"Nuotraukų iš parodos" kūrimo istorija "M. Mussorgsky

Šiandien mes apsvarstysime darbą, kurį M. P. Mussorgsky - "Old Castle". Iš pradžių buvo parašyta fortepijonui, tačiau kompozitoriai pakartotinai organizavo orkestro vykdymui ir buvo apdorojami įvairiuose muzikiniuose stiliuose.

Istorija

Pradėkime nuo to, kaip Musorgsky sukūrė savo darbą. "Old Castle" yra žaidimas, kuris yra "Suites" nuotraukų dalis iš parodos. " Muzikos "vaizdai" serija skirta kompozitoriaus ir architekto V. A. Gartman atminimui.

Mussorgsky, "Senoji pilis": kompozicijos savybės

Darbas buvo sukurtas 1874 m. Žaidimo pagrindas buvo akvarelės Gatmanui su Italijos architektūra. Nuotraukos eskizas nėra išsaugotas. Eksponuojami darbai buvo aktyviai parduoti, įkvėpimo patrankos vieta nežinoma. Mussorgskio "senosios pilies" darbas apibūdina atitinkamą viduramžių struktūrą. Trubadur dainuoja prieš jį. Kompozitorius sugeba atgaivinti šį charakterį. Norėdami tai padaryti, jis naudoja apgalvotą, lygų melodiją, skambantį prieš monotonišką matmenų lydimą. Tokia muzika sukelia lyrinį kontempliacinį nuotaiką. "Troubadour" daina yra užpildyta riteriškai viduramžių. Muzika praneša apie tai, kad menininkas pavaizduotas per dažus.

Autorius

Mussorgsky, pasak amžininkų apžvalgos, yra nuostabus pianistas. Jis sužavėjo klausytojus, kai jis atsisėdo už įrankį. Per garsą jis žinojo, kaip atkurti bet kokį vaizdą. Šiame įrankių muzikos atveju šis kompozitorius sudarė palyginti mažą. Jis labiausiai traukia operos. Tai buvo jai, kuri daugumą Mussorgskio kūrybinių jėgų skyrė. Tačiau "senoji pilis" reiškia garsiausių darbų skaičių. Jis įdėjo meninę užduotį kuriant psichologinį portretą ir įsiskverbė jo sielą.

MP. Mussorgsky "nuotraukos iš parodos"

Modest Musorgskio fortepijonui neįmanoma įsivaizduoti be garsaus ciklo "nuotraukų iš parodos". Bold, tikrai novatoriški muzikiniai sprendimai buvo įgyvendinti kompozitorius šioje kompozicijoje. Šviesūs, satyriniai vaizdai, teatrališkumas - tai yra charakteristika šiam ciklui. Klausykitės darbų, išsiaiškinkite įdomius faktus ir kūrimo istoriją, taip pat perskaitykite muzikos anotacijas į kiekvieną šio straipsnio numerį.

Sukūrimo istorija

Modest Mussorgsky reaguoja į asmenį, todėl žmonės su juo ištempė ir bandė su juo padaryti draugiškus santykius. Vienas iš geriausių kompozitoriaus draugų buvo talentingas menininkas ir architektas Viktoras Gartman. Jie praleido daug laiko pokalbiams, dažnai susitiko, aptariant meną. Mirtis, kaip arti žmogaus dvasios, vedė į muzikos siaubą. Po tragiško įvykio MUSSORGSKY. Jis priminė, kad paskutiniame susitikime neatsižvelgė į tai, kokia baisi būsena buvo architekto sveikata. Jis manė, kad tokie išpuoliai kvėpuojami buvo aktyvios nervų veiklos pasekmės, kurios yra būdingos kūrybiniams žmonėms.

Metai po Gartmano mirties, pasak Stasovo valia, buvo organizuota didžiulė paroda, kurioje dalyvavo talentingo vedlio darbai iš akvarelės iki naftos darbo. Žinoma, kuklus Petrovich negalėjo praleisti šio renginio. Paroda buvo sėkminga. Meno kūriniai padarė didesnį įspūdį kompozitoriui, todėl jis nedelsdamas pradėjo dirbti darbo ciklą. Tuo, kad pavasarį 1874 m. Rašytojas apsiribojo tik improvizacijai, tačiau vasarą vos per tris savaites buvo paruoštos visos miniatiūros.

