Impressionizmas kaip vaizdingas stilius savo tikslui. Impressionizmo atsiradimas

18.06.2019

Taip pat perskaitykite

Kodėl Sofya pageidaujama Chapkom Mollylly?

Simbolinė parduotuvės pavadinimo reikšmė a

Samodorizmas yra blogas ar labai blogas?

Impressionizmas yra tapybos kryptis, kilęs iš Prancūzijos XIX-XX šimtmečių, o tai yra meninis bandymas užfiksuoti bet kokį laiką visuose jo kintamume ir mobilumu. Impressionists nuotraukos, tarsi kokybiškai plaunama nuotrauka, atgaivinant fantazijoje matomą istoriją. Šiame straipsnyje mes pažvelgsime į 10 žymiausių pasaulio įspūdininkų. Laimei, talentingi menininkai yra daug daugiau nei dešimt, dvidešimt ar net šimtą, todėl sutelkime dėmesį į tuos pavadinimus, kuriuos reikia žinoti.

Kad nebūtų įžeidžiamas nei menininkų ar jų gerbėjų, sąrašas pateikiamas rusų abėcėlės tvarka.

1. Alfred Sisley.

Šis prancūzų kalbos kilmės tapytojas laikomas žymiausiu XIX a. Antrosios pusės kraštovaizdžiu. Savo kolekcijoje yra daugiau nei 900 paveikslų, iš kurių garsiausia "kaimo alėja", "Frost in Luveseyne", "tiltas Argentee", "Ankstyvas sniegas Luvurezenne", "Vejos pavasarį", ir daugelis kitų.

2. VAN GOGH.

Garsėja visame pasaulyje liūdna istorija apie savo ausį (beje, jis nukirto visą ausį, bet tik skilties), Wang Gon tapo populiarus tik po jo mirties. Ir gyvenimas galėjo parduoti vienintelį vaizdą, 4 mėnesius iki mirties. Jie sako, kad jis buvo ir verslininkas, ir kunigas, bet dažnai pateko į psichiatrijos ligonines dėl depresijos, todėl visi jo egzistavimo sukilėliai lėmė legendinius darbus.

3. Camille Pissarro.

Pissarro gimė Šv. Thomas saloje, bourgeoio žydų šeimoje ir buvo vienas iš nedaugelio impresionistų, kurių tėvai paskatino savo aistrą ir netrukus išsiuntė į Paryžių mokymą. Visų pirma, menininkas turėjo paragauti gamtos, jis taip pat vaizdavo ją visomis spalvomis, ir jei aš tiksliau sakau, "Pissarro" turėjo ypatingą talentą, kad pasirinktumėte gėlių minkštumą, suderinamumą, po kurio oras pasirodė nuotraukose.

4. Claude Monet.

Nuo vaikystės Gvinėja nusprendė, kad jis taptų menininku, nepaisant šeimos draudimų. Vien tik persikėlė į Paryžių, Claude Monet įsiveržė į pilką darbo dienas sunkaus gyvenimo: dvejus metus į ginkluotųjų pajėgų Alžyrą, ginčų su kreditoriais dėl skurdo, ligos. Tačiau atrodo, kad sunkumai nebuvo priespaudos, bet priešingai, įkvėpė menininką sukurti tokius ryškius paveikslus kaip "įspūdį, saulėtekį", "parlamento pastatą Londone", "tiltas į Europą", "Audens argente "," ant kranto truvillie "ir daugelis kitų.

5. Konstantinas Korovinas

Malonu žinoti, kad tarp prancūzų, impresionizmo tėvų galite išdidžiai įdėti savo gimstantiną - Konstantin Korovina. Aistringa meilė gamtai padėjo jam intuityviai pridėti statinį vaizdą apie statinį vaizdą, dėka tinkamų dažų derinio, tepalo plotis, temos pasirinkimas. Jo paveikslai neįmanoma perduoti "prieplauka Gurzuf", "žuvų, vyno ir vaisių", "rudens kraštovaizdis", "mėnulio šviesa. Žiema ir jo darbų serija, skirta Paryžiui.

6. Paul Gogen.

Iki 26 metų Paul Gauguin ir nemanau apie tapybą. Jis buvo verslininkas ir turėjo didelę šeimą. Tačiau, kai pirmą kartą pamačiau Camille Pissarro nuotraukas, nusprendžiau, kad tai tikrai bus piešimo. Laikui bėgant menininko stilius pasikeitė, tačiau labiausiai žinomi impresionistiniai paveikslai yra "sodas sniege", "uoloje", "DIEPPE" paplūdimyje "," Nude "," Palmių "Martinique" kiti.

7. Paul Cesanne.

Cezanne, skirtingai nuo daugelio kolegų, tapo žinoma dėl gyvenimo. Jis sugebėjo organizuoti savo parodą ir iš jo iškirsti dideles pajamas. Žmonės savo paveiksluose žinojo, kaip niekas nenorėjo sujungti šviesos ir šešėlių žaidimo, garsiai pabrėžė dešiniosios ir netinkamos geometrinės formos, jo paveikslų objekto griežtumas buvo harmoningas su romantika.

8. Pierre Auguste Renoir

Iki 20 metų Renoir dirbo kaip gerbėjų dekoratorius iš savo vyresnio amžiaus brolis, ir tik tada persikėlė į Paryžių, kur jis susitiko su Monet, Bazal ir Sispel. Šis pažintis padėjo jam ateityje tapti impresionizmu kelyje ir tapo žinoma jai. Renoir yra žinomas kaip sentimentalinio portreto autorius, tarp svarbiausių darbų - "Terasa", "vaikščioti", "Aktorė Zhanna Samari" Portretas "," Lodge "," Alfred Sisley ir jo žmona " Sūpynės "," grindys "ir daug kitų.

9. Edgar Degas.

Jei nieko negirdėjote apie "Blue Dancers", "Baleto repeticija", "Baleto mokykla" ir "Absintė" - skubėkite sužinoti daugiau apie Edgar Degi darbą. Pasirinkimas originalių spalvų, unikalių temų paveikslų, judėjimo nuotraukos jausmas - visa tai ir daug daugiau padarė vieną žymiausių menininkų.

10. Eduard Mana.

Negalima supainioti mane su Monet - tai yra du skirtingi žmonės, dirbantys vienu metu ir viena menine kryptimi. Mana visada pritraukė vietinę sceną, neįprastą išvaizdą ir tipą, tarsi atsitiktinai "sugauti" akimirkos vėliau buvo įkalintos šimtmečius. Tarp žinomų paveikslų manne: Olympia: "Pusryčiai ant žolės", "Baras Foli-Berger, Flaysis," Nana "ir kt.

Jei turite bent menkiausią galimybę pamatyti šių meistrų paveikslus - jūs amžinai įsimylėkite impresionizmą!

Impressionizmas sukaupė visą epochą XIX a. Antrosios pusės mene. Impresionistų paveikslo herojai buvo šviesūs, o menininkų užduotis - atverti akis į aplinkinių pasaulio grožį. Šviesa ir spalva gali būti geriausiai perduodama greitai, mažais, dideliais smūgiais. Impressionic viziją parengė visa meninės sąmonės raida, kai judėjimas pradėjo suprasti ne tik kaip juda erdvėje, bet ir kaip visuotinis aplinkinės realybės kintamumas.

