Šiuolaikinių menininkų naftos Krymo paveikslai. Nuotraukos geriausių šiuolaikinių menininkų iš Krymo

Šiuolaikinių menininkų naftos Krymo paveikslai. Nuotraukos geriausių šiuolaikinių menininkų iš Krymo
Šiuolaikinių menininkų naftos Krymo paveikslai. Nuotraukos geriausių šiuolaikinių menininkų iš Krymo

Krymas gamtoje ir grožiu
Visi laikai pritraukė žmones į jį
Menas. Tai buvo menininkai ir
Poetai, direktoriai, veikėjai,
Muzikantai. Visi nuėjo į Krymą
Atostogos ir įkvėpimas. Peizažai. \\ T
Peninsula juos žavisi.
Šiandienos pranešimas apie menininkus, kurių
dažymas kažkaip susijęs su
Ši nuostabi vieta.
Meno pusiasalis
Suformuota pagal įtaką
daug kultūrų, bet tuo pačiu metu
Savarankiškai ir šiek tiek uždarytas.
Skitai, prekės ženklai, Kimmerys,
Genoeji, totoriai, armėnai, slavai -
Visi žmonės gyvena Kryme
atnešė su jumis geriausiu ir
Aušė jį į bendrą kilimą
Dekoratyvinis ir taikomas menas
architektūra, vėliau ir menas
Gerai

Meninis karščiavimas apėmė Krymą XIX amžiaus pabaigoje ir tęsė
Xx. Dauguma Imperialo dailės akademijos mokytojų ir
Maskvos tapybos institutas, Vajania ir architektūra dirbo Kryme. Į
Maskvos ir Sankt Peterburgo muziejus ir vėliau Krymo muziejuose surinko etį,
vis dar gyvena, kraštovaizdžio ir dažyti paveikslai, etnografinės nuotraukos
Geriausi vietinio vizualinio meno atstovai:
F.Vasileva, I. Krachkovsky, A.Meschersky, A. Bogolyubova, I.Litan,
A.KYUJJI, I.SHIKINA, K. Korovina, V.Serova, V.Surikova, V. Polenova,
P. Konchalovskis ir kiti.

Michailas Matveevich Ivanovas (1748-1823)
XVIII a. Pabaigoje, pirmasis kelias į senąjį Krymą
Mihailas Matveeeevich Ivanovas. 1780 m. Sausio mėn. Jis jau yra akademinis tapyba,
Išsiųsta Rusijos pietinių provincijų gubernatoriui, Prince Potemkinui
"Miestų ir atrakcionų lankytinų vietų" vaizdai ", ir
Taip pat vietos sritys, kurioms Rusija vis dar kovoja. Ivanovas buvo įtrauktas į būstinę
Potemkin ir netgi gavo premjero rangą. 1783 Ivanov dažyti vaizdai
Senas Krymas. Dešimt šio menininko akvarelės, skirtos senam Krymui ir
Jo aplinka yra saugomi Rusijos muziejuje Sankt Peterburge.

Ivanas Konstantinovich Aivazovskis (1817-1900).
Kitas berniukas Ivan Aivazovskis įsimylėjo Krymo jūrų ploties
pakrantė. Jos audringa, romantiška vaizduotė yra nubraižyta naktį
audros, begalinis vandens plotas ir žmonių kova su patinimu
elementai. Šie ryškūs vaizdai atsispindėjo visą savo gyvenimo darbą.
Aivazovskis tapo vieninteliu Rusijos mokyklos menininku
Visi jūsų neeilinis jūrų tapybos talentas. Jo ilgai
Gyvenimas Ivanas Konstantinovičius Aivazovsky sukūrė apie 6 tūkst
darbai.

Carlo Bossoli (1815-1884)
Ar manote, kad romantiškas "Tavrid" buvo toks patrauklus
menininkai, pranešę apie vaizdinius vaizdus, \u200b\u200bkonsonantą ir kartais daugiau
Šviesūs nei literatūros aprašymai. Padorus vieta blizgančioje pleiadoje
Garsūs vardai užima itališką Carlo Bossoli (1815-1884). Jo kūrybiškumas,
Perkelkite šviesos ir šventinę atmosferą pietuose, leidžia jums pamatyti Krymą
garsūs dailininko amžininkai, suvokia avikailių atradiklį
Land Tavrida tradicijos.

Bogaevsky Konstantin Fedorovich (1871-1943) - dailininkas ir tvarkaraštis, žinomas kaip
Meistras "Fantastinis kraštovaizdis". Gimė ir gyveno beveik visą savo gyvenimą Feodosijoje.
Išskirtinai atsisakė užsiimti aivazovsky, nes Ji buvo pritraukta ne į jūrą, bet
Senovės kiktrijos istorija. 1891 m. Patenka į meno akademiją ir pasiūlymus
Quinji salyno kraštovaizdžio seminare, kuris taip pat nepaiso.

Voloshinas (Kiriyenko-voloshin) Maximilian Alexandrovich (1877 - 1932), poetas,
Kritikas, eseistas, menininkas. Gimė gegužės 16 d. (28 n.s.) Kijeve. Pradeda mokytis
Maskvos gimnazija ir baigia gimnazijos kursą Feodosijoje. 1927 m
Voloshinskio peizažų paroda, kurią organizuoja valstybė
Meno mokslų akademija (su spausdintu katalogu), kuris tapo paskutiniu
Voloshin produkcija socialinėje scenoje.

Kubrin Aleksandras Vasilyevičius (1880-1960)
Gimė Borisoglebsk (Voronezho provincijoje) 10 (22) 1880 m. Kovo mėn
Apskrities mokyklos mokytojas. Jis mokėsi Voronezeizh vakaro piešimo klasėse.
Tada jis buvo užsiėmęs tapybos, skulptūros ir architektūros mokykloje (1906-1910). Dalykas
Krymo pusiasalis glaudžiai padengtas Kurin A.V darbe. (1880-1960).
Menininkas lankėsi daugelyje pakrantės Krymo miestų, parašė Bakhchisaraya gatves,
Kalnai, istoriniai paminklai. Pirmasis darbas laikomas "elnių kalnu".

Vasily Ivanovich Surikov (1848-1916).
Gimė 1848 m. Sausio 12 d. Krasnojarske. Mokyklos mokytojas N.V. Grebnevas jam davė
Pirmosios tapybos pamokos. Norėdami gauti visapusišką meno ugdymą
Sandovo lapai Sankt Peterburgui. 1869 m. Jis patenka į akademiją
Menas. Palaimintas Krymas tapo Vasilijai Ivanovičiaus dieviškumu
Atradimas, neramus entuziazmas ir ... "gulbės dainos". Jis užfiksavo dažus
Džiaugsmas ir paliktas palikuonis. 1907 m. Jis atidarė senovės tauridos kraštą.

Konstantinas Alekseevich Korovinas (1861-1939).
Gimė Konstantinas Alekseevich Korovinas lapkričio 23, 1861 keturiolikos metų
Jis patenka į Maskvos tapybos mokyklos architektūros skyrių.
Konstantinas Korovinas mylėjo Krymą ir Kryme dauguma Gurzuf.

Vasilijus Dmitrivich.
Polenov (1844-1927).
Gimė 1844 m. Birželio 1 d
Sankt Peterburgas. Tai yra rusų
Menininkas, magistro istorinis,
kraštovaizdis ir žanras
Tapyba, mokytojas.
1887 m. Rugsėjo mėn
V. Polenovas parašė savo žmoną nuo
Yalta: "Kuo daugiau aš einu
Jaltos aplinka,
Įvertinu daugiau kontūrų
Levitan. Nei aivazovsky nei
LAGORIO, NOR PHISHIN NOR
Myatseedovas nesuteikė tokio
teisinga ir būdinga
Krymo vaizdai patinka
Levitan.
"Grožio riteris" vadinamas
Polynova V.D. Amžininkai.

Izaac Iljich Levitan (1860-1900). Gimė rugpjūčio 30, 1860 m
Mažasis Lietuvos miestas Kybardi Koveno provincijoje.
1886 m. Pavasarį Levitanas nuėjo į Krymą atsipalaiduoti ir išspręsti drebėjimą
sveikata. Jis lankėsi Yalta, Massandra, Alupka, Simeiz, Bakhchisarai.
Sulther Creean Gamta nužudė Levitaną, jis entuziastingai parašė draugui
Anton Chekhov iš Jaltos: "Kaip gerai čia! Įsivaizduokite dabar ryškų
Žalia, mėlynas dangus ir kai kurie kiti dangūs! Štai kur amžinasis grožis! "

Vasnetsov Apollinaria Mikhailovich (1856 - 1933)
Apollinaria Mikhailovičius Vasnetsov - kraštovaizdžio, teatro menininkas.
Gimė Ryabovo Vyatka provincijos kaime kunigo šeimoje. Tapyba mokėsi u.
V.M.Vasnetsova - vyresnysis brolis.
1885-1886 m. "Apollinaria Mikhailovičius" paėmė kelionę
Rusija. Jis lankėsi Ukrainoje ir Kryme.