Įdomūs faktai

• Modest Mussorgsky parašė šį darbų ciklą fortepijonui, sėkmingiausias orkestravimas galėjo sukurti garsų kompozitorių Mauris mažmeninė prekyba. "Tembres" pasirinkimas visiškai atitinka vaizdus. Orkestinės versijos premjera įvyko 1922 m. Rudenį Paryžiuje. Po pirmojo vykdymo, pamiršta "nuotraukos iš parodos" vėl įgijo populiarumą. Daugelis pasaulinių laidininkų norėjo įvykdyti ciklą.
• Autoriaus gyvenimo metu ciklas niekada nebuvo paskelbtas. Pirmasis leidimas vyko tik penkeri metai po mirties.
• Šio suite yra 19 orchestriacijų.
• Nykštukas prie "Hartmanna" yra riešutų ant išlenktų kojų.
• Parodoje buvo pristatyta apie keturis šimtus skirtingų eksponatų. Mussorgsky pasirinko tik keletą ryškiausių, jo nuomone, paveikslai.
• Deja, brėžinių pavyzdžiai, pagal kuriuos buvo prarastos miniatiūros.
• Nepaisant to, kad Hartmanna darbo įkvėpimas, ciklas buvo skirta Stasovui, kuris turėjo didelę pagalbą ir pagalbą įgyvendinant Mussorgsky planus.
• Pirmosios kolekcijos redakcinė biuras, paskelbtas spausdinime, priklauso išradingam Romos Corsakov. Tuo pačiu metu, kaip konservatorijos mokytojas, kompozitorius bandė teisingai ištaisyti visų rūšių autorių teisių "klaidas". Taigi, darbai prarado daug, jie prarado naujoves. Nepaisant to, pakankamai greitai parduota cirkuliacija. Antroji redakcija buvo vadovaujama Stasovu, kuris nieko nekeičia rankraščiuose. Šio leidinio populiarumas neatitiko kritikos vilčių, pianistai tikėjo, kad jie buvo pernelyg sunkūs vykdymui.

"Nuotraukos iš parodos" yra unikalus liukso numeris, austi iš fortepijono miniatiūrų. Autorius padeda klausytojui jaustis kaip Gatmano parodos lankytojas. Paveikslėliai keičiasi po kito, sujungia visą ciklą "Walk". Nepaisant to, kad "Suite" turi programą, muzika atkreipia pakankamai nemokamų vaizdų ir sklypų, sujungtų pirmojo numerio muzikos medžiagą. Priklausomai nuo autoriaus požiūrio į matomą keitimą. Taigi, darbo forma yra atsekamas, jis nuolat vystosi. Kambarių pakaitomis atliekama pagal kontrastingą principą.

pasivaikščiojimas. Atrodo, kad pirmasis kambarys atkreipia veiksmus. Melodija primena rusų liaudies dainą, ne tik kintamąjį matuoklį, bet ir pastarąjį ir gylį. Herojus nuėjo į parodų salę. Jis lėtai artėja, žliumoje didėja, todėl kulminacija. Laiškuose Stasovui galite perskaityti, kad autorius pats vaizduoja įvairius eksponatų įvairovę. Šviesa, švarumas ir ploties yra pojūčiai, kad muzika suteikia. Kaip minėta anksčiau, pasivaikščiojimo tema bus pradurta suite nuo pradžios iki pabaigos, nuolat keičiasi. Vienintelis dalykas, kuris lieka nepakitęs, yra populiarus sandėlis ir didintuvas.

"Pėsčiomis" (klausytis)

Gnome.. Juokinga ir tuo pačiu paliesdami kambarį. Fantastiška mažai juokinga būtybė, kuri apibūdina pastovias šuolius, kampinius kampus melodijoje, taip pat žino, kaip jausti pasaulį. Skundai dėl intonacijos rodo, kad gnome yra liūdna. Šis psichologinis portretas atskleidžia daugialypį vaizdą. Vaizdo kūrimas yra greitas. Pasiekus kulminaciją, kompozitorius grąžina temą "pasivaikščiojimai", iš esmės sutrumpintų, palyginti su pirmuoju variantu, jis jungia du numerius.

senas užraktas. Lyrinis herojus tinka kitam meno kūriniui su Akvareliniu brėžiniu, parašytu Italijoje. Tai, ką jis mato: senas viduramžių pilis, kuri įsimylėjo su "Troubadour". Liūdna melodija pila nuo jaunų muzikantų burnos. Pensinis, emocija ir liūdesys Permina muzikos numerį. Nuolat kartojantis bosas leidžia jums atkurti viduramžių muziką, tema skiriasi, primindama dainavimą. Vidurinė dalis yra užpildyta šviesa, kuri pakeista niūrus atspalviais. Viskas palaipsniui atsiskiria, tik paskutinė Fortissimo frazė sunaikina tylą. Trumpas pėsčiomis iki kito paveikslėlio, jis leidžia jums būti suteikta galimybė verkti į kito numerio tonalumą c major.

"Senoji pilis" (klausytis)

Tuilry Sad.. Prabangus sodas netoli Paryžiaus rūmų yra pripildytas šviesos ir džiaugsmo. Maži vaikai žlugo ir džiaugiasi gyvenime Nyanyushki. Ritmas visiškai atitinka vaikų teases ir Belch. Polifoninių produktas, dvi temos yra atliekamos tuo pačiu metu, vienas iš jų yra vaikų, ir kitų auklių vaizdą.

BYDLO. Aštrių fortissimo prasideda žaisti, tai yra stiprus kontrastas. Važiuoja sunkiu vagonu. Dviejų dolerių matuoklis pabrėžia melodijos paprastumą ir nekenksmingumą. Išgirsti sunkių vagonų ratų ratus, kirtimą jaučiančius ir džiaugsmingą valstiečių dainą. Palaipsniui, muzika pasibaigia, krepšelis nuėjo toli, toli. Pirmojo numerio tema patekti, bet tai skamba nepilnamečiame. Tai perteikia lyrinio herojaus nuotaiką, jis yra panardintas į savo mintis.

