Francisco Goya tapyba. Biografija, menininko darbas

Francisco Goya tapyba. Biografija, menininko darbas

Goya ir Lusatenes (Franssko Goya y Lucientes) Francisco Jose de, Ispanijos dailininkas, graviruotojas, Nuomonės referentas. Nuo 1760 m. Studijavo Saragosoje H. Lusana-I-Martinez. Apie 1769 Goya nuėjo į Italiją, 1771 m. Jis grįžo į Zaragozą, kur jis parašė freskas į Italijos baroko dvasią (Nourera Señora del Pilar, 1771-1772) šoninės bažnyčios freskai. Nuo 1773 m. Menininkas dirbo Madride, 1776-1791 m., Jis įvykdė daugiau kaip 60 gobelenų karališkam manufaktūrai su spalvomis ir lengvai susiduriančiomis scenomis su kasdienio gyvenimo ir populiarių pramogų scenomis ("Umbrella", 1777 "Žaidimas Pelot ", 1779," Žaidžia Zhmurki ", 1791, - visi Prado, Madride).

Nuo 1780-ųjų pradžios Goya gavo šlovę ir kaip portretų autorius, atliktas smulkių spalvų schemoje, skaičiai ir objektai, kuriuose jie ištirptų plonu migla ("Šeimos Duke Osuna", 1787, Prado, Madridas; Marquis A.Pontekhos portretas, apie 1787, Nacionalinė dailės galerija, Vašingtonas). 1780 m. Goya buvo išrinktas į Madrido dailės akademiją (nuo 1785 m. Vice direktoriaus, nuo 1795 m. - savo vaizdingo departamento direktorius), 1799 m. Tuo pačiu metu į Goya darbą, tragedijos funkcijos auga, nepatinka feodal-klerinių Ispanijos "senosios tvarkos". Jo moralinių, dvasinių ir politinių pamatų goya bjaurumas atskleidžia grotesko-tragiškoje formoje, užpildant folkloro kilmę, didelėje "CAPRICIAN" etchų serijoje (80 lapų su menininko komentarais, 1797-1798); Paryškintas meninės kalbos naujovė, ūminis linijų ir smūgių išraiškingumas, šviesos ir šešėlio kontrastai, grotesko ir tikrovės deginimas, alegorijos ir fantastikos, socialinė satyra ir blaivus tikrovės analizė atvėrė naujus būdus, kaip sukurti Europos graviravimą. 1790 m. - 1800-ųjų iš ypatingo Heyay, "Goya" kūrybiškumo, kuris skamba nerimą keliantį vienatvės jausmą (senyrinių Bermudų portretas, dailės muziejus, Budapeštas), drąsus konfrontacija ir iššūkis į aplinką (portretas) F.Giymard, 1798, Luvras, Paryžius) paslapčių aromatas ir paslėptas jausmingumas ("Maha apsirengęs" ir "Mach Nude", tiek Prado, Madride).

Su nuostabia bylos jėga, menininkas užfiksavo dailininko aroganciją, fizinį ir dvasinį karališkosios šeimos skurdą grupėje Portretas "Šeimos" Šeimos IV "(1800, Prado, Madridas). Išsamus historizmas, aistringas protestas yra sujungtas su dideliais "Goya" nuotraukų, skirtos kovai su Prancūzijos intervencija ("gegužės 2, 1808 m. Gegužės mėn." Madride "kyla" , Tiek -Kiti 1814, Prado, Madrido), filosofinis išsamus žmonių likimas "karo nelaimių" (82 lapai, 1810-1820).

1790-ųjų pradžioje sunki liga vadovavo menininkui kurtumui. Labai sunkūs metai jam, kuris sutapo su žiauraus reakcijos laikotarpiu, jis praleido savo šalies namuose "Kinto del Sondo" ("Namas kurčias"), kurio sienos nudažytos aliejumi. Čia sukurtos scenos (dabar Prado, Madride), įskaitant precedentiškai drąsiau savo laiką, ostrodinaminius vaizdus daugialypės ir bauginančių simbolinių ir mitologinių vaizdų, jis įkūnija priešingos praeities ir ateities, be galo nepasotinamų modelių idėja (" Saturnas ") ir išlaisvinimo energija jaunimo (" Judith "). Dar sunkiau nei niūrių groteskų vaizdų sistema skirtumų (22 lapai, 1820-1823). Bet labiausiai niūrios vizijos Goya, žiaurus tamsumas negali slopinti amžinojo judėjimo, būdingo menininkui, kuris tapo leitmotif paveikslo "Sardinki laidotuvių" (apie 1814, Prado, Madrid), serijoje oforto "Tavromakhiya" (1815).

Nuo 1824 m. Goya gyveno Prancūzijoje, kur parašė draugų portretas, įvaldė litografijos techniką. Goya menas turėjo įtakos daugelio XIX a. Meno fenomenų formavimui. Jo poveikis jaučiasi Zhriko, Delacroix, Domier, Eduard manos darbe. Jo kūrybiškumo įtaka tapybai ir grafikas turėjo visos Europos charakterį ir paveikia iki šiuolaikinių laikų.