Serov Valentin Alexandrovich (1865-1911)
Gimė kompozitoriaus ir pianisto šeimoje. Portraitistas. Jis mokėsi i.e. Pakartojimas,
Tada jis atvyko į dailės akademiją.
1880 m. Ilya pakartoja kelionę į Krymą
Surinkite medžiagą monumentaliam drobės "kazokai".

Shadrin Aleksandras Petrovich.
Shadrin Aleksandras Petrovičius gimė 1942 m. Balandžio 19 d. Karaidelio kaime,
Baškortostanas, Rusija.
Vidurinės mokyklos pabaigoje Krasnojarsko pabaigoje mokėsi meno mokykloje
juos. V. Suriko, kur jis gavo pirmuosius rimtus įgūdžius brėžinyje ir tapyboje.
Paslauga laivynui 1961-1965 m. Jį nuvedė į Sevastopolį
Menininkas susietas su toliau likimu.

Krymas gamtoje ir grožiu visais laikais pritraukė meno žmones. Tai buvo menininkai ir poetai, direktoriai, aktoriai, muzikantai. Kiekvienas išvyko į Krymą atostogų ir įkvėpimo. Painsulių kraštovaizdžiai žavėjo juos visus. Šiandienos pranešimas apie menininkus, kurių dažymas yra kažkaip susijęs su šia nuostabia vieta.

Friedrichas. \\ T. Nepaisomai bandoma pamiršti pavadinimą. Dabar Simferopolio paveldėtojo vokiečių menininko darbai gali būti matomi Krymo respublikonų muziejaus muziejuje. Darbai, kurie sumažėjo iki mūsų laiko, išliko mažai.
Friedrichas nusprendė apsisukti visą Krymą ieškant vaizdinių ir neįtikėtinų vietų. Viename iš laikraščių, po kurio laiko jie rašė: "Gyvenimas tarp prabangaus prigimties, jis netrukus pajuto tapybos patrauklumą ir aistringai išdavė šį kilnią meną. Keturi vasaros rūšiuojami jis praleido pietinėje Krymo pakrantėje ... vaikščioti ant popieriaus Viskas, kas įtiko savo akis ir surinko, todėl gausu vaizdingų Krymo rūšių kolekcija. " Pasak gandų, jis buvo palaikomas laiko menų globėjas skaičiuoti Vorontsov.

"View į Kacha upę", 1854. drobė, nafta; 39 × 48; Dešinysis apatinis kampelis "N. Chernetsov 1854 "Darbas buvo eksponuojamas parodoje" Rusijos ir Ukrainos meno XX - dvidešimtojo šimtmečių nuo privačių kolekcijų ", vyks Kijevo Rusijos meno muziejuje ir paskelbė to paties pavadinimo parodos kataloge. Kijevas, 2003.

Šiek tiek anksčiau, kai Krymas tiesiog prisijungė prie Rusijos. Painsula pradėjo atvykti tokius menininkus, kaip Ivanov M. M. (1748-1823), Aleksejus F. Ya. (1753-1824). Taip pat menininkas tarnavo kaip visi garsūs skaičiuoti Vorontsov Chernetsov N.G., Kuris nudažė daugiau nei šimtą grafinio darbo, kuris su dokumentiniu tikslumu, vaizduojami miestai, kaimai ir kitos svarbios architektūros struktūros.
Be to, pirmiausia Ukrainos menininkas Orlovskis V. D. (1824-1914). Aš buvau patenkintas Vorontsovo rūmų salėse), Mešchersky A. I. (1834-1902), Kroschkovsky I. E.(1854-1914) ir Botkin M. P. (1839-1914).

Italijos Carlo Bossoli.(1815-1884). Jo akvarelės ir gvahas leidžia jums pamatyti Krymą su menininko amžininkų akimis, pristatyti sau senosios Tavrida atradėjas.
Keliautojas dvasia ir menininkas pagal profesiją, Carlo vis dar gauna garsų šlovę ne be skaičiuoti Vorontsov pagalba.
Menininkas gyveno Odesoje ir Kryme, Rusijoje, jis praleido 23 metus Rusijoje, bet duoda vyrų motinos paskyrimą paliekant savo tėvynę.

Tikriausiai yra garsiausias Krymo menininkas Ivanovsky Ivan Konstantinovich.(1817-1900). Menininkas mylėjo savo gimtąją žemę. Jis jį keliavo. Paskelbė daug paveikslų. Dauguma visų mylėjo jūra, tai buvo jam, kad jis buvo labiausiai dažnai.
Savo daugybe darbų jis persekiojo tiek Krymo grožį ir jo didvyrišką istoriją. Mygtuko paveikslai menininko, pavyzdžiui, "Chesmen kova", "Sinopsky kova", "Brig" gyvsidabris ", užpuolė dviejų Turkijos teismų" ir kiti dabar žinomi visame pasaulyje. Menininkas taip pat aplankė deponuotą Sevastopol (1854-1855) laikysenos "Osada Sevastopol" paveikslai, "perėjimas Rusijos karių šiaurinėje kryptimi", "vartojimas Sevastopol", admirolas Nakhimovas ant Malakhov Kurgano bastiono, kur jis jis buvo nustebinti priešo kulka ", kai buvo mirtinai sužeistas admirolas Korlovas."
Dabar menininko paveikslai gali būti vertinami Feodosijoje meno galerijoje. Aivazovsky.

Garsūrės Rusijos menininko kraštovaizdžio grotuvas Queenji Archka Ivanovich.(1842-1910) Kryme buvo kotedžas po pikenetu (dabar kaimas yra nuošliaužos). Jis dažnai atėjo į savo kotedžą, kur jis sukūrė savo darbą. Jis bandė perduoti jūros nuotaiką jose, manydami, kad tai buvo sunkiausia užduotis dailininko. Archka Ivanovičius turėjo vienodai talentingą studentą - Konstantin Goyarevsky.

"Feodosia" gimtoji (1872-1943). Jo pirmosios įmonės tapybos patvirtino aivazovsky save ir vėliau išsiuntė jį mokytis menininko Fesseller A. I.
Man, Bogajevsky yra puikus meistras, kuris pranoko daug menininkų į kalnų Krymo kraštovaizdžio įvaizdžio įgūdžius. Jis garbino kraštovaizdžius. Vyniojimo upės, kalnai, kriokliai, visa tai perdavė savo paveiksluose. Kai kuriuose jo darbuose jis kreipiasi į Krymo praeitį, rašo senųjų miestų griuvėsiai, paminklai. Dailininko apie istorinį Krymo kraštovaizdį dailininkas yra labiausiai pilnai ir įdomus paveikslėlyje "Tuvroski-Fia". 1933 m. Jam buvo apdovanotas SSFSR menininko pavadinimu.

Voloshin Maximilian Alexandrovich.(1877-1932) ilgą laiką pavertė KOKTebelio kūrinių į meno kūrinius. Menininkas rašo tą pačią vietą Kryme, kiekvieną kartą yra kažkas naujo. Tai retas reiškinys Rusijos mene.
Sukurti savo gražią, įsiskverbę akvarelės Maximilian dažnai juos pasirašo poetinėmis linijomis, gilinti kraštovaizdžio supratimą. Voloshino paveikslai gali būti matomi Feodosi muziejuje. Ayvazovsky, kur menininkų darbai FESSSLER A. I. LODRI M.P., LAGORIO L., MAGDE-SYAN E.YA., KRATINEVA V. V. V. V., Barsamova N. S. ir kiti.

Ant pusiasalio taip pat gyveno tam tikrą laiką Vasilyev Fedor Aleksandrovich.(1850-1873) Jalta mieste. Jis nebuvo iš karto įpratęs į ryškias Krymo spalvas, jis turėjo palaipsniui. Paskutinis Vasileva kraštovaizdis buvo paveikslėlis "Krymo kalnuose".

Atėjo tik du kartus į Krymą Levitan Isaac Iljich.(1860-1900). Šiose kelionėse jis sukūrė seriją, kuri perduoda Krymo kraštovaizdžio nuotaiką ir originalumą.

Korovina Konstantinas Alekseevičius(1861-1939) Kryme apakino savo spalvų ir šventinių dažų ryškumą. Menininkas rašo Sevastopolio, Gurzuf, Jaltos kraštovaizdžius ir kt.
1910 m. Gurzuf jis pastatė Dacha seminarą, o 1947 m. Ji tapo kūrybiškumo namais. Korovina, kur gimdyti menininkai nuėjo į poilsį ir darbą.

Krymo pusiasalio tema buvo glaudžiai darbo Kompanovo Aleksandras Vasileich.(1880-1960). Menininkas lankėsi daugelyje pakrantės Krymo miestų, parašė Bakhchisaraya, kalnų, istorinių paminklų gatves. Pirmasis darbas laikomas "elnių kalnu".