Nelaimingų viščiukų baletas. Herojus nedelsiant atkreipė dėmesį į kitą parodą. Ryškūs eskizai į baletą "trillby". Lengvas ir Serene Scherzo yra parašyta trijų dalių formos da capo. Tai yra mažų kanalai šokis. Komitsai ir naivumas pažodžiui prasiskverbia.

"PERBALDŽIŲ VIENETŲ baletas" (klausytis)

Samuel Goldberg ir Shmuel ar du žydai yra turtingi ir vargšai. Modest Petrovich Mussorgsky ypač žavisi dvi nuotraukas parodoje. Skaitmeninis išraiškingumas pasireiškė šiame muzikos numeriu. Specialus skonis yra sukurtas naudojant čigonų gama pagalba. Antroji tema yra užpildyta plaunamomis intonacijomis. Ateityje temos bus prijungtos ir skamba kartu. Sklype prasta žydai prašo pagalbos iš turtingų, bet jis nesutinka. Paskutinis žodis yra turtinguose. Šiam kambariui pasižymi politonalumu.

"Du žydai yra turtingi ir vargšai" (klausytis)

Pirmoji ciklo dalis baigiama pasivaikščiojimu, kuris beveik visiškai pakartoja pirmojo numerio muzikinę medžiagą.

Limoges.. Mažame Prancūzijoje esančiame mieste labiausiai atskleidė Gossip grupės rinkoje. Pokalbių riba nesibaigia sekundei. Aplink triukšmo ir smagu. Vienas iš įdomiausių ir linksmų numerių. Tačiau lyrinio simbolio žvilgsnis patenka į kitą nuotrauką, muzika suskirsto ir prasideda kitas numeris.

Katakombos. Viskas atrodė užšaldyta, beviltiškumas ir skausmas bus įsisavinti šioje esė. "Si Minal" tonumas visada buvo tragiškos predesijos simbolis. Intonacijos skundai yra siaubingi tai, ką jie pamatė. Toninis nestabilumas nustato suite numerio dramatiką. Kompozitorius taip, tarsi jis nori perduoti nepakeičiamą nuostolių jausmą, kuris atsirado po talentingo menininko Gatmano mirties. Tai skamba šio kambario tęstinumą "su mirusiais į mirusią kalbą." Pasivaikščiojimo apačia yra pagrįsta temomis, kuri skamba lėtai ir tragiški. Sielvarto jausmas perduodamas pagal disoninius harmonijas. "Tremolo" aukštuose registruose sukuria įtampos atmosferą. Palaipsniui, moduliacija dideliame, o tai reiškia, kad asmuo buvo matuojamas su savo likimas nekenčia likimas.

Pristatymas "Old Castle" 4 laipsnio.

Apie darbo kūrimą.

Koncepcijos: liukso numeris, senovinis muzika, Messenter, wribadour.

Muzikos intarpai: senoji muzika Troubrovo, Mussorgsky "senosios pilies" žaidimas.

Peržiūrėkite dokumento turinį
"Pristatymas" Old Castle ""

M.p.Morusorgsky.

Pristatymas į pamoką 4-ojoje klasėje

Atlikta: Greeneva L.V. Muzikos mokytojas

Modest Petrovich Mussorgsky.

1839-1881

Rusijos kompozitorius, puikus muzikos charakteristikų meistras.

V.A. Gatman.

1874 m. Vasario mėn.

Buvo įvairių darbų: paveikslai, brėžiniai, teatro kostiumų eskizai, architektūros projektai, maketai, netgi meistriškai baigti žaislai.

Viskas, ką jis pajuto didelį menininko talentą.

Žaidimas yra pagrįstas akvareliniu Gatmanu, nubrėžtu, kai studijavo architektūrą Italijoje.

Paveikslėlyje pavaizduota senoji pilis, prieš kurią buvo sudarytas trimiturotas.

Mussorgsky skamba graži skaldyta melancholiška melodija.

Minstrel. - viduramžiais, poeto muzikantai, "Troubadur".

Troubadour. - viduramžiais Provence (Prancūzijos pietuose): klajojo poeto dainininkas. Trubadura lydytas grožis;

Suite. – muzikinė kompozicija, kuri reiškia instrumentinės muzikos žanrą.

Žodis "Suite" iš prancūzų pažodžiui - seka arba pakaitinė.

Suite - Tai yra daugybė ciklo, kurį sudaro keliai žaidimai, skirtingi tarpusavyje pagal pobūdį, bet sujungia bendrą meninę mintį.

Vintage muzika

Senas muzikinis menas yra didžiulis pasaulio kultūros sluoksnis.

Ši koncepcija apima 12 šimtmečių Nuo to laiko, kai sumažės Vakarų Romos imperija (pabaiga V c.) Ir baigiant klasicizmo eros pradžią (XVIII amžiaus vidurio).

Namų darbai:

Sochini istorija muzikos paveikslui M.Moruorgsky "Old Castle"

Liukso klasės nuotraukos iš parodos buvo parašyta Modest Mussorgsky 1874 m. Kaip duoklė draugystei su menininku ir architektu Viktoro Gartman (jis mirė nesiekiant keturiasdešimties metų). Tai buvo palikuonis draugo paveikslų paroda ir davė Mussorgsky idėją sukurti kompoziciją.

