Pompėja, nuo praeities

Aš tęsiu mažų miestų istoriją nuo serijos "Mažas TAI DELETE".

Pradžioje

Šiais puslapiais aš užėmė didelę atsakomybę pateikti jums, brangūs skaitytojai Little City of Big Italija - Pompey.

Esu tikras, kad daugelis iš jūsų lankėsi Italijos pietuose, nesilaikė savo dėmesio dideliam Vesuvijui ir neatsisakė savo malonumo, kad kelionė į šimtmečių gylį, t.y. Apsilankykite Pompei.

Prieš keliaujant į Italiją, aš šiek tiek žinojau apie šį miestą, mano žinios buvo praktiškai apsiribojo garsaus "Bullov" vaizdą "Paskutinės dienos" Pompėji ", bet, ruošiuosi kelionei, nusprendžiau, kad nuotrauka būtų neišsamta, jei darote ne kasti istorijoje ir nebandykite suprasti, kaip jie gyveno žmonės šiame senovės mieste, kokie yra jų interesai, įpročiai, pageidavimai ir kodėl jų gyvenimas netikėtai sumušė.

Taigi, kas atėjo pas mus nuo šimtmečių gylio?

Pompey baziniai archeologai priklauso 6-ojo amžiaus km viduriui, tada Pompius nesivaržė prieš kampanijos miestų poilsio foną (derlingos apenne pusiasalio regionas dabar buvo vadinamas, kur buvo įsikūrusi Pompey miestas).

Daug vėliau, I amžiuje. Bc. e. Pompey virsta kultūros centru. Amfiteatras yra pastatytas 20 tūkstančių žiūrovų, Odeon, daug pastatų, gatvių. Miestas dekoruotas skulptūromis, mozaika, freskomis. Tai buvo laikai, kai romėnų imperijos dėmesys buvo skiriamas architektūrai: Vandens vamzdžiai ir tiltai, terminai ir amfiratoriai, buvo pastatyti vilos ir daug gyvenamųjų pastatų.

Vasario 5 d., 62 AD. Pirmasis įspėjimas apie artėjančią katastrofos skambėjo - kampanijoje buvo galingas žemės drebėjimas su epicentro šalia Pompey. Miestas buvo sunaikintas. Iki šio taško mieste nebuvo miego batų, kurie netaikė apčiuopiamos žalos. Buvo pakenkė gyventojų jausmas iki šio laiko.

Per ateinančius 15 metų Pompey buvo pastatyti - miesto gyventojai buvo atkurta žemės drebėjimo sunaikintų ir pastatytų naujų pastatų.

Keista, miestiečiai, nepaisant žiaurios likimo pamokos, Vesuvius nesiėmė rimtai ir tolesnių rūpesčių nebuvo laukė jo.

Požeminiai sukrėtimai nebuvo labai sutrikdyti piliečiai. Kiekvieną kartą, kai jie pakilo įtrūkimus namuose, pakeliui, atnaujinant interjerą ir pridedant naujų dekoracijų. Nėra panikos.

Bet spalio 79, N.E. Iki šiol sapnavo iki šiol Vesuviy pabudo pagaliau ir suvynioti visą savo galią į miestą, nesvarbu, kaip jam atgailai daugelį metų nepaiso savo didelio asmens.

Požeminiai sukrėtimai, pelenų grūdai, kuriems nuo dangaus akmenų - visa tai skrido su didžiuliu greičiu mieste. Žmonės bandė paslėpti namus, bet mirė toje pačioje vietoje nuo užspringimo ar po griuvėsių. Mirtis Overtigala visur: teatruose, rinkose, forume, šventyklose, miesto gatvėse, už jo funkcijos. Tačiau dauguma gyventojų vis dar sugebėjo palikti miestą.

Vesuvius užėmė visą dieną. Pompey apėmė daugiametį pelenų. Dulkės ir pelenai juoda Veil pakabinti į dangų kitą tris dienas. Miestas buvo nužudytas negrįžtamai.

"Bryullov" tapyba "PASKUTINIS POMPEII"

"Siekiant didžiausio vaizdo patikimumo, Brulylov studijavo kasinėjimo medžiagas ir istorinius dokumentus. Vaizdo architektūrinės struktūros buvo atkurtos už senovės paminklų, namų ūkio daiktų ir moterų brangakmenių liekanos nukopijuojamos su eksponatais, esančiais Neapolio muziejuje. Vaizdai ir vadovai pavaizduotų žmonių yra parašyti daugiausia iš gamtos, nuo Romos gyventojų. Daugelis atskirų figūrų eskizai, visos grupės ir eskizai rodo autoriaus norą maksimaliai padidinti psichologinį, plastikinį ir spalvingą išraiškingumą.

Brullov pastatė nuotrauką kaip atskirus epizodus, iš pirmo žvilgsnio, nesusijęs vienas su kitu. Komunikacija tampa aiški tik su vienu metu aprėptis visų grupių, visos nuotraukos "

Šimtas didelių paveikslų "N.A.ionina, leidykla" Veche ", 2002 m

Dėl staigaus ir greito mirties, Pompius pasirodė esąs labiausiai konservuotas antikvariniai miestas, nes visas namų nustatymas išliko nepaliestas po šaldytos lavos sluoksniu.

Iki šiol archeologų darbai atidaro 3/5 miesto (likusi dalis nusprendė palikti ateities kartas!): Gynybinės sienos, vartai, nekropolis, gyvenamųjų pastatų ketvirtadaliai su mozaika, freskomis ir skulptūromis, du forumai, amfiteatras ir du teatrai , šventyklos ir daug daugiau galima tikrinti.

