KRAMSKAYA IVAN NIKOLAEVICH (1837-1887)

Ivan Nikolaevich KRAMSKAYA (1837 - 1887), Rusijos menininkas, kritikas ir meno teoretikas. Gimė Ostrogogske (Voronezh provincijoje), 1837 m. Gegužės 27 d. Prasta Mešchansky šeima.

Nuo vaikystės jis mėgsta meną ir literatūrą. Brėžinys buvo užsiima savarankiška iš vaikystės, tada ant vieno brėžinio mylėtojo patarimo pradėjo dirbti kaip akvarelė. Apskrities mokyklos pabaigoje jis tarnavo kaip raštininkas, tada fotografo retucher, su kuriuo jis buvo nomaduotas Rusijoje.

1857 m. Jis pasirodė esąs Sankt Peterburge, jis dirbo fotografo A. I. Emerner. Tais pačiais metais rudenį aš atvykau į meno akademiją, buvo studentas A. T. Markov. Paveikslėliui "Mozė išskiria vandenį iš uolos" (1863) gavo mažą aukso medalį.

Mokymo metais pažangi akademinis jaunimas yra sujungtas aplink jį. Jis vadovavo akademijos absolventų protestui ("Bunt Fourteen"), atsisakė parašyti paveikslus ("programas") į mitologinį sklypą, kurį nurodo Taryba. Jauni menininkai pateikė pareiškimą Akademijos tarybai, kad buvo leista pasirinkti kiekvieną temą už didelio aukso medalio nuotrauką. Akademija netikėtai reagavo į siūlomą naujovę. Vienas iš akademijos profesorių, architekto tonas, net kaip apibūdino jaunų menininkų bandymą: "senais laikais, jums būtų suteikta kareiviai", dėl kurių 14 jaunų menininkų, su KRAMSKY, LED, Atsisakė parašyti 1863 m. Norėdami parašyti temą tam tikros akademijos - "šventė Valhaller" ir išvyko iš akademijos.

Menininkai išėjo iš akademijos Jungtinėje Sankt Peterburgo Artelyje. Savitarpio pagalbos, bendradarbiavimo ir gilių dvasinių interesų atmosfera, jos iš esmės įpareigojo KRAMSKY. Savo straipsniuose ir plati korespondencija (su I. E. Repin, V. V. Stasov, A. S. SUVORIN ir kt.) Gynė "tendencingo" meno idėją ne tik atspindi, bet ir moraliai transformuojančią įstrižą, netikrą pasaulį.

Šiuo metu buvo visiškai nustatyta KRAMSKY portretų skambutis. Tada jis dažniausiai kreipėsi į savo mėgstamą grafinę techniką su Belil naudojimu, Italijos pieštuku, taip pat dirbo naudojant vadinamojo "šlapio padažu" metodą, leidžiama imituoti nuotrauką. KRAMSKY tapybos technika buvo subtilus apdaila, kad kai kurie kartais laikomi pernelyg dideliais ar pernelyg dideliais. Nepaisant to, KRAMSKAYA greitai ir patikimai rašė: per kelias valandas, Portretas gavo panašumą: šiuo atžvilgiu dr. Rahafo portretas, paskutinis mirties kolegos darbas KRAMSKY. Šis portretas buvo parašytas vieną rytą, bet liko nebaigtas, kaip Kramskaja darbo metu šiame paveikslėlyje mirė.

"Princess Catherine Alekseevna Vasilchikova" portretas

Portretai sukurti šiuo metu buvo daugiausia papročiai, buvo atlikti už pajamų labui. Menininkų portretai A. I. Morozova (1868), I. I. Shishkin (1869), G. G. Myasedovas (1861), P. Chistyakova (1861), N. A. Kosheleva (1866). Vaizdingas Kramskio portretų pobūdis yra kruopščiai piešinys ir juoda ir balta modeliavimas, bet suvaržytas spalvų schemoje. Meno kalba atitiko demokratų lako įvaizdį, kuris buvo dažnas kapitono portretų herojus. Tai yra menininko (1867 m.) "Savęs portretas" ir "Agroma Vyunnikov" (1868) portretas. 1863 - 1868 m. Kramskaja mokė menininkų skatinimo visuomenės piešimo mokyklą.

"Senojo valstiečių portretas"

Tačiau laikui bėgant "Artel" pradėjo mažai judėti savo veikloje nuo aukšto moralinių principų, deklaruotų jos atsiradime, ir Kramskaja jį paliko, pasviręs dėl naujos idėjos - sukurti mobiliojo meno parodų partnerystę. Jis dalyvavo plėtojant "Partnerystės" chartiją ir nedelsiant tapo ne tik vienu iš aktyviausių valdybos narių, bet ir partnerystės ideologu, gynė ir pagrįsta pagrindinėmis pozicijomis. Iš kitų partnerystės lyderių, jo nepriklausomybės pasaulėžiūros, retas platuma peržiūros, jautrumas viskas nauja meninio proceso ir netolerancijos bet dogmatizmo buvo taip pat buvo sunku.

"Sophia Ivanovna Kramskaya portretas"

"Portretas F. A. Vasilyevos" ir "Portretas M. M. Antocolsky" buvo eksponuojami pirmojoje Partnerystės parodoje. Po metų buvo parodyta tapyba "Kristus dykumoje", kurio planas buvo pradėtas kelerius metus. Pasak KRAMSKY, "ir ankstesniais menininkais, Biblija, Evangelija ir mitologija tarnavo tik pretekstu visiškai modernių aistrų ir minčių." Jis pats, kaip Ge ir Polenovas, Kristaus įvaizdyje išreiškė aukšto dvasinių minčių žmogaus idealą, paruošdamas save savaiminiam aukai. Menininkas sugebėjo įtikinamai kalbėti apie labai svarbią moralinio pasirinkimo Rusijos inteligentiją problemą, kuri kyla prieš kiekvieną, kuris supranta savo atsakomybę už pasaulio likimą, ir tai gana kuklus tapybos paveikslėlis atvyko į vidaus meno istoriją.

"Empress Mary Fedorovna portretas"

Menininkas pakartotinai sugrįžo į Kristaus temą. Nugalėjimas baigėsi iš pradžių pastojo didelės nuotraukos "Hochot (" džiaugtis, car žydų ")" (1877 - 1882), vaizduojant minios apie Jėzų Kristų pasityčiojimą. Menininkas buvo nesavanaudiškai dirbo per dešimt ar dvylika valandų per dieną, bet neužbaigė, jis pats blaiviai vertina jo bejėgį. Medžiagos surinkimas, Kramskaja lankėsi Italijoje (1876). Jis keliavo į Europą ir vėlesniais metais.