Robo Franz Alekseevich.(1856-1928) sukūrė didžiulį audinį (115 × 4 m) panoramą, skirtą pirmajai Sevastopolio gynybai. Ši drobė rodo vieną iš 349 gynybos įvykių, užpuolimo atspindys 1855 m. Birželio 6 d. Menininkas parašė daug etudų, o pats drobė rašė Miunchene.
Antrojo pasaulinio karo metu buvo sunaikinta Centrase ir 17 sovietų menininkų vadovaujant Jakovleva V. N., o vėliau Sokolovo-Rocky P.P.

1959 m. Sevastopolyje įvyko "Sapun-Mountain Sturnging" 2004 m. Gegužės 7 d. ". Buvo nutraukta drobė menininkas batalistami Marchenko G. I., Maltsev P. T., Sadink N. S .. Kai kurie suvartojami dalyviai buvo paimti laikantis portreto panašumo.

Neįvykdyti batal tapybos magistras Samokish Nikolai Semenovich.(1860-1944) buvo Franz Roulės studentas. Aš taip pat gyvenau Evpatorijoje ir tada Simferopolis.
"Raudonosios armijos perėjimas per Sijas" (1935) yra geriausias menininko darbas atkuria revoliucinį mūsų kariuomenės karių impulsą, jų masinį didvyriškumą.
Simferopolyje Samokistas sukūrė studiją ir vadovavo jos darbui. Jo vardas vadinamas Simferopolis meno mokykla.

Prieš karo pradžią Sevastopolyje Aleksandrovich Deineka.(1899-1969) sukūrė daugybę eskizų, akvarolių ir jų garsaus tapybos "ateities pilotai".

Visų šių meistrų darbai paliko mums dalį praeities, kad žinome, ką Kryme buvo mums ...

Atrodė: 22347.

0

Krymas gamtoje ir grožiu visais laikais pritraukė meno žmones. Tai buvo menininkai ir poetai, direktoriai, aktoriai, muzikantai. Kiekvienas išvyko į Krymą atostogų ir įkvėpimo. Painsulių kraštovaizdžiai žavėjo juos visus. Šiandienos pranešimas apie menininkus, kurių dažymas yra kažkaip susijęs su šia nuostabia vieta.
Pusiasalio menas buvo suformuotas pagal daugelio kultūrų įtaką, tačiau tuo pačiu metu savarankiškai ir šiek tiek uždaryti. Skitai, prekių ženklai, Kimmynai, Genujai, totoriai, armėnai, slavai - visi žmonės, kurie yra nepenkiesni, tautos atnešė su jais geriausia ir ją austi į bendrą dekoratyvinio ir taikomojo meno kilimą, architektūrą ir vėlesnę meno vaizdą.

Meno karščiavimas padengė Krymą XIX a. Pabaigoje ir tęsėsi XX. Dauguma Imperialo dailės akademijos mokytojų ir Maskvos tapybos instituto, Vajania ir architektūra dirbo Kryme. Maskvos muziejus ir Sankt Peterburgas, o vėliau Krymo muziejuose, surinko etides, vis dar gyvas, kraštovaizdžio ir kietų paveikslų, etnografinės nuotraukos geriausių atstovų vidaus dailės: F.Vasilleva, I. Krachkovsky, A.Meschersky, a . Bogolyubova, I.Litan, A. Kindji, I.Shishkina, K. Korovina, V.Serova, V.Surikova, V. Polenova, P. Konchalovsky ir kt.

Po civilinio karo, Krymo ir tampa paversti "dramblio kaulo bokštu" menininkams, poetams, filosofams. Koktebel, Jalta, Sudake, Feodosijoje ir Evpatorijoje, daugelis tų, kurie ieško išgelbėjimo nuo "karų karų ir revoliucijų" (M.Voloshin) yra shelted. Visų pirma, tai yra Maximilian Voloshin pats, ir su juo - Ostrumov, Kuzmin, ... .. Annenkov. Susieta savo likimą su Kryme K. Gogaevsky, N.Samokish, N. Barsamov, V.Yanovsky, E. Nagaevskaya, Kurpouris. I. Rubaras, I. Chekmazovas, V.Pavorskaya, Falk ateiti į darbą - Viskas neįmanoma išvardyti. Ir visi Krymo kūrybingi žmonės suteikė pastogę, pastogę, įkvėpimą.

Krymas yra nuostabus gamtos ir kultūros reiškinys, turintis didelį tiesioginį poveikį įvykiams ir žmogaus vietoms. Goethe tai vadina "genijus apie vietą", mūsų amžininkai kalba apie Krymo energiją ir jo specialią kultūros ir informacijos srityje. Nepriklausomai nuo apibrėžimų neabejotinai, tai, kad Krymas išlieka pagrindiniu istorinių ir kultūrinių renginių veikimu, o jų kūrėjai ir kūrėjai tiesiog gauna teisę atlikti šią sceną.

Taigi šiuolaikinis Krymo paveikslas - leidžiama išlieti šio gamtos reiškinio grožį. Kaip sako Krymchan: "Mes turime vieni ir gyvename Kryme!". Matyt, su jais sutikdami su jais daugiau nei 60 metų, geriausi dailininkai ir grafikai iš visų Sovietų Sąjungos miestų atvyksta čia, o dabar Rusija ir Ukraina. Kiekvienas iš jų siekia užfiksuoti Krymo kraštovaizdžius, jūrą, gėles ir vaisius, sukurti savo himną dieviškojo grožio!
E.O. Samamelova

Mihailas Matveeeevich Ivanovas. (1748-1823)
XVIII a. Pabaigoje Rusijos menininkas Michailas Matvevich Ivanovas buvo pirmasis, kuris keliavo kelią į senąjį Krymą. 1780 m. Sausio mėn. Jis jau buvo tapybos akademikas, išsiųstas į pietines Rusijos provincijų gubernatorių, princo potemkiną, už "naujai pridedamų žemių miestų ir atrakcionų įvaizdį", taip pat ta vietovę, kuriai Rusija vis dar yra kovojo. Ivanovas buvo įtrauktas į Potemkin būstinėje ir netgi gavo Prime Minira rangą. 1783 m. Ivanovas atkreipė senojo Krymo tipus. Šio menininko akvarelės, skirtos senam Krymui ir jo apylinkėms, yra saugomi dabar Rusijos muziejuje Sankt Peterburge.


M.M.IVANOV. Balaclava.

Michailas Matveeevich Ivanovo albumai yra retas pavyzdys apie grafikos paveldo įvairovę, kuri informavo daugelį metų darbo Rusijos menininko XVS. Jie padeda suprasti savo kūrybines idėjas ir atsekti darbo etapus į vaizdingų mašinų akvarelės kūrimą.

Ivanas Konstantinovičius Aivazovski.(1817-1900).
Ypatingas dėmesys turėtų būti skiriamas marinui Ivan Aivazovskiui.
Kitas Ivan Aivazovsky įsimylėjo Krymo pakrantės jūrų ploties. Jo audringa, romantiška vaizduotė nubrėžė nakties audras, begalines vandens planas ir žmonių kova su patinusiais elementais. Šie ryškūs vaizdai atsispindėjo visą savo gyvenimo darbą. Aivazovskis tapo vieninteliu Rusijos mokyklos menininku, skirtu visiems savo ypatingiems jūrų tapybos talentams. Jo ilgam gyvenimui Ivanas Konstantinovičius Aivazovskis sukūrė apie 6 tūkst. Jo paveiksluose esanti jūra yra fotografiškai realistiška, tačiau jis to neprašė nuo gamtos. Neįmanoma sustabdyti bangos judėjimo, kad jį užfiksuotumėte šepečiu. Norėdami tai padaryti, jums reikia pajusti jūrą, suprasti ir prognozuoti jo vandens judesius, ir tai jis žinojo. Aivazovskis mokė pačią jūrą, vaikystėje, savo gimtojoje Kryme.

Visi žino Aivazovsky kaip marinų, bet jis turi nuotraukų istorinių scenų, žanro scenos, ant antikvarinių mitologijos temų, tipų miestų, religinių ir alegorinių drobėjų, taip pat portretų. Čia yra tik keletas iš jų: "Catherine II atvykimas į Feodosia", "susitikimas Venera" Olympus "", "žydų perėjimas per Juodąją jūrą", "Gypsy tabar", "saulėlydis stepėje", " Kaukazo kalnai "," Vandens statyba "", "Vestuvės Ukrainoje".

Krymo važiavimo rezultatai buvo daugiau nei sėkmingi ir karūnuoti su ilgai lauktą ir gerai nusipelno verslo kelionę į Italiją, Romoje - tai Meka iš meno gyvenimo visos Europos. Čia dirbo didelė Rusijos dailininkų grupė, skulptoriai, architektai, rašytojai (ir nepriklausomi ir pensininkai, kaip ir Aivazovsky): Bryullov, Kiprina, S.Cedrin, A.Ivanovas, Jordanija, Gogol ir daugelis kitų. Aivazovsky dirba labai kruopščiai ir netrukus tampa viena iš žymiausių ir madingų menininkų. Tai tiesiog užpildyta užsakymų, visi laikraščiai rašo apie tai: "... Nė vienas rašo vandens ir jūros vaizdų čia". Daug menininkų, daug vyresnis už jį, pradėjo imituoti jį laiško būdu ir po jo kiekvienoje stende buvo jūros "La Aivazovsky" nuomonę. Roma, Neapolis, Venecija, Amsterdamas, Londonas ir netgi "Smug Paryžius" žavėjo jo paveikslais, kuriuose ji buvo tokia ryškiai perduota saulėtam ar mėnulio šviesai, kad žmonės, kurie nėra sudėtingi tapybai, net įtaria menininko "Focus" (ir jei Jūs neturite tapybos žibinto ar žvakių?). Didysis marinininkas Turneris, visiškai užkariauta Aivazovskio meno, specializuotų eilėraščių jaunam menininkui iš Rusijos.
Taip, nenuostabu, kad gyvi savo geriausių paveikslų įgūdžiai neviršijo nė vieno iki šios dienos!