Impressionizmas - (Franz. Impressionnise, nuo įspūdžio įspūdis), Paskutinės XIX trečdalio - XX amžių meno meno kryptis. 1860 m. Pabaigos prancūzų miškas - 70-ųjų pradžios. Pavadinimas "Impressionizmas" atsirado po 1874 parodos, kuriuo susidarė K. Monte "įspūdžio vaizdas. Kylanti saulė". Impresionizmo termino metu (70-ųjų - 80-ųjų pirmoji pusė), ją atstovavo menininkų grupė (Monet, O. Renoir, E. Degas, K. Pisserro, A. Sisley, B. Morizo, ir kiti), vienijantys kovą už meno atnaujinimą ir įveikti oficialų salono akademiklį ir organizuotą šiuo tikslu 1874-86 8 parodose. Vienas iš impresionizmo kūrėjų buvo E. Mane, kuris nebuvo šios grupės dalis, tačiau 60-aisiais - 70-ųjų pradžioje. Kalbėdamas su žanru, kuriame sukūrė XVI-XVIII a. Meistrų kompoziciją ir vaizdingus metodus. Atsižvelgiant į šiuolaikinį gyvenimą, taip pat scenos pilietinio karo, 1861-65 Jungtinėse Amerikos Valstijose, vykdant Paryžiaus komunistų, suteikiant jiems ūminę politinę orientaciją.

Impressionists vaizdavo pasaulį visame pasaulyje amžiname judėjime, perėjimas nuo vienos valstybės į kitą. Jie pradėjo parašyti paveikslų seriją, norinčią parodyti, kaip tas pats motyvas skiriasi priklausomai nuo dienos, apšvietimo, oro sąlygų ir kt. (Ciklai "Boulevard Montmartre" K. Pissarro, 1897; "Ruenano katedra", 1893- 95 ir "Londono parlamentas", 1903-04, K. Monet). Menininkai rado būdus, kaip atspindėti debesų judėjimą (A. Sisley. "Luan Saint-Mamma", 1882), žaidimas yra saulės akutė (O. Renoir. "Swing", 1876), vėjo gūsiai (K. Monetas. "Terasa Saint Adresas", 1866), lietaus purkštukai (Kaibott. "Ier. Lietaus efektas", 1875), kritimo sniegas (K. Pisserro. "Opera Pass. Sniego efektas", 1898), greitus arklius (E. Mana. "Racing Lonzhan", 1865 m.).

Dabar, kai karštai ginčai apie impresionizmo prasmę ir vaidmenį nuėjo į praeitį, mažai tikėtina, kad kažkas nuspręs ginčyti, kad impresionistų judėjimas buvo tolesnis žingsnis plėtojant Europos realistišką tapybą. "Impressionizmas pirmiausia yra stebėjimo realybės menas, kuris pasiekė precedento neturintį patobulinimą."

Siekdami maksimaliai padidinti apylinkių perdavimo tiesioginį ir tikslumą, jie pradėjo rašyti daugiausia atvirame ore ir iškėlė etude iš gamtos vertę, kuri beveik manė, kad tradicinis paveikslėlis, kruopščiai ir lėtai sukūrė seminaras.

Impressionists parodė realaus pasaulio grožį, kuriame kiekvienas momentas yra unikalus. Nuosekliai apšviesti savo paletę, impresionistai išlaisvino tapybą nuo žemiškų ir rudų lakų ir dažų. Sąlyginis "muziejus" juoda jų drobėse yra prastesnė už begalinis įvairaus žaidimo refleksų ir spalvų šešėlių. Jie neišnamai išplėtė vizualinio meno galimybes, atidarančią ne tik saulės, šviesos ir oro pasaulį, bet ir Londono rūmus, neramus didelio miesto gyvenimo atmosfera, jo naktinių žibintų ir ritmo sklaidos atmosfera nenutrūkstamo judėjimo.

Pagal darbo metodas Plenuera metodas, kraštovaizdis, įskaitant miesto kraštovaizdį, paėmė labai svarbią vietą impresionistų meno.

Tačiau nereikia daryti prielaidos, kad impresionistų tapybai būdingas tik "kraštovaizdžio" suvokimas realią tikrovę, kurią jie dažnai paniekino kritikus. Jūsų kūrybiškumo teminiai ir scenos asortimenta buvo gana plati. Susidomėjimas žmogumi, ypač šiuolaikiniam Prancūzijos gyvenimui plačiai, buvo daugybė šios meno krypties atstovų. Jo gyvybės patvirtinimas, Demokratinė Paphos idėja aiškiai prieštaravo buržuaziniam pasaulio tvarka. Tai negali matyti impresionizmo tęstinumo, atsižvelgiant į pagrindinę XIX a. Prancūzijos realistiško meno plėtros liniją.

Pavaizdavimas kraštovaizdžius ir figūras su spalvų taškais, impresionistai apklausė aplinkinių dalykų stiprumą ir reikšmingumą. Tačiau menininkas negali būti su vienu įspūdžiu, jam reikia brėžinio, kuris organizuoja holistinį vaizdą. Nuo 1880-ųjų viduryje, naujos kartos menininkų - impresionistai, susiję su šia meno kryptimi kelia daugiau ir daugiau naujų eksperimentų jų tapyboje, dėl kurių reikšmingų impresionizmo, meno grupių ir vietų skaičiaus (veislių) jų darbas.

Naujos krypties menininkai nebuvo sumaišyti įvairių dažų ant paletės ir parašė švarias spalvas. Vieno dažų tepimas šalia kito, jie dažnai paliko paveikslų paviršių su šiurkščiu. Pastebėta, kad daugelis spalvų tampa šviesesnė kaimynystėje. Šis metodas gavo kontrasto efekto papildomų spalvų pavadinimą.

Menininkai-Impressionists padidino menkiausius pokyčius ore, kaip jie dirbo gamtoje ir norėjo sukurti kraštovaizdžio įvaizdį, kur motyvas, spalvos būtų sujungtos į vieną poetinį vaizdą miesto ar kaimo. Impressionists pridėti didelę reikšmę spalvų ir šviesos dėl vaizdo ir tūrio. Išnyko aiškūs elementų kontūrai, kontrastai ir žibintai buvo pamiršti. Jie stengėsi padaryti panašaus atviro lango vaizdą, per kurį matomas tikrasis pasaulis. Šis naujas stilius turėjo įtakos daugelio menininkų.

Pažymėtina, kad, kaip ir bet kurioje meno kryptimi, impresionizmas turi savo privalumų ir trūkumų.

Impressionizmo trūkumai:

Prancūzų impresionizmas nesukėlė filosofinių problemų ir netgi nesistengė prasiskverbti į kasdienį spalvų paviršių. Vietoj to, impresionizmo dėmesys skiriamas akimiroms, momentui, nuotaikai, apšvietimui ar vaizdui.

Kaip ir renesanso menas (atgimimas), impresionizmas yra pagrįstas požiūriu į perspektyvos suvokimo ypatumus ir įgūdžius. Tuo pačiu metu renesanso vizija sprogsta įrodytu subjektyvumu ir žmogaus suvokimo reliatyvumu, todėl vaizdo savarankiškų komponentų spalva ir forma. Dėl impresionizmo, tai nėra taip svarbu, kad jis bus rodomas paveiksle, tačiau svarbu, kaip pavaizduota.

Jų paveikslai buvo atstovaujami tik teigiami gyvenimo aspektai, nepažeidė viešųjų problemų, jie apskaitė tokias problemas kaip badą, ligą, mirtį. Tai vėliau buvo padalinta tarp pačių impresionistų.