Talentas leido dalyvauti konkursuose,organizuota meno akademija Madridas.
Mūsų darbas, jaunuolis tikisi mokytis karališkosios dailės akademijos, kad San Fernando.
Deja, nuotrauka nebuvo įvykdyta. "Goya" nusprendė eiti mokytis ir dirbti Italijoje. Pasiekti Roma, menininkas studijuoja Didžiųjų Italijos meistrų drobės. Bet nuotykių gamta ir čia pati jaučiasi. Jaunas žmogus nusprendė pagrobti savo mylimąjį, kuris buvo moterų vienuolyne, bet buvo sugautas teisėje nusikaltimų scenoje. Todėl jis turėjo skubiai bėgti nuo Romos.

Formavimas

1771 m. Vaizdas buvo parašytas ant senovės istorijos temos, kuri buvo apdovanota dailės akademijos apdovanojimu Parma. Netrukus Goya vėl juda į Zaragozą, kur didžioji laiko dalis dirba su šoninės Nourera Señora del Pilar "šoninės neopos freskomis. Tada, 1771-1772 m. Jis supažindino su Italijos baroko pabaigos technika.
Ambicingas menininkas 1773 yra išsiųstas į Madridą, kur Francisco Bayeu yra pateisinamas iš savo draugo, kuris užėmė teismo menininko poziciją karalienės Maria Louise ir karaliaus Charles IV. Goya dirba visų pirma "Bayeu" seminare. Draugas pristato menininką su Hosef sesuo. Įspūdingas vaikinas įsimylėjo ir sumušė savo grožį. 1775 m. Jis turėjo jai susituokti, nes širdies ponia jau buvo penktą nėštumo mėnesį. Eusebio sūnus buvo gimęs netrukus, kuris visą gyvenimą gyveno.
Hosefa pagimdė "Goya" penkis vaikus, nors kai kurie šaltiniai juos pranešė daugiau. Deja, ji gyveno tik suaugusiems tik vienas sūnus - Francisko Javier Pedro, jis nuėjo į Tėvo pėdomis, nors jis nepasiekė tokio šlovės, bet vis tiek tapo menininku.
Nuotykių genijus greitai ištraukė jo žmona, ir kai tik jis pateko į teismo aristokrato aplinką, jis nustojo stebėtis. Visame jos gyvenime jis parašė tik vieną savo sutuoktinio portretą.

Šlovė

1780 m. Menininkas sugebėjo pasiekti priėmimą teisme. Dėka sėkmingo karaliaus Charles III portretas ir tapyba "nukryžiavimas", goyuy paėmė į Karališką akademiją. 1785 m. Jis tapo pirmininko pavaduotoju, 1795 m. - tapybos skyriaus direktoriumi.
1786 m. Buvo pasiektas ilgai lauktas teismo dailininkas, kuris buvo išsaugotas kapitonui net po mirties 1799 m. Pagal Charles III. Karl IV paliko Goya šią vietą.
1791 m. Vyksta lemiamas menininko pažintis su kunigaikščiu Alba. Jau daugelį metų ji tampa jo globėju ir muzika.
1792-1793 m. Goya rimtai serga. Ši liga yra gandai iš menininko. Atkūrimo procese darbas prasidėjo ant Kaprichos pastatų, kuris buvo baigtas tik 1799 m. Visa serija buvo satyriška, atskleidė socialinių, politinių ir religinių užsakymų trūkumus.
1796 m. Menininko "Alba", globėjo ir sutuoktinių globėjui ir sutuoktiniams. Goya lydi savo mylimą Andalūzijoje, kur ji gedina savo vyro nuostolius. Apie šį kartą pasirodo garsioji tapyba "Mach Nude" 1797 m.
Karl IV 1798 m. Pateikė teismo dailininko užduotį - San Antonio de la Floridos bažnyčioje, esančiame už miesto ribų.
1802 m. "Maha apsirengusi", kurią galima pamatyti Prado. Tais pačiais metais kunigaikštystės Alba mirė ir mokė savo mylimojo "Haviere Goya" sūnų 3500 realaus per metus. Muziejaus atmintyje menininkas rašo 1816 m. "Mahu ant balkono".

Vėlyvas metai


1808 m. Gua patyrė Ispanijos okupaciją Napoleono kariais, taip pat stebėjo sukilimą Madride ir represijose, kurios po to sekė. Karas yra užfiksuotas dviejose žinomose drobėse, parašytuose 1814 m.: "Madrido sukilėlių šaudymas gegužės 3, 1808" ir "Puells apie Puerta del Sol gegužės 2, 1808" Paveikslėliai eksponuojami Prado muziejuje.
Kai sūnus buvo vedęs ir pradėjo gyventi su žmona atskirai, vyresnio amžiaus goya buvo palikta vieni. Šiek tiek sunkūs sau, jis gyveno Kint Del Cudo "," kurčias namas "už miesto ribų. Per laikotarpį nuo 1820 iki 1823 m. Menininkas nudažė aliejaus sienas. Šiandien šie paveikslai gali būti vertinami Prado.
Vienatvė baigėsi su "de Wece Lokady" susipažinimu. Dėl menininko, ji išsiskyrė su savo sutuoktinio-verslininkas Isidro Wesid. Nuo Goyy Leokady pagimdė Rosarith dukterį.
Siekiant išvengti naujos Ispanijos vyriausybės persekiojimo, menininko šeima 1824 m. Pereina į Prancūziją. Ten, goya gyveno mirties balandžio 16, 1828.
Čia Bordo, jis meistrų litografija, rašo portretų naujų emigrantų draugų. Ypač žinomas iš 1826 m. Prancūzijos "Bordo bulių" ir drobės "Merchic iš Bordo", parašyta 1827-1828 m. Francisco Jose de Goya įtaka Europos meno menui neįmanoma pervertinti.

