Matyt, "rūko pušyne", sėkmingai veikė mobiliosios parodos Maskvoje (dabar privačiame asamblėjoje Čekoslovakijoje) sukėlė šykščio ir Saviatsky abipusį norą parašyti panašų kraštovaizdį motyve su tokiu mastu žanro scenos su keptais lokiais. Galų gale, 1889 m. Garsaus 1889 m. LeitMotif yra tik rūko pušyne. Sprendžiant pagal kraštovaizdžio aprašymą Čekoslovakijoje, nugaros planas su tankaus miško sklypu primena tolimam tipo paveikslo tipą pušyne, priklausančiam Valstybinei Tretyakovo galeriui. Ir tai dar kartą patvirtina abiejų paveikslų santykių galimybę. Matyt, šiškų eskizuose (tai yra, kaip jie buvo suvokiami kraštovaizdžio sistema), Saviatsky ir parašė lokius pačiame paveikslėlyje. Šie lokiai su tam tikrais rodiklių skirtumų ir kiekiais (pirmiausia buvo du) atsiranda visų parengiamųjų eskizų ir eskizų. Ir ten buvo daug jų. Viename iš Valstybinės Rusijos muziejaus yra saugomi septyni pieštukų eskizai. Bears pasirodė nuo Saviitsky taip pasisekė, kad jis net pasirašė su šaškinu paveikslėlyje. Tačiau aš jį pašalinau parašą, nuspręsdamas, kad ši nuotrauka patvirtina tik šašo autoravimą. Galų gale, jame ", nes planą ir baigiant įvykdymą, viskas kalba apie tapybos būdą, apie kūrybinio metodo charakteristiką."

Apie Shishkina sakė: "Jis realistas yra įsitikinęs, realistas į kaulų smegenis, giliai jausmas ir karštai mylintis gamta ...". Tačiau tuo pačiu metu menininkas dizaino kraštovaizdžio, teatrizes jį, siūlanti tam tikrą "natūralų našumą".

Įspūdingas žanro motyvas, įvestas į paveikslėlį, daugiausia skatino savo populiarumą, tačiau tikroji darbo vertė buvo puikiai ryški gamtos būklė. Tai ne tik kurčiųjų pušynas, ty ryte miške su juo, kuris dar svajojo apie rūką, su lengvai prikabintų didžiulių pušų, šalto šešėliai dubenyje. Jaučiausi gylio, dykumos gylis. Lokių šeimos buvimas, esantis šio griovio krašte, žiūri į laukinių miškų atokumo ir kurtumo jausmą.

"Rusija yra kraštovaizdžių šalis", - sakė Shishkin. Jie sukūrė daug meno kraštovaizdžių simbolių Rusijos, o vaizdas yra daugelio kartų žmonių visoje planetoje su vienu iš šių simbolių.

Taigi atsitiko, kad pakuoti saldainius "Bear Kosolapiy" ir jų analogai akies vokų, dizaineriai pasirinko Shišin ir Savixky nuotrauką. Ir jei Shishkin yra žinomas miško kraštovaizdžiuose, tada Savixky buvo prisiminta su išskirtiniais lokiais su plačiu žiūrovu.

Su retomis išimtimi fotografijų plotai (jei pažvelgsite į šį klausimą pločio) Vienas - gamta. Ivanas Ivanovičius - entuziastingai, meilės kontemplioriuje. Ir žiūrovas tampa dailininko parodos su vietiniais produktais.

Shishkin buvo neįprastas miško žinovas. Apie skirtingų veislių medžius, jis žinojo viską ir pastebėjo klaidą paveikslėlyje. Pajėgaliuose dailininko studentai buvo paruošti pažodinančia prasme paslėpti krūmų, tiesiog ne girdėti plitimą dvasia "tokio beržo negali būti" arba "šie pušys Butaforski".

Kalbant apie žmones ir gyvūnus, jie kartais pasirodė Ivano Ivanovičiaus paveiksluose, tačiau buvo gana fonas, o ne dėmesio objektas. "Rytas pušynas" yra galbūt vienintelė drobė, kurioje lokiai konkuruoja su mišku. Dėl to dėka vienas iš geriausių draugų Shishkin - dailininkas Konstantin Savitsky.