Impressionizmo privalumai:

Impressionizmo nauda kaip srautas reiškia demokratimą. Pasak inercijos, meno ir XIX amžiuje buvo laikoma aristokratų monopolija, didesnių gyventojų segmentų. Jie atliko pagrindinius klientus ant tapybos, paminklų, tai yra jų - pagrindiniai pirkėjai paveikslų ir skulptūrų. Sklypai, turintys sudėtingą valstiečių, tragiškų modernumo puslapių, gėdingų karų pusių, skurdo, pasmerktos socialinės neraminės pusės nebuvo pritartos. Kritika apie piktžodžiavimo moralę visuomenės teodoro Zhriko paveiksluose, Francois Mill surado tik menininkų ir nedaug ekspertų rėmėjų.

Impressionists šiame klausime užsiėmęs gana kompromisas, tarpines pozicijas. Biblijos, literatūros, mitologiniai, istoriniai sklypai būdingi oficialioje akademikliui buvo atmestos. Kita vertus, jie sunaikino pripažinimą, pagarbą, net apdovanojimus. Eduaro žmogaus mane veikla yra orientacinė, kurios metų pasiekė pripažinimą ir apdovanojimus iš oficialaus salono ir jo administravimo.

Vietoj to buvo kasdienio gyvenimo ir modernumo vizija. Menininkai dažnai nudažė žmones į judesius, linksmybės ar poilsio metu pristatė tam tikros vietos rūšį su tam tikru apšvietimu, jų darbo motyvas taip pat buvo gamta. Flirtų sklypai buvo paimti, šokti, apsistojantys kavinėje ir teatre, valčių pasivaikščiojimai, paplūdimiuose ir soduose. Jei vertinate impresionalistų nuotraukas, tada gyvenimas yra mažų švenčių, vakarėlių, malonaus pramogų centre arba draugiškoje aplinkoje (daugybė Renuaros nuotraukų, Moneto mana). Impressionists Kai kurie iš pirmųjų pradėjo nudažyti ore, nekeičiant savo darbo seminare.

impressionizmo manos tapyba

Sąvoka "impresionizmas" atsirado su šviesos ranka, susijusi su žurnalo "Le Charievari" Louis Lurua kritiko ranka, turinti savo feuilleton apie "Impressionists" parodos saloną ", atsižvelgiant į Claude Monet paveikslėlio pavadinimą" (Fr. Įspūdis, "Soleil Levant"). Iš pradžių šis terminas buvo šiek tiek atleistas, nurodantis atitinkamą požiūrį į menininkus, kurie parašė naują "aplaidumą".

Enciklopedinis youtube.

1 / 5

✪ Impressionizm.

✪ M.S. Kazinik. Debussy impressionizmas (Malarm)

✪ geriausias debussy

✪ debussy, satie, Faure, Ravel, Saint Saens

✪ dviem žodžiais. Impresionizmo. Įsivaizduokite apžvalgą.

Subtitrai. \\ T

Įspūdingumas tapyboje

Šaltiniai

Iki 1880-ųjų vidurio, impresionizmo, palaipsniui nustoja egzistuoti kaip vieną kryptį ir dezintegruojančias, suteikiant pastebimą impulsą meno evoliucijai. Iki dvidešimtojo amžiaus pradžios atsisakymo nuo realizmo tendencija ir naujos kartos menininkų pasuko nuo impresionizmo.

Pavadinimo atsiradimas

Pirmoji svarbi impresionistų paroda įvyko nuo 1874 m. Balandžio 15 d. Iki gegužės 15 d., NADAR fotografo seminare. Buvo 30 menininkų, tik 165 darbų. "Canvas Monet" - "įspūdis. Kylanti saulė " ( Įspūdis, soleil levant) Dabar muziejuje Marmotten, Paryžius, parašyta 1872 m. Gimė terminas "Impressionizm": jo straipsnyje "Le Charisri" žurnalistas "Le Charisri" išreiškė savo aplaidumą "Impressionists" grupei. Menininkai, nuo iššūkio, vėliau priėmė šį epitetą, po to jis paėmė šaknį, prarado pradinę neigiamą prasmę ir tapo aktyvi.

Pavadinimas "Impressioniz" yra pakankamai netinkamas, skirtingai nei pavadinimas "Barbizonskaya mokyklos", kur bent jau yra geografinė dailės grupės vieta. Dar mažiau aiškumo su kai kuriais menininkais, kurie yra oficialiai neįtraukti į pirmųjų impresionalistų ratą, nors jų techniniai metodai ir lėšos yra visiškai "impresionistinis", - Whistler, Edward Mana, Eugenijus Budy ir tt Be to, techninės priemonės impresionistų buvo žinomi ilgai prieš XIX a. Ir juos (iš dalies, ribotas) buvo naudojami dar titijos ir velasquez, nesuteikiant dominuojančių jų eros idėjų.

Buvo dar vienas straipsnis (autorius Emil Cardon) ir kitas pavadinimas - "Rebel paroda", visiškai nepritaria ir pasmerkusi. Būtent tai buvo tiksliai atkuriamas nepritarimo buržuazinės visuomenės požiūris ir menininkų (impresionistų) kritika, kuri dominuoja metai. Impressionists buvo nedelsiant apkaltintas amoralumu, maištingomis nuotaikomis, nemokumu. Šiuo metu stebina, nes nėra aišku, kad amoralus "Camille Pissarro", Alfred Sisley, namų scenos Edgar Degas, vis dar gali būti "Monet" ir "Renuara".

Yra dešimtmečių. Ir naujos kartos menininkų ateis į dabartinį formų žlugimą ir nuskursite turinį. Tada kritika ir visuomenė, pamatė nuteistų impresionistų - realistų ir šiek tiek vėliau ir Prancūzijos meno klasika.

Impressionizmo filosofijos specifika

Prancūzų impresionizmas nesukėlė filosofinių problemų ir netgi nesistengė prasiskverbti į kasdienį spalvų paviršių. Vietoj to, impresionizmo, būdamas menas tam tikru mastu būdu ir manvardui, orientuotas į paviršutiniškumą, momentų momentus, nuotaiką, apšvietimą ar anglis.

Impressionists nuotraukos neturi socialinės kritikos, neturi įtakos socialinėms problemoms, pvz., Badauti, ligos, mirties, atstovaujančios tik teigiamoms gyvenimo pusėms. Tai vėliau buvo padalinta tarp pačių impresionistų.

Impressionizmas ir visuomenė

Impressionizmas yra būdingas demokratizmui. Pasak inercijos, meno ir XIX amžiuje buvo laikoma aristokratų monopolija, didesnių gyventojų segmentų. Jie atliko pagrindinius klientus ant tapybos, paminklų, tai yra jų - pagrindiniai pirkėjai paveikslų ir skulptūrų. Sklypai, turintys sudėtingą valstiečių, tragiškų modernumo puslapių, gėdingų karų pusių, skurdo, pasmerktos socialinės neraminės pusės nebuvo pritartos. Kritika apie piktžodžiavimo moralę visuomenės teodoro Zhriko paveiksluose, Francois Mill surado tik menininkų ir nedaug ekspertų rėmėjų.

Vietoj to buvo kasdienio gyvenimo ir modernumo vizija. Menininkai dažnai nudažė žmones į judesius, linksmybės ar poilsio metu pristatė tam tikros vietos rūšį su tam tikru apšvietimu, jų darbo motyvas taip pat buvo gamta. Flirtų sklypai buvo paimti, šokti, apsistojantys kavinėje ir teatre, valčių pasivaikščiojimai, paplūdimiuose ir soduose. Jei vertinate impresionistų nuotraukas, tada gyvenimas yra mažų atostogų, vakarėlių, malonių pyragų už miesto ribų arba draugiškoje aplinkoje (keli Renuaros paveikslai, mana ir Claude Monet). Impressionists kai kurie iš pirmųjų pradėjo vartoti ore, nekeičiant savo darbo seminare.