Šis ciklas gali būti vadinamas suite - iki dešimties nepriklausomų spektaklių atrankos, vienija bendrą idėją. Kaip kiekvienas žaidimas yra muzikos paveikslas, kuris atsispindi Mussorgskio įspūdį, įkvėptas vieną ar kitą Gatmano vaizdą.
Čia ir ryškios buitinės nuotraukos ir žmogaus simbolių eskizai ir kraštovaizdžiai bei Rusijos pasakų vaizdai, Epic. Atskiros miniatiūros priešingai kiekvienam turiniui ir išraiškingomis priemonėmis.

Ciklas prasideda "Walk", kuris personuoja paties kompozitoriaus poziciją iš paveikslėlio į paveikslėlį, todėl ši tema kartojama tarp paveikslų aprašymų.
Darbą sudaro dešimt dalių, kurių kiekviena perduoda kai kurių nuotraukų vaizdą.

Up.Svyostoslav Richter.
Pasivaikščiojimas 00:00.
I. GNOME 01:06.
Pasivaikščiojimas 03:29.
Ii. Viduramžių pilis 04:14.
Vaikščioti 08:39.
III.tyilsky sodas 09:01.
IV. Galvijai 09:58.
Vaikščioti 12:07.
V. WEARD baletas viščiukų 12:36
Vi. Du žydai, turtingi ir neturtingi 13:52
Vaikščioti 15:33.
Vii. Limoges. Rinkos 16:36.
Viii. Katakombos. RIMSKAYA kapas 17:55
IX. HUT ON COURSISH LOGS 22:04
X. BOGATYR durys. Kijevo sostinėje 25:02

Pirmoji nuotrauka yra "gnome". Gatmanos figūra vaizdavo Nippers už riešutus į gremėklų gnomą pavidalu. Musicorgsky suteikia savo muzikoje gnome žmogaus charakterio bruožų, išlaikant nuostabų ir keisto tvarinio išvaizdą. Šiame mažame žaidime gilūs gilūs kančios, užfiksuoti, jis užfiksuotas ir kampinis srautas Sullen Gnome.

Kitame paveikslėlyje - "senoji pilis" - kompozitorius perdavė naktį kraštovaizdžio ir tylus akordus, kurie sukuria vaiduoklišką ir paslaptingą skonį. Ramus, sužavėtas nuotaika. Atsižvelgiant į Toniko valdžios foną, liūdna melodija iš Trubadura vaizdavo apie Gatmano paveikslėlyje. Daina pakeičiama

Trečiasis paveikslėlis yra "Tullery Garden" - smarkiai kontrastuoja ankstesnius žaidimus. Ji vaizduoja vaikų žaidimą viename iš Paryžiaus parkų. Kiekvienas yra džiaugsmingas ir saulėtas šioje muzikoje. Greitas tempas, keistas akcentai perduoda atgimimą ir įdomus vaikų žaidimą prieš vasaros dienos foną.

Ketvirtoji nuotrauka vadinama "galvijais". Hartmanna paveikslas rodo valstiečių vagoną ant aukštų ratų, sukietėję du nuobodu jaučiuose. Muzikoje girdi, kaip pavargti, ratai vagia, lėtai su girgždu vilkite vagoną.

Ir dar kartą muzikos pobūdis keičiasi smarkiai: Zadorno ir Mispoto, Nepoupe skamba disonansai didelio registro, kintančių su akordais, ir viskas yra sparčiai. Hartmano paveikslas buvo kostiumų eskizas į "trillby" baletą. Ji vaizduoja jaunų studentų baleto mokyklą, kuri atlieka būdingą šokį. Apsirengęs lustais, jie nebuvo visiškai išlaisvinti nuo apvalkalo. Taigi juokinga miniatiūrų pavadinimas "negirdėto viščiukų baletas".

"Du žydai" vaizduoja turtingą pokalbį su vargšu. Mussorgskio principas buvo įkūnijęs čia: išreikšti asmens charakterį, kaip jis tiksliai muzikoje per kalbą intonations. Ir nors šioje dainoje nėra vokalinės partijos, nėra žodžių, fortepijono garsuose, kurie gali išgirsti grubus, akivaizdų turtingo ir baisaus balso, žemyn, prašydamas vargšų balso. Dėl turtingo, Mussorgsky rasti galios intonations, lemiamą charakterį, kuris yra intensyvesnis dėl mažo registro. Giliai kontrastingas prastos žmogaus kalbos - tylus, drebėjimas, pertrūkis, aukštoje registre.

Paveikslėlyje "Limoges rinkoje" atkreipia MOTLY rinkos minia. Muzika yra gerai perduodama kompozitoriumi kompozitoriuje, krutonai, gabalėliai ir šventiniai palaikyti pietinį turgus.