Tapybos dizainą pasiūlė Shishkin Savitsky, kuris vėliau atliko bendrąjį autorių ir pavaizdavo lokio figūras. Šie lokiai su tam tikrais rodikliais ir kiekiais (pirmiausia buvo du iš jų) pasirodo parengiamuosiuose brėžiniuose ir eskizuose. Gyvūnai iš Saviatsky taip sėkmingai pasirodė, kad jis net pasirašė nuotrauką kartu su šykiniais. Pats Savitsky pasakė savo artimiesiems: "Vaizdas parduodamas už 4 tūkst., Ir aš esu ketvirtosios dalies narys."

"Rytas pušynas" - Rusijos menininkų Ivano Shishkin ir Konstantino Savitsky nuotrauka. Savitsky rašė lokius, bet kolektorius Paulius Tretjakovas maišo savo parašą, todėl nuotrauka pagal nuotrauką dažnai nurodo vienas šašninas.

Paveikslėlyje išsamiai aprašyta Goromba salos menininko būklė. Tai rodoma ne kurčiųjų tankių miškų, bet saulės šviesa, sulaužė per aukštų medžių stulpelius. Rubinų gylis, amžiaus senų medžių galia yra, saulės šviesa, kaip buvo, baisiai žiūri į šį tankų mišką. Ryto sušaldyti guoliai.

Ivano Ivanovičiaus Shishkin portretas (1832-1898) Šepečiu I. N. KRAMSKY. 1880 m.

Konstantin Apollonovich Savitsky.
(1844 - 1905)
Nuotrauka.

Ivan Shishkin. Ryte pušyne. 1889 Tretyakov galerija

"Rytas pušynas" yra garsiausias Ivan Shishkin vaizdas. Ne, imtis aukščiau. Tai populiariausias vaizdas Rusijoje.

Tačiau šis faktas, kaip man atrodo, šedevras atneša mažai naudojimo. Netgi skauda jį.

Kai per populiarus, ji mirksi visur ir visur. Kiekvienoje pamokoje. Ant saldainių suvyniais (kur yra proto tapybos populiarumas ir prasidėjo prieš 100 metų).

Kaip rezultatas, žiūrovas dingsta susidomėjimą vaizdu. Mes slydiame ant jo greito žvilgsnio su mintimi "A, tai dar kartą ...". Ir praeiti.

Dėl tos pačios priežasties aš ne rašiau apie ją. Nors keletą metų rašau straipsnius apie šedevrus. Ir būtų galima nustebinti, kaip aš nuėjau į šį "Blockbuster". Bet dabar jūs žinote, kodėl.

Aš esu fiksuotas. Nes aš noriu pažvelgti į Shishkin šedevrą su jumis labiau.

Kodėl "ryte pušyne" - šedevras

Shishkin buvo realu kaulų smegenims. Jis pavaizdavo mišką yra labai tikėtinas. Atsargiai surinkdami spalvas. Toks realizmas lengvai vėluoja žiūrovą į paveikslėlį.

Pažvelkite į spalvų sprendimus.

Šviesiai smaragdų adatos šešėlyje. Šviesiai žalia jauna žolė ryto saulės spinduliuose. Tamsūs dangteliai ant medžio nukrito.

Rūkas taip pat nori nuo skirtingų atspalvių derinio. Žalsvai šešėlyje. Mėlyna šviesoje. Ir eina į geltonumą arčiau medžių viršūnių.

Ivan Shishkin. Ryte pušies miške (fragmentas). 1889 Trettakovskaya galerija, Maskva

Visa ši sudėtingumas sukuria bendrą įspūdį apie dalyvavimą šiame miške. Jūs paliesite šį mišką. Ir ne tiesiog pamatyti. Meistriškumas yra neįtikėtinas.

Bet Shishkin paveikslai, deja, dažnai palygina su nuotraukomis. Atsižvelgiant į meistrus giliai senamadiškas. Kodėl toks realizmas, jei yra nuotraukų vaizdų?

Aš nesutinku su tokia pozicija. Svarbu, kokia perspektyva pasirenka menininką, kokią apšvietimą, ką rūko ir net samanų. Visa tai agregate atskleidžia specialią miško gabalą. Taigi, kaip mes nematome jo. Bet matome - menininko akys.

Ir per jo nuomone, mes patiriame malonias emocijas: malonumas, įkvėpimas, nostalgija. Ir tai yra prasminga: paskatinti žiūrovą už psichinį atsaką.

Savitsky - asistentas arba šedevras bendraautorius?