Technika

Naujasis kursas buvo išskirtas nuo akademinės tapybos tiek techniniu, tiek ideologiniu požiūriu. Visų pirma, impresionistai atsisakė kontūro, pakeičiant jį mažais atskiais ir kontrastingais smūgiais, kuriuos jie nustatė pagal Chevreil, Helmholtz ir Ore spalvų teorijas. Saulė yra padalinta į komponentus: violetinė, mėlyna, mėlyna, žalia, geltona, oranžinė, raudona, bet kadangi mėlyna yra mėlyna, tada jų skaičius yra sumažintas iki šešių rūšių. Du dažai buvo išdėstyti netoliese sustiprinti vieni kitus ir, priešingai, kai sumaišoma, jie praranda intensyvumą. Be to, visos spalvos yra suskirstytos į pirminius arba pagrindinius ir dvejopus, arba darinius, su kiekvienu dvigubu dažais yra papildoma pirmiausia:

Mėlyna - oranžinė
Raudona žalia.
Geltona - violetinė

Taigi, tai buvo įmanoma ne maišyti dažus ant paletės ir gauti norimą spalvą teisingai įvedant juos ant drobės. Vėliau jis tapo mirties nuo juodos priežasties.

Tada impresionistai sustojo sutelkti visus darbus ant seminarų drobės, dabar jie pageidauja, kad yra patogu patraukti mumbling įspūdį nuo to, ką atrodė, kad buvo galima uždaryti išradimą į plieninį vamzdelį, kuris, Skirtingai nuo odinių maišelių, galima uždaryti, kad dažai nebūtų sausi.

Menininkai taip pat naudojo "Shelter" dažus, kurie prastai praleidžia šviesą ir netinkami maišyti, nes jie greitai pilka, tai leido jiems sukurti nuotraukas ne su " vidaus", bet" išorinis. \\ T»Šviesa atsispindi nuo paviršiaus.

Techniniai skirtumai prisidėjo prie kitų tikslų pasiekimo, visų pirma, impresionistai bandė sugauti imitinį įspūdį, mažiausius kiekvieno dalyko pokyčius, priklausomai nuo dienos apšvietimo ir laiko, didžiausias Montos taikos taikos ciklų variantas "Sen", "Ruenano katedra" ir "Londono parlamentas".

Apskritai, impresionizmo stiliaus daugybė magistro dirbo, tačiau judėjimo pagrindas buvo Edward Mana, Claude Monet, Auguste Renoir, Edgar Degas, Alfred Sisley, Camille Pissarro, Frederiko bazilikas ir Berta Morizo. Tačiau manne visada vadinama "nepriklausomu menininku" ir niekada nedalyvavo parodose ir Degi, nors jis dalyvavo, bet niekada nenurodė savo darbo į Plenuelį.

Chronologija pagal menininkus

Impressionists.

Parodos. \\ T

Pirmoji paroda (Balandžio 15-15 d.)

Adresas. \\ T: Kapuchin Boulevard, 35 (Atelier fotografas NADAR). Dalyviai: Astrictors, Attenu, Trior, Pramonas, Budon, Budyen, Biuras, Debra, Degas, Kalc, Kalc, La Tsush, svirtis, Lepik, Lepinas, Meyer, De Molen, Monet, Morizo, Muru Drying, Giuseppe de Nittis, A. Otten, L. Otten,

Impressionnise - tapybos stilius, pasirodęs XIX a. Pabaigoje Prancūzijoje ir paskui išplito visame pasaulyje. Pats impresionizmo idėja yra jo vardas: Įspūdis. Menininkai, pavargę nuo tradicinių tapybos akademiklio metodų, kurie savo nuomone, neperdavė viso pasaulio grožio ir gyvybingumo, pradėjo naudoti visiškai naujus įvaizdžio metodus ir metodus, kurie turėjo būti labiausiai prieinamoje formoje Jei norite išreikšti "fotografijos" išvaizdą, būtent įspūdį matyti. Savo paveikslėlyje įspūdis menininkas su tepinklų ir spalvų paletės pobūdžio pagalba bando perkelti atmosferą, šilumą ar šaltą, stiprią vėją ar taikią tylą, rūkas lietingą rytą arba ryškią saulėtą popietę, taip pat jo asmeninę patirtį ką jie matė.

Impressionizmas yra jausmų, emocijų ir mumbling įspūdžių pasaulis. Ne išorinis realistinis ar natūralumas čia vertinamas, būtent ryškių pojūčių, vidinės nuotraukos, jo atmosferos, gylio realizmas. Iš pradžių šis stilius buvo labai kritikuojamas. Pirmieji paveikslai impresionistai buvo eksponuojami Paryžiuje "rafinuoto" salonas ", kur buvo eksponuojami menininkų atmesti menininkų interjerą. Pirmą kartą terminas "impresionizmas" naudojo kritiką Louis Lerua, kuris parašė atmetamą peržiūrą žurnale "Le Charisri" apie menininkų parodą. Kaip termino pagrindas, jis paėmė Claude Monet "įspūdį. Kylanti saulė". Jis pašaukė visus menininkus su impresionistiniais, kurie gali būti maždaug verčiami kaip "sužavėtas". Pirmą kartą paveikslai buvo tikrai kritikuojami, tačiau netrukus vis daugiau ir daugiau gerbėjų naujos krypties meno pradėjo atvykti į saloną, o pats žanras tapo pripažintu.

Verta pažymėti, kad menininkai XIX a. Prancūzijoje atėjo su nauju stilistu, o ne nuo nulio. Kaip pagrindas, jie paėmė praeities dailininkų metodus, įskaitant renesanso menininkus. Dažai kaip El Greco, Velasquez, Goya, Rubens, Turner ir kt ilgai iki impresionizmo atsiradimo bandė perduoti nuotraukos nuotaiką, gamtos gyvybingumą, ypatingą orų išraiškingumą su įvairiais tarpiniais tonais, ryškiais ar atvirkščiai nuobodu tepinėliai, kurie buvo panašūs į abstrakčius dalykus. Jų paveiksluose jie panaudojo jį gana vidutiniškai, todėl neįprasta technika nesugebėjo žiūrėti žiūrovui. Impressionists nusprendė imtis šių vaizdo metodų kaip savo darbų pagrindą.

Kitas specifinis bruožas impresionistų darbų yra keletas paviršutiniškas kasdien, kuris, tačiau yra neįtikėtinas gylis. Jie nesistengia išreikšti keletą gilių filosofinių temų, mitologinių ar religinių užduočių, istorinių ir svarbių įvykių. Šios krypties menininkų nuotraukos yra savaime paprastos ir kasdien - kraštovaizdžiai, vis dar gyvenantys žmonės, kurie eina į gatvę arba užsiima savo įprastais reikalais ir pan. Tai yra tokios akimirkos, kur nėra nereikalingos teminės, kuri atitraukia žmogų, jausmus ir emocijas nuo to, ką jie pamatė. Taip pat impresionistai, bent jau jų egzistavimo pradžioje, neatsižvelgė į "sunkias" temas, karus, tragedijas, kančias ir pan. Impressionists dažniausiai yra labiausiai teigiami ir džiaugsmingi darbai, kur yra daug šviesių, ryškių spalvų, išlygintų šviesų, lygių kontrastų. Impressionizmas yra malonus įspūdis, gyvenimo džiaugsmas, kiekvieno momento grožis, malonumas, grynumas, nuoširdumas.

