Nuotraukos Aivazovsky: Nuotraukos su vardais (garsiausių).
Ivan Aivazovsky - Genius. Jo paveikslai yra tikri šedevrai. Ir net iš vykdymo technikos. Pirmasis čia kalbama apie stebėtinai teisingą vandens elemento smulkiojo pobūdžio žemėlapį. Natūralu, kad noras suprasti Aivazovskio genijaus pobūdį.
Bet kokia likimo dalis buvo teisinga ir nejautrus jo talentas. Šiame straipsnyje mes stengsimės atidaryti duris į nuostabų pasaulį vienos iš labiausiai žinomų marinų istorijoje - Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
Savaime suprantama, kad pasaulinės klasės tapyba rodo didelį talentą. Bet dvaras visada stovėjo marinų menininkų. Perkelkite sunkių "didelio vandens" estetiką. Sudėtingumas čia pirmiausia yra tai, kad ji yra ant jūros, vaizduojančia jūrą, klaidingumas yra aiškiai jaučiamas.
Įžymūs Ivano Konstantinovičiaus Aivazovskio paveikslai
Įdomiausias dalykas jums!
Šeima ir gimtoji miestas
Ivano tėvas buvo žmogaus socialinis, iniciatyvus ir galingas. Ilgą laiką jis gyveno Galisijoje, vėliau persikėlė į Valachia (šiuolaikinės Moldovos). Galbūt tam tikrą laiką jis keliavo su čigonų tabu, nes Konstantinas kalbėjo apie čigoną. Be to, šis smalsus asmuo priklauso lenkų, rusų, ukrainiečių, vengrų, turkų.
Galų gale, likimas atnešė jį į Feodosia, kuri neseniai gavo Porto Franco statusą. Miestas, kuriame neseniai gyveno 350 gyventojai neseniai išsivystė į gyvą prekybos centrą su kelių tūkstančių žmonių gyventojais.
Iš visų į pietus nuo Rusijos imperijos, kroviniai buvo pristatyti į Feodosiy uostą, o prekės iš Sunny Graikija ir ryškiai Italija įvyko. Konstantin Grigorievich, prasta, bet iniciatyvus sėkmingai užsiėmęs prekyboje ir vedęs armėnų pavadintas "Ripsema". Po metų jie gimė Gabrielio sūnų. Konstantinas ir Ripsey buvo laimingi ir netgi pradėjo galvoti apie keitimą būsto - nedidelis namas, pastatytas atvykus į miestą, tapo ankšta.
Tačiau netrukus prasidėjo 1812 m. Patriotinis karas, ir po jos, maras epidemija atėjo į miestą. Tuo pačiu metu, kitas sūnus gimė šeimoje - Gregory. Konstantino reikalai nuėjo žemyn, jis sumušė. Būtinybė buvo tokia didelė, kad beveik visi vertingi dalykai turėjo parduoti iš namų. Šeimos tėvas užsiima sunkiųjų reikalais. Jis labai padėjo savo mylimosios žmonos - represijos buvo sumanūs neadwoman ir dažnai naktys ištemptos, kad vėliau parduoda savo produktus ir palaiko šeimą.
Liepos 17, 1817, hovhannes pasirodė pasaulyje, kuris tapo žinomu pasauliu pagal pavadinimą Ivan Aivazovsky (jis pakeitė tik 1841 m. Neįmanoma pasakyti, kad jo vaikystė buvo tarsi pasakos. Šeima buvo prasta ir jau 10 yovannes nuėjo dirbti kavinėje. Vyresnysis brolis iki to laiko liko studijuoti Venecijoje, o vidurkis tiesiog gavo švietimą apskrities mokykloje.
Nepaisant darbo, būsimo menininko siela yra tikrai žydi gražiame pietiniame mieste. Nenuostabu! Feodosia, nepaisant visų likimo pastangų, nenorėjo prarasti savo ryškumo. Armėnai, graikai, turkai, totoriai, rusai, ukrainiečiai - mezzanino tradicijos, moralė, kalbos sukūrė spalvingą fone feodozian gyvenimą. Žinoma, pirmtakai buvo, žinoma, jūra. Tai yra tai, kas atneša labai spalvą, kad ji negalės dirbtinai atkurti.
Neįtikėtina sėkmė Vanya Aivazovsky
Ivanas buvo labai pajėgi vaikas - jis pats išmoko žaisti smuiką ir pradėjo piešti. Pirmasis mielis buvo Tėvo namų siena, o ne drobė, jis buvo turinio su gipso, ir šepetėlis pakeitė anglies gabalėlį. Nuostabi berniukas vienu metu pastebėjo keletą žinomų naudos. Pirma, Feodozian architektas Yakov Christian Koh atkreipė dėmesį į neįprastų įgūdžių brėžinius.
Jis davė "Vane" pirmuosius vizualinius meno pamokas. Vėliau, išgirdau Aivazovskio žaidimą dėl smuiko, jis susidomėjo Grador Alexander Ivanovich Treaschaev. Buvo juokinga istorija - kai Koh nusprendė įsivaizduoti mažą menininką Kaznowicheev, jis jau buvo susipažinęs su juo. Ačiū Aleksandro Ivanovičiaus globėjui, 1830 m. Vanya Simferopolis Lyceum..
Per ateinančius trejus metus tapo svarbiu etapu AIVAZOVSKY. Studijavimas lyceume, jis buvo išskirtas nuo kitų visiškai neįsivaizduojamų talentų brėžiniui. Berniukas buvo sunkiai troškęs gimtoji ir, žinoma, jūra. Bet jis laikėsi senų pažinčių ir pradėjo naujų, ne mažiau naudingų. Iš pradžių jie buvo perkelti į Simferopol Treaschaez, o vėliau Ivanas tapo Natalijos Fedorovna Naryshkina namuose. Berniukas buvo leista naudoti knygas ir graviūras, nuolat dirbo, ieško naujų sklypų ir metodų. Kiekvieną dieną Genijaus įgūdis išaugo.
Žymūs Aivazovskio talentų globėjai nusprendė kreiptis dėl savo priėmimo į Sankt Peterburgo dailės akademiją, išsiuntė geriausius sostinės brėžinius. Peržiūrėję juos, akademijos Aleksejus Nikolaevicho Oleninas parašė Courtyard ministras, princas Volkonsky:
"Jaunas Guysvazovsky, sprendžiant savo piešinį, turi ypatingą vietą į kompoziciją, bet kaip jis, būdamas Kryme, negalėjo būti pasirengęs ten piešti ir dažyti, todėl, kad ne tik būti siunčiami į kitus regionus ir sužinoti ten be Lyderystė, bet net ir taip, norėdami užsiregistruoti dieninės dailės akademikos akademistais, nes remiantis § 2 pridėti prie įmonių, ji turi turėti ne trumpiau kaip 14 metų.
Na, bent iš originalaus žmogaus figūros, atkreipti architektūros tvarka ir turėti preliminarią informaciją mokslų tvarka, tada, kad nebūtų atimti jaunuolio bylos ir būdų kurti ir tobulinti savo natūralius sugebėjimus meno, Aš tikėjau, kad vienintelis už didžiausią užrakintą už jo apibrėžimą Akademijai jo imperijos didybės pensininkas su gamyba savo priežiūrai ir kitiems 600 r. Nuo jo didybės kabineto, kad jis būtų atvežtas čia vykdymo sąskaitoje. "
Leidimai, kuriuos paklausė Oleninas buvo gautas, kai Volkonsky parodė piešinius į imperatoriaus Nicholas asmeniškai. Liepos 22 d. Sankt Peterburgo dailės akademija ėmėsi naujo studento mokymo. Vaikystė baigėsi. Bet Aivazovsky važinėjo į Sankt Peterburgą be baimės - teisingai manė, kad meno genijuose buvo puikūs pasiekimai.