Įeisime į Pompey vartus.

Staiga, tiesiai šalia vartų, vos smulkinant slenkstį, prie įėjimo į miestą aš pamačiau gerai išsaugotą falo vaizdą ant grindų plytelių.

Blimey! - Aš buvau pasuktas - linksmas buvo, tačiau Gorodiško!

- Ar ne daugiau nei ekstravagantiškai veikė senovėje?

Aš net negaliu įsivaizduoti, kad žmonės pradėjo elgtis taip pat ... - apytiksliai. autorius.

Plokštės su vilko ar falo vaizdu, anksčiau pakabinami ant namų, jau seniai buvo Neapolio muziejuose, ir tik manau, kad čia ir čia jie pakabino vadovus. Senovės ponai nebuvo drovūs pasigirti, jei tai būtų ir įsakė menininkų specialius ženklus, vaizduojančius jų orumą ir jo dydžius, kurie buvo pritvirtinti prie savo namų ribos.

Tai lengva atspėti, kas buvo nepaprastas miestas buvo Pompėja ir kodėl jūrininkai ir kariai visada ieškojo ten. Luponarijev mieste buvo gausu: jie buvo įsikūrusi viešbučiuose ir privačiuose namuose antrojoje aukštuose arba pirmame su atskiru įėjimu, tik voniose ir terminuose nebuvo (Paradoksas, mūsų laikais, intymi simbolių paslaugos klesti tik vonios! - Apytiksl. Autorius). Romiečiai mylėjo plauti ir nenorėjo būti išsiblaškusi nuo šios šventų klasių skirtingai

Jie yra lengvai suprantami, namuose nebuvo vonios kambariai, kuriame karšto vandens trūkumas dvi savaites suvokiame kaip stichinė nelaimė! Senovės turėjo eiti į viešąsias institucijas, kuriose buvo galima sujungti maloniai naudinga: buvo galima nuplauti ir susitikti su draugais ir kaimynais. - Apytiksl. autorius.

Per pasėmėlius, linksmas freskas buvo išsaugotas, kuris įsteigti lankytojus į norimą būdą, šie freskos neturėtų rodyti vaikų. Daugelis erotinių freskų randama privačiuose namuose, kurie kalba apie buvusių šeimininkų kapą į sekso problemas. Žvelgiant aplink, jūs būsite nustebinti, kad intymios gamtos tarnybose yra mažai, nes nuo seniausių laikų pasikeitė.

Europiečiai Pompes atrodys siauros durys, lubos yra mažos, stadges yra trumpos, kambariai yra mažos. Senovės žmonės buvo mažų dydžių, maždaug kaip moderni japonų.

Pompius rasite daug marmuro stulpelių, kurie dabar nepalaiko nieko, išskyrus dangų, mozaikų, freskų, vaizdingų griuvėsių, senovės tualetą ir senovės vandens tiekimo liekanas.

Su vandens tiekimu buvo prijungti tik turtingi namai, fontanai ir termalai. Paprastieji miestiečiai įgijo vandenį iš fontanų, todėl jų namuose nėra vandens tiekimo požymių. Konservuoti tik dideli lietaus vandens rinkinio konteineriai.

Senovės gyventojų gipso skaičiai eksponuojami pilnai.

Šiandien pompose yra apie 30 gatvių. Namai dažniausiai buvo dviejų aukštų, esančių į gatvę su kurčiųjų siena, kuri rodo, kad senovės žmonės neturėjo noro atskleisti savo asmeninį gyvenimą parodyti. Visa miesto ketvirčiai užėmė sąlygas, mėgstamą laisvalaikio veiklą piliečių. Kitos laisvalaikio ir pramogų svetainės yra periferiniai, teatrai yra sutelkti ten. Miestui taikoma tvirtovės siena su keliais vartais.

Atsiradimų metu nustatyta sėdynės teatro, tada pašalinti.

Pompos naudoja "švelnaus" restauravimo principą reiškia tik nedidelę pastatų ar atskirų struktūrinių elementų procentą. Šio požiūrio tikslas yra parodyti, t.y. Patarimas apie tai, kaip vienas ar kitas objektas gali atrodyti visapusiškai, leiskite jums atlikti analogijas su kitais objektais, o ne trikdo patikimą archeologinį palikimą - Pastabos. architektas

Tolesni kasinėjimai yra praktiškai neatliekami, nes Yra ūminis klausimas, skirtas išsaugoti tai, kas jau yra atskleista.

Šiandien naujasis priešas ateina Pompei - augalija įvairovė, kuri daro savo kelią per visą, neišvengiamai tęsdamas sunaikinti miestą procesą. Su šiuo priešo priemone kova dar nerasta.

Spearly augmenija prideda tam tikrą žavesio miestą. Raudonosios žydi aguonos galvos, tada yra ploni jauni medžiai, kai kurie yra lengvas vėjas, taikos ir atsisakymo jausmas, panašus į taikų gyvenimą ir tragediją, kurią čia sulaužė.

Keturi ilgiau nei metus Karl Bryullov gyveno Italijoje, prieš 1827 m. Jis gavo Pompeev. Tuo metu jis ieškojo sklypo dideliam paveikslui apie istorinę temą. Matė menininką. Per šešerius metus jis nuėjo rinkti medžiagą ir rašo epinį audinį su beveik 30 m 2 plotu. Paveiksle yra skirtingų grindų ir amžiaus, klasės ir tikėjimo žmonės. Tačiau į Motelio minios galite pamatyti keturis identiškus veidus ...