Miniatiūriniai "katakombos" yra parašyta Gatmano "romėnų katakombų" paveiksle. Akordai garso, rami ir nuotolinio, tarsi prarasta echo labirinto gylyje, tada aštrus aiškus, kaip staigus kritusio lašų skambėjimas, grėsmė verkti pelėda ... klausytis šių ilgų tempimo akordų, tai yra Lengva įsivaizduoti šalto dusk paslaptingą požemį, neaiškią šviesos šviesą, atspindžius ant žaliavinių sienų, nerimą keliantis, neaiški premonacija.

Kitas paveikslėlis yra "Bitter kojų namelis" - atkreipia nuostabų "Baba-Yaga" vaizdą. Menininkas vaizduoja laikrodį į nuostabų namelį. Mussorgsky pakilo vaizdą. Ne gražus žaislinis namelis yra įkūnijamas jo muzikoje, bet jos meilužė, Baba Yaga. Ji švilpė ir skubėjo į savo stupa visus šuns pragars, persekioti juos su ponia. Nuo žaidimo ir Epic Wetch, Rusijos laisvas. Ne dovana, pagrindinė šios nuotraukos tema pakartoja muziką iš scenos po "Chims" operos Boris Godunov.

Dar didesni santykiai su rusų liaudies muzika, su epikų vaizdais jaučiamas paskutinėje nuotraukoje - "Bogatyty vartai". Mussorgsky parašė šį žaidimą pagal Gatmano "miesto vartų" architektūros eskizu "Kijeve". Intonacija ir jūsų harmoninė muzika yra netoli Rusijos liaudies dainų. Žaidimo charakteris yra didinamasis ir iškilmingas. Taigi, paskutinė nuotrauka, simbolizuojanti vietinių žmonių galią, natūraliai užbaigia visą ciklą.

***
Šio fortepijono ciklo likimas yra labai smalsu.
Ant rankraščio "Paveikslėliai" yra užrašas "spausdinti. Mussorgsky. Liepos 26, 74. Petrogradas, bet per kompozitoriaus "Paveikslėliai" visą gyvenimą nebuvo paskelbta ir neįvykdė, nors jie gavo patvirtinimą "galingo perversmo" terpėje. Jie buvo paskelbti tik penkerius metus nuo kompozitoriaus V. Besselio mirties 1886 m. N. A. Rimsky-Korsakovo redakcijoje.

Pirmojo "nuotraukų iš parodos" leidimas "
Kadangi pastarasis buvo įsitikinęs, kad "Mussorgsky" pastabose yra klaidų ir praleidimų, kuriuos reikia ištaisyti, tada šis leidinys neatitiko autoriaus rankraščio, jis turėjo tam tikrą redakcinio "blizgesio" skaičių. Apyvarta buvo atskirta, o per metus išėjo antrasis leidimas, jau su Stasovo įvedimu. Tačiau darbas negavo plačiai šlovės, pianistai ilgai išnyko, o ne rasti "įprastą" virtuoziškumą ir svarstant IT ne koncertą ir Nefortepian. Netrukus MM Tuschmalovas (1861-1896) su Romos-Korsakovo dalyvavimu pagrindines dalis "nuotraukų", buvo paskelbta orkestro versija, premjera įvyko lapkričio 30, 1891, ir šioje formoje jie buvo gana dažnai atlikti Sankt Peterburge ir Pavlovske ir galutinį orkestro ir kaip atskiras žaidimas. 1900 m. Keturiose rankose buvo išdėstymas fortepijonui, 1903 m. Vasario mėn. Pirmą kartą atliko Maskvoje jaunąjį pianistą G. N. Beklemishev, 1905 m.

Tačiau plačiosios visuomenės pripažinimas atėjo tik po to, kai Maurice Romans, pasak to paties redakcinio biuro, 1922 m. Sukūrė savo žinomą orkestrą, o 1930 m. Paskelbta pirmoji gramografija.

Tačiau ciklas buvo parašytas tiksliai fortepijonui!
Su visais orkestrų spalvingumu Ravel, jis vis dar prarado tuos giliai Rusijos bruožus MUSSORGSKY muzikos, kuri yra girdimas fortepijono vykdymo.

Ir tik 1931 metais, penktadieniais kompozitoriaus mirties metinėje "nuotraukos iš parodos" buvo išleistas pagal autoriaus rankraštį akademinėje leidimas Muzizis, ir tada jie tapo neatskiriama sovietinių pianistų repertuaro.

Nuo to laiko dvi fortepijoninės vykdymo tradicijos "nuotraukos" egzistuoja. Tarp pradinės autoriaus versijos šalininkai yra tokie pianistai kaip Svyatoslav Richter (žr) ir Vladimiro Ashkenazi.

Kiti, pavyzdžiui, Vladimiro Horowitz savo įrašuose ir XX a. Laiškuose bandė atkurti "Paveikslėliai" į fortepijoną, tai yra "atbulinės eigos" atbulinės eigos ".

Piano: Vladimir GorustTz.Pregavimas: 1951 m
(00:00) 1. Promenada
(01:21) 2. Gnome
(03:41) 3. Promenade
(04:31) 4. Senoji pilis
(08:19) 5. Promenade
(08:49) 6. Tuileries
(09:58) 7. BYDLO
(12:32) 8. Promenada
(13:14) 9. Nekraižyto viščiukų baletas
(14:26) 10. Samuel Goldenberg ir Schmule
(16:44) 11. Limogerų rinka
(18:02) 12. katakombos
(19:18) 13. Cum Mortuis Lingua Mortua
(21:39) 14. namelis ant paukščių kojų (Baba-yaga)
(24:56) 15. Didžiojo Kijevo vartai

***
Nuotraukos iš parodos su smėlio animacija.

Roko versijos nuotraukos iš parodos.