Istorija su Konstantino Savitskio autorių man atrodo keista. Visuose šaltiniuose jūs perskaitysite, kad Savitsky buvo gyvūnas, todėl aš savanoriškai padėsiu savo draugui blizginimui. Kaip ir tokie realūs lokiai - jo nuopelnai.

Bet jei pažvelgsite į Saviitsky darbus, tuomet jūs iš karto suprantate, kad gyvūnai nėra pagrindinis žanras.

Jis buvo tipiškas. Jis dažnai parašė vargšus. Rada su nepalankioje padėtyje esančiais paveikslais. Čia yra vienas iš puikių darbų "susitikimo piktogramos".

Konstantin Savitsky. Susitikimo piktogramos. 1878 Tretyakov galerija.

Taip, ant jo, be minios, taip pat yra arklių. Saviatsky tikrai žinojo, kaip juos pavaizduoti labai realistiški.

Bet Shishkin taip pat lengvai susidorojote su tokia užduotimi, jei pažvelgsite į jo gyvūnų darbą. Mano nuomone, jis negauna blogiau nei Savixky.

Ivan Shishkin. Bull. 1863 Tretyakovskaya galerija, Maskva

Todėl tai nėra visiškai aišku, kodėl rašyti skrandžio iš Shishkin nurodė Savixky. Esu įsitikinęs, jis būtų pats. Jie buvo draugai. Galbūt tai buvo bandymas padėti draugui finansiškai? Shishkin buvo sėkmingesnis. Gavau rimtų pinigų mano paveikslams.

Dėl "Bear Savitsky" gavo iš "Shishkin 1/4" mokesčio - net 1000 rublių (tai yra apie 0,5 mln. Rublių už mūsų pinigus!) Tikėtina, kad Saviatsky galėjo galėti gauti už visą darbą.

Formaliai Trettakovas buvo teisus. Galų gale, visa kompozicija buvo apgalvota šaškin. Net kelia ir lokių vietą. Akivaizdu, jei pažvelgsite į eskizus.

Bendra autorystė kaip reiškinys rusų tapyboje

Be to, tai nėra pirmasis toks atvejis rusų tapyboje. Aš iš karto prisiminiau AIVAZOVSKY nuotrauką atsisveikinant su stuminu su jūra ". Puškinas ant didelio marino paveikslėlyje rašė ... Ilya pakartotinai.

Bet jo vardas nuotraukoje nėra. Nors tai nėra lokys. Vis dar didieji poetai. Kuris yra ne tik realus vaizdui. Bet būti išraiškingi. Siekiant užtikrinti, kad buvo skaitomas su jūra į akis.

Ivan Aivazovsky (bendradarbiaujant su I. Repin). Atsisveikinimas su stuminu su jūra. 1877 A.S-Rusijos muziejus. Puškinas, Sankt Peterburgas. Wikipedia.org.

Mano nuomone, ši užduotis yra sudėtingesnė už lokių įvaizdį. Nepaisant to, pakartojimas apie bendraautorių nebuvo reikalaujama. Priešingai, nepakanka dirbti kartu su dideliu Aivazovsky.

Savitsky buvo didžiulia. Tretrakovas buvo įžeistas. Bet su Shishkina toliau yra draugai.

Tačiau mes negalime paneigti, kad ši nuotrauka nebūtų tapta labiausiai atpažįstama menininko vaizdu. Tai būtų kitas šedevras. Didinga ir kvapą gniaužianti kraštovaizdį.

Bet toks populiarus jis nebūtų. Tai buvo lokys, kurie atliko svarbų vaidmenį. Ir tai reiškia visiškai išleisti Savitsky sąskaitas.

Kaip iš naujo atrasti "rytą pušyne"

Ir dar kartą vėl noriu grįžti į perdozavimo problemą pagal šedevro įvaizdį. Kaip pažvelgti į jį su šviežia išvaizda?

Manau, kad tai įmanoma. Norėdami tai padaryti, pažvelkite į šiek tiek žinomą vaizdo eskizą.

Ivan Shishkin. "Ryte Pine Fore" eskizas ". 1889 Trettakovskaya galerija, Maskva

Jis pagamintas greitas smūgis. Lokių skaičiai yra tik suplanuoti ir parašyti pats šygiai. Ypač įspūdinga šviesa aukso vertikalių tepimo pavidalu.

Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) - puikus dailininko menininkas. Jis, kaip ir kitas, praėjo savo gimtosios gamtos grožį per savo drobę. Žvelgiant į jo paveikslus, daugelis susidaro įspūdis, kad vis dar yra šiek tiek ir vėjas ar klausos paukščių dainavimas.