"Gėlių puokštė. Flox "

"Sony Kramskaya portretas, menininko dukra"

"Miško kelias"

Poetas Apollo Nikolaevich Maikov. 1883 m.

"Portretas dainininkės Elizabeth Andreevna Lavrovskaya, ant kilnus asamblėjos scenoje"

"Menininko N.A. Kosheleva portretas"

"Portretas menininko Fyodor Aleksandrovich Vasiliev"

"Menininko šeima"

"Rusų vienuolis kontempliacijoje"

"Juokas. "Džiaukitės, caro judean"

"Šiuolaikinis"

Kristus dykumoje.1872.

"Somnammbul"

Undinės. (Gegužės naktį) 1871

"Skaitymui. Sophia Nikolaevna Kramskaya portretas "

"Valstietis su bridle. Mina moiseev "

"Empress Maria Fedorovna, imperatoriaus Alexander III" sutuoktinis "

"Miller"

"Moonlight Night"

"Mergina su laisva įstrižai"

"Moterų portretas"

"Moterų portretas"

"Moterų portretas"

"Moterų portretas"

"Mergina giliai šaliai"

"Mozė malda po izraeliečių per Juodosios jūros perėjimą"

"Menininko sūnaus Nikolai Kramskio portretas"

"Aleksandro III portretas"

Menininko sūnaus Sergejus Kramskio portretas. 1883 m.

Olga Afanazyvna Raftopulo portretas. 1884 m.

Nuolatinis sielvartas. 1884 m.

Įžeidė žydų berniukas. 1874 m.

Nežinoma. 1883 m.

"Barbara Kirillovna Lemoch" portretas vaikystėje. 1882 m.

"Portretas menininko Ilja Efimovich Repin"

"Portretas Ukrainos rašytojo ir menininko Taras Grigorievich Shevchenko"

"Aktoriaus portretas Vasilijos Vasileich Samoilova"

"P.A.Valulueva portretas"

"Moterų portretas"

"Autoportretas"

"Atlikėjo menininko portretas"

"Portretas"

"Astroma O.V.Strvos portretas, Pulkovo observatorijos direktorius"

"P.I. Melnikovos portretas"

"Beekeeper"

"N.A. Koshelev. Muzikos pamoka "

KRAMSKAYA, Rašymas portretas savo dukters, Sophia Ivanovna Kramskaya, į Junker santuoką. 1884 m.

Moterų portretas. 1884 m.

Aktorius Alexander Pavlovich Lensky į Petruccio vaidmenį komedijoje Shakespeare tamingai. 1883 m.

Originalūs įrašai ir komentarai

Kramskaya gimė 1837 m. Gegužės 27 d. Ostrogozhsk Voronezho provincijoje prastos burbuliavimo šeimoje. Investuoti savo meną neatitiko giminaičių paramos, ir jis buvo priverstas savarankiškai įsitraukti į tapybą. Užsiregistravę retušuotuvą į keliones Fotografas Danilevsky, jis keliavo su juo daug provincijų miestų ir pagaliau pateko į Sankt Peterburgą. Ten jis susitiko su jaunais menininkais, kurie patarė jam rimtai įsitraukti į tapybą, ir jų reikalavimas 1857 m. Įstojo į Sankt Peterburgo dailės akademiją.

Ten karaliavo, į šoną sukėlė pažangių demokratinių jaunimo protesto protesto. KRAMSKAYA vadovavo jaunoms meno jėgoms kovojant už realizmo meną prieš išsiblaškantį klasicizmą. Iš akademijos išėjo keletas protesto žmonių. Menininkų atlikimas pažymėjo naują erą Rusijos meno plėtrai. "Atėjo laikas pagalvoti apie Rusijos nacionalinio meno mokyklos kūrimą", - sakė Kramskaja.

70-ųjų pradžioje buvo mobiliųjų meno parodų partnerystė. IT vieningos pažangiosios rusų menininkai - V. G. Perova, V. E. Makovsky, A. K. Savrasova, I. I. Shishkin. A. I. Kindji ir kiti. Vėliau, I. E. Repin ir V. I. Surikov buvo įtraukti į jį. Šios organizacijos siela ir lyderis buvo Kramskaja.

"Mermaids". Ivanas KRAMSKAYA.

Į pirmąją 1871 m. Mobilų parodą Kramskaya pristatė tapybą "Mermaid" į N. V. Gogoly istoriją "Gegužės naktį". Šiame paveikslėlyje menininkas norėjo perteikti stebuklingą Mėnulio šviesos žavesį. Mermaids sklandžiai juda užaugę tvenkinį. Mėlyna-žalia mėnulio šviesa daro viską aplink paslaptingą ir paslaptingą ...

Paveikslėlis "Moonlight". Ivanas KRAMSKAYA.

Į Mėnulio šviesos įvaizdį Kramskaja grąžinama 1880 m. Jie rašo romantišką, gilų poetinę vaizdą "mėnulio šviesa".

Galingi popiežiai, išstumti į alėją. Sodrus krūmai, sergantys baltais gėlėmis. Tvenkinys buvo sugautas balta pita. Viskas šviečia nuostabiu Lunar Light. Moteris sėdi ant stendo baltame drabužyje, kupina žavesio, ramaus lyrinio liūdesio ir paslapties.

Dažymas "Kristus dykumoje". Atlikėjas: Kramskaya.

Kita paroda pasirodė paveikslėlis "Kristus dykumoje" (1872). Kravskaya jam pavaizduoja paprastą asmenį. Ilgą laiką jis buvo tyloje. Suvaržytas, pavargęs, atsisėdo, kad atsipalaiduotų ant akmens Palestinos dykumoje. Rankos traukuliai suspaustos, galvos žemyn. Giliųjų patirties pėdsakai matomi ant jo veido. Kristus už KRAMSKY yra asmens sąžinės ir skolos įsikūnijimas. Dailininkas būdingas neįprastai ūmingai savo civilinės skolos sąmonei, dėl savęs aukos poreikio bendros priežasties vardu.

Ivanas KRAMSKAYA: Tapyba "Rezaznaya Mountain"

Tarp KRAMSKY kūrinių yra daug nuostabių moterų portretų. Jie parodė menininko gebėjimą žmogaus emocinių būsenų išraiška. Dažymas "Rezazynaya kalnas" (1884) buvo parašyta po mažo menininko sūnaus mirties. Kramskaja perdavė neišmatuojamą motinos kalną - jos asmeninį sielvartą, kurio niekas negali pasidalinti su juo.