Garsiausi impresionistai tapo tokiais puikiais menininkais, kaip Claude Monet, Edgar Degas, Alfred Sisley, Camille Pissarro ir daugelis kitų.

Nežinau, kur pirkti tikrą Wagan? Galite rasti didžiausią pasirinkimą svetainėje khomus.ru. Platus etninių muzikos instrumentų asortimentas Maskvoje.

Alfred Sisley - Pavasario vejos

Camille Pissarro - Montmartre bulvaras. Popietę, saulėtą.

Impressionizm (Franz. IMPRESSIO-N-NISME, nuo įspūdžio - VPE-chat-Lea) - Legal-les in is-cry-ST-VE (Pre-Ji all-in -pi-si) po kito XIX - 1-as ketvirtis xx šimtmečių.

Kas Nik-Nie-Mi-Mi-on AtickCiate su per-DRA darbo-KOY FRICH HU-Dog-No-COP-sount Name "Anom-Noma-Na-Pe-Ray-NOY-Nic-in-hu- Legal ... "), Pro-Master-kaklą PARA Rygoje Athe-guli A-Dae 1874 m. Viena-on-on-on-on-on-on-liknic ant jos ("VPe-chat-les. Saulės veisimas"; 1873 m. "Pi-Sa-On" į "Gav-Re" svorį; ne - MO- Zeya Mar-Mot-Tang, PA-Ryga) Da-la Vandens Cree-Ku L. Le-Roa iš Le Charievari Magazine Ok-Zorny State "Tu tampa Im-Press Sio-Ni-Stol". Sa-mo taip "vpe-chat-le-nire" SPO-SO-BA HU-VI-VIYA DAE-ST-VI-TEL-NI-EDITION prasme O ir anksčiau: tai yra pavadinimas-t -Et-Zo-Vasha, Eti sh. Bod-Ler ir P. Vel-Len, Hu-Doog-Ni K. Ko-Ro, T. Rus-so, sh.f. "Pre-bi-Nya" (jau 1860-aisiais, Cree-ka-ka On-Zy-Va-la jo "mokyklos mokyklos"), E. MA N. "Pod-Ni-ka-mos-woki im-presas Sio-Ni-STOV (" Next-Nya ", 8-asis nuolatinis - 1886 m.), Mi-Mo Ne, jei l.e. Bu-den, A. Guilla-O-vyrai, E. de-ha, Kai-Bot, M. Kes-Set, B. M-Ri-Zo, K. Piss-Sar-RO, O. Na, A. Sis-Lei, taip pat P. Se-Zann, P. Gen ir kt

JAV lov, bet impresionizmo impresionizmo Libbe-Pi-Si gali būti laiko de-Supilkite PE Rio-DY: Under-Go-tovki (CO-ZRE-VA -HE-YES) - 1860 m.; RAS-CEA-TA ir naujojo meno kova - 1870 m. (PE-RI-O. "Clast-Si-slidžių go impresionizmui"); on-si-nasy-th, cree-za-ca (1880s); vėlai - nuo 1890 metų iki 1920 m. Impressizm tautos būtų nepakankamai-TV-Les nuo-steri-mi į OBA-LAS tipo ti ir F-ZO-LO-GIA Peržiūrėti RI-jos CE-į-Con-Tres-Stov M. Shev-Ryu- LA, Sala-Ska-Mi E. de-Lak-Rua Oba-Las Tu-pusiau gimtoji, Pey-Zazhnya Zhi-Pi-Sue K. Ko-Ro ir Mas-te-Kazh Bar-Zone Schco-Lies, US-PE-Ham Oba-Las FI -GAG FII. Reikšmingas Syk-da-Lee vaidmuo kaip Sybu-du-Du-Press Syo-Ni-Stol su E. Ma Ne (nuo 1860-ųjų pabaigos), Poshim yra skausmingas, kuris dae-stumps ant mo -LO-deliang (ne dalyvis, po impresionistų, Ma-ne pats nuo to, kas davė duoklę jiems - ni-stilingos ma-pakartotinio rašytojo), žinios-com-in anglų meno (w . Tver-Ner, R. Bo-Ning-tonas, J. Kont-stiebas) 1870 m. 1871 m. (Iš anksto pereiti į NK Mo-Ned ir K. Piss-Sar-RO) ir " Nuo-Kry-kaklaraištis "EV-moka Japonijos meną XIX a. Viduryje. "MO-Sofos" ir ES tikslumo OS-Viya "momentinės" ir ES-tikslumo OS-Viya "Urchi gyvybingumas, be Pei Vazh-mr. Kūrybiškai kūrybiškai yra tokio" Mas-te-khats " - Nukreipta iš anksto nusiempusi Siem-MA (E. Bu-den, Ya. Jon-Gkind, F. Bashel), bet tik impresionizmo sistemoje, šie pre-stre- zo- pažeidimai prisijunkite prie tse-lo-stonny hu-cis-mu-mu. Geriausias iš kitos dienos-VA-Tel-Tel-medis-slenkstis šio sis-te-mes savo kūrybiniame darbe Kitų EV-Ropai (įskaitant Rus-slidinėjimo) ir Amerikos Hu-No-Ni-Im-Press-Si-Ni-Stoves, mes turime įvairių impresionizmo apie Ho-Di- ar ZH-House yra ne PPO-RI-MO-DI-VI-DU-RI-MO-DI-VI-DU-ALNO.

Im-pred-sio-ni-Nors prosh-pi-al-mi protive-ni-ki-ni-ki-ni-ki-rho-va; Oo impresionizmo, kuris Nick-la yra tik XX a. Pradžioje, tai yra ba-zi-ro-Vasha ant hu-puošto iš-kry-ya mas-te-man domentiono apačioje impresionizmas apie kitą, ne NYA-TI-multi-lea. OS-No-ve Impressionizm, Le Zha Lo, ne tradiciškai VI-De-Mi-Ra kaip ne koja "Perkelti-Zhu-Xia Ma-th-Ros-Ros-Ros-Sub-Stan Qi" (BA Zez-Nov ), OK-Ryu-Ryu-Ryu-Lyu-Lyu, jo sub-vizh-ni ir nuo vyrų-chi stir. "Instant Laivai", esančio HE-TEAT-THU arbatos, judesių, bendradarbiaujant RH -. Im-pred-sio-ni-lo netoli-ko-mu-li-van-noe e. zo-la yra ni-ma nie pro-dement demement menų kaip "kampe-ka mi-ro- "Zda", "Wed-den-But-ther" ne-Pe-mento "(ty sub-EK-Nom pre-le nii hu-do -nika); Jie yra nuo "Mick-Kos-Me" iš Nicho-Ni-Th-de-RO universiteto ir Che-Lo-VE-KA, in-VI DUU-MA ir OK- Ru-srey-dy.

