Liute: įdomūs faktai, vaizdo, istorijos, nuotraukos. Lute - muzikos instrumentas - istorija, nuotrauka, vaizdo įrašai Nuimkite raudonas akis ir balinkite dantis

Nuotraukų redaktorius - nuotraukų korekcija

Žodis "Liute" tikriausiai kilęs iš arabų kalbos žodžio "al'ud" ("medis"), nors neseniai įvykę eckhard neubauer tyrimai įrodo, kad UD yra tiesiog arabizuota persų kalbos redakcija, kuri turi eilutės reikšmes, eilutę įrankiai arba lute. Tuo pačiu metu, "Gianfranco Lotty" mano, kad ankstyvame islamo "medis" buvo terminas su atleidusios konotacijos dėl draudimo, esančio bet kuriai instrumentinei muzikai. Lygos menininkas vadinamas drugeliu, o magistro gamintojas yra daugialypis.

Gamyba. \\ T

Liute yra beveik visiškai iš medžio. Denio pagamintas iš plonos medienos lakšto (kaip taisyklė) turi ovalo formos. Visų tipų nuėmimo denyje yra vienas arba kartais trivietis lizdas, o ne garso skylė. Paprastai rozetės yra gausiai dekoruotos.

Liutės korpusas išeina iš atskirų kietmedžio kraštų (vyrų, vyšnių, juodojo medžio, raudonmedžio ir kt.). Skirtingai nuo daugelio modernių styginių įrankių, keteros kaklas yra sumontuotas tame pačiame lygyje ir nesikabina. Šekas Lute paprastai yra pagamintas iš šviesos medžio su juodu medžiu.

Istorija, kilmė

Luteno kilmė nežinoma. Įvairūs įrankių parinktys buvo naudojamos nuo seniausių metų Egipto kultūrų, Hitte Karalystės, Graikijos, Romos, Bulgarijos, Turkijos, Kinijos, Kilikų. VII a. Pradžioje panašūs į Lutni parinkčių forma pasirodė Persijoje, Armėnijoje, Bizantijoje ir Arabų khalifat. 6-ajame amžiuje, dėka bulgarai, lute su trumpu kaklu plitimo visoje Balkanų pusiasalyje, o VIII amžiuje ji buvo įvežta į Ispanijos ir Katalonijos kultūrą, tokiu būdu buvo patraukti į dominuojančią jį į Liuteu Viduržemio jūroje su ilgu kaklu, rampu ir. Pastarasis pasakojimas apie tai, tačiau nesibaigė: Italijos gitara, Kolasonas ir Khaitarron kilo pagal juos.

XV ir XVI šimtmečių sankryžoje, daug ispanų, katalonų ir portugalų runų, kartu su Lutni, pradėjo naudoti de mano ("vadovas Viuuela"), įrankį, kuris yra arti formos ir kurių insultas atitinka reitingą lute. Pagal pavadinimą "Viola ir Mano", ateityje ji buvo platinama Italijos regionuose pagal Ispanijos institucija, ypač Sicilijoje, Neapolio Karalystės ir Papeno valstybės popiežiaus Aleksandro VI.

Galbūt svarbiausias "perkrovimo taškas" tarp musulmonų ir Europos krikščionių kultūrų šiuo atveju turėtų būti laikoma tiksliai Sicilija, kur litukai buvo pareikštas bizantijos arba vėliau, saratsyntines muzikantai. Atsižvelgiant į tai, kad šie dainininkai, kuriuos pateikė teismo muzikantai per laikotarpį po atgimimo krikščionybės saloje, dažniau nei bet kokios kitos muzikos instrumentai, pavaizduotos ant lubų, pastatytų 1140 Kappella Palatina bažnyčia (Palermas) paveikslų , Italija), kurią įkūrė Normanas King Roger II. XIV a. Liute buvo paskirstytas visoje Italijoje ir galėjo įsiskverbti į vokiškai kalbančias šalis nuo Palermo dėl kaimyninių Valčių įtakos Gajenstaufnes dinastijos.

