santykiai su žmonėmis ir supratimu, kad mes visi esame skirtingi - ne blogai, o ne geri, tik kiekvienas turi savo žaidimą. Ir tai, ką aš visada patiko balete - tai yra galimybė daryti be žodžių.

Kodėl jaučiatės lengviau be žodžių? Nenaudojate uždarojo asmens.

Kadangi žodis man yra labai svarbus. Jei asmuo sakė, tai reiškia daryti. Man nepatinka žodžiai, kuriems nėra nieko. Aš jau esu suaugusi mergina ir žmonės, vertinantys veiksmus. Šiuo atžvilgiu baletas yra aiškus man. Nenoriu ginčytis, tai gali neveikti, vaidmuo negali dirbti, bet jūs bandote, tai yra, jūs vis dar turite verslo žmogų.

Apie baletą dažnai kalba kaip uždaras pasaulis, dalykai patys. Ar jūsų vidurinis ratas taip pat yra vyrauja baleto žmonės?

Skiriasi. Laimei. Kitas dalykas yra tas, kad šis ratas yra mažas. Šia prasme aš nesu labai socialinis žmogus.

Velvet suknelė su tinkleliu - Alexandra Serova. ; Bezel, papuoštas plunksnomis - Polyakov Couture. ; Sidabriniai auskarai su Rodolitais ir juodos sidabro žiedu su granatomis - AXENOFF Juvelyriniai dirbiniai.

Mes visi esame intuityviai padalyti žmones savo ir svetimais žmonėmis. Aš nekalbu apie užuojautą ar nepatinka. Tiesiog su vienu yra protinis ryšys, ir su kitais ... o kiti yra tik mūsų gyvenime. Čia yra jūsų asmuo - kas jis yra?

Talentingi. Protingas. Su humoru. Atgaivinti gerumą. Leiskite jam klysti, kartais kilpos kai kuriuose jo degongas, bet vis tiek yra asmuo, kuris tiki meile. Kuris žino, kaip dirbti ir vertinti tai, kas dabar. Nesukeliant sau.

Didžiausia vertė gyvenime?

Jūs negalite pasakyti vienu žodžiu. Asmuo lemia gebėjimą mylėti, gebėjimas pažvelgti į gyvenimą per šį žodį.

Kiek svarbu yra pripažinimas, šlovė?

Pripažinimas ir šlovė niekada nebuvo mano svajonė. Aš visada norėjau būti suinteresuotas.

Kas, net ir mokykloje, pasakykime penkiolikos metų paauglys? Šiame amžiuje man atrodo, daugelis yra supjaustyti apie šlovę.

Ne, nebuvo tokio. Niekada svajojo apie pinigus, šlovę ir didybę. Kiek prisimenu, visada pasakiau: Aš nenoriu būti pirmuoju, noriu būti geriausiu. Ir visada tikėjo meile.

Kiekvienas turi savo baimes, kad turime įveikti. Kaip susidoroti su savo?

Ir aš turiu ant garo lokomotyvo. Aš suprantu, kad aš bijau - ir derėtis su savimi, sakau: Taip, yra keletas nuostolių kelyje, bet aš gaunu daug daugiau. Iš esmės su baime galite kovoti tik dviem būdais: važiuojate į jį.

Ką nesate pasiruošę pasukti su žmonėmis?

Su melu.

Kas yra jūsų stabai baleto?

Aš niekada neturėjau stabų, kažkaip nuo savo vaikystės turėjau savo nuomonę. Bet visada atsipalaidavę su dideliu atžvilgiu talentą, stiprią asmenybę, individualumą - nes tai yra tokie žmonės, kurie vairuoja šį pasaulį. Ir aš niekada nenorėjau imituoti.

Bet vienaip ar kitaip mokytojai paveikė jus, nes tai yra neišvengiama ...

Visi mano mokytojai mokykloje vienaip ar kitaip paliko savo ženklą. Dėkoju, turiu puikias rankas, kūnas yra gerai pristatomas profesine prasme, trečioji yra veikianti asmenybė. Man pasisekė, kad mokytojas, su kuriuo dirbau teatre, Tatjana Nikolaevna Golikova, niekada nesikreipė į šios asmenybės pasireiškimą. Tikriausiai ji nesijaudino kažką manyje, bet ji yra labai subtiliai ir kompetentingai ištaisyti mane ir vadovauti, nes aš esu labai dėkingas jai.

Ar esate laimingas žmogus?

Kas daro jus laimingu?

Labai daug ... bet visų pirma - aš einu brangus meilę: aš užsiimau mėgstamiausia profesija, dirbau mylimame teatre, turiu mylimam žmogui ir mylinčią asmenį. Ir man įdomu.

Šilko sijonas ir šilko kyšulys ir kailio kailis - Rubanas. ; Skrybėlę pagaminta iš tinklelio, siuvinėta su plastikinėmis spalvomis - Polyakov Couture. ; Auksinis žiedas su rubinais, aukso žiedas su agate - AXENOFF Juvelyriniai dirbiniai. ; Odos ir kailių batai - Charlotte Olympia.

Norėdami paruošti odą, pritaikyti drėkintuvą su spinduliavimu YSL Top Secrets Instant Drėgmės švytėjimas (vienas). Tada suderinti veido toną, taikykite toninį agentą "Le Cushion Encre de Peau" (3).

Šaudyti šešėlių sekcijas veido ir duoti šviežumo padėti šepečiu kruša Yves Saint Laurent Touche Eclatas (2). Svarbiausi dalykai taikomi vietai aplink akis, skruostikaulius, nosies nugarą ir aplink lūpas.