Didelis miestas - puikios galimybės
Sankt Peterburgo laikotarpis Aivazovskio gyvenime yra įdomus iš karto dėl kelių priežasčių. Žinoma, svarbų vaidmenį atliko mokymas akademijoje. Ivano talentas buvo papildytas tokiomis būtinomis akademinėmis pamokomis. Tačiau šiame straipsnyje noriu pasakyti apie jaunų menininko ryšio ratą. Tiesą sakant, Aivazovskis visada pasisekė pažįstamų.
Peterburgas Aivazovskis atvyko rugpjūčio mėn. Ir nors jis buvo išgirdęs apie baisų Sankt Peterburgo drėgnumą ir šaltą, vasarą niekas nebuvo jaučiamas. Ivanas visą dieną vaikščiojo aplink miestą. Matyt, menininko siela užpildė įprastų į pietus nuo gražių miesto vaizdų į Neva. Ypač aivazovsky nukentėjo Izaoko katedra ir paminklas Peterui. Masinis bronzos figūra pirmojo imperatoriaus Rusijos sukėlė menininką su tikru susižavėjimu. Vis dar būtų! Tai buvo Petras, kuris buvo įpareigotas egzistruoti šį nuostabų miestą.
Nuostabi talentai ir pažintis su "Treaschair" padarė visuomenės mėgstamą ovansa. Be to, ši auditorija buvo labai įtakinga ir padėjo jauniems audiniams daugiau nei vieną kartą. Sparrow, pirmasis mokytojas Aivazovsky akademijoje nedelsiant suprato, kas talentas jis gavo. Be abejo, šie kūrybingi žmonės atnešė daugiau muzikos - Maxim Nikiforovich, taip pat jo studentas, taip pat grojo smuiku.
Tačiau laikui bėgant tapo akivaizdu, kad Aivazovskio suvokimas Vorobyov. Tada jis buvo nukreiptas kaip studentas prancūzų marinui Philip Tanner. Bet su užsieniečiu Ivanas nesileido su simboliais ir dėl ligos (išgalvotas, ar realus) paliko jį. Vietoj to jis pradėjo dirbti su parodos paveikslais. Ir tai turėtų būti pripažinta, drobė jis sukūrė įspūdingą. Tai buvo tada, kad 1835 m. Jis gauna sidabro medalį už orą per jūrą ir "vaizdą į Sankt Peterburgo kaimynystėje".
Bet Deja, sostinė buvo ne tik kultūros centras, bet ir intrigos epicentras. "Tanner" skundėsi valdžios institucijoms dėl perskaičiuotos Aivazovskio valdžios institucijų, ką sako jo mokinys ligos metu ligos metu? Nikolajus і, gerai žinomas disciplinos laikymasis, asmeniškai nurodė pašalinti jaunasis menininko nuotraukas iš parodos. Tai buvo labai skausmingas smūgis.
Aivazovsky nebuvo leista randėti - visa visuomenė apie Yaros prieštaravo nepelningam opalui. Oleninas, Zhukovskis, teismo dailininkas Zaerweide petitioned Ivano atleidimą. Savo sparnai asmeniškai atėjo į konsolės ovansa: "- kas. Brolis, prancūzų pažeidimai? Eh, ką jis yra ... Na, Dievas yra su juo! Neliūdėk!..". Galų gale, teisingumas triumfavo - imperatorius atleidžia jauną menininką ir įsakė išduoti atlygį.
Daugeliu atvejų, dėka ėjaus, Ivanas galėjo praeiti vasaros praktiką ant Baltijos laivyno laivų. Sukurta tik prieš šimtą metų, laivynas jau buvo didžiulė Rusijos valstybės jėga. Ir, žinoma, pradedantiesiems marinui nebūtų galima rasti daugiau būtinų, naudingų ir malonių praktikų.
Parašykite laivus be menkiausios savo prietaiso idėjos - nusikaltimo! Ivanas nebuvo paprašė bendrauti su jūrininkais, atlikti nedidelius pareigūnų nurodymus. Ir vakarais jis grojo už savo mylimojo smuiko komandą - šalto Baltijos viduryje buvo išgirsti žavinga Juodosios jūros garsas į pietus.
Žavingas menininkas
Visą laiką Aivazovsky nesibaigė susirašinėjimui su savo senais gatavaisiais. Tai buvo dėka jam, Ivanas pradėjo patekti į Aleksejus Romilovo Tomilov ir Aleksandras Arkadyevich Suvorov-Ramnica, iš garsaus vado anūkas. Namelėje Tomilovy Ivan net praleido vasaros atostogas. Tuomet aivazovsky susipažino su Rusijos gamta, neįprasta Yazhnina. Bet menininko širdis suvokia grožį bet kurioje jos formoje. Kiekvieną dieną, praleido Ayvazovsky Sankt Peterburge ar apylinkėse, pridėjo kažką naujo į pasaulinio svorio ateities Maestro tapybos.
Tomilovo namuose buvo surinkta "Intelligentia" spalva - Michailas Ginka, Orest Cipros, Nestor Dollman, Vasilija Zhukovsky. Vakarai tokioje įmonėje buvo labai įdomūs menininkui. Aivazovskio vyresnieji draugai jį priėmė be problemų. Demokratinės inteligentijos tendencijos ir ypatingo jaunuolio daviklių leido jam imtis vertingos vietos draugų "Tomilov" įmonėje. Vakarais Aivazovsky dažnai grojo smuiku ypatingu, rytietišku būdu - supjaustyta įrankį savo kelyje arba išleido jį galą. "Glinka" netgi įtraukta į savo operą "Ruslan ir Liudmila" mažą praėjimą, kurį žaidžia Aivazovsky.
Yra žinoma, kad Avazovskis buvo susipažinęs su Puškinu ir labai mylėjo savo poeziją. Alexander Sergeevich mirtis buvo labai skausmingai suvokiama ovhanes, vėliau jis specialiai atėjo į Gurzuf, tiksliai ten, kur didelis poetas praleido laiką. Ivanui ne mažiau svarbu susitikti su Carl Bullylov. Neseniai baigtas darbas internete "Paskutinė diena Pompeii", jis atėjo į Peterburgą ir kiekvienas iš akademijos studentų aistringai norėjo, kad Bullylovas buvo jo mentorius.
Aivazovsky mokinys Bryullova nebuvo, bet dažnai su juo perduoda asmeniškai, o Karl Pavlovichas švenčia ovansa talentą. Nestor Dollman skirtas dideliam Aivazovskio straipsniui Brlllov primygtinai. Patyręs dailininkas matė, kad vėlesnis mokymas akademijoje būtų IVAN gana regreso - nebuvo mokytojų, kurie galėtų duoti kažką naujo jaunam menininkui.
Jis pasiūlė Akademijos tarybai sumažinti mokymosi aivazovsky kadenciją ir siųsti jį į užsienį. Be to, naujasis prieplauka "Shtil" laimėjo aukso medalį parodoje. Ir šis atlygis tiesiog davė teisę keliauti į užsienį.
Bet vietoj Venecijos ir Drezdeno, ovansa išsiuntė dvejus metus į Krymą. Beveik Aivazovsky nebuvo laimingas - jis vėl bus namuose!
Atsipalaidavimas ...
1838 m. Pavasarį Aivazovskis atvyksta į Feodosiją. Galiausiai jis pamatė šeimą, mėgstamą miestą ir, žinoma, pietinėje jūroje. Žinoma, "Baltika" turi savo žavesį. Bet Aivazovskiui Juodoji jūra visada bus ryškiausio įkvėpimo šaltinis. Net po tokio ilgo atskyrimo su giminaičiais menininkas pirmiausia kelia darbo vietas.