Francisco Goya kūrybinis paveldas - darbai, paveikslai - įvairūs ir daugialypiai. Jis paliko apie 700 darbų, atliktų skirtinguose žanruose. Požiūrį į saulėlydžio ir vienatvės buvo priverstas sukurti Francisco Goya "juodi paveikslai". Pažvelkite į vieną iš paskutinių šeimininko šedevrų.

"Saturnas, suvalgo savo sūnų"

Saturnas sužinojo apie tai, kad jis nuvertė vieną iš sūnų. Taigi, kad tai neįvyks, Dievas juos valgė. Visiškai beprotybė, su ryškiais pilkais plaukais, išgąsdindami visiškai beprotiškus akis, Saturnas jau valgė galvą ir kūdikio rankeną.
Jo rankos iškasti švelnų skambintoją ir pradėjo jį į kraują. Kai kurie meno istorikai mano, kad šis darbas yra alegorija. Galbūt ji simbolizuoja Ispaniją savo vaikus. Kitoms nuomonėms Saturnas yra prancūzų kruvinas revoliucija arba netgi Napoleonas. Į "juodą tapybą" grįšime. Nors mes kreipiamės į Francisco Goya biografiją. Nuotraukos aprašomos toliau bus pateiktos toliau.

Vaikystė

Francisco Jose de Goya-I-Lusatenes gimė Fuendodos kaime, po Zaragosa. Šeima nebuvo nei turtinga, nei visiškai. Francho buvo jaunesnis iš trijų sūnų José Goya ir Graça Lusatenes. Jo tėvas užsiėmė auksu. Zaragozoje vaikai gavo tik pradinius švietimo pagrindus. Francio netrukus davė mokytis dailininko Lusano-Martinez.

Jaunimas Aragony.

Seminare Yuni Goya užsiėmė kopijuojant Velasquez, Rembrandt. Jis tuo pačiu metu sugebėjo išmokti Serenadas ir temperamentiniai šokiai - Fandago ir Aragonijos karšta, taip pat parodyti savo audringą temperamentą gatvės kovose naudojant Navaja. Dėl vieno iš susidūrimų jis turi paleisti į Madridą 1766 m. Savarankiškame portrete matome palaiminimą jaunuolį, pagal kurį jūs negalite pasakyti, kad tai yra Drakne, Gaby ir seducer.

Sostinėje "Goya" siunčia savo darbus ginčytis, kad meno akademija organizuoja. Šiuo metu jis susitinka su Francisco Bayeu, kuri vėliau turės didelį poveikį menininko gyvenimui. Numatoma "Francisco Goya" premija negaunama.

Roma, Neapolis ir Parma

Tada dailininkas nusprendžia eiti į Italiją. Ten jis studijuoja meistrų darbą ir rašo nuotraukas. Francisco Goya nusipelnė 2-ojo apdovanojimą Parmos drobės "Hannibal nuo Alpių aukščio žiūri į užkariautus žemes".

Legendos sako, kad Franciskas įsimylėjo jauną vienuolį ir nusprendė jį pagrobti. Šis Escapad atskleidė, o jaunuolis 1771 m. Grįžta į savo tėvynę.

Aparatūra. \\ T

Pirma, Goya veikia labai sėkmingai savo gimtojoje Zaragozoje. Jis dažo koplyčios freskas, tada jis yra paprašyta nudažyti maldos namą rūmuose. Francisco Bayeu, kuris buvo paminėtas pirmiau, suteikia jam užsakymą dėl vienuolyno tapybos netoli Zaragozos ir pristatė menininką su savo gražia sesuo, Zolotovolosh Hosefa.

Santuoka

Armor Goya vilioja merginą ir yra priversta eiti po karūna. Gimimas įvyko 4 mėnesius po santuokos, bet vaikas neišgyveno. Menininkas, kalbėdamas santuokoje 39 metų, parašys tik vieną savo žmonos portretą.

Hosefa Bayeu.

Mes matome aiškiai ramus, nusižengė ir šiek tiek liūdna moteris, kuri galėtų turėti visas savo nenuspėjamo sutuoktinio likusias. Vėliau ji pagims penkis daugiau vaikų, iš kurių tik išliks tik vienas. Jis, kaip ir jo tėvas, tampa menininku, bet ši dovana ir talentas jo nebus.

Šlovė

Shuri pradeda padėti dovanų menininko karjerai. Kai jo pagalba, Goya gauna portretą iš grafiko Floridablanca. Tada Goyuy atstovauja karūnos brolis karaliaus Don Louis.