Moteris kurčiųjų juoda suknelė, pasviręs ranka apie kėdę, atrodo trūksta. Ji yra sukrėsta. Supakuotosios akys, raukšlių pjaustykite kaktą, apsirengęs plaukų kryptis. Nosė atnešė į burną, tarsi laikydami atgal sobs ... iš gyvenimo, brangiausias buvo išėjo iš gyvenimo, ir viskas išlieka aplink: ir ši kilimas ir užuolaidos ir paveikslai, ir albumai ant stalo ... Karstas nėra matomas. Tik kėdėje yra kėdės su vainikais ir baltu šviesos medžiaga, o ant grindų yra puodai su žydinčiais tulpėmis. Kambarys užpildo pilką žiemos šviesą ... moters kelia, gilios psichinės motinos dramos yra įkūnijo veido išraišką.

Ivanas KRAMSKAYA. Dažymo aprašymas "Nežinoma"

Įgulos sėdi, pasviręs atgal į tamsiai geltoną odą, elegantišką jauna moteris. Ji šiek tiek pasuko į šaligatvį, jausdamas žavėdami akis. Jos glaustai, arogancija ir pasididžiavimas iš savo žavesio. Didelės briliantinės akys yra šaltos ir bebaimės. Jos figūra nukrito nuo šviesos vargo frakty žiemos oro ir rausvos Anichkovos rūmų fone. Atrodo, kad griežta architektūra papildo šios gražios, didingos moters įvaizdį. VELVET kailio kailis, kailiniai, violetiniai satino juostelės, baltos stručių plunksnos, plonos odos pirštinės, sandariai įtemptos rankos, pabrėžia formos malonę.

Tai yra "nežinomo" Ivano Nikolayevičiaus KRAMSKY portretas. Nors ši nuotrauka nėra būdinga menininko kūrybiškumui, bet su vienu paminėjimu jo vardu omenyje šios žavingos moters įvaizdį.

KRAMSKAYA: Tolstojaus portretas

KRAMSKAYA sukūrė keletą rusų rašytojų portretų - Saltykov-Shchedrin, Nekrasov, L. Tolstoy, Grigorovich. Menininkas vaizduoja žmones, panardintus į gilų meditaciją.

Paprasčiausiai ir natūralūs kyla stora. Rašytojo akys traukia, reikalauja, dėmesingai. Kramskio portretas pasirodo valia, aiškus ir energingas protas.

Valstiečių portretai

Demokratiniai dailininko vaizdai atsispindėjo valstiečių vaizdų serijos - "valstiečių" (1871), "knyga" (1872), "pusiau savininko" (1874), "Mina Moiseev" (1883) ir kt. Tai yra ryškūs tipai, kiekvienas savo savybėmis ir išraiškingomis.

Kramskaja mirė 1887 m. Kovo 25 d. Dirbdami su kitu portretu. Menininko sukurtos nuotraukos ir portretai yra trumpai su geriausiais jo amžininkų kūriniais.

T. Shahov, Magazine "Šeima ir mokykla", 1962 m. Menininko Ivano Nikolayevičiaus kramografijos faktai, paveikslai, paveikslų aprašymas, medžiaga rašyti.

Autoportretas

KRAMSKAYA IVAN NIKOLAEVICH (1837-1887), Rusijos žanro menininkas, istorinis ir portretas tapyba. Gimė Ostrogozhske, prasta akių ir šeima, pradinis mokymas, gautas apskrities mokykloje. Kravskajos tapyba buvo užsiėmusi savarankišku, o tada, su vieno brėžinio mylėtojo pagalba, akvarelė pradėjo dirbti. Šešiolikos metų amžiaus jis atvyko į retušus į vieną Charkovo fotografą.

Maria Fedorovna, Nee Princess Dagmara Danija, Rusijos karaliaus Aleksandro III žmona. 1880 m.

Po 1856 m. Sankt Peterburgui Kramskaya toliau tai padarė geriausiems metropoliniams fotografams. Kitais metais nusprendė užsiregistruoti meno akademijoje, kur greitai sėkmingai sėkmingai derinant ir tapybą. Būdamas profesoriaus A. T. Markovo studentas, Kramskaya gavo mažą sidabrą paveikslui "Dying Lensky" (1860),

Kristaus Kristaus Kristaus kunigaikščio paveikslas Maskvoje. 1863 m.

Mozė malda po izraeliečių per vyšnių jūrą 1861

didelis sidabro medalis už gamtos studiją (1861) ir mažą aukso medalį, parašytą programos paveikslėlyje: "Mozė išsiskiria vandeniu nuo akmens". KRAMSKY turėtų konkuruoti gauti didelį aukso medalį, bet tuo metu tarp jaunų menininkų akademikų kilo ir subrendo abejonių dėl akademinio mokymo teisingumo, ir jie pateikė Akademijos tarybą leisti jiems leisti pasirinkti savo temą a Paveikslėlis didelei auksinei istorijai. Medaliai. Menų akademija neigiamai reagavo į siūlomą naujoves.

Kristus dykumoje, 1872 Tretyakovskaya galerija, Maskva

Nežinoma, 1883 Tretyakovskaya galerija, Maskva

Mergina su palaidi Scythe, 1873 Tretyakovskaya galerija, Maskva

Aleksandras III, 1886 Rusijos muziejus, Sankt Peterburgas

Maria Fedorovna 1880.

Vienas iš akademijos profesorių, architekto tonas, netgi būdingas jaunų menininkų bandymas: "senais laikais, jums būtų suteikta kareiviams". Kaip rezultatas, 14 jaunų menininkų, su KRAMSKY, LED, atsisakė parašyti paveikslų apie tam tikros akademijos tema - "prieplauka Valhale" ir paliko akademiją. Iš pradžių ieškoti lėšų į gyvenimą, jie suformavo meninį artrą, o 1870 m. Kai kurie iš jų prisijungia prie jaunų Maskvos menininkų, su Meatovyov vadovaujama mobiliųjų parodų partneryste. Kramskaya tapo portraičiu. Atsižvelgiant į savo meninės veiklos ateityje, Kramskoy nuolat atrado nuotraukų troškimą - vaizduotės darbai ir noriai perduoti jam, kai kasdienybės aplinkybės buvo leista. Net jei jo akademinisistas, Kravskaja, atnešė didelę naudą savo profesoriui Markovui, suvartojo laiko praleidus kartoną už gelbėtojo šventyklos lubų (Maskvoje), pagal Markovo eskizus.