Jis nustato laiką bendrauti su motinu, tėvu, seserimis ir brolis - visi nuoširdžiai didžiuojasi ovanais, labiausiai perspektyvios Sankt Peterburgo dailininko! Tuo pačiu metu Aivazovsky sunkiai dirba. Jis rašo audinį valandas, o po to, kai pavargote į jūrą. Čia jis gali pajusti nuotaiką, tada silpnas jaudulys, kuris nuo mažų metų sukėlė Juodąją jūrą.
Netrukus "Troaschair" atvyko aplankyti Aivazovsky. Pardavimu su savo tėvais Jovaremo sėkmė buvo laiminga ir pirmas dalykas, kurį paprašiau parodyti savo naujus brėžinius. Matydamas nuostabius darbus, jis neslėpė menininko su savimi, kelionėje į pietinę Krymo pakrantę.
Žinoma, po tokio ilgo atskyrimo jis buvo nemalonus po tokio ilgo atskyrimo, bet noras jausti gimtąją Krymą. Yalta, Gurzuf, Sevastopol - visur rasta Aivazovskio medžiaga naujoms drobėms. Troasai, kurie tarnavo Simferopolyje, paragino menininką aplankyti, bet vėl ir vėl sielvarto gavėjui atsisakymas - darbas visų pirma.
... prieš kovą!
Šiuo metu Aivazovsky susitiko su kitu nuostabiu asmeniu. Nikolajus Nikolayevich Raevsky - keliautojas, išskirtinis vadas, sūnus Nikolajus Nikolaevich Raevsky, Raevskio baterijos herojus Borodino mūšyje herojus. Generalinis leitenantas dalyvavo Napoleoniniai karai, Kaukazo kampanijos.
Šie du skirtingai nuo pirmojo žvilgsnio žmonių, esančių šalia Puškino meilės. Aivazovsky, nuo mažų metų, žavėjosi Aleksandro Sergeyevičiaus poetiniu genijumi, rasta Rajevsky sieloje. Ilgai įdomūs pokalbiai apie poetą baigėsi visiškai netikėtai - Nikolajus Nikolayevičius pasiūlė Aivazovsky lydėti jį į jūros žygį į Kaukazo krantus ir pažvelgti į Rusijos nusileidimo iškrovimą. Tai buvo neįkainojama galimybė pamatyti kažką naujo ir net tokioje myliojoje Juodojoje jūroje. Overai iš karto sutiko.
Žinoma, ši kelionė buvo svarbi kūrybiškumui. Bet čia buvo neįkainojami susitikimai, jie būtų nusikaltimas. Steamer "Kolkhida", Aivazovsky susitiko su Lvir Sergevich Puškinu, Aleksandro broliu. Vėliau, kai garlaivis prisijungė prie pagrindinės eskadros, Ivanas susipažino su žmonėmis, kurie buvo neišsenkantis įkvėpimo šaltinis marinuoto menininko.
Vykdant "Colchis" į Sistorių karo laivą, Aivazovsky atstovavo Michailas Petrovich Lazarevas. Rusijos herojus, dalyvis garsaus Navarrian mūšio ir Antarktidos, novatoriaus ir kompetentingo vado atradėjas, jis ryškiai domina Aivazovsky ir asmeniškai pasiūlė, kad "silitarija" studijuoti laivyno subtilybes, kurios neabejotinai ateis savo darbe. Atrodytų, kur: Liūtas Puškinas, Nikolajus Raevsky, Michailas Lazarevas - kai kurie iš viso gyvenimo neatitiks net vieno asmens šio masto. Bet Aivazovsky turi visiškai skirtingą likimą.
Vėliau jis buvo pristatytas į Pavel Stepanovich Nakhimovą, "Siliboro" kapitoną, būsimą Rusijos laivyno vadas Sinopsky mūšyje ir Sevastopolio herojiškos gynybos organizatoriui. Šioje Brilliant bendrovėje, jaunuolis, ateities viceprezidentas ir garsaus burlaivio kapitonas "dvylika apaštalų", buvo visiškai neperduota. Aivazovsky dirbo su visiškai ypatinga aistra šiais laikais: situacija buvo unikali. Šilta aplinka, mėgstama Juodosios jūros ir elegantiški laivai, kurie galėtų būti tiriami, kiek sielos pageidauja.
Bet atėjo nusileidimo laikas. Aivazovsky asmeniškai norėjo dalyvauti. Paskutiniu metu jie nustatė, kad menininkas buvo visiškai neginkluotas (vis dar!) Ir jam buvo suteikta pora pistoletų. Taigi Ivanas ir nusileido į nusileidimo valtį - su popieriaus ir dažų ir pistoletų portfeliu diržo. Nors jo valtis, tarp pirmųjų, ant kranto, nebuvo žiūrėti aivazovsky kovoti. Po kelių minučių po to, kai buvo sužeistas išlaipinimas, menininko draugas - Michman Fredericks. Nestandartiniu gydytoju Ivanas pats pateikia sužeistą pagalbą, o tada jis papildo laivą ant laivo. Bet po to, kai grįžta į pakrantę, Azazovsky mato, kad mūšis beveik baigėsi. Jis nepadarė minutės. Tačiau leiskite mums suteikti grindis menininkui, kuris žurnale "Kievskaja" "Startina" apibūdino beveik keturiasdešimt metų nusileidimą - 1878 m.
"... pakrantė, apšviesta nustatymo saulės, miško, tolimų kalnų, laivyno, stovint ant inkarų, laivų šokių aplink jūrą, palaiko pranešimą su krantu ... perkeliant mišką, nuėjau į glade; Čia yra poilsio tapyba po neseniai kovojo su signalizacija: karių grupė, sėdinanti ant būgnų pareigūnų, nužudytų asmenų lavonai ir kurie atėjo nuimti savo civaro rūšį. Diegti portfelį, aš ginkluoti su pieštuku ir pradėjau piešti vieną grupę. Šiuo metu kai "Circassian" paėmė portfelį iš mano rankų, patyrė savo piešinį. Ar jis mėgino prie alpinistų - aš nežinau; Aš tik prisimenu, kad ciqass grąžino man piešinį su pilant į kraują ... tai "vietinė spalva" liko ant jo, ir ilgą laiką krantas yra apčiuopiama atminties ekspedicijos ... ".
Kokie žodžiai! Menininkas matė viską - kranto, saulės, miško, kalnų ir, žinoma, laivų. Šiek tiek vėliau, jis parašė vieną iš geriausių darbų "sunkvežimis Subha". Bet tai genijus gresia mirtingojo pavojaus nusileidimo metu! Tačiau likimas buvo šaukiamas tolesniems pasiekimams. Aivazovskio atostogų metu vis dar buvo kelionė per Kaukazą ir intensyvų darbą dėl etudų transformacijos į tikrą žiniatinklį. Bet jis susidūrė su garbe. Tačiau visada.
Sveiki, Europa!
Grįžti į Sankt Peterburgą, Aivazovsky gavo dailininko 14 klasės pavadinimą. Švietimas Akademijoje baigėsi, Ovanenas užaugo su visais savo mokytojais ir buvo suteikta galimybė keliauti Europoje, natūraliai su valstybės turiniu. Jis sušvelnino šviesos sielą: pajamos leidžia padėti tėvams ir gyventi pats gana patogus. Ir nors pirmoji Aivazovsky turėjo aplankyti Berlyną, Vieną, Triestą, Drezdeną - didžiąją dalį jis buvo paimtas į Italiją. Buvo tokia mėgstamiausia pietų jūros ir silpna prieninų magija. Liepos 1840, Ivan Aivazovsky su savo draugu ir Slashnik, Vasilija Sternberg nuėjo į Romą.