Savo seminare Ivanas Konstantinovičius buvo nenuilstamai su jaunais menininkais: darbo metai nuėjo į specialią Krymo kraštovaizdžio mokyklą. Yra žinoma tapyti ateities žinomų menininkų: Lagorio, Fesser, Queenji, Magdeesiyan, Latri, Voloshin, Bogaevsky. Ir šiandien "Feodosian" meno galerijoje jums bus patenkinti Didžiojo menininko darbai - Mozensetistas.

Carlo Bossoli.(1815-1884)
Nesvarbu, ar nustebino, kad romantiškas "Tavrid" buvo toks patrauklus menininkams, pranešusiems vaizdiniams vaizdams, konsonantams ir kartais ryškesniems nei literatūros aprašymams. Italijos Carlo Bossoli (1815-1884) užima vertingą vietą blizgančioje žinomų pavadinimų (1815-1884). Jo kūrybiškumas, patekęs į pietinės šviesos ir šventinę atmosferą, leidžia jums pamatyti Krymą su garsaus amžininiais akimis menininko, jaučiasi kaip oveught legendų iš Tavrida
.

Talentingas nuomonės referentas, nenuilstantis keliautojas, nuostabių kelionių eskizų autorius, vienas iš "baudos žurnalistikos" tradicijos įkūrėjų, Karlo Bossoli taip pat žino garsiai šlovę gyvenimo metu. Žmogaus ir kūrybinio likimo buvo iš esmės nustatyta dėka aktyvaus dalyvavimo M.S. Vorontsov, taip pat dailininko gyvenime Odesoje ir Kryme. Tai yra magistro formavimo etapai. Nuosekliai susiję tarp savęs, jie suformavo menininko interesų ratą, tikėjosi savo kūrybinių siekių ir todėl nusipelno dėmesio.

Bogaevsky Konstantin Fedorovich. (1871-1943)
Kitas garsus feodozian menininkas Bogaevsky KF beveik trejus metus, 1925-1927 m., Atliko Krymo komiteto dėl meno paminklų apsaugos - jie sukūrė didelę seriją akvarelės ir brėžiniai, vaizduojantys senąjį Krymą ir jo istorinius paminklus.

Bogaevsky Konstantin Fedorovich (1871-1943) - dailininkas ir tvarkaraštis, žinomas kaip "fantastinio kraštovaizdžio" magistras. Gimė ir gyveno beveik visą savo gyvenimą Feodosijoje. Išskirtinai atsisakė užsiimti aivazovsky, nes Jis buvo pritrauktas ne jūros požiūris, bet senovės kmerijos istorija. 1891 m. Jis patenka į meno akademiją ir užsiima Quinji salyno kraštovaizdžio dirbtuvėmis, kurios taip pat neskiria. Smalsu faktas: gogaevskis klasių metu nesuteikė simuliatorių brėžinių. "Queenji" atleido studentą iš šių klasių, kurio metu jis grojo gitara.

Baigęs Akademiją, Bogaevsky lankėsi Italijoje, Prancūzijoje, Vokietijoje, Austrijoje, tačiau jis buvo įsitikinęs, kad būtų galima sukurti tik Kryme. Grįžęs į Feodosiją, jis netrukus tapo draugais su savo panašiais žmonėmis M.Voloshin. Jo originalūs kraštovaizdžiai naudojo nuolatinę sėkmę, o N. P. P. Ryabushinsky netgi atstato salę po dekoratyvine giganto skydeliu. Sovietiniais laikais jis aktyviai dalyvauja į I.K. Azazovskio muziejaus kūrimą, tada senovės muziejus. Dėl šio muziejaus, Gogaevsky eskizai istoriniai paminklai Bakhchisaraya, Sudak, Alupka, senojo Krymo, Feodosia. 1923 m. Jis išleido autolitologijos albumą "Kimmerijos kraštovaizdžio". Milžiniškas milžinas Feodosijos gatvėje 1943 m. Miesto bombardavimu karo metu.

Voloshin Maximilian Alexandrovich.(1877 - 1932)
Maximilian Voloshin, kurio daugialypė veikla nusipelno dailininko, poeto, vertėjo, literatūros kritiko, filosofo ir viešojo skaičiaus žavėjimų buvo maximilian Volochin. Jų daug metų kūrybinio bendradarbiavimo leido atidaryti daugeliui sunkių, fantastiškų vietų, pietryčių Krymo grožį, įskaitant senąjį Krymą. Nenuostabu, kad jie vadinami "Kimmeria" dainininkų.

Voloshin (nekilnojamojo pavardė - Kiriyenko-voloshin) Maximilian Alexandrovich (1877 - 1932), poetas, kritikas, eseistas, menininkas.
Gimė gegužės 16 d. (28 n.s.) Kijeve.
Pradeda mokytis Maskvos gimnazijoje ir baigia gimnazijos kursą Feodosijoje. Nuo 1890 prasideda rašyti eilėraščius, verčia G. Heine.
1897 m. Jis patenka į Maskvos universiteto Teisės fakultetą, tačiau po trejų metų jis neįtrauktas į dalyvavimą studentų neramumuose. Nusprendžia visiškai skirti literatūrai ir menui.
1924 m., Su su narkotikų adresais Voloshinas paverčia savo namus Koktebel į laisvą kūrybiškumo namą (po to - SSRS "LITFON" kūrybiškumo namai). Careter buvo paskirtas tam tikrų Belyatskaya L.Yu., kuris buvo jo mėgstamiausia gandų.

1927 m. Yra Voloshinsky kraštovaizdžių paroda, kurią organizuoja Valstybinė meno mokslų akademija (su spausdintu katalogu), kuris tapo paskutiniu "Voloshin" išėjimu į socialinę sceną.
Veikia daug kaip menininkas, dalyvaujantis parodose Feodosijoje, Odesoje, Charkove, Maskvoje, Leningrade. Voloshinas pasuko savo namus į Koktebel laisvą prieglobstį rašytojams ir menininkams, kuriuos jo antroji žmona M. Zabolotskaya padėjo jam.

Muzikos muziejus Maximilianas Voloshinas yra vienintelis pasaulyje, kuris išgyveno karą ir išsaugojo sidabro amžiaus eros paslaptį ir žavesį. "Voloshin" dėka Koktebel pavertė vietą, kur beveik visa Rusijos inteligentija šviesa buvo aplankyta dvidešimtojo amžiaus pradžioje. Savininkas buvo labai sveikintinas ir namuose buvo nemokama poilsio namai rašytojams, menininkams ir mokslininkams. Laikas, užpildytas "Cmerihian" prigimties, rimtų mokslo ir kultūrinių diskusijų, humoro piešimo ir bendravimo su M. Voloshin įkvėptų svečių įspūdžiais.
Kryme taip pat aplankė ir užfiksavo menininkai K. Petrov-Vodkin, P. Konchalovsky, R. Falk, A. Benua ir daugelis kitų savo nuotraukose.

Michailas Semenovich Vorontsovas. (1782-1856)
Mihail Semenovich Vorontsovos eros yra tikrai istorija memorialinėje erdvėje. Pasak amžininkų ", - puikus pietų Rusijos puslapis prasideda su juo, kurį mūsų tėvynė gali didžiuotis. Prince Vorontsov eros, 1823, kuris atvyko į generalinio valdytojo Novorossia poziciją, įgaliotoji bažnyčia iš imperatoriaus Bessarabijoje (ir nuo 1844 m. Ir Kaukaze), žymi tikrą šių žemių ekonominį ir dvasinį vystymąsi. Politikas, administratorius, talentingas verslininkas, viešas veikėjas, turintis plačią liberalų nuomonę, jis buvo vienas iš labiausiai kultūrinių žmonių. Romantizmo derinys su blaiviu ir netgi utilitariniu požiūriu į tai, kas sudaro grynai bendrą Vorontsov bruožą, jis sugebėjo pasiekti aukštį šviesoje ir kieme, nužudyti didelį žemės kapitalą ir, o turtinga globėja mokslo ir kultūros globėja garsėja.