Didysis kunigaikštis Michailas Pavlovich

Geriausi ne portreto tapybos kūriniai KRAMSKY yra paveikslai: "Gegužės naktis" (pagal "Gogol"), "Ponia Lunar Night", "Rezazynaya kalnų", "pusiau savininko", "šiuolaikinis", "Kristus dykumoje" "Ir kai kurie kiti. Daug darbo įdėti Kravskaya už rašytinę nuotrauką "Jėzus Kristus, juokingas kaip žydų karalius" - paveikslai jis vadinamas "juokas", ir tikėjosi daug ant jos.

Tačiau KRAMSKY nesugebėjo užtikrinti, kad jis būtų visiškai perduotas šiam darbui, kuris liko toli.

Skulptūra Kristus 1883.

1874 m.

Šiuolaikinis 1876 m.

Mermaids (gegužės naktį) 1871

Mėnulio naktis 1880.

KRAMSKAYA, jo dukters portretas, Sofija 1884

Šeimos menininkas

Vaikai miškuose 1887 m

KRAMSKAYA portretas parašė daug; Iš jų P. P. Botkin portretai, I. I. Shishkin, Grigorovich, ponia Voguah, šeimos (moterų portretai) Ginzburg, Berniuko žydai, A. S. Suvorin, nežinoma, grafikas L. N. Tolstoy, Grave Litch, D. A. Tolstoy, Goncharov ir daugelis kitų. Jie išsiskiria visišku panašumu ir talentingu asmeniu, iš kurio buvo parašytas portretas; Minėta virš paveikslėlio "Rezazynaya kalnas" iš tikrųjų yra portretas, turintis visas nuotraukos savybes ir orumą.

Sophia Kramskaya portretas, 1869 m

Portretas iš kraštovaizdžio Fyodor Vasilyeva (1850-1873), sudegino iš Chags - menininko draugas

Liono storo 1873 m. Portretas

Menininko "Shishkin" portretas, 1873 m

Menininko Ivano Shishkin portretas, 1880 m

Filosofo Solovyovo portretas, 1885 m

Moterų portretas 1881.

Nepalankioje padėtyje esanti kalno 1884.

Bet ne visi KRAMSKY vienodos pajamos darbai, kuriuos pats menininkas pripažino be dvejonių; Kartais jis nebuvo suinteresuotas į veidą, nuo kurio jis turėjo rašyti, ir tada jis tapo sąžiningu protokaliu. Kramskaja suprato kraštovaizdį ir nors ne vieną šio žanro vaizdą, bet "gegužės naktis", taip pat kitoje "naktį", puikiai perduoda mėnulio apšvietimą ne tik žmogiškuosius duomenis, bet ir kraštovaizdžio nustatymą.

Miško kelias, 1870 m

Village-Yard-In-France, 1876 m

Tapybos metodas Kramskyje buvo - subtilus išsamumas, kuris kartais buvo laikomas nereikalingu ar pernelyg dideliu. Nepaisant to, KRAMSKAYA greitai ir patikimai rašė: per kelias valandas, Portretas gavo panašumą: šiuo atžvilgiu dr. Rahafo portretas, paskutinė Kramskio mirties terminas (portretas buvo parašytas per vieną rytą, tačiau išliko nebaigta, nes Kramskaja buvo baigta mirė už šį darbą.)

Daugelis KRAMSKY darbų yra garsaus Trettakov galerijoje Maskvoje (paveikslai "Rezazynaya kalnas", "Kristus dykumoje" ir "Gegužės naktį"; Portretai P. M. Trettyakova, GR. L. N. Tolstoy, D. V. Grigorovich, N. A. Nekrasova, \\ t Pi Melnikova, VV Samoilova, Me Saltykov et al.; Paveikslėliai: "At Lukomorye ąžuolo žalia", Portretas V. Vasistov, N. Yaroshenko ir kiti darbai).

Menininko Nikolajus Dmitrivich Dmitrieva-Orenburg, 1866 m

Akademiko Ruprecht Franz Ivanovich portretas (ėsdinimas)

KRAMSKAYA taip pat užsiima graviravimu dėl vario su įmone degtine; Tarp jų atliktų ofortų, geriausi yra imperatoriaus Aleksandro III portretai, būdami jo paveldėtoju į Zesarevičius, Peter Didžiosios ir Taras Ševčenkos. Nepriklausomai nuo Kravskajos istorinio dailininko - sunku pasakyti. Dailininko įsigaliojimas vyrauja per vaizduotę, kaip jis pats pripažino tiek intymioje pokalbyje, ir korespondencijoje, I. E. pakartotinai pakartotinai iš esmės talentas. Apskritai, Kramskaja buvo labai reikalaujanti menininkams nei turėjo daug malonių, tačiau tuo pačiu metu griežtai nurodė save ir ieškojo savęs tobulinimo. Kramskio pastabos ir jo nuomonės apie meną neturėjo tik asmeninio įsitikinimo, tačiau jie paprastai buvo įrodymai, kiek įmanoma estetikos klausimais.

Ivanas Kramskaja, imperatoriaus Mary Aleksandrovna portretas. 1877.

Jo pagrindinis reikalavimas yra meno kūrinių prasme ir pilietybė, jų poetiškumas; Bet ne mažiau kaip Kramskaya iš tikrųjų reikalavo geros tapybos. Šiuo atžvilgiu KRAMSKAYA turėtų būti pažymėtas, ir tai gali būti vertinama, skaityti menininko korespondenciją, paskelbtą A. Suvorin dėl minties ir redagavo VV Stasov (Ivan Nikolaevich Kravskaya, jo gyvenimas, susirašinėjimas ir meniniai ir kritiniai straipsniai. " (SPB., 1888). Neįmanoma pasakyti, kad Kramsskoy teisingai vertino pagal pirmuosius įspūdžius, bet visada daugiau ar mažiau motyvavo nuomonės pasikeitimą. Kartais jo nuomonės liko svyravimai, kol dailininkas rado kompromisą.

Ivan Goncharov

KRAMSKAYA neturėjo daug išsilavinimo, visada apgailestavo ir paprašė šio nuolatinio rimto skaitymo ir protingų žmonių bendruomenės, dėl kurių jis pats buvo naudingas menininkams pašnekove (Kramskaja taip pat žinoma dėl savo pedagoginės veiklos, kaip mokytojas Nuo 1862 m. Piešimo mokykloje apie menininkų skatinimą).