Ši kelionė į Italiją buvo labai naudinga Aivazovskiui. Jis gavo unikalią galimybę studijuoti didelių italų meistrų darbą. Už kelias valandas, jis buvo nenaudojamas klubo, nudažyti juos, bando suprasti slaptą mechanizmą, kad Rafael kūriniai ir botichelli šedevrai. Bandžiau būti daugelyje įdomių vietų, pavyzdžiui, "Columbus" namuose Genujoje. Ir kokie kraštovaizdžiai jis rado! Apeninai priminė Ivan savo gimtąją Krymą, bet su juo kitą žavesį.
Taip, ir giminystės jausmai su žeme nebuvo. Bet kiek galimybių kūrybiškumui! Aivazovskis visada turėjo jam suteiktas galimybes. Menininko įgūdžių lygis yra iškalbingai, puikus faktas: tapyba "chaosas" norėjo nusipirkti popiežiaus. Kas yra tas, kuris ir pontifas naudojamas tik geriausiems! Grėsmingas menininkas atsisakė sumokėti, tiesiog suteikiant "chaoso" gigory xvi. Tėtis nepaliko jo be apdovanojimo, aukso medalio perdavimu. Tačiau pagrindinis dalykas yra dovana tapybos pasaulyje poveikis - Aivazovskio vardas buvo perkeltas į visą Europą. Pirma, bet ne paskutinį kartą.
Be to, darbas, tačiau Ivanas turėjo dar vieną priežastį aplankyti Italiją, tiksliau, Venecija. Tai yra Šv. Lazaroras gyveno ir jo brolis Gabrielis dirbo. Buvimas San Archimandrite, jis buvo užsiima mokslinių tyrimų ir mokymo. Brolių susitikimas buvo šiltas, Gabrielis paklausė daug apie Feodosiją ir tėvus. Bet netrukus jie sugedo. Kitą kartą jie susitiks Paryžiuje per kelerius metus. Roma Aivazovsky susitiko Nikolai Vasileich Gogol ir Aleksandras Andreevich Ivanovas. Net ir čia, dėl kažkieno žemės, Ivanas sugebėjo rasti geriausius žemės Rusijos atstovus!
Italijoje vyko Aivazovskio nuotraukų parodos. Visuomenė visuomet atėjo susižavėjusi ir buvo ryškiai domisi šiuo jauna rusų, kurie sugebėjo perteikti visą į pietus šilumą. Visi dažniau aivazovsky pradėjo atpažinti gatvėse, ateiti pas jį seminare ir užsakymo darbu. "Neapolio įlanka", "Vesuviy vaizdai į mėnulio naktį", "Venecijos marių vaizdas" - šie šedevrai buvo IIVAZOVSKY sielos Italijos dvasios kvintesija. 1842 m. Balandžio mėn. Jis nurodo dalį Petrburgo tapybos ir praneša apie norimą aplankyti Prancūziją ir Nyderlandus. Ivan nebėra prašo leidimo keliauti - jis turi pakankamai pinigų, jis garsiai paskelbė save ir bus sveikintinas bet kurioje šalyje. Prašo tik apie vieną dalyką - kad jo atsiprašau motinų.
Aivazovskio nuotraukos buvo pristatytos parodoje Luvre parodoje ir prancūzų kalba buvo apdovanotas Prancūzijos akademijos auksiniu medaliu. Tačiau jis neribojo savo su viena Prancūzija: Anglija, Ispanija, Portugalija, Malta - visur, kur galėtumėte pamatyti tokį brangų jūros širdį, lankėsi menininkas. Parodos patiko sėkmę ir Aivazovsky vienbalsiai suvestiniais kritikais ir nepatyrusiais lankytojais su komplimentais. Nebėra pinigų trūkumas, bet aivazovsky gyveno kukliai, kad dirbtų visiškai.
Pagrindinio jūrų darbuotojų menininkas
Nenoriu atidėti savo kelionės, jau 1844 jis grįžta į Sankt Peterburgo. Liepos 1 d. Jis buvo apdovanotas Šv. Anne 3 laipsnių tvarka, o tais pačiais metais aivazovskis gauna Sankt Peterburgo dailės akademijos akademiko pavadinimą. Be to, jis yra įsikūręs pagrindinėje jūros biure su tinkamu dėvėti uniforma! Mes žinome, kaip Pita apima jūreivius į uniformos garbę. Ir čia jį dėvėjo civilis, taip pat menininkas!
Nepaisant to, šis paskyrimas buvo pasveikintas būstinėje ir Ivan Konstantinovich (ji jau gali būti vadinama - pasauliniu garsiu menininku, kaip jokiu būdu!) Mėgaukitės visomis galimomis šios pozicijos privilegijomis. Jis pareikalavo laivų brėžinių, jam laivų guns (kad jis galėtų apsvarstyti branduolio trajektoriją), aivazovsky net dalyvavo manevrai Suomijos įlankoje! Trumpai tariant, aš ne tik tarnavau numerį, bet ir kruopščiai dirbo ir su noru. Žinoma, drobė taip pat buvo tokiu lygiu. Netrukus aivazovskio nuotraukos pradėjo papuošti imperatoriaus gyvenamąją vietą, namuose bajorų, vyriausybių galerijų ir privačių kolekcijų.
Kitais metais buvo labai įtempta. 1845 m. Balandžio mėn. Ivanas Konstantinovičius buvo įtrauktas į Rusijos delegaciją, kuri buvo išsiųsta į Constantinople. Turkijoje Turkijoje Aivazovskis kovojo Stambulo ir gražios Anatolijos pakrantės grožyje. Po kurio laiko jis sugrįžo į Feodosiją, kur jis nusipirko žemės sklypą ir pradėjo kurti savo namų dirbtuvę, kuri sukūrė asmeniškai. Daugelis žmonių nesupranta menininko - suvereniu, populiariu menininku, kodėl gi ne gyventi sostinėje? Arba užsienyje? Feodosia, nes laukinė dykuma! Bet Iivazovsky taip nemano. Jis tinka savo paveikslų parodai naujam statomame name, kuris veikia apačioje ir Nostano. Daugelis svečių pažymėjo, kad nepaisant tokių namų ūkių sąlygų, Ivanas Konstantinovičius buvo ištikimi ir tapo šviesūs. Tačiau, nepaisant visko, Aivazovsky baigia darbą ir eina į Petersburg - jis vis dar yra servicinis žmogus, neįmanoma gydyti šio neatsakingai!
Meilė ir karas
1846 m. \u200b\u200bAivazovskis atvyko į sostinę ir ten liko kelerius metus. Dėl šios priežasties buvo nuolatinės parodos. Su pusės metų dažniu, jie praėjo Sankt Peterburge, tada Maskvoje visiškai kitose vietose, tada grynaisiais pinigais, tada nemokamai. Ir kiekvienoje parodoje buvo Aivazovskio buvimas. Jis gavo dėkingumą, lankėsi svečiu, ėmėsi dovanų ir užsakymų. Laisvas laikas šiame sustone buvo retas. Sukurtas vienas garsiausių paveikslų - "devintoji Val".
Tačiau verta paminėti, kad Ivanas keliavo į Feodosiją. Šio priežastis buvo archyvuota - 1848 m., Aivazovsky susituokė. Staiga? Iki 31 metų menininkas neturėjo mylimo - visos jo emocijos ir patirtis išliko ant drobės. Ir čia toks netikėtas žingsnis. Tačiau pietinis kraujas yra karštas ir meilė, dalykas yra nenuspėjamas. Bet dar labiau nustebintinai pasirinko Aivazovsky - paprastą Julia Grace tarnaitę, anglišką Medica dukterį, kuris tarnavo imperatoriui Aleksandrui.