Įspūdingumas tapyboje

Vieną kartą so-so-so-so-so-so-so-so-so-so-so-so-molov ne kažkoje On-Le Ni-Yakh: nuo-kaz iš viso ro-da Lie-rou-tur-sooh, "xu-neu-noi", "mo-ra-li-rho-vs", "St-Versu-na Lon-No-Mu-Cry-ST-Wu-Thime", iš IS -Cov-in-vla-chien "Ra-Fa-Eile-Skoy" kra-so-tu vėlai ne prancūzų klasės Si-MA (Zh.OD engr ir jo kitame prieš-VA-te-ar) , ne-at-Yatia kaip pro-gramą - ir PA-FO-SA ro-man-tilingative ir OST-RENON-NOT CO-al-na-th, Liz-MA G. Kur-Boe. "Red-Kim" yra raktas - Ni-EH, Impressimizmo Obra-Rasp menas - bet lyginant su vyrų-OT - jame yra pranašumas RH-YES, "Cha-Stroy" gyvenimas (gyvenimas, nuo -breathing, laiko-viley), kra-so-you sel-sel-zasya. Impresionizmo kartą-ru-siuvuotas visi gaudyklės nardymo išankstinė nuoma apie ye-rar-chi jean-griovį ir jų specialybės tipą (mišinys būtų Ra su Port-Rep, Port-Re-ta su Pei-Za-ZHA arba "In-e-Rum" ir "Panai"), apie "Com-in-Zing" kaip užrakto-gerai įtempimo tu-rea-zov. Kitais atvejais, impresionizmo gyvenime ne Na-Ni-Ni-mūsų gyvenime, kaip fragmentų vyrų, žodžių, bet pamatyti dong-bet-eiti į OK-bet (arba taip " Pagal OP-de-de E. de E. de E. de E. De-Hektare). "Kar-Tin Im-Press Sio-Ni-Ni-Cancer Teres" ne Dan-danity "," KAD-RA "," De Kaina-bruožas-à-concentration "(nuo dienos stubbenų kainos-šiukšlių-TE-Mes - "St-Tich", "vieno langelio" ("One-Stop-Stident" taškas), ne įprasta iš "B-Rae-Rya-Rya-pelėdos", "Com-at-Zing" ašių mišinys ", be išleidimo "Com-In-Ziy - Mu-Tov ir Fi-Gur Mo-my kar-ti.

"Stri-le" poilsio gatvėje "Si-Si" šimtai Ya-Nyuyu-SIA ("O-Wi-Si-Suel So-kai") "Coll-Clearer" kartą - ne visoje VI-Di- MI-RA PROS-LO IM-PRES SIO-NI STOV (už IS-K-CHE- NI E. DE-HEKTARE) į savo ro-Yes CO-RI-stilingą pakartotinį formą - nuo-ka-zoom nuo Kompleksas (kardas drovus), tada -te tą pačią kalbą, ant drobės, ant drobės, ant drobės, ant drobės slidinėjimo slidinėjimo-shi-xia į Zei-LA vadovų. Gyvūnų Pi-Si impresionizmo spalva tuo metu nėra žinoma apie vieno el. Laišką, iki Leui iš anksto Me-TA, ir Yav-Lya-Si-Te-Lem , Oh-out-of-la-dov, pro-ni-wash-vull visi Le " PLE-NAR PRE-IN-LA-GA yra skausmingas tonas gram-di-cipe-te-te-abo-so-so-nois ir ne-re-dov, kruopštaus laiko ra-bot- ku sis-te-mes esame va.

OS-LAB-LAB-LAB-STICY A-CHA-LA LIFE-PI-SI Impressionizmo bendruomenėje ir iš "Ot-Zozy" iš "Pro-Ti-in-Poda-le Svee" ir "TE-Jos" kaip prieš MO -OR-RA-ZOY-RA-RA. Sta-No-Wit-SIA šviesa nėra pagrindinė "GE-ro-EH" iš impresionalistų gatvių, svarbus vienas shim, kuris visą laiką Stroy-Tu-Ry, sub-Stan-Qi - Mes - mes; Yar-Kiy Sol-užsispyrimo šviesa nebus švaistomi CEA-TA-TA, ir jūs esate šviesa - tai yra, RAM-one nuo-dešimties ki. TE-NT-RA-CHI-VASI-NA-NI-Ni-Caveremnity ir cher-no-teue, šimtai-vis dar spalvų ir pro-zrach-mūsų; Tiems, spalvos tik "Texa-Si-Si-Lu" ir "Overa-Ga-ukhlenu" į "Hour-In-In-In-Home Ho-Lodge" valandų spektaklį. Nuo 1870 nuo "Life-Pi-Si-Press Syo-Ni-Ni-Ni-Tel-CE-tel-But-of-GNA AH-RO-MA" ląstelių CEA-TA (juoda, jūra ir nuo-cry-lya ), Ko-Lio Rita Nar-Nar Kar-Tin Os-Na-Wan apie Co-Pan Le Ni-Yakh Ty-Lykh ir Namų panašūs spektru, Is-Paul-Zut-Xa Kas-wa-no- STI "Pro-šalys Ven-No-th" CO-TA - ISO-Color-and-DYING-CHI, ne BA, OBA-LA, TU-MA-ON, kas DU-HA, OK-OK-ROSKU RAS-CE-YAN-BUT-GO ir iš RA-RA-BUT-GO-GO SOL-NU-NI-ONE. US-LYUBO-NIE-PS-NI-PYA-KA, MA-DA-DA-CHE EF-FEK-TV OS-VIA ir generalinis direktorius REF-LEK-POWS AT-Padalinkite į savo ro-Yes de MA - e-ria-li-mūsų iš anksto-met-ni-rie, UTA plaustai, bet, ELE-vyrų-TV ISO-EYSED intelektas. Nai-den Pro-Cesse-Ce-boy-you ant apačios de-de, tai yra, mes turime Ukrainos mokykla vėl, o ne įrankis-ko į PEJ Life-si-si; Panašus SIS-TE-MU-RA-BA-YO - VAL E. DE-HA, iš-RI-TSAV, ne obro-miršta-dauguma ra-bo-you PLE na-re.

Kitas "Re-VI-Na" "Re-Vi-Zya" iš tradicinių plunksnų, iš ne sub-vizos, bet ir Uni-Cal-But-th kainos-tra Proflences, pro-ti- "Rep-Charo-Th Ey-Te-St-ven-No-Mu" (bi-fo-cal - ir ir nuo valandų - TI SF-RI-Che-MU) veislės pagrįstos pro šalys-WA; Palapinės-nominacijos į-One-One salos gylis, putojančių dviejų matmenų; Kai kuriais atvejais IS-Paul-ZO-VA AK-CO-NO-RII, EF-FEK-TV CROS-KOV-LENN-dabar Roy Li-MO Cros-VI -New plunksnos, pastaruoju metu, prieš nefetą -Shey-Smta P. Se-tan-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-in-mu-mu "už kameros tive-noi" plunksnos. Pirmojo karto-Ductive Ot-Kaz iš impresionizmo nuo tro-at-trycar-tryja grandinės EV-Ropai meno (Che-Lo-cento yra ne Mi-RO-ZDA centras, bet jo Valanda -ticlea) Pro-ISO prasmingame stea-neu pagal Japonijos meno ir pro-yavil-xia įtaką RAV Na-programoje visų ELE-TOV COM -INZION, lygiavertė-NO-STO - ir PPO-Ste-Penno de Tas, iki pirmojo pusiau-go "Glo -Noy" pagrindiniame "Ophey Li-Mas-Masha" dūmų skaičiumi, slidinėjimo-Tu-Ma-on; Kartais toje pačioje ne-dos-zan-ni-st ir "Mokol-chahi".