Viduramžių lute buvo keturios ar penkios suporuotos eilutės. Garso atkūrimas buvo atliktas naudojant el. Mažai dydis svyravo: yra dokumentinis patvirtinimas, kad iki Renesanso eros pabaigos, ten buvo iki septynių dydžių (įskaitant boso lute). Matyt, viduramžiais, lute daugiausia buvo naudojamas lydinimui. Muzikos suvynių skaičius, išsaugotas iki šios dienos, parašyta iki XVI amžiaus pradžios, kuris, turintis didelę pasitikėjimo dalį, gali būti priskirta tiems, kurie yra specialiai Liute, yra labai nedaug. Labiausiai tikėtina, kad tai paaiškinama tuo, kad viduramžiais ir intracinio amžiaus pradžioje lute lydimas buvo atliktas improvizaciniu improvizaciniu įrašu.

Pastaraisiais dešimtmečiais XV amžiuje, sviesto klubai palaipsniui atsisakė patobulinto naudojimo naudai pirštų metodas žaidimo labiau tinka polifoninės muzikos veikimui. Suporuotų styginių skaičius padidėjo iki šešių ar daugiau. XVI a. Liute litutas tapo pagrindiniu savo laiko įrankiu, tačiau toliau bus naudojamas dainininkams.

Pasibaigus atgimimui, suporuotų styginių skaičius padidėjo iki dešimties, o barokas pasiekė keturiolika eros (kartais pasiekti devyniolika). Įrankius sudarė iki 26-35 stygos reikalavo liudio struktūros pokyčių. Pasibaigus užbaigimo metu, archiško įrankio, teorebo plėtros istorija ir buvo įrengti į pagrindinį pelenų galvutę pastatytas prailginimo laidus, kurie sukūrė papildomą rezonansinį boso styginių ilgį. "Human Palm" negali padengti keturiolikos stygų už spaustuką, todėl boso stygos buvo įkvėptos už grotelės ribų ir niekada nesupraskite su savo kairia ranka.

Baroko eroje litutos funkcijos buvo daugiausia sumažintos iki BASSO CONTUO, ir palaipsniui paaiškėjo, kad jis yra perkeltas į šį hiparybinko įrankius. Nuo XIX a. Liuty praktiškai nenaudojo, tačiau Vokietijoje, Švedijoje ir Ukrainoje kelios jos rūšys toliau egzistuoja.

Labiausiai išskirtiniai kompozitoriai

Labiausiai išskirtiniai kompozitoriai rašo Liute į skirtingą erą:

Renesanso amžiaus kompozitoriai:

Italija: Vincenzo Kapirola, Francesco Canova ir Milano;
Vidurio Europa: BALINTE BAKFARK, DOMED KATO, WOJACI DLUGARAY, KSHYSHTOF Clabon, Melchior Nezidler, Yakub Polika;
Anglija: John Dauland, John Johnson, Philip Rosser, Thomas Campion;

Baroko eros kompozitoriai:

Italija: Alessandro Piccini, Antonio Vivaldi, Johann Jeronim Kapsberger;
Prancūzija: Robert de Vie, Denis Gauthier;
Vokietija: Johann Sebastian Bach, Silvius Leopold Weiss, Wolf Jacob Laoffensteiner, Bernard Joachim Hagen, Adam Falkenhagen, Karl Kikhat;

Šiuolaikinės kompozitoriai:

Johann Nepomuk Davidas (Vokietija), Vladimiras Vavilovas (Rusija), Sandor Kalloos (Vengrija ir Rusija), Stefhiko Sato (Japonija ir Olandija), Ronn Macfarlen (JAV), Paulo Galvao (Portugalija), Rob Mckirlop (Škotija), Juozapas Van Vissers (Olandija), Aleksandras Danilevsky (Prancūzija ir Rusija), Roman Gunchuk (JAV ir Ukraina), Maxim Zvonarev (Ukraina).