Per M.S. Vorontsovo, viso Novorossiysk regionas, Krymas, iš dalies Bessarabia ir sunkiai pasiekiamo Kaukazo yra tiriamas, aprašyta, yra daug tikslesni ir daugiau nei daugelis dalių Rusijos. M.S. Vorontsovas asmeniškai prisidėjo prie ekspedicijų, ieškojo lėšų, suteikė savo bibliotekas su mokslininkais ir netgi šeimos archyvu. Kaip rezultatas, vertingų leidinių apie gamtos, istorijos, ekonomikos, geografijos regione pasirodė. Įvairiais laikais, su "neryžtingo valdovo be problemų", Krymas ir Kaukazo akademikas P.Keppen, K.Montandon, Tovancetti, archeologas N. Murzakevich, istorikas ir lingvistas A. Firkovich, khanetov menininkai, k . Bossoli .. ...

Kubrin Aleksandras Vasileich.(1880-1960)
Gimė Borisoglebsk (Voronezo provincijoje) 10 (22) 1880 m. Kovo mėn. Apskrities mokyklos mokytojo šeimoje.

Jis studijavo Voronezhe vakaro piešimo klasėse tapybos mėgėjų visuomenėje (1899-1901) L. G. Solovyov ir M. I. Ponomarev.
Apsilankė Studios L.E.Dmitriev-kaukazo (1902-1910) Sankt Peterburge ir K.f.uonu (1904-1906) Maskvoje, tada jis buvo užsiėmęs tapybos, baisios ir architektūros mokykloje (1906-1910).
1913-1914 m. Aplankė Italiją ir Prancūziją.

Buvo asociacijų "Bubnovaya Valnet" (nuo 1910), "Maskvos dailininkai" ir "Maskvos menininkų draugija".
Į įsivaizduojamą grupės portretą visuomenės "Bubnovo valet" (1910) vieta A.V. Kurin būtų antroje eilutėje, netoli V. V. Kalėdų Falkovskio ir R. R. Falk.
Krymo pusiasalio tema buvo glaudžiai padengta Kupper Aleksandro Vasilyevičiaus (1880-1960) darbe. Menininkas lankėsi daugelyje pakrantės Krymo miestų, parašė Bakhchisaraya, kalnų, istorinių paminklų gatves. Pirmasis darbas laikomas "elnių kalnu".

Vasily Ivanovich Sūris.(1848-1916).
Vasily Ivanovich Surikov gimė 1848 m. Sausio 12 d. Krasnojarske. Mokyklos mokytojas N.V. Grebnevas jam davė pirmuosius paveikslo pamokas. Jau 1862 m. Pradedantiesiems dailininkas sukuria savo pirmąjį darbą - "plaustus" Yenisei ". Norėdami gauti visavertį meninį švietimą, Sandovo lapus Sankt Peterburgui. 1869 m. Jis patenka į meno akademiją. Talentingo jaunuolio mokymas moka už globėją, kuris domisi jo darbais.
Jau šiuo metu menininko specialioji meilė pasireiškia kompozicijoje, Sūris dirba daugiausia per sklypus nuo senovės istorijos ("karo Valtasar", "Apaštalas Paulius") po Sūriko akademijos pabaigos juda į Maskvą.
Palaimintas Krymas tapo Vasilijai Ivanovich dieviškuoju atradimu, neramus malonumas ir ... "Swan Daina". Jis buvo užfiksuotas džiaugsmo dažais ir paliko palikuonis. 1907 m. Jis atidarė senovės tauridos kraštą. Ir paaiškėjo, kad yra nelaisvėje - nemokama, didžiulė jūra, jo boso triukšminga garsiakalbis, pilka kalnai su paslaptingomis viršūnėmis. Senovės gyvenvietės ir šių vietų žmonės nebuvo perduoti menininko reimblance. Taip, ir jis buvo tose meilės kraštuose nebuvo šviesiai nenaudojamas kurortas, ir šepečių ir molio peiliai. Priešingu atveju, Sibiro kraujo žmogus negalėjo.

Likimas Vasilijai Ivanovičius neleido Kryme (1907, 1908, 1913, 1915). Kelionės buvo apskaičiuotos mėnesių. Mes žinome apie pirmuosius mokytis iš Natalijos konchalovskajos anūkės: "Krymas atrodė Surikovo akinantis, jis patiko plaukimas, saulė, ilgas pasivaikščiojimas kalnuose ir parašė daug akvarelių Gurzuf ir Simeiz."
Šiandien "Surf", "Simeiz", "Krymo kraštovaizdis", "Gurzuf", "Ai-Petri iš Simeiza", "Sea" ir du portretai E. N. Sabashnikova, Simeiz Pania pensijos savininkas.

Menininką sužavėjo pietinėje Krymo pakrantėje, o ant jų akvarelės darbuose matome jo maršrutų geografiją. Be Siemenz, Forros, Alupka buvo Jalta ir, žinoma, Gurzuf, kuris Aleksandras žalias vadinamas "pavydų dievų".
Surikovo drobės padarė amžinąjį gyvenimą. Apie menininko gyvenimo laikotarpį šiek tiek žino. Jo paveikslai.

Konstantinas Alekseevich Korovinas. (1861-1939).
Konstantinas Alekseevičius Korovinas gimė 1861 m. Lapkričio 23 d. (Senas stilius) turtingoje prekybos šeimoje. Keturiolika metų jis patenka į Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokyklos architektūrinę šaką, kur jo vyresnysis brolis Sergejus jau mokosi tapybą, vėliau garsaus realisto menininko. Iki to laiko, jų šeima sumušė. "Turėjau daug reikia daug", "priminė Konstantinas Korovinas apie studijų metus", - jau penkiolika metų, aš daviau pamokų ir uždirbiau savo duoną. "
Po dvejų metų studijų metu pateikiantys kraštovaizdžiai, parašyti atostogų metu, Korovinas perkelia į tapybos skyrių. Jo mokytojas buvo Savrasovas, kuris daug dėmesio skyrė etidams nuo gamtos ir kurie išmoko mokinius pamatyti Rusijos gamtos grožį.


Konstantinas Korovinas. . Sevastopolis vakare. . 1915 m.

Konstantinas Korovinas mylėjo Krymą ir Kryme dauguma Gurzuf, kur jis pastatė į vieną iš retų finansinės gerovės laikotarpių šalies projekte.
Studentų Savrasova ir Polenova, "Virtuoso dekoratorius", kaip Dyagilev atsakė apie jį, ir menininkas pagal Imperial teatrus, kurie sukūrė nuostabius vaizdus į garsią baleto ir operos spektaklių, šiaurinio pobūdžio ekspertas, su laiku Korovinas paverčia spalvą pagrindinis išraiškingas agentas. Korovinas suranda grožio harmoniją Prancūzijos, Ispanijos ir Krymo spalvos, kurie sužavėjo menininką. Plenilis buvo tiek, kad Korovinas pastatė namus Gurzuf, virsta dirbtuvėmis. Nuo 1914 iki 1917, Korovinas gyveno savo Dacha nuolat. Čia jis turėjo Dalijinas, Gorky, Sūris, Repin, Kuprinu. Jo prisiminimuose apie šalį menininkas ypač skiria rožes ir jūrą, mėlyną Juodąją jūrą.

Vasily Dmitrivich Polenov. (1844-1927).
Vasilijus Dmitrivich Polenovas gimė 1844 m. Birželio 1 d. Noble didelėje šeimoje, gyvenančioje Sankt Peterburge. Tai yra rusų menininkas, istorinio, kraštovaizdžio ir žanro tapybos magistras, mokytojas.
1882 m. Polenov vadovavo kraštovaizdžiui ir vis dar bagažo klasėms Maskvos tapybos, Basanijos ir architektūros mokykloje. Jos sielos studentai nerūpi. "Jo paveikslai", - sakė A. Golovinas, "žavėjo mus su savo skausmingumu, gyvena saulėje ir ore. Tai buvo tikras apreiškimas. " Dvylika gyvenimo metų suteikė pažadus jauniems menininkams auklėti. Vėliau tarp jo žymiausi studentai norėtų atkreipti dėmesį į K. Korovinas (tai buvo švelniausias Polenovas), I. Levitan, M. Nesterova, A. Golovinas, I. Ostrukhova, A. Arkhipova, S. Malyutina.


Polenovas Vasilija Dmitrivich, "Kryme". 1887.

1887 m. Rugsėjo mėn. V.D. Polenovas parašė savo žmoną iš Jaltos: "Kuo daugiau vaikščiojau aplink Jalta apylinkes, tuo vis daugiau ir daugiau vertinu Levitan eskizą. Nei Aivazovsky, nei Lagolis, nei Shishkin, nei Mėsos kiekis davė tokius teisingus ir būdingus Krymo vaizdus kaip Levitan. "
"Grožio riteris", vadinamas Polenov V.D. Amžininkai. Šis apibrėžimas puikiai išreiškia savo siekių esmę ir tikslą, visą savo veiklą, kuri paliko pažymėtą ženklą vidaus meno istorijoje XIX ir XX šimtmečių pradžioje.
Vardai V. D. Polenova yra laikomi visuose didžiausiuose Rusijos muziejuose; Labiausiai pageidautina, šiame fone (kaip tikėtasi), Maskvos Trettakov galerija ir Sankt Peterburgas Rusijos muziejus, didžiuojasi menininku, ieško keliolika menininko darbų.