Žinoma, ši santuoka nepastebėjo Sankt Peterburgo nepastebėta pasaulietiniais apskritimais - daugelis buvo nustebinti menininko atrankos, daugelis jo buvo atvirai kritikuojama. Chartija, matyt, nuo dėmesio jo asmeniniam gyvenimui, Aivazovsky su žmona ir 1852 m. Palieka namus Kryme. Papildoma priežastis (arba galbūt pagrindinis?) Buvo toks pirmoji dukra - Elenajau trejų metų amžiaus ir antroji dukra - MariaNeseniai šventė metus. Bet kuriuo atveju Aivazovskis laukė Feodosia Feodosia.
Namuose menininkas bando organizuoti meno mokyklą, bet gauna atsisakymą finansuoti iš imperatoriaus. Vietoj to jis kartu su savo žmona prasideda archeologiniais kasinėjimais. 1852 m. Šeima gimsta trečioji dukra - Aleksandras. Žinoma, palieka Ivan Konstantinovičius ir dirba su paveikslais. Tačiau 1854 m. Traukimo žemė Kryme, Aivazovsky apynių šeima į Charkovas, ir pats grįžta į deponuotą Sevastopolį į ilgą draugą Cornilovui.
Kornilovas užsako menininką išvykti iš miesto, taupydamas jį nuo galimos mirties. AIVAZOVSKY OBEDICENCES. Netrukus baigiasi karas. Visiems, bet ne už Aivazovsky - jis vis dar parašys puikių paveikslų apie Krymo karo temą.
Vėlesni metai vyksta Skyssotice. Aivazovsky reguliariai eina į sostinę, užsiimančia Feodosia reikalais, eina į Paryžių susitikimą su savo broliu, atskleidžia tą pačią meno mokyklą. 1859 m. Gimsta ketvirta dukra - Jeanne. Bet Aivazovsky yra nuolat užimtas. Nepaisant jungčių, kūrybiškumas daugiausiai yra. Per šį laikotarpį tapyba yra sukurta Biblijos temomis, mūšio drobės, kurios reguliariai pasirodo parodose - Feodosijoje, Odesoje, Taganrog, Maskvoje, Sankt Peterburge. 1865 m. Aivazovskis gauna Šv. Vladimiro 3 laipsnių tvarką.
Admirolas Aivazovsky.
Bet Julija yra nepatenkinta. Kodėl jos užsakymas turėtų? Ivanas ignoruoja savo prašymus, ji negauna deramai dėmesio ir 1866 m. Atsisako grįžti į "Feodosia". Aivazovskio šeimos dezintegracija buvo sunkiai patiria ir atitraukta - viskas vyksta į darbą. Jis rašo paveikslus, keliaujančius per Kaukazą, Armėniją, moka visą savo laisvalaikį savo meno akademijos studentams.
1869 m. Jis eina į atradimą, tais pačiais metais jis organizuoja kitą parodą Sankt Peterburge, ir kitas gauna galiojančio statinio patarėjo pavadinimą, kuris atitiko admirolo rangą. Unikalus atvejis Rusijos istorijoje! 1872 m. Jis turės parodą Florencijoje, kuriai jis parengė keletą metų. Tačiau poveikis viršijo visus lūkesčius - jis buvo išrinktas dailės akademijos garbės narys, o jo portretas buvo papuoštas Pitty Palace galerijoje - Ivanas Konstantinovičius stovėjo vienoje eilėje su geriausiais Italijos ir pasaulio menininkais .
Po metų, nustatant kitą parodą sostinėje, Aivazovsky lapai Stambului į Asmeninį Sultano kvietimą. Šiais metais buvo vaisingas - buvo parašyta 25 Used Sultan! Nuoširdžiai žavisi Turkijos valdovas, Peter Konstantinovičiaus Ottore yra antrasis laipsnis. 1875 m. Aivazovsky palieka Turkiją ir vadovus į Sankt Peterburgą. Bet kelyje jis apsilanko Odesoje - pamatyti savo žmoną ir vaikus. Nebuvo būtina laukti šilumos iš Julijos laukti, jis kviečia ją su savo dukra Jeanne kitais metais eiti į Italiją. Žmona priima pasiūlymą.
Keliaudami sutuoktiniais lanko Florenciją, Nicos, Paryžius. Julija yra malonu pasirodyti su savo vyru pasaulietiniais priėmimais, Aivazovsky mano, kad antrinis ir skiria visą savo laisvalaikį. Suprantant, kad buvusi santuokinė laimė nėra grįžti, Aivazovsky prašo Bažnyčios nutraukti santuoką ir 1877 m. Jo prašymas yra patenkintas.
Grįžęs į Rusiją jis keliauja į Feodosiya kartu su savo dukra Aleksandras, sūnus Mykolas ir Nikolajus anūkas. Tačiau Aivazovskio vaikai neturėjo daryti naujoje vietoje - prasidėjo kitas Rusijos ir Turkijos karas. Kitais metais menininkas siunčia dukterį su vyru ir jos sūnumi į Feodosiją, o pats eina į užsienį. Dviems metams.
Jis bus Vokietijoje ir Prancūzijoje, jis vėl aplankys, parengs nuotraukas parodoms Paryžiuje ir Londone. Nuolat ieško perspektyvių menininkų iš Rusijos, siunčiant Peticijų į akademiją apie jų turinį. Jis skausmingai suvokė 1879 m. Brolio mirties naujienas. Norint ne perduoti - įpročiai nuėjo į darbą.
Meilė Feodosijoje ir meilė Feodosia
Grįžęs į savo tėvynę 1880 m., Aivazovsky nedelsdamas važiuoja Feodosia ir pradeda statyti specialų nuotraukų galeriją. Jis praleidžia daug laiko su Misha anūku, vaikščiojant su juo ilgą laiką, švelniai kelia meninį skonį. Kiekvieną dieną, kelios valandos Aivazovsky skirta studentams dailės akademijos. Jis veikia įkvėptas su ypatingu entuziastingu amžiumi. Tačiau ji taip pat reikalauja daug studentų, griežtai su jais ir keliais stovinčiais Ivan Konstantinovich.
1882, nesuprantamas - 65 metų menininkas susituokė antrą kartą! Jo chorai buvo 25 metų amžiaus Anna Nikitichna Bournazan. Kadangi Anna neseniai našlė (iš tikrųjų tai buvo savo vyro vyro laidotuvėse, Aivazovsky atkreipė dėmesį į jai), menininkas turėjo šiek tiek palaukti, prieš pateikdamas santuokos pasiūlymą. SIDFEROPOL SV sausio 30 d. Prielaidos bažnyčia "Galiojantis statinio patarėjas IK Aivazovskis, padalintas iš echmadzin sinido decreed gegužės 30, 1877 N 1361 su pirmuoju žmona iš teisėtos santuokos, jis prisijungė prie teisingos santuokos su Feodosiovsky prekybininko žmona Anna Mgrchyan našlė Sarsisova, tiek armėnų-grigalijos išpažinimas. "
Netrukus sutuoktiniai eina į Graikiją, kur Aivazovskis vėl dirba, įskaitant jo žmonos portretą. 1883 m., Jis nuolat rašo laiškus ministrams, gina Feodosiją ir įrodo kiekvienu įmanomu būdu, kad jos vieta yra geriausiai tinka uosto statybai, bet šiek tiek vėliau į miesto kunigo pakeitimą. 1887 m. Rusijos menininko paveikslų paroda vyksta Vienoje, kuriai teisinga, jis nevyko, liko Feodosijoje. Vietoj to jis suteikia visą savo laisvalaikį su kūrybiškumu, žmona, mokiniais, stato meno galeriją Jalta. Su Pompey buvo švenčiama 50-metis Aivazovskio meninės veiklos. Visa didžiausia Sankt Peterburgo šviesa atėjo pasveikinti tapybos profesorių, kuris tapo vienu iš Rusijos meno simbolių.