Menininko portretas I. E. Repin - KRAMSKY studentas

Menininko Ivano Nikolayevičiaus Kramskio darbo pakartotinio menininko portretas. 1882 metai

Kramskaja Ivan Nikolayevich išėjo iš gyvenimo darbe, Molbert. Paskutinę dieną, kovo 24 d. (Balandžio 5 d., Naujajame stiliaus) iš 1887 m. Kramskaya parašė dr. K. Ruhfus portretą. Staiga blyškiai ir negyvi, žlugo iki molio. Rowfus bandė jam padėti, bet tai buvo per vėlu.

Ivano Nikolayevich KRAMSKY kapas. Sankt Peterburgas, Tikhvin kapinės, Aleksandras Nevskaja Lavra

Gėlės puokštė, 1884 m

Be Ivan Nikolayevich KRAMSKY neįmanoma pristatyti demokratinės meninės kultūros antrojo pusmečio XIX a. "Kramskaya" vaidino lemiamą vaidmenį visuose 1860-1870 m. Rusijos tapybos plėtros etapuose. Jis buvo teisingai ideologinis lyderis, sąžinė ir judėjimo smegenys.

Sophia Nikolaevna Kramskoy portretas, menininko žmona 1879

Anatolijos Kramskio, sūnaus portretas, 1882 m

Sophia Ivanovna Kravskaya portretas, menininko dukra, 1882 m

Sergejus KRAMSKY, Menininko sūnus, 1883 m

Įžeidžiamas žydų berniukas 1874

Rašytojo Ivanas Alexandrovich Goncharov 1874

Portretas Sophia Nikolaevna ir Sophia Ivanovna KRAMSKY, žmona ir dukra menininko 1875

Dmitrijaus Vasileicho Grigorovičiaus portretas, 1876 m

PAVEL MIKHAILOVICH TRETTRATAKOVA, 1876 m

Veros Nikolaevna Tretjakowa portretas, gimęs Mamontowa, 1876 m

Sculptor Marka Matveevicho portretas Antocolsky, 1876 m

Portretas poeto Nikolai Nekrasova, 1877

ANT. Nekrasovas laikotarpiu "Naujausios dainos" 1877-1878

Rašytojo Sergejaus Timofeevich Aksakova 1878 portretas

Adriana Viktorovich Prahova Portretas, meno istorikas istorikas ir meno istorikas, 1879 m

Portretas dainininkės Elizabeth Andreevna Lavrovsky ant kilnės asamblėjos scenoje, 1879

Rašytojo Michailo Evrafovičiaus Saltykovo portretas (N. Shchedrin), 1879 m

1880 m. Moterų portretas.

Dr Sergejaus Petrovich Botkin portretas, 1880 m

Portretas S. I. KRAMSKAYA. 1880 m.

Dervo Anna fono portretas, 1881 m

Mergina su katė, 1882 m

Barbara Kirillovna Lemoch portretas vaikystėje, 1882 m

Moteris su skėčiu (Žolėje, Maskvos regione), 1883 m

Portretas Olga Afanazyvna Raftopulo 1884

45 dalis -
46 dalis -

Nuotraukos KRAMSKY ir dailininko biografija

Autoportretas. 1867 m.

Ivan Nikolaevich KRAMSKAYA.(1837-1887) - XIX a. Antrosios pusės menininkas užima vieną iš pirmaujančių Rusijos meninės Kululos istorijos vietų. Ankstyvas brandinimas, mąstymas ir skaitymas, jis greitai įgijo valdžią tarp savo draugų ir, žinoma, tapo vienu iš "Bunt Fourteen" lyderių 1863 m., Kai absolventų grupė atsisakė parašyti baigimo paveikslus tam tikru mitologiniu sklypu. Po dailės akademijos skalavimo Kramskaya vadovavo jo iniciatyva sukurtos artės menininkai. Kramskaja yra viena iš pagrindinių mobiliojo ryšio suvienijimo kūrėjų, subtilus meninis kritikas, aistringai domisi Rusijos meno likimu, jis buvo visos realistų menininkų susidarymo ideologas. Jis dalyvavo partnerystės chartijoje ir nedelsiant tapo ne tik vienu iš aktyviausių ir autoritetingiausių valdybos narių, bet ir partnerystės ideologu, gynė ir pagrįsta pagrindinėmis pozicijomis. Iš kitų partnerystės lyderių, jo nepriklausomybės pasaulėžiūros, retas platuma peržiūros, jautrumas viskas nauja meninio proceso ir netolerancijos bet dogmatizmo buvo taip pat buvo sunku.

KRAMSKY biografija

Kūrybiškumas Ivanas Nikolayevich KRAMSKY sutapo su ryškiausiu laikotarpiu Rusijos realistiškų menų istorijoje, kai kritinis realizmas tapyboje, literatūra yra parengta jo aukščiausiu kėlimu ir įgyja didelę svarbą XIX a. Pasaulio kultūroje. Tačiau rusų meno istorijoje menininko vaidmuo neapsiriboja jo asmeniniu kūrybiškumu: su savo mokytojo dovana, naujos teisės ideologu, su visa savo socialine veikla Kram proga, didžiulis poveikis protui jo amžininkų.

Kramskaja gimė Ostrogogsko Voronezhe Gu-Bernie mieste. Išankstinis būsimo menininko susidomėjimas "IS-gabalas laikui bėgant pavertė nepastovaus požiūrio į kūrybiškumą. "Young Kramskaya" yra tam tikru metu dirbantis Danilevskio fotografo retucheryje ir kaip gaudyklė be galo Rusijos provincijos mažumoje. Galiausiai, pataikyti Peterburgo, jis turi savo svajonę - patenka į meno akademiją. Tačiau sparčiai viltys priėmimo į Didžiosios meno paslaptis nebuvo lemta būti įgyvendintos, nes šiuo metu pagrindiniai principai akademinio mokymo išliko daug tiems, kurie patyrė klasicizmo idėjas, visiškai neatsakydami į naują laiką. Išplėstinė Sta-Vili apskritimai prieš menininkus yra plataus ir tikros realybės fenalty užduotis. Šiame disertacijos metu pasirodymas N. G. Chernyshevsky "Estetinis meno požiūris į realybę buvo suteikta ypatinga meno atsakomybės klausimai. 1863 m. Rudenį keturiolika akademikos buvo iš anksto gulėti "Programa" apie Skandinavijos saga "prieplauka Valhalle" tema. Jauni menininkai atsisakė rašyti apie tai Mu ir išėjo iš akademijos. Atvirtis su Akademija vadovauja Kravskaya. Šis lemiamas žingsnis kelia grėsmę buvusiems studentams politiniam nepasitikėjimui valstybei ir motinos poreikiams, todėl reikalavo didelės drąsos. Šio judėjimo pripažinimas, Kramskaja priėmė atsakomybę už tolesnį Rusijos meno likimą. Siekiant abipusio poveikio ir materialinės paramos, ateityje buvo sukurta artės menininkai, kurie tapo žirnių teisėtų meno parodų partnerystės pagrindu. Viešas skambučių skaičius, Kramskaya tampa vienu iš aktyviausių šios organizacijos narių. Vienas iš pagrindinių šalių tikslų buvo demokratinio meno plėtra ne tik organizacijos forma, bet ir ideologine kryptimi. Rusijoje, demokratinis realizmas kaip pasaulio meno reiškinys pasiekė didelius smailes. Pirmoji mobilioji paroda buvo atidaryta 1871 m. Lapkričio 21 d. AKA-Demiya meno pastate. 1872 m. Pavasarį jis buvo gabenamas į MO-SC, o tada į Kijevą. Skirtingai nuo akademinių, mobiliųjų parodų "persikėlė" nuo miesto į miestą, visur, visur, lažybų gyventi. Taigi šios viešosios organizacijos veikla prasidėjo, kuri per dešimt metų vienija visus pažangius Rusijos menininkus.