Primbry menininkas

Don Luis kviečia Goyuy parašyti savo šeimos portretą. Po to "Goya" ateina tarp apytikslės karaliaus portrečio fame. Dažniau gauna užsakymus Francisco Goya paveikslai po to, kai jis dirbo Osuna kunigaikščio. Jie taip pat domina pats Karl III, kuris jį padarė teismo menininku. Kitas karalius, Karl IV, palieka Goya savo poziciją ir net prideda savo atlyginimą. Šiuo metu Goya prisijungia prie savo pavardė kilniausio konsolės "De". Nepaisant to, atliksite "Belless Charles IV" portretą šeimyniniame apskrityje su kiekvieno troškimo stoka didelė šeima, Francisco Goya centre, Maria Louise karalienei, nes ji valdo Ispanija su savo mėgstamiausia .

Kairysis, molelis, menininkas atkreipia savo pačių portretą. Ši nuotrauka yra besąlyginis šeimininko šedevras, kuriame visa drobės erdvė užpildo minkštą šviesą. Vyrų menininkas pasiūlė apsirengęs ryškiais kostiumais ir moterimis ryškiomis plonomis permatomomis suknelėmis. Jų veidai yra realūs ir su dideliu virtuoziškumu. Brangakmeniai yra pagaminti neužimtas ir sparkle su žvakių liepsnomis.

Liga ir sunkus darbas

Nesuvokiama liga sukėlė kurtumą ir dalinį regėjimo praradimą nuo Francisco Goya. Įžymūs paveikslai, kuriuos jis parašė prieš ligą, yra visiškas stiprumas ir džiaugsmas. Tai yra kartonas už Steller (jų maždaug 60) Prince Asturias: "Šokis ant Masanares kranto", "Mach ir kaukės", "kovoti Kharchevna", "skėtis", "veikia gyvatė". Puikus menininkas sukurs savo kūrinius suaugusiaisiais.

Jauna pora

Tapyba "Skėtis" buvo parašyta tarp geresnių gobelenų serijos. Jaunas žmogus uždaro savo žavingą merginą su kinų skėčiu iš ryškios saulės. Scena yra patenkinta statiniu.

Jos sudėtis suteikia kompozicijai: vienoje pusėje plonas medžio judėjimas yra nukreiptas į kitą - skėtis. Jos rankas stiprina jaunų žmonių rankos: jaunosios ponios rankos kryptis su jaunuolio ventiliatoriumi ir jaunuolio alkūne, taip pat flirtuojančio asmens geltonojo sijono raukšlėmis. Ši drobė žavisi savo sultingu linksmu skoniu. Jis turi su jaunų unjotion džiaugsmo džiaugsmu, kuris yra sujungtas su debesuota laimė. Kaip stipriai "skėtis" skiriasi nuo vėlesnės Francisco de Goya, kurio paveikslai yra sukurta pagal Alba herchsess įtaką! Po šalies riaušių atsiras Satyric serija "Caprichos".

Kurie yra mahi

Taigi vadinami vyrai ir moterys, kurie išėjo iš paprastų žmonių, nuskurdino provincijų gyventojus, imigrantus iš Madrido. Tačiau "Mahi" moterys labiau domina, nes Francisko Jose de Guyia rašys paveikslus su aristokratijos atstovais, apsirengusiais Makh kostiumais. Pavyzdžiui, karalienė Maria Louise Parme arba Duchess Alba. Mach iš bendrų žmonių - moteris, turinti savigarbos jausmą, kuris gali atsistoti sau. Po savo drabužiais paslėpta peiliu. MAH šokiai ir dainos, kaip nacionalinių egzotinių, pritraukė aukščiausių klasių atstovus.

Ispanijos aristokratija nebuvo nenori žaisti žaidimų su padažu. Tai negalėjo praleisti Francisco Jose de Goya. Paveikslėliai "Mahi ant balkono" (Metropolitan muziejus, 1816) ir portretas Donna Isabel Porstel jis parašė pagal šį įspūdį ir atmintį Duchess Albe. Tai yra labai žinomi paveikslai.

Du mahi.

Nemokami ir didžiuojasi miestelėjimais mėgstu vaizduoti menininką Francisco Goya. Nuotraukos "Mach Nude" ir "Maha apsirengęs" sudaro poros portretą. Veikia ilgą laiką buvo Duchienės Alba Boudoire.

Po jos mirties 1802 m. Jie persikėlė į visišką Manuelio ministrą ir dabar eksponuojami Prado. Kunigaikštystės giminaičiai kategoriškai paneigė, kad tai buvo 13 kunigaikštystės alba, kuri buvo paprastesnė. Meno istorikai vis dažniau galvoja, kad portretai vaizduoja Manuelio Godoy meilužį, Pepito. Dviejų paslaptingų motinų iš Francisco Goya įvaizdis yra garsiausi paveikslai, kurie, žinoma, neskaitant "juoda". Dailininko ir aristokratų meilės legenda išliko ir nenorėjo ir nepatvirtinta. Jis vis dar ir toliau vaikščioja gandai apie savo audringą romaną, kuris truko septynerius metus.