Vaizdo įrašas: Liute apie vaizdo įrašą + garsą

Šio vaizdo dėka galite susipažinti su įrankiu, žiūrėkite tikrąjį žaidimą, klausytis jo garso, pajusti technikos specifiką:

Pardavimas: Kur pirkti / tvarkyti?

Enciklopedijoje vis dar nėra informacijos apie tai, kur galite įsigyti ar užsisakyti šį įrankį. Galite jį pakeisti!

Muzikos instrumentas: Liute

Supersoninių greičių ir nanotechnologijų amžiuje kartais aš tikrai noriu atsipalaiduoti, bus išskaičiuoti iš viso "fuss" pasaulio ir atsidursiu kitu pasaulyje, kuriame nėra šiuolaikinės neramumų, pavyzdžiui, romantiškoje renesanso eroje. Šiuo metu tai nereiškia laiko automobilį, ir pakanka tiesiog aplankyti autentiškos muzikos koncertą kažkur Izmailovsky Kremliaus arba Sheremetejevskio rūmuose. Ten jūs ne tik išgirsite gražių melodijų, kurios protiškai nešioja praėjusiais laikais, bet ir susipažinti su įdomių muzikos instrumentais, kurie keliais šimtmečius mūsų tolimieji protėviai buvo muzika. Susidomėjimas sena muzika šiandien vis labiau didėja, šiuolaikiniai atlikėjai su entuziazmu išvyksta iš praeities epochų, kuriems priklauso Traverse fleita, įrankiai, viola da Gamba., pareikalavo altu, baroko doublebasque viron, heischord. Ir, be abejo, lytinis yra privilegijuotų klasių priemonė ir ypatingą dėmesį skiriant. Jos arabai viduramžiais teisingai vadino muzikos instrumentų karaliene.

Sound.

Liute priklauso styginių PIN įrankių šeimai, atsižvelgiant į jo garso pobūdį, šiek tiek primena gitara, vis dėlto, jo balsas yra daug minkštesnis ir daugiau švelnesnis, o laikrodis yra aksominis ir drebulys, nes jis yra labiau prisotintas su obhrothons. Garso šaltinis ant liutno - suporuotos ir vienos stygos, kurias atlikėjas su dešine ranka yra apsaugota, o kairieji presai į berniukus, keičiant jų ilgį, taip keičiant patikimumą.

Muzikinis tekstas įrankiui buvo užfiksuotas naudojant raides šešių metų linijoje, o garsų trukmė buvo paskirta pagal užrašus, nustatytus virš raidžių. diapazonas Įrankis apie 3 oktavą. Nėra aiškios standartinės priemonės.

Nuotrauka:

Įdomūs faktai

• Daugelyje tautų Luteno įvaizdis buvo harmonijos, jaunimo ir meilės simbolis. Kinijos, ji reiškė išmintį, taip pat nuoseklumą šeimoje ir visuomenėje. Budistai - harmonija dievų pasaulyje, nuo krikščionių - liutėje angelų rankose pažymėjo dangaus grožį ir suderinti natūralias jėgas. Renesanso meno, ji simbolizavo muziką, o įrankis su supjaustytų eilučių nurodė nesutarimų ir sutrikimų.
• Litchi buvo emblema - simbolinis mėgėjų vaizdas.
• Liute Renesanso epocha buvo labai dažnai rodoma vaizdingose \u200b\u200bdrobės, net Olpheus ir Apollo menininkų tos laiką nebuvo dažyti su lear, bet su lute. Negali būti pateikta darnesnė nei mergaitė ar jaunuolis su šiuo romantišku įrankiu.
• Vienu metu Liute, kuris buvo labai populiarus, buvo laikoma privilegijuota pasaulietinio rato, bajorų ir vadovų karališkojo kraujo. Rytuose ji buvo vadinama Sultano įrankiais, o Europos šalyse buvo teiginys, kad organizmas "karalius visų įrankių" ir liutėje "įrankis visų karalių".
• Puikus anglų poetas ir dramaturgas W. Shakespeare labai dažnai paminėta litua savo darbuose. Jis žavisi savo garsu, priskiriant jai galimybę pareikšti klausytojus į ekstazę.
• Didžiausias Italijos skulptorius, dailininkas, poetas ir mąstytojas Michelangelo Buonaroti, žavisi garsaus krūmų Francesco ir Milano įvykdymo sakė, kad jis dieviškai įkvėpė muzikos ir visos jo mintys tuo metu buvo susiduria su dangumi.
• Lithe menininkas vadina sviesto, ir meistras, kuris gamina įrankius - torto.
• Bolonijos meistrų įrankiai - Trij L. Maler ir G. Freya, taip pat "Tiffenbrufcers" šeimų atstovai iš Venecijos ir Padujos, sukurtos 17-18 šimtmečių, buvo verta astronominių pinigų standartų.
• Dėl liutėje sužinoti, kaip žaisti nebuvo tokia sudėtinga, bet konfigūruoti įrankį, kuris turėjo daug styginių, pagamintų iš natūralių medžiagų, tačiau blogai laikydami sistemą dėl temperatūros ir drėgmės skirtumų, buvo problemiškas. Buvo labai garsus pokštas: muzikantas žaidžia Lutné, du trečdaliai laiko užsiima tai, kas sukuria įrankį, ir trečdalis yra muzika su ne konfigūruotą įrankį.

Dizainas

Labai elegantiškas lituto dizainas apima korpusą ir kaklą, baigiant silediniu bloku. Klaidos, turinčios kriaušių formą, apima denį ir kūną, kuris atlieka rezonatoriaus vaidmenį.

• Kodas yra pagamintas iš išlenktos, formuojančios pusrutulio formą, segmentus, pagamintus iš medžio masyvo: juoda mediena, raudonmedžio, vyšnių ar klevo.
• Deca yra kūno uždarymo kūno veido dalis. Jis yra plokščias, turi ovalo formos ir paprastai yra pagamintas iš rezonatoriaus eglės. Ant denio apačioje yra stendas, o viduryje yra garso skylė elegantiškam sudėtingam modeliui ar gražioje gėlėje.

Palyginti platus, bet trumpas kaklo leidimas yra pritvirtintas prie korpuso tuo pačiu lygiu. Jis klijuojamas su juodos medienos pamušalu, o Ketgutovy laubitoriai yra susieti. Viršutinėje tinklelio dalyje yra riba, paveikiantis eilutės įtampos aukštį.

Liudio riedėjimo blokas, kuriame yra styginių įtampos reguliavimo kaiščiai, taip pat turi savo skiriamąjį požymį. Jis yra tai, kad blokas yra susijęs su tinklelio kaklu pagal gana didelį, beveik tiesioginį kampą.

Sudėtingų styginių skaičiaus skirtingais lentais skaičius labai skiriasi: nuo 5 iki 16, o kartais 24.

Svoris Šis įrankis yra labai mažas ir yra maždaug 400 gr. ilgis. \\ T Įrankis yra apie 80 cm.

Veislės. \\ T

Vienu metu leiskite, naudojant didelį populiarumą, labai intensyviai išsivystė. Muzikos meistrai nuolat eksperimentavo su savo forma, styginių ir nustatymo skaičiumi. Dėl to įvyko gana nemažai įrankių veislių. Pavyzdžiui, renesanso lute, išskyrus tradicinius įrankius, kuriuose yra įrankių su įvairiais porų stygais - chorai, pasiskolintos įvairių dydžių tipų, kurie buvo panašūs į žmogaus balso registrų: mažą oktavą, mažą tolimą, nuolaidą, "Altay", "Tenor", "Bass" oktavos bosas. Be to, Lute šeima apima baroko lute, Al-UD, Archietude, Torban, Cobz, Theorba, Kittaron, Citra, Bandor, Lute Cantabilion, Outfarion, Lute Vanderfogel, Mandor, Mandola.