Vasilijus Kandinsky. Menų sintezė.
Kandinskio žingsnis į kelią į "monumentalinio meno" idėją buvo "nuotraukų iš parodos" Modest Mussorgsky "gamyba su savo dekoracijomis ir su herojais - šviesos, spalvų ir geometrinių formų.
Tai buvo pirmasis ir vienintelis laikas, kai jis sutiko dirbti su gatavais skaidiniais, o tai buvo aiškus jo giliausių interesų liudijimas.
1928 m. Balandžio 4 d. Premjera Frederiko teatre Dessau turėjo garsų sėkmę. Muzika buvo atlikta fortepijone. Gamyba buvo labai sudėtinga, nes aš reiškiau nuolat judančius kraštovaizdžius ir keičiasi salės aprėptį, dėl kurios Kandinsky paliko išsamias instrukcijas. Pavyzdžiui, viename iš jų buvo sakoma, kad buvo reikalinga juoda fone, kuriai juodos spalvos gyliai turėtų tapti violetine, o darks (risostats) neegzistavo.

"Paveikslėliai iš parodos" Modest Mussorgsky pakartotinai įkvėpė menininkus, kad sukurtumėte judantį vaizdo įrašą. 1963 m. "Balletmaster Fedor Lopukhov" Stanislavskio ir Nemirovičiaus muzikos teatre buvo įdėti baleto "Nuotraukos iš parodos". JAV, Japonijoje, Prancūzijoje SSRS buvo sukurtos talentingų karikatūros dėl "nuotraukų iš parodos" temomis.

Šiandien mes galime pasinerti į "meno sintezę", pataikyti į Prancūzijos pianisto Michailo Rudya koncertą. Jo žinomame projekte "Modest Mussorgsky / Vasily Kandinsky. "Paveikslėliai iš parodos" Jis prijungė Rusijos kompozitoriaus muziką su abstraktu animacija ir vaizdo įrašu, pagrįstais "Kandinskio" akvareliais ir instrukcijomis.

Kompiuterių galimybės įkvepia menininkus kurti 2D ir 3D animacijas. Kitas iš įdomiausių "judančių" paveikslų kūrimo patirtis Vasilijai Kandinsky.

***
tekstas iš daugelio šaltinių

Piano ciklo m.p. Mussorgsky "nuotraukos iš parodos" yra originalus, kuris neturi analogų muzikinio darbo, kuris yra įtrauktas į garsiausių pianistų repertuarą visame pasaulyje.

Vartojimo ciklo istorija

1873 m. Dailininkas V. Gartman staiga mirė. Jis buvo tik 39 metai, mirtis jį rado metų ir talentų, ir Mussorgsky, kuris buvo dar vienas ir panašus menininkas, ji buvo tikras šokas. "Kas yra siaubas, kad už sielvartą! Jis parašė V. Stasov. - Tai talentingi kvaila mirties pašauka, neginčijo ... "

Tarkime keletą žodžių apie menininką V.A. Gatmanne, nes. Be istorijos apie jį, fortepijono ciklo pasakojimas M. Musorgsky negali būti baigtas.

Viktoras Alexandrovich Gartman (1834-1873)

V.A. Gatman.

V.A. Gartman gimė Sankt Peterburge Prancūzijos būstinės šeimoje. Ankstyvas našlaitis ir išvedė šeimos teta, kurio vyras buvo garsus architektas - A. P. Gemilianas.

"Gartman" sėkmingai baigė meno akademiją ir dirbo įvairiuose meno tipuose ir žanruose: jis buvo architektas, kraštovaizdžiu (elgiamasi su spektakliais), menininku ir ornamentu, kuris yra vienas iš Pseudorusijos stiliaus steigėjų architektūros. Pseudorusijos stilius yra srautas į Rusijos architektūros XIX - XX amžiuje, remiantis senovės Rusijos architektūros ir liaudies meno tradicijas, taip pat Bizantijos architektūros elementus.

Padidėjęs susidomėjimas liaudies kultūra, ypač su valstiečių architektūra XVI -Xvii šimtmečius. Tarp garsiausių pseudorinio stiliaus pastatų buvo Mamontovo Maskva tipografija, kurią sukūrė V. Gartman.

Buvusios Mamontovo tipografijos pastatas. Šiuolaikinė fotografija

Tai yra kūrybiškumo troškimas į Rusijos tapatybę ir atnešė Gatmaną su "Mighty Bunch" dalyviais, įskaitant Mussorgsky dalyvius. Gartmanas siekė pristatyti Rusijos liaudies motyvus į savo projektus, kuriuos palaikė V. V. Stasovas. Jo namuose Mussorgsky ir Hartman susitiko 1870 m., Tapo draugais ir panašiais žmonėmis.