"Caprichos", kuri yra verčiama kaip "Quirks"

Po kruvinos prancūzų revoliucijos keičiasi menininko kūrybiškumo charakteris.

Jo grafika 80 satyrinių ėstinų forma buvo sukurta 1799 m. Nėra vieno ryškios nuotraukos, tik tamsos ir tragedijos. Jo adatos aštraus, įbrėžimų smūgiai. Politika, socialiniai klausimai ir religija - visi palietė menininką savo darbuose: santuokos, bauginančių vaikų švietimo metu, jų mėgstamiausi tėvai, vyrų ir moterų lūžimas ir debaucherija, charlatans nuo mokslo. Tie buvo apšviesti puikiai. Garsiausias šio ciklo darbas yra "proto svajonė sukuria monstras". Miegančiosios svajonių fantazija atneša žmones atsinaujinančiuose siaubose.

Sunkiais metais

1808 Karl IV, kuris nekentė šalies žmones, atsisakė galios ir perdavė sostą į Ferdinand VII sūnų, jis nebūtų ilgas, vos kelias savaites, valdė šalį. Jo gudrybė buvo nustatyta Prancūzijoje. Napoleonas, karaliaus nelaisvė įsiveržė Ispanijoje ir su ekstremaliu žiaurumo slopinimu liaudies pasipriešinimu. Praėjus penkeriems metams, jo brolis Juozapas surengė karališkąjį sostą, o Goya išlaikė teismo menininko teismą. Tai netrukdė jam rašyti Velingtono portretą 1812 m. Taigi jis pavadino Juozapo neapykantą. Po prancūzų buvo sulaužytas 1813 m., Portugalijos, ispanai ir britai vadovaujant kunigaikščio Velingtono, Ferdinand VII grįžo į savo tėvynę 1814 m. Jis tikėjo, kad dailininkas bendradarbiavo su okupavais ir pradėjo gydyti Goya blogiau. 1819 m. Menininkas perka namus Madrido priemiesčiuose.

Strange pastatas

Šis namas yra senas 74 metų menininkas pavadino kurčias namus. Goyia mylėjo rašyti naktį, su nerimą keliančia flakavimo liepsna žvakių. Jo liga progresavo ir priversta galvoti apie mirtį. Dviejų didelių dailininko kambarių sienos dažytos aliejumi ant plokštelių su sklypais, tarsi paimta iš košmarų. Tai yra 14 paveikslų. Jis paėmė temas kaip mitologinius ir religinius. Juose, išblukusi ir niūrus, viskas sako ir tiesiogiai apie žmogaus vilties ir mirties beprasmiškumą. Goya paveikslai užėmė už save. Tai patvirtina tai, kad jis parašė juos ne ant drobės, bet ant sienų, nesiūlau, kad jie kada nors bus eksponuojami. Menininkas greitai dirbo naudojant platų smūgius, mastikhin, kempines. Vienas darbas rodo, kaip nelaimingas šuo yra beveik visiškai palaidotas po swirls. Ji niekada neišeina. Matomas tik pakeltas galvutė su ilgomis akyse. Jis lieka ilgai gyventi. Šis namas buvo tvirta siaubo ir drumstumo karalystė. 1878 m., Kai namas nusipirko Vokietijos bankininko Emil Erllanger, paveikslai buvo perduoti į drobę. Iš pradžių jie buvo rodomi Paryžiuje ir tada davė Prado muziejui.

Vėlyvieji hektic metai

Po jo žmonos mirties 1812 m. Likimas suteikia dailininiui atsisveikinimo šypseną: jis priskiria susipažinimą su de WECE LOKADY. Ji yra jaunesnė už 35 metus. Leokadija išsiskyrė savo vyrą. Rosarit dukra gimė. Karalius Ferdinand VII tiesiogiai pasakoja menininkui, kad jis yra vertas pakabinti tik.

BEZYA nelaukė tokios vaikino perspektyvos ir kartu su savo šeima išvyko į Bordo, tariamai gydant.

Jis parašys Leockadia portretą, pilną susižavėjimo. "Goya" tapybos istorijoje amžinai išlieka niūrus romantiškas. 1828 m. Didysis ispanas mirė per 82 metus. Prieš 17 dienų jie švenčia savo gimtadienį. "Prahi" tapytojas grįš į Ispaniją tik 1919 m. Ir bus palaidotas San Antonio de la Floridos bažnyčioje Madride, kurį jis pats nudažė.

Francisco Goya, kuris vėliau tapo garsiausiu Ispanijos romantizmo eros portretu, gimė 1746 m. \u200b\u200bKalnų kaime Fuendeodos kaime, kur praėjo jo ankstyvoji vaikystė. Franciskas negavo pakankamai išsilavinimo, jis studijavo Azam diplomus mokykloje Bažnyčioje ir visada rašė klaidas.

Tam jis buvo labai sėkmingas meno Niva, paliekant krikščionių kūrinių palikuonims. Dėl savo tikrai stebuklingo šepečio, kiekvienas gali pasinerti į Ispanijos visuomenės gyvenime XVII - XVIII amžiuje, pamatyti gražių ponios ir kilnių didžiųjų, karališkosios šeimos narių veidus, taip pat nesuderintos scenos iš gyvenimo paprastų žmonių.