Tuo pačiu 1827 m. "Bullelov" susitiko su savo gyvenimo moterimi - Countess Yulia Samoilov. Važiuojant su savo vyru, jaunas Aristokratas, buvęs Freillus, kuris mylėjo Bohemijos gyvenimo būdą, persikėlė į Italiją, kur moralė yra labiau tikėtina. Ir grafikai, o menininkas turėjo pardavėjo reputaciją. Jų santykiai išliko laisvi, bet ilgai, o draugystė tęsė Bryullovo mirtį. "Nieko nebuvo padaryta tarp manęs ir Carl taisyklių", - vėliau jį parašė jo brolis Alexandru.

(Iš viso 19 vaizdų)

Karl Bryullov, "Julijos Pavlovna Samoylova portretas, pašalinant iš rutulio su patvirtintu dukra Amacylia Pacini," 1839-1840, fragmentas.

Julija su Viduržemio jūros regiono išvaizda (gandai, kad tėvas moterys - Italijos skaičius Litta, tėvas savo motina) buvo idealus Bullov idealus, be to, jei sukurta senovės sklypui. Menininkas parašė keletą portretų apie grafą ir "pristatė" savo veidą į keturis paveikslo herojus, kurie tapo garsiausiu kūriniu. "Paskutinė Pompėjos diena", Bhorlovas norėjo parodyti asmens grožį net beviltiškos situacijos, ir Julia Samoilov buvo puikus šio grožio modelis realiame pasaulyje.

Erich goltlers tyrėjas pažymėjo, kad "paskutinės dienos pompeii" herojė, nepaisant socialinių skirtumų, atrodo kaip vienos didelės šeimos atstovas, tarsi nelaimės subūrė ir išlygino visus piliečius.

"Ši scena paėmė sceną nuo gamtos, neatsiranda visai, o ne pridedant, stovėdamas į miesto vartus atgal, kad pamatytų Vesuvia dalį kaip pagrindinę priežastį", - paaiškino Bullylovo savo broliui. Tai yra priemiestis, vadinamasis kapo kelias, vedantis iš pompev herculanum vartų iki naapolio. Čia buvo kilnių piliečių ir šventyklų kapas. Pastatai menininkas patyrė kasinėjimus.

Pasak Bryullovo, viena patelė ir du vaikų skeletai, padengti šiomis kelionėmis su ugnikalniais pelenais, jis matė kasinėjimus. Motina su dviem dukterimis galėjo būti susijęs su dailininiais su Julija Samoylova, kuris, be savo vaikų, ėmėsi dviejų mergaičių, draugų giminaičių auklėjimo. Beje, jaunesnio amžiaus tėvas, kompozitorius Giovanni Pacini, 1825 m. Jis rašė operą "Paskutinė diena Pompėja", o madinga gamyba buvo vienas iš įkvėpimo šaltinių Bryullovui.

Krikščionių kunigas. Pirmajame krikščionybės šimtmetyje Pompėjame, Naujosios tikėjimo ministras gali būti Pompey, tai buvo lengva išsiaiškinti nuotrauką ant kryžiaus, liturginių indų - Kadil ir apklausa - ir slinkti su šventu tekstu . Dėvėti gimtoji ir netinkami kryžiai pirmame amžiuje nepatvirtina archeologiškai.

Pagoniškas kunigas. Simbolių būsena rodo kulto objektus rankose ir galvos juostoje - Inforel. Šiuolaikiniai paniekino Bryullovą, kad jis nepadarė prieš krikščionybės prieštaravimą pagoniui, tačiau menininkas neturėjo tokio tikslo.

Pagoniško kulto objektai. Trikojis buvo skirtas dievų, ritualinių peilių ir ašių inkvizicijai - už skerdimo aukos galvijus, laivą - ablution rankų prieš priimant apeigą.

Romos imperijos piliečių drabužiai sudarė apatinį marškinėlį, tuniką ir toges, didelį dumblių formos formų formos gabalėlį, drapuotas aplink kūną. Toga buvo romėnų pilietybės ženklas, romėnų tremtiniai prarado teisę dėvėti. Kunigai dėvėjo baltą vieną su violetine juostele aplink kraštą - Toga Pratexta.

Sprendžiant pagal freskų skaičių ant Pompev sienų, dailininko profesija buvo paklausa mieste. Kaip senovės tapytojas, einantis šalia merginos su grafess Yulia išvaizda, Blllovas pavaizdavo pats - taip dažnai buvo renesanso meistrai, kurių kūrybiškumas studijavo Italijoje.

Pasak meno istoriko Galina Leontheva, gulėdamas nuo dangos nuo vežimo Pompius simbolizuoja senovės pasaulio mirtį, pagal kurią klasicizmo menininkai sužeisti.

Daiktai nukrito nuo dėžutės, kaip ir kiti paveikslėlio elementai ir papuošalai, nukopijuoti bronzos ir sidabro veidrodžiai, kuriuos rastų archeologai, lempos, užpildytos alyvuogių aliejumi, vazu, apyrankėmis ir kaklais, priklausančiais Pompeev I amžiuje gyventojams.

Pasak menininko plano, tai yra du broliai, taupantys senojo Tėvo pacientą.