Grįžęs iš kūrybinės kelionės į Europą, Gartman pradėjo kurti visos Rusijos manufaktūrų parodą Sankt Peterburge ir 1870 m. Gavo šio darbo akademiko pavadinimą.

Paroda. \\ T

V. Gartmano postuzo paroda buvo surengta 1874 m. Stasovo iniciatyva. Jis buvo rodomas menininko su aliejumi, eskizais, akvarelėmis, teatro dekoracijų ir kostiumų, architektūrinių projektų eskizais. Buvo parodoje ir kai kurie produktai, kuriuos Gatman padarė savo rankas: laikrodžiai į namelius, žnyplės, skirtos riešutams ir kitiems.

Litografija apie Gatman eskizą

Mussorgsky lankėsi parodoje, ji padarė didžiulį įspūdį. Idėja pasirodė rašyti programinės įrangos fortepijonui, kurio turinys būtų menininko darbai.

Žinoma, toks galingas talentas, kaip Mussorgsky interpretuoja eksponatų paroda savo keliu. Pavyzdžiui, baleto "trillby" eskizas vaizduoja mažų viščiukų globėją. Mussorgsky, šis eskizas virsta "nelaimingų viščiukų baleto". "Hut" laikrodis įkvėpė kompozitorius apie BABA YAGI skrydžio muzikos brėžinį ir kt.

Piano ciklo M. Mussorgsky "nuotraukos iš parodos"

Ciklas buvo sukurtas labai greitai: per tris savaites vasaros 1874, darbas yra skirtas V. Stasovui.

Tais pačiais metais "nuotraukos" gavo autoriaus subtitrų "prisiminimus apie Viktoro Gartman" ir buvo paruošti spaudai, bet paskelbti tik 1876 m., Po Mussorgskio mirties. Tačiau praėjo dar keletas metų, o šis originalus darbas pateko į pianistų repertuarą.

Tai būdinga, kad žaidime "vaikščioti", kuris jungiasi individualius ciklo žaidimus, kompozitorius reiškė save, vaikščioti aplink parodą ir sukasi nuo nuotraukos nuotraukos. Šiame cikle Mussorgsky sukūrė psichologinį portretą, įsiskverbė į jo simbolių gylį, kurie, žinoma, nebuvo, įprastais Gatmano eskizais.

Taigi, "vaikščioti". Tačiau šis žaidimas nuolat skiriasi, rodantis autoriaus nuotaikos pokyčius, keičia savo toniškumą, kuris yra pasirengimas kitam žaidimui. Kartais "Walk" melodija skamba sunkiai, o tai rodo autoriaus važiavimą.

"Gnome"

Šis žaidimas yra parašytas MI-Fleol Mažosios tonalumu. Jo pagrindas yra hartmanna eskizas su žiedų preparatais ("riešutmedžio") gnomo forma išlenktomis kojomis. Pirma, gnome vagystė, tada juda toli nuo vietos vietoje ir užšąla. Vidurinė žaidimo dalis rodo charakterio (ar jo poilsio) atspindį, o tada jis, tarsi išgąsdino kažką, vėl pradeda veikti su sustojimais. Kulminacija yra chromatinė linija ir priežiūra.

"Senasis užraktas"

Druskos-dyzo tonumas. Žaidimas buvo sukurtas ant akvarelės Gatman, kurį jis sukūrė architektūros studijos Italijoje metu. Paveikslėlis pavaizduotas senovės pilį, nuo kurio buvo nubrėžta gumbų su litute. Mussorgsky sukūrė gražią ilgą melodiją.

« Tuilder sodas. Vaikų ginčas po žaidimo»

C pagrindinio tonalumas. Intonacija, muzikos tempas, jo pagrindinis laukas dažo namų ūkio sceną ir vaikų ginčus.

"ByDło" (išversta iš lenkų - "galvijų")

Žaidimas vaizduoja lenkų krepšelį ant didelių ratų, panaudojami nuo jaučių. Sunkus šių gyvūnų žingsnis perduodamas mažesnių registro raktų monotoniniu ritmu ir juostelėmis. Tuo pačiu metu jis skamba kaip valstiečių įsilaužimai.

"Nežino viščiukų baletas"

Tai yra vienas iš populiariausių žaidimų ciklų. Jis buvo sukurtas f pagrindiniam tronumui pagal Gatmano eskizus į baleto Y. Gerbera "Trillby" "Trillby" į "Petipa" pareiškime Bolshoi teatre (1871). Baleto epizode, kaip V. Stasovas rašė "mažų mokinių ir teatro mokinių mokinių grupę, apsirengęs į kanarų ir ryškiai veikia aplink sceną. Kiti buvo įterpti į kiaušinius, tarsi lats. " Iš viso buvo sukurta 17 baleto 17 kostiumų eskizams, 4 iš jų buvo išsaugoti iki šios dienos.

V. Gartman. Kostozai į baletą "Trillby"

Žaidimo tema yra ne testas, melodija yra Jellis, bet, sukurta klasikinėje formoje, jis gauna papildomą komiksą.