1888 m. Aivazovskis gauna kvietimą aplankyti Turkiją, tačiau nesiima politinių priežasčių. Nepaisant to, keletas dešimčių jų paveikslų, kuriuos jis siunčia į Stambulą, už kurį Sultonas yra Absentia savo pirmojo laipsnio tvarka. Po metų, menininkas ir jo žmona eina į asmeninę parodą Paryžiuje, kur jis buvo apdovanotas užsienio legiono įsakymu. Pakeliui atgal, susituokusi pora vis dar apsilanko taip mylimame Ivan Konstantinovičiaus Stambule.
1892 m. Aivazovsky Marks 75. Ir jis važiuoja į Ameriką! Menininkas planuoja atnaujinti savo įspūdžius iš vandenyno, pamatyti Niagar, apsilankykite Niujorke, Čikagoje, Vašingtone ir pristatyti savo paveikslus Pasaulio parodoje. Ir visa tai yra aštuntoji dešimt! Na, sėdėkite save "Stat" patarėjo rango savo gimtojoje feodosijoje, apsuptą anūkų ir jaunos žmonos! Ne, Ivanas Konstantinovičius puikiai prisimena, kad jis pakilo taip aukštai. Kruopštumas ir fantastinis atsidavimas - be to, Aivazovskis nustos būti pats. Tačiau jis ilgai buvo ilgas Amerikoje ilgą laiką ir per tuos pačius metus grįžo namo. Grįžo į darbą. Toks buvo Ivanas Konstantinovičius.
Aivazovskis sakė, kad jūra yra jo gyvenimas. Menininkas tikėjo, kad gyvenau trys šimtai metų, jis vis dar matė net po tokio laiko jūros kažką naujo. Ne vienas Ayvazovskis davė gyvenimą į jūrą, bet tik jis sugebėjo suteikti visus savo stebuklingus elementus. Meilė jūrei ir talentams leidžiama perteikti visą jūrų elementų grožį. Visam savo gyvenimui, Aivazovsky, tik įsivaizduokite, nudažė šešių tūkstančių paveikslų tvarką, kurių dauguma jų pavaizdavo jūra. Šiame straipsnyje bus apsvarstyti garsiausių AIVAZOVSKY nuotraukų arba jos dešimt iš jų, nes visi šeši tūkstančiai viename straipsnyje neįmanoma.
Audra jūroje naktį
Atidaro geriausius AIVAZOVSKY žymiausių paveikslų 10 geriausius 10 geriausius 10 "Storm upėje naktį". Paveikslėlis tapo emocinio paveikslo pavyzdžiu, kuris ryškiai perduoda detales jūrų elementų pobūdį ir rodo jo temperamentą. Paveikslėlis gali būti vadinamas gyva tvariniu, kuris labai patinęs ant begalinių jūrų ploto. Paletė "Storms ant jūros naktį" stebina, visų pirma, auksinių ir tamsių atspalvių derinys. Naktinis mėnulis apima jūros bangas, tarsi "drebėjimas auksu". Tas pats laivas yra sudarytas taip, lyg kažkas, tarp jūrų grožio.
Koktebel Bay.
"Jūra. "Koktebel", "jūra. Koktebelio įlanka "arba tiesiog "Koktebel Bay" - Vienas iš gražiausių Aivazovskio paveikslų, kurių sukūrimas buvo susijęs su geriausiais vaikystės metais. Paveikslėlyje autorius vaizduoja savo tėvynę - Feodosiją. Čia jo vaikystė praėjo. Meno žinovai sako, kad rašant šį paveikslėlį Ivanas Aivazovskis pasiekė originaliausią matinio meistriškumą. Paveikslėlyje, autorius sėkmingai prijungtas rožinė, oranžinės ir violetinės spalvos, kurios leido išduoti unikalios šilumos vaizdą, kuris eina iš Juodosios jūros, kurį ji išskiria iki šios dienos.
Vaivorykštė
Ne mažiau žinomas AIVAZOVSKY vaizdas yra drobė "Rainbow"kuris šiuo metu laikomas Tretyakove galerijoje. Paveikslėlyje yra audra ir žmonių bandymas pabėgti nuo jūrų elementų relikų. Aivazovskaja perduoda žiūrovą į didžiausią galingo uragano epikenterį, kuris nenori sustoti. Bet vis tiek, paskutinė akimirka pasirodo vaivorykštė - tai tampa viltimi jūrininkų, kurie bando išgyventi beviltiškai.
Saulėlydis prie jūros
Vienas garsiausių marinų Aivazovskio paveikslų - "Saulėlydis ant jūros"Dabar yra saugoma Kostroma mieste - Kostroma meno muziejuje. Menininko įgūdžiai įvertino Trettakovą ir Stasovą. Visų pirma, gyvenamasis gamtos judėjimas traukia paveikslėlyje, kurį autorius galėjo parodyti, vaizduojančias dangaus ir jūros dalį. Dėmesio skubėja į begalinį jūrų stroy formų kintamumą. Kažkur nuotraukoje rodoma rami ramybė, o kažkur - siaubingas elementas. Steameras atrodo svetimas tarp "laukinės" jūrų pobūdžio.
Jūros mūšis galvos
Aivazovsky nudažė ne tik "ramus jūrų pėstininkai", bet ir mėgo pavaizduoti pagrindinių jūrų mūšių mūšio scenas. Vienas iš šių darbų buvo žinomas AIVAZOVSKY - "Sea mūšis su Navarijos". Galingas Rusijos laivynas kartu su sąjungininkais mūšyje prieštaravo Turkijos laivynui, kuris galiausiai buvo suskirstytas. Pergalė per Turkijos laivyną pagreitino nacionalinio išlaisvinimo karo plėtrą Graikijoje ir įstrigo Aivazovsky. Klausos temai, autorius įkūnijo mūšį ant drobės. Vaizdas perduoda visą jūros mūšio žiaurumą: Aborguzh, artilerijos laivų ginklų, šiukšlių, nuskendo jūrininkų ir ugnies.
Skęstantis laivas
Tarp garsiausių Aivazovskio nuotraukų, "Skęstantis laivas" - Vienas iš tragiškiausių darbų, nes jis rodo buriavimo laivo mirtį, kuri negali būti visos jūrų elemento galios. Laivų avarija perduodama taip išsamiai, kad jis daro bet kokį žiūrovą nerimauja dėl nelaimės įgulos. Mažas laivas negali atsispirti tokių didelių ir galingų bangų. Aivazovsky, rašant ypatingą dėmesį į detales. Norėdami juos pamatyti, turėtumėte pažvelgti į valandų paveikslėlį ir tik tada galite pajusti visą laivo skausmą ir jūrininkus, kovojančius su mirtimi.
Neapolio įlanka
Kelionės į Italiją, Aivazovsky parašė vieną iš garsiausių paveikslų - "Neapolio įlanka". Europa buvo taip nustebusi dėl Rusijos autoriaus įgūdžių, kuris jį pavadino vienu iš geriausių menininkų visoje Europoje. Karalius Ferdinand Karl ir popiežius Gregory XVI asmeniškai išreiškė norą pamatyti Rusijos autoriaus vaizdą. Po to, ką jis pamatė, jie buvo nustebinti Aivazovskio įgūdis, ir tėtis perdavė jam aukso medalį. Rašydami nuotrauką, Aivazovsky pagaliau nusprendė kaip jūrų dailininkas, kuris naudoja būdus kurti paveikslų paveikslų.