Plinijus jaunesnysis su motina. Senovės Romos prozos, kuris tapo Vesuviya išsiveržimo liudytojas, išsamiai apibūdino jį dviem raidėmis iki istorinio tyto. Bryullovo dedato sceną su polių ant drobės "kaip vaikų ir motinos meilės pavyzdžiu", nepaisant to, kad nelaimės įkvėpė rašytojas ir jo šeima kitame mieste - Mizena (apie 25 km nuo Vesuvia ir apie 30 km nuo 30 km Pompeev). Plinijus priminė, kaip jie buvo parinkti iš Mizeno žemės drebėjimo viduryje, o į miestą buvo įdėti į ugnikalnių pelenų debesį. Senyvi moteris buvo sunku paleisti, ir ji nenori sukelti 18 metų sūnaus mirties, įtikinamai palikti ją. "Aš atsakiau, kad norėčiau tinka tik su juo; Aš paimsiu savo ranką ir verčiau žingsnį ", - sakė Plinijinis. Abu išgyveno.

Goldfinch. Paukščių vulkano išsiveržimo metu mirė skristi.

Senovės romėnų tradicijoje spalvų vainikai buvo papuošti jaunavedžiais galais. Iš mergaitės galvos nukrito - tradiciniai senovės romėnų nuotaka nuo smulkaus geltonojo oranžinio audinio.

Pastatas nuo kapo kelių, likusio "Avla Umbilia of the Junior Skaver". Senovės romėnų kapas paprastai buvo pastatyta už miesto funkcijos abiejose kelio pusėse. Skavr Jr. Per savo gyvenimą vyko Duumvira pozicija, tai yra, stovėjo miesto vyriausybės galva, o forumo paminklas netgi pagerbtas už nuopelnus. Šis pilietis buvo turtingo prekybininko žuvų padažo sūnus garum (Pompėja buvo žinomas dėl jų visoje imperijoje).

Seismologai į paveikslėlyje pavaizduotų pastatų sunaikinimo pobūdį, nustatė žemės drebėjimo intensyvumą "Bullov" - aštuoni taškai.

Eletuptas, įvykęs rugpjūčio 24-25 dienomis, yra 79 metai, sugriovė keli Romos imperijos miestai, esantys ugnikalnio papėdėje. 20-30 tūkst. Pompeiyev gyventojų neišsaugojo apie du tūkstančius, sprendžiant nustatytus liekanas.

Carl Bryullov Savęs portretas, 1848 m.

1799 - Gimė Sankt Peterburge į akademiką dekoratyvinės skulptūros Pavelą šeima.
1809-1821 - studijavo meno akademijoje.
1822 - Dėl skatinančių menininkų priemonėmis išvyko į Vokietiją ir Italiją.
1823 - sukūrė "Italijos rytą".
1827 - Paskelbti paveikslai "Italijos popietė" ir "Mergina surinko vynuoges netoli Neapolio."
1828-1833 - dirbo "Paskutinė" Pompėji "žiniatinklyje.
1832 - Posted by "Horsan", "Virsavia".
1832-1834 - dirbo "Julijos Pavlovna Samoilovos portretas su Jogan Pacini ir Arapchonk".
1835 - grįžo į Rusiją.
1836 - tapo meno akademijos profesoriumi.
1839 - susituokė Rygos Burgomistra Emilia Timm dukra, tačiau per du mėnesius išsiskyrė.
1840 - Sukurta "Julijos Pavlovna Samoylova portretas, pašalinant iš rutulio ...".
1849-1850 - paliktas gydymui užsienyje.
1852 - mirė Manzijos kaime netoli Romos, palaidotas Romos kapinėse Doughcho.

Medžiaga, kurią parengė Natalia Ovchinnikova žurnalui "Aplink pasauli". Paskelbta su žurnalo leidimu.

K. Bryullov. Autoportretas. (romantizmas)

Gimė menininko, akademiko, dailės akademijos mokytojo šeimoje. Jau vaikystėje, daug jo tėvo daug dalyvavo daug, kad negalėjo nustatyti įspaudas ant jo darbo. Savo darbuose jis paprastai sekė klasicizmo stiliaus (meno stilius, išverstas iš lotyniškos "pavyzdinės", kuris paėmė senovės tradicijos idealą ir renesansą. Klasicizmas pakelia didvyrišką, didelį pilietiškumą, skolos jausmą, smerkia Vaizdai.), kurie nuolat pristatė savo sienose. Menų akademija. Tačiau, kaip matysime, vis dar tendencijos taip pat nepaliko abejingos Bryullovo. Jis baigė puikų akademiją, gavo didelį aukso medalį ir tada pagerino savo įgūdžius Italijoje, kur greitai pasiekė Europos pripažinimą. Daugelio jo paveikslų sklypai yra įkvėpti italų motyvai. Bhorrylovas priklauso drobės ir istorinių ir apie mitologines temas ir buitines sklypus. Aš taip pat parašiau paveikslų - iliustracijas literatūros kūrinių ir portretų daug.

Paskutinė diena Pompeii (1833)

Vaizdas atkuria senovės miesto Pompey mirtį per Vesuvijaus vulkano išsiveržimą 79 skelbimuose Tai didžiulė drobė su 4,5 metrų aukščio ir 6,5 metrų ilgio.

Sudėviausia kraštovaizdžio fone, daugiafunkcinė kompozicija reikalavo fizinės ir kūrybinės energijos įtampos. Paveikslėlio sėkmė paaiškina audringos scenos drama, dažų blizgesio ir ryškumo, sudėtinio apimties, skulptūrinio aiškumo ir formų išraiškingumo.