Izaac Iljich Levitan. (1860-1900)
Isaac Ilich Levitan gimė 1860 m. Rugpjūčio 30 d. Mažame Lietuvos mieste Kybartos Koveno provincijoje.
Jo tėvas buvo mažos darbuotojai, šeima buvo didelė ir gyvenusi. Ateities menininko vaikystė buvo tokia sunku, kad vėliau jis niekada nepamirškite jo. Dvylikos metų amžiaus Levitanas įžengė į Maskvos tapybos patikrinimo mokyklą ir architektūrą. Nuo pirmaisiais mokymo metais jaunuolis pritraukė mokyklos mokytojų dėmesį, tarp kurių buvo žinomų rusų menininkų Savrasov ir Polenov, jų išskirtinių talentų.
1879 m. Levitanas siunčiamas iš Maskvos: pagal naują dekretą žydai draudžiami gyventi sostinėje. Jau kurį laiką jis kartu su giminaičiais gyvena Saltykovka kotedže. Tuo pačiu metu menininkas visą dieną dirba ir eina į Maskvą. Netrukus jaunojoje kalboje atkreipia dėmesį į p. Trettakovas. Jis įgyja tapybos "rudens dieną. Sokolniki. "

Pirmoji Pietų kelionė neturtingam menininkui buvo įmanoma dėl to, kad buvo gautas teatro kraštovaizdžio kūrimui. 1886 m. Pavasarį Levitanas nuėjo į Krymą atsipalaiduoti ir koreguoti drebančią sveikatą: jis turėjo silpną širdį. Jis lankėsi Yalta, Massandra, Alupka, Simeiz, Bakhchisarai. Sulthy Krymo gamta ištiko Levitaną, jis entuziastingai parašė draugui Anton Chekhovui iš Jaltos: "Kaip gerai čia! Įsivaizduokite dabar ryškius žalumynus, mėlyną dangų ir kitą dangų! Praėjusią naktį aš pakilo ant uolos ir pažvelgiau į jūrą iš viršaus, ir žinote, ką aš šaukiau, ir aš šaukiau; Štai kur amžinasis grožis ir kur žmogus jaučiasi visiškai nieko! Kodėl reiškia žodžius - būtina pamatyti save suprasti! "


Levitan Isaac Iljich - jūros pakrantė (Krymas). . 1886 m.

Menininkas turėjo didžiulį poveikį ne tik rusų, bet ir dvidešimtojo amžiaus Europos meno meno meno. Tapimas beveik nuotaikos kraštovaizdžio žanro įkūrėjas, kapitonas praturtino vidaus kultūrą, ir jo dvasinė valdžia grojo didelę reikšmę Rusijos kraštovaizdžio fate likimo.

Vasnetsov Apollinaria Mikhailovich. (1856 - 1933)
Apollinaria Mikhailovičius Vasnetsov - kraštovaizdžio, teatro menininkas.
Gimė Ryabovo Vyatka provincijos kaime kunigo šeimoje. Tapyba tiriamas V.M.Vasnetsov - vyresnysis brolis.
Jaunesnis garsaus Viktorumo Vasnetsovos brolis, žinomas daug mažiau, "Apollinaria Vasnetsov" jokiu būdu nebuvo jo baisus šešėlis, bet turėjo gana šūksnius. Jis negavo sistemingo meno išsilavinimo. Jo mokykla buvo tiesioginė bendravimas ir bendras darbas su didžiausiais Rusijos menininkais: broliu, I. E. Repin, V. D. Polenov ir kt. Jaunasis menininkas pirmiausia domina kraštovaizdžiu. Ankstyvieji darbai (1880) nėra laisvi nuo vyresniųjų amžininkų poveikių.


Vasnetsov Apollinaria Mikhailovich Krymas. Baidar vartai. 1890 m.

1870, imituojantys populistai, tapo kaimo mokytoju. Nuo 1880 iki 1887 m. Jis gyveno Sankt Peterburge, jis dirbo žurnaluose "Vaizdingas apžvalga", "pasaulio formavimas" buvo "judėjimo asociacijos" narys ir vienas iš Rusijos menininkų Sąjungos organizatorių (1903 m ). Vasnetsovas daug nuvažiavo į Uralų ir Sibiro kraštovaizdį, padarytą šiaurinio modernaus stiliaus ("Taiga į Urals." Blue Mountain ", 1891 m.", "Kama", 1895 m. 1900-ųjų pradžioje jis jau yra žinomas menininkas.


Vasnetsov Apollinaria Mikhailovičiaus Krymo išvaizda. 1893 m.

1885-1886 m. "Apollinaria Mikhailovičius" paėmė kelionę per Rusiją. Jis lankėsi Ukrainoje ir Kryme. Menininkas pridūrė didelę reikšmę savo kelionėms. Jo autobiografijoje mes skaitome: "Atnešė mane kaip menininko kraštovaizdžio sistemą ir mano keliones ir keliones namuose ir užsienyje."

"Vasnets" šeimos parduotuvės "Rusijos žemėlapis, kuriame pats raudonas pieštukas, pats menininkas, pažymėjo apie šimtą taškų - Uralą, Sibirą, Krymą, Kaukazą, Ukrainą, Suomijos įlankos pakrantę ir tt, kur jis parašė etudes ir nudažė.
1890 ir 1924 m. Vasnetsovas lankėsi Kryme, kur parašė keletą įdomių darbų.

Nuo 190 iki 1918 m. A.M.Vasnetsov mokė Maskvos tapybos, skulptūros ir architektūros mokykloje, po to, kai I.I. Luitanas miršta.
Svarbią vietą savo mene buvo paimtas iš Mergelės pobūdžio Uralo ir Sibiro motyvai, senovės kalnų vaizdai, užmušančių miškų ir pilnų gėlių upių - Epic vaizdų, greta šiaurinio modernaus meno ("Taiga į Uralai. "Blue Mountain", 1891 m. "Kama", 1895 m. "Šiaurės kraštas. Sibiro upė", 1899).
Jis pirmiausia atvyko į istoriją ir architektūrinius paveikslus.

Serov Valentin Aleksandrovichas. (1865-1911)
Gimė kompozitoriaus ir pianisto šeimoje. Portraitistas. Jis mokėsi i.e. Tada pakartokite, tada įžengė į meno akademiją. Apsilankiau Vokietijoje, Olandijoje, Italijoje, kur studijavo Europos tapybą. Jis buvo judėjimų kembero narys, tačiau po jo padalijimo buvo įtrauktas į "meno pasaulio" suvienijimą. Tretyakov galerijos tarybos narys. Mokoma mama.


Serov Valentin Aleksandrovich Ifigacijos Tavrid 1893,

1880 m. Ilya Repin ėmėsi kelionės į Krymą, kad surinktų zaporozhets monumentalį audinį medžiagą. Mattrah išvyko į kelionę ir pradedantiesiems menininkui Valentin Serov. Nuotraukos, etapai, šešiolikos metų jaunų vyrų eskizai dar nebuvo visiškai išdėstyti, tačiau čia jis pasireiškia brandaus ir talentingo referento.
1887 pašlovintas Serovas. Jis atkreipė žinomą "merginą su persikais" (Saviveishna mamuto jaunimo portretas).
1904 m. Valentinas Alexandrovichas liko Italijoje, po trejų metų jis vėliau nuėjo į Graikiją. Serovo darbai buvo pripažinti kaip geriausia Romos parodoje 1911 ir parodė visą pasaulį visos Europos masto skinskaieną, kurią Serovas turėjo.

Shadrin Aleksandras Petrovich.
Shadrin Aleksandras Petrovich gimė 1942 m. Balandžio 19 d. Karaidel kaime, Baškortostanui, Rusijai.
Vidurinės mokyklos Krasnojarsko pabaigoje jis studijavo meno mokykloje. V. Suriko, kur jis gavo pirmuosius rimtus įgūdžius brėžinyje ir tapyboje.
Paslauga laivynui 1961-1965 m. Jį nuvedė į Sevastopolį, su kuriuo menininkas susietas su toliau likimu.
1970 m. Baigė Orlovskio pedagoginį meno ir fakulteto institutą, Rusijos Federacijos dailininko A.I. Kurorkovo vadovą.
Jau daugelį metų jis davė darbą dėl "Sevastopolio 1854-55 gynybos" gynybos "panoramos atkūrimo.", Kur jis dirbo vadovaujant seniausiam menininkui Vigranti Gaditsky, kuris įkvėpė darbo meilę Gamta, mokytis Rusijos impresionizmo menininkų dvasia. Darbas su nelaisvėmis su Ukrainos liaudies menininku P.K.Stolyarenko ir pagerbtų Ukrainos menininkų A.E. Zorko, sukūrė ir praturtino savo meninę paletę.
Daugelio regioninių, respublikonų ir tarptautinių parodų narė. Menininko paveikslai saugomi septyniuose Ukrainos ir Rusijos meno muziejuose, taip pat privačiose kolekcijose Vokietijoje, JAV, Anglijoje, Prancūzijoje, Italijoje ir kt.
Ukrainos menininkų Nacionalinės sąjungos narys nuo 1992 m.
Gerbiamas Autonominės Respublikos menininkas nuo 2003 m.