Per 20 metų i.i. Shishkin įžengė į Maskvos tapybos mokyklą ir skulptūrą, kur mokytojai padėjo jam mokytis iš paveikslo lauko, kuriam jis sekė visą savo gyvenimą.

Be abejo, "ryte pušyne" yra vienas iš populiariausių menininko paveikslų. Tačiau ši drobė shishkin rašė ne vieni. "Konstantin Savitsky" buvo nupieštas. Iš pradžių, paveikslėlyje buvo abiejų menininkų parašai, bet kai ji buvo atvežta į pirkėjui Pavel Trettakovui, jis įsakė Savixky vardą ištrinti pavadinimą, paaiškindamas, kad jis įsakė tik šašninui.

Paveikslo "Ryte Pine Fore" aprašymas "

Metai: 1889 m.

drobė, aliejus, 139 × 213 cm

Trettakovskaya galerija, Maskva

"Rytas pušynas" - šedevras, kuris spinduliuoja Rusijos pobūdžio susižavėjimą. Ant drobės viskas atrodo labai harmoninga. Gamtos darbų pažadinimo pobūdžio poveikis yra sukurtas žalios, mėlynos ir ryškios geltonos spalvos tonai. Tapybos fone matome vos sulaužymo saulės spindulius, jie pavaizduoti ryškiais auksiniais atspalviais.

Dailininkas yra toks realus vaizduojamas kvapo ant žemės rūko, kad netgi galite pajusti vasaros ryto vėsumą.

Tapyba "ryte pušyne" yra toks ryškus ir ryškiai nubrėžtas, kuris yra panašus į miško kraštovaizdžio nuotrauką. Shishkin profesionaliai ir su meile vaizdavo kiekvieną drobės detalę. Į pradžią yra lokiai, laipiojimo ant nuodėmės. Jų frisky žaidimas sukelia tik teigiamas emocijas. Atrodo, kad kubeliai yra labai malonūs ir nekenksmingi, ir ryte jiems yra šventė.

Ryškiausias ir sočiųjų menininko pavaizduotas lokius į pirmąją ir saulės šviesą fone. Visos kitos interneto patalpos atrodo kaip lengvi papildomi eskizai.

Stebėtina, kaip gali būti meno kūrinio gyvenimas, kuris išėjo iš po vedlio šepečio. Drobė I. Shishkin "Rytas pušyne" žino viską ir dažniausiai kaip tapyba "trys lokys". Paradoksas taip pat susideda iš to, kad keturi lokiai yra pavaizduoti ant drobės, kuri padarė didingą Genuro K. A. Savixky.

Mažai nuo biografijos I. Shishkin

Ateities menininkas gimė ELABUGA 1832 m. Sausio 13 d., Sausio 13 d. Jis praėjo savo žinias su savo hobiu. Kazanės gimnazija Berniukas išmetė aplankyti po penktojo lygio ir praleido visą savo laisvalaikį, piešimo iš gamtos. Tada jis baigė ne tik tapybos mokyklą Maskvoje, bet ir Sankt Peterburgo akademijoje. Jo talentas kraštovaizdžio grotuvas buvo gana nustatyta iki šio laiko. Jaunas menininkas po trumpos aistros kelionės į savo gimtąją vietą, kur jis parašė žmogaus nepaliestą žmogų. Jis įdėjo savo naujus darbus mobiliojo, nuostabaus ir žavingos auditorijos parodose su beveik fotografuojančia savo drobes. Tačiau garsiausias tapyba "trys lokys", parašyta 1889 m.

Draugas ir bendraautorius Konstantin Apollonovich Savitsky

K.A. Savixky gimė karinio gydytojo taganrog 1844 m. Jis baigė Akademiją Sankt Peterburge ir toliau tobulino savo įgūdžius Paryžiuje. Kai jis sugrįžo, jo pirmasis darbas įgijo savo kolekciją P. M. Trettakovas. Nuo XIX a. 70-ųjų menininkas parodė savo įdomiausią žanrą mobiliojo telefono parodose. K. A. Savixky greitai įgijo populiarumą tarp plačiosios visuomenės. Autorius ypač mėgsta jo drobę "su nešvariu jis yra žinomas", kuris dabar gali būti vertinamas GTG. Shishkin ir Savitsky padarė draugų taip tvirtai, kad Ivanas Ivanovičius paprašė tapti savo draugu su savo sūnaus Dievo tėvo tėvu. Dėl kalno, abu berniukas mirė per trejus metus. Ir tada kitos tragedijos juos nuvalavo. Abu palaidojo savo žmonas. Shishkin, užkariauja kūrėjo valią, manė, kad juo atvira bruožai. Jis įvertino didelį talentą ir jo draugą. Todėl nenuostabu, kad K.A. "Savitsky" tapo "trijų lokių" vaizdo bendro autoriu. Nors Ivanas Ivanovičius pats puikiai žinojo gyvūnus.