"Brig" gyvsidabris
Vienas garsiausių ir tuo pačiu metu labiausiai mūšis AIVAZOVSKY yra drobė "Brigas" Mercury ", užpuolė du Turkijos teismai. Vaizdas buvo parašytas į paveikslėlį "Gyvsidabris" prieš du Turkijos linijų laivus, kurie įvyko 1829 m. Bospos pakrantėje. Nepaisant priešo pranašumą ginkluose - dešimt kartų, Brigas buvo išleistas nugalėtojas ir įkvėpė Aivazovsky parašyti nuotrauką, kuriam buvo išlaikytas Rusijos jūreivių atmintį. Dabar nuotrauka yra saugojusi "Feodosian" meno galerijoje Aivazovsky.
Konstantinopolio ir Bosphorus įlankos vaizdas
"Konstantinopolio ir Bosforo įlankos vaizdas".Per savo kelionę į Osmanų imperiją, Ivazovsky patiko Didysis miestas ir jo uostus, nepalankė autoriaus ir pats Bosforo įlankos.
Grįžęs namo, Aivazovsky parašė paveikslėlį, kuris 2012 m. Buvo įvertintas daugiau nei tris milijonus svarų sterlingų arba 155 milijonų rusų rublių. Paveikslėlyje Constantinople uoste, mečetės, Turkijos laivų, saulės, kuri yra pasirengusi paslėpti už horizonto, bet dauguma visų pritraukia mėlynojo vandens paviršių ir leidžia drobės su vienu iš labiausiai žinomų Aivazovskio paveikslai.
Devinta V.
Be abejo, garsiausias Aivazovskio vaizdas buvo drobė "Devintoji velenas". Šiuo metu nuotrauka yra saugoma Rusijos muziejuje. Meno mėgėjai sako, kad tai yra šiame paveikslėlyje, kad romantiškas pobūdis Didžiosios dailininko yra išsamiausias. Autorius rodo, kad jie turėjo išgyventi jūrininkus, po jų laivo avarijos su jūros elemento galia. Ryškios spalvos Aivazovsky vaizdavo visą galią ir jėgą ne tik jūrų elementai, bet ir žmonių, kurie sugebėjo jį įveikti ir išgyventi.
Ivanas Konstantinovich Aivazovskis yra vienas garsiausių jūrų menininkų pasaulyje. Jo drobė yra impregnuota meile dėl gyvenimo ir pagarbos prieš gamtą. Dailininko kraštovaizdžiai yra nepalankių elementų, tamsių minčių apie dabartines ir subtilus užuomina dėl ryškios ateities galia. Ryškus psichologinio prieplaukos pavyzdys yra "Juodosios jūros" vaizdas: Aivazovskis leidžia žiūrovui įsiskverbti į artėjančios audros atmosferą ir siūlo rimtai galvoti apie gyvenimo prasmę.
Kūrybinis kelias
I. Aivazovskis gimė pirmąjį XIX a. Ketvirtį Feodosijoje - mieste Juodosios jūros pakrantėje. Meilė menui padarė savo verslą, o trisdešimties metų senumo amžiuje tampa Sankt Peterburgo dailės akademijos profesoriumi.
Visame Ivano Aivazovskio gyvenime parašė jūrų darbui, tarp jų "devintojo veleno", "Chesmen Fight" ir "Naktis. Mėlyna banga". Vienodai gerai žinomas Juodosios jūros nuotraukos vaizdas tampa: Aivazovsky vaizdavo audra bangas ant jo ir vos garsus laivas atstumu. Yra tikras šedevras Trettyakov galerijoje.
AIVAZOVSKY "Juodosios jūros" paveikslo aprašymas
Paveikslų sklypas yra labai paprastas. Dalijimasis drobė į dvi lygias dalis, menininkas pavaizdavo niūrių dangų ir audros jūrą. Tai lengviau suprasti autorių teisių idėją, jei žinote pirmąjį prieplaukos pavadinimą: "Audra prasideda ant Juodosios jūros." Dabar duomenys yra matomi, kai sklypo psichologas yra paslėptas: putojančios bangos į priekį ir mažą, beveik nepastebintį laivą ant horizonto.
Apibūdinant ivano Konstantinovičiaus kūrybiškumo būdingus bruožus, daugelis meno istorikų naudoja terminą "Aivazovskio banga", pagal kurią supranta virtuozo vaizdą. Tai yra tie, kurie pridėti realizmo vaizdą, sukurti nerimo atmosferą, kuri visada siekia žmones, kurie susidūrė su neribotais elementais. Tamsus, įgijimo bangos į priekį sukelia nerimo jausmą: atrodo, kad visas pasaulis laukia kažko neišvengiamo. Švelnus šviesos spindulys čia daro kelią per storas debesis, todėl dėmesys į siaubingus vandenis.
Dangus, kaip vanduo, dinamiškai: žiūrovas pažodžiui gali pamatyti, kaip debesys yra kondensuoti. Šviesos horizontas užuomina, kad kai jūros paviršių vaidino draugiška saulė. Orų pokyčiai priešais - šis menininkas kalba apie gyvenimo keitimą.
Daugumai aivazovskio kaukų yra laivų. Jie atgaivina sklypą, atneša jį arti tikrų žmonių gyvenimo. Tai patvirtina paveikslėlį "Juodoji jūra": Aivazovsky viename šepečio judėjime pavyko parodyti kelių dešimčių žmonių likimas. Neseniai buvo tolimas laivas, kuris gali būti matomas horizonte. Audra nustatė jūrininkus nustebino, bet pavėluoti per vėlai: jie turės kovoti su elementais išlaikyti savo gyvenimą ir savo draugus.
Psichologo tapyba "Juodoji jūra"
Tikroji kraštovaizdžio prasmė yra sunku suprasti be ilgo atspindžio, tačiau tai netaikoma darbui, kurį parašė Aivazovsky, "Juodoji jūra". Paveikslėlio analizė nereikalauja specialių įgūdžių: šeimininkas sugebėjo perteikti idėją visiems. Nerimo atmosfera ir pavojaus laukimas persekioja žmogaus gyvenimą. Tolimas laivas yra pats asmens simbolis: jis nuėjo kelyje, o ne atspėti, kad jis laukė į priekį. Sunkumai, be kurių nėra jokios gyvenimo istorijos išlaidos yra bangos. Padėtis, kuri sukėlė audrą, kiekvienam asmeniui bus pats.
Žiūrovas nežino, ką laivas laukia ateityje. Menininkas apie tai nekalbėjo. Tačiau ryškus dangus horizonte įkvepia viltį laimingam rezultatui. "Gyvenimas yra sunkus ir pavojingas, bet viskas veiks" - tai tai, ką žiūrovas yra "Juodosios jūros" nuotrauka. Aivazovsky parašė savo 64 metų amžiaus, kai jis pradėjo rimtai galvoti apie žmogaus egzistencijos prasmę.
Kraštovaizdį kaip gyvenimo jausmą
Nepaisant to, kad menininkas dirbo ir miesto kraštovaizdžiai, pagrindinis ir garsiausias tapybos žanras Ivano Konstantinovičiaus aivazovskio darbe yra prieplauka. Užpildytas atspindžius dėl ilgo žmogaus kelio, meno žodžių meistrų paveikslai puikiai nusipelno populiarumo tarp meno mėgėjų iš viso pasaulio. Tikrūs jūros kraštovaizdžio žinovai atgaminti iš AIVAZOVSKY "Juodosios jūros" paveikslėlio atkūrimą, nes atspindėti gyvenime, mėgautis griežtų bangų vaizdu, niekada ne nuobodu!