"Samuel Goldenberg ir Shmuel", Rusijos versijoje "Du žydai, turtingi ir vargšai"

Žaidimas buvo sukurtas remiantis du su Musoročiano viščiukų pateiktais brėžiniais: "Žydų kailių skrybėlę pagrindu. Sandomiir "ir" Sandomiro [žydas ", sukurta 1868 m. Lenkijoje. Pasak Stasovo prisiminimų, "Mussorgsky stipriai žavėjo šių nuotraukų išraiškingumu". Šie piešiniai ir tarnavo kaip žaidimo prototipai. Kompozitorius ne tik sujungė du portretą į vieną, bet taip pat privertė šiuos simbolius kalbėti tarpusavyje, atskleidžiant jo simbolius. Pirmosios kalbos kalba yra įsitikinusi, su imperatyviomis ir moralinėmis intonacijomis. Prasto žydo kalba prieštarauja pirma: ant viršutinių pastabų su raižytu atspalviu (Formslags), su skundais ir pastangų intonacijomis. Tada abi temos skamba vienu metu dviejuose skirtinguose tonuose (perbėgo prožektorius ir nedidelis Si-Barleolis). Žaidimas baigiasi keliais garsais į oktavą, galima daryti prielaidą, kad paskutinis žodis išliko už turtingų.

"Limoges. Turgus. Didelės naujienos "

Gatmano skaičius nebuvo išsaugotas, tačiau "Mi-Flat Major" žaidimo melodija perduoda triukšmingą rinką šurmulio, kur galite sužinoti visas naujausias naujienas ir aptarti juos.

« Katakombos. Romos kapas»

Gartmanas pavaizdavo save, V. A. Kenel (Rusijos architektas) ir dirigentas su žibintu ranka romėnų katakombose Paryžiuje. Dešinėje nuotraukos pusėje matoma silpnai apšviesta šviesos kaukolė.

V. Gartman "Paryžiaus katakombos"

Dungeon su kapu yra pavaizduota muzikoje su atitinkama tema nenaudojama dviem oktavomis ir rami "echo". Melodija pasirodo tarp šių akordų kaip praeities šešėlis.

"HUT DRAUDŽIAMA LOGS (BABA YAGA)"

"Gartman" turi grakštų bronzos laikrodžių eskizą. Musorgsky turi šviesią, įsimintiną "Baba Yaga" vaizdą. Jis yra sudarytas disonansais. Iš pradžių yra keletas akordų, tada jie sparčiai imituoja "bėgimą" - ir skrydžio žingsniu. Garsas "Tapyba" labai ryškiai vaizduoja Baba Yaga vaizdą, jos nevykęs važiavimą (vis dar "kaulų koją").

"Bogatyty vartai"

Žaidimas yra pagrįstas Gatmano eskizu į Kijevo miesto vartų architektūrinį projektą. 4 (pagal senąjį stilių) 1866 m. Balandžio mėn. Alexander II buvo nesėkmingas bandymas, kuris ateityje pradėjo oficialiai paskambinti "įvykis balandžio 4". Be imperatoriaus gelbėjimo garbei buvo surengta vartų projektų konkurencija Kijeve. "Hartman" projektas buvo sukurtas senovės rusų stiliaus: skyrius su varpinėje didvyrišku šalmu ir apdaila virš tikslo į Kokoshniką. Tačiau vėliau konkurencija buvo atšaukta, o projektai nebuvo įgyvendinti.

V. Gartman. Vartų projekto eskizas Kijeve

Piez Mussorgsky atkreipia liaudies šventės vaizdą. Lėtas ritmas suteikia didybę ir iškilmingumą. Platus rusų melodija pakeičiama ramioje temoje, panaši į bažnyčios dainavimą. Tada pirmoji tema patenka į naują jėgą, prie jo pridedama dar vienas balsas, o antroje dalyje yra tikras varpas, kurį sukūrė fortepijono garsai. Pirma, skambėjimas yra išgirsti nepilnametis, o tada eina į didelį. Bells yra sujungtos su dideliu varpais, varpai yra mažesni ir mažiau, o mažų varpų garsas galų gale.

Orkestravimo ciklas M. Mussorgsky

Šviesūs ir vaizdingi "nuotraukos iš parodos", parašyta fortepijonui, buvo pakartotinai perkelti už simfoninį orkestrą. Pirmąjį orkestrą sukūrė Romos-Korsakovo M. Tuschmalovo studentas. Rimsky-Korsakovas pats taip pat padarė vieno žaidimo ciklo orkestrą - "Old Castle". Tačiau garsiausias orkestro "Paveikslų" įgyvendinimo variantas buvo Maurice Ravel, aistringas Mussorgskio kūrybiškumo gerbėjas. Įkurta 1922 m. Orkestravimas "Ravel" tapo tokia populiari kaip autoriaus fortepijono versija.

Orkestras į orkestravo ralų išdėstymas yra 3 fleitai, fleitai-piccolo, 3 statramsčiai, angliški ragai, 2 klarnetas, bosas klarnetas, 2 bats, kolega, saksofonas-alto, 4 prancūzų ragas, 3 vamzdžiai, 3 trombonas, vamzdis, miltes , Trikampis, mažas būgnas, paplūdimys, reketas, plokštės, didelė būgnai, tamsiai, varpai, varpai, ksilofonas, krūtinė, 2 arfa, eilutė.