Pirmojoje mobilioje parodoje "Kramskaya" dalyvavo didelėje "Mermaid" paveikslėlyje dėl N. V. Gogol pasakojimo istorijos "Gegužės naktis". Čia menininkas pritraukė galimybę perkelti mėnulio šviesą į tapybos kalbą, todėl poetiškai keičiasi viskas aplink. KRAMSKAYA rašė: "Džiaugiuosi, kad su tokiu" Syuzhe ", aš pagaliau ne sumušė savo kaklą, ir jei aš nepadariau Lu-mums, vis dar atsitiko."

Kita KRAMSKAYA paroda, KRAMSKAYA rašo nuotrauką "Kristus dykumoje" (1872 m.), Kuris buvo sukurtas pirmiausia serijoje (taip ir neįpildytuose) tapybose Evangelijos sklypams. Dailininkas rašė, kad jo užduotis buvo parodyti, kad žmogaus vidinė kova žmogui panardino į gilų meditaciją apie gyvenimo kelią. Tapyba "Kristus PU-Styne" buvo suvokiamas pagal amžininkai kaip žmogaus aukštos civilinės skolos simbolis.

1873 m. Vasarą Kramskaja kartu su savo šeima apsigyveno Tul-Schoy provincijoje, netoli nuo L. N. Tolstoy turto. Išreikškite šią kaimynystę, KRAMSKAYA rašo storos go portretą. Asmenybės, aiškios ir energingos proto galia ir monolitas - toks rašytojas rodomas šiame portrete. Iš visos portretų galerijos L. N. Tolstojus, parašytas N. N. GE, I. E. Repi-Nym, L. O. Pasternak, Kramskio portretas - vienas iš spindulių. Savo ruožtu pats menininkas tarnavo kaip Michailo Hu-velnio prototipas romane "Anna Karenina". Beveik tuo pačiu metu, portretai I. I. Shishkin ir N. A. Ne-Krasova buvo sukurta. "Nekrasov" "naujausių dainų" (1877) portretas buvo parašytas tuo metu, kai Nekrasovas jau buvo kietas virti, todėl sesijos truko 10-15 minučių. Stipriausias portreto įspūdis yra kontrastas tarp proto aiškumo, kūrybinio įkvėpimo ir umbury poeto fizinio silpnumo.

Tarp KRAMSKY kūrinių yra poetinių žmonų, tokių kaip "mergina su palaidi įstrižai" arba garsaus "nepažįstamasis", kurį ji sakė, kad ji buvo Anna Karenina. Atgal į 1874, menininkas sukūrė kabelinės serijos valstiečių tipų, stipriausi tarp jų tarp jų yra "tuščiaviduris" (1874).

80-aisiais Kramskaja rašo paveikslėlį "Rezazynaya kalnų", kuris yra daugiausia autobiografinis: menininkas išgyveno dviejų vaikų mirtį. Kaya ir "Widrock" Fedotove, čia žmogaus sielvarto tema gedamai skamba. Streikiantis Li-PSO ir labai atvaizdas motinos, kuri prarado vaiką.

Ši moteris nužudė nepataisomais nelaimėmis, nėra laiko už laiką, atrodo sustabdytas. Nuo 1883 m. Hu-velnio sveikata pablogėjo, o paskutiniai Kramskio metų metai buvo labai sudėtingi. Nuolatiniai namų ūkio rūpesčiai ir darbas per užsakymus neleidžia jam baigti dirbti Karal-Tina "Hochot" ("Kristus priešais žmones"), kurio ketinimas prisiėmė temą "Kristaus dykumoje", tema ketvirtas žmogus.

1887 m. Kovo 25 d. Darbo metu dr. Ruhfus portretas netikėtai miršta.

Sunku pervertinti meninio ir laipiojimo paveldą KRAMSKY rusų kultūrai. Pagrindinis jo meninės veiklos dėmesys yra gilus susidomėjimas savo eros žiniomis, nesvarbu, ar jo menininkas atnešė savo menininką į evangelikų legendą ar jo šiuolaikinio išvaizdą. Kramskio socialinė veikla, jo darbas tapo mokykloje visai Rusijos menininkų kartai.

Autoportretas. 1874 m.

Kristus dykumoje.180 x 210 cm. 1872 m

Undinės. 1871 m.

ANT. Nekrasov per paskutines dainas. 1877-1878 m.

Mozė malda po izraeliečių per Juodosios jūros perėjimą. 1861 m.

Herodian. 1884-1886 m.

Skaityti. Sofya Nikolaevna Kravskaya portretas, menininko žmona. 1866-1869.

Moterų portretas. 1884 m.

Moterų portretas. 1867 m.

Mergina su laisva įstrižai. 1873 m.

Mergina su linu ant svirties tarp žolės. 1874 m.

Valstiečių galva. 1874 m.

Atsigauti. 1885 m.

Gėlių puokštė. FLOX. 1884 m.

Aktorius Alexander Pavlovich Lensky į Petruccio vaidmenį komedijoje Shakespeare tamingai. 1883 m.

Nikolaevna Trettakovos tikėjimo portretas. 1879 m.

Nikolaevna Trettakovos tikėjimo portretas. 1876 \u200b\u200bm.

Anatolio Ivanovichas Portretas menininko sūnus. 1882 m.

Adriana Viktorovich Prahova, istorikas meno ir meno kritikas. 1879 m.

Menininko Michailo Klodt portretas. 1872 m.