Dailininko kūrybinis kelias buvo raudonėlis ir eresnys. Nuo keturiolikos metų Francisko mokė tapybą "Lusana-I-Martinez" seminare Zaragozoje. Tada aplinkybės buvo priverstos pradedantiesiems menininkui palikti savo vietines vietas ir pereiti prie šalies sostinės - Madrido. Čia jis du kartus, 1764 ir 1766 m., Bandė užsiregistruoti dailės akademijoje, tačiau bandymai pasirodė nesėkmingi. Mokytojai negalėjo matyti kylančių talentų ir vertiname jaunų provincijos meno įgūdžių lygį iš Zaragozos. Madride Francisco turėjo uždirbti pinigus ant duonos plovimo patiekalų su tavernais "batus".

Po nesėkmės Goya eina į Romą už naujus įspūdžius ir grįžta į savo tėvynę tik 1771 m. Dviejų metų, nuo 1772 iki 1774, jis dirba AUL den vienuolyne, tapybos vienuolyno bažnyčią su paveikslais iš Mergelės Marijos gyvenimo vienuolyno.

27 metų amžiaus Franciskas daro labai pelningą santuoką sau - jis susituokia su Bayeu, Teismo dailininko "Bayeu" sesuo. Dėl shuririno apsaugos, jis gauna užsakymą iš karaliaus gobelenų manufaktūrų, kurį jis mielai atlieka, piešia gražią ispanų mergaites su cavaliers, išdykusių vaikų, pritaikomų selenikos. Jo žmona Goyia gyveno 39 metų ir per šį laiką jis parašė tik vieną portretą. Iš šios šeimos sąjungos gimę vaikai išgyveno vienintelį berniuką, kuris tiesiog kaip ir jo puikus tėvas, pasirinko menininko kelią. Francisco Goya nebuvo išsiskyrusi santuokos lojalumu, jis turėjo daug romanų ir su aristokratais bei su įprastais. Tačiau pagrindinė meilės meilė buvo kunigaikštystės Alba, su kuria jis pamiršo apie visų kitų moterų egzistavimą.

Iš amatinų šeimos ir nuskurdęs aristokratas, Francisco Goya, dėka savo talentą ir darbštus, sugebėjo padaryti svaiginančią karjerą ir tapti teismo dailininko pirmasis karalius Charles III, o po jo mirties 1788 - Charles IV. Tapyba "Šeimos IV" tapyba yra plačiai žinoma, kur pats menininko sudėtis yra sudėtyje.

Ispanijos išlaisvinimo kova prieš prancūzų kalbą, Francisco Goya įeina į šepetėlio kryptį ir užima pjaustytuvo rankas, kad atspindėtų siaubą per karo "nelaims" ėsdinimus.

Drabužių vieta "Goya" kūrybinėje kolekcijoje yra "juodi paveikslai". Nuotraukų išvaizdos priešistorė yra tokia. 1819 m. Menininkas įgijo dviejų aukštų namą pagal Madridą, žinomą kaip "kurčias namus". Ankstesnis savininkas, kaip ir Goya, buvo kurčias (menininkas prarado savo gandą po sunkios ligos ir stebuklingai išliko gyvas). Tiesiog tiesiai ant goyya namų sienos parašė 14 labai neįprastų ir grėsmingų paveikslų, baisiausių, iš kurių - "Saturn, išgąsdina savo sūnų".

1824 m. Menininkas prarado karaliaus Ferdinand gailestingumą, palieka Ispaniją ir gyvena Prancūzijos Bordo mieste į mirtį. Senasis goya subraižytas Leokady de WECE, kuris tylus senyvo amžiaus menininkas išmetė savo vyrą. 82 metų amžiaus, Francisco Goya, kurio sąmonėje jis buvo susipynęs ir tamsus, ir ryškūs pasauliai, eina į amžinybę, paliekant mums prieštaringus, bet labai talentingus darbus. Garsiausia iš jų yra dvigubos drobės "Maha apsirengęs", nes tai buvo "Nude Mach" yra paslėpta, "CAPRICIAN" serija, jo mylimo Caetan Alba portretai.

ĮVADAS. \\ T

Francisco Jose de Goya-I-Lusatenes (span. Francisco José de Goya y Lucientes; 1746 m. \u200b\u200bKovo 30 d. (17460330), Fuendeodos, netoli Zaragozos - 1828 m. Balandžio 16 d., Bordo) - Ispanijos menininkas ir graviruotojas, vienas iš pirmųjų ir ryškiausių romantizmo eros vizualinio meno meistrų.