Vesuvius Zev atidarytas - dūmai pakabinti, klubo liepsna

Plačiai paplitusi kaip kovinis reklama

Žemė yra susirūpinusi - su sudaužytais stulpeliais

Idols Fall! Žmonės persekioja baimę

Po akmens lietaus, pagal uždegimo skubėjimą,

Minios, senos ir jaunos, eina iš klasių.

Svarbiausia yra tai, kad dailininkas parodė įtikinamą: ne, labiausiai negailestingai ir neišvengiamos jėgos negali sunaikinti žmogaus asmeniui. Vaizdo peering, mes pastebime, kad net mirties minutė, kiekvienas iš jų pavaizduotų yra ne tiek ieško išgelbėjimo sau, nes ji siekia sutaupyti artimų ir brangių žmonių už jį. Taigi, žmogus pačiame paveikslo centre, tempimo atvirą delną savo kairiajame rankoje į siaubingą dangų, apsaugo nuo kritimo akmenų, ir jo žmona, kurią jis apėmė savo apsiaustą. Moteris, išlenkta ir pasilenkusi per visus korpusą į priekį, bando padengti vaikus su savo kūnu.

Štai suaugusieji vaikai bando išeiti iš seno tėvo nuo ugnies. Štai motina įtikina savo sūnų palikti ją, pabėgti nuo savęs. Bet jaunikis su mirusiu nuotaka jo rankose.

Žinoma, ne visi žmonės yra vienodai tiesūs ir padorus. Paveikslėlis taip pat yra ir gyvūnų baimė, priversti vairuotoją ant arklio, o ne išvengti, ir gaila godumas, su kuria kunigas priskiria bažnyčios lobius, naudojant bendrą paniką. Bet jų mažai.

Nepaisant to, nuotrauka dominuoja bajorų ir meilės.

Bryullovo darbe yra ryškus romantizmo įtakos įspūdis. Tai taip pat matoma pasirinkdami temą ir ant gaisro skonio paveikslai. Tačiau, kita vertus, klasicizmo įtaka, kuri visada buvo ištikima, čia yra matoma - žmonių skaičiai yra labai panašūs į puikias antikvarines skulptūras. Triumph, patyrė bulio kūrimo, žinojo keletą meno kūrinių.

Garsusios anglų rašytojas Walter Scott praleido dvi valandas netoli nuotraukos ir įvertino Rusijos kapitono kūrimą kaip istorinę EPIC. Kai autorius įsitraukė į savo gimtąją žemę, jis buvo rimtai pagerbtas Odesoje (jis atvyko į jūrą), ypač entuziastingai Maskvoje. Tai buvo "primityviame" menininku susitiko poetine Stanzas E.A. Bratynsky:

Atnešė jums taikias trofėjus

Su jumis Tėvu

Ir tapo "paskutinę dieną pompeii"

Pirmą dieną Rusijos šepečiu!

Savęs portretas (1848)

Šis savęs portretas laikomas vienu geriausiu pasaulio tapyboje. Jame menininkas pristatė nuotaiką, įvaldė gyvenimo pabaigoje. Brulov tuo metu jis serga. Mokytojas vaizduoja save pusę kėdės kėdės. Raudona pagalvė, ant kurios galva pavargsta, pabrėžia skausmingą veido padėklą. Akivaizdu, kad nuo porankio nuleidžiamas, pleiskuotos rankos šepetys padidina fizinių kančių motyvą. Tačiau manoma, kad dvasiniai miltai taip pat sujungiami kančia. Jie išreiškė kvapo akių, pavargusių akių išvaizdą. Šis šedevras buvo parašytas tik dviem valandomis.

Julijos samilovos portretas su mokiniu

Šis paveikslėlis yra Bullov-portretų kūrybiškumo viršūnė. Tai yra triumplavimo fenomenas grožio ir dvasinės galios nepriklausomos, ryškios, laisvos asmenybės. Brullov ir Julija Samoilova myli vieni kitus. Jie susitiko Romoje, o jų meilė prisidėjo prie turtingos italų pobūdžio. Menininkas jį pavaizdavo kartu su mokiniu, paliekant kambarį namuose: greitas, gusty, akinantis gražus, užkariavimas nesuvaldyti jaunimo ir aistros gamtos. Menininkas Cyprinsky sakė, kad taip gerai sukurti moters, kuri yra ne tik be galo grožėtis, bet kuri yra karšta, jums patinka portretas, jums patinka ...

Antrasis paveikslėlio pavadinimas yra "masquerade". Tai yra pagrindinė menininko idėja.
Ten salės gylyje - maskaratas. Bet pasaulyje Li Samoilovas, pilnas žmogaus orumo, skleidžia kaukę ir išdidžiai demonstruoja savo atvirą veidą. Ji yra nuoširdi. Ji neslėpia savo meilę menininkui, kuris buvo apkaltinamas šiam rutuliui ir jo požiūriui į visuomenę, kurią ji su dukterėčia demoniškai lapais.
Ir ten, salės gelmėse, minia ir toliau smagiai kaukės, yra atstovai aukščiausią šviesą, kuri yra įpratę pasakyti vieną dalyką ir galvoti trečia. Ten, klaidinga visuomenė, su kuria Bryullov, todėl dažnai nesutampa su nuomonėmis. Samoilova grojo didžiulį vaidmenį menininko gyvenime - ji palaikė jį ir materialiai ir dvasiškai sudėtingų akimirkų Bryullovo.