Strip-les-lyube-gulėti "vieno moto-zhu-sia ma-th-ria" ES-te-st-ven - bet at-ve-lo im-pres syo-ne -sts (kaip ne be jokios įtakos Japonijos GRA-VYU-RY) į RA-BOT CE-Ray ir CEC žvejybos kūrimą, palaikančią su vienos, bet ir "Screenshots" ir "Fic-Si-Ryu-Ki-" Di-Mi-ku do-messys (ISO-Eyed "To-Hile", "in-за -lov" iš K. Mo-ne, "Tan-Tsov-shchits" pagal E. de-hektarą, mnu- Luce PA-RIG-SKUB-VA-MOVA, ir tt), BO meni-xia EF NEK-YO OS-EASP ir COLOR-NO-SOOH jų intelekto-MO-Zi-Zi, Moto-Ma-Ri - "Little Square Schu-TA" ("Stroyhe Sea-On", "CO-Bo-Ry" nėra). KA-ZH-Suteikti iš RA-Bota jūros ir Rii (arba Cy-La) Ras-Kry-Va-Ko-One As-Pecto Iso-Brazham-Mo, ir jų pleiskva yra sukurta Tse-Lo-stiliaus, Sin-Te-Candice vieną kartą iš anksto de-dex of Obz-Cape La Hu-Ni-Ni-ka.

"Al-Cha-Lay", "Impressionizm" buvo vadinama tuščiavidurio TI Cry-ki ir pub-lizzz-chin-china-na-veranda; Nepakankamas-sunaikinimas-ku n-iz-ka-nm į Oca-Dasy E. ZO-LA, S. Mal-Lar-Me, J.K. GYU-ISA-MANS, CREE-KI T. DU-REA, E. DU-RAN-TI, KHUF-FRUA, COL-LEK-QIO-NEZH P. DU-RAN-RYU-EL, KAI-BOTT, J.B. Forma ir V. SHO KE. Shi-ro-ko-ni-niya prizai-si-ni-ni-ni-tig-ar tik 1890-aisiais, ko-GDA impressionizmas Evili-gėrė savo kitą Nude Phalan. Vėlyvas impresionizmas nuo-Chen On-Ras-Ta-Ni-Ni-de-Co-Rayan dešimties den-kius (bendro meno EPO-CE MO DER-ON), visi skausmai - shrrin-no-stoma upių stiliaus IG-TEN-puodeliai ir iki pusės ir vieni, ne įprastos CEA-VI-Ni-Em (Pey-Zasha E. De-hektaro 1890-ųjų pabaigoje, generalinis direktorius "Pla-Ku-Chih Yves" K. Mo-ne, vėlai - Nai-in-raide O. Re-NUU -R -E ir kt.), AK-Kaina-TI-RO-VA-NA-CA-MO-MO-CA - No-Este-di-Du-vienatvės Hu-Degenial Ma-Non-Ry, "Lich - But-St-Na-th" Stray.

Šiose rankose mene "Ut-Ver-laukti nebėra nuoma, vienu ar kitu būdu vienu ar kitu darbu vienu ar kitu darbu pakartotinai daugelis Prancūzijos" Sao-Lon-Th "Hu-Doog-Ni-Ki menas, post-im-pres sio-ma ir ran-ne ev-ropai avan-gar diz-ma Taigi, Os-Novu Tev The Os-Novu Theo Rii iš Neo-im-pred sio-ma (Di-VI-Zio-MA); "Zhi-Letter" "Cees-Tom" numeris "Sug-Ge-Steve-Naya" funkcija CEA-TA (su emocinėmis emocijomis ir Si-Liya) CO-TA-Nii su BODIC ex- Spauda Si-jos MAZ būtų, ar "UNAS-Les-du-Vas-Van Go-Gom", P. Go-Gen, MAS-TE-MI FO-VISA ir GROUP "ON-BI", taip pat AB-ST -CANCER-NYLON-MA.

Be "Pre-de la France" apie "Pro-Yavi" asmenų ins- Im-VALENTI (EF FEK, PLE NA -RIZ-MA, You-Light-lat-Ry, es -Kizosu ir jo bou-yes riebalų-pomnoy ma-ruy), Circle tyrimų institute šiuolaikinio te-ma-ke - kūrybinio teismo Hu-do-Ni-kubeliai (W. Sik-Kert, W. Styr), Ger - M. (M. Li-Ber-MAN, L. KO-RINT, M. FOGT), ITA-LII (J. De Nit-TIS), NOR-VE-GIA (F. Tau) -Likes), Paul-Shi (L. Y-Chul-Kov-Sky), JAV (M. Kes-set, M. Pre-Ner-Gast, T. Ro-bin sūnus, J.S. Sard-Jent, J. G . Tu-ok-t-vyrai) ir kiti. Ros-Si, impresionizmo įkvėpimas buvo užkrėstas 1880 m. Pabaigoje - PLE-Nar-Neu-Pi-Si i.e. RE-PI-N, V.A. SE-RO-VA, I.I. LE VI-TA-ON, V.D. Les-No-Va, N.N. Do-bov-naktį; SO-Tse-les-com, virš les-Live, tai yra teisingas-pažeidimų menas k.a. Ko-ro-vi-on, t.e. Grab šikšnosparniai; "Im-pred-sio-ni-slidinėjimo" PE-RI-OD CAN-DU-DU-DU-MINS iš Rusijos Avan-Gar-Day (KS. MA-LES-VI-CHA, MF La Rio-Na- VA, AD Dre-VI-N).

"Impressionizm" bent iki "Sculp-Tu-Re 1880-1910". (STRI-LES-VA-VA-CHE MELO-VI-NOV-KOY-Miestas, "Te-Ku-garbingas formas," Ry-CHI-tai-Stocted "ne iš anksto schuynost, vientisumo idėjos-stubbitų skulps -Tu-Ry su "Windows"); Geriausias iš Cher-tu impresionizmo skulptūrų turo-mr. Kūrybinis kūrybinis kūrybinis kūrybinis kūrėjas, M. de-ha (Prancūzija), M. Ros- Co (Ita-Lia), P.P. Tru-betz-co. Ir A.S. Eiti Lub-Kih (Ros-SIA).

Pro-gram panašūs PROS-QI-PYA-VIO-PS-NEPRIKLAUSOMYBĖ VPO-BITING-ST-VIUS STA-Lee-kodas kitoje IS-Cry-ST-VA: MUZ -YO, LI-TE-RA- TU-RU, TE-ATR, HO-RI-GRA-Fiya, Ki, bet FO-Iz-Cry-ST. "Ter-Mi-On" "Impressigizmo" atnaujinimai pagal jų NA-kaklą, Yav-La-Xia Dos-Ta-lydi ūsai ir OS-PA-RI-su-su-SMI-to-VA -leu-lei.

Impressionizmas muzikoje

Nuo impresionizmo Muz-Ke, kuris nėra iš anksto tapti bendro mūšio tiesus Ana-paskolos impresionizmo Libbe-Pi-Si, o ne pelėda hro-no-lo-ski su juo (RAS-CEA-TEA- Muzikinio impresionizmo - 1890-1900-ųjų), įprastos pasakos - Chu yra nuo vyrų-triukšmų apie sunkias, tonas Psi-home-geologiniai nu-an-owls, te-three į etikos Pei-Zazh-Noi -Gram, bet (įskaitant priešingos akies bangų, "Blipers", "Tse-ts" garsus, ant, ir panašių), "-You-shan-ny in-te-teors" kompozitoriuje į kruopštaus bro-howl ir the Har-One dažai, bet st. BUT-VISA-ON HU-DEENTED FONDAMS NĖRA RED-CO. CHE-LAS su išankstinio INFO-pakartotinio echo-scan-thro-paskambinti šimtą-rin-but-art (Zhi-Pi-Si- La-Ko-ko, Muz-Ki prancūzų Clas-ve-Ni-STOV).