SHADRIN A P ALUPKINSKY parkas

Archka Ivanovich Kindji.
Nustebinimas jau sukelia tokią detalę, kad tiksli Quinji gimimo data nėra nustatyta. Biografija prasideda virpesiais - 1841 m., Nesvarbu, ar jis yra 1842 metų. Tai nėra iš esmės, bet keista. Šiuo unikaliu būdu jo pavardės vertimas, kuris reiškė magistro aukso reikalus, apie visą savo veiklą kaip dailininką. Archija yra ankstyvas našlaitis. Jis buvo atveriamas neturtingų giminaičių. Studijuoja be koreguojant, jis nuolat atkreipė visus popieriaus laužas, kurie tik prasidėjo. ......


Ai-Petri.
Rusijos tapytojas Arkhip Ivanovich Kindji yra romantiškas tarp realistų menininkų. Jis puikiai praėjo paveikslų spalvą, neįprastas apšvietimo akimirkas, sukuriant dažų švytėjimo poveikį. Šiuolaikiniai nesuprato tokio požiūrio į tapybą ir dažnai jis buvo paniekintas dėl nepagrįstų ryškių spalvų.

Vėliau, architas Quenji tarnavo duona-spąstai-italų amorretti. Jo padėtis buvo pavadinta "Kambario berniuku", tai yra tarnas. Brėžinys truko. Vienas iš prieglobos svečių patarė Archite Queenji eiti į Feodosiya, į garsų dailininko I. Aivazovsky, ir net davė jam patariamąjį laišką. 1855 m. Krymo karo aukštyje architas Quenji eina į Krymą. Aivazovsky tuo metu Feodosijoje nebuvo ten, todėl KindJi padėjo jaunam menininkui Adolfui, marinų studentui

Quinji mylėjo nuostabų Krymo prigimtį ir dažnai jį pavaizdavo savo paveiksluose ir etiuduose.


"Cyparisa prie jūros. Krymas ".
1887.

Chernetsov Nikanor Grigorievich.
Menininkas Chernetsov Nikanor Grigorievich - kraštovaizdžio tapybos akademikas, gimęs 1804 m., Mirė 1879 m. Sausio 11 d., Brother Grigoria Grigorievich Chernetov; Jis atspėjo jį į sugebėjimus ir paėmė, daugiausia gretimų ir prielaidų. Jis gimė Luh mieste, Kostroma provincijoje; Menininkų skatinimo visuomenė sukėlė savo sąskaitą meno akademijoje, kur studijavo M. Vorobyovo klasėje. 1827 m. Jis laimėjo sidabro medalį nuo 1-ojo orumo kraštovaizdžio tapybai; Tais pačiais metais, už galerijos imperatoriaus Ermitažo tipą, jis gavo antrą aukso medalį ir dailininko XIV Clax pavadinimą.


Krymo pietinėje pakrantėje. Livadijos vaizdas iš viršaus, 1873, drobė, aliejus, 45,5 x 97 cm, valstybinis Rusijos muziejus, Sankt Peterburgas.


Vaizdas į AYU-DAG, 1836, drobės, aliejaus, 87 x 127 cm, Valstybės Rusijos muziejus, Sankt Peterburgas.

Keliavo Kaukazo (1829 - 1831) ir Kryme (1833 - 1836). Krymo serija eskizų ir akvarelės N. Chernetsova yra pirmasis Rusijos menas numerius ir įvairovę. Nuo 1837 m. Jis dirbo su savo broliu per Volgos pakrantės panoramą, derinant klasikines panoramines konstrukcijas su dokumentiniu dalių tikslumu. Chernetsov broliai labai prisidėjo prie Rusijos kraštovaizdžio plėtros, pirmiausia nacionalinėje temoje.


Tatarų kiemas Kryme, 1839, drobė, aliejus, 47 x 71,5 cm, Saratov valstybės

Pasikeitė: Nadezda. Dėl: pridedant naujienų.

Krymo pobūdis tarnavo kaip kūrybinio įkvėpimo šaltinis daugelio dailininkų menininkų. Atrodo nė vienas iš menininkų, kurie čia buvo, pradedant nuo XVIII a. Iki šios dienos, nepaliko abejingos "Žemės valandos" savominiam grožiui. Pavyzdžiui, grožis Gurzufa.. Egzotinė pietų kartu su Steppe Rapid Vakarų lygumų Pathta ir su iškilmingu Rytų pakrantės kalnų keteros pataisa yra tikrai didelę panoramą.

Kiekvienas menininkų, dirbančių Krymas Man pavyko matyti jame kažką savo, puoselėjant, rado atsakymą į dušą. Šių autorių darbai tapo tam tikru tiltu "tiltu", sujungiant žiūrovą su Krymo kraštovaizdžiu, kartais jam nežinoma, bet jausmai ir patirtis pabudimas, susijęs su nesunaikinama žmogaus meilės jėga.

Kai kuriems kraštovaizdžio žaidėjams, darbas Kryme buvo epizodinis, bet trijų darbų, kurie gyveno ilgą laiką ar sistemingai rašė čia, Krymo prigimtis turėjo labiausiai tiesioginį ir gilų poveikį.

Įstojus į Krymo pusiasalį 1783 m.

B1820. Gražūs Taurida krantai aplankė A.S. Puškinas, įkvėptas šių vietų pobūdžio savo poetiniais darbais. 1820, lenkų poetas Adam Mitskevich keliavo čia, kuris sukūrė nuostabius eilėraščius "Krymo sonetų" ciklą. Tai pažadino dar daugiau susidomėjimo Kryme menininko aplinkoje.

XIX a. Per įvairių meno krypčių atstovai dirbo Kryme, ir Krymo pobūdis gavo labai įvairų atspindį jų darbe.

A.I. Mešchersky sugebėjo ryškiai išreikšti romantišką savo Krymo kraštovaizdžio pradžią. Įspūdinga mėlynos spalvos dangaus būsena prieš uolų foną yra perduodama šiltomis spalvomis kartu su senais populiariais, kurių viršūnės yra apšviestos saulės šviesos šviesoje.

"Krymo kraštovaizdis" I. Shishkin

Didžiausias Rusijos realistinio kraštovaizdžio atstovas I.I. Shishkin, kuris lankėsi. Yalta. 1879 m. Neeilinis kalnų vietos vaizdas paragino sukurti keletą brėžinių ir graviūrų. Tape "Krymo kraštovaizdis", jis buvo meistriškai pavaizduotas miško keliu, vedančiu į namus, tarp amžiaus senų Krymo medžių.

Gerai žinomas šviesos poveikio magistras tapant A.I. KindJi 1886 m. Įsigijo nedidelį žemės sklypą Simeiz srityje. Čia vasarą jis parašė etudes, siekdami sugauti įnirtingą žaidimą dažų neramus vanduo, einantis saulėtą ar mėnulio apšvietimą. Tai glaustai parašyta jo kraštovaizdžio "debesis".

Autorius sumaniai pavaizdavo momentą, kai šviesiai rožinė šviesa didėjančios saulės formuoja kumuliacinį debesį per mėlyną jūros juostelę. Etude "jūra" yra labai apibendrinta. Ramus, švelnus jūra yra taip, kad pasinerti į ryto vandenį.

Daugelis nuostabių drobių parašė Master Ik Kryme. Ayollovsky. Tai nėra jokios prasmės ir vėl įdėti savo šedevrus čia. Verta paminėti savo mokinius, kurie kreipėsi į tradicines temas ir metodus stiebo menininko ir parodė savo kūrybinį individualumą. Tai priklauso menininkui A.I. Fesssler, daugiau nei penkiasdešimt metų gyveno Feodosijoje. Jis yra daugelio gilių pajūrio pajūrio miestų autorius.

A.I. Fressler. "Gurzuf".

Tapybijoje "Gurzuf" jis kurortų į kraštovaizdžio įvaizdžio romantizaciją tapybos Auenoves dvasia. Visi kraštovaizdžio komponentai tarnauja kaip ankstyva rytinė išraiška. Menininko laiškas yra aštrus, su ryškiais spalvų kontrastais, gerai perkelia šio jaukaus miesto nuotaiką nuo paukščio akių vaizdu.

Dar viena feodosia l.f. Lagolis nuolat gyveno Sankt Peterburge, bet beveik kasmet buvo jo tėvynėje. Jis įkvėpė Juodosios jūros pakrantės grožį, įskaitant Gurzuf savo jūrų pėstininkus.

Atlikėjas E.Ya. "Magtyyan" siekė pabrėžti Krymo motyvų įvairovę. Savo "jūros kraštovaizdžio" puikiai perkelta į griežtą uolų monolitą nuo neramių bangų judėjimo fone. Šio skarzono mėlynos ir mėlynos spalvos tonai atkuria specialų oro aplinkos skaidrumą ir šviesos ryškumą su žalsvu atspalviu vandens.