"Trys lokys": tapybos aprašymas

Meno istorikai sąžiningai pripažįsta, kad jie nežino nuotraukos sukūrimo. Jos idėja, labai idėja iš drobės atsirado, matyt, ieškant gamtos vienoje iš pagrindinių Seliger Gorombo salų. Naktiniai atsitraukimai. Šilta aušra. Pirmieji saulės spinduliai kelia kelią per storas medžių lagaminus ir auga nuo ežero rūko. Viena galinga pušis yra traukiamas su šaknimis nuo žemės ir pusė yra sugadinta ir užima centrinę kompozicijos dalį. Jos šiukšles su džiovintu karūna patenka į dešinę. Jis nėra parašytas, bet jo buvimas jaučiamas. Ir kokie turtingi dažai naudojo kraštovaizdį! Nemokama ryto oro mėlyna žalia spalva, šiek tiek littered ir rūko. Apsaugos nuotaika perduodama žalios, mėlynos ir saulėtos geltonos spalvos dažai. Fone, auksiniai spinduliai aukštuose karūnuose yra ryškios. Visuose darbuose aš jaučiamas I. Shishkin.

Dviejų draugų susitikimas

Rodyti naują darbą Ivan Ivanovich norėjo savo draugui. Savitsky atėjo į seminarą. Štai kur atsiranda klausimų. Bet Shishkin pasiūlė Konstantiną Apollonovich pridėti tris lokius paveikslėlyje arba Saviatsky pats pažvelgė į ją su šviežia išvaizda ir pateikė pasiūlymą įdiegti gyvūnų elementą į jį. Tai neabejotinai turėjo atgaivinti dykumos kraštovaizdį. Taigi tai buvo padaryta. Savitsky yra labai sėkmingas, labai organiškai užrašytų keturis gyvūnus suvereniu mediu. Visai linksmi kubeliai pasirodė kaip maži vaikai, kurie žlugdo ir žino pasaulį, prižiūrint griežtai motinai. Jis tiesiog mėgsta Ivan Ivanovičius, pasirašytą ant drobės. Bet kai Shishkin "trys lokys" atėjo į P. M. Trettakovas, jis sumokėjo pinigus, reikalavo nuplauti Savitskio parašą, nes pagrindinį darbą atliko Ivanas Ivanovichas, o jo stilius buvo neginčijamas. Tai gali baigti "Shishkin" tapybos aprašymą "trys lokys". Tačiau ši istorija turi "saldus" tęstinumą.

Konditerijos gamykla

XIX a. 70-ajame dešimtmetyje "Vmine Eine" ir "Gaes" pastatė konditerijos gamyklą Maskvoje, kuri gamino labai aukštos kokybės saldainius, slapukus ir kitus panašius produktus. Siekiant padidinti pardavimus, buvo sukurtas reklamos pasiūlymas: ant žvakės spausdinti Rusijos paveikslų reprodukcijas ir apie savo trumpą informaciją apie nuotrauką. Jis pasirodė ir skanus ir informatyvus. Dabar nežinoma, kai buvo gauta P. Trettakovo rezoliucija, kad taptų paveikslų atkūrimas iš savo kolekcijos į saldainius, bet vienoje iš saldainių, kai pavaizduota tapyba "trys lokys" šiknai, tai yra verta per metus - 1896 m

Po revoliucijos, gamykla išplėtė, ir V. Mayakovsky įkvėpė ir sudaryta reklama, kuri buvo paskelbta saldainių pusėje. Ji ragino sutaupyti pinigų Sberkassa pirkti skanius, bet brangius saldainius. Ir iki šiandienos tinklo parduotuvėje galite nusipirkti "Clubbird", kurį prisimenu visus saldus dantus kaip "tris lokys". Tas pats pavadinimas buvo fiksuotas paveikslui I. Shishkin.