Muzikinio impresionizmo išankstiniai fortai - "ZD-Nost-F" garsui. Lisa TA, CO-Lo-upės stiliaus onsse-Kah A.P. Bo-ro-di, E. GR, N.A. Roma-slidinėjimo-go-cound-co-va, jos-bo-de-lo-co-cea de-one ir seri-chi-noy-pro-vi-oh stil Sti m.p. Mo-sorg naktį. "Clast-Blue You-Ray", "Impressionizm" buvo Prancūzijos Mu-Ke, "Fe-FS All-Goes" kūrybiniame kūrybiniame kūrėjui; Cherno-You Pro-Javi ir Muz-Ke M. Ra-Ve-la, P. Du-Ka, F. Schmit-Tha, J. Roh-du-Ka-SA. Muzikos impresionizmas UNAS-LES-DOVELA Daugelis OSO-BEN-NI-PO-NESH RO-MAN-TEZ-MA ir XIX a. Nacionalinės muzikos mokyklos. Arba, DRONE PA-TICA, The Rail-EF-No-Ma-MU, tiesioginio sparno-Thy-Thy-Tham-Tham Chronos-MA - slidinėjimo false-NYU-NYU-NAL-NAL-NAL-NAL Mo-Nii Optiri ro-man-ti-cov (Oso-Ben, R. VAG-NON-RA) IM-PRESS SIO -NO-STO PRO-POSH-TA-VI-ar emo-qui-nal-sander -Jean-draugas, trumpojo kaulo ir ne ul-voi iš vyrų-vyriausiasis stan-yan-bet Var-i-ruu-mo-Gra, di-yu-ni-ku, mo dial-bash bost "Sim-Met-turtingas LA" (įskaitant "Tse-Lo-But-in-Go"), pro-zrachny fact-tu-ru. "Creative Creative Commons" teismas "MOZ-KI", OSO-BEN-ARA GAR-MOON, DOS-TIG-kaklo skausmo-shoy dreifo-smakro. "AK-Cor-Dome" kompleksas "Gar-Moon" impresionizmo su "Ar-Hai-C-Ni-jos La-Dof" - momenai; RIT-WEK-KI, POST-CAN-RAK-TERS. Wuxi-li-va-xia fo-niša ca-f-ak-cor-taip (žr. Fo-apačią) dėl to, kad ne-ne-CE Ni-OS-No-ve El-vyrai "Dal Great La-da-Waja-Ra", "Or-Ke-St" "Sel-oh-datos" yra numeriai. Oso-plūduro prancūzų impresionistų su da-wa-or-tse-tse-Val-nym, Jean-Ram, ele-vyrų yra muzikinė kalba Na-Dov-Dov, Is-para , STI-LI-parinktis RAN-jų formų JAS. Už anksto de la Frances Pros-Qi-Pya muzika impresionizmo Ori-Nal-Nal-Na-VI-Vase M. De Fast Isa-Para Nii, O. Resp Pi -ye, nuo valandos-t. Ka- Zel-la ir jf Ma Lipie-e-Ro į Ita-Lii, F. Di-Li-JAV ir S. Scott į Ve-Li-Co-Bri-Ta-Nii, K. Shi-Ma-Nov-dangus Paul A.k. La-Dov, N.N. "Chert-Ning" (žr. "Che-Rep Nina"), nuo valandų - Ti i.f. "Stroy Win-Sky" Ros-Siia.

Impresionizmas literatūroje

SU-POSH-VASYA Impressionizmą kaip AV-NOM-Nome-TH-ON-LEA LI-TA-TU-RE - ii-mty indą SII. Literatūros impresionizmas yra ne raudona-ko-LYA-SIA-WA-TU-LA-SIA, LI-BOY-TA-ET-Xia Pro-Me-Zhu- Tu-Les-Ni-Mine On-RA Liz-mama ir Sim-Liz-mama, Li-Bo-Zibli-Et-Xia su Sim-Liz- mama. Kaip sa-mo-stendas-tel literather apie teisinį, impresionizmo yra skausminga prancūzų, taip pat Austrijos (vadinamasis Ven-Sky Dern) epo-hee de-ka-dan-sa. "Go-in-Ryat" tą patį apie Im-Press-Sio-Nihch-No-Pokes kaip užsispyręs Oxo-Ben-But-Ei, su daugeliu Pi-Sa-Lam 2 -Y pusę XIX - XX amžių - XX šimtmečius. Literatūros impresionizmo nesukūrė TheO-Re-Pickel-gram-mes, bet IC-dėlionės įtaka Mi-Mi-Pi-Si prancūzų im-pres Sio-Ni-STOV, MUN HEN-Ski-GUO ir ver- Slidinėjimo-go cesse-sio-naujas, fi-lo-co-coi VRE-ME - NE A. BERG-SO-ON, PSI-HO-LO-GIA JAME-CA (idėja apie kažką-ka pop-nia ), EM-PI-RI-OK-RI-MA E. MAHA, PSI-HO-Ana-už Z. Frey -Yes. Su impresionizmo į įprastą, CO-NA-SMAT AK centre literatūroje su G-GE-Steve-No-Soo, griežtai vienkartinio-TAI-TAIP, pagal pagrindinį -Bod-NY- CO-QII, vieno dydžio CHI-TE-LIU "Muz-Calnoye" įkvėpimas "Muz-Calnoye" ant -Ni-Gi-Vaji Li-Rica-RA-RA pasaulyje -RA-RA-RA-ES-TE-TA-RA-ES-TE-TA-TA-TA-TA-TA-TA-ta-ta-ta-ra jo post-yan-men-chi-wa.

Esijoje, Im-Press-Sio-Ni-Echo yra pro-Java-la OS-LAB-Les, metrome ir Smya-Lab-Lie Ki (vadinamoji jaunimo-B-Jenery STI), iš anksto -sky-re-leet-baseinas pakartotinai gu-lair-ne-troškinys rit-ma ir tiksliai rifas-mano (dešinėje pusėje - Na-ka-už iš rif-mumis ver-l lib-re), ne Karšto Li-out, AN-Zhamb-Ma-Nah (P. Ver Len, A. Rem-Bo Prancūzija; D. Vista Li-Li-Con į gemm-ma nii; gof-vyras-plienas, rm ril -Ke į AV-St-Rii; KD Bal- Mont, I.F. An-Nen-Sky Ros-Siia ir kt); "Pro-Ze" - "Obro-Rasia" į "Ma Lom" formą (frag-mento, "SLAh-boy-in-niche", "Ko-Si-Si", "Es" pusiau klijuoti ant-bro-sulčių), įtaka -Sni-Butt, Is-Paul-Zo-Vaism Leit-Mo-Ti-Gossi, de-co-ray-n-stub (Zh.K. Gyu-Isa-Mans, M. Proust, A. JOF ". P. Al- Ten-Berg in AV-ST-Rii; O. Wilde į Ve-Ly-CO-Brothers; G. D'Annunzio in ita-lii; K. GAM-SONG IN NOR-VE-GIA; A . Bey į Ros-Seia ir kt.). Im-pred sio-ni-nos-ki-k-ke-ko-ou su Jean-Ra-Mi "Ethu-Yes", "Si-Lu-this", "Pro-LA" su savo afo-ri -Stick, sub-Ektiv-No-Tcu-Ca-Mis (A. Prancūzija, R. de Gur-Mont, A. De Re-Nye Prancūzijoje; DS Me-Rezh-Kovk-Sky, Yu.i. Ai-Hen-Wald, Ma Kuz-min Ros-Sii).

Impressionizmas Dramaturgijoje