"Seascape"

Jūrų pareigūnas A.V. Ganzen vaikystėje, jo senelio IK namuose Auda Supovsky, suminkštintas su meile menui ir rimtai mėgsta tapyboje. Krymo kraštovaizdžiuose jis atskleidė jūrų elementų didybę, išlaikydamas puikų požiūrio subtilumą ir lyrinį tapybą į meno įvaizdį.

"Mėnulio pakilimas"

Menininkas K.F. Bogajevsky gimė ir gyveno taip pat Feodosijoje. Jo pirmasis susitikimas su menu įvyko Ayollovskio seminare, o 1897 m. Baigė Sankt Peterburgo dailės akademiją, kur studijavo "Queenji". "Aš ne parašiau nuotraukų apie Krymo dangų, kalnus, jūrą, Krymo prigimtį, aš taip pat daviau man naujas temas mano darbams", - sakė Goyarevsky. Čia yra jo paveikslai "Senoji Krymas", "Feodosia", "Vakaro prie jūros" ir Krymo kraštovaizdį. Paskutinis, "Krymo vaizdas", mano nuomone, visa dažų ir gėlių žaidimo šedevras.

"Senasis Krymas"

"Feodosia"

"Vakaras prie jūros"

"Krymo vaizdas"

Senovės "Kmermia" tarnavo kaip kūrybiškumo šaltinis Gogoysky, poeto ir dailininko M.A. Voloshina. Kiekvienas jo darbas išspręstas tam tikroje spalvų venoje, išreiškiant vaizduojamo motyvo pobūdį. Ir kiekviename iš jų, lygaus ritmo linijų ir spalvų dėmių, autorius suteikia žiūrovui galimybę jaustis gražios, kuris suteikia žmogui gamtą. Jai būdingas jo darbas "į KOKTEBEL."

Koktebelas

Batal dažymo akademikas N.S. Samokh sovietiniame kūrybiškumo laikotarpiu gyveno Simferopolyje. 1917-1921 m., Būdamas Evpatorijoje, jis parašė jaukius kiemus, užfiksuotus lapų medžius, turtingų aikštes, derliaus dvarai ir kotedžai. Šiuose etiduose buvo atskleista puiki dailininko dovana. Seminarai, vaizduojami darbe "Vakaro Kryme" valstiečių gyvenimo aprėpties, sočiųjų mėlynų, geltonų, baltų ir žaliųjų spalvų paletė.

"Vakaras Kryme"

Krymo kraštovaizdžiai K.A. gavo platų šlovę Korovina, žinomas Maskvos "Rusijos menininkų sąjunga". 1911 m. Gurzuf sukūrė Dachos seminarą, kur jis norėjo rašyti tiesiogiai iš balkono su atidarymo gražiais pietų pakrantės kalnų ir jūros tipais. Korovinas tvirtai pajuto natūralų, amžiną šviesos ir šešėlio žaidimą, suteikdamas visą aplinką trepumo, mobilumo jausmą. Jo nuotrauka "Gurzuf" yra patvirtinti tai.

Krymo pobūdžio spalvų paletės Soniciškumą atskleidžia Korovinas savo kitame kraštovaizdyje. Yra audringa dažų dinamika, gyvenimas, ryški saulė. Tai buvo pasiekta meistriškai impresionistiniu laiško, kurį mokytojas kreipiasi į darbą.

"Balkonas Kryme"

Kraštovaizdis, kaip nepriklausomas žanras, vizualiame mene užima garbingą vietą. Tai suteikia galimybę meistrams, dirbantiems šioje srityje su dideliu emociniu išraiškingumu sukurti savo gimtosios žemės meninį vaizdą.

Čia pateikiami skirtingų erų ir kartų talentingų menininkų darbai, kurie sudaro "Simferopolis", "Feodosia", "Sevastopol" ir "Alupka" meno muziejų menininkų ir grafikos menininkų kūrinius.

Aš pradėsiu su tuo, ką aš pasakysiu keletą žodžių apie save ir menininkus, kuriuos atstovavo man, kurių nuotraukos yra vertos papuošti labiausiai sudėtingiausius interjerus.
Riebalų dizaineriai, kurie padės rasti paveikslų pirkėjus
Be to, aš ieškau rėmėjų partnerio už didelio masto parodą Krymo.
Taip!
Per pastaruosius ketverius metus profesionaliai užsiimau keliais geriausiais moderniais menininkais iš Krymo Maskvoje.

Per šį laiką buvo surengti apie 15 didelių parodų su mano dalyvavimu geriausiomis man turimomis sritimis:

Centrinis menininkų rūmai (apie 10 parodų).

Rusijos ir Vokietijos namas su Vokietijos ambasados \u200b\u200bir Tarptautinės Vokietijos kultūros sąjungos paramos.

Aukciono namų sovkom.

Be to, straipsniai yra parašyti prasmingų meno istorikų, buvo surengtos aukcionai, buvo sukurtos vietos.

Maskvoje aš turiu apie du šimtus gerai dekoruotų kūrinių (paveikslai, brėžiniai ir nuotraukos), pakankama suma, skirta atlikti bet kokius parodų įvykius. Neseniai aš taip pat bendradarbiauju su V.N.N.Anagal - architektu ir unikaliu fotografu, kuris padarė savo panoramines nuotraukas iš motoodeltaplano, baliono ir orlaivio.

Menininkų paroda iš Krymo, laikoma šiuo metu bus puiki informacinė priežastis žiniasklaidai, ir taip pat bus reikšmingas komponentas bendrovės įvaizdžio formavimosi, pagal kurių iš jų bus atlikta.

Keletas žodžių apie keletą man pateiktų menininkų.

1. Hugo Wilhelmovich Shaufler gimė 1928 m. Marxstadt (Volgos regiono vokiečių Respublika).

Docentas, tada profesorius, Zavdroroy architektūra upi. Maskvoje jis gynė savo disertaciją, tada doktorantą (Vokietijoje) buvo apdovanotas medaliu "Valiant darbo", Hugo Shaufler tapo pirmuoju akademinio pomandos Pallaso premijos laureatu - už jo indėlį į Vokietijos kultūros plėtrą Krymas.

Hugo Wilhelmovich, yra Rusijos architektų sąjungos narys, Krymo ir Ukrainos menininkų sąjungos narys, Rusijos Vokietijos akademijos narys, Dr architektūra, Ministrų Tarybos priemokų laureatas. \\ T SSRS.

Jo sąskaitoje 40 įdiegti projektai Uraluose, Vakarų Sibire, Kryme, daugiau nei 100 mokslo darbų architektūros srityje. Dėl ilgo Creative Life Hugo Wilhelmovich, daugiau nei 40 (!) Asmeninės meno parodos Vokietijoje, Buvo surengtos Rusija, Krymas ir Bulgarija. Turėjau "G.shaufler" parodų Rusijos ir Vokietijos namuose ir CSH.

2. "Artem Puchkov" yra geriausias studentas G.Sufler, gyvena ir dirba Sevastopolyje. 1988 m. Baigė Krymo meno mokyklą, pavadintą Sumokish, buvo užsiėmęs meno studija G.V.shaufler, pasaulio geografinės visuomenės narys. Kūrybinės kelionės į Indiją, Pakistaną, Tibetą ir Himalajus, Izraelį. Vienintelis iš šiuolaikinių menininkų, kurie keliavo per Tibetą, praėjo Tibeto keliai Roerich. Dabar Artyom grįžo iš kūrybinės kelionės į Izraelį ir mes užsiimame savo naujos parodos rengimu. Aš taip pat atliko keletą parodų A.Pucchkov CSH, Aukciono namai Sovkom ir kitų mažiau svarbių svetainių. Svetainė: http://art-crimea.ru/index.php?m\u003dH&lang\u003dru&tc\u003d1&tc\u003d1.

3. Jurijus Laptevas gimė Petropavlovske 1962 m., Baigė Krymo meno mokyklą. Samoksich - 1986, nuo vaikystės jis gyvena Kryme, Simferopolis. Menininko darbai yra privačiose kolekcijose visame pasaulyje. Aš atliksiu keletą parodų CDC su J. Laptyev darbų, vienas iš jų yra asmeninis.

4. Irina Zaitsyva, įdomus, originalus menininkas, kurio darbai yra kolekcijose daugelyje pasaulio šalių. Gyvena ir dirba simferopolio. Man buvo surengtos kelios parodos I.Zaetsev į CSH, įskaitant vieną iš jų asmeninių. Svetainė: http://art-crimea.ru/index.php?m\u003dH&lang\u003dru&tpc\u003d3&tc\u003d1.

Mano svetainėje taip pat yra vaizdo medžiagos apie kai kurias parodas: http://art-crimea.ru/index.php?m\u003dVia&lang\u003dru

Be to, aš atliksiu kai kurių kitų Krymo menininkų ir atsargų parodos yra jų darbas, čia aš tik atkreipiau dėmesį į kelis autorius. Galbūt paroda gali būti sutapta su bet kokiais su Kryme susiję įvykiai.