1. Biografija ir kūrybiškumas

1746 m. \u200b\u200bSūnus gimė šeimininko Gollimerio magistro ir dukters sūnaus dukteryje. 1760 m. Šeima juda į Zaragozu ir čia jaunuolis buvo suteiktas dailininko Lusana-i-Martinez dirbtuvėms. Po kelių metų minkyti kovojant, jis yra priverstas bėgti nuo Zaragozos. 1766 m. Goya patenka į Madridą. Čia jis atitinka teismo menininkų darbus, pagerina savo įgūdžius ir netgi dalyvauja Madrido meno akademijos varžybose, tikėjant, kad bus priimtas karališkosios dailės akademijoje San Fernando. Jo nuotrauka buvo atmesta, ir jis nuėjo į Italiją. Pasirodo į Romą, kur jis susipažinęs su Italijos meistrų tapyba. Tačiau, yra nuotykių gamta, vėl patenka į nemalonią istoriją: naktį patenka į moterų vienuolyną, kad pavogtų mylimąjį; Įgijo nusikaltimo sceną, jis yra priverstas palikti Romą.

1771 m., Gavęs antrąjį dailės dailės dailės dailės apdovanojimą už senovės istorijos temą, grįžta į Zaragozu, kur jis dirba ant pavidalo Italijos baroko tradicijų (šoninė navigų bažnyčia Nourera Señora del tradicijų Pilar, 1771-1772).

Apie 1773 m. Goya įsikūrė Madride iš savo draugo Francisco Bayeu ir dirbo savo dirbtuvėse. Tada BYEU buvo oficialus teismo menininkas karalius Charles IV ir karalienės Maria Louise. Franciskas susipažino su savo seserimi Hosefa, iš kurios jis buvo malonu ir netrukus ją sumušė. 1775 m. Goya turėjo susituokti, kai ji buvo penktą nėštumo mėnesį. Po keturių mėnesių, berniukas gimė, kurį Eusebio pavadino, jis gyveno ilgą laiką ir netrukus mirė. Bendras Josefas pagimdė penkis (pagal įvairius duomenis ir daugiau) vaikai, iš kurių tik vienas berniukas pavadintas Javier - Francisco Javier Pedro - kuris tapo menininku. Kai tik Goya tapo galimais susitikimais su teismo aristokratais, Josef buvo beveik pamiršta. Goya parašė tik vieną portretą.

Pagal Bayeu Goya apsauga buvo atlikta karališkosios rankenos manufaktūrų 1776-1780 45 plokštės, kurios buvo mėginiai (kortelės) gobelenai ir gavo nuolatinį darbą gamykloje. Šie darbai atnešė Goya Fame. 1780 m. "Goya" buvo priimtas kieme ir parašė karaliaus portretą, akademinio stiliaus "Crucifix" vaizdą ir tapo karališkosios akademijos nariu (nuo 1785 m. Pirmininko pavaduotojo ir 1795 m. ) ir 1786 m. Jis buvo paskirtas 1786 m. Po Karlo mirties, tapo teismo menininku Karl IV ir nuo 1799 jo pirmojo dailininko.

1791 m. Goya susitiko su kunigaikštystės Alba, kuri tapo savo mylimuoju ir globėju. Jis pradeda rūpintis ja. Tačiau 1792-93 m. Jis peržengia liga, dėl kurių jis kenčia. Atkūrimo metu 1792 m. Goya pradėjo dirbti su pirmaisiais dideliais ofortų serija CAPRICIAN (baigtas 1799) - satyra politinei, socialinei ir religinei tvarka. 1798 Karl IV užsakė Goya dažyti savo šalies bažnyčios San Antonio de la Floridos Domą.

1796 m. Kunigaikštystės vyras mirė, ji važinina šį nuostolį į savo turtą Andalūzijoje ir su juo eina. Jis daug kartų parašė savo portretus; Du garsiausi iš jų yra "Mach nuogas" (apie 1797 m.) Ir "Maha apsirengęs" (apie 1802, Prado). Po jos mirties sukuria "Mahu ant balkono" (apie 1816 m., Metropolitan muziejus, Niujorkas). Duchess Alba mirė 1802 m. Ji mokė išduoti 3500 realių iš Javier Goya, kuris liko po jo, menininko sūnus.

1808 m. Ispaniją užėmė Napoleonas. Goya matė sukilimą nuo Napoleono karių Madride ir šiose represijose. Po to, kai Ispanija buvo išleista, jis užėmė šiuos įvykius dviejose žinomose drobėse: "Puerta del Sol padidėjimas gegužės 2, 1808" ir "Madrido sukilėlių šaudymas gegužės 3, 1808" (tiek apie 1814, Madrido, Prado).

Jo sūnus vedė turtingo prekybininko dukterį ir pradėjo gyventi atskirai. Goya išliko vieni. Tai yra labai sunkūs Goya metų, jis gyveno vieni šalies namuose "Quint del sudo" (tai yra, "Namas kurčias"), kurių sienos dažytos aliejumi (1820-1823, tapyba dabar yra Prado).

Jis atitinka "Lokadya de WECE", "Entrepreneur Isidro Weis" žmoną, kuri tada išsiskyrė savo vyrą. Ji turėjo dukterį iš Goya, kurią pakvietė Rosarit. Nauja Ispanijos vyriausybės persekiojimas 1824 m. Tremtyje jis rašo savo emigrantų draugų portretus, įsisavindamas naujai litografijos techniką ir sukuria seriją, skirtą bulių mūšiui: Bordo buliai, 1826 m. Ir tapyba "Bordeaux Thric" (1827-1828). Iki šiol Goya įtaka meninėje kultūroje pradeda įgyti visos Europos reikšmę.