Menininko K.A. Saviatsky portretas.

Menininko i.k portretas Aivazovsky.

Dailininko portretas I. E. REPIN

Menininko Grigorijos Myasedovo portretas

Menininko Aleksejus Bogolyubova portretas. 1869 m.

Filosofo Vladimiro Sergeevičiaus Solovyov portretas. 1885 m.

Sophia Ivanovna Kravskaya portretas, dailininkas dukra. 1882 m.

Skulptoriaus Marka Matveyevicho antocolskio portretas. 1876 \u200b\u200bm.

Portretas poeto Jokūbo Petrovich Polonsky. 1875 m.

Portretas poeto Nikolai Alekseevich Nekrasov. 1877 m.

Portretas poeto ir menininko Taras Grigorievich Shevchenko. 1871 m.

Rašytojo Sergejaus Timofeevich Aksakovo portretas. 1878 m.

Rašytojo Michailo Evgrafovičiaus Saltykovo portretas (N. Shchedrin). 1879 m.

Liono rašytojo Nikolayevičiaus tolstoy portretas. 1873 m.

Rašytojo Ivano Alexandrovicho Goncharovo portretas. 1874 m.

Rašytojo Dmitrijaus Vasileicho Grigorovich portretas. 1876 \u200b\u200bm.

Portretas dainininkės Elizabeth Andreevna Lavrovskaya, ant kilnės surinkimo scenoje. 1879 m.

Nikolajus Ivanovichas, menininko sūnus Portretas. 1882 m.

Empress Marijos Fedorovinos portretas

Portretas leidėjo ir publicisto alexey sergeevich suvorin. 1881 m.

I.I. Portretas. Chishkin. 1880 m.

Menininko Ivano Shishkin portretas. 1873 m.

Hochot (džiaugtis, tsaras žydai). 1870-ųjų pabaigoje - 1880s

Poetas Apollo Nikolaevich Maikov. 1883 m.

Menininko F.A.Vasiiev portretas. 1871 m.

Ir Van Kramskaya dalyvavo garsaus meno akademijos studentų bunte: atsisakė parašyti konkurencinį darbą tam tikroje temoje. Patiria iš akademijos, jis pirmą kartą įkūrė laisvo menininkų artel, o vėliau tapo vienu iš filmų kompresorių įkūrėjų. 1870-aisiais Ivanas Kravskaja tapo žinomu meniniu kritiku. Jo drobė nusipirko daug kolekcininkų, įskaitant Pavel Trettakovo.

Dalyvis "Bunt Fourteen"

Ivanas Kravskaya gimė Ostrogozhske įrašymo įrenginio šeimoje. Tėvai tikėjosi, kad sūnus taptų rašytoju, kaip ir jo tėvas, tačiau berniukas iš ankstyvosios vaikystės mėgstu piešti. Kaimynas, savarankiškas dailininkas Michailas Tulinovas mokė jauną KRAMSKY, kad būtų išlaisvintas akvarelė. Vėliau būsimas menininkas dirbo kaip retuštuvas - pirmiausia vietiniame fotografe, o tada Sankt Peterburge.

Metropolinės dailės akademijoje Ivanas Kravskaya nesumažėjo: nebuvo pradinio meno ugdymo. Bet Michailas Tulinovas, kuris iki šiol jis taip pat persikėlė į Sankt Peterburgą, pakvietė jį ištirti vieną iš akademinių disciplinų - piešimo iš gipso. Laocoon eskizas tapo jo atidarymo darbu. Menų akademijos taryba nustatė Ivan KRAMSKY mokinių profesoriui Aleksejus Markovo. Pradedantiesiems menininkui studijavo ne tik rašyti, bet ir paruošti kardons į Kristaus Gelbėtojo katedros paveikslą Maskvoje.

1863 m. Ivanas KRAMSKY turėjo du medalius - mažą sidabrą ir mažą auksinę. Buvo kūrybinė konkurencija - tie, kurie praėjo jį sėkmingai gavo didelį aukso medalį ir užjūrio išėjimo į pensiją kelionę šešerius metus.

Konkurencingai darbui taryba pasiūlė studentams sklypą nuo skandinaviško mitologijos - "prieplauka valchalle". Tačiau šiuo metu visuomenėje buvo augo susidomėjimas žanro darbais: nuotraukos, vaizduojančios kasdienį gyvenimą, tapo populiarus.

Akademijos studentai buvo suskirstyti į novatorių ir istorikų, ištikimų senų tradicijų. 14 iš 15 pareiškėjų dėl didelio aukso medalio atsisakė parašyti konkurencingus audinius dėl mitologinio sklypo. Iš pradžių jie pateikė keletą praeities Tarybai: jie norėjo pasirinkti temas savo pačių, pareikalavo, kad egzaminų darbas būtų svarstomas viešai ir davė ginčų įvertinimus. Ivanas Kravskaya buvo "pavaduotojas" nuo keturiolikos grupės. Jis skaito apie Akademijos akademijos tarybą ir rektorių ir gavęs atsisakymą, paliko egzaminą. Draugai sekė jo pavyzdžiu.

"... galų gale, tik tuo atveju, jei peticijos įstrigo, kad" namuose ar ten dėl įvairių priežasčių aš, toks kažkas, negali tęsti akademijos kursą ir prašau Tarybą duoti man diplomą, atitinkantį Medaliai aš esu apdovanotas ".
<...>
Vienas iš pirmaujančių akademijos konferencijų kambarių išėjo iš studentų, ir kiekvienas užėmė keturių kartų užklausą iš šoninės jo viršūnės, ir įdėkite priešais darbininką, sėdi prie specialios lentelės.
<...>
Kai visi peticijos jau buvo pateikti, palikome valdybą, tada nuo akademijos sienų, ir aš pagaliau jaučiau šioje baisioje laisvėje, kuriai mes visi siekėme gobšus. "

Ivanas KRAMSKAYA.

Artės nemokami menininkai

Ivanas KRAMSKAYA. Autoportretas. 1867. Valstybinė Trettyakov galerija

Ivanas KRAMSKAYA. Mergina su katė. Dukters portretas. 1882. Valstybinė Tretyakov galerija

Ivanas KRAMSKAYA. Skaityti. Sofya Nikolaevna Kravskaya portretas, menininko žmona. 1869. Valstybinė Trettakov galerija

Po išleidimo jauni menininkai turėjo palikti akademijos dirbtuves, kur jie ne tik dirbo, bet ir gyveno - dažnai kartu su artimaisiais ar draugais. Šaudyti naujų butų ir seminarų nebuvo už tai, kas. Išsaugoti drauges iš skurdo, Kramskaja pasiūlė sukurti bendrą įmonę - "Artel" nemokamus menininkus.