Ivanas Konstantinovich Aivazovskis, tikrasis pavadinimas, kuris skamba kaip "Overai Avazyan", buvo kolektorius ir globėjas, bet pirmuoju laipsniu jis vis dar yra menininkas ir talentingas ir neįvykdytas savo žanre.
Tiesą sakant, kaip dailininko šeima, dvejojau nuo genocido, persikėlė į Lenkiją, pavardė buvo pasakyta į Lenkijos būdą Gaijezazyan, o Ivanas vėliau tapo Gaivazovsky. Vėliau jis buvo pakviestas, kas variacija ir pasiekė mūsų dienas, Aivazovsky, bet šis žmogus buvo prisimintas kaip išskirtinis jūrų dailininkas ir batalistas. Daugelis kritikų turi teigiamai reaguoti apie savo paveikslus, ir šiandien penkių ivano Konstantinovičiaus šedevrus, sudarytas iš tų menininko paveikslų, kurie įgijo pasaulio šlovę. Taigi, penki garsiausi I. K. Azazovskio paveikslai.
Pirmoji vieta. Pasaulio žinomas "devintoji velenas"
Apie šią nuotrauką padariau legendą. Ji yra geriausia ir tikrai nuostabi kūrimas Aivazovsky, kuriame jis galėjo perkelti visą grožį jūros per audros metu. Didžiulis paveikslų dydžiai yra priversti pakelti antakius nuo tylos siurprizų, nes toks darbas, išsamus ir meistriškai parašytas tokiu mastu, ne visai.
Ivan Konstantinovich parašė žiniatinklį visai vienuolika dienų, tęsiant greito laiško tradiciją ir nekeičiant jos. Puiki konstrukcija, išskirtinis sklypas ir pats nuotraukos nuotaika nustebino net toli nuo žmogaus meno gatvėse. Paveikslėlio centre ir kompozicijos sudėtį - gaila, bet vis dar išgyvenusių jūrininkų, kurie pakilo į stiebą, kuris ketina įsisavinti elementą, išleidžiant kryžių ant jų likimo. Ir kažkur ant horizonto, pirmieji spinduliai didėjančios saulės yra įstrigo beveik neatsargių tepimo. Audra baigiasi. Šalto pragaro atsitraukimas. Tikrai harmonija po sunaikinimo.
Antra vieta. Pergalė "Chesme Fight"
Rusijos istorija yra paauksuota su daugelio ir daugelio pergalių šlovę, tačiau tai prisimena ypatingą nuopelną. Chesme mūšis - Rusijos ir Turkijos karo epizodas 1768-1774, griauna tolimoje 1770 m. Tai buvo po šio mūšio, skaičiuokite A. Orlovą, vieną iš vyriausybės mėgstamiausių, kurie įsakė laivynui, pranešė Empress Ekaterina puikiai užfiksuoti kontroliuoti Dardanelles.
Menininkas yra tikrai akademinis šepetys rašo kruviną kraujo mūšio biurą, kurtingiau negailestingą. Priešo laivai yra sušvelninami, kai kuriose vietose jie vis dar yra tremsti stiebai, raudonas šviečia atspindžiai į vandenį; Danguje, mėnulio, išnyks ir negyvi blizgesiai su drakono akimi. Juoda, tarsi pabarstytų pelenų. Spalvų kontrastai.
Drobė, keista, išsiskiria savo nuostabiu ramus: viskas baigėsi, jūrininkai sulankstomi ginklai ir gydytojai sužeisti, švęsti pergalę. Gyvenimas drebėjo, tik turi būti grąžintas į įprastą ciklą, nors vis dar yra ketverių metų karo į priekį. Atmosferos ir išskirtinis šedevras.
Trečia vieta. Nerimas "vaivorykštė"
Nesvarbu, kaip kietas, ir mėgstamiausia dailininko tema - neramus vanduo. Audra, apimanti randus jūrų sklandžiai ir išstumti jūrų gyventojų, griaustinio ritinio, žaibo žvilgsnių į aikštę tamsoje. Vandenyno romantika, gražus, bet iš to ne mažiau nenuspėjamas, užsienietis tiems, kurie nemėgsta į jūrą. Ir jūra Aivazovsky mylėjo kaip niekas kitas.
Paveikslėlyje rodoma jo mėgstamiausia jūros būklė. Laivas, pavojingas į kairę, yra apie įsisavinti nukreiptos kartaus vandens pilį, pora valčių, kaip medis, išmeta bangas, verčia žmones, sėdinčius į juos prarasti paskutinę viltį išgelbėjimui. Bet vaivorykštė yra nepastebima danguje. Pasak Biblijos, vaivorykštė Dievas sukūrė priesaiką, nesiunčia savo Čado potvynių. Gal tai yra paslaptingas jūreivių požymis ..? Graži drobė su giliai prasme.
Ketvirtoji vieta. Ramus grindų dažymas "Juodoji jūra"
Juodoji jūra visada buvo žinoma kaip ramybės tvirtovė. Seagulls, skleidžiant tamsios vandens horizontus (dėl kurių jūros ir gavo savo vardą), šiltas, drėgnas oras, didėjantis saulė. Vietos pajūrio miestai yra žinomi kaip sveikatos kurortas, ir yra ir savo tėvynės gynėjai, kuriuos ši jūra tampa alma mater. Ivano Konstantinovičiaus dėmesys taip pat nesikreipė į šį vaizdingą Rusijos kampą.
Serene gyvenimo būdas yra atstovaujama Juodosios jūros ant dailininko tapybos. Jis atneša bangos žaidimo tobulumą šviesiai vėjas iki tobulumo. Tokia jūra garbina krantą ir siurbliai medūzos, permatomi skaidriai vandenyje, ieško juodos ir mėlynos iš tolo. Toks jūra manęs, perspektyvi dvejonį sūrus rankose, tačiau įspūdis yra apgaulingas: debesys eina, ir netrukus jis gali ateiti į šį ramybę.
Vienišas laivas ant "Blossie" horizonto plaukioja, o ne veda apie artėjantį pavojų. Bet ar jis vengia dalinio, kad iki šiol palaidotas?
Penkta vieta. "Tarp bangų" įspūdingu ir nuostabiu
Šis paveikslėlis dedamas į reitingo pabaigoje ne visi, nes tai yra kažkas blogiau nei kiti: Aivazovsky neturi blogų paveikslų. Tačiau buvo tiksliai ši chronologinė seka, kuri buvo vėliau nei visi ankstesni, ir būtent tai gali būti laikoma tam tikra, netgi ženklu ir simboliniu "," kūrybiniu testamentu ", kuris rado savo unikalų stilių ir investavo savo visa siela kūryboje.
Ši drobė gali būti vadinama logiška arba, o, poetinis tęsinys "Juodosios jūros". Ir tęstinis ir užbaigimas. Ten, audra suteikia tik pirmuosius požymius, užuomina tuo, ką jis netrukus suskaidys, čia jis rodo save kaip neišvengiamą elementą, pasiruošę stumti dangų patys, tamsiai žalia turkis, nustatytas paveikslo viršuje.
Galima pamatyti šviesiai bangą, pavojinga, todėl vandens triukšmas beveik išklausys. Tai naktis, tai yra spontaniško sprogimo epicentras. Tuo metu aštuoniasdešimt metų Konstantinas Ivanovičius galėjo parodyti, kaip tragiška ir neramus gali būti audra. "Jo bora, yra ekstazė, yra amžinasis grožis ..." - rašė Dostoevsky net daug anksčiau nei ši nuotrauka pasirodė Aivazovskio genijaus kūrybiškumo nuotrauka. Šedevras.