Bakhchisarai fontanas (1849)

To paties pavadinimo puskino eilėraščio paveikslas. Jis pavaizdavo "baisios žmonos" khan Graya sode prie baseino, po žuvų judėjimo į vandenį. Jie pastebi EUNUCH. Rytų menininkas egzotiškumas eina su susidomėjimu ir malonumu: išgalvotų rytietiški kostiumai, sodrus prabangus gamta - visa tai suteikia šventinį dekoratyvumą. Nuotraukoje nėra dramos. kaip ir eilėraštyje. Idiliška nuotaika daro savo vaizdingą iliustraciją į eilutes:

Laukia khano,

Aplink žaismingą fontaną

Dėl šilko kilimų

Minios kaip ripple

Ir su vaikų džiaugsmu atrodė,

Kaip žuvis aiškiu gyliu

Ant marmuro nuėjo į dieną.

Tikslas į apačią

Ronal aukso auskarai.

Italijos vidurdienis (1827)

Šio paveikslo pavyzdys, kurį aptarnauja Romos iš proshirlynok - baigtas, scenarijaus bažnyčia, kurią jis vaizdavo už vynuogių rinkimą. Stovi ant laiptų, jo kairiajame rankoje ji turi krepšį su vynuogėmis, o dešinė ranka ketina nuplėšti vynuogių klasterį, bet jis mylėjo šviesos žaidimą uogose pouted gintaras. Šioje profesijoje ir rado savo menininką. Turtinga Italijos saulės skežuvis žaliojoje lapuose, deginant vynuogių vaisius, mirksi ryški liepsna ant kyšulio violetinės, perkeltos per kairę jaunos moters, rumyanta savo skruostus, skonio lūpų lenkimo , įsiskverbia į savo nuostabų krūtinę, kuri stabdo palaidinę nuo peties. "Italijos popietė" yra brandžia, žydi moteris, labiausiai subrendusiais ir sultingais vaisiais, "Villaged Italijos saule". Šviesos ir dažų ryškumas, paprastai italų, pietinis veido sandėlis nereikalauja parodyti aplinkinę aplinką pabrėžti sceną.

Sisters Portretas Shishmarevas (1839)

Pagrindinis teatro ir dailininko mėgėjų dukterų portrai ir dailininko shishmareva. Portretas yra parašytas žanro tapybos forma, seserys pavaizduotas marmuro laiptai sode. Jūsų kojose šuo greitai nusišypsoja. Pasibaigus tarno apačioje - Etiopijos turi arabų čempionai. Maži ir gražūs "Amazons" judėjimas. Jų kostiumai yra išskirtiniai. Giliai ir prisotintos mėlynos spalvos, raudonos spalvos, juodos spalvos.

Virsavija (1832)

Vaizdas parašytas ant Biblijos sklypo. Virsavija yra Uria žmona, karaliaus Dovydo draugas. Dovydas nužudė mielą ir pagamino savo žmoną. Ji pagimdė jam sūnų, ateities karalius Saliamonas, šlovino savo išmintį. Menininkas prijungtas paveikslėlyje puikus grožis su gyvybingumu. Jis rašo moterų kūno grožį, bet su visomis formų skulptūromis, panašiomis į klasicizmą, šis grožis nėra šaltas, ir gyvenimas, šiltas. Mitologinis sklypas romantizmo dvasia yra nudažytas Rytų egzotiškumu: Snieguolė balta Bathshevijos grožis yra užtemdytas.

Mergina surinko vynuoges.

Vaizdas buvo parašytas 1827 m. Tai yra kaimo gyvenimo scena, piurured viename iš Italijos miestų. Brullov pasuko jį į elegantišką baleto žaidimą.

Jaunas valstietis, kaip grakštus šokėja, pakilo ant siūlės ir skleidžia lanksčias rankas, vos liesdami vynuogių su juodų vynuogių krūva. Jos laikysenos muzikalumas pabrėžia montavimo plonas kojas lengva suknelė - Hiton. Koralų sriegis turi su plonu kaklu ir ruddy veidu, suformuotas garbanotaisiais rudais plaukais.

Kita mergaitė laisvai sumušė namuose. Skirtukai Tamburino ir flietinės varpai žiūri į žiūrovą.

Jaunesnysis brolis trumpame marškinyje trukdo juokinga kompanija - švelnus amurideris, kuris traukia butelį vynui.

Gadget Svetlana.

Kalėdų išvakarėse mergaitė atspindi susiaurėjusią. Taigi Svetlana, žiūri į veidrodį, eina. Tai mergina iš žmonių - Kokoshnik, Sundar, su Bess Bess. Žinoma, menininkas sukrėtė portretą - mergaitės iš žmonių nesuki. Svetlana bendraamžiai veidrodyje ir šnabžda keletą burtų. Mergina aistringai užfiksuoja stebuklingus žodžius, jos akys, pasinaudojančios į savo veidą, tarsi ji laukė noro įvykdyti. Netoliese yra degančios žvakė, šviečianti merginos veidą.

N. N. Goncharovos portretas. 1832 g.

Tai vienintelis Puškino žmonos portretas, sukurtas poeto gyvenime. Tai yra tikras Rusijos akvarelės dažymo šedevras.

Menininkas nepatenka į jauna merginos charakterį. Tai visiškai priklauso nuo grožio ir žavesio jaunimo įtakos. Todėl visa žiūrovo dėmesys skiriamas jos jaunimui, beveik vaikystės grajui ir elegantiškam tualete. Ji buvo tik 18 metų.