Kartu jie išsinuomojo nedidelį pastatą, kur kiekvienas turėjo savo seminarą ir bendras erdvias patalpas susitikimams. Ūkis elgėsi su dailininko žmona - Sophia Kramskaja. Netrukus menininkai turi užsakymus: jie nudažė iliustracijas knygų, rašyti portretų, padarė kopijas paveikslų. Vėliau "Artel" pasirodė fotografas.

Nemokamų menininkų sąjunga klestėjo. Ivan Kravskaya užsiima "Artel": ieškojau klientų, platintų pinigų. Lygiagrečiai jis parašė portretus, davė pamokų menininkų skatinimo visuomenėje. Vienas iš jo studento buvo Ilya pakartotinai. Jis rašė apie KRAMSKY: "Štai kaip mokytojas! Jo sakiniai ir garbė buvo labai vakarietiški ir pagamino nenugalimą poveikį studentams. ".

1865 m. Dailininkas pradėjo dažyti Kristaus Katedros Katedros Katedros kunigaikščio kunigaikščio Kartoną ant kartono kartono, kurį jis sukūrė studijų metais Akademijoje.

1869 m. Pabaigoje Ivanas Kramskoy pirmą kartą paliko Rusiją susipažinti su Vakarų menu. Jis lankėsi keliose Europos sostinėse, lankėsi muziejai ir meno galerijos. Vakarų dailininkų įspūdžiai KRAMSKY išliko prieštaringi.

"Šiandien aš pažvelgiau į karaliaus muziejų ... Viskas, ką mačiau, sužavėjo didžiulį."

Ivanas Kravskaja, nuo Wife rašymo

Kai Ivanas Kravskaya grįžo į Rusiją, jis turėjo prieštaravimus su vienu iš jo draugų: jis priėmė pensiją iš akademijos, kuri buvo prieš "keturiolika" taisyklių. Kravskaya išėjo iš Artės, ir netrukus laisvo menininkų sąjunga sumušė.

Mobiliojo telefono partnerystės įkūrėjas

Ivanas KRAMSKAYA. Ilya pakartotinio žymės portretas. 1876. Valstybinė Trettyakov galerija

Ivanas KRAMSKAYA. Ivan Shishkin portretas. 1880. Valstybinė Trettyakov galerija

Ivanas KRAMSKAYA. Pavel Trettakovo portretas. 1876. Valstybinė Trettyakov galerija

Netrukus Ivanas Kravskaya tapo vienu iš naujosios kūrybinės asociacijos įkūrėjų - mobiliojo meno parodų partnerystė. Tarp jo steigėjų buvo Gregory Myasoedovas, Vasly įcrily, Aleksejus Savrasovas ir kiti menininkai.

"Partnerystė yra skirta: įrenginiui ... visuose mobiliojo meno parodų imperijos miestuose: a) išlaisvinimas provincijų gyventojams susipažinti su Rusijos menu ... b) meilės vystymąsi menui visuomenėje; c) Atleidimas nuo menininkų pardavimo savo darbų. "

Iš mobiliojo meno parodų partnerystės chartijos

Ivanas KRAMSKAYA. Gegužės naktis. 1871. Valstybinė Trettakov galerija

Ivanas KRAMSKAYA. Kristus dykumoje. 1872. Valstybinė Trettyakov galerija

Pirmajame mobiliojo telefono parodoje 1871 m. Ivan KRAMSKAYA pristatė savo naują darbą - "gali naktį". Paveikslėlis su undinėmis, pilamas mėnulio šviesa, dailininkas parašė Maljaus remiantis Gogolio istorija. Drobė su mistiniu sklypu neatitiko filmų programos, tačiau darbai turėjo sėkmę ir menininkus bei kritikus, o iškart po parodos jis nusipirko Pavel Trettakovo.

"Džiaugiuosi, kad su tokiu sklytu pagaliau ne sumušė savo kaklą ir jei aš ne sugauti mėnulio, tada vis dar kažką fantastišką ..."

Ivanas KRAMSKAYA.

1872 m. Kramskoy baigė "Kristų dykumoje" drobėje. "Penkeriems metams dabar jis stovėjo priešais mane; Turėjau parašyti jį išeiti "Jis parašė savo draugui, menininkui Fyodor Vasilyev. Dėl šios drobės menų akademija norėjo suteikti Kramskio pavadinimą profesoriaus, bet jis atsisakė. Vaizdas nusipirkau Pavel Trettakov už didelių pinigų - 6000 rublių.

1870, Kramskaja sukūrė daug portretų - menininkas Ivano Shishkin, Pavel Trettakovas ir jo žmona, rašytojai Lion Tolstoy, Taras Shevchenko ir Michailas Saltykov-Shchedrin, dr Sergejus Botkin.

Ivanas Kravskaya ne tik parašė drobę, bet ir paskelbė kritinius straipsnius. Jis ragino atsikratyti meno akademijos įtakos menui, pasisakė sukurti piešimo ir seminarus, kur jauni menininkai galėtų mokytis iš patyrusių dailininkų ir tuo pačiu išlaikyti savo stilių. KRAMSKAYA primygtinai reikalavo, kad menininkai gautų gerą išsilavinimą: "Jei norite kritikuoti masę, turite stovėti virš masės ir žinoti ir suprasti visuomenę visuose jo interesuose ir apraiškose".

Ivanas KRAMSKAYA. Nežinoma. 1883. Valstybinė Trettyakov galerija

Ivanas KRAMSKAYA. Nuolatinis sielvartas. 1884. Valstybinė Trettyakov galerija

1880-aisiais vienas iš menininko sensacinių darbų tapo "nežinoma". Drobės herojė yra graži ponia, apsirengusi paskutiniu būdu, - aptarė kritikus ir auditoriją. Intensyvūs savo asmenybės žiūrovai, šiek tiek arogantiškas išvaizda ir nepriekaištinga tų metų apranga. Spaudoje apie paveikslėlį jie rašė kaip "Russian Jookonde", kritikas Vladimiras Stasovas vadinamas audiniu "Cockclotka į vežimėlį". Tačiau meno žinovai buvo suteikta dėl KRAMSKY įgūdžių, kurie subtiliai paskyrė nežinomos ponios ir savo išskirtinių drabužių veidą. Po 11 filmų parodos, kur nuotrauka buvo įdėti, ji nusipirko didelį industritinę Pavelą Kharitonenko.
Mobiliųjų meno parodų asociacija