GOYA garbei, pavadintas gyvsidabrio krateriu.

2. Darbas

Spalvų ir atsitiktinių kasdienio gyvenimo ir šventinių liaudies pramogų scenų scenos (All - Proado, Madride) scenos:

    "Umbrella", 1777;

    "Pardavėjo patiekalai" ir. \\ T "Madrido rinka", 1778;

    "Žaidimas Pelota", 1779;

    "Young Bull", 1780;

    "Sužeista mason", 1786;

    "Žaidimas Zhmurki", 1791.

Nuo 1780-ųjų pradžios Goya gauna šlovę ir kaip portretistas:

    Floridablankos grafiko portretas, 1782-83 (bankas URIKO, MADRID)

    "Duke Osuna šeima", 1787 m. (Prado);

    Marquise A. Ponhothos portretas, apie 1787 (Nacionalinė meno galerija, Vašingtonas);

    Señora Bermudai. (Dailės muziejus, Budapeštas);

    F. Bayeu. (Prado), Dr Benal. (Nacionalinė galerija, Londonas) tiek 1796 m.;

    F. GUI MARDA., 1798 (Luvras, Paryžius),

    "La Tirana"1799 (Ah, Madridas);

    "Karalius Charles IV" 1800 (Prado);

    F. SAVAS GARSP., apie 1805 (Nacionalinė meno galerija, Vašingtonas);

    I. KOVOS DE PORT, apie 1806 (Nacionalinė galerija, Londonas);

    portretas T. Peres., (1820 (Metropolitan muziejus);

    P. de Molina., 1828 m. (Asamblėja O. Reinhart, Winterthur).

Jo meno pobūdis labai pasikeičia su 1790-ųjų pradžioje iki Didžiosios Prancūzijos revoliucijos įvykių. Gyvenimas, patvirtinantis Goya darbe pakeičiamas gilaus nepasitenkinimo, švenčių miršta ir šviesos atspalvių tobulinimas - aštrūs tamsios ir šviesos susidūrimai, Thipolo hobis - Velasquez, El Greco tradicijų kūrimas ir vėliau Rembrandt.

Jo tapyboje, tragedijoje ir tamsoje, sugeria figūras, grafika tampa aštriu: "Stringer" greitas brėžinys, įbrėžiamas adatos prisilietimas prie ėsdinimo, juodos ir baltos spalvos akumuliatorių. Artumas iki Ispanijos apšvietimų (M. Khovelyanosh-I-Ramirez, M. Kh. Kintana) pablogina vaikino nepatikimą į feodalinį klerinį Ispaniją. Tarp gerai žinomų to laiko darbų - proto svajonė sukelia monstras.

Ispanijos išlaisvinimui skirtos nuotraukos

Autoportretas (1815, Prado) - Žr. Viršuje.

2.1. Serija ofortov.

    "Caprician", 1797-1798 - sukūrimas 80 lapų su pastabomis, kurios atskleidžia Ispanijos "senosios tvarkos" moralinių, politinių ir dvasinių pamatų garbanumą;

    "Tavromahia", 1815 - paskelbta 1816 m. Madride;

    "Karo nelaimės"1810-1820 - 82 lapai buvo paskelbti 1863 m. Madride), daugiausia atlikta nacionalinių išlaisvinimo karų prieš Napoleono invaziją ir pirmąją Ispanijos revoliuciją (1808-1814);

    "Diskaratai" ("Foys"), 1820-1823 - 22 lapai, paskelbti 1863 m. Madride "Los Proverbios" ("Patarlių", "Patarlių") .

Didžioji "Goya" unikalių vario plokščių didžioji dalis yra išlaikyta karališkosios dailės akademijoje San Fernando (UKR) Madride. Menininko gyvenimo metu jo etchai nebuvo plačiai žinomi. "Karo nelaimės" ir "patarlės" pirmą kartą paskelbė San Fernando akademija tik 1863 m., 35 metus nuo mirties.

3. Filmai apie Goya

    "Nude Mach" ( Naked Maja.), 1958, JAV - Italija - Prancūzija. Direktorius Henry Bulfire; Į GOYA vaidmenį - Anthony franchos.

    "Goya" arba "Smage" kelias ", 1971 m., SSRS - GDR - Bulgarija - Jugoslavija. Pagal Lyon Feikhthanger romano romaną. Režisierius Konrad Wolf; Į GOYA vaidmenį - Donatas Banionis.

    "Goya į Bordeaux" ( Goya lt burdeos.), 1999, Italijos gamyba - Ispanija. Direktorius Carlos Saura; Į GOYA vaidmenį - Francisco Rabal.

    "Nude Mach" ( Volaverunt.), 1999, gamyba Prancūzija - Ispanija. Direktorius Bigas Moon; Į Goya - Jorge Poughourria vaidmenį.

    Ghosts Goya, 2006, Ispanijos gamyba - JAV. Direktorius Milos meistras; Į Goya - Stellan Scarsgord.

Bibliografija:

    "Diskaratai"

    Karališkoji dailės akademija San Fernando; Karališkoji dailės akademija San Fernando