Be gražių Natalie auskarų portretą su brangiais deimantais ausyse. Prasta Puškinas paskolino juos už savo mylimą žmoną iš savo draugo, Petro Mešchersky. Kai poetas juos matė savo žmona, jis primygtinai reikalavo, kad Brohlovas parašė portretą šiuose auskaruose. Reikėtų pasakyti, kad pagal legendą šie deimantai nebuvo paprasti, tačiau "Shirinsky deimantai" - jie vadinami istoriniais "mirtinais brangiais" akmenų. Jis buvo apsvarstytas. kad jie negali būti dėvimi moterims, kurios nepriklauso Genui Meshcherski.

Žvelgiant į šį Brullovo šepečio portretą, netyčia prisiminkite savo mylimosiam žmonai skirtų Puškino eilėraščių linijas:

Paprasta mano kampe, lėto darbo terpė,

Viena nuotrauka, kurią norėjau būti amžinai žiūrovu,

Vienas: man iš drobės, kaip ir su debesimis,

Preternal ir mūsų dieviškas išgelbėtojas ...

Mano norai buvo įvykdyti. Kūrėjas

Tu atsiuntė mane, tu, mano madona,

Gryniausias gryniausio mėginio žavesys.

Garų portretas E. Mussar ir E.Myussar (1849), akvarelė

1849 m. Gydytojų patarimai Bryullovo palieka Madeiros salą, kur jis liko maždaug per metus. Čia, tarp nedaugelis kolonijų rusų, menininkas susitiko su gražia pora musarema. Evgeny Ivanovich Musarema buvo Maximilian Lichtenbergskio ir jo žmonos Didžiosios kunigaikščio Maria Nikolaevna sekretorius. Menininkas įsipareigojo parašyti Mussario sutuoktinių portretą. Žirgų portretas, paradas. Bullel mylėjo rašyti tokius portretus. Ir nors tai yra akvarelė, menininkas meistriškai sugebėjo perteikti drabužių tekstūrą ir aksesuarų grožį. Tačiau jų blizgesys netrukdo grožėtis gražiu pora musarerio pėsčiomis ir jų nuostabių arklių straipsnyje.

Mirtis de Castro Mirtis (1834)

Prieš mus yra iš IV-Portugalų Castiilijos karaliaus Alfonų gyvenimo drama. Karaliaus Donro Sūnaus sūnaus žmonos teismas užėmė savo grožį Infanta, kuris po jo žmonos mirties slaptai pažymėjo su juo, nes Tėvas turėjo kitą savo žmonos kandidatūrą. Karaliaus patarėjai buvo gydomi Sūnaus paslaptis ir išdavė jį Alphonse.

Don Pedro atsisakė tuoktis savo tėvo varžovui. Tada Karališkos tarybos sprendimu buvo nuspręsta nužudyti netikėtai. Laimėjęs momentą, kai Don Pedro nuėjo medžioklę, karalius su patarėjais nuėjo į Isano. Kai Insa suprato, kad jie laukė, ji skubėjo į karaliaus kojas. Nelaimingas moteris sobbed, elgetavimas išlaikyti savo gyvenimą. Iš pradžių karalius apgailestavo jauna moteris, tačiau patarėjai įtikino ne pasiduoti nereikalingai gaila ir nužudyti dviejų vaikų motiną.

Don Pedro nepadarė tokio išdavybos tėvo ir po jo mirties rado tiesioginius žudikus ir vykdė juos. Menininkas sugebėjo perteikti motinos jausmus, aistringai prašydamas savo žudikų. Tamsūs niūrios spalvos, karalius ir jo minionai yra pavaizduoti, iš ines ir vaikų skaičiai yra paryškinti. Ir vėl Bromerų moters įvaizdis išlieka ištikimi klasicizmui ir pasirenkant temą, aistros įvaizdyje link romantizmo.

Horsan (1823)

Galbūt garsiausias brillov šepečių portretas. Prieš mus, grafess Samoilova - Giovanna ir Amacil Pachini mokiniai. Tai yra paradas portretas Giovanna "Amazonės forma paprašė žirgo prieš verandą namuose, jos šunys ir maža mergaitė bėgo į ją, ji stebi savo seserį su susižavėjimu ir garbinimu. Portretas, nes jis buvo užpildytas judesiais ir garsais: šunys yra apšviesti, atrodo, kad pėsčiųjų kojų aidas yra Palazzo vaikščiojimo koridoriuose. Arklys karšta, bet pats vairas ramiai nuspręstų savo plačioje nugaroje. Su dideliu Bromlov meistriškumu rašo garbanos smaragdų dujų skara raiteriui prieš tamsiai žalios žalumos - žalia žalia. "Protet" įsiskverbia į džiaugsmingą susižavėjimo jausmą šventiniam turtui ir įvairiam gyvenimui.

Miestas ant Bullovo paveikslėlyje

Pirmoji raidė "P"

Antroji raidė "o"

Trečioji raidė "m"

Paskutinis buko raidė "ir"

Atsakymas į klausimą "Miestas Bryullov" paveikslėlyje ", 6 raidės:
pompėjus.

Alternatyvūs klausimai kryžiažodžiuose už žodį pompeii

Miestas Italijoje

Vesuvia auka

Romos Rusijos rašytojai Evgenia Tour "Pastarosios dienos ..."