Taikymas

Meno istorikai mano, kad LITU yra ne tik vienas iš įdomiausių, bet ir iš esmės svarbios Europos muzikos istorijos 16-17 šimtmečių istorijoje. Ji gavo pripažinimą iš įvairių visuomenės sluoksnių atstovų nuo paprastesnių iki karališkųjų menų, ir buvo naudojamas kaip lydimoji, gaubtinė ir ansamblio priemonė. Sparčiai auganti Lutni populiarumas nuolat reikalavo papildyti ir atnaujinti repertuarą. Labai dažnai darbų darbai buvo tuo pačiu metu atlikėjai, todėl Europos šalyse buvo visa nuostabių kompozitorių užpakalis. Italijoje - F. Spinachino, F. Milano, V. Galilėjos, A. Rippe, Morney, V. Kapirla, A. Piccini. Ispanijoje - L. Milanas, M. Fuengland. Vokietijoje - H. Neivizdler, M. Neuzidler, I. Kapsberger, S. WEV, V. Laoffensteiner. Anglijoje - D. Dauland D. Johnson, F. Galvijai, F. Rosser, T. Campion. Lenkijoje - V. Dlugoray, ya. Reis, D. Kato, K. Clubon. Prancūzijoje - E. Gautier, D. Gautier, F. Dufau, R. Visa. Taip pat reikėtų pažymėti, kad net ir didžiausi meistrai I.S. Bach., A. Vivaldi., Genthend., J. Gaidn. Pridedamas dėmesio praturtinant savo repertuarą su savo darbais.

Šiuo metu susidomėjimas senu muzika ir tuo pačiu metu Lutné nesilpnėja. Jo garsas vis dažniau išgirsite dėl koncertų salių scenų. Tarp šiuolaikinių kompozitorių, kurie šiandien yra sudaromi įrankiui, daug įdomių darbų I. David, V. Vavilova, SH. Kallosh, SH. Lundgrena, T. Sato, R. Makfarlen, P. Galvao, R. McKillopa, Y. Vissess, A. Danilevsky, R. Torovsky-Savchuk, M. Zvonareva.

Įžymūs atlikėjai

Neįprastai madinga renesanso ir baroko eros, bet perkelta kitų įrankių ir nesąžiningai pamiršta, Lute šiandien yra didelis susidomėjimas, o ne tik tarp autentiškų muzikantų. Jo garsas dabar vis dažniau išgirsite įvairiose koncertinės vietose, o ne tik solo, bet ir ansamblyje su kitais gražiaisiais muzikos instrumentais. XXI amžiuje, garsiausių virtualizuotų atlikėjų, kurie daro daug populiarios priemonės, yra V. Kaminik (Rusija), P. O "Vaikai (JAV), O. Timofeev (Rusija), A. Krylovas (Rusija, Kanada) ) ir. Suinu (Rusija), B. Yang (Kinija), Ya. Imamura (Japonija), R. Lislevand (Norvegija), E. Karamazovas (Kroatija), J. Lengvojo (Vokietija), L. Kirchhof (Vokietija) , E. Eguez (Argentina), H. Smith (JAV), Ya. Lindberg (Švedija), R. Barto (JAV), M. Law (Anglija), N. North (Anglija), Y. Wang Lennep (Nyderlandai) ir daugelis kitų.

Istorija

Visa istorija apie Liute ginklų, kurie rytinėje šalyse buvo laikoma viena iš pažangiausių įrankių, neįmanoma atsekti. Panašios priemonės buvo plačiai platinamos daugelyje pasaulio šalių. Jie buvo muzika Egipte, Mesopotamijoje, Kinijoje, Indijoje, Persai, Asirijoje, senovės Graikijoje ir Romoje. Nepaisant to, mokslininkai - meno istorikai teigia, kad litukai turėjo tiesioginį pirmtaką - tai įrankis, į kurį Artimuosiuose Rytuose vis dar priklauso ypatingam pagarbiai, teigdamas, kad tai yra pranašo anūko kūrimo rezultatas. CD turėjo kriaušių formos dėklas, kuris buvo pagamintas iš riešutų ar kriaušių, denio pagamintas iš pušies, trumpo kaklo ir išlenktos galvos. Garsas buvo pašalintas naudojant el.