Filmo-katastrofos direktorius Paul U.S.anderson

Miestas Pietų Italijoje

Antikvariniai miestai, mirė, kai vulkaninis išsiveržimas

Žodžio pompeii nustatymas žodynuose

Vikipedija Žodžio reikšmė Vikipedijos žodyne
Pompėjos - senovės strypas (Nomenas), kuris tikriausiai iš picos - centrinės Italijos teritorija. Tikriausiai Pompėja įvyko iš kai kurių Italijos genties, gavo II amžiaus. Bc. e. Romos pilietybės teisės

Enciklopedinis žodynas, 1998 m Žodžio reikšmė enciklopediko žodyno žodynuose, 1998
Pompei (Pompei) miestas pietuose. Italija. 23 tūkst. Gyventojų (1981). Įsikūręs Vesuvijaus vulkano papėdėje. Gyventojai užsiima pagrindine turistų paslauga. Geofizinė observatorija. Netoli Pompius griuvėsiai Antikvariniai Pompėja, pripildyta ugnikalnio išsiveržimo ...

Didžioji sovietinė enciklopedija Žodžio žodyno prasme didelė sovietinė enciklopedija
(Pompėja; iki 1928 m. "Valle di Pompei"), pietinėje Italijoje, kampanijos srityje, Neapolio provincijoje. Įsikūręs ant Neapolio įlankos kranto, Vesuvijaus vulkanas, 22 km iki yu.-v. nuo Neapolio. 22,7 tūkst. Gyventojų (1968 m.). Miesto gyventojai užima ...

Pompėjaus žodžių vartojimo literatūroje pavyzdžiai.

Galiausiai galutinis sprendimas plaukti į Egiptą, kuris pavertė katastrofą buvo padaryta tiesiogine prasme paskutinę minutę, kai dėl pagarbos jo žmonos jausmams Pompėjus. Atsisakė ieškoti prieglobsčio, kai tik nugalėtas Romos lyderis gali patikimai paslėpti, - Partano imperijoje.

Tapyba Pompėjus. Ir Herkulanum vykdo meniškumo ir linksmybės ir nepalyginamai natūralaus ir realaus nei Egipto ar Babilono tapyba.

Pompėjus. su jų legionais, cezariu iš vakarų ir Pompėjus. Iš rytų jie įžengė į atvirą kovą už galią Romos būsenoje.

Cyrus ir Aleksandras, Darius ir Xerxes, Cezaras ir Pompėjus. "Jie visi padarė labai įdomias keliones, tačiau, be ir didelių, jie neturėtų būti ant vienos lentos su kampanijas, susijusias su žymiai dauguma žmonijos, kuri įvyko kitame Azijos krašte.

Dėl priežasties, kad žydai nesistengė šeštadienį sunaikinti apgulties veleną, Jeruzalė galėjo imtis Pompėjus. Puikus.

Karl Pavlovich Brullov(1799 - 1852),

Menininkas.

Autoportretas

Karl Bryullov gimė 1799 m. Gruodžio 12 d. Sankt Peterburge. Pakilo į meno šeimą: jo broliai, tėvas, senelis, puikus senelis buvo menininkų.
Jis sėkmingai baigė meno akademiją, kur mokė savo tėvą. Dėka retųjų talentų ir sąžiningos namų pasirengimo, jis iš pirmųjų žingsnių dramatiškai išsiskiria tarp savo bendraamžių.

1821 m. Menininkų skatinimo visuomenė buvo įkurta Sankt Peterburge, kurio pagrindinis tikslas buvo visos galimos priemonės, padedančios menininkams ir prisidėti prie plačiai paplitęs visų elegantiškų menų plitimo. Tai buvo Karl Bullov ir jo brolis Aleksandras pirmą kartą išvyko už visuomenės pinigus į Italiją, Romoje.

Architekto portretas A.P. Brulva, menininko brolis

Ir užjūrio kelionės į savo pirminę pavardę "Bullyllo" išvakarėse, Rusijos galas buvo suteiktas, abu buvo iš "Bruner". Jauni Rusijos menininkai išsamiai apsirengė istoriją, meną Vakarų Europoje.

"Empress Alexandra Fedorovna" portretas. 1837 m.

Yra Carl parašė nuotrauką "Italijos rytą", kuris padarė jį neįprastai populiarus menininkas.

Italijos rytas

Jo herojė, nuskendo po fontano purkštukais, peržengė saulės šviesa, lengva, suvokiama kaip ryto žmogus, didėjančios naujos dienos rytas žmogaus gyvenimo ryte.

Italų gimtadienis

Didysis Karl - todėl po jo tarnavimo laiko, vadinamų šiuolaikišku Rusijos menininku Karl Pavlovich Bryullovu. Pasaulio pripažinimas atnešė didžiulį audinį "Paskutinę dieną Pompeii" parašyta Italijoje. Karl Bryullovo vardas buvo pakeltas šalia Rubenų, Rembrandt, Wang dequee pavadinimais.

Paskutinė Pompėjaus diena

"Paskutinio dienos Pompėjaus" paveikslų sklypas - senovės Pompėjos mirtis dėl Vesuviaus vulkano išsiveržimo 79 iš mūsų eros. Darbas su savo planu, jis atidžiai išnagrinėjo istorinę medžiagą, ypač į katastrofos - romėnų rašytoją ir valstybininko - Plinia Junior, nuėjo į archeologinių kasinėjimų vietą, kur buvo daug eskizai ir etituai nuo gamtos.
Tragiška žmonių mirtis per Vesuvijaus išsiveržimą, jausmų poetika, žmogaus dvasios didybė prieš akliesiems elementams iliustruoja dramatišką gyvenimo dailininko suvokimą.

1836 m. K.P. Brulylov grįžo į Rusiją ir paėmė meno akademijos profesoriaus pareigas.

Sankt Peterburge menininkas sukūrė amžininkų portretų galeriją.

Rider

Portretas yu.p. Samoylova su dukters Amalia 1842 priėmimu.