Europos užkariavimas Europoje prasidėjo 8 amžiuje nuo Ispanijos ir Katalonijos, po to, kai Maulovas laimėjo Pyrėnų pusiasalį. Įrankis ne tik greitai persikėlė į šių šalių kultūrą, bet ir dėl kryžiaus žygių, ji tapo sparčiai platinama kitoms Europos šalims: Italija. Prancūzija, Vokietija, tuo metu išstūmkite kitus įrankius, pvz., Cista ir rampą. Lutage įgyti populiarumą nuolat taikomi įvairūs patobulinimai. Meistrai pakeitė įrankio dizainą, pakeitė būsto ir kaklo, pridėtos stygos. Jei jis iš pradžių buvo nuo 4 iki 5 suporuotų styginių - chorai, vėliau skaičius palaipsniui padidėjo. 14-ajame amžiuje Europoje liutėje buvo ne tik visiškai suformuota, bet ir tapo viena iš populiariausių įrankių ne tik teisme, bet ir šeimininke. Jis buvo ne tik naudojamas kaip lydimas, bet ir kaip soloing įrankis. Liute buvo daug skirtingai muzikos muzikos, jie padarė ne tik populiarus dainas ir šokius, bet ir dvasinę muziką. XV a. Įrankio populiarumas didina dar daugiau, dailininkai dažnai vaizduoja savo menines drobes. Kompozitoriai ir toliau intensyviai praturtina repertuarą. Atlikėjai atsisako gebėjimo, pirmenybę teikiant pekranto metodo, kuris žymiai išplėtė techninius pajėgumus, leidžiančias vykdyti, tiek harmoningą lydioną ir polifoninę muziką. Liute toliau pagerėjo, o populiariausios populiariausios priemonės su šešiomis suporuotomis stygomis buvo populiariausios.

XVI a. Liute populiarumas pasiekė savo apogėją. Ji dominavo profesionaliais muzikantais ir mėgėjais. Įrankis skambėjo karalių ir aukščiausio bajorų rūmuose, taip pat paprastų piliečių namuose. Ją atliko solo ir ansamblio darbai, lydimi vokalistai ir choras ir, be to, buvo įvestos į orkestrai. Mokyklos, skirtos Liute priemonių gamybai buvo sukurta skirtingose \u200b\u200bšalyse, garsiausia iš jų buvo Bolonijoje Italijoje. Įrankiai buvo nuolat modifikuoti, suporuotų styginių skaičius padidėjo: pirmieji dešimt, tada keturiolika, o vėliau jų skaičius pasiekė 36, kuri atitinkamai reikalingi įrankio dizaino pakeitimai. Luteno veislės buvo daug, tarp jų buvo septyni, o tai atitiko žmogaus balso tessure, nuo nuolaidos į bosą.

Iki XVII a. Pabaigos litumo populiarumas buvo pastebimai mažėjantis, nes jis palaipsniui turėtų turėti tokias priemones gitara, heischord.ir kelis vėliau fortepijonas. XVIII a. Jis iš tikrųjų nebebuvo naudojamas, išskyrus keletą veislių, kurios buvo pratęstos Švedijoje, Ukrainoje ir Vokietijoje. Ir tik 19-ųjų ir XX a. Posūkyje dėl naujausių susidomėjimo senovės anglų kalbos entuziastų instrumentais, kuriam vadovauja instrumentinė meistras, profesionalus muzikantas ir muzikologas Arnoldas Dolmich, dėmesys litua